广播电视艺术学复习方法及专业课介绍

?NO.1：关于广播电视艺术基础：

?《中国当代广播电视文艺学》依然是重点，此外苗棣老师写的《电视艺术哲学》在2005年的考试中比重加大，如即时传真等。另外，《艺术学概论》和《艺术概论》本人认为：前者的艺术学思路和线索比较有侧重点，后者则是从哲学的方面为出发点的。

各有侧重点，总之前者较之后者有侧重点，后者的则是意识形态方面有建树。

NO.2：各种题型与答题对策：

广播电视艺术基础

一．填空题：1、历年试题一定要熟记于心，重现率很高；2、平时的积累。这个范围就广了，会就答，不会就蒙，分值不大。

二、选择题：与填空题的对策相仿。多选题的正确选项一般为三个。

三、名词解释：参考书目中的重要概念、定义很容易出名词解释，要靠记性了。答

题字数不需太多，把意思答清楚即可，一般在一百字左右。

四、简答：掌握重要概念、定义、特性、联系等。字数一般三百左右，答题内容以

书本为主，自己发挥的成分不宜太多。

五、论述题：要写成论文的形式，有论点、论据和论证过程。备考时要搜集好素材，

一般宜以影视艺术为例。可参考报纸杂志上的理论性强的影视评论文章。

综合考试：广院历来的艺术类专业综合考试，论述题总占很大比重，出题涉及的内容一般是尽人皆知但又不能准确说出或陈述透彻的。

答论述题的方法是：书中的观点一定要提到，如果自己有新观点可以写在其后，没有也无妨。最好写成小论文的形式：有观点，有例证。切忌只有骨架（理论）没有血肉（例子），字数五六百。今年有可能出填空、名词解释。要对付这两种题型只有靠好记性啦。生僻的东西、边边角角的东西不需要记。

MO.3：专业课之文学理论备考小帖士

历年真题的客观题（填空、单选、多选）一定要牢牢记住，重现率还是比较高的！02年以后的主观题参考价值很大，最好把名词解释、简答也一并记住；02年之前的主观题就不用记了。04年以后的文论解析题不要求回答出处。这是为了避免考生死记硬背，而着重考查理解分析能力。不会像02年以前那样有两年重复的现象，也不倾向于从参考书目中出题了。最后一道论述题（02年以后）看似漫无边际，其实不难。窍门是平时准备好素材，或者背范文（文艺报上许多好文章），到时就有米可下锅了。——

kathy补充，2005年真题的参考价值应该是最大的。

NO.4：其他

考研复习不需要很多资料。不管你是否相信，我认为，广院的考研是很容易的，重点让公共课拿高分，专业课只要复习上一段时间，分数不会太低。说这个，不是让大家轻敌，而是要让你们有自信。你要相信，真正的权威是你自己，kathy知道不少2005年的考生，有的只复习了两三个月就拿了很高的分数，他们说可能自己的主观大题做得很好，发挥得很到位。广院考研的透明度很大，绝大多数学科都有明确的参考书和复习大纲，而且每年变化不大。因此复习只要根据参考书和以大纲为基础整理的笔记，再加上历年的真题，基本上就够了。

《艺术学概论》和《艺术概论》内容相差不大，可只看其中一本。六个作家,鲁、郭、茅、巴、老、曹。着重看，出题概率极高；说“只看”他们有失偏颇，还要看一些二流作家的情况，但不用单个记忆，掌握他们的整体风格即可。

广播电视艺术基础复习方法：文学理论教程还是要重点掌握，中国电视艺术发展史及以下书目用来了解电视艺术知识，以便用文艺理论来分析影视艺术，不用特意记忆知识点。综合考试[艺术学]复习方法：音乐、美术和电影等会考查基本知识点，其中客观的重点要记忆。文学史部分仍然用来出大题。不会出现十分刁钻的题目，

