音乐学科课堂教学现状分析与反思

最近我进行了一系列教学活动，这其中有成功的经验也有失败的教训，但不论成功还是失败我都在收获一份自信。也许在这个世界上并没有什么是完美的，但我会永远朝这个方向去努力。下面我就把我所带的班级目前的课堂教学现状做一个简单的分析，主要从两个方面讲：一、讲学生。二、自己。

一、学生目前的状况：

应该讲我们的学生是淳朴和天真的。看到他们的样子其实我感觉身上的责任很重，我说的并不是空话，而是我真的有这种感觉。下面我也从两个方面说：（1）、学习兴趣

我们大部分的学生活泼开朗，天真烂漫，比起城里的孩子这一点没有什么区别，但是他们对音乐的接触却十分匮乏。城里的孩子上各种各样艺术兴趣班，有的学舞蹈、有的学钢琴、有的学小提琴等等！而据我所了解我们的学生却没有一个。所以学生在平时的参与课堂教学活动中，表现的不是很自信，这一点特别是表现在七年级的学生。我也做过一个小的调查，我问过一个班级的学生他们是不是喜欢音乐课，结果有75%的学生都表示喜欢，当然也有说不喜欢的。还有的同学认为所有副科都不重要只要学好语数外就好了。这些问题都说明：学生上音乐课的兴趣是有的。只是学生对音乐课的重视程度不够，认识不正确。带来的后果就是课堂上学生不够专心，对于老师布置的任务不去积极的参与，当然这只是从学生的层面讲。

七年级的学生刚刚上中学，由于他们的年龄原因大部分学生在音乐活动中都表现的十分活跃，每个同学都很乐于展示自己，这是很好的课堂教学基础。在平时的课堂教学中我会想尽一切办法来保护学生的这种学习兴趣。

（2）、学生基础

普遍学生的音乐基础很差。在七年级中能识简谱的占25%，能视唱简谱的约为4%，能唱准音的几乎没有，能掌握课本中出现的乐理知识的学生约占10%，这些数字是我认真算出来的，我想也从另一个方面说明了目前我们学生的一些现状。

二、自己目前课堂教学中存在的问题

这次教学活动，我觉得自己在一些方面还有许多的不足，通过总结我觉得在以下方面做的还不够：

1、我的音乐课堂中音乐的学科特点突出的还不够。

“音乐是情感艺术”《音乐课程标准》指出：“以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念，应渗透在各个不同的教学领域中。”这就要求音乐教学

要以情入手，以感受美、表现美、创造美为核心来开展教学活动。但事实上，在我平时教学中，我往往忽略了这方面的目标，只是为了简单的教唱歌曲，或是完成自己的教学设计，把课上成简单的唱歌课。所以就造成音乐游离于学生心灵世界之外，无法让学生在学习中与音乐产生共鸣，当然这样的音乐课也就失去了音乐课的意义。

2、我的音乐课堂教学不够细腻。

这是我一个很大的问题，当学生出现问题或我发现问题时不能很好的去解决，总是草草了事，表面看上去我是点到了，可其实学生并没有很好的掌握。例如：在教学中学生遇到音高不到位，音不准时。有经验的老师可能会用手势或图示帮助学生理解，直到学生唱准。而我往往就是说一下：“这一句音不准，我们在来一次”等之类的话。”唱一遍后也不管问题解决没有又匆匆进入下一环节。当我意识到这一点时，我也试在课堂上这样做，我用动作、表情、甚至舞蹈去帮助学生理解，不放过任何一个小的细节，争取做的更好。一开始自己总觉得不习惯，甚至学生看了都会笑今天赵老师怎么了，可是当学生把困难解决了的时候我还是觉得我进步了。

3、我对问题的预设不够理想

在音乐课上有很多互动，生生互动、师生互动都是不可缺少的。在互动中我肯定会提许许多多不同的问题，但我的问题常常会石沉大海。原因一方面是学生的表达能力不强，但更大的问题是我提问的方式不好。正如其他老师对我说的：“学生根本没有理解你的问题，他当然就不会回答”。在这个问题上我也吸取教训。从课前备课入手，对要提的每一个问题反反复复的斟酌。甚至有一次我实在不放心就先拉一个学生过来问问，看他的反应，不至于到时候尴尬。效果当然不错，在后面的公开课上就没有出现以前的现象。遗憾的只是我意识到这个问题太晚了！要早点这样细心设计提问就好了。

