书画展前言30篇
书画展前言30篇
书画展前言30篇
书画展前言（一）：
中国当代的油画界是多元的。作为多元之一，湖北的油画具有举足轻重的地位。湖北油画的历史发端于二十世纪初武昌艺专的建立。一种崭新的西方艺术样式开始在楚地播种、生根、发芽并长大。八十年代的湖北美术新潮则再次引入了西方现代艺术的观念和形式，它打破了人们陈旧的、封闭的和僵化的审美眼光。在世纪交替的时候，湖北油画更是一片多元格局：或古典，或现代，或中国，或西方。每一个油画家都走在一条独特的道路上。但与其它区域相比，湖北的油画拒绝了喧哗和骚动，而表现出了一种宁静致远的雍容气度。
但湖北自身的油画界也是多元的。针对湖北画家的不一样群体特性，第2回湖北油画提名展分为两个板块。一个是”传心写就，翘首荆楚”；另一个是”潜心游艺，话说当代”。
”传心写就，翘首荆楚”中的艺术家们大多具有复杂而丰富的人生经历。这些都成为了他们宝贵的精神财富，并成为其艺术创作的源泉。他们的作品就是其心灵的直接表达。这些作品在艺术上到达了很高成就，并获得了艺术界的高度认可。其中有些作品刷新了湖北油画艺术的拍卖记录。
”潜心游艺，话说当代”中的艺术家们主要是70后和80后。他们活在当下，并被时代的精神氛围所规定。他们游走在艺术和市场的边界上。一方面，他们致力于艺术资料和形式的探索，另一方面，他们也审视市场的各种欲求，理解市场的各种考验。
无论对于”传心写就，翘首荆楚”中的艺术家来说，还是对于”潜心游艺，话说当代”中的艺术家来说，这次的提名展无疑是他们作品向市场直接呈现的良好契机。
书画展前言（二）：
盛夏兴安，翰墨飘香！在这火热的季节里，《职工书画展》正式拉开帷幕了，这是林业局实施文化兴企工程又一项盛事，更是当前林业局文联以及书画界的一件喜事。
书画，视觉审美之艺术，中国传统文化之精粹。凡聪明之士，才学之人，无不徜徉其间，摘其英华，佩其香萝。故其书画之妙，深不可测；能人辈出，指不胜屈；流派纷呈，美不胜收。一笔一纸一镜头，可演乾坤之大，可绎人心之微，包罗万象，博大精深，也称”玄之又玄，众妙之门”。古道今承。森林生态景观幽深自然之美、森林文化奇葩绽放的瑰丽光芒，成为甘河务林人歌颂盛世兴林、抒发热爱美丽家乡的热忱、弘扬企业文化的不竭动力和创作源泉。岁月不居，天道酬勤。近年来，林业局坚持以十七大精神为指导，贯彻落实科学发展观，坚持发展至上、改革为先、惠民为本，带领广大干部职工解放思想，奋发进取，持续推动企业科学发展，使森林生态保护与建设成效显著，体制改革稳步推进，企业经济逆势提升，职工群众生活水平日益提高，新林区建设展露新姿，企业团结务实、干事创业之风蔚然。正是在林管局的正确领导下，甘河务林人带着追赶跨越的信心和重新崛起的雄心，在林区的春天里阔步前行，取得了林业局经济稳步
提升和各项事业向好发展的可贵成绩，为甘河广大书画爱好者留下了取之不尽、用之不竭的的题材，激发了他们无尽的创作灵感。
翰墨歌盛世，丹青颂家乡。《职工书画展》是林业局实施文化兴企工程配套活动项目之一。作品倾心而为，鉴赏永无止境，每一幅作品都是一种境界。无论是书法、还是摄影作品，还是山水、花鸟、人物画；无论是写意，还是工笔；无论是临摹，还是创作，都笔墨淋漓、色彩斑斓。作品中的一笔一划、一草一木、一山一石、一景一物，尽显了作者深厚的功力，浸润着作者对林区家乡的热爱和对甘河完美生活追求的价值体现，更是一曲对林区完美未来韵律的演化。作者们以高度的职责心，用饱蘸深情的笔墨描绘新林区建设，赞美家乡的建设成就，以精美的书画作品向甘河人民汇报，向建党90周年华诞献上了一份厚礼。
