美术可以再现生活的真实
第二单元
美术教案
美术可以再现生活的真实
八年级上册第二单元第二课时
铜山县魏集中学赵伟伟
2008-4
第一课美术可以再现生活的真实
教学目标：
4、引导学生欣赏再现生活的美术作品，体验其视觉感受，了解其源于生活真实，而又高于
生活的美感特征。
5、通过师生对美术作品艺术形象的分析、评述和讨论，是学生了解再现性美术作品再造型
要素、表现手段及艺术效果上所表现的主要特征。
6、通过对美术作品的临摹以及对静物或景物的写生实践，初步体验用美术作品再现生活真
实的一般过程和方法，从而加深对再现性美术作品基本特征的理解。
重点：
让学生掌握用美术再现生活的方法。
难点：
绘画表现手段及作品造型要素在绘画上的运用。
教学方法：
互动式、探究式
1、教学内容：
二、创设情景感受美（展示课件1）（最后具象与抽象作品作对比引出主题）
三、表现美（探究用美术再现生活真实的方法）课件展示2：师生互动，师问生答，把整堂
课推向高潮。
四、创造美（教师出示范画，学生具体绘画实践，分四组游戏比一比）
五、评价美（大师美术展）
六、总结
2、教师指导过程：
多媒体、图象、音乐展示美术作品，通过欣赏静物、风景、人物等再现性美术作品引入新课，感受美，把学生带入美的意境。
教师提出问题：①画了什么？②你有何感受？③还可以给它起个名字？④生活中可不可以看到？
教师总结：这些作品都是老师对日常生活细心观察画出来的？⑴所以说（校书课题）⑵紧结破题提问：美术怎样能再现生活真实呢？教师对学生精彩的发言及时给予肯定（掌声鼓励，很了不起！等的口头评价）教师启发学生的思维，鼓励每一位同学都要大胆地表述自己的观点。教师总结：（校书）方法：①绘画的表现手段：线条、形状、色彩②再现性美术作品的造型要素：形体、明暗、色彩、透视
⑶具体做法：（教师编的顺口溜）画前定主题，画中细观察，画后多思考，三关过后笑开颜
⑷教师引导：达.芬奇说过“画家的心就应当像一面镜子，…..如实摄进摆在物体面前的所有形象。不只再现还要再现
⑸引出：艺术来源于生活高于生活
⑴师：出示范画？问：他是谁？师总结：这是我对生活的一个再现，这是一位历经风雨沧桑几十年依然神采飞扬的老校长，也是同学们的音乐老师柳校长。
⑵你们对生活又是怎样理解的呢？现在就拿起画笔再现你们的生活真实吧。
⑶巡回辅导，以点带面点评，播放音乐激发创新。
1、你最喜欢谁的作品？
2、哪一组最好？
3、个人自评
4、师生共评
多鼓励，少批评，对于别出心裁的作品请作者介绍绘画思路表现技巧最大的掌声。
本课同学们从感受美—表现创造美—评价美取得了丰硕的成果，能够用美术再现生活的真实。
3、学生学习过程：
伴随着优美的旋律，感受着多彩的绘画，从整体到局部、从造型到色彩用简短的语言表述自己的感受。点出少女、月亮、飞鸟、月季、紫藤、牡丹、蝴蝶、茄子、南瓜、黄瓜等日常生活能够尖刀的景物，激发了同学们的绘画兴趣。
学生齐声点题（热情很高）然后带着疑问，一、三、五，二、四、六小组分别讨论，选小组
代表发言，讨论5分钟。发言者准备发言词一分钟，大胆发言5分钟，学生自由不受约束的表述自己的观点其余同学及时补充，自己及时发现问题，解决问题。（想一想上节课鉴赏过的大师作品进行分析评价）同学们可能会回答：我通过画厨房一角的蔬菜，我画一个美丽的少女等来再现生活的真实（教师引导学生再从一些技法上去考虑）
静物、风景或人物
构图、表现倡创新
评价、反思再提高
：）：）：）哈哈哈…
学生回答美术作品要不只再现客观对象的外部形象特征，还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征以达到形神兼备的程度。
生活是正在听课的我们班的音乐老师柳校长。
学生对老师逼真的画工艺惊讶产生自己绘画的灵感。
分四大组在规定的时间内，看哪组画得又快又好，同位同学可以合作完成。
采用各种形式从生活的各个方面创造美。（摆一组静物可以写生，可以画自己的同学亲人等，可以画美丽的校园风光等）互评扬长补短，评出最佳个人奖、最佳集体奖、最大热情奖、最大难度奖、最具创意降等。
教学后记：
1、成功之处：教师范画的是一位班级同学熟悉和喜欢的音乐老师，学生兴趣特别浓厚，学
习气氛特别热烈，当时这位神采飞扬的老师正在听课，既抓住了学生的心理，又抓住了听课老师的心理。
2、不足之处：教师的语言应再具启发性。
3、改进措施：每天晚上坚持读书30分钟，不断提高文化底蕴，艺术素养，提高自己的语
言表达能力。
市级中学美术教学研讨课教案之一----《美术可以表现主观情感》
一、教材分析：
《美术可以表现主观情感》是人教版八年级美术上册第二单元的第二课，本课以“造型.表现”为主要学习内容，在学习第一课的“美术可以再现生活真实”的基础上，进一步了解美术可以表现主观情感，并学习运用点、线、面、色彩等比较抽象的表现性语言来表现主观情感。
二、教学目标：
知识与能力目标：1、引导学生了解表现性美术作品中的情感表达，体验其视觉感受，了解其外在的表现形式。
2、掌握美术的表现的外在形式与主观情感表现的关系，使学生在美术创作中学会用适当的
形式和方法来表达主观情感，提高学生的艺术表现能力。
过程与方法目标：1、借助音乐与美术的联系，通过音乐的情感导入来帮助学生体验美术作品中的情感表达。
2、师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论，使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩
及构图手段所传达的内在含义。
3、培养学生的创造性思维和自主学习的能力。
情感、态度、价值观目标：培养、激发学生对生活的热爱及学会感受生活的能力；培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣；培养学生以审美之心来感受生活，看待社会。三、教学重难点：
教学重点：1、表现性美术的特征 2、理解美术可以表达情感，并可以通过线条、色彩等手段表达不同的主观情感。