4、我在课堂上教与学的形式不够多样化

音乐课应该是充满快乐和激情的，如果每节课学生都能猜到自己后面要干什么，学生也就失去了兴趣。这方面我应该多动动脑筋，让音乐课变得活起来。唱歌教学、欣赏教学、器乐教学、识谱教学应结合起来进行。将其它艺术形式融于音乐课堂教学，由此展开拓展，更好地开展音乐教学。这样不仅能激发学生学习音乐的兴趣，活跃课堂气氛，而且能极大的提高课堂教学质量。

其实我明白，课堂教学中的所有问题都是教师本身的问题。我会不断努力提高自己的课堂教学能力。让自己的音乐课变得更加的丰富多彩。在不久的以后也许我能实现我自己心目中理想的音乐课！最重要的是我要在我的音乐课堂上去完成音乐课应该完成的使命。

今后，我将会在实际教学工作中继续努力，不断探索。以权威的教育理论为指导，以批判继承创新学习的精神对待已有的教学模式，颉取科学先进的教学理念，在实际教学中不断总结、反思，最后归纳出一套真正有特色的、更有利于学生发展的、适合于不同音乐课型的、全新的初中音乐课教学模式。

人教版小学音乐教案设计

人教版小学音乐教案小学四年级音乐教案：劳动的歌一、教学目标（一）能够对我国各地、各民族的劳动号子和劳动歌曲感兴趣，喜欢演唱、聆听教材中的号子和劳动歌曲。积极参与结合学习号子的创造性活动。（二）能够演唱具有浓厚劳动气息的《军民大生产》和《翁嘿呀》两首民歌，演唱时能够表现出歌曲紧密结合劳动的特点。并表现出这两首歌曲的民族和地区特色。（三）通过学习、演唱《军民大生产》、《翁嘿呀》和聆听《哈腰挂》、《连连夯》、《船工号子》，体验号子和劳动歌曲的特点与风格。（四）知道劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。二、教材分析（一）《军民大生产》《军民大生产》又名《边区十唱》、《解放区十唱》。1945 年作曲家张寒晖用陇东民歌《推炒面》的曲调填词改编而成。《推炒面》是广泛流行于甘肃东部的著名打夯号子。《军民大生产》表现了当年陕甘宁边区军民响应党中央开展大生产运动的号召，踊跃投入开荒生产的热烈情景。这首歌当年在陕甘宁边区曾广泛流传。原曲有10 段歌词，后被选入音乐舞蹈史诗《东方红》，改为现在的5 段词，歌词内容表现开荒、纺线、习武等劳

动、战斗生活，歌词中还以“嗬咳”、“西里里里察拉拉拉”等富有劳动特色的衬词，渲染了歌曲热烈、欢腾气氛，特别是第5 段歌词，增加了队列口号声，更显威武、雄壮，表现边区军民们的乐观精神。《军民大生产》为C 商调式，由六声音阶写成。演唱形式为领唱和齐唱，具有劳动号子“一领众和” 的特点。曲调健壮豪迈，多采用同音重复与跳进相结合进行，有很强的动力感。节奏坚定有力，主要由十六分音符和八分音符组成，显得紧张有力量。全曲由两个乐句构成一段体（单乐段）结构。第一乐句（第1～4 小节）分为两个乐节，第1、2 小节采用重复主音的手法，第3、4 小节强调“徵”音，形成模进。第二乐句（第5～9 小节）的前三小节为快速的切分节奏及连续的十六分音符节奏，与前面的节奏形成鲜明的对比，将歌曲情绪推向高潮。最后两小节铿锵有力，是全曲的归纳和总结。张寒晖（1902 ～1946）作曲家、戏剧家。河北定县人。1922 年入北京人艺戏剧专门学校学习戏剧表演，1925 年入北京艺术专门学校戏剧系学习表演和编导。1929 年毕业后在北京、西安等地从事中学教育、戏剧演出、民众教育和报刊编辑等工作。1941 年8 月赴延安。先后担任陕甘宁边区文化协会秘书长、戏剧委员会委员等职。1946 年在延安病逝。一生创作歌曲50 余首，大多自己作词。并作有配合革命斗争的秧歌剧。代表作品有：《松花江上》、《去当兵》、《游击乐》、《军民大生产》等。他创作的歌曲具有鲜明的民族风格，朴素、洗炼，形象鲜明，语言生动。

