七年级美术《标志设计》教学反思

七年级美术《标志设计》教学反思

七年级美术《标志设计》教学反思

在准备这节课的过程中,为了使学生有更直观的感性理解,我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例,以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题:所选用的范例与学生生活较接近的的优秀标志设计数量偏少,课堂上学生们明显表现出对标志了解信心不足。针对这种情况,我对本课的教学内容和结构实行了调整,突出强调了几个环节:为了突出标志的世界语言性,选择国内优秀标志设计作品,并作重点分析,使学生在欣赏之余增强民族自豪感;选择泉州著名品牌的标志设计作品(如:中国安踏标志等),选择接近学生实际生活的标志(如商业标志中麦当劳、可口可乐等食品标志)使学生在亲切之余,又多了一份对家乡的热爱。同时,鼓励学生有创意的选择不同形式表现,并在尝试合作练习中,加入了草稿设计的交流与选择,让学生明白设计的严谨性,恰当的加入德育内容,使本课教育目的上提升了一个层次。

《标志设计》教学设计

《标志设计》教学设计 教学目标: 知识与技能:了解标志的构成元素及意义特点 过程与方法:了解标志设计的特征及设计防范 态度与价值观:提升审美能力,开拓视野 教学重点:标志设计的构成元素 教学难点:标志设计的表现特征 教学过程: 一、导入 相信同学们都乘坐过地铁,我想请一位同学在黑板上画一个广州地铁的标志。 广州地铁的标志为什么这样设计?(生:广州即羊城,像羊角又像铁路轨道。) 二、新授 我们通过分析了广铁标志所代表的含义,谁能尝试自己总结一下标志的定义? (生:标志是有象征性、代表性的) 标志的构成元素: 标志分文图形和文字两大类 图形: 同学们先观察一下,这三类标志的构成元素也就是设计主体分别是什么? (人物、动物、植物) 这三类属于图形还是文字?(生:图形) 图形中又分为具象的表现形式和抽象的表现形式,同学们想想看,人物、动物、植物属于具象的还是抽象的?为什么?(生:有具体形态) 下面请同学们例举出生活中运用具象表现形式标志的例子。 (生:喜士多、肯德基、星巴克等等) 接下来,我们再来认识一下抽象表现形式的标志。 通过观察,来找找抽象表现形式的标志具有哪些特征?小组讨论(生:几何图形) 再次找找生活中抽象表现形式的标志。 (生:路标、车标等) 文字: 除了图形为标志的构成元素外,还有文字。同学们能不能找找看,生活中有哪些标志以文字为设计主体? (生:麦当劳、KFC、三星)1、首字母2、单词或缩写3、字母变形 图文结合: 请同学们举例说明。 标志的特征: 同学们通过观察两组标志的发展过程,尝试总结标志应具有哪些特征?(越来越……)(生:简洁、美观、具有象征性、有特点) 标志的设计方法: 1、选题 2、构思 3、构图 4、定稿 5、着色 三、学生活动。

小学美术_设计生活标志教学设计学情分析教材分析课后反思

《设计生活标志》教学设计 【教材分析】 本课是人民美术出版社四年级下册第8课《设计生活标志》,属于“设计?应用”领域的内容。“设计?应用”领域是指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递与交流信息,改善环境与生活,使学生逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。 本课内容与生活贴近,旨在引导学生从生活出发,为校园设计易识别、简洁、美观的标志。通过学习进一步了解设计与生活应用的密切联系,认识到设计要以人为本的原则。标志存在于生活中的方方面面,是学生在以往的生活中不太留意但又不可或缺的。对于中年级学生来讲,对标志设计会有些陌生。本课教学正是以设计标志为出发点,教材内容涉及从识别标志的含义到探究标志的作用、特点、表现形式以及设计方法,运用多种游戏以及多种表现形式丰富学生的体验。 通过这种形式,用以提高学生观察生活,善于发现问题、解决问题的好习惯,挖掘设计意识。并且培养学生的创新精神和审美创造能力。本课在本年级和整个学段中起着承上启下的作用。 本课教材共有三个页面,教材第20也展示了一些标志应用在生活中的实例,其目的是拓展学生思路,引导学生对生活中的标志有初步认识,在教师引导下让学生通过观察和分析标志的结构、种类和用途。“小知识”栏目中明确指出标志的四个构成元素。体会标志设计