如各个艺术门类的打通比较等。来得及来不及要看你的公共课底子了。专业课其实就是靠记忆，然后才是灵活应变。许多中文专业的朋友都选择了广播电视艺术，可能是因为初试内容看起来很熟悉吧。05年的改革要求考生更要注意用文艺理论来分析电视艺术的具体问题。在以往的考试中，也会有要求用理论来分析影视艺术的题目，但比例不大，05年的改革是加强了对这方面的重视啊。美术史方面、音乐方面的，顶多出道客观题。个人怀疑加此类书目是造势。戏剧戏曲部分指的是，只需要看戏剧戏曲部分就可以了。文学史的戏剧戏曲部分会占很大的比重，尤其是大题。比如：分析崔莺莺的形象、分析曹禺的戏剧艺术特色、分析莎士比亚某部剧作的特点，或者是比较中西方戏剧的异同等等。从书目上看，两门专业课会采用客观题与主观题并现的形式。有选择/填空，也有问答、论述。书目虽多，但不可能考得细。本科生或者相关专业研究生的笔记应该会比看书有效果，但要具体到某一门课，而不是具体到专业，需要谨慎选择。初试之前没必要联系导师，联系了也没作用。以前的试题也有着揭示出题思路的作用，看看会有好处。需要注意的是，有些作家也写过戏剧作品，相关的知识点不要放过。以往只考查跟影视艺术不太相关的文学理论和文学史是有点文不对题，也间接导致了复试时的大批刷人现象。高鑫的书可以不买的，里面的文章很杂。

文学史只需看戏剧戏曲部分，中国文学史四本书的确可以少看许多了啊，也就是说，范围缩小了。但是需要注意与影视艺术的交叉部分，也就是说，一些重要作家作品被改编成影视剧的部分，怀疑会从中出分析题。广院历来是考得泛而不深，注重基础。其它艺术门类对基本概念、基本常识要有所了解，最好能记下来，以备出客观题和名词解释等。以文学史和影视艺术为主。其实，综合考试中影视艺术的复习可以和广播电视艺术基础的复习同时进行，二者是完全交叉的，负担并不重。文艺理论教程仍然是重中之重，需要重点掌握。中国电视艺术发展史及以下书目用来了解

电视艺术知识，以便用文艺理论来分析影视艺术。另外，电视艺术的常识内容也会进行独立考查，如解释什么叫做电视系列剧，举例而已。文艺理论的历年试题，重现率很高。细心的朋友会发现，02年以前的文艺理论正是与影视艺术紧密联系的，对05年很有指导意义。由于05年新加了电视艺术、设计史、音乐史方面的东东，这部分新加的内容要看书的。

《高鑫电视艺术文集》不可能从中出客观题，如果看的话着重看文章的论证过程和所用理论。

电影、音乐史和美术史侧重考察客观知识点，出作家作品分析题可能性不大。填空题当然属于客观题了。出填空和选择的可能都有。《艺术概论》写得比较好，以它为依据会好些。最后一道主观题的答题方法我好象在前面提到过。平时主要就是搜集素材，或者背诵电视艺术方面的评论文章，练一下笔当然更好。字数1000——1500即可。主观题建议就是踏踏实实复习，把基础内容搞踏实了就不会有问题。主观题主要是以简答和名词解释形式考察，这类内容靠自己发挥不太现实，所以，虽然题型是主观，但不能真的随意“主观”了。K书吧！

《中国电视艺术发展史》现在可以找到书的复印本

（https://www.360docs.net/doc/6614744621.html,/3243041_d.html）了。

需要重点掌握的内容：《电视艺术哲学》、《艺术（学）概论》、《中国当代广播电视文艺学》、文学史（版本不限）的戏剧戏曲部分以及曾被改编过著名影视剧的作家作品、中外电影史及电影的基础知识。

周月亮（北广人称“月亮大师”）的《影视艺术哲学》太深奥。个人认为此书在考研中不会涉及太大篇幅。现在开始突击专业课还来得及。

广播电视艺术基础一是要掌握重点书目的考点；二是掌握历年真题的选择、填空、名词解释，简答最好也背一背，它们的重现率比较高。广播电视艺术学基础是05

年新改的名字，2004年及以前叫做文学、艺术理论，参考书目有〈文学理论教程〉、〈艺术学概论〉和〈电视艺术哲学〉，其中以第一本为重点，大部分题目都出自那本书。但是2005年以后文学理论教程的比重可能要下降。两个月时间专门用来突击专业课是可以的。因为这里所谓的“专业”其实就是“记忆”，不同于音乐、美术等需要长期培训的技能。

