略论中医药高等院校美育现状及实施美育的策略、重要意义

略论中医药高等院校美育现状及实施美育的策略、重要意义摘要本论文针对大学生美育意识淡漠，对美育的现代功能认识不清等现象，反思造成这些现象的原因，并给出在中医药院校实施美育的策略，并深入分析了大学生美育的重要性，具有一定的理论价值和实践价值，值得在中医药高等院校推广。

关键词美育策略重要意义

美育是我国学校教育的重要组成部分，是培养全面发展人才不可缺少的环节。然而目前的学校教育中，广大学生养成狭窄的专业教育观念，误以为专业知识水平的高低就是综合素质高低的体现，缺乏审美理念和审美素养，对高雅艺术如音乐、舞蹈等缺乏一定的鉴赏能力，不利于大学生的全面发展。忽视美学学科在医学学科领域的运用，美学与医学在治疗人的精神疾病、美容、养生等方面是互溶的，而许多临床、包括从事医学理论研究的学生美学知识很匮乏。

一、目前，高校的美育现状似乎存在着两极分化的现象

（一）国家领导人、各级各领域的教育家，家庭父母都非常重视学校美育

中共中央、国务院《关于进一步加强和改进大学生思想政治教育的意见》指出，要“大力加强大学生文化素质教育，开展丰富多彩、积极向上的学术、科技、体育、艺术和娱乐活动，把德育与智育、体育、美育有机结合起来，寓教育于文化活动之中。”2003年，由教育部体育卫生与艺术教育司、教育部艺术教育委员会、全国高校

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景发表时间：2015-07-08T11:43:40.500Z 来源：《教育学文摘》2015年6月总第160期供稿作者：石钦[导读] 这篇文章基于前人的研究成果，从注重管理与深化内容的视角着眼分析。石钦云南艺术学院650000 摘要：在高等教育领域中，高校艺术教育具有非常重要的地位，不仅有效地反映了国家的艺术水平，而且也能体现出大学生在艺术方面的竞争力，所以，应该充分重视我国的公共艺术教育。这里以云南的高校为例进行说明，主要探讨了高校公共艺术教育存在的问题，以及发展的趋势，希望对于今后的高校公共艺术教育发展具有一定的帮助。关键词：普通高校公共艺术教育学素质教育可以看出，我国的公共艺术教育普及程度越来越高，另外，不同的地区发展也存在不同的问题，这里以云南为例，可以看出，在其发展过程中，存在一定程度的偏差，不利于高校公共艺术教育发展。很多专家对此深感忧虑，展开广泛而更进一层的研讨，试图寻求造成高校公共艺术教学发展困境的缘故和解决办法，并获得一定的阶段性效果，比如在专业化和精细化方面的探索得到业界的认可。这篇文章基于前人的研究成果，从注重管理与深化内容的视角着眼分析。一、普通高校公共艺术教育现状 1.对公共艺术教育理念理解不深。高校固有的学术氛围和文化性格极易影响教师和学生思想观念的形成，这导致高校管理者对公共艺术教育重视不够的隐患直接在教师和学生身上显现。在现在就业的压力之下，老师和学生都把重点放在知识性和技术性较强的专业课上，这样就使得学生人文和艺术的潜力没有发掘出来。把公共艺术教育设立在选修课或者还不如选修课的位置，这在云南的某个学校被学生戏称为“豆芽”学科，作为专业课学习累了时的一种放松课程，听听教师讲课，听听乐曲，观赏一下名山名画，一般都是可有可无的东西，欠缺一定的深度，把公共艺术课置于一边。 2.普通高校公共艺术教育实践目的性不强与理性不足。孔子的儒家思想认为诗、礼、乐对人修养的形成发展有着重要作用。进一步讲即艺术能熏陶人的涵养，宜于修身养性，各高校以公共课的形式设置艺术教育课程，其终极目标即为增强学生的人文艺术素养，公共艺术教育在学科内容上不但要丰富，并且应该全方面涵盖不同艺术门类。只有这样，才能真正意义上提高学生的艺术修养。在云南的很多地方，一些普通高校到目前为止都还存在着对一些课程内容设置非常狭窄的现象，将公共艺术非常简单地诠释为音乐课和美术课，把授课的内容限制在了这两个艺术的领域里，这就限制住了学生在艺术素养方面的全面发展。对教学目的也存在理解不清的问题，只是将音乐和美术专业课程简单删减处理后应用，将精英化的深度教育与大众化的广度教育混为一体。二、普通高校公共艺术教育的发展前景 1.专业化。对高校公共艺术教育发展方向来说，应该考虑到其专业化的发展方向，否则，这样的情况下就会导致教育问题一直处在边缘化的位置，不能有效改变原有的问题。第一，应该保证教师在专业方面具有较高的水平，还应该保证所选用的教材具有较强的专业特点，不能简单照搬专业艺术课的相应教材。其次，还要向专业的管理组织、制度更进一层的发展，使高校公共艺术教学专业的进展在高校管理体系内部具有单独的代言人和切实可行的规定。还有，应该建立健全公共艺术教育的评价制度，没有规矩不成方圆，考评制度是必不可少的，与时俱进的评价制度能够更好地监督公共艺术教育的执行状况，使得教学效果最佳。 2.氛围化。氛围化是普通高校公共艺术教育未来发展的重要手段。公共艺术教育作为针对全体大学生的公共课，课时少于各专业课的数量，这有限的课时难以达到效果的最大化。有限的课堂教学侧重理论教学，实践教学则必然要求开辟第二课堂。这第二课堂不仅包括大学校园常见的各种艺术团体，还要发展各种专门的艺术欣赏活动和交流讨论会等，使高校公共艺术教育的实践课以多种不同于课堂的形式开展起来，更符合“实践”二字的本意，在全校范围内甚至与其他高校和校外专业艺术团体之间建立交流学习的平台，塑造浓厚的艺术氛围，达到人人学艺术、人人懂艺术、人人会欣赏艺术的效果。 3.持续化。各高校公共艺术教育长期发展的必选之路则是持续化，思想的持续化发展亦是高校艺术教育健康有序发展的关键保证。持续化的概念不仅表现在时间的连续性上，更表现在高校公共艺术涵盖的各个艺术学科面对非艺术专业大学生教育的公共艺术教育方向上，这是不同于专业艺术发展方向的一种新追求。持续化发展同样也体现在不同艺术种类间的融合发展上，这种融合可以体现出很多不同的事物，例如学生素质的综合性得以提高，学生对于艺术的欣赏水平等也可以由此得以体现。融合发展更是高校公共艺术教育持续化发展的内在动力。三、结语总之，普通高等素质教育的主要构成部分是公共艺术教育，是提升学生整体艺术素质的主要手段和措施。高校管理者要转变观念，积极促成普通高校公共艺术教育地位的上升，给予规范的学科管理和师资力量与硬件建设的支持。追溯其根源，高等院校的公共艺术教育的进步有赖于深化自身内容，不然，公共艺术教育将只是停留于形式或是依靠别的专业，均对自身进步与教学效果无益。参考文献 [1]陈晓艳通识教育理念下高校公共艺术教育的实践创新[J].江苏高教, 2010, (4)，70-71。 [2]叶小玲论普通高校公共艺术教育中音乐教育的现状及对策[J].北方音乐, 2011, (5)，96-97。 [3]朱英萍高校公共艺术教育深层次问题及对策研究[J].中国成人教育, 2010, (4)，62-63。

