外国美术史名词解释与简答

外国美术史名词解释与简答
外国美术史名词解释与简答

5、古代埃及美术特色:

1)埃及艺术是为法老和少数贵族服务的,歌颂王权,强调国家的政权和等级制度。

2)宗教对埃及艺术产生影响,艺术是为死者服务的,埃及艺术称为"来世的艺术"。

3)埃及艺术的形式,是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化。

6、金字塔建筑艺术特色:

1)金字塔是古王国法老的陵墓。

2)金字塔具有庞大的体积和重量,给人以精神上的压力。

3)金字塔外观匀称、稳定。它象征了法老的威严和地位,说明了埃及人顽强的意志力。

7、古埃及雕刻程式有:

1)、姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观众:

2)、根据人物地位的尊卑军定比例的大小:

3)、人物这种刻画头部,其部位非常简略;

4)、面部轮廓写实,又有理想化修饰,表情庄严,感情表现很少;

5)、雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真的效果。

⑹、固定的色彩程式,男子皮肤多为褐色,女子多为浅褐色和淡黄色,头发为蓝黑色,眼圈为黑色。

9、古希腊美术史通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。

1)荷马时期荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶,造型俭朴,大小不一,用于敬神和陪葬。这一时期又被称为"几何风格时

2)古风时期瓶画:3种风格:东方风格、黑绘风格和红绘风格。"古风的微笑"古风时期的雕刻受埃及影响,人物处于正面直立的僵硬状态。无论男女像,在表情上都带有千篇一律的微笑,通称为"古风的微笑"。

建筑:希腊的建筑主要是神庙。古风时期,希腊神庙建筑形成了它的典型形式--围柱式,即建筑周围用柱廊环绕。这时两种基本的建筑柱式已经形成:多利亚式和伊奥尼亚式。古典时期雅典卫城建筑群。其主要建筑是献给雅典娜女神的巴底农神庙。古典盛期最伟大的雕刻家是狄亚斯,他设计了雅典卫城建筑,菲狄亚斯巴底农神庙。他写了《法则》一书,系统地阐述了人体各部分的比例,提出头与人体之比为1:7。

10、万神殿的拱券建筑的杰出代表。纪念柱是罗马帝国纪念性建筑的另一种形式,图拉真纪念柱是其代表作。拱券建筑:把拱顶的重量集中到四角的墩子上,无需连续的承重墙,空间因此更为开敞。

11、绘画罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。庞贝城有名的壁画《密祭》。

12、欧洲中世纪美术特点:

1)欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。

2)基督教起源于中东,当它作为一种文化形态在欧洲确立时,也带来东方的一些文化特征。

3)公元10世纪前后,才形成了相对统一的基督教艺术风格。

13、拜占庭建筑的特点

第一个方面是屋顶造型,使用"穹窿顶"。第二个特征是整体造型中心突出。第三个特点是穹顶支承,集中式建筑形制。第四个特点是色彩的使用上,既注意变化,又注意统一。

14、罗马式建筑

第一、十字形为罗马式的主要代表形式。第二、教堂墙壁加厚,窗户小,距地面较高。第三、教堂纵横两厅交叉处配有碉堡式的塔楼。第四、整个外形像城堡,坚固、沉重、显示当时封建宗教的权威。

12、欧洲中世纪美术特点:

1)欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。

2)基督教起源于中东,当它作为一种文化形态在欧洲确立时,也带来东方的一些文化特征。

3)公元10世纪前后,才形成了相对统一的基督教艺术风格。

13、拜占庭建筑的特点

第一个方面是屋顶造型,使用"穹窿顶"。第二个特征是整体造型中心突出。第三个特点是穹顶支承,集中式建筑形制。第四个特点是色彩的使用上,既注意变化,又注意统一。

14、罗马式建筑

第一、十字形为罗马式的主要代表形式。第二、教堂墙壁加厚,窗户小,距地面较高。第三、教堂纵横两厅交叉处配有碉堡式的塔楼。第四、整个外形像城堡,坚固、沉重、显示当时封建宗教的权威。

15、哥特式建筑

第一、不是城堡式。第二、尖角拱门、肋形拱顶和飞拱,所有的门窗券顶都设计成尖拱状。第三、钟塔和教堂轻巧、垂直的形体一样,高耸云霄。第四、以高、直、尖和具有强烈的向上动势为特征的造型风格,是教会独特的宗教思想的体现。

16、哥特式现实主义:

1)12世纪到15世纪是经院哲学高度理性化的时期。

2)它要求对教义的解释和形象在必须遵循严格的规则秩序

3)表现手法也自觉模仿自然形象,追求感情表现,形成所谓"歌特式现实主义"。

17、欧洲文艺复兴时期美术:

1)文艺复兴运动是指14世纪到16世纪首先在意大利开始而又遍及欧洲各地的一次文化变革。

2)"文艺复兴"的原意是"在古典规范的影响下,文学和艺术的复兴"。

3)文艺复兴是欧洲历史上的一个伟大转折点,建立新资产阶级文化,促进了世俗文化的发展,由此形成了--人文主义。

19、(意大利文艺复兴早期美术)

15世纪佛罗伦萨画派的代表人物及其艺术特色主要是以人文主义精神来画宗教题材

a) 乔托:A.佛罗伦萨画派的创始人,奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。B.主要创作形式是壁画,用人文主义精神来理解圣经题材,渗透着崇高的道德内容:壁画《逃往埃及》。C.表现真实的生活场面。

b) 波提切利:A.注重用线造型,强调优美典雅、富丽鲜艳的色彩。B.多取材于文学作品和古代神话传说。C.作品中充满柔情的诗意,表达对美好事物的爱恋,洋溢着人文主义的乐观精神:《春》。D.《维纳斯的诞生》:有独创性的作品,利用有动感的线条来营造形体的体积感。

20、佛罗伦萨画派:

1)佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派,它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。

2)它把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视,有明暗效果,表现三度空间的画法。

3)佛罗伦萨画派注重素描和用线造型,注重理性,追求严谨、崇高的风格,在以宗教神话为主的题材中,把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人,成功地创造了人物画新风格。

21、意大利文艺复兴盛期的美术(16世纪上半叶)

15世纪罗马画派的代表人物及其艺术特色(意大利文艺复兴盛期美术)

15世纪末到16世纪中叶,是意大利文艺复兴的全盛时期在艺术上形成了以罗马为中心的"罗马画派"1)达。芬奇:是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一,伟大的现实主义画家《最后的晚餐》.《蒙娜丽莎》

2)米开朗基罗:雕塑家和画家,艺术作品上倾注了满腔悲剧性的激情:.雕像《大卫》:a.表现的是建功立业以前的大卫,一个充满愤怒的青年人。b.这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力,成为文艺复兴时代英雄的象征。

3)拉斐尔:<1>画面洋溢明净的色彩,柔和的光线和宁静优雅的节奏感:《雅典学院》:表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求,人物形体具有强烈的纪念碑倾向,标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。<2>他是描绘女性形象的大师:A.圣母是平民妇女的形象,体现出慈爱,善良,温顺的高尚品质,引起对生活的憧憬。B.圣母形象是世俗的,但带上了几分贵族气派。<3>以优美的,诗一般的绘画语言体现了人文主义的理想,他所确立的美的样式成为后来学院派古典主义的标准之一。

22、威尼斯画派:

15世纪威尼斯画派的代表人物及其艺术特色

1)意大利文艺复兴时期主要画派之一。十六世纪威尼斯派成为欧洲油画创作中心。

2)画家不注重雕塑般的造型和硬朗的轮廓线,更多强调追求色彩和光线的细微差别。画家在绘画时注重色彩,色彩丰富且富于变化,重视对自然风光景色的描绘;画女性多于男性,人物体态丰润,衣着华贵,皮肤细腻而洁白,被视为理想化的人物;

3)威尼斯画派的另一特点是装饰性强。

贝利尼:A.威尼斯画派的创始人:注重风景的描绘,把自然景色诗意化,作品充满宁静和淡雅的情调。B.色彩和素描的表现力成为首要的因素,这也是威尼斯画派的共性: (2)乔尔乔纳:A.威尼斯画派全盛时期的人物,第一个严格意义上的威尼斯画派的画家。B.诗一般的画面:不仅是一种优美的视觉效果,而且有丰富的人文主义内涵:《沉睡的维纳斯》 (3)提香:A.作品显得壮丽,热情,富于想像,色彩强烈,用笔奔放。B.人物更为粗旷,更加加意气风发,也更完整

23、尼德兰画派的代表人物及其艺术特色:

1)尼德兰文艺复兴初期的绘画有浓郁的宗教气息,绘画倾向是:严肃,静穆.

2)作品描绘传统宗教题材,体现了现实主义倾向。

扬。凡。埃克《阿尔诺芬尼夫妇像》:新婚夫妇的全身肖像,可视为出色的风俗画:a.刻画了现实中的人物,表现了他们的内在情感.b.也表现了当时市民阶层的道德观念。宗教画:A.重视对人物性格与心理的刻画,注意写实.B.研究了光与色的表现:展示了现实世界丰富多彩的景象和现世人生的生活,体现了人文主义观念。

24、丢勒:<1>是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家,作品充满了人文主义精神.<2>A.宗教画:洋溢着对生活的热爱,塑造真实生动的人物形象.B.肖像画:刻画了资产阶级上升时期的人物:他们意志坚强,充满自信。C.铜版画:反映了更广阔的社会生活,是最早表现农民和下层人民生活的画家之一,技艺完美而蕴藏丰富的哲理:《农民舞蹈》。

25、艺术奇才埃尔o格列柯

西班牙最著名的画家是埃尔o格列柯艺术奇才格列柯

(1)西班牙16世纪下半期地方画派中最著名的画家,怀才不遇:作品中常反映出苦闷,沉思,怀疑,骚动不安的情调,这与他所处的时代,社会有关,反映了西班牙的那个危机年代。

(2)思想上充满着矛盾的画家:用一双悲剧性的眼睛注视着现实,笔下的人物和风景常是变形的,是激动不安心情的反映。

26、17、18世纪意大利美术

3个流派是意大利学院派艺术、巴洛克艺术、卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。学院派艺术影响了古典主义艺术的发展;巴洛艺术影响了罗可可和浪漫主义艺术;而卡拉瓦乔的艺术,其影响就更大了,不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术,还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。

28、17世纪卡拉瓦乔及其艺术特色

1)受到尼德兰绘画的影响,反对学院派僵化的教条和巴洛克美术夸张的浮华。

2)追求朴素、清新、直接面对自然的表现方式。

3)以单纯、强烈的明暗,严谨、结实的轮廓,朴实无华的艺术风格为15--16世纪文艺复兴时期的人文主义绘画向17世纪现实主义绘画的转型起到了关键而重要的作用,对同时代的欧洲以及19世纪的现实主义美术思潮都有着深远影响。

30、17世纪的佛兰德斯艺术:

1)受到追求奢华的宫廷贵族,贵族化的资产阶级和教会团体审美要求的影响,发展了一种光彩夺目,富丽堂皇的装饰风格。2)主要面向上流社会的,色彩鲜丽,充满动感的巴洛克风格绘画艺术。