的方法,学会细致观察,认真思考,为自己独立设计打下基础。 教材21页为我们展示了西班牙马德里申奥标志和一组采用多种方法表现的标志设计,并围绕这些标志提出了“思考与讨论”的问题,目的是引导学生从标志的种类、表现形式、图形特点和色彩运用等方面进行细致的观察与深入的研究,并填写出本页展示的标志的名称。 教材第22页的文字和图片为课堂实践做了必要的提示,明确了实践要求。为了启发学生的创作思路,本页教材还展示了多幅学生的设计作品。这些作品的表现内容丰富,涉及到校园生活的的方方面面,表现形式有手绘、剪贴、电脑绘画等,图形简洁,特点突出,对学生的创作起到很好的启发作用。在“评一评”栏目中,通过填空的形式让学生自我判断对本节课知识点是否已经掌握,并以自评、互评的方法对作品进行评价,今儿提高学生的设计实践能力和审美能力。 【学情分析】 四年级学生已经具备了一定的具象观察、分析和表现的能力,对于设计也并不陌生,在这之前通过《头饰设计》《威武的盾牌》等课程的学习,学会以立体设计制作的方法体现设计思想,而本课的学习更加强调抽象思维。对手工制作充满兴趣,他们希望通过自己的努力制作出满意的作品。在前面的学习中,大部分学生在造型设计、色彩搭配方面已掌握了一些基本知识,初步具备了一定的审美能力。但学生的设计方法和实践能力方面还有所欠缺,这时就需要教师在教学过程中注意培养学生设计的正确方法。为了符合学生年龄特点,需要引导他们采用擅长的绘画和剪贴的表现方法来表达设计思想。通过以上

【K12学习】新人美版七年级美术下册教案和教学反思 《几何形体的联想》

新人美版七年级美术下册教案和教学反思《几何形体的联想》 本帖最后由网站工作室于 XX-4-20 10:33 编辑 《几何形体的联想》教案 教材分析: 本课是九年义务教育初中阶段美术课程中最新设计的创新思维课,属于“设计?应用”学习领域。在课程标准的课程性质部分首先指出,“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”,“学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验、发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力”。本课据此设计,意在促进学生对形象的感知、理解和创造,开发学生形象思维能力,依托学生熟悉的几何形体,引导学生进行兴味的联想和创意,进而将创意用绘画的形式表达出来。 学情分析: 针对初中学生十四五岁的年龄特点,已经有能力认识立体的几何形体,再加上学生对素描的学习很感兴趣,本课的学习对培养学生造型表现能力非常有必要。 教学目标: 1、认识几何形体,掌握其结构特点。 2、掌握形体变化的基本规律,发挥想象力,把几何形

体组合变化组成画面。 3、结合生活实际,思考身边周围事物由哪些几何形体组成。 教学重难点: 1、认识并了解各种几何体,掌握其结构。 2、能够从具体的形象概括为抽象形体,掌握其形体变化的规律。 3、能够对身边的事物进行分析,回归于生活。 教法学法:示范、欣赏、观摩、自主体验。 教具学具: 教具:课件、石膏几何体、白板。 学具:素描纸、铅笔、橡皮。 教学过程: 一、导入。 欣赏几张锥形结构的图片,内容包括自然风光山、建筑、包装-瓜子袋、家具、工业设计、灯泡、水壶、灯罩、陶艺等。 教学目的:以点带面,温故知新,引入本课内容,了解其他几何形体。 二、授新课。 第一环节欣赏。 1、出示苏联画家马列维奇的画《雨后乡间之晨》,即一

初中美术教学反思5篇

初中美术教学反思 担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上”。“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2015年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。 初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。 1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化,了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学

