用线条、色彩画感觉

用线条、色彩画感觉
用线条、色彩画感觉

(五)年级(美术下册)教学案

一、 导入:

寻找身边和大自然中的线条与色彩。(出示图片)

小组讨论线条和色彩的种类。

二、新授

(一)、小组汇报、交流

1、己熟悉的线条与色彩。

2、演,用身体动作演一演,对线条或色彩的感觉。

3、说,对自己所画的线条与色彩组合的感受。

4、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。

5、活动:

一小组为单位对书中画家(小画家)的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论,然

我的探究

后各小组汇报。

画家想表现什么感觉?他们运用什么线条或色彩的组合画出来。

《春潮》树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达,半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。

《腰鼓舞》:流畅而简练的线条,传神地表现出舞者的动感。

《风的感受》

风的感觉是流动:是速度,使迎风起舞。

寒冷刺骨的感受是难受,是压迫,是紧缩和哆嗦。

《无题》

火红的色彩、流动的水迹,摇曳的绿色的笔触,使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。

《盛夏的感觉》

主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。

照片:红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。

(二)、教师小结

三、布置作业

听音乐,根据音乐节奏、音高变化利用线条和色彩创作一幅表达听音乐后的感受的图画。

四、评价

1.能说一说自己对某一事物的感觉。

2.能运用不同的线条组合,表现出自己的感觉。

3.能运用不同的色彩组合表达感觉。

提示:积极向上、热烈、宁静、温暖、寒冷、欢乐、痛苦、轻松、躁动

五、拓展

音乐还带给我们什么感受?

【板书】

标题

线条

色彩

组合给人的感觉

【教学后记】

一、教学背景:

本课的内容是有关线条与色彩的造型,是两个方面的题材,在教学中我采用多种活动形式,伴随音乐以线条与色彩的游戏为兴趣点,灵活有趣的教学形式;小组合作探究,体现学生主动,教师伴舞的教学模式。从多角度激活学生的视觉、触觉、感觉,让学生大胆地表现具象、意象、抽象的画面。

二、教学课题:

《用线条、色彩画感觉》

三、教学目标:

1、知识能力目标:学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识;学会用线条来表达自己的感受。

2、过程方法目标:欣赏课本中的范画,感受画家笔下的线条色彩所传达的不同的感觉;自主探索用线条等绘画语言表现情感的方法。

3、情感态度和价值观目标:养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯;培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。

四、教学重难点:

教学重点:能运用不同的线条与色彩画出自己的感觉。

教学难点:运用不同线条的组合与色彩搭配进行有主题的造型表现并说出感受。

五、教材分析:

(岭南版)美术教材五年级上册第三单元第9课

本课是属于“造型·表现”领域范畴,教材紧扣学习线条与色彩美来引导学生自主展开探索活动。了解线条和色彩的基本知识,培养学生

的美术基本知识,通过欣赏不同风格大师作品,并自主探究,用线条、色彩或线条与色彩结合表达自己的感受。五年级的学生的年龄思维正处于从形象思维往抽象思维过度期,但形象思维仍占主题地位。因而直观教学更加贴近学生的生活实际。

六、教学方法:

教法:游戏导入、情境教学、启发引导、暗示、欣赏讨论法教学

学法:欣赏探究、小组合作、质疑、感悟等实践活动实现学生自我的发展。

七、教学准备:

有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料,多幅线描与色彩的抽象画,毛笔、中国画颜料、水桶、多媒体课件等。等。。

八、教学过程:

一、导入:(4分钟)

1、游戏导入:听音乐画出感觉。(茉莉花和江南style)

生A:平静柔和,起伏有规律。

生B:激昂,热情,起伏变化大。

2、小组讨论线条的种类

生:曲线、直线

二、新授(12分钟)

(一)、小组汇报、交流

活动一:(3分钟)

1、观赏、自然界的各种图片

2、说说这些线条美在哪里?

生:线条美,曲线与直线有规律交错着。

生:大自然色彩美,美得就像一幅画卷。

活动二:(7分钟)

1、欣赏12色环、大师作品,说说画面给你什么样的感觉?

2、画家是怎样把线条与色彩组合成一幅美妙的画面呢?

以小组为单位对书中画家的作品比较、讨论,然后各小组汇报。

《春潮》树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达,半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。

《风的感受》

风的感觉是流动:是速度,使迎风起舞。

《盛夏的感觉》

主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。

照片:红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。

活动三:教师示范,用直观教学启发制作欲望。(2分钟)

(二)、教师小结

我们看到的很多画是用线条和点来表达的色彩画,是抽象或半抽象的画,画面体现出画家的感觉。

三、布置作业(15分钟)

大胆尝试,在纸上进行线条的添加,将线条组合与色彩搭配,完成一幅生动的有主题的画,表达出感受。

四、评价5

小组评价分别有个人评价、小组评价、教师评价。

本节课主要评价学生的参与热情以及自主探究合作学习过程的表现,评价学生们对学会发现、寻找身边大自然的线条与色彩。通过自评、互评、师评等活动方式,寻找每张画的闪光点,以评价为主,同时让学生明确自己的不足和提高学生的审美能力。

提示:积极向上、热烈、宁静、暖和、寒冷、欢乐、痛苦、轻松、躁动

五、拓展2

1、线条与色彩搭配给我们生活带来什么?

2、课后上网或到图书馆查找更多有关线条与色彩的知识。我们要懂得热爱大自然,热爱生活,学会捕捉美妙的线条给自己带来创作的灵感。

【板书】

标题

线条的种类

线条组合与色彩搭配

九、教学反思

从学生的完成作品情况看来,目标完成很好,分析透切。导入时播放音乐,随着音乐学生在作画,教师不要指导,让学生直接用曲线、直线画出感觉来,小组讨论放在后面。自然图片欣赏后,主要让学生说说美在哪里?让学生去发现,这里时间不要过多。重点放在名家欣赏,进行比较,小组合作探究,画家是怎样把线条与色彩组合成一幅美妙的画面呢?了解清楚,分析透切,让学生明白线条的组合与色彩的搭配,以游戏的形式鼓励学生大胆创作,大胆用色。

最新岭南版美术五年级下册 《用线条、色彩画感觉》教案

《用线条、色彩画感觉》教案 课时:2课时 教学目标: 1. 学习以线条与色彩进行造型表现得基本知识; 2. 学会用线条与色彩得美妙组合来表达自己得感受; 3. 养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活得良好习惯; 4. 培养细心欣赏、善于想象、大胆表现得学习态度。 教学重点: 能运用不同得线条或色彩画出自己得感觉; 能运用线条或色彩得美妙组合表达感觉。 教学难点: 1、运用不同线条或色彩得组合与搭配进行有主题得造型表现。 2、运用线条与色彩得组合表现自己眼中得世界和心中得感受。 课前准备: 有关表现自然景物和水果得图片以及绘画资料,多幅线描与色彩得抽象画。 教学过程: 一、寻找身边和大自然中得线条与色彩。(出示图片)交流自己搜集得资料,小组讨论线条和色彩得种类。 二、讨论线条与色彩得组合给人得感觉。画一画,自己熟悉得线条与色彩。演一演,用身体动作演一演,对线条或色彩得感觉。说一说,对自己所画得线条与色彩组合得感受。 三、观赏、发现感受教材中得线条与色彩。

