修改版 梨园百花 中国京剧说课稿

修改版 梨园百花 中国京剧说课稿
修改版 梨园百花 中国京剧说课稿

梨园百花——中国京剧(说课稿)

各位领导、各位老师上午好!今天我说课的题目是《梨园百花之中国京剧》。

一、说教材

1、本节课在教材中所处的地位和作用

湖南版音乐鉴赏公分五个单元,第五单元分七部分,本节课是第五单元第四部分《梨园百花》里面的内容,之前学生学习了西方的歌剧和舞剧,有一定的鉴赏大型音乐体裁的能力,根据《大纲》要求,激发、培养、发展学生对京剧的兴趣及爱好,引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力,从而掌握鉴赏京剧艺术的知识和技能,认识京剧的艺术特征,知道京剧的产生、发展历史及主要的代表人物,掌握基本的鉴赏知识。

2、教学目标

①知识目标

通过本课的学习,使学生对我国京剧艺术的历史、发展以及行当、脸谱和表演动作的程式以及京剧的伴奏乐器等知识有所了解,体验京剧唱腔艺术的魅力。

②能力目标

通过本课的学习,培养学生的探索精神和观察分析问题的能力,让学生了解并掌握京剧的相关知识,提高学生鉴赏京剧的能力。

③情感目标

通过本课的学习,激发学生对传统戏曲艺术—京剧的兴趣,培养学生热爱祖国优秀传统文化的情感及民族自豪感。

3、教学重点及难点

教学难点:如何激发学生的艺术潜能,引导学生积极参与教学活动,真正的融入到京剧艺术中去。

教学重点:通过教学,培养学生热爱京剧艺术的兴趣,感受京剧的艺术魅力,掌握京剧的相关知识,比如京剧的历史(清乾隆五十五年,四大徽班进京,哪四大徽班三庆四喜和春春台)四大行当(生旦净丑)四功五法(唱念做打、手眼身法步)伴奏乐器(京胡京二胡月琴小三弦)京剧脸谱(红色代表忠勇义烈白色代表奸诈等等)

下面,就以上所说,为了能使学生达到本节课设定的目标,再从教法上谈一下我的教学思路:一、说教法

围绕教学目标我主要采用了以下几种教学方法:

1.谈话法:在导入新课和介绍京剧的形成发展、行当及伴奏乐器时,通过和学生交流达到教学目标。

2.情境教学法:学生进教室时创设音乐情境,我选择的音乐是李玉刚的《新贵妃醉酒》,使学生一进教室就被李玉刚的这种唱腔所吸引,激发学生对本课内容的好奇心和探究愿望,。

3.体验教学法:在教学过程中充分发挥学生的主观能动性,给学生尽可能多的空间,让学生通过视频、音频等媒体多看、多听、多想,从各方面去体验、感受京剧的魅力。让学生模仿京剧的唱、念、做、打,模仿表演现代京剧《迎来春色换人间》杨子荣的唱段和《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱段,使不同层次的学生实践能力得到提高。

4.多媒体辅助手段:本课内容较多而课堂时间有限,利用多媒体课件教学,(生动的舞台剧照,清晰的脸谱图片。不同的伴奏乐器等),这种视听结合有利于学生理解和掌握教学内容,使原本抽象的教学内容变得具体化、形象化,使学生能够更直观、更清晰、更快捷地掌握京剧的相关知识,提高学习效率。

5、教学方法及理论依据:坚持“以学生为主体,以老师为引导”的原则,根据学生的心理发展规律,采用“自主学习、合作探究、精讲点拨”的教学理念,分小组讨论推荐代表回

答老师的提问。

二、说学生和学法

1、学生的认知特点

高中生已经具备了基本的音乐鉴赏能力,思维活跃,经常提出问题,喜欢争论,希望独立地解决问题,但有时会以点概面,比较偏激。比方说京剧,他一听讲京剧,就不爱听了,所以要认真分析学生,争取一开始就把学生吸引住!

2、学生的心理特点

高中学生能掌握自己的行为,愿意独立思考,对老师的教学也有一定评价能力,因此讲课时既要依据教材,又要高于教材,才能满足学生思维发展的要求。所以根据高中生的年龄特点和心理特点,采用让学生听音乐作品的速度、音色、唱腔等方面用比较的方法来了解京剧的不同唱腔特点,从而来探究音乐所要表达的情绪和有关京剧的知识。

三、说教学过程

一、新课导入:

这一环节我运用创设音乐情景诱发兴趣引入。首先,创设音乐情境让学生听着歌曲《新贵妃醉酒》走进教室,使学生初步感受京剧音乐,激发学生对本课内容的好奇心和探究愿望。然后让学生讲述在课前收集到的有关京剧的资料,由学生自主探究,师生互动交流,通过交流了解学生对京剧的掌握程度。营造一种师生平等宽松的课堂氛围。

二、新课教学:

(一)京剧的起源与形成:

让学生自主探究,了解京剧的起源与发展。

(二)京剧的人物行当:

首先设置问题引发学生思考:京剧的四大行当分别是什么?然后运用多媒体教学的先进手段展示各行当的图片让学生欣赏,并发挥学生的主体作用,引导学生感受模仿老生捋胡子的动作及穆桂英(刀马旦)亮相的动作,用直观的体验激发学生学习京剧的兴趣,最后,展示各行当扮相的剧照,让学生仔细观察,积极思考以抢答的形式区分四大行当,活跃课堂气氛,让学生在轻松的氛围中掌握知识并设置问题情境导入下一个教学环节。

(三)介绍京剧脸谱:

先以多媒体为载体边呈现课件边介绍京剧脸谱,清晰的图像可以使学生更直观、更清楚、更快捷的掌握知识,然后让学生欣赏以京剧为基础创新的音乐体裁---戏歌《唱脸谱》,并让学生戴上京剧脸谱亲身参与体验,同时渗透情感教育,激发学生的民族自豪感,并让学生明白宏扬中国古老京剧艺术人人有责。

(四)京剧的表演形式:

这一环节主要以多媒体为辅助教学手段,通过问—答—讲—看—做的教学模式让学生了解京剧的表演形式。

首先设置问题引发学生思考探究,京剧中的四大功夫指的是什么?然后利用现代化多媒体教学的手段边展示边做口头讲解。通过欣赏传统京剧《贵妃醉酒》片段让学生得出结论:京剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样。培养学生的独立性与自主性,以及分析问题的能力。加深学生对京剧艺术的四大功夫“唱”“念”“做”“打”的认识,感受京剧艺术的独特魅力。

(五)京剧的伴奏乐器

首先设置问题让学生介绍他们所知道、了解的京剧有那些伴奏乐器?启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识,然后利用多媒体教学手段,伴着器乐曲《夜深沉》的音乐声边展示图片边介绍,做到声像结合,视听结合,使原本抽象的内容变得更加具体化、生动化,使学生对乐器的音色、形状有更直接的感受。

(六)京剧的发展

这一环节采用循序渐进的教学原则,充分发挥多媒体教学的优势,运用视听相结合的方式,让学生多听、多看、多想、多动,引导学生自主参与,互动交流,体验感知,为学生提供空间进行探索活动,通过介绍并欣赏现代京剧《智取威虎山》的选段《迎来春色换人间》让学生在宽松、愉悦的氛围中了解京剧的发展情况。从传统京剧到现代京剧,到目前春晚上所表演的京剧形式,到流行歌曲中掺入京剧的成分,伴奏乐器的发展,用交响乐队伴奏,现在所说的交响京剧。

(七)课堂小结:

请学生谈谈这节课有什么收获,对京剧有那些新的认识?让学生通过总结回顾本课所学内容巩固新知,老师也可以了解学生掌握新知的情况,再次渗透情感教育,引导学生关注京剧,宏扬中华民族的古老艺术。

(八)课后作业

探究:京剧是我国的国粹,为什么目前学生听的不多?你觉得制约京剧发展的原因是什么?教师总结:“京剧是前人留给我们的宝贵遗产,是我们中华民族文化的瑰宝,也是人类文化的精品,作为华夏子孙我们应该很好地继承和发扬祖先留给我们的宝贵遗产,使富有民族性的京剧更加辉煌灿烂。”只有民族的才是国际的!

