爵士舞基本功肩部练习

爵士舞基本功肩部练习
爵士舞基本功肩部练习

爵士舞基本功肩部练习

大家在学习爵士舞时,需要先了解关于爵士舞的相关知识,并掌握爵士舞的很多技巧,下面是整理的一些关于爵士舞基本功肩部练习的资料,供你参考。

爵士舞基本功肩部1肩部训练

压肩:身体放松,由肩部使力,右边(肩膀放松往上提肩,半拍提肩,然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩,重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力,手臂完全放松,而不是用大胳膊用力来完成动作,节奏是一拍一个动作,两边都做完两个后(即4拍),第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩,半拍往下,重拍往下。

肩部放松:单一的肩部上下运动,这组动作节奏比较快一点,都是半拍一个动作,双肩同时做(往上)重拍往下。

提肩练习:重拍提肩,节奏也是半拍一个动作。提左肩(提左肩的时候右肩同时往下压),提右肩(提右肩的时候左肩同时往下压,节奏是半拍一个动作,三个一停(即左,右左,停),反面:(右,左,右,停)重复两次,就是一个巴拍,停在右肩上。

绕肩练习:首先刚才最后动作停在右肩往上的,所以我们先右肩往后绕,往后绕肩要经过肩膀往前,上,后,下的过程来完成。

注意发力点在肩窝位置,手臂放松肩窝发力。左肩一样。然后往前绕肩也一样,经过后,上,前,下,反面一样,节奏是慢的,2拍

一个绕后,反面一样,4个往后绕直接往前绕。也是2拍一个动作。连续做两个8拍。

加速绕肩:首先右肩:前,后,前三个为一个律动,节奏比较快,(也是半拍一个绕肩)然后停半拍再往前。也是右,左,由(节奏一样是半拍一个,反面一样,先是往后:左,右,左,往前:左,右,左,最后一个收脚。

爵士舞基本功肩部2肩部加手训练

首先右肩往前绕(两拍一个动作)然后绕大臂(手伸直),由后往前绕(注意小臂伸直)然后往后绕肩,绕完肩后就加手,往后绕,也是两拍一个动作。接着一拍出手,大臂(平的)往后(出小臂),两拍直接往前(从后面到前面出手只是小臂动就可以了)。

手往前也是180度,同时低头膝盖半蹲。然后两拍起来,同时手经过下面由后往前伸直绕回来(同时顶胯起)节奏是两拍一个动作,再往后绕大臂(小臂伸直)反面一样。

爵士舞基本功肩部3肩部加手加步伐训练

首先出右脚的同时往前绕双肩后收回,再出左脚往前绕双肩后收回,再出右脚绕双肩后扩胸收右脚,再重复一遍。

十字部:首先左脚向2点方向迈一步,右脚向前交叉后,左脚往后退一步,右脚回到原位。

抖肩:在走十字部的同时,配合肩膀在后两拍抖肩。抖肩要注意肩膀不要太紧张,前后抖起来,越碎越好。

爵士舞基本功肩部4合乐练习

把前面几个动作加上音乐连起来走一遍,注意每个动作的力度要到位。

注意前面所说的有些一拍一个和半拍一个的,区分开不一样的节奏的动作,合上音乐将全部来一遍。

爵士舞的种类及基本功教学

爵士舞的种类及基本功教学 爵士舞的基本功有哪些 1、爵士舞的基本功有哪些 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。爵士舞的基本功有哪些 2、爵士舞是什么 爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。 爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。 3、如何练习爵士舞的控制力

3.1、脚下的力量。在练习爵士的过程中,舞者脚下的力量都是不可或缺的,因此在跳舞的时候,我们的脚必须要抓紧地面,以此来避免因为爆发力而导致重心不稳。 3.2、身体部位的力量。舞者的身体某一个部位在做动作时,身体的其他部位也是有力量的,舞者在做手上动作的同时,身体的其他部位需要用力收紧,而不能放松。 3.3、动作的稳定。爵士舞者在随着拍子练习时,每一个拍子所对应的动作都要停稳,不要让自己的身体在停拍的时候晃动。如果一个动作爆发出去的力量是五成,那么我们至少要花七成的力量将动作收回来,所以跳舞时想要做到收放自如是非常困难和辛苦的。 学习爵士舞的好处 1、可以减肥健身塑身,腹肌、手臂、臀部都能得到全面锻炼。一般跳舞的女性朋友都是对自己身材有着一定的要求的,爵士舞蹈是一项需要长期运动的舞蹈,只要平时在饮食上稍微注意一点,就不会有很问题的。所以对于一些想要减肥塑身邮箱学跳舞的人来说,爵士舞蹈是非常好的选择哦。爵士舞的基本功有哪些 2、可以增强女性自信,提升气质。爵士舞深受白领女性的青睐。为什么白领女性会如此喜爱呢?经过与她们的交流得到的答案:她们觉得

爵士舞基础教程:浅谈爵士舞的发展

爵士舞基础教程:浅谈爵士舞的发展 一.爵士舞的起源与特征: 1.起源 爵士舞蹈引自非洲黑奴的民间舞,后来流传到美国逐渐经形成本 土化、大众化的舞蹈。所以它的舞姿:流行.狂野.激情。爵士舞到了 美国以后,吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞等元素和技巧,要表 达狂野的风情,性感的舞姿.将身体成波浪形扭动,透露着妩媚与性感。至今最耀眼的通俗舞蹈就是现在青年男女喜爱的爵士舞了。 2.特征: 爵士舞本身就是民间的舞,所以可随心所欲地给它加入很多元素,例如帽子.手杖.椅子都可成为传统爵士舞的道具。 因为这种通俗舞蹈的爵士舞大多出现在街头,不拘于场地器械, 所以也被称为“流行舞”。并且具有极强的参与性、表演性和斗舞性质。在逐进的发展中,爵士舞青少年形成了一种共同的思想理念和行 为的方式,他们以爵士舞来张扬自己的个性、展示青春活力和激情, 表达进取的生活态度,强调“做自己,享受生命,勇于挑战”的理念。 二.本质与分类: 1.本质: 1.1爵士舞是一种很热烈狂野的舞蹈,是一种自由的表现,直接把内心的感受用身体扭动的形态表现出来,是个流行的舞种。每一年都 会随着音乐和潮流在变化,就像是歌星每一年都要唱出一些新的歌曲 来引起听众的注意一样;爵士舞是变现现代年轻人的观点和态度的, 它会很容易被年轻人接受,因为年轻人永远都是走在时尚最前端的, 所以舞蹈自然也就会变得很流行时尚。中国青年最早接触爵士舞,随 着中国青年对爵士舞的理解和深入,他们逐步回归爵士舞的本源,以 中国青年自己的眼光和特点来实践爵士舞。

