色彩设计方法

为什么要整理设计色彩方法？

谈谈一些基础配色方法

接下来我们按三个大类的配色方法，结合一些案例，分析色彩在页面中的应用手法。

(一)色相差而形成的配色方式

1.有主导色彩配色

这是由一种色相构成的统一性配色。即由某一种色相支配、统一画面的配色，如果不是同一种色相，色环上相邻的类似色也可以形成相近的配色效果。当然，也有一些色相差距较大的做法，比如撞色的对比，或者有无色彩的对比，但这里先讲述带主导色的配色案例。

根据主色与辅色之间的色相差不同，可以分为以下各种类型：

1-1 同色系主导

1-2 邻近色主导

1-3 类似色主导

1-4 中差色主导

1-5 对比色主导

1-6 中性色主导

1-7 多色搭配下的主导

…

1-1 同色系配色

同色系配色是指主色和辅色都在统一色相上，这种配色方法往往会给人页面很一致化的感受。

twitter的案例：https://https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/

整体蓝色设计带来统一印象，颜色的深浅分别承载不同类型的内容信息，比如信息内容模块，白色底代表用户内容，浅蓝色底代表回复内容，更深一点的蓝色底代表可回复操作，颜色主导着信息层次，也保持了twitter的品牌形象。

红黄双色主导页面，色彩基本用于不同组控件表现，红色用于导航控件、按钮和图标，同时也作辅助元素的主色。利用偏橙的黄色代替品牌色，用于内容标签和背景搭配。

观点：基于品牌色的类似色运用，有主次地用到页面各类控件和主体内容中。

1-4 中差色配色

中差色对比相对突出，色彩对比明快，容易呈现饱和度高的色彩。

facebook的案例：https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/

颜色深浅营造空间感，也辅助了内容模块层次之分，统一的深蓝色系运用，传播品牌形象。中间色绿色按钮起到丰富页面色彩的作用，同时也突出绿色按钮任务层级为最高。深蓝色吊顶导航打通整站路径，并有引导用户向下阅读之意。

观点：利用色彩对比突出按钮任务优先级，增加页面气氛。

1-5 对比色配色

主导的对比配色需要精准地控制色彩搭配和面积，其中主导色会带动页面气氛，产生激烈的心理感受。

YouTube的案例：https://https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/

红色的热闹体现内容的丰富多彩，品牌红色赋予组控件色彩和可操作任务，贯穿整个站点的可操作提示，又能体现品牌形象。红色多代表导航指引和类目分类，蓝色代表登录按钮、默认用户头像和标题，展示用户所产生的内容信息。

观点：红蓝色反应不同交互和信息的可操作性，针对系统操作和用户操作的区分。

1-6 中性色配色

用一些中性的色彩作为基调搭配，常应用在信息量大的网站，突出内容，不会受不必要的色彩干扰。这种过配色比较通用，非常经典。

Bechan的案例：https://https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/

黑色突出网站导航和内容模块的区分，品牌蓝色主要用于可点击的操作控件，包括用户名称、内容标题。相较于大片使用品牌色的手法，更能突出内容和信息，适合以内容为王的通用化、平台类站点。

观点：利用大面积中性色作为主导色，品牌色在这里起到画龙点睛的作用，用于一些需要重点突出的场景，强调交互的状态等。

1-7 多色搭配下的主导

主色和其他搭配色之间的关系会更丰富，可能有类似色、中差色、对比色等搭配方式，但其中某种色彩会占主导。

Google的案例：https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,

对于具有丰富产品线的谷歌来说，通过4种品牌色按照一定的纯度比，再用无色彩黑白灰能搭配出千变万化的配色方案，让品牌极具统一感。在大部分页面，蓝色会充当主导色，其他3色作辅色并设定不同的任务属性，黑白灰多作为辅助色，对于平台类站点来说，多色主导有非常好的延展性。

观点：谷歌设置了四种品牌色，通过主次、合理的比例应用在界面中，并通过组控件不同的交互状态合理分配功能任务。

(二)色调调和而形成的配色方式

1.有主导色调配色

这是由同一色调构成的统一性配色。深色调和暗色调等类似色调搭配也可以形成同样的配色效果。即使出现多种色相，只要保持色调一致，画面也能呈现整体统一性。

根据色彩的情感，不同的调子会给人不同的感受

1-1 清澈的色调

1-2 阴暗的色调

1-3 明亮色调

1-4 深暗色调

1-5 雅白色调

…

1-1 清澈色调

SHOT FOLIO的案例

清澈调子使页面非常和谐，即使是不同色相形同色调的配色能让页面保持较高的协调度。蓝色另页面产生安静冰冷的气氛，茶色让我们想起大地泥土的厚实，给页面增加了稳定踏实感觉，同时暖和蓝色的冰冷。

观点：互补的色相搭配在一起，通过统一色调的手法，可以缓和色彩之间的对比效果。

1-2 阴暗色调

概念应用的案例

阴暗的色调渲染场景氛围，通过不同色相的色彩变化丰富信息分类，降低色彩饱和度使各色块协调并融入场景，白色和明亮的青绿色作为信息载体呈现。

Tips：多色彩经过统一色调处理，区域间非常协调，也不影响整体页面阴暗气氛表现。

1-3 明亮色调

Kids plus的案例

明亮的颜色活泼清晰，热闹的气氛和醒目的卡通形像叙述着一场庆典，但铺满高纯度的色彩，过于刺激，不适宜长时间游览。

观点：饱和度与纯度特性明显的搭配，在达到视觉冲击力的同时，可适当采用对比色或降低明度等方法调和视觉表现。

1-4 深暗色调

LEES FERRY的案例

页面以深暗偏灰色调为主，不同的色彩搭配，像在叙述着不同的故事，白色文字的排版，整个页面显得厚重精致，小区域微渐变增加版面质感。

观点：以低暗色调构成整体画面氛围，小面积明亮部分不会影响整体感觉。

1-5 雅白色调

Very的案例

柔和的调子使页面显得明快温暖，就算色彩很多也不会造成视觉负重。页面的同色调搭配，颜色作为不同模块的信息分类，不抢主体的重点，还能衬托不同类型载体的内容信息。

观点：同色调不同色彩的模块，就算承载着不同的信息内容也能表现很和谐。

2.同色调配色

这是由同一或类似色调中的色相变化构成的配色类型，与主导色调配色中的属于同类技法。区别在于色调分布平均，没有过深或过浅的模块，色调范围更为严格。

同色调

在实际的设计运用中，常会用些更综合的手法，例如整体有主导色调，小范围布局会采用同色调搭配。

tumblr的案例：https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,

拿tumblr的发布模块来说，虽然页面有自己的主色调，但小模块使用同色调不同色彩的功能按钮，结合色相变化和图形表达不同的功能点，众多的按钮放在一起，由于同色调原因模块非常稳定统一。

