古风填词速成绝招

古风歌词速成绝招

首先，歌词创作需要准备工具。古人告诉我们：工欲善其事，必先利其器，这就是我们常说的做什么事情都要有好的帮手。那么歌词创作的好帮手也就是工具是什么呢？根据我的领悟，必备的工具主要有：《新华字典》（或同类工具书，不清楚香港是否使用《新华字典》）、《唐诗三百首》、《宋词三百首》。如果你还想进一步精益求精，你还可以备些诸如《音律启蒙》和《汉语大词典》之类的工具书。

好了，具备以上基本条件并准备好工具之后我们就可以来进行操作了。最后我们要说的是歌词创作的最重要一环：歌词创作的基本技巧，通俗点说就是一首歌词是如何炮制出来的。

1、确定歌名

可别小看歌名，好的歌名可以有效吸引眼球，歌名选得好可以起到事半功倍的宣传效果，有时歌名的作用甚至超过歌词内容和旋律、音乐织体等其他元素，就像很多人说的“干得好不如嫁得好”其实也不无道理一样。所以起歌名最好用点哗众取宠、危言耸听、悖于常理的词句，假如你起的歌名足够吸引眼球，甚至于可以不必考虑名字和内容有没有紧密联系这个问题，例如《爱情三十六计》《该死的温柔》《披着羊皮的狼》《老鼠爱大米》《本草纲目》等等等等。

如果你实在不知道该起什么歌名好，也可以先放一放，待歌词炮制完毕再来做这步工作也完全可以：挑个歌词里用到的比较特别的词或根据歌词大致意思想个非同一般的词或词组即可，如果歌词确实看不出大致意思那就无所谓了，想到什么起什么，越云山雾罩越好，因此想象力很重要。

（不过客观地说方文山起的歌名还是挺实在的，所以这一段其实并不特别针对方文山）

2、选定韵脚

韵脚是指文章或诗词中句子的最后一个字的韵母。我们说，从格律上看，文章主要分为韵文和散文，韵文讲究韵律呼应（即通常所说的押韵）、句式工整，标准的如汉赋、唐诗，宋词虽然已突破句式工整的框框，但本质上仍归属韵文，现代诗歌和歌词进一步打破句式规整的限制，但大部分词者仍视韵律呼应为金科玉律，也就是说现代歌词仍以韵文居多，未能完全散文化。我注意过，香港台湾流行歌曲是非常注重押韵的，有时宁可词不达意，也一定要押韵，内地流行音乐在这点上要稍微灵活一点。按照这个窠臼（本人主张完全打破条条框框，所以称死守韵律为“窠臼”，如有持不同意见的朋友，可以求同存异），确定韵脚当然是一个重要的步骤。

唐诗宋词大部分是一韵到底，也就是全文都押一个韵脚，但现代歌词已经没有那么严格了，所以我们在进行歌词创作时可以一韵到底，也可以分段设韵（现代流行歌曲的曲式以两段式和三段式居多，则可以根据需要选定一到三个韵脚）。

3、按韵脚列出备选字

如果你在创作时已有比较明确的主题和思路，你可以先写出一些你想用的句子，然后想办法将句子的最后一个字凑成押韵的字就可以了。但据我观察，好多人包括才子们都是先有字后有句的，因此选字也是很重要的一环，很多韵脚都会有一些用滥了的常用字，如“i”这个韵脚，流行歌曲里常用的有你、已、里、忆、丽、离等等几乎必用的字，如果你懒得去记这些死的东西，或者你想写点超凡脱俗的词句，甚至你一开始也不知道自己想造什么句子，那么新华字典是一个必不可少的利器，其实就是体力活，只要花点力气就行了。

4、组词、造句

这个阶段是歌词创作的中心环节，要稍微花点脑力。组词简单，小学生足可做到；造句麻烦一点，正常的思维是要求句子和句子之间要意思连贯，句群服务于主题，意思要高度统一，类似于写作文，不能跑题。但是请注意，这是在正常思维下，如果你把自己定位为才子，就不应该拘泥于这种做作文的方法，你要发挥想象力，尽可能造出奇句、妙句，语不惊人死不休的那种。如果你还想进一步突出风格，你还需要发挥想象力尽可能多地列举一些与风格相称的意象（比如周杰伦方文山自号“中国风”，他们的作品里就会有大量的中国古诗词常用的意象）。如果觉得思路打不开，可以打开唐诗三百首宋词三百首等工具书，能直接抄的直接抄，不能直接抄的改头换面地抄，水平高的可以借鉴进行再创作。至于语法规不规范、句子和句子连不连贯、句群是否有一致的主题，那都是还在其次的问题。也许你对此有疑问，但如果你和我一样仔细研习过方文山的话，你会赞同我的观点。

5、根据旋律的需要调整所造句子的长短字数

既然要唱出来，歌词当然得服从旋律的需要，那么歌词里每个句子的长短就不能随心所欲，无论是先有词后有曲还是先有曲后有词，都要根据旋律调整句子的长短字数，这个应该是无需论证的了。

中国内地长期与世隔绝，音乐产业发展水平低下，对源于西方的现代流行音乐有着强烈的消费需求，而港台，尤其是香港，凭借其贴近欧美的有利地位、成熟的音乐生产体系、强大的宣传机器、完善的人才培养机制等优势，长期占据甚至垄断内地音乐市场的话语权。这使得港台音乐商品在进入内地市场时几

乎是肆无忌惮的，只要是首歌，不问质量如何，通通向内地倾销。我们还记得九十年代时，随随便便一个三流歌手就敢号称“天王巨星”，以一年三四张专辑的速度从内地大把大把地淘金；还有，随着内地对欧美音乐的了解增多，我们慢慢发现上世纪八、九十年代香港的许多所谓“劲爆金曲”其实是欧美流行歌曲的完完全全的翻唱版，连编曲都懒得重新弄。现在的情况好点，歌迷水平也在提高，忽悠不是那么容易了，但在强势的商业运作下，平庸之作甚至垃圾大行其道大红大紫，仍然不是个别现象。因此我们有必要提醒歌迷，流行不必然优秀，一首当红歌曲，如果你发现自己难以理解它的意境，请不要首先怀疑自己。

受党的教育多年，我已习惯于这样的思维：为文作词，基本的要求是要主题明确、中心突出、层次分明、意思连贯。这样的思维习惯在一定程度上限制了思考的广度、限制了想象力的发展空间，在这样的思维习惯下，很难写出汪洋恣肆的文章，也很难写出跳跃性很大的词作，因此我知道我永远都成不了方文山。但我要说明的是：方文山并非不可复制，只要你明白歌词是门槛多么低的文学形式，相信自己，敢于下笔，并掌握一定的方法，说不定你可以达到甚至超过方文山的高度。至于这样好还是那样好，我想这是一个见仁见智的问题，我不喜欢方文山的风格，并不意味着我认为自己写的歌词就很优秀，只能说我愿意认认真真地写，老老实实地寻求提高。在这个问题上我的主张是求同存异，百家争鸣。