数码钢琴集体课之探究

钢琴集体课教学计划

钢琴集体课教学计划 钢琴集体课教学计划 教学计划（课程计划）是课程设置的整体规划，它规定不同课程类型相互结构的方式，也规定了不同课程在管理学习方式的要求及其所占比例，同时，对学校的教学、生产劳动、课外活动等作出全面安排，具体规定了学校应设置的学科、课程开设的顺序及课时分配，并对学期、学年、假期进行划分。 钢琴集体课教学计划 经过一学期的学习，参加钢琴兴趣班的同学，在本学期内完成了学期初制定的学习目标，即： 1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。 2、分辨几种常用音符的时值。 3、能正确演奏所学乐曲。 4、具备一定的乐音听辨能力。 在新的学期里，钢琴兴趣班的课程将会在以下几点进行深化落实与改进： 一、授课模式与内容： 学生们在第一学期均为初学，刚开始接触钢琴，我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉，上课以讲为主以练为

辅，同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后，我们将重点逐步转移到演奏方面，注重演奏技巧的'提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容，全面培养学生的乐感。 二、示范演奏： 在第一学期里，我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏，包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的 积极性与趣味性，也起到了很好的引导作用，告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里，要让学生进行更多的示范演奏，让每个人都有充分的机会展示自己，同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范，把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态，提高授课质量。 三、共同作业与齐奏： 通常低年级的学生掌握知识比较慢，高年级的学生比较快，我们让高年级的学生带动低年级的学生，让他们共同作业，起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时，也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间，在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感，并且互相激发学习兴趣。除了齐奏，还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容，强化集体课的效果。

如何上第一节钢琴课

（一）认识钢琴 钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的,右边的琴键能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的琴键发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的琴键发出的声音我们人也能发出来。（中声部） 最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do 白琴键（我们以后就叫它白键） （二）坐姿 人坐在琴凳的1/2，双脚分别放在左右踏板旁边。 手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。 （三）五线谱知识 a、音符时值：全音符，二分音符和四分音符 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。 接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象你无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。 b、五线谱，双行谱，线，间 为什么叫五线谱呢？对了，因为它有五条线 c、高低音谱号高音谱号像只往上爬的蜗牛，它照看着高音区的音符宝宝。 .低音谱号像只大耳朵，旁边有两点（像冒号）代表它始终不停地在唠叨，因为它很关心住在它上面的孩子，哪个孩子做的不好，它都会及时提醒。) 高音谱号管的五线谱叫高音谱表，低音谱号管的五线谱叫低音谱表。 任何音符都可以住在高音谱表或低音谱表上，但是由于五条线上的房间有限，他们可能要给有些音符另外搭房子住（画线） 线上的音和间上的音。 五线谱上的小音符有两种住法，一种喜欢住在线的中间，我们把它们叫做线上的音，一种喜欢住在两条线的中间，我们把它们叫做间上的音。而且相邻的两个小音符住法肯定是不一样的，一个住在线上那么它的楼下或者楼上的音符肯定就住在间上了。小节，小节线，拍号，终止线 五线谱就像火车一样，分成一小节一小节的，中间分隔的线叫小节线，最后结束的那个一条粗一条细叫终止线，尾巴吗，要“制造”得厚一点。每一小节住的音符的长度加起来都一样，但是每列“火车”的车厢里住的小音符不一样哦。规定都写在”火车头“上，看看前面的数字，下面的数字表示以一个几分音符唱一拍，上面的音符表示每下节可以住几拍。着两个数字加中间的横线我们就叫它拍号。

普通钢琴集体课教学研究

普通钢琴集体课教学研究 普通高校艺术教育实施的重要内容之一就是钢琴艺术教育，我国的普通高校中的钢琴教学一直采用传统教学方式，随着教育改革的不断深入，创新钢琴教育成为重要任务，钢琴集体课作为普通高校钢琴艺术教育的重要手段，必须要对其教学进行研究与探索。以普通大学生身心发展的规律为基础进行钢琴教学，让学生不断的得到艺术的熏陶，才能使学生获得艺术审美素质的提升，本文着重对钢琴集体课教学进行一些研究。 标签：钢琴集体课教学高校 钢琴集体课是将传统的钢琴教学以及现代化的教学手段结合在一起，通过集体授课的形式展示出来的一种教学模式。这一创新型的教学模式对高校钢琴教学水平和教学质量的提高起到了积极的促进作用。高校钢琴教学者在教学的过程中，要积极的应用这一教学模式，并对这一教学模式进行创新，从而使钢琴集体课教学模式发挥出其积极的作用来。 钢琴，对于技术性的要求是很高的，学生想要学习好钢琴专业，需要专业钢琴教师的指导，通过实践弹奏，反复练习钢琴的技巧和指法来提高自己的专业水平。所以，钢琴课的教学形式，必须是一对一为主。国老一辈的钢琴艺术工作者大多也是通过这种一对一的师承关系学习钢琴的。但是，在目前我国的蓬勃发展的带动下，高等教育的普及推动了现在高校音乐系学生数量的不断增加，钢琴专业教师的数量明显不足，一对一教学就不太现实了。对此，集体课的形式出现很好的解决了以上的问题。以下，我们就普通高校钢琴集体课的现状及策略进行分析。 一、普通钢琴集体课教学现状分析 第一，从学生这一因素来看。首先，现阶段虽然高校参加钢琴集体课的人数较多，但大多数高校在报名之前会对学生进行音乐技能的考核，这样经过一定钢琴技能训练的学生就会有机会参加钢琴集体课程，而那些对钢琴具有浓厚兴趣基础较差的学生则会与钢琴集体课堂失之交臂，从而不利于学生的全面发展。其次，学生与学生之间存在较大的差异性。随着社会的发展，家长对子女教育也越来越重视，尤其在一些大中城市，许多家长会培养孩子一些特长，这样当其进入高校后就会具备一定的音乐或者乐器的学习经历，在参与钢琴集体课堂时会很快的融入到教学中去。但是，还有一些学生因为各种原因而没有学习钢琴，这样不利于钢琴集体课的开展。 第二，从教师这一因素来看。许多教师来自于专业院校或者示范院校，其对高校艺术教育的教学目标以及教学内容等缺乏认识，所以在开展教学活动时会按照专业院校的培养模式来进行，从而忽视了对学生文艺素养的提高。此外，还有一些教师虽然学历高、综合素质好，但是其对钢琴集体课程持有怀疑态度，在教学的过程中仍采用传统的教学模式，同时也不能积极的学习与钢琴集体课程相关