五、[板书设计]

走进京剧

1、京剧的起源与形成 4、京剧的表演形式

2、京剧的人物行当 5、京剧的伴奏乐器

3、京剧的脸谱 6、京剧的发展

课后探究:京剧是我国的国粹,为什么目前学生听的不多?你觉得制约京剧发展的原因是什么?

高中音乐《梨园百花1》优质教案、教学设计

梨园百花-走进京剧教案 梨园百花-走进京剧 课型:音乐鉴赏 年级:高二年级 课时:1 课时 教具:多媒体教室 一.教学目标 1.了解京剧的基础知识(起源、唱腔、伴奏乐器、表演形式、人物行当等) 2.培养热爱祖国文化的感情,懂得继承和宏扬民族文化的意义。 3.教学方式:课件演示,教师讲解、示范 二.教学过程 1.导入新课 ⑴. 听歌曲:《唱脸谱》(出示课件) [师]这首歌曲是关于我们的国粹--京剧的。京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一。我国的戏曲艺术与古希腊的悲喜剧,印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。而我国的戏曲的艺术形式是保留最完

整的。其中京剧又被誉为是我国的国粹。随着文化的传播与交流,,京剧艺术已被越来越多的人所熟悉和喜爱,甚至一些老外特地到中国拜师学艺,把我国的艺术带到他们的国家中去。那么我们作为一个中国人,对自己的国粹了解多少呢? ⑵.谈谈对京剧的认识。(学生讨论回答) 2.京剧艺术基础知识 (1).起源:京剧是地地道道的中国国粹,因形成于北京而得名,但它的源头还要追溯到几种古老的地方戏剧。1790 年,安徽的四大地方戏班:三庆班、四喜班、春台班和春班。先后进京献艺,获得空前成功。 徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出,于是,一种以微调“二簧”和汉调“西皮”为主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了,这就是京剧。 在200 年的发展历程中,京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化,使用的二胡、京胡等乐器,也融合了多个民族的发明,终于成为一种成熟的艺术。 (2).角色的分类与脸谱: “生、旦、净、丑”是什么?其实不过是角色分类。 “生”是男性角色。

梨园百花——京剧

梨园百花——京剧 教学过程: 一、导入: 1、欣赏一段戏曲片段,让学生回答剧种名称。 (学生答:京剧) 2、出示课题:梨园百花——京剧 二、新授: 师:你们喜欢京剧吗? 生:不喜欢。 (课件出示:讨论:我们中学生为什么不喜欢京剧?) 学生讨论并发言。 教师分析学生不喜欢京剧的原因: 师:是由于我们对京剧了解太少了的原故,就象我们不认识、不了解的人我们自然不会喜欢他。其实,只要我们对京剧有一定的了解,我们就会喜欢上京剧。 三、京剧的形成: 师:说到京剧,谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思? 生答:“京”代表京剧在北京形成。 2、师:但是京剧的真正源头却是安徽,让我们来看看京剧是怎样形成的,(媒体出示图片或文字,教师口头讲解) 四、京剧行当的划分: 戏曲的行当,是根据戏曲中不同的人物性别、年龄、身份、性格而划分的人物类型。京剧形成后,吸收了昆曲、汉调的分行,形成了“生、旦、净、末、丑”五大行。虽然称作“五大行”,但因为扮演中年男子的“末”行,早已归入“生”行之中了,所以实际现今已成为“生、旦、净、丑”四行。京剧行当的划分,是随着京剧的发展而不断变化的。 (1)通过投影,让学生了解生行: 在京剧中扮演男性人物的,称为“生”。“生”,常是剧中的主要人物,所以,京剧行当以“生”为首。“生行”分为老生、小生、武生。 老生,就是扮演中年以上男性,性格正直、刚毅的正面人物,如《空城计》中的诸葛亮;小生,就是扮演年轻英俊的男性,如《玉堂春》中的王金龙; 武生,就是擅长武艺的男性人物,如《长坂坡》中的赵云。 (通过观看投影使学生在头脑中形成老生、小生、武生的印象。) (2)通过投影,让学生了解旦行: 旦行均为女性人物,一般分为:青衣、花旦、武旦、老旦。 青衣,是指扮演家境贫寒或身受不幸遭遇的青年妇女,如《玉堂春》中的苏三; 花旦,是指扮演天真活泼、直率爽朗或放荡泼辣的青年妇女,如《柜中缘》中的刘玉莲;武旦,是指以武功为主的女性人物,如《杨门女将》中的穆桂英; 老旦,是指扮演老年妇女,如《四郎探母》中的佘太君。

教学设计说课稿(课件)

教学设计说课稿 《护士人文修养》信息化教学设计说 课稿 尊敬的各位专家,各位评委,老师们: 大家好! 我将要给大家展示的是《护士人文修养》的信息化教学设计,本次设计主要从教学分析、教学策略、教学过程、教学效果四个方面进行。...文档交流仅供参考... 一:教学分析 护士人文修养是护理学专业的入门课,是将社会学、文化学、美学、人际关系学应用于护理学科的一门课程,目的在于培养合格护士必备的人文素质。它是提高护理队伍的人文素质的重要课程。...文档交流仅供参考... (一)学情分析 1.该课程教学对象为护理学专业一年级的学生,均为女生,高中毕业后进入我院,好奇心强,表现欲望强,善于模仿,喜欢上网,喜欢参与性学习,但学习持续性不强,已经具备了一定的观察、分析和解决问题的能力,能够进行自主学习和模拟实训。他们刚刚接触医学知识,对职业岗位没有概念;有很强的同情心、爱心,这些都为培养其良好的职业素养奠定了基础。...文档交流仅供参考...

2.参考教材为高等教育出版社出版的《护士人文修养》,主编:史瑞芬。教学资源主要是学院优质资源教学平台、学院思政网站、学院数字图书馆、科学文库等。...文档交流仅供参考... (二)、教学内容 本章内容选自护理专业《护士人文修养》课程,参考了高职高专护理类十二五规划教材,根据人才培养方案,立足地区护理人才需求,结合学院现有设备优势,将该教材分为八章,本次章节教学的主要内容是绪论部分:人文为护理注入灵魂,要求学生了解及掌握人文、人文修养、人文关怀的概念和内涵;当前的人文忧患状况,医学人文缺失的原因;人文与医学科学的关系;护理人文关怀及护士人文修养的内涵。...文档交流仅供参考... (三)教学目标 知识目标:了解人文科学的基本理论和人文修养的内容,熟悉护士应有的人文修养。 能力目标:学习及掌握提高护士人文修养的途径与方法,掌握人文科学在护理工作中的应用方法。 素质目标:使学生树立“以人为本”的整体护理观,提高美学修养,掌握人际沟通的方法,自觉运用将人文关怀精神指导护理实践。...文档交流仅供参考... 重点和难点:重点是解释人文修养的有关概念,理解护理学的人文内核;难点是确立正确的护理价值观和态度。