教学难点：使学生理解和体会美术作品中情感心绪的表现并学会用自己的表现形式来表达主观情感。
四、教学方法：教法：1、情感导入法：在教学中重视学生的感受体验，利用美术与音乐之
间的联系，用音乐来渲染气氛，激发学生的兴趣，调动学生的情感感受，从而引导学生体验美术作品中的情感表达。
2、启发式教学法：结合音乐感受表现不同情感的美术作品，通过引导学生对比分析，感受
和理解画面中的线、形、色彩与表达情感的联系
3、鼓励教学法：对学生在课堂中的发言予以充分鼓励，在作业练习中鼓励学生发挥自己的
表现个性，根据自己的感受和理解大胆表现。
学法：1、自主学习法：配合熟悉的音乐感受作品中的情感表现，使学生心理上产生共鸣，激发学生的自主表现。
2、交流合作法：通过交流发表自己的见解，在作业表现中交流构想，合作完成。
教学过程一、教学导入：
分别展示再现性美术作品和表现性美术作品，学生交流、分析，两种表现方式有什么区别？
请说说你对表现性作品的理解。
教师总结：可以不受具体客观形象的约束，运用点、线、形、色彩等表现语言直接表达作者的情感，着重反映自己的主观感受---这节课我们侧重用这种表现方式来表达主观情感。二、新课教学
（一）播放两组表现不同情感的音乐，让学生感受音乐中的情感、意境。学生交流讨论，请谈谈音乐带给你怎样的情感感受？思考交流：如果用美术作品来表现音乐中的情感，应该是怎样的画面效果？出示两组反映不同情感的美术作品，引导学生体会：它们分别可以代表哪首乐曲中的情感？为什么？
学生回答
4、
浅谈艺术家与社会的关系,献身精神
浅谈艺术家与社会的关系,献身精神 艺术来源于生活又高于生活,艺术创作是对平凡生活的真善美的一种提炼,是对社会生活的一种心灵情感互动的反应。社会生活对艺术创作有着直接的影响,社会生活的积累,是一个艺术家的修养不可缺少的部分,丰富的生活体验是艺术创作的源泉,涉世的深浅会直接影响看问题的深刻程度。 艺术家与社会有着十分密切的关系。第一，社会生活是艺术创作的源泉和基础，因而，艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要。第二，艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族的时代，他与社会有着千丝万缕的联系。可见，一方面，社会生活作为艺术创作客体，为艺术家提供了创作的素材和灵感。另一方面，社会生活又对艺术家的思想情感和创作风格产生了深刻的影响。可以说，艺术家们都与社会生活结下了不解之缘。艺术作为人类的一种意识形态的产物，无不打上人类所在的社会和环境的烙印，一方面，艺术凸显了和表现着社会的发展与变化，但另一方面社会也无时不在地影响着艺术的流变和发展。因此，我们可以说艺术的存在于发展与社会是不可分离的。艺术是社会生活的一种形象反映,这只是一种哲学反映论,一种社会学的理解。艺术若是离开了其所存在的社会，那么艺术也就等于是离开了其生存的土壤，失去了其得以维持生命的源泉和根脉。所以，艺术存在于社会中，它表现着社会生活、演绎着社会发展动向，而社会也不断地为艺术提供艺术原料，也只有在人类社会环境中艺术才将得以继续存在发展下去和丰富起来。 艺术家通过作品来记录社会生活，在人类历史发扎中，由于社会生产力发展到一定程度，社会分工使得艺术家地理起来，艺术家的作用体现为借助
其艺术手段记录人类社会发展的状况。艺术家通过作品来表达人类情感，在现实生活中，社会生活中，对每个人都发生影响，人们对自身及周围事物总是要产生反应，表现出来就是各种情感。暑假通过艺术作品来体现人类的审美理想，艺术创作中必然包括艺术家对社会生活的态度，或歌颂，或赞美，或鞭挞，或批评。这种自身情感的表达出自艺术家本身的情感反应，但也似乎家的情感是体验社会生活的一种认识，具有极强的社会普遍性。艺术家个人的人格魅力也启迪着人们的思想，以自身个人魅力对人产生启示也是艺术家作用于价值体现的重要方面。一般来说，艺术家的个人魅力包括：艺术家追求人类平等，自由的思想，独立，高尚的人格，创造的智慧，以及真诚面对人生的生活态度。 一切艺术都是社会生活的反应，而社会生活又是艺术的源泉。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。康定斯基说："任何艺术作品都是其时代的产儿，同时也是孕育了我们情感的母亲"。艺术家追求的是作品能够对社会有用，不光是给自己看、自己玩，画画的最终目的还是要能感动别人。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。同时艺术家对社会的评价和记录也是对社会生活有着不小的影响，可以让我们更加深切的感受社会生活的变化和本质，这些都要倚赖艺术家通过他们敏锐的洞察力才能更好的让我们理解生活感悟生活！引用车尔尼雪夫斯基的话说：“再现生活是艺术的一般性格特点，是它的本质”。社会生活也在艺术家的影响下潜移默化，朝着一个和谐光明的方向前进着！ 艺术家不仅要关注个体化的创作，更要投身到社会公共事业中去。当
生活的艺术—中国工艺美术第1课时
课题 生活的艺术 中国工艺美术 主备人靳慧玲执教人靳慧玲 课型欣赏课时 2 授课时间2019.2.21 教学目标1 通过欣赏，学生能掌握中国工艺美术的基本知识；了解不同时期中国工艺的发展和审美演变；了解陶器、青铜器、漆器和瓷器的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。 2 通过探究，学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。3 通过赏析，学生能感受我国工艺美术的魅力，增强民族自豪感；提高对中国工艺美术作品的审美情趣和鉴赏能力，培养良好的文化艺术素 养。 教学要点重点了解中国陶器、青铜器、漆器、瓷器的基本特点和艺术特色。 难点通过赏析，对中国工艺美术的审美特点和文化内涵有深入的认识。 教学法指导 教具准备 收集各种中国古代工艺美术的代表作品及相关资料，预习中国古代工艺美术的相关知识、课件、课后的课堂知识检测表。 集体智慧个性设计教学后记 第一课时： 1. 导入 问题一：你们去 过博物馆吗？这些是哪里的博物馆？ 无锡博物馆，上海博物馆，中国国家博物馆。 师：博物馆里的内容很多，今天我们一起走进各地的博物馆去了解一下生活的艺术——中国古代工艺美术。 2.揭题（板书：“生活的艺术——中国古代工艺美术”） 师：中国古代工艺美术主要可以分成陶器、漆器、青铜器、瓷器、玉器和丝绸等等，这些彩陶旋纹双耳瓶黑陶高脚杯