观点：综合运用的情况，整体界面是有主导色调，在布局例如重点图标等是同色调配色灵活运用。

3.同色深浅搭配

这是由同一色相的色调差构成的配色类型，属于单一色彩配色的一种。与主导色调配色中的同色系配色属于同类技法。从理论上来讲，在同一色相下的色调不存在色相差异，而是通过不同的色调阶层搭配形成，可以理解为色调配色的一种。

同色深浅

Genrecolours的案例

拿紫色界面来说，利用同一色相通过色调深浅对比，营造页面空间层次。虽然色彩深浅搭配合理，但有些难以区分主次，由于是同一色相搭配，颜色的特性决定着心理感受。

观点：同色深浅配色有着极高的统一性，但有点枯燥。

(三)对比配色而形成的配色方式

由于对比色相互对比构成的配色，可以分为互补色或相反色搭配构成的色相对比效果，由白色、黑色等明度差异构成的明度对比效果，以及由纯度差异构成的纯度对比效果。

1-1 色相对比

双色对比

三色对比

多色对比

1-2 纯度对比

1-3 明度对比

1-1 色相对比

双色对比

色彩间对比视觉冲击强烈，容易吸引用户注意，使用时经常大范围搭配。

VISA的案例：https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/

VISA是一个信用卡品牌，深蓝色传达和平安全的品牌形象，黄色能让用户产生兴奋幸福感。另外蓝色降低明度后再和黄色搭配，对比鲜明之余还能缓和视觉疲劳。

观点：不管是整体对比还是局部对比，对比色给人强烈的视觉冲击，结合色彩心理学对品牌传达效

果更佳。

三色对比

三色对比色相上更为丰富，通过加强色调重点突出某一种颜色，且在色彩面积更为讲究。

NAVER的案例：https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,

大面积绿色作为站点主导航，形象鲜明突出。使用品牌色对应的两种中差色作二级导航，并降低其中一方蓝色系明度，再用同色调的西瓜红作为当前位置状态，二级导航内部对比非常强烈却不影响主导航效果。

观点：三色对比中西瓜红作为强调色限定在小面积展现非常关键，面积大小直接影响画面平衡感。

多色对比

多色对比给人丰富饱满的感觉，色彩搭配协调会使页面会非常精致，模块感强烈。

Metro的案例：https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/

Metro风格采用大量色彩，分隔不同的信息模块。保持大模块区域面积相等，模块内部可以细分出不同内容层级，单色模块只承载一种信息内容，配上对应功能图标识别性高。

观点：色彩色相对比、色彩面积对比，只要保持一定的比例关系，页面也能整整有序。

1-2 纯度对比

相对与色相对比，纯度差对比，对比色彩的选择非常多，设计应用范围广泛，可用于一些突出品牌、营销类的场景。

PINT EREST的案例：https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/

页面中心登录模块，通过降低纯度处理制造无色相背景，再利用红色按钮的对比，形成纯度差关系。与色相对比相较，纯色对比冲突感刺激感相对小一些，非常容易突出主体内容的真实性。

观点：运用对比重要的是对比例的把握，面积、构图、节奏、颜色、位置等一切可以发生变化的元素，形成视觉的强烈冲突。

1-3 明度对比

明度对比接近生活实际反映，通过环境远近、日照角度等明暗关系，设计趋于真实。

ARKT IS的案例

广告设计色彩搭配

广告设计色彩搭配色彩为第一视觉语言，具有影响人们心理，唤起人们感情的作用，左右我门的感情和行动。 1、可以传达意念，表达某种确切的含义，如交通灯上的红色表示停止，绿色表示放行的意念，已成为全世界所了解和承认的一种视觉语言。 2、色彩有明显的影响情绪的作用。不同的色彩可以表现不同的情感。 3、色彩有使人增强识别记忆的作用。如富士彩色胶卷的绿色，柯达的彩色胶卷的黄色则成为消费者识别、记忆商品的标准色。 4、彩色画面更具有真实感，充分地表现对象的色彩、质感、量感。 5、色彩能增强画面的感染力。色彩远较黑、白和灰色更刺激视觉神经。具有良好色彩构成的设计作品，能强烈地吸引消费者的注意力，加强艺术魅力。 >>色彩的象征性与大部分人的经验与联想有关，人们通过与自然界和社会的接触，逐步形成色的概念和联想。色彩的象征意义是具有世界性的，不同的民族产生的差异不大。红色：最引人注目的色彩，具有强烈的感染力，它是火的色、血的色。象征热情、喜庆、幸福。另一方面又象征警觉、危险。红色

色感刺激强烈，在色彩配合中常起着主色和重要的调和对比作用，是使用得最多的色。黄色：是阳光的色彩，象征光明、希望、高贵、愉快。浅黄色表示柔弱，灰黄色表示病态。黄色在纯色中明度最高，与红色色系的色配合产生辉煌华丽、热烈喜庆的效果，与兰色色系的色配合产生淡雅宁静、柔和清爽的效果。蓝色：是天空的色彩，象征和平、安静、纯洁、理智。另一方面又有消极、冷淡、保守等意味。蓝色与红、黄等色运用得当，能构成和谐的对比调和关系。绿色：是植物是色彩，象征着平静与安全，带灰褐绿的色则象征着衰老和终止。绿色和蓝色配合显得柔和宁静，和黄色配合显得明快清新。由于绿色的视认性不高，多为陪衬的中型色彩运用。橙色：秋天收获的颜色，鲜艳的橙色比红色更为温暖、华美，是所有色彩中最温暖的色彩。橙色象征快乐、健康、勇敢。紫色：象征优美、高贵、尊严，另一方面又有孤独、神秘等意味。淡紫色有高雅和魔力的感觉，深紫色则有沉重、庄严的感觉。与红色配合显得华丽和谐，与蓝色配合显得华贵低沉，与绿色配合显得热情成熟。运用得当能构成新颖别致的效果。黑色：是暗色，是明度最低的非彩色，象征着力量，有时又意味着不吉祥和罪恶。能和许多色彩构成良好的对比调和关系，运用范围很广。白色：表示纯粹与洁白的色，象征纯洁、朴素、高雅等。作为