我们有理由相信：《职工书画展》的成功举办，对于弘扬森林生态文化，丰富企业文化内涵，展现全局职工群众昂扬向上、奋发有为的精神风貌和创新实践，进一步增强企业的凝聚力，扩大企业的影响力，展示企业向上争先的气魄
形象，促进林业局文化艺术的繁荣与发展必将起到进取的促进作用。
书画展前言（三）：
金桥学校十年校庆书画展前言
丹青吐秀碧绿前，墨彩飘香咫尺间；宁阳大地风光美，妙笔点睛灵光显。值此金桥十年华诞，我们筹办了这次书画作品展，以展示我校的素质教育成果。
此次作品风格多样，意境深远，或挥毫泼墨，笔走龙蛇，或施朱调丹，妙手著春，不仅仅充分展示了金桥人用心昂扬的精神风貌，并且抒发了全校师生对青春金桥的完美祝福！尽管不是专业水平，尽管还有一些缺憾，但这是广大师生献给金桥十年校庆的一份厚礼；也充分展示了我校建立特色学校的办学思想。
金桥学校以促进学生全面发展为中心，用心探索艺体教育的新模式，进一步加强”艺术育德，艺术育智”，培养德艺双馨的优秀人才。
生活中的风雨，洗炼了手中的画笔；人生中的阳光，绚丽了心中的墨彩；妩媚的线条总是与时代的旋律同一条脉络，绚烂的色彩总是同创新的立意共一种色调。
在那里，我们用画笔点缀生活，用色彩扮靓青春；在那里，我们感悟真善美的真谛，聆听生命跳动的音符；在那里，我们挥洒手中的彩笔，描绘完美的人生。愿我们尚不成熟的作品带给你美的熏陶、艺术的享受。
书画展前言（四）：
前言
书画贺年展，翰墨迎新春。为了贯彻落实十八大精神，弘扬国粹，为构建和谐昌江营造热烈的节日氛围，”唱响做亮”昌江文化艺术，推进昌江书画摄影艺术的繁荣，值新春来临之际，特举办此次书画摄影展览，以志庆贺。
本次展览收到书画摄影作品X件，其中书法作品X 幅，美术作品X幅，摄影作品X幅。这些作品形式多样，立意新颖，其中不乏主题突出、艺术特色鲜明的佳作，是我县书画摄影艺术创作的全面展示，集中反映了广大人民群众的精神风貌。
其书法作品或以魏晋而书，或以唐楷畅怀，或笔走龙蛇行云流水，或挥洒泼墨气势磅礴；其美术作品或以皴擦写意，或以工笔白描，或彩绘丹青抒以心画，或色染蓝宣钩以情怀；其摄影作品或以纪实人物，或以自然风光，或拍摄名胜记录神美，或按下快门永恒瞬间。
写胸臆，泼翰墨丹青于华章，化妙境，洒绿色情怀在
笔端，让我们用更加厚重、更加芬芳、更加传神的笔墨去描绘昌江人民的幸福家园！
书画展前言（五）：
山河地貌之不一样，又因纬度海拔而差异，从而人情风物形态各不一样调，这在原野山乡最能从视觉感悟。张家口市全境地处平原与高原过渡带，气温由半湿润向半干旱过度，太行山、燕山、阴山山脉纵横交错，滦河、壶流河、洋河，条条河流蜿蜒流经此地。大自然的恩赐滋养了古往今来之生民，也造就了人文与自然景象之独特，而古边塞南北民族碰撞融合也成就多元文化形态，更有多少文人墨客经留此地，俯仰吟咏写下不朽边塞诗文，继续让我们咏叹抒怀。而今沧海桑田古今同调，变化与传承一并交响，回荡在热切的时代。
如此独特之家山乡土，留恋此地之画者自有其独特视角来观察感悟山水田园四季风貌，乡民劳作生活景象。山歌好听口难学，是外乡者，风景这边独好画，是本乡画者所能，
常见与心熟是绘成一幅移情画的开始。