职业教育幼师钢琴集体课教学初探

职业教育幼师钢琴集体课教学初探 钢琴课是幼儿师范学校音乐教学中的重要课程之一，正确弹奏钢琴是幼儿园教育工作者必须掌握的一门基本业务技能。一方面，由于钢琴演奏是一个复杂的脑体结合的活动过程，再加上大多数幼师学生入校前音乐基础薄弱，使得钢琴课的学习在学与教两方面都较为困难，另一方面，必须看到，幼师钢琴教学不同于大中专院校钢琴专业和高师钢琴主修生的教学，它具有特殊性和速成性。 钢琴在幼儿园的教学实践中最多的是自弹自唱，并且是幼儿歌曲的自弹自唱，这个特殊的教学特点决定了它并不要求幼儿园老师即今天的幼师学生有很高很难的钢琴演奏技巧。因此，从实际出发，怎样通过在幼师短短两年正规的专业学习才能使这些未来将从事幼儿教 育工作的学生成为既掌握钢琴弹奏的基本技能，又具备一定的钢琴弹唱能力的合格的幼儿音乐教师，这并不是一个简单的教学任务。 我觉得培养幼儿教师，需要使用科学的方法组织教学，做到理论知识与技能训练两者紧密结合；并且从实际出发，在重视教法课的同时加强实践课，这样才能让幼师钢琴教学达到“速成”的效果。那么，如何才能达到这样的目的呢？我认为可以从以下两方面入手，来提高幼师钢琴集体课的教学质量。 一．正确看待电子琴集体课教学

我们学校采用的是电子琴集体课教学。这个教学模式的优点是较好地满足了当前音乐教育规模不断扩大的需求，提高了教学效率和办学效益，舍去了重复的授课内容，节约了大量的时间及人力资源，更是改变了之前一对一的传统单向封闭式的讲授模式。 通过这样的教学模式，学生们既有分工又有合作，既有独奏又有重奏、齐奏，既促进了学生个人能力的提高，又增强了她们的集体观念。学生之间可以取长补短，相互促进。 但在看到优势的同时，我们也应该正视钢琴集体课教学中的不足： 1、由于钢琴课一周一次，时间有限，老师不可能给予每个学生像上“小课”时那样系统的指导，结果可能会导致“填鸭式”的教学，囫囵吞枣，不易出精品。 2、采用统一授课方式进行教学，对于快速掌握的学生，她们容易产生自满情绪，这样就对她们进一步提高钢琴水平产生局限。而对于掌握相对较慢的学生，她们容易产生自卑感，进而对上课与练琴产生逆反情绪，回避练琴、害怕上钢琴课，造成恶性循环。 针对以上不足对学生造成的影响，教师应对出现的情况及时进行调整，加以弥补。我们幼师二年级班就有这样一个学生，在集体钢琴课上掌握得比较慢，课后又碍于心理压力没有及时和我沟通，作为教师就应该对其特别关注。我通过主动和她接触，谈心了解她的想法和掌握的程度，并在课后对她单独进行辅导，这样在陪她练琴的时候就能“因人施教”，做到表扬她的时候不夸大其词，批评她的时候客

钢琴课总结

2017-2018年秋季学期钢琴教学工作总结 光阴似箭，岁月如梭。不知不觉，一学期就在这喜气洋洋的一月结束了。 在这一学期里，我教学的是钢琴课。对于钢琴课教学，我善于乐教，在教学中也是不断地完善自己的专业技能。看着他们从识谱到弹奏出好听的乐曲，我也在从中收获了，收获了成功与自信。 这是第一次以集体的方式开设的特色钢琴课。对于集体教学钢琴，跟一对一的教学有很大的区别。首先是学生的精力集中，其次是学生的配合，最后是教师的手把手辅导。由于学生百分之九十八都是零基础。那么教学应该优先考虑零基础学生，让他们从头开始，手型、坐姿、识五线谱，认识掌握基本音级以及基础乐理知识。让他们每天掌握一点知识，并把基础扎牢固。每堂课只有四十分钟，那么如何让一个班在这四十分钟都能学到知识呢？前半堂课我主要是集中讲解知识，然后师范演奏，对于天生乐感较好的学生来说，只要稍稍加以引导学生就能认真完成。而对于那些乐感以及理解能力较弱的学生来说，就需要集体教学完后对他们进行手把手地教学，直到他们能自己较好地弹奏为止。 在钢琴课教学中，为适应学生们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。我认为低段的学生比高段的学生精力更集中一点。因为从零开始学起，练习手型很枯燥。低端学生的好奇心很容易散

发并好奇地通过教师的讲解去慢慢地研究，而对于高段的学生来说，起初的兴趣浓厚，当他们接触到反复地练习手型时，他们没有耐心，有一种急于求成地心态，不一会儿就要开始急躁，烦闷。所以在这个时候我都会耐心地去跟每一位学生沟通交流，让他们知道，钢琴是没有诀窍的，即使有，那都是慢慢地练出来的。在后半段的学生联系时间，我就开始逐一检查指导，因为弹奏钢琴，最重要的就是手型与坐姿，让学生一开始就要养成好的习惯，正确地弹奏钢琴。 在集体教学钢琴上我也存在着一些不足，比如对学生的评价以及培养学生的自信与大胆地自我展示做得还不是很好。在每个知识点或者每首乐曲的完成上，我只是很简单地给了学生表扬或者在书上做了记号。应该每次学生在回完作业的时候，可以鼓励学生在班上弹奏一遍，在弹奏中教师可以马上指出学生的优点以及不足之处，培养学生良好的心态以及大胆地自我展示能力，让学生丢弃胆怯以及不自信。我想长期这样的话，学生的展示能力应该能够得到非常好的锻炼。同时在自我方面要不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教，因人而异。让每一个学生都学有乐趣，学有所成。从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用精彩的小故事吸引学生，增加了学习的乐趣，增强了学生的记忆力，学生们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更应该符合不同年龄阶段学生的心理特征，旋律动听优美，学生们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。