代表画家:鲁本斯:佛兰德斯巴洛克风格的代表画家,誉满欧洲的绘画大师。1)作品题材广泛,将巴洛克艺术与尼德兰艺术融为一体,形成具有浪漫主义倾向的独特风格.2)作品形象生动,色彩明亮,装饰性很强,并有一股澎湃的动势。发挥丰富的想象力,大胆的创造精神。代表作品《阿马松之战》代表画家:老扬。勃鲁盖尔:是佛兰德斯著名的风景画家和静物画家。1)风景画作品具有早期巴洛克的特点,用笔细腻,色彩鲜明。2)面向普通人的生活,描绘下层人民形象的绘画艺术《豆王饮宴》

31、17世纪荷兰美术的代表人物及其艺术特色

1)17世纪前期荷兰经济繁荣,文化昌盛,为艺术发展提供了良好的社会环境。

2)荷兰画派以写实,纯朴为特点:反映人的现实生活和人的情感和愿望,描绘日常生活和各阶层人物以及美丽的自然景色。

3) 把现实生活作为艺术创作的源泉,以现实生活为题材是对现实主义艺术的一大贡献。

代表画家:伦勃朗:<1>现实主义艺术的大师,勇敢坚定的坚持现实主义的创作道路,为欧洲现实主义艺术的发展作出了贡献:《杜普教授的解剖课》。举世闻名的《夜巡》:主题性绘画,情节性群像,出色的处理了明暗关系,突出表现了不忘前人反抗西班牙统治者的英勇斗争,决心保卫祖国的英雄气概。

哈尔斯:〈1〉荷兰现实主义艺术画派的奠基人,天才的肖像画家。《吉卜赛女郎》

32、丰富多彩的荷兰小画派艺术

格拉尔德o特鲍赫、皮特o德o霍赫加、布里尔o梅蒂缓是"荷兰小画派"的典型代表画家。约翰内斯o维米尔也是。"荷兰小画派"的画家们是以题材的多样性来打动观者的。在他们的笔下常常出现的是谨小慎微的小市民,养尊处优的贵妇人,美丽多情的少女,放荡不羁的青年和勤劳憨厚的仆人以及流浪汉和醉鬼等。这些作品大都受到了荷兰市民阶层的欢迎。

33、荷兰小画派的艺术特点

1)荷兰小画派是尼德兰美术的分支

2)艺术家不再描绘宫廷生活,而是开始了面向百姓,面向大众。许多表现妇女梳妆打扮,弹琴唱歌,读书写信或做轻微的家务劳动,表明了荷兰艺术在蓬勃发展过程中的局限性。

3)作品的画幅比较小,特别注重对生活细节的描绘,迎合市民阶层的审美趣味。

代表画家:维米尔:<1>风俗画家:作品流露清新,恬静的诗意,以一种抒情的情调给人美的享受。<2>风景画:展现故乡的美丽而宁静的风光。<3>作品多表现舒适,安闲的中产阶级家庭生活:A.表现周围熟悉的妇女,将通常的家务劳动诗意化。B.画面简洁,人物很少,大多只描绘一个妇女:人物神情安详自然,衣饰朴素大方。<4>喜爱使用蓝色与柠檬黄两种色

彩:组成和谐的色调,赋予画面以静谧,优雅的气氛。<5>出色描绘了散射的光线的微妙变化:A.使室内充满轻柔和煦的自然光.B.画面生动传神,充满宁静,安适的生活气息:《倒牛奶的女仆》。

34、荷兰风景画的艺术成就

1)17世纪是荷兰风影画发展过程中的一个关键时期,形成了完全独立的风景画科。

2)荷兰画派的另一个重大成就是将静物画也发展成为独立的绘画科目。

35、塞维利亚画派:

1)、17世纪上半期另一个重要的画派是塞维利亚画派。2)、主要描绘寂静的僧侣世界,平凡中含有诗意。

3)、宗教题材画:缺乏宗教气息,有着生活的情趣,具有强烈的世俗化倾向代表画家:苏巴兰作品《圣玛格丽达》

36、真理画家委拉斯贵支的艺术风格:

1)、17世纪西班牙最著名的绘画大师,促进其艺术成熟的最主要原因下层生活:那里是人文主义思想的中心。

2)、肖像画分为三类:A.一类是宫廷肖像:画这些上层人物的最大的特点是:从不粉饰和美化,因此他被叫做真理的画家:《教皇英诺森十世肖像》。B.一类是亲友的肖像:自然流畅,真实亲切: C.最有特点,最有价值的是表现下层人民的肖像:a.人物形象更加多样化,心理刻画深刻和复杂化。b.真实生动,具有社会时代的特色,有时还包含社会批判的意味。c.还创作了一组宫廷丑角和侏儒的作品,强调他们悲惨的命运。d.《纺织女工》:描绘了两个不同阶级的人物,为纺织女工唱出热情的赞歌。

"波德格涅斯"的风格(既西班牙的卡拉瓦乔主义):这一名词含有小酒店和小饭馆之意,是古典主义的理论家瞧不起描绘下层人民生活的风俗画,嘲弄的把这类作品称为"波德格涅斯"风格。

37、欧洲浪漫主义美术先驱--戈雅

1)、18世纪末19世纪初,西班牙伟大的现实主义画家,欧洲浪漫主义美术的伟大先驱。

2)、他的世界观充满矛盾的,他的一生都在向这个病魔的世界作斗争《1808年5月3日夜枪杀起义者》:描绘了一个悲壮激昂的场面,表现了起义者英勇坚定的形象,他们是精神上的胜利者。

38、普珊《阿尔卡迪牧人》

39、罗可可的艳情艺术:

<1>主宰了18世纪前半期:以上流社会的享乐生活为对象,描绘全裸或半裸的妇女和精美华丽的装饰.

<2>美化妇女成为压倒一切的艺术风尚:a.一方面不免浮华做作.b.另一方面以法国的轻松优雅使绘画完全摆脱了宗教题材。

<3>愉快亲切,舒适豪华的场景,在反映现实上向前迈进了一步。

布歇:运用明亮色彩和新颖手法:削弱素描明暗对比而加强色彩透明感,使古典神话题材尽丽极妍。《裸女》。

40、法国新古典主义美术法国新古典主义的代表人物及其艺术特色法国新古典主义美术特征?

1)、随着法国大革命的到来,艺术的倾向:变为宣扬视死如归的坚强。

2)宫廷美术已经很难适应形势的需要和发展.

3)以此来为资产阶级革命进行美术上的服务。画史上的把这种古典主义叫做"新古典主义"。

代表画家:大卫:歌颂古代英雄,表现理想美:《荷拉斯兄弟的宣誓》《苏格拉底之死》《马拉之死》

安格尔:<1>追求理想化的美,使用具有生命的线。<2>艺术典雅精美<3>精于观察,对形的追求以现实为基础<4>肖像略施明暗,主要靠高超的亮部造型,突出人物个性。《泉》

41、法国浪漫主义美术特征?

1)注重情感表达,追求个性化,不满古典主义的冷静、理智。

2)不注重素描,强调色彩的丰富斑斓,用笔奔放不羁。

42、法国浪漫主义美术的代表人物及其艺术特色

(1)借里柯: 最可贵之处在于画笔凝聚着时代感情.巨幅油画《梅杜萨之伐》:金字塔构图,这位写实主义的伟大先驱扎了真正的木筏在画室,并请来模特,把在惊涛骇浪中漂流的苦难表达得淋漓尽致,具有逼真感。B.被视为是浪漫主义的伟大宣言。

(2)德拉克罗瓦:题材多样:《自由领导人民》:画家的想象力达到顶峰,具有高度的概括和夸张能力。

43、法国批判现实主义美术的代表人物及其艺术特色

(1)库尔贝:<1>画路宽广,手法多样的大师,都能达到画品渊懿,精卓宏丽的崇高境界。

(2)米勒:<1>讴歌农村生活的大师,使平凡的农村生活场面放出奇光异彩:《簸谷者》《扶锄者》《拾穗者》。<2>这种充满同情的真实描绘的深刻意义就在于它的质朴平凡,是对劳动者最好的颂歌。<3>采用横的构图,让纪念碑一般的人物出现的森林尽头的旷野上:《牧羊女》

(3)杜米埃:<1>>反映城市生活的巨匠,以漫画和石版画进行讽刺,油画诙谐简洁: <2>最喜爱主题之一是艺术爱好者:令人开心和同情。<3>无主题没有直接关系的油画:《三等车厢》

44、巴比松画派:

1)、19世纪30-70年代,小镇巴比松许多画家对法国大地作风景写生,在那里聚会和出游作画,描绘自然风光,感受到逃离闹市的惬意。2)、巴比松画家的风格和自然景物一样丰富。

45、巴比松画派的代表人物及其艺术特色

1)主将卢梭:A.画风沉郁浑穆,擅描绘树木的性格和森林沼泽的深邃.B.对于空气感和光的探索,对同一景致在不同时刻的气氛变化的研究:《橡树林》。(2)外光派巨子杜比尼:A.以分离,复加的大笔触抒写阳光明媚,春风拂煦的景色,记下倏忽瞬息的妙境.B.不拘细节,昂扬激越,厚厚的画面。C.水成为他画中的灵魂,赢得"画水的贝多芬"的美誉:《瓦茨河上的落日》。(3)柯罗:A.巴比松七星,形成抒情诗一样的艺术。

巴比松七星是与巴比松画派最常相连在一起的名词,意指(不仅七位)重要的画家:米勒、柯罗、卢梭、查克、迪亚兹、特罗雍、杜普雷与多比尼

现实主义雕塑大师罗丹《沉思者》《地狱之门》《巴尔扎克纪念碑》《人间喜剧》

46、印象主义:

1)注重在绘画中对外光的研究和表现。

2)印象主义画家提倡户外写生,直接描绘在阳光下的物象。

3)并根据画家自己眼睛的观察和直接感受,表现微妙的色彩变化。

47、印象主义画派的代表人物及其艺术特色

1)、注重在绘画中对外光的研究和表现,忽略物象的形。

2)侧重视觉印象和光色效果:轮廓线减弱,外形朦胧和模糊,进而排除黑色,运用纯色,追求色调的高明度。

3).提倡户外写生:根据直接观察和感受,描绘阳光下的物象,表现微妙的色彩变化.更多的注意绘画语言本身。

莫奈的油画《印象。日出》"印象主义"由此得名。

印象主义分为两派:以德加为代表和以莫奈为代表:1)德加侧重描绘感受到的现实,记录瞬间的印象.2)莫奈.故意不求构图的完整性,追求偶然和率真的效果。

这群有探索精神和创新精神的青年团结在马奈的周围,形成与官方沙龙相对立的集团,并举办展览,自称为"无名的画家,雕塑家和版画家协会"。

48、马奈:画面明亮,有外光新鲜感:《苦艾酒的嗜好者》:a.强调光影对比,用直接写生法画成,瞬间效果突出.b.色彩精练丰富,尤其注重黑色的作用,显示了他对学院传统的反叛。

莫奈:最典型的印象主义画家,也是早期印象主义的创始人之一,并一生坚持印象主义画风。风景画:突破传统的题材和构图,以对母题的视觉经验的感知为主要出发点,以原色作画,造成强烈的效果,且富有写意性,有印象主义特有的率直和某些神秘色彩:A.《印象。日出》:观察自然景象的千变万化,捕捉阳光,空气氛围下色调的美。主要用光线和色彩表现瞬间的印象,追求色彩关系的独立的美。

