高手讲解：如何设计出色的海报
《海报设计》课程教学大纲
课程名称：海报设计
课程编号：MJ020026
课程对象：三年级下学期
课程性质：专业课
英文名称：Poster Design
一教学目的和任务
“广告”的分类及表现媒介众多，针对“美术教育”专业特点，本课程以非商业性及商业
性的平面广告——海报为主要教学目的与内容。认识一般广告在信息社会的作用；了解一般广
告设计的基本理论、概念及形式，了解广告媒体及特点、作用；重点学习平面广告（海报）的
创意表现及手法、规律；主张学生以关心社会、有责任感的心态去创作海报作品。
二教学原则和要求
此课程为限定性平面广告创作课。要求学生在认识到当今社会中广告的信息传播功效之后，重点掌握文化、公益类海报及一般商业性海报设计的基本规律和手法，在创意设计和表现形式
上力求有机结合。要求学生要关心社会的发展趋势，富有责任感地在新的观念下追求富有创意
的设计意念和视觉效果。
三教学方法
理论、概念讲授；案例赏析；课堂讨论、辅导；主题性作业练习（尽量结合现实主题并鼓
励参与社会征集等）。
四授课年限和学时安排
授课学期：三年级下学期
周学时：16学时
总学时：48学时(3周)
学分：3
五教学内容和时间安排
第一周：广告概述；平面广告（海报）设计的基本理论；案例赏析。
第二周：案例赏析；确定选题及草图、方案。
第三周：案例赏析；设计表现、制作调整。
第四周：设计表现、完成制作。
六课堂作业
1、文化或公益类平面海报一件（或一组），尺寸为对开或四开；
2、商业性平面海报一件（或一组），尺寸为对开或四开；
3、一份学习、设计报告（约1000字）。
七教学质量标准
1、具有健康的思想与审美品味；
2、表现形式与主题内容相适应；
3、创意生动巧妙，信息传达明确，设计风格鲜明；
4、制作精良、认真。
八考核安排与评分方法
由任课老师初评，教研室老师集体评判、审定。
评分权重：创意占35%；表现手法、风格形式占35%；整体效果占10%；设计报告占10%；考勤、学习态度占10%。
九教材与教学参考
自编教材为主。
选取广告史上经典作品为案例；
选取国内、国际知名广告大赛获奖作品为案例。
海报（又称招贴，英译：Poster ）是一种张贴于公共场所的户外平面印刷广告，它主要分为
商业海报和社会公益海报两大类型。虽然海报艺术随着信息时代的到来而面临来自报纸、杂志、电视等媒体的冲击，但不断求异创新的公益海报艺术所显示出的高文化含量以及在视觉表现上
的独特艺术魅力，仍旧处于广告宣传媒体的重要地位。而以纯经济利益为目的的商业海报由于
针对产品目标受众的局限性，无法摆脱激烈的市场竞争及经济操纵，过分注重物质层面的商业
价值，从而忽略了精神层面的文化价值、艺术价值，难以获得长久的生命力，在信息时代的今天，许多企业都纷纷与公益海报联姻，以此作为塑造企业自身形象的媒体窗口，商业海报的运
作也因此更注重文化性、艺术性，借以缩短同公益海报在文化上的差距，进而提高其亲和力及
美誉度。可见，信息时代的公益海报在这个多元化的设计领域中,为设计师提供了无限创意的空间，同时也成为现代设计文化和观念的传播者，它在有效传达人类精神文化领域的主题下以神
奇的视觉符号，在非凡的创意中注入文化理念，让设计与心灵对话，传达设计文化的视觉语义
和生命力，并成为反映时代文化、先进文化的传媒代表。
海报这个名词含有通告给大家看的意思，其实海报并非现代才流行的公告形式，远在古埃及时代则已有之。据考古学家的发现，在埃及废墟里残存的墙上、桩子上有壁画的存在，这种壁画意味着公告群众将有某种事情发生，可以称得上是最早的海报
到了罗马时代，海报的运用则更为普遍了。每当竞技场上将有比赛、决斗的演出之前，各处都会张贴海报来宣传。发明印刷术之后，海报出现的形式更活跃得多了，不仅可用以张贴，而且可以手传。1796年平版印刷术的面世，给海报加上各种色彩与图案，更增添了宣传效果。
中国“海报”的由来
Posters
海报这一名称，最早起源于上海。旧时，上海的人通常把职业性的戏剧演出称为“海”，而把从事职业性戏剧的表演称为“下海”。作为剧目演出信息的具有宣传性的招徕顾客性的张贴物，也许是因为这个关系的缘故，人们便把它叫做“海报”。
“海报”一词演变到现在，它的范围已不仅仅是职业性戏剧演出的专用张贴物了。变为向广大群众报道或介绍有关戏剧、电影、体育比赛、文艺演出、报告会等消息的招贴，有的还加以美术设计。因为它同广告一样，具有向群众介绍某一物体、事件的特性，所以，海报又是广告的一种；但海报具有在放映或演出场所、街头广以张贴的特性，加以美术设计的海报，又是电影、戏剧、体育宣传画的一种。招贴又名“海报”或“宣传画”．属于户外广告．分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。国外也称之为“瞬间”的的街头艺术。招贴相比其它广告具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。
海报发展简史
占据众多宜传媒体首位的海报, 早在上个世纪末, 就已出尽风头。海报这一媒体,处于纯粹艺术、文化和商业的交叉点上, 在其长达一个世纪的发展中,被证明是一种极富弹性的媒体, 可以适应不同的审美变化。数百年来, 它从另一个角度记录了人类文明发展的曲线。海报是印刷在纸面或其他材料上, 展示在公共场所的印刷品, 用作告示或广告, 因此具有传播信息和带有特殊刺激的特点。所谓“特殊刺激”乃是能诱导行人成为它的观众,并在短暂瞬间自然产生三个步骤: 刺激、传达、印象。“刺激”是让观众注意它, “传达”是把它要说的话极快地传达过去, “印象”即对它所说的事物形成一个深刻的概念, 无论是促销一种产品, 宣布一项事件或是表达一种情感, 海报都能尽快抓住行人的视线, 准确无误地传达出它所承载的信息。所以海报广告有明显的传播优势, 通常都以软性感化方式进行, 易于使社会大众在心理上被其意念所同化。
一、海报的产生过程
在西方, 最早的海报当属1 8以年威廉·卡库斯东制作的推广索尔斯伯利式温泉疗法海报, 而中国的印刷广告则是在宋代就己经形成了, 但是真正意义上的现代海报则是在18 60 年前后才形成的。石版、木版术的发明, 大版面印刷机的问世, 给予海报以巨大的推动作用, 人们可以轻而易举地制作成本廉而色彩绚丽的海报作品。
1881 年前后法国政府对长期以来出版物的严格审查制度进行了大规模修改, 特别对海报的张贴作了规定之后, 立即在法国造成了海报的设计和使用高潮,海报成为商业推广的主要手段。因此, 大量的艺术家开始投身于海报设计, 巴黎街头旋即变成了海报艺术的画廊。在这个高潮中, 涌现出了一批杰出的平面设计家, 其中较突出的是法国“新艺术”运动的最重要的设计代表人物朱利斯·谢列特。
可以说第一个伟大的现代海报艺术家就是朱利斯·谢利特。他把从英国学来的色彩石版技
术运用到海报印刷上, 取得了非常杰出的成就。朱利斯·谢列特于1858年第一次为法国轻音
乐作曲家奥芬巴哈的轻歌剧《安非的奥菲》设计的歌剧海报风靡巴黎, 从而开始了他的海报生涯, 也象征了世界现代海报的产生。因此, 谢列特被称之为“现代海报之父” , 毕生创作了1000余幅海报, 题材极其广泛, 几乎无所不包。法国政府和社会给予他高度评价,1889 年他获
得国际海报展金奖就是证明。在他的带动下,当时法国新艺术运动的许多大师级人物都创作了很多极有影响力的海报。
劳特累克·格拉塞就是其中之一, 他的海报画面简洁, 色彩明快, 主题鲜明, 真实地描述
了巴黎人的性格, 在当时被公认为是一流的美术作品。他创作的海报, 放弃了纯粹的造型艺术
创作, 吸收了日本绘画风格, 在视觉传达设计领域大胆地迈出了技术与艺术相结合的一步, 体
现了设计革命的新精神。
法国“新艺术”平面设计的另外一个大师是出生于捷克斯洛伐克莫拉维亚地方的阿尔丰斯·穆卡。穆卡的海报设计既有鲜明的“新艺术”运动特征,也有强烈的个人特点。他集中地、甚至夸张地运用以植物纹样为中心的曲线为设计手段, 避免采用任何直线。色彩绚丽, 但却采
用单线平涂的方法, 其灵感来自拜占庭的陶瓷镶嵌, 具有强烈的装饰性。他设计的大量海报中
的女性, 都具有理性化的典雅美丽和性感的特点。他也是第一个从创作盛大的剧院海报转向为
香烟、巧克力做商业广告的设计师。无论在美感把握还是在创造性的发明方面, 他均保持了非
常卓越的技术才能, 是典型的新艺术设计风格的代表人物之一。
总体来看, 新艺术运动创造了非常特殊的装饰风格的大张海报, 呈现出了前所未有的非历
史主义的新风格。虽然新艺术运动的海报在追求绘画的形式感与画面的趣味性方面强于信息传
达功能, 但真实地反映了世纪之交旧时代的结束和新时代现代主义设计的开始。
二、第一次世界大战为海报的发展提供了空间
欧洲的海报设计, 到了20 世纪的上半期, 基本还是沿着19世纪海报设计的路径发展。
但是这个发展同时受到很多新的政治因素、经济因素、社会因素、文化艺术等因素的影响, 使
海报呈现出了新的面貌。20 世纪初, 工业化的进一步发展, 经济的迅速发展在文化艺术领域表现为伦理现代主义运动, 对于设计, 特别是平面设计产生了巨大的促进作用。艺术上出现了立
体主义, 达达主义, 未来主义, 超现实主义等运动。在视觉和意识形态方面影响了新的海报设
计风格和形式。
第一次世界大战的爆发, 从而刺激了政府和社会对于政治海报的需求。这些因素, 都使海报设计得到很大的进步。第一次世界大战前后,欧洲出现了另外一个影响世界的设计运动—
“装饰艺术”, 在装饰艺术运动影响下, 欧洲一些国家出现了以海报为中心的新平面设计运动, 涌现出了大批的海报艺术家。定居巴黎的俄国移民设计家卡桑德拉是杰出的代表。他被委托设
计了一系列重要海报, 其中1927 年为法国铁路设计的“北线快车”、1935年为远洋游船诺曼底设计的海报, 都是装饰艺术的经典之作。卡桑德拉的作品为法国海报增添了活力,他的海报醒
目、简洁, 强调广阔的简化色彩与平面构成的二度空间, 主题几乎简化为图解的符号, 字形设
计大胆革新,
并与海报形象进行非凡地结合。装饰艺术都以绘画为设计核心, 同时又受现代主义运动影响,
