透视圆的画法教案
素描中的圆形透视规律
主备人：孙秀梅
教学目标：学会圆面及圆形物体的透视，并在临摹写生中学会应用。
教学重点：学会圆面及圆形物体的透视。
教学难点：在临摹写生中学会灵活应用圆的透视。
教学过程：
一、导入
1、圆面及圆形物体的透视：
圆形透视的画法：先画一个立方体的透视形，正面画出两条对角线，再画两条对角线相交的四个点，共八个点，将八个点连接成圆。
圆形透视距我们近的半圆大，远的半圆小，弧线要均匀自然，两端不能画得太尖或太圆。
（如下图）
画圆形物体的方法：
步骤一：画出物体高和宽的比例。
步骤二：根据回旋组合体的规律，画出中轴线及对称点的平行线，画出物体外形特征。
步骤三：在每条平行线上标出近大远小的点，画出圆面透视。步骤四：调整线条的近实远虚的关系：（如下图所示）
2、圆柱体和圆锥体的画法：
二、课堂练习
练习各种与圆有关的物体。
结构素描教案
结构素描 几何石膏结构素描的画法一、教材分析 所有的素描都离不开结构。结构素描是设计教学中的一门重要课程，是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。学习结构素描对于初学者来说，关键在于理解对象的结构，画准对象的造型。 二、教学目的 知识目标：认知结构素描，以及其表现特征。 能力目标：学会使用理论知识画出石膏几何体的结构素描。 情感目标：认识到所有事物的外部形象决定于内部结构，能够透过现象看本质。 三、内容构架 1、什么是结构素描，它起源于哪里。 2、结构素描的特点、学习结构素描的作用。 3、结构素描的观察方法、表现方法。 4、几何结构素描的画法。 四、重、难点 1、教学重点：结构素描的特征、表现方法。 2、教学难点：画结构素描时候观察方法以及画法。 一、内容、资料 课堂教学设计 1、兴趣引发： 各位同学，大家好。我们在之前的课程里已经了解了素描的表现形式主要有三种：结构素描、明暗素描、表现性素描。我们今天所要讲的内容就是结构素描。 那首先让我们先来听一段音乐。舒伯特（鳟鱼变奏曲）我们在听音乐的时候，大家准备一张纸和一支笔，在听的过程里用线条来表现我们听到的音乐节奏。 早在新石器时代，我们的远祖在烧制彩陶的时候就用绘画来进行装饰了。使用的语言就是线条，在已出土的距今6000多年的仰韶文化半坡类型的彩陶中，往往有花纹绘在陶器的口沿、器肩、上腹等醒目位置，或绘在敞口盆的内壁。花纹图案除有宽带、三角、斜线、波折等几何纹样外，还有相当发达的动物图案；后者具有浓厚的绘画意趣与引人入胜的艺术魅力。 我们在听完乐曲以后呢，大家来看我们所画的线条的变化，其实它就是我们听到这首乐曲的最真实的写照。线可以分为直线和曲线两种。直线有水平线、垂直线、斜线等；曲线有波浪线、螺旋线、弧线等。线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危急或空间变化的感觉；短线水平排列则产生跳跃急促节奏感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉。线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美感。 它绘制出的图像形象鲜明，绘制快捷用具简单，表达多样。 接下来我们看一下这些表达多样的图片、作品。在这些图片作品里面我们可以清楚的看到它们主要运用各种线条绘制。通过表现主体物的结构，和线条疏密，缓急，粗细达到画面所要表达的效果。
《彩墨画树》教案
《彩墨画树》教案 教学目标： 1、知识目标：通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平，为以后学习山水画打下基础。 2、技能目标：初步了解树木的造型结构及表现，感受、体验中国画用笔、用墨的特点。 3、情感目标：通过对水墨画树的学习，培养学生热爱祖国传统艺术的情感，感受彩墨绘图的情趣。 教学重点： 引导学生了解树的造型、结构特点，掌握彩墨画树的基本画法。 教学难点： 如何引导学生体验和表现彩墨画树中用笔和墨色的变化。 教学过程： 一、组织教学 二、导入新课 1、教师示范导入新课。 2、引导学生认识中国画的工具材料。 3、引导学生观察范画，了解中国画的运笔和墨色的变化。 ①彩墨画的运笔方法：侧锋和中锋 ②墨色变化：焦、浓、淡、干、湿 4、揭示课题：彩墨画树 三、发展阶段 1、请学生快速浏览课本，说说树的结构。 2、欣赏体验 ①欣赏图片，请同学们说说树的造型特点。 ②欣赏画家彩墨画树的作品。 ③学生初步体验和感受彩墨画树的乐趣。 ④互动交流：让学生说出自己的体验和感受。 3、教师示范彩墨画树的方法步骤。 （1）用侧锋画树干。 （2）用中锋画树枝。 （3
四、欣赏、实践 1、学生通过欣赏画家的作品，进一步了解更多的画树方法。 2、快乐实践：用水墨画方法画一棵大树或多棵树。 要求： （1）选择自己喜欢的树进行创作。 （2）注意把握墨色的浓淡和运笔的力度。 3、学生进行课堂创作，教师巡视指导，及时纠正学生出现的问题并指导。 五、作品展示与评价 1、组织学生展示、交流、互评自己的作业。 2、老师点评并适时进行德育渗透。 六、课后拓展 收集画家们彩墨画树的作品，并带到学校来与同学交流。
素描成角透视教案
素描成角透视教案 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】
