民间剪纸艺术在包装设计中的应用刘亚

民间剪纸艺术在包装设计中的应用

摘要

21世纪工业文明的迅速发展，全球经济一体化的大趋势。致使不同民族、不同文化、不同价值很容易被忽略。为了增强市场竞争力，尽快被市场所熟知，包装设计、产品设计等方面有了跟风的现象，渐渐的失去自我特色。中国传统民间剪纸艺术历经时代的洗礼和演绎发展，成为我国民间艺术的一朵奇葩。以其本身特有的图形视觉文化符号，成为最具东方特色的艺术形式之一。因此将民间剪纸艺术应用于包装设计中，赋予包装设计内在的传统文化特性，两者的结合应用既可以让传统民间剪纸艺术因为有了新的载体而得以发扬传承，又使上商品包装设计因为强烈的时代感和民族感而具有突出的市场竞争力，形成新的包装设计创意发展模式，能使包装设计顺应时代发展的“越民族，越世界”的潮流，展现出东方特有的魅力。

关键词：包装设计；民间剪纸艺术；市场竞争力

Folk paper-cutting art applications in packaging design

Abstract

21 century industrial civilization's rapid development, the trend of global economic integration.The different ethnic groups and different culture, different value is easy to ignore. In order to increase the market competitive power, and was known to market as soon as possible, packaging design, product design is a copycat phenomenon, gradually losing self characteristics.Chinese traditional folk paper-cutting art after the baptism of time and deduce development, become our country folk art of a flower.With its unique visual culture itself graphic symbols, and become the most Oriental features one of the art form. So will the folk paper-cutting art used in packaging design, give packaging design to the traditional culture of the inner characteristics, the combination of both application either make traditional folk paper-cutting art because of the new carrier and to carry forward the inheritance, and make a commodity packaging design for strong sense of The Times and takes has prominent and market competitiveness, and form a new packaging design creative development mode, can make the packaging design of the development of The Times in the "the more national, the more the world" trend, show the eastern unique charm.

Keywords: Packagingdesign ; Folk paper-cutting art; competitiveness

前言 (4)

一、民间剪纸艺术 (4)

1．民间剪纸艺术的概念 (4)

2．民间剪纸艺术的特点 (2)

二、商品包装设计 (2)

1．包装设计的概念和特征 (2)

2．包装设计的三要素 (3)

三、民间剪纸艺术如何应用于包装设计 (3)

1．民间剪纸艺术的特点应与包装设计三要素结合 (3)

四、民间剪纸艺术运用于包装设计的意义 (4)

注释 (5)

参考文献 (6)

后记 (7)

附：本人大学期间获奖情况一览表 (8)

民间剪纸艺术在包装设计中的应用

前言

世界各区域各民族所具有的独特文化传统．本民族的民间文化越来越被当今设计师们所重视和利用。受当前“越民族，越世界”思潮的影响．如何对传统文化作较为深人而系统的研究，如何借鉴和吸收传统文化中的精华进行再创造，已经日益成为现代设计师们认真思索的问题了。

“中国传统民间剪纸艺术是中国民间美术的主体艺术，亦可说是母体艺术，这项艺术最完格地体现了民间视觉思维和造型的特点”[2]，蕴含着我们古老民族创造和审美最本原的精神。中国传统民间剪纸艺术是一座蕴藏丰富宝藏的艺术。对现代的商品包装设计有着深刻的启迪和借鉴作用，将传统民闻剪纸艺术融入商品包装设计中，必将丰富包装设计的表现手法，激发包装设计的灵感，深化现代包装设计的内涵和底蕴，提高市场竞争力，从而切实推进商品包装的发展。

一、民间剪纸艺术

1．中国民间剪纸艺术的概念

遍布我国南北方的剪纸，又叫刻纸、剪画或剪花，是历史悠久的民间传统工艺之一。从造纸历史和文献记载来看，剪纸的雏形出现于汉朝，南北朝盛行。它以纸为艺术加工对象，运用剪刀、刻刀等不同的工具，来变现外在形象的美感和作者内在的取意，具有明快、朴实的特点和浓郁的装饰风味，在民间的用途广泛。剪纸的最大用途是作为一般居家装饰和喜庆装饰，如剪贴在窗子上的窗花、角花，用在屋内天花板上的团花，做刺绣用的帽花、枕花等，广泛地起着美化生活的作用{3}

2．中国民间剪纸艺术的特点

每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料和所用的工具决定了剪纸所具有他自己的艺术风格。从各地民间艺人的剪纸作品来看，民间剪纸主要有以下几个特点；

1）“同时性视象”的构图方式。同时性视象是指将物体多个角度的不同视象，结合在画中同一形象之上。剪纸是在二维平面上进行剪切的表达方式，它主要依据形象在内容上的联系，实用组合的手法，把要表现在内容同时安排在同一个画面中。对于一个自然场景的表达，如太阳、人群、动物天上和地上都平铺在

一个画面中，常在造型上夸张变形，对表现物从形体结构到存在方式的变异处理，创造非自然真实的浪漫色彩的艺术形象{2}

2）实用美观的脸镂空技法。剪纸作品是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法。另一方面，楼空间法其实也是满族剪纸“透光”的需要。

3）单纯明快的用色。我国民间节庆剪纸以红色最为常见，烘托欢快的喜庆气氛。金色、绿色、黄色也是常用节庆剪纸颜色。大部分的剪纸用色单纯、明快，在简中求繁，少作同类色、邻近色的配置。

4）广泛的题材。民间剪纸的题材很广泛，包括实际生活题材、吉庆寓意题材、戏曲传说，例如“嫦娥奔月”、“老鼠娶亲”、“西厢记”等。

二、商品包装设计

1．包装设计的概念和特征

1）包装设计是一门集实用技术学、营销学、美学为一体的设计艺术科学。

它不仅使产品具有既安全又漂亮的外衣，在今天更是成为一种强有力的营销工具。包装设计的概念从字面上讲，“包装”一词是并列结构，“包”即包裹，“装”即装饰，意思是把物品包裹、装饰起来。包装设计的内涵包装设计在满足产品的基本要求之后，我们应更多考虑的是设计中的内涵部分。

2）现代包装设计审美特性可拥有以下几个特征

审美导向性、审美针对性、审美信息的简洁性

2．包装设计的三要素

色彩、文字、图形则是构成包装外观形象必不可少的要素。三者是统一构成包装设计的视觉形式因素，其运用与设计的好坏直接关系到商品的经济效益与企业的形象。

三、民间剪纸艺术如何运用于包装设计

1.特点民间剪纸艺术的特点与包装设计的三要素相结合

1）红色是最原始、最富有生命力、冲击力和视觉力的色彩。民间剪纸常选用红色，象征吉祥如意、喜气洋洋，烘托节日欢快的喜庆气氛。而在包装设计中，颜色的选用应根据产品的特性、消费者的心理以及产品的功能属性，或作经济实用的商品包装，或作传达情意的礼品包装，或作具有特殊纪念意义的包装。中国是个注重礼仪的国家，传达情意的礼品包装的色彩多采用红色和金黄色，与民间