因此出现了图画现代主义运动。在图画现代主义平面设计运动浪潮中, 各个国家的设计有不同
的面貌。其中一个影响面非常广的海报设计运动出现在德国, 被称为“海报风格”运动。
德国“海报风格”运动的奠基人鲁西安·伯恩哈特为德国的海报风格运动奠定了坚实的发
展基础。他很偶然的为普莱斯特火柴公司设计的一幅独具个性的火柴海报广告, 成为新一代海
报设计的基础: 图形简单, 目的鲜明, 具有很强的色彩对比, 而且具有有力的视觉传达功能,
成为日后德国商业广告设计的一种重要模式。”他完成了一个自从新艺术运动平面设计以来就由大批设计家探索的工作: 如何使海报设计以最简单的方式达到最高的视觉传达功能。
1914 年的第一次世界大战把海报设计推向高潮, 使海报设计发展到相当高的水平。印刷技术的完善, 设计思想的演变, 庞大的社会需求, 都造成了这种进步。海报曾一度被授予了一个
重要角色, 变成了一种能影响历史的艺术, 因为它具有相当的说服力, 启迪作用和多变的宣传
样式。其中,俄国的海报瞄准大量没有受过教育的人口, 通过坦率有力地表现而效果显著; 对轴心国的大众则运用对中世纪的热情与勇敢好战精神的传递而收到成效; 同盟国的传达是解说性
地用于字面上而不是以象征性的意向去针对宣传目标, 如英国口号保护传统价值、家庭等; 对
于美国大众, 海报则表现得像一个昂首阔步的天真无邪的乡村少年。这些对于历史来说也许只
是一段插曲, 但海报在这个时期的确是将传达媒介的重要作用发挥到了极点。
三、海报在社会发展中的作用
海报在第一次世界大战中起到了巨大的作用, 使各国政府更加重视这种艺术形式。“美国
在1935年一1939年这五年之间有近35 万种海报广告, 被印成20 多亿张印刷品在全国发行。许多设计家、画家参加了这场题材极为广泛的海报广告运动, 极大地推动了现代海报的发展。”二战期间美、英、苏等国家设计发行了大量的反纳粹的政治海报, 而纳粹德国也在同期炮制了
大量鼓吹法西斯主义的政治海报。1919年包豪斯学院的建立, 使现代海报设计走上了现代主义
的道路。
包豪斯学院集欧洲现代主义设计运动和实验成果之大成, 在发展教育方面作出了贡献, 对
海报的设计观念更是意义深远。莫霍里·纳吉和赫伯特·拜尔是其中最突出的代表。
拜尔是包豪斯学校教师中最有才艺的人物, 在平面设计、摄影、展览设计、建筑设计方面
都有非凡的才能。拜尔是包豪斯海报设计的大师, 他倡导功能主义和结构主义, 并由此形成了
拜尔式的包豪斯海报设计风格。他的海报设计思想影响了全球海报设计界, 二战期间拜尔设计
的许多反纳粹题材的海报广告, 促进了设计艺术水平的提高。
第二次世界大战期间的海报从维护世界和平的高度, 表现了鲜明的反法西斯立场, 通过海
报促使公众站在政府的政治立场上。另一方面, 则是宣传本国争取国际社会的支持。
二战后美国的海报设计主要是以和平题材为主。反战为主题。
50年代海报设计开始高度重视商业功能, 专业的广告设计队伍建立起来, 设计风格也日趋
多样化。
到了60年代海报设计大是传播某种社会观念, 而不是商业信息。这种非商业化的海报设计, 从二战结束开始一直延续到1989 年前后, 东西方两个阵营的国家中,都有相当一部分设计家从
事这方面的设计。这种以政治观念为中心, 为树立政治形象的海报在苏联、中国、古巴、波兰
等社会主义国家最为突出。这种海报被设计界称为观念形象设计, 成为二战后平面设计的重要
组成部分。
工业的繁荣和现代主义设计运动的萌芽与发展使20世纪的海报地位更加提高, 并在二战后达到了顶峰,海报在社会生活中无孔不人, 无论是精神上还是体裁上都得到了充分展现。但是, 随着广播、电视以及几乎完全依靠摄影的广告业的冲击, 使海报一度衰落。到60 年代后随着
彩色照相制版技术的高度发达, 印刷速度和数量的提高使海报设计又格外引人注目。
特别是进人80年代后, 电子制版技术, 电脑桌面系统使海报设计师的思维方向大大地扩展, 图像、文字、色彩复杂地组合, 海报显示出了更加新鲜、独特的个性。文化性海报和广告商业
海报异彩纷呈。
到90年代世界各地国家规模的海报展盛况空前。随着工业化的不断推进,人类生存与发展
所面临的危机日渐显露, 许多设计师开始用海报这种艺术形式表达自己对这一问题的关注。
近年来社会及环境保护组织已成为海报设计师的主要客户, 和平、反对核战争、饥饿、环
境污染问题已成为海报设计的主题。海报这一艺术形式的背后蕴藏着深厚的文化底蕴, 而今我
们回头看到的仍是前辈大师如山的身影。一百多年过去了, 海报一步一步随着时代的发展走了
过来, 也将在继承过去的基础上, 不断创造, 发展下去。
海报分类：
1．商业海报商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。商业海报的设计，要恰当
地配合产品的格调和受众对象。
2．文化海报文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。展览的种类很多，不同的展览都有它各自的特点，设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内
容和风格。
3．电影海报电脑海报是海报的分支，电影海报主要是起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，与戏剧海报、文化海报等有几分类似。
4．公益海报社会海报是带有一定思想性的。这类海报具有特定的对公众的教育意义，其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传，或政治思想的宣传，弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。
对于每一个平面设计师来说，海报设计都是一个挑战。作为在二维平面空间中的海报，它的用
途数不胜数，其表现题材从广告、推广到公共服务公告等无所不包。 _
设计师的挑战是要使设计出来的海报能够吸引人，而且能传播特定信息从而最终激发观看的人。当你在城市的街道闲逛时，在地铁站等车时，在参观博物馆时，你都可以发现海报无处不在。
而那些最好的海报设计总是让我们驻足停留，海报所传达的信息清晰明了，离开后脑海里还在
想着它们。 _
如何设计出色的海报
海报设计在平面设计的各种设计中，是一个能够非常吸引设计师投入精力和热情的一个设
计门类。因为海报设计的表现形式多种多样，题材广阔，限制较少，强调创意及视觉语言，点
线面、图片及文字可以灵活结合地应用，而且也注重平面构成及颜色构成。海报设计是平面设
计的集大成者。很多设计师将海报设计当成淬炼设计语言的一种途径和手段。
如何才能设计出一张吸引人的海报？在设计时有什么原则？什么才是一张好的海报？
设计师的挑战是要使设计出来的海报能够吸引人，而且能传播特定信息从而最终激发观看的人。当你在城市的街道闲逛时，在地铁站等车时，在参观博物馆时，你都可以发现海报无处不在。
而那些最好的海报设计总是让我们驻足停留，海报所传达的信息清晰明了，离开后脑海里还在
想着它们。 _
我们将探讨一些创作的基本原则，这些原则能对你在设计一幅令人印象深刻的海报时有所帮助。你将会学习如何创作出一幅具有统一、协调及有节奏感的作品，使到它在大街上能够吸引路人
的目光。 _
图1 → _
很久以前，当人类有某些东西要向别人宣布时就已经有了海报，当时并没有迹象显示海报能够
比其它宣传媒体有更大的优势。但为什么现在人们总是将电视广告及广告牌作为我们公共的标志？其中一个答案是，一幅设计精美的平面作品仍然有某种力量在吸引着我们 . 城市里很多建筑物一般都禁止张贴海报，在有了临时围墙后，海报就随处可见。 _
海报是一种非常经济的表现形式——使用最少的信息就能获得良好的宣传效果。
图片的作用是简化信息——避免过于复杂的构图。图片通常说明所要表现的产品是什么，由谁提供或谁要用它。图片能够使难以用文字表达变成简短清晰的信息，
海报设计常用表现形式：
图形
摄影
文字
几何形
你如何设计一张具有感染力的海报，使到观看的人能够直接接触最重要的信息？这些东西都是我们在创作中所碰到的问题。所以我们在本文中将介绍一些最基本的方法。 _ 一致原则：我们要面对这样的事实：设计海报就象设计其它任何图象艺术一样，很容易造成混乱。海报设计必须从一开始就要保持一致，包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一，海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成一个有机的整体。 _我们如何能设计出一幅“一致性”的作品？
让我们举出几个原则： _关联原则 _要让作品具有一致性，第一个原则是采用关联原则，也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则：物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时，我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。 _海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。这些元素就组成一个视觉单元，能够给观众一个单独的信息而不是一种间接的信息。 _如果在海报中各个物品都非常相似，将它们组成一组的构图会令海报更能吸引别人的注意。而其它的元素则会被观众当作是次要的。
图4 → _
重复原则 _
另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里，其不同部分被反复应用，我们的眼睛自然就会跟随着它们，有时就算它们并不是放在一起，但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。 _
应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果，然后将背景与前景的元素联接起来。 _
