中外建筑史复习笔记

外国近现代建筑史

1 英汉互译

古典复兴（Classical Revival），浪漫主义（Romanticism），帝国风格（Empire Style），折衷主义（Eclecticism），艺术与工艺运动（Art and Crafts Movement），新艺术运动（Art Nouveau）

2 1889年巴黎世界博览会的埃菲尔铁塔、机械馆，创造了当时世界最高(328m)和最大跨度(115m)的新纪录。表明19世纪结构科学，施工技术的巨大进步。

3艺术与工艺运动（Art and Crafts Movement）——产生于十九世纪五十年代的英国。代表人物：莫里斯与罗斯金，代表作品：红屋（Red House），在建筑上，主张建造“田园式”住宅，摆脱古典建筑形式的羁绊。

4 新艺术运动——19世纪80年代开始于比利时布鲁塞尔，其建筑特征主要表现在室内，外形上一般较简洁。代表人物及作品：比利时的奥太设计的布鲁塞尔都灵路12号住宅。

5新艺术运动的影响：在英国称为“现代风格”，在德国称为“青年风格”，代表作品是1897～1898年在慕尼黑建造的埃维拉照相馆和1901年建造的慕尼黑剧院，在奥地利称为“分离风格”。

6维也纳学派：以瓦格纳(Wagner)为首，主张造型简洁，集中装饰，使用直线和大片光墙面及简单的立方体。其代表作品是维也纳地下铁道车站和邮政储蓄银行。维也纳学派中的一部分人成立了“分离派”，宣布同过去的传统决裂。维也纳的另一位建筑师洛斯(Loos)认为建筑“不是依靠装饰而是以形体自身之美为美”，反对把建筑列入艺术范畴，主张建筑以实用为主，甚至认为“装饰就是罪恶”。

7美国芝加哥学派(Chicago School)，是美国现代建筑的奠基者。代表人物是沙利文(Sullivan)，他提出“形式追随功能”的口号。为现代主义的建筑设计思想开辟了道路。代表作品：芝加哥百货公司大厦。其立面采用了“芝加哥窗”形式的网格式处理。

8德意志制造联盟(Deutscher Werkbund)是19世纪末20世纪初德国建筑领域里创新活动的重要力量，主张建筑必须与工业结合，建筑形式是建筑功能与结构的真实表现。代表人物：彼得·贝伦斯主张以工业建筑为基地发展符合功能与结构特征的建筑。代表作品：德国通用电气公司透平机车间(柏林)。

9赖特的草原式住宅（Prairie House）是“有机建筑”的先声，出现于20C初，大多建于美国西部草原——住宅与草原结合。

·新建筑的高潮

·表现派 (Expressionism)

成熟于1910年，首先在德国、奥地利产生，常采用奇特而夸张的建筑形体来表现某种思想情绪，象征某种时代精神。用一种新的表面的处理手法代替旧的建筑样式，同建筑的功能技术发展没有直接的联系。代表实例：德国波茨坦市爱因斯坦天文台。孟德尔松设计。

未来派 (Futurism)

首先在意大利出现，创始人为作家马里内蒂(Marinetti)，宣扬各种机器的威力，赞美大城市，歌颂现代生活的运动、变化速度，否定文化艺术的传统，主张创造全新的未来艺术。

风格派 (De Stijl)

又被称为“新造型派”，“要素派”。1917年产生于荷兰，认为基本几何形象的组合和构图是最好的艺术。成员有蒙德里安、杜斯伯格、奥德等。强调几何形，强调构图。

构成主义派（Constructivism）

·20年代欧洲现代建筑思潮——现代主义建筑

现代主义建筑又被人称为“理性主义”、“功能主义”建筑。现代主义建筑思潮发生于19世纪后期，成熟于20世纪20年代，在50～60年代风行全世界，60年代起有人对现代主义提出不同的看法。

·“现代建筑”的设计原则

要创时代之新，建筑要有新功能、新技术、新形式；理论上承认建筑具有艺术与技术的双重性，提倡两者结合；

认为建筑设计是空间的设计及表现；

反对外加装饰，提倡适用和实际，以空间的容量和体量在组合构图中的比例与表现为准则；

提出四向度构图手法。

·代表人物及其代表作品、理论观点

(1)格罗皮乌斯(1887～1969)

