动画场景设计课程标准

《动画场景设计》课程标准

一、课程定位

该课程是动漫制作技术专业的一门专业核心课程，是在多年教学改革的基础上，通过对数字媒体相关职业工作岗位进行充分调研和分析的基础上，借鉴先进的课程开发理念和基于工作过程的课程开发理论，进行重点建设与实施的学习领域课程。其目标是如何使用3ds max 制作高品质的室内外建筑效果图。按照软件功能以及实际应用进行划分，熟练运用3ds max软件设计出精品的室内场景和游戏场景；同时还将学习如何进行角色设计，其中以游戏角色设计、角色动画为主线进行教学，让学生能够独立制作出具有动画效果的游戏角色。

二、课程教学目标

1、知识目标

（1）、掌握室内场景和游戏场景的设计要求；

（2）、掌握第三方的渲染软件的基本使用方法；

（3）、掌握第三方角色创建方法；

（4）、数量应用三维动画软件创建出较为真实的室内场景及游戏场景；

（5）、能够应用三维动画掌握常见角色的创建方法

2、技能目标

（1）、掌握游戏场景的创建方法；

（2）、掌握多种不同游戏场景、道具模型的创建方法；

（3）、掌握VRAY等多种不同渲染器的使用；

（4）、掌握Q版角色的模型创建方法；

（5）、能熟练应用第三方软件创建角色动画。

3、素质目标

（1）、培养良好的思想品德、心理素质

（2）、培养良好的职业道德，包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等；

（3）、培养良好的团队协作、协调人际关系的能力；

（4）、培养对新知识、新技能的学习能力与创新能力。

三、课程设计思路

该课程是依据数动漫制作技术专业工作任务与职业能力分析中的“三维场景制作及角色动画”工作项目设置的。其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为基于工作过程的教学模式，以完整的室内及动画场景的工作任务为对象，组织学生通过完成这些工作任务来学习相关的知识、培养相应的职业能力。

课程内容突出对学生职业能力的训练，相关理论知识均与所要完成的工作任务有密切联系，并充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，融合相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。课程的教学过程要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合等形式，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。

教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。

四、教学内容安排及学时分配

详见表一

五、教学实施方案设计

详见表二

六、教学实施条件

1、教师任职条件

(1)、要求承担本专业教学任务的老师要熟悉和了解本专业的培养目标、教学计划、整个课程体系；

(2)、要求老师了解整个课程体系中各课程的前后关系；

(3)、要求老师了解课程体系中后续课程对前驱课程中内容的需求；

(4)、要求老师了解各岗位培养的知识、能力和素质结构；

(5)、要求老师之间要进行相互交流，加强沟通，构成本专业的教学团队。

2、实践教学条件

(1)、本课程建议理实一体化教学,教师讲授、学生实训交叉进行。

(2).配置服务器，用来存放教师提供的素材以及所有学生上机完成的作业内容。

(3).配置教师机，供教师示范操作使用，同时，由于文件较大，多媒体教学广播软件传输存在卡像的现象，建议同时在实训场所配备投影设备。

(4).必须提供学生自由上机的时间，软件开发需要大量的课余时间进行练习，提供一个学习的环境。

3、教学资源条件

(1)、注重实训指导书和实训教材的开发和应用

(2)、建立本专业开放式实训中心，使之具备现场教学、实训、职业技能证书考证的功能，实现教学与实训合一、教学与培训合一、教学与考证合一、满足学生综合职业能力培养的要求

