日本的禅文化与建筑
日本的禅文化与建筑
日本的建筑深受禅宗思想的影响，而日本对禅宗的欢迎却是世界上其他国家少有的，这不单单是因为仰慕当时先进的中国文化使然，还有来自日本内部的自身因素。
日本的文化在很大程度上决定于日本的自然条件，日本远离大陆，是一个多山的国家，海洋性气候明显，经常有突发的台风、海啸、地震等自然灾害。即使再美的事物也会因自然灾害的降临而瞬间消逝。这自然助长了日本人的无常感跟宿命感。他们知道再美的事物也只是一瞬的存在，都只是昙花一现。日本人爱樱花，但樱花的的花期只有七天，短暂易落，它的美是一种让人心醉更是心碎的凄凉的美。伤感的日本人，总是把它与人生苦短、世事无常联系起来。同时，大量的自然灾害使日本人感到生命的压抑、自身的渺小。台风、火山、地震这些自然灾害也因其不可征服而让日本人更加崇拜自然。这种无常感和孤寂感渗入日本民族的审美意识中，使人产生一种解脱和超越的渴望，正是在这里日本人的审美意识与禅宗美学相逢了。
日本本土的神道教有着浓厚的自然本位的思想。禅宗也追求自然，让自然成为悟道的媒介，这也是禅宗容易被日本人接受的
一个重要原因。禅宗和神道教的融合嫁接使“日本的审美更趋向于禅的空寂与枯淡”（见叶渭渠《日本文明》）。“空寂”日语语义为幽闭，孤寂，贫困。这种禅宗影响下产生的空寂的审美倾向，对日本文化艺术各个领域影响深远，在诗歌领域表现为“余情”?在绘画领域表现为“留白”，在园林艺术领域表现为“空相”，在茶道表现为彻底的“无”。
枯山水
日本的园林艺术也深受禅宗影响。入宋、入元的日本禅僧以禅宗崇尚自然，喜爱山水的灵性，对园林浓缩天地的艺术形式有着特殊的情感。回国后，在禅寺庭院模仿杭州、苏州名园，陶冶性情，体会“物我一如”的禅境。梦窗疏石著《梦中的问答》中说“把庭院和修道分开的人不能称为真正的修道者。”室町时代
开始，日本社会上有文化的阶层—朝廷贵族、禅宗僧侣，他们热爱造庭，认为山水庭院有助于参禅。在质朴、空灵、通透的庭院里吟咏禅诗，观赏园景。禅僧们大都擅长园林设计，其中最具特色的要数“枯山水”造景艺术。
造园艺术的“枯山水”是在室町时代禅宗精神广为传播之后，从禅宗冥想的精神中构思出来，在禅的“空寂”思想的激发下，而形成的一种最具象征性的庭院模式，表现“空相”、“无相”的境界。枯山水以石头、白砂、苔藓为主要材料。以砂代水，以石代山，用绵软的白砂和形状各异、大小不等的石头来突出大自然和生命的主体。《造园记》中规定“在没有池子、没有用水的地方安置石子、白沙造成枯山水，所谓枯山水就是用石头、石子造成偏僻的山庄，缓慢起伏的山峦，或造成山中村落等形象。”以白砂的不同波纹，通过人的联想、顿悟赋予景物以意义，它的美更多的需要靠禅宗冥想的精神构思。因而具有禅的简朴、枯高、自然、幽玄、脱俗等性格特征。它不单是一种表现艺术，更是一种象征的艺术和联想的艺术。如京都龙安寺，在无一树一草的庭园内，经过巧妙的构思，通过块石的排列组合，白砂的铺陈，加上苔藓的点缀，抽象化为海、岛、林，幻化出另一种境界，所以龙安寺也称“空庭”，使人从小空间进入大空间，由有限进入无限，达到一种“空寂”的情趣。
枯山水中使用的石头，气势浑厚；象征水面的白砂常被耙成一道道曲线，好似万重波澜，块石根部，耙成环形，好似惊涛拍岸。如果点缀花木，也是偏爱使用矮株，尽量保持它们的自然形态，这种以凝思自然景观为主的审美方式，典型地表现了禅宗的美学观念，所造之境多供人们静观，为人们的冥想提供一个视觉场景，人们只能通过视线进入它的世界。从这一点上来说，与中国古典园林可游、可居相比，它更像是一幅立体的水墨山水画，是在三维空间中追
求的二维效果。枯山水抽象、纯净的形式给人们留出无限遐想的空间，它貌似简单而意境深远，耐人寻味，能于无形之处得山水之真趣，这正是禅宗思想在造园领域的凝聚。
翻译与日本文化
翻译与日本文化 【摘要】综观日本文化的发展历程，可以说对外来文化的借鉴是日本历史的一个重要内容，而翻译是文化交流和文化借鉴的一个重要而有效的手段。日本主动地、有选择地引进和移植中国和西方的先进文化，自觉地进行一系列的社会改革，并带动了新的生产方式和政治经济体制的诞生，使日本社会相对稳定地步入了一个又一个新的历史阶段。在这种日本型发展模式中，可以看到翻译事业对文化的贡献和作用是巨大的，翻译带来了新观念、新思想，它在人们的头脑中完成了不流血的革命，并促使人们在社会变革中去实践他们的主张，翻译对于日本社会和日本文化的发展可谓功不可没。 【Abstract】Making a comprehensive view of the developing course of Japanese culture, we can say that to use the foreign culture for reference is the important content in Japanese history and translation is one effective and important means for the culture intercourse and the culture usage for reference. Japan has brought in and replanted Chinese and western advanced culture actively and selectively, made a series of social reform self-consciously and brought about the naissance of the new producing way and political and economic system, which has made Japanese society have stepped into the new history period one by one correspondingly stably. In this kind of Japan-type developing mode, we can see the business, translation, has an immense contribution and function for the culture, has brought people new concept and new idea, finished the bloodless revolution in people’s brain and also advance people to practice their opinion in the social reform, so for the development of Japanese society and culture, the function of translation is very great. 