标志设计教学大纲

《标志设计》课程教学大纲 适用于三年制普通高职广告设计与制作类专业 一、课程的性质、地位和作用 《标志设计》课程是广告设计与制作专业的一门课,本课程共64学时,其中理论课24学时,实践课40学时,考试课。 《标志设计》课程的主要任务是:使学生通过本教学大纲所规定的全部教学内容的学习,掌握标志设计的基本理论,掌握标志设计的概念、理念以及标志设计的整体构成要素,对色彩形态的量感、空间感和标志设计的理念、时代感、地域感、标志属性的基础知识有感性上的认知,达到能够独立完成标志创作和设计工作。 二、课程教学目标 知识目标:了解掌握标志设计的基本概念和理论。 能力目标:(1)锻炼学生以宽广的思维和深入浅出的过程去领悟从创意到制作的整个心智发展过程。 (2)通过学习,使学生通过部分章节的教学后基本把握标志设计从创意、草图到完稿的整个程序与方法。 情感目标:提高学生的专业综合素质,对专业课程的热爱,培养优秀的专业技能性人才。 三、课程教学时数分配和教学形式 第一章标志设计概述 (一)教学目标:通过理论使学生对标志有全面的认识和了解,并通过分类收集典型标志,使学生理解什么是好的标志,并懂得设计标志应从哪几方面入手。 (二)建议学时:6学时 (三)教学内容: 1、标志的定义 2、标志的设计的作用与意义

3、标志的分类和功能 (1)按造型分类 (2)按功能分类 (3)按图形形式分类 4、标志的美学意义 (四)重点:标志的分类、标志设计的作用与意义 (五)难点:标志的分类和功能 (六)教学方法:讲述、演示、辅导、媒体辅助教学。 (七)作业与思考:对标志设计的总体概论的掌握。 第二章标志的雏形与发展 (一)教学目标:通过理论教学了解标志的起源与发展、并通过案例欣赏理解现代标志设计的发展趋势。 (二)建议学时:2学时 (三)教学内容: 标志的历史与发展 (1)中国标志的历史 (2)外国标志的历史 (3)东西方近代标志设计的形成与交融 (4)现代标志设计的发展趋势 (四)重点:现代标志设计的发展趋势 (五)难点:标志设计的形成与交融 (六)教学方法:讲述、欣赏、讨论、辅导、媒体辅助教学。 (七)作业与思考:标志设计欣赏与练习。 第三章标志设计的基本技法 (一)教学目标:通过理论教学和练习使学生较熟练掌握标志设计的构思与表现形式。(二)建议学时:10学时 (三)教学内容: 1、标志设计的形式 (1)图形标志设计: a、具象的表现形式 b、抽象的表现形式 (2)文字标志设计: a、汉字标志设计 b、拉丁字母标志设计 c、阿拉伯数字标志设计 2、标志构成的表现形式 (1)对比与调和 (2)突变、色彩与肌理 (3)立体化构成 (4)对称与反复 (5)重叠与镶嵌 (6)立体与装饰

初中美术教学反思十篇

初中美术教学反思初中美术教学反思精选(一): 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种 形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综 合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学 习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等 方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技 术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。 例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情趣。我们务必把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学资料,使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时,让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。今后,我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实 践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬! 初中美术教学反思精选(二): 担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课用心性很高,上课简单,课堂活跃,想怎样上就怎样上”。“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一向在思考,如何来调动他们的用心性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,持续课堂资料的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。

标志设计美术教案

标志设计美术教案 【篇一:标志设计美术教学设计】 课题:《标志设计》 教学内容 本节上课的内容是美术第十二册(人教版)中的第九课内容。 教材分析 标志设计是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。本课内容设置注重从学生对日常生活中的标志的观察和识别出发,展现设计艺术对我们生活的独特意义。学生在识别标志时,对标志的种类特征、表现形式、制作步骤等要素,没有系统的认知,学生在学习的同时,不断地探究、思维想象,对标志设计产生了求知欲,放飞了学生的思维空间。在教师及时引导和开发中,学生的能力得到充分发挥。在收集各种标志的同时,让学生进行分门别类,开发他们对标志的识别和审美能力,凸显标志的象征和凝聚的功能。 教学理念 美术新课程标准要求“发展学生的感知能力和形象思维能力”。强调美术教学活动必须建立在学生的认知发展水平和已有的生活经验基础之上。生活离不开设计,因此,这节课我注重创设鲜活的生活情境,营造宽松的学习氛围,让学生在动手实践、自主探索、合作交流中发现各种标志的特征。让学生了解标志在生活中的应用价值,陶冶美的情感,创造美的作品。 美术课标中要求“形成学生的创新精神和技术意识”,学生是进行各种学习和创造活动的主体。标志设计是一种创造性的活动,学生在收集、欣赏和设计标志的同时,自己动手尝试不断地改善和创造设计一些标志,美化校园和生活。优良的设计是人们在使用时要符合种种要求,更重要的是给人们带来美的视觉享受。经过设计,提高了学生的审美情感和设计水平,使学生更加关注生活中丰富多彩的标志设计。 《标志设计》教案 教学目标: 根据新课程标准和教材要求,小学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,培养学生形成良好的思想品德,确定本课的教学目标为:

《标志设计》教学反思

《标志设计》教学反思 《标志设计》是人美版七年级14册的设计应用课,全课分为两部分:一部分是标志作品欣赏,一部分是标志设计方法以及如何将标志设计应用到生活中。我这课主要针对设计部分而定,要求学生了解和掌握标志的特征﹑表现形式并能自我设计标志手稿。整个过程可以归结为“初探知识——提出悬念——解决悬念——运用方法——展示作品”我主要通过两次的练习掌握设计标志的方法。 虽然在教材中已经有了很多标志图片的展示,但是学生年纪小,生活阅历较少,难以从教材上获得深入的感受和思考,对于标志的表现形式,设计方法等方面还不能主动的建构知识。为此,在课中我收集了大量与学生较接近的标志,课本知识便不再孤立,而是立马和学生的生活实际发生串联,激活学生的求知欲和好奇心.在试教中发现学生还是比较感兴趣的。在寻找大量的关于标志设计的知识内容时,不查不知道一查就感觉无从下手,关于标志设计的内容实在是太多了,就标志的设计方法就有很多种划分,有具像表现,抽象表现,意象表现等,这三种表现形式还可以细的划分,还有标志色彩的含义也是一个很庞大的知识块,如果要讲透,单单色彩就可以讲上一节课,面对那么多的问题,要在一堂课中讲解清楚,还要能让学生掌握这些知识,实在是很难把课堂设计好,在期间我进行了很多次的尝试,为了能使学生更加容易的掌握设计的方法,我在课的安排上把标志的基本要素,渗透到奥运的例子中来分析,节省了时间又达到了要求,而

这课我主要侧重的是讲解设计的方法,相对色彩上就不做大的要求,毕竟七年级的学生在小学中已经学习过色彩的搭配了,如果什么都要讲清楚的话时间上就不容易安排了,讲解起来也比较的粗糙了。 这课主要的亮点是在学生的作业设计上,一般的美术课往往在是分析讲解方法后学生再练习的,而我设计了两次学生的练习来展开,在刚开始的时候先让学生尝试来设计,有很多学生感觉无从下手,不知道怎么来设计,有的学生心里感觉有设计的对象了,但是在设计中不知道怎么来概括提炼,进过尝试面对困难后在来分析和介绍设计的方法,学生的兴趣调动了起来,学生的目的更加明确了,有浅到深,这种方法很有效,我发现在后面的练习中绝大多数的学生都能设计出理想的标志来,比单单讲方法后直接练习的效果好的多。 虽然,从学生的作品来看,基本是达到了我的教学目标,但是期间还是存在一些不足,还需要我不断的去思考和改进。特别在作业的展示上还有待加强,在这课中由于时间的关系展示作品时学生的自我评价和学生间的互相评价没有充分的展示出来,如果能把作品全部粘在黑板上展示下,再进行评价,学生的感知会更加的明显. 一堂课的时间是短暂的,但通过教学,值得自己去挖掘和思考的地方还很多,需要在以后的教学中不断学习和思考,俗话说得好“教学同长,学无止境”立足课前精心备课,课后认真整理、分析和反思自己的不足,有努力,必然有所收获。

2021新版初中美术教学反思

2021新版初中美术教学反思 The work summary can correctly understand the advantages and disadvantages of the past work; it can clarify the direction and improve the work efficiency. ( 工作总结) 部门:_______________________ 姓名:_______________________ 日期:_______________________ 本文档文字可以自由修改

