六年级美术上册第四课
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第一课美术六年级
第一课：请到绿色商店来 学习目标 1、了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。 2、掌握商品广告设计的基本要素和设计方法，为喜欢的产品做一个广告设计。 3、培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。 4、感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。 重难点： 重点：认识了解绿色食品，并对喜欢的物品做一个广告设计，感受艺术与生活的紧密联系。 难点：广告设计的方法。 课前准备 作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水等等。 第一课时 一、谈话导入，了解包装重要性。 1．情境导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2．老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。图片展示并介绍：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析，认识绿色商品。 3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。 4.认识了解绿色食品标志和中国环境标志。说说标志中的形状，图形和象征意义。
5．举例欣赏一些绿色食品和物品。 6．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。欣赏书中图片：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。 二、自主探究，掌握设计、制作方法。 1．基本要素 (1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。 (2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字及相关图像、商标以及绿色标志等。 2．包装的设计与制作 (1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。 (2)设计的方法 A．运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。 B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。 (3)制作 A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。 B．参照教材上的示意图，运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。 (a)呈现绿色食品包装并用文字标示各部分。 (b)呈现多种抽象图形和具象图形的绿色物品包装。 (c)图形、颜色、文字搭配合理协调的包装和与其相反的包装。 三、创造表现。 1．作业要求：选出自己喜欢的物品，画一画简单的包装设计示意图。 2．教师巡视指导。
人教版六年级上册美术全册教案
人教版六年级上册美术全册教案 美术教案 （六年级上册） 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：2课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现
象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。 二、过程设计： 1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺
望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导
六年级上册美术教案第1课建筑艺术的美人美版2
建筑艺术的美 教材分析： 《建筑艺术的美》是义务教育课程标准实验教科书（人美版）六年级上册中的第一课，属于“欣赏·评述”学习领域。建筑，是与孩子们距离最近的艺术，然而正是每天生活在其中，他们对建筑缺少了惊异和震撼，建筑的审美功能几乎被使用功能所淹没。这一课是要通过课堂教学活动，拓宽孩子对建筑的认识内涵，让建筑在他们心中活起来，流动起来，感受建筑的内部空间，观看建筑美的造型，聆听建筑的节奏和旋律，呼吸建筑蕴涵的文化气息，启发孩子们用心灵触摸建筑，把他们领入到一片艺术的新天地中。 教学目标： 1、知识目标：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方宫殿建筑、教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 2、技能目标：能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。 教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。 