色彩知识：正确的色彩观察方法

色彩知识：正确的色彩观察方法我们知道，准确而敏锐的色彩观察力，是画好色彩画的关键。准确的观察是准确表现的前题。当我们去画风景写生或面对一组静物时，表现在我们面前的是许很多多具有不同色彩变化的物体，要想准确、真实地把它们描绘出来，准确的观察和分析就是第一位的了。那么应该怎样去观察呢? 首先，我们应把所要画的所有物体的整体都包括在我们的视线里，同时去看，连同它们周围的环境、背景、光线等因素一块去分析，不要把注意力陷在某一物体或某一局部上。特别要排除对物体本身颜色的固有概念，要去具体观察被画物体在当时的光线和环境下所产生的具体色彩变化，感受物体环境的总体色调与气氛，确定画面总体的色彩对比与大的冷暖关系，在画某一物体的颜色时，要把它放在整体中去分析。也就是要把它放在它所处的环境中，同周围物体的颜色相比较，准确地把握住它的色彩关系。这时任何孤立的固有色、概念色对画面的色彩效果都是有害的。画家的任务就是要准确地观察和表现物体在光线与环境等因素影响下能产生的丰富变化。任何一种物体的颜色，都会随着光线、季节、环境的变化而变化。比如一棵树，早晨在晨光的照射下，沐浴在淡黄和玫瑰色之中；晚霞时又被金黄、桔红色所笼罩；夜幕之中又表现墨绿和青紫色。一棵树在春天时，叶子淡黄嫩绿，夏天又会变成深暗的墨绿，秋天则逐渐变黄发红，冬天树叶枯干变成灰褐色，这些变化都是自然界中，光线、季节、时间环境对色彩的影响。再如，一个穿白衬衫的人，当红光照射上面时，白衣服就会表现红色，蓝光照射时，又会表现蓝色不同颜色的光线，或不同颜色的环境，都会改变和影响它的颜色。一种颜色是受多种客观因素的影响的，我们在画画时就要把这些因素考虑进去，分析、研究物体颜色所受到的各种影响，不能只凭经验笼统地对物体实行简单的、僵硬的概括，这样我们才能更准确、更真实地把握住色彩的变化。

色彩实习报告.doc1

色彩实习报告为提高绘画技能，锻炼写生能力及以后设计创作，经学校研究决定，河北工程大学建筑学院和科信学院的建筑学、城市规划以及艺术设计专业的大二学生在老师的带领下，赴安阳市石板岩进行了为期10天的写生教学活动。刚来到安阳石板岩，看到四周都是山，也没什么能吸引眼球的东西，想到以前的学长学姐们都是去的苏州园林和西递宏村，我的心里顿时产生一种无与伦比的失落感。可没过多久，经过带队老师的安慰与鼓励，我有些觉悟了。我明白：“既来之，则安之。”只有这样，才能让自己过得高兴点，才能更好的学习。由于我们刚去的那天是自由活动，为了让我们接下来的实习生活更加充实，我们决定出去看看周围有没有什么好的景点，了解一下当地的风俗文化。经过一段时间的游览，我对安阳石板岩有了一个新的认识。石板岩乡石板岩民俗写生基地，地势平坦，出现农耕梯田、果林篱园和典型的石文化民居村落，构成古朴的天上人家。蝉噪林静，鸟鸣山幽，鸡啼晓色，犬吠云影……好一幅自然与人文交融的山地田园生活画卷。大气浩荡的嶂石岩地貌和上部节理发育广泛、纹路纤巧细腻的石灰岩地貌造就了雄秀山峦！极具历史涵养的文化积淀，得天独厚的地理孕育，为我们提供了精美而别具匠心写生素材。第二天一大早我们就按学院老师安排的进行色彩写生。这里四处是大大小小的石板，人们住的房子也都是由石板盖成，这样的房子结实耐用。山里空气清新凉快，不只适合写生，也是避暑的好地方。我开始对安阳石板岩改观了。安阳石板岩的自然风光很美。这里独特的居民也可谓一景，它非常自然、和谐地融进了太行大峡谷的山水之中，令游客们赞赏不已。走着走着，我们便来到一个小广场，三面环山，老师让我们任选角度进行写生。可能是我们一段时间没有色彩写生吧，手有一些生疏了，画出来的画也不近人意。看到这种情况，老师也对我们进行了一番鼓励，我也硬着头皮画完第一幅画。不知不觉的就到吃饭的时间了，我们便收拾东西回去吃饭。过惯了衣来伸手的岁月，享足了饭来张口的生活，我们似乎一下子不适应山区的生活，吃饭前是洗碗、占位子，十多个人吃六个农家菜，吃不了便乱扔滥倒，曾一度把干干净净的吃饭场所搞得狼籍不堪。但在老师的开导下，再加上学生在老百姓家中写生，看到了山区人民吃的是粗粮淡饭，穿的是朴素旧衣，住的是石板低房，听到的是山区人民的欢歌笑语，感受的是山区人民的热情厚道、好客真诚，我们的思想觉悟了，我们尊敬好客的山区人民，我们敬佩乐观的山区人民。我们吃饭能井然有序了，尊重山区人民的劳动，不破坏地里的庄稼，不偷摘路边的果物，出入有序，礼貌有加。写生实习不仅能提高我们的手绘能力，而且还能锻炼我们的意志。记得第一天下午，我们的写生地点是山顶瀑布。那一次给我留下了深刻的印象。那天天气格外的炎热，太阳特别的毒，而且其中有一段山路特别的陡，而我们的写生目的地却是山顶的瀑布，这对我们准备上山写生的师生无疑是一个挑战。在上山的过程中，我们的内心有过好几次挣扎，好几次都准备随便拍几张照片回到自己住的地方去画。但是，我们最后还是决定接受挑战。纵使我们身上的衣服都湿透了，背上的画板已经将肩膀压的隐隐作痛，桶里的水已经蒸发了一半，我还是顶这烈日一步一步的迈向终点。大约一个半小时，我们到达了山顶瀑布。虽然大家都很累，但这里凉爽的气候、优美的风景让我们都忍不住到处游览一番。由于我们还有写生任务，我们便找了个好角度开始画画。可能是因为大家心情比较好吧，下午写生感觉得心应手，画的效果也比早上好的多。