高中音乐《梨园百花》 (2)优质教案、教学设计

梨园百花——京剧 《普通高中音乐课程标准》指出:“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。” 课堂上教师指导学生模仿戏曲的表演形式(唱、念、做、打),学习初步分辨戏曲的主要行当(生、旦、净、丑);通过落实欣赏——模仿体验——讨论归纳的教学环节,激发学生学习兴趣,把教学重心放在艺术实践之中。让学生在模仿体验中,培养自身的综合艺术表现能力,提升理论知识和学习成就感,感受中国传统戏曲的艺术魅力。(一)教学目标: 1、初步了解国粹京剧的基础知识,能辨别京剧二黄、西皮两种声腔,能 辨别京剧伴奏主要乐器的音色,能辨别京剧的四大行当。 2、通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿,充分体验京剧的艺术魅力,激发学生对京剧的热爱。 3、了解京剧的三大艺术特色,提高学生欣赏京剧的能力。 4、培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯,能从中感受、体验中国的民族文 化特征 教学重点:感受并了解京剧表现形式以及风格特点。 教学工具:多媒体课件等 (二)教学过程: 一、观看视频,回答问题,导入新课 1、观看视频《唱脸谱》。 师:观看《唱脸谱》,它由两部分组成,第一部分是通俗歌曲的写法,它的第二部分和哪种戏曲形式有关? 生:京剧。 师:好,今天我们就来为大家介绍第四节梨园百花 --- 中国戏曲中的京

剧。 二、授新课 《唱脸谱》是运用京剧音乐创作的一首通俗歌曲,全曲分为两个部分,第一 部分是通俗歌曲,第二部分基本上是京剧的西皮流水,间奏是《流水》似 的过门。 (一)京剧的产生 京剧是我国的国粹,又称国剧。距今已有200 多年的历史了。京剧源于安徽,清朝乾隆五十五年(1790 年)乾隆皇帝80 大寿四大徽班进京演出,获得巨大成功。后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋(yì)阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇,衍变成为京剧。 (二)京剧的行当划分 (1)京剧行当又称角色, 1、生行,简称“生”。生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为 京剧中的重要行当之一。 2、旦行,简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全 为女性梅兰芳(1894~1961),京剧大师。形成自己的艺术风格,世称“梅派”。代表戏京剧有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。欣赏京剧《海岛冰轮初 转腾》:播放视频梅兰芳演出的片段 这个唱段描写的是杨贵妃应唐明皇之约至百花厅赴宴,谁知唐明皇却爽 约去了西宫,杨玉环十分悲怨、孤寂。在太监及宫女的进劝下,她豪饮至醉,难以自持,以至失态。这是一段唱与身段表演并重的戏,音乐委婉动听,优美典雅 3、净行,简称“净”,亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色,看来并不 干净,故反其意为‘‘净”。京剧的脸谱艺术中国传统戏曲的脸谱,是演员

初中音乐《梨园风采》说课稿

《梨园风采》说课稿 各位评委老师,上午好! 我今天说课的题目是《梨园风采》。我主要从教材分析、学情分析、教学方法与策略、教学过程、板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。 一、教材分析 《海岛冰轮初转腾》选自京剧《贵妃醉酒》,此唱段用时三分钟左右,为“一板眼”,相当于四二拍。以不急不缓的节奏,委婉细致的四平调唱腔,表现了杨贵妃怨愤而又无可奈何的心情。伴奏乐器京胡的音色明亮而有韧性,在润腔韵味上与演员的嗓音、唱腔相结合,完美地体现出京剧原汁原味的特色。 《我正在城楼观山景》是京剧《空城计》中由诸葛亮演唱的一段叙述性很强的唱段,表现诸葛亮好像正在和司马懿坦然交谈的神情。这段唱腔其采用西皮二六的板式结构,字韵和谐,节奏明快,叙述明确,一气呵成。 二、说教学目标 1.教学目标 (1)在欣赏经典唱段《海岛冰轮初转腾》《我正在城楼观山景》的过程中,了解梅兰芳、马连良两位京剧表演艺术家,并认识四大名旦、四大须生。 (2)积极参与聆听、模仿、演唱等音乐活动,感受、体验不同行当的唱腔魅力。 2、本节课的教学重难点: 教学重点:欣赏《海岛冰轮初转腾》《我正在城楼观山景》。 教学难点:积极参与聆听、模仿、演唱等音乐活动,感受、体验不同行当的唱腔魅力。 三、学情分析 现在的初中学生对我国的传统文化认知甚浅,对京剧没有什么兴趣,要使学生对京剧产生兴趣,就需要教师使用各种手段措施来激发学生的学习热情,所以在本节课前先让学生查找搜集资料,以学生为自我展示为主,感受京剧是优秀的传统文化,在课堂教学时,教师再用大量的图片、影片、声音来调动学生的学习积极性,选择学生乐于接受

的方式选取教学方法,帮助学生了解京剧的有关知识。 四、说教学过程设计 1.课前导入 (1)伴随京剧曲牌音乐,展示京剧表演艺术家们的舞台剧照。 (2)师:非常高兴能在如此美的环境下开始我们的学习。细心的同学应该已经猜到今天这节课要学习的内容与京剧有关。同学们听过京剧吗?了解京剧吗? (3)师生交流京剧的起源、行当等知识。 2.欣赏教学 《海岛冰轮初转腾》 (1)师:“旦”是指女性角色,年龄大的叫老旦;性格稳重的中年女性叫正旦也叫青衣,表演时绝不手舞足蹈,而是惯用大段的演唱和念白来表达内心丰富的情感;性格活泼的少女为花旦;以武技表演见长的叫武旦也称刀马旦。另外,还有一种把青衣沉静端庄的风格、花旦活泼灵巧的表演、刀马旦的武打工架等融为一一体,唱、念、做、打并重的旦角行当,人们把它命名为花衫。京剧的四大名旦都擅长花衫的演技,下面我们来欣赏四大名旦之首梅兰芳表演的《贵妃醉酒》中,杨玉环的唱段《海岛冰轮初转腾》(2)师介绍剧情 (3)学生欣赏视频,并思考这段唱腔表现了什么内容?此唱段的节奏、速度是怎样的?演唱者的嗓音有什么特点? (4)师生交流总结:此唱段以不急不缓的节奏,委婉细致的唱腔,表现了杨贵妃怨愤而又无可奈何的心情。 (5)再次完整欣赏视频,并用手指轻轻敲击手心的方式,边打板边随乐哼唱前两句,体会唱段的特点与情绪,说说梅兰芳在唱腔和表演上有何特点? (6)师总结:梅兰芳是我国近代杰出的京昆旦角艺术家。他扮相端丽,唱腔圆润,表演优美细腻,经过长期的舞台实践,对旦角的念白、舞蹈、音乐、化妆、服装也都作了大胆改进与创新,使之更能表现人物细腻的感情,形成在质朴中见俏丽、妩媚中显大方的“梅派”风格。其代表剧目有:《贵妃醉酒》《霸王别姬》《天女散花》《打渔杀家》等;经典唱段有:《海岛冰轮初转腾》《看大王在帐中和衣睡稳》《观世音满月面珠开妙相》等等。京剧四大名旦除梅兰芳之外,还有尚小云(尚派)、程砚秋(程派)、荀慧生