《春潮》 树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达,半抽象得画面表达出春天生机勃勃得景象。流动得波浪线条,概括地描绘了波涛汹涌得形态。 《腰鼓舞》 流畅而简练得线条,传神地表现出舞者得动感。 《风得感受》 风得感觉是流动,是速度,使迎风起舞。寒冷刺骨得感受是难受,是压迫,是紧缩和哆嗦。 《无题》 火红得色彩、流动得水迹,摇曳得绿色得笔触,使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。 《盛夏得感觉》 主要通过色相得变化表达各种抽象得画面和不同得感情色彩。 照片:红叶和雪山得色彩形成了暖与冷得鲜明对比。 一小组为单位对书中画家(小画家)得作品进行各种线条与色彩得比较、讨论,然后各小组汇报。画家想表现什么感觉?他们运用什么线条或色彩得组合画出来。 四、表现感受:选择线条或色彩表现感受 1.临摹画家作品中得线条与色彩(可想象变化),体会作品表达得情感。 2.把你对某种十五得感觉用不同得线条或色彩得组合画出来。 五、小组评价 1、能说一说自己对某一事物得感觉。 2、能运用不同得线条组合,表现出自己得感觉。

美术教案《用线条表现》

美术教案《用线条表现》 课题用线条表现 课型造型·表现 教学目标 1知识技能能够感受、体验线条的不同形态、质感与组合形式,产生不同的表现效果。 2过程方法能用语言表达经典艺术作品中画家是如何利用线条来表现事物特征的 3情感态度提高对美术语言的感受能力。 教学重点 1欣赏理解不同形式,不同质感,不同规律组合的线条产生不同的视觉效果。 2尝试运用不同特征的线条表达自己对事物的观察和感受。 教具多媒体课件 课时一课时 教学过程设计 一、导入:在以前的美术知识中,我们了解了绘画是运用点、线、面、空间和色彩等艺术语言塑造物体形象,反映生活,表达情感的艺术。今天我们一起重点学习绘画中的“线”是如何表现的。用线条表现。板书线条:线条是人类经过归纳提炼后,用来表现自己看到的事物的一种造型语言。 让我们一起走进大自然,生活。文学艺术,感受线条表现的魅力。 二、探究新知: 1 出示课件,走进大自然去感受线条的魅力,体会自然中的物象所具有的线感。出示图片,海平线,地平线,树林山坡、海螺河流……。提问学生看到了什么形态的线,引导学生描述线条的特征及感受并在黑板画下来。 作业展示分析: 教师小结 这些图片我们由衷地感叹大自然的神奇和伟大,竟然创造出如此多的优美而生动的线条,让我们走进生活中看一下智慧的人们如何运用线条来美化我们的生活的。

2 出示课件,在生活中,纪念碑、鸟巢。检察院,楼梯的图片……。 学生观察发现不同的建筑运用不同的线条组合,产生不同的视觉效果。高耸挺拔的纪念碑,给人庄重威严的感觉。让人肃然起敬。富有个性的鸟巢给于我们简括,挺拔的一种力度美和时尚感。检察院的建筑给人公正公平的法律的威严。旋转的楼梯运用多种线条的组合更富于视觉欣赏…﹙身边的一幅图片欣赏﹚ 学生描述观察感受:教师分析并总结。﹙线条基本形态的性格及其情感。﹚线条的基本形态的性格和情感特征 水平线开阔,平稳,稳定,肯定广阔宁静感 垂直线高耸,硬直,庄重,庄严升腾挺拔感 斜线动感,不安定,刺激危急空间变化感 线条的基本形态的性格和情感特征 自由曲线放松个性,时尚,随意 几何曲线优雅,柔软,动感 线的粗细,刚柔,滑涩,虚实,疏密等变化产生不同的美感。 3 在音乐中引导学生感受不同风格的艺术,给人们带来不同的享受。 出示课件 梁祝和赛马的音乐片段 学生尝试画出线条感受, 在文学中感受线条的魅力 小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。 停车做爱枫林晚,霜叶红于二月花。 5 小活动鲨鱼与金鱼:通过这组图片的强烈对比,再次体现线条具有的思想和情感性。鲨鱼的强悍,流线型的身体,具有杀伤力的锯齿状的牙齿,像尖刀的背鳍。与金鱼的柔弱,形成强烈的对比。更能体现线条的性格魅力。 6 赏析中外画作感受线条的艺术生命力。 东西方画家都对线条的运用、表现形式等方面进行过探索与研究。让我们一起走进艺术大师的作品中去感受一下艺术家是如何驾驭线条,来抒发感情的。 同学们感受到线条的思想性和感情性是一种可以与人交流的艺术语言。它作为最基础的,最单纯,最朴素的造型语言被各种绘画广泛使用。学生欣赏,试着描述自己对画中线条的感受, 三、课堂小结 大家在这节课中的收获是什么呢?﹙学生复述﹚

线描课程教案

第一课:线描画的工具和材料 教学目标: 1、使学生掌握线条的艺术。 2、熟悉线描的工具和材料。 3、通过本课的学习让学生体会到勤动脑、多动手可使生活更美。 教学重点难点:认识线描的工具和材料。 教学过程: 一、组织教学。 二、新授 1、线条是绘画最基本的造型语言之一,线描画是指单纯用线条画成的画。在儿童绘画中,线描画是一种最基本的、也是最容易表现的绘画形式。 线描画的工具 2、记号笔、签字笔以及一些能在纸上划出印痕的工具。粗细不同的绘画工具更能增加线描画的画面效果,如用白色或金银色笔在深色纸上作画;用刮刀在刮蜡纸上刮出印痕等。 3、线描画的材料 任何纸张,如打印纸、卡纸、色纸、刮蜡纸、吹塑纸等。甚至可以是地面。 4、线描画的表现方法 线描画从点到线的千变万化可以构成千变万化的面。如果我们把没有涂色的部分称为白,涂满颜色的部分称为黑,那么线描画即是介于黑

和白之间的灰。各种各样的点和线构成的面,会呈现出丰富的、深浅不断变化的灰色。 三、欣赏 四、学生作业 用线画自己喜爱的作品或临摹书上的作品。 第二课:线 教学目标: 1、使学生掌握线条的艺术。 2、熟悉线描的工具和材料。 3、掌握直线的变化 教学重点难点:掌握直线的变化 教学过程: 一、组织教学。 检查学生所带用具的情况。 二、新授 1、线条是绘画最基本的造型语言之一,线描画是指单纯用线条画成的画。在儿童绘画中,线描画是一种最基本的、也是最容易表现的绘画形式。 2、直线的变化 直线——有规则排列中的变化 直横交叉的线条——方格排列中的变化 间隔不同的画面呈现不同的装饰效果