1.2爵士舞是富动感的节奏型舞蹈,是属于一种奔放性的舞蹈,与古典芭蕾舞或古典舞的内涵恰恰相反的舞蹈。爵士舞主要是动作和鼓 点方面的配合,主要目的是为了用自己的激情去带动别人,这也是为 什么它的表现一点都不虚假,舞动时所散发出的那种兴奋精神的气氛 非常具感染力。它的表演空间很广,个人的风采和独特的风格才是舞 动时最令人注目的地方。主要是追求愉快、活泼、有激情的一种舞蹈。它的特征是可随心所欲的跳,不必像古典芭蕾必须局限于一种形式与 遵守固有的规格,但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不一样, 它在自由之中仍有一种旋律的存有。 2.爵士舞的分类: 爵士舞蹈的分类非常广阔,主流可分为: 2.1传统爵士,又称古典爵士,在歌舞剧里面常见。例如音乐剧例如音乐剧《猫》中的舞蹈就是传统爵士。 2.2芭蕾爵士,就是融合芭蕾舞。但是这种爵士,并不是由爵士乐来的,而是由舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身叫芭蕾有爆发性,像是舞姿的定格.跳跃或踢腿。 2.3流行爵士,是现在我们一般在跳的爵士舞,舞姿的定点比较多,是爵士舞发展到九十年代的产物。其独特的魅力在于它有着幅度大而 简单的舞步,能够表现出复杂的舞感。 2.4拉丁爵士,是由国际标准舞演变而来的,跳起来都有一种热情奔放,充满诱惑的感觉. 三.爵士舞的发展: 1.爵士舞随着不同的年代也有不同的相对变化。只掌握一种爵士 舞风格和流派不能被认为是一名合格的爵士舞者。必须有紧跟时代潮 流的信心还得有追根逆愿的耐心。它不但仅是丰富了美国通俗舞蹈, 有更多其它舞蹈也因它的相容而重新变得丰润的富有活力,像舞蹈电 影《中央舞台》里即是采取芭蕾结合爵士舞的明显例子,而爵士舞方

爵士舞分类与注意事项

爵士舞分类与注意事项 爵士舞分类与注意事项 一、爵士舞分类: 现在的爵士舞,可大略分为以下几种: 1.classicaljazz 传统的爵士舞,在歌舞剧里面常见。 2.balletjazz 就是融合芭蕾舞。但是这种爵士,并不是由爵士乐来的,而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性,像是pose 的定格,跳跃,踢腿等,是芭蕾所没有的。 3.newjazz 就是现在我们一般在跳的爵士,pose点比较多,以前可能是有了舞蹈,再找音乐,但是新潮爵士则是有音乐,再配合去编舞,像各式音乐MTV。NEWJAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来,但是它是透过JANETJAKCSON的「IF」MTV中,才逐渐让人发现芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力。NEWJAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP 的一种舞蹈,可是NEWJAZZ并不归类于HIP-HOP里的其中一门。它的特色是:身体的延展。NEWJAZZ的每个动作都有固定的角度跟摆的方式,当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉,这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。目前我们国内的jazzdancer多是女生,跟舞者在跳NEWJAZZ的妩媚感觉可以说有很大的关系。但是实际上在国外是没有这样子分的,我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳newjazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分,没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的,所以大家学舞的时候不要设限喔! 4.funkyjazz

这种据说是融合了有氧舞蹈的一种。是介于hip-hop及jazz之间,有hip-hop的感觉但却缺少了它的律动吧..... 5.hiphopjazz 这不用说啦,当然是有hiphop律动在里头的爵士舞。 6.africajazz 我想是beat比较重,动作大而比较俐落,追求力道的.美感吧。通常会有甩头的动作。 https://www.360docs.net/doc/5e17688120.html,tinjazz 其实这个流派是分的很不明显的,但是拉丁爵士,一开始是跟国际标准舞有关,像是森巴什么的。不管男生女生,跳起来都有一种热情奔放,充满诱惑的感觉。 8.Be-bophouse和jazz结合的一种舞风。 BE-BOP这种舞风它算是HOUSE跟NEWJAZZ的混合体,因为它跟HOUSE一样充满了许多脚步的动作,但是在作动作的同时还必须将身体做出跟NEWJAZZ一样的延伸的感觉,所以也有所谓的BE-BOPJAZZ.在台湾几乎没有一个专攻BE-BOP的DANCER.其它还有acidjazz,是和爵士乐里面的该曲风有关; 9.reetjazz则也是和街舞融合的一例。 早期跳jazz风比较盛,现在跳hiphop的人比较多,所以jazz 要求新求变,最快的路就是像新潮流学习。要说hiphopjazz和streetjazz有什么不同可能有点难,但总之就是时代的产物喽! 二、爵士舞注意事项: 1、刚开始学时不要急着学习动作,先练习自己对音乐的感知能力。开始时多找一些beat点很重的曲子比较规律的曲子,静静地坐着听完后,能够自己打出歌曲节奏,之后再听就可以跟着拍子身子做出beat的的摆动;适应规律的节奏后就可以找些beat点比较复杂的歌曲来找feel。