素描-成角透视教案 【学生分析】 1、学生对象：初中一年级（12岁） 2、教学内容：成角透视 3、内容分析：透视是美术基础教学中一个重要的知识点，涉及面很广，从小学中高年级、初中一年级及高考美术辅导培训课的学习中均被列为重难点。在高等教育的美术专业学习中，透视有专门的教材，是一门必修课。由此，透视知识若存在问题，必是影响深远的！掌握透视的原理和透视变化规律，是学习基础素描，提高素描造型能力的重要课题。” 【教学目标】 1、知识目标：通过学习，细致观察使学生理解成角透视消失规律 2、能力目标：培养分析探究能力、动手绘画能力。 3、情感目标：培养爱美、会美、审美的能力。 【教学重点】 理解成角透视基本概念和原理。 【教学难点】 如何在绘画中运用成角透视知识。 【教具】 铅笔橡皮范画、多媒体课件。 【学具】 铅笔、橡皮。 【教学过程】 一、复习平行透视导入新课 1、出示图片，复习平行透视的规律。 2.通过播放图片学习成角透视的规律 二、??学习新课通过桥梁建筑研究成角透视 1、学习透视的基本术语。
（1）视平线的概念 （2）2个消失点的概念 2、学习成角透视。展示范画 教师：【教师活动】：演示一正立方体，假如正立方体没有一个面正对着你所产生的透视现象被称之为什么透视？ 生：成角透视？ 【教师活动】平行透视有几个消失点呢？ 生：成角透视有两个消失点。 三、课堂训练 1展示范画，讲解本节课的重点 2教师示范，鼓励学生发挥自己的想象力 【教师活动】：讲解作图提示，进行巡堂指导。 【学生活动】：完成课堂练习。 四、实践应用巩固新知识。 1、这节课我们学习了哪种透视？它有什么规律？ 2、看图练习：哪些景物运用了成角透视 五课后训练 1．课下观察楼房、马路及两边树木的透视变化。 2．摆一摆，画一画立方体不同状态透视的关系。 教学总结与反思： 通过本课的互动教学，学生能进行自主学习、参与体验、掌握透视作图的方法与技巧，提高了操作能力；个别学生在学习过程中还要取长补短，调整好自己的作方画法，以更好地提高学习效果。
素描几何体教学教案分解
第一课：画素描所使用的工具及素描中线的表现方法 1、铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了． 2、炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉． 3、木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果． 4、炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液． 5、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便． 6、画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手． 7、画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳（图画纸的质地较松软，初学者不容易掌握），素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面． 一、握笔 1、画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2)．
2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(如图3)． 二、画板的摆放 1、画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离．这样在画的过程中，始终能照顾到全局，也避免由於视角的原因造成的透视错误(如图7)． 2、当画板位置确定后，在画的过程中就不要再移动，以避免因角度的变化影响画儿的透视改变． 三、线的种类和注意事项
一点透视规划鸟瞰图画法
第二章规划专业常用透视规律 2.1一点透视鸟瞰图步骤详解 2.1.1 设计平面图转化一点透视鸟瞰图方法详解 2.2 两点透视鸟瞰图步骤详解 2.2.1规划设计平面图转化两点透视鸟瞰图方法详解2.3 三点透视鸟瞰图步骤详解 2.3.1 三点透视理论及在鸟瞰图中的运用 2.3.2 规划设计平面图转化三点透视鸟瞰图方法详解 3.3鸟瞰图中的配景表达 3.3.1 鸟瞰图中的植物画法 3.3.2 鸟瞰图中的远山、远水画法 3.3.3 满足空间的远景处理手法详解
2.1一点透视鸟瞰图步骤详解 第一步：分析 首先我们拿到一张平面图，要分析该平面图适合从哪个角度来画鸟瞰图，对于一点透视的鸟瞰图来说，往往楼层的高度是一个很重要的因素，一点透视的鸟瞰图适合前景建筑较低，远景建筑较高的角度，否则近景建筑高度过高的话就会遮挡到后面大部分的内容。我们以一张平面图来进行分析： 我们可以看到该图红色部分为高层建筑，而非红色部分建筑楼层较为平均，所以我们选择如下角度。然后将其划分为4*4的网格，以方便我们寻找透视底图当中对应的位置。
第二步：构图及透视 （1）初学画鸟瞰图时很多同学容易把画面画的过满，所以我们在画图时先画出一个距离纸边一厘米的构图框，然后再找出视平线和灭点（视平线在画面上方的三分之一处，灭点定在视平线二分之一位置靠右偏移一点的位置），在此基础上找出平面底图大概的位置。 2、将找好的底图进行等分，且找出对角线与等分线相交的点，找出网格纵向的线。 3、过相交的点找出横向的分割线，求的网格
第三步：定位 根据平面图找出对应的透视底图， 第四步：体块 找出的建筑体块进行拔高 第五步：细节及配景 1刻画出建筑的细节
素描-成角透视教案