剪纸的色彩不谋而合，表达、祝福与吉祥。通过色彩，顾客可以直观地识别并选择商品，色彩成为给顾客留下深刻印象的第一视觉因素。

2）文字是区分商品识别系统必不可少的因素。在包装设计创作中，商品的牌名、商标、成分、用途、使用说明、生产厂家等都需要用文字表达，文字在包装设计中占有重要的位置。它本身也是构成画面整体完美的重要组成部分，是构成包装外观美的关键。形式美的文字设计能给商品包装增光添彩，令消费者赏心悦目，其在民间剪纸中常常采用寓意或谐音来传达人们的主观情感和审美情趣。人们常常将美好的语汇与图形并用，如“花好月圆、龙凤呈祥、万事如意”等与牡丹、桃花等花形相结合，直观形象地表达了人们对生活的态度与追求。同时，采用谐音字如“枣”通“早”、“桂”同“贵”、“芙”通“富”等传达美好祝福，并且形象地与商品连接在一起，对商品的包装有着美好的构想。

3）图形是民间剪纸最具特色、最能表达人们视觉思维的表现形式，是虚与实、抽象与具象的统一。在包装设计中，抽象性地再现是个性化表现的一种方式，如酒的包装设计，现在市场上很多都是为了传达信息和所谓的文化意蕴，大篇幅地用古代的图画作为其历史的渊源和视觉审美的冲击力，这就是民间剪纸广泛题材在包装设计中的运用。如果采用剪纸的镂空效果，抽象而又具有情感的故事图形画面则会使顾客产生共鸣。再如“花好月圆”四个字与花草或动物图形组合成一幅完整的图案，就是一个吉祥的象征性图形。充分利用民间剪纸的直白与隐喻的手法，可以使包装设计的外观装饰别具特色。

四、民间剪纸艺术运用于包装设计的意义

将市场证明；在包装设计中巧妙的运用传统民间剪纸艺术作为商品包装的设计元素，结合现代科学技术，融入现代设计的表现形式，使传统民间剪纸艺术的使用价值得到一个新的升华，使商品包装有较强的时代感和民族感，尽显商品品牌的个性特，促进商品的消费和竞争力。民间剪纸艺术在提升包装文化内涵和品质的同时，也为自己找到了传统艺术传承和发扬的创新道路。

包装设计与民间剪纸艺术者之间有着很大的空间可发展，但这并不意味这涉及很快就能够借鉴和吸取传统艺术的精髓，这需要对文化的深刻领悟，不是在包装上很简单的贴个图案或是镂个窗花，这是对敏剪纸艺术的肤浅理解，民间剪纸艺术风格如何去适应未来时代的审美成为了剪纸艺术应用于包装设计的关键问题。在全球化的经济发展形势下，我们应该正确处理包装设计的民族化和国际化的关系。

参考文献

著作类:

[1] 常芳. 民族化包装的形式特征[J]. 包装工程：高等教育出版社，2005.

[2] 包装设计

[3] 民间剪纸艺术(看的书在学校记不全，回来再写完整)

论文类:

[1] 贾方舟. 女性艺术在九十年代[J]. 美术观察，1999，（3）.

[2] 郑欣. 包装设计民族风格的探讨[J]. 南昌，2006，(5).

[3] 品焰. 浅谈我国民间剪纸的艺术特点[J]. 美术大观，2004，（4）.

中国传统文化剪纸艺术

中国传统文化——剪纸艺术剪纸简述：剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画，是最古老的汉族民间艺术之一，人们喜欢将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。每逢过节或新婚喜庆，人们便将美丽鲜艳的剪纸贴在家中窗户、墙壁、门和灯笼上，节日的气氛也因此被得更加热烈。 “正月里剪彩灯，彩灯高挂堂屋中。彩灯光芒照客庭，一年四季都安宁。二月里剪条龙，放在门前大河中，风调雨顺太平世，来年一定好收成。三月里剪桃花??”这是一首曾在中原地区广为流传的《十二月剪纸歌》。过去，一到农闲，当地的妇女便聚在一起，边剪边唱，一幅幅充满着祈福、吉庆色彩的作品便跃然纸上。? 从一些考古遗存发现，剪纸至迟在北朝（386-581）时候就已经出现了，至今已经有一千五百年的历史了。中国传统剪纸艺术与其他的传统艺术一样，受几千年中国传统文化的影响，是中国传统文化的一块瑰宝，有着悠久的历史和广泛的民众基础。剪纸的历史足迹：商周战国秦汉时期的金属薄片与玉片透雕产生的与剪纸艺术相近似的“类剪纸” 艺术。

商代---金制呈夔凤纹薄片宋朝，开始出现了剪纸行业和剪纸名家。到了宋代，剪纸开始普及；宋朝通过剪纸呈现的皮影艺术明清时代，是剪纸的高峰期；明清——剪纸艺术的巅峰：（左图：走马灯右图：梅鹊报春图）剪纸的用途：剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。这一习俗现在在农村的葬礼上还比较普遍。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型??? 剪纸的艺术表现手法： 1、多以单色剪纸为主，传承着古老的审美情趣和造型观念。 2、在内容上多以动物花草为主。 3、造型简洁质朴，注重夸张变形。

浅谈对中国传统剪纸艺术的认识

对中国传统艺术形式的认识和看法 ——剪纸艺术剪纸是中国最为流行的民间传统艺术之一，是享誉世界的文化遗产。剪纸“美化生活，娱乐身心，启迪智慧，激发创造” ，颇有益处真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。剪纸是中国民间艺术中最为普及、最为广泛流传的品类之一，而且风格多样，极具地方特色。剪纸艺术的传达方式，主要依据形象在内容上的联系，大量使用组合的手法，在造型上合理地夸张变形，从而表现出图案形式的艺术美感。其中对称、平衡、重复、发射是剪纸图案形式中最常用的方式，在这些方式中都不同程度地运用了平面构成的要素。剪纸就是从传统艺术中提取元素，以现代创造意识和表现技巧进行再创造。现实生活中从中国民间剪纸艺术中寻找设计元素，从不同的角度进行观察和分析，进行有意味的、有形式美感的造型创造，可以将无形的抽象的某种理念和心理状态转化为一种具体形象，引发出抽象意念延伸和连接。剪纸艺术，不管艺术风格如何，其传达方式最显著的特点都是平面结构，也就是以纯粹的平面点、线、面的方式，构成形形色色的艺术作品，是完全意义上的二维空间艺术。剪纸艺术的传达方式，主要依据形象在内容上的联系，大量使用组合的手法，在造型上合理地夸