另一个应用重复的方法是一行重复的元素引导观众的眼睛到一个重要的信息、标志或图片上。重复的元素能够产生一条路径引导我们的视线，使观众创造出一种好奇心——另一端是什么来的？这其实是一种讲故事的方式，吸引观众继续看下去。
人的视觉对重复具有非常强烈的感觉，甚至有时在图中的对象没有重复时我们也会将它们看作
是重复的。比如，一张关于指甲油的海报中，我们可以在海报上方的位置加进一滴很大的指甲油。而在作品的另一个地方，与这滴指甲油同样的图形或颜色都会产生一种与上方那滴油对应
的效果。我们在不经意中，眼睛已经去到下方了。
不断重复主要元素就可以产生一种力量感。你看到其中一张时就会想到另外一张。位置、颜色、大小或图象的重复能够强化识别，并让观看的人能够关注所有你想传达的信息。
_延续性原则 _还有什么另外的方法创造一致性的作品？延续！它通常与重复一起应用，你在上述的例子中已经看过。当一个设计师应用延续的方式设计，作品中的对象组成一起，引导观众
去到另一个位置上。 _这个方法一般采用线性效果来达到。当我们看到一条线时，我们的眼睛
本能地就会跟随着它，想看看这条线会去到哪里。
对称协调 _对称：自然界里充满对称。人类对这些对称的东西觉得特别亲近，也可能是因为我
们的身体同样是对称的（当然，极大部分人是这样）。 _设计师利用人类的这种天性设计作品。在创作海报时，一个设计师经常会将一张主要的图片或文字放在垂直的中轴线上并且左右对称。这种构图使观看的人感觉舒服——所有东西都井然有序。当我们图中的对象是一张脸或一个人
的身体，对称的构图能够帮助观众与作品产生共鸣。
然而，对称的构图也有缺点。我们有时并不希望一件作品总是给人一种稳定的、自然的感觉，
因为这些作品看起来缺乏活力。我们知道，海报经常被作为一种能够说服观众接受新产品、某
件新事物或新思想的宣传媒介，而一件充满活力的作品更能达到良好的宣传效果。要注意的是，这样并不意味着我们要创作一件不协调的作品——我们只是通过不同的途径产生协调。
不对称协调： _我们经常使用不对称构图的手法使海报充满活力。设计师利用颜色、数值、形
状及位置产生一种既不完全平衡但又不会造成混乱的平面构成。绝对不对称的构图其实并不容
易实现——如果大小、颜色及其它元素的差别不大，同样具有一种均衡感。
_数值协调 _不对称协调的原理是基于两部分对眼睛的吸引力都是一样的，所以各个对象虽有区别，但对眼睛的吸引力却平均。“数值差异”（ _value difference ） _总是能够吸引我们的眼睛，如光暗对比。黑色与白色搭配形成了强烈的对比。而灰色与白色的对比度就较小。 _
如何设计出一种颜色数值协调效果以提高海报的吸引力？你可凭直接利用光暗的数值搭配，同
样也可凭直觉分配形状的搭配。为了提高了你的直觉能力，你可将海报中一些你不能确定的区
域挡住，然后仔细观察其它未挡住的区域，接着，将挡住的区域也显示出来，看一下这些区域
与刚才没挡住的区域在一起时是否比你单独观察的颜色及形状数值搭配是更好还是更差。提示：
如果你对颜色的数值没有太过准确的把握，你可以将图片转换成灰度模式。然后观察黑、白、
灰三种颜色的分配是否具有良好的对比度。
各个元素所放置的位置在作品的协调中也扮演了一个重要的角色。在页面对象越偏离中心，所
传达的视觉语言就越多。这种视觉体验与我们实际的生活观察有关：比如，玩跷跷板时，如果
一个成年人坐在靠近中间的地方，那坐在跷板尾端一个小孩也可以将他升起。
我们介绍了海报设计的一些基础，并涉及了如何使海报显得协调等各种原则，其中包括对象关联、颜色搭配、重复、对称、不对称、数值等的构成手法。。
创造节奏：音乐通过一组音符的重复或变化而产生旋律。当我们聆听音乐时，我们总不知
不觉在留意每个音符的变化。如果旋律优美，那每当以后我们又听到这些节奏时，就会再次记
起这些旋律。在设计中，节奏同样有这种效果。当你将各个设计对象排列起来时，你可以将这些对象处理得更有节奏感，使观众不易忘记，并且更具感染力。
重复节奏：重复节奏是指一组元素不断出现。将各个元素排列起来但每个元素又有各自的不同就可以产生节奏感。作为一个设计师，你可以在一张海报里将一个圆圈重复20遍。将颜色、位置及圆圈里的对象重复可以产生“节拍”感，而其中各个元素的变化就产生吸引人的效果。
交替变化的节奏：在节奏变化的构图中，两个以上的元素互相变化从而产生一组排列的对
象或图案。就象两个歌手在合唱一首歌，两人轮流唱一部分。注意这些交替变化的元素之间并
不需要有太多的区别——就算是一点点不同就已经足够使海报变得吸引。观众或许一下没有意
识到具体的差别，但仍然可以吸引观众的眼睛。
_渐进节奏 _在渐进节奏中，每一个变化都是逐渐产生。对于节奏的延伸来说，这种构图可以使作品减少急促感。比如，颜色的改变是逐渐增多（或减少）。在视觉中的渐进变化就相当
于歌曲中音乐由远至近渐渐增加或慢慢减弱。
比例应用 _很多设计师在设计海报时都凭感觉来确定比例。但有时我们的直觉并不总是最准确的，掌握一些比例的原则对你如何在版面中分配各个空间有很大的帮助。让我们看一下一些基
础的方法： _黄金分割原理 _黄金分割原理是公元前500 年希腊人发现的。该原理曾一度被称
为应用比例的“钥匙”。黄金分割原理是将一个整体分两部分，较小的部分与较大部分的之比
等于较大部分与整体的之比，用公式表达就是： _a:b = b: ( a + b ) 。而一个符合黄金分割原理的矩形的比例是1:1.618 。
无论人们是否意识到这个比例，但大多数人都更喜欢一个符合黄金分割比例的矩形。在设计作
品中，使用黄金分割的矩形给人更协调、更自然、更舒服的感觉。 _黄金分割法在雕塑、绘画
及建筑中广泛应用。除了手工制作的作品外，你甚至还可以在人体、动物及植物的结构中发现
黄金分割原理的存在。 _如果你观察一些海报、广告杂志及其它矩形的比例，你可以发现它们
都是应用黄金分割原理分割空间或线段的。
文字排版/ 很多人会想当然地认为一幅设计作品中涉及的图象元素是指那些非文字的东西——其实文字在很多设计师的眼中，同样是一个重要的视觉元素。但如果文字排版应用不当——这些文字包括公司的LOGO 、说明文字及其它文字——你又如何达到真正交流的目的？ _ 文字排版对于海报设计师来说是重中之重，因为字体本身就具有力量感，而且在海报中应
用的文字都是非常浓缩的句子，言简意骇。在现代设计中，文字排版包括所有与文字本身、文
字的位置及其中的图片有关的各种因素——所以对文字的排版并不仅仅是选择什么字体这么简单。 _但是当我们在设计海报时，选择某种字体总是我们设计的起点。现在我们有数千种字体
可以应用，我们该从哪里开始？ _由于桌面出版系统有了革命性的发展，使到每个人都对字体
选择趋之若鹜。然而，为了使海报有一致协调的效果，通常在一幅海报中都不应该使用超过3
种字体。当海报中应用了2-3 种字体，由于字体间的区别，所以显得非常夺目——因为它们能
够形成对比。然而如果我们使用了很多种字体，那就显得非常混乱，重点也不突出。我们对比
的目的是要能够突出最重要的东西。 _如果几种字体都非常接近，那观众就会感到混淆。特别
在海报中文字信息必须快速传达，信息的层次感必须泾渭分明。也不要过多地使用粗体或斜体，在很多特定字体中，粗体与斜体与它们原来的字体有时相差很大。 _文字排版的原则 _在文字
排版的很多原则中，最重要的原则可能就是简洁及节制。
有些装饰性字体非常吸引人。毫无疑问，在海报设计中应用这些字体能够引起别人的注意——但不是所有引人注意的东西都是好的。如果选择错误，特别是选择那些非常具有装饰性的
字体时，反而会破坏你信息的传达。在大多数情况下，我们并不需要用到装饰性的字体。如果
在设计海报设计中我们已经应用了很多个设计元素，比如我们已经有了图片，还有其它一些重
复的元素，那选择简单的字体反而会使你的信息能够更迅速地传达。因为简单的字体与复杂的
构图能够更好的协调。
如果你的构图非常简单，那也可以选择一些相对复杂一点的字体。这可以起到两个作用：
第一，可以增加海报的装饰效果并使到整个构图更吸引人。第二，使到别人的注意力能够去到
文字上。使用装饰性字体必须尽可能节制，象对于只有一两个字的文字来说可以运用，但在由很多文字组成的说明文字中则不宜使用。使用一种简洁的字体与一种装饰性的字体能够有很好
的协调效果，并且使文字更具有层次感。 _这引出了使用文字时另外一些重要原则：协调及对比。两种字体对比强烈可以捕捉别人的眼光或使到作品能够突围而出。协调与对比可通过字体
的不同或者文字与其它元素的对比产生，如文字与图片的对比。
海报设计项目
在本文中，你已经了解到如何通过各种不同的创作手法设计出一张引人注目的海报。现在，你
需要应用你学到的东西去设计一个具体项目。你的客户给了你很多设计的自由，所以你尽可以
大胆设计。 _项目简介：莫扎特音乐节 _你被任命要为你所居住的城市设计莫扎特音乐节的海报，该音乐节同时也是为了吸引游客光临你的城市的一个观光节。该节由纽约林肯中心为表演
艺术部而组织的一个活动，以纪念作曲家莫扎特的艺术成就，同时我们也加上几位著名的古典
音乐家，如贝多芬、肖伯特及海顿等表演曲目。 _你的客户要求海报设计能够给人以深刻的印象，既能传达古曲音乐的气氛，又具有节日的欢快主调。该海报将会张贴在剧院外面，所以该
海报必须在较远距离也能被留意到。过往行人及那些在自行车及汽车上的人都可以留意到。图
12 如上图（图12），象纽约林肯中心这样的艺术机构对表演艺术的宣传主要依靠海报作为推介的媒介，而过往行人则为主要的海报受众。 _该海报的目标对象主要为古典音乐爱好者，主要
是那些年纪较大且比较富裕的阶层，但组织者也希望该音乐节能够培养年青人对古典音乐的兴趣。 _该海报规格为20英寸宽×30英寸高。以符合放置这些海报的竖立广告牌的尺寸。但为了
方便你的设计，你可以设计出10×15或4×6的两种规格就可以了。 _海报中必须有以下文字：
_