最新湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧精品教案精品版

2020年湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧精品教案 精品版

湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧精品教案 教材分析: 京剧作为中国的国粹,以它独有的魅力享誉海内外。本课时我从“传统京剧——现代京剧——戏歌”为教学内容,让学生在欣赏、模仿中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力,了解到京剧与时俱进的变化,使这节课成为学生热爱京剧的良好开端,引导学生关注京剧艺术,弘扬中华民族的古老艺术。 学情分析: 学生不是专业学者,京剧艺术有博大精深,这堂课在知识了解上内容不能太多,专业性也不能太强,技能表现更不能太难,教法要新鲜有趣,让学生在学习中得到审美的快乐体验。 教学目标: 1、让知目标:了解京剧的常识,如:行当、四功、唱腔、脸谱 等。 2、能力目标:培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。并且 能够自信自如地演唱和表演。 3、德育目标:培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣,热爱祖国的京 剧艺术,让学生意识到这份宝贵遗产,需要不断的继承并发扬光大下去。 教学重、难点:通过“传统京剧——现代京剧——戏歌”的欣赏方式,了解京剧与时俱进的变化,让学生子主动学习中设想出延长国粹京剧的艺术生命力,吸引更多青年观众的方法。

教具:多媒体 教学过程: 组织教学:师生问号! 导入新课 师:同学们,听了课前音乐,知道老师要和大家讨论什么话题吧? 生:京剧 师:你对京剧了解有多少?这节课我们一起来领略一下京剧艺术的风采。 新课教学 (一)、四大行当: 师:做为国粹之一的京剧艺术非常的博大精深,包罗万象,比如说,京剧里把演员分为四类,也就是四大行当。你们知道哪四大行当吗? 生:生、旦、净、丑。 师:好,咱们来认识一下 A、生:是指剧中的男性形象,脸部化妆为淡妆,根据年龄、身份 不同可分为老生、小生、武生。 B、旦:指女性形象,面部化妆进行了浓浓的勾描,显示出中国女 性的古典没。分为花旦、青衣、老旦、武旦。 青衣:家境贫寒或身受不幸遭遇的青年女性。 花旦:天性活泼,直率爽朗。 武旦:以武功为主的女性人物。 老旦:老年妇女。 师:京剧中的四大名旦,同学们知道不知道?

《杨氏之子》教学设计说课稿#(精选.)

《杨氏之子》说课稿 尊敬的评委老师:大家好! 今天我说课的内容是人教版小学语文五年级下册第三单元第10课《杨氏之子》。 一、本课在教材中的地位和作用。(首先谈一谈对教材的认识) 本单元是以“语言的艺术”为专题选编的课文,旨在让学生通过对课文的读悟,感受语言表达的艺术,积累语言。 《杨氏之子》是一篇精读课文,出自《世说新语》,是小学阶段的第一篇文言文,主要写了一个九岁孩子与客人笑谈的经过。孩子机智巧妙的对答,令人拍案叫绝。选编这篇课文有两个目的,一是让学生开始接触文言文,对文言文有一个初步的认识;二是让学生感受故事中人物语言的风趣和机智。 初学文言文,在课文的朗读和理解上都有一定困难,这节课的关键在于通过引导学生把课文读通顺、读明白、读出语言之妙,习得文言文学习的方法。 二、教学目标:(基于对教材和学情的分析,教学目标设计如下:) 1、会写梁、惠、诣、乃、曰、禽6个生字,会认惠、曰、禽3个生字。 2、正确、流利、有感情地朗读课文,背诵课文。(重点) 3、能根据注释理解句子,了解课文内容,体会故事中人物应对语言的巧妙。(难点) 其中,第二个目标是教学的重点,第三个目标是教学的难点。 三、教法学法设计:(综合上述,本节课主要选取以下三种教学方法) 1、文白对读法 2、朗读品悟法 3、情境教学法 四、创新点:(阅读教学的核心是读,学习文言文的“读”更为重要。所以,本课教学的创新点是:) 以“读”为核心,搭建文言文教学基本框架。,按照分层递进的教学思路设计为:“激趣引入—破题意,文白对读——识文言,断句细读——读明白,品读感悟——读出妙,情境表演——趣中诵,迁移运用——思未止”。

戏曲 教师资格证考试面试说课稿

梨园撷英 ──走进戏曲 教案 一、设计意图: 通过本课学习,让学生了解我国博大精深的戏曲音乐艺术。通过讲解、欣赏等手段让学生们掌握戏曲是一门综合性的表演艺术,包括文学、音乐、舞蹈、武打、人物造型、舞台美术等;各地区的文化不同又形成不同的戏曲种类,主要有京剧、豫剧、越剧、黄梅戏等。中国的京剧从表演上分为唱、念、做、打四类;从行当上又分为生、旦、净、丑四行。不同的戏曲唱腔风格不同,要能通过欣赏听辨各个剧种。 课堂设计:采用听、看、想、讲、辨等方法,启发、引导学生学习与戏曲相关的各种知识。 课型:新授课。 课时:一课时。 二、教学目的: 通过欣赏、讲解、听辨,让学生大致了解中国的戏曲音乐艺术,重点掌握京剧艺术中的各个行当,再看戏时能从中分辨出各个行当的人物角色。 三、教学重点:京剧音乐知识的掌握。 四、教学难点:能听辨出京剧。 五、教具:录音机、磁带、电脑幻灯片。 六、教法:讲解、引导欣赏。 七、学法:欣赏、记忆、听辨。 八、教学过程: 创设情景,导入新课: 播放《唱脸谱》导入本节课题:梨园撷英──走进戏曲 发展阶段: 1.戏曲的概念: 问:你知道哪些戏曲?或者你能分(听)辨出歌曲与戏曲吗?他们有什么不同?你是如何分辨的?简单讨论后教师讲解:见课本p26。戏曲是综合艺术,它包括文学(剧本)、音乐、舞蹈、武打、人物造型、舞台美术、舞美灯光等等。 2.中国戏曲的种类(幻灯片) 中国的戏曲艺术博大精深,种类繁多,各地由于方言、风俗、环境、文化等不同,所以戏曲艺术种类也不尽相同,我们这一单元就选取了几种有代表性的:京剧、豫剧、越剧、黄梅戏等。 下面我播放几个片断,同学们听辨一下,它们各属于哪个地方剧种? 播放戏曲片断。 这节课我们主要来认识京剧。 3.介绍京剧及相关知识 京剧:中国最大的剧种,被誉为中国的“国粹”,深受广大人民群众喜爱。 京剧的伴奏乐器文场主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、唢呐、笛子等,武场主要有板鼓、大锣、小锣、铙钹等(见课本p19介绍)。不同乐器演奏出不同的效果,描写不同的场面。

《雪地里的小画家》教学设计及说课稿

《雪地里的小画家》教学设计 执教人: 一、教材分析 《雪地里的小画家》这是一首融儿童情趣的儿歌,共有十行诗句,非常适合儿童学习。儿歌内容描写了雪地里的一群“小画家”画画的事。文字生动充满儿童情趣。儿歌先讲一群小画家来到了雪地里;然后讲这群小画家画的什么画,并称赞小画家的本领大;最后写青蛙在冬天冬眠,没有来到雪地上画画。 二、学情分析 本课内容非常符合小学生的兴趣爱好,给学生提供了无限的想象空间,学生喜欢下雪,喜欢玩雪,因此在学习中应利用电教媒体力求创设生动的情境,让学生在玩中学,学中玩。 三、教学目标 (一)知识与技能 1、自主识记11个生字,认识两个偏旁“虫、目”,会写“几用”。 2、学习儿歌,轻中度学生理解儿歌内容,并能流利的朗读儿歌。 3、通过学习观察四种小动物的脚印,培养学生分辨相似图形的能力。 (二)过程与方法 1、通过多媒体教学引发学生的兴趣。 2、用连线、贴图等形式来发展学生的思维和想象力,丰富他们的知识。 (三)情感态度与价值观 培养学生热爱小动物、热爱大自然、亲近大自然的情感。 四、教学重点 理解课文内容,知道小鸡、小鸭、小马、小狗四种动物爪(蹄)子的不同形状,并激发学生热爱大自然的思想感情。 五、教学难点 能将不同的脚印图片贴到对应的小动物身后。 六、教具准备 多媒体课件 七、教学过程