给孩子上的,第一节钢琴课

第一节钢琴课 1）认识钢琴 我一般用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心哦，（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的，（黑的可不是蛀牙哦。）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来。（中声部）嘿嘿，钢琴的每课牙齿都有名字哦。最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do。就象人常常有好多名字一样，你有一个中文名，也有一个英文名，在家里还有小名，对吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。我们弹琴的时候人要做在中央c的中间，鼻子正对着它。看看，钢琴的牙齿排得课整齐了，白牙齿（我们以后就叫它白键，钢琴他们是这么互相叫的。）挨个排，黑牙齿三三两两排，三个两个三个两个的，你看，中央c在哪？（在两个黑键的左边），其实中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他们都住在两个黑键的左边，我们把它们找出来好么？（找出各组八度中的c 音，有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律，我试过了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。）左边的用左手找，右边的用右手找，中间的哪个手方便哪个手找，屁股不能移动哦。（让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。）（然后这样的方法让学生理解和找出d，e，f 2) 坐姿 人做在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，呵呵）差点忘了，两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。） 3）五线谱知识 音符时值：刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般给学生编成儿歌， 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。一边说一边打出

钢琴集体课教学反思

钢琴集体课教学反思《一》 钢琴组潘风钢琴集体课程已经成为实现幼儿教师培养目标的一门必修课。掌握正确钢琴弹奏是幼儿教师必备的音乐技能之一。幼师钢琴教学目的之一是使学生进修和把握钢琴的根基弹奏常识，进而把握和运用键盘乐器这一工具，更好地为幼儿音乐教学服务。因为未来工作的性质抉择了中专学生弹奏钢琴是为了展现儿童歌曲音乐形象，之二就是培养学生即兴伴奏能力和自弹自唱能力顺利开展幼儿音乐歌唱教学活动，音乐游戏活动，音乐律动活动。同时它突破了一对一的“知识传授”传统教学的旧有模式，使学生走出封闭的琴房在一个集体的环境中学习、交流，努力体现学生的主体作用，充分调动学生的积极参与体验探索，课堂上同学间的相互交流合作精神培养了学生的集体荣誉感，学生之间相互提高并使他们的综合音乐素质全面提高，使知识结构适应社会民办幼儿园的人才需要。“钢琴作为学习音乐的基础，既是工具，又是教学手段，是学习音乐重要和必要的途径。因此，幼师钢琴的教学目的是之一是使学生学习和掌握钢琴的基本弹奏知识进而掌握和运用键盘乐器这一工具，更好地为教学服务；未来工作的性质决定了学生弹奏钢琴是为了教小朋友儿童歌曲，开展艺术教育活动。 目前幼师学生现状是：多数同学都是从“白丁”开始，且幼师专业课程设置较多，练琴时间较少；再说他们已接近成人，骨骼已基本定型，缺乏良好的柔软性和灵活性经常出现“看似会弹，一弹就错”

的现象。，导致学习钢琴的条件较差，且学制又短（三年制）。这些决定了幼师钢琴教学的特殊性和困难性。钢琴集体课对于一些没有基础或程度很浅的学生的“钢琴入门”学习非常适用。教与学都能起到事半功倍的效果。 中专幼师专业的学生，钢琴课开设时间为两年，第三年进行实习，她们中的多数人在入校前未受过正规的训练，不会弹钢琴，在这两年时间中，要将一个对钢琴并无多少认识的学生培养为有一定音乐知识、有能力为歌曲伴奏的合格幼师，是现阶段钢琴集体课教学中需要研究的课题。 钢琴集体课的课堂授课形式是让20—40位学生同时在音乐教室里上课。学生戴上耳机弹奏，互相之间不干扰，他们既能听到教师的讲解，又能通过电视屏幕，看到教师的弹奏与示范。电子的控制设备能为学生编组，组内同学可以进行重奏练习。教师在讲台上观察同学的弹奏练习情况，也能在教室中巡视，把自备的耳机插入学生的琴内开关，检查学生的弹奏，进行指导而不影响其他同学的练习。