(2)勒·柯布西耶(1889～1965)：建筑理论：《走向新建筑》，主张建筑工业化，把住房比作机器(“住房是居住的机器”)；在住宅设计中提出了“新建筑的五个特点”——底层的独立支柱，屋顶花园，自由平面，自由立面，横向长窗；同时又强调建筑的艺术性把建筑看成纯精神的创造。代表作品：巴黎的萨沃伊别墅。

·房屋是居住的机器：建筑大师柯布西耶的建筑理论，包括了房屋的三个要素：居住要求、生产要求、美学要求。（1分）一方面，房屋应该有机器般的纯净、合理性与精确性；（1分）另一方面，房屋应该可以如机器一般以大规模工业化的方式生产。

(3)密斯·凡·德·罗(1886～1970)

认为“建造方法必须工业化”；以“少就是多”为建筑处理原则，设计的巴塞罗那博览会德国馆和吐根哈特住宅，体现了他对结构——空间、形式的见解。一方面简化结构体系，精简结构构件，产生没有或极少屏障，而可作任何用途的建筑空间即全面空间，另一方面净化建筑形式，精确施工，创造出简洁明快，精确的建筑处理手法，使建筑技术与艺术高度统一起来。代表作品：巴塞罗那博览会德国馆。

(4)赖特(1869～1959)

建筑理论：在美国西部建筑基础上融合了浪漫主义精神，创造了富有田园情趣的“草原式住宅”，在后来发展为“有机建筑”论；主张建筑应“由内而外”，强调建筑的“整体性”；反对袭用传统建筑样式，主张创新，但不是从现代工业化社会出发，认为20年代现代建筑把新建筑引入歧途；他在创作方法上重视内外空间的交融，既运用新材料和新结构，又注意发挥传统建筑材料的优点；同自然环境的结合是他建筑作品的最大特色。

·简述有机建筑理论的主要内容。

(1)整体性原则，主张建筑设计中应由内到外、由局部到整体贯穿同一个理念；

(2)内部空间，主张着眼于内部空间效果来设计，强调由内而外、“有生于无” ；

(3)对待环境，主张建筑应与大自然和谐，室内外空间应相互渗透；（

(4)对待材料，主张充分认识各种材料的不同特性，在使用中扬长避短；

(5)对待装饰，主张装饰不应是建筑的附加物，而应是自然的，简洁的；

(6)对待传统建筑形式，认为应首先了解传统形式产生的原因，而不是照搬现成的形式；

(7)对待机器，认为机器是人的工具，建筑形式应表现所用工具的特点。

赖特的流水别墅、西塔里埃辛冬季营地以及德国建筑师H.沙龙的柏林爱乐音乐厅（1963年建成）是有机建筑的实例。

·战后40～70年代的建筑思潮————现代建筑派的普及与发展

掌握二战后建筑设计思潮的七种倾向。

a 对“理性主义充实与提高的倾向”，

b 讲求技术精美的倾向，

c 注重高度工业技术的倾向，

d 粗野主义倾向，

e典雅主义倾向，

f讲求“人情化与地方性”的倾向，

g 追求个性与象征的倾向。

外国建筑史

——十九世纪末叶以前

参考书：

1 外国古建筑二十讲.陈志华.三联出版社

2 世界美术名著二十讲.傅雷.三联出版社

3 20 世纪西方建筑名作.吴焕加著.河南科学技术出版社，1996

4 西方建筑名作（古代－19世纪）.陈志华. 河南科学技术出版社，1996

1.古代世界文明体系概况

中国的黄河流域；埃及的尼罗河流域；印度的印度河流域；西亚的两河流域；爱琴海地区的古代文明。

2．古代埃及的建筑

·建筑代表：

陵墓（“玛斯塔巴”、金字塔。）最初是仿照住宅的“玛斯塔巴”(MASTAB)式，即略有收分的长方形台子。经多层阶梯状金字塔逐渐演化为方锥体式的金字塔陵墓。多层阶梯状金字塔以在萨卡拉的昭塞尔(Zoser)金字塔为代表。方锥形金字塔以在吉萨的三大金字塔:库富(Khufu)、哈弗拉(Khafra)、门卡乌拉(Menkaura)为代表，哈弗拉金字塔前有著名的狮身人面像——大斯芬克斯。