重申：别人的意见只是参考，命运把握在自己手里！

3，专业介绍

广播电视艺术学专业包括：

1.电视艺术理论方向

电视艺术是20世纪伴随着电子技术飞速发展而诞生的全新艺术形态，有人将其称之为“第九艺术女神”。故而，此方向的硕士研究生，通过电视艺术领域的深入学习和探讨，深入地了解电视艺术产生和发展的历史，认识电视艺术的重要类别及其创作规律，电视艺术未来发展的重要走向，并进而把握电视艺术的语言系统、思维方式及其独特的审美特征。此外，通过对经典和有代表性作品的观摩和解读，以掌握大量的影像研究资料，在以往学术研究成果的基础上，进行专题性的学术研究和探讨，并在此基础上，学习和掌握从事科学研究的方法和规律，通过学术论文的写作实践，提高进行学术研究的能力和水平，以便在电视艺术的学术研究领域里，有新的理论开拓和新的学术建树。并能将其理论研究成果运用到电视艺术创作实践中去，以便在理论与实践相结合的势态下，推动电视艺术的飞速发展。

2.广播电视文艺方向

广播电视文艺，是广播电视传媒中的重要艺术形态。因此对它的研究，应以广播电视文艺发展的历史为线索，以文艺节目、文艺栏目、文艺频道等节目形态为对象，深入研究其创作特征、创作规律、创作风格和创作走向，以便逐步建立起完善的广播电视文艺理论体系。

广播电视文艺，是一个内容丰富、形式繁多的研究领域，它可以反映出当代最前沿的审美思潮、艺术观念和思维方式。因此，对它的研究既需要相对理论定性，更需依据其不断发展变化的新态势，进行新的理论开拓和理论建设。

广播电视文艺理论研究，拥有理论与社会实践紧密结合并互为促动的鲜明特点。因此，还需特别注重应用理论的研究领域，以便培养出既能从事广播电视文艺理论研究，又能从事高层次节目策划、艺术创作的高级专门人才。

3.电视剧历史及理论方向

电视剧历史及理论，是分别研究电视剧艺术发展历史和电视剧艺术理论的前沿学科。为全新的、高水平的电视剧艺术学科发展史论学科体系的建立作好准备。

中国电视剧史在马克思主义史学观、方法论和马克思主义艺术理论指导下，整理中国电视剧发展过程中的各种史料，描述中国电视剧发展的情景，阐释中国电视剧发展中的重要问题，提示中国电视剧发展的规律，总结其经验教训。在中国电视剧史的研究中，注重高层次的、真正的史学的研究。

电视剧的理论研究，将对电视剧艺术的一般规律，以及创作具有中国特色的电视剧，作深入的探讨，以推动电视剧艺术的发展，为观众提供更多高质量的作品。这方面研究的主要课题有：电视剧的社会本质、艺术文本本质；电视剧的作品文体；电视剧的创作；电视剧的接受；电视剧的发展；电视剧与哲学、社会学、心理学、美学、文艺学、民俗学的关系。当代中国电视剧研究的子课题有：电视剧与文化学、电视剧与社会学、电视剧与心理学、电视剧与美学、电视剧与文艺思潮、电视剧与民俗学、电视剧原理、电视剧作艺术、电视剧的人物造型艺术、电视剧的冲突艺术、电视剧的结构艺术、电视剧的叙事艺术、电视剧的语言艺术、电视剧的文学名著改编艺术、电视剧鉴赏学、电视剧评论学、中国电视剧的审美艺术等。

在上述史、论领域里培养的硕士研究生，既能在电视剧艺术的创作、传播、管理实践中发挥重要作用，又能在电视剧艺术的理论研究和教学工作中成为重要的骨干力量。通过这一研究，要为创造和建立完备的、全新的、高水平的、有鲜明中国特色的电视剧艺术理论体系打下良好的基础。

4.电视艺术与技术方向

广播电视艺术是高科技武装起来的艺术形态。离开了广播电视技术，也就无所谓电视艺术。因此，从严格的意义上说，搞艺术的人，应该懂技术；搞技术的人，应该懂艺术。只有这种“复合型”的人才，才能真正适应并推动广播电视艺术的发展。电视艺术创作及理论是以广播电视艺术理论为基础，以广播电视技术，特别是摄影技术为手段，集中研究和探讨电视艺术与技术的互动关系，电视新技术与创作新思潮、电视画面构成与造型观念、电视画面美学研究、摄影创作理论与实践研究、数字化电视节目制作等领域。特别注重电视艺术新思维、新观念、艺术创作的社会化功能研究。