《如何自己构建免费的钢琴集体课教室》

《如何自己构建免费的钢琴集体课教室》 中国人钱多人傻的标签在哪个领域都格外显眼。当下国内的所谓“智能音乐教室”更是让很多人交足了智商税。我觉得自己应该站出来说说话，艺术培训类的同行大家赚的那点可怜的学费是十足的血汗钱辛苦钱！不能因为心智单纯被一些黑心公司把自己的血汗钱骗走！ 某某智能钢琴教室：五台破电钢，5个十七寸显示屏，杂牌电脑主机，加一个做得像PPT 一样的软件再找几个大IP做营销——售价高达100000元。买回去后多少琴行真能赚回成本？10万元要开多少班？开这么多班的招生成本？ 我在这里并不是排斥智能音乐教室，相反我觉得只有智能音乐教室才是集体课开展的利器！但是目前国内的音乐智能软件公司还不成熟，这些公司最早都是2016才开始研发。很多的前身是游戏公司，比如国内的XX音乐星球智能音乐教室。里面的音乐部分绝对是幼儿园老师编写的。教育类的软件不同于其他软件。没有结合实践的教学，软件只能算是半成品。而目前购买国内音乐教育软件的客户绝大多数充当了实验室小白鼠的角色。 再次我说几个自己的构建智能音乐教室的小心得。 1熟悉不同品牌的软件。靠谱的公司他们的软件一定会发布在ISO平台上!如果连这个勇气都没有，那这个公司肯定是骗子公司！在用国内智能音乐软件前，先使用一下国外的，这样才有对比。推荐先熟练使用美国JOYTUBES的三件套和英国YOUSICIAN系列。还有一个专攻技术练习的软件，比如音阶琶音SCALETRACKS，节奏训练classplash 和弦训练Wave Cortex等等。把这些国外音乐智能软件都熟悉一遍你就会发觉国内的音乐智能软件有多落后，尤其是音乐智能软件的核心部分——音乐！ 2配置硬件。国内的智能钢琴教室为了节约成本，配置的钢琴都是很廉价的杂牌电钢。这让课程的开展有很大阻力，明明是钢琴集体课，你却拿个像是电子琴一样的东西上课，难免有挂羊头卖狗肉之嫌，想真正学习钢琴的家长会怎么想？所以第一步是自己采购乐器。目前市面上有那种外观大小和钢琴完全相同的立式电钢琴，国内也有小公司做这种立式钢琴，价格大概4000——6000元。有个这个硬件才可以消除后一步的招生阻力。 投影设备。国内智能音乐教室配的电视都是不到30寸的，这么小的屏幕看起来既不大气，也不清晰。你看看学而思新东方的电教投影设备是怎样的。所以教师的投影设备要用大的。投影机大概3000元左右，配上180寸的幕布，绝对有小影院的效果。人对画面的东西是天生敏感的，有这样的巨型幕布，你的上课过程自然会吸引大家过来看。 连接设备。简单的视频屏幕镜像投射，IPAD先通过USB转换器把视频信号输出（不要用hdmi 会延迟，用vga音频单独输出）再用VGA分配器给每台学生使用的钢琴。 3其他辅助器材，调音台控制每个学生演奏的音量和监听。MIC扩音设备。小型打击乐器。除去电钢全部成本不超过1万元！就可以构建自己的钢琴集体课教室。

钢琴课教案

《香槟》钢琴课教案 程名称：钢琴（集体课） 授课年级：幼师一年级 教学目的： 1、通过练习认识半跳音，并学会弹奏半跳音 2、了解歌剧这一综合艺术形式，认识音乐神童莫扎特 教学重点： 半跳音 教学难点： 第七小节左手2 1 6 1跨度比较大，需要多加练习，保证乐曲弹奏时的连贯性 教材分析： 莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特一共创作了22部歌剧、41 部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。3岁起显露极高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲。据说在他还不会写字的时候便已会作曲了，由其父亲记录他所谱的短小乐曲。莫扎特的父亲宫廷乐师Leopold Mozart莱奥波尔德莫扎特是一个小提琴家、管风琴家、作曲家和音乐教育家，他所著的小提琴演奏教程，不仅在奥地利和德国，而且在欧洲其他国家都享有盛名。6岁的莫扎特在父亲的带领下到慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出，获得成功。 歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。 教学过程： 1、检查作业 指出每位同学练习过程中出现的错误，并给予改正 2、新课《香槟》

学钢琴第一堂课的注意事项学钢琴的注意事项

学钢琴第一堂课的注意事项学钢琴的注意事项 第一节钢琴课对孩子来说是非常重要的，它开启了孩子音乐的大门，今天WTT为大家带来学钢琴第一堂课的注意事项，希望能够帮到大家。 学钢琴第一堂课的注意事项 一、音乐能力的判断从教师方面来看,通过对孩子课前的了解,第一堂课的教课准备主要在于对施教对象音乐能力的判断。音乐能力代表着幼儿学习钢琴的发展潜力,音乐能力的判断可为第一堂课的课堂教育方式提供依据。幼儿期的音乐心理发展具有可塑性、模仿能力强等特点,这为钢琴学习提供了有效的主观条。而幼儿与幼儿间个体的音乐能力是有差别的,结合其能模唱音高具有音乐感受力,并且懂得歌曲与情感相结合具有音乐表达力的特点,对于没有接触过钢琴的学生主要从如下个方面进行音乐能力测试。 1)音高。教师可以在钢琴上任意弹奏一个学生声域范围内的单音让幼儿听辨后哼唱出相同的音高,由此判断学生的音准。 2)节奏。在钢琴上弹奏出2~4小节较简单的节奏让学生听后拍手模奏出来,由此考验学生的节奏感以及音乐记忆力。 3)旋律。弹奏幼儿较熟悉的儿歌旋律2~4小节,让幼儿模唱出来。考察幼儿音乐感觉。4)音乐情绪的体验。演奏活拨和行情的短小乐曲两首,让幼儿判断哪个旋律更适合红色,哪个适合蓝色。因为幼儿期对图画的兴趣是非常强烈的,对色彩的敏感度很高。在

音乐情绪的体验测试中加入幼儿以往的学习经验如画图需要用到的色彩,将有利于增强幼儿对钢琴学习的兴趣。 学钢琴第一堂课的注意事项二、明确学琴动机 明确琴童的学琴动机是第一堂课幵始前最为必要的教课准备。钢琴学习是一个需要坚持、连续学习的长期过程。所有的坚持最根本的源泉在于热爱。幼儿学琴主要有以下三方面动机: 1.自我动机。有的孩子学琴是因为钢琴声音好听的曲子美妙动人。在教学流过程中自主找到的榜样。在往后的学琴过程中有一位这样孩子自己眼中的榜样,将会让孩子学琴动机增强,在以后的学琴过程中更加轻松。最后,在第一堂课开始前,家长还应计划为每天陪伴孩子练琴抽出固定时间,家长和幼儿一起付诸努力,不但让孩子学琴的自信心增强,对孩子学习进度有很好的把控还能有效提尚练琴效率。 2.家庭动机。 许多琴童学琴来自于家长的意愿,这些家长让孩子学琴有的是因为自己喜好音乐可小时候条有限所以没有机会学习,这个梦想延续到孩子的身上。有的家长想让孩子增强竞争力不落后于他人的孩子。家长的各种动机只有一个共同点那就是希望孩子能够持之以恒的好好学琴,让家长孩子的所有付出都有所回报。家长是孩子生活和学习的指南,父母的态度和评价对幼儿心理发展起着至关重要的作用。在学琴的过程中每天陪伴练琴和放任不管两种态度对琴童的发展起着截然不同的效果。家长的陪伴与鼓励为琴童营造