小学音乐课堂教学反思5篇

小学音乐课堂教学反思一：小学音乐课教学反思点滴小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是: 一、指导学生熟读歌词。在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。二、引导学生理解歌曲的情绪。在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。三、读谱训练。在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。四、教唱歌词。

小学音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

小学音乐教学模式随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。一、音乐课堂教学类型课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；乐理与唱歌的综合课等。二、以歌曲教学为主的教学基本模式本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下：第一步：创设情景，导入新课利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。第二步：感悟体验，提升思想（展示歌曲背景，激发学生高尚的思想）本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民

音乐教学模式

小学音乐“审美体验—自主探究—创造表现” 教学模式解读新密市实验小学

小学音乐“审美体验、自主探究、创造表现” 教学模式解读一、该教学模式提出的背景随着课堂教学的改革，学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识，而实验小学作为新密市艺术教育的领头人，一直走在新课改的前列，艺术教育的主渠道——音乐课堂教学也势必改革。为了激发学生学习的兴趣，唤醒学生的主体意识，让学生展开想象的翅膀，引导学生积极参与音乐实践，大面积提高音乐课堂教学的质量与效率，形成以德育为核心，以创新精神和实践能力为重点的素质教育形式，让学生生动、活泼、主动地发展，必须从音乐的教学模式切入，从教学方法上去研究，为此依据新课改理念，以学校“三环五步”快乐教学模式作指导，通过一系列的教育教学理论学习,以音乐学科基地为试点，进行多角度、多方位的归纳、提炼、总结，我们开始了音乐课“审美体验、自主探究、创造表现”教学模式的探索与实践。二、该教学模式的详细解读 (一)该教学模式的理论依据以音乐审美为核心，遵循听觉艺术的规律，突出音乐学科的特点，教师用自己的歌声、琴声、语言、动作将音乐美

传递给学生，用生动活泼的方式进行教学，让学生在艺术氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。自主、探究学习方式是学习音乐的动力，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，将教学内容与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系，从而形成自主、探究的学习方式。充分发挥音乐学科的特点，多渠道、多方位的以多种教学形式，调动学生的积极性和主动性，帮助他们以自己的方式认识世界，培养他们的探索精神和创新意识，促进他们创造力的提升。 (二)该教学模式的环节设置此教学模式包含以下三个主要环节：设置情境、审美体验——创设氛围、自主探究——拓展延伸、创造表现。 (三)各环节操作说明 1.设置情境、审美体验，激发学生学习的兴趣。中小学音乐教学是以音乐的审美为核心的。在音乐教学中，应建立融洽和谐、民主平等的师生关系，创设与课题相应的特定场景和音乐情境，让学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验，把学生的学习兴趣调动起来，在感知、体验的状态之中陶冶情操，发现、创造、表现和享受美，从而培养知音律、通心灵的音乐的耳朵，在体验中开创独立见解。

小学音乐教学反思总结

小学音乐教学反思总结音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术，那小学音乐教学反思怎么写呢?下面小编就和大家分享小学音乐教学反思，来欣赏一下吧。本学期我接手了初中一年级的音乐课，半个学期教下来，从中体会最深的有两点。一、学习教学大纲，明确教学目的。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习，初三毕业后，个别音乐基础好些的学生可报考艺术院校，为将来深造打基础; 3、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。 1、针对本校学生音乐基础差的特点，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。 2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。 3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。 4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。初中生不同于小学生，他们的思想比较成熟，单纯的演唱已经不能吸引和调动他们的学习兴趣了。初次尝试初中教学，感觉还算良好，学生比较配合，我本人在整个教学过程中，能够抓住同学们的注意力，教学内容准备比较充分，除了书本上介绍的内容外，自己还翻阅了一些资料，补充教材，满足学生的求知欲。通过半学期的实践，深深体会到作为一名老师仅仅参阅教参是远远不够的，及时充电才是目前最应做的事，暑假即将来监，打算好好