加入波浪型线条使画面更加活泼 不规则线条赋予有节奏感 三、欣赏 四、临摹书上作品 第三课:形 教学目标: 1、了解形、理解形 2、能画出形体鲜明的线描画 教学重点难点:能画出形体鲜明的线描画 教学过程: 一、组织教学。 检查学生所带用具的情况。 二、新授 形是人眼感觉到的客观事物外部的形状,人们称它为视觉形象。从造型范围来说,形就是物象的造型特征。 如圆球是圆的,桌子是方的,再进一步,圆是如何圆,是大圆、中圆还是小圆椭圆;方是正方、长方还是扁方等。 三、欣赏 四、学生作业 临摹书上作品 第四课:构图 教学目标:

优秀线描画教案

优秀线描画教案

优秀线描画教案 【篇一:中班线描画教案】 中班线描画教案 活动名称:小蜘蛛的网 活动目标: 1、感知线条的长短、疏密变化。(重点) 2、初步尝试运用线条的长短、疏密变化进行绘画。(难点) 3、体验线条组合的乐趣和成功的喜悦。 活动准备:蜘蛛织网视频、蜘蛛网示范画一张,示范用背景图《蜘蛛网店》一张、幼儿作画背景图人手一张、勾线笔人手一支、背景音乐及出场音乐《郊游》 活动过程: 一、课件导入,幼儿观看动画片《蜘蛛织网》,激发幼儿学习兴趣。 1、小朋友们,喜欢看动画片吗?我们一起来看动画片吧。 2、提问: 小朋友们知道它是谁吗?(蜘蛛) 蜘蛛在做什么呀?(织网) 蜘蛛织网有什么用呢?(原来呀,蜘蛛网就是蜘蛛的家,蜘蛛还通过网来捕苍蝇、蚊子之类的害虫吃,是我们人类的好朋友) 二、感知线条长短、疏密的运用 1、认识蜘蛛网

谁能说说蜘蛛网是什么样子的?幼儿回忆,自由说出。 教师出示蜘蛛网范画,引导幼儿发现整个网全是由线条组成的。 2、感知和学习线的长短运用 小朋友们看看,蜘蛛网上的线有什么不同呢?幼儿观察并说出主架(从 中间往外发射的线)是长直线,绕在外面一圈一圈的线是短直线,对了,主架是确定整个网的大小的,所以要用长长的直线才能把网织得大一些,主架线之间的距离短一些,所以就用短直线来连接。 3、感知和学习线的疏密运用 我们再来看看蜘蛛网的中央和外边有什么不同呢?(幼儿观察发现网中央的线密一些,网外面的线疏一些) 网的中央是小蜘蛛经常活动的地方,所以织得密一些,这样才牢固一些,不容易弄破,越往外面,小蜘蛛去的时间越少,就织得疏一些。那我们要怎样才能画出疏的和密的线条呢?(幼儿先自己想象并说出画的方法。教师小结:画线的时候,线与线之间的距离近一些画出来的效果就密一些,线与线之间距离远一些,画出来的效果就是稀疏的了) 三、学习画蜘蛛网 1、教师示范画蜘蛛网 创设情境,激发幼儿帮助别人的情感。配班教师戴兔子头饰出场,“呜、呜、呜”。“咦,是谁在哭啊,原来是小兔妹妹,小兔妹妹,你怎么了?”“我的球拍坏了,别人打过来的球都接不住了,呜、呜、呜。”小兔妹妹哭得好伤心,谁能帮她想个好办法呀?引出小蜘蛛帮忙织网补球拍。(教师示范画) 边示范边用形象生动的语言进行引导:先确定中心点,再画一条长长的横直线,一条竖直线,从中间往外面发射多条线,好了,网的主

用线条、色彩画感觉

(五)年级(美术下册)教学案 一、 导入: 寻找身边和大自然中的线条与色彩。(出示图片) 小组讨论线条和色彩的种类。 二、新授 (一)、小组汇报、交流 1、己熟悉的线条与色彩。 2、演,用身体动作演一演,对线条或色彩的感觉。 3、说,对自己所画的线条与色彩组合的感受。 4、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。 5、活动: 一小组为单位对书中画家(小画家)的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论,然 我的探究

后各小组汇报。 画家想表现什么感觉?他们运用什么线条或色彩的组合画出来。 《春潮》树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达,半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。 《腰鼓舞》:流畅而简练的线条,传神地表现出舞者的动感。 《风的感受》 风的感觉是流动:是速度,使迎风起舞。 寒冷刺骨的感受是难受,是压迫,是紧缩和哆嗦。 《无题》 火红的色彩、流动的水迹,摇曳的绿色的笔触,使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。 《盛夏的感觉》 主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。 照片:红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。 (二)、教师小结 三、布置作业 听音乐,根据音乐节奏、音高变化利用线条和色彩创作一幅表达听音乐后的感受的图画。 四、评价 1.能说一说自己对某一事物的感觉。 2.能运用不同的线条组合,表现出自己的感觉。 3.能运用不同的色彩组合表达感觉。 提示:积极向上、热烈、宁静、温暖、寒冷、欢乐、痛苦、轻松、躁动 五、拓展 音乐还带给我们什么感受? 【板书】 标题 线条 色彩 组合给人的感觉 【教学后记】

一、教学背景: 本课的内容是有关线条与色彩的造型,是两个方面的题材,在教学中我采用多种活动形式,伴随音乐以线条与色彩的游戏为兴趣点,灵活有趣的教学形式;小组合作探究,体现学生主动,教师伴舞的教学模式。从多角度激活学生的视觉、触觉、感觉,让学生大胆地表现具象、意象、抽象的画面。 二、教学课题: 《用线条、色彩画感觉》 三、教学目标: 1、知识能力目标:学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识;学会用线条来表达自己的感受。 2、过程方法目标:欣赏课本中的范画,感受画家笔下的线条色彩所传达的不同的感觉;自主探索用线条等绘画语言表现情感的方法。 3、情感态度和价值观目标:养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯;培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。 四、教学重难点: 教学重点:能运用不同的线条与色彩画出自己的感觉。 教学难点:运用不同线条的组合与色彩搭配进行有主题的造型表现并说出感受。 五、教材分析: (岭南版)美术教材五年级上册第三单元第9课 本课是属于“造型·表现”领域范畴,教材紧扣学习线条与色彩美来引导学生自主展开探索活动。了解线条和色彩的基本知识,培养学生

线条和色彩的情感表现

线条和色彩的情感表现 抽象艺术的世界是缥缈的世界,是游离的捉摸不定的世界,这个世界里的语言和生命深处的灵魂里的语言更为接近。世界上只有两种东西有生命力,一个是线条、一个是色彩。线条是意志,色彩是情感,二者包含节奏,表达情感,线条有形而无实,色彩有实而无形。抽象艺术是形式的,结构的,抽象艺术用情绪的方法去表现概念和作画,强调的是对线条和色彩的感受,表达了艺术家的思想情感。 抽象,是指艺术家将现实自然物象的描写予以简化,或者完全抽离的艺术。此种艺术的美感成份表现在线条与色彩的形式组合。 抽象艺术(Abstract Painting)是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言,包含多种流派,并非某一个派别的名称,它的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何,其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。抽象艺术是无主题无逻辑的艺术,是经验之外的生命感受,是通过抽象的线条、色彩来表达和叙述人性的艺术方式。它追求独创性,并把创新作为唯一的艺术。 1.线条