【Keywords】Translation Japanese culture “翻译”一词最早见于《隋书·经籍志》，当时是特指东汉以来佛教经典的汉译活动。宋释法云撰《翻译名义集》（1143年）称：“夫翻译者，谓翻梵天之语转成汉地之言，音虽似别，义则大同。宋僧传云：如翻锦绣，背面俱华，但左右不同耳。译之言，易也。谓以所有，易其所无”。随着历史的发展，中外文化交流日益频繁，“翻译”早已不限于梵文佛典的汉译活动，不仅成为中国文化在吸收外来文化或与外来文化进行交流时沟通不同的语言文化的重要途径，同时也是世界各国在进行文化交流时的重要工具。翻译本身是一大文化事业，而译者就是文化的传播者和文化的创造者。 相对于其他文化来说，翻译对于日本文化的形成和发展更加重要，因为历史上日本正是通过外来书籍的大量引进和翻译，积极主动地与中国文化和西方文化进行交流和学习，从而丰富和发展了富有特色的日本文化的，甚至可以说日本的文化史就是一部翻译的文化史。在这种移植和引进外来文化的过程中，日本人是有意识并有选择的，既汲取了中国文化和西方文化中的精华，又保留了本民族文化的主体，使日本文化成为多元复合的有机统一体。
中国古代建筑对日本 影响
中 国 古 代 建 筑 对 日 本 的 影 响 仅限参考 类型：论文 字数：5000
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中文摘要 中国古代建筑历史悠久，文化底蕴深厚，其精美的造型特征和独特的结构技术堪称世界建筑史上的奇葩。几千年来,中国古代建筑从产生到逐步发展成熟，它高度的建筑文明、先进的技术工艺不仅给中华民族留下了珍贵而丰富的历史文化遗产，也极大地感染和影响了周边诸国。特别是与我国有一衣带水之缘的日本，更是中国古代建筑文化的忠实追随者，从最初的对中国古代建筑文化的照搬、套用到后来的借鉴、吸收，无不体现着中国古代建筑对日本的强烈影响。 本文先以中国古代建筑对日本的影响从建筑的文化、结构形制、技术等诸方面为横线进行阐述和比较研究中国古代建筑侧重于对日本的影响，特别是在宫殿和寺庙建筑方面进行比较研究，此外还对意义深远，具有典型影响的古建筑遗迹和技术制度加以分析，通过上述研究脉络的交织,复原、呈现出一个立体的中国古代建筑对日本的影响研究，从而体现各个时期的日本接受、吸收中国建筑文化的程度，反映出在古代处于文化弱势的日本在对待中国古建文化强势涌入状态下的吸收、融合和本国特色的形成。 【关键词】传统建筑建筑文化非对称性枯山水禅宗 绪论 众所周知，中国古代对日本的文化、经济、政治等方面有重要的影响，建 筑也是这样。可以说日本建筑在吸收中国建筑文化的同时，坚持着本民族 的特质，从而形成了别具特色的日本建筑文化。日本传统建筑与中国传统 建筑在很多方面合而不同，通过对中日传统建筑在形象、布局、空间意境 等方面的比较分析，阐明了日本传统建筑具有：建筑形象简洁、建筑布局 讲究不对称、强调抽象性的园林以及在空间上的精神性等不同于中国传统 建筑的特点。导致这种不同的根源在于，与中国文化的礼与乐及回归儒道 的禅宗的实用主义思想不同的讲究物哀与真实及突显禅的本质的日本本土 文化。 中国古代文化的传播与影响 建筑的发展离不开文化的根基。造成日本建筑文化这种与中国建筑和而 不同的原因必然要从两国的文化上谈起。 在中国，儒文化作为国学深入中国人心。它是一种入世的哲学，讲究修 身、齐家、治国、平天下。中国在这种文化影响下，整个社会形成一种严格 的礼仪制度。其中等级、秩序是最根本的表现。建筑作为各种礼仪活动的物 质基础，同样也表现出了这种等级与秩序。所以中国的建筑布局常常呈现出 严格的对称；反映等级的建筑各守其位、层次分明。不同等级的建筑通过色 彩、用材等区分等级。而园林中则表现出了老庄的“乐”的思想，讲究闲 逸、无为的生活观念。不论在民居中还是皇家建筑中，居住建筑和园林建筑 都分隔开来，居住建筑按照礼仪制度呈现出对称格局，而园林建筑则布局自 由。可以说中国建筑中礼与乐是“分封而治”的。
日本禅文化
日本禅文化 日本文化表现出了独特的神秘主义。独特,是因为它借助禅的形式表现出生活于现实中的日本人的自我的内心世界。日本人纤细而哀愁的精神气质是属于东方古典世界的禅宗的思想和审美风格。日本的美在清冷与寂寞,美丽与幻灭,性感与纯情,快乐与死亡,永恒与无常中体现无遗。 禅,佛教名词“禅那”的略称,意译作“思维修”, “弃恶”等,通常译作“静虑”。禅宗作为中国佛教派别的一支,由南朝宋末菩提达摩由天竺来华授禅法而创立,后分为很多派别,南宋以来,唯临济,曹洞两派盛行,且流传到日本,对日本文化产生了深远影响。可以说,日本的美处处体现了日本化了的禅文化的精髓。 一、物之哀 世人认为日本消化了中国文化,创造出独特的文化精髓是在平安时代,这个时代最具支配的审美观是“物之哀”。是指一种“物心合一”的意识,以“意”来表现悲哀与同情,爱怜浑成的感动情绪,具有优美、纤细、沉静等特殊的关照意义和情趣意义.这种审美精神是由紫式部的《源氏物语》来开拓和完成的。里面的众多人物陷入苦海进行反省时,都进入“善恶不二”、“菩提即烦恼”的境界,紫式部的目的虽然并不是宣扬佛教,但却处处流露出悟道,弃恶的味道。《源氏物语》对日本后世的影响范围极广,和歌自不用说,甚至从工艺美术到造园艺术,都不断从它那里获得美的精神食粮。 二、恬静 “恬静”是战国时代结束后在人们寻求恢复内心平静的时代里,得势的町人所具有的审美观,是从崇尚“和苑寂静”,敬重“古雅”、“闲静”的茶道中产生