包装设计色彩搭配

包装设计色彩的搭配包装色彩的总体感觉是华丽还是质朴，都是取决于包装色彩的总色调。总色调直接依据色相、明度、纯度一个色彩基本属性来具体体现。如明调，暗高，鲜调，灰调，冷调、强调、弱调、软调、硬调、重调等等。面积因素除色相、明度、纯度外，色彩面积大小是直接影响色调的重要因素。色彩搭配首先考虑大面积色的安排，大面积色彩在包装陈列中具有远距离的视觉效果。另外，在两色对比过强时，可以不改变色相、纯度、明度、而扩大或缩小其中某一色的面积来进行调和。视认度视认度是讲配色层次的清晰度。良好的视认度在包装、广告等视觉传达设计中非常重要。视认度一方面看色彩本身的醒目程度，另一方面要看色彩之间的对比关系。其原理与方法在色彩构成中也作了详细介绍，可参考其内容，用来进行包装装潢的色彩设计。强调色强调色是总色调中重点用色，是面积因素和视认度结合考虑的用色。一般要求明度和纯度上高于周围的色彩，在面积上则要小于周围的色彩，否则起不到强调作用。间隔色间隔色运用是指在相邻而呈强烈对比的不同色彩的中间用另一种

色彩如以间隔或作共用，可以加强协调，减弱对比。间隔色自身以偏中性的黑、白、灰、金、银色为主。如采用有彩色间隔时，要求间隔色与被分离的颜色在色相、明度、纯度上有较大差别。如：红色与黄色中间就可以采用橙色作为间隔色协调。渐变色渐层是渐渐变化的用色，色相，明度，纯度都可作渐层变化。渐层色具有和谐而丰富的色彩效果，在包装的色彩处理中运用较多。对比色对比色不同于强调色，这是面积相近而色相明度加以对比的用色，这种用色具有强烈的视觉效果，从而具有广告性。象征色这是不直接模仿内容物色彩特征，而且根据广大消费者的共同认识加以象证应用的一种观念性的用色。主要用于产品的某种精神属性的表现或一定牌号意念的表现。如中华香烟的包装就选用了象征中华民族的色彩--红色。标志色这里讲的标志色不是商标的色彩，而是用色彩区别不同种类或同类不同品种产品系列包装的用色。例如以不同的色彩区别同一品牌的日用化学品的不同成分用品的包装用色。在处理上，面积，形状，位置应加以变化。辅助色这是与强调色相反的用色，是对总色调或强调色起调剂作用

《设计色彩》课程标准

《色彩》课程标准一、课程信息课程名称(中文) 色彩课程名称 (英文) Design color 课程代码开课分院（部）城建商学院总学时/学分72/4 其中实训学时20 考核方式考查课程类别专业基础课适用专业广告设计与制作必修/选修必修二、课程任务本课程为美术专业课奠定了基础。对其他课程起到了推动与辅助的作用。通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。三、课程目标 1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。 2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。 3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。四、教学内容与教学要求第一单元色彩概念类别

任务一色彩的基础知识 [教学内容]在色彩这个美妙的世界里，观察认识大自然中特有的色彩变化，结合生活认识色彩，理解色彩对专业学习有着极大的重要性和作用。将学生从长期接触的写实色彩，引领到设计色彩领域当中，从设计生活和设计的角度介绍设计色彩的的概念、用途和特点，让同学们对色彩有一个全面的认识和理解。 [教学要求]了解色彩基础知识对专业学习的作用。在课本中，认识工具和工具的使用对学习的作用。不同色彩特征对认识色彩的影响及存在的联系。任务二工具的认识和运用 [教学内容]从学习绘画至今，我们接触了好多的绘画工具。比如，从幼儿园时用过的彩色铅笔，到学习专业素描时用过的专业铅笔，再到学习色彩实用过的水粉笔、油画笔、油画棒，等等。从长期接触的写实色彩进入设计色彩的领域，又需要增加一些新的工具，以满足设计色彩的设计需求。 [教学要求]认识工具和工具的基本表现作用明白设计色彩使用的工具是如何根据具体的表现对象来选择的任务三认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩 [教学内容]写实色彩、装饰色彩、构成色彩是色彩体系的三大基本类别，它们之间有区别又有联系。正确认识和了解它们对我们进一步学习色彩、认识色彩、理解色彩以及专业学习有着极其重要的作用。 [教学要求]认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩各自的特点了解装饰色彩、构成色彩对艺术设计专业学习的作用艺术设计专业学习装饰色彩、构成色彩的意义任务四自然色彩的特征 [教学内容]自然界中的颜色可分为有彩色和无彩色。无彩色指黑色、白色以及深浅不同的灰色，其他均是彩色。自然山水显示的美的形式是多种多样的，包括形象美、色彩美、听觉美，并且这些美不是孤立存在的，常常随着时间和空间的不同组合而产生变化，给人们带来不尽的享受。 [教学要求]解释自然界的色彩为什么有如此巨大的差别理解人文色彩和自然色彩任务五色彩的三属性及运用 [教学内容]色彩具有基本的属性：色相、明度、纯度。设计色彩是从人对色彩的