藏族舞蹈基本动作分解教程

藏族舞蹈基本动作分解教程 教学目的:通过对藏族民间舞典型风格动作的学习、分析总结、传授,使学生从形态入手,再进入对神态的初步了解和掌握,加强对民间音乐的理解,增强其艺术表现力的目的。 教学要求:通过对藏族民间舞踢踏、弦子的学习,要求学生掌握它们的艺术特色。从风格和动感上了解和掌握踢踏、弦子的韵律感和审美特征。 一、藏族舞蹈上肢动作类 (一)、基本动作的要求及做法 1、齐眉晃手 规格及要领:双手下垂,动作时曲腕,屈肘,以腕带动,两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆,左手逆时针划圆。此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前;中晃的高度于齐眉;大于前上方。 2、晃盖手 规格及要领:一手晃,另一手曲臂立腕,手心抹,经上弧线从 旁及里,形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁,腹前。 3、髋前划手 规格及要领:双手下垂,左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。 右手顺时针,左手逆时针在平面上划圆。髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。 4、前后摆手

规格及要领:两手下垂于身旁,向前后45°摆动,手腕主动。 5、横向摆手 规格及要领:两手下垂于身旁,多为单手的横向摆动,手腕主 动带动小臂,大臂附随。 6、平面摆手 规格及要领:两手下垂于身旁,单手起至旁,从外至里于胸前 水平面摆动,手腕带动,臂附随。 (二)、基本动作练习 二、藏族舞蹈下肢动作类 踢踏类 (一)、颤踏动律训练 基本动作的要求及做法: 1、碎踏 规格及要领:双脚全脚交替踏步,双膝颤动,踏脚节奏均等。 可进、退、转体。 动作短句: 2/4 中速 准备:体对一方向,基本体态,双手垂于体侧。 [1]-8:(右始)保持基本体态,一拍一步“碎踏”进。

学爵士舞的基本功

学爵士舞的基本功 一、爵士舞的基本功 1、律动:既舞感身体跟着音乐上下或左右摇摆即使没跳什么动作感觉也是很美的。 2、爆发力:用肢体快速的打到位置既打点。 3、乐感:即身体跟音乐的能力,是否跟拍。 4、张力:不是所有动作都要一直发力,点和点之间肌肉处于放松的状态做到张弛有度。 5、控制:就是跟着音乐的节奏把身体停住在任意的点上,但一定要停稳合拍这就来源于神经和肌肉的配合。 6、情绪:把音乐带给你的感受和内心情感,用舞蹈动作表达出来!音乐带给你什么感觉你就去怎样表达,比如快乐、忧伤、愤怒等。表情和肢体的配合让人读懂你的情绪。 二、基本功在爵士舞学习中的重要性 所谓爵士舞的基本功,就是用身体的圆、律动、力量控制和各部位的波浪相结合,跳最简单的舞蹈动作,能够对上节奏,而且能够与节奏吻合就是基本功。 我们在观看世界大师的舞蹈表演时,不难发现,世界大师们的舞蹈动作在几十年里,可以说没有太多的变化,有的只是音乐处理上的细微变化和几个动作的前后变化。他们把几个简单的基础动作,通过运用肌肉的拉伸,身体的摆荡,精确的控制,随着音乐随心

所欲的调整步幅翩翩起舞。这与他们扎实的基本功是分不开的,俗话说:万丈高楼平地起,全靠打基础。 我们在平时练习时,经常会听到说:都练了几年了还没有多大的进步。这是为什么呢?我们举个例子,一个普通的舞步,让一个初学者去做,一个星期就可学会,三个月就可滚瓜烂熟,但是这个舞步的韵味三年怎么也学不会,只能用膝盖作动力完成,所以我们在平时的训练中要不断的思考,不断的摸索基本功的运用原理,把它带到舞蹈中,才会有进步。 舞蹈专业学生的舞蹈基本功的训练十分必要的。现在好多学生不重视舞蹈基本功的训练,认为舞蹈感觉好就行了,要基本功干吗?殊不知如果不经过系统的、专业的训练,只片面追求舞蹈感觉,学生必定跳不好舞蹈。这正如一个不懂语法也不会写字的人,必定写不好文章、正如没有一砖一瓦就没有高楼大厦一样。道理似乎人人都懂,但实践却与之背道而驰。因为基本功的训练枯燥、乏味、又苦又累。 究其原因,主要是多基本功的训练的重要性认识不足。开始学习成品舞的练习,遇到稍微有点难度的动作往往就会力不从心。做任何事情都要遵循它的客观规律,逐渐由量变达到质变。舞蹈的训练更是这样一个循序渐进的过程。没有良好的基础训练、把上把下的练习、没有控制,没有一定的体能,其舞姿是不会达到要求的。 舞蹈是讲究美的,基本功训练的目的之一就是克服自然形态,掌握舞蹈技巧。初学舞蹈的人,往往缺乏艺术需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性和协调性”跳起舞来呆板、松懈、不协调。因此

爵士舞基本功分解

爵士舞基本功分解 爵士舞基本功分解一:头部基础训练 1:头部原地训练: 低头(颈椎放松),回到原位,往左偏头(耳朵尽量去贴左边肩膀),回到原位中间,往后(注意不要耸肩),往右偏头,回到原位中间,重复:注意:在做头部所有动作的时候要注意身体其他部位要放松,尤其是肩膀和脖子要放松。饶头动作:配合中腰及胯部的联系,绕头和胯部的动作方位过程一致(即头部和胯部配合在左,后,右,前五个点,绕一圈为一个完整的动作)中腰和头部配合协调,反面动作要求相同。 2:头部加步伐训练 左脚踏步打开脚4位,跺右脚,整个脚用力,反面一样,右脚往后跺左脚,整个脚用力。跺一次脚低一次头。重复两个巴拍。第三个巴拍左脚踏步,右脚点地蹦脚尖,压右肩,偏右头。反面一样。 3:头部加步伐加手训练 用手掌压在自己的头上的手型就是俗称爵士舞手型。第一个巴拍半蹲左脚,膝盖不要往旁,出右脚,脚伸直,蹦脚尖。左手背后,右手放在左腿上,注意手不要打开,夹在里面。起头的时候要快。回右脚时要快,注意蹦脚。反面一样。 4:合乐练习