素描-成角透视教案 【学生分析】 1、学生对象：初中一年级（12岁） 2、教学内容：成角透视 3、内容分析：透视是美术基础教学中一个重要的知识点，涉及面很广，从小学中高年级、初中一年级及高考美术辅导培训课的学习中均被列为重难点。在高等教育的美术专业学习中，透视有专门的教材，是一门必修课。由此，透视知识若存在问题，必是影响深远的！掌握透视的原理和透视变化规律，是学习基础素描，提高素描造型能力的重要课题。” 【教学目标】 1、知识目标：通过学习，细致观察使学生理解成角透视消失规律 2、能力目标：培养分析探究能力、动手绘画能力。 3、情感目标：培养爱美、会美、审美的能力。 【教学重点】 理解成角透视基本概念和原理。 【教学难点】 如何在绘画中运用成角透视知识。 【教具】 铅笔橡皮范画、多媒体课件。 【学具】 铅笔、橡皮。 【教学过程】 一、复习平行透视导入新课 1、出示图片，复习平行透视的规律。
2.通过播放图片学习成角透视的规律
二、学习新课通过桥梁建筑研究成角透视 1、学习透视的基本术语。 （1）视平线的概念 （2）2个消失点的概念 2、学习成角透视。展示范画 教师：【教师活动】：演示一正立方体，假如正立方体没有一个面正对着你所产生的透视现象被称之为什么透视？ 生：成角透视？ 【教师活动】平行透视有几个消失点呢？ 生：成角透视有两个消失点。 三、课堂训练 1展示范画，讲解本节课的重点 2教师示范，鼓励学生发挥自己的想象力 【教师活动】：讲解作图提示，进行巡堂指导。 【学生活动】：完成课堂练习。 四、实践应用巩固新知识。 1、这节课我们学习了哪种透视？它有什么规律？ 2、看图练习：哪些景物运用了成角透视 五课后训练 1．课下观察楼房、马路及两边树木的透视变化。 2．摆一摆，画一画立方体不同状态透视的关系。 教学总结与反思： 通过本课的互动教学，学生能进行自主学习、参与体验、掌握透视作图的方法与技巧，提高了操作能力；个别学生在学习过程中还要取长补短，调整好自己的作方画法，以更好地提高学习效果。
中国画--树的画法--(教案)
中国画----山水：树木画法 第1 课时：树木画法课型：综合课 教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。 教学目的: 通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。 重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。 难点：树木的穿枝插叶。 教具准备：山水画二至三幅，树木结构图一幅，树枝、树叶分类挂图学具准备：国画工具——笔、墨、纸、砚。 教学步骤 课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。 1导言： 先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。2树木的结构： 树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。 3树干、树枝的画法： 画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。 古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在
画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。 即：“鹿角法”和“蟹爪法”。 鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。 蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。（枣、柿等树，大体属于这一类。） 4树叶的画法： 树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。点染法： （1）胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。 梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。 松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。 介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。 双勾法： 双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。
绘画教案_素描基础知识
课题第二章素描 第一节素描基础知识 教学目标知识目标掌握素描的基础知识，学会观察和分析物体的素描关系。 能力目标提高学生的造型能力，通过素描实训掌握透视、构图等基本知识，培养学生的审美素质和创造能力。 教学重点物体的透视和结构的理解与表现。 教学难点物体的透视和结构的理解与表现。 一、认识素描 1、概念： 素描就是用单色的线条或调子在某种平面上（如纸、布、板材等），表现客观物象的绘画形式。 2、分类： 素描可以分为两类：一类是为美术创作和造型设计的基本功训练而作的习作素描；一类是作为独立艺术形式的创作素描。 3、表现形式： a:从表现手段上分，有以线为主要表现形式的线描，以线面结合形式的素描。 b:从表现结构和光影关系上分，有明暗调子素描和结构素描等。 4、素描的基本元素： 素描的基本元素是：点、线、面。 点的排列轨迹形成线 线的排列组合形成面 由面组成体 用线来表现物体轮廓和形态，用面来表现体积和明暗变化 二、线条练习： 线条练习主要分为长线练习、线条排列练习、层次交叉练习和虚实线条练习。 （1）长线练习：画素描起形时主要用长直线来画。画长直线时用横握笔法，由上臂带动小臂、腕和手指运动画出，尽量画直。一条线可以来回多画几次，由轻到重、由不确定到确定。 初画长直线时往往会出现几种情况：（这些线条都不正确） 一是容易把直线画成弧线 二是线条太实，画成“铁丝线” 三是用断断续续的短线拼接成长线。 （2）线条排列练习：我们知道线的组合形成面，素描画中的面可以用有规律排列的线条来表现。线条的排列要均匀，排列的方向可以多变。 绘画（一）教案