中国剪纸艺术的历史和分类

中国剪纸艺术的历史和分类 ?剪纸，又叫刻纸，以剪刀或刻刀为工具进行创作的艺术，是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 ?2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 ?一、剪纸的历史 ?。战国（公元前476一前221年） ? ①1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。 ? ②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。 ?北朝（公元386一534年）用纸剪成美丽的图案花纹。在新疆高昌故城出土的南北朝时期的两张团花剪纸，是迄今为止发现最早的中国剪纸作品，该剪纸材料为麻料纸，呈折叠状，供祭祀所用，其艺术表现已相当成熟。 ?北朝团花剪纸，新疆维吾尔自治区博物馆藏。这是迄今为止发现最早的中国剪纸作品。 ?西汉时，人们开始用麻纤维造纸。传说汉武帝（前156—前87）的宠妃李氏去世后，汉武帝思念不已，于是请术士用麻纸剪了李妃的影像为其招魂。真正意义上的“剪纸”，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。唐（公元618一907年）时期，唐代剪纸已处于大发展时期。 ?唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面： ?①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。 ?②1973年西安出土的皮革帽子，图案是镂空花样。 ?④现藏于日本正仓院唐代的“人胜”刻金箔。 ?⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样。 ?宋代（公元960一1279年）宋代关于剪纸的记载就很多了。宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及与品种的丰富提供了条件，如成为民间礼品的礼花，贴于窗上的窗花，还有灯彩、茶盏的装饰。有的将剪纸作为礼品的点缀，有的贴在窗上，有的装饰灯彩，还有的剪成所谓“龙虎”之类。 ?。 ?蓝印花布工艺制作中的镂花制版，是用油纸板雕镂成纹而得的；刮浆印花的花版纹样也采用了剪纸的技法，有阴刻、阳刻之分。 ?宋代周密（1232—约1298）撰写的《志雅堂杂钞》中，记载了一位叫俞敬之的剪纸艺人，他是中国剪纸发展史上第一位留下姓名的艺人。明、清时期剪纸艺术走向成熟，并进入鼎盛时期。民间剪纸艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰、扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为

[剪纸艺术,插画,民间]浅谈民间剪纸艺术在插画设计中的应用

浅谈民间剪纸艺术在插画设计中的应用 0引言美术艺术不仅是世界艺术中的瑰宝，在我国艺术史中也占有重要地位。除了阳春白雪的国画、雕塑美术艺术等，我国还存有着大量来自民间，继承了中国劳动人民的聪慧和质朴品质的美术艺术，民间剪纸艺术就是其中的代表。 1民间剪纸艺术 1. 1民间剪纸艺术的形式民间剪纸艺术是民俗文化的产物，采用剪刀和纸张，使用纸张的实和被减掉的部分的虚，以自然的生活实物作为背景，来体现剪纸美术的画面感。我国不同地区的剪纸艺术是不一样的，其中，黄土高原地区的民间剪纸艺术最为著名，已经成为我国民俗艺术研究中的一大派别。 1.2民间剪纸艺术的艺术价值民间剪纸艺术发源于古代普通劳动群众的日常生活，是人们将对生活的渴望、希望，对美好未来的想象以及对美好事物的纪念，通过最常见的家常事务表达出来的形式。因此，民间剪纸艺术具有浓厚的生活艺术价值，承载了一代又一代劳动人民对生活的理解。通过剪纸艺术中的内容变化，我们也很容易能观察到不同时代的平民文化的变化。 2民间剪纸艺术在插画中的应用 2. 1在特殊节日中的应用民间剪纸艺术中最常用的纸张颜色是红色，这种颜色自有的热烈、喜庆的含义，加上剪纸作品所展现的具体形象，使剪纸艺术成为中国传统节日中必不可少的一种艺术形式。如今，很多针对传统节日所设计的插画作品，大量地应用民间剪纸艺术，以剪纸艺术团作为插画的背景，来凸显传统节日的民族气息。例如在春节的时候，插画中经常出现贴窗花的画面，这实际上就是对民间剪纸艺术的应用;在传统节日元宵节的时候，大量插画都以红灯笼剪纸作为背景来烘托节日气氛等。 2. 2在突出插画风格方面的应用民间剪纸艺术是我国固有的传统艺术，无论是西方，还是日本和韩国这些流行插画的国家，都没有这样历史悠久的剪纸艺术。许多插画都以中国风为基调，但在形象设计、技法应用方面却流露出日韩风格，受到欣赏者的质疑，但是，一旦在插画中应用剪纸艺术元素，无疑就标示了插画的中国风风格，欣赏者对插画作品的认同度会大大提升。 2. 3在插画细节诠释方面的应用

包装设计中的文字设计

包装设计中的文字设计像广告设计一样，包装设计有时可以没有图形，但是不可以没有文字，文字是传达包装设计必不可少的要素，许多好的包装设计都十分注意文字设计，甚至完全以文字变化来处理装潢画面。包装的文字内容主要有以下几个方面：基本文字：包装牌号，品名和出产企业名称。一般安排在馐的主要展示面上，生产企业名称也可以编排在侧面或背面。牌名字体一般作规范化处理，有助于树立产品形象。品名文字可以加以装饰变化。资料文字：资料文字包括产品成分，容量，型号，规格等。编排部位多在包装的侧面，背面，也可以安排在正面。设计要采用印刷字体。说明文字:说明产品用途、用法、保养、注意事项等。文字内容要简明扼要、字体应采用印刷体。一般不编排在包装的正面。广告文字：这是宣传内容物特点的推销性文字，内容应做到诚实、简洁、生动、切忌欺骗与罗唆，其编排部位的多变。但是，广告文字并非是必要文字。一、包装字体设计中文书法字体具有很好的表现力，体现了不同的性格特点，是包装设计中的生动语言。印刷体的字形清晰易辩，在包装上的应用更为普遍。汉字印刷体在包装上运用的主要有老宋体、黑体、综艺体和圆黑体。不同的印刷体具有不同的风格，对于表现不同的商品特性具有很好的作用。在包装设计中运用最为丰富多变的还是装饰字体。装饰体的形式多种多样，其变化形式主要有外形变化、笔画变化、结构变化、形象变化等多种。针对不同的商品内容应作有效的选择。包装设计中的字体选择，一般要注意以下要点：字体格格调要体现基内容的属性特点。