把前面几个动作加起来配上音乐走一遍。 5:甩头训练 先低头从前面经过往左小甩,向右一样。回来再向左甩头,加身体,含腰旁腰,反面一样。绕整圈从左向右,旁出胯,后翘屁股,不要塌腰,肩往后转回来。反面一样。 6:头部旁移训练 先走右脚跟左脚交叉步,向右旁移的时候左脚蹦脚尖。反面旁移一样。在过去旁移的过程中,头向右旁移,反面一样。重复两个巴拍。 爵士舞基本功分解二:肩部基础训练 要求与目的:主要通过肩部的上下,前后,左右运动的训练,达到肩部动作配合其他部位动作的协调性。 1:肩部训练 压肩:身体放松,由肩部使力,右边(肩膀放松往上提肩,半拍提肩,然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩,重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力,手臂完全放松,而不是用大胳膊用力来完成动作,节奏是一拍一个动作,两边都做完两个后(即4拍),第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩,半拍往下,重拍往下。 肩部放松:单一的肩部上下运动,这组动作节奏比较快一点,都是半拍一个动作,双肩同时做(往上)重拍往下。 提肩练习:重拍提肩,节奏也是半拍一个动作。提左肩(提左肩的时候右肩同时往下压),提右肩(提右肩的时候左肩同时往下压,节奏是半拍一个动作,三个一停(即左,右左,停),反面:

爵士舞零基础入门学习

爵士舞零基础入门学习 爵士舞零基础入门学习一:手臂训练 手臂一定要直,快,力!将双手的肘关节在空中平行定位,高度 在肩膀略低10公分,旋转双手臂,开始的时候双手逆向,旋转速度 一致,关键是两肘关节在空中的位置不能改变,这样练习的方法效 果很强。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧,保持手臂的 力度,身体也要收紧,我随便碰你推你都要保持纹丝不动的状态。 手指无论什么状态下都一定要给人感觉有无限延伸的状态,证明你 的手指也跟着身体收紧到位了。 爵士舞零基础入门学习二:韧带训练 爵士舞零基础入门学习三:胸部动作练习 首先站好姿势,胸部按照前左后右四个方向移动,做到只有胸动,然后再按这四个点转圈,连起来加快速度就成了绕圈。详细一点说 从前胸开始,用力把胸挺出去,可以想像你的胸不要去碰前面的东西,注意身体不要跟着一起向前。胸部向后(含胸),就是把胸缩到 不能在缩,可以想象你的胸前有一个拳头,你要向后躲,记住身体 不要跟着移动。像左右动胸最简单的方法就是,初学者可以把你的 双手打开连动胳膊左右伸直。用平行的手臂带动你的胸部左右动, 身体不要随着动,你要想像你的身体和你的胸是分开的。像左动胸 就想像去左面够东西。向右动胸就是想像向右够东西。多练习,我 们就会运用自如了。然后,我们就可以按照前左后右的顺序用胸画圈,到这里转胸就完成了。左转会了,就反方向,右转。 爵士舞零基础入门学习四:腰部力量的训练 可以从练仰卧起坐和呼啦圈做起。然后在练习律动的基础上加前倾、左倾、后倾、右倾四个方向。动作幅度要大,主要是练习左右 两侧的力量。若不会律动,就在马步的基础上练习,跟音乐的节奏

四个方向有顺序的锻炼。腿不能弯曲,腰的动作幅度要大,动作做 到位后,初次练习者的腰部尤其是左右会很累,要坚持。另外可以 多练习下腰,练习腰部柔软度。 爵士舞零基础入门学习五:爵士舞的扭胯 首先要学会向前左后右四个方向出跨。首先站稳,腰挺起来,前就是将跨有力度的往前顶,后就是把臀部往后撅,左和右就是将跨 往左右顶出去就可以了。其中出跨的顺序应该是:前,左、后、右。先慢慢的四个方向一个八拍,再逐渐加快的,然后是一个拍一个方 向的,将前左后右那四个点用跨部连接起来就可以了,坚持每天锻 炼很快就可以提高了。 爵士舞零基础入门学习六:爵士舞腿部动作 腿部动作很重要,进退之间、前踢后抬、跳跃都会让激情显现。首先是压腿,有几点注意:压腿用力不能过猛,压腿的动作宜缓慢,一般每次3~5分钟即可,压腿之后最好做一些踢腿练习来放松调整。腿部练习包括叉腿下蹲练习,背部保持直立,分腿套路练习,包括臀 部前后。腿部练习的大忌就是两腿并得太拢韧带没打开,再就是腿 部肌肉没有收紧,出来的效果就是动作软绵绵,没有力度可言。胸 腰臀大家一定要注意圆周律动的时候自己每个姿势的正确性!前左后 右四个点你是不是都尽力达到最佳了?还是你漏了哪个点,没做成正 圆而是椭圆,连接起来的时候觉得很奇怪?这些问题都是要自己对着 镜子里的自己反复推敲和老师沟通的。臀部我非常强调大家的力度,也就是对臀部的控制,做到这点很简单,就是所有注意力都集中到 臀部,用大腿肌肉控制臀部,加上用相反的力量去对动作产生爆点 作用。胸部的律动也会有一定的帮助。 爵士舞零基础入门学习七:头部训练 爵士舞零基础入门学习八:肩部训练