美育心得体会

美育心得体会美育是培养学生审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。美育以直观形象感人，寓情于理，以情动人，陶冶人的高尚情操，能提高人的审美能力以至完美人格。自从上了美育，我觉得这世界满满的都是艺术，这也更加肯定了‘世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛’这个观点。兴趣是最好的老师，是求知的前提。学生的兴趣、好奇心和探索精神是欣赏、感知美育的必要前提，智育为美育提供了必要的审美知识，知识面越广，越能辨别真伪和美丑，越有利于美育的实施和创新。老师通过美图和播放视频锻炼我们的观察与认知，她要求我们要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来感知艺术美，当我们对艺术美有了一定的认知之后，便开始要学会去评价一些优秀的作品，这就需要发挥自己的想象空间和不错的审美能力。美育是诉诸于人的情感活动的，以感情的激发和陶冶的方式进行，这也是美育的根本特点。对此蔡元培先生说到：“哲学之理想，概念也，理想也，皆毗于抽象者也。而美学观念，以具体者济之，使吾人意识中，有宁静之人生观。而不至于疲于奔命，是为美学观念惟一之价值。”在这里，蔡先生为审美教育寻找了一个情感上的落脚点和依据。审美教育不能用抽象的枯槁简单的说教，必须通过感情活动的陶冶作用才能达到。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。审美活动有其自身的特殊性，通过在在审美过程中情感的激发和自由活

动来适情悦性，产生高尚的精神，从而进一步培养审美主体的健全人格，所以进行高尚的审美活动，有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念，受到真善美的熏陶，提高人的情趣和精神境界，达到“陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚绝洁之人格”，实现美育之目的。

中国美术教育现状

中国美术教育现状我国的美术教育是沿着“艺”和“技”两条脉络发展的，对应着美术教育效能的两个侧重面，在当代中国，美术教育在不断发展和完善，但仍有不少的问题出现，我想这些问题正是我们教育的薄弱之处，也是眼下全社会都关注的问题。“过去的教育方式有的已经不能满足青少年的要求，如何借助于文化娱乐的丰富多采的活动来进行教育，已经成为当前的重要课题，美育必须担当起新的历史任务。”一九八四年全国美育座谈会上，著名教育家黄济先生就尖锐地提出了这一问题。一、中小学阶段的美术教育（一）小学阶段小学阶段是中国义务教育的开始，给学生打好基础，使他们掌握一定的基础知识和基本技能，这是中国美术教育初级阶段的教育理念。但当前受到应试教育的影响，存在着重语数轻美育、重技能轻创造、重考分轻过程、重学会轻会学等现象，影响了学生个性的发展和创造意识的培养。要克服这些不良倾向而实施素质教育，应该做到以下三点： 1.面向全体学生，使所有学生都接受美术教育。在小学美术教学中必须面向全体学生，使每个学生在原有基础上都得到最大可能的发展，从而实现全体学生艺术素质的提高。而且美术教育在小学教学中的实施，其实直接影响着人的文化素质、思维品质、生理和心理素质的形成。 2.全社会应重视美育教育，学校应尊重美术教师，安排好美术课程。教师应切实上好美术课，在教学过程中，使学生感受到成功的愉悦，从而建立学习的信心，最终让全体学生都对美术有浓厚的兴趣。 3.鼓励优等生达到尽可能高的水平。因为小学阶段艺术素质能否得到发展，都直接影响到学生个性的全面发展，对他们一生将产生深远的影响。（二）初高中阶段现在我国大力提倡素质教育，美育不仅是提高国民素质的需要，也是社会发展的需要。中学美术教育是美育建设的重要组成部分。众所周知，美育是一种情感教育。受教育者在接受美的教育时，体验来自艺术作品和艺术家真实情感的美的意味，从而导入纯洁、高尚、健康向上的精神世界。因此，中学美术教育侧重于审美教育，即以美术欣赏为主要的教育手段。为数众多的家长和教师片面的认为学生爱好美术及书法就是画画儿，学校开不开美术课和学生懂不懂艺术无关紧要，由此而产生的恶劣影响是十分严重的。由于来自社会的种种因素，导致大多数人对美术教学的误解和偏见，以至使中学美术教育未能得到足够的重视和应有的地位。由于学校在教学上一味地追求升学率，忽视及漠视非智力因素或形象思维的开发和培养，从某种程度上约制学生求知的视野。所以说，这是导致学生想象力渐次削弱的主要症结。近几年，实施新课程改革以来，高中虽然制定了美术欣赏课教材，但少有学校开设，只有为了考美术专业的学生开始考前美术培训。但学校没有给这些学生分配合理的训练时间，很多学校整个高中阶段的专业课和文化课不能有机的结合起来，形成高中美术教育的一种畸形发展，给高中美术教育带来负面的影响。三、农村美术教育由于经济、观念、师资等诸方面的因素，农村美术教育与城市比较而言，存在着长期落后的状况。美术师资不足，教师素质偏低，教学模式、内容、方法依然陈旧，很难适应新课程的目标要求。要改变这一现象，就应该充分开发利用农村人文、地理、自然资源，变劣势为优势，