小学音乐课堂教学模式

小学音乐课教学反思

1、《都有一颗红亮的心》教学反思五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感，显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合，生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中，对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。每次教学这首歌，总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时，也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。 2、《春来了》教学反思在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点： 1、学习活动注意学习的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学习了歌曲，也不会感觉枯燥。 2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学习过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学习了歌曲。 3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学习的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。 4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我，体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。 5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。

小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案

[小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案] 一、课题研究的目的意义：节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态，小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩，二．小学音乐研究现状分析：节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展，规划方案

《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。四、课题研究的内容及研究方法：（1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。（2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法 3、行动研究法 4、案例分析法五、课题研究的步骤及时间安排：

小学音乐教学反思案例

小学音乐教学反思案例集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

小学音乐教学反思案例音乐的课堂需要音乐，在理解、掌握了音乐的基础上，再去挖掘音乐之外的附加值，如人文性、情感性、德育性等。本节课的主题是合唱与欣赏，下面我就这次课作一反思。 1、合唱意识的培养本堂课以欣赏为主，在体会第二部分的抒情片段时加入了合唱教学。由于是在尝试期，因此还存在在很多不足之处。对于合唱教学的方面也不是特别懂，试教时也在摸索更好的办法，学生感觉也有点生疏。所以在教学过程中未能很好的体现出合唱的效果，学生合唱意识也较淡薄，这是以后在教学中该改正的。 2、演唱习惯的培养演唱习惯的培养并非是一日就能达到的，它需要长期的训练，培养。在平时在教学过程中，可能过分的注重于歌曲的学唱，而忽略了演唱习惯的培养。因此在本堂课毛病也同样出现了，我想，这就是在以后音乐教学中应该注意的问题。 3、教学设计本堂课以欣赏为主，合唱为辅，合唱的加入也是为了更好地让学生体验歌曲的情感，感受音乐。整堂课下来，感觉还比较顺，但是自我感觉课的设计针对五年级的学生，似乎教材挖掘地还不够深，可让学生的

欣赏程度再加深，这是以后欣赏课该注意的，不应该走形式路线，而应该实在、扎实，真正让学生学到点东西。以上几点，是节课体会较深的东西，希望能够通过这次活动以及反思感悟到音乐教学的要领，继续自己对教学的热情和努力。新课程不仅将改变学生的学习生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下: 1.多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动;允许学生发表自己的认识和见解，想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都非常激动，结果有半个班的学生都跑上来了，顿时没了该有的课堂秩序，这种情况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心顿时软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧! 2.多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动，培养学生的创新意识和创新精神，使学生想创造、敢创造，有强烈的好奇心

小学音乐教师教学反思

小学音乐教师教学反思音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学（此文来自斐斐课件园）的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？第一. 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村, 其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质, 如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15 分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生, 也可以让她来做带头作用, 教大家一起来识谱, 这样就起到了带头作用. 第二. 必须把握好课堂的前15 分钟，提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5 分钟是师生的相互问候, 用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说, 把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。第三. 音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能

浅谈小学音乐课堂教学的基本模式

浅谈小学音乐课堂教学的基本模式 2011-12-28 14:04:56 作者：王瑛琦来源：昌图县实验小学文字大小：【大】【中】【小】随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。一、音乐课堂教学类型课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、器乐课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；器乐、乐理与唱歌的综合课等。二、几种音乐课堂教学类型的教学模式（一）以歌曲教学为主的教学基本模式本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下：第一步：创设情景，导入新课。利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。第二步：感悟体验。（展示歌曲背景，培养学生高尚的思想感情）本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞，同时播放本课歌曲音乐，让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情，培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。第三步：范唱歌曲，激发学生兴趣。由多媒体画面展示歌曲所表现的情景（播放录音或老师范唱），给学生全方面的视听撞击，使歌曲给学生留下深刻的印象。第四步：探索发现，学习新知。本环节由以下几环节构成：