线条是什么呢?客观世界中并没有主观的线。线是人对物象的再加工结果,是人的主观臆造,是画家从客观对象中提炼出来的。线条原本是一个抽象的数学概念,数学中的线是指点在平面上或空间中沿着一定规律和方向运动所形成 的轨迹。而作为绘画中的对象而言,线条是构成绘画语言的最为基本的元素之一。绘画中,线条是最简单、直接、简练,最容易掌握的基本造型语言。它的适用范围和表现范围极其广泛。在抽象绘画中,线的功能并不局限于“塑造形象”,因而成为表达作者思想、观念、意念和情感的手段。此时的线条,是画家情感波动的记录,是画家反映在画面中的心境,是画家对客观反映的视觉表现。 线条最基本的功能就是摹写客观事物的轮廓、体面与质地,表现有形的具象事物,其更重要的功能在于它还可以表现无形的意象世界、抽象的精神、观念与情感。线条在画面中承担了整体结构和主体形象的作用,不论形象,我们都可以根据其特点,从中选出直、曲、横、斜等线条形式,在画面中发挥重要的作用。线条也能描绘出不同的质感,体积感和空间感。在抽象绘画中处处都能找到线条的踪影。抽象画派赋予线条的含义,很大程度上是画家自我情结的反映。 2.色彩 在人类发展历程中,色彩始终焕发着神奇的魅力。色彩

用线条、色彩画感觉_吴坤松

(岭南版)美术第十册第九课《用线条、色彩画感觉》教学设计 广东省东莞市塘厦第一小学吴坤松 一、教学背景: 本课的内容是有关线条与色彩的造型,是两个方面的题材,在教学中我采用多种活动形式,伴随音乐以线条与色彩的游戏为兴趣点,灵活有趣的教学形式;小组合作探究,体现学生主动,教师伴舞的教学模式。从多角度激活学生的视觉、触觉、感觉,让学生大胆地表现具象、意象、抽象的画面。 二、教学课题: 《用线条、色彩画感觉》 三、教学目标: 1、知识能力目标:学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识;学会用线条来表达自己的感受。 2、过程方法目标:欣赏课本中的范画,感受画家笔下的线条色彩所传达的不同的感觉;自主探索用线条等绘画语言表现情感的方法。 3、情感态度和价值观目标:养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯;培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。 四、教学重难点:

教学重点:能运用不同的线条与色彩画出自己的感觉。 教学难点:运用不同线条的组合与色彩搭配进行有主题的造型表现并说出感受。 五、教材分析: (岭南版)美术教材五年级上册第三单元第9课《用线条、色彩画感觉》,本课是属于“造型·表现”领域范畴,教材紧扣学习线条与色彩美来引导学生自主展开探索活动。了解线条和色彩的基本知识,培养学生的美术基本知识,通过欣赏不同风格大师作品,并自主探究,用线条、色彩或线条与色彩结合表达自己的感受。五年级的学生的年龄思维正处于从形象思维往抽象思维过度期,但形象思维仍占主题地位,因而直观教学更加贴近学生的生活实际。从多角度激活学生的视觉、触觉、感觉,让学生大胆地表现具象、意象、抽象的画面。 六、教学方法: 教法:游戏导入、情境教学、启发引导、暗示、直观、欣赏讨论法教学 学法:欣赏探究、小组合作、质疑、感悟等实践活动实现学生自我的发展。 七、教学准备: 有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料,多幅线描与色彩的抽

五年级下册《用线条、色彩画感觉》教学设计

第十册第九课《用线条、色彩画感觉》教学设计 一、教学背景: 本课的内容是有关线条与色彩的造型,是两个方面的题材,在教学中我采用多种活动形式,伴随音乐以线条与色彩的游戏为兴趣点,灵活有趣的教学形式; 小组合作探究,体现学生主动,教师伴舞的教学模式。从多角度激活学生的视觉、触觉、感觉,让学生大胆地表现具象、意象、抽象的画面。 二、教学课题: 《用线条、色彩画感觉》 三、教学目标: 1、知识能力目标:学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识;学会用线条来表达自己的感受。 2、过程方法目标:欣赏课本中的范画,感受画家笔下的线条色彩所传达的不同的感觉;自主探索用线条等绘画语言表现情感的方法。 3、情感态度和价值观目标:养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯;培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。 四、教学重难点: 教学重点:能运用不同的线条与色彩画出自己的感觉。 教学难点:运用不同线条的组合与色彩搭配进行有主题的造型表现并说出感受。 五、教材分析: (岭南版)美术教材五年级上册第三单元第9课《用线条、色彩画感觉》,

本课是属于“造型·表现”领域范畴,教材紧扣学习线条与色彩美来引导学生自主展开探索活动。了解线条和色彩的基本知识,培养学生的美术基本知识,通过欣赏不同风格大师作品,并自主探究,用线条、色彩或线条与色彩结合表达自己的感受。五年级的学生的年龄思维正处于从形象思维往抽象思维过度期,但形象思维仍占主题地位,因而直观教学更加贴近学生的生活实际。从多角度激活学生的视觉、触觉、感觉,让学生大胆地表现具象、意象、抽象的画面。 六、教学方法: 教法:游戏导入、情境教学、启发引导、暗示、直观、欣赏讨论法教学 学法:欣赏探究、小组合作、质疑、感悟等实践活动实现学生自我的发展。 七、教学准备: 有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料,多幅线描与色彩的抽象画,毛笔、中国画颜料、水桶、多媒体课件等。 八、教学过程: 一、导入:(4分钟) 1、游戏导入:听音乐画出感觉。(茉莉花和江南style)用Medin Player播放器,看的出节奏的跳跃。 生A:平静柔和,起伏有规律。 生B:激昂,热情,起伏变化大。 2、小组讨论线条的种类 生:曲线、直线 二、新授(12分钟) (一)、小组汇报、交流

色彩与绘画的关系

一、色彩与绘画的关系 马蒂斯曾经说过:“如果线条是诉诸于心灵的,色彩则是诉诸于感觉的。那你就应该先定线条, 等到心灵得到磨炼后,它才能 把色彩引向一条合乎理性的 道路。”一幅画中,色彩往往 只起着一种吸引视觉注意力 的诱饵作用,所以传统上把形 状比作富有气魄的男性,把色 彩比作富有诱惑力的女性,形 状和色彩的结合对于绘画是 必不可少的,绘画作品由于有了色彩才会产生更加诱人的魅力 二、固有色、光源色、环境色的关系 色彩应用于绘画 , 首先必须了解描绘物象的固有色、光源色、环境色以及它们之间的相互关系和变化。 (一) 固有色 物体的色彩受光源的制约,物体的本身并不呈现恒定的色彩。前面我们已经谈过物体的固有色并不存在,但我们在绘画过程为了研究方便或便于观察常引用“固有色”这个概念。固有色是指在特定光源条件下物体占主导地位的色彩,这种特定光源条件泛指白天日光下物体