通过理论学习和实践能力的培养，提高学生的业务素质，从更高的层次透析、驾驭电视艺术创作，成为既能从事电视艺术理论研究和教学工作，又能从事艺术创作、节目策划、制作的高层次人才。

5.广播电视语言艺术

广播电视语言艺术，是广播电视艺术学中专门研究有声语言传播艺术理论与实践的一个研究方向。其研究对象既包括传播主体的播音艺术、节目主持艺术，也包括受众的收听、收视心理和审美鉴赏。广播电视语言艺术研究，以语言传播美学、语言传播接受美学为主干，以中国文化为场域，审视广播电视语言传播的艺术特质和传受规律。

本研究方向具有多学科交叉的边缘性特点，需要吸收、融合语言学及应用语言学、新闻传播学、文学、心理学、社会学、逻辑学、教育学等诸多学科的研究成果，以信息传播为核心，研究运用有声语言表情达意、言志传神的艺术规律，以及声情并茂、悦耳动听的广播特点和声画和谐、赏心悦目的电视特点。

本方向的研究成果对于广播电视语言传播艺术实践具有直接指导作用，对于不断提高广播电视语言传播质量，多出精品节目，提升传播主体的艺术创造水平和受众的欣赏层次，都将发挥积极的作用。

6.数字媒体艺术

“数字媒体艺术”，是利用计算机为核心的数字信息处理设备、通过构建在数字信息处理技术基础上的创作平台、对艺术创作理念进行描述和实现，最终完成基于数字技术的艺术创作和艺术传播活动。这是一种新兴的艺术形态，一诞生就受到了技术领域和艺术领域，尤其是广播影视艺术与技术交叉领域的高度重视，相关的探索性实践活动不仅得以如火如荼地迅速展开，而日△以后来者居上的姿态取得了引人注目的成果。尤其在西方经济发达国家，围绕着“数字媒体艺术”形态的出现，一些重要的高等院校纷纷设立相关专业和相关研究机构，有的甚至创建了以“数字媒体艺术”为主干的新型艺术院校，以集中力量建构这一全新艺术形态。所谓“时不我待”，面对这种学科建设和理论研究的激烈竞争状况，我们显然不能仅止于本科层次的专业教育。“数字媒体艺术”强劲的发展势头和迅速拓展的业务市场与人才市场，对这一专业同时提出了向多层次、多方面发展的命题，亦即它不仅急需大量具有实际操作能力的高级专业人才以满足业界发展的需求，而且也在迫切地呼唤具备一定操作技能，具备较强技术理论和艺术理论双重素质的复合型高级研究人才，以建构与国际接轨、具备中国文化艺术特色的“数字媒体艺术”形态及其理论体系。因此，在已经把握了率先创讠“数字媒体艺术”本科专业先机的有利条件下，在“广

播电视艺术学”学科体系中增设“数字媒体艺术”硕士研究生培养方向，一方面适时把握机遇，向“数字媒体艺术”中存在的诸多空白领域冲击，及时解决相关创作实践和理论研究上的种种现实问题，切实保持北京广播学院在这一新学科领域的领先位置：一方面，满足“数字媒体艺术”市场对多层次、多级别专业人才的需求，为已经创立的这一本科教育专业开辟延伸教育、上等级教育的空间，最终为北京广播学院实现创办“数字媒体艺术”硕士专业、博士专业积累办学经验、提供人才基础、教学基础和科研、理论基础。

本专业方向培养的硕士研究生可满足国内影视机构、影视网络制作单位、国家政府机关、新闻单位在信息时代传统业务转型和新业务发展方面对高级理论人才和实践人才的迫切需要，可以满足高等院校、国家研究机构对相关专业教育和科研人才的迫切需要。