论美育在大学教育中的作用

论美育在大学教育中的作用一、美育和素质教育美育是以塑造完美人格为最终目的，以艺术和现实美为教育手段的审美教育。其性质是培养人的正确高尚的审美观念，提高人的审美与审美创造能力，进而塑造完美人格。马克思主义认为：美是人的本质力量的对象化。“人也按照美的规律来塑造物体”。审美从人类开始与客观世界发生关系的时候就开始了。美育实际上一直在不自觉的进行着，并逐渐成为自觉的劳动，可以说美的思想是人的最基本的思想之一。从这个意义上来讲，人类社会的发展过程实际上就是按照美的思想改造客观世界的过程。素质教育是以培养适应社会发展需要的综合人才为目的的教育。在应试教育模式下，不管是学校还是学生都有只关注考试得分的多少，忽视内在素质提高的倾向。哲人曾经说过：“知识弥补不了道德的缺陷”。确实，一个技术高超而道德素质败坏的人不仅不能帮助社会进步，有时候还会阻碍社会的发展。应试教育的弊端是显而易见的。人的素质构成有先天后天之分，先天素质提供了人发展的生理基础，而后天的素质教育能够影响先天的素质，发展先天的潜能，使人获得稳定的、长期发挥作用的基本品质结构，提高和完善人的思想、知识、身体和心理素质。在中国这样的教育体制下，我们接受硬式教育很有关键，它决定着我们是否可以接受更高的教育，但在大学仅仅接受素质教育还是远远不够的。面对即将走向社会的压力，我们很有必要去接受美育，让我们在社会在区别美丑，坚持自己的方向，不可美丑不分，黑白不辨。下面我们来看看美育的特点：二、美育的特点美育是一种情感教育，它的任务是要塑造和形成人们优美、高尚、丰富的感情、趣味、心灵和精神境界。美育的这种职能注定了美育不是一朝一夕能够完成的事情，需要我们持久的关注。美育过程中存在专职进行审美教育的课程，如美术和音乐。但我们千万不可将美育和音乐、美术教育等同起来，美育这个庞大的系统工程绝非几堂音乐、美术课能够完成的。音乐和美术只是我们引导审美教育的手段而不是目的，通过这些教育我们可以培养学生的审美能力。我们之所以能够感受到美，是因为在审美活动中我们把握了具有节奏、平衡和有机结合的完备形式，这种形式积淀了人类情感、理想等特定的社会性内容，这些内容会同时作

高校美术教育问题与对策

一、高校美术教育存在的问题一高校美术教师的资源配置问题。高校所选择的教师从学历上看基本上都是硕士毕业，对于美术专业的教师学历要求也是如此，从当前的美术教育的专业上来看，高校的教师在学习的科目上都是比较广泛的，其中还包括非常多的公共项目，对于一些专业的知识学习并不深入，在学生本科阶段中对于各个专业的划分不断细化，但是对于研究生阶段来说，专业还是相对比较分散，在学习当中容易导致知识不系统性的情况发生，如果进入硕士或者博士阶段，学生们会选择其中某个专业进行深入的学习，在美术专业当中也是这样，例如在本科院校的国画专业中，主要是对于山水进行研究，还对于相关的专业内容进行广泛的学习，但是从研究生阶段来说其绘画技术专业性更强，但是这些研究生进入院校当中当教师时，会需要自己去教授一门其他专业的课程，这时与自己的研究方向并不一致，因此很多教师在实际工作之后还需要进行学习，这样加大了教育教学的难度，博士生研究的课题就更加深入，因此从博士院校毕业的教师更适合去做导师，继续进行研究工作，而对于一些本科教育教学工作就相对并不适合。二教学方法上缺乏对实践能力和创新能力的培养。我国高校美术专业教育教学更加注重学生的技术能力和专业水平，而对于学生的全方面发展却没有更加关注，对于美术专业学生的实践能力以及创新能力如何进行培养的相关话题比较少，另外我国近年来实施素质教育，在对接受形成德智体美劳全方面发展的人才上有了更高的要求，但是从实际的专业学习过程当中，更多的学校还只是将学习成绩作为评价的标准，让学生们单一地去学习一些