包装设计中色彩搭配

包装设计中的色彩搭配摘要商品包装在现代市场营销中的重要性越来越令人瞩目。因为包装与消费者直接见面，它更易于吸引消费者的注意力。色彩是包装设计中的重要元素，是包装上表现商品形象的最鲜明、最有视觉冲击力的元素。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力，起着促销的作用，大大提高其产品的市场竞争力。色彩是商品包装设计中的重要组成部分，是商品形象的再现。随着国际间经济活动的蓬勃发展，商品竞争在一定意义上可以说是商品包装视觉形象的竞争。关键词：包装设计；色彩搭配 ABSTRAC The packaging of goods in modern marketing, the importance of more and more impressive. Packaging and consumers to meet directly, it is easier to attract the attention of consumers. Color is an important element in the packaging design, performance product image on the packaging of the most distinctive, most elements of the visual impact. Color applications humane, reasonable and directly lead to the color personality is bound to strengthen the visual impact of the packaging plays a promotional role in greatly improving the competitiveness of its products in the market. Color is an important part of packaging design, product image reproduction. With the vigorous development of economic activities in the international commodity competition in a certain sense can be said that the competition of the visual image of the packaging of goods. Key words：Packaging design；Color matching

Web配色：色彩设计方法

为什么要整理设计色彩方法？在色彩设计应用中，我们对颜色不同程度的理解，影响到设计页面的表现，熟练地运用色彩搭配，设计时岂不事半功倍。一张优秀的设计作品，它的色彩搭配必定和谐得体，令人赏心悦目，反思我们在设计过程中，怎样的色彩搭配更容易达到设计目的，又是什么影响了我们的配色思维呢？以下几点常会影响色彩搭配思维： 1.仅关注色彩表象 2.搭配方法不够系统 3.色彩与构成掌握不到位首先，我们简单理解一下色相和色调概念：

接下来我们按三个大类的配色方法，结合一些案例，分析色彩在页面中的应用手法。 (一)色相差而形成的配色方式

1.1 有主导色彩配色这是由一种色相构成的统一性配色。即由某一种色相支配、统一画面的配色，如果不是同一种色相，色环上相邻的类似色也可以形成相近的配色效果。当然，也有一些色相差距较大的做法，比如撞色的对比，或者有无色彩的对比，但这里先讲述带主导色的配色案例。根据主色与辅色之间的色相差不同，可以分为以下各种类型： 1.1-1 同色系主导 1.1-2 邻近色主导 1.1-3 类似色主导 1.1-4 中差色主导 1.1-5 对比色主导 1.1-6 中性色主导 1.1-7 多色搭配下的主导 ...

1.1-1 同色系配色同色系配色是指主色和辅色都在统一色相上，这种配色方法往往会给人页面很一致化的感受。 twitter的案例：https://https://www.360docs.net/doc/b416360886.html,/ 整体蓝色设计带来统一印象，颜色的深浅分别承载不同类型的内容信息，比如信息内容模块，白色底代表用户内容，浅蓝色底代表回复内容，更深一点的蓝色底代表可回复操作，颜色主导着信息层次，也保持了twitter的品牌形象。观点：颜色差分割页面层次和模块，并代表不同功能任务属性。

《设计色彩》教案

课时授课计划（教案） 2017 ～2018学年第一学期教学系部艺术学院课程名称设计色彩教学课时64课时专业班级17级艺术设计本、专科授课教师职称四川师范大学成都学院 2017年9月11日四川师范大学成都学院课时授课计划（教案）授课班次与时间：课题名称：第一章设计色彩的理论知识第一节设计色彩的基础知识第二节设计色彩的形式规律第三节设计色彩的表现技法教学重点、难点和教学方法设计：【本章节教学重点】设计色彩的形式规律、表现风格、表现方法【本章节教学难点】设计色彩的表现方法以及运用【教学方法设计】结合图片讲解及多媒体教学形式附件及说明：一、教具、幻灯、电化教学手段的说明二、新课内容小结三、作业布置四、后记

五、课时授课计划（教案）以一次课（2学时）为单元编写，每一单元有一首页六、教学内容，小结，作业布置，后记等书写在竖直线左边，其它内容书写右边七、青年教师需提供板书设计（最后）备课日期：年月日第页四川师范大学成都学院课时授课计划（教案）教学主要内容：第一章设计色彩的理论知识第一节设计色彩的基础知识一、设计色彩的定义所谓设计色彩就是按照美学的形式法则及作者主观的认识和感受，对描绘对象运用装饰手法进行制作的表现形式的一种色彩技法。与以往绘画色彩不同的是它更具备装饰性和平面性，对于静物质感的表现要求没有绘画类色彩那么高甚至是不要求，但对于装饰性因素以及构成式的色彩分割感则有一定的要求与设计理念。二、设计色彩的特征（一）设计色彩的造型特征 1.单纯化装饰造型是一个概括提炼的过程，抓住“简而变”，通过造型构思，用简洁朴素的艺术语言，来达到单纯的艺术效果。 2.平面化装饰造型的重要基础，将客观存在的立体物象转化为平面形象为特征。其中又分为客观平面化，即形象平面化，构图仍存在空间状态，较为写实的平面化；以及主观平面化，即形象平铺，平视观察。 3.意象化指对形体进行主观想象性设计和绘制。 4.夸张化是指在装饰性绘画中，夸张就是变形变色，出于抒发情感，营造有意味形式，为突出主题和生活本质，追求感染力为目的。（二）设计色彩的色彩特征 1.色彩形象固有色它是一种最具普遍意义的色彩形象，用与设计色彩表现就带有本质色彩的特征。 2.色彩布局均衡性所谓均衡不是面积上的平均，而是主要指分量的对称。色彩均衡重在相互呼应，比如某中色出现在一方，要在彼方有同性色或近似色的“再现” ，才能相映成趣。 3.色彩表现高纯度意思是指颜色的鲜艳要符合一般的审美要求，所以装饰性色彩追求高纯度色彩搭配。 4.色彩观察移动性备课日期：年月日第页四川师范大学成都学院课时授课计划（教案）是指集中于一点来观察，这对远近，左右，上下空间反映比较清楚。