字体应用良好的识别性、可读性，特别是书法体的运用。为避开一般消费者看不懂，应进调整，改进，使之即能为大众所接受，又不失其艺术风味。注意同一名称、同一内容的字体风格要一致。在包装设计中文字外，对于出口商品的包装，或者内外销有包装文字的设计，必然涉及到外国文字的运用。其中拉文字在包装中涉及到最多。这种文字的特点是以字母构词，二十六个字母有大，小写之分。

中国民间剪纸艺术阅读答案

中国民间剪纸艺术就是一种融物质文明和精神文明为一体，深深植根于民族土壤，广泛表现在民间信仰和生活习俗之中，鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念的民俗文化之一。因此，它是我国传统文化不可忽视的一部分。民间剪纸是劳动人民为满足精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。从艺术的角度看民间剪纸艺术是属于精神文化的范畴,它是劳动人民集体创造出来,反映了我们民族的集体表象的一种文化模式。民间剪纸的作者们在创造时,从来没有任何政治功利,但有生活方面的功利意识潜入在其中。他们在创造时,往往让人(包括创造者自己)从中感受到一种审美情趣。这是由于它们适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。所以,自中国民间产生剪纸以来,人们一直将其作为一种象征性装饰物,尽管历代在造型样式和利用形式上不断发生更新和变化,可民间大众所赋予它的造型思维方式和特定的深层寓意内涵,却一直不变地流传至今。因此,可以说民间剪纸是一种大众艺术。从客观上说,中国民间剪纸是一种物承文化现象。它不仅有它的造型形式的传承,而且还有着它自身深层独有的特定内涵。从中国民间剪纸的纹饰寓意中,我们可以看到从中反映出来的中国民间图腾崇拜和宗教信仰的传承,以及当地民众的心理特征、生活追求和审美情趣。它是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证。例如蛙这一形象在民间剪纸中屡见不鲜,民间常将它视为一种威力的象征,看作是生活中最可靠的保护神,并将蛙这一自然中丑陋的动物形态,运用民间美术中的互渗造型手法,将其变为神圣、稚拙、亲切、动人、给人美感的剪纸花样,缝绣在孩童的枕头、围涎、肚兜、香包等衣物上,以希望孩子在蛙的保护下,茁壮成长,美满幸福。需要指出的是,蛙这一图腾物产生以来,因为囿于民间文化而没有上升到中国的上层文化之中,所以也就得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位。但是,作为一种原始图腾物,蛙这一形象虽然在中国上层文化中没有得到它应有的地位,却在民俗文化中得以流传,并保持了它的原始崇拜敬仰之地位。就这一文化现象看,开展对中国民间剪纸艺术的研究,有利于我们探索原始文化的演变。中国民间剪纸艺术和世界各地的许多民间艺术一样,都是原始文化的嫡传物。它作为民俗文化中的元素,紧紧地依附于当地的民俗活动之中。在它的意象符号中,不仅赋予了原始艺术符号对美好生活的祈求和追求美的质朴情感,而且有着强烈的生命繁荣旺盛的审美理想。这个审美理想来自民族、人类群体的基本追求，人们歌颂生命,赞美生的欢乐,追求着人生的幸福圆满、健康长寿,祈求家庭和睦多子、丰收安乐。在长期的文化积淀中,中国民间逐渐形成了一系列的艺术意象符号,如凤穿牡丹莲花多子鸳鸯戏荷福寿双全瓜瓞绵绵如意似锦葫芦五毒等等花色纹样的剪纸,并将这些民间剪纸融入到各种民俗事象活动中,来满足广大民众精神心理上的需要,以扶持人类的生存,充实人类的生活。6．下列关于中国民间剪纸艺术的表述，不正确的一项是（）A．中国民间剪纸艺术植根于我们民族土壤，广泛表现在民间信仰和生活习俗之中，融物质文明和精神文明为一体。B．中国民间剪纸艺术作为一种民俗文化，它鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念。C．中国民间剪纸艺术是一种大众艺术，从其产生就是象征性的装饰物，作者在创造时，从来没有任何功利目的。D．中国民间剪纸艺术作为一种文化模式，能反映我们民族的集体表象，从艺术角度看，它属于精神文化的范畴。7．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）A．民间剪纸的作者们在创作时，往往让人从中感受到一种审美情趣，这种情趣的获得是因为剪纸适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。B．中国民间剪纸艺术是一种物承文化现象，物就是民间剪纸这一载体，承载着艺术上造型形式的传承和其自身深层独有的特定内涵。C．蛙作为一种原始图腾物，虽然得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位，但在民俗文化中保持着原始崇拜敬仰的地位。D．蛙因其丑陋的形态常被视为一种威力的象征，也被认为是最可靠的保护神，作为中国剪纸的重要题材，寄托了人们美好的愿望。8．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）A．中国民间剪纸是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证，开展对中国民间剪纸艺术的研

中国剪纸的历史

中国剪纸的历史剪纸是我国传统的古老民间艺术之一，是以我国亿万劳动人民为主体而创造的一种极富有生命力的艺术，是中国最为流行的民间艺术之一，它的群众性最广泛、地域性最鲜明、造型特征最强烈。剪纸有着悠久的历史，据考证，陕县庙底沟文化彩陶中的纹饰弧边三边和菊瓣纹可视为剪纸艺术的滥觞。这是最初先民在劳动过程中将兽皮和树叶用石器剖开，印染在陶器上做为装饰之用。后来，随着时间的推移，先民发现了耐高温的锰钴矿物质材料，用笔绘制在素陶表面，经高温烧制后仍不脱色，从而彩陶上的绘制艺术逐渐走向了成熟。至商代时（公元前１６００—１１００年）就有人用金银箔、皮革或丝织品进行镂空刻花制作装饰品。1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。西汉时，人们用麻纤维造纸，传说汉武帝的宠妃李氏去世后，帝思念不已，卧不安寝，食不甘味，于是请术士用麻纸剪了李妃的影象为其招魂，这大概是最早的剪纸。公元１０５年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术，距今已有两千多年的历史。用纸剪成美丽的图案花纹，目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近，先后出土了五幅南北朝团花剪纸：对马团花；对猴团花；金银花团花；菊花团花；八用形团花。关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完