怎样上好 钢琴课

《第一节钢琴课》 第一课时: 教学目标: 1. 以简单做游戏的方式进行教学，使学生对钢琴产生兴趣。 2. 对学生进行弹奏训练讲解示范，让学生初步了解钢琴，学弹一首简单的儿歌。 教学准备: 课件 教学内容: 1. 导入课题，引起学生对钢琴的兴趣； 教师弹几首在学生中最流行的钢琴曲，激发学生对钢琴的兴趣！ 2教学过程： ①介绍钢琴 为学生弹奏乐曲，激发学生对钢琴的兴趣！准确告诉学生此种乐器的名称。让学生知道钢琴乐器当中有"乐器之王"的称号，它还有具有很强的音乐表现力！ 引导学生观察钢琴的外部结构，再让学生找出可以发出音乐的地方。观察琴键，分清白键和黑键，并引导学生找出黑白键的排列规律。让学生观察钢琴的内部结构，简单告诉学生钢琴的发声原理（当弹奏琴键时相对应的琴锤敲琴弦发出声音）。请学生自己敲击琴键并观察。 ②讲解五线谱 (1)用来记录音符、休止符的五条等距离的平行横线。 (2)认识高低音谱号：谱号有三种：高音谱号、低音谱号、中音谱号 （3）全音符：用来表示乐音时值长短的符号。 （4）中央C： （5）坐姿： 把琴凳分成三份，请学生坐最靠近钢琴的那一份，注意不要把琴凳坐满；坐在琴的中央位置，肚子对准中央C；双腿与地面成90度夹角，如果学生由于个子小，脚下必须垫一定高度的板凳；挺胸坐直，但注意不要僵硬。 （6）指法： 我们弹钢琴时为了方便，给每个手指都编了号，大拇指叫1指，食指叫2指，中指叫3指，无名指叫4指，小指叫5指。（左右手相同） （7）手形： 告诉学生指关节，和学生一起找每个手指上的关节，（除大拇指外，每个手指有三个关节，从靠近指尖的部位算起，分别叫一关节，二关节和三关节，三关节又叫做掌关节）。 像个房子（摆手形）或握着一个碗 请学生将右手的1指放在中央C的位置上；（大指是指尖侧面触键）其他手指分别放在相邻的白键上（指间要有距离，不能挤在一起）；房间的房顶要拱起（掌关节要撑起来）；四个小柱子要立起来（手指一关节，二关节要突出）；房子的后门要关闭（手腕平放，不能上拱）。 ○3感受钢琴曲的音乐魅力 内容《小星星》《两只老虎》《《哈农》练习1-2选儿童歌曲第一是简单，第二是学生最熟悉。教师在这里示范的时候弹出曲子的童趣和引发学生的兴趣） 1教师示范 教师示范一次后让学生练习 例子：《小星星》别看这个课题简单，但是这个可以让学生轻易的学会，在学会的同时还很感兴趣，因为这是他所认识熟悉的旋律。

幼儿钢琴集体课教学研究

幼儿钢琴集体课教学研究 摘要：“辛笛应用钢琴教学法”是星海音乐学院教育学院院长辛笛教授所创立，是培养综合性、应用型、创作型人才的钢琴教学法。该教学法本着培养学生可持续发展的教育理念，旨在钢琴教育面向大众，继承传统钢琴教学同时，打破精英教学单一模式，开创中国应用钢琴教育新局面。通过探索、模仿、即兴、创作等速成学习，启发音乐想象，拓宽思维空间，彰显动手能力。 关键词：辛笛；钢琴教学；面向大众 一、辛笛应用钢琴法在幼儿园应用的可行性 2014年国内部分幼儿园首次引用辛笛应用钢琴教学法，对4—6岁的幼儿集中进行辛笛应用钢琴教学实验，并取得了显著成效。通过学习辛笛应用钢琴课，小朋友们对学习音乐产生了极大的兴趣和热情，整个幼儿园掀起了学习应用钢琴的热潮。其先进的教学理念和科学的教学方法，让小朋友们在短期内能感受到音乐带给他们的愉悦和自信。 二、辛笛应用钢琴教学法在幼儿园的应用实践 作为一名钢琴教师，笔者一直以来希望能有一套集实用、创新、科学的幼儿钢琴系列教材，能够改变国内幼儿钢琴教育存在的一些问题。近几年辛笛应用钢琴系列教材中的《弹儿歌学钢琴》走入了老师和孩子们的视野，受到了教师和孩子们的一致认可。辛笛应用钢琴教学法有快乐学钢琴、兴趣学钢琴、速成学钢琴和创造学钢琴四个教学特点，其中快乐学钢琴和兴趣学钢琴的教学特点，特别适合幼儿钢琴教学。“先兴趣快乐，后技能训练”这种教学理念受到广大幼儿和钢琴教师的欢迎，它改变了传统幼儿钢琴教学中枯燥、单调的教学模式，极大的调动了幼儿学习钢琴的积极性。鉴于我国目前所使用的幼儿钢琴教材绝大多数都是从国外引进，缺乏专门针对中国儿童所编写的钢琴教材。辛笛教授为幼儿钢琴教学量身打造的一系列教材，恰恰填补了我国本土幼儿钢琴教材系统性的缺失。这套幼儿教材中不但有针对低龄幼儿编写的部分还有亲子钢琴四手联弹教程，让亲子弹钢琴中享受快乐时光。在幼儿学琴过程中，除了兴趣、意识的培养和引导之外，基本的音乐能力更为重要。[2]很多年前音乐教育界就提出“快乐学琴”的理念，但在实际教学过程中很难融入到幼儿钢琴教学中去。辛笛教授在《弹儿歌