理论知识，而很多学生对于一些枯燥的理论知识并不能够完全理解，后期已经无法更好用到生活当中，因为我国教育方式上相对比较传统，这对于学生们培养发散思维很难，同时创新能力也无法得到提升，普遍缺乏学习意识。三教学中缺乏德育的渗透。对于一些高校当中开展专门针对美术学生的课程来看，对于学生的技术技能进行强化是必不可少的，但是如果只是一味地对技术和技巧进行强调，而忽视对于文化课程的教学将会对学生的拓展思维形成阻碍。从当前我国各个高校当中对于学生学习美术专业的综合素质上来看，只是更加注重学生的技术能力，而对于综合素质却并没有进行强化。同时对于高校中专门学习的学生来说，更多以专业课程为主，将文化课程知识作为辅助进行学习，因为高校美术教师也更加注重对学生专业素质的培养而对文化课程教学并不关注，因为美术学生在升学考试时，考试模式相对比较特殊，相比只是单纯学习文化课程的学生来说，升学的几率相对比较大，因此从我国的实际发展能够看到一个现象就是专业艺术学校的学生文化成绩不好，因此只有将文化修养进行提升才能更好地对美术教学进行提升，两者之间是相互依存的。四教学定位以及教学体制的盲目性。目前，大量开设美术专业的高校对这一专业的培养目标不够明确，在人才培养上存在明显的盲目性。当前，我国部分美术教育并未对学生创造力的培养引起足够重视，大量美术专业学生在毕业后不知要去向何处，有的被迫放弃本专业，从而导致自身在大学所学的知识荒废，同时也使国家的教育资源被浪费，未带来相应的社会效益。有一些高校在教学内容

中小学美术教育调查报告

西北师范大学中小学美术教育调查报告题目：关于美术教育的调查报告姓名：赵丽媛指导教师：张国荣学号：200653020223 班级：2006级国画1班专业：美术教育（国画）指导教师：张国荣

素质教育是当今教育事业的主题，然而作为素质教育重要内容的美术教育，无论是在中小学、高校的课程建设与改革中，还是在发展职业教育中，都占有显著的发展地位。国家和社会对美术教育的空前重视，为美术教育的发展创造了新的机遇。一、美术教育发展现状美术教育既是素质教育的重要内容，也是职业技能教育的主要科目，肩负着培养新时代所需高质量人才的重任。随着社会的发展，我国美术教育也在不断地发展变化，主要体现在以下几个方面：二、中小学美术教育存在的问题在升学率压迫下，我国基础教育中美术教育的现状不容乐观。其具体表现在三方面：首先是美术教育的教学模式不完善。其次是美术教师素质不高，美术教师对美术教育理论缺乏深入研究。第三是家长对孩子的培养也是急功近利，在强烈的忧患意识推动下拔苗助长，孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班，严重阻碍了他们创造性思维的发展，扼杀了他们纯真的天性。三、中小学美术教育发展的趋势在国内外大气候的冲击和时代的价值要求下，现行的教育结构应适应市场经济发展的要求。美术教育的发展趋势体现在以下几个方面：素质教育的要求使美术教育在中小学阶段受到重视，为其发展提供了可靠的理论支持。重理轻文的教育思想从理论上得到了纠正。培养综合素质、德智体美全面发展的教育理念在基础教育领域得以实施。国民的审美水平顺应了时代的发展，满足了社会发展的需要。四、美术教育的价值美术是人类满足自身需求、追求理想的手段。美术教育的水准，在相当大的程度上体现着社会文明的水准，体现着教育阶段的水准。它以独特的方式不断发展和完善。美术教育与人以及社会形成了彼此助益、双向构建的关系。对于以现代工业为基础的美术教育而言，将现代的美术教育思想与民族意识相结合，同时吸取国际上各种美术教育形式的优点加以发展创新，使美术教育在建设社会主义和谐社会中，具有一定的价值及其重要地位。

当前美术教育现状及发展分析-最新教育文档

当前美术教育现状及发展分析 1我国美术教育的现状在传统教育观念的影响下，美术教育一直作为副科，有的学校甚至将其视为提升学生升学率的“法宝”。使美术教育处在一个比较无语的位置。在现有的美术教育中，很多都是在临摹老师的画作，没有运用合理的方式帮助学生开拓美术思维，偏离了美术教育教育的初衷，进行美术教育的初衷建立起学生的审美观，调节平时课堂的吃紧气氛，发掘学生的学习兴趣，但一旦进行程式化，势必会适得其反。目前的美术教育大都采用了标新立异的模式，主要培养学生的创新和独立思考的能力，但大多数学生变得呆板和木讷。 2当前美术教育存在的问题 2.1美术课程的定位不明确现在是以应试教育为主的教育模式，在这?N模式下，不论是学校还是家长都对美术课程缺乏一个正确的认识，在他们的意识中，美术课程仅仅是作为一个“副科”而存在于教学之中，它的危机性远远不如“主科”，所以对在美术课程上的投入小之又小，使美术课程的实际定位偏离了原来的设定，无法发挥美术课程的危机作用。 2.2美术教育师资力量缺乏当前美术教育工作一个危机的问题就是师资力量的危机缺乏，对于现在的师资分配，地区差异性极大，发达地区的师资力量有剩余，而发展落伍的中西部地区的师资力量却不够。还有就是美术教育师资得不到新鲜血液的补充，从各个高校毕业的美术专业的学生，大都只是为了一张大学文凭，他们在毕业之后没有走向教育岗位，有近九成的学生选择从头就业，仅剩下一成的学生愿意从事美术教育工作，新生的教育师资力量极其匮乏。 2.3美术教育的教学思想偏离美术教育是通过一系列统统的课程学习，提升学生的创作能力、鉴赏能力、审美能力和想象能力等，从而达到提升学生综合素质的最终目的。但是当今的美术教育的教学思想已经偏离了教育主旨，在以应试教育为主的模式下，