7.录音艺术及理论

声音创作是广播电视、电影、音乐及音像出版等行业中十分重要的领域。可是，多年来该领域的实践和理论研究未得到应有的重视，目前我国该领域的整体水平与国际上发达国家相比比较落后，与我国广播电视事业发展的整体速度不相适应。我国的广播电视行业即将实行高清电视，其中重要部分就是环绕立体声播出。分析这一形势，声音创作实践和理论研究的相对落后无疑是影响这一进程的原因之一。所以，发展录音艺术创作及理论的研究势在必行。

“录音艺术创作及理论研究”是一门综合性的学科方向，它涉及广播电视艺术学、电影学、音乐学、戏剧戏曲学和相关工学，是艺术与技术相互融合的研究生培养方向。

本专业方向以电影电视声音技术的发展对电影电视声音艺术创作及制作的影响为重点，研究电影电视声音创作理论及制作技巧。重点研究电影电视声音艺术理论、电

影电视技术与艺术在声音创作与制作领域的互动关系、声音创作的现状及发展研究、双声道和环绕立体声拾音技术，电影电视各种节目类型的声音制作技巧等。

“广播电视艺术学”是广播学院的重点学科之一，该学科是以研究声画结合艺术为主要研究对象。那么，以研究声音艺术创作为主的研究方向无疑是“广播电视艺术学”学科体系中不可或缺的，其学术地位是举足重轻的。所以。在“广播电视艺术学”中增加“录音艺术创作及理论研究”研究方向十分必要。

近些年，我国广播影视事业发展十分迅速，对这方面的人才需求无论数量、质量都十分迫切。录音艺术学院是培养这方面本科层次人才的基地，可在硕士研究生的培养上一直是空白，这一现状应尽快改善。“录音艺术创作及理论研究”的研究生培养方向将会缓解社会对这方面高级专业人才的需求，该专业方向也将有较好的发展前景。

8.影视美术方向

影视美术是为影视作品进行的美术创作，影视艺术极强的视觉造型艺术特征。在影视艺术中，影视美术具有重要的地位和作用，电影美术与电影艺术相伴而生，具有一百多年历史。而电视美术随着电视事业的发展也愈发重要，其范围在不断扩展。当今的数字影视时代促使影视美术的内涵在深化，外延在拓展，这些都为影视美术方向提供了新鲜而有活力的创作与研究课题。

本方向以美术学为基础，以电影美术和电视美术为两大研究领域，重点探讨以下课题，美术学与影视美术关系研究，电影美术及数字电影时代电影美术特性研究；数字影像手段对电影美术的影响研究；电影美术与电视美术比较研究；电视美术理论研究。同时，对目前引领潮头的新媒体艺术给予足够的关注，重点研究影视艺术与新媒体艺术的关系。

本方向的实践性极强，还将开展影视美术诸元素的创作研究。包括：电影美术设计、电视舞美设计、电视频道包装设计、计算机虚拟场景设计、影视人物造型设计、影视特效设计、新媒体艺术实践等。

本专业方向研究生的培养方式是实践和研究并举，要求学生同时具有实际创作能力和理论研究能力，经过三年的培养能够在影视美术的某一个领域有所作为，成为合格的影视美术人才。

9.电视策划方向[2006年首次招生]

随着电视产业化、市场化的深入发展和传媒产业竞争的日趋激烈，策划在电视业中的重要性日益凸显。电视策划是为着提升节目、栏目、频道竞争实力而进行科学分析论证，在考虑频道定位、栏目定位、观众定位等多方因素的基础上拟定的关于节目生产和节目创作的宏观方略与微观策略。电视策划是当代电视节目创作的重要环节，目前已从早期的编导或制片人的个体行为演化为自觉的团体智慧效应，全国知名的电视品牌栏目和节目无一不是集体智慧的结晶，电视策划人才已成为传媒业现实与未来的不可或缺。作为一种方兴未艾的朝阳行业，电视策划有着自身的理论体系和规律方法，对于电视产业的发展至关重要。

本方向培养具有深厚人文精神和艺术造诣、拥有节目创作专业知识与技能的高级电视策划人才。

本专业主要开设的课程有：传媒策划原理、节目策划、栏目策划、频道包装、媒介批评、大众文化与媒介研究、视听语言、电视作品分析、中国古代思想史、西方哲学史、社会学、艺术理论、文艺美学、文案写作和文学文体写作等。