工艺在世界上享有很高的声誉，这节课我们重点来欣赏陶器、漆器、青铜器和瓷器。 3.新授知识 一、远古的陶器 彩陶的意义：中国原始社会的文化遗存最有代表性的是彩陶，彩陶的发明是人类旧石器时代向新石器时代迈进的重要标志。 彩陶的定义：彩陶是在打磨光滑的陶胚上，以天然矿物为彩料描绘图案，然后入窑烧制而成的一种陶器。烧成的器皿胎质坚硬，图案清晰美丽，呈红色图案的是用赤铁矿颜料，黑色 的是用锰颜料。 新石器时代的彩陶一度是生活中大量使用的实用器皿，用来打水、盛放食物和烧煮。当时的陶工按照功能的不同对黏土进行捏筑和造型，以满足社会生活的需要。 从器皿的足数看造型特点： 彩陶最早的装饰，受编织物的影响很大，后来人们发现烧制好的陶器不用编织物也可以使用，但纹路还是保留了下来。彩陶上常见的饰纹有席纹、绳纹、水波纹、鱼纹等。 在甘肃博物馆收藏着的彩陶器皿《双耳瓶》（课件）猜猜它是干什么用的？为什么瓶底做成尖底？为什么瓶口做的那么小？两侧的耳环又有什么作用？（师生共同讨论） 这是打水器皿，底尖便于入水，瓶口小不易让水泼出，两侧的双耳便于提携。 师：古人根据生活的需要创造了许多造型不同的陶器。它们都是干什么用的呢？（课件展示：钵、瓮、盆、鬹、瓶、杯） 这与他们的生活有关，远古的人类席地而坐，视线成俯视状，自上而下，所以大口器皿的纹样大多装饰在内侧，小口器皿的纹样装饰在外面的上半部，这样不影响观赏，体现了古人尽善尽美的追求。温酒陶盉 人面鱼纹彩陶盆 黑彩鲵鱼纹瓶
概率论在日常生活中的应用
概率论在日常生活中的应用 概率论是一门与现实生活紧密相连的学科，不过大多数人对这门学科的理解还是很平凡的：投一枚硬币，0.5的概率正面朝上，0.5的概率反面朝上，这就是概率论嘛。学过概率论的人多以为这门课较为理论化，特别是像大数定律，极限定理等内容与现实脱节很大，专业性很强。其实如果我们用概率论的方法对日常生活中的一些看起来比较平凡的内容做些分析，常常会得到深刻的结果。 在自然界和现实生活中，一些事物都是相互联系和不断发展的。在它们彼此间的联系和发展中，根据它们是否有必然的因果联系，可以分成两大类：一类是确定性现象，指在一定条件下，必定会导致某种确定的结果。例如，同性电荷相互排斥，异性电和相互吸引；在标准大气压下，水加热到100摄氏度，就必然会沸腾。事物间的这种联系是属于必然性的。另一类是不确定性现象。这类现象在一定条件下的结果是不确定的，即人们在未作观察或试验之前，不能预知其结果。例如，向桌上抛一枚硬币，我们不能预知向上的是正面还是反面；随机地找一户家庭调查其收入情况，我们亦不能预知其收入是多少。为什么在相同的情况下，会出现这种不确定的结果呢？这是因为，我们说的“相同条件”是指一些主要条件来说的，除了这些主要条件外，还会有许多次要条件和偶然因素是人们无法事先预料的。但另一方面，对这些不确定性现象进行大量、重复的实验时，人们会发现，其结果会出现某种“统计规律性”：重复抛一枚硬币多次，出现正、反两面的次数大致会各占一半；调查多户家庭，其收入会呈现“两头小，中间大”的状况，即处于中间状态的是大多数。这种在每次试验中呈现不确定性，而在大量重复试验中又呈现某种统计规律性的现象较随机现象。概率统计就是研究随机现象并揭示其统计规律性的一个数学分支，它在自然科学及社会科学的诸多领域都有着广泛的应用。 概率，简单地说，就是一件事发生的可能性的大小。比如：太阳每天都会东升西落，这件事发生的概率就是100%或者说是1，因为它肯定会发生；而太阳西升东落的概率就是0，因为它肯定不会发生。但生活中的很多现象是既有可能发生，也有可能不发生的，比如某天会不会下雨、买东西买到次品等等，这类事件的概率就介于0和100%之间，或者说0和1之间。大部分人认为一件事概率为0即为不可能事件，这是不对的。比如甲乙玩一个游戏，甲随机写出一个大于0小于1的数，乙来猜。1.乙一次猜中这个数2.乙每秒才一次，一直猜下去，“最终”猜中这个数。这两件事发生的概率的概率都是0，但显然他们都有可能发生，甚至可以“直观”地讲2发生的可能性更大些。这说明概率为0的事件也是有可能发生的。不过在我看来，这样的可能性实在太小了，在实际操作中认为不可能也是有道理的，但不管怎么说，他们确实是可能事件。 在日常生活中无论是股市涨跌，还是发生某类事故，但凡捉摸不定、需要用“运气”来解释的事件，都可用概率模型进行定量分析。不确定性既给人们带来许多麻烦，同时又常常是解决问题的一种有效手段甚至唯一手段。 走在街头，来来往往的车辆让人联想到概率；生产、生活更是离不开概率。在令人心动的彩票摇奖中，概率也同样指导着我们的实践。继股票之后，彩票也成了城乡居民经济生活中的一个热点。据统计，全国100个人中就有3个彩民。通过对北京、上海与广州3城市居民调查的结果显示，有50%的居民买过彩票，其中5%的居民成为“职业”(经济性购买)彩民。“以小博大”的发财梦，是不少彩票购买者的共同心态。那么，购买彩票真的能让我们如愿以偿吗?以从36个号码中选择7个的投注方式为例，看起来似乎并不很难，其实却是“可望而不可及”的。经计算，投一注的理论中奖概率极其小。由此看出，只有极少数人能中奖，购买者应怀有平常心，既不能把它作为纯粹的投资，更不应把它当成发财之路。 在我国南方流行一种成为“捉水鸡”的押宝，其规则如下：有庄家摸出一只棋子，放在密闭盒中，这只棋子可以是红的或黑的将、士、象、车、马、炮之一。赌客们把钱压在一
艺术与经济的关系.