本展览画作者皆本土画家，生于斯长于斯，山川田野、乡愿亲情早已成为遗传基因融入画者血液，在一幅幅画中作为背景若隐若现，而绘画感受和绘画形式作为前景在形色与时间中凝固。乡村小景、黄土绿坡、草滩浅淖、白桦青山，四季分明不一样季节画作，是画者一年中亲近大自然手记；而坝上与坝下风貌迥异，黄昏农家炊烟之暖美与草原晨牧之清寒壮阔，苍翠夏山与冬雪寒林之异趣，是画者脚步延伸之处。如此种种画作会让观赏者领略不一样自然生态和人文风俗复调感视觉体验，这种视觉体验别于他处，虽缺乏风雅幽微之妙，却是朴苍深厚、高天壮阔、拙简而高亢，是壮美之态。此若优点，或亦缺憾，成之在乡愿，失之心界只存本域，或有窄偏之憾，此可容忍这些许画者心言，不吐不快，或也是本性难改了。
至于绘画技巧之议论，多样风格与绘画形式当代之意义，中西之高下，只是仁者见仁智者见智，此话语在展览中隐退在画作外延，于色彩笔墨所到之处被内涵占据，隔空飘散去。[由https://www.360docs.net/doc/ad4227177.html,整理]
劳作辛苦能产生成就感，同理也能滋生挫败感，这是共识。绘画多是自为之道，苦乐仅有心知，一幅画作如能产生共鸣，最是喜悦。小中见趣，大中见志，情感所至，笔落而又不忍罢。家山入情怀，乡情在梦里，所谓爱与不舍都凝聚在画中絮语，呢喃不休。然又有别样情绪表达，一如坝上之春风，残雪未退，草花已开，亦如坝下荷塘之叶在秋霜初雪中碧色如夏，倔强之格调、不屈之神彩。最如前辈代代先民开拓者，应对严酷达观而热切，在血与火、在辛劳汗水中营造完美家园，开创独特的礼貌之域。苍风劲草、雄强朴厚之大美，既是此画展主题精神，也是所有参展人共同心语所求。
书画展前言（六）：
前言
翰墨飘香歌盛事，丹青亮彩写华章。值此2015年新
年来临之际，为了进一步展现我县素质教育成果，丰富师生文化生活，推动**书画艺术繁荣发展，县教体局举办此次”庆元旦、迎新春”书画展。
近年来，在党的十八大精神指引下，在县委县政府领导下，县教体局紧紧围绕育人为本，全面发展的主题，遵循”育德、启智、审美”的教学理念，打造了一批艺术特色学校，建立了一支专业潜力强的教师队伍，开展了多种形式的书法、绘画艺术活动，展现了师生的书法、绘画特长，营造了浓郁的墨香氛围，得到了社会各界和广大人民群众的肯定和称赞。
此次书画展共展出作品二百余幅，有飘逸灵秀的山水墨迹，有遒劲挺拔的飞龙走笔，有清新雅致的红绿色韵，有浓重深刻的斑斓油彩，充分表达了全县师生喜迎新年，憧憬完美未来的热烈情绪，展现了全县师生传承文化、提高艺术修养的丰硕成果。挥毫一展凌云志，造就**学子心。我们将一如既往，在书法绘画教育这片热土上执着耕耘，引导孩子们进入”至真、至善、至美”之境地，传承中华传统文化精髓，开创**艺术教育未来。展览是交流，更是检阅，是对**素质
教育成果的一次检阅。欢迎社会各界朋友不吝赐教。
书画展前言（七）：
前言
时光荏苒，2014年的脚步正悄悄走近，我们即将走过不平凡的2013年。这一年里，全校师生在忙碌的工作、学习之余，寄情丹青，挥毫写意。有全校师生的共同努力，才使我们取得了绚丽多彩的作品。诗人克洛岱尔说：目亦能听。书法是可看的旋律，线条的变化和起伏的节奏，与音乐、舞蹈同道。绘画无论写实或写意，亦如凝固的影像，宛如银幕之一瞬。艺术之路殊途同归，无论节律、笔触、色彩、音调、势态，皆为追寻人性之关怀，抵达人类普遍精神之本质。观书赏画，意会而已。书、画之艺，博大精深，本次展品皆出全校师生之手，深情款款表露，点画畅抒胸臆，惟企观者见下笔顿挫疾徐、渲染剔透厚润之一二，体会作者对工作、学习、生活的感悟。”常将不尽还天地，别有无穷待古今”。观者与作者，倘能穿越点画之跃动，直达心灵之化境，幸甚