(3)、注重课程资源和现代化教学资源的开发和利用，激发学生的学习兴趣，帮助学生更好的进行学习。

七、教学方法与手段

1、教学方法

（1）本课程不仅仅在于学习和分析，更重要的是实践，每个阶段的学习都要进行实践训练，实现理论与实践一体化的教学。

（2）教学过程中应该更加注重实践，加强学生的基础能力的培养。

（3）教学过程中也要注意提高学生职业道德，提高职业素养。

2、教学手段

同步演练教学

八、考核评价

1、考核方式

实训操作

2、考核分值比例（见表1）

平时30%+期中技能测试30%+期末考试40%，其中平时30%有练习作业占20%、考勤10%。

表1 《动画场景设计》成绩分配比例

2、技能考核项目、考核项目评分标准

以学生练习作业评价为主，综合考查评定出该课程成绩。

3、期末考核及评分标准

九、其他说明

适用专业：动漫制作技术专业

表一教学内容安排及学时分配

表二教学实施方案设计

《商业插画》课程标准

+ 学习领域课程标准商业插画学习领域课程标准一、学习领域定位《商业插画》课程学习领域是装潢艺术设计专业课程体系中的必修课程之一。本学习领域由插画基础知识、主题立意、风格设定、造型设计、氛围塑造和文字编排及反思共同组成项目化教学中每个以设计领域为载体的各个单元模块的五大核心内容。作为专业技能，它的前期修习领域是素描、色彩、角色造型、插画基本表现技巧，后续学习领域是绘本设计以及应用所掌握的能力参与各种形式的实践项目任务。本着工作任务由简单到复杂的原则，本学习领域由3个层次、5个学习情境和15项工作任务组成。3个层次是构思—设计—制作，完成由感性到理性乃至应用于项目实践的工作能力培养过程。《商业插画》的基本原理和制作过程的学习是提高学生将抽象的设计理念和创新思路转换为具体的设计作品并进行展示、互动的有效途径。《商业插画》知识的了解、理解和应用是培养专业职业能力的基础，培养适应影视动画第一线需要的综合性应用型人才。通过本门课程的学习，可以使学生能够了解插画的设计绘制方法；具备大胆的创新意识和理念，并具备付诸于实践的行动力。培养了职业关键能力与素质，为学生毕业后从事与影视动画相关的工作打下坚实的基础。二、学习目标（一）专业理论知识目标掌握插画设计基础知识，具有较强的创新意识；了解插画设计的基本制作流程和基本制作方法。（二）职业专门技术能力目标主题立意能力，即能够开拓思维，确立独特的具有创新意识的主题，并进行风格探索。绘制设计能力，即能够掌握插画制作流程，了解制作规范，设计出符合主题风格的系列具体画面。后期展示效果设计能力，即能够将前期设计的插画进行后期印刷装帧，项目真实化。总结反思能力，即能够根据受众的意见进行反思总结，得出反馈报告，从中获得市场经验。（三）职业关键能力目标能够比较熟练的进行插画设计的制作，能够制作出具有完整展示效果的插画作品；具

03《3ds-max建模(场景)》课程标准

《3ds max建模（场景）》课程标准《3ds max建模（场景）》课程具体分为三个部分，一个为数字城市模型制作另外是网络游戏场景制作和影视动画场景制作。数字城市模型制作是一个基础的就业岗位，实用性很强。场景制作、道具制作，是游戏、动画的重要组成部分，本课程根据游戏公司和动画公司的不同岗位要求，分别开展场景制作的学习，主要课程有3ds max基础、道具制作、建筑制作、地图地形制作、植物植被的制作等游戏动画所有的场景元素，并分为不同风格变换制作，通过本课程的学习能具备游戏动画场景的制作能力，能熟练掌握3ds max软件操作，为后续课程打下坚实的软件基础，并为游戏动画公司场景模型岗位打下基础。课程的性质本课程是动画专业的必修课程，该课程为游戏动画制作专业课程里面的基础课程，掌握软件操作，熟悉软件建模命令，通过本课程的学习对场景的模型制作能得心应手，为后面《3ds max角色制作》打下坚持基础，但是本课程也可以作为独立岗位课程，针对岗位为游戏、动画公司场景制作岗位。课程设计理念本课程以职业能力培养为主要目标，以岗位需求为依据，认为岗位需求目标，就是教学目标，经过对大量三维游戏公司、动画公司人才需求的调研，制定出最符合岗位需求的教学计划，坚持以能力为本位的设计原则，让学生充分认识到岗位要求和自己的差距，做到目标明确，标准明确。并在教学中以真实的项目案例分析组织教学，倡导学生在项目活动中学习课程。课程开发思路在本课程建设思路完全根据游戏、动画公司岗位需求，在课程建设中一方面满足岗位要求，另一方面作为后期《3ds max建模（角色）》的基础课程。以低端岗位配合基础课程教学，满足岗位需求的同时为后期高端课程打好基础。 2.课程目标本课程目标为培养游戏、动画公司三维场景模型师、道具、地图模型师，具备扎实的造型能力，具备较强的专业素质，能胜任三维场景制作岗位的各项要求。并有一定的创新能力、团队合作精神，成为合格的专业技能人才。 2．1知识目标 (1)3ds max软件基础。 (2)熟练使用多边形建模。 (3)数字城市模型制作。 (4)常见游戏道具的制作。