49、新印象主义

1)"新印象主义"追求绘画中的光与色的表现用光学科学来指导艺术实践

2)根据色彩分割理论作画,也被称作"分割主义",认为一切物象的色彩是分割的色彩。

3)纯色彩的点和块不经调混的并列在一起,颜色的彩度和亮度可以获得最鲜明的效果,而中间色则是在观赏者的视觉调混中形成。具体敷色时用点彩的办法,又被称作"点彩派"。

50、后印象主义:

1)认为绘画不能单纯得像印象主义那样去模仿客观世界,而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受。

2)为了追求心目中永恒性的形体和坚实的结构,以创造形象的重量感、体积感、稳定感和宏伟感,最后达到简单化和几何化的效果。

3)主张不要面对实物,而凭记忆作画,提倡综合和象征的美学原则。

51、后印象主义画派的代表人物及其艺术特色

塞尚:<1>专注物质的具体性,稳定性和内在结构的表现,对色彩和明暗作沉着而深入的分析:A.采用色的团块表现法来描绘物象的体积,深度.B.用色彩的冷暖关系来造型。<2>用几何因素构造的形象结构:厚实,严密,予人以沉重,压抑之感,充满结构和色彩的美和诗意。<3>遵从古典艺术的原则,对物象的体面结构的研究暗示了而后的立体主义理论。

凡高:注意提高色彩的强度,明度和张力,把色彩和线的表现力提高到一个新的境界,追求单纯感和表现力:静物《向日葵》室内画《夜间咖啡店》:充满对生命的爱,倾诉了内心强烈的感情。

52、英国风景画

18世纪英国风景画的代表人物及其艺术特色

1)主要描绘英国的自然风光,真正的奠基者是威尔逊和庚斯博罗。

2)威尔逊:将古典主义传统与英国本地风光有机结合,画中传达了自然主义的气息:《溪谷》。

53、拉斐尔前派:

1)、19世纪中后期,英国工业资本主义经济蓬勃发展。这时在社会上流行秀媚、甜俗的匠气艺术,引起许多有思想和见解的艺术家不满。

2)、以拉斐尔前的早期文艺复兴美术为榜样,真实的表现自己的感情和观念的画家。以弘扬学院派古典主义。倡导发扬拉斐尔以前的艺术精神。于是成立一个画派,史称"拉

54、拉斐尔前派的代表人物及其艺术特色

作为一种艺术思潮:拉斐尔前派在欧洲美术史上最先反映出现代工业文明给人带来的精神上的困惑,它所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲19世纪末期象征主义艺术产生了很大的影响。

布朗:拉斐尔前派的前导,最先领会了早期文艺复兴的艺术,并将它们介绍给皇家美术学院的学生:《劳动》。

57、巡回展览画派:这是19世纪下半叶最主要的进步艺术团体,正式名称为"巡回艺术展览协会",简称巡回画派。

(1)19世纪下半叶最主要的进步艺术团体:正式名称为"巡回艺术展览协会",简称巡回画派。

(2)创建之初有15位画家,他们站在民主主义立场上:A.反映人民生活,历史事件和俄罗斯美丽的大自然.

克拉姆斯柯夫:是巡回画派的组织者和思想领导,表达出启蒙主义思想。

列宾:代表了巡回画派现实主义艺术的最高成就.

西方20世纪的现代美术可分为两个阶段:

一、第二次世界大战之前的西方现代美术

58、野兽主义:

1)特别注重发挥纯色的作用,强调色彩的表现力。属于泛表现主义范畴。

2)以马蒂斯为首的一群年轻艺术家展出自己的油画作品:他们用明亮的色彩和强烈的造型创造作品,批评家把这群艺术家戏谑的称为"野兽",从而"野兽主义"得名。

59、野兽主义的代表人物及特色

1)马蒂斯:野兽主义的主将,研究非洲土著雕刻和近东阿拉伯的艺术对他的新画风产生了影响.

2).画风追求原始格调:富有幻想意味,用笔快速,粗放有力的笔触造型,用纯粹的色域组织画面。使画面充满律动感.画面特有的阿拉伯饰纹:色彩绚烂,线条流动,很有装饰性.追求一种和谐而又宁静的艺术。《舞蹈》

60、立体主义:

1)立体主义是富有理念的艺术流派。追求一种几何形体的美,追求形式的排列组合所产生的美感。它否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法,把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面。

2)明暗、光线、空气、氛围表现的趣味让位于由直线、曲线所构成轮廊、声面堆积与交错的趣味和情调。不从一个视点看事物,把不同视点所观察和理解的形诸画面,从而表现出时间的特续性。

3)立体主义被人们看作是现代艺术的分水岭。它的出现是因为艺术受到了现代哲学、科学和机械工程学的刺激,也受到塞尚晚期绘画中抽象视觉分析的影响,还受到非洲面具造型的启发。

61、立体主义的代表人物及其艺术特色

立体主义的主将是毕加索和布拉克:

毕加索创作于1907年的《亚维农少女》:是第一件有立体主义倾向的作品。

(1)毕加索:<1>广泛接触社会下层,在内心世界处于苦闷和忧郁的时期,曾用蓝色和粉红色色调描绘贫困的残疾人,病患者,老人等,被称为"蓝色时期""粉红色时期"。<2>A.对几何形结构的追求推向极致的是《亚威农少女》:被认为是立体主义的开端。B.分析立体主

义的代表作是:《弹曼陀铃的少女》。C.20年代受超现实主义思潮影响的作品:.大型壁画《格尔尼卡》:用半写实的象征性手法和单纯的黑白灰三色组成的画面,给人以深沉的艺术震撼力。

还是一位有独创精神的雕塑家。以丰富的想象力,创造性,冒险和探索精神,给西方20世纪现代艺术以很大的推动。布拉克:<1>雕塑家,插图家和舞台设计家,立体主义运动中与毕加索共执牛耳的人物,一生忠于立体主义体系,画风稳定:《埃斯塔克之屋》《葡萄牙人》.<2>采用拓印文字,人造木材,帖纸来强调画面的现实感,保持画面的平面效果。(3)格里斯:<1>深谙立体主义精神,从物体的元素着手,将它们重新组合成凝练的,具韵律感的画面结构。<2>作品保持着清晰的实体特点,更广泛的采用拼贴法,注意色彩的丰富和明亮。

<3>还有文字著作,对立体主义作出解释。(4)莱热:有独创精神的画家,把立体主义和写实手法结合,表现机械的美和力:《三个女人》。

62、表现主义:

1)表现主义美术的风格是从后印象主义演变发展而来,是对印象主义忠实夺描绘现实的悖逆。它承继了中古以来德国艺术中重个性、重感情色彩、重主观表现的特点。

2)在造型上追求强烈的对比,追求扭曲和变形的美;19世纪末德国一些哲学家和美学家的理论,对表现主义运动起了推动作用。

63、表现主义代表画家及社团:

挪威画家蒙克:<1>作品多表现疾病,死亡和性爱的主题:揭示同时代人隐蔽的心灵,表现人们内心世界的痛苦和快乐.<2>这种表现主义特征的画风,直接对德国表现主义产生影响。<3>在木刻,石版,铜版方面均有创造:对艺术语言独特的追求,尤以"生命"组画最为出色:《呐喊》《青春期》《太阳》。

(2)德国表现主义的第一个社团:桥社:<1>画家凭着乐观的热情及改革社会和艺术的信念,试图建立一个把生活和创作结合为一体的社团。<2>画风景和裸体:A.表现人和自然的原始性,歌颂性解放,反抗资产阶级虚伪的道德观.B.在形式上:追求平面感和注重线的表现力。

(3)表现主义的第二个社团:青骑士社:对德国以至欧洲的现代绘画起了推动作用:<1>康定斯基:A.他的抽象艺术实践开辟了西方抽象艺术的先河,把表现主义艺术推向成熟阶段.B.抽象主义理论集中在著作:《关于形式问题》《点,线,面》:涉及抽象形式的法则和美感,绘画的音乐性,创作中的偶然性。C.强调绘画的自律性,强调色彩和形的独立表现价值:a.主张画家用心灵体验和创造,通过非具象的形式传达世界内在的声音.b.把抛弃调性原则的音乐转译为绘画。D.但也含有很大的片面性:过分夸大了抽象艺术和抽象形式的作用和意义。

(4)德国表现主义后期的美术社团:新客观社:A.它不是真正的艺术组织,而是展览会的名称。B.提倡用写实的手段揭示客观现实:a.对战争的后果,腐朽不堪的社会.b.对失去人性的现实.c.对市民的庸俗气作猛烈的抨击。C.注意细节的真实:让抽象的语言服从于真实的揭示客观现实的要求。

64、达达主义:

1)达达主义产生于1915年-1916年,一群厌倦战争,怀疑现存社会价值的年青人,常在酒馆聚会,他们在法德词典中偶然翻到达达(儿语,玩具小木马的意思)一词,便用它来作为社团的名字.

2)提倡否定一切:否定理性和传统文明,提倡无目的,无理想的生活和文艺,提倡自动性和偶然性。

3)它的目的在于:破坏和挑战,广泛采用拼贴和现成物。

65、达达主义的艺术特征和代表画家

(1)集中体现了现代主义思潮批判传统道德观念和美学观念的批判精神:抛弃美学和艺术语言上的追求,以玩世不恭的态度对抗社会现实和价值观。

(2)在反抗和嘲讽社会的同时,看不到社会的前途,染有浓厚的虚无主义情绪,与其说达达主义是文艺流派,毋宁说它是社会思潮。

(3)在反抗,嘲讽,戏谑中使用的手段,媒介,被用来作为新的含有美学价值的语言。

最有代表的法国艺术家杜桑:

用手指涂画,采用生活中的现成物品加以组合(包括偶然想组合),改变其位置和环境,使人产生惊愕感,对工业社会和机器文明的嘲讽.最典型的达达主义艺术作品:《带胡须的蒙娜丽莎》。

66、超现实主义

1)深受弗洛伊德潜意识理论的影响,把现实观念与本能,潜意识和梦的经验相糅合,达到一种绝对的和超现实的情境。

2)这种不受理性和道德观念束缚的美学观念.促使艺术家用不同的手法表现原始的冲动,促使自由意识的释放,拓宽了美术表现的领域.使艺术家充分发挥想象力和幻想力,创造画境. 美术上强调偶然因素的结合,无意识的发现,梦境的真实再现。

超现实主义巨匠:达利:A.以不合逻辑的并列事物的方法,把受激情产生灵感的创作,转变为流动性的过程.B.这些过程称为"偏执狂的批判方式":a.即将自己内心世界的妄诞,怪异加入或替代外在的客观世界.b.常用分解,综合,重叠和交错的方式来反映潜意识的过程.c.有些作品含有宗教的神秘感和色情因素。

67、现代主义美术解释?

产生原因:现代主义美术是西方进入垄断资本主义时代以后产生的,是第二次工业革命的产物:反映了人们极其复杂,丰富的思想感情和极为深刻的哲学思考。

现代主义美术的特征:

1).对待社会,人,自然和自我的关系上失去了平衡,关系是扭曲的.

2)采用的语言是:荒诞,寓意和抽象的。表现了现代人们的精神创伤和变态心理.感觉到他们对现实生活消极,悲观和失望的情绪.感觉他们思想中强烈的个人主义和虚无主义.