爵士舞入门教学视频女.doc

爵士舞入门教学视频女 爵士舞女单独入门教学视频 从听音乐开始,这里听的不是纯爵士乐,而是时下流行的各类适合NEW_JAZZ的歌曲。听音乐听什么?当然是听节奏。培养乐感。一只曲子你要听出它的节奏什么时候快,什么时候慢。慢时有几个八拍,快时又有几个八拍。因为舞蹈向来是和曲子结合在一起,步子动作的快慢取决于曲子的快慢。好的乐感有利于和音乐配合默契,而且能很快适应新的曲子。 2、踩步 其实这节是要和音节课一起进行才最好,踩步课简单来说就是指跟着音乐做简单摇晃动作,这节的主旨就在于要做到踩步的快慢和音乐的快慢一致。不仅仅是脚步的动作跟的上。四肢的动作包括头部摆动都要节奏一致。培养乐感和身体的协调性。算是最基础的必修课。具体方法不再赘述。锻炼重点:乐感,身体协调性。 3、强化 如果你前两节都合格。这时候可以开始你的动作全方位强化课。一般我们把动作分为上下,前后,左右,立体的18方位。所有的动作都包括在这18方位里。女子爵士的每一步都是全身,各种方位的集合体。很少有一个方位的动作。 4、表情气质 无论你在私底下的性格是什么样。跳NEW-JAZZ就要立即必备那种爵士的感觉。总体来讲,自信,帅气,霸道,慵懒,流畅。SEXY。是大体上爵士的感觉。包括你的眼神。动作和神情都要和自己的舞步融在一起。当然气质不是光靠练习就可以的,它比较抽象。但也是JAZZ中好坏高低评价的分水岭。毕竟动作大家努力的话都可以学会,但是味道不是人人都能出的来的。 5、全面化配合课

再下来就是配合。包括与人的配合(与女女配合,与男生配合跳的步子)。与物的配合(椅子,爵士棍,丝带,瓶子,帽子等等的配合动作)。在全方位的培养下成为10项全能JAZZ达人。

jazz爵士舞基本功

jazz爵士舞基本功 没有扎实的基本功,每个动作都达不到训练的最佳效果及动作的优美感。包括现在流行的各种种类的舞蹈(如:街舞、爵士舞),都离不开中国舞民族舞的基本功训练。人体动作是通过肌肉、关节发力而形成的,而这些肌肉和关节具有一定的记忆性,第一次做这个动作,可能完成得并不好,但是要经过多次的、重复的练习,将会一天比一天好,我们的基本功就是要这样一天一天、一点一点进步的。 爵士舞步伐基本功 1步伐训练旁移加转身:首先简单地右边旁移,加上手上简单的动作。反面一样。加转身也是比较简单,只是在收后脚的同时转身,脚底下动作不变,反面一样。 2步伐加手训练十字步:要求学习者掌握配合手上简单的动作时脚下的节奏不能错。 3滑步训练滑步:这个jazz常见的一个代表性动作。要做到给观众看起来的感觉象在空中走路一样呢,就要注意掌握好两个脚的前脚掌与膝盖的连贯性。 要注意身体不可以上下起动,由脚后跟发力划出去,并配合中腰前顶腰,含腰及带平稳的呼吸去完成。注意头顶上要保持平的,不要出现高低起伏。 爵士舞手位基本功

1手位训练握拳出掌的练习:握拳要注意大拇指不要往外,而掌的动作标准即注意不要押手腕,手指往外翘等坏习惯。注意动作转换的干净。 绕手指的练习:注意5指用力张开,收的时候由小指开始收,然后一个一个手指收回来。然后重复。节奏是两拍一个动作,先是手在下面,两拍移到中间,然后两拍上面。左手一样。 出手:这组练习主要让学习这学会出手的动作。注意往旁出手和往前,往上都一样。都是先出小胳膊再出大臂。每个出手看起来都很简单,但要注意的细节都很多,例如手腕要平的,胳膊要伸直,力度与拍子,连起来一起出手的时候要注意分解的动作要连贯一起。 “wave”(电流)这个看似简单的动作,分解开即是11步来完成:右手收手指,平握拳,握拳手腕往下,出掌手腕往下,胳膊起来,移到右肩,转到左肩,出胳膊,伸直胳膊押手腕,平手握拳,出手指。注意每个小动作的标准,然后才能顺地慢慢的连接在一起来完成wave。 2合乐练习将前面的所有动作连起来配上音乐走一遍。

爵士舞基本功胸部

爵士舞基本功胸部 爵士舞基本功练习 要求与目的:胸部练习主要让大家认识自己的胸腰的位置与动作的分解,让大家灵活地配合胸腰这部分的运用。 1爵士舞基本功胸部训练 四个方向的单一练习:一拍往前(主要收腹,胸部往前,要平衡往前推出去,而不是往上挺)一拍收回到中间,一拍往后(一样是平的往后)然后一拍回到中间,再重复一遍。 接着一拍往由旁(注意两个肩膀一定要平的,确定动的是胸腰,而不是肩膀在动上下运动),一拍收回到中间,左边一样,一拍出去,一拍回到中间,两边重复一次。 绕胸腰:(就是将前面练习的4个方向连在一起绕圈)正面:先胸部往前,直接绕到右边,然后绕到后面,直接绕到左边,回到前面,最后回到中间。反面一样(经过前,左,后,右,前,回。也是要注意绕的时候身体其他部分,尤其肩膀不要乱动。 2爵士舞基本功胸部加手训练 首先出右脚,左脚脚尖用力,做碾步。反面出左脚,右脚脚尖用力做碾步。在做脚步的同时,往右边走的同时左手握拳向腋下绕一圈出去。反面往左边走的同时右手握拳向右腋下绕一圈出去。最后带上头做,先侧右边,下旁腰,往右边延伸后出腿再顶胯。反面一样。在做的过程中不要把碾步给忘记了。