艺术与经济的关系 【摘要】经济影响艺术，这是不辩的事实。经济的迅猛变革推动了艺术的快速发展，经济对艺术的制约作用进一步强化，艺术与经济的交融渗透进一步深入，艺术经济的影响和作用进一步增强，有力地促进了国家文化教育实力和综合国力的提升。正确把握艺术与经济的辩证关系，对于全面贯彻科学发展观具有十分积极的意义。 【关键词】艺术与经济文学艺术文学艺术的演进 照以往惯用的理论和习惯的看法，最易于人类的经济活动与艺术活动截然分离。因为艺术活动是以满足人类的审美需要为目的的；而经济活动则将满足人类的实用需要为出发点。就是说，艺术所从事的是满足于人类精神需要的“精神生产”；而经济活动则是为满足于人类物质需要进行的“物质生产”活动。不少现行的教科书就是借马克思主义的“生产实践”理论做出了看似明了的上述划分。 的确马克思主义理论从来都十分鲜明地指出；由生产力和生产关系构成的“经济基础”决定了包括人类诸意识形态在内的“上层建筑”，尽管我们也知道上层建筑对经济基础具有反作用，但何者为第一性、占主导地位仍勿庸置疑。也因此，艺术，作为人类一种特殊的意识形态，虽有其显著的特殊性，却归根结底离不开经济基础的决定和制约。 以下我们将对艺术与经济的关系运用思维的方式进行试解。 艺术是属于上层建筑，艺术发展的根本原因也在于经济基础与上层建筑的矛盾中。经济基础是指与生产力的一定发展阶段相适应的占统治地位的生产关系的总和，上层建筑则是建立在一定经济基础之上的社会的政治、法律、宗教、艺术、哲学等观点，即思想或意识形态上层建筑，以及与这些观点相应的政治、法律等制度和设施的复杂系统，即政治上层建筑。毫无疑问，艺术属于意识形态上层建筑。 在经济基础与上层建筑的矛盾中，经济基础决定着上层建筑，因此，社会精神现象好政治现象及其发展的根本原因和动力是社会的经济发展。不言而喻，艺术发展的根本原因和动力也是社会经济发展。文学艺术是意识形态上层建筑的组成部分，按照历史唯物主义关于经济基础决定上层建筑的基本原理，它归根到底是由一定的社会经济基础决定和制约的。经济基础对文学艺术的决定和制约作用，主要表现在以下两个方面： 其一，经济基础决定和制约着文学艺术的内容。文学艺术作品所揭示的各种社会关系，表达的各种观点、倾向、思想情感、审美趣味，再现的社会生活的
广告与生活(综合实践教案设计)
走进社会篇广告与生活 【活动目标】 1、知道什么是广告，什么是公益广告，了解广告的分类及广告对生活的影响（包括好处和弊端）。 2、通过收集生活中的广告，培养学生的观察能力、搜集信息的能力。 3、通过调查广告对人们生活的影响，培养学生交流协作能力和分析思维能力 【材料准备】 学生：搜集广告及有关广告的知识；准备彩笔、纸张等。 教师：多媒体课件。 【计划时间】4课时 【阶段安排】 第一阶段方案制定1 第二阶段探究实践2 第三阶段成果交流1 第一阶段方案制定 【阶段目标】 制定简单的活动方案，培养学生交流协作能力。 使学生从小养成诚实守信的道德品质，树立真诚为社会服务的意识。【步骤设计】 一、导入 1.做“猜猜我是谁”的游戏。课件出示广告语：“牙好，胃口就好”，“要想皮肤好，早晚用大宝”，“今年过节不收礼，收礼只收脑白金”，“果冻我要喜之郎”等。
2.读一读，小组讨论一下，猜猜它们究竟是什么意思？想宣传的是什么产品呢？ 3.教师：是啊，这就是宣传自己商品的广告，像这样的语言在生活中随处可见。如今，我们早已走过了“酒好不怕巷子深”的年代，广告带着迷人的微笑向我们走来，成为我们生活中密不可分的一部分。这节课，我们就和广告来一次亲密接触，感受一下广告的独特魅力吧！ 二提出活动任务 1.广告已经成为我们生活中的一道风景线，到处走一走，看一看，就会发现到处有广告。那么对于广告你想了解些什么，或是你想做些什么？同学们提出自己感兴趣的问题，自己简单记在黑板上。 2.教师总结概括。 三、小组商讨探究重点，形成活动方案 1.这些问题感兴趣的同学自愿组成一个小组，到第一个小组位置，进行活动，以此类推。（推选小组长，归纳本小组的子课题，写在黑板上。） 2.学生制定计划 出示制定计划的“方法引导” 制订计划提示： 每项活动分工明确，制定计划考虑周到。 活动时间活动步骤 活动准备注意事项 活动指导展示方式 布置活动时间，提醒同学们合理安排时间。 3.各小组制定活动计划。 四、方案交流 各小组派代表交流自己的活动方案，其他小组的成员提出自己的建议（此时学生可对于方案中好的方面提出表扬，也可提出自己的不同意见）。
论艺术教育在当代社会生活中的重要意义
论艺术教育在当代社会生活中的重要意义 艺术在生活中无处不在，她会以不同的形式体现出来，给不同的人带来不同的感受，这就是艺术的魅力所在之处。那么什么是艺术呢？我觉得没人可以给她一个定义，因为这世上的一切都是艺术，无论你看得见的、看不见的、存在的、不存在的都可以是艺术的表现体。 既然艺术这么的重要，那么，我们是从什么时候开始接触和学习艺术的呢？美学和艺术又有什么样的联系呢？我们又是怎么样提升自己的艺术修养呢？艺术对我们这个社会又有多大的贡献呢？有人说“生活就是艺术”又是怎样的艺术呢？艺术和大自然又有怎样的联系呢？接下来我们将就这些问题来讨论艺术教育在当代社会生活中的重要意义。 1我们是从什么时候开始接触和学习艺术的？ 人类是大自然的艺术的结晶。人类的开始是由精子和卵细胞结合的，她们的结合是多么的美妙、神奇，从而孕育出可爱的小生命，然而我们本身就是完美的一件艺术品、是大自然完美的杰作。所以我们最开始接触艺术的时候，也就是我们出生的那一刻，也可以说就是在我们形成的那一瞬。 艺术是多么奇妙的东西啊！伴随着美妙的音乐，我们从娘胎的肚子里爬出来了。那哇哇坠地的哭声，不仅仅是向世界宣告你神奇般来临，也是演绎神奇艺术的开始。我们接触的艺术就是
从声音开始的。随后我们知道了颜色、语言、朋友、花草、冰雪、星河、分子、文章等等，这些所有我们知道的，不知道的，都是艺术的表现体。 然而每个人都有不一样的人生，有不一样的艺术修养，所以对艺术的感知都不一样。<哈姆雷特>就是莎士比亚写出的一部很好的艺术品,然而一千个读者就有一个哈姆雷特,就是说不同的人对同一艺术品又不同的领悟和感受；同样地第一千零一个读者就可能与前一千个读者有相同的理解，虽然生活经历不同，但是还是可能对同一事物有相同的想法的。这就是艺术的诡异之处。 2.美学和艺术有什么联系呢？ 美学和艺术在生活中很难分开，觉得二者在我们的表述中是同一类事物。实际上，美学是分支于哲学的发展，参照了心理学的内容，在艺术的伴随下成长起来。所以美学不是艺术、艺术也不是美学。但由于艺术与美的关系最密切，所以美学的主要研究目的应是为艺术服务。 美是人的本质的能动表现和感应与自然和社会的艺术性和谐，美学是从审美感受中来认定事物艺术性发挥的效益性，思想意境的合理性，心理共鸣的可感性。一切都是联系到演绎者和欣赏者的和谐关系问题。如果美学脱离了艺术，就如花儿离开了树枝，不仅脱离了主体，缺少了滋润的源泉，也不能长久的绽放。