音乐教学模式分类

第二节音乐教学模式分类一、以教育目标分类理论为依据的音乐教学模式分类（一）情感模式是以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式，如参与—体验模式，情境—陶冶模式等。 1．参与—体验模式 “参与”是指在课堂上教师和学生以平等的身份参与教学活动，共同探讨、共同研究、共同解决问题；“体验”是指以学生主动参与教学活动，直接亲身体验作为教学的主要形式。 ① 理论基础：音乐美学理论、现代心理学理论是其理论基础。 ② 教学目标：以审美体验为基础，以学生主动参与与直接体验音乐活动为主要形式，促进学生的情感、认知和行为能力的协调发展，使学生身心和谐成长，陶冶心灵，确立健康的审美观。 ③ 操作程序：情感唤起——定向激趣阶段，情感深入——感知体验理解阶段，情感外化——创造阶段。情感唤起阶段，以爱美为特征，激发、培养学生对音乐的学习兴趣。情感深入，即感知体验理解阶段，以鉴赏美为特征，培养学生高尚健美的审美理想和趣味。情感外化阶段，以创造美为特征，将内在的审美情感体验客观化、对象化、形式化。 ④ 实现条件：参与—体验模式的实现条件是突出学生的主体地位，师生的地位是平等的。教师在教学中起主导作用，因为诸如何时让学生参与教学，以何种方式参与，如何有效利用参与活动等问题，都是需要教师根据具体情况精心设计的。 ⑤评价：第一，该模式的优点在于能够充分发挥学生的主体作用，调动学生的学习积极性，活跃课堂气氛，使学生在愉快中学习，增强学生学习音乐的兴趣，提高音乐注意力，增强音乐记忆力，最终达到终生热爱音乐的目的。第二，此模式鼓励学生运用多种渠道进行参与（歌唱、演奏乐器、律动、表演、创造等），充分调动学生多种感官，发挥通感的作用，提高了学生感受体验音乐、表现音乐、创造音乐的愿望与能力。第三，参与—体验模式能够增进师生之间、同学之间情感交流，培养发展良好和谐的人际关系。第四，该模式也有利于课内外结合，把音乐课堂延伸至课外、校外、家庭。第五，这种教学模式打破了封闭式的模式，能充分发挥学生的积极性、创造性，使每个学生成为教学活动的主人，从中获得许多新鲜的感受，很受学生的欢迎。 2．情境—陶冶模式是指在教学活动中运用语言、实物、音乐等手段，创设一种生动真实的情境，激发学生积极的情感，培养学生的个性与审美人格，提高学生的自主精神和合作精神，让学生在轻松、愉快的教学气氛中获得感受美、欣赏美、创造美的能力。 ① 理论基础：情知教学论、现代心理学理论和以此为基础的“暗示教学理论”是其理论基础。 ② 教学目标：通过情感、认知与行为的多次交互作用，使学生的情感不断得到陶冶、升华，身心协调成长，个性得到健康发展，同时又学到音乐基本知识和技能，形成正确的审美观。

小学音乐教学反思《好朋友》

小学音乐教学反思《好朋友》《好朋友》教学反思一《好朋友》是人教版小学音乐第一册的第一课，本课我设定的教学目标是，要让孩子通过欣赏音乐，来充分的感受音乐，充分的感受音乐的节奏，并且能够跟着音乐的节奏来做漂亮的动作，除了掌握音乐的节奏，还要重点掌握3/4拍子的强弱规律，学会一首歌曲，，从音乐中得到快乐，受到熏陶和陶冶。本课结束，基本达到教学目标和要求，在学歌的环节中，我让孩子充分的听音乐，充分的感受，这样给歌曲的学习带来了很大的便利，孩子通过感受音乐，能够用自己喜欢的动作来表达心情，这是个进步，对于一年级的孩子来说，能够跟着音乐的节奏做动作是一件很不容易的事情，我抓住了孩子的心理，那就是“交朋友”，每个孩子都希望自己有很多的好朋友，而他们也都希望自己能够和老师成为好朋友，