2021新版初中美术教学反思 初中美术教学反思精选(一): 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的潜力。

3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。 6.在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情

标志设计教案设计

标志设计教案设计 教学目标: 1、知识目标:了解标志的分类及构成等基本知识,学习标志设计的创作方法; 2、能力目标:培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力; 3、情感目标:达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。 教学重点:标志的应用分类和构成形式。 教学难点:标志的创意设计。 教具准备:电教设备、多媒体教学课件等。 学具准备:画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程: 一、组织教学:按常规进行。 二、启发讨论式导入新课:教师启发提问。 ㈠教师出示“肯德基”标志。(学生比较熟悉,容易引起学生兴趣) 提问:1、知道这是什么吗? 2、看到图形想到什么?(麦当劳) 学生思考回答。 教师总结:看到这个图形就知道这是麦当劳,它是代表麦当劳这一商品的品牌,我们通常把它叫做商标,是标志的一种。同学们仔细回想,除这个标志外,你还见到过哪些标志? 学生回答:……, 教师总结:确实如此,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它更具有独特的美学价值,强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。(板书课题) 三、讲授新课: 下面一起先来看看这些图,你每个图形都代表什么吗? 同学们通过刚才欣赏这些图形可以看出,每个图形都代表一种事物。那么,什么是标志呢?简单地说就是用一种图形和文字代表另一种事物的符号,是一种具有象征意义和内涵的视觉符号。标志犹如语言,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。 (一)、标志的种类 下面同学们思考一下,这些标志按照用途的不同可分为哪些种类?同学之间可以互相交流、讨论。学生回答,教师总结。 标志的类别繁多,使用广泛。现代社会生活中常见的标志可以分为两大类:一是用于国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志,一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。 例如:用于国家标志的国徽、国旗。用于团体标志的共青团团徽,团旗,少先队的星星火炬。用于商品上标志称商标,如李宁牌商标、奥迪轿车标志;用于各行业、机关等职能部门的专业标志,如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等;用于会议上标志,如奥运会标志,我国政治协商会议标志;用于公路、铁路、航空交通的称交通标志;指示人们注意安全的安全标志;标明街道的路标等。此外,标志随着应用范围的不断扩大而多样化,如体育运动标志、电视台标志、网站标志等等。 (二)标志的构成形式教师结合课件讲解。

标志设计教学教案

《标志设计》教学教案 第一章、标志设计的基本概念 当今我们正处在信息时代,商品市场竞争日益激烈,标志的应用范围也在日益广泛,它不仅是企业与商品的代表,而且是质量的保障,是沟通人与产品、企业与社会的最直观的中介之一.在品牌效应普遍重视的今天,著名标志已成为一种精神的象征,一种地位的炫耀,一种个人价值的体现,一种企业形象的展示.标志作为一种世界性的语言和文明的象征,展示了其新的价值. 不难看出,标志在科学文化和社会文明高度发展的今天,越来越富有现实意义并发挥着重要的作用.因此,“标志设计”已成为艺术设计的重要课题. (一)、标志的定义 标志由“标”与“志”两个字组成.所谓“标”是指标准,而“志”的含义为记号.标志,是指代表特定内容的标准识别记号. 广义的标志,包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的各种标准识别记号.狭义的标志是指:以视觉形象为载体,代表某种特定事物内容的符号象征图案.在社会生活中,各种不同性质、目标、质量、规模等内容的信息,都可以用标志的代表作用,加以有效地限定和区别.标志可以说是将事物抽象的精神内容,以具体可见的文字、图形表达出来.同时,它也是代表商品以及各种组织、机构特定的标记和荣誉的象征.设计优秀的标志兼有优美的艺术形象与完整的构图,使人们留下深刻的印象和美好的记忆. (二)、标志的分类 标志按照不同的标准可以有不同的分类. 按照特性分类 标志从其特性上分类,有三种不同的类型. 1.徽标 2.公共标识 3.商标 (1)企业标志 (2)品牌标志 (3)商务行业标志 按照物化结构分类 按照物化结构来分类,标志有平面标志、立体标志、声音标志和时间维度标志等4种基本形式. 1.平面标志 2.立体标志 3.语音标志 4.时间维度的标志 (三)、标志的特点 由于标志设计在表现形式和社会功能方面的特殊性,导致了标志设计的思维方式、表现手段、设计语言和审美观等方面都具有自己的特征. 1、醒目性 2、识别性 3、简洁性 4、准确性 5、文化性 6、艺术性