纽约旅游管弦乐队演奏（The New York Traveling Orchestra presents ） _莫扎特音乐节（Mozart Festival ） _发现莫扎特、贝多芬及更多（Discover Mozart, Beethoven, and more ）
[ 表演地点] [ 表演时间] 项目创作概述： _1、了解有关海报的主题及张贴的地点，以便寻找在海报中适用的图片； _2、决定海报的设计主题，以便确定目标对象及你使的研究能够有个清晰的概念。 _3、选择作品的表现形式，使你的作品能够准确传达有关信息； _4、考虑海报构
图的焦点，信息的主次及文字排版。 _创作步骤： _就象所有成功的设计项目一样，你最开始
时需要对该活动有所研究，并且在进行研究后确定一个主题——然后才是海报的具体设计。
_1 、研究项目及地点 _除非你自己就是一个古典音乐的发烧友，不然你就需要花点时间去了解有关该流派的一些设计特色，包括CD 封面、网站或其它同类型的古典音乐活动的海报——所有这些都是你研究的一部分。你可以问自己一些问题： _·在有关古典音乐中，有那些颜色是经
常被用到的？这些颜色能够使人联想到什么？ _·会用到什么字体？这些字体使人联想到哪些
音乐？ _·需要用到图片吗？如何应用这些图片？能产生什么效果？ _当你在设计这个海报时，你必须要将自己当成是一个目标对象的其中一员，并且考虑在剧院外张展示这些海报的地点。
如果可以的话，亲自去看一下剧院的实际环境。比如，如果剧院的外墙是由红砖建成，那你就
会避免在海报中使用一些深红的颜色作为主要色调，以免海报在张贴时不显眼。
图13 上图（图13）为凯斯凯德音乐节（Cascade Festival of Music）的宣传海报，与我们所
要创作的海报主题非常相似，该海报的构图协调，文字有节奏感，图片同时表达出音乐节的地
点及音乐的主题。 _2 、明确主题，寻找合适图片 _根据你手头收集到的资料，然后将你的城
市与莫扎特（或古典音乐）结合起来，确定一个主题。但不要忘记你的观众！你如何将你设计
的作品既能感染古典音乐迷又可激发起年青一代的兴趣？ _当你主题确定后，不要过于担心细
节的组织。现在你需要的是在设计上要有一个方向感，明确你的海报到底需要传达什么信息，
字体用什么颜色，采用什么图片？在海报展示的具体环境中如何快速地传达你所要传达的信息？
_如果你需要的话，你可以开始寻找你打算要用到的图片（当然，你不需要图片也行，以文字作为设计重点同样了可达到吸引人的效果）。如果可能的话，你可以自己去拍摄或自己设计图片——但你可能会利用你在其它一些地方所看到的认为合适的图片。 _3 、定下设计草图 _如果
你已经有了一个明确的主题，也已经知道你要用什么文字及图片，你就可以开始构图了。你要
决定哪一部分是你要表现的主要部分，你如何引导观众的眼睛观看你的海报，你如何使你所要
传达的信息主次分明。 _在设计前，再仔细想一下我们在创作时所用到的一致、协调、节奏及
比例的一些设计手法。并考虑如下几点：·你如何组织海报中各个不同的元素及对象？其中的
一些元素及对象需要重复、排列或组成一组吗？你的不同选择会对海报产生什么不同的效果或
者传达出什么不同的信息？ _·你如何使海报协调——是对称构图还是不对称构图？这些选择
对你的海报在吸引人的效果上有不同的影响吗？如果你选择不对称构图，你如何使到整张海报
看起来协调？你要考虑的是颜色、大小、位置、色相等等因素。 _·你的海报需要有节奏感吗？如果需要，你如何应用你的设计元素达到这种效果？ _·你在构图上需要用到黄金分割或2 的
平方根这些比例吗？如果需要，各个空间如何分配？ _4 、海报制作 _现在你可以放开身手开
始设计了。你可以在Photoshop软件上设计，而尺寸就是我们刚才提到的（4×6 ；10×15，当
然你用实际尺寸20×30也行），首先开始制作背景元素，为了使你在设计时能更准确把握，你
可以在Photoshop里打开栅格(View > Show >Grid)或显示标尺(View > Rulers) 。 _在背景上
放置各种元素（颜色、图案、几何图形等），你当然还可以将一幅图片作为背景。如果你需要
对你要应用的图片修改、润饰，你必须在应用前就先做好。然后将这些元素放在一个你确定的
位置上。 _凡事不可能一步到位——你可以回到以前的步骤中看一下各种元素及对象的安排是
否得当。你或许在放上各种元素后与你设想的效果并不一样，那就需要调整。 _5 、加上文字
_现在你可以将客户要求的文字加上，你可以想想我们刚才所提到的一些原则——简单、协调及海报展示的位置。你如何使文字清晰易读（但却不呆板）？文字与其它元素是否能够协调？在
海报的展示地点上是否真的合适？小心选择字体，记住你只需要选择两三种字体就足够了，而
对于一些装饰性字来说，除非你认为非常适合使用时才可应用。但并不要忘记你的字体既要有
个性，又要与整个作品一致。这种字体对于年青人或上了年纪的人来说都有吸引力吗？符合该
音乐节的气氛吗？文字主次分明吗？ _6 、作品修改 _你要使最后出来的效果能够真正与你所
认为正确的构图是一致的，你可以再次观察你最后设计出来的作品。 _设计中的各个图形是否
有关联？你的作品是否协调一致？你感觉到你的作品有节奏吗？作品中有一个明确的视觉焦点吗？好，你现在可以准备将你的作品提交给客户了。 _如果你还要延伸你的设计，为什么你不
将你的作品同时也做一个水平摆放的效果呢？假如我们要在公共汽车上应用，那只有水平摆放
的规格才合适。而这时的规格也要改为1 2 × 4 。
_学生作品评点
海报设计中的常用表现技法
海报设计中的常用表现技法 直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值 对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是
美术比赛创意设计海报图片
美术比赛创意设计海报图片 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《美术比赛创意设计海报图片》的内容，具体内容：通过美术比赛活动,丰富孩子的课余生活,努力营造和谐向上、健康文明的校园文化氛围和艺术教育环境，对于美术比赛的海报也要设计好进行早期的宣传，下面是由我为大家整理的，希望你会喜欢! ... 通过美术比赛活动,丰富孩子的课余生活,努力营造和谐向上、健康文明的校园文化氛围和艺术教育环境，对于美术比赛的海报也要设计好进行早期的宣传，下面是由我为大家整理的，希望你会喜欢! 美术比赛创新设计海报图片 美术比赛活动方案 一、活动宗旨 通过美术比赛活动，丰富学生课余生活，努力营造和谐向上、健康文明的校园文化氛围和艺术教育环境;为学生提供展示艺术才华的舞台，培养学生健康的审美情趣、良好的艺术修养和学习美术的兴趣，不断提升学生的综合素质;促进学校艺术教育活动的普及和提高，推动学生德智体美的全面发展。 二、活动组织：美术组 三、主题和内容
以"美好家园、幸福生活、畅想未来"为主题，结合庆祝中国共产党建党90周年，通过美术作品表现对伟大祖国发展变化的感受，描绘身边美好的生活，反映当代中小学生热爱祖国、热爱党、热爱生活、热爱学习，敢于创造、健康向上的精神风貌。 四、参赛对象 1——6年级各班5幅作品 五、比赛项目 绘画类作品含：中国画、水彩画、版画、剪纸、儿童画、漫画等; 六、参赛作品格式 中国画作品尺寸限于4尺宣纸3开以内，格式不拘，其他画种和平面设计、绘画一律为4开铅画纸大小(绘画用纸及其他材料可自由选择)。 如不符合上述要求，初评时即不予入选。 七、参赛作品报送要求 1、以班级为单位统一上交美术组 2、每班作品总数限报送5幅 3、作品必须是学生的原创作品 4、各班作品必须于5月16日前上交美术组。 5、每件参赛作品的背面右下角粘上《作品标签卡》 八、评奖办法 分别评出一、二、三等奖，优秀奖若干名。 【范例】- 一、参赛对象：年龄在50周岁以下的中小学在职在岗音乐、美术专兼
广告海报设计的6大原则
广告海报设计的6大原则 导语：无规矩不成方圆，凡事都应该遵守原则，我们都知道广告对于我们很重要，广告海报设计的好可以为企业带来良好的效益，如今的社会是遵循优胜劣汰的生存法则，所以我们要增加自己的竞争力，更好的发展自己，因此宣传就很重要，然而广告海报设计在宣传上能起到很好的作用，下面就由小编为大家介绍一下广告海报设计的6大原则，希望对大家有所帮助！ 一、冲击性原则。 在令人眼花缭乱的各种广告中，要想迅速吸引人们的视线，在广告公司创意海报就必须把提升视觉张力放在首位。照片是广告中常用的视觉内容，将摄影艺术与电脑后期制作充分结合，拓展了广告公司创意海报的视野与表现手法，产生了强烈的视觉冲击力，给观众留下了深刻的印象。 二、包蕴性原则。 吸引人们眼球的是形式，打动人心的是内容。独特醒目的形式必须蕴含耐人思索的深邃内容，才拥有吸引人一看再看的魅力。这就要求广告公司创意广告海报设计时不能停留在表层，而要使“本质”通过“表象”显现出来，这样才能有效地挖掘读者内心深处的渴望。 三、新奇性原则。
新奇是广告作品引人注目的奥秘所在，也是一条不可忽视的广告创意规律。有了新奇，才能使广告公司创意海报波澜起伏，奇峰突起，引人入胜；有了新奇，才能使广告公司创意海报主题得到深化、升华。 四、应合理规划。 每一份广告海报设计的版面规划是否科学与规范也影响广告海报设计的广告效果的一个非常重要的条件。科学的对版面进行规划能够给大家造成一种比较好的视觉效果。 五、需构思要巧妙。 产品的构思往往决定着一个产品能否得到大家的喜欢。对于一份构思比较巧妙的广告海报设计来说，无疑是会吸引大家关注的目光的，也是能够得到人们认可的一个非常重要的条件。 六、内容要全面充分。 因为广告海报设计最重要的一个要素就是广告宣传，所以，在设计广告海报设计的时候，应尽可能的把有关广告宣传的信息较好的融入到广告海报设计的中。
小度写范文【海报设计实例展示全攻略】 简洁海报设计模板