教学难点：了解不同建筑的艺术特点 教学准备：教学课件，收集易于为学生接受的各类建筑的图片、幻灯片或音像资料。 教学过程： 一．课前交流，揭示课题： 1、例举中国与世界有名的建筑； 2、赞美建筑的经典之言。 二、了解中外不同地域文化特点对建筑布局与风格的影响： 课件出示故宫（布局图）与凡尔赛宫（户外布局图） 问：从这两座宫殿建筑布局上所体现的不同美学思想？ 故宫：对称式；儒家的“中正”、“中和”之美。（宫府体现儒家的思想意识，追求对称、整齐与秩序。出于尊崇，中国常将地位最高的建筑放在正中，其它建筑环绕在两侧。因此，中国传统建筑中大多有清楚的南北中轴线、整齐的东西对称，形成了"中正"之美。这种美学观含有浓厚的道德价值判断因素。例如，故宫里的地名，通常有"仁"、"和"、"中"、"安"等字，如天安门、太和殿等，这些字代表着中国儒家思想的理念。） 凡尔赛宫：图案式；巴洛克与罗可可建筑风格。（受西方哲学家黑格尔思想影响：大自然是有缺陷的，非经人工改造而达不到完美的境地。所以凡尔赛宫建筑，外形自由、追求动态，常用穿插的曲面和椭圆形空间的巴洛克风格；内部装饰细腻柔媚，喜欢用弧线与S线，象牙
人教版1-6年级美术上册期末检测试卷
人教版一年级美术（上）期末试卷 班级姓名成绩 、请你画出波浪线和圆形： 请你涂上你喜欢的颜色，别涂出来了哦 三、请你用你学过的方法（绘画、剪贴等），创作一幅你喜欢的画
人教版二年级美术上册期末试卷 《美术》第三册（知识卷50 分） 中山小学班姓名：成绩（等级） 、在图形添加美丽的图案和主体动物或人物，并填上美丽的颜色。（25） 、请你在下面的动物图案中用水彩笔或油画棒填上美丽的颜色和背景。（25 分）。
《美术》第三册（技能卷50 分） 设计绘制一个美丽的花瓶，（要求:构图合理,画面丰富,色彩鲜艳,内容富有情趣.）绘制要求：A）画面饱满，绘画认真；B）画面干净；C）色彩搭配丰富、大胆、有创意；E）构思新颖，造型奇特。 A等（42.5 －50 分）：符合六项要求为准；B等（37.5 －42.4 分）：符合其中 四项要求为准；C等（30－37.4 分）：符合前三项要求为准；D等（30 分以下, 不含30 分）：符合其中两项要求为准。
人教版三年级美术上册期末测试卷 学校：班级：姓名： 一、填空题：（ 17 分） 1、有三种颜色是无法调和出来的，它们被称为_____ 、分别是_______ __________ 、___________ 色。 2、我最喜欢的颜色是________ , 它给我的感觉 _________________ . 我还喜欢__________ 色，它给我的感觉______________________ . 在色相环中，_______________ 是暖色， _____________ 是冷色。 4、面具是人类文化的产物，集________________ 于一身，是于面部佩戴的艺术品。 二、选择题：（ 8 分） 1、生活中的暖色有（）等色彩，生活中的冷色有（）等色彩。 A 红； B 蓝； C 橙； D 绿 湖北特有的民间艺术文化有（）。 A 生肖邮票； B 剪纸； C 糖塑； D 年画 3、《拓印树叶真有趣》一课运用了（）的表现方法。 A 水粉画； B 中国画； C 拓印画 、创作画《我的小天地》（25 分）
最新六年级美术上册第七课知识讲解
课题7、小小园艺师授课班级六年级1～4班课型设计·应用课时第1课时总授课总第12课时 内容设计 学习目标知识与 能力目标 1、运用实践所学知识形成服务家乡、服务他人的技能。 2、学会与他人沟通、交流获得信息的技能。 方法与 过程目标 通过小组合作学习，增强学生的分工合作的学习意识，学 生相互帮助，共同得到提高。 情感与 态度目标 1、通过实践活动，学生能够更加了解家乡的花卉资源、 花卉文化，激发学生热爱家乡的情感。 2、通过实践活动，学生养成乐于助人的习惯。 本课重点难点分析学习重点：通过沟通交流获得所需的信息，并根据确定的主题，实践插花。 学习难点：正确处理信息的能力。 教具学具准备多媒体课件、QQ视频软件、手机一部、花材、花泥、插花容器、剪刀、作品成本表等。 课堂教学活动设计 教学程序教学过程媒体运用第一课时 一、导人新课，揭示课题： 同学们，园艺师是园林艺术的建设者， 在学校、在街头、在社区，甚至在家里，我 们都见到过许多大小不一、各式各样的花园、 公园等园林景观，请问在座各位“小园艺师”， 你对所见的哪一处园林景观印象最深?请你 介绍给我们大家。人们为什么要使用这么多 地域空间造园呢? 在《我们的祖国 是花园》的音乐 声中，把学生带 入新课学习。 第34页课堂教学活动设计
教学程序教学活动设置媒体运用 二、教师小结： 三、欣赏引导： 四、互动交流： 五、示范提示： 六、评价活动： 园林景观是人们生活中心灵的栖息场 所。现代人对于公共空间的建设投以越来越 多的关注，它给紧张生活的人们提供了放松 身心的环境。人们从对自然环境的依赖中， 懂得了健康的生活方式需要新鲜的空气、阳 光和活动空间，懂得了与自然和谐相处，美 化环境，保护自然。园林景观又是先进文化 的载体，宣传社会主义精神文明的阵地。 因此，我们不仅要学会建设它，还要学 会去欣赏它，保护它。爱护园林景观，保护 公共环境是我们的神圣职责。 师生共同欣赏一组园林图片，在欣赏中， 我们扩大眼界，积累素材，思考园林设计的 一般内容和布局方式。 在学生讨论中，师生共同归类总结。一 般内容： 山石：假山、石碑、石柱、雕塑...... 水：水池、小溪、喷泉…… 树木花草：独立大树、成行小树、成片 的小灌木造型…… 路桥：石桥、木桥、直路、弯道、梯…… 建筑、配景：亭子、走廊、路灯、坐椅…… 布局方式：中轴对称式、散点分列式、 点线面结合。 1、设计一幅园林全貌的平面图，须采用 俯视图画法。 2、先总体布局，后局部细画，注意近大 远小。 3、先画近景，后画远景，注意画出一定 立体感。 1、互相观摩。 2、学生互评，说说同学的作品中一个突 出的优点或最有创意的地方。 ppt课件。 ppt课件。 ppt课件演示。 ppt课件播放背 景音乐。 投影仪展示学生 作品。 第35 页