（3）多层次交叉线条：第一层线条画好以后，如果要增加颜色的深度，可以在第一层线条的基础上再增加层次，但线条的方向与第一层相比要稍加改变。（4）虚实线条练习：在线条排列时用力可以渐增或渐减，画出一些有轻重变化的线条，形成虚实变化的感觉。这种线条在处理远近虚实关系上有很大作用 三、基础透视知识 学习透视的目的是为了在二维空间的平面上，表现出三维空间的物象。这里我们主要学习：平行透视、成角透视。 关于透视的概念和名词解释： 画面：视域内假想的平面 视点：眼睛所处的位置 视平线：和观察者眼睛等高的水平线 心点：在视平线上与眼睛正对着的一点，它是平行透视中唯一的消失点视中线：画面上过心点与视平线垂直的线叫视中线 余点：在视平线上，心点两侧由成角透视产生的消失点 基面：支撑物体的平面 距点：在视平线上距离心点的位置和视点到心点距离相等的点 1、平行透视： 平行透视也叫一点透视，立方体的正面与画面平行，低面与基面平行，与画面垂直的所有直线，由近及远消失于心点，这种透视叫平行透视。 立方体平行透视的特点分析： （1）在视平线上只有一个消失点 （2）有两个面与画面平行，近面保持常态，远面透视缩小 （3）立方体在平行透视时有八条线保持原状，四条线产生透视变化。
素描课程教案
目录
素描基础(一)——认识素描 素描的概念：素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。 但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。 素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。 一、画素描需要的工具及如何使用 1、用笔的要求 铅笔：美术铅笔的铅芯有不同 等级的软硬区别．硬的以"H"为代 表，如：1H、2H、3H、4H等，前边 数字越大，硬度越强，即色度越 淡；软的以"B"为代表，如：1B、 2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大 软度越强，色度越黑；学生用铅笔 一般是HB形，软硬适中．对於初学 绘画的可从HB到4B中选择三种类 型就可以了。 炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。 木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。 炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力
较强，可用可不用固定液。 利用铅笔表现明暗的方法： (1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。 (2).笔触的方向要整理才不致混乱。 2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便 铅笔画使用橡皮擦注意事项： (1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 (2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。 (3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。 3、用纸的要求 画素描通常在专用的素描纸上进行（不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了），选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵），如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。 4、画板和画夹 画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。
《山水情怀——树木画法》教案
《山水情怀——树木画法》教案 盘进秀 一、课题介绍 （1）学情分析： 在我教学过程中经过长期调查，发现大部分初中学生对祖国传统艺术的态度漠然，对中国画的认识更是片面。因为我们的传统绘画对创作者的文化修养要求很高，画面形象的高度概括，省略处理和特有的笔墨技法让很多孩子产生畏难情绪，对于学习中国画有无从下手的感觉。 （2）指导思想和对策： 任何艺术创作都需要建立在情感基础上。真挚的艺术是具有打动人的力量的。正是因为情感的淡漠，正是因为似乎事不关己，我们今天才出现那么多令人担忧的局面。对于平日司空见惯的树木，大部分人是无动于衷的。无论是在生活状态中还是艺术作品中，大部分人对树木的认识都只是一个配角的位置。我希望能通过自己精心的教学设计能让学生认识树木的各种姿态，感受它们给我们带来的种种情感上的愉悦和精神上的启发。进而愿意观察思考和尝试表现。 （3）教学背景和教学方法： 教材内容分析：《山水情怀——树木画法》是云南省地方教材普及版美术八年级的第6课，“画山水必先画树”，树木是中国山水画中一个重要的表现对象。在西双版纳这个植物王国中，树木更是丰富多彩，不同树木的生长规律和特征表现各不相同，让学生熟悉各种树的生长规律和结构特征，尝试各种树的画法，能够为今后的中国画的欣赏和创作奠定良好的基础。 教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。