3)现代主义美术具有不可忽视的社会价值和审美价值,是西方现代社会和人们精神生活重要方面的写照。

"现代主义"或"现代派"的美术:

<1>包括20世纪初以来具有前卫和先锋特色,与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派。

<2>重视个人人格,尊重个人创造性和主体性格的"主体论"得到更大的张扬。

<3>艺术品供求关系发生了变化:艺术品开始走向市场,对美术创作产生影响。

<4> "绘画不作自然的奴仆""绘画摆脱对文学,历史的依赖""为艺术而艺术"等观念是现代主义美术体系的理论基础。

↑A.第一个阶段是20世纪初至1945年二战结束:现代主义占主流地位。↑

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B.第二个阶段是自1945年之后至今天:出现一种与现代主义既有区别又有联系的艺术思潮和流派,称之为"后现代主义"。

68、第二次世纪大战之后的西方现代美术

抽象表现主义:

1)抽象表现主义是一种艺术思潮反应了二战后美国人的心理状态和审美要求

2 追求艺术直接性的抽象化,自动性和表现潜意识的自我。

3)强调作者行动的自由性和无目的性,把创作行为提高到重要位置,以创作者的行为作为艺术传播。

抽象艺术的发展与特征:

1)、美国现代艺术在西方画坛领一代风骚的标志是抽象表现主义的崛起。

2)、反映了美国民族不墨守成规,勇于进取,不断开拓宏观世界和内在深处意识的精神:表现了美国战后昂扬的精神状态.

3)、但在高昂的背后也表现了在高度工业化社会中的某些狂躁,忧虑和焦灼不安的情绪。

波洛克:<1>是抽象表现主义运动中最有影响的艺术家。<2>他的"行动绘画"的作画过程是:A.把画布绷在地板上,围着画布走动,用棍棒蘸上油漆,任其在画布上淌流,他抛弃画家常用的工具,材料,将沙,玻璃碎片或其他东西掺杂在颜料里面成为稠厚的流体。B.他的独幅画:常是在淌流的大画布上剪裁下来,加上抽象的标题。<3>他的"行动绘画"摆脱了手腕,手肘和肩膀的限制,便于画家用全身的动作来表现无法自控的内在意识和行为,为西方行动派艺术开了先河。

后现代主义产生背景:

1)50年代以来欧美各国(主要是美国)继现代主义之后前卫美术思潮的总称:最早出现在建筑领域,后来扩展到美术等其他领域。2)"波普艺术":产生光与动的艺术.一方面又产生"综合艺术"。

69、后现代主义:

1).主要以艺术的大众性反对艺术的精英性.

2).以粗俗,生活化反对精雅的艺术趣味.

3).主张艺术各门类,艺术与生活之间界限的消失.

4).艺术品不仅要作用于视觉,而且应作用于听觉,触觉,甚至嗅觉的美学主张.

5).艺术的目的是制造"整体情景"等等。

70、后现代主义的美术特点:

1)企图突破审美范畴:打破艺术与生活的界限。

2)对主流美术思潮的质疑和对少数民族和边远地区美术的关注:主张多元和承认多中心。

3)从传统艺术,现代主义的形态学范畴转向方法论:用艺术表达多种思维方式。

4)从强调主观感情到转向客观世界:对个性和风格的漠视和敌视。

5)从对工业,机械社会的反感到与工业机械的结合。

6)主张艺术平民化:广泛运用大众传播媒介。

7)后现代主义试图打破艺术与生活的界限,使艺术"生活化"和片面强调观念的作用,这种片面性和极端性,也给艺术带来负面影响。

71、现实主义与现代主义的关系?

20世纪以来的艺术历史已经证明,现实主义与现代主义是当代文艺思潮的两大派别,它们相互对立,又相互补充。而未来发展的趋势,则是你中有我,我中有你。符合规律性的法则无论是对现实主义艺术还是对现代主义艺术来说都是不可抗拒的:艺术既要有个性,又要有共性;既要创新,又不能完全背弃传统;艺术创造即使是曲高和寡,最终也应为世人所知;再神秘和隐蔽的本质,因该诉诸可视、可触摸亦可感知的形式;再好的观念也应该通过艺术的创造传达给他人。

外国美术史--名词解释

外美史名词解释 1、意大利学院派: 1590年,意大利画家卡拉契兄弟创办了著名的波伦亚学院,旨在传承文艺复兴大师的传统,总结前人经验,培养年轻的美术家,并制定艺术法规,强调绘画标准, 避免样式主义和卡拉瓦乔的影响。由于这种办学原则明显缺乏创新精神,带有折衷主义的特点。故而题材较狭窄,多描绘宗教与神话,在技法上重素描轻色彩。可是对以后的古典主义美术的发展奠定了基础。 2、折衷主义: 这是17世纪意大利学院派美术的基本特色。主张绘画应有的最高标准是:米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵、威尼斯画派的色彩等等。这种企图培养新的艺术人才的办学思路与模式明显是综合了各家之长的折衷主义。 3、卡拉瓦乔主义: 17世纪由于卡拉瓦乔在当时欧洲画坛的巨大影响,吸引了相当多的敬慕者与追随者,他们的作品深受其艺术感染,无论是题材范围、画面明暗对比、人物写实手法等,多倾向于卡拉瓦乔的现实主义风格,故被称为卡拉瓦乔主义。 4、意大利地方画派: 17世纪意大利的现实主义画坛除了最具影响的卡拉瓦乔之外,还有颇具实力的有现实主义倾向的地方画派和画家:如热那亚画派(代表人物是斯特劳斯)、曼图亚画派(以多菲奇为代表)、那不勒斯画派(萨·洛撒为代表),另外还有威尼斯画派、佛罗伦萨画派和罗马画派等。 5、巴洛克艺术: 17世纪流行的艺术风格之一。这种风格最早产生于意大利的罗马,曾弥漫于欧洲的天主教国家。“巴洛克”这个派生词的由来说法不一:一说来自葡萄牙语或西班牙语,意指不圆的珠子;一说来自意大利语,有任意奇特、怪诞或推论上错误的含义。这个带有贬意的称呼是18世纪的古典主义理论家对这种艺术倾向的蔑视。 6、荷兰小画派: 17世纪的荷兰除了哈尔斯与伦勃朗这样伟大的现实主义绘画大师以外,还涌现了一批出色的画家。他们被称为“荷兰小画派”的原因有二:第一是画幅较小,适宜于市民阶层装饰居室;第二是不表现重大的社会题材,特别注重对生活细节的描绘,迎合了市民阶层的审美趣味。代表画家有:格拉尔德. 特鲍赫、皮特. 德. 霍赫、和加布里尔. 梅蒂绥等。 7、团体肖像画: 17世纪的荷兰美术除了单幅肖像画外还盛行团体肖像(群像)画,订件者往往要求画家对每个人都给以平等的表现机会,这就会使画家不能安排中心人物和一定的情节来统一画面与构图。但是,天才的肖像画家哈尔斯却突破了传统的呆板、平整的布局,尽量将人物安排的错落有致,营造出一种极其热烈的气氛。代表作品如《圣乔治射击手连军官的宴会》等。 8、西班牙“黄金时代”: 17世纪上半叶,西班牙美术人才辈出并出现了一个“黄金时期”(1560-1700)。他的繁荣主要得益于三个条件:一是西班牙文学的有力影响(文学家塞万提斯和戏剧家维加);二是地方画派中现实主义力量的存在和发展;三是意大利卡拉瓦乔艺术的影响。这个时期西班牙绘画的艺术特点是反映生活、表现时代和民族精神。代表画家有里韦拉、苏巴兰和委拉斯贵支。 9、“波德格涅斯”: 17世纪西班牙的塞维利亚城流行的一种画风(即西班牙的卡拉瓦乔主义)。波德格涅斯这一名词含有小酒店和小饭馆之意,由于古典主义的理论家们瞧不起描绘下层人民生活的风俗画,于是以嘲弄的口吻把这类作品通称为“波德格涅斯”的绘画。委拉斯贵支就曾受到过这种画风的影响。作品有《卖水的人》、《早餐》、《音乐师》等。 10、罗可可: 18世纪上半叶,法国出现的一种新的艺术样式。那种对岩洞、贝壳、钟乳石的模仿手法,被称为罗可可风格。它从巴洛克艺术的背景中演变出来,同时又反对巴洛克的豪华壮观,既繁华纤秀、浮华做作、矫揉妩媚,又愉悦亲切、轻快优雅,可

外国文学名词解释

外国文学名词解释 拜伦式的英雄 1813—1816年,拜伦写了《东方叙事诗》,塑造了一系列的“拜伦式的英雄”。《东方叙事诗》是一组典型的浪漫诗,包括《异教徒》、《海岛》等篇。这些诗以抒情格调为主,抒发诗人自己的感受,诗中描写的环境和情节,都是东方或南欧的,充满异国情调,情节富有传奇性,比较紧张。诗中的主人公都是与社会对立的、孤独的反叛者,被称为“拜伦式的英雄”。这些人物有非凡的性格,追求自由、独立,敢于蔑视现存制度,不向社会妥协,顽强坚定,宁愿为自由而死,不屈辱而生。但同时又十分高傲、孤独,脱离群众,个人奋斗,因而往往前途渺茫,悲愤忧郁,注定悲剧的结局。他们既是社会的叛逆者,又是社会的牺牲者。这些形象反映了当时诗人自身的苦闷失望情绪和渴求斗争的意愿,表达了广大资产阶级民主主义者的思想感情,又巨大的进步意义。但作者写的这些英雄是个人主义英雄,追求的是个人的自由幸福,表现出无政府主义和忧郁悲观的情绪,反映了诗人思想的局限。 拜伦式英雄 “拜伦式英雄”是指拜伦在“东方叙事诗”等作品中塑造的一系列孤立傲世、富有叛逆精神的主人公形象,最早萌芽于《恰尔德?哈洛尔德》。他们是海盗、异教徒、造反者、无家可归者等,都具有出众的才华、坚强的意志、反叛的热情,敢于蔑视传统秩序和专制暴政,但是他们的反抗总是和孤独、忧郁结合在一起,乃至傲世独立,离群索居,并以悲剧而告终。最典型的形象是《海盗》中的康拉德。 小人物 19世纪俄罗斯文学中由普希金开创的一类艺术形象。他们在社会中官阶卑微,地位低下,生活贫苦,但又逆来顺受,安分守已,性格懦弱,胆小怕事,成为显赫的大人物治下被侮辱、被损害的牺牲者。普希金以其短篇小说《驿站长》开了俄国文学中描写“小人物”的先河。随后,果戈理、陀思妥耶夫斯基、契诃夫等,都在自己的创作中塑造了“小人物”形象。 多余人 最早由赫尔岑在《往事与随想》中提出。“多余人”是19世纪俄国文学中所描绘的贵族知识分子的一种典型。他们的特点是出身贵族,生活在优裕的环境中,受过良好的文化教育。他们虽有高尚的理想,却远离人民;虽不满现实,却缺少行动,他们是“思想上的巨人,行动上的矮子”,只能在愤世疾俗中白白地浪费自己的才华。他们既不愿站在政府的一边,与上流社会同流合污,又不能和人民站在一起,反对专制制度和农奴制度。他们很是心仪西方的自由思想,他们也很不满俄国的现状,又无能为力改变这种现状,然而他们又是大贵族和权