人教版小学六年级上册美术复习资料
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 人教版小学六年级上册美术复习资料六年级美术学习园地 1．透视的基本规律是（近大远小、近高远低、近宽远窄、近实远虚），可分为（成角透视和平行透视）成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。 2．视平线与消失点【视平线】： 就是与画者眼睛平行的水平线。 【消失点】： 就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。 3．写生： 直接以实物或风景或人物为对象绘画。 写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有风景写生、静物写生和人像写生等多种根据描绘对象不同的分类。 一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有时也被称为外光派画家。 4．皮影戏，又称影子戏或灯影戏，它是集美术、表演、音乐等多种艺术为一体的综合艺术。 它是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布 1 / 7
进行演戏，在我国民间广为流传。 表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。 皮影戏是中国民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它驴皮影。 5．点线面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。 6．美术的表现形式： 绘画、手工制作等，手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 7．色彩三原色是指（红、黄、蓝）。 最常见的七种颜色是： 红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。 色彩三原色三原色是指（红、黄、蓝）。 三间色是指（橙、绿、紫）。 8．生活中的基本形体： 球体、圆柱体、圆锥体、正方体、长方体。 制作纸工作品常用到： 剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。 10．编钟： 是中国古代的一种打击乐器，用青铜铸成，它由大小不同的
人教版六年级美术上册教案
六年级上册 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：1课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。
二、过程设计： 1、导入新课 欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范
①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导 对有困难的学生进行个别辅导 5、作业展示
六年级美术上册第1课《基本形体切挖》教案新人教版
基本形体切挖 教学目标 1、通过本课的学习认识基本形体，了解什么是切挖。 2、通过赏析生活用品构造特点，结合所学切挖方法完成作品。 3、了解形体切挖在生活中的广泛应用;培养学生的审美能力；提高学生空间想象能力和造型能力。 教学重点不同形状物体的切挖方法。 教学难点利用切挖的方法创造出新造型。 教学准备教师：切挖作品，多媒体教学设备。 学生：刻刀，一切适合切挖的材料如雕塑泥、泡沫、蔬菜水果等。 教学过程 一、导入 展示几种常见的几何形体，圆柱体、六面体、球体、圆锥体等，说出它们的名字。它们都是有长宽高三维空间的实物。 找出生活中和这些形体相类似的物品。 学生思考、回答。 二、发展阶段 1、展示图片：学生欣赏悉尼歌剧院、央视大楼以及生活中的各种物品图片。 学生思考：它们是由哪些基本形体组成的？ 2、分析讨论：我们看了凳子、沙发、汽车等物品后，分析怎样才能使这个基本形体变成这件生活用品？如何用切、挖等方法将一个基本形体制作成一个自己喜欢的造型。 学生思考、讨论、回答。 一切复杂的形体都可以由简单的形体来概括，简单的形体通过切、挖，从而变成复杂的形体。 3、教师演示：学生观摩并思考，老师用的是什么材料，运用了怎样的方法，制作出这件作品。 4、学生练习