钢琴集体课五步教学法

钢琴集体课五步教学法 邹波 一．问题的提出 钢琴教学是音乐、幼教专业的基础学科，是职教艺术学生提高自身素质和修养的必备技能之一。目前，职业学校的音乐、幼教专业钢琴课教学大多采用数码钢琴集体课形式，它打破传统“一对一”封闭式的教学形式，是集传统钢琴教学、现代科学技术、集体课的形式于一体的一种新型教学模式。它充分发挥集体课教学的“群体动力”、“心理暗示”效应，通过丰富灵活的课堂演奏形式，学生间相互激励，随时聆听观察和分析领会，有效锻炼听觉能力、分析能力、默契配合等能力，促使学生积极思考、主动学习，实现教学资源的高度共享。目前，在钢琴集体课教学中也存在一些问题，如只重视知识的传授和技能的训练，忽视学生兴趣、情感、意志和态度的培养；只重视教师权威，忽视学生的主体；只重视讲解分析，忽视学生的体味感悟等。这些问题直接影响了钢琴集体课教学的发展。优化传统的钢琴集体课教学，确立新课程理念指导下的数码钢琴集体课教学原则与教学策略，可以更好地提高学生的艺术修养，从而实现素质教育目的，促进学生全面、协调与可持续发展。因此，笔者在十余年教学中，对数码钢琴集体课教学及理论框架进行了研究，并进行了一些具有可操作性的探索与实践，逐步摸索出一套“分-讲-练-查-评五步教学法”。 二．理论依据 1.心理学“群体动力”理论 “群体动力”就是指群体活动的动向，群体动力来自群体内部的一种“能源”（内聚力），在一个协作性的集体中，具有不同智慧水平、不同知识结构、不同思维方式的成员可以互相启发，互相补充，在交流和碰撞中，产生新的认识，上升到新的水平，用集体的力量完成学习任务。群体动力理论对于小组协作学习有大的促进作用，既关注了个人的成长，也关注了群体的成长。 2.建构主义学习理论 建构主义认为，知识主要不是通过教师传授得到，而是学习者在一定的情境背景下，借助学习过程中其他人（包括教师和学习伙伴）的帮助，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式而获得。建构主义学习理论认为，“情境”、“协作”、“会话”和“意义建构”是学习环境的四大要素。学习的“情境”必须有利于学生对所学内容的意义建构；“协作”发生在学习过程的始终；“会话”是协作过程中的不可缺少环节；“意义建构”是整个学习过程的最终目标，所要建构的意义是指：事物的性质、规律以及事物之间的内在联系。三．教法详述

幼儿钢琴集体课

幼儿钢琴集体课 无论是对儿童、青少年还是成人，采用集体课方式进行钢琴入门教学，在国外已得到广泛应用，在我国，钢琴集体课的优越性也正在被逐步认识。 对初学钢琴者，尤其是对音乐与钢琴十分，陌生的幼儿，入门阶段尚未遇到较复杂的演奏方式及技巧，他们共同的首要任务是“通过学习钢琴来学习音乐、启发兴趣、打下最初步的钢琴演奏基础。”我认为、集体课教学是有利于完成这一首要任务的教学方式，也是初级教学阶段中对师资的一种节省。下边扼要谈谈幼儿 集体课的四点好处。 一、入门教学阶段如同运动项目中长跑的开始，人与人彼此之间的距离尚未真正拉开。学习中的个体差异虽有，但共性学习内容居多。如对于音乐兴趣的培养，听觉、节奏感、歌唱感的训练，钢琴键盘的认知，音乐知识与读谱常识的获取，弹奏姿势、方法及音乐表现手法的初步掌握等方面。集体课教学可以胜任上述学 习内容。 二、绝大多数小朋友天性活泼，小伙伴一起学习钢琴，可避免产生孤独、胆怯及单调感，从心理上感到放松及快乐。小朋友之间的纯真友谊及情感，也常是吸引他们继续学琴的因素之一。由于集体课易于实施动静结合、轮流上课、相互比较、共同游戏等教学手段，因而学习内容较丰富、气氛活跃、小朋友主动性较强，学 习效率较高。 三、为小朋友提供了锻炼、互相及合作的机会。集体课中，小朋友常要更换自己的“角色”，当“演员”时能锻炼当众表演的胆量，当“观众”时又能有机会学习如何去欣赏及评价、当“学生”时要去除娇、骄二气、虚心听取别人意见，当“小老师”时又要细心倾听、观察别人的演奏并作出“指导”，帮助别人的同时也正起着对“小老师”自己的督促作用，除了能享受弹奏小曲的快乐，还增加了与其他小朋友一起弹四手甚至六手联弹的“过瘾”机会，感受合作中旋律、和声、节奏等的种种美感，学会边弹边倾听别人演奏的“本领”。 四、由集体课方式所创造出的学习环境、气氛、内容，并配合启发式、研讨式等“民主”教学手段的运用，对于提高小朋友的参予及竞争意识，培养观察力、听辩力、理解力、创造力、想象力、记忆力……都十分有益。亦可称作“综合音乐 才能教学法”。 下边将从集体课的适应对象、组合方式、学习期限、课时安排、上课程序与课堂 组织等方面作扼要说明。 集体课的适应对象及组合方式

我的第一节钢琴课_三年级作文

我的第一节钢琴课 今晚是我第一次弹钢琴，也是我第一次接触乐器。我本来并不想学的，可是小姨说我的乐感不大好，而且音乐可以陶冶情操和放松心情，所以我就抱着试试看的态度去了。 相对于许多同龄人来说，他们有的都已经过了好几级了，可是我现在才刚开始学是不是太晚了呢？不，我认为不晚，所谓学到老，活到老。在纽约有个摩西大娘到了七十八岁的时候才开始学画画，她甚至不认识字，但是，她却一直坚持画画，而且一画就是二十三年，最后她的作品被美国大都会博物馆等众多有分量的博物馆收藏。所以说我现在学一点也不算晚，只要用心，只要努力，只要坚持，不论你多少岁开始学都不会算晚。 当我来到培训中心的时候，老师带着我来到一架钢琴前。她拿来一本乐谱，翻开第一页，开始示范起来。老师在琴上按了一个键，我只听见钢琴发出了一声清脆的“do”，声。我觉得好听极了，没想到钢琴竟然能弹得出这么美妙的音乐。老师说：“手要像握一个鸡蛋似的，手抬高、放松、按下去，像老师这样。”老师说完以后，又示范了一遍。老师说：“试试看。”可我按下去的时候，中指却老是翘了起来。老师说：“掌关节不能凹进去，要凸出来，再试一遍。”我又弹了一遍，这次手指终于没有翘起来。老师说：“嗯，这遍就不错。”老师的这句话鼓舞了我，我便暗暗下定决心：以后一定要好好学习钢琴，争取将来有一天能够像钢琴家一样弹出美妙的乐曲。 1 / 2——来源网络整理，仅供学习参考