呈现的颜色,比如绿树、红花、蓝天等。固有色在柔和的光线下较为明显,强烈的光照下则会减弱,在灰暗的光线下也显得不够明确。其次固有色与物体的质地关系密切,质地松软而表面粗糙的物体,因对光源色的反射较弱,物体受光源色、环境色影响较小,固有色明显;质地坚硬而表面光滑的物体,因对光源色的反射强烈,环境色对其影响也较大,则固有色较微弱。中国传统绘画以平面造型和设色为主,注重固有色描绘,欧洲文艺复兴以前的绘画也是注重于描绘物体的固有色。 (二) 光源色 一切物象只有光源的存在我们才 能观察到它的形象和色彩。光源有自 然光源和人造光源,这些光源都各自 具有不同的颜色。如太阳光是白的暖 色光,月光是偏黄青的冷色光,火光 是偏橙色的暖色光,普通灯光是偏黄 色的暖色光,另外有一些专用的各色 灯光,光源的颜色对物象的色彩影响 很大,不同的光源色对于同一个物体 会产生不同的色彩效果。 (三) 环境色

第十册美术第7至10课教案

第十册美术第7至10课教案 第七课:画出立体感、空间感 教学目标: 了解生活中透视现象的基本特征,学习平行透视、成角透视的基本知识与原理。学习表现物体的立体感和前后的空间关系。 理解生活中的透视现象,增强科技意识。 养成留心观察周围环境的习惯,培养学生热爱生活,创造美好生活的情感。 教学重点: 学会运用透视的基本方法表现出物体的立体感和空间感。 教学难点: 理解平行透视与成角透视的基本原理。 教具准备: 各种不同材质的物品。 绘画工具 范画作品 学具准备:课本、绘画工具。 课时安排:2课时 教学过程: 一、导入 怎样画出物体的立体感和前后空间关系呢?在我们初步了解生活中透视现象的基本特征以后,就会有办法了。 生活中道路两旁的树木、渐渐远去的铁轨……都使人感觉越远越小,这就是近大远小的透视现象。 二、欣赏,体验 欣赏画家的静物画,初步感受物体的立体感和画面的空间感。 1.摸一摸香蕉、石榴或柚子的实物水果,感受实物的质感和体积,再结合《番石榴》作品赏析,让学生在比较中感受画面的立体感和空间感。 2.引导学生用纸做透视框,时间体验平行透视和成角透视的基本特征,加深透视的基本原理。 了解不同形状的几何体,帮助理解物体的立体感。 3.利用多媒体观看道路两旁的树木、电线杆和渐渐远去的马路,以及成角的高楼,从实景中,感觉近大远小的透视现象。 了解“斜线法”、“垂线法”、“明暗法”、“投影法”等表现物体立体感的方法。

4.欣赏同龄人作品,学生发表见解。 三、表现 以小组合作形式表现物体的立体感、空间感。参考教材中两幅学生作品的表现形式,可选择现代穿插、用平行透视(一点透视)、用成角透视相结合的方法老表现物体的立体感、空间感。 四、评价,延伸 学生自评和小组评,看看自己或他人是否学会了、了解了透视的基本原理,划出了物体的立体感、空间感。 第八课:表现物体表面的特征 教学目标: 1.观察不同物体的表面特征,学习运用不同的线条与色彩表现各种物体的表面特征。 2.通过欣赏、体验与尝试,养成勤于观察,善于表现生活,用于创造美好生活得情感。 教学重点: 学习用线条、色彩等绘画语言来表现物体表面的特征。 教学难点: 如何运用平滑、粗糙、流畅、生涩、轻快、厚重、柔和、硬朗等不同线条来表现物体的表面特征。 教具准备: 布置学生收集有关不同表面特征的物品,如实物、图片资料、画、绘画工具。学具准备:课本、绘画工具。 课时安排:2课时 教学过程: 一、导入 看图片,观察感受自己熟悉的金属、玻璃、毛皮、塑料等物品。 说说他们的表面特征。 二、欣赏作品 引导欣赏安娜?拉诺茨的作品《呆呆地走着》,并说说它的特征。 你认识豪猪这种动物吗? 豪猪是浑身长满尖刺的、直立行走的一类野猪型动物,它们居住在干旱的卡里姆多种不平原上。一旦遭遇敌人,它们通常会呼朋引伴地冲上去,抖动身体射

用线条、色彩画感觉

用线条、色彩画感觉 教学目标: 1. 学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识; 2. 学会用线条与色彩的美妙组合来表达自己的感受; 3. 养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯; 4. 培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。 教学重点: 1、能运用不同的线条或色彩画出自己的感觉; 2、能运用线条或色彩的美妙组合表达感觉。 教学难点: 3、运用不同线条或色彩的组合与搭配进行有主题的造型表现。 4、运用线条与色彩的组合表现自己眼中的世界和心中的感受。课前准备: 5、有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料,多幅线描与色彩的抽象画。 教学过程: 一、寻找身边和大自然中的线条与色彩。(出示图片) 交流自己搜集的资料,小组讨论线条和色彩的种类。 二、讨论线条与色彩的组合给人的感觉。 画一画,自己熟悉的线条与色彩。 演一演,用身体动作演一演,对线条或色彩的感觉。

说一说,对自己所画的线条与色彩组合的感受。 三、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。 《春潮》 树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达,半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。 流动的波浪线条,概括地描绘了波涛汹涌的形态。 《腰鼓舞》 流畅而简练的线条,传神地表现出舞者的动感。 《风的感受》 风的感觉是流动,是速度,使迎风起舞。寒冷刺骨的感受是难受,是压迫,是紧缩和哆嗦。 《无题》 火红的色彩、流动的水迹,摇曳的绿色的笔触,使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。 《盛夏的感觉》 主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。 照片 红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。 一小组为单位对书中画家(小画家)的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论,然后各小组汇报。 画家想表现什么感觉?他们运用什么线条或色彩的组合画出来。 四、表现感受:选择线条或色彩表现感受