作业要求：根据自己带的材料，发挥想象，创作一件作品。要求在造型上有变化，有新意。学生分组练习，教师辅导。 提示学生注意安全，正确使用工具。 《基本形体的切挖》教学反思 《基本形体的切挖》是一节造型、表现课，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。提高学生的审美能力及空间想象力、造型表现能力，教学中，先由学生回忆以前学习过的基本形，复习基本形体，联系生活实际，观察物体与基本形体的关系，理解艺术与生活的密切关系。 特别是媒材的新颖，激发了学生的求知欲望；让每个学生积极参与到学习中，学习兴趣持久。可以说教学过程每个环节的设计都能激发学生对媒材、对设计在生活中的应用、以及开拓。我采用演示的方法，让学生很直观的观察到了什么是“切”，什么是“挖”，帮助学生总结出了概念。在这个环节，学生通过观察，理解概念，认识了一个物体与基本形体必然的联系，一个物体的形体是有基本的形体变化而来的，从这个联系上，学生能够体会到：艺术源于生活，生活即艺术的演示，进而理解艺术存在于生活的方方面面。 在切挖体验的前期，我着重强调了关于安全用切挖工具的问题，交待学生一定要注意安全，不要把左手放到切挖工具运动的方向，安全起刀。不要随意走动，以免推碰到别人，以免发生意外。通过学习及实践，学生锻炼了思维能力和空间想象能力。 三、展示与评价 1、将完成的作品按小组摆放到指定位置。 2、学生自评互评，进行组内、组间评价交流，选出各小组优秀作品。 3、请优秀作品作者谈谈自己的设计意图、创作心得。 四、收拾整理 各小组收拾整理，保持桌面及教室整洁。 适当了解下节课内容，提前准备好所需工具材料。
苏教版六年级上册美术教案：第一课
第一课我种的植物 教材分析： 《我种的植物》是本册教材的第１课，属“造型·表现”领域的内容。人类和植物共同拥有一个地球，人类的生活也离不开植物。本单元从《我种的植物》开始，沿《蔬菜》、《买菜》、《蔬菜的联想》等一系列与我们生活息息相关的事物逐步展开。六年级学生已经初步了解了人与自然的联系及植物生长的基本常识，也有了一些观察的经历或种植的体验。通过本课的学习，引导学生关爱大自然的一草一木，培养学生良好的观察习惯，激活学生的创造性思维。可以把植物主要发育期的形态特征和最美丽、最丰硕的时期画下来，也可以用连续的形式表现植物的生长过程。这是一堂想像画创作课。 教学目标： １、认知目标：立足生活，让学生更多地接触实际生活环境，熟悉了解植物及植物的种植过程。 ２、操作目标：通过观察植物或回忆自己种植的体验，运用多种表现手法（夸张、对比、省略、添加），尝试用不同的画笔纸材，以单幅或连环画的形式表现植物的形态特征。 ３、情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活的情感及保护环境的意识。用艺术再现自己的生活。激发学生学习兴趣和创作欲望，培养其想象能力。 教学重点： 培养学生感知生活、表现生活的能力，学习运用夸张、对比、省
略、添加等表现手法使用自己熟悉的工具材料；运用自己熟悉的表现形式进行创作。 教学难点： 突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的植物形象，构思创作出创意独特的画面。 课前准备： 教具：学生作品、植物图片若干。 学具：水粉颜料、油画棒等绘画材料。 课时：１课时 教学过程： 一、激趣导入： 教师在黑板上示范画一棵树，让学生判断这是一棵大树还是小树？由于没有比较，学生的答案可能有两种，教师此时在树下画一个人，人画得很小，学生会一致回答这是一棵大树。（板书：对比手法。）这是我们今天学习的一种表现手法，下面我们还要学习其他几种表现手法来创作《我种的植物》。 板书课题：《我种的植物》。 二、启发谈话： １、你亲手种过植物吗？谈谈你种植物的经历和发生的趣事。 ２、你知道植物的分类吗？你知道哪些植物？ ３、你喜欢哪些植物？是因为它的形状，它的色彩，还是其他原因？４、请你讲讲植物生长的几个阶段。
苏教版六年级上册美术教案：第三课
第三课水墨画蔬菜 教学内容： 本单元教学围绕自然、生活展开，教材分别展示了青菜、萝卜、南瓜、藕四种蔬菜的绘画作品，并且有单种蔬菜（不同品种）、两种蔬菜、一种蔬菜整体和局部等不同的组合构图形式，引导学生对比赏析画家作品中墨线、墨块、色块用笔的不同、构图的不同以及墨色枯湿浓淡的变化，进而了解到可以用不同的笔墨和构图来表现生活中常见的蔬菜，简练的笔法、熟练的技巧、恰当地控制水分，可以描绘出蔬菜的形状和色彩，表现出它满含水分的滋润和鲜嫩，感受画面中洋溢着的对朴素生活的赞美之情！学生可以写生也可以临摹或改画一幅以蔬菜为题材的水墨画，通过学习绘画培养学生关注生活中的美的能力，培养热爱朴素生活的情感。 教学方式、手段： 1. 积极探索有效教学的方法，以尝试、研究的形式开展教学。 2. 通过微视频的运用，开展自主学习模式，变革课堂学习方式。 3. 多给学生比较、观察大师和优秀学生作品的时间和机会，积极开展探究、讨论和交流，提升审美水平。 4. 面向全体学生，促进学生主动地、个性化地学习。 5. 灵活应用影像、范画、视频、游戏、音乐等方式，推进信息技术在美术教学中的应用。 教师准备：中国画材料（颜料、墨汁等）、课件、教室布置：优秀学生水墨画蔬菜作品、大师水墨画蔬菜照片。