·金字塔的演变特点：

型制：平台式——阶梯式——方锥型。

·中王国时期建筑代表：崖墓（石窟墓）——峡谷里的陵墓。新王国时期建筑代表：太阳神庙。

·名词解释

玛斯塔巴：

古王国时期孟菲斯一带的早期帝王陵墓。其形式可能源于对当时上埃及贵族砖石住宅。像略有收分的长方形台子，在一端入口，内有厅堂墓室在地下，上下有阶梯或斜坡甬道相连。后来的金字塔是从此发展起来的。

方尖碑：

古埃及崇拜太阳的纪念碑。常成对地竖立在神庙的入口处，被认为是太阳神的象征。一种高高的向上渐细的石柱，断面呈正方形，上小下大，顶部为一包金的小金字塔，高度不等。一般细长比为1：10，用整块花岗石制成。碑身刻有象形文字的阴刻图案。

3．古希腊的建筑

·柱式的构成：完整的柱式由檐部、柱以及台基组成。其中檐部包括檐口、檐壁和额枋三部分；柱包括柱头、柱身、柱础三部分；台基则有基础、基身、基檐所组成。

·盛期的两大主要柱式，各自具有强烈的特色：a多立克(Doric)柱式，特点是其比例较粗壮（1：5.5～5.75），总体上力求刚劲、质朴有力、和谐，具有男性性格。b爱奥尼(IOnic)

柱，特点是其比例较细长(1：9～10)，总体上风格秀美、华丽，用材多为细腻的大理石，具有女性的体态与性格。晚期成熟的科林斯(Corinthian)柱式。

·古典盛期的代表：雅典卫城及其主要建筑包括山门、胜利神庙、帕提农神庙(Parthenon)、伊瑞克提翁(Erechtheion)庙，以及雅典娜雕像。

·雅典卫城建筑特点

a利用地形高低错落，顺应自然环境灵活布局；

b照顾各个角度采用周边式布局，考虑每个角度的画面效果；

c按朝圣祭祀路线组织空间；

d建筑与雕刻交替成为构图中心；

e多立克与爱奥尼两种柱式混用；

f单体建筑形体简单，群体丰富。内部空间小、简单，外部空间大、复杂；

g主次分明，对比和谐；

h步移景异，动态观赏——建筑设计的时空观。

·古希腊柱式：指古希腊时期关于柱子、檐部的比例及其相互组合方式的一整套做法，在公元前6世纪左右已经相当稳定，后被罗马人称为柱式。

4．古代罗马的建筑

·罗马建筑的布局方式、空间组合、艺术形式都与拱券结构技术、复杂的拱顶体系密不可分。券→筒拱→穹顶→四瓣拱顶→十字拱顶→拱顶体系

·继承古希腊柱式并发展为五种柱式：塔司干柱式，罗马多立克柱式，罗马爱奥尼柱式，科林斯柱式,混合柱式。

·解决了拱券结构的笨重墙墩同柱式艺术风格的矛盾，创造了券柱式，为建筑艺术造型创造了新的构图手法。

1)券柱式：柱式开间放宽，其它细节的比例不变，贴在券洞表面，券脚、券面也用柱式线脚。柱子突出墙面3/4柱径。

2）连续券：把券脚直接落在柱头上，其间或垫一小段檐部。只适用于较轻结构。

3）叠柱式：按各柱式柱子细长比由粗到细自下而上安排，上层柱中线略收进，显得稳定。大都用券柱式叠加，按层横分，显示适宜的建筑尺度。但立面效果重点不突出。

4）巨柱式：一套柱式贯穿两、三层楼，立面重点突出。但尺度失之夸张。

·万神庙又叫潘提翁(Pantheon)，是单一空间、集中式构图建筑的代表，也是罗马穹顶技术的最高代表和希腊式门廊大全的代表。其直径与高度都是43.3m，顶部有直径8.9m的圆洞，内部空间单纯、宏大，有宗教的宁谧气氛。

·罗马大斗兽场(Colosseum)，达到了功能、结构和形式上的三者和谐统一，立面采用券柱式的拱廊，从下向上依次为塔司干柱式——罗马爱奥尼柱式——科林斯柱式，第四层为实墙，外饰以科林斯式壁柱，外观宏伟完整。