姜书 色彩与线条交织的灵动

姜书色彩与线条交织的灵动 作者:暂无 来源:《文苑·艺术汇》 2016年第3期 一直以来,色彩和线条构成了姜书画面中的主要视觉元素。作为背景并主宰着画面基本情绪的色彩,与作为前景 的或笔直或流淌的线条共同作用,使其作品实现了时间性与空间性的结合。艺术家在静止画面中所营造出的动感,亦 为作品带来了某种精神的灵动。 艺术汇:你的纸上作品以镂空的方式在卡纸上呈现出几何或抽象图案,尽管是平面作品,但却并没有采取绘画的 手段塑形,也没有使用常见绘画媒材,这是否可以理解为是你在自身创作中对拓展平面形式可能性的一种尝试? 姜书:纸上作品形成的来源与我的成长环境及工作经历有一定的关系。记得最早对艺术的接触是在小时候过年过 节的时候。有印象的是窗户上的窗花门联,祭祀用品上的花样装饰和图案。这些作品虽然源自民间,出自普通农妇之手,但也惟妙惟肖,稚朴自然。在之后的工作学习中,渐渐了解了这类民间艺术。由于在研究生学习阶段选择了综合 绘画,来到德国后更多地接触了西方当代艺术,自然而然地对当代艺术产生了兴趣。尝试在纸质材料上运用传统技法 来创作,在我看来,既是对民间艺术的传承和创新,又是对自身创作可能性的一种挑战。 艺术汇:在有折痕的卡纸上,镂空的图案在光线的作用下,因卡纸的略微起伏而呈现出轻微的立体效果,这种方 式似乎为你的纸上作品带来了某种空间性? 姜书:是的。纸上平面作品因为材料的特殊性,在外力的作用下会产生折痕。折痕的出现,是我在制作作品过程 中的记录,也为作品的多样性和空间性提供了可能。 艺术汇:在2013 年创作的布上作品中,画面的主要元素由微妙变化的色彩与线条构成,它们仿佛分别作为背景 与前景出现,线条时而又被隐匿在色彩之中。能否谈谈这类作品中色彩与线条的关系? 姜书:色彩和线条一直是我感兴趣的画面构成元素。它们出现在2013 年的这批创作中,这之后的几年里其实也 一直在延续着。把变化的色彩作为背景,它主宰着画面的冷暖、情感,可以说是运动着的。用线条作为前景,它可以 是连续的,也可以是断断续续的,垂直的线条是静止的。线条与背景有距离,但又可以融合在一起。一动一静,一前 一后,使画面达到平面作品中时间和空间的结合。 艺术汇:在近几年的布上作品中,理性的线条消失了,取而代之的是一种绘制过程中颜料作为物质的自然流淌, 这一变化背后是怎样的思考? 姜书:作品是物质的,静止的。我一直试图在静止的作品上表达它的动感和空间关系,赋予它精神和灵动。随着 时间的推移,我的作品形式也在逐步发生变化。绘制过程中看似感性的颜料的自然流淌,其实也需要理性的对画面形 和色的掌控。 艺术汇:镂空感似乎始终存在于你的作品中,在布上作品中这种镂空感是通过前后层色彩对比及“留白”造成的,这在近两年的新作中尤为明显。空间感似乎被有意强化了? 姜书:也许在对纸上作品和布上作品的比较中,更容易发现这些作品的共性。“镂空感”确实是通过色彩对比和“留白”造成的。创作过程中为了达到理想的画面效果,往往要多层次上色和绘制。在这个过程中,颜色的叠加和变化往往 会产生意想不到的效果,有意无意间使画面的空间感有所加强。最后的效果也是我所希望的。 艺术汇:色彩是你作品中的一个重要元素,它所承载的更多是一种感性情绪?抑或是为了实现画面的空间性而存在?请谈谈你在作品中有关色彩运用的想法。 姜书:色彩在生活中无处不在。在我的作品创作中,色彩的运用至关重要。就像人和自然是个永恒的主题,色彩 的运用其实也能从中得到不少启发。大小、对比、和谐、冷暖的色彩关系自始至终存在于画面中。 艺术汇:与2013 年的布上作品相比,之前背景中微妙变化的色彩在近几年的作品中似乎更多转移到了前景之中,而背景多是以较为稳定的色彩呈现衬托出前景的丰富变化?

画感觉(说课稿)

标准说课稿一:《画感觉》 尊敬的各位评委、老师们: 下午好,今天我说课的题目是《画感觉》,感觉是看不见的,却可以体验,不同的感觉可以用鲜艳或灰暗的色彩,轻盈或沉重的点,松弛或强劲的线,整齐或怪异的形来表达.在这里就《画感觉》一课分教学资源开发、教法学法和教学过程设计三大版块来进行说课,敬请指教。 第一版块:教学资源开发 一、教材分析 《画感觉》一课内容虽然抽象,但它并不孤立存在。编者在编写过程中始终抓住了与学生切身感受联系的一条线:《画声音》、《画味觉、画嗅觉》、《画感觉》、《画触觉》、《画情绪》、《画性格》等,基本遵循了由简到繁、由浅到深、由感性体验到理性认识的发展循序。考虑到低年级学生的生理、心理的特点,它强调的不是对形象的把握,而是要求学生通过实际体验与造型游戏,尝试用不同的点、线、面、色彩大胆表达自己独特的感受。 二、学生及媒体分析 低年级学生具备了初步的色彩基础,感觉的有意性和目的性也正在逐步发展,但在注意力的持续性上还不够,所以直观鲜明,精彩有趣的课件有助于本课的教学。 三、教学目标、重点、难点 1、认知领域:认识感官,了解感受能力。 2、操作领域:能用色彩、线条和形状来表达自己的内心感觉。 3、情感领域:以明锐的目光去发现和挖掘生活中的素材,引导儿童大胆想象和创造,激发学生热爱生活的情感。 教学重点:培养学生的创新能力,提高对色彩,线条和形状的感悟能力。 教学难点:怎样运用色彩、线条和形状来画感觉。 四、教学准备 教具准备:多媒体电脑、实物投影仪,范画等。 学具准备:颜料、毛笔、油画棒、牙刷等。 第二版块:教学法

一、说教法 本课包含了自然、语文、音乐等多学科的相关知识,通过多媒体设备,师生共同欣赏,共同合作,共同游戏,建构起自主的平台,主要体现在以下三方面: 1、由静变动,新颖活泼。 2、激趣引新,变幻无穷。 3、个性发展,启迪创新。 二、说学法 1、充分考虑学生的兴趣,通过玩、唱、看、猜等学生喜闻乐见的活动形式,使他们在探索中发现,在探索中创新。 2、倡导合作,学会尊重别人的意见,体会到与他人合作的重要性,能大胆表达自己的感受,相信自己“不但能画而且能画得精彩”。 第三版块:教学过程设计 一、游戏导入、快乐之旅 1、先和学生一起玩“画鼻子游戏”,(让学生真正开心起来)你们玩得开心吗?为什么有的同学能画得这么准确呢?你们能把开心画出来吗?说说看。(学生初步体验“感觉”一词) 2、下面让我们带着这样轻松开心的心情去散步好吗? 把口袋里装满你喜欢你色彩和线条,开始出发啦!(学生铺好纸张,备好毛笔,油画棒等) 3、我们穿过了公园里弯弯曲曲的小路,(手势)来到了一片草地上,小脚丫走在小草上会有什么感觉呢?(学生会说痒痒的、刺刺的)突然打雷了,(声效)雨点打湿了我们的衣服(好冷),怎么办?让我们一起把太阳公公请来吧,(师生齐喊)哇!太阳露出了笑脸,花儿也散发出迷人的清香。(作品在学生们的想象中新鲜出炉) 3、这次的快乐之旅大家都有什么收获啊?(学生们会结合自己的作品畅谈自己对线条,色彩的不同感受,充分展现了个性。快乐之旅开启了想象的门,学生的创作激情被唤起,在老师的引导下,学生运用点、线、面及色彩与“感觉”做了第一次的亲密接触。) 4、揭示课题:感觉在我们心里,虽然看不见,但我们却可以用不同的色彩、线条和形状把它画出来(板书:画感觉) 二、情趣示范、合作体验 1、旅游回来让我们放松一下,来听一首好听的歌(师生合拍共唱),这首歌带给我们什么感觉?(神奇、美妙、欢快)你怎么来表现这些感觉呢?(让学生互相说说)