这一点我利用这首小歌《拉勾勾》得到了解决，在歌唱过程中，我深入学生中间，与他们每一位唱的好，表演得好的人去拉勾勾，并且告诉孩子，和我拉过勾勾的人都已经成为我的好朋友了，这样一来，激励了其他没有被我拉过勾勾的孩子，再适当的提示大家，唱歌正确的姿势和声音，这样一首小歌很快被学生掌握了，并且大家是在开心的过程中学会的，因为每个人在学会歌的同时，都和老师成为了好朋友。在教学过程中，我注意评价学生，他们的语言，动作和眼神我都用肯定的语气来评价，我从不批评学生，一年级的小孩子，他们在课堂过程中注意力集中的时间是有限的，也会好动，不遵守纪律，但遇到这样的情况，我会用很委婉的一句“我的好朋友在哪里呢？”来集中他们的注意力，这样一来，大家都会用最快的速度把心思回归课堂，起到了很好的效果。当然，在教学过程中我也发现了许多不足的地方，首先，在歌曲学唱的过

小学音乐欣赏教学反思

小学音乐欣赏教学反思小学音乐欣赏教学反思小学音乐欣赏教学反思深圳艺校福田泰然小学廖智晗音乐欣赏活动，是敏锐感受音乐活动和理性认识音乐意义的心理历程，小学音乐欣赏教学反思。而音乐欣赏教学，则是为实现这一历程而提供适宜的环境，其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。在小学欣赏教学课堂，如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式，抓住他们的兴趣点，方能吸引学生专注地聆听音乐，从而提高审美能力。在平时的教学中，我明确小学音乐欣赏的目的，是吸引学生了解音乐，熟悉音乐，进而演绎音乐，创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式：一、故事形式教学，拉近与音乐的距离。每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，激起学生的情感共鸣，在欣赏音乐的同时陶冶了情操。以《图兰朵》为例，在欣赏歌曲前先放一段歌剧片段，让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述，使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候，学生就能更全面地理解作品，从而树立正确的人生观。再如欣赏交响乐合奏《彼得与狼》，借助于学生喜欢的动画片形式，让学生“看”、“听”、“想”结合，在脑海里形

成故事的梗概，再由他们用语言来讲述这个故事。这样，既锻炼了学生的口头表达能力，还培养了他们的团结协作精神，教学反思《小学音乐欣赏教学反思》。二、游戏形式教学，加强对音乐作品的理解。音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。但是，音乐欣赏教学毕竟不是唱游课，这就要求教师掌握好尺度，不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时，还要注意将学生的活动面铺开，使每一个学生都能参与。三、表演形式教学，演绎音乐作品。音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐，是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程，学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。表演形式是多种多样的：器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。在《动物狂欢节》的欣赏教学中，先由学生聆听音乐，对作品较为熟悉后，可以由学生自由选择扮演各种动物，如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等，或歌或舞，尽情发挥。学生在聆听音乐，理解音乐后，进而学会演绎音乐。四、图谱结合教学，进行音乐的再创作。曲式结构对音乐作品而言，就像是人身上的骨架一样，了解了曲式结构就知道了音乐作品的构成。小学生在音乐欣赏教学中，对音乐作品的曲式结构往往是一理半解，借助图像可以将音乐理论浅显化、直观化，让学生一目了然。学生掌握了曲式结构以后，再根据曲式结构进行音乐创作就会容易多了。《军队进行曲》是很简单带反复的三段体，ABA结构。学生在欣