这一次接触钢琴，让我改变了以前对音乐的态度。我没想到在这一串黑白键上竟然能弹得出这么美妙的音乐，我感到很神奇，也渐渐喜欢上了钢琴。妈妈说等我学会钢琴之后，要给我买一台钢琴，我实在太开心了。 2 / 2——来源网络整理，仅供学习参考

钢琴小组 钢琴教案

教案

钢琴教案 1.教学设计人： 2.指导教师： 3.年级：大二 4.课题：练习曲五（车尔尼599第47条）课本P91 5.课型：钢琴集体课 6.教具：钢琴、粉笔、黑板、钢琴书、笔记本、mp5、扩音器 7.教学方法：讲授法、练习法、讨论法、欣赏法、对比法、演示法、归纳法 8.教学目标：能够把整首曲子弹奏得流畅连贯，节奏准确，分句清楚，小连线与跳音奏法准确，带入情感进去。熟悉新的节奏和新的符号标记，能够积极、主动地、准确地弹奏出来；温习以前弹奏过的节奏类型以及曲子中出现的符号标记，再进一步巩固加强。 9.教学重点、难点：由于音符均为跳进形式（非级进式音阶）组成，手指间需要连续做伸张运动，这样对转指和手指独立、弹奏准确都增加了难度。二八加四分前附点的新节奏，穿指，琶音，连音。 10.教学流程： 一、组织教学：主讲人问好，主讲人自我介绍 二、课程导入： A主讲人：下面我们一起来学习练习曲五即车尔尼599第47条。这首曲子的作者是卡尔?车尔尼，他出生在奥地利维也纳。他是贝多芬

最得意的学生，车尔尼能够背奏出贝多芬的全部钢琴作品。车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人，他的演奏引起了评论界的高度重视，但是他身体纤弱，生性腼腆内向，与演奏相比，他更适合教学。因此，从15岁起，车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯。作为一名杰出的钢琴教师，他培养出了一大批才华横溢的学生，其中就有弗兰兹?李斯特。车尔尼免费教李斯特练琴，李斯特也说：“我的一切都是车尔尼教给我的。” B主讲人毛婷：车尔尼的地位在贝多芬时代和现代钢琴演奏中架起了一座桥梁。他总结了浪漫主义以前的注重指力的钢琴技巧，同时又指出了手臂重量的重要性，他在《钢琴理论及演奏大全》中指出：“弹奏时，手的动作要藏起来，手指不可以抬得比必要时还高。为了做得正确，有必要增强肌肉的内在紧张，在不破坏手指柔软运动的范围内，加入手臂的重量。”可能这些对大家来说深奥了，我们了解一下就可以了。作品299《快速练习曲》、作品740《手指轻巧的艺术》、作品599《初步教程》这些都是车尔尼比较出名的作品。 A主讲人：这首曲子一共有十六个小节，我们讲的是后面八小节，所以下面我们重点看到后面八小节。 B主讲人：首先，我们看曲子的前端高音谱号和低音谱号的后面都有写降7，所以整首曲子中的7都要降。 然后，我们再看这首曲子的拍号是3/4拍，所以弹奏时我们要注意一下这种节奏。 接下来我们来看一下曲子的节奏类型出现了（右手上）二八加四分前

怎样上好钢琴课

怎样上好钢琴课 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

《第一节钢琴课》 第一课时: 教学目标: 1. 以简单做游戏的方式进行教学，使学生对钢琴产生兴趣。 2. 对学生进行弹奏训练讲解示范，让学生初步了解钢琴，学弹一首简单的儿歌。 教学准备: 课件 教学内容: 1. 导入课题，引起学生对钢琴的兴趣； 教师弹几首在学生中最流行的钢琴曲，激发学生对钢琴的兴趣！ 2教学过程： ①介绍钢琴 为学生弹奏乐曲，激发学生对钢琴的兴趣！准确告诉学生此种乐器的名称。让学生知道钢琴乐器当中有"乐器之王"的称号，它还有具有很强的音乐表现力！ 引导学生观察钢琴的外部结构，再让学生找出可以发出音乐的地方。观察琴键，分清白键和黑键，并引导学生找出黑白键的排列规律。让学生观察钢琴的内部结构，简单告诉学生钢琴的发声原理（当弹奏琴键时相对应的琴锤敲琴弦发出声音）。请学生自己敲击琴键并观察。 ②讲解五线谱 (1)用来记录音符、休止符的五条等距离的平行横线。

(2)认识高低音谱号：谱号有三种：高音谱号、低音谱号、中音谱号（3）全音符：用来表示乐音时值长短的符号。 （4）中央C： （ 5）坐姿： 把琴凳分成三份，请学生坐最靠近钢琴的那一份，注意不要把琴凳坐满；坐在琴的中央位置，肚子对准中央C；双腿与地面成90度夹角，如果学生由于个子小，脚下必须垫一定高度的板凳；挺胸坐直，但注意不要僵硬。 （6）指法： 我们弹钢琴时为了方便，给每个手指都编了号，大拇指叫1指，食指叫2指，中指叫3指，无名指叫4指，小指叫5指。（左右手相同） （7）手形： 告诉学生指关节，和学生一起找每个手指上的关节，（除大拇指外，每个手指有三个关节，从靠近指尖的部位算起，分别叫一关节，二关节和三关节，三关节又叫做掌关节）。 像个房子（摆手形）或握着一个碗 请学生将右手的1指放在中央C的位置上；（大指是指尖侧面触键）其他手指分别放在相邻的白键上（指间要有距离，不能挤在一起）；房间的房顶要拱起（掌关节要撑起来）；四个小柱子要立起来（手指一关节，二关节要突出）；房子的后门要关闭（手腕平放，不能上拱）。 ○3感受钢琴曲的音乐魅力