色彩与线条里的语言

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/3111081675.html, 色彩与线条里的语言 作者:张雪萍 来源:《课程教育研究·下》2015年第04期 【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2015)04-0124-02 活泼的音符、优美的韵律是音乐的语言;明媚的色彩、流畅的线条是绘画的语言;美妙的文字、动人的描写是文学的语言;而童话,却是孩子们的语言。 德国著名童话作家威廉豪夫就说过:“童话是个美丽的仙女,是想象王国的公主。”童话是一种运用幻想,夸张和想象的手法,结合对生活的一些愿望,用富有神奇色彩的故事呈现出来。而想象也在儿童的幻想之中冲击着他们的创作性思维,让他们能够随心所欲地在奇思妙想中找到想象的方向和乐趣。 小学生生性活泼,富于想象,对童话情有独钟。针对这一特点,我会选择童话作为教学的切入点,让学生在童话故事营造的氛围里展开想象,独立创作。为童话故事配画,也是童话教学内容的一部分。 文字与绘画的结合,中国画自古以来就有这样的形式,画中有诗,诗中有画,给观者以 莫大的想象空间。童话故事富于情节,神奇有趣,小学生在听读的同时,脑海里也有很强的画面感,加上每个人不同的想象力,不同的性格特性,浮现的画面自然也不同。创作起来也更有个性特点。 一、选择童话,激发兴趣。 童话素材已经越来越多的运用在小学的教材中,如小学美术课本里的《假如我是巨人》、《大嘴怪》、《怪兽》、《偶戏》等很多课程,都有童话内容穿插其中。因为童话独特的趣味性和想象力,在教学很多环节中都得到了重用。所以,选择一个适合的童话故事,对教学活动的开展影响很大。 1. 要注重童话故事的趣味性。对于小学生,特别是低年级的孩子,不是所有的童话都感兴趣,尽量选择大家耳熟能详的故事,情节有趣,人物简单,创作起来也得心应手。尽量选择经典,经典的也是优秀的,譬如安徒生童话,格林童话,就曾经伴随着一代又一代孩童最纯真的梦想。 2. 选择的童话故事要符合不同年龄孩子的心理特点。低年级的孩子思想单纯,对世界万物的认识简单质朴,在他们的心里,一切皆有灵性。他们可以赋予成人眼里静止的物体以生命、以情感,一花一草,一鸟一兽,与人无异。所以,给低年级学生的童话,情节不要过于复杂,人物不要太多,如《三只小猪》《龟兔赛跑》相反,如果这样的童话讲给高年级的孩子听,他们肯定又觉得无趣单调,随着年龄的增长,眼界的开阔,认识的提高,他们对周围万物的理解

线条与色彩的呐喊

线条与色彩的呐喊 -----------论蒙克的版画的艺术语言 爱德华.蒙克,挪威画家,一生创作版画1800余幅,在世界版画艺术领域的创作以及版画艺术语言的探索方面做出了极大贡献,被誉为19世纪以来、20世纪初的版画大师。 蒙克的艺术表现“生命、爱与死亡”,极少去描绘具体历史事件和生活场景,往往在简练的画面语言中把人的内心世界刻画得淋漓尽致。1984年蒙克受到历史悠久且版画语言精湛的德国版画的启发,开始从事版画的艺术创作,并很快通晓石版、铜版和木刻等多种版画技艺,并不断探索创新,创作能力旺盛,他常从自己的油画中取材,描绘人的内心感受和生存状态。他的作品总是充满着阴郁、晦涩的悲观、消极情调,然而并不代表他的思想和精神的颓废。这使得蒙克在西方近代绘画史上与众不同。在蒙克的作品中,能感受到他对生活的主观意识。以苛刻偏激的表达方式来传达意念,创造出令人难忘的爱、热情、嫉妒与死亡等等形象。 蒙克版画艺术富有深刻的内涵,给人以强烈的视觉冲击力和激动人心的艺术魅力,开拓了近代版画的艺术表现领域,弥补了当时欧洲版画在版画本体语言上所缺的创作性。蒙克的影响力具有跨时代的意义,他对版画语言的综合与创新,为未来版画创作带来前所未有的空间。 1894年,蒙克创作了第一件铜版蚀刻画《死神与少女》,该作品取材于其1893年的同名油画,画中少女纯真的动态、洁白无暇的酮体与黑色的骷髅紧紧拥抱在一起,突出了黑白对比的强度,使得画面语言更加简洁、醒目,恐怖又迷人的气氛达到了炽热的程度,比其同名油画更具表现力和感染力,令蒙克从中受到启发。随着对版画的频繁接触和对版画技法、材料的熟悉,他深深被版画的独特的艺术语言魅力所吸引,进而更加着迷于版画艺术强烈、激情的表现性,并由此创作出等作品。 在蒙克的版画创作中,石版画是他使用最多的版种。由于石版这种技法具有的特点,具有极强的绘画性,较为直接地反映作者的原创性,所以深得蒙克的喜爱。1895年蒙克创作了版画《呐喊》,(吻、嫉妒、不安、吸血鬼)当时的蒙克正处于现实的。。。。。。。《呐喊》用毛笔蘸墨一气呵成,狰狞多变的直线、曲线,横与竖、疏与密的排列,流畅自如而又骚动不安,把人的视线聚焦到画面中那个呐喊的灵魂身上,他恐怖的苍白的头颅、羸弱的扭曲的身躯,每一根线条不仅分担着而且传递了呐喊的痛苦和刺激,远去的行人对呐喊者置若罔闻,湖中的小船也飘远了,远处的云低低徘徊,这一切都加重了呐喊者内心的孤独、

《画中的线条》#(精选.)