3爵士舞基本功胸部加手加胯训练 “小蛇”:这是一个胸部配合头,手,脚,跨的运动。也是jazz 常用的动作,主要训练学习者的柔软度。 手:握拳,拳心向上,大臂往上(到平的时候)绕小臂,沿着胸腰旁边铲出去(继续延伸)。 脚:往右走,开右脚( 左脚脚后跟往外拧);反面一样。 身体:先侧头,下旁腰(身体要保持正向前)回到正面(肩部保持平的),起来(站好)。反面一样。然后将手,脚,身体的分解动作全部连在一起做一遍。节奏是开始慢的,4拍一个正面,4拍一个反面。然后4拍慢的加胯(第三拍加胯,第四拍停住),反面一样。正面,反面各一个慢的加胯后接4个快的(2拍一个动作,所以是后半拍停住)。 往前的柔软度练习:正面面向2点(方位的2位),脚打开4位(脚位2位与肩同宽,4位就是打开大点,右脚在前)步骤:首先低头(含胸,手放松,起头),挺胸(胸部往前,头部正的轻轻往后)。含胸,顶胯,回到原位再重复;然后把分解的动作连起来。 节奏是两个慢的(4拍一个),然后两个加胯(4拍一个,第三拍完成动作,第四拍停住)。然后3个快的加胯(2拍一个),最后两拍转反面。反面面对8点,节奏与动作哦都是和正面一样,2个慢的(4排一个)2个加胯(也是4拍一个),3个快的加胯(2拍一个)最后两拍收脚。 胸腰与臀部的灵活训练:首先接刚才收脚的位置在8点(我们直接在8点做动作)。首先一拍一个动作,往前挺胸腰,收回原位,然后半蹲同时往后出臀部,站起来收。重复两次。

JAZZ基本功方法和技巧

JAZZ基本功方法和技巧 成都专业爵士舞暑假班成都韩舞暑假班 成都爵士舞暑假集训班 技巧指点 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上,在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做,不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍里就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现,迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。 暖身运动 爵士舞跟现代舞和芭蕾舞一样对生理方面是一种很严酷的考验,这使练习前的暖身准备变得份外重要。暖身运动不论在心理或生理上也能为爵士舞者带来好处。从生理学的立场上看暖身运动的效果包括:可增加肌肉收缩时的速度和力量,改善肌肉协调能力,预防或减少肌肉,肌腱及韧带的伤害;尤其对爵士舞者来说,背部与胸,腹等部位的使用程度也相当频繁,所以在做暖身运动时更应该注意。在心理上,能让学习者有准备开始运动的心理与培养情绪的前奏,让学生能更加集中和感觉学习的冲劲。爵士舞的暖身动作是很有韵律的,而且通常要持续20--30分钟。由于爵士舞课程中带踮脚尖,快速的弹踢,旋转,跳踏,腹部之持续或快速收缩等动作,所以暖身运动中常加入芭蕾的蹲(plié)及踮立动作(relevés)等来帮助预备脚和腿部的肌肉,另外更需要有上身肢体躯干的独立和联合动作来达到全身温暖和肌肉柔韧的效果。跟暖身运动同样重要的环节是缓和运动。--成都爵士舞0基础培训 考虑事项 在爵士舞课堂完成的尾段应再做一次主要关节和肌肉的伸展,好让劳累的肌

爵士舞动作基本要领

爵士舞动作基本要领 爵士舞动作基本要领 爵士舞动作基本要领[入门教学] 动作基本要领: 随着音乐,腿向前跨步或退步,弯曲膝盖,将胯顶向一侧,注意手的动作配合拧胯动作,以保持身体平衡与美感。踢、踢、踢―――踢腿组合 举手投足要协调,除了手的动作要配合身体的扭动,腿部动作很重要。进退之间、前踢后抬、跳跃都会让激情显现。一起来摇摆―――拧胯组合 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏,拧胯、扭动身躯,在进退之间释放婀娜多姿。TIPS: “openmind”的心态至关重要:也许你的性格比较内敛、含蓄,跳爵士舞时,把握住“openmind”的心态至关重要。 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素:头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振,这些词在字面上看不出丝毫美感,但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅,爵士舞就让你风情万种。一个好的爵士舞者除了基本步子要准确之外,身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。 和椅子共舞―――椅子爵士舞 动作基本要领: 以椅子为道具,抬腿、扭胯、耸肩、下蹲……此时,爵士舞表达的除了性感与妩媚,还有自由和纯朴。

爵士舞本是来自民间的舞蹈,所以可随心所欲地给它加入很多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为道具。 性感之外的意外收获:轻松拥有魔鬼身材 爵士舞属于有氧运动,根据美国运动医学会的建议,每周跳3-5次爵士舞,每次舞蹈时间在30-50分钟,便会塑造出魔鬼身材。资料显示,在爵士舞的锻炼过程中,随着时间的延长,脂肪的供能比例也在增大,所以想达到更好的塑身效果,就应适当延长锻炼时间,并且持之以恒。 虽说必须掌握一定技巧才能成为一名成功的爵士舞者,但几乎每个人都能掌握它的基础舞步,而且爵士舞的表演空间很广,个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。 练习爵士舞对穿着没有特殊要求,与一般的健美操差不多,关键是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装,舞动起来更有美感。