浅谈中国剪纸艺术

浅谈中国剪纸艺术中国民间剪纸艺术是中国最具特色的民间艺术之一，它历史悠久，风格独特。中国剪纸艺术是中国民族艺术家的抒情诗, 是中国民间艺人浪漫情怀的艺术表述方式; 同时, 剪纸艺术渗透了广大劳动人民对大自然、对生命、对人间理想的无比深沉的感情。剪纸艺术作为一门既现代又传统的艺术表现载体, 以其独有的艺术品质、文化魅力, 让世人赏心悦目、神游于美的天国。这种民族文化艺术的深厚文化积淀, 是广大设计者学习和研究现代图形设计艺术, 进行现代艺术创作的重要艺术文化源点。因此, 潜心于中国剪纸艺术创作的海洋, 作一些崭新、鲜活的艺术尝试, 是获得视觉艺术新发现、新灵感的重要途径。一、民间剪纸艺术的历史我国民间剪纸艺术可以追溯到公元前1600 年到1100 年。“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。”利用薄片材料剪刻镂花，在有纸以前就已经不乏，如汉代的金银箔刻花。但确切意义上的剪纸，是在有纸以后。利用纸便于剪刻镂空的性能符合民俗所需的剪纸艺术，随之在民众之中产生。然而，目前发现最早的剪纸物，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期（公元386-581 年）五幅团花剪纸。这几幅剪纸，采用重复折叠的方式和形象互不遮挡的处理手法，与今天的民间团花剪纸极其相似。唐代以后的剪纸实物已属罕见。有皮革刻花冠饰和漏版印花图案可作佐证。宋代出现了行业性质的剪纸和用于工艺装饰的剪纸，其较为多见的例子是吉州窑宋代瓷器上的剪纸纹样。

“五福临门”团花剪纸瓷器上的剪纸图样二、民间剪纸艺术的精神中国民间剪纸艺术在艺术形式美方面, 强调物象的典型化特征、大气的动态美表现; 其艺术格调呈现出满而不乱、多而不散、静中求动、动静相间、平易而质朴的艺术特征, 这是典型的中国式视觉艺术的装饰美。在中国民间剪纸艺术中, 无不体现出这种精神品质, 大气神采、装饰韵味、象征意义等让中国剪纸艺术光彩四射。讲究一种空灵之美，丰富之美，一种天人合一的意境美, 注重一种理想化了的神似之特征这种艺术精神品质, 是现代艺术设计特别需要追寻的潜在东西, 是当今时尚化设计艺术精神之所在, 也是现代图形艺术美所要去积极把握的精神内涵。唐代时期艺术趋向丰满、繁华、博大壮美之格调, 宋代时期艺术趋向清新、洒脱、淡雅、生活情趣化之格调, 两者相济相生, 相得益彰, 使中国剪纸艺术中情与理之交融发挥着潜在的内聚力, 为中国剪纸艺术走向成熟, 奠定坚实的基础。三、民间剪纸与民俗文化的渊源剪纸扎根于民众，与人民生活密切相联，它是民俗文化的载体，也是一种民

包装设计的构思

包装设计的构思构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些，是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点：表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。如同作战一样，重点是攻击目标，角度是突破口，手法是战术，形式则是武器，其中任何一个环节处理不好都会全功尽弃。一、表现重点重点是指表现内容的集中点。包装设计有限画面内进行，这是空间上的局限性。同时，包装在销售中又是在短蜇的时间内为购买者认识，这是时间上的局限性。这种时空限制要求包装设计不能盲目求全，面面俱到，什么都放上去等于什么都没有。重点的确定要对商品、消费、销售三方面的有关资料进行比较和选择，选择的基本点是有利于提高销售。下面将确定重点的有关项目列出，以供参考。该商品的商标形象，牌号含义；该商品的功能效用，质地属性；该商品的产地背景，地方因素；该商品的集卖地背景，消费对象；该商品与现类产品的区别；该商品同类包装设计的状况；该商品的共它有关特征等等。这些都是设计构思的媒介性资料。设计时要尽可能多地了解有关的资料，加以比较和选择，进而确定表现重点。因此要求设计者要有丰富的有关商品、市场的住处及生活的知识、文化知识的积累。积累越多，构思的天地越广，路子也越多，重点的选择亦越有基础。重点的选择主要包括商标牌号、商品本身和消费对象三个方面。一些具有著名商标或牌号的产品馐可以用商标牌号为表现重点：一些具有较突出的某种特色的产品或新产品的包装则可以用产品本身作为重点；一些对使用者我针对性强的商品包装可以以消费者为表现重点。其中以商品为重点的表现具有最大的表现一地，这一点后面另作探讨。总之不论如何表现，都要以传达明确的内容和信息为重点。二、表现角度

中国民间剪纸艺术特点

优美、粗犷有力、流畅生动、拙朴古雅等不同的特点。如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧：刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异，风味别致的菊花。刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细，大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。当同时刻制数量比较多的剪纸时，民间艺术家们在刀法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，刀在手里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在刻纸时，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。剪纸造型的许多特点和风格都由刀法上的一定技巧而产生。用剪流畅，自然通顺，变化多端，走剪或方或圆，或实或虚，阴去阳留，这些都需要艺人对纸性的把握，对剪的运作恰到好处，这样就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。三、线条与装饰剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。扬州著名剪纸老艺人张永寿根据长期的实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”，要求达到“圆如秋月，尖如麦芒，方如青砖，缺如锯齿，线如胡须。”剪纸所用的材料，性娇柔，

易起皱，易断损，剪完后要“提得起，贴得上”，所以就形成了阳纹剪纸线线相连，阴纹剪纸线线相断的特点，由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。剪纸艺术的目的决定了它的装饰性。一幅优秀的剪纸艺术作品应该强调装饰味，应构图平视对称，画面均衡大方，线条粗细相宜，色彩鲜明柔和。另外由于工具和材料的关系，剪纸作品中一些特有的技法如“月牙”，“锯齿纹”等也是必不可少的。高明的民间艺人很懂得这一特性。剪人物，很留意衣纹的花饰；剪黄牛，很留意牛毛的旋涡纹；剪一只小兔子，可以替·lO8·它加上一朵桃花；也可在鹿角间配一朵梅花等等。装饰的方法可谓千变万化。四、写意与寓意剪纸的写形方式是想象的，不是直接的模拟客观对象，而是凭印象中对表现对象的理解，强调动势情态的整体表现。所以剪纸造型趋于传情而不在写形，重于写意而不在写实。远近人物可以等大，人与鸟可以同高，一只眼可以装饰整张脸，甚至人物鸟兽都可以摆脱原本形态，而只抽象为一帧帧点、线、面的组合结构。现实的客观对象完全服从于艺人手中的剪刀和那一方小纸片。民间剪纸的题材大都是人物、动物、草木花卉。然而它们却能借生活中常见的事物，通过谐音、象征的手法，构成寓意性的艺术画面。《龙凤吉祥》、《凤凰戏牡丹》象征婚姻的美满和神圣。《柿子和如意》表示四时如意、平安幸福。《喜鹊登枝》寓意喜上眉梢，喜事盈门。肥猪身上的装饰花纹，用一群小猪组成，象征“多子”。《老鼠嫁女》寓意人丁兴旺，多子多孙等等。在剪纸艺术天地里，民间的能工巧手尽可以凭借她们的想象描绘出理想的一切，以形传神，表达出巧意、新意、美意。有人说，民间艺术是民族文化的活化石，是有其道理的。