的审美观。指潜在内心的丰富情趣,极其狭隘、简朴的茶室反而寓意无边的开阔和无限的雅致。茶道集大成者千利休提倡茶道应以“贫困”为根底,去掉一切人为的装饰,追求至简至素的情趣。千利休的草庵式空寂茶的精神,是超越人力而回归自然,视茶道为佛道,通过禅宗与茶道的结合,达到“茶禅一味”的精神境界,从中发现“空寂美”的存在,形成具有时代特色的“茶道”。以茶会友,“一味同心”,构成了日本民族“茶道”独特的审美意识和审美情趣。至今,“空寂”茶道仍然是日本文化的一颗明珠。要使人觉得一朵花要比一百朵花更美。日本的插花名家池坊专应也曾“口传”:“仅以点滴之水,咫尺之树表现江山万里象,瞬息呈现千变万化之佳兴。正所谓仙家妙术也。茶碗使用之前,也先用水湿过,使它带着润泽,这成了茶道的规矩。 三、闲寂 “闲寂”乃是以松尾芭蕉为核心的俳句世界中所谈论的美学意识,意指寂静孤高的心境。芭蕉是徘人,也是禅僧,他的禅文化精神贯穿于他的俳论和俳作。芭蕉的名句《古池》就是通过这种禅的精神创造了“闲寂”的风雅美。句曰: 闲寂古池旁青蛙跃进池中央水声扑通响‘从芭蕉的“俳眼”来审视古池、青蛙入水、水声三者,可以想象,幽寂的古池,青蛙猝然打破了这一静谧的世界,水声过后,古池水面和四周又恢复了宁静。一瞬间,动与静完美结合,表面死一般沉静,内里却蕴育着一种大自然的生命律动和无穷的奥秘以及作者内心的激情。这种纤细的、风雅的、敏感的美不是在永恒的孤独精神中是不会产生的。进入镰仓时代后,武士阶层取代贵族成为政权的中心和新文化的担当者,创造出朴实刚健的武家文化。武士的兴起使以武器、武具为中心的工艺品受到特别的重视,造型越来越美,工艺也越来越精湛。在佛教世界
看日本动漫对日本禅宗文化的浅析
对日本禅宗文化的浅析 ---观赏《幽灵公主》 日本很多动漫都带有神学色彩，如我们都非常熟悉的《千与千寻》，《棋魂》，《龙猫》等等。这些动漫集中表现了禅宗思想在日本是占有极大的地位的。本文以《幽灵公主》为例，简单谈谈日本的禅宗文化。 《幽灵公主》的故事发生在日本的室町时代，描述人神魔三者之间的斗争。影片中有虾夷族的首领，即影片的男主人公----阿席达卡，有从小在狼群中长大的小桑，即女主人公，有山林的保护神----麒麟兽，有勇敢的斗士----白狼，有被诅咒的野猪----拿各神。还有森林精灵，大猩猩等。电影的故事梗概是受诅咒而变成“业报神”的拿各要毁灭一切，而为了拯救族人的阿席达卡射杀了拿各，但因右臂被却因被触角缠住而受伤，手臂中更是有着拿各神的仇恨诅咒，要解除诅咒，他必须要往日本西部，在解除的过程中引发了人神魔三者之间的斗争。 从影片的故事情节中，可以看到很久以前日本就已经存在宗教信仰，并且通过日本的历史，我们可以了解到，千余年来，三大宗教即宗教化的儒学、佛教和神道影响着日本文化的发展和日本人的思想及精神，而禅宗则是佛教诸宗中对日本影响最深、持续时间最长的宗派。因此，揭示日本禅宗的形成、发展，及其思想内涵、社会价值、历史作用等，便显得格外重要。在本文中，我将对日本的禅宗文化进行浅析。 首先，禅宗佛教在1192年从印度经中国传到日本的。日僧明庵荣西可谓是日本禅宗的创始人。而禅宗自中国传到日本后，曾经形成过二十四种之多的流派，其中以临济宗，曹洞宗和黄檗宗为主要派别。临济宗以荣西为开祖，曹洞宗以道元为开祖，黄檗宗以隐元为开祖。临济宗和曹洞宗同时创建于镰仓时代，黄檗宗则创建于江户时期。目前，临济宗的主要寺院有妙心寺，大龙寺，大德寺等。曹洞宗的主要寺院有永平寺和总持寺。黄檗宗的主要寺院是万福寺。临济宗的信仰者多为武家阶层，曹洞宗的信仰者多为庶民阶层，二黄檗宗则巩固了与各阶层的联系。 虽然禅宗在日本占有非常流行，但其实禅宗传入初期，受到佛教的压制，它在日本并不流行。那为什么直至今天日本禅宗三大派别能够站得如此之稳呢？ 日本真正形成禅宗热，始于镰仓幕府时代，正是武士集团兴起的时候。一些著名禅匠都与幕府上层关系密切，并积极在武士之间传授禅法。如"圣一国师"圆尔辨圆受到摄政九条道家的
鲁迅学医与日本明治维新
内容提要：本文认为，鲁迅于一九○四年八月决意选择学医主要基于下述因由：其一、受日本明治维新时废止汉医思潮影响。其二、受斯宾塞的社会进化论影响。其三、受近代医界否定中医五行说思潮及新文化革命运动中批判封建文化思潮影响。其四、试图以新的医学来疗救病苦并促进国人对于维新的信仰。 关键词：鲁迅、明治维新、医界革命、新文化运动 在上海图书馆调查柳亚子的资料时，本人发现了一份《鲁迅自叙传略》。这是最早的关于鲁迅生平的真实记载，写于一九二五年六月，刊登在《语丝》（一九二四年创刊，周刊）杂志上。后又与柳亚子、茅盾、王独清、白薇、洪琛、章衣萍、许钦文、钟敬文几位中国现代作家的自传合于一集，由上海光华书局出版发行（一九三二年十月二十五日），主编柳亚子。收入其中的这份《鲁迅自叙传略》反映了一九二五年之前的鲁迅生平思想轨迹。之后，鲁迅先生又在此基础上两次修订了他的《自传》，一是于一九三○年五月十六日所撰的鲁迅《自传》，另外则是在他故去的前二年，一九三四年增补的《自传》（后者参见《中国现代作家传略》，四川人民出版社，一九八一年五月）这两种《自传》对于其二五年之后的活动与创作情况作了增补、修订。 《叙略》中涉及到鲁迅先生早期几次人生道路的转折，皆无不与当时国内外的社会思潮相关。如曰其在路矿学堂毕业之后：“即被派往日本去留学。待到在东京的预备学校毕业，鲁迅已经决意要学医了”，其原因之一是因为他“确知道了新的医学对于日本维新有很大的助力。”关于鲁迅学医的原因，许寿长《年谱》略而未及，仅记曰：“前八年（三十年甲辰，一九○四年）二十四岁，六月初一日，祖父介孚公卒，年六十八。八月，往仙台入医学专门学校肆业。”历来的鲁迅研究对于其早期学医的因由亦未作进一步探究。本文认为，鲁迅当时决意选择学医主要基于下述因由：其一，受日本明治维新时废止汉医思潮影响。其二，受斯宾塞的社会进化论影响。其三，受近代医界否定中医五行说思潮及新文化革命运动中批判封建文化思潮影响。其四，试图以新的医学来疗救病苦并促进国人对于维新的信仰。 日本的明治维新始于一八六八年。十九世纪中叶西医在日本的势力大盛，与汉方医学冲突迭起。明治六年（1874）日本颁布《医制》，明治八年（1876）颁布《医师职业考试法》，使中医逐渐式微，终被西医取代。在很短的时间内，日本完成了由传统医学向西方医学的转变，推动了日本医疗卫生事业向现代化的发展。其时的“扶洋抑汉”政策，即是日本医疗卫生事业向现代化发展的一项重大步骤，是明治维新从医学革命迈向现代化的成功。它使青年鲁 “我于是进了仙台（sendai）迅看到了改革社会的一线希望，于是鲁迅进了仙台医学专门学校： 医学专门学校，学了两年。” 