自学爵士舞的步骤和方法

自学爵士舞的步骤和方法 成都街舞培训成都爵士舞培训 成都爵士舞暑假班 爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态,但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍有一种规律的存在。 现在比较多的NEW JAZZ风格主要有两种:一种是古典爵士与拉丁,中东肚皮,相对于BREAKING,POPING等舞种来说,NEW JAZZ是非常好学的,下面呢,简单介绍一下练习JAZZ的进程和方法:--成都公司编舞 第一步,或许也是所有舞种学习的第一步。节奏感的培养和UP DOWN,这对JAZZ来说是很重要的,因为经常会有很碎的拍子要踩,而且培养节奏感和乐感也是培养舞感的基础。--成都韩舞零基础培训 第二步,基本功的练习。由于这是综合了古典爵士,拉丁,肚皮舞的舞蹈,而这几个舞种有一个共同的特点,就是对肩,胸,腰,胯的灵活性的要求比较高,NEW JAZZ里面光是胯的运动方式就有二十多种,同时,JAZZ特别是这几个地方的定点能力。所谓定点,用简单的话来说,就是如果舞蹈只要求动肩,那么其他部位都不能动。很多女生的腰肢比较柔和,但是腰和胯总是分不开,所以练习就要求一定要“定点”,比如练习转腰的时候,可以把手放在肩膀上,这样就很容易看出来身体是否只有腰在动。 第三步,准备一支几乎囊括所有基本动作的舞蹈,然后进行反复的练习。这支舞蹈就是《成人礼》,跳成人礼的人很多,因为它简单,但是跳的好的人并不是特别的多,这就体现了基础的重要性。大家可以试一下。

爵士舞零基础入门

爵士舞零基础入门 爵士舞零基础入门1:初级爵士舞的学习方法 现在的爵士舞,可大略分为以下几种: 1.classical jazz 传统的爵士舞,在歌舞剧里面常见。 2. ballet jazz 就是融合芭蕾舞。但是这种爵士,并不是由爵士乐来的,而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性,像是pose的定格,跳跃,踢腿等,是芭蕾所没有的。 3.new jazz 就是现在我们一般在跳的爵士,pose点比较多,以前可能是有了舞蹈,再找音乐,但是新潮爵士则是有音乐,再配合去编舞,像各式音乐mtv。newjazz早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来,但是它是透过janet jakcson的「if」mtv中,才逐渐让人发现芭蕾融合hip-hop的街舞魅力。new jazz的特色可以说是jazz加上hip-hop的一种舞蹈,可是new jazz并不归类于hip-hop里的其中一门。它的特色是:身体的延展。new jazz的每个动作都有固定的角度跟摆的方式,当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉,这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。目前我们国内的jazz dancer多是女生,跟舞者在跳new jazz的妩媚感觉可以说有很大的关系。但是实际上在国外是没有这样子分的,我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳new jazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分,没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的,所以大家学舞的时候不要设限喔!

4.funky jazz 这种据说是融合了有氧舞蹈的一种。是介于hip-hop及jazz之间,有hip-hop的感觉但却缺少了它的律动吧。 5.hip hop jazz 这不用说啦,当然是有hiphop律动在里头的爵士舞。 6.africa jazz 我想是beat比较重,动作大而比较俐落,追求力道的美感吧。通常会有甩头的动作。 https://www.360docs.net/doc/5e17688120.html,tin jazz 其实这个流派是分的很不明显的,但是拉丁爵士,一开始是跟国际标准舞有关,像是森巴什么的。不管男生女生,跳起来都有一种热情奔放,充满诱惑的感觉。 8.be-bop house和jazz结合的一种舞风。be-bop这种舞风它算是house跟new jazz的混合体,因为它跟house一样充满了许多脚步的动作,但是在作动作的同时还必须将身体做出跟new jazz一样的延伸的感觉,所以也有所谓的be-bop jazz. 在台湾几乎没有一个专攻be-bop的dancer.其它还有acid jazz,是和爵士乐里面的该曲风有关; 9.reet jazz则也是和街舞融合的一例。早期跳jazz风比较盛,现在跳hiphop的人比较多,所以jazz要求新求变,最快的路就是像新潮流学习。要说hiphop jazz 和 street jazz有什么不同可能有点难,但总之就是时代的产物喽! 爵士舞零基础入门2:入门建议 1、刚开始学时不要急着学习动作,先练习自己对音乐的感知能力。开始时多找一些beat点很重的曲子比较规律的曲子,静静地坐着听完后,能够自己打出歌曲节奏,之后再听就可以跟着拍子身子做出beat的的摆动;适应规律的节奏后就可以找些beat点

爵士舞选修课教案

爵士舞选修课教案 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020

34中爵士舞选修课教学大纲 主讲老师:雨晴 课时:1课时(40分钟) 理论知识:爵士舞即美国现代舞,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。 随着美国流行文化的发展,伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广,特别是街舞文化体系的出现,爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同,在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格,早已不再是自由即兴的表演格式,为了适应现代表演的需要,之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制,变成一种自由与规律并存的风格。 结合34中的实际情况,在爵士舞教学中,以基本功和成品舞相结合,具体教学内容: 基础训练:

1. 利用曲膝,使身体重心更靠近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各枢纽则可保持松弛状态,并可迅速做出节奏上需求的行动,使得在行动上获取多样性的厘革。 2. 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞本领的表表者。 3. 让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的行动。 4. 强调角形及线条性的行动。 5. 运用有节奏性且庞大支解行动,体现出行动中韵律的切分法。例如一个行动中,我们把重拍放在头部或手部上,在行动时就把手部与头部的行动与自己的行动切割来做,不与自己的行动同时行动。也就是说一个行动本在一拍里就可完成,但我们现把它支解成四拍,行动也支解成四部份体现。 6. 多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时体现出成品舞训练: 1. 乐感训练:主要是对成品舞歌曲节奏的掌握,包括鼓点,贝 斯,歌词的把握 2. 动作练习,通过基础训练,掌握基本律动,把成品舞拆分成8 个部分,每节课练习4个八拍动作。反复练习,跟音乐结合