(一)情境导入 1、师:小朋友们喜欢冬天吗?冬天是个魔术师,它一吹,满天就飘起了雪花,数不清的雪花从空中飘下来,你们喜欢吗?(播放课件) 2、师:在这么高兴的日子里,有一群小动物听到小朋友的喊声也来到了这里,它们是——雪地里的小画家。(齐读课题) (二)初读课文 1、学生看拼音自读课文。 2、出示生字卡片,读准字音。 3、生开火车读。 (三)学习新知 1、师:他们呀可是一群了不起的小画家呢,谁能把这个句子念给大家听一听?轻带中重度学生读句子(雪地里来了一群小画家)。晶莹、洁白的雪落在小动物的家门口,小动物们多么开心、高兴,站在小动物的角度引导学生朗读;我们看到这么美的雪从空中飘落下来,情不自禁地喊着——联系生活,让学生读出高兴、惊喜、兴奋。 3、师:既然是小画家们来了,那我们就来看一看他们在雪地里都画了什么?(播放课件)讲解四幅画,并引导学生仔细观察每种脚印的形状。(在小动物图片后,板贴四种小脚印图片,学生通过直观的图片读出完整的句子----“小鸡画竹叶,小狗画梅花,小鸭画枫叶,小马画月牙。”通过感情朗读,使学生不仅了解小动物脚趾的不同形状和脚印的美丽可爱,而且能深切感受到生活中的无限情趣。) (四)巩固新知 1、看图连线: 师:同学们,我们就和小画家们一起来找一找它们的作品,看看谁找的又快又准!(播放课件)学生边看图边连线。 2、师:现在我们用学过的知识为小画家们编一首小儿歌,来看大屏幕。 儿歌:下雪啦!下雪啦! 雪地里来了一群(小画家)。 小鸡画(竹叶),小狗画(梅花);

《梨园英秀》说课稿

《梨园英秀》说课稿 一、说教材 (一)教材分析 《梨园英秀》是五年级江苏版的一首融合了京剧元素的儿童歌曲,由著名作曲家孟庆华作词、作曲。歌曲融合了锣鼓经、数板、西皮音调等诸多戏曲元素。歌曲为C宫调,4/4拍子。歌曲在结构上可分为三个部分。第一部分,歌曲旋律模仿戏曲音乐与打击乐器的前奏,加上反复共8小节,曲调显得十分生动活泼,把我们带进一个戏曲演出的氛围之中。第二部分,是数板式的唱词。第三部分,回到歌唱部分,曲调吸收了戏曲音乐,特别是京剧音乐的素材,并与通俗音乐节奏相结合,显得新鲜,亲切、生动活泼。 (二)教学目标 1.学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》,体会歌曲热烈、欢腾的情绪,能自信演唱这首歌曲。 2.通过对锣鼓经和数板的了解与模仿,充分体验京剧艺术的魅力;让学生了解当代京剧发展中新的种类—戏歌的形式。 3.在学习过程中,感悟梨园弟子学习技艺的艰辛与顽强毅力,提高学生的意志品质。 (三)教学重难点 1.歌曲学唱中能表现出戏歌的风格,咬字吐字清晰,表情丰富。 2.歌曲中切分节奏的准确把握。 二、说教法学法 为了达到本课预期的教学目标,教学时针对学生对京剧肤浅的了解,利用多媒体教学手段,采取视听结合让学生走进京剧,了解锣鼓经,接下来的教学环节重点采用引导法、演示法、听唱法等教学方法方法进行本课的教学。 三、说教学过程 本课的教学过程由三个部分组成,第一部分是引入,我采取谈话的方式引入戏曲,利用多媒体教学手段,采取视听结合让学生走进京剧。第二部分出示京剧伴奏乐器的图片——鼓、板、大锣、小锣、铙钹,让学生了解京剧锣鼓经。第三部分是学唱戏歌《梨园英秀》,本课的重难点均在这一部分。

梨园百花教案

《梨园百花-国粹·京剧》教学设计 教学年级:初一年级 教学内容:湘艺版七年级下册音乐第七单元《梨园百花(一)》 教材分析: 本课是一节囊括了现代京剧与传统京剧的课程,基于七年级学生第一次接触京剧,对京剧不甚了解,故在设计上分为两个课时来进行学习,第一课时主要通过对京剧的起源、行当、表现形式、唱腔的了解,对京剧有一个基本的认知,第二课时再进行教唱和深一层次的学习,通过层层递进的教学方法,加强学生对京剧内容的理解,体会京剧的魅力。 设计意图: 本设计采用了很多的课堂活动,主要集中在唱念做当中,唱让学生通过演唱感受京腔的韵味,念以“三级韵”为引,感受京剧中念白的独特发声,做通过实践感受京剧的举手投足,让学生切身体验京剧,融入京剧,感受京剧。 教学设计亮点: 1.本设计紧密连接课题,通过让学生欣赏京剧中著名的片段,提高学生对京剧的认知,提高学生对京剧的喜爱度。 2.教学中以看、听、学、唱、做、感受相结合的师生共同活动的教学方法让学生融入到京剧的氛围中,让课堂充满活力。 教学目标: 1.通过欣赏和学唱,了解京剧艺术的基本知识。 2.欣赏并熟悉几段著名的有代表性的京剧唱段,能够感受京剧艺术作为国粹的独特魅力。 教学重点、难点: 让学生对京剧的起源、四大行当、四大基本功、两大唱腔等有一个基本的了解,从而去关注京剧、接受京剧,感受国粹的魅力。 教学过程: 一、朗诵诗歌《七律·赞国粹》 1.提问:这首诗讲的是我国的哪种艺术形式? 2.观看教师自制微视频《京剧的起源》,提问并让学生回答出:京剧起源于乾隆年间徽班进京,在光绪年间定名,四大徽班为三庆、四喜、和春、春台。 三、京剧的四大行当 1.生角——欣赏《定军山》片段 2.旦角——欣赏《穆桂英挂帅》片段,引出梅兰芳 3.净角——欣赏《铡美案》片段 4.丑角——欣赏《黑驴告状》片段 四、京剧的四大基本功 1.唱——唱腔(讲解二黄、西皮,演唱《卖水》片段) 2.念——念白(感受京剧的“三级韵”) 3.做——舞蹈化的动作(教师讲解男女行礼,感受京剧中的走路) 4.打——武打和跌翻技艺(欣赏《大闹天宫》片段) 感受后总结出京剧“无声不歌,无动不舞”的表现特点 五、本课总结