【海报设计实例展示全攻略】简洁海报设计 实例展示设计海报全攻略 Word制作：寻找尤娜 在上一篇文章中，我们介绍了海报设计的一些基础，并涉及了如何使海报显得协调等各种原则，其中包括对象关联、颜色搭配、重复、对称、不对称、数值等的构成手法。在本篇文章中，我们将继续介绍在海报设计中会应用到的其它一些设计技巧。同时我们以一个具体的设计项目为例，阐述在设计一张海报的整个过程中，我们还有哪些注意的地方，希望对你在以后的创作有所启发。 创造节奏 音乐通过一组音符的重复或变化而产生旋律。当我们聆听音乐时，我们总不知不觉在留意每个音符的变化。如果旋律优美，那每当以后我们又听到这些节奏时，就会再次记起这些旋律。 在设计中，节奏同样有这种效果。当你将各个设计对象排列起来时，你可以将这些对象处理得更有节奏感，使观众不易忘记，并且更具感染力。 重复节奏 重复节奏是指一组元素不断出现。将各个元素排列起来但每个元素又有各自的不同就可以产生节奏感。可以想象一下音乐的韵律：作曲家既可以创作出一组悠扬的旋律，又可以创作出急促的音乐。其中的关键就是音符间的距离。听众必须有时间在听到下一个音乐前有足够时间去吸收前一组音符。 作为一个设计师，你可以在一张海报里将一个圆圈重复 20 遍。将颜色、位置及圆圈里的对象重复可以产生“节拍”感，而其中各个元素的变化就产生吸引人的效果。
图 1 上图的圆圈是作为重复的元素，但其中每一个圆又有位置及颜色上的变化。图 2 在上面两张保护儿童的宣传海报中，重复的圆圈既是构图的主要元素，也是一个主题的元素——两张都是由有趣的视觉元素及保护儿童的文字组成。交替变化的节奏 在节奏变化的构图中，两个以上的元素互相变化从而产生一组排列的对象或图案。就象两个歌手在合唱一首歌，两人轮流唱一部分。如果你在设计中，图中的人物排成一排，你可能希望图中的模特儿的裤子（甚至肤色）能够有所变化以便产生一种节奏感。 这种创作手法对于海报中的文字排版来说同样适用。如果你使用两种字体或者两种颜色，你可以在文字里交替使用，以产生节奏感。 图 3 蓝色及棕色的交替变化产生节拍，而宽度的变化则使构形成有趣的视觉元 素 注意这些交替变化的元素之间并不需要有太多的区别——就算是一点点不同就已经足够使海报变得吸引。观众或许一下没有意识到具体的差别，但仍然可以吸引观众的眼睛。 渐进节奏 在渐进节奏中，每一个变化都是逐渐产生。对于节奏的延伸来说，这种构图可以使作品减少急促感。比如，颜色的改变是逐渐增多（或减少）。在视觉中的渐进变化就相当于歌曲中音乐由远至近渐渐增加或慢慢减弱。 图 4 上图海报以一群跳舞的人物作为舞蹈学校宣传海报的主要构成，引导你的 眼睛从上方逐渐移到上方。 很多元素都可以创造出渐进的节奏——无论它们是图片或文字——它们肯定有一
两张平面设计海报的对比分析
两张平面设计海报的对比分析 金元芝 题： 从设计师的创作逻辑/技巧（版面的结构，比例，颜色，字体大小，线条的粗细，，，）和观看者的感受（画面的平衡感，整体视觉张力，信息表达的清晰程度，风格，文化）来分析和对比这两张平面设计作品。 左侧这张平面作品是2015年世界乒乓球锦标赛的宣传海报。作者选择乒乓球桌作为海报背景的用意很明确，以乒乓球桌的形象直观地向观者传达出这个海报所涉及到的活动和乒乓球有关。 在第一眼看到这个海报时所得到的是一种不平衡的视觉感受，这大概来源于作者对于版面的分割以及所用颜色的对比，作为观者来说，乒乓球桌所占据的位置和地面所形成的色块让画面的重心有种向右下方坠落的感觉。也许是作者有意为之好让这张海报令人印象深刻？然而这只是体育赛事的宣传海报，如果是作为商业类型的广告，通过让人在感官上产生不适的手段，来达到令人印象深刻的目的的例子倒是有很多，例如在电影开场前所放的“今日头条”的广告，虽然是作为影音类型的广告，然而它所做的只是在一个白底平面上打上旁白正在念的话例如：今天早餐吃什么？今天怎么不高兴？等等之类的话语，大约用两秒左右的时间念完一个问题，在这两秒时间内它展现给观众的仅仅是一副写上了这句话的平面，在毫无感情地念完这句话之后便弹出“今日头条”这几个字，并伴随着突如其来的一阵音乐，而最重要的一点在于，它会在电影开场前的五分钟广告时间内
反复播放，每次大约会连续念四五次，也就是说，这个广告每次出现，都会在十二到十五秒的时间内不停重复“今日头条”这四个字，就像有人用一根棍子反复在你的后脑敲打一样。此类广告就像是一种软暴力，强迫观众记住了它，任何人都知道这个广告的水准和制作成本很低，尤其在等待电影开场前来上这么一段额外的试听体验很让人恼火，然而观者越是不适，就越容易记住它，让观者记住它就是这个广告所要达到的目的。但作为体育赛事来说，这个目的就不像在商业广告中所显得那样重要了。作为体育观众来说，即使没有这张宣传海报，他也会去现场或是在电视和网络上收看比赛，假如他的目的在于吸引那些本身对该项目并不着迷的人群，那么手段也不应该是然人产生不适，而是通过高级而精致的设计来打动观者从而吸引他们。 如果继续盯着这个平面作品看，会发现其实这些线条的位置和颜色的搭配都是经过思考的，并不是随意摆在那故意让你觉得难受。 作者并没有把乒乓球桌放在画面的中间位置而是只露出一部分，球网和球桌上的中线的交叉点在画面的右下角，虽然不确定是不是黄金分割点，但是这个交叉点放置的位置是足以让人觉得可以接受的，相比较将它放在画面正中的位置，放在这里会显得不那么死板，在视觉上让人留有余地。也许是出于画面平衡的考虑，作者在左上角加上了乒乓球，并且还是一个悬在半空中的乒乓球，白色的乒乓球和深色的投影在视觉上让人产生了前后的纵深感。为什么不在那里摆上一个乒乓球拍？和目前所展现的造型相比较，一个放置在球桌上的球拍或者哪怕是一个在球桌上静止的乒乓球，都会显得僵化和死板，而成品中停留在半空中的乒乓球所展现出更多的运动感和生命力。但在构图上为什么不直接选取球桌的部分，而是露出一部分地面？如果只是选取球桌的那部分，无论怎么看，都会非常像网球场地的一部分，而当视角被拉高，露出用来固定乒乓球网的装置的时候，画面所展现的对象就很明显了，画面的边缘也结束于球网的尽头。 从色彩的角度来看，首先，作者并没有按照2015年世界乒乓球锦标赛所用的球桌的颜色来进行描绘。2015年世界乒乓球锦标赛所用的红双喜球桌是浅紫色的，底座是金黄的，而地毯则是暖红色的。是否是为了突出举办城市的地域特征？那年的世锦赛在苏州举行，如果要用一种色彩来概括吴越之地，很容易让人想到浅群青色，也就是海报中所用到的乒乓球桌的颜色。另外，如果按照实际所用的球桌和地毯的色彩，也许会加重画面的不平衡感，紫色红色和金黄色的搭配怎么都不会让人产生平静的感觉，并且还会弱化左上角悬在空中的乒乓球所带给人们的运动感，因为色彩本身的运动感和跳跃感已经非常强烈了。从色彩的角度同样可以看出在画面左上角为什么是乒乓球而不是一个球拍。目前的这副平面成品所用到了四种颜色，浅群青色的球桌，白色的乒乓球和分割线，浅蓝色的地面，以及黑色的球网和乒乓球阴影。通常来说，在一个平面中所使用的色彩超过三套色就会让人产生“太花”的视觉感受，但是在这里，黑色和白色是几乎不带冷暖倾向的颜色，两种蓝色同属冷色调，饱和度上的差别不大，主要的对比来源于它们之间的明度，因此这副画面中的色彩是静谧且协调的。如果将乒乓球换成球拍，势必要加入其他颜色，球拍的正面通常是红色，如果是正面朝上，那么画面的焦点必然会集中到左上角，如果不想这么唐突，将球拍背面也就是黑色的那一面朝上放置在那儿，效果会稍好一些，但是还有木质的柄部需要新增色彩，如果用白色或是和地面一样的浅蓝色来作为球拍柄部的色彩，和现在所展现的作品比起来，真实度会降低很多，而更像是二十世纪初的剪贴画或是版画作品，无论如何逃脱不了要增加色彩的步骤。
海报设计有哪些思路与技巧
几乎每个人都有设计海报或传单的经验。无论是为了自我宣传还是客户，海报都是一种通过设计来展示有趣事物的方式。海报设计都是从选取画布开始。常见的海报尺寸为A4、A3、A2...等等。大尺寸海报通常为24x36英寸。海报可以垂直或水平设计，但最常用的是垂直方向的设计。今天我们要看一看十个有用的技巧，以提高你的下一个海报设计! 1 制造一个最佳阅读距离 海报最优先考虑的通常是暴露事件中的关键人物。而海报中的关键信息应该通过一个最佳阅读距离去吸引人们的眼球，并在文本中展现出一种层次感。当涉及到海报设计时，你可以考虑到文本所具有的三种明显层次： 1) 标题：这是主要的(也是最关键的)文本设计要素。它能增加艺术感，或者说它本身就是一种艺术存在。选择一种可读的字体，突出显示它的趣味性。 2) 细节：什么内容、什么时间、什么地点?我们接下来再回答这些问题。制作一张海报需要你去了解哪些相关信息?记住，要越简单越好。有两种选择去确定它的尺寸大小——将字体大约缩小到主标题的一半，使得整体有非常清晰的层次结构或者继续使用较大的字体然后通过另一种字样使其形成对比。(选择哪个往往取决于其他的元素和二级文本的重要性。)
3) 精细打印：这些用来自己解释自己。常见的海报主要是电影宣传，是需要决定海报上所要展现的一切东西，使它尽可能小但又要展现宣传的重点。 2 突出对比 一张海报，你可以在一瞬间就引起某人的注意。元素之间的高对比度可以帮助你达到这个效果。忘掉单一的渐变色，大胆的选用不一样的颜色和种类。设计海报是一个很好的机会去试用那些在别的作品里看起来很疯狂的字体或颜色搭配。去试试! 想想背景颜色。很多时候，海报设计师们是从一个白色的花瓣开始的。如果印刷允许，你可以使用完全散开的高色彩背景让你的海报比其他海报更加突出。 3 考虑尺寸和场所 这很重要：你的海报将被投放在什么场所?这些因素分为若干方面，包括海报的尺寸(也许是长宽比)、海报周围的视觉扰乱和人们是否会欣赏你的表现形式。 明确海报投放的场所有助你更好的选择创意，你的设计中不仅视觉反差很重要，外部因素也很重要。不妨这样想吧：假如你的海报打算挂在绿色的墙上，你还用对比色配色方案，会使你的设计无法融入环境中。 4 制作小尺寸海报
如何设计海报