外国文学史名词解释和解答题

外国文学史名词解释和解答题 名词解释: 1、骑士抒情诗:即普罗旺斯抒情诗,因其主要流行于法国南部的普罗旺斯一带,故有此名。它主要抒写骑士与贵妇人之间在黎明时缠绵悱恻、依依惜别的恋情,讴歌骑士对贵妇人的爱慕和崇拜,以及他们为了爱情而去冒险征战、建功立业的骑士道德。在艺术上,骑士抒情诗注意心理描写,感情细腻,对早期文艺复兴时期的抒情诗产生过影响。 2、骑士传奇:采用荒诞不经的冒险故事形式,赞美忠于国王,锄强扶弱,为捍卫宗教、荣誉或爱情而献身的骑士精神。按照题材的来源不同,可以分为古代希腊罗马系统、不列颠系统和拜占廷系统三类,其中以亚瑟王及其圆桌骑士的传说最为典型。艺术上,骑士传奇既有荒诞不经、神秘色彩浓厚、歪曲现实的缺陷,也有想像丰富,情节引人,注意人物心理刻画等优点,对后来的浪漫主义文学颇有影响。《朗斯洛,或坐囚车的骑士》和《特里斯丹和绮瑟》是骑士传奇中的名篇。 3、城市文学:城市文学又称市民文学,是在12世纪以后随着工商业中心城市的兴起而产生的反映市民思想感情的世俗文学。它取材于现实生活,充满乐观精神。主要内容是揭露、抨击封建主和僧侣的残暴、贪婪、愚蠢,赞美市民的勇敢、机智、聪敏,具有鲜明的反封建、反教会的倾向。在艺术上,它的主要手法是讽刺,风格生动活泼;因受教会文学的影响也采用

隐喻、寓意和象征的手法。主要形式有短小的韵文故事、长篇叙事诗、抒情诗和戏剧等。在欧洲国家中,法国的城市最为发达,其城市文学的成就也最高。 4、文艺复兴:文艺复兴是14世纪初到17世纪初,新兴资产阶级思想家打着恢复古希腊罗马文化的旗号,在思想文化领域所进行的一场大规模的反封建、反教会的思想文化解放运动。它对欧洲乃至人类社会历史的发展,产生了极其重大而深远的影响。 5、“彼特拉克体”:是由彼特拉克创立的一种十四行诗体形式。它把每首诗分为两部分;前一部分有两节四行诗组成,后一部分由两节三行诗组成,押韵的格式是abba abba cdc cdc 。诗句每行1个音节,通常是抑扬格。彼特拉克的十四行诗形式整齐、音韵优美,以歌颂爱情表现人文主义思想为主要内容,有力地推动了欧洲近代抒情诗的创作。 6、“七星诗社”:是16世纪后半叶出现在法国的具有贵族倾向的诗人团体,由龙沙等7人组成,龙沙被称为法国第一位近代诗人。七星诗人肯定生活、热爱自由、反对禁欲主义,推崇古希腊罗马文学,对法国民族语言的统一和民族诗歌的建立做出了贡献。但他们一味模仿古人,轻视民间文学和人民语言,并强调 作家必须“出身高贵”,带有明显的贵族偏见。7、流浪汉小说:流浪汉小说是16世纪中叶产生于西班牙,17、18世纪流

外国文学名词解释

多余人 “多余人”是19世纪俄国文学中贵族知识分子的一种典型。这些形象大多具有较高的文化修养,接受启蒙思想的影响,厌倦上流社会的生活,渴望有所作为,他们的出现是社会意识觉醒的一种体现。但是这一类形象往往以自我为中心,没有明确的生活目标,缺乏行动的能力和勇气,因此在社会上无所适从,结局是悲剧性的。普希金笔下的奥涅金成为俄国文学史上第一个“多余人”的形象,莱蒙托夫笔下的毕巧林,屠格涅夫笔下的罗亭,冈察洛夫笔下的奥勃洛摩夫等人都属于这一类典型。 小人物 19世纪俄罗斯文学中由普希金开创的一类艺术形象。他们在社会中官阶卑微,地位低下,生活贫苦,但又逆来顺受,安分守已,性格懦弱,胆小怕事,成为显赫的大人物治下被侮辱、被损害的牺牲者。普希金以其短篇小说《驿站长》开了俄国文学中描写“小人物”的先河。随后,果戈理、陀思妥耶夫斯基、契诃夫等,都在自己的创作中塑造了“小人物”形象。 批判现实主义 批判现实主义是19世纪30年代在法国出现,后在19世纪中后期和20世纪初期的欧美具有极大影响的一种文学思潮。批判现实主义文学突出特点就是真实和广阔地反映社会生活,深刻地揭露现实矛盾和批判社会罪恶;同情社会下层的小人物,反映他们的悲惨命运和内心痛苦;塑造典型环境中的典型人物,并注意细节的真实。但不少作家以抽象的人道主义为出发点来批判黑暗现实,难以找到准确变革社会的道路。批判现实主义文学取得了很高的成就,各种文学体裁均有佳作,其中尤以长篇小说为最。优秀作家众多,如巴尔扎克、托尔斯泰、易卜生等。 自然派 是俄国19世纪40-50年代形成的现实主义文学流派的别称,奠基人是果戈理,名称由别林斯基提出;自然派的特点是,真实地反映现实生活,批判黑暗腐朽的专制农奴制,描写下层小人物的不幸命运,具有民主主义和人道主义倾向;果戈理是当时现实主义文学的盟主,自他以后的一系列现实主义作家屠格涅夫、赫尔岑、冈察洛夫、涅克拉索夫等都是自然派作家。 新人 “新人”指的是19世纪中叶在俄国文学中出现的具有民主主义思想倾向的平民知识分子形象。这些形象尽管个性相异,但大多出身平民,具有坚定的意志、明确的理想,以及实干精神和自我牺牲精神。屠格涅夫在小说《前夜》中最早塑造出了“新人”英沙洛夫的形象,但车尔尼雪夫斯基小说《怎么办?》中的“新人”罗普霍夫等形象则更为典型。 “含泪的笑” 果戈理独特的艺术手法。他认为艺术家不仅应当真实地反映生活,而且应当对生活进行审判,即“通过世界上人们看得见的笑容和人们看不见的、不知道的眼泪来观察生活。”正是这种“笑声”和“眼泪”的交集、喜剧和悲剧的结合,加强了果戈理讽刺艺术的揭露和抬批判力量。 《人间喜剧》 《人间喜剧》是巴尔扎克主要创作的总称,内分风俗研究、哲学研究和分析研究三大类。

外国美术史口诀

外国美术史口诀 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

中国美术史试题1 一、填空题(40分) 1、中国美术的起源和萌芽时期是时代的美术。 2、青海大通孙家寨出土的《》,堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。 3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹,是辽宁牛河梁遗址出土的壁画残块 4、我国先秦时代的青铜器,分、、、等四类。 5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的为代表。 6、中国现存最早的砖塔是河南等封的。 7、刘宋时画家陆探微创造了“”的清秀绘画形象,而张僧繇则因其创造的形象独具风格,被称为“”。 8、唐代画家王维以诗入画创“”山水,书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放,创“”之法。 9、我国着名的四大石窟指的是、、和石窟。 10、唐代工艺品中成就最为卓着的首推,殉葬的和驼、动物是其中的精品。 11、论者评宋初两大山水画家谓:“之画,近视如千里之远,之笔,远望不离坐外。” 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“”,开启了元明清写意人物的先河。 13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工等,而纯阳殿的壁画构图则是采用了 的表现形式。 14、明代“派”的代表画家时和。 15、明末画家陈洪绶19岁时创作的,其中以为最佳。 16、清初“四僧”指的是、、、。 17、“扬州八怪”大致分三类,其中一类是丢官后来扬州的文人,如、等人。 18、清代三大木板年画产地是、、。 19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合,创造了的新画风。 20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活……”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人的评价。 二、单项选择题(将正确答案代号填在题后的括号内)(10分) 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是()。 A、天地神话 B、引魂升天 C、墓主生活 D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于()。 A、吐鲁番晋墓 B、昭通霍氏墓 C、安丘冬寿墓 D、酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是() A、虢国夫人游春图 B、捣练图 C、挥扇仕女图 D、簪花仕女图

外国文学名词解释

[外国文学]==外国文学史名词解释68题 1楼外国文学史名词解释68题 1、?荷马史诗:包括《伊利昂纪》和《奥德修纪》,是古希腊最早的两部史 诗,一般认为是吟颂诗人荷马所作,故称荷马史诗。这两部史诗描写发生于公元前12世纪的特洛亚战争,各分二十四卷,反映了氏族制度趋于瓦解,向奴隶社会过渡时期广泛的社会生活,塑造了一系列英雄形象,具有很高的认识价值和艺术成就。? 2、?埃斯库罗斯:被誉为“古希腊悲剧之父”,是古希腊三大悲剧诗人之一。 相传他创作了70部悲剧,留存下7部,代表作为《被缚的普罗米修斯》。 他对希腊悲剧艺术做出了重大贡献,把演员从一个增加到两个,加强了对话部分,在演出技巧上也做了不少改革。其悲剧风格庄严崇高,抒情气氛浓,但情节较简单,人物性格一般没有发展。? 3、?《俄底浦斯王》:是索福克勒斯的代表作,以希腊神话中关于忒拜王室 的故事为题材,紧紧围绕俄底浦斯杀父娶母的预言和寻找凶手这两条线索展开。这是一部十分悲惨的剧作,主要表现的是人个意志与命运的冲突,英雄人物在面对厄运中显示了人的精神的神圣崇高。剧作结构复杂而严谨,亚里士多德认为该剧是希腊悲剧的典范。 4、?阿里斯托芬:被誉为“喜剧之父”。他留下的完整剧本有11部,代表作 为《阿卡奈人》,他的喜剧涉及当时许多重大的政治和社会问题,对战争与

和平问题尤其关心。其喜剧手法夸张,妙趣横生,在嬉笑怒骂中表达了严肃的主题,被恩格斯称为“有强烈倾向的诗人。”? 5、?教会文学:是中世纪欧洲盛行的正统文学,取材于《圣经》,体裁有圣经故事、对徒传、祷告文、赞美诗、宗教剧等,主要作者是教会僧侣,主要内容是赞美上帝的权威和歌颂圣徒的德行,宣扬禁欲主义和来世主义思想,手法以梦幻、寓意和象征为主。? 6、?骑士文学:是西欧封建骑士制度的产物,以描写骑士爱情和冒险故事为基本内容,包括骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。抒情诗产生于法国南部的普罗旺斯,有破晓歌、牧歌、怨歌等。叙事诗又称骑士传奇,重要作品有《特里斯丹和伊瑟》等。 7、?英雄史诗:分前期和后期。前期英雄史诗形成于中世纪初期,具有较浓的神魔色彩和巫术气氛,着名的有《贝奥武甫》、《埃达》等,歌颂部落英雄的光荣事迹。后期英雄史诗形成于封建国家逐渐形成的中世纪中期,中心主题是爱国主义和英雄主义。主要作品有法国的《罗兰之歌》,西斑牙的《熙德之歌》,德国的《尼伯龙根之歌》,俄国斯的《伊戈尔远征记》。? ?城市文学:反映中世纪城市和新兴市民阶层思想愿望的文学,取材于现实生活,揭露封建主和僧侣的暴虐、愚昧和虚伪,赞颂市民的才智,主要创作手法是讽刺,体裁有韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗和市民戏剧等。代表作有法国的《列那孤的故事》,通过动物间的斗争反映城市内部各阶层间的矛盾冲突。 ?&?,9、?文艺复兴:是14-17世纪初欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称。它以发掘、整理和研究古希腊罗马的文化遗产、复兴古典文化为标