二、教学目标： 情感态度与价值观： 1、初步了解中国传统山水画，感受中国画的笔墨情趣。 2、在体验中树立自信心，加深对祖国传统文化的热爱。 3、激发对自然的关爱。 过程与方法：1、借助树木图片作为导入并引发思考。认识自然界中树木的不同美感。 2、欣赏国画作品，感受中国画的笔墨情趣。 3、学习运用国画中的基础笔法和墨法描绘树木。 知识与技能： 1、能运用国画基础的笔法和墨法完成树木的描绘。 2、提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平，为以后创作山 水画打下基础。 （三）教学重点： 1、感受树木所传递出来的美感。 2、树木的结构和中国画表现树木的特有的表现手法。 （四）教学难点： 1、利用中国画的笔墨表现树木的结构。 2、学生在体验中能感受到通过树木的画法来表达人的情感 三、教师准备： 教具：
幼儿园大班美术公开课教案《树》
幼儿园大班美术公开课教案《树》 一、活动目标： 1、积极尝试用各种线条、图案装饰树，激发对线描画的兴趣，增强艺术美感。 2、能主动地对同伴的作品作出较正确的评价。 3、培养幼儿探索树的能力，通过感官观察并记录树的样子。 二、活动准备： 多媒体课件、线描笔、画纸人手一份。 三、活动过程： （一）谈话导入，引起幼儿兴趣。 1.师（点击课件，出示“树”）：这是什么字？你认识吗？ 2.师：世界上的树有很多种，你知道的有哪些？ 3.师：树的种类多，形状也是各种各样，让我们一起来欣赏一下 4.师生小结：有的树干粗、有的细；有的树冠大、有的小，有的树冠像三角形，有的像椭圆形，真是千姿百态、形状各异。 5.师：我们到幼儿找一找各种各样的树。 （二）讲解示范，掌握绘画要求师：今天我们就用线描的方法来画树，你想怎么画？ 幼：用各种线条、图案……师：你们熟悉哪些线条？ 幼：波浪线、螺旋线、锯齿线、长城线、斜线、直线、弧线……（教师根据幼儿的回答带领幼儿徒手练习各种线条的画法）。 （三）欣赏线描画范作，感受线条变化带来的艺术美感。 师：在这些作品中你发现了哪些线条？这些线条有什么变化呢？它们是怎样排列、组合的？ 师：不同的线条变化组合产生的效果会使画面更美，你们愿意来试试吗？你想怎么设计？和旁边的小朋友商量一下。(幼儿自由交流，介绍自己的想法。) 师（点击课件示范）：如果添画上自己喜欢的图案，一定会更满意，你喜欢什么图案呢？ (四)幼儿作画，教师巡回指导 1.交代要求：在电脑中选一棵或者是平时看到过的树，在纸上画好外形（轮廓），要画得尽量大，布局合理。 2.幼儿作画，提醒先画好的幼儿写好名字，将作品贴在展板上。
第三节 平面立体的透视图画法
第三节平面立体的透视图画法 平面立体是由平面围成的，因此绘制平面立体的透视，就可归结为绘制构成立体的各表面的透视，而立体的各表面又是由直线段围成，所以说平面立体的透视，实质上是绘制立体上的主要线、主要点的透视。 一．一点透视 若物体上有两个主向与画面平行，我们即可用一点透视法画出其透视图。 图 10-24 台阶的一点透视图 图10-24所示的台阶，它的前端面在画面上，其X方向的线段为画面和基面的平行线，在透视图中没有灭点；Z方向的线段为基面垂直线，也平行于画面，在透视图中也没有灭点；而Y方向的线段为画面垂直线，在透视图中具有灭点，该灭点即为心点。 画图时，以OX线为基准，按实形画出台阶端面的形状，然后由各角点向s，（Y向直线的灭点）引直线即为y向诸棱线的全透视，再用视线法定出棱线AB 的两端点A0、B0。由于台阶的另一端面也是画面平行面，因此利用与前端面对应线段平行的特性完成此透视图。 若前端面不再画面上，如图10-25所示，可将台阶的诸棱线延长至与画面相交，在画面上画出台阶端面的实形，用视线法确定AB棱的两端点A0、B0，在利用前后端面均与画面平行的关系完成全图。 图10-26为另一形体的一点透视图，作图过程如同上例。将形体正前面置于画面上，画出正前面的透视（实形），然后将各角点与心点连接，得到Y向诸线段的全透视。在基线上，自M0点向右量取112131（取Y向相应线段的实长）；在hh上，自s，点向左量取s，D等于视点到画面的距离得距点D。用距点法定出10、20、30，作出形体上相应线段的透视，完成形体的透视图。
图 10-25 前端面不在画面上的台阶一点透视 图 10-26 建筑形体一点透视 由上述作图过程可知，竖直棱线AB、CD长度相同且与画面平行、等距，其透视长度A0B0与C0D0长度也相同。画面上的直线A10B10和C10D10分别为AB、CD的实长，虽然三角形s，A10B10与三角形s，C10D10是两个不同的三角形，但B0D0与基线平行，因而确定的透视长度A0B0与C0D0相等。利用这一特性，在作透视图时，可将画面上的真高线平移到任何适当的位置，以便作图。 二．两点透视 当物体上X、Y两个主向不与画面平行时，则物体上各个立面与画面不平行而成一定角度，因而所画出的透视图称为成角透视。又因为X、Y方向的直线在透视中都具有灭点，故又称为两点透视。
《树石画法》教案2
美术教案 2017·9