平面设计实训教案

资中县水南高级职业中学备课本平面设计综合实训班级：10春计算机班1班科目：包装设计教师：胡宏键

课题：第一章　平面设计基础知识一、教学目标： 1、了解位图图像和矢量图形的概念、影响图像文件大小的因素和Photoshop的功能特点； 2、掌握图像大小、各种分辨率的含义、位深度、常用的颜色模型和模式、常用图像文件格式的特点和Photoshop的窗口组成及操作。二、教学重点：各种分辨率的含义、位深度、常用的颜色模型和模式三、教学难点：掌握图像大小、各种分辨率的含义、位深度、常用的颜色模型和模式、常用图像文件格式的特点四、教学方法：教授、演示五、教学课时：18学时六、教学过程：第一章　平面设计基础知识 A、版式设计版式设计即在有限的版面空间里，将版面构成要素根据特定内容的需要进行组合排列，并运用造型要素及形式原理，把构思与计划以视觉形式表达出来。编排，是制造和建立有序版面的理想方式。排版设计不仅在二维的一面上发挥其功用，而且在三维的立体和四维的空间中也能感觉到它的效果。 B、排版的设计原则 1.思想性与单一性一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。 2.艺术性与装饰性为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构

思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心。 3.趣味性与独创性排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。 4.整体性与协调性只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值。强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。平面设计制作的相关基础知识分辨率 ? 分辨率是表示单位长度内点、像素或墨点的数量，是位图中决定文件大小和图像质量的关键概念。常常用是以每英寸的像素（dpi）（dos per inch）来衡量。例如96dpi图像分辨率表示图像上每英寸有96个像素。（1）、输入或扫描分辨率 ? 指在每一英寸或每厘米原始图像上，一台扫描仪或数码相机捕获的信息量。它受扫描设备或数码相机所具有的最高光学分辨率或内插分辨率的限制。如果最终印刷要求高清晰度，这时素材的扫描分辨率要达300 dpi至600dpi，甚至更高。（2）光学分辨率 ? 指扫描仪或数码相机的光学系统采样的最大信息量或最高信息密度（对于扫描仪是指水平的每一英寸或厘米，对于数码相机则表示为一个固定的量），光学分辨率越高，表示扫描或拍摄的素材清晰度越高。（1）、输入或扫描分辨率指在每一英寸或每厘米原始图像上，一台扫描仪或数码相机捕获的信息量。它受扫描设备或数码相机所具有的最高光学分辨率或内插分辨率的限制。如果最终印刷要求高清晰度，

装修设计师谈单话术及思路

谈单话术及沟通思路设计师整装必备: 1、功能的布局合理(保证家的实用及储藏功能) 2、材质问题的使用、收口、风格、呼应 3、家具的主题风格、元素,提亮空间的色彩搭配与空间的色彩相呼应 4、整体居家的色彩或氛围,沙发、抱枕、窗帘、挂画的色彩,床体、床品、窗帘、背景墙及主色调 5、留出空间购置一些个性化小配件、小凳子、个性边框、个性架子、挂件、点亮空间的个性、小格调,使空间更精致,更有调性(犹如一个人配好服装后的小饰品,使人更精致更显品位) 与客户交流问通思路 1、聊天,根据客户年龄穿着及性格,快进拉近距离,坦诚,真诚(从称呼开始,从微笑开始) 2、了解客户喜好,通过瞧图聊天瞧样板间 3、介绍工艺 4、带瞧展厅,标配,性价比类,从八楼第一套开始参观。美式,中式,从客户喜欢的开始参观 5、瞧感觉,介绍本空间整装的空间搭配,不同空间的材质呼应,颜色呼应,提亮空间的颜色及软装搭配,体现***整装的专业效果,让客户体会到真正的整装服务,整装体系,整装效果。如何从量房后的户型分析到空间布局,到主材的配套服务,到沙发、餐桌、床等移动家具的搭配,帮您参考吊顶的款式,尺寸比例,材质的搭配,颜色的

搭配,让整个空间瞧上去更舒适,另外一定要有点亮空间的色彩或我们会通过沙发上的抱枕,帮您搭配挂画、窗帘及桌上摆件的颜色。第一步、介绍空间,让客户感受到真正的整装服务。 1、您瞧到这样的样板间,主要就是木纹色与白色的完美结合,所以我们在设计橱柜的时候没有用用一个颜色(用同一个颜色会显得比较呆板),特意选定木纹色与白色的混搭,来呼应客餐厅的效果。 2、您再瞧沙发背景的挂画,您知道我们为什么会选择这套,您瞧沙发抱枕,我们选用的就是两个亮系蓝色与黄色,用来提亮点缀整个空间,所以本套样板间的窗帘、沙发、背景画、餐桌上的花瓶都就是用的蓝色,电视机上的摆件用的黄色,我们的整装不光就是给您考虑功能做什么,不就是简单的做柜子,贴瓷砖地板,买家具,除了这些之外,我们要考虑到您家的整体风格及颜色搭配的效果,装修完以后让您的家人朋友一瞧就觉得您家很漂亮,一瞧就就是专业的设计师,专业的装修公司做的,做装修要相信专业,我们专业搭配出来的效果就就是不一样,像您家同样就是买一个花瓶,花了100元,但我们帮您建议同样就是买个100块钱的,甚至价格更少,但就是做出来摆在您家的效果一定会更好一些您在我们公司搞装修,您会非常省心,只要您告诉我们您的需求与喜好,我们会用我们的专业帮您搭配与表现出来。第二步、主材优势您在我们公司购买主材,都就是享受***集团的集采优势,我们每一个品牌的瓷砖都就是用1000万每年的产量跟工厂直接谈价的,

现代设计色彩的发展与未来发展趋势

现代设计色彩的发展与未来发展趋势中国现代色彩设计的发展历程，自20世纪初期至今的几近一百时间内，从理论建构到教学实践，概括起来大约经历了三个发展阶段:一是色彩设计的启蒙期;二是色彩设计的发展期;三是色彩设计的繁荣期。中国设计色彩的启蒙期是中国色彩设计发展进程中历史最为漫长的一个阶段。到上个世纪80年代为止，其大约历经了半个多世纪的演变过程。这个时期的色彩设计内容主要为《装饰色彩》或《图案色彩》等。在学术著作实践当中，从写生色彩客观对象或从传统色彩中获取色彩创作素材和灵感。在特定的历史阶段，《装饰色彩》对于培养色彩应用者认识色彩、应用色彩的确发挥了不可替代的作用。其中，某些思想观念及应用方法至今应具有一定的实践指导意义。进入21世纪后，国内各个艺术高校在继续保持自身色彩发展的主体地位同时，也做出许多“跨越式”发展的举措。其中，一个重要举措就是突破了将色彩艺术设计仅仅停留在以往设计艺术基础课程，同时，解构与模糊了传统意义上的专业划分模式，而是以全新的思维方式及市场需求对色彩给予专业界定。任何形式的艺术、艺术设计作品如想达到高超的水准，都需要它们的作者具备良好的基础，这也是设计色彩发展这