学生准备：中国画材料（毛笔、宣纸、调色盘、水桶等）、喜爱的蔬菜及盘子、篮子等。 教学目标： 知识与技能目标：欣赏、比较、感受、分析、了解不同画家水墨画蔬菜作品中用笔、用墨、构图的不同及艺术特色。 过程与方法目标：抓住蔬菜特征，巧妙组合构图，可以写生、临摹、改画，用合适的笔墨画出蔬菜的形状、色彩、质感和生机。 情感、态度与价值观目标：感受水墨画蔬菜滋润、鲜嫩的美感，满纸清芬和特有的水墨韵味，激发学生对蔬菜和朴素生活的赞美和热爱。 教学重难点： 教学重点：学习如何抓住蔬菜特征，巧妙组合构图，用合适的笔墨，注意水分和时机，画出蔬菜的形状、色彩、质感和生机。 教学难点：如何用合适的笔墨、恰当的水分、巧妙的构图表现出菜园瓜地的滋润、粘泥带露的鲜嫩，表现出蔬菜的生机和对朴素生活的赞美。 教学设计： 一、尝试表现探究水墨味 1. 我们有句俗语“萝卜青菜各有所爱”，那今天你带你喜爱的蔬菜了吗？摆在桌子中间吧！让我们了解一下身边同学的口味，有的同学爱吃的蔬菜有好几种呢！上节课我们学习过画蔬菜，今天我们还是
小学美术六年级上册第1课《基本形体切挖》人教版
第1课基本形体切挖 【学习领域】造型表现 【课时安排】2课时 【教学目标】 1.通过本课的学习认识基本形体，了解什么是切挖. 2.通过分析生活用品的构造特点，结合所学切挖方法完成作品。 3.了解形体切挖在生活中的广泛应用，培养学生的审美能力，提高学生空间想象力和造型能力。 【教学重点】不同形状物体的切挖方法。 【教学难点】利用切挖的方法创造出新造型。 【教学准备】教师：切挖作品，多媒体教学设备。 学生：刻刀，一切适合切挖的材料，如雕塑泥、泡沫、蔬菜、水果等。 【教学过程】 第一课时 一、导入阶段 ⒈复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等几何形体。 师问：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。 师问：把它们称为圆柱体、六面体、圆锥体、球体，因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解） ⒉你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）生答。 师总结：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体或圆柱体的基本形变化而来的。 ⒊欣赏课本范图以及草图，请同学们说说什么是形体切挖？ 形体切挖就是将基本形体的某一部分切除或挖空，切除的部分可以是规则形体，也可以是不规则形体，使这个基本形体成为一个新的造型。如凯旋门是在六面体上切除一个规则的拱形门，而矮凳是在圆柱体基础上切挖掉一个不规则形体。 二、发展阶段 ⒈尝试做
师：每位同学准备好一块立方体的泥材，请大家以最快的速度尝试制作《凯旋门》，比比哪个小组最快。（生练习） 请制作最快的小组介绍他们的制作方法。 师总结：切，用刀（强调握刀方式）；挖，可用汤匙；还有很多东西也可利用，例如：纸卷筒，可以在花泥上镂空等。 ⒉欣赏讨论 欣赏以形体切挖方式制作的各种图片。 ⒊教师示范 师示范怎样将六面体花泥加工成圆柱体，示范完整作品的切挖。完成后把作品进行写生。 三、练习阶段 作业内容：根据构思对基础形体进行切挖练习，做完后根据作品画出结构图。 学生制作，师巡视辅导。 四、作品展示 作品摆在展示台上，评选出最棒的作品，请作者说说自己的构思以及制作方法。 五、拓展阶段 欣赏以形体切挖方法及不同材料制造的建筑、日用品等图片，开拓学生视野，进一步激发学生的审美情趣。 第二课时 一、复习回顾 通过提问的方式，引导学生复习回顾上节课学过的内容。 将知识点进行梳理，逐条进行强调复习。 二、作业展示 挑选学生尚未完成的作业进行展示。 请学生相互评价，请作者自我评价，目前作业中体现出的优缺点。 教师进行讲评。 针对学生作业中出现的问题，进行点评，提出改进意见。对于出现较多的共性问题，通过示范展示的方法进行纠正。 三、学生作业 学生继续完成作业，教师巡回指导。
最新人教版六年级上册美术教案【全套】
1、形体切挖 教学目标： 1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。 2．培养学生空间想象力和造型能力。 教学重点： 理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。 教学难点： 各个形体的切挖变化及整体的把握。 教学具准备： 师：范图实例制作材料。 生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。 课时：1 课时 教学过程： 一、导入阶段。 复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件） 师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构） 二、发展阶段。 欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。 请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。 欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。三、本课练习。 根据草图，在带来的材料上进行切挖练习 四、生作业，师巡视辅导。 五、作品展示。 作品摆在展示台上，生评价，师总结 六、拓展。 纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作