学前教育专业钢琴集体课教学研究()

学前教育专业钢琴集体课教学研究 学前教育专业钢琴集体课教学研究 摘要：钢琴课是学前教育专业必修的一门技能课程，学前教育专业钢琴集体课的教学质量与教学效果的好坏直接影响学生的就业与职业的发展。当今时代学前教育专业钢琴集体课教学的过程中存在着不少问题，如何解决这些问题使学前教育专业钢琴集体课成符合新时代学生发展的特点尤为重要。关键词学前教育专业钢琴集体课教学 学前教育专业主要培养的是高素质高质量的幼儿园教师，钢琴课是学前教育专业必修的一门技能课程，根据学前教育专业学生的特点，钢琴课教学均采用集体课教学的模式，儿歌弹奏与即兴伴奏的掌握主要内容以适应幼儿园音乐课程的实施，对于学生来说钢琴课学习与练习的好坏直接影响到毕业后的幼儿园教学工作中，因此学前教育专业钢琴集体课的教学质量与教学效果就显得非常重要，但随着学生的快速发展，时代科技的快速更替，使得当今学前教育专业钢琴集体课教学的过程中存在着不少问题。我将从一堂课的课堂导入、讲授新课、课上练习、课堂总结等方面进行研究。 一、课堂导入方面

学前教育钢琴集体课教学中笔者发现教师的课堂导入大都采用作业检查和集体复习弹奏这两种方式。这两种导入方式侧重于对上节课的内容进行复内容对新课的讲授并没有很好的的连接，因此学前教育专业学生在进行新课学习时容易出现学习困难的现象。根据学前教育专业的学生特点，在课堂导入环节，教师可以分为作业检查部分和手指练习部分，在手指练习部分，一定要将与本节课有关的基础手指练习进行集体弹奏，例如断奏、连奏、跳奏这三种基本的弹奏方法，在每节课的开始都需要进行练习，即能保证学生的基本弹奏能力的保持，又可以为新课的学习做好准备。 二、新课讲授方面 1.教学方法。在新课讲授中，教师大多采用与专业钢琴集体课教学一致的教学方法，如讲授法与示范法相结合的教学方式。这种方法针对学前教育专业的学生来说效果不好，教师在进行教学的同时一定要考虑学生的特点来选择相应的教学方法。针对学前教育专业零基础与面向幼儿的特点，教师在采用讲授法与示范法基础上运用启发法与互动交流法。启发式教学，能够帮助学生进行循序渐进的思考。例如在乐曲弹奏技巧的教学时，多联系学生实际生活来启发学生，多用学前教育相关的其他内容相联系来引导

钢琴课大纲

中等职业学校 《键盘演奏基础》课程 教学大纲 课程编号： 适用专业：学前教育专业 修订年月：2012年4月 修订人：野丙臣刘婷婷 敦化市职业教育中心

一、课程名称 课程中文名称：钢琴 课程英文名称：piano 二、课程简介 本学科适用于学前教育专业。共5学期，总计课时69课时，本课程是艺术教育、学前教育专业必修课，是专业技能基础课。课程的目的在于使学生初步掌握从事艺术教育、学前教育工作所必需的钢琴基础知识和基本技能技巧。能正确表达不同内容、性质和风格的中小型钢琴练习曲及儿童歌曲。逐步形成正确的审美观和对音乐艺术的兴趣爱好，培养高尚的道德情操，优良的思想品德和幼儿园音乐教育事业的献身精神。课程的任务是要求学生比较全面地掌握钢琴的基本理论、基本知识和正确的弹奏方法，并为编配简易伴奏做好必要的准备。 三、课程教学任务、在专业中的地位与作用 本课程主要训练学生的弹奏技能，在学习过程中必须要掌握乐理、音乐欣赏等其他有关课程的基础知识，才能够提高弹奏的基本技能技巧，逐步形成正确的审美观以及对音乐艺术的理解、鉴赏能力。 四、课程教学目标 1）钢琴弹奏的基本常识，基本练习。 2）培养学生掌握钢琴弹奏的基本技能。 3）使学生掌握弹奏技巧，用语言准确的表述各种弹奏技巧，并进行示范。 4）培养学握不同风格的钢琴作品并领会。 5）使学生掌握儿童歌曲的不同表演形式，并能弹唱。 6）独立分析作品能力，提高音乐素养 五、课程教学内容及教学安排

六、实验及实训教学安排

七、考核评价方式 考试形式：分考试与考查两种方式。考查：由教师各自确定曲目，考试曲目由教师从钢琴考试题库中抽取，要求背谱弹奏。 成绩结构：平时成绩占30%，期中成绩占20%，期末成绩占50%。 八、本课程与其他课程的关系 前导课程：基础乐理 后续课程：钢琴即兴伴奏 九、推荐教材及参考资料 教材： 《键盘乐器演奏基础》王秀敏编高等教育出版社 参考教材： 《拜厄》人民音乐出版社 《哈农练指法》上海音乐出版社 《车尔尼练习曲系列》上海音乐出版社 《钢琴名曲》人民音乐出版社 十、大纲编写依据与说明 本大纲依据教育部职业教育与成人教育司推荐的中等职业学校幼儿教育专业教材。键盘课是幼儿教育专业的一门重要的技能课程。本大纲从职业学校幼儿教育专业的特点和需要出发，注重理论与实践结合，以学以致用为目标，让学生通过键盘乐器学习音乐、理解音乐，掌握键盘乐器的基本演奏方法和技能，从而掌握幼儿教育工作中键盘乐器的实际运作能力，将演奏技能从边弹边唱、即兴伴奏、移调以及相互配合等综合应用能力上体现出来。本大纲根据目前中职学校的实际教学需要选取教学曲目，歌曲伴奏也更为系统，同时力求语言表达简介准确。