一概念作用于艺术创作、艺术设计的普遍意义。但如果将这一普遍意义无限地作用于各种不同的领域和时期，那就大为不妥了。时代在改变，设计色彩的概念本身也在变，那些靠身体力行和技能支撑的设计色彩形式已经或正在逐渐被那些倚靠观念创意和新材料建立起来新的艺术形式所取代。过去的基础不能服务于今天的创作和设计，今天的艺术和设计需要新的基础来适应。目前在我们国家各美术及设计院校所采用的设计色彩方式大多都是前苏联美术教育体系与法国印象主义光色理论相结合的综合体。在一定的历史时期内，这套体系的确起到了相当有益的作用。它建立了西方艺术形式在中国的位置，打破了中国传统设计色彩一成不变的模式，使中国的古老文化得以发展。但这毕竟是一种源干过去时代的“旧基础”模式，尽管它是前人在艺术实践中总结的经验，尽管它也曾哺育出很多的杰出人物，但任何设计色彩如果被作为“经验”固定下来，并以一种“科学”的方式传授给后人，那么这种方式本身就是旧的方式，就应该结束。过去我国几十年的设计色彩发展史已经证明:陈旧落后的设计色彩已越来越难以胜任当今社会艺术、设计形式发展的需要。今天的艺术、艺术设计院校已不再是传统技能的传授之地，而是新思想、新观念的诞生交流场所。所有的基础训练课程都应以如何摆脱旧的基础训练模式和如何来引导启发学生创造性思维为中

设计色彩实训大纲

《设计色彩》课程实训大纲一、实训名称：设计色彩二、英文名称：Color design 三、课程代码：四、实训学时：40学时五、实训类型：综合实训（演示性、验证性、综合性或设计性）六、实训类别：专业七、实训环境：专业画室八、实训目的： 1、系统掌握《设计色彩》的知识体系； 2、巩固和掌握设计色彩的基础理论、基本概念和基本操作流程； 3、通过实训，把专业知识转化为职业技能，在加强基础素质培养的同时，切实提高职业专项技能与素质。九、实训要求： 1、要求学生具备色彩绘画的基础； 2、要求学生在新课开始之前进行课前预习。 3、要求学生准备好画板、画架、笔、颜料和纸等实训器材。十、实训内容实训一冷色系、暖色系、近似色、补色对比训练（一）教学要求 1、通过色彩基础知识学习，了解色彩的基本原理 2、了解色彩的基本规律

3、了解设计色彩和绘画色彩的使用功能 4、能进行冷暖色对比，近似色、补色对比等（二）内容提要 1、欣赏相关素材，区分色彩的属性 2、练习冷暖色对比、互补色对比 3、冷色系、暖色系、近似色、对比色训练（三）重点、难点重点：区分色彩的属性难点：对比训练实训二静物、风景的色彩写生（一）教学要求 1、通过对传统话种的学习，巩固色彩的基础知识 2、掌握色彩的运用规律和对工具的使用把握 3、把握色彩效果和质感对比关系（二）内容提要 1、观赏人物画 2、静物写生 3、风景写生 4、总结（三）重点、难点重点：静物写生；难点：风景写生实训三“中国设计博物馆”色彩形象构成色彩设计（一）教学要求 1、了解自文艺复兴以来绘画历史过程中的各种艺术流派 2、能熟练掌握构成色彩的应用 3、艺术流派和构成色彩的相互结合 4、作品要用色准确、清晰（二）内容提要 1、资料搜集 2、整理、归类 3、构思阶段 4、绘制线稿 5、上色 6、后期修改 7、创作完成（三）重点、难点重点：构思阶段难点：上色实训四中国传统色彩的临摹与应用（一）教学要求

装修设计师谈单话术及思路复习课程

谈单话术及沟通思路设计师整装必备： 1、功能的布局合理（保证家的实用及储藏功能） 2、材质问题的使用、收口、风格、呼应 3、家具的主题风格、元素，提亮空间的色彩搭配与空间的色彩相呼应 4、整体居家的色彩或氛围，沙发、抱枕、窗帘、挂画的色彩，床体、床品、窗帘、背景墙及主色调 5、留出空间购置一些个性化小配件、小凳子、个性边框、个性架子、挂件、点亮空间的个性、小格调，使空间更精致，更有调性（犹如一个人配好服装后的小饰品，使人更精致更显品位）与客户交流问通思路 1、聊天，根据客户年龄穿着及性格，快进拉近距离，坦诚，真诚（从称呼开始，从微笑开始） 2、了解客户喜好，通过看图聊天看样板间 3、介绍工艺 4、带看展厅，标配，性价比类，从八楼第一套开始参观。美式，中式，从客户喜欢的开始参观 5、看感觉，介绍本空间整装的空间搭配，不同空间的材质呼应，颜色呼应，提亮空间的颜色及软装搭配，体现*** 整装的专业效果，让客户体会到真正的整装服务，整装体系，整装效果。如何从量房后的户型分析到空间布局，到主材的配套服务，到沙发、餐桌、

床等移动家具的搭配，帮您参考吊顶的款式，尺寸比例，材质的搭配，颜色的搭配，让整个空间看上去更舒适，另外一定要有点亮空间的色彩或我们会通过沙发上的抱枕，帮您搭配挂画、窗帘及桌上摆件的颜色。第一步、介绍空间，让客户感受到真正的整装服务。 1、您看到这样的样板间，主要是木纹色与白色的完美结合，所以我们在设计橱柜的时候没有用用一个颜色（用同一个颜色会显得比较呆板），特意选定木纹色与白色的混搭，来呼应客餐厅的效果。 2、您再看沙发背景的挂画，您知道我们为什么会选择这套，您看沙发抱枕，我们选用的是两个亮系蓝色和黄色，用来提亮点缀整个空间，所以本套样板间的窗帘、沙发、背景画、餐桌上的花瓶都是用的蓝色，电视机上的摆件用的黄色，我们的整装不光是给您考虑功能做什么，不是简单的做柜子，贴瓷砖地板，买家具，除了这些之外，我们要考虑到您家的整体风格及颜色搭配的效果，装修完以后让您的家人朋友一看就觉得您家很漂亮，一看就是专业的设计师，专业的装修公司做的，做装修要相信专业，我们专业搭配出来的效果就是不一样，像您家同样是买一个花瓶，花了100 元，但我们帮您建议同样是买个100 块钱的，甚至价格更少，但是做出来摆在您家的效果一定会更好一些您在我们公司搞装修，您会非常省心，只要您告诉我们您的需求和喜好，我们会用我们的专业帮您搭配和表现出来。