小学音乐课堂教学模式的创新性分析

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/367197236.html, 小学音乐课堂教学模式的创新性分析作者：卫瑶来源：《北方音乐》2018年第07期【摘要】随着现代教育的改革，对于小学音乐课堂教学提出了更高的要求，小学音乐课堂教学模式开始不断创新，使小学音乐教育变得富有较强的感染力，同时大大提高了小学音乐课堂教学的效率。对此，通过分析当前小学音乐课堂教学模式情况，对小学音乐课堂教学模式有更加深入的了解，与此同时分析出当前小学音乐课堂教学模式存在的问题，进而提出完善音乐课堂教学模式的创新性建议，以便能够进一步激发小学生在音乐课堂中有效学习，享受音乐课堂带来的快乐的同时将小学音乐课堂知识更好地吸收。【关键词】音乐课堂；创新；教学模式【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 在小学阶段中音乐作为一门基础的学科，是学校实施教学的重要部分。从国内当前小学音乐课堂教学模式情况来看，大部分教师依然采用傳统的教育方法，小学生一直处于被动学习的状态，这使得小学音乐课堂中缺乏创造性。由此可见，在小学音乐课堂教学中教师只有转变以往的教学模式，选择比较创新的手段，才能激发小学生学习音乐的兴趣。因此，以下对小学音乐课堂教学模式的创新性进行分析。一、小学音乐课堂教学模式现状从当前小学音乐课堂来看，主要呈现出这样的情况，一种是在小学音乐课堂教学中教师重点强调欣赏方面的内容，教师通常以情景方式进行引导，让学生用心倾听感受音乐的美，培养学生抒发自己真实的情感，利用这样的方法教师要注意学生对知识掌握情况；另一种是，在音乐课堂教学中教师突出歌曲的唱法，在实施过程中，教师应该先为学生进行示范，然后播放相应的录音进行试听，运用这样的方法体现音乐韵律，在学生头脑中加深印象。此外，在小学音乐课堂教学时一种常见的教学模式，集中于某一块内容实施相应的方法，例如，学习一首歌曲，教师仅仅是集中一块的内容，才能突出目标。综合来看，小学音乐课堂教学模式就是将内容与目标两项或者两项以上结合，例如，将唱歌与欣赏教学所结合，但是这样的方法较为传统，不能激发更多的学生对音乐感兴趣。二、小学音乐课堂教学模式创新中问题当前，小学音乐课堂教学与其他教学有着很大的区别，从应试教育教来看，众多小学音乐课堂教学注重灌输学生音乐知识，出现知识化倾向，失去了音乐教育原有的魅力。从部分小学音乐课堂教学中教师通常都是采用传统的教学模式，例如，当教给学生一首儿歌时候，教师首先让学生听歌曲，当学生内心对歌曲有了整体印象后，教师一句句的教给学生，这样的教学模

音乐教学设计-流行音乐中的几种形式

音乐教学设计:流行音乐中的几种形式音乐教案－流行音乐中的几种形式《流行音乐中的几种形式》北京市华夏女子中学音乐教师徐彤——初三年级音乐实验课一教学构想及教学目的：随着社会的不断发展，科技的日新月异，人们不断尝试着新鲜丰富的生活。音乐作为一门不可或缺的艺术种类而言，有着其自身的特点。音乐是美的多种类多元化的。它既古老又现代，既优雅又时尚。通过优美动听的旋律多样善变的节奏，体现了人们在不同意境中的思想感情。学生们喜欢音乐喜欢唱歌，从各种媒介中获得她们衷爱的音乐形式音乐作品创作者及演唱者的相关信息。显然，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。把流行音乐引入音乐课堂——这是音乐课程设置中的挑战，也是一个不可避免的过程。我们要通过缜密的资料查阅细致的筛选严谨客观的讲解极有趣味的教学方式，引导学生从简单的听流行音乐哼唱流行歌曲到通过分析其发展进程学会多角度客观地评价鉴赏流行音乐。初三年级的学生，有独立思考问题解决问题的能力，而且又具备敏感细腻的心理特征。

相比之下，女中学生们对音乐的理解更趋向自然纯真。她们喜欢美的旋律追求崇尚美的感受，渴望体验美的真谛，更愿意成为美的少女。新的教学大纲也告诉我们，要引导学生用心去感受音乐的美，用心去创造属于自己的音乐空间。二教学内容：本课的题目是——流行音乐中的几种形式，因此重点放在形式上。教师从众多的流行音乐形式中挑选了四种具有代表性易懂性时尚性的音乐形式，它们分别是节奏布鲁斯（&）说唱（）摇滚（）和电子音乐（）。本课全部教学内容来源于相关书籍查阅网络下载日常音乐知识的积累。在某种意义上，本课可以定格为一节音乐实验课。三教学环节：本课教学环节设计以清晰简洁趣味性参与性强为原则，充分发挥学生的主体作用，培养学生自学自习自创的综合能力。新课导入流行音乐中四种形式的音乐渊源音乐特点构成规律的讲解分析辨别，学生相关参与活动贯穿始终。课堂小结（注：具体内容参看教案）四教学方法：本课以学生为主体展开，课前课中课后都贯穿学生的各项参与活动。如：课前将学生分组，对自己感兴趣的音乐形式进行资料查找收集；课上通过教师的引导即兴创作音乐形式，理解其特点；课后的讨