第一课生活的艺术——中国工艺美术第1课时-江苏省仪征市第三中学苏少版八年级美术下册教案
第一课生活的艺术——中国工艺美术 教学时间：第1课时/共2课时 教材分析本课属于欣赏?评述学习领域。 中国工艺美术历史悠久，种类繁多，制品精巧，在世界工艺美术 中独树一帜。那优美的彩陶、庄重的青铜器、绚丽的漆器、典雅的瓷 器无不反映出历代能工巧匠卓越的创造智慧，闪烁着灿烂的艺术光 彩，为世人所赞赏。 本课选取陶器、青铜器、漆器和瓷器为代表，从工艺制作、艺术 特色、文化内涵等方面进行欣赏和分析，通过观察和探究这些工艺品 的材料、造型和装饰，了解中国工艺美术的起源、历史沿革和发展， 感受不同时期的艺术风格，领略中国工艺美术的成就。 学情分析八年级的学生对外界的的知识和信息有着大量的需求，他们 对艺术已经有了自己初步的了解，具有了一定的学习能力，和创造能 力。该课以器皿装饰文化为主线，以造型工艺手段为次线，以材料为 辅线，紧紧抓住生活中的日常用品，让学生真正认识古代工艺美术的 特征是从生活实际需要到精神审美需要，了解中国古代工艺美术的伟 大成就，为人类社会做出的巨大贡献。 考点分布 1.我国的工艺美术包括玉器、青铜器、漆器、陶瓷、丝绸织绣等。 2.远古的陶器 ①新石器时代的彩陶一度是生活中大量使用的实用器皿，用来打 水、盛放食物和烧煮。 ②新石器时期的陶器代表作：彩陶旋纹双耳瓶、黑陶高脚杯、温 酒陶盉。 3.青铜器 ①青铜是一种普通的金属，是铜锡铅的合金，世界各国的文明都 经历过青铜时代。 ②在中国的夏、商、周三代，青铜最主要的作用是祭祀鬼神和祖 先，以及象征国家统治的秩序。 ③《毛公鼎》
时代：西周 艺术特色：是目前发现铭文最长的青铜器，为研究西周的历史提供了重要的史料。 ④《曾侯乙墓编钟》 时代：战国 艺术特色：编钟是战国时代的青铜乐器，是青铜铸造与音乐艺术领域的共同奇迹。 ▲⑤《错银青铜牛形灯》(扬州甘泉出土) 时代：汉代 艺术特色：巧用铜银不同材质的色泽，工艺精湛，构思巧妙，体现了古人的“环保”意识。 4.绮丽的漆器 ①中国漆器制造工艺是在木胎、竹胎以及麻布、金属等胎体上涂上层层漆液，就成为了漆器。 ▲②扬州漆器是中国木胎漆器的发源地，是中国特色传统工艺品种之一。起源于战国，兴旺于汉唐，鼎盛于明清，发展于当代，已有2400多年的历史。 5. 土与火的艺术——瓷器 ①宋代是中国瓷器艺术的高峰时期，有汝、哥、官、定、钧五大名窑。 ②明清时期，中国研制出了各种釉色以及各种装饰手法的瓷器，使中国成为真正的瓷器大国。青花、斗彩、五彩、粉彩等都是其中典型品种。 ③《青瓷羊形烛台》 时代：六朝 艺术特色：色泽沉着稳重，造型十分饱满。 艺术价值：青瓷是我国历史上最早产生的瓷器。 ▲④《霁蓝釉白龙纹梅瓶》 时代：元代
日常生活中
日常生活中，我们常看到一些小朋友吹肥皂泡，一个个小肥皂泡从吸管中飞出，在阳光的照耀下，发出美丽的色彩。此时，小朋友们沉浸在欢乐和幸福之中，我们大人也常希望肥皂泡能飘浮于空中，形成一道美丽的风景。但我们常常是看到肥皂泡开始时上升，随后便下降，这是为什么呢? 这个过程和现象，我们只要留心想一下，就会发现，它其中包含着丰富的物理知识。在开始的时候，肥皂泡里是从嘴里吹出的热空气，肥皂膜把它与外界隔开，形成里外两个区域，里面的热空气温度大于外部空气的温度。此时，肥皂泡内气体的密度小于外部空气的密度，根据阿基米德原理可知，此时肥皂泡受到的浮力大于它受到的重力，因此它会上升。这个过程就跟热气球的原理是一样的。 随着上升过程的开始和时间的推移，肥皂泡内、外气体发生热交换，内部气体温度下降，因热胀冷缩，肥皂泡体积逐步减小，它受到的外界空气的浮力也会逐步变小，而其受到的重力不变，这样，当重力大于浮力时，肥皂泡就会下降。 细心的人会发现，鸡蛋刚从滚开的卤汁里取出来的时候，如果你急于剥壳吃蛋，就难免连壳带“肉”一起剥下来。要解决这个问题，有一个诀窍，就是把刚出锅的鸡蛋先放在凉水中浸一会，然后再剥，蛋壳就容易剥下来。一般的物质（少数几种例外），都具有热胀冷缩的特性。可是，不同的物质受热或冷却的时候，伸缩的速度和幅度各不相同。一般说来，密度小的物质，要比密度大的物质容易发生伸缩，伸缩的幅度也大，传热快的物质，要比传热慢的物质容易伸缩。鸡蛋是硬的蛋壳和软的蛋白、蛋黄组成的，它们的伸缩情况是不一样的。一旦温度剧烈变化，蛋壳和蛋白的伸缩步调就不一致了。这样就使蛋白与蛋壳脱离开来，因此，剥起来就不会连壳带“肉”一起下来了。明白了这个道理，对我们很有用处。工程师在设计房屋和桥梁时，都广泛采用钢筋混凝土，
“我们生活中的广告”课题研究报告
“我们生活中的广告”课题研究论文报告 指导老师： 高一四班； 组长： 组员： 一．问卷质量分析 我们对我们身边广告的调查采用的是抽样式问卷调查，调查人数为50人。以下是我们对广告的几个问题进行调查的成果。 三：课题背景 广告广告，顾名思义：广而告之。 随着各种媒体的发展，广告逐渐成了人们生活中重要的组成部分。众所周知，广告与我们每一个人息息相关，它是一座信誉之桥，架在生产者与消费者之间，许多广告经过的市场考验已成为品牌价值的组成部分，给品牌注入了精神食粮，很好的诠释了企业和品牌的核心价值。 形形式式的广告遍布我们身边，时刻影响着我们的生活，究竟广告给我们带来了什么影响，我们应该如何看待广告呢？ 四：对广告的了解 （一）什么是广告 广告是营销活动中的重要环节，是广告主以付费的方式，利用媒介对商品、品牌和企业本身的有关信息，通过强化传播形成认知塑造事实，达到销售推广的目的。 (二)广告的分类 常见的广告形态： 品牌广告（Brand advertising）：广告主要目的在于推销产品，包括商品和服务，其诉求点在于建立长期品牌形象和品牌风格。 分类广告（Directory advertising） 直销广告（Direct response advertising）：目的是刺激直接立即的购买行动。 产业广告（B-to-B advertising） 公益广告（Public service advertising）：传递有益公共社会的观念及目标。 政治广告（Political advertising） 依目标市场分类：消费者广告产业广告