浅谈民间剪纸艺术的民俗文化

论文关键词：民俗文化剪纸艺术论文摘要：民间剪纸是中国古老的传统民间艺术，剪纸艺术的兴盛源自民间老百姓对美的追求，源于生活的需要。论述剪纸的民俗文化及其产生和根植于爱的审美活动，阐明剪纸的应用、造型观念和美学内涵，详尽分析剪纸艺术的符号及其作品的文化内涵。剪纸艺术是中国群众性最广泛，地域最鲜明，历史文化内涵最丰富和最具代表性的民间艺术形态，大多是劳动人民为了满足自身精神生活的需求而进行的一种朴素的表意创造。剪纸存在于劳动人民生活、生产中，从而体现最基本的审美观念和精神品质，虽然它的材料——纸的发明只有两千年的历史，但它的文化内涵与艺术形态却是中华民族从原始社会到今天长达六七千年的历史文化积淀，它的价值也已经远远地超越了剪纸艺术本身，不仅美化生活、装点人生，在一年四季的各种节庆及人生礼仪中，负载着百姓对蓬勃生命的热烈寄托，已积淀成民族传统文化深厚的底蕴。一、民俗文化的形象载体民间剪纸是附和民间习俗必不可少的一项艺术活动，它的存在就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。《礼记·月令》中就有记载入冬以后要祭祖宗，还要祭祀门、户、溜、灶、行五位家神，这些灵位的装饰更新，正是后来门神、窗花、挂笺、顶棚花及灶台花的最早雏形。南朝梁人宗懔的《荆楚岁时记》中记载：“正月七日为人日，以七种菜为羹，剪彩为人，或镂金箔为人，以贴屏风，亦戴之头鬓，又造华胜以相遗。”《东方朔传·岁时节》中说：天地初开、一日鸡、二日狗、三日猪、四日羊、五日马、七日人、八日谷。其日晴所主之物盛，阴则灾。八日之中，尤以人日为重，又称“人胜节”，是民间人际交往互相问候的节日，“人日”剪赠“华胜”，表示亲朋好友之间的祝福。据传，汉武帝对死去的李夫人思念不已，求方士招魂。等到晚上，汉武帝坐于床榻，方士制作出李夫人的剪影，并摇晃灯光，隔帐观之，尤如李夫人，这种剪纸招魂的习俗历久不衰，其意义已经扩展有了更多的含义。民俗内涵大致包括吉庆纳福，驱邪避灾，追求繁衍等意义。（一）生命与繁衍的主题生命与繁衍是宇宙万物一切生物的本能，生命意识与繁衍意识也是人类的基本文化意识。实际上繁衍意识也是生命意识，繁衍是生命的无限延续，要达到人类的永生，只有繁衍，即子孙延续，万世不殆。由原始社会文化到民间剪纸中，植物的观物取象表现在以多子的瓜果蔬菜象征繁衍人类万物的宇宙母体上，最早出现的葫芦、南瓜、葡萄、梨、白菜都是母体多子的繁衍符号。阴阳相合是人类表现的繁衍造型观，阴阳相合化生万物，万物生生不息的中国本原哲学宇宙观。婚俗中寓意子孙繁衍的阴阳相交的“阴阳鱼”“鱼咬莲”“莲里生子”剪纸。鱼是多子象征的神祗动物，以鱼喻多子，以双鱼喻阴阳相交子孙繁衍。 “喜娃娃”被贴在陕北结婚洞房窑窗中心，抓髻娃娃双手抱双鱼的大幅红、绿圆形团花，陕北叫“转花”，喻环天旋转生生不息，窑窗下部中央是三十六个格窗，中央四格贴上一个大幅的图腾动物剪纸或虎或羊或鹿，四角四格是角花，其他每个方格贴上“扣碗、对鱼、鱼戏莲、鱼唆莲、莲里生娃、老鼠吃南瓜、松鼠吃葡萄、猴石桃、兔吃白菜、金鸡探莲花等五颜六色的窗花剪纸，组成斗方形态的”三十六格窗云子，在这里以老鼠、松鼠、兔儿、金鸡喻男性；以莲花、南瓜、葡萄、白菜、桃喻女子；以动物与植物的合一，喻男女相交多子。（二）自然物象、神灵的崇拜在宗教领域中发生了自然崇拜和关于人格化的神圣以及关于人主宰的模糊概念。因此我们一方面必须清醒地认识到原始人类中包含着大量的愚昧观念和迷信行为；另一方面，要明

剪纸艺术在平面设计中的运用

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/3d2658499.html, 剪纸艺术在平面设计中的运用作者：黄崇岭来源：《牡丹》2018年第06期民间剪纸艺术是我国传统美术形式之一，也是非常重要的非物质文化遗产。剪纸艺术不仅具备丰富的文化内涵，而且表现形式非常独特，承载着一代又一代华夏子孙的思想和文明。但是，随着时代的发展和变迁，尤其是经济全球化和文化大融合的大背景下，民间剪纸的流传度越来越低。同时，平面设计在各行各业的应用愈加广泛，在西方思想的影响下，其本土特色却逐渐被掩盖。因此，将民间剪纸艺术和现代平面设计相融合，有助于发展和创新剪纸艺术，保证平面设计的中国特色。因此，本文简单介绍了剪纸艺术在平面设计中的应用元素和应用现状，分析了目前应用过程中面临的主要问题，并针对如何在平面设计中运用剪纸艺术提出建议。我国民间剪纸艺术历史悠久，生动地展示了我国的传统文化和华夏文明，可以说剪纸艺术是我国民间传统艺术的重要代表之一。与剪纸艺术一样，现代平面设计也存在一定的艺术价值和文化底蕴，如何将二者有机融合，将剪纸艺术合理运用到平面设计中，意义重大。一、现代平面设计中主要应用的剪纸元素（一）造型语言元素造型对于现代平面设计和民间剪纸艺术同样重要，而且体现在整个发展过程中。在造型方面，现代平面设计和民间剪纸艺术紧密相连。一方面，民间剪纸艺术的悠久历史和丰富内涵能够给现代平面设计一定的灵感和启发，从而提升其文化底蕴；另一方面，剪纸艺术有助于平面设计形成更好的传达效果，从而提升公众审美情趣。具体而言，平面设计中的剪纸艺术造型语言元素主要体现在两个方面。一是虚实结合的造型法。我国的哲学思想在很大程度上影响了剪纸艺术，而剪纸艺术的造型主要表现为阴阳正负造型法，通过不同图案的利用来表现虚实结合，这样可以有效扩大图形的空间感。同样，平面设计也崇尚虚实结合的表现手法，这种方法也在很大程度上促进了平面设计的发展。二是通过联想的造型方法。即采用夸张或者联想等修辞手法，通过某种抽象概念与具象事物的相似性，来获取相关联想的方法。民间剪纸艺术就常常运用联想造型法来表达其文化内涵，例如，在剪纸艺术中，喜鹊象征着喜上眉梢，喜事临门，牡丹则代表着富贵和幸福生活，莲藕和鲤鱼取其谐音，象征着“年年有余”。将这种联想造型法运用到平面设计中，能够用寓意比较深刻的视觉形式来替代实物，达到丰富视觉形象的文怀底蕴的设计目的。（二）构图形式元素