·巴西利卡(Basilica)：是具有多种功能的大厅性公建，平面一般为长方形，两端或一端有半圆形龛。大厅常备两排或四排柱子纵分为三或五部分。内部分为大厅和侧廊，大厅高大宽敞，侧廊空间低矮且上面有夹层。入口通常在长边。

·维特鲁威(Vitruvius)的《建筑十书》是现存欧洲古代最完备的建筑专著，主要成就：提出了“适用、安全、美观”的建筑原则。

·古罗马的建筑成就及特点

柱式——五柱式完善；并创造了券柱式；

结构——梁柱与券拱结合的体系，创造了宽敞鲜活的内部空间；

空间——重视空间的层次、形体与组合，并使之达到宏伟与富于纪念性的效果；单一集中式（万神庙）、单一纵深式（巴西制卡）、复合空间（卡拉卡拉浴场）；

其大型公建风格雄浑，凝重，宏伟，形式多样，构图和谐统一。

在建筑材料上，除了砖、木、石外，还有运用地方特产火山灰制成的天然混凝土；

理论――维特鲁威的《建筑十书》，理论卓越、资料丰富。

5.拜占庭的建筑

·帆拱、鼓座、穹顶相结合的做法，摆脱了承重墙解放了内部空间，解决了方形平面与圆形穹顶的过渡问题，使穹顶成为集中式构图的中心。君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂是拜占庭建筑最光辉的代表。

·帆拱：沿方形平面的四边发券，在四券之间砌筑以对角线为直径的穹顶，又在四个券的顶点纸上作水平切口，水平切口所余下的四个角上的球面三角形部分，称帆拱。这是拜占庭建筑主要特征之一。

6．西欧中世纪建筑

·罗马风(Romanesque)建筑，哥特式(Gothic)建筑

·哥特式建筑是完全原创性的，崭新的、具有浓重的宗教色彩的它与古罗马建筑的差别远远大于古罗马与古希腊的差别。结构特点：

a框架式骨架券作拱顶承重构件，其余填充围护部分减薄，使拱顶结构自重减轻和便于复杂平面架设拱顶；

b独立的飞扶壁在中厅十字拱的起脚处抵住其侧推力，和骨架券共同组成框架式结构，侧廊拱顶高度降低，使中厅墙面开窗加大。

c使用双圆心的尖拱、尖券、侧推力减小；使不同跨度拱高可一样，内部空间达到完整统一，十字拱顶覆盖的开间不必保持正方形。

·哥特式代表性建筑

a 法国：巴黎圣母院(NotveDame)，亚眠主教堂(Amiens)、兰斯(Rheims)主教堂

b英国：索尔兹伯里(Salisbury)主教堂，水平划分突出，比较舒缓，双十字平面。

c德国：科隆(Cologne)主教堂，乌尔姆主教堂，立面水平线弱，垂直线密而突出，显得森冷峻峭

d意大利：米兰大教堂，比萨主教堂，有较多的传统因素。

e西班牙：伯各斯(Burgos)主教堂，由于大量伊斯兰建筑手法掺入到哥特建筑

·飞扶壁：哥特建筑所特有的。它是一种飞券，在中厅两侧凌空越过侧廊上方，在中厅每间十字拱四角的起脚抵住它的侧推力，实际上起到撑子的作用，解决水平分力问题。

7．意大利文艺复兴建筑

1）早期文艺复兴(15世纪)，以佛罗伦萨为中心

a意大利文艺复兴建筑的第一个作品是佛罗伦萨主教堂大穹顶，设计者是早期文艺复兴的奠基人，伯鲁乃列斯基(Brunelleschi)。被公认为意大利文艺复兴建筑的第一个作品，新时代的第一朵报春花。