谈设计色彩及其表现方法

谈设计色彩及其表现方法摘要：文章从绘画写生色彩与设计色彩的不同特征，论述艺术设计专业中设计色彩及其表现方法。设计色彩是以绘画写生色彩为基础，依据艺术设计专业自身的特点与要求，运用色彩归纳、概括、提炼等手段，表现和呈现空间，它着重强调物象的形式美感以及色彩的对比协调关系，更好地培养艺术设计者表现色彩的能力。关键词：设计色彩艺术设计表现方法在现代艺术设计专业与产品设计、包装中色彩起着十分重要的作用，它与设计产品造型、图案纹样、材料加工一样，是产品设计的主要内容之一。所以，不同的产品设计本身就包括了不同色彩的设计。而设计色彩与绘画写生色彩既有区别，又有联系。绘画写生色彩是以光照作用下产生的色彩变化为主、对表现物体瞬间引起变化的色彩进行敏锐的捕捉，真实地再现自然物象，绘画者的科学认识与观察是表现写生色彩的正确方式。设计色彩则以绘画写生色彩为基础，根据设计专业的特点和要求，运用色彩归纳、概括、提炼等手段，表现物体之空间，它更注重和强调物象的形式美感以及色彩的对比协调关系，培养设计者表现色彩的能力。绘画色彩是感性的、客观的、空间的、真实的，而设计色彩则是理性的、主观的、平面的。这就要求进行色彩学习时，要有侧重地做写生练习。设计色彩将视觉中观察到的色彩经过有目的地筛选、梳理、提炼、变化体现出来。设计色彩是绘画写生色彩与设计用色之间结合的桥梁，是以培养学生的设计思维及表现能力为主旨，经过绘画写生色彩训练，在具备正确观察和认识色彩的前提下，进入设计色彩表现方法的学习是从事艺术设计色彩的必经之路。一、设计色彩的特征设计色彩是艺术设计专业一门基础课程，它对现代艺术设计专业如广告、插图、标志、设计、建筑外观、服装设计有着重要作用。它在美化生活、满足物质需要的同时，也提供了精神上的享受，因此色彩的协调与正确运用是产品成功走向市场的保证。正是由于色彩的特殊性，在绘画写生色彩中可以有个人喜好来运用和表现色彩，而在设计色彩中则不允许有明显的个人偏好。当人的审美观念随着时代的发展而不断提高时，设计色彩也在随着时代而不断创新，并要符合时代性与环境、地域等不同的审美要求。同时强调以实用为前提，注重大众接受为目的，其要求色彩效果明确、清晰、单纯。设计色彩在绘画写生色彩的基础上通过高度概括、提炼、归纳等手段，夸张变化地表现出来。它不受光源色、环境色、固有色的影响，它的最大特点就是不满足于自然中客观变化的色彩，而要灵活地调配出比现实生活更理想的色彩，表现出更高境界的色彩。这就要求设计者有丰富的想象力和对色彩的控制能力，同时具备较高的个人审美艺术修养。二、设计色彩的配色艺术设计作品的造型以写实和变形为主。写实是指比较真实地反映生活中的物象特征；变形是在不背离物象的基础特征以及自然规律的前提下，根据设计者的审美取向和审美感受对物象进

《设计色彩》课程标准

《色彩》课程标准一、课程信息二、课程任务本课程为美术专业课奠定了基础。对其他课程起到了推动与辅助的作用。通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。三、课程目标 1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。 2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。 3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。四、教学内容与教学要求第一单元色彩概念类别

包装设计中色彩搭配汇总

图案设计的表现方法有很多

图案设计图案设计的表现方法有很多，根据表现形式、计法、材料、肌理的不同、可以归纳出以下一些方法。了解、熟悉和掌握这些处理方法，才能在设计制作过程中发挥其表现力、使图案设计获得好的结果。一、以形式为主的表现方法 ⒈黑、白构成法此法通常是指在装饰图案的设计中运用平面构成的造型因素来表现的方法，有以黑白色块转换的形式．有以线为主的形式，有以点为主的表现形式等。总之是利用点、线、面等造型元素使图案更丰富、更具形式美感和现代气息。 2色彩透叠法这种表现方法会使画面丰富而梦幻、浪漫而传奇。二、以技法为主的表现方法 1平涂法此法是运用水粉色均匀地涂在纹样的形象上．使形象整洁、单纯、直观、醒目，是最为常用的表现方法。 2晕染法此法又称渲染法．主要用来描绘图案形象明暗、冷暖或纯灰层次中间的，它能使画面柔和、滋润。 3 退晕法把物象的深浅变化分出若干个明显的色阶，山内到外不断变化，其色阶的变化可以是明度色阶，也可以是色相变化。 4 接染法接染法是种颜色有深浅、浓淡变化的画法，类似工笔工笔重彩中的接染法，方法是在需要着色的部位两边，用两枝蘸有不同颜色的毛笔从两边向中间涂色相接，使两种未干的颜色相互渗化，自然衔接。心理因素，在于入对自然界客观事物的长期接触和认识．积累了生活的经验，由色彩产生了一定的联想，由之联想到有关事物产生的冷暖感觉，如：红色使人想到太阳，使人感到温暖或灼热；由蓝色联想到水与天空而产生寒冷感等，所以我们可以说；色彩冷暖的产生是客观外界冷暖概念在视觉上的心理反映，在色环上，由于红黄色有热烈、兴奋的感觉，我们便把红、黄

系统的色彩称为暖色调，蓝色看上去有寒冷、沉静的感觉，我们就称之为冷色调。