[公共艺术,教育现状,教师教育]教师教育类专业公共艺术教育现状与对策研究

教师教育类专业公共艺术教育现状与对策研究摘要：高等院校应该是培养学生综合素质的学府。教师教育类专业尤其如此。除了增强学生的基础师资和业务水平，还应该通过艺术理论的学习和实践的开展促进学生审美鉴赏能力的养成，塑造其完美的品格和高尚的心灵。本文针对部分高校公共教育存在的问题，从课程管理、师资、评价系统、硬件设施等方面试着提出相应的解决措施。关键词：公共艺术教育；高校；全面素质发展；困境措施根据《高校艺术教育工作规程》的相关规定，公共艺术教育应该形成制度化的体系全面贯彻于高等教学的实施中。因为社会的发展趋势必要要求学生具备综合能力。因为内容丰富，包含了美术、音乐、书法、戏剧等多种门类，艺术教育作为一种能丰富人的精神世界的途径，在开发人的潜能和创造性方面有着其他课程没有的优势。然而当前我国大多数地方关于这门课程教育的实施现状还不尽如人意，普遍存在着意识片面、人才缺乏、经验不足、投入过少等现象，严重影响了公共教育教化熏陶价值的发挥，阻碍了高校师范生身心健康的和谐发展。一、公共艺术教育的特点和在教师教育专业学习中的具体作用公共艺术教育，最初发轫于新文化运动时期一批优秀学者提倡的美育理念。随着近代高校的完善，它也在实践中得到裂变和发展。在基础素质教育和通识教育全面推行的今天，逐步走向正规化和制度化。国家也发布了规范化的条例和指导方案，有效推进课程的开展。到目前为止，大学公共艺术教育包括影视、戏剧、音乐、舞蹈等艺术手段和艺术内容。教授的方式分为理论知识的讲解传授和思维的训练。一方面，艺术课程的设置不光紧跟时代革新的步伐，为社会建设输送高端的复合型人才；另一方面它也是与其他课程相互贯通联系的，能帮助学生启发锻炼学习其他课程的思维，不仅仅是理论知识的积累和扩充，还有应用技能的锻炼和增强。除这些以外，它还能为学生提供紧张的专业知识学习之余的放松和休闲，帮助学生释放能量和缓解压力与疲劳。总之，它既能提供人们以观赏和放松的娱乐性，也能让人们在不断地学习欣赏中受到启发和教育。二、我国高校教师教育类专业公共艺术教育所面临的困境现状（一）艺术课程的门类设置不合理，种类少首先是对应的课程教材种类选择上不够完善，这就直接导致了学校里可以开设的选修课程门类比较单薄。面对纷繁复杂的书目，他们无从下手进行选择，不知道哪些才是适合教育类学生进行补充学习的范本。有些高校选用的教材比较随意，没有与教师选择的教学策略和教学安排相匹配，与当地学生的接受习惯相符合；而且根据统一的调查和研究可以发现，目前师范类高校普遍开设的课程是出于被动地接受教育部门的规定。并且开设的课程除了音乐、美术等传统艺术门类以及由它们衍生出来的相关门类，其他的主要只有舞蹈、影视鉴赏评析这些了，形体，戏曲，围棋几乎为零。原本艺术的种类应该是包罗万象，但实际的开课并没有经过系统的思考，加之学校还刻意压缩了艺术课程的比例和上课时间，如通常一周只安排两节选修课，都安排在晚上。导致课程设置不合理，种类缺乏并且出现课程之间的重复和雷同现象。