如何设计海报（一） 本文由 https://www.360docs.net/doc/354384237.html,网站设计师陈汉聪编译，转载请注明出处 文章编号：05059 2005年11月8日 【译者的话】对于设计师来说，海报设计可以说是最激动人心的事情，因为海报的表现形式多种多样，题材广阔，限制较少，强调创意及视觉语言，点线面、图片及文字可以灵活结合地应用，而且也注重平面构成及颜色构成。可以说，海报设计是平面设计的集大成者。但有时正是其表现形式过于广阔，反而使到我们在入手时有点无所适从。我们将分两期来探讨如何才能设计出一张吸引人的海报，在设计时有什么原则及技巧。原文作者：派帕· 妮尔森。 对于每一个平面设计师来说，海报设计都是一个挑战。作为在二维平面空间中的海报，它的用途数不胜数，其表现题材从广告、推广到公共服务公告等无所不包。 设计师的挑战是要使设计出来的海报能够吸引人，而且能传播特定信息从而最终激发观看的人。当你在城市的街道闲逛时，在地铁站等车时，在参观博物馆时，你都可以发现海报无处不在。而那些最好的海报设计总是让我们驻足停留，海报所传达的信息清晰明了，离开后脑海里还在想着它们。 在本文中，我们将探讨一些创作的基本原则，这些原则能对你在设计一幅令人印象深刻的海报时有所帮助。你将会学习如何创作出一幅具有统一、协调及有节奏感的作品，使到它在大街上能够吸引路人的目光。
图 1 上图海报由莫罗尼设计，在这张海报中，作者使用了协调、重复及其它吸引人的创作技巧达到与观看的人有效交流的目的，并让人难以忘怀。 海报设计基础 很久以前，当人类有某些东西要向别人宣布时就已经有了海报，当时并没有迹象显示海报能够比其它宣传媒体有更大的优势。但为什么现在人们总是将电视广告及广告牌作为我们公共的标志？其中一个答案是，一幅设计精美的平面作品仍然有某种力量在吸引着我们。
青春主题创意海报设计图片
青春主题创意海报设计图片 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《青春主题创意海报设计图片》的内容，具体内容：青春的脚步如行云流水,青春的岁月容不得些许浪费，青春的海报也是我们对青春的别样的纪念，下面是由我为大家整理的，希望你会喜欢!青春主题个性海报设计图片... 青春的脚步如行云流水,青春的岁月容不得些许浪费，青春的海报也是我们对青春的别样的纪念，下面是由我为大家整理的，希望你会喜欢! 青春主题个性海报设计图片 青春主题的黑板报名言 1. 所有的胜利，与征服自己的胜利比起来，都是微不足道。所有的失败，与失去自己的失败比起来，更是微不足道。 2. 在这个尘世上，虽然有不少寒冷，不少黑暗，但只要人与人之间多些信任，多些关爱，那么，就会增加许多阳光。 3. 六个不能：不能饿了才吃，不能渴了才喝，不能困了才睡，不能累了才歇，不能病了才检查，不能老了再后悔。 4. 屋子修得再大也是临时住所，只有那个小木匣才是永久的家，所以，屋宽不如心宽，身安不如心安! 5. 人生最大的错误，是用健康换取身外之物，人生最大的悲哀，是用生命换取个人的烦恼，人生最大的浪费，是用生命解决自己制造的麻烦!
6. 人生最大的哀痛，是子欲孝而亲不在!人生最大的悲剧，是家未富而人先亡，人生最大的可怜，是弥留之际才明白自己是应该做什么的! 7. 当心灵趋于平静时，精神便是永恒!把欲望降到最低点，把理性升华到最高点，你会感受到：平安是福，清心是禄，寡欲是寿! 8. 社会上要想分出层次，只有一个办法，那就是竞争，你必须努力，否则结局就是被压在社会的底层。 9. 后悔是一种耗费精神的情绪后悔是比损失更大的损失，比错误更大的错误所以不要后悔。 10. 销售世界上第一号的产品——不是汽车，而是自己。在你成功地把自己推销给别人之前，你必须百分之百的把自己推销给自己。 11. 伟人之所以伟大，是因为他与别人共处逆境时，别人失去了信心，他却下决心实现自己的目标。 12. 世界上没有一个人是只靠自己一个人的力量就可以达到成功的，成功的背后一定有许多人在有意或无意识地帮助你，你要永远感激他们。 13. 当你手中抓住一件东西不放时，你只能拥有这件东西，如果你肯放手，你就有机会选择别的。人的心若死执自己的观念，不肯放下，那么他的智慧也只能达到某种程度而已。 14. 永远不要嘲笑你的教师无知或者单调，因为有一天当你发现你用瞌睡来嘲弄教师实际上很愚蠢时，你在社会上已经碰了很多钉子了。 15. 不要幻想自己成为招聘会上的宠儿，当你明白百分之七十的初中生都可以上大学时，你应该明白人们不会去崇拜一个群体的大多数的。 16. 贫穷本身并不可怕，可怕的是贫穷的思想，以及认为自己命中注定
《海报设计》教案
《海报设计》教案 【教学目的要求】 《海报设计》课程是培养广告艺术设计专业学生创新思维能力、版面编排能力、图形创意能力的一门综合性的专业课程。要求学生通过学习了解海报设计的基本功能，掌握海报设计的构成要素，并将所学的专业基础知识较全面地得以发挥。 【教学重点】海报设计的原则、海报设计的构成要素、海报设计在媒介中的应用情况。【教学难点】海报设计的原则、海报设计的构成要素以及创意的构思 【教学内容】第一章、海报设计的概论 第二章、海报的分类 第三章、海报的特征 第四章、海报的功能 第五章、海报的创意 【实践性教学安排】 第一周：通过理论学习，结合录像、幻灯等多媒体教学手段，结合理论知识的培养学生对海报设计的了解以及理论学习。 第二周/第三周：通过市场调查，以主题海报为题让学生动手制作，培养学生的观察能力，创新意识。制作过程中，要求学生创意独特，能运用多种表现形式。
海报设计 第一章海报设计的概论 第一节海报的起源(1866年以前的海报) 世界上最早的海报是埃及的一张寻人文字广告，尺寸20 X 25CM，内容为追捕一名逃跑的奴隶，广告主愿以金币酬赏。这张3000年前写在“莎草纸”上的海报现存于英国伦敦博物馆。 中国最早的海报出现于11世纪(宋朝)，它是山东济南 刘家功夫针铺的一张印刷广告(图1)，铜版四寸见方，内容 是有关产品的质地和销售办法，画面图文结合，并通过雕刻 铜版印刷工艺完成。它是迄今为止世界上发现的最早印刷广 告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博 物馆。 13世纪：中国的木刻版印刷技术被引入西方，彻底改 变了欧洲在布料上印刷图形的历史，木刻版印刷的图形和文字在社会各阶层广泛传播。一、海报的意义 海报的原文为（POSTER），是从post (柱子)转用而来的，即贴于柱上的东西；至于我国为何使用“海报”一词，虽无典故可循，不过从字面上来看，“海是四海、报是通报”，有“向四面八方告示传达”的意义。若以海报在现代社会发展的情况来看，海报可说是张贴于公共场所，一种平面表现形式的宣传媒体。 如同钢琴在乐器中被尊为“乐器之王”，狮子在百兽中被称为“万兽之王”，海报也被设计界誉为设计之王。究其原因，海报设计不论表现形式与内容、尺寸大小、表现手法、画面处理、文字与影像效果，皆有独到之处。相对于其它广告媒体，海报设计所展现的视觉震憾效果与影响力，是无可比拟的。正因为如此，在欧美先进国家，车站内、地下道、街头中，举目所望皆是印刷精美、主题明确的海报作品，唯有在这里，海报的精神与意义才显露出无上的尊严与价值。我们在上海坐地铁的时候，就能感受这种商业氛围，也是海报所营造的。 第二节现代海报的产生 (1866年一1918年) 从现代海报的产生到第一次世界大战期间，大批富有才华的著名画家和设计家投身于海报设计行列，创作了具有新艺术运动、象征主义、表现主义等多种风格的海报，其数量之多，
海报设计技巧分析
海报设计技巧分析 本文来源于站码ZMOOL（https://www.360docs.net/doc/354384237.html,）,转载请注明,谢谢！ 原文地址：https://www.360docs.net/doc/354384237.html,/Tutorials/lilun/201006/lilun_060S0M20103077.html 设计一张具视觉冲击力的海报并不是一件天大的难事，关键是要使用具冲击力的图片及在版面中能够产生强对比。当然，还有很多重要的细节不能忽略。本文以一个生动的实例说明了我们如何使用图片及安排版面，便可以让你的作品给人留下深刻的印象。 罗城学院艺术部需要为他们即将举行的一个图片展览设计一张小海报广告，这个展览是以图解方式来讲述日本艺伎的历史。这张海报会张贴在室内宣传栏、窗户及桌面上，也意味着，观众主要是以近距离来观看这张海报。一张好的海报设计应该是简单且充满力量的。它必须能够快速传达信息，能够轻易地与观众进行沟通。文字应该能够迅速告诉观众：“这是什么”、“在哪里举行”、“什么时候”这些重要的信息。而具体在这个设计中，我们必须在设计中同时传达“表演”、“神秘”及“传统”这些信息。 举办方已经向我们提供了两张照片，两张照片的质量都非常不错，还有在海报上的文字内容。我们的设计版面是 1 1 ×17 英寸（ 1 英寸约等于 2.54 厘米，tabloid 标准尺寸）。
我们手头上的材料就是这些，在我们开始设计时，第一步首先要做的就是要仔细观察这些图片传达了什么样的信息。 观察图片： 一般来说，我们都希望在设计中能够尽可能多的传达图片中的信息。因此，我们必须发掘图片的力量，然后我们就根据所观察到的“故事”来进行设计。 图片中有什么东西？扇子这张图片很简单，而且轮廓清晰，背景平实——老实说，这些都是设计中的有利因素，但它也显得很普通，如果将它作为海报中主要元素，似乎勉为其难。但将它作为设计中的一个辅助元素，却非常适合。而艺伎的图片，1 ：应该是这张海报的主角，但整张图片显得有点虚弱。因为图片中有两个焦点元素（脸部及盒子），而且有很多发散的线条及区域，使到观看的人难以集中，从而削弱了图片的力量。但她的脸部是一个很有趣的元素，我们可以利用这个元素来进行设计，所以我们对图片进行剪切。2 ：去掉虚弱的元素，保留有趣元素——即脸部区域。
海报设计讲解