小学音乐教师教学反思(共10篇)

篇一：小学音乐教学反思 2011年9月份小学音乐课教学反思滕林林音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：一、根据学校现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为： 1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。 2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。 3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。 4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。篇二：音乐教师的教学反思音乐教师的教学反思作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？一、在备课过程中设计反思。音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。二、在上课的过程中验证反思。课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不

音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式近年来，关注中小学素质教育，特别是对中小学音乐教育的探讨涉及了各个方面，比如：教学思想、教学方法、教学内容等方面体现较多。新的中小学音乐教材使用已有数年，但传统的课堂教学模式仍然没有改变，因此课堂“程式化”教学向“非程式化”转变是势在必行。 “程式化”来源于京剧的说法，意思是指音乐和表演具有某些固定的模式，如音乐方面各种“板式”，表演方面的举手投足一招一式代表确定意思的“表演”等。在这里我借用“程式化”之说是来说明我们音乐课堂教学中某些“固定结构”，如先是“旧知识的复习”，然后是“新知识的传授”，接下来是“新知识的复习巩固”。这“三大板块”教学结构模式呈现出其一成不变性。这“三大板块”教学法是无数优秀教师的数学结晶，同时在中小学音乐教学事业上发挥了巨大作用。但随着新教材的颁布实施，新的音乐教学思路的转换，素质教育对新教学目的的要求等音乐教育思想的不断变化，“三大板块”这种千篇一律的教学模式逐渐暴露出许多弊端。基于教育由应试教育向素质教育转变的大背景为核心；以教育对适应社会对人才的需求为出发点；以学生对音乐教育的要求为能力线索；以音乐学科的教学规律为实质线索。课堂教学模式“程式化”的改革势在必行。新教材在设计上真正地突出了素质教育的目的，改变了原来音乐知识传授，教学的枯燥乏味，注重挖掘音乐知识的趣味性，教材做得深入浅出，更易于接受，更为重要的是，新教材注重学生各种能力的

培养，如聆听、表演、创编等，尤其是创能力的培养，如：聆听、表演、创编等。尤其是创新能力在以往的“三大板块”的“程式化”课堂教学结构模式中受到抑制。很多教育专家认为，未来教育观念变革大趋势，是由狭隘的质量观转向整体素质观，由接受教育观转向自主教育观，由划一性教育观转向个性发展教育观，由培养“复制型”人才观转向“创新型”人才观等。有人认为“双基”是错误，事实上还没能找到问题的实质性症结。我认为症结当是教育教学的具体内容。传统模式下的“双基”教学是“程式化”教学模式的必要构成部分，这个“误区”的产生症结是“程式化”教学模式造成的。由此可以看出，不是传统音乐教学的内容错了，而是某些教师在运用于教学时，将课堂教学形式僵化而无生气没有创造性不具有灵活性造成的，学生的音乐潜力没有充分得到挖掘和启迪。那么，学生真正需要一个什么样的教学模式呢？我认为应该是与“程式化”相对应的“非程式化”灵活多变的教学模式。所谓“非程式化”，就是打破固定课堂教学板块，灵活运用教学形式实施教学内容，比如，可以在课堂开始就进行新内容的教学，这样就会刺激学生对新知识有更多的注意力和兴趣，也可以开始进行跟新内容相关的游戏活动，这样会激发学生更多激情，会有一种强烈的想学习新知识，参与教与学互动活动的欲望；可以一改原有教学中以唱为主的方式，而改之为“以游戏引导教学为主”或以“说故事的方式引导教学为主”，或以“听辨引导教学为主”，发挥学生的积极主动性，让学生成为这