美术教学反思

篇一 经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人,并结合2008年中国奥运会,展开学生们的兴趣被大大激发。课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维能力,知识没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识,3我在上课的时候比较重视教学手段,如电影,录像范画,甚至故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。4在课堂上我注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。5做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果. 篇二担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上。哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四

七年级美术教学反思

七年级信息技术教学反思 (2013—2014)学年度闫昊钰 经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节信息技术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面: 一、陶冶学生的情操,提高审美能力;二、引导学生参与文化的传承和交流;三、发展学生的感知能力和形象思维能力;四、形成学生的创新精神和技术意识;五、促进学生的个性形成和全面发展。 思考一:美术课前的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《现代产品设计的色彩搭配》这一课里,教具收集大量图片,制作几件漂亮的示范作品。为了让课堂更有氛围,我播放了一段Flash音乐欣赏,在学生自主表现的时我准备了典雅和温柔的歌,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴思考二:美术课堂教学 课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个同学合作完成,学生凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动学生的积极性,加入了游戏等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。 课程标准是新的,学生是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。 1、学生明白美术课与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性 初一学生,之所以忽视美术学习,是他们认为只要文化课学好就行了,美术课学好与否无所谓。其实,美术学科是门基础课,与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低,直接关系着艺术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。就对美术作品的鉴赏而言,它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉,对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的,还必须具有综合、判断、想象、联想的能力,并具有一定的思想水平、认识水平,这些在很大程度上要靠学习美术获得。 美术作品和文学作品一样,都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的,只不过是表现形式各异罢了。东汉王延寿在著名的《鲁灵光殿赋》中说:“图画天地,品类群生,写载其状,托之丹青。千变万化,事各谬形。随色象类,曲德其情。”这说明艺术创作不仅是描绘可视的事物形象,也同文学作品一样,还要描绘出事物的“形”、“神”、“情”。西欧有些名画,多是取材于文学名著。中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵。评鉴作品善用“诗情画意”一词,说明好的诗文要含有画意,而好的画又何尝不饱蕴诗情呢!在历史上名画家兼为文学家的有之,如王维等;文学家的画在绘画史上占有要位的也为不鲜,如苏东坡的《墨竹图》就是一例。让学生明白信息技术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性。 2、提高教学质量,关键是上好课

初中:八年级美术教学反思

初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校: 年级: 任课教师: 说课稿 / 初中说课稿 / 初中说课稿范文 编订:XX文讯教育机构

八年级美术教学反思 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本说课稿资料适用于初中八年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。 篇一 这一学期,我时时刻刻以一个人民教师的标准严格要求自己,做到听从领导,能够以大局为重,服从分配,出满勤,干满点,圆满完成各项教学工作任务,取得了较为显著的成绩,在平时工作中,还利用各种机会加强业务学习,用先进的教育思想充实自己的大脑,用科学的教学方法充实课堂,尤其是敢于运用新课改的先进观念、创新性运用到课堂中去,根据学生特点、教学资源,大胆重组教学课程,让学生去组织、创新,教师起到指导作用。具体工作反思如下: 一、备课: 积极参加教研室组织的教研活动,集体备课,仔细听,认真记。然后根据要求,提前两周备好课,写好教案。从查阅资料、组织教学各个环节、教师和学生配合等都能达到很默契、出效果。备课时认真钻研教材、教参,学习好大纲,虚心向同组老师研究,找准重点、难点。为了上好一节课,我上网查资料,集中别人的优点确定自己的教学思路,为了学生能更直观