民间剪纸艺术在包装设计中的应用刘亚

民间剪纸艺术在包装设计中的应用摘要 21世纪工业文明的迅速发展，全球经济一体化的大趋势。致使不同民族、不同文化、不同价值很容易被忽略。为了增强市场竞争力，尽快被市场所熟知，包装设计、产品设计等方面有了跟风的现象，渐渐的失去自我特色。中国传统民间剪纸艺术历经时代的洗礼和演绎发展，成为我国民间艺术的一朵奇葩。以其本身特有的图形视觉文化符号，成为最具东方特色的艺术形式之一。因此将民间剪纸艺术应用于包装设计中，赋予包装设计内在的传统文化特性，两者的结合应用既可以让传统民间剪纸艺术因为有了新的载体而得以发扬传承，又使上商品包装设计因为强烈的时代感和民族感而具有突出的市场竞争力，形成新的包装设计创意发展模式，能使包装设计顺应时代发展的“越民族，越世界”的潮流，展现出东方特有的魅力。关键词：包装设计；民间剪纸艺术；市场竞争力

Folk paper-cutting art applications in packaging design Abstract 21 century industrial civilization's rapid development, the trend of global economic integration.The different ethnic groups and different culture, different value is easy to ignore. In order to increase the market competitive power, and was known to market as soon as possible, packaging design, product design is a copycat phenomenon, gradually losing self characteristics.Chinese traditional folk paper-cutting art after the baptism of time and deduce development, become our country folk art of a flower.With its unique visual culture itself graphic symbols, and become the most Oriental features one of the art form. So will the folk paper-cutting art used in packaging design, give packaging design to the traditional culture of the inner characteristics, the combination of both application either make traditional folk paper-cutting art because of the new carrier and to carry forward the inheritance, and make a commodity packaging design for strong sense of The Times and takes has prominent and market competitiveness, and form a new packaging design creative development mode, can make the packaging design of the development of The Times in the "the more national, the more the world" trend, show the eastern unique charm. Keywords: Packagingdesign ; Folk paper-cutting art; competitiveness

浅谈中国剪纸艺术的传承与发扬

浅谈中国剪纸艺术的传承与发扬谈到中国的民间艺术，用博大精深一言以蔽之绝不为过。无论是书法、绘画、陶瓷或是皮影戏等等无一不独具中国特色，而在民间手艺人精湛的技艺后面，也都是蕴含着深邃悠远的历史文化。中国的剪纸起源于汉，至南北朝时期已相当精熟，然而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，不仅市民情趣和生活理想要参入剪纸艺术，而千家万户拥挤在一起，相郊成习，需要颇巨；剪纸艺人为了省工，一刀多张便改为刻刀雕刻为主，风格转向精巧，艺人也就不止于妇女了。然而，时代更迭生活改变和审美转化，传统民间艺术渐渐不能适应现实需要，所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。剪纸是具有独特艺术风格的民间艺术，它用手工刻制，再点染以明快鲜丽的色彩而成。劳动人民把它作为年节的装饰，贴在纸窗上，所以又叫做“窗花”。传统的窗花所表现的内容，主要有戏曲人物，翎花花卉、草虫鱼兽，以及一些吉详谐音的物象，洋溢着欢快，健康和热爱生活的情感，深为群众所喜闻乐见。中国民间剪纸集中而全面的体现了民间美术的造型意识、造型规律、审美情趣，释放着特有的艺术魅力。剪纸艺术中的图形、色彩都是劳动人民对现实生活进行感悟、升华而形成的民间艺术语言，它是用在形式宣泄内在情感的某种艺术行为。剪纸图形种类繁多，寓意丰富。它从劳动人民生活中来，并广泛运用到生活中去。丰富的图形有用意地组合，无不反映出民间劳动者多彩的情感生活。表达出他们对生命的崇拜、对美好生活的向往。在剪纸艺术中总是主张有图必有意，有意必吉祥。所以图形的组合运用总是要有积极向上的含义。无论是作者与观者都能从中体会出一种文化意蕴，这是人们在长期生存过程中所达成的思想共识。例如“春”字，基本用于春节之际，意在新春来临，又是崭新的开始，一年之计在于春，因此，这是个令人振奋愉悦的时节，因而，在选择剪纸的颜色时，多用红色或者绿色，表现这种喜庆或者春意盎然之意，而在设计春字的形状时，也可根据自己的喜好，可以设计的或圆润或棱角清晰。又例如在设计“喜”时，方案更是层出不穷。“喜”是民间剪纸中常见的图案，而由于多用于结婚这类喜事，因而常常是双喜，预示着双喜临门，这包含着人们美好的愿望和对幸福的强烈期盼。除此之外，民间剪纸也充分顾及到日常生活中的实用性，具有良好的室内装饰效果。形形色色的剪纸本着美善相兼的原则既体现了良好的实用性，又注意形式渲染的装饰效果，以美丽的图案体现直观的美和装饰效果。构成了中国民间剪纸丰富的视觉文化景观和深隧的民俗文化内涵。因而如何做好民间剪纸艺术的传承是十分重要的。在21世纪，中国的传统手工艺可能有三种生存方式。一种是整体的传承。除了少数自然生存的品种外，还要从文化生态学的高度人为地保护最优秀的品种和大师级人物，使之不失传。一种是传统的技艺和现代风格的结合，即用现代审美意识对传统手工艺进行再创造，使之与现代生活环境相适应，如现代陶艺，它在造型、釉色、彩绘和肌理方面的变化都与现代派以及现代派之后的艺术有千丝万楼的联系。一种是将风格从技艺中分离出来，使之与现代材料和工艺结合。只有风格的移植，没有技艺的传