地域性分类：本土广告国际广告 依媒体分类：大众媒介广告户外广告邮寄广告网络广告 （三）、广告在人们实际生活中的影响和作用 1、广告具有传播知识，教化育人的影响和作用 2、广告传递商情，促进信息对称，影响和作用于人们的生活 3、广告提升了人们的文化素养，传递着积极的理念 （四）、消费者最熟悉的广告 经统计，排在前几位的广告是娃哈哈、各类手机广告、百事、雕牌等。（五）、消费者最喜欢的广告 问卷结果显示，最受消费者欢迎的三类广告是部分手机广告（如诺基亚、MOTO、爱立信等等）、洗发水类广告，以及百事饮料广告。 （六）、广告专业 我们就这样生活在一个广告时代。往大里说,广告已经成为国民经济的一个重要部类,一个新兴的行业,一个重要的就业渠道。广告在经济社会的作用显而易见。根据国家权威部门的统计,改革开放刚刚开始的1981年,中国的广告营业额为1.18亿元人民币(不包括香港、澳门、台湾),1995年达到了35.39亿元。到了1999年,广告的营业额猛升到622.05亿元。①这种数字的几何级数的增长或许很能说明问题。迅速形成的经济博弈场以更迅速的方式聚集着博弈的人群。他们拖着疲惫的身躯自信地游走在大街小巷,进出于各式写字楼之间,为这个时代添上五彩颜色。他们涂抹或者说创造着广告时代,成为一支极富美学意义的产业大军。在这个人群里行走着各行各业的各色人等:点子大王,丹青圣手,一流的导演和演员,会写几行字的诗人,还有初出茅庐的学生.他们在广告博弈场内吹打弹唱,使着浑身解数,点球,擦边球,上三路,下三路,招 招使尽,只要抢眼得分。他们尽情地挥洒着自己的智能,仿佛进入了自由的角力之境。于是,他们中的弄潮儿说:不作总统,就作广告人。也因此,有人说,浪漫的二十世纪八十年代里,随便扔一块砖头在大街上砸着的肯定是一个诗人。而到了九十年代以至二十一世纪的今天,那扔下的砖头砸着的准是一个广告人。广告已然成为一门学科,从我们的日常生活登堂入室走进了大学讲堂。短短数年之间,多到难于统计的传播系,广告专业已然应运而生,为这个新兴的行业提供着它的理论依据和发展后盾。 （七）、广告是艺术和科学的融合体，而广告词又往往在广告中起到画龙点睛的作用。现将一些创意表现类型列举如下： 1．综合型：所谓综合型就是“同一化”，概括地把企业加以表现。如：××服务公司以“您的需求就是我们的追求”为广告词。 2．暗示型：即不直接坦述，用间接语暗示。例如吉列刀片：“赠给你爽快的早晨”。 3．双关型：一语双关，既道出产品，又别有深意。如一家钟表店以“一表人材，一见钟情”为广告词，深得情侣喜爱。 4．警告型：以“横断性”词语警告消费者，使其产生意想不到的惊讶。有一则护肤霜的广告词就是：“20岁以后一定需要”。 5．比喻型：以某种情趣为比喻产生亲切感。如牙膏广告词：“每天两次，外加约会前一次”。
浅议舞蹈艺术与社会生活的关系
浅议舞蹈艺术与社会生活的关系 舞蹈与其他艺术形式一样，来源于生活，但高于生活。其思想内容来源于人们对生活的感悟、提炼，而语汇则来源于人们生活、劳作等的行为、动作。舞蹈作为一种艺术形式，在反映社会生活的同时，还能给人们带来娱乐、反思、教育、启迪，进而促进社会生活的发展、进步。所以说，舞蹈离不开社会生活，社会生活产生并发展了舞蹈艺术，二者相辅相成，密不可分。 标签：舞蹈艺术；社会生活；关系作用 艺术起源于生活并且高于生活，舞蹈也不例外。任何一部舞蹈作品，从创作、表演一直到最后的成功，都是创作者和表演者从亲身体验生活开始的。如果说一部舞蹈作品就是一座高楼大厦，那么生活就是其地基。如果没有了坚固的地基，再高的大厦也会是空中楼阁。同时，舞蹈作品的创作、表演并不是对社会生活的简单描绘和机械模仿，而是创作者和表演者的艺术再创造，即通过对社会生活的思考、提炼，从而发现其中深刻的思想内涵和浓厚的思想感情，再运用丰富的舞蹈语汇来呈现给观众，以此来表现社会现象、揭示社会本质，进而感染观众、影响观众、教育观众，最终实现促进社会发展、时代进步的目的。 一、从舞蹈艺术的起源分析其与社会生活的关系 众所周知，《诗经》是我国最早的诗歌总集，内容主要记载人们的生活劳动场景。其中有不少詩句就与舞蹈有关。比如“简兮简兮，方将万舞”，意思是鼓声阵阵不停，舞蹈很快就要开始了；再比如“镛鼓有数，万舞与奕”，意思是动人的音乐响起了，场面宏大的舞蹈开始了。从中可以看出，早在西周、春秋时期，舞蹈就已经称为人们劳动、生活之余一种很重要的娱乐方式。 再以胶州秧歌为例。据<胶州志》记载，胶州秧歌起源于230年前的清朝，最初是人们为生活所困，不得不沿街乞讨卖唱，久而久之逐渐形成了一种边唱边舞的表现形式。乞讨是穷人被逼无奈、不得已而为之的行为，为了讨得食物，人们往往会挖空心思，通过各种手段引起别人的注意：或通过诉说自身的不幸以博得人们的同情，或通过自丑自贱而给人们带来乐趣。于是，由说而唱，由唱而舞，胶州秧歌就这样一步一步发展起来，逐渐成为今天的模样。当然，现在的胶州秧歌，主要是在春节、元宵节期间，人们为了欢度节日而举行的一种娱乐形式，参与人数多，场面大而热烈，其节奏往往欢快、明朗，动作则是“抬重、落轻、走飘、活动起来扭断腰”[1]，表现的往往是人们节日的兴奋、生活的幸福以及对美好未来的向往，极具民间艺术特性，生活气息十分浓厚。 再从秧歌的名字略作分析。秧歌的起源有两种说法：一种是说人们为了缓解在田间插秧、拔秧时的劳累而哼唱舞动，久而久之逐渐形成了秧歌；另一种说法是人们为了庆祝抗洪胜利而载歌载舞，因而形成了秧歌。不管哪种说法，都说明秧歌的产生与生活劳作密不可分。
在日常生活中我们都会犯错误
正确对待错误 在日常生活中我们都会犯错误，记得有人这样说“犯错误的是人，不犯错误的是神”。既然每个人都会犯错误，那么作为学生在学习过程中出现错误是让人非常可以接受和理解的。 我在给学生上英语课的时候经常要组织小组练习或结对练习，开始我总是担心学生会表达错误，担心学生的语言错误如果没有及时纠正，可能会影响学生掌握英语，今后会不断地犯相同的错误。事实证明，学生并不是仅仅能模仿所接触到的语言。语言练习研究证明，人们在掌握语言的过程中，并非像鹦鹉学舌那样。只能机械的模仿重复所接触到的语言，人们有创造语言的能力。在学习语言的时候，无论是母语还是外语，人们都会说出他们以前没有听到或读到过的句子。换句话说，人都有创造，发挥的能力。按照心理语言学家的研究，人们在学习母语和外语的时候，都会说出一些不正确的句子。比如学生在学习了He is a student.之后又学习实义动词的时候，可能会说出：He goes to school everyday.这样的句子。但这是人们学习语言过程中必然要经历的一个阶段。经过一定的错误时期，这些语言的错误就可能被改正了。 如果我们能理解学生在学习语言的时候，必然要经历这样一个不断犯错误的过程，我们对于学生的语言错误，就会采取比较宽容的态度。不一定有错必纠，而应该采取鼓励的办法，让他们尽可能多的实践。我在教学的时候，经常对学生说：The more mistakes you make, the better student you will be.（你犯的错误越多，你将来就越是好学生）在这里特别要注意的是，千万不要因为纠正语言的错误而挫伤了学生学习英语的积极性。否则我们就真正犯了一
初中美术第八册第一课《生活中的艺术—中国工艺美术》说课模板