之至。感激您的留步驻足。
书画展前言（八）：
借得山水生灵气，书画之苑竟芳菲。朋友们，当你鉴赏完《职工书画展》所有作品后，你必须会发自内心的感慨：林区的山水景色是那么幽深古朴，秀丽苍翠；林区务林人是那么善良朴实，至诚至真。林业局走过不平凡的历程，都留下了闪光的印迹，而今，她正迎着新世纪的朝阳，乘着新林区建设的东风阔步向前。
本次书画展，展出的一件件作品，一幅幅图片是家乡靓丽景色的浓缩，是作者真实的个性张扬，也是森林生态文化风格的彰显。作品里不仅仅是景物，更多的是林区务林人对完美生活的所悟所思，对完美事物的悉心探究，对完美生活的挖掘，构成了作品种类的多样化，并赋予了作品深刻的思想内涵，能够说，林业局的书画摄影爱好者不仅仅是物质礼貌的创造者，也是精神礼貌的缔造者。
此次书画展难免有疏漏之处，但这丝毫不能也不应当改变展出的印记功能。经过这个印记，我们必须能回味起那些寓于平凡点滴之中的光辉片段，定能唤发起我们今后投身甘河建设的执着豪情。其规模和效应已足以从一个方面说明我们眼中的甘河春意盎然，我们心中的甘河生机勃发。
和谐、美丽、幸福的甘河已是一个良好的框架，更是一个完美的蓝图，愿以此次书画展为契机，让我们珍惜记忆，满怀豪情，再踏征程。
书画展前言（九）：
湖北中国画具有悠久的历史。五百多年前的明代山水画大家吴伟创立了江夏画派，这使湖北的水墨画进入了中国美术史。现代以来，湖北画坛产生了一批优秀的中国画家。他们的作品既具有强烈的时代气息，又具有鲜明的个人特点，同时也显示出独特的江汉风韵。在世纪交替的年代里，湖北中国画坛更是百花齐放，百家争鸣。老中青三代画家齐
头并进，各显风骚，在中国花坛掀起一股汉上画风。
百年的中国画的发展史是继承与创新的二重变奏。一方面，中国画作为中国自身独特的画种要坚持自身身份的同一性。这不仅仅包括的纸、笔、墨、色等异常材料的使用，还包括了笔墨技法所营造的图像，甚至还包括所描述的基本题材。另一方面，中国画必须与时俱进，改变自身的形式和资料。此原因在于：中国画不仅仅处于一个日新月异的时代，并且还面临着中西文化的强烈碰撞和交融。这迫使当代的中国画既要寻找新的材料，也要采用新的技法，此外还要描述新的主题。这种继承与创新的二重变奏也贯穿到湖北中国画的发展历史之中。应当说，每一个优秀的湖北的中国画画家都在继承与创新两方面都有所作为。但每个人依其个性差异也略有偏重。有的专注于传统的写意和工笔，有的则致力于现代的写意和工笔。这使湖北中国画画坛呈现多元格局。
但与其他地域的中国画相比，湖北的中国画流露出独特的精神气质。
第一，湖北的文化历史给予了异常的艺术源泉。湖北是楚文化的中心地带。楚文化充满了浪漫、豪放、神秘。异常是楚人的独特的时空意识和物象意识使他们构造了一个神奇的超现实的世界。所以，楚的美术图像里呈现的是飞动的线条和艳丽的色彩。这让很多当代艺术家获得了灵感和启示。此外，湖北还拥有历史悠久的道家（道教）和禅宗文化。这些道禅文化陶冶了湖北人的个性和气质，也提升了湖北中国画的思想境界。