中国山水画《树之画法》教案 教学目标： 1.欣赏中国山水画作品,初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。 2.通过创作山水画，提高学生的绘画积极性，培养他们的创造能力和想象力。教学重点： 树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。 教学难点： 树木的穿枝插叶。 教学准备： 教材、视频资料、图片资料、课件。 教学过程： 一·导课：1·树石是中国传统山水画的重要组成部分，所以学习树画法尤为重要。 2·展示不同季节树木景色图片，说明树有不同种类和姿态，因此有不同的画法。 （展示一组山水画请学生欣赏，提问：你能发现画不同的树有哪些不同吗？）二·笔墨技法讲解。 1·树枝的结构： 传统画论中把向上生长的树枝称为鹿角枝，把向下弯曲的树枝称为蟹爪枝，另外还有平生横出的长臂枝。 （展示图片，让学生分别找一找其中的鹿角枝和蟹爪枝。） 教师总结：树的结构可分为三大类--- 一是向上生长类，称为鹿角枝，这类树最常见，如柳树，樟树等。 二是向下弯曲类，称为蟹爪枝，如龙爪槐。 三是平生横出类，称为长臂枝，如松、杉，木棉等。 2·远树和近树的画法： （物象的远近关系表达法） 展示图片《富春山居图》局部。提问：你知道近树和远树的画法有什么不同吗？
学生讨论，教师小结： 物象具有近大远小，近遮挡远，近清远朦的特点，所以在表达的时候我们应该注意物象的远近关系。 3·树的画法步骤： （1）·先画主干。 （2）·添加树节。 （3）·再画树枝。 （要四面取势。画树出枝一忌干、枝均等排列；二忌数枝平行；三注意枝要抱体，不可散乱。）（4）·用浓淡不同的墨色画出不同形态的树叶。（铅笔亦可。） 4·点叶画法： 画树有单叶（点叶法）。夹叶（双勾法）。 根据不同种类的树，画面的不同需要，选择不同的用法。 三·学生练习 根据以上学习内容，请大家大胆临摹一副课本上或图片展示的作品。 （播放背景音乐及视频文件，让学生在欣赏树石画法视频的同时自己动手创作。）四·作品展示--点评 五·教师总结 六·教学反思： 1·山水画在中学美术教学中占有重要位置，如何提高学生审美情趣和水平？ 2·如何让学生用作品记录与表现所见所闻、所感所想的事物，传递自己的思想和情感？
素描中的成角透视规律及活动设计
素描中的透视规律 如皋市外国语学校薛建民 1：正六面体的成角透视： 当正六面体的一个面与地面平行， 其左右各竖立饿侧面与画面成角 时就叫“成角透视”（它有两个消 失点）。 正六面体三组边线的透视方向是： 有四条边线与画面垂直，有四条边 线消失于左余点，有四条边线消失 于右余点。（如右图所示） 2：正六面体的平行透视： 在正六面体上下、前后、两側三个 面中，只要有一个面与画面平行， 同时有一面与地面平行的正方面 体透视就叫“平行透视”。（它只 有一个消失点） 正六面体的平行透视最少看见一 个面，最多看见三个面。正六面体 作图的线段有水平线、垂直线和消 失线，三组边线的透视方向是：四 条边线与画面平行、有四条边线与 画面垂直，有四条边线向主点消 失。如右图： 角度与透视 角度与透视实际上是一个很广泛 的问题，不仅仅在漫画创作时，其它各 种美术形式都很讲究角度与透视。它是 美学理论中一个重要的组成部分。绘画 艺术一般都要求在二度空间的平面上表 现三度空间的立体感，比如同样的物体 近大远小等，所以，透视规律在画面构 图上的运用起着决定性的作用，透视变 化是绘画构图变化的现实依据。
透视的基础知识： 1. 视平线： 平行于视点的一条线，叫视平线。 2. 灭点（消失点）： 物体的纵向延伸线与视平线相交的点，叫灭点。 3. 一点透视： 一点透视在漫画中是常用的，也是最简单的透视规律。一个物体上垂直于视平线的纵向延伸线都汇集于一个灭点，而物体最靠近观察点的面平行于视平面，这种透视关系叫一点透视，也叫平行透视。 一点透视的表现方法： 首先在画面上画一条水平线（视平线），然后再画一条垂直线，相交点作为灭点，从灭点随便延伸出一条线，这条线就是将要画的物体的透视关系，然后在透视关系线和视平线之间画出所要绘制的物体。物体高度的变化是根据透视线和视平线所成的角度的变化而变化的。当物体所处的位置不同时，画面中将表现出物体不同的面。 一点透视的运用： 用一点透视法可以很好地表现出远近。常用来表现笔直的街道，或用来表现原野、大海等空旷的场景，此外，如在“室内”场景中运用，更可营造出房间宽阔舒适的感觉。 一点透视的运用： 在画物品的一点透视图时，首先找出灭点，通过灭点延伸出透视线。桌子及其上面的所有物体的透视，都是按着从灭点出发的透视线的透视而确定的，在将所有物体画出后，可以将多余的辅助线擦去，并加强所有物体的边缘或加上阴影。 4. 两点透视： 两点透视也是在漫画中常用的基本透视规律。一个物体平行于视平线的纵向延伸线按不同方向分别汇集于两个灭点，物体最前面的两个面形成的夹角离观察点最近，这样的透视关系叫两点透视也叫成角透视。 两点透视的表现方法： 首先做一条地平线和一条垂直线，然后定好高度，在视平线的左右两端找出灭点，在灭点和高度点之间连线，在视平线和透视线之间画出建筑物的轮廓。随着视平线与透视线之间的角度变化不同，画面表现物体的形状也在改变。 两点透视的运用：
绘画《圣诞树》(美术)教案.doc