2、点的集合 教学目标： 1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。 2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。 3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。 教学重点： 明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。 教学难点： 合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。 教学准备： 教师：多媒体课件，作画工具。 学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸 课时：3 课时 教学过程： 第一课时 一、引入 请你猜猜我是谁？ 看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？ 你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点） 再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画） 点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。 欣赏比较： 1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派（点彩派）画家。 2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派（点彩派）创始人之一。 3《牧羊女》米勒法国现实主义画家 学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。 学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。 今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》 二、发展阶段 1、解读图形，讲述概念。 通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点…… 出示图片，清学生再次辨析点。
人教版美术六年级上册《第2课 点的集合》_19
点的集合 教学目标： 1、了解美术语言中的点，引导学生用点构成精彩的画面。 2、认识“点彩派”的绘画典型特征，尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。 3、感受点的艺术魅力。 教学重点：了解点是最基本的造型元素及其在绘画中的重要作用。 教学难点：合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。 教学准备： 教师：多媒体课件，作画工具。 学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸 教学过程： 一、导入 “猜猜我是谁? ”游戏。看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么? 你能猜到那是什么吗?那么你看到了什么? (各种颜色的点) 再退远一点，现在看到什么了吗?(是人物画) 点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。欣赏比较： 1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派(点彩派)画家。 2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派(点彩
派)创始人之一。 3《牧羊女》米勒法国现实主义画家学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》 二、发展阶段 1、解读图形，讲述概念。通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹;彩色的鹅卵石可以拼成火车的点;马赛克上三角形、正方形是点;花园里开放的小花是点;树叶是点;夜空中的星星也是点;距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点……出示图片，清学生再次辨析点。通过生活中形形色色的点的分析，可以看出：点的形状是各种各样的，只要在相对空间中比较小的事物都可以看成点。欣赏图片，看看色点在绘画作品中的表现。欣赏图片，了解点的排列方法与效果。 2、欣赏作品，感受点的魅力。 1)《殉教者》希腊马赛克镶嵌壁画小块的马赛克由点及面，追求绘画的效果。 2)《蜡染》苗族民间工艺民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法，生动灵活。 3)《黑屋顶》吴冠中中国当代艺术大师把房屋屋顶、窗户概括成不同形状的点，组成一幅形式感很强的画面。《山水》黄宾虹中国当代国画大师中国画中的点点墨迹不仅墨色变化万千，还概括的表现了各种物象。