说课与教案和教学设计的区别

说课与教学设计、教案的区别 一、教学设计 教学设计也称教学系统设计,简单地说,就是教师为完成一定的教学任务,对教学活动进行的规划、安排和决策。具体地讲,是指教师以教育理论为基础,依据教育对象和教师自己的教育理念、经验,运用系统的观点与方法,分析教学中的问题和需要,制定教学目标,合理安排教学步骤,为优化教学效果而制定实施方案的系统的计划过程。因此,教学设计的过程实际上就是教师为教学活动制定蓝图的过程。通过教学设计,教师可以根据教材的内容和教育对象的特点从三个维度确定教学目标,选择适当的教学方法,采用有效的教学手段,保证教学活动的顺利进行。 教学设计包括 (1)教学对象:具体分析所选班的学生的基础、学习情况,及学生对本次课的知识的理解能力,通过这次课学生可以在哪些方面得到提高。 (2)教材分析:分析教材所涉及的内容,对内容进行分层,哪些内容是学生必须掌握,是学生容易掌握,哪些内容较深,与学生目前的知识水平有哪些差距,学习的内容对学生有哪些实际的帮助。 (3)教学目标:根据该班学生的实际情况及教材的要求具体分析,设定本次课的教学目标,重点要突出技能目标。 (4)教学重点、难点:突破教材,来确定学生在学习本次课时的重、难点知识点。 (5)教学思路:为实现教学目标的而选择何种教学方法和教学手段,能达到的预期教学效果。 (6)教学策略:能充分体现本次课的教学思路,在课堂教学中所采取的具体做法;对教学过程能有一定预测,并如何调控。 : (8)教学流程图:用图表的形式反映出本次课的教学策略和教学过程。 (7)教学过程:与教学策略相符,充分体现师生互动,及教师的主导作用。 二、教案 教案即教学方案。是教师阅读教学大纲和教材后,经过分析、加工、整理后写出的切实、可行的有关教学内容及教材组织和讲授方法的方案。教案是教学的内容文本,是教师教学设计和设想的系统规划,是教师思想、智慧、动机、经验、个性和教学艺术的综合体。 教案主要包括: 1.教学目标:知识与技能,过程与方法,情感态度价值观 2. 教学重难点 3. 教学方法 4. 教学用具 5. 教学过程 6. 板书设计 7. 教学反思 三、说课 说课是教师依据课标,根据教材,结合教育理论,进行深入研究后,把教材、教法、学法教具、教学过程,向领导、或同事进行阐释的一种教研活动,就是教师口头表述具体课题的教学设想及其理论依据,也就是授课教师在备课的基础上,面对同行或教研人员,讲述自己的教学设计,然后由听者评说,达到互相交流,共同提高的目的的一种教学研究和师资培训的活动。说课就是教师针对某一观点、问题或具体课题,口头表述其教学设想及其理论依据。说得简单点,说课其实就是说说你是怎么教的,你为什么要这样教。 说课包括: (1)、说教材:说教材主要说明“教什么”的问题和“为什么要教这些”的道理。即在个人钻研教材的基础上,说清本节课的教学内容的主要特点,它在整个教材中的

中国音乐史考试总结讲课讲稿

中国音乐史考试总结

中国音乐史考试总结 名词解释: 1.葛天氏之乐:传说中的一种古乐,《吕氏春秋?古乐》有记载,是远古氏族葛天氏的乐舞,其中包含8首歌曲,主要反映了汉族劳动人民的生产劳动和原始宗教信仰。 2.朱襄氏之乐:《吕氏春秋?古乐》中记有“昔古朱襄氏之治天下也,多风而阳气蓄积,万物皆散,果实不成。故士达作为五弦瑟,以来阴气,以定群生。”这记载远古朱襄氏部落以音乐来求雨的事情。 3.韶乐:舜帝时的一部宗教性乐舞。韶乐集身于诗、乐、曲、舞为一体,韶乐是中国宫廷音乐中等级最高,运用最久的雅乐,由它所产生的思想道德典范和文化艺术形式,一直影响着中国的古代文明。 4.贾湖骨笛:1987年考古学家在河南舞阳贾湖遗址中出土了20余支骨笛,是用猛禽的翅膀骨制成,是中国发现的最早的吹奏乐器。贾湖骨笛的出土,是我国音乐考古学界的一件大事,也是中国音乐文化有九千年文明史的最直接有力的佐证。从已发掘的实物看,其形制固定,制作十分规范,实质较好,表现力极强,多数音域可达两个八度以上。 5.大司乐:周初建立的我国最早的宫廷音乐机构。它的一个重要职能是音乐教育。它的目的是为了配合礼乐制度,维护周王朝的最高统治,教育对象主要是贵族子弟。除此之外的另外两个职能是严格的行政管理和音乐表演职能。 6.八音:在周代出现八音的名称,是我国古代依据制作材料金、石、土、革、丝、木、匏、竹的不同,将乐器分成八个类别。这种乐器分类法名称的产生,标志着我国古代器乐艺术的发展已经进入了一个成熟的阶段。

7.郑卫之音:是我国周代郑国和卫国一带的民间歌舞。原是商民族聚居的地区。是保留了商族音乐风格的民间音乐,可以说,它是商族音乐的遗声。 8.三分损益法:是春秋战国时期出现的、以弦长为计算基础来计算乐律的理论,是最早的乐律计算方法。《管子·地员篇》中有详细记载。 9.百戏:百戏是汉代俗乐的主要内容之一,是汉代多种民间艺术的汇合。它包括角觝、杂戏、魔术、歌舞等形式。常有歌手、鼓、钟、罄等为之伴奏。10.李延年:是汉代协律都尉,他善于歌唱和创作,很受汉武帝的赏识,他根据西域音乐创作出的“新声十八解”是汲取西域音乐的精华进行创作的最早记录。 11.京房六十律:西汉乐律学家京房创制了“六十律”理论,此理论是在用三分损益法产生了十二律之后,继续往下相生直至六十律。京房想通过六十律来解决十二律旋宫音律均等问题。 12.吴歌:又称吴声歌,它是东晋始采自江南一带的民歌,风格抒情细腻。从歌词的内容、伴奏形式看,吴歌应是一种独唱性质的抒情曲。如《子夜歌》、《上声歌》等。 13.清商乐:清商乐又称清商曲,隋唐时简称清乐。它是北方和南方民间音乐的融合,但主要是南方音乐,包括江南吴歌、荆楚西声。 14.西曲:西曲大约是在南朝时期流传在今江陵一带的民歌,其表演形式有舞曲和倚歌。如《莫愁乐》、《那呵滩》等,有一部分为文人所作 15.《碣石调·幽兰》:是我国现存唯一的文字谱,它由六朝两代丘明传谱,原谱是唐人手抄的卷子,也是迄今我国最古老的曲谱。曲名前冠以调名,应该是以碣石调表现《幽兰》的内容,此曲的曲调清丽委婉,节奏缓慢悠扬,主要抒发怀才不遇之感概。