绘画《圣诞树》（美术）教案 活动目标：1、能结合生活经验画圣诞树并自由装饰圣诞树，发展想象力。2、学习脱水画的画法，知道油画棒和水粉的色彩要互相衬托。活动重难点：发展想象，自由装饰圣诞树。活动准备：1、范画一幅，油画棒、水粉笔、水粉颜料（几种颜色）。2、幼儿操作材料。活动过程：1、谈话导入活动，引起幼儿兴趣。提问：圣诞节快要到了，商店里，马路上摆放了许多圣诞树，圣诞树是什么样子的？树上有些什么？2、出示范画，引起幼儿作画的兴趣。提问：看一看、想一想，这幅画是用什么材料做出来的，怎么画的？3、教师演示。先用油画棒在纸中间画一棵大大的树，树冠的形状呈三角形，再给树上画许多礼物，最后用水粉涂底色，把整张纸都涂满。4、与幼儿讨论画法。（1）提问：这种画法叫脱水画。为什么圣诞树沾不上水粉颜料呢？怎么样选择颜色让圣诞树更鲜艳 呢？（2）小结：油画棒是油性的，所以水粉颜料沾不上。使用油画棒时，要选择和水粉颜料不一样的颜色，这样才能互相衬托，圣诞树才更好看。（3）教师今天，我们就用油画棒和水粉颜料来画一棵美丽的圣诞树。你们想在树上化作什么礼物5、幼儿作画，教师指导。提醒幼儿把圣诞树画大些，引导幼儿用多种颜色画出各种形状的礼物，大胆涂底色。6、请幼儿互相欣赏作品，介绍自己画的礼物。赞赏色彩鲜明、线条清
送给好朋友。教师和幼儿可以共同布置教室，欢度圣诞节。 活动目标：1、能结合生活经验画圣诞树并自由装饰圣诞树，发展想象力。2、学习脱水画的画法，知道油画棒和水粉的色彩要互相衬托。活动重难点：发展想象，自由装饰圣诞树。活动准备：1、范画一幅，油画棒、水粉笔、水粉颜料（几种颜色）。2、幼儿操作材料。活动过程：1、谈话导入活动，引起幼儿兴趣。提问：圣诞节快要到了，商店里，马路上摆放了许多圣诞树，圣诞树是什么样子的？树上有些什么？2、出示范画，引起幼儿作画的兴趣。提问：看一看、想一想，这幅画是用什么材料做出来的，怎么画的？3、教师演示。先用油画棒在纸中间画一棵大大的树，树冠的形状呈三角形，再给树上画许多礼物，最后用水粉涂底色，把整张纸都涂满。4、与幼儿讨论画法。（1）提问：这种画法叫脱水画。为什么圣诞树沾不上水粉颜料呢？怎么样选择颜色让圣诞树更鲜艳 呢？（2）小结：油画棒是油性的，所以水粉颜料沾不上。使用油画棒时，要选择和水粉颜料不一样的颜色，这样才能互相衬托，圣诞树才更好看。（3）教师今天，我们就用油画棒和水粉颜料来画一棵美丽的圣诞树。你们想在树上化作什么礼物5、幼儿作画，教师指导。提醒幼儿把圣诞树画大些，引导幼儿用多种颜色画出各种形状的礼物，大胆涂底色。6、请幼儿互相欣赏作品，介绍自己画的礼物。赞赏色彩鲜明、线条清
《素 描 基 础(一)》教案
教师授课教案 专业：动漫设计 班级：13级动漫设计1班课程：素描基础（一）任课教师：梁秀丽 动漫学院
素描基础（一）教案 授课教师梁秀丽授课时数48课时 教学目标教学目标：素描是造型艺术的基础，学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力，并通过自己的临摹和写生几何石膏体练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。 重点难点 重点是培养正确的观察方法，难点是对物体透视的理解。要培养正确的观察方法，必须有意识地进行训练，整体观察，整体比较，整体表现。在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象，始终使局部服从整体特征。从整体着眼，从局部入手，画整体时要照顾局部，画局部时要考虑整体，注意整体与局部的关系。 教学场景 教学（设备）条件专业教室，参考图像资料、书籍，专业图纸、石膏等 学生组织形式此单元为大量的理论讲授，难免比较枯燥，要多采用与学生互动的形式进行课堂教学，提高学生主动参与的积极性。 课型与授课模式 本课程根据教学要求采用灵活多样的课程范型进行教学组织，理论教学部分采用问题中心课程范型，平时课堂实训教学部分采用训练中心课程范型 1、理论讲授与多媒体教学相结合 2、深入浅出，循序渐进，以启发为主 3、此单元为大量的理论讲授，难免比较枯燥，要多采用与学 生互动的形式进行课堂教学，提高学生主动参与的积极性。 4、讲解示范提问个别指导 教学过程 复习与导入
新课要点与进程 第一单元单个石膏几何体素描（12课时） 授课时段：9月26日——10月10日课时：12 【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体的临摹意义。掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。 【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。 【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。 【教学准备】课件、范画、绘画工具 【教学过程】 理论部分4课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。 2 景物、石膏几何形体写生的目的和意义。 3 景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4 景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5 写生中的角度选择及构图。 6 写实素描的观察方法与表现。 7 素描造型的基本要素。 一、教师讲解 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和
画树的画法教案
画树的画法教案 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
