文化创意产业与非物质文化遗产保护

文化创意产业与非物质文化遗产保护

非物质文化遗产保护是全社会关注的热点问题，全国不少地方都十分重视非物质文化遗产的保护、开发与资源利用。当前，我国主要是以文化事业的方式对非物质文化遗产进行保护的，由于保护资金、保护手段的不足，从近几年的效果来看，非物质文化遗产在社会快速转型中面临的问题越加严重，不少非遗资源正濒于消亡的危险境地，非物质文化遗产的抢救、保护与发掘尚未实现良性运作，亟待突破。

随着我国文化创意产业的迅猛发展，文化创意产业的在相关延伸领域的推动作用渐渐凸显，越来越多的传统行业逐渐将文化创意元素与传统产业特点相融合，以全新的文化视角和手段为传统产业的持续发展注入新的活力。文化创意产业通过知识产权的形成和利用，将文化艺术创意和商品生产相结合，为社会创造财富、提供就业机会，文化创意产业对于当今世界经济的发展起到了日益显著的核心驱动作用。在产业实践中，文化创意产业在各个领域所起到的注入活力、推动产业、持续发展的作用正日趋显现出来。

文化创意产业的发展为破解非物质文化遗产保护与传承的困局提供新的解决框架。长期以来，非物质文化遗产保护主要是国家事业经费支持，属于公益行为。但由于我国非物质文化遗产的种类、数量、规模极其庞大，保护方式的单一、经验的匮乏以及保护经费的不足致使我国非物质文化遗产保护事业面临日益严峻的挑战。如何有效地争取民间资源、采用创新的、灵活的手段、借鉴国际先进的保护经验和技术，强化市场导向，使非物质文化遗产的保护在国家公益事业的基础上走产业化开发的道路，提高非物质文化遗产保护的公众认知并获得一定的市场收益，反哺非物质文化遗产保护，成为我国非物质文化遗产保护与传承亟待解决的迫切课题。本文将通过两个案例（一为文化创意产业对非物质文化遗产的保护传承案例，另一个为文化创意产业对非物质文化遗产的保护与开发案例）对文化创意产业对非物质文化遗产的保护的推动作用进行深入浅出的诠释。

一、国家（云南）非物质文化遗产传承示范基地：实现非遗传承和产业开发双轮驱动国家（云南）非物质文化遗产传承示范基地是云南省文化厅在非物质文化遗产保护方面的一个重点项目，项目致力成为“国内顶级、世界知名的国家非物质文化遗产传承示范工程”，项目是为“以非物质文化遗产传习教育为核心，大力借鉴非物质文化遗产科研教学成果，以云南特色文化历史脉络为主线，发掘和整理独具民族特色的神话和传说，以集歌舞乐、工艺、服饰和景观等文化元素于一体的互动体验方式，通过非物质文化遗产传承人及其学员的教学实习展示，原真性地对云南省非物质文化遗产精华进行保护、传承、展示与开发”。

示范基地在文化创意产业与非遗保护的实践探索中形成了三条突出经验：

1、界定关系，理清思路

项目规划之初便提出了清晰的理论框架，理清了非物质文化遗产保护、传承与开发之间的错综复杂的关系，将各方关系归结为一个核心，两个关系，三方面工作，四个主体，即

以非物质文化遗产传承为核心，正确处理非物质文化遗产产业开发和原真性保护的两个关系，着重开展产业开发、公众参与和行政管理等三个方面的工作，协调原住民、开发商、管理者和其他公众等四个主体的相互关系。从而真正将保护传承与产业开发之间的关系进行合理的梳理与配置，为将来确立文化传承的核心主体地位和适度的产业开发扫清了障碍。

2、挖掘文化内涵，提炼文化精髓，找到创意开发突破点

云南省拥有十分丰富而独特的民族文化遗产，但是面对种类繁杂、绚烂多姿的非物质文化遗产内容，采用哪些文化遗产内容、以什么样的方式、什么样的渠道进行展现才能使项目既能实现对这些文化遗产进行有效的保护和传承的核心目标，又能使其通过创新的文化创意平台有机地实现产业化开发的价值？嘉乐世纪项目组深入项目原址，精心调研，悉心感受，找到了“少数民族神话故事”这个最具承载能力和表现丰富的内容载体，通过事先制定的科学的技术路线逐步导出项目功能布局、实施路径、产品组合、推广策略与保障措施等项目整体概念性规划。而所有这一切的亮点与核心，便是找到“民族神话故事”这个文化精髓载体，因其所具有的特殊的对于民族文化精髓、民族性格、民族发展史沿革，乃至民族歌舞艺术、民族服装服饰、民族生活习俗等方面的大容量承载能力，当仁不让地成为项目保护与传承的重要文化元素，与此同时，民族神话全景式的艺术表现力和不可替代的艺术感染力也使其成为文化创意元素的重要开发突破点，成为了将古老非物质文化遗产向公众进行展示、传播的主角。