梨园百花教案

教学年级:初一年级 教学内容:湘艺版七年级下册音乐第七单元《梨园百花(一)》 教材分析: 本课是一节囊括了现代京剧与传统京剧的课程,基于七年级学生第一次接触京剧,对京剧不甚了解,故在设计上分为两个课时来进行学习,第一课时主要通过对京剧的起源、行当、表现形式、唱腔的了解,对京剧有一个基本的认知,第二课时再进行教唱和深一层次的学习, 通过层层递进的教学方法,加强学生对京剧内容的理解,体会京剧的魅力。 设计意图: 本设计采用了很多的课堂活动,主要集中在唱念做当中,唱让学生通过演唱感受京腔的韵味,念以“三级韵”为引,感受京剧中念白的独特发声,做通过实践感受京剧的举手投足, 让学生切身体验京剧,融入京剧,感受京剧。 教学设计亮点: 1.本设计紧密连接课题,通过让学生欣赏京剧中着名的片段,提高学生对京剧的认知,提高学生对京剧的喜爱度。 2.教学中以看、听、学、唱、做、感受相结合的师生共同活动的教学方法让学生融入到京剧的氛围中,让课堂充满活力。 教学目标: 1.通过欣赏和学唱,了解京剧艺术的基本知识。 2.欣赏并熟悉几段着名的有代表性的京剧唱段,能够感受京剧艺术作为国粹的独特魅力。教学重点、难点: 让学生对京剧的起源、四大行当、四大基本功、两大唱腔等有一个基本的了解,从而去关注京剧、接受京剧,感受国粹的魅力。 教学过程: 一、朗诵诗歌《七律?赞国粹》 1.提问:这首诗讲的是我国的哪种艺术形式? 2.观看教师自制微视频《京剧的起源》,提问并让学生回答出:京剧起源于乾隆年间徽班进京,在光绪年间定名,四大徽班为三庆、四喜、和春、春台。 三、京剧的四大行当 1.生角一一欣赏《定军山》片段 2.旦角——欣赏《穆桂英挂帅》片段,引出梅兰芳 3.净角一一欣赏《铡美案》片段 4.丑角一一欣赏《黑驴告状》片段 四、京剧的四大基本功 1.唱一一唱腔(讲解二黄、西皮,演唱《卖水》片段) 2.念——念白(感受京剧的“三级韵”) 3.做一一舞蹈化的动作(教师讲解男女行礼,感受京剧中的走路) 4.打--- 武打和跌翻技艺(欣赏《大闹天宫》片段) 感受后总结出京剧“无声不歌,无动不舞”的表现特点 五、本课总结 1.四大徽班:三、四、和、春 2.四大行当:生、旦、净、丑 3.四大基本功:唱、念、做、打

优秀教学设计说课稿

尊敬的各位专家、评委,大家好! 今天我们团队为大家带来的是关于《面试方法与技巧》的信息化教学设计,我将从教学分析、教学策略、教学过程、教学评价及成效特色五方面逐一进行阐述。 一、教学分析 (一)教学内容 本课程使用教材为《大学生就业与创业教育》,属于“十二五”职业教育国家规划教材,本次课属于第七单元模块三《面试方法与技巧》的内容,所需学时4学时。 (二)教学对象 教学对象为自动化系三年级学生,即毕业班级,学生对求职知识需求强烈,面试知识略知一二,但不系统;90后的高职生具有信息化能力强、爱动不爱静、爱做不爱钻等特点。 (三)教学目标 知识与技能目标: 掌握面试知识、提升应聘能力和信息化设备使用、审美、协作等各项能力。 过程与方法目标: 信息化环境下,学会自主学习、合作学习、探究式学习。 情感与价值观目标: 找到成就感,增强求职自信。 (四)教学重难点 面试自我介绍与面试礼仪——教学重点 面试问题回答——教学难点 二、教学策略 (一)教学方法 依据教学内容、对象与目标,以做中教、做中学、错中学的教学理念为引领,选择运用自主学习法、角色扮演法、讨论法、自我训练法、游戏法,形成课堂的有效翻转,最终完成对面试知识的理解深化和面试能力的全面提升。 (三)教学手段

片及游戏软件多种信息化教学手段,实现了师生之间、生生之间资源共建共享、实体课堂与网络课堂即时互动,提供了教学效率,优化了教学效果。 三、教学过程 本次课由课前学习与准备、课堂任务实施与分析、课后训练与提升三个阶段,聆听面试、准备面试、体验面试、面试反思、面试检验、面试拓展6大教学环节组成。 (一)课前学习与准备——知识的初步认知 环节1 聆听面试 学生在网站“教学内容”、“拓展资源”板块,自主学习教案、课件、教师自制微课、网络优秀微课,形成对面试知识的初步认知。 环节2 准备面试 教师在两周前通过移动学习平台,下发《职来职往实践教学方案》和任务单。对不同角色提出不同任务要求。 职来职往角色分工及任务要求 了解活动流程之后,自愿选择不同角色,并按要求进行相关内容准备,并制作课堂所需ppt 。

九年级下册音乐知识说课材料

九年级下册 第一单元百卉含英 《茉莉花》江苏民歌。 《花之圆舞曲》选自芭蕾舞剧《胡桃夹子》,管弦乐合奏,(俄)柴可夫斯基作曲。 圆舞曲:又称“华尔兹”,起源于奥地利民间舞曲,由于舞蹈时需由两人成对旋转,因而被称为圆舞曲。其节拍特点是三拍子,第一拍重音较为突出,旋律流畅。 《玫瑰三愿》由黄自作曲。 模进:音乐创作中旋律发展的常用方法之一,是将主题或动机、乐句等,用模仿的方式在不同的高度上重复而成。模进可分为严格模进与自由模进,常用于歌曲开始乐句的重复。 《梅花引》女声独唱,徐沛东作曲。 艺术歌曲是由诗歌与音乐共同完成艺术表现的一种题材,其名称以浪漫主义音乐大师舒伯特德作品而确立,称为一种独立类型的歌曲种类,它结合了优美旋律和人生两个最具有普通感染力的音乐元素,使艺术歌曲具有较强的表现力和欣赏性是19世纪浪漫主义音乐一种独特的艺术表现形式。 《送我一只玫瑰花》新疆民歌。 第二单元梨园风采(二) 1、《夫妻双双把家还》是黄梅戏《天仙配》选段。 黄梅戏:主要流行于安徽,其唱腔以板腔变化体为主,用安庆地区方

言演唱。代表剧目《天仙配》《女驸马》等。 严凤英:黄梅戏表演艺术家,代表剧目《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》等。 2、《谁说女子不如男》豫剧《花木兰》选段。常香玉演唱。 常香玉:豫剧表演艺术家,被授予“人民艺术家”的荣誉称号。形成了独特的“常派”唱腔,代表剧目《拷红》《白蛇传》《花木兰》等。豫剧:主要流传于北方的地方剧种之一,又名河南梆子。用河南方言演唱,属梆子腔系。伴奏乐器以板胡为主,还有小三弦、二胡、笛子、梆子等。代表剧目《花木兰》《穆桂英挂帅》《对花枪》《朝阳沟》等。 3、《天上掉下个林妹妹》越剧《红楼梦》选段。 徐玉兰:越剧表演艺术家,“徐派”唱腔创始人。代表剧目《红楼梦》《西厢记》《春香传》《追鱼》等。 越剧:发源于浙江省绍兴地区嵊县一带,唱腔属板腔体,伴奏乐器以胡琴类乐器为主,代表剧目《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《西厢记》等。 4、《巧儿我自幼儿许配赵家》评剧《刘巧儿》选段。 新凤霞:评剧表演艺术家,“新派”唱腔创始人。其唱腔俗称“疙瘩腔”,代表剧目《刘巧儿》《花为媒》《小二黑结婚》等。 评剧:源于冀北一带的莲花落,后又吸收东北蹦蹦、河北梆子、滦州影戏、乐亭大鼓、京剧等唱腔和表演而形成。代表剧目《秦香莲》《小女婿》《刘巧儿》《小二黑结婚》等。 5、《秦腔牌子曲》板胡独奏。