大学美育论文

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新时期大学美育的现状与出路摘要：美育的教育，也就是对美的发现与欣赏的教育，对于一个人的成长的作用是非常巨大的。这其中主要的学习过程就是在大学期间所接触到的大学美育教育。而对于新时期在中国的大学美育教育，我们现在面临的问题是相当严峻的。那么我们现在大学美育的教育现状究竟是怎样的，我们的出路又在哪里关键词：美育现状出路什么是美育美育，我们又可以称之为审美教育或者美感教育。具体来说，我们可以从三个方面来具体阐述它的含义。首先，美育是一种以情来感动人的教育。一方面，美育始终不会脱离美的形象的教育，另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，重点是以美启真，以美划情。最后，美育是一种对人的全面塑造，这也就是强调人的自由的思考，全面的发展和人的感觉的丰富性的解放。“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐，自由的发展，全面实现人的丰富性。总而言之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。而对于大学生们而言，我么即将走入社会，那么这种全面的发展是至关重要的。美育的形式与特征美育具有多样性。这种美所具有的形式是多种多样的，它指的是美育在时空上的灵活自如和在个体上显现差异的特性。就比如说，我们身边的花草，祖国的大好河山，随手拿来的一本书籍，一部充满文艺气息的电影，一幅简单的油画，一出你方唱罢我登场的戏剧......在这大千世界，无时无处不在上演着美的篇章。而在时间上，美育是有可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿的，它并不像其他比如德育和智育一样必须在正常生活工作日进行。另外，美育是会随着教育者的个体差异以及个体所处的时间段以及所处的地点而发生变化的。就拿一部爱情小说来说，有人感受到的时爱情的忠贞，有人或许更多感受到其中追求自由的意志。还有，当你开心时，你会更多感受其中快乐的桥段，当你悲伤时，你对其中痛苦的桥段会更有感触。美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要的低位，一致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感当中，它以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。此外，美育具有很强的趣味性，因为美育过程不是严肃的，而是伴随着个人趣味的激发和满足。就比如说一部之前上映的好莱坞大片，爱丽丝梦游仙境，影片当中的各种各样的精美绝伦的场景，无疑是美的最好体现，此外，那些造型奇特却又非常可爱的生物们则体现出这种美的趣味性。而大学美育在通过感性关注成全人的生命，通过情感的激发来完善我们大学生们的心理结构，通过引导体验走向自我超越，通过人文关怀来发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能够提高大学生的审美素养，优化审美趣味，能够培养大学生的创新精神。相对于其他形式的教育，它更加注重人的价值观念，人格境界，精神个性，趣味修养的培养与训练，作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人来探索和寻找一条发展之路，向上之路，使人在精神的自我构建上发展个性和完善人格。我国大学美育的现状

美育云端课堂观后感

美育云端课堂观后感 “美育云端课堂”活动，通过网上演唱演出、名家讲堂、音乐党课等系列艺术形式，组织一次别开生面的青少年思想道德教育，助推文明校园建设，用艺术陶冶情操、抚慰心灵。以下是小编整理的美育云端课堂观后感，希望大家喜欢。美育云端课堂观后感1 目随主持人和老艺术家一同聆听了当年发生在从延安鲁艺到中央音乐学院的革命故事，知道从建国初期到现在，众多出自延安鲁艺学院的艺术大师，众多经典的音乐艺术创造产生于此地，以及感受到音乐人对创作音乐艺术那种往我的精神。记录片中那些老艺人通过讲述他们创作的心路历程，讲述他们在革命时期通过艺术创作，用一首一首革命经典音乐激发革命的力量，鼓舞士气，凝聚人心，振奋民族精神。当年他们用自己的方式促进革命发展，现在用老故事激励现代青年，美育现代青年。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。我院同学认真观看活动内容，活动后积极发表自我感想，每个人通过自己感想让其他同学有了更深的理解。在疫情期间用艺术之美抚慰人心、凝聚人心，振奋民族精神、传播正能量！美育云端课堂观后感2 2020年5月24日晚上，公共卫生与管理学院全体学生一同观看了“美育云课堂”。目随主持人和院长一同聆听了当年发生在从延安鲁艺到中央音乐学院的革命故事，知道从建国初期到现在，众多出自延安鲁艺学院的艺术大师，众多经典的音乐艺术创造产生于此地，以及感受到音乐人对创作音乐艺术那种往我的精神。鲁迅美术学院工业设计学院院长、党外知识分子联谊会副会长说，延安这片神奇的土地孕育了伟大的延安精神，在毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神指引下，广大文艺工作者深入实际进行锻炼和改造，创造了许多好作品，意义深远。他希望此次延安学习考察能挖掘更多新时代的价值并能将其传承好、利用好，让这次延安之行更加有意义。沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是—艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。通过这次观看了“美育云课堂”的艺术课，带给自己不仅是震撼，还是一次阅历的升华。通过此次活动让我们明白美育是培养学生审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。美育寓情于理，以情动人，陶治人的高尚情操，能提高人的审美能力以至完美

中国幼儿美术教育现状分析及策略研究年教育文档

中国幼儿美术教育现状分析及策略研究一、中国幼儿美术教育的现状现如今在很多家长的眼中，让孩子接受美术教育就是让孩子学会如何绘画。其实这是对美术教育的一种片面化的、错误的、不完整的认识。在美术教育当中不仅仅只有绘画而已，还有美术中的其他学科，比如说，剪纸、折纸、指印画、泥塑、手工制作、欣赏等等多种形式新颖、内容丰富的美术活动，而且每一种活动都有利于发展儿童不同方面的能力。例如手工课可以提高孩子们的观察力、想象力、概括能力以及动手能力和创造力。在手工课的活动当中，可以引导孩子们发挥自己的想象力去创造出与众不同的形象，同时，还可以以小组的形式活动，培养他们的团结合作能力。但是，现在很多家长都以成人的眼光去看待去评价孩子们的作品，“画得像不像”，这是一种很片面的评价标准，绘画本身就是为了抒发自己内心的情感，而不是去复制某种东西，画画的手法再高超，不过是技法上的精湛，画的再如何相似也不如照片来的逼真。国外的美术教育目的注重的是培养孩子学习美术的兴趣，使他们能够在自己的创作当中感受到快乐，发展孩子们对美的感受力、表现力和创造力，并且强调自身个性的形成，把美术教育当作是培养人才全面发展的一个重要内容，国外美术教育界认为儿童有与生俱来的艺术创作潜力，所以主张顺应儿童本性的发展，