日本明治维新时掀起了废止汉医的思潮，而彼时以进化论为主要思想武器的青年鲁迅笃信新医学——西医。他认为：“新的应该欢天喜地的向前走去，这便是壮，旧的也应该欢天喜地的向前走去，这便是死，各各如此走去，便是进化的路。”（《热风·随感录》四十九）由于早期在思想方面主要受进化论所支配，鲁迅将欧洲资产阶级文化看成是新生的东西，误以为这些东西可以解救二十世纪的欧洲文明，也可以突破中国封建文化的传统重压。“我一向是相信进化论的，总以为将来必胜于过去，青年必胜于老年……”故而他相信，新医学取代旧医学亦应是历史的必然。 由于欧美和日本医学的发展，明治维新的巨大影响，使国人思想为之大变。二十世纪开始，中国大量的知识分子留学日本，接受先进思想的洗礼，学习西方的科学技术，其中包括医学。这场运动也给近代中国医界带来了不小的冲击，并由此引发了一场广泛深入而又旷日持久的论争。（参见拙文《近代中西医学观的碰撞与交融》，《中医药学刊》2002年6期）这场论争主要围绕着中医存废、中西会通、废医存药等方面而展开。当时医界的代表人物余云岫早年留学日本，受日本明治维新时废止汉医思潮影响，他于1916年发表《灵素商兑》，否定《内经》等中医理论，率先向中医基础理论宣战。论争涉及阴阳、五行、运气等内容。
日本的禅文化与建筑
日本的禅文化与建筑 日本的建筑深受禅宗思想的影响，而日本对禅宗的欢迎却是世界上其他国家少有的，这不单单是因为仰慕当时先进的中国文化使然，还有来自日本内部的自身因素。 日本的文化在很大程度上决定于日本的自然条件，日本远离大陆，是一个多山的国家，海洋性气候明显，经常有突发的台风、海啸、地震等自然灾害。即使再美的事物也会因自然灾害的降临而瞬间消逝。这自然助长了日本人的无常感跟宿命感。他们知道再美的事物也只是一瞬的存在，都只是昙花一现。日本人爱樱花，但樱花的的花期只有七天，短暂易落，它的美是一种让人心醉更是心碎的凄凉的美。伤感的日本人，总是把它与人生苦短、世事无常联系起来。同时，大量的自然灾害使日本人感到生命的压抑、自身的渺小。台风、火山、地震这些自然灾害也因其不可征服而让日本人更加崇拜自然。这种无常感和孤寂感渗入日本民族的审美意识中，使人产生一种解脱和超越的渴望，正是在这里日本人的审美意识与禅宗美学相逢了。 日本本土的神道教有着浓厚的自然本位的思想。禅宗也追求自然，让自然成为悟道的媒介，这也是禅宗容易被日本人接受的
一个重要原因。禅宗和神道教的融合嫁接使“日本的审美更趋向于禅的空寂与枯淡”（见叶渭渠《日本文明》）。“空寂”日语语义为幽闭，孤寂，贫困。这种禅宗影响下产生的空寂的审美倾向，对日本文化艺术各个领域影响深远，在诗歌领域表现为“余情”?在绘画领域表现为“留白”，在园林艺术领域表现为“空相”，在茶道表现为彻底的“无”。 枯山水 日本的园林艺术也深受禅宗影响。入宋、入元的日本禅僧以禅宗崇尚自然，喜爱山水的灵性，对园林浓缩天地的艺术形式有着特殊的情感。回国后，在禅寺庭院模仿杭州、苏州名园，陶冶性情，体会“物我一如”的禅境。梦窗疏石著《梦中的问答》中说“把庭院和修道分开的人不能称为真正的修道者。”室町时代
中日古建筑文化差异
一：中国传统建筑与日本传统建筑的共通处 日本的传统房屋分为几个阶段。古代：飞鸟时代、奈良 时代和平安时代（还包括飞鸟时代以前的绳纹时代、弥生时代和古坟时代）。中世纪：包括镰仓时代和室町时代，近世则为桃山时代和江户时代。飞鸟时代，日本主要受南北朝影响，佛教盛行产生了宗教建筑高潮。其中包括法兴寺，法隆寺，四天王寺。在细节上使用的手法如忍冬叶装饰与我国敦煌的一些石窟采用手法相似。白凤时代，这时期的日本主要受到隋唐代影响。奈良时代逐渐形成统一的风格，既有中国唐代建筑的明显特征，又在向有日本化的特点过渡。镰仓时代，日本与宋元文化交流密切，这时期的日本留学僧带回了彻底的仿宋式建筑。到室町幕府时代，造园活跃，兴建楼阁成风，日本住宅建筑也开始打破古老的文化，并形成了一种地上铺满榻 榻米，顶棚被装修，有角柱，高低隔板与书院的固定建筑样式，这就是书院造建筑。桃山时代出现了日本独特的优秀建筑如桂离宫。 二：中国传统建筑与日本传统建筑共通原因 在中国建筑设计界有这么一句话，要研究中国古代建筑，不能不去日本。有一位建筑师为一座大型仿古社区设计了一座唐塔，很多人看后惊叹，怎么把日本塔搬到中国来了。不得不说中国建筑与日本建筑是存在一定的共通性的。这种共通性是多方面的。中国作为古时东方的中心，先后将汉字，儒学，佛教，律令，科技传入日本。日本的文化受到了中国文化全面的深刻的影响。日本最初只有语言没有文字，日本文字的产生和形成是在中国汉字传入日本后将汉字作为拼音开始的。公元6世纪中叶，佛教自中国传入日本，同时也带去了中国传统的建筑技术与艺术，这其中就包括中国的建筑结构和建筑技术，布局方式以及城市规划思想等，使日本建筑技术出现了飞跃。英国著名建筑史学家帕瑞克·纽金斯说：“当我们研究日本建筑时，我们发现，正如许多建筑艺术史实中所述，日本建筑受中国文化的影响非常之大。”中日两国一衣带水，有着共同的地理和自然环境及相似的交通条件。事实上，作为一种全新文化的注入，日本在公元1世纪时就已经接受了典型的中国南方建筑形式，尽管它存在不少缺陷，但由于适合日本群岛的环境气候条件，仍然被沿用下来。而且日本是一个积极对外开放的国家，除在个别时期闭关锁国外它总是在不断积极地吸收他国的优秀技术和文化，使之与本民族的文化和传统相融合，创造出适应本民族的新文化。 三：中国宫殿建筑与日本宫殿建筑的不同处 我们游览故宫或其他中国古建筑时可以看到中国传统建筑中多有斗拱、出挑的屋檐，它们一开始都是作为房屋结构的一部分，用以支撑房屋，保证房屋的稳定性，而后来逐 渐退化为单纯的檐部装饰或者是等级的象征，如重檐，庑殿顶，歇山顶，攒尖顶，悬山顶，硬山顶等适用于不同的规格与等级之下。日本沿袭了榫卯连接的木结构建筑，但不同于中国传统建筑的庄重华丽，它将结构直接暴露在外，不以复杂的工艺、技巧去装饰它，使房屋整体看上去简洁、质朴、自然，这与中国建筑截然不同。 在皇宫建筑中，日本所体现的也是崇尚自然，简单的思想。“日本之美”的代表桂离宫正是轻快，简素，与自然合二为 一。桂离宫内的御幸门是竹编的、相对不高的建筑，有一道竹篱笆与之相连。园内建筑的屋顶多为白木结构、草葺或树皮葺构建，墙体并无过多涂漆，花纹装饰。园内整体采用自然要素为主要建筑材料，既表现出了皇家的尊贵清雅又实现了与
鲁迅与“假洋鬼子”.