地感受所学的知识内容,我积极查找课件,制作课件,准备、制作教具,使美术课更直观、有趣、有效。 二、上课: 在学期开始的第一节课,就把新教材和同学一起研究,重点、目标让每一个同学明确。每一节课前从学生的实际出发,根据教材知识,运用多种教学方法、多种开场白,调动学生学习的积极性和创造性思维,通过声、色、音、型等美术的特点,培养、调动学生对美术课的学习兴趣,并充分利用网络资源,开拓学生的眼界,提高学生的欣赏、评述、动手各种能力。总之,这一学期,我把握好了操作课、欣赏课之间,新课、旧课之间,专业课和普及课之间的联系与区别及其特点。尤其是有关绘画专业知识,是这学期的重点,因为有的学生明年要考美术专业,所以给学生做好知识铺垫。 三、作业辅导: 根据减负的要求,我把每次的作业精心地设计,尽量当堂完成,不但有利于我了解学生的当时创作的灵感,并且能够及时的顺着学生的灵感思路,是创作表现更加到位。这样非常有利学生能力发展,发挥学生主动性、创造性的培养,所以今年学生们创作的画作业效果都比较好。 四、学科渗透:

标志设计教程

641332818标志的意义 https://www.360docs.net/doc/7b13210051.html,/design-biaozhi/0201012486243.html https://www.360docs.net/doc/7b13210051.html,/huacesheji/(画册) https://www.360docs.net/doc/7b13210051.html,/qiyecehua/index_2.htm https://www.360docs.net/doc/7b13210051.html,/Soft/jc/slt/ertong/200712/6549.html# https://www.360docs.net/doc/7b13210051.html,/Soft/jc/slt/ertong/ https://www.360docs.net/doc/7b13210051.html,/article/lilun/photoshop-2850.html 今天的社会,印刷、摄影、设计和图像传送的作用越来越重要,这种非语言传送的 发展具有了和语言传送相抗衡的竞争力量。标志,则是其中一种独特的传送方式。 人们看到烟的上升,就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发 达的时代,人们利用烟(狼烟)作为传送与火的意义有关联的(如火急、紧急、报 警求救等)信息的特殊手段。这种人为的烟,既是信号,也是一种标志。它升得高、散得慢,形象鲜明,特征显著,人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送 的速度和效应,是当时的语言和文字传送所不及的。 今天,虽然语言和文字传送的手段已十分发达,但像“标志”这种令公众一目了然, 效应快捷,并且不受民族、国家、语言文字束缚的直观传送方式,更会适应生活节 奏不断加快的需要,其特殊作用,仍然是任何传送方式都无法替代的。 标志,是表明事物特征的记号——它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符 号为直观语言,除标示什么、代替什么之外,还具有表达意义、情感和指令行动等 作用。标志,作为人类直观联系的特殊方式,不但在社会活动与生产活动中无处不 在,而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益,越来越显示其极重要的独特功 用。 例如:国旗、国徽作为一个国家形象的标志,具有任何语言和文字都难以确切表达 的特殊作用。公共场所的标志、交通标志、安全标志、操作标志等,对于指导人们641332818

中学美术教学反思

中学美术教学反思 篇一:初中美术教学反思5 初中美术教学反思 丁虹宇中学课业不算轻,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,如;一年级的素描,连续着上该课,会使学生厌烦情绪增加,二年级的水彩画教学也同样如此,中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的,但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法,对此我曾作过以下尝试: 一、美术的相关课外知识的运用,使学生丰富知识的同时提高兴趣。如在上水彩画课时,这课的重点是教水彩画法。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来,引出有关西湖的诗词,特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜— —东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

二、实物写生将提高学生兴趣。 例如一年级绘画校园一课,抓住写生一词给学生讲解,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引以学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的文具,徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构,和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。 三、欣赏与技法相结合。 初中美术教育以审美教育为主,是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己作业时,尽量将画面美化,如初一中国画要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的,所以课前我把这次中国画的教学分成几块:一、荷花。二、梅花。三、竹子。 四、鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。 四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。美术作业是在课堂中完成的,教师在教学时一方面要下讲台对学生个别指导、指点。