1.选定主题。公益海报也有很多主题，比如慈善的，比如环保的。这些类别下面也有很多种类。我以“节约用水”为例。 2.收集素材。比如干涸的土地，平静的湖水，滴水的水龙头等图片素材，比如“节约用水，人人有责”、“别让人类的眼泪成为最后一滴水”等宣传用语。 3.设计——就是把素材有机的组合在一起。（如果自己不在行，可以找美工店或者广告公司） 4.制作——自己ps也好，手绘也好，或者找广告公司也好。 5.发布。 公益首先要用视觉冲击突出作者自己的观点 公益海报最重要的就是思想，作者的思想 体现出对你表现主题的关怀 （一）以人类社会的环保题材为主题 人类在追求物质经济的高速发展时，忽视了人类生存空间的保护，人类对有限资源环境的无限开发，使地球日益面临危机，环保问题成为世界最为关注的问题。于是“保护自然、保护环境、保护野生动物、节约土地资源、节约水资源以及防止水污染、防止空气污染、防止噪音污染、”等题材成为公益海报呼唤的主题，以传达人类与大自然和谐共处的美好愿望。（二）以人类的生命健康题材为主题 珍爱生命，尊重生命的价值，选择健康而安全的生活，这是人类最基本的欲求，也是社会的关怀。所以关于“拒绝毒品、珍爱生命、禁烟、禁酒、交通安全、卫生防疫”等与生命价值相关题材而体现的主题更具亲和力和震撼力。 （三）以宣扬社会的新风尚及美德题材为主题 社会就是大家庭，发扬光大中华民族几千年传承的优良传统和美德，唤起民众的公德意识，共建社会新风尚是时代的呼唤。由此而触及的“家庭和睦、尊老爱幼、亲情友情爱情、遵纪守法、互助友爱、保护妇女儿童的合法权益及遏制家庭暴力、自杀问题”等题材早已成为公益海报中扬善弃恶的宣传主题。 （四）以振兴教育、科技发展的题材为主题 教育科技是国家经济发展之本，是国家富强之根，教育决定着国民的素质，科技带动着经济的腾飞，“希望工程、失学儿童、学生的增负与减负问题、再就业工程、尊重知识产权打击盗版”等题材成为公益海报表现的科教主题。 （五）以提高社会的人口素质题材为主题 随着人类社会发展，一方面高度科技化的市场经济需求高素质人才，另一方面人类与地球的关系日趋紧张，地球之家无法承受无限增长的人口密度，关于“控制人口、计划生育、人口老龄化、高素质人才”等题材成为反映的主题。 （六）以弘扬民族文化及爱国精神题材为主题 民族文化与艺术是人类文化的宝藏，弘扬传统文化与艺术是大众传媒肩负的社会责任，.一切促进国家的繁荣、发展、和平、统一等题材都是公益海报表现的主题。 （七）以传播时代观念、文化的题材为主题
《第四课 创意的王国---海报设计》教案
第四课创意的王国------海报设计 一、教学目的：1、通过学习本课使学生了解海报设计的特点及构思、绘制的一般过程，提高对视觉语言的认识与理解，增强审美的感知能力，创造能力，以达到开阔眼界，培养创新思维能力的目标。 二、教学重点：海报设计的特点及实践。 三、教学难点：如何较好的把图案形象及文字进行有机的结合进行实践自主创意设计。 四、教具准备：多媒体课件。 五、学具准备：彩笔、素描纸、直尺等。 六、教学过程： （一）、导入新课： 通过多媒体展示创意新颖独特，视觉冲击力强的海报设计，从而导入本节课学习的内容。 导入课题——海报设计。 （二）、讲授新课： 设置问题一：这是什么种类的艺术形式？或这是什么艺术（画）？展示课件 设计意图：设置疑问，为解决本课知识点作铺垫。采用图片激发学生的求知欲。 教学方法：师生互动，突出学生地位，教师总结引导。 知识点： 1.海报的定义： 设置问题二：什么是海报？
设计意图：设置疑问，明确知识点。 教学方法：师生互动，突出学生地位，教师总结引导。 定义：海报又称招贴画或宣传画，是一种平面形式的宣传广告。 小知识：你们知道海报名称的由来吗？ 海报这一名称，最早起源于上海。旧时，上海的人通常把职业性的戏剧演出称为“海”，而把从事职业性戏剧的表演称为“下海”。作为剧目演出信息的具有宣传性的招揽顾客的张贴物，也许是因为这个关系的缘故，人们便把它叫做“海报”。 2.海报的分类（结合课件中范图讲解） 设置问题三：观察图片分析内容有何不同，能否归纳一下类别？（展示幻灯片） 设计意图：设置疑问，明确知识点。突出学生探究学习，发现问题的能力。 教学方法：采取师生互动，突出学生地位，教师总结引导，鼓励学生勇于发言。 知识点：（明确重点） 海报的分类很多，根据宣传内容的不同，大致可分为以下五种： ①公益类。是通过表现的主题来碰撞人们的生活和精神领域的海报。如以环境保护为主题的“是绿色环保和创造人类和谐环境的基础”海报；以人类生命健康为主题的“吸烟有害健康”海报（见课本图15--20）。 ②商业类。以宣传商品，获取经济效益为目而制作的海报。如喜力啤酒的系列宣传海报，雪碧饮料广告等（见课本图21--25）。 ③政治类。传播政治思想，提高人们的思想觉悟的海报。如“我们不能忘记”、“喜迎十七大”（见课本图6--10）。
校园海报制作技巧
校园海报制作技巧 海报（Poster）又称“招贴”。是一种在户外公共场所张贴的速看广告。由于海报的幅度比一般报纸广告或杂志广告大，从原处都可以吸引大家的主义，因此在宣传媒介中占有很重要的位置。 海报的范围很广，举凡是商品展览、音乐会、运动会、电影、或其他专题性的事物，都可以透过海报做广告宣传。 海报的目的当然是要吸引观众去看。在设计海报之前，我们要想一想如何去传达我们要表达的内容。如何使观众停下来细读海报的内文呢？最有效的方法是“新颖”两个字。一般人的心理都是好奇的，只有新鲜、奇异、或刺激的事物才能引起观众的注意。因此，设计海报的首要工作就“造形”。在本质上，海报上的图案是属于装饰性艺术，惟有解决了“造形”才能作其他构图设计。 要设计一幅成功的海报，还需要注意几项基本原则：那就是主题、构图、色彩和字体。主题即内容。一幅海报，不论是以图案或摄影作表达，一定要配合事物的内容，不同性质的海报要配合不同内容的画面。假如是一幅宣传机器或重工业的海报，很明确，便需要配合粗壮的图案和标题。假如是关于芭蕾舞或其他轻巧的事物，它的画面便需要配上柔和细致的描写。比方我们设计一幅有关音乐会的海报，我们可以用下列的方法去处理：一是主题的造型，从音乐，我们可以联想到音符，各种中西乐器的形状，或是流水、海水、云、雪、线条的跳动。假如是属于敲击乐器，又可以联想到一些柔和雅淡的色彩衬托着细致的线条和字体。有关色彩方面，假如是暖灯、暖气机等冬天用品，很明显要采用红色或黄色等暖色，给予人们一种温暖的感觉。相反地，假如是属于冷气机、风扇或冰箱等夏天用品，我们便采用青色、绿色、或青紫色等冷色，给予人们一种清新凉快的感觉。海报上的色彩配合，一般是将图案和标题的面色与底色配合，产生良好的对比效果。 协调原则
广告海报设计的理念
广告海报设计的理念 导语：对于每一个平面设计师来说，海报设计都是一个挑战。作为在二维平面空间中的海报，它的用途数不胜数，其表现题材从广告、推广到公共服务公告等无所不包。下面就由小编为大家介绍一下广告海报设计的理念，希望对大家有所帮助！ 设计师的挑战是要使设计出来的海报能够吸引人，而且能传播特定信息从而最终激发观看的人。当你在城市的街道闲逛时，在地铁站等车时，在参观博物馆时，你都可以发现海报无处不在。而那些最好的海报设计总是让我们驻足停留，海报所传达的信息清晰明了，离开后脑海里还在想着它们。 在本文中，我们将探讨一些创作的基本原则，这些原则能对你在设计一幅令人印象深刻的海报时有所帮助。你将会学习如何创作出一幅具有统一、协调及有节奏感的作品，使到它在大街上能够吸引路人的目光。 海报设计基础 很久以前，当人类有某些东西要向别人宣布时就已经有了海报，当时并没有迹象显示海报能够比其它宣传媒体有更大的优势。但为什么现在人们总是将电视广告及广告牌作为我们公共的标志？其中一个答案是，一幅设计精美的平面作品仍然有某种力量在吸引着我们。
海报是一种非常经济的表现形式——使用最少的信息就能获得良好的宣传效果。有时海报设计师会被要求减少文字内容，将其它文字转换成视觉元素，有时，整张海报仅利用一些独特的字体设计。设计师还经常被要求将一大堆琐碎的细节组织起来，使它们变得清晰易懂。 设计师在设计海报时对图片的选择可以说是成败的关键。图片的作用是简化信息——避免过于复杂的构图。图片通常说明所要表现的产品是什么，由谁提供或谁要用它。图片能够使难以用文字表达变成简短清晰的信息，比如象“向没有钱买房的打工一族提供房屋贷款”等听起来有点复杂的文字。 一个海报设计师需要对排版有很强的把握能力。由于海报上的文字总是非常浓缩，所以海报文字的排版非常重要。根据一条设计上的不成文原则，你在设计中使用越少的元素，那你在设计中就越要小心翼翼。海报上的文字总是传达一些特定的信息， 最后，需要留意的是一幅海报作品本身必须能激发起观众的兴趣及注意力。就算最简单的图片及文字，如果设计不当都会让人不知所云。你如何设计一张具有感染力的海报，使到观看的人能够直接接触最重要的信息？这些东西都是我们在创作中所碰到的问题。所以我们在本文中将介绍一些最基本的方法。
海报设计手法
海报设计技巧 作者：veenns来源：网络发布时间：2008年07月17日点击数：1596 1.直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用得成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法 借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。 夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。
17种设计字体的创意方法
推荐: cyRotel 2013/07/23 in 字体设计 更多 在我们做海报、广告设计中，我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢？这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧，希望你能在其中找到自己喜欢的:） 复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法 替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思，用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换，是文字的内涵外露，在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法 “笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形，它的线条有着强烈的构成性，可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同，寻找笔画之间的内在联系，找到他们可以共同利用的条件，把它提取出来合并为一。 3、叠加法 叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感，通过叠加处理的实行和虚形，增加了设计的内涵和意念，以图形的巧妙组合与表现，使单调的形象丰富起来。