外国文学史名词解释

外国文学史名词解释复习资料 1、万隆会议:1995年在印尼万隆召开的有29个国家参加的亚非会议,是东方历史上第一次没有欧洲殖民主义国家参加的国际会议,会议的主题是:反对殖民主义、帝国主义、争取和保障民族独立。 2、日本战后派:日本当代文学流派,指第二次世界大战后新登上文坛的一批作家。他们以《近代文学》杂志为中心,以尊重个性,艺术至上为基本精神,提倡文学独立于政治。主要代表是野间宏、梅崎春生、三岛由纪夫。 3、第三新人:日本50年代文学流派,他们主张以纤细的感觉和小市民的意识取代战后派的雄心勃勃的风格,厌恶政治性意识形态,以日常生活感觉构筑作品世界,其代表有安冈章太郎、吉行淳之介,阿川弘之等。 4、新感觉派:日本现代文学流派,代表作家:川端康成、横光利一等人。其特点是:对传统文学表示怀疑甚至否定,提倡依靠直观、直觉去把握客观事物;力图在表现形式上标新立异,在创作中大量使用感性的表达方式,以新奇的文体和辞藻,去刺激人们的感觉。 5、新倾向派:朝鲜20世纪20年代初的无产阶级文学流派,代表作家是崔曙海、李相和、赵明熙等人。他们反对资产阶级文学追求唯美情调,坚持把文学与人民的命运、祖国的前途紧密结合起来。

6、述美派:又称旅美派,是20世纪二、三十年代旅 居美洲的叙利亚、黎巴嫩诗人、作家组成的文学流派,代表人物是纪伯伦、努埃曼等人,他们都以别具一格的创作风格,丰富和发展了阿拉伯文学。 7、埃及现代派:阿拉伯现代文学流派,第一次世界大 战后首先在埃及形成,后扩展到叙利亚、黎巴嫩、伊拉克等国。代表人物是海卡尔、侯赛因、台木尔等人。 他们坚持现实主义的创作方法,创作了一批不同于阿拉伯传统文学的现代小说。 8、日本无产阶级文学:日本现代文学的一种思潮,以 1916年前后的“工人文学”为基础,20年代十分活跃,代表人物是叶山嘉树,黑岛传治等人,先后创办《播种人》、《文艺战线》、《战旗》等刊物。1934年随着“日本无产阶级作家同盟”的解散而失去实力。9、日本唯美主义:日本近代文学流派,以永井荷风、 谷崎润一郎为代表,其特点是:描写人的表态心理和表态情欲,在官能享受中寻求精神的满足。 10、白桦派:日本近代文学派,代表作家是武者小路实笃、有岛武郎、志贺直哉等,因他们创办《白桦》而得名,特点是:追求个性解放,提倡人道主义精神,强调人的尊严和意志。 11、“破理显实”:日本近代自然主义文学的理论主张之一。就是主张作家排除一切理想,不带任何功利目的地按照事物原样去描写“真实”,为日本白色主义理

外国文学名词解释全新

1、人物再现法 它是巴尔扎克在《人间喜剧》中所运用的艺术手法,他通过顺叙、倒叙、对比、侧写等再现方式,让同一个人物在不同的作品中反复出现。《人间喜剧》中的再现人物共有400多个,散见在75部作品之中。这样前后呼应,相互联系,既将数量庞大的作品联结组合成一个统一的整体,同时又刻画出了人物性格发展的全过程。 2、社会问题剧 1868—1891年,挪威剧作家易卜生用散文写了9部以社会和家庭问题为内容的现实主义戏剧;这些剧本分两类:一类处理社会政治问题,如《青年同盟》、《社会支柱》等;一类处理婚姻家庭问题,如《玩偶之家》等;这些作品大胆揭露资产阶级道德的堕落、婚姻的不合理、家庭生活的虚伪、思想的庸俗偏狭及资产阶级民主政治的破产;“社会问题剧”以其丰富的社会内容和高度的艺术技巧震动了西方舞台,引起一场戏剧革命。 3、自然派 是俄国19世纪40-50年代形成的现实主义文学流派的别称,奠基人是果戈理,名称由别林斯基提出;自然派的特点是,真实地反映现实生活,批判黑暗腐朽的专制农奴制,描写下层小人物的不幸命运,具有民主主义和人道主义倾向;果戈理是当时现实主义文学的盟主,自他以后的一系列现实主义作家屠格涅夫、赫尔岑、冈察洛夫、涅克拉索夫等都是自然派作家。 4、多余人 19 世纪30年代以后俄国文学史中出现的一类贵族青年典型;他们受过启蒙思想的影响,不满现实,但贵族生活方式使他们缺乏明确的目标,最终一事无成。成为“永远不会站在政府方面”,同时也“永远不能够站到人民方面”的“多余人”;普希金笔下的奥涅金成为俄国文学史上第一个“多余人”的形象,莱蒙托夫笔下的毕巧林,屠格涅夫笔下的罗亭,冈察洛夫笔下的奥勃洛摩夫等人都属于这一类典型。 5、托尔斯泰主义 是托尔斯泰晚年提出的所谓拯救俄国人民和人类的政治和道德主张;它的基本内容是“勿以暴力抗恶”、“道德自我完善”和“博爱”,其核心是“不以暴力抗恶”。托尔斯泰主义是空想的,客观上有麻醉人民、阻碍革命发展的消极作用,但作为资产阶级革命快要到来时人民思想和情绪的表现者,托尔斯泰的出发点是伟大的。 6、冰山原则

外国美术史名词解释、简答题共68题

外国美术史名词解释(42题) 1、拜占庭艺术:欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体,在欧洲居统治地位达1000年之久。其建筑运用拱券、穹顶,以彩色琉璃砖做装饰,内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样,如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用等。 2、罗马式建筑:欧洲中世纪中期的基督教建筑样式。罗马式建筑朴素、坚实,广泛采用半圆形拱券,石墙厚重,窗户小且高,内部昏暗,有高大的塔楼。代表建筑有:意大利的比萨大教堂等。 3、哥特式、哥特式建筑:欧洲中世纪后期的基督教艺术,源于法国,遍及全欧洲,代表了中世纪艺术发展的高峰。其建筑具有轻盈、纤细的结构,广泛运用尖券、肋拱,以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁,使得内部空间宽敞、明亮。总体感觉高耸挺拔,充满强烈的向上动感。代表建筑:法国巴黎圣母院。 4、文艺复兴:文艺复兴原意是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上,实际是指14世纪到16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期,其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动。最先萌芽于南部的意大利,随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。 5、人文主义:欧洲文艺复兴时期代表新兴资产阶级文化的主要思潮,是与基督教神权及其禁欲主义相对立的,基本内容是他的世俗性。人文主义的思想家和艺术家崇尚科学、颂扬人的力量,高扬人与自然的美。 6、达芬奇:意大利文艺复兴三杰之一,著名的科学家、工程师和画家,他将艺术与科学完美结合,发明了“渐隐法”(用模糊的轮廓与柔和的色彩使一个形状融入另一个形状之中),成功地表现出人物微妙的内心活动,作品含蓄,充满哲理思考。代表作有《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等。 7、米开朗基罗:意大利文艺复兴三杰之一,著名的雕刻家、画家和建筑师,他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情,充分发挥了人体的表现力。雕塑名作有《大卫》《摩西》,绘画有《创世纪》和《最后的审判》,建筑有圣彼得大教堂的穹顶。 8、拉斐尔:意大利文艺复兴三杰之一,其作品优雅、秀美,笔下的人物具有温和、高贵的气质,尤其以描绘圣母的形象著称。他所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一,代表作有《雅典学院》《西斯廷圣母》等。 9、威尼斯画派:意大利文艺复兴后期以威尼斯为中心形成的著名画派。十分强调色彩的运用,画面绚丽,宗教题材作品中的人物完全世俗化了,具有享乐主义的情调。代表画家有贝利尼、乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等人。 10、提香:意大利文艺复兴时期威尼斯画派的巨匠,其作品色彩强烈,笔触奔放,画面响亮,洋溢着生命的活力。他首度挖掘出油画语言的全部可能性,使画布油彩成为以后西方艺术的主要媒介,因此被称为西方油画之父。代表作有《乌尔宾诺的维纳斯》《圣母升天图》等。 12、巴洛克:巴洛克艺术产生于17世纪的意大利,后流行于全欧洲,其主要特征有:1、服务于