为儿童提供可以使他们充分表现自我的机会。毕加索说：“我花费了终生的时间去学习像孩子那样画画”，这正是对艺术回归心灵本质的呼喊。这些观点在中国的幼儿美术教育当中却很少见到。随着幼教改革的深入，近几年来中国幼儿美术的教育目的也在改变，由原来的侧重艺术表现力的知识与技能的传授，转变为开始重视审美能力的培养，但是，这其中仍有注重技能技巧培养的倾向。在接受更高层次的美术教育之前，我国的幼儿美术教育仍以传统的绘画学习为主，偏向机械化的临摹训练，这些都不利于孩子天性的发展，并且约束了他们的创作，导致他们对学习美术失去兴趣。虽然我国已经提出了发展素质教育的口号，但是从教育现状来看，全面教育仍然很不完善，众所周知，学校和社会都把发展智育和德育放在首要位置，而美育的发展却仍处在相对薄弱的地位，忽视了美育在素质教育中的作用，对美育的功能及其创造出的价值缺乏一个全面的认识。正是由于教育部门对美育的重视程度不高，导致了一些学校（尤其是农村的学校）因师资缺乏，而难以进行应有的审美教育，从而阻碍了素质教育的发展。二、幼儿美术教育的发展策略在传统的美术教学活动当中，教师往往侧重的是对幼儿知识技能的培养，这种以教师为中心，以范例为中心的教育模式使学生沦为只会临摹作品的“复印机”。长期下去孩子会对美术缺乏激情，只是被动的参与到活动当中，严重抑制了幼儿艺术想象力

汪雅诗中国高校公共艺术教育的现状

中国高校公共艺术教育现状摘要：自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。环境艺术设计一经诞生就是一门综合性的设计艺术学科，在今天更呈现出一种将科学与艺术相结合的发展趋势。公共艺术是其中的艺术课程，从专业的建筑角度，从学科完善和发展的角度，他都是不可缺山的一个重要部分。公共艺术教学，应该是一个在公共空间中全方位的探讨艺术创作的教学课题。关键词：公共艺术中国高等艺术教育自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。在经历了艺术教育的恢复发展、扩大等几个历史阶段后，中国的艺术教育普遍的面临着新的办学理念与旧的教学模式的碰撞和较量。不过，我们欣喜地看到，当今国内许多高等艺术院校开设了多项弥补以往所缺的新学科，这些新学科不再是一种单一的教学模式，而是提倡或执行多元化的复合型的教学模式。在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。这些年来公共艺术越来越多的受到社会的关注，这一现象与我国城市文化建设的迅猛发展密切相关，也与全社会对人文景观、自然景观的日益重视紧紧相连。但略有不足的是，在热闹的关注和讨论中，对于什么是公共艺术？如何定义公共艺术？至今还没有一致的意见。公共艺术的中文名称来自英文的PUBLIC ART，由于他强调公众的参与，所以有时也被评为“公共艺术”。从文字组合上来，这个词语包含了公共和艺术两个概念。公共（Public）的意思是“共有的”或“市民的”。从这个意义上说，一切开放空间里能让人观赏、参与和使用的艺术的艺术活动、艺术行为和艺术设施，都可以成为公共艺术。艺术（Art）的概念则很古老，而且其内涵一直处于变化中，导致人们对艺术的理解多种多样，但只要不在前面没加上公共二字，我们就有理由把它看成与日常生活无关，尤其是与大众生活无关的事。在中国，许多人

关于地方高校公共艺术教育课程现状的调研报告

关于“地方高校公共艺术教育课程现状”的调研报告巩雪夏雪辉程宇赵辉徐雅群（湖南理工学院音乐学院，湖南岳阳414006）前言：2000、2003年两次全国学校艺术教育专题会议的成功召开标志着我国学校艺术教育包括高校艺术教育的理论研究、实践探索均得到长足的发展与进步。但是，长期以来的公共艺术教育研究，尚缺乏将地方高校作为一个独特的对象进行整体性思考。地方高校目前存在的课程设置内容与学生艺术基础的不对称性矛盾、艺术教育课程设置的失位或不到位、艺术课程教学形式单一陈旧和艺术课程教学上的“非艺术化”等许多共性问题都需要通过课程建设的创新去正视、解决；地方丰富多彩的地域艺术等多元性的文化优势需要通过课程建设创新去传承、发扬；地方高校现有的课程内容、课程设置与课程教学等各方面的资源需要通过课程建设创新去规范、整合。关键词：公共艺术教育课程现状地方性“非艺术化”课程建设创新内容：本文旨在分析研究全国地方高校公共艺术教育课程建设的现状，通过透彻剖析其目前存在的问题，追根溯源地探究其原因，并逐一探讨解决途径，及时提出可行性建议，以更好地推进我国地方高校公共艺术建设课程的建设与创新。正文：随着国家艺术教育专题会议的成功召开，以及诸多纲领性文件的颁发，可见国家对高校公共艺术教育的重视。公共艺术课程是为培养社会主义现代化建设所需要的高素质人才而设立的限定性选修课程，对于提高审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。我国有着广袤的疆域和丰富的民族特色，那么就为公共艺术课程的色彩斑斓提供了可能。然而，由于多种现实条件的制约，使得我国的地方高校的公共艺术教育课程的建设还存在种种弊端，没有充分实现艺术化。