鲁迅与“假洋鬼子” 从清末到五四，中国文化思想经历了由“中体西用”到“全盘西化”的转折。在这种历史氛围下，一批西式的绅士淑女应运而生，在中国文化思想舞台上独领风骚：胡适、丁文江、蒋梦麟、陈衡哲、徐志摩、林徽音、冰心、林语堂、陈独秀、鲁迅、郭沫若、郁达夫……可以说，这是中国历史上第一批真正意义的现代西化精英，与他们的前辈严复、辜鸿铭、王国维已经有着本质性的差异，从他们在国外如鱼得水的姿态中也可以感受到这一点。尤其是胡适，自留学起就活跃于美国的主流社会，热衷于演讲、旅游、组织学生会，积极参与美国的总统大选，俨然就是美国人的一员，他在给美国女友韦莲司的信中不无得意地称自己比欧美的思想家更加“西方”，胡适这样说：“要是我发现自己假装有什么真知灼见带给西方世界，我觉得那是可耻的。当我听到泰戈尔的演说，我往往为他所谓东方的精神文明而感到羞耻。我必须承认，我已经远离了东方文明。有时，我发现自己竟比欧美的思想家更‘西方’”（《不思量自难忘》，安徽教育出版社２００１年版，第１５６页）。丁文江在英国整整住了七年，从生活方式到思想，都彻底地欧化，被傅斯年称为“欧化中国过程中产生的最高菁华”（胡适：《丁文江传》，海南出版社１９９３年版，第１页）；陈衡哲也觉得跟美国人和欧洲人在一起，比跟中国人在一起更加自在。留东学子虽然身在东瀛，但心在西洋，西化的劲头，比起留学欧美的人毫不逊色，甚至更有过之，用郭沫若的话说就是：“我们在日本，读的是西洋书，受的是东洋罪。” 与此相对应，一批前所未有的、洋味十足的“新中国人”在文学作品中闪亮登场：郭沫若笔下的“立在地球边上放号”的半人半神、古希腊式的抒情巨人，郁达夫的《沉沦》中那位终日沉浸于英国浪漫派诗人的世界，颇以尼采的超人查拉图是特拉自比的中国学子，鲁迅《头发的故事》中那个西服革履、挥动棍子驱逐愚民的Ｎ先生，徐志摩《我所知道的康桥》中那个每个毛孔都散发着崇洋之情、几乎与美丽的“康桥”溶为一体的抒情主人公，冰心的《给小读者》里那位与美国文化风土似乎有天然亲和力的中国女子……其中，陈衡哲的《洛绮思的问题》特别值得一提。这篇小说从人物、背景到叙述方式，都彻底西化了，假如隐去作者的姓名，俨然是一篇地道的外国小说。然而，此作却是取材于中国留美学子的一段三角精神恋爱的插曲（夏志清认为，小说中的洛绮思和瓦德，原型就是陈衡哲和胡适，胡适这样说自己与陈衡哲的关系：“她是我的一个最早的同志”，“她对于我的主张的同情，给了我不少的安慰和鼓舞。”胡适是小说初稿的最先阅读者之一，读后提了许多意见，经若干删改，成了后来的样子。参见夏志清：《小论陈衡哲》，《新文学的传统》，台北时报出版公司１９７９年版）。出于某种顾虑，作者隐去了主人公的中国人身份，将其换成美国大学教授“瓦德”和“洛绮思”。东方学子的生活与情感，就这样不露痕迹地消化在西方文化的密码程序中。 事情到了这个程度，中国人对“假洋鬼子”的态度和立场不能不发生重大变化，尽管此时，守旧势力仍然十分顽强，并且对西方文化在中国的节节胜利表现出更大的不安与焦虑，保守派领军人物林纾对新文化运动领袖的妖魔化，乞求“伟丈夫”平定乾坤的无奈想象，充分体现了这一点。在文言小说《荆生》里，林纾虚构了汉中伟丈夫荆生以雷霆万钧之怒，教训了三个以“禽兽之言”乱其“清听”的海归少年，使他们狼狈鼠窜的故事。三少年“一为皖人田其美，一为浙人金心异，一则莫钬，不知其何许人，悉新归自美洲，能哲学”，
鲁迅早期对西方文化的选择与接受
鲁迅早期对西方文化的选择与接受 原创：小白-cabbage00 内容摘要：鲁迅对西方文化的选择和接受，有其特定的历史背景。由于生活在近代中国那个新旧交替的时代，他目击了中国人民深受民族压迫与封建压迫的痛苦，加上幼年遭受家庭变故，之后奔赴日本学习，看到中国人民的麻木，历经冷暖的鲁迅，开始冷眼看待世界，并积极寻找到以文化来救亡的道路。在其自身文化选择意识推动下，鲁迅吸纳接收西方文化，并根据自身特点对其加以改造，而不是生搬硬造，创造成为自己的思想，其中包括进化论、立人思想，非物质重精神等。这些思想继承了一些西方文化，但又异化于原文化，随着时间的推移，时代也赋予了它们新的现实意义。 关键字：鲁迅；早期思想；选择意识；接受表现
一、影响鲁迅早期思想的时代背景 中国自1840年被西方列强用船坚炮利打开国门之后，与西方帝国主义国家的军事交锋无一胜绩，被迫签订了一系列丧权辱国的不平等条约，中华民族被推入了水深火热的悲惨境地。在这种内忧外患的境地中，许多仁人志士提出了各种各样的救亡主张，总括起来则主要有林则徐、魏源首先提出的“师夷长技以制夷”的主张以及洋务派提出的“富国强兵”和维新派提出的“君主立宪”以及革命派提出的推翻满清政府，建立资产阶级民主国家的主张。甲午战争的失败让洋务派的主张彻底破产，中国不但没有走向富强的道路，反而惨败于自己曾经弱小的近邻。维新派在甲午战争之后乘势崛起，但戊戌变法的失败不但让人看清了中国残酷的现实，也让人们认识到要依靠满清政府来实行自上而下的资产阶级改革的不切实际。革命派看到了问题的关键，满清政府由于与广大的汉族人民存在着激烈的民族矛盾，他们不惜通过对帝国主义国家屈膝求和出卖中华民族利益的方式维持自己的腐朽统治，因此要建立资产阶级共和国并进而促使中国走上独立富强的道路，就必须推翻清政府的统治。但革命派过于注重政治和军事的斗争，对于文化启蒙缺少应有的重视，主要依靠华侨，会党和新军的力量，没有取得下层群众尤其是广大农民的支持，这也就为日后辛亥革命的胜利果实被北洋军阀所窃取埋下了祸根。清末中国的知识分子提出了各式各样的主张，但却并未改变中国积贫积弱的局面，中国甚至益加的沉沦衰落。鲁迅就是在这种时代背景下进行思考的，他认识到，中国不可能通过从器物上学习西方实现救亡，也不可能通过制度上的改变现状，问题究竟出在哪里。中国人看到西方国家强大的时候，有没有思考到西方国家为什么会如此的进步，拥有这么强大的军事实力的根源是什么。西方能够如此强盛，根本的原因不在器物上，而是在观念上，在思想上。在思想上拥有创造力，才会有创造器物的动力，才能主动的创造财富。鲁迅认为中国落后就落后在国家的闭关锁国，自诩为天朝上国，没有上进心，观念迂腐陈旧，清政府的腐败只是一个表面的现象，实质的是笼罩中国几千年的文化，要改变中国