外国文学下名词解释简答论述

含泪的笑是对果戈理讽刺艺术的概括,果戈理的作品往往采取讽刺的手法描写庄园地主的庸俗腐败,空虚无聊同时也抨击封建官僚的贪污受贿,敲诈勒索,如在《密尔格拉得》所包括的四篇小说之一的《旧式地主》中,既对地主阶级精神空虚、无聊,予以嘲讽,又有所同情,即“哀其不幸,怒其不争”别林斯基因此称这种风格为“含泪的笑”。精神苦刑法是鲁迅对俄国作家陀思妥耶夫斯基心理描写特点的一种评价,罗勋认为陀思妥耶夫斯基在小说中以严酷的拷问官出现,桎梏了精神的苦刑,吧人物放在万难忍受的境遇里试炼,层层剖析他们的灵魂,让他们经受精神上的痛苦磨练,他善于表现人物在异常状态中,在无法解脱的矛盾中,激烈的内心斗争和高度紧张的情绪变化(即变态心理,绝望情绪),拉斯科尼科夫的形象就是精神苦刑法的具体体现。 小说突出集中地反映了作者对人类存在的哲理思考。 1在外省小城中,卡拉马佐夫一家父子围绕金钱,女人而产生的激烈斗争。 2卡拉马佐夫一家:马卡拉马佐夫、伊凡和斯麦尔佳科夫是人性恶的代表,他们放弃信仰、自食其果。德米特里是现实人性的代表,他因为没有放弃信仰而得救。阿辽沙是人性善的代表,他所指引人类的出路是忍耐、顺从。 3作者通过人类灵魂的搏斗,揭示他眼中的整个人类社会现实的内在本质。 "卡拉马佐夫气质"是俄罗斯文学"俄罗斯性格"题材诸多"性格"类型中的一种,它是俄罗斯民族性格在文学中的审美提炼,具有"所多玛的灵魂"、"阴郁的怀疑"、"迷失后的皈依"和"历久弥坚的信仰"等复杂的文化构成。它是俄罗斯深邃的宗教文化与原始自然力和欧洲文明疾患共同作用的结果。深刻地反映了俄罗斯民族在社会转型期间的价值危机和精神困惑。欲望与毁灭,兄弟间是热情、理想主义,父亲是贪婪,占有,最终都与世格格不入。 卡拉马佐夫性格、 《卡拉玛佐夫兄弟》(1880)写卡拉马佐夫父子、兄弟之间围绕金钱、女人产生的激烈的矛盾斗争,以此为中心事件,广泛描写社会生活,全面体现了作家的政治思想、宗教哲学,道德观念。这个道德沦丧,人欲横流的地主之家,其成员为了各自私利,勾心斗角,分崩离析,性格也各不相同,但却有一种共同的精神气质把他们捆绑在一起,这就是文学史上称之为的“卡拉马佐夫气质”(或称性格),即俄国农奴主制度和资产阶级种种丑恶的精神气质的总和——那就是卑鄙无耻,自私自利,野蛮残暴,放肆淫逸,腐化堕落的集中表现。这一家人的充满仇恨,矛盾的多层次对照的丑恶关系是资产阶级和封建农奴主阶级的丑恶本质在俄国农奴制改革后所产生的混杂畸形关系的反映。是俄国社会生活的一个缩影。 人间喜剧, 《人间喜剧》是欧洲文学史宏伟纪念碑。是巴尔扎克1829-1848年所写的全部作品的总称,由巴尔扎克在1842年受《神曲》(原名《神圣的喜剧》)启示所概括提出的。《人间喜剧》棉鞋了人在金钱腐蚀下的异化和堕落,反映了资产阶级的罪恶发家史和贵族阶级的落寞衰亡史。所谓“人间”,即作者所处的19世纪法国社会,所谓“喜剧”,即这个社会中形形色色的世态人生,含有讽刺批判的意味。 巴尔扎克把《人间喜剧》分类整理为三大A、风俗研究(67部)B、哲学(哲理)研究(22部)C、分析研究(2部,另有3部只有题目没有动笔)人间喜剧》创造了两种方法: 第一种是分类整理法:第二种是人物再现法: 1、浪漫主义浪漫主义是18世纪末兴起于德国,并在19世纪初期盛行于欧美各国的一种文学思潮。即虚构,想像,神奇,描述美丽自然景观的文学。它是法国革命开始的名族民主革命新时代的产物,在德国古典哲学,空想社会理论和伤感文学的基础上,与古典主义的斗争中发展起来的。浪漫主义作家偏重于表现主观理想,他们的作品想像丰富,具有强烈的主观抒情色彩;对丑恶的的社会现实的厌恶使他们往往寄情山水,讴歌自然;浪漫主义作家批判古典主义的清规戒律,重视中世纪的民间文学,提出“回到中世纪”的口号;作品追求离奇的情节和强烈的艺术效果,主人公常常活动于奇异的自然环境或富有异国情调的遥远的部落。浪漫主义文学的主要成就是诗歌,其次是戏剧和小说。代表作家有:拜伦、雨果、普希金、惠特曼等。 湖畔派:三诗人指的是华兹华斯、柯尔律治和骚塞。他们对资本主义文明及人与人之间的现金交易关系极为反感,向往中古时期的封建社会。他们曾隐居于英国西北部的湖区,由是得名“湖畔派”。华兹华斯和柯勒律治合著的《抒情歌谣集》,在诗歌创作上,标志着英国浪漫主义文学的正式形成。华兹华斯的(《抒情歌谣集》序言)(1800),中强调想象和情感对诗歌创作的的重要性。他们的诗作或讴歌宗法式的农村生活和自然风景,或描写奇异神秘的故事和异国风光,一般都是远离社会斗争的题材。他们常常是通过缅怀中古时代的“纯朴”来否定丑恶的城市文明。例柯勒律治的《《老水手》), 在《恰尔德。哈洛尔德游记》中恰尔德。哈洛尔德是一个出具“拜伦式英雄”的特点的形象。 拜伦式英雄指拜伦作品中的主人公们——他们是高傲坚强的而又孤独忧郁的叛逆者,他们与罪恶的社会势不两

外国文学史名词解释(全)

外国文学史名词解释(全)

1、荷马史诗:包括《伊利昂纪》和《奥德修纪》,是古希腊最早的两部史诗,一般认为是吟颂诗人荷马所作,故称荷马史诗。这两部史诗描写发生于公元前12世纪的特洛亚战争,各分二十四卷,反映了氏族制度趋于瓦解,向奴隶社会过渡时期广泛的社会生活,塑造了一系列英雄形象,具有很高的认识价值和艺术成就。 2、埃斯库罗斯:被誉为古希腊悲剧之父,是古希腊三大悲剧诗人之一。相传他创作了70部悲剧,留存下7部,代表作为《被缚的普罗米修斯》。他对希腊悲剧艺术做出了重大贡献,把演员从一个增加到两个,加强了对话部分,在演出技巧上也做了不少改革。其悲剧风格庄严崇高,抒情气氛浓,但情节较简单,人物性格一般没有发展。 3、《俄底浦斯王》:是索福克勒斯的代表作,以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材,紧紧围绕俄底浦斯杀父娶母的预言和寻找凶手这两条线索展开。这是一部十分悲惨的剧作,主要表现的是人个意志与命运的冲突,英雄人物在

面对厄运中显示了人的精神的神圣崇高。剧作结构复杂而严谨,亚里士多德认为该剧是希腊悲剧的典范。 4、阿里斯托芬:被誉为喜剧之父.他留下的完整剧本有11部,代表作为《阿卡奈人》,他的喜剧涉及当时许多重大的政治和社会问题,对战争与和平问题尤其关心。其喜剧手法夸张,妙趣横生,在嬉笑怒骂中表达了严肃的主题,被恩格斯称为有强烈倾向的诗人。 5、教会文学:是中世纪欧洲盛行的正统文学,取材于《圣经》,体裁有圣经故事、对徒传、祷告文、赞美诗、宗教剧等,主要作者是教会僧侣,主要内容是赞美上帝的权威和歌颂圣徒的德行,宣扬禁欲主义和来世主义思想,手法以梦幻、寓意和象征为主。 6、骑士文学:是西欧封建骑士制度的产物,以描写骑士爱情和冒险故事为基本内容,包括骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。抒情诗产生于法国南部的普罗旺斯,有破晓歌、牧歌、怨歌等。叙

外国文学上名词解释完整版

名词解释 1荷马史诗: 相传是公元前9至前8世纪由一个名叫荷马的盲诗人根据小亚细亚口头流传的史诗短歌综合编成的,因而被称为荷马史诗。 荷马史诗包括《伊利亚特》和《奥德塞》两部分,各有24卷,均以特洛依战争为背景。《伊利亚特》写战争本身,描写阿喀琉斯的愤怒及战争最后51天内发生的事件;《奥德塞》写希腊英雄奥德修斯在战争结束后回返家乡的经历。 荷马史诗的主题是歌颂希腊全民族的光荣史迹,赞美勇敢、正义、无私、勤劳等善良品德,讴歌克服一切困难的乐观主义精神,肯定人与生活的价值。荷马史诗充满了浓厚的宿命论思想,人与人之间的斗争成为神与神之间斗争的缩影。荷马史诗塑造了一系列的英雄人物,结构巧妙,布局完整,比喻丰富。它不仅是欧洲文学史上最早的优秀作品,也是研究希腊早期社会的重要文献。 2英雄史诗: 又叫英雄叙事诗,是在民间长期口口相传,以歌颂民族英雄为内容的人民文学,是中世纪欧洲文学的重要成就。根据史诗形成的时间和表现内容,可分为早期英雄史诗和后期英雄史诗。 前期英雄史诗形成于中世纪初期,具有较浓的神魔色彩和巫术气氛,著名的有《贝奥武甫》、《埃达》等,歌颂部落英雄的光荣事迹。后期英雄史诗形成于封建国家逐渐形成的中世纪中期,中心主题是爱国主义和英雄主义。主要作品有法国的《罗兰之歌》,西斑牙的《熙德之歌》,德国的《尼伯龙根之歌》,俄国斯的《伊戈尔远征记》。 3《工作与时日》: 古希腊流传下来的第一首以现实生活为题材的诗作,作者是赫希俄德,较详细地记载了古希腊时期的种种宗教祭日赫从事不同工作时的黄道吉日。诗人最后总结说,在不朽的众神面前,聪明人的工作是无可指责的,因为他懂得吉兆,所以能够避免犯罪。该作具有史诗的体裁,但实际上可以说一部道德格言集和农业历书。风格清新自然,平易简洁。 4《俄狄浦斯王》: 是古希腊悲剧家索福克勒斯的代表作。取材于英雄传说,写忒拜王子俄狄浦斯反抗杀父娶母的神示,然而又逃不出命运支配的故事。悲剧从传说故事将近结尾的地方写起,当时俄狄浦斯已是忒拜国王,时值瘟疫流行,按照神示,只有追查出杀死先王的凶手,才能免除瘟疫,挽救忒拜城。全剧以此为起点,在追查凶手的过程中展示了悲剧主人公的思想性格。当俄狄浦斯查明凶手就是自己时,他刺瞎双眼,自愿放逐。通过俄狄浦斯的遭遇,作者颂扬了悲剧主人公的坚强意志和人民对国家的负责精神。这样一个英雄却受着命运的捉弄,这样,索福克勒斯对命运的合理性提出了怀疑,表现了雅典自由民在社会灾难面前的斗争精神和悲愤情绪。以此作品为代表的索福克勒斯的悲剧艺术,标志者希腊悲剧的成熟。索福克勒斯把人物放在尖锐的冲突中并通过人物对比方法来塑造,因而人物的动作性强,性格比较突出。 5阿里斯托芬: 被誉为“喜剧之父”。他留下的完整剧本有11部,代表作为《阿卡奈人》,他的喜剧涉及当时许多重大的政治和社会问题,对战争与和平问题尤其关心。其

外国美术史名词解释、简答题共68题

外国美术史名词解释( 42 题) 1、拜占庭艺术:欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体,在欧洲居统治地位达 1000年之久。其建筑运用拱券、穹顶,以彩色琉璃砖做装饰,内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样,如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用等。 2、罗马式建筑:欧洲中世纪中期的基督教建筑样式。罗马式建筑朴素、坚实,广泛采用半圆形拱券,石墙厚重,窗户小且高,内部昏暗,有高大的塔楼。代表建筑有:意大利的比萨大教堂等。 3、哥特式、哥特式建筑:欧洲中世纪后期的基督教艺术,源于法国,遍及全欧洲,代表了中世纪艺术发展的高峰。其建筑具有轻盈、纤细的结构,广泛运用尖券、肋拱,以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁,使得内部空间宽敞、明亮。总体感觉高耸挺拔,充满强烈的向上动感。代表建筑:法国巴黎圣母院。 4、文艺复兴:文艺复兴原意是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上, 实际是指 14 世纪到 16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期,其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动。最先萌芽于南部的意大利,随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。 5、人文主义:欧洲文艺复兴时期代表新兴资产阶级文化的主要思潮,是与基督教神权及其禁欲主义相对立的,基本内容是他的世俗性。人文主义的思想家和艺术家崇尚科学、颂扬人的力量,高扬人与自然的美。 6、达芬奇:意大利文艺复兴三杰之一,著名的科学家、工程师和画家,他将艺术与科学完美结合,发明了“渐隐法” (用模糊的轮廓与柔和的色彩使一个形状融入另一个形状之中),成功地表现出人物微妙的内心活动,作品含蓄,充满哲理思考。代表作有《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等。 7、米开朗基罗:意大利文艺复兴三杰之一,著名的雕刻家、画家和建筑师,他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情,充分发挥了人体的表现力。雕塑名作有《大卫》《摩西》,绘画有《创世纪》和《最后的审判》,建筑有圣彼得大教堂的穹顶。 8、拉斐尔:意大利文艺复兴三杰之一,其作品优雅、秀美,笔下的人物具有温和、高贵的气质,尤其以描绘圣母的形象著称。他所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一,代表作有《雅典学院》《西斯廷圣母》等。 9、威尼斯画派:意大利文艺复兴后期以威尼斯为中心形成的著名画派。十分强调色彩的运用,画面绚丽,宗教题材作品中的人物完全世俗化了,具有享乐主义的情调。代表画家有贝利尼、乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等人。 10、提香:意大利文艺复兴时期威尼斯画派的巨匠,其作品色彩强烈,笔触奔放,画面响亮,洋溢着生命的活力。他首度挖掘出油画语言的全部可能性,使画布油彩成为以后西方艺术的主要媒介,因此被称为西方油画之父。代表作有《乌尔宾诺的维纳斯》《圣母升天图》等。 12、巴洛克:巴洛克艺术产生于 17 世纪的意大利,后流行于全欧洲,其主要特征有: 1、服务于教会上层和宫廷贵族,既有宗教的特色,又有享乐主义的色彩。 2、极力打破和谐与平静,饱含激 情和强烈的运动感。 3、关注作品的空间感和立体感,讲究光线的运用,追求戏剧性效果。4、强