《梨园百花》教案

梨园百花 学习目标: 1、|认真聆听教材所选的戏曲唱腔,体味戏曲音乐的魅力。 2、了解戏曲的起源、发展、唱腔、京剧乐队、特点等知识,积极参加戏曲音乐的探 究活动。 3、学唱简单的戏曲唱段,提高我们对戏曲艺术的学习兴趣和爱好。 学习重点: 1、了解戏曲的起源与形成等知识,重点了解戏曲的表演特点。 2、重点学习京剧艺术的行当、乐队、脸谱等音乐文化知识,激发我们热爱京剧艺术。学习过程: 一、导入: 1、我们听到的课前音乐是___歌曲。 2、它与我国___艺术形式有关? 二、新课: 1、戏曲的历史: 中国戏曲的产生已有800年了,它现在已经发展到300多个剧种,剧目更是难以数计。世界上把它和___、____并称为三大古老的戏剧文化。 2、戏曲的起源与形成: 人类原始歌舞→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧” 至此,中国戏曲形成。 3.戏曲的特点: (1)综合性(观看视频) 中国戏曲是一种综合性极强的戏剧艺术,各种表现手段“唱、念、做、打”相互补充,相互衬托,融为一体。 (2)虚拟性 中国戏曲在剧情安排和舞台调度上采用虚实结合的夸张手法,通过身段动作予以象征性的表现。特定的动作表现特定的生活场景。例如:扬鞭以代马,摇桨以代船。 4、戏曲的种类 全国戏曲种类繁多有京剧、越剧、豫剧、粤剧、楚剧、凤阳花鼓戏、广东汉剧、桂剧、汉剧、黄梅戏、徽剧、荆州花鼓戏、柳子戏、吕剧、山东梆子、绍剧、四川曲剧、云南花灯、等300多种。 京剧(重点) 京剧是中国的国粹,是流行于全国的重要剧种之一。迄今已有200多年的历史。

(1)京剧起源:清乾隆55年(公元1790年),原来在南方演出的__、__、__、__四个徽调班社,陆续进京演出,同来自湖北的汉调艺人合作,相互影响,又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,并吸收了一些民间曲调,逐渐融合、演变,发展成为京剧。 (2)京剧唱腔:京剧中的唱占首要位置,其唱腔主要是西皮和二黄。 (3)京剧行当(重点) 生:小生、武生、老生 旦:花旦、正旦(青衣)、老旦、刀马旦 净:铜锤花脸、架子花脸 丑:文丑、武丑 四大名旦:___、___、___、___。 (京剧诞生后的早期,程长庚、张二奎、余三胜并称为“老生三杰”。) (4)京剧脸谱 京剧脸谱,是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。 蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物,如窦尔敦、马武等 红色有脸谱表示忠勇士义烈,如关羽、常遇春; 黄色的脸谱表示凶狠残暴,如宇文成都、典韦

坐井观天》教学设计及说课稿

《坐井观天》教学设计及说课稿 一、教学目标 1.认识3个生字,会写8个生字。 2.能分角色、有感情地朗读课文。 3.发挥想象,初步理解寓意。 二、教学重难点 重点:认识8个生字,能分角色有感情地朗读课文。 难点:通过青蛙和小鸟对天的大小的争论,使学生理解一个深刻的道理:看问题、认识事物,要站得高、看得全面,不能像青蛙那样犯了错误还自以为是。让学生在生活中学会正确看待问题。 四、教学过程 (一)谈话导入 1.师用白板聚光灯功出示“观天”,剩余部分遮盖起来,问:“观”是什么意思同学们经常看到的天有多大(生交流) 2.互动小判断:“老师白板上只有‘观天’二字。”学生判断这个说法对不对,然后老师显示剩余部分,为后文如何看待事物做铺垫。 3.有一只小青蛙坐在水井里看天,它看到的天有多大呢我们来学习课文《坐井观天》。 (二)学习生字 出示生字,学生小组学习生字,交流识字方法。生开火车读字,识词。 信沿抬际蛙错答还 井沿无边无际不信抬头青蛙弄错回答还用 (三)听录音,初步感知课文

(四)朗读感悟 1.自由读课文,找出文中小鸟和青蛙的三次对话。 2.看插图练读第一次对话。 3.感悟第二次对话。 (1)男女生分角色读第二次对话。 (2)说说读懂了什么。思考:小鸟和青蛙为什么会有不同的看法 (3)比赛读读小鸟人为“天大”的句子和青蛙认为“天小”的句子,看谁读得好。 4.感悟第三次对话。 (1)小组合作学习。分角色朗读。 讨论:小鸟和青蛙都是笑着说的,它俩笑的含义是什么 (2)朗读对话,读出适当的语气。 (五)戴头饰表演 (六)拓展活动 1.思考:如果青蛙真的跳出井口,他会看到什么,会说些什么 2.全班交流。指名续编第四次对话(戴头饰)。 (七)谈感悟 学习了这篇寓言,你懂得了什么道理 《坐井观天》说课稿 《坐井观天》是一篇有趣的寓言故事,文中有大量对话,很适合学生阅读。根据教材特点及学生实际,在本堂课的设计中,以读为本,让学生在自主、探究的过程中体会、感受文本内容。 一、说教学目标、重难点

人民音乐出版社九年级下册音乐教案、说课稿

第一单元《华夏古乐》(二课时)第一课时

第二课时

(本课内容为补充教材,教师认为有必要,可选择讲解)

附:各个时期代表性的音乐形式图简单的各个时代音乐形式图:

第二单元《多情的黑土地》(二课时) 第一课时 教学内容: 1、学唱歌曲《我的家乡多美好》; 2、欣赏《乌苏里船歌》; 教学目标: 1、学唱歌曲《我的家乡多美好》,了解少数民族民歌特点与风土人情; 2、通过欣赏歌曲《乌苏里船歌》和《迎春谣》让学生感受少数民族多姿多彩的音乐风格,以增进学生热爱少数民族音乐的情感。 3、通过实践与创造活动帮助学生理解教材内容和掌握音乐知识与技能。 教学过程: 一、生听歌曲《我的家乡多美好》进教室,进而导入(稳定情绪,创设良好气氛) 二、赏析歌曲《我的家乡多美好》 1、生思考:歌曲的情绪、风格及表现主题,并讨论回答。 2、师归纳总结并简介歌曲:此曲是赫哲族民歌,赫哲族居住在我国东北松花江、黑龙江、乌苏里江沿岸,主要从事渔猎生产,因此他们的民歌与生产劳动结合密切。比如,《渔歌》、《打猎歌》,其中《我的家乡多美好》表现了赫哲族人民的渔猎生活和待人热情好客的品格,歌词简朴,富于生活气息。曲调由四个均衡乐剧构成,结构完整,其节奏平稳均匀中带有跳动的感觉,旋律流畅而婉转,具有明显的抒情色彩。 3、复听歌曲《我的家乡多美好》,再次感受这首歌曲的风格 4、学唱歌曲:①学生随老师琴声自填歌词②学生找出歌曲中的难唱乐句,老师解决疑难 ③学生轻声齐唱歌曲一至两遍④学生有感情地唱歌曲 三、欣赏:1、生聆听独唱歌曲《乌苏里船歌》(初步感受歌曲的情绪) 2、生随琴声唱歌曲的衬词:阿郎赫尼哪。(体验赫哲族民歌的风格特点) 3、简介词曲及歌唱家郭颂。 4、听混声合唱《乌苏里船歌》,引导学生从音乐要素上感受其与音乐情绪之间的内在联系,体验其艺术表现上的主要特征,进而深入的理解其民族风格之本质。四、探究:通过比较《我的家乡多美好》与《乌苏里船歌》,学生讨论创作歌曲和民歌之间存在的关系。(明确:社会实践时创作音乐的重要源泉,而大量的积累民

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