日本国概况中文翻译
一，日本的地理 1，位置 日本是为于亚洲大陆的岛国。由3000多个岛组成，主要是北海道，本州，四国，九州。隔海北临サハリン?シベリア、西临朝鲜半岛，中国。因为具有不会被卷入大陆的政治变动中，可以吸收大陆文化的有利位置，日本建国以来，即保留固有的文化，又吸收外来文化，形成独自的融合文化。 2，国土 全国4分之3被森林覆盖。山不高，位于本州中部的阿尔卑斯山高3000米，除此之外，超过2000米的山很少，火山很多，主要的有150个，因为没有广阔的平原，河川短而急。因为日本列岛属于地壳变动带，所以地震很多。日本面积38万平房米，是英国的1.5倍，和美国的阿尔福尼亚州一样大。 3，人口 日本总人口1亿2628万人（1998年），位居世界第8。中国：12亿5570万人，印度：9亿8222万人。美国：2亿7403人，印度尼西亚：2亿634万人，巴西：1亿6585万人，巴基斯坦：1亿4817万人，俄罗斯：1亿4743万人，人口大多分布在气候温暖，交通，产业发达的太平洋沿岸的平原，从本州的南关东至北九州集中人口70%.还有随着工业的发展，人口集中在城市，农村明显减少。 以东京都的783万人（97年，包含郊外1.158万人）为首，人口在100万以上的城市有11个，东京包含郊区，人口占世界第5位。 4，地形 日本列岛被太平洋，日本海包围，和大陆之间由浅大陆架连接。太平洋岸有非常深的日本海沟，伊豆小笠原海沟。由于日本有几个火山群，所以地形变化丰富。河川短，急流，山间没有深的峡谷，海岸线错综复杂。有很多风光明媚的地方，也散布很多温泉。 日本列岛位于环太平洋地震带上，火山活动也很活跃是世界上少有的地震多发地带（1923年的关东大地震，《震级7.9》使包含东京在内波及很大范围受到损害。1995年阪神，淡路大地震《震级7.2》使神户以及淡路岛为首的阪神地区遭受很大的损害。第二大地震） 5，气候 日本位于中纬度，气候温暖。中央部的东京平均气温15.3摄氏度。从列岛北部到南部有3000公里，所以气温温差大，年平均气温6-22摄氏度。雨量大，每年降水量达到1600-1700毫米。从早春到夏的植物生育期，特别是6月-7月的梅雨期经常下雨。夏季和秋季每年数次台风，大量的降雨。 日本列岛受有规则的季节风支配，冬季寒带气团南下，夏季热带气团北上。被两气团覆盖的冬季和夏季都会延长数月，季节风交替的山谷，春季和秋季各两个月。 冬季，吹北西季节风持续下雪的日本海岸和多数晴天干燥的太平洋形成对照的天气气候。本州南部的夏季热，和东南亚并列或往上的地方是典型的照叶树林带气候。夏季的3-4月，说和东南亚同样的气候是因为以日本农耕文化基础芋和稻为首，南方生物随着热带气团也会北上。这一点是将日本文化的基本性格转为南方型的有力证据。 6，山，川，湖 日本约70%都是山区，特别是本州中部有飛騨、木曾，赤石三个山脉，耸立着3000米以上的被称为北，中央，南阿尔卑斯。总称是日本阿尔卑斯。这是1896年英国人ウェストン起的名。 富士山，高3776米，是日本最高的山，也是典型的圆锥形火山（1707年有过一次爆发后，过去约3个世纪没有火山爆发）。有宽广美丽的原野。冬季山腰以上都被雪覆盖，更增加了一份美丽。 现在，日本有浅间山，阿苏山，樱岛，云仙岳，三原山等约60个活火山。 河川短而急，最长的信农川有367公里，落差很大的急流适用于水利发电，形成美丽的峡谷，但是在交通方面无法被利用，反而会造成洪灾。 湖在山间，水清澈见底。但是规模很小，最大的琵琶湖有674平方米。还有最深的湖市田沢湖，水深423米。除此之外还有由砂丘，砂州与外海分离所形成的浅滩：霞ケ浦168平方米。 7，植物 日本气候有明显的地域差，植物生态复杂多极化。日本有约4500种植物，其中约1000种是日本固有的。 包括北海道的日本北方可以看到冷杉等针叶树等和西北利亚地区相似的植物。 从日本中部到九州的平原有很多栗等温带落叶树。
禅宗文化和日本茶室设计之美
禅宗文化和日本茶室设计之美 禅，是佛教的一种思想，其大意是放弃用已有的知识、逻辑来解决问题。认为真正最为容易且最为有效的方法是直接用源于自我内心的感悟来解决问题。禅者心也，心中有禅，坐亦禅，立亦禅，行亦禅、睡亦禅，时时处处莫非禅也。禅也是顿生的，特定的时间，特定的空间，人顿悟，得禅意。佛陀谈经三百余会，说法四十九年，三藏十二部经典浩瀚无涯。相传有一天，佛陀在灵山会上，登座拈起一朵花展示大众，当时众人都不明所以，只有大迦叶微笑了一下，佛陀当时就说：“吾有正法眼藏，涅盘妙心，实相无相，微妙法门，付嘱摩诃迦叶。”佛陀于是将法门付嘱大迦叶，禅宗就这样开始传承下来。 大约在6世纪，佛教传入日本。到了13世纪，中国佛教宗派“禅宗”在日本流行，为日本人所热衷并渗透于文化生活的深处，对日本的文化生活产生了极大的影响。在禅宗佛教的影响下，日本兴起了茶道。据说中国禅宗初祖菩提达摩，在河南嵩山少林寺面壁九年。由于久坐疲累，眼皮无法张开，因此撕下眼皮，丢弃在地上。而在丢弃眼皮的地方，竟然长出一株矮树。达摩祖师的弟子们，摘下矮树上的绿叶，酿制成水饮用，竟能保持禅坐的清醒。禅宗的和尚因此常常喝绿茶，好让自己冥想打坐的时候灵台清明。茶道由此发展而来。