人教版六年级上册美术教案
人教版六年级上册美术教案 课题：第一课远近的奥秘 课堂类型：造型表现 课时：1 课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点： 1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教具学具：范图、作业纸、绘画工具 教学过程： 第一课时 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？生：近大远 小。 2、新授： （1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） （2）什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 （3）说说周围环境中的透视现象？ （4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。 （5）师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
鲁教版六年级上册美术第1课《走进美术世界》教学设计
1.《走进美术世界》教学设计 课型：欣赏?评述 课时：一课时 教材分析：把本单元两课内容《什么是美术》《“美术家族”成员多》整合为1课时，首先引导让学生学习理解美术的概念，上课时精选几件不同国家、不同风格、不同类型、不同时代的美术经典作品，引导学生认识美术的定义。在理解了美术的基本概念的前提下整合《“美术家族”成员多》，再对美术门类，以及每个门类里根据材料工具、制作手法、功能使用等分类方法进行分类。本课的设计目的是使学生能够观察分析生活中的美术现象和美术作品，了解美术与生活的关联性，并能运用所学知识准确的甄别生活中的美术作品，能用自己的语言向同学、家长或者老师说出自己的推荐理由。 教学目标： 1.搜集资料、欣赏不同国家、不同风格、不同类型、不同时代有代表性的美术作品，分析美术作品与生活的联系。 2.认识美术的门类，了解不同门类美术作品根据材料工具、制作手法、功能使用等分类的方法，能甄别生活中美术作品的类型、类别，提升学生审美判断能力。 3.尝试运用美术专业术语阐述自己对美术作品的理解和感受，提升学生文化理解、审美判断的能力。激发对美术学科的热爱，传承优秀美术文化，美化生活的兴趣。 重点：理解美术的基本概念，了解创作过程，欣赏不同类别有代表性的优秀美术作品。 难点：通过合作探究，理解不同门类美术作品的分类方法及审美特点，能组织语言对美术作品进行欣赏、评述。 教学方法建议： 欣赏感受、对比分析、分组讨论、发现总结等。 教具准备： 教师选取代表性强的艺术作品图片、实物或者视频，多媒体教学课件等。 评价要点： 1.关注学生是否能阐述美术与生活的联系。 2.关注学生的学习态度，能否在生活中准确的对熟悉的美术作品进行分类。 3.关注学生能否自己组织语言对美术作品进行欣赏、评述。 教学过程 一、感受生活寻找美术 教师选择有代表性的美术经典名作图例或者视频资料，引导学生结合生活实际分析讨论美术作品与生活的联系，讨论什么是美术？生活中见过什么美术现象和美术作品？并通过教师搜集的资料了解优秀美术作品的创作背景、过程，讨论美术作品相观众传达了作者什么思想、情感与文化，展示了什么样的精神境界与审美理想。 二、思想碰撞理解概念（小组讨论为主解决问题，教师适当引导） 1.美术的定义 美术，是艺术家运用一定的工具、材料，通过各种不同的表现手法进行造型设计与表现，创造出具有美感的平面或立体形象的艺术，又称为视觉艺术或造型艺术。 关键词：造型艺术、视觉艺术、工具材料、表现手法、具有美感、平面或立体 2.美术形象的塑造 美术形象的塑造首先是艺术家需要对生活观察、感受，然后想象和综合提炼，美术作品的艺术形象能体现作品功能和揭示作品主题。艺术作品蕴含着艺术家的天赋、技能、修养和个性，是独特的创造性劳动。艺术家通过丰富的想象力和娴熟的技法创造出无数精品力作，
六年级美术下册第1课 形色协奏曲
第一课形色协奏曲 教学目标：了解并掌握怎样欣赏抽象画；掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然； 教学重点: 欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间； 教学难点: 在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现； 课时：2课时 教学过程： 情境导入 1．音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。 2．揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。件播放音乐《渔舟唱晚》。 形式初探 1．欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？ 2．小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。课件出示蒙德里安的《红树》《灰树》《开花的苹果树》。 提炼元素 1．感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？ 