b府邸建筑：美狄奇府邸——早期文艺复兴府邸的典型作品，建筑师弥开罗卓。

c教堂建筑：巴齐礼拜堂(Pazzi)，其内部与外部都由柱式控制，力求轻快和典雅，伯鲁乃列斯基设计。

2）盛期文艺复兴(15世纪末～16世纪上半叶)，以罗马为中心

a坦比哀多(Tempietto)神庙，是文艺复兴盛期的纪念性风格的典型代表。由伯拉孟特(Bramante)设计，是文艺复兴时期第一个成熟的集中式建筑物。

b法尔尼斯府邸(Farnese)。

追求雄伟的纪念性，有较强的纵轴线，门厅为巴西利卡式，内院立面为叠柱式。小桑迦洛(SanGallo)设计。

c劳伦齐阿(Laurenzia)图书馆。

室内采用外立面处理手法，是较早将楼梯作为建筑艺术部件处理的实例。米开朗基罗设计(Michelozzo)。

3）晚期文艺复兴(16世纪下半叶)，以维晋寨为中心

a维晋寨的巴西利卡：晚期文艺复兴重要的建筑师帕拉第奥(Palladio)的重要作品之一。其立面构图处理是柱式构图的重要创造，名为“帕拉第奥母题”。

b圆厅别墅：晚期文艺复兴庄园府邸的代表。外形由明确而单纯的几何体——立方体，圆柱形鼓座，圆锥形穹顶组成，依纵横两轴线对称布置，比例和谐，构图严谨，形体统一完整。采用了大进深的柱廊，光影及层次丰富。帕拉第奥的重要作品之一，对后世创作产生影响。

·意大利文艺复兴晚期出现手法主义(Mannerism)的两种表现

(1) 教条式地模仿过去大师的创作手法，为柱式制定繁琐而死板的规则。

(2) 追求新颖精巧，堆砌建筑装饰构件，致力于追求光影变化，不安定的体形和意外的起伏转折。

·意大利文艺复兴的纪念碑——罗马的圣彼得大教堂

·威尼斯的圣马可广场：文艺复兴时期最终完成的，被誉为“欧洲最漂亮的客厅”，由大小两个梯形广场组合而成。广场中心是圣马可教堂。建筑实体风格多样——拜占庭式的教堂，哥特式的钟楼和总督府，文艺复兴式的市政大厦和图书馆。均以发券为母题，都做水平向划分和整齐的天际线，达到统一。空间变化丰富有层次。

·建筑理论

1485年出版的《论建筑》(阿尔伯蒂)是意大利文艺复兴时期最重要的建筑理论著作，影响很大。此外，《建筑四书》(帕拉第奥)、《五种柱式规范》(维尼奥拉)等书成为后来欧洲的建筑教科书。

·文艺复兴建筑的成就及特点

1）世俗建筑成为建筑主体——市政大厦、钟塔、府邸、广场等成为主要对象；

2）风格、构图上扬弃了中世纪的哥特式风格，而重新在宗教和世俗建筑上用古典建筑构图——尤其是柱式；

3）采用其它构图要素同哥特式风格相抗衡，如半圆形券、厚重的实墙、圆形的穹顶、水平向的厚檐；

4）建筑轮廓上强调整齐、统一；

5）城市广场建筑与园林建筑非常活跃；

6）建筑理论得到了系统的认识和总结。如阿尔伯蒂的《论建筑》，帕拉第奥的《建筑十篇》；

7）建筑结构没有太大的创新，是古罗马和拜占廷结构的延续，但施工技术水平有很大进步；

8）人才辈出——文艺复兴是一个需要巨人，也产生了巨人的时代；

·巴洛克建筑：17世纪至18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。代表性实例教堂建筑：罗马耶稣会(维尼奥拉)。

·帕拉第奥母题：意大利文艺复兴时期流行的一种窗口造型，实际上是一种券柱式。具体做法：在每间中央按适当比例发一个券，而把券脚落在两颗独立的小柱上，上面架着额枋。每个开间里有3个小开间，两个方的夹着一个以发券的为主，在小额放上、权的两侧各开一个圆洞。

8．法国古典主义建筑

·代表实例：卢浮宫东立面(勒伏、勒勃亨、彼洛)，是典型的古典主义建筑作品，体现了古典主义的各项原则。立面全长172米，高28米，按完整的柱式构图——三段式构图，并反

映了一定的几何关系，意大利式的平屋顶代替了法国式的高坡屋顶——加强了几何性，外观是古典主义的而内部装饰是巴洛克式的。

·洛可可风格：18世纪20年代产生于法国的一种建筑装饰风格。主要表现在室内装饰上，应用明快鲜艳的色彩，纤巧的装饰，家具精致而偏于繁琐，具有妖媚的贵族气息和浓厚的粉脂气。