千利休提倡茶道应以"无中万般有"、"一即是多"的禅宗思想为根底，去掉一切人为的装饰，追求至简至素的情趣。茶室就是为了茶道而修建的。 日本茶室建筑由茶室本身、水屋，门廊和连接门廊和茶室的雨道(露地)组成，建筑内外素淡、纯净，家具很少。茶室是日本简约风格的代表，享受的是一面白墙前一枝插花的简单、静穆和意邃深远，同时也最大的表现出草、木、竹等建筑材料自身的美丽。整个茶室色彩沉静，使茶人容易达到纯粹的精神交流。以禅宗的思想去理解日本的茶室建筑，不仅能感受到素朴的茶室独到的美感，更能体会出蕴于其中的理想和生命力。 日本茶室有许多富有特色的构造，如壁龛，须跪行而入的小入口及“墙底窗”，不对称的结构体系等 ,这些独特的设计手法也都有各自深刻的禅意。 从小入口跪行进入茶室，室内的惟一装饰就是设有一个壁龛，内挂一画轴或字幅。画轴一般多是日本水墨山水画，其最大特色，就是画面留下很大的余白，这种余白不是作为简单的“无”，而是一种充实的“无”，即用“无心的心”来填补和充，也就是渗进了强烈的禅的“无中万般有”的艺术思想。不摆脱虚妄之念，是无法感受到其中所蕴含的丰富内容的。有如清代画家金冬心所言：“能画一枝风有声”，以无声、无色而达到“绘声”、“绘色”的艺术效果。在柔和的线与色中潜藏着敏锐的禅机，不用禅的“心”是感受不到的。 冈仓天心曾在《茶之书》一书中说：“茶室的简朴单纯是模仿禅院的结果。”并这样解释茶室中壁龛的由来：“禅院讲堂里除了祭坛后面的中央神龛以外，别无他物，神龛里是禅宗创始人菩提达摩的像或由禅宗的两位最早的祖师迦叶和阿难陪伴着的释伽牟尼像，祭坛下有为纪念这些圣人对禅所做的伟大贡献而奉献的花和香.”“禅宗的讲堂中的祭坛是日本式房屋中为陶冶客人们而设置绘画和鲜花的神圣地方—壁龛的原型”,由此看来，壁龛的确是茶室中规格最高的部分。壁龛内还置有一个花瓶，多为竹制，上面吊一支花或插上一朵小花。小花瓣上点一滴水珠子，在茶室昏暗的光线下，像是散落的一颗珍珠，晶莹欲滴，托出的那朵小花比百花更加生辉。人们进入茶室后，首先要跪在壁宝龛行最高的礼；拜读挂在壁龛里的禅宗墨迹，观赏插花。 千宗室先生膝行入茶室后有感说：“进入席中，脱俗的感觉更为强烈，壁龛处挂着水墨画；从釜中传来“松涛”的声音；席间缥香息。置身于这又窄又小的空间里却令人感到欲创造一个不同于世俗的异质世界。茶室的构成是简朴的，不作任何装饰，墙为只涂底灰的粗糙之壁，尚可见麻刀之痕迹；室内木纹显露，没有雕琢之感；窗户形状不一，只是在墙上打开一个孔状空间，以现出墙的土底子为好，总之，茶室不同于很讲究的处宅，而是一个尽可能排除世俗杂物的将所需凝缩到最小极限的空间”。
日本建筑的风格特色
日式建筑 日本建筑特色 日本建筑中最有特色的是神社，遍布全国，约有十余万所，建造年代从古迄今从未中断。早期神社，模仿当时比较讲究的居住建筑，因为在观念上，神社是神灵的住宅，而人们只能按照自己的生活去揣摩神灵的生活，而且，建筑学当时也远远没有达到专为神灵别创一种神社型制的水平。因此，这些早期神社贴近朴实的人民生活，它们的建筑风格，可以代表日本建筑的基本气质。 日本神社 日本现代建筑的发展在经历了全盘西化、帝冠式与和风样式的传统复兴等多种风格后，最终通过对日本民族深层文化的不断探究，从建筑与环境的对话，空间意象的把握和材料性能理解等方面寻找传统和现代的契合点。近年来在日本，材料自身所蕴涵的生命力和表现力被重新认识并成为建筑创作的源泉之一，设计材料也呈多元化形式：木材给人带来温馨的感觉，并让人重新认识传统文化；钢结构建筑则再现了自身的硬度和金属精巧细致的质感。 日本建筑中的室内空间，尤其是建筑的公共部分，却显得和外部空间十分的和谐与连贯，也就是说“灰空间”就是日本建筑中一种非常有特色的空间。所谓“灰空间”是指室内外的过渡空间，它的存在一定程度上淡化了建筑内外的界限，并将两者结合成一个有机整体。 日本建筑的现化代 现代城市建筑的发展规模开阔了人们的视野，扩展了生存及工作空间，但同时也让“私人领域”减小，日本建筑界提出一条理论，即任何建筑都由“个人领域”展开，是所有空间造型的基本参数。也就是说，建筑最大程度地满足人的需求，环境设计十分重要。这里的环境包括一切满足人们欲望的设施，如绿地、商店等。
日式建筑 结构设计的立足点在于力学，建筑设计的立足点则在于美学。在很长一段时间中，建筑师为追求美学设计的完美，尽可能利用装修手段将结构隐藏起来，但是近几十年来，建筑结构所体现的理性和技术的美感重新被认识，结构造型设计也就应运而生了，日本近年来的建筑中大面积玻璃的使用，使得建筑在实现对透明性追求的同时也大面积暴露了建筑的结构和设备。建立在理性的技术基础上注入感性的建筑思维的结构造型设计在日本当代建筑设计中起着不可忽视的作用，体现了对现代空间造型技术的认同。 在“装饰就是罪恶”的现代主义建筑思想影响下，现代建筑清一色地追求简洁明快，这样的造型却容易丧失材料的质感。近年来在日本，材料自身所蕴涵的生命力和表现力被重新认识并成为建筑创作的源泉之一，设计材料也呈多元化形式：木材给人带来温馨的感觉，并让人重新认识传统文化；钢结构建筑则再现了自身的硬度和金属精巧细致的质感。日式设计与民族性格 日本的设计风格在世界上是有独特魅力的，无论在平面设计还是在工业设计上都是佼佼者。日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是怪诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方的交融。从日本的设计作品中似乎看到了一种静、虚、空灵的境界，更深深地感受到了一种东方式的抽象。日本人是大和民族，大和民族是个忧患意识非常深重的民族。北欧人认为设计是他们生活的组成部分，美国人以之为赚钱的工具，日本人则认为设计是民族生存的手段。 