2．尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。 3．欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。 4．提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？板书：提炼元素：线、点、面……课件出示《山川》和山川的照片。课件出示三幅风景图片。 形式探讨 1．作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。 2．小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。
六年级上册美术教案-第1课 建筑艺术的美 ▏人美版
建筑艺术的美 教学设计 一、教学目标 1.能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴含的文化精神;学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 2.通过欣赏、比较，初步了解中国建筑与西方建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响;能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 3.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣;通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。 二、教学重难点 1.重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵;比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格;发现时代发展与建筑材料变化的关系。 2.难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 三、教学准备 多媒体设备、有关建筑的挂图等。 四、教学过程 环节一：歌曲导入 教师运用多媒体播放《百姓头上天》歌曲片断。学生欣赏的同时思考下面的问题： 这首歌唱的是哪儿的故事? 学生听歌曲并进行联想：皇宫里的事。 环节二：新课讲授——感受中国建筑 (一)整体了解故宫建筑特点 教师出示故宫建筑群图片，引导学生观察分析，思考下列提问： ——看到这幅图你想说什么?这样的色彩给你什么感受?如果请你为这幅图配乐，你将选择什么样的音乐?是古朴浑厚的音乐还是清心舒缓的音乐? 请学生选择并谈感受，欣赏故宫的建筑特点：黄色的屋顶、红色的墙给人以热烈、和谐的感受;并为故宫建筑群配乐。 (二)具体了解故宫的内在文化 教师引导学生一起走近故宫仔细看一看，出示以下图片： 1.出示故宫大门和普通民宅的门，进行对比分析;放大故宫的云龙大石雕。 2.出示故宫太和殿屋檐上的仙人走兽。
教师引导学生仔细观察，分组具体分析： ——这两扇大门上有什么?门钹和铺首有什么不同?数一数故宫大门上有多少颗门钉?这个数字要告诉我们什么?(数字均为寓意吉祥6、8、9等) 仔细观察浮雕上雕刻了什么图案?想一想它们表示什么含义? 进行对号入座游戏——将故宫太和殿屋檐上的仙人走兽对上相应的名字。 环节三：拓展延伸——中外建筑对比 (一)从局部看—— 教师出示故宫乾清宫内景图和法国凡尔赛宫殿内景图。(教师适当板书) ①二者在造型上有什么不同? ②二者分别用了什么材质? ③二者分别给人什么感受? 学生分小组探讨并发表见解，教师小结：前者造型上较为多变，后者则是统一划分;前者在材质上以木材为主，后者以砖石为主;前者跟人感觉大气磅礴、方正、古朴、庄重，后者雄伟恢弘、古典、华丽、富丽堂皇。 (二)从整体看—— 指导学生看书分析。 小组合作探究： 1.学生分成故宫太和殿组、印度的泰姬陵组、德国的科隆大教堂组、法国蓬皮杜艺术中心组、法国里昂国际机场组和上海金茂大厦组。 2.各组分析该建筑在造型上最大的特点是什么，如果让你画一画，你想运用什么样的线条进行勾画。 3.谈谈你对这个建筑的总体感受。 环节四：拓展延伸 (一)学生实践 教师启发谈话：想一想我们身边有什么吸引你的建筑?它的造型特点是什么?能不能给大家介绍一下? 学生充当小导游，根据自己课前查找的资料，介绍身边的建筑文化，然后画出自己最喜欢的一座建筑。 (二)作业评价 教师指导学生介绍自己的作品，学生从设计思路等方面评价并介绍自己画的这座建筑;同学互相评价作品，最后由教师评价同学的作品。
六年级上册美术全册教案(人教版)
六年级上册美术全册教案（人教版） 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型表现 课时：2课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提升儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规实行。
二、过程设计： 1、导入新课 欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。