爵士舞解析及动作要领

爵士舞即美国现代舞,是一种活泼、可以活跃气氛的舞种,富有节奏感。爵士舞既不像芭蕾舞那样优雅内敛必须局限于一种形式与遵守固有的姿态,也不像拉丁舞那样开放,它富有自己独特的风格,急促、追求愉快,是一种自由与规律共存的风格。爵士舞可以给人带来很强的视觉感,带动气氛,给人带来愉快的心情。 爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。随着美国流行文化的发展,伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广,特别是街舞文化体系的出现,爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同,在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格,早已不再是自由即兴的表演格式,在20世纪末期的流行音乐及舞蹈MV的发展大潮中,流行天王迈克尔杰克逊为杰出代表。为了适应现代表演的需要,之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制,变成一种自由与规律并存的风格。 爵士舞的基本动作是利用曲膝,保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。 让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。 强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。 踢、踢、踢——踢腿组合 跳爵士舞举手投足要协调,除了手的动作要配合着身体的扭动,腿部动作很重要。 一起来摇摆——拧胯组合: 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏,拧胯、扭动身躯,在进退之间释放激情与婀娜。 也许你的性格比较内敛、含蓄,所以跳爵士舞时,把握住“open mind”的心态至关重要,要知道,性感不是罪恶,而是对你的赞美。 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素:头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振,这些词在字面上看不出丝毫美感,但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅,爵士舞就让你风情万种。因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外,身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。 爵士舞本是来自民间的舞蹈,因此可随心所欲地给它加入许多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具,但是也要注意你的歌曲风格,否则的话会出现适得其反的效果。 怎样才能学好爵士舞呢?

幼儿舞蹈教学基本步骤详细

幼儿舞蹈教学基本步骤 1、课堂常规(先让孩子学会听你的口令) 2、认识自己的身体各个部位名称(从头到脚尖) 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿(超重要,以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课,) 第二课以后可以按 25分钟基本功(从基础逐渐到复杂,这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。) 30分钟新律动或组合(可根据自己的需求编排,也可用舞蹈考级教材等) 5分钟课后小结,重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置,比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功,(如旁压腿、前呛脸,跪地什么的,反正你教了什么就布置什么)。有了的复习和巩固,到下节课的时候,孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目,可将节目所需要的动作安排在每个课时里,到六一的时候出了成品舞蹈,是不是有种秋天收获的感

觉,呵呵!如果是1个半小时或者2个小时的课,课时内容还需丰富,课逐步递增。略供。如有其它问题可追问。 第一节:准备活动 1、头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。 注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。 2、肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。 注意脖子往上立,挑腰。 3、胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。 注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。 4、腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。 (前腰、胸腰、旁腰、涮腰) 5、含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。 街舞视频下载:注意含胸时,不要松散。 6、压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。注意膝盖用力下压,腰立直。 7、勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。 注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。 注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。 注意立腰、收腹。 10、下前腰(体前屈) :上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。 儿童恰恰舞蹈视频 注意腿要直,腰部放松。 11、双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。 注意注意腿要直,腰部要放松。 12、腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。 (前腰、旁腰、后腰、涮腰) 13、胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意 不要坐胯。 14、膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。 15、脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意 立腰,腿紧夹。 16、手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。 (绕手、提压腕) 17、仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直, 胯要正。 18、地面踢腿:注意爆发力,腰要直。 (仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、

爵士舞基本功肩部练习

爵士舞基本功肩部练习 大家在学习爵士舞时,需要先了解关于爵士舞的相关知识,并掌握爵士舞的很多技巧,下面是整理的一些关于爵士舞基本功肩部练习的资料,供你参考。 爵士舞基本功肩部1肩部训练 压肩:身体放松,由肩部使力,右边(肩膀放松往上提肩,半拍提肩,然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩,重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力,手臂完全放松,而不是用大胳膊用力来完成动作,节奏是一拍一个动作,两边都做完两个后(即4拍),第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩,半拍往下,重拍往下。 肩部放松:单一的肩部上下运动,这组动作节奏比较快一点,都是半拍一个动作,双肩同时做(往上)重拍往下。 提肩练习:重拍提肩,节奏也是半拍一个动作。提左肩(提左肩的时候右肩同时往下压),提右肩(提右肩的时候左肩同时往下压,节奏是半拍一个动作,三个一停(即左,右左,停),反面:(右,左,右,停)重复两次,就是一个巴拍,停在右肩上。 绕肩练习:首先刚才最后动作停在右肩往上的,所以我们先右肩往后绕,往后绕肩要经过肩膀往前,上,后,下的过程来完成。 注意发力点在肩窝位置,手臂放松肩窝发力。左肩一样。然后往前绕肩也一样,经过后,上,前,下,反面一样,节奏是慢的,2拍

一个绕后,反面一样,4个往后绕直接往前绕。也是2拍一个动作。连续做两个8拍。 加速绕肩:首先右肩:前,后,前三个为一个律动,节奏比较快,(也是半拍一个绕肩)然后停半拍再往前。也是右,左,由(节奏一样是半拍一个,反面一样,先是往后:左,右,左,往前:左,右,左,最后一个收脚。 爵士舞基本功肩部2肩部加手训练 首先右肩往前绕(两拍一个动作)然后绕大臂(手伸直),由后往前绕(注意小臂伸直)然后往后绕肩,绕完肩后就加手,往后绕,也是两拍一个动作。接着一拍出手,大臂(平的)往后(出小臂),两拍直接往前(从后面到前面出手只是小臂动就可以了)。 手往前也是180度,同时低头膝盖半蹲。然后两拍起来,同时手经过下面由后往前伸直绕回来(同时顶胯起)节奏是两拍一个动作,再往后绕大臂(小臂伸直)反面一样。 爵士舞基本功肩部3肩部加手加步伐训练 首先出右脚的同时往前绕双肩后收回,再出左脚往前绕双肩后收回,再出右脚绕双肩后扩胸收右脚,再重复一遍。 十字部:首先左脚向2点方向迈一步,右脚向前交叉后,左脚往后退一步,右脚回到原位。 抖肩:在走十字部的同时,配合肩膀在后两拍抖肩。抖肩要注意肩膀不要太紧张,前后抖起来,越碎越好。 爵士舞基本功肩部4合乐练习

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