室内设计中剪纸艺术的应用.docx

室内设计中剪纸艺术的应用 1传统剪纸的文化传承现状 1.1传统剪纸的文化背景中国传统文化剪纸艺术的历史可以追溯到春秋战国时期，那时候人们就通过镂空雕刻的技法来制作和装饰工艺品，事实上这就已经为剪纸的出现奠定了基础，直到纸张被发明出来，剪纸才开始流行起来。从我国考古学家挖掘出来的剪纸作品，就可以证明我国的剪纸艺术是因为纸张的发明才开始的。纸张的出现，促进了剪纸的发展。易腐烂是汉朝纸张的特性，人们剪坏了换纸张重新剪，也无需保存下来。北朝，人们开始用纸剪出各式各样的图样花纹。我国在XXX发现了五幅北朝团花剪纸，那时我国西北地区气候条件干燥且少雨，益于纸张的保存。明清时期，民间剪纸艺术已经十分成熟，剪纸艺术得到了广泛的推广，走向繁荣时期。①传承性民间剪纸是我国剪纸中的大宗，也是我国目前非遗项目中属于重点保护和抢救的对象。它历史悠久，分布地域广阔，从业人员众多，文化内涵深厚，在全世界是独一无二的，任何国家的剪纸都无法相提并论。②因此，在传承剪纸文化这方面，我们是义不容辞的，更应该多加重视，把剪纸文化传承下去，传扬出去。 1.2剪纸设计现状分析民间剪纸一直在我国历史发展中散发着独特的魅力，人们在剪纸上予以对美好生活的向往，是我国劳动人民思想的结晶。传统剪纸在各个领域都有着深远的影响。虽然剪纸艺术的材料和色彩相对单一，

但剪纸艺术独特的表现形式在服装设计中能产生不同的视觉效果，不仅是镂空技术、印染、拼接等都能给服装设计带来灵感。剪纸艺术在设计中的应用，不仅能体现个性，而且能适应时代的发展；在产品设计中，提升品牌意识是每个企业提高实力的重要手段，传统剪纸的色彩、造型元素、美好的寓意都是它最直接的表现手法，将传统元素与现代艺术融为一体，从而实现产品的个性化。红色是中国传统剪纸的代表色，红色代表热情，它更能抓住人们的眼球，将红色剪纸图案合理的运用在产品设计上，可以表现出不一样的美感，镂空等造型特点也可以优化产品的整体造型，提升产品的识别性；视觉传达设计是现代设计领域的先导，而视觉传达设计传达出来的信息极为重要，剪纸造型生动饱满、特征鲜明，将这种造型手法运用在现代设计中，能带给视觉传达设计新的角度，予以设计作品生命力，彰显出它的文化魅力。 2剪纸艺术的特点 2.1主题性分析以前，劳动人民创造剪纸，以满足他们的精神需要。他们在自己的美学和生活实践的基础上，剪出了许多不同样式的剪纸。被剪出来的图案纹样，不受其他人思想的制约，有着自己本身的审美观念和思想特征，具有独特的艺术特征和生活情趣（图1）。民间剪纸通常用于托物寄语，借用抽象化的图案花纹，来寄托人们对美好生活的向往，有着吉祥幸福的寓意（图2）。各种奇形怪状而又不失率真性情的剪纸造型，是人们对生活的叙说，是围绕着自己的思想体系，来自于自

包装设计中的文字设计

包装设计中的文字设计 This manuscript was revised by the office on December 22, 2012

《中国民间剪纸》阅读答案

《中国民间剪纸》阅读答案《中国民间剪纸》阅读答案阅读下面的文字，完成6～8题。中国民间剪纸艺术就是一种融物质文明和精神文明为一体，深深植根于民族土壤，广泛表现在民间信仰和生活习俗之中，鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念的民俗文化之一。因此，它是我国传统文化不可忽视的一部分。民间剪纸是劳动人民为满足精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。从艺术的角度看民间剪纸艺术是属于精神文化的范畴,它是劳动人民集体创造出来,反映了我们民族的集体表象的一种文化模式。民间剪纸的作者们在创造时,从来没有任何政治功利,但有生活方面的功利意识潜入在其中。他们在创造时,往往让人(包括创造者自己)从中感受到一种审美情趣。这是由于它们适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。所以,自中国民间产生剪纸以来,人们一直将其作为一种象征性装饰物,尽管历代在造型样式和利用形式上不断发生更新和变化,可民间大众所赋予它的造型思维方式和特定的深层寓意内涵,却一直不变地流传至今。因此,可以说民间剪纸是一种大众艺术。从客观上说,中国民间剪纸是一种物承文化现象。它

不仅有它的造型形式的传承,而且还有着它自身深层独有的特定内涵。从中国民间剪纸的纹饰寓意中,我们可以看到从中反映出来的中国民间图腾崇拜和宗教信仰的传承,以及当地民众的心理特征、生活追求和审美情趣。它是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证。例如“蛙”这一形象在民间剪纸中屡见不鲜,民间常将它视为一种威力的象征,看作是生活中最可靠的保护神,并将“蛙”这一自然中丑陋的动物形态,运用民间美术中的互渗造型手法,将其变为神圣、稚拙、亲切、动人、给人美感的剪纸花样,缝绣在孩童的枕头、围涎、肚兜、香包等衣物上,以希望孩子在“蛙”的保护下,茁壮成长,美满幸福。需要指出的是,“蛙”这一图腾物产生以来,因为囿于民间文化而没有上升到中国的上层文化之中,所以也就得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位。但是,作为一种原始图腾物,“蛙”这一形象虽然在中国上层文化中没有得到它应有的地位,却在民俗文化中得以流传,并保持了它的原始崇拜敬仰之地位。就这一文化现象看,开展对中国民间剪纸艺术的研究,有利于我们探索原始文化的演变。中国民间剪纸艺术和世界各地的许多民间艺术一样,都是原始文化的嫡传物。它作为民俗文化中的元素,紧紧地依附于当地的民俗活动之中。在它的意象符号中,不仅

民间剪纸艺术在包装设计中的应用刘亚

中国传统文化 剪纸艺术

浅谈对中国传统剪纸艺术的认识

中国剪纸艺术的历史和分类

[剪纸艺术,插画,民间]浅谈民间剪纸艺术在插画设计中的应用

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中国民间剪纸艺术 阅读答案

中国剪纸的历史

浅谈中国剪纸艺术

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中国民间剪纸艺术特点

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