日本的设计从本世纪50年代开始起步，以其特有的民族性格使自己的设计变得十分强大。日本人是世界上最好的学生，他们能对国外有益的知识进行广泛的学习，并融汇贯通，最终成为己用。同时，日本民族的团体精神很强，使企业内部的力量比较容易得以完全集中。日本的传统中有两个因素使它的设计没走弯路：一个是少而精的简约风格，另一个是在生活中他们形成了以榻榻米为标准的模数体系，这令他们很快就接受了从德国引入的“模数”概念。空间狭小使日本民族喜爱小型化、标准化、多功能化的产品，这恰恰符合国际市场的需求，导致出现日本的电器产品引导世界潮流、横扫世界市场的局面。比如他们把套在木桶外面的箍夸张加大，让它既是功能构件又是装饰构件，称之为“装饰性的使用结构部件”。又比如国际主义风格的产品可以批量生产，并且价格低廉，适合广大民众的需求．它在设计过程中牺牲了民族性、地方性、个性，一心追求共性。 日本建筑“空间的无限定性”概念
浅析日语翻译中文化语境的选择和应用(译文)
浅析日语翻译中文化语境的选择和应用 一、一个年轻人用语的定义与特点 “年轻人用语”中学从一个30岁左右的年轻人使用的特殊语言,性和娱乐性。年轻人用语的使用频率,相互意思、差异。 年轻人的语言的特征: 1 .层界内部使用式言語伙伴。特殊的语言,可以使用,增加同团的伙伴意识所产生。这也是日本人强烈的归属感,推崇集体主义的民族性格的体现。 2 .现有的语言规范的个性和自由。靑年先生在年轻时期发育时期,自我觉醒时期一样。年轻人只是语言的运用,传统标准语的权威、束缚的社会与语言的规范中解放出来的愿望要表达语言。 3 .对话的氛围,增进快乐,藏起来,冲突、视听立体效果,はかす压力等的效果。对话交流,形象逼真,詼諧。委婉巧妙地指出,日本人的“模糊”、“以心传心”、“灵异第六感”。 4 .年轻人虽然英俊,大胆尝试,修辞手法,创造性和表现力,巧妙地讨论巧妙地现场的气氛。 5 .锐利的事物和社会风气,流行,流行了。“興っ——冷却——因为在一定时效。 二、语言的变化——年轻人用语的“新词” 本文通过社会语言学角度出发,年轻人用语中的“新词”法的若干探索之路的打算。 1 .省略:年轻人来说,轻松,时代和科学技术的发展和生活节奏的加速反应。 汉字语言的省略:如:「カキョ”:家庭教师()。史 在外来语省略:如:「数码相机”:“数码龟们(来)。 文章文節或省略。如:「十八禁”:十八岁以下禁止(尚未满十八岁了)。禁止 四个字省略的法则。如:「:「须贺”迷你短裙”(小学生)。裙 2 .革新罢了,擬態年轻人的周围的漫画及商业广告等的影响作用。如:乒乓乒乓:()。正确答案 3 .借用外来语,語形,为了保持在一篇的使用方法。如:超人在超市北京范围内)。叔
禅宗思想影响下的古今日本建筑庭园空间
禅宗思想影响下的古今日本建筑庭园空间 肖艺吴隽宇 ?简介：早期日本哲学思想的发展，比较滞后。没有出现过像希腊从泰勒斯(Thales)到亚里士多德(Aristotle)的时代和古代中国的诸子百家时代。因而，不得不移植别国思想。中国和日本是一衣带水的邻邦，有着共同的肤色和类似的文字，因而中国的传统文化及其哲学思想便成了日本发展 本国思想的借鉴。从隋唐、宋明等朝代中日文化交流的事实中，可以清楚看出中国传统文化对日 本哲学思想的深远影响。中国的宗教、哲学、艺术以及政治制度传入日本后，在日本得到了变形 的移植，并融化在其独特、执著的精神铸模中。这种民族特有的“复合变异性”，生命力极其旺 盛，使得日本文化并没有流于同化，而是在千姿百态的世界文化中独树一帜。 ?关键字：禅宗思想，古今，日本建筑，庭园空间 1 禅宗哲学思想的特点 在中国众多哲学思想中，佛学对日本文化及其思想产生了巨大的影响。佛教有很多派别，其中对日本影响最深远的是禅宗思想。禅宗，源于佛教文化东渐，是在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它主张通过个体的直觉经验和沉思冥想的思维方式，在感性中通过悟境而达到精神上的超越与自由。在禅学看来，人既在宇宙之中，宇宙亦在人的心中。人与自然并不仅仅是彼此参与的关系，而是浑然如一的整体。内心的体验便是达到这一境界的关键，这是因为宇宙万物的一切都是人心所生。 禅宗思想可归纳为如下特点： (1)“梵我合一”的一元世界观，即所谓我心即佛，佛即我心； (2)设定了顿悟见性的修行方法，也就是通过渐悟或顿悟发现本心； (3)“以心传心”、“自解自悟”、“不着文字”的内心体验。 中唐时期，禅宗美学兴起，将审美与艺术中主体的内省体验、直觉感情的独创精神等的作用，提升到极高的地位，使之得以深化。公元12世纪，日本高僧荣西禅师将曹洞一派带回日本，经过镰仓、室町、德川幕府时期，深深地渗入到日本人的生活和文化等各个层面，并在与本土文化的不断碰撞、融合中，形成了具有自己民族特色的哲学思想。 2 禅宗思想与日本枯山水庭园 到了室町时代，禅宗思想开始影响园林艺术的创作。禅宗所主张的纯粹依靠内心省悟，排除一切言语、文字和行为表达的主观唯心主义思想，将日本园林的创作，从各种物质条件的束缚中解脱出来。神僧们运用非常单纯的材料、极为简练的手法，营建禅寺园林:一种观照式的庭园，表现广大无垠的自然世界和内心幽幻的宗教世界。让人们通过静坐、观照和内省，达到对宗教境界的感悟，把日本的枯山水庭园推向纯净、抽象的极致。 枯山水，顾名思义，庭园内不用水，表现的山水是干枯的。它以各种形态的天然块石代表山岩、岛屿，地上铺设白砂(一种从河滩中采来的石英砂)，砂面上耙出水波纹的图形，以象征江河湖海。通过块石的排列组合，白砂的铺衬，形成山峰、岛屿、涧谷、溪流、湖海、瀑布等多种山水景观。园中有时也点缀一些