第二，湖北的地理位置供给了宏大的包容空间。荆楚大地乃九省通衢。作为华中的中心，湖北一向是中国的交通枢纽。那里聚集了东西南北的人群，同时那里的人们也奔向东西南北。这使湖北人的心胸开阔，能容纳异己。这在中国画坛中也有鲜明的表现。所谓湖北的中国画画家，一方面是在湖北出身的人，另一方面是在湖北工作的人。当然，画家不仅仅有籍贯的多元，并且也有思想的多元。这使湖北的中国画画风超出了狭隘的地域限制。
第三，湖北的首义精神激发了大胆的创新意识。湖北自近代以来就一向寻求变革，并在思想和经济等方面构成了
必须的基础。这使湖北成为了辛亥首义之地。首义的精神既是革命精神，也是创新精神。这种精神也弥漫于湖北的中国画画坛。许多湖北中国画画家在材料、技法和主题方面的尝试在全国都是开风气之先。
总之，湖北的中国画是不一般的中国画。
书画展前言（十）：
前言
古城区福慧中学，她沐浴着世纪春风，焕发出青春活力，她从阡陌中走来，奔向蔚蓝色的未来，寄托着福慧学子用知识改变命运的梦想，这是一个人才摇篮，她哺育出了众多的优秀学子，桃李芳菲。
为了一展学生风采，我们筹办了这次书画作品展。以
展示我校的素质教育成果。征集了中学部各班学生作品。作品形式包括：素描，水粉，速写，国画，书法等。可谓题材资料丰富，表现形式多样，充分展示了我校学生的艺术才华。
同学们以饱满的活力，挥毫泼墨，舞动丹青，聚焦精彩！在点、线、面的节奏中，在七彩流光的韵律中，表达对未来完美生活的向往，讴歌对学习生涯的热爱！一张张绚丽的画图，一幅幅精美的书法，无不呈现音乐的律动、诗歌的境界。一派祥和，一派春光！
展览就是展示，是素质教育的展示，是艺术才华的展示，审美情趣的展示；
展览也是交流，是艺术题材与艺术形式的交流，是表现
技法与艺术语言的交流；
展览更是检阅，是福慧中学美术课堂、书法课堂及书画兴趣小组教学成果的一次检阅。
小荷才落尖尖角，但这一角光彩已然十分夺目，”挥毫一展意气风发凌云志，造就灵秀隽美福慧学子心。”欢迎全校师生及各界朋友不吝批评、指教。
书画展前言（十一）：
写意重彩是中国绘画语言的一次革命和创新。它以传统的水墨画为基底，在其上敷色、点彩，以墨显色，以色助墨，构成了高度的艺术表现力。浓墨重彩，丰富而多姿，这使它区分于中国传统水墨；重叠变形，气韵而神灵，这又使它不一样于西方一般绘画。
湖北是楚文化的中心。楚艺术色彩的绚丽和线条的飞动本身与写意重彩具有相通之处。当代湖北是中国写意重彩
画的重镇。湖北首次写意重彩画展于1995年11月在武汉长江美术馆举办。此次三人展的画家均是湖北写意重彩画坛中的领军人物。
聂干因绘画的主题是传统戏曲脸谱。脸谱是主角的符号，在传统戏曲中分为若干种类。但聂干因的重彩脸谱却借助于墨色的叠加和交错，使具象性的脸谱抽象化，使类型性的脸谱个性化，使有限性的脸谱无限化。总之，聂干因让他人的脸谱变成了自我性情的表达。
朱振庚致力于人物画从传统到现代的转型。他不仅仅追求人物的造型和情态的独特的刻画，并且注重笔、墨、水、色等的整体运用。他试图最大可能地让这些绘画语言获得魔法般的视觉效果，从而表现出无穷的意味。其绘画无论是写实，还是变形均显示了其鲜明的个人的创造性。
钟孺乾则主要以杂技等作为自身的主要题材。杂技等是身体形态的极端表现，能够说是身体最大变形的迹象。钟孺乾也正是用迹象置换了笔墨作为中国绘画的根本，并用迹