外国文学史名词解释

2014年10月最新外国文学史名词解释 自考资料和试题上的名词解释汇编: 1、荷马史诗: 《伊利昂纪》和《奥德修纪》是古希腊最早的两部史诗,一般认为是诗人荷马所作,故称荷马史诗。荷马史诗以特洛伊战争为背景。公元前9世纪到8世纪,小亚细亚一带的民间歌人、双目失明的职业乐师荷马把有关特洛伊战争的短歌、传说整理加工,巧制精编,创作了《伊利昂纪》和《奥德修纪》这两部长篇叙事佳作。到了公元前6世纪中叶,雅典的执政者组织一批学者将其删改完善,《荷马史诗》正式用文字记录下来,整理成书。到公元前3至前2世纪亚历山大城的学者又进一步审校、定本,这便是流传至今的《荷马史诗》。 2、新喜剧: 新喜剧不谈政治,以描写爱情故事和家庭关系为主要内容,又称世态喜剧。新喜剧中的主要角色是一些新的人物类型,如农夫、鞋匠、医师、食客、艺妓和家奴等。新喜剧剧情情节曲折,风格雅致,讽刺生动,注重劝善说教。最著名的新喜剧作家是雅典的米南德。 3、教会文学: 又称僧侣文学,是中世纪欧洲盛行的长期占据统治地位的正统文学,主要指的是当时的教士和修士所写的文学作品。使用的文字主要是拉丁文、希腊文和教会斯拉夫文。体裁有圣经故事、圣徒传、祷告文等。文学题材多取材于《圣经》,创作目的主要是宣传基督教教义,宣扬禁欲主义和来世主义思想。 4、骑士文学: 骑士文学盛行于11世纪至13世纪西欧封建制度巩固繁荣的时期,以法国的成就最高。其基本内容是描写骑士爱情和他们的冒险,宣扬和美化骑士精神。有骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。 5、英雄史诗: 是在民间文学的基础上发展起来的。从作品形成的世界和内容来看大致可分为早期英雄史诗和后期英雄史诗两种。早期英雄史诗形成于中世纪初期,是氏族社会末期各部落的民间集体创作。后期英雄史诗产生于中世纪中期,是封建制度发展以后的产物。后期英雄史诗的主题是爱国主义。6、城市文学: 市民文学也称城市文学,是从11世纪随着城市的出现和市民阶级的形成而产生的文学。它大多是民间创作,直接取材于现实,反应市民的审美情趣,强调“机智”和“乐观”。主要体裁有韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗和市民戏剧。 7、七星诗社: 指16世纪出现在法国的一个诗人团体,它由7位诗人组成,以研究古希腊罗马文学并从中受到教益为出发点,以革新法国诗歌形式,促进法兰西民族语言的统一为旨归。七星诗社的代表诗人是龙沙,他是法国近代第一位抒情诗人。 8、流浪汉小说: 是欧洲近代小说的一种模式。它基本上取材于现实生活,特别是城市平民生活;主人公大多为无业游民,作品在描写他们不幸命运的同时,也描写了其为生活所迫而进行的欺骗、偷盗和各种恶作剧,表现了不幸者的消极反抗情绪;在布局谋篇上,以主人公活动为线索,按主人公活动的足迹,通过主人公的亲身经历和所见所闻来安排各种生活场景。 9、大学才子派: 大学才子派剧作家是16世纪后期在英国出现的一批人文主义剧作家,他们大都受过大学教育,具有人文主义思想,学识渊博,在戏剧创作上颇有创新。代表人物有李利、马洛等,他们为莎士比亚戏剧的产生奠定了基础。 10、巴洛克文学:

外国美术史试题及标准答案到5套

一、填空题 1、人类最早的造型艺术产生于(),即距今三万到一万多年之间。欧洲大陆的旧石器时代美术主要包括和。新石器时代的欧洲主要艺术遗迹是 。 2、世界最着名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的和西班牙 的。 其中,出现了人类的形象。原始洞窟壁画常用的色彩是色和色。 3、欧洲中石器岩画以西班牙的岩画最为突出。 4、《受伤的野牛》是(国)的洞窟壁画中最有代表性的作品。 5、被称之为“原始的维纳斯”的着名代表作,是在维也纳附近的出土的女性雕像。它反映了处于母系氏族社会阶段的人类对的关注。 6、原始社会女性小雕像的代表作品有和。是一件刻在牛肩胛骨上的着名史前线刻艺术作品。 7、埃及人相信“灵魂永生”,故对埃及艺术产生了重要影响。 8、20世纪以来西方最有势力的艺术起源的学说是。首创这一理论的是英国人类学家。认为艺术起源于模仿是流行于的学说,、等人都持有这一观点。艺术起源于劳动的主要理论依据来源于俄国的 和、的一些论述。游戏说由德国美学家提出,由所发展。 9、新石器时代是一个以为中心的实用美术的时代。欧洲新石器时代美术的主要成就是。其中最着名的是国南部索尔兹伯里平原上的巨石圈,被称为 。 10、人类文明的初期在东西半球不同的生存环境中,形成了流域、流域、 流域、流域以及墨西哥、玛雅几大文明。 11、埃及艺术是围绕着人死后的生活而展开的,因此有人称埃及的艺术为 “”。 12、埃及早期王国时期表现上埃及战胜下埃及的着名艺术遗物叫做。 7、古埃及雕刻程式在()时期就已形成,此后被当作典范沿袭下来。 8、古埃及金字塔经历了一个从到,最后到方锥形金字塔这样一个演变过程。 9、古埃及三大金字塔指得是金字塔、金字塔和金字塔。 10、埃及古国王时期写实主义雕刻杰作是《》和《》此时的着名壁画 是梅杜姆墓室壁画的边饰。 11、中王国时期埃及美术中出现了。 12、新王国时期最宏伟的建筑有神庙和神庙。18王朝时期的 神庙在依山而建的陵庙中最富有特色。 13、胸像是新王国时期最优美的雕塑。 11、美术史上最长的历史浮雕场面,是古代两河流域的浮雕。 12、“爱琴文化”在艺术史上又被称为文化。

外国文学名词解释精编

1.奥林波斯神统:希腊神话中的主神宙斯推翻他父亲的统治后,在奥林波斯山上建立起以自 己为首的庞大的神的家族,称为“奥林波斯神统”。这个神统是父权氏族公社的缩影。宙斯是司雷电之神,是众神之主,掌握着至高无上的权力;其妻子赫拉主管婚姻和生殖;其兄哈台斯为冥王,波塞冬为海神。宙斯的子女也分管天上人间各项事务,如阿波罗是日神,阿尔忒弥斯是月神,阿瑞斯是战神,阿佛洛狄忒是爱神等等。他们组成了一个高度组织化、纪律化的社会,住在希腊最高的奥林波斯山上,其实这是人类社会的缩影。 2.三联剧──又称三部曲,古希腊悲剧中最妆的固定格式,?指情节连贯,内容相关的三部 悲剧。它们既有相对独立性,有各自的剧名,能独立成篇,又有内在联系,可合成一组悲剧,有总的剧名,表达统一的主题。后成为三部内容各自独立而又相互联系的文学作品的统称。 3.荷马史诗包括《伊利亚特》和《奥德修纪》两部史诗,取材于公元前12世纪发生的特洛 亚战争的历史事件,有相当长的民间传唱和吟诵过程。公元前9世纪左右,相传由行吟诗人荷马编订完成,故名荷马史诗。公元前6世纪由学者用文字写定。《伊利亚特》的主题是赞美古代英雄的刚强威武、机智勇敢,讴歌他们英雄主义和集体主义精神。《奥德修纪》讴歌了古代英雄在同自然力的抗争中所体现出来的机智勇敢和坚强意志,表达了主人公对部落集体和乡土的眷恋之情。两部史诗结构巧妙、形象鲜明、语言质朴、比喻奇特,并具有各自不同的艺术风格。荷马史诗真实地反映了古代希腊从原始公社制向奴隶制过渡时期的社会风貌,是认识希腊史前社会的重要文献。 4.《俄底浦斯王》:是索福克勒斯的代表作,以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材,紧 紧围绕俄底浦斯杀父娶母的预言和寻找凶手这两条线索展开。这是一部十分悲惨的剧作,主要表现的是人个意志与命运的冲突,英雄人物在面对厄运中显示了人的精神的神圣崇高。 剧作结构复杂而严谨,亚里士多德认为该剧是希腊悲剧的典范。 5.教会文学:是中世纪欧洲盛行的正统文学,取材于《圣经》,体裁有圣经故事、对徒传、 祷告文、赞美诗、宗教剧等,主要作者是教会僧侣,主要内容是赞美上帝的权威和歌颂圣徒的德行,宣扬禁欲主义和来世主义思想,手法以梦幻、寓意和象征为主。 6.骑士文学:是西欧封建骑士制度的产物,以描写骑士爱情和冒险故事为基本内容,包括骑 士抒情诗和骑士叙事诗两种。抒情诗产生于法国南部的普罗旺斯,有破晓歌、牧歌、怨歌等。叙事诗又称骑士传奇,重要作品有《特里斯丹和伊瑟》等。 7.城市文学又名市民文学,是12世纪以后随着城市的兴起而产生的一种反映新兴市民阶级 思想情趣的文学。它取材于现实生活,揭露讽刺封建贵族和宗教僧侣的专横、贪婪、愚蠢和伪善,表现市民的聪明才智和进取精神,具有鲜明的反封建、反教会倾向。艺术风格生动活泼,语言通俗易懂,生活气息浓郁。城市文学体裁众多,有韵文故事、市民抒情诗、市民戏剧和长篇叙事诗等。法国的长篇叙事诗《列那狐传奇》的成就最为突出,长诗《玫瑰传奇》也颇有声誉。 8.《神曲》是但丁在放逐期间写的一部长诗,是他经过长期酝酿和构思,经历10多年之久 的忧愤之作,是诗人的代表作。《神曲》直译为《神圣的喜剧》,原题为《喜剧》。《神曲》分为三部:《地狱》、《炼狱》、《天堂》,采用了中世纪流行的梦幻文学的形式,描写了一个幻游地狱、炼狱、天堂三界的故事。是一部充满隐喻性、象征性,同时又洋溢着鲜明的现实性、倾向性的作品。

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