20世纪10年代至60年代服饰风格赏析

20世纪10年代至60年代服饰风格赏析在20世纪之前没有现代意义的“时装”，也没有现代意义的“时装设计师”。欧美上层社会的服装都是由裁缝们精心制作的，而这些裁缝们并不署名在服装上，他们只是传统的匠人。而称得上是世界上时装设计第一人的就是保罗〃波烈 (Paul Poiret)。

20世纪初期，社会风气的改变，使得女子的地位得到提高，女权主义者也开始活动，以及通过有组织的抗议取得投票权的运动正在赢得声势。Poiret的口号“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为时装革命的号角，启发了设计家，也启发了女性，使她们对于时装有了全新的看法和主张。

20世纪10年代，女裙有了许多质的变化，紧身胸衣失去了意义，厚重的裙撑也不见了，东方服饰的那种自然、宽松和简洁的美被西方时尚界所借鉴。女装线条趋于直线，传统改变，平胸，松腰，束臀成为时尚。

代表作：蹒跚裙，宽松腰身，膝部以下收窄，裙口狭小。

在Poiret设计的服装中，我们总是隐约可以找到古罗马裙袍、日本和服、中国旗袍、阿拉伯长裙、印度纱丽的痕迹，他根据这些异国元素把服装变得宽松、简洁，把衣服的支撑点挪到肩头，开创性的设计了胸罩、单肩睡衣和灯笼裤等服饰。由于对异国情调的钟情和追求戏剧效果，Poiret在1912年设计出了一种极端的裙子，这款裙子下摆很窄，裙长及踝、臀部较宽斜，使着裙者无法迈出三英寸的步履，这就是有名的霍步尔紧口裙（Bobble skirt）。时髦女子不惜用布条绑住自己的腿，以适应这种蹒跚的时尚，尽管这种款式在行走时诸多不便，但由于其造型简洁明快，并恰好适于南美传来的探戈舞步，故风靡一时。 Poiret改变了曲

线统治几百年的欧洲服装，使直线重新获得统治地位，从而开启了二十世纪现代造型线的雏型。

20世纪20年代的女装：女装功能化、男性化、轻便化。此时服装流行男童式女装与假小子样式，平胸，松腰，束臀的男性化外观。去掉胸腰的刻意强调，而以简单的管线造型来取代，头发被剪短，与男子差不多，裙子越来越短，短致只盖住膝盖，称为“管子状”。

第一次世界大战的爆发，使得人们的生活方式、生活态度发生了新的改变。妇女直接参加生产和战争，获得了经济积极地主张性别平等，为反抗男权社会，女性们一整天都穿上长裤，裤装的舒适方便使裤装一直流行，女性的裤子第一次成为正式服装部分。人们不再需要那种使身体扭曲变形的紧身衣，开始拒绝那些强调女性特征的设计，而是需要更多的腿部白由。由此便出现了简单单宽松的直筒连衣裙和直筒短裙。

第一次世界大战以后，女装的设计主调确立了——适用、简练、朴素、活泼而年轻。女裙进一步缩短，由踝部以上改为至小腿肚处，而且非常宽松。女装廓形直线条，不再收紧腰部也不再夸大臀部。尤其是流行“男孩似的”风格，导致发型也随着减短。

法国女设计师可可?夏奈尔（Coco Chanel1883-1971）提出，男性对于女性的性的欣赏立场不应该作为女性服装设计的考虑中心。她把男服的服装材料直接使用到女装上，为女装的功能化、男性化做出了有益的探索。并设计生产了自己的运动装，这种服装以宽松内衣的基本结构为根据演化而成，宽松、简单，并且采用松软的棉质面料，这种宽松服装的设计方式，其实原来是用做女性内衣的，而夏奈尔把它变成外衣，是一个重大突破。

男装依旧延续上世纪基本样本，西装套装，短背心，衬衫，领结，领带，西装裤组合，这种挺拔方正的形象一直延续到20世纪下半叶。

20世纪30年代，金融危机爆发，失业贫困、饥饿在大西洋两岸越来越严重。女装设计风格也变得郁闷，沉闷，怀旧。裙子变长了，腰线回到自然位臵，出现了细长的外形。人们崇尚一种成熟、优雅的女性美。

女装“男孩似的”风格开始消失，直线被曲线所代替，女性身体的优美线条又重新显现。特别是晚礼服，后背袒露几乎至腰，无袖，腰和臀部都是紧裹的，有时在肩部还要饰以狭窄的缎带或硕大的人造花，至臀部展宽。