中国画----山水：树木画法第1 课时：画法课型：综合课 ：欣赏、讲解、示范与练习相结合。 教学目的: 通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。 重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。 难点：树木的穿枝插叶。 准备：山水画二至三幅，树木结构图一幅，树枝、树叶分类挂图 学具准备：工具——笔、墨、纸、砚。 教学步骤 课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。 1导言： 先欣赏挂在墙上的几幅，由此引入新课，介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统，我们要十分珍爱并发扬光大。 2树木的结构： 树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。 3树干、树枝的画法： 画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。 古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古
人经过长期的观察、提炼，把各种的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。 即：“鹿角法”和“蟹爪法”。 鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。 蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。（枣、柿等树，大体属于这一类。） 4树叶的画法： 树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。 点染法： （1）胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。 点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。 松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。 介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。 双勾法： 双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。（介绍树叶画法时，除挂图外，还可采用边讲解，边示范的办法，以加深学生的理解。）
素描中的成角透视规律及活动设计
素描中的成角透视规律 及活动设计 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
素描中的透视规律 如皋市外国语学校薛建民1：正六面体的成角透 视： 当正六面体的一个面与 地面平行，其左右各竖立饿 侧面与画面成角时就叫“成角 透视”（它有两个消失点）。 正六面体三组边线的透 视方向是：有四条边线与画 面垂直，有四条边线消失于 左余点，有四条边线消失于 右余点。（如右图所示） 2：正六面体的平行透 视： 在正六面体上下、前 后、两側三个面中，只要有 一个面与画面平行，同时有 一面与地面平行的正方面体 透视就叫“平行透视”。（它 只有一个消失点） 正六面体的平行透视最 少看见一个面，最多看见三 个面。正六面体作图的线段 有水平线、垂直线和消失 线，三组边线的透视方向 是：四条边线与画面平行、 有四条边线与画面垂直，有 四条边线向主点消失。如右图： 角度与透视 角度与透视实际上是一个很 广泛的问题，不仅仅在漫画创作 时，其它各种美术形式都很讲究角 度与透视。它是美学理论中一个重 要的组成部分。绘画艺术一般都要
求在二度空间的平面上表现三度空间的立体感，比如同样的物体近大远小等，所以，透视规律在画面构图上的运用起着决定性的作用，透视变化是绘画构图变化的现实依据。 透视的基础知识： 1. 视平线： 平行于视点的一条线，叫视平线。 2. 灭点（消失点）： 物体的纵向延伸线与视平线相交的点，叫灭点。 3. 一点透视： 一点透视在漫画中是常用的，也是最简单的透视规律。一个物体上垂直于视平线的纵向延伸线都汇集于一个灭点，而物体最靠近观察点的面平行于视平面，这种透视关系叫一点透视，也叫平行透视。 一点透视的表现方法： 首先在画面上画一条水平线（视平线），然后再画一条垂直线，相交点作为灭点，从灭点随便延伸出一条线，这条线就是将要画的物体的透视关系，然后在透视关系线和视平线之间画出所要绘制的物体。物体高度的变化是根据透视线和视平线所成的角度的变化而变化的。当物体所处的位置不同时，画面中将表现出物体不同的面。 一点透视的运用： 用一点透视法可以很好地表现出远近。常用来表现笔直的街道，或用来表现原野、大海等空旷的场景，此外，如在“室内”场景中运用，更可营造出房间宽阔舒适的感觉。 一点透视的运用： 在画物品的一点透视图时，首先找出灭点，通过灭点延伸出透视线。桌子及其上面的所有物体的透视，都是按着从灭点出发的透视线的透视而确定的，在将所有物体画出后，可以将多余的辅助线擦去，并加强所有物体的边缘或加上阴影。 4. 两点透视： 两点透视也是在漫画中常用的基本透视规律。一个物体平行于视平线的纵向延伸线按不同方向分别汇集于两个灭点，物体最前面的两个面形成的夹角离观察点最近，这样的透视关系叫两点透视也叫成角透视。 两点透视的表现方法：