标志设计教学大纲

《标志设计》课程教学大纲 一、说明 (一)课程定义:《标志设计》是视觉传达设计专业开设的必修课,是一门重要的设计专业课。通过本课程的教学,使学生能了解标志设计的相关知识,熟练掌握标志设计的方法,并能够完成以标志为核心的视觉传达基本要素设计,为企业形象(CI)设计课程奠定基础。通过本课程的学习能培养学生设计构思能力,培养设计感觉,提高表现技巧,具备有创造性的设计能力。 (二)编写依据:本大纲是根据《武汉体育学院视觉传达设计专业本科人才培养方案》(2013)编写制定的。 (三)目的任务:通过课堂讲授与设计实践,使学生正确理解标志的概念,了解标志发展的历史和发展趋势,培养学生明确运用简练的形象表达寓意丰富的标志设计能力并能够运用现代设计方法独立进行设计创作。 (四)课程性质:专业必修课 (五)学时数与学分:36学时;2学分。 二、教学安排与学时分配 三、教学内容与知识点

第一章、标志概述 第一节标志的探究 第二节标志的符号意义 第三节标志的角色与功能 知识点:标志的发展史、符号意义、标志的四大功能。 第二章、标志的图形元素与构成法则 第一节标志图形元素 第二节标志图形的构成 第三节标志的表现形式 知识点:标志的图形元素点、线、面及空间,标志的同构、渐变、延异、共生、悖论、叙事、对称、幻觉、网状、放射、群化、拧结、插接、连环等的图形构成法则,标志的字体、图形及抽象的表现形式。 第三章、标志设计的基本程序 第一节准备阶段 第二节设计开发阶段 第三节修正定型阶段 (一、调查研究,二、设计构思,三、标志命名,四、草图阶段,五、深化阶段,六、色彩应用,七、正稿制作,八、视觉调整) 知识点:描绘设计构想、捕捉创意点子及集体创意、评估修正标志。第四章、标志的设计实践 知识点:完成完整的标志创意、强调意念的准确表达。 四、考核方法与要求 (一)考核方式:平时考核与期末考查。

《设计生活标志》教学反思

《设计生活标志》教学反思 各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢 《设计生活标志》教学反思 《设计生活标志》是人美版第八册第四课教学内容,属于“设计应用”类的美术课程,目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志,并用在自己的校园内,用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力,进而提高学生的审美创造力和学习美术的兴趣。通过本课的学习,使学生明白标志在我们生活中的作用,了解有关标志的文化、初步学习标志的构思,看到这些标志知道应该怎样做,并且自己会设计简单的标志。 四年级学生虽然已经具备了初步造型、设计、制作的能力,对绘画工具及各种材料的运用处于快速发展阶段,但这一课对于他们来说还是有一定的难

度,尤其是对设计的标志很难做到易识别、简洁、美观,不容易被学生理解和掌握,对表现什么样素材的标志会感到困惑,往往出现眼高手低的现象。所以我让学生为校园创作标志,我在教学环节的设计上分为六步: 第一步导入实现有四步:①安全事故的视频播放②说说生活中的标志③学习标志的定义④揭示课题 首先让学生观看视频,受到安全事故带来的警示,潜移默化的体会标志的重要作用;再引导学生说说认识的标志,加深印象,增强对标志客观的了解。 第二步的教学实施有四步:标志的作用、分类、特点、设计, 学习有关标志的知识,重点是体会和理解标志的设计理念,如何将自己主观的设计意识,用标志的设计来表达。在了解了它的作用、分类、特点之后,理解标志的设计理念已经让学生一眼领会,这样的教学环节设计适应了学生的心理特征,突出了知识的层次,降低了

学习的难度,使学生学习起来轻松,有效。 第三步是教师示范,通过直观的绘画展示,让学生再次领会设计的精要,本环节我只采取黑白绘画未上色,目的是引出多种学过的作品呈现的方法,如剪贴、拼贴,(图片展示)避免学生在观摩教师手法之后全部临摹统一方法,而切断了学生子自主选择的权利,为还孩子自主的课堂而精心铺垫。 第四步是学生动手设计,此环节主要分三步,观察校园校貌,以文明创效为目的,引导学生思考杜绝摘花、奔跑、踩雕塑这些行为的需要设计一个标志,同时也是文明礼仪教育。 第五步是学生作品评价,评价是为了更好地巩固本节课学习重难点,让学生自评、互评、教师点评反复说,说出设计理念、设计方法、好在哪里、不好在哪里、怎样完善尤为重要。我采用实物展台,让学生自己展示自己说,其他同学欣赏,起到较好的效果。

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