人美版《美术》三年级下册 《画中的线条》教学设计 单位:河南省郑州市金水区文化绿城小学姓名:谨晖教学目标: 1.通过本课学习,了解线条是一种重要的绘画语言,我国很早就有画家能将线条运用得得心应手。线条有着曲直、疏缓、粗细等千万种变化,可以表达不同形象以及画家的不同情感。 2.能通过仔细的观察,认识不同动势的线条,能在老师的指导下,通过对线条的观察,了解艺术家的表现风格和情感,能用线条表现自己身边的景物。 3.通过了解中国古代作品,了解中国灿烂的绘画艺术,培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品,初步体会画家不同的情感,认识人类(艺术家)丰富的情感世界。 教学重点: 能通过对画面的分析,认识线条的表现力,学习对画家作品的分析和评述。 教学难点:学生能将本课的认识,初步运用到绘画作品中。 课前准备: 学具准备:彩笔、油画棒、图画本 教具准备:课件 教学设计: 一、组织教学,稳定学生情绪。 二、教学导入:

同学们,今天老师给大家带来了一个好朋友,他叫线条先生,他要为我们讲一个小故事,(视频故事:线条先生),请你欣赏并记下故事的内容。 视频欣赏完毕,你知道它讲了一个怎样的故事吗? 视频中出现了哪些线条?这些线条起到了怎样的作用呢? 有直线、弧线、螺旋线、波浪线等。 咱们的同学真聪明。在这段视频中,作者运用多种线条进行简单而生动的绘画,给我们呈现了一段儿有趣的故事。这也就是咱们今天要学习的内容《画中的线条》。 三、讲授新课: 1、找一找 那么线条只有在故事中才有吗?嗯,当然不是的,那么请你们在咱们的教室中找一找,线条都在哪吧?(出示教室图片)找的真准确。其实啊,在我们的生活中线条无处不在,现在咱们一起到大自然中去找找线条的踪迹吧。(出示大自然风景图) 树枝有的是直线有的是折线;小溪是弧线;台阶是锯齿线;梯田是圆弧线等。 真棒!那么在漂亮的建筑上都有哪些线条呢? 屋顶有的是直线有的是弧线;建筑的身体是直线;窗户的栅栏是直线;房瓦是弧线;楼梯时折线等。 那么可爱的小动物身上有哪些花纹呢? 小鱼身上有交叉线;小鸟身上有密集的横线;海螺身上是一圈圈的螺

广东版小学美术《用线条、色彩画感觉》优秀教学设计

广东版小学美术《用线条、色彩画感觉》优秀教学设计 广东版小学美术《用线条、色彩画感觉》优秀教学设计 教学目标: 1.学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识; 2.学会用线条与色彩的美妙组合来表达自己的感受; 3.养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯; 4.培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。 教学重点: 能运用不同的线条或色彩画出自己的感觉; 能运用线条或色彩的美妙组合表达感觉。 教学难点: 运用不同线条或色彩的组合与搭配进行有主题的造型表现。 运用线条与色彩的组合表现自己眼中的世界和心中的感受。 课前准备: 有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料,多幅线描与色彩的抽象画。 教学过程: 一、寻找身边和大自然中的线条与色彩。(出示图片) 交流自己搜集的资料,小组讨论线条和色彩的种类。 二、讨论线条与色彩的组合给人的感觉。 画一画,自己熟悉的线条与色彩。

演一演,用身体动作演一演,对线条或色彩的感觉。 说一说,对自己所画的线条与色彩组合的感受。 三、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。 《春潮》 树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达,半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。 元曲 流动的波浪线条,概括地描绘了波涛汹涌的形态。 《腰鼓舞》 流畅而简练的线条,传神地表现出舞者的动感。 《风的感受》 风的感觉是流动,是速度,使迎风起舞。寒冷刺骨的感受是难受,是压迫,是紧缩和哆嗦。 《无题》 火红的色彩、流动的水迹,摇曳的'绿色的笔触,使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。 《盛夏的感觉》 主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。 照片 红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。 一小组为单位对书中画家(小画家)的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论,然后各小组汇报。

场景色彩绘画教案

美术教案 课题:《场景色彩绘画》 课时:1小时 课型:新授课 教学目标 知识与技能:了解场景绘画的基础知识,掌握场景色彩的构图、造型、色调的表现方法。 过程与方法:1熟知场景色彩写生的步奏、运用色彩造型的基本知识进行场景色彩写生。 2临摹写生结合把临摹的知识运用到写生中,把写生中的问题在临摹中得到解决。 情感态度价值观:培养学生色感,体验丰富的色彩画面,把写生中的色彩感情表现在画面中,提高分析和作画能力。 教学重点:1对物体的明度、冷暖以及整张画的色彩倾向有明确的方向 2把握写生色彩的一般规律,单个物体的明暗、冷暖色彩的表现方 法,场景画中的色调。 教学难点:1场景构图,空间感 2色彩写生中环境色、光源色、固有色的认识及其形体的认识与塑造 教学过程 课前准备:教师提前习作 讲授新课 导入新课:冷军老师油画场景色彩欣赏(素描是基础造型) 一、讲述色彩基本知识(4项) 1、色彩的三原色和三间色以及他们之间的关系 三原色:其只有三个,红、黄、蓝这三色用任何颜色都调不出来,用它们可以混合出许许多多的色彩,故称为三原色。 间色:用两个原色相混合而成。红+黄=橙,蓝+黄=绿,红+蓝=紫,等量相加产生的橙、绿、紫为标准三间色。不等量的想家会呈现无数种间色,数值不同色相各异。 复色:那么在升级一下就是用不等量的三原色相混合而成.数值不同可混合出许许多多的复色。(或两间色相混合如:橙+绿=黄灰,橙+紫=红灰,绿+紫=蓝灰,等量相加得 出标准复色;两个间色混合比例不同可产生许多纯度不同的复色。

2、色彩的三要素:色相、纯度、明度(这是色彩非常重要的三个属性!) 色相——就是色彩的模样、相貌。一般情况下分红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七个基本色相。 如:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色相命名的方式有多种 1)固有色色名法:颜色与某物体色接近而命名。如:玫瑰红、桔红、桃红、砖红、 柠檬黄、金黄、草绿、橄榄绿、天蓝、湖蓝等。 2)文学性色名法:使用文学色彩浓郁的字眼命名。如星际璀璨色、地中海红色、 热带雨林绿色、沙滩色、敦煌沙漠色、太空色等。 3)简化色名法:根据色彩所呈现的不同色倾向度予以概括性的称谓。如红色可分别 称呼鲜红、深红、暗红、粉红等。 纯度——色彩的明暗程度。表示色所具有的亮度和暗度被称为明度。 ,又叫饱和度。即色彩的鲜艳与灰浊,黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为 “0”其中红色纯度最高、绿色纯度最低,其余居中。 1)如红颜色,当它红到不能再红时,它的纯净度就很高。 2)当它混进其它颜色时,鲜艳度降低,不再纯净了。 3)纯度有高纯度、中纯度、低纯度之区别。 明度——指色彩的明暗深浅程度。也叫色彩的亮度。 色彩学上以明度标尺来衡量色彩的明暗深浅。称低明度色彩、中明度色彩、高彩明 度色 3 色环 同类色 对比色(互补色) 冷暖色——色彩的冷暖又称色性,实际上是由于人对色彩的心理作用造成的,蓝色、紫色等色彩容易让人联想到天空、大海、冰山等,带给人的感觉是冷的。我们称之为冷色。而红、橙、黄容易让人联想到火焰、太阳、火山等给人的感觉是暖的,我们称之为暖色。 除此之外对色彩冷暖的理解还应该注意两点: 1,色彩的冷暖是相对的,没有绝对的冷暖。 2,冷暖可以看做是色彩性质的概括性分类,就是把众多色彩用冷暖来区分的一种方法,黑和白是相对立的,美和丑是相对立的,那么冷色和暖色也是相对立的。在微妙的色彩变化中,色彩的色相我们很难把握,这时候用冷暖来区分就好多了。 4、色彩的对比:(见图PPT)

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