4、分解重构法 分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后，通过不同的角度审视并重新组合处理，主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。 总之，平面图形设计的目的是人与人的交流，作为设计者，学习运用符号学工具，会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天，把文字图形化运用到设计中，才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。 5、俏皮设计法 把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法 把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖;可以是竖的角可以是横的角，这样文字看起来会比较硬朗。 7、断肢法 把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。
创意公益海报欣赏
创意公益海报欣赏 篇一：公益海报创意设计大赛策划书(最终版) 关注残障世界坚强的微笑公益海报创意设计大赛策划书 主办单位：华南理工大学广州学院学生社团联合会承办单位：华南理工大学广州学院创意设计协会 一．活动背景： 海报艺术是一种张贴于公共场合的户外平面印刷广告，它主要分为商业海报和社会公益海报两大类型。虽然海报艺术随着信息时代的到来而面临来自报纸、杂志、电视等媒体的冲击，但不断求导创新的公益海报艺术所显示出的高文化含量以及在视觉表现上的独特艺术魅力，仍旧处于广告宣传媒体的重要地位。信息时代的公益海报在这个多元化的设计领域中，为设计师提供了无限创意的空间，同时也成为现代设计文化和观念的传播者，它在有效传达人类精神文化领域的主题下以神奇的视觉符号，在非凡的创意中注入了文化理念，让设计与心灵对话，传达设计文化的视觉语义和生命力，并成为反映时代文化、先进文化的传媒代表。二．活动的目的、意义： 具有深度思考力的公益海报其实来源于创造者对于平凡生活的细心感悟，思考着生活带来的观念、价值、审美、创造的哲理性，及时最能让广大观者在情感上引起共鸣的话题，又是借助不同的表现手法来间接暗示的深刻哲理，从而给人们以更多的文化启示和警示，进而让我们更深刻的体会社会文明的重要性。
我们作为学生、作为社会上的一员更应该为社会的文明与和谐出一份微薄之力，让和谐、文明和爱心常伴左右。三．活动的可行性分析： “假如每个人前进一小步，整个社会将前进一大步。”社会公益需要更多的人来加入，同时我们也需要在日常生活中给予人们一些小小的 提示。公益宣传画跟公益宣传广告一样，对人们的警示作用是不可小视的。社会文明需要我们共同努力，只有我们每个人前进一小步，社会将前进一大步。近期，由台湾艺人陈建州、范玮琪发起的一项关于关注残障世界坚强的微笑的公益活动，受到多方关注，所以我们协会希望让同学们以>为设计方向，做出引发人深思的海报，进而让更多的人参与到关爱残障人士的公益活动中。本次活动主题鲜明，充分发挥学生的设计才能和想象空间，丰富学生业余生活的同时可以提高学生的创新思维。 学生需要一个平台，活动本身提供了一个大舞台给学生展示自己设计的魅力。 四．活动主题：关注残障世界坚强的微笑，设计传递爱心 五．活动内容：以>为方向设计公益海报（手绘、电子版均可）六．活动时间：2012年3月5日—4月12日七．活动地点：图书馆门口、多媒体教室八．活动参与对象：在校全体学生九．活动详细实施方案： 十．具体活动时间安排：
浅谈海报设计中的图形设计方法
李浩宇 （新疆师范大学，新疆乌鲁木齐830000） 摘要：在视觉图形的创造与研究中，已经有许多前人进行了探索，并总结了许多实用的方法，本文通过对图形设计方法的总结并结 合当代设计中的趋势，对图形设计中的一些普遍规律进行学习与探索，探讨如何提升平面设计中的视觉体验。关键词：平面设计；设计方法；图形设计中图分类号：J 524文献标识码：A 文章编号：1671-1602（2019）07-0074-01 作者简介：李浩宇（1994-），男，汉族，新疆库尔勒人，新疆师范大学美术学院视觉传达设计专业2018级研究 生，研究方向：视觉传达设计。 1图形设计的概述 1.1图形的起源 从根源上讲图形起源于原始时期，人类的图腾纹样、洞窟壁画等原始的图像符号。是原始人类出于对现实生活的需要而产生的，是出于对现实生活的记录与思想表达的需要。人类先民在狩猎、劳作、社会生活中将所见所闻通过图形表现出来，作为信息交流的媒介。是一种先于文字，且比文字更直观的信息载体。 1.2图形的定义与作用 图形是指以传递信息、思想观念为目的说明性的图画形象，其有别于文字、语言，是一种可以通过多种视觉媒介进行广泛传播的视觉形式。图形是作为一种交流信息的媒介而存在的，这与我们通常的美术、图案作品有本质的区别。不同于美术作品主要以创造美、反应社会与生活，表达作者个人情感等作用，图形具有很强的功能性，和文字语言等媒介一样。其作为信息的载体，必然蕴含有一定的信息量在里面。对于海报中图形的创造与认识应该从图形的本质要求出发，看它是否能很好的表达出设计者的观念，清晰准确的传达信息，而美学则是其所内涵的艺术价值，图形的视觉美是服务于图形的传达功能的。 2图形设计的方法 2.1异质同构图形 人们对于一个事物总是有着固有的认知， 对于想要将其作为创意的一部分的人来说，我们可以将它进行解构，将组成这个事物的所有的相关的词全部分解出来，提取出我们想要的，然后找到与其有相同属性的物品，进行重组。同构图形是设计中打破固定思维的一种有效的手段，能够彻底的颠覆观者对于作品主题的顺势联想，从而吸引观者的视觉。 福田繁雄是将异质同构的设计方法率先运用于海报设计中的先驱者，在福田繁雄许多的海报作品中，可以看到他对该设计原理的巧妙运用。他所运用的这种异质同构的表现手法，虽然物与形之间的结构不变，但是将一种事物的形态与另一种事物相结合，在同一形式载体下形成不同的变化，不断联想不同形象在同构形式下的视觉表现，最终使视觉体验达到和谐和统一。使两者形成内在联系的同时，具有视觉冲击力。 2.2矛盾空间 矛盾空间早期运用于绘画中，之后随着欧普艺术的流行而产生的视错觉艺术使得包括矛盾空间在内的大量的视错觉设计风格流行开来，通过客观的、理性的艺术形式对所有的观看者产生统一的艺术效果，并不再纯粹以展现个人艺术风格或思想感情为主要目的，探索通过二维平面的变化追求纯粹的艺术效果。利用人们视点对二维平面上表现三维效果的转换和交替，利用几何形象和光色效果产生视错觉，通过构成共用面、强色彩交替、交错式幻像等表现形式画面，产生视觉逻辑错误，从而造成空间的混乱。 1987年在《福田繁雄招贴展》的招贴设计中，福田繁雄在海报中将四个人坐在桌前的形象以不同的角度表现出来，并将他们结合在统一的平面之中，使得画面在整体的统一中，存在逻辑上的矛盾，增加画面的趣味性和内涵。 2.3正负形 正负形是利用图底关系将不同的事物在 统一的基础上以正负关系分别表现并结合在一起的创意图形。其中，正形是突出的在观者眼前，最引人注目的。负形是隐藏在正形的背景中，依靠正形的轮廓表现的，是正形存在的空间环境。正形和负形之间互相联系构成一个完整的元素，同时二者又互相矛盾。最早对正负形进行研究的是埃德加·鲁宾，《鲁宾之杯》呈现了“杯子”和“人侧脸”之间的关系，富有创造力的将其结合在一起，使整个作品的 趣味性和吸引力大幅增加。 2.4图形化文字 利用文字本身所蕴含的特点进行夸张 或替换，将文字所表达的内容进行形象化，将作为文字的基本单位的点线面加以变形，进行整体的编排，使之成为一个富含趣味的，具有实际内容的特定的图形。这种设计手法现在广泛运用于平面设计的方方面面，由于文字的可阅读性，使图形化文字成为最容易清晰表现设计师所要呈现的艺术内涵与设计理念的设计方法。 2.5图形设计中的文化元素 在物质生活发达的今天，传统文化可以说是精神上的沉淀，对于设计者而言，没有任何设计是可以凭空想象出来的，设计必定有来源，经过数千年积累的传统文化无疑是一个巨大的宝库，它可以为我们提供无数的设计灵感。同时文化也是历史与精神的体现，加强对传统文化意识与观念的解读，并不断地探究和剖析传统文化形态及其隐喻的含义，无疑可以更加引起观者的共鸣。让传统文化与现代设计更好的结合可以使作品具有更好的视觉表现效果与内涵，这充分说明了继承与创新在设计中的重要性。 3总结 综上所述，图形设计是综合了诸多方面原因所形成的观者对于作品的整体感受。在信息爆炸，传播媒体多样的现代社会，平面设计有这其独特的价值，从商业上来说，图形设计的提升可以更好的展现商品的功能性与价值性，促进消费者的关注度，提高商品的销售能力。从人文的角度来说，设计所内涵的社会价值和人文关怀，也促进着社会对于审美与内在历史或文化的了解。参考文献： [1]李颖.图形创意设计与实战[M].北京:清华大学出版社，2015. [2]王建辉.图形创意[M].北京:人民美术出版社，2012. [3]秦瑾.图形创意设计与实践[M].北京:北京工业大学出版社，2016.[4]（美）唐纳德·A ·诺曼.小柯译.设计心理学.设计未来[M].北京：中信出版社.2015：58-59. CULTURE AND DESI GN -74-