尊敬的各位评委老师：你们好！今天我说课的内容是江苏少年儿童出版社出版的初中美术第八册第一单元，第一课《生活中的艺术——中国工艺美术》该课属于欣赏·评述课。下面是我的说课内容： 一、教材分析 本节课美术鉴赏课，本课作为初中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习欣赏、评述中国古代经典艺术品的方法。使学生了解到历史悠久，种类繁多，制品精巧的中国工艺美术，在世界工艺美术种，独树一帜的魅力，有没的彩陶，庄重的青铜器，绚丽的漆器，典雅的瓷器，无不反应出历代能共巧匠的智慧和艺术创造力，这些艺术家创造了无数审美价值和实用价值相结合的工艺品，充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为世人所赞赏，本科选区了陶器，青铜器，漆器和瓷器为代表，从工艺制作，艺术特色，文化内涵等方面进行欣赏和分析。 二、教学目标 根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：1.知识与技能目标：引导学生初步了解艺术与科技相结合的特点,古代艺术与科技结合的原理和造型风格。 2.过程与方法目标：通过欣赏我国古代的工艺美术品，科学观测仪器，桥梁建筑等范例，通过小组讨论、师生对话等不断递进的互动探究学习方式，使学生了解了古代经典文物的艺术与科技结合的特点。培养学生的审美情趣和艺术观察的能力。 3.情感与价值观目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。
三、教学重点难点： 通过以上分析，根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点： 1．重点： 2．难点： 四、教学方法：教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。透视知识的学习对于初一的学生来说较为抽象和理性，学习的难度较大。如果还是用灌输式的教学方法，不仅会让学生觉得学习困难，而且还会挫伤学生的学习兴趣。因此《生活中的艺术》分为2课时，本节课为第一课时，设计了三个活动，更多地让学生接触实际事物和具体环境，发展学生的感知能力，培养学生自主探究知识的能力：创设情境，激发兴趣——教师引导，学生探究，得出结论——练习、反馈应用。 五、教学准备：教师准备：多媒体（ppt）课件、教材、课本等。 学生准备：美术教材、收集的图片、资料。 六、教学过程：根据“以生为本”、“先学后教”的美术新课程标准理念来组织课堂教学。我的教学过程设置如下： 导入新课——讲授新课——学生探究——师生总结。 七、授课开始
概率论在日常生活中的几个简单应用
概率论在日常生活中的几个简单应用 摘要：概率论是研究随机现象统计规律的科学，是近代数学的一个重要组成部分。本文就日常生活中的几个常见问题出发介绍概率在生活中的应用，从中可以看出概率方法的思想在解决问题中的简洁性和实用性。 关键词：概率论；数学期望；相关系数 概率论是研究随机现象统计规律的科学，是近代数学的一个重要组成部分。它不仅在科学技术，工农业生产和经济管理中发挥着重要作用，而且它常常就发生在我们身边出现在我们每个人的生活中，并对我们的生活产生影响。本文主要讨论了数学期望；小概率事件；全概率公式；相关系数等在我们日常生活中的应用。如突然停电，山洪，雪崩等。因此小概率事件是不可忽视的。又如数学期望无论从计划还是从决策观点看都是至关重要的。在经济生活中人们往往不自觉的利用它从而得到一些有意义的结论。从下面的几个具体的实例我们也可以真切的体会到这一点。 一、日常生活中的小概率原理 首先我们先介绍一个贝努利大数定理：在次独立重复试验中，记事件 A 发生的次数为A n ，p 是事件A 发生的概率。则对于任意正数0ε<，有 lim (||)0A n n P p n ε→∞-≥= 或 lim (||)1A n n P p n ε→∞-<= 根据贝努利大数定律，事件A 发生的频率/A n n 依概率收敛于事件A 发生的概p 。就是说A ，当n 很大时，事件A 发生的频率与概率有较大偏差的可能性非常小。假如某事件 A 发生的概率很小。由实际推断原理，在实际应用中，当试验次数很大时，便可以用事件发生的频率来代替概率。倘若某事件A 发生的概率很小，则它在大量重复试验中出现的频率也应该很小。例如，若0.001α=，则大体上在10000 次试验中，才能出现1 次。 1、假设推断中的应用 有朋自远方来，他“乘坐火车”（设为事件A1）的可能性为0.3，乘火车迟到的可能性为14，他“乘船”（设为事件A2）的可能性为0.2，乘船迟到的可能性为13，他“乘汽车”（设为事件A2） 的可能性为0.1，乘汽车迟到的可能性为1/15，他“乘飞机”（设为事件A4）的可能性为0.4，乘飞机迟到的可能性为0。现在此人已经迟到，是否需要到汽车站接他?在此只要我们判断出3(|)P A B ，就能知道是否需要去汽车站接他。 1234()0.3,()0.2,()0.1,()0.4P A P A P A P A ==== 1234111(|),(|),(|),(|)04315 P B A P B A P B A P B A ==== 由贝叶斯公式 333341 ()()(|)(|)0.042()()(|) i i i P BA P A P B A P A B P B P A P B A =?==≈?∑ 这是一小概率事件，由小概率原理，这是不会在一次试验中发生的，因此不必去汽车站接。 2、进货问题的应用
《生活中的广告》教案
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 《生活中的广告》教案 第六课生活中的广告第六课生活中的广告一、教材分析生活中的广告这个主题主要是利用学生的实践活动，让学生在学会Word、Powerpoint 的基本操作的基础上，设计出一个图文并茂的平面广告来。 本书介绍的知识在日常生活中都能看到，但广告的真假却难以辨别，所以在进行教学时，应紧密结合生活实际，让学生主动地参与搜集信息和调查研究，有利于培养学生的观察能力和辨别真伪的能力。 二、学情分析由于活动面向的是高年级的学生，他们已具有了一定的观察、理解、表达、辨别真假的能力。 为了能够充分调动学生的积极性和主动性，让他们在自主探究中掌握一些技能，在组织教学中应注重给学生创设情境，充分发挥学生的主体地位，给学生打造一个我是广告设计师或我是一个消费者的氛围，在充分调动起每名学生的积极性的同时还要尽量照顾到每一位学生，尽量满足学生的表现欲，关注和尊重学生的个体差异。 三、教学目标 1、熟练利用各种手段搜索信息； 2、熟练使用Word、Powerpoint 整理信息。 3、利用 powerpoint 提供的工具，设计一个图文并茂的广告。 四、教学重点： 利用 Word、Powerpoint 设计一个广告；教学难点： 培养学生的学生的观察能力、辨别真假广告的能力；五、教学 1/ 3