3、文化创意与科技创新交相辉映

项目组在将非物质文化遗产与文化创意相结合的道路上走出了更加新颖的道路，在如何将古老的民族神话以令人耳目一新的形式创新性地再现，成为身处高科技网络时代的二十一世纪的普通公众激动欣喜的观赏性创意产品，除了一直坚持的原生态、原真性的原则之外，项目小组更是制订了大胆融入现代科技元素、打造时代精品的想法，创造性地将具有国际成功经验的“声光表演Sound and Light Show”及极具视觉冲击力的立体地画技术等最新国际经验运用于项目中，使得文化资源、文化创意及现代科技完全有机交融在一起，成为十分典型的文化创意产业实施案例。

二、中华非物质文化遗产的数字化传承与保护项目：以为文化创意产业为抓手，实现非遗资源的良性开发

中华非物质文化遗产的数字化传承与保护项目，是一个将非物质文化遗产的文化内容通过文化创意产业的创新思维和现代高科技手段，在原有基础上进行提升、

复制和数字化、媒体化处理，将其转化为具有知识产权和市场消费特性的文化产品，从而在使非物质文化遗产得到有效保护的同时实现产业化增值过程的典型案例。项目的实施开发建立在将所拥有的非物质文化遗产内容通过现代三维立体技术进行数字化采集、恢复与转化，将非物质文化遗产内容以标准化和数字化的形式进行编码存储，建立一个内容完整、永不损毁的数字文化遗产资产库，并以其为基础数据素材，以市场需求为导向，灵活开发各类具有自主知识产权的视觉形象素材、动漫形象、文化元素等，通过版权授权、展览展示、联合开发、教育培训等方式实现产业化运作，目标是建立中国最大、最权威的国家非物质文化遗产数字化内容数据库。

项目在通过文化创意产业开发非遗资源的实践中形成以下成功经验：

1、整合有效资源，实现优势对接

充分利用全国尤其是北京市大力发展文化创意产业的良好契机，整合各方优势资源，充分以文化元素、创意思维以及创新手段融入非物质文化遗产的保护与传承领域，以全新信息技术手段和卓越的市场眼光，开创一条非物质文化遗产的保护与传承的探索与创新之路，使得非物质文化遗产的保护与传承不仅仅是国家文化事业的组成部分，而是充分调动民间力量、市场手段和文化创意产业的创新力量，做成一个既有公益性又有市场收益的全新产业。

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图1 非物质文化遗产保护与开发模式图

2、充分合理融入文化创意产业元素

全新信息技术：引进英国全新信息技术手段，建立“中华文化遗产内容数字化支撑应用平台”，将物质和非物质中华文化遗产以数字化形式进行数字化采集、数字化恢复，并通过数字化资产转化系统形成中华文化遗产数字化资产库，从而将

大量中华文化遗产以数字化形式进行保存与展现，并以其为基础对这些文化遗产的文化、艺术、收藏鉴赏和社会教育等价值展开一系列的社会活动和市场开发。

3、以全新市场营销理念打造全新的产业模式

文化产品的设计具有强烈的文化属性，更需要获得消费者的文化认同感和心理需求，因此对目标消费群的需求调研成为项目产品设计的关键一步。项目组成员以长期深入的业内经验及深入的市场调查，设计开发了以所拥有的中华物质与非物质文化遗产的形象开发为基础，围绕形象的版权开发、展览展示、高仿品和相关衍生品的产品策划设计、授权、制作、营销等环节，对文物的相关周边产品和服务进行商业开发，逐渐形成了以文化促产业的良好模式，关于非物质文化遗产保护与开发模式参见图1。

三、案例的启示

从以上案例可以看出，文化创意产业相结合进行保护与开发利用是非物质文化遗产必经之途。对文化创意产业而言，非物质文化遗产可以为其提供十分丰富和绚烂的文化资源平台，使得文化创意产业的发展有了内容和原材料的基础保证，使“内容为王”的口号可以继

续叫得更加响亮。对于非物质文化遗产，文化创意产业可以提供强大的工具和方法，通过文化创意产业独有的创意和展现形式使非物质文化遗产获得保护、传承和展示的巨大空间。借助文化创意产业，很多文化形式可以为非物质文化遗产注入更加强大的生命力，尤其是非物质文化遗产与社会文化需求结合，帮助非物质文化遗产探寻到更加适合的保护与传承模式。同时，运用非物质文化遗产资源发展文化创意产业，客观上可以为非物质文化遗产的保护提供更多的资源和人才，以及更大范围的社会关注，获得更多非遗文化爱好者的支持。由此可以看出，非物质文化遗产的传承保护与文化创意产业的发展是可以通过相互借势、相互渗透、互为支持而获得双方的发展和共赢，两性的互动将同时为二者的发展和繁荣带来不可小觑的推动力。