20世纪40年代裙摆上升仅遮住膝盖，腰部收紧，二件式套装成为时尚的主流。

第二次世界大战(1939-1945)期间物资短缺直接影响着服装业。与其他很多日用品一样，服装也是限量供应，款式都变衍得又短又小。女装裙子的褶裥数量受到限制，袖子、领子和腰带的宽度也有相应的规定。刺绣、毛皮和皮革的装饰都受到禁止，裙长及膝而且裁剪得很窄。套装的设计注重功能性，并且适合各种场合穿着。

战争赋予了女性男人般的责任与工作，使她们脱下紧身连衣裙换上了男式衬衫。而垫肩，使她们象极了男性。那时候的套装款式与军服相似，宽宽的垫肩和系得紧紧的腰带给人一种“权力”女性的印象。二战结束后，很多军装都被大量退伍士兵发展成为了民服，1947年的美国人，就已经开始在短夹克中穿着衬衫兼打领带，如此穿着比将全副军装配饰披挂上身的效果显然要好得多。

20世纪50年代的女装更加趋向随意、自由，像梦露靠拢。

二战后的女士，在经历了实用单调的战争时期的服装后，向往优雅时髦的装

扮。掐腰大摆棉质衬衫裙应算做是50年代“新风貌”浪潮下大众化成衣的经典之作。鲜艳的色彩象征着繁荣。不可缺少的配饰要属腰带，既可强调极细的腰线，凸显女性曼妙身姿，又起到了很好的点缀作用。无论是粉色白点裙搭配的同质地腰带，还是红蓝点白色连衣裙搭配的正红色腰带，都丰富了原本简洁典雅的剪裁。

1947年2月12日，Christian Dior抓住时代的契机与人们的心愿，推出崭新的服装造型New Look ，让人眼前一亮！圆润平滑的自然肩线，用乳罩整理的高挺的丰胸，连接着束细的纤腰，用裙撑撑起来的宽摆大长裙，长过小腿肚子，离地20CM，搭配细跟高跟鞋，整个外形十分优雅，女性味十足。Dior在巴黎推出以“花冠”命名的系列时装时，整个设计界为之动容。完全崭新的技术和设计手法，让女性的穿衣风格与男性形成强烈的对比。于是，即便是过了一个世纪之久，X线条的成衣依旧牢牢霸占了优雅经典款的宝座。

人们的社会地位可以通过服装加以强调。高雅强调女性性别特征的时装表现为修长、收腰和臀部修饰。裙摆从小腿上移至膝盖，外型轮廓均用字母或形状命名。年轻时髦的例子包括带有公主线的X型、带有裙撑和内裙的圆顶屋型和气球型以及阔摆的梯形轮廓和A型。H型和波浪型的特征是突出臀部，腰线流畅，衬衫式上衣。除了运动类和休闲类以外，蓝色牛仔裤也很流行。男装仍保持传统风格，外衣和大衣都裁剪得比较宽松，肩部垫得很宽，不收腰。裤子的上半部分舒适宽松，向裤脚方向逐渐收窄。

上个世纪50年代的时装风格，不只是优雅那么简单，夸张的时装线条、体面而含蓄的时装面料都是那个时代给予女人的优美。长度大过膝的裙子、窄窄的肩膀、紧身的上衣，让胸部和臀部成为了突出的重点，女性曲线再次成为服装重要诉求。

20世纪60年代，反传统时装与迷你时代——60年代的“嬉皮士”、超短裙开始流行。与此同时，披肩发、束腰上装、紧身短裤或肥大的裤子等纷纷加入到时装的行列之中。

60年代在学生反叛的历史氛围之下，嬉皮士运动形成规模，嬉皮士文化蔚成风气。当时，许多年轻人留长发，蓄长须，听爵士乐，跳摇摆舞，同性恋，群居村等极端行为反抗社会，抗拒传统。甚至在60年代吸毒成为年轻人的一种时尚。因此那时候人们的穿着也是以一种颓废的风格来表现自己内心的狂放不羁。

玛丽〃匡特的“迷你裙”是当时最典型的流行风格。运动休闲型的宽松学牛裙和衬衫裙很流行。衬衫、长马甲和无领无袖连衣裙也很流行。夏奈尔套装和女裤开始被人们接受并成为经典。太空旅行和抽象派艺术带来了几何图形和以黑色与白色、白色与银色为特征的未来主义风格。新兴材料开始出现，如塑料薄膜和涂层面料。梯形风格的群装和人衣均采用对比色镶条和突出的缝线来衬托。出现了带有人裤脚的喇叭裤。还有超出常规的热裤、人衣和透明风格。反主流的“嘻皮”式也影响着服装界。无所顾忌的“反传统”风格与正统的女装风格形成对抗。年轻人允许接受反传统的服装款式，如牛仔裤、套头针织衫、下恤衫是十几岁、二十出头年轻人的通用服装。