准备 1、广告图片、视频。 六、教学流程（一）导言同学们，老师请你们欣赏几个动画。 动画看完了，你们看到了什么？刚刚欣赏的几个动画是我们在电视上经常看到的广告在我们身边有各种各样的广告，让我们眼花缭乱。 谁能说说你最喜欢哪一则呢？为什么呢？（二）任务我们欣赏的几个广告是哪种类型的呢？公益广告和商业广告。 谁还知道其它形式的广告吗？还有因特网广告、条幅广告、灯箱广告我们要想设计出有创意的广告，请大家以小组的形式，研究以下主题中的一个问题： ⒈你了解广告的历史吗？⒉广告的种类有哪些？⒊广告的形式在哪些？你喜欢哪种形式的广告？⒋广告有哪些作用？它是怎样达到目的的？⒌哪些广告是真实的，哪些广告是不真实的？⒍虚假广告对我们的生活有怎样危害？同学们，广告给你的生活带来过烦恼吗？谁愿意举个例子说说？生汇报。 我们该怎样去辨析生活中的虚假广告呢？生汇报。 谁愿意说一说广告的魅力有哪些？独特的广告用语；广告的创造性；广告的真实性。 出示课件： 广告的魅力。 日积月累，发明创意同学们，如果你是设计师，你想设计一则什么广告呢？请大家先在小组内讨论，确定内容和思路。
美术可以再现生活真实教案
美术可以再现生活真实教案 Art can reproduce the real teaching plan of lif e
美术可以再现生活真实教案 前言：小泰温馨提醒，美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和针对教学对象是初中生群体的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文下载后内容可随意修改调整及打印。 课题:美术可以再现生活真实（第1课时） 学习领域:欣赏、评述 一、教学实施建议 1、课前准备 （1）教师准备教具:校园场景线描写生。色彩写生各一幅;一组静物及名画家作品若干幅。 （2）学生准备学具:名画家作品资料若干幅。 2、课堂教学 （1）引导阶段 ①选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中具有美感特征并最适合绘画表现的局部,进行必要的观察提示。 ②回到教室中继续进行课堂教学。出示教师课前所作的校园写生范画,静物线描及色彩范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样基本正确地表现出校园场景和静物的艺术形象的。
（2）发展阶段 ①用多媒体设备播放生活真实场景视频资料片及表现性美术作品,提示学生加以比较分析、讨论。 ②欣赏作品,鼓励学生自由选择作品进行分析,充分发表自己的见解。 （3）小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术创作的基本手段和方法之一。 3、课后拓展 提示学生注意所能见到的美术作品,哪些属于再现性的创作,欣赏、分析作品中突出再现的具体物象。 二、教学评价建议 通过对作品的欣赏分析,看学生是否基本了解了美术作品再现性创作的概念。 教案设计 课题:美术可以再现生活真实（第1课时） 一、基本理念:美术课要面向全体学生,以学生为主体,教师为主导,在教学中依据《美标》注意使学生形成基本的美术素养和学习能力,在学习过程中激发学习兴趣,使教学内容与生活经验紧密联系,在广泛的文化情景中认识美术。 二、设计思想:以学生生活实际出发,培养学生创新精神和实践能力,并且把学生在学习情绪和生活经验纳入课堂,创生知识 ,
论艺术家与社会生活的关系
论艺术家与社会生活的关系 摘要： 一切艺术都是社会生活的反应，而社会生活又是艺术的源泉。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。康定斯基说："任何艺术作品都是其时代的产儿，同时也是孕育了我们情感的母亲"。艺术家追求的是作品能够对社会有用，不光是给自己看、自己玩，画画的最终目的还是要能感动别人。艺术创作离不开生活，丰富的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，因此社会生活是艺术创作的源泉。同时艺术家对社会的评价和记录也是对社会生活有着不小的影响，可以让我们更加深切的感受社会生活的变化和本质，这些都要倚赖艺术家通过他们敏锐的洞察力才能更好的让我们理解生活感悟生活！引用车尔尼雪夫斯基的话说：“再现生活是艺术的一般性格特点，是它的本质”。社会生活也在艺术家的影响下潜移默化，朝着一个和谐光明的方向前进着！ 关键词：艺术家社会生活相互联系源泉 正文： 说到艺术，可能每个人都会有自己的观点和看法。我们走进艺术的园地，就会发现一个现象：无论是一幅画、一支歌、一出戏、一部电影或一个舞蹈，除了使我们得到艺术的享受之外，还能使我们体察到某个时代，某个地区的生活状况。我国汉代的乐府民歌，当代的《义勇军进行曲》等等一大批的名作，无一不是反映着我国的社会生活的实际。贝多芬《第五交响曲》、福金的独舞《天鹅之死》等等一大批外国的名作，又有那一个是创作于在生活以外的呢？无论中国还是外国的艺术，有那一个能脱离我们的现实生活而存在？ 一切艺术都是社会生活的反应，而社会生活又是艺术的源泉。车尔尼雪夫斯基说：“再现生活是艺术的一般性格特点，是它的本质”。列宁说过：“不言而喻，没有被反映者，就不能有反映。”所以社会生活是艺术的唯一源泉，离开了社会生活，艺术就不存在了。我国唐代诗人杜甫的《三吏》、《三别》，无一不是反映当时安史之乱的苦难生活！古今中外许多卓有成就的艺术家无一不是从体验生活中创作艺术的，而又是从创作艺术的过程中体验生活，描绘生活的。艺术来源与生活这一规律，不仅体现在艺术的内容，同时也体现在艺术的形式。艺术形式的形成和艺术手段的运用，总是以社会的物质生产条件和与此有关的生活方式为基础的，都是由社会生产力水平所决定的。因此，任何民族的最早的乐器都属于打击乐器。如我国古代的石磬，大洋洲的苏鼓。所以，一切艺术的源泉都来源于社会生活，反映着社会生活，艺术是社会生活在人们头脑中反映的产物，艺术脱离了社会生活就无从谈起。 艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么方式反映社会生活？（一）任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创造的产物，并且这也是一个很古老的命题，他正确的表明了艺术的客观根源，符合唯物主义反映论的原则，也符合艺术创作的实际情况。 (1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。 (2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创