美术教育教学情况现状的调查报告

美术教育教学情况现状的调查报告我校是一座座落在西山脚下、滇池湖畔的半寄宿制学校。它有着很久远的办学经验，培养出很多优秀人才。于20xx 年多级投资重建，是一所占地30亩的新校址、新校舍、新面貌的全新学校。于20xx年9月正式启用。在上级各个部门的关心支持下，我校硬件设备设施得到了更新和完善。学校逐步对教学工作有了明确的分工，让学有所长的教师得到发挥和施展才华的更多机会。从而让专科的教学地位得到提高，特别是美术和体育，学校加强了支持与配合，对一些日常所需的必需品都给予投入。学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视角、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在学习过程中，激发创造精神，发展美术实际能力，形成基本的美术素养，陶冶高善的审美情操，完善人格。 1.观音山中心学校由两个分校组成，，一个是观音山小学，一个是富善小学。两个学校都开设了美术课。不同的是观音山小学有专科教师，而富善小学没有专科教师，是由教师兼职的。 2.在两个学校里美术设备是不齐全的，观音山小学有专

门的美术教师，而富善小学没有。其他的设备有一些，但都不全。 3由于学校的实际情况的限制，一个学校的专职美术教师每周要上七个年级共十四节课，要备六个年级的课，一个学校的教师是兼职的，就没有多余时间去研究编写乡土教材。只能是选择一下课题，根据当地实际情况进行加工创作来完成。 4.学校的美术教学工作除了正常的上好美术课外，还通过美术兴趣小组活动来提高和巩固。我们学校的兴趣小组活动时间都是统一安排的，每个星期四下午三点半至四点半。在这段时间里，我会组织参加兴趣小组活动的学生进行不同形式、不同内容的训练，提高学生的绘画能力、帮助学生认识不同绘画技巧，激发学生的创造精神，进一步发展美术实践能力，帮助学生形成基本的美术素养。经过师生的努力，学校的文化氛围被我们布置得很有样子，同时有很多学生作品参加了各级各类比赛，都获得好的成绩。 1.专职美术教师的精力和时间很大部分都花在备课上，没有时间去准备教具，到到了课堂上，才来做示范，没有创设情景的激趣，学生学习兴趣提不起来，课堂效果就达不到预期目标。 2.学校虽然有多媒体教室，但是由于跟年级教室有一定的距离等等的因素，利用它来做美术教学辅助手段还不行。

农村美术教育发展现状分析及乡土教学探究

农村美术教育发展现状分析及乡土教学探究作者：进修学校系统管理员来源：时东亮时间：2006-4-28 9:19:58 随着人们对于教育认识的提高，新课程改革的稳步深入人心，中小学美术教育逐步被人们重视起来。但由于经济、观念、师资等诸方面的因素，在城镇美术教育取得长足进步的同时，农村美术教育却存在着长期落后、举步不前的状况。通过近几年对农村美术教育的调查和研究，深感搞好农村中小学的美术教育应该引起我们广大教育工作者的广泛关注，同时也发现农村的美术教育虽然受各种客观条件的限制，但其所具备的独特优势往往被我们所忽视。根据农村的地域特征和独特的资源优势，结合新课程的基本理念，我觉得农村美术教育工作者，完全可以根据当地的实际进行丰富多彩的具有农村特色的教学探究和尝试。一、搞好农村美术教育具有着重要而深远的意义。目前在我国，农村人口的比例占绝对优势，农村人口的素质直接关系着我们全民族的素质，农村美术教育质量的提高直接关系到全国美术教育的整体水平。农村美术教育事业的发展直接关系到我国教育方针的贯彻和实施。关系到我们民族素质的整体提高。发展农村美术教育也是社会经济发展的必然趋势，时代进步的需要。由于经济的发展，农村人口生活水平的提高，在满足了物质文明需要的同时也要满足人们不断增长的精神文明的需要。农村美术教育事业的发展有利于把日益增长的精神文明需要与健康积极的“审美”趣味联系起来，有利于把农村精神文明建设推上积极良性的发展轨道上来。另外，农村美术教育的发展与发展农村地方经济也有千丝万缕的联系。现在农村地方经济中，民间工艺美术产业在许多地方农村经济中扮演着越来越重要的角色，而发展农村美术教育对于民间美术工艺的发展自然就会有着其特殊的作用。二．农村美术教育现状及影响农村美术教育发展缓慢的主要因素在我国大多数农村中小学，艺术教育还没有它应有的地位，相当多的一部分农村中小学还没有真正落实美术课，有的学校甚至无教师、无教材、无作业、无考核、无检查。特别是一些规模较小的中小学校，学生基本上无缘接受正规的美术教育。学校领导表面上抓素质教育，而实质还在片面追求升学率，重智育轻美育的思想和现象广泛存在，美术教学存在着大面积的“空白”。美术师资不足，教师素质较低，教学模式、内容、方法依然陈旧，很难适应新课程改革的目标要求。农村的美术教育已经不能够适应社会主义市场经济与培养多向型、高素质人才的需要。剖析其主要因素有以下几个方面：经济落后。农村经济与城镇相比发展基础差、速度慢，农民收入少，政府教育资金困难大，是影响农村美术教育发展落后的一个最主要原因。具体表现到教育教学实践上为学校缺乏相应的教学器材设备，学生买不起学习用具，教学操作起来难度大。重视不足。由于传统的应试教育观念的影响，美术在现行的农村教育观念中被学校、家长视之为“副科”另眼相看，更有些地方甚至不开设美术课，普遍认为“学好数理化，走遍天下都不怕”，学不学美术差别不大，对于学校的声誉，学生的前途无关痛痒，美术课充其量不过是应付上面检