《排版设计》课程标准

《排版设计》课程标准课程名称：色彩基础课程编号：JSJ23 适用专业：计算机广告学时：64学时 1.课程定位与课程设计 1.1课程的性质与作用 1.1.1课程性质《排版设计》是平面设计专业的一门主干课程。Indesign CS6是Adobe公司开发的专业设计排版软件，它功能强大、深受版式编排人员和平面设计师的喜爱，成为现今这一领域的最流行软件之一。本课程通过精心设计的案例全面介绍软件的图形路径文本编辑、图像处理、版式编排、表格图层、页面编排、编辑书籍以及常用商业案例。 1.1.2课程作用通过本课程学习，使学生掌握Indesign的基础知识，灵活应用Indesign进行设计，具备设计广告宣传、邀请函、书册，封面等的能力，能够在今后的工作岗位完成中完成设计类的工作任务。 1.2课程设计理念课程教学以工作过程为导向，采用任务驱动式案例教学。

根据地域对平面设计技能人才的能力要求和学校中职学生的认知特点，与行业企业相关专家进行课程案例开发，形成从简单到复杂的系统化教学案例，形成“课堂案例-软件功能解析-课堂练习-课后习题”连贯思路，课程安排上突出学生教学主体作用，重视职业能力的培养，充分体现课程教学的实用性和针对性。在课程学习中注重学生知识、技能和情感态度的培养以及专业能力、方法能力、社会能力的形成，培养学生综合职业能力。任课教师的教学内容安排应该遵循由浅入深、循序渐进的原则，教学设计建议通过设置平面设计公司的工作情景导入学习主题，采用设置项目任务的方式让学生在实际操作过程中学习并掌握相关内容。教学设计过程中选用的项目，例如：制作报纸、名片、会员卡、广告、海报、书籍封面设计和排版、日历、网页等，能够满足当前市场对平面设计作品的需求。本课程具有较强的实践性，教学实践过程中要保证学生有充分的训练时间，培养学生的创新精神和积极进取的工作态度，提高学生的团队协作意识。 1.3课程设计思路任课教师的教学内容安排应该遵循由浅入深、循序渐进的原则，教学设计建议通过设置平面设计公司的工作情景导入学习主题，采用设置项目任务的方式让学生在实际操作过程中学习并掌握相关内容。教学设计过程中选用的项目，例

场景设计课程标准

分享快乐共享知识场景设计课程标准一、课程基本信息 /考试课程编号130******** 课程名称考查考试场景设计 2 实验（实训）学时16 总学时32 总学分文化与开课单位课程性质适用专业艺术学动画专业核心必修课院二、课程的性质与任务及设置目的（一）课程性质与任务场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，具有全面的动画思维绘画能注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程，本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理的色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台，并为《故事台本或（分镜设计）》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。（二）前后续课程的安排场景设计的先修课为：动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等；后续课程为：动画制作等。卑微如蝼蚁、坚强似大象．共享知识分享快乐三、课程目标

（一）总体目标通过教学，系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础，并结合专业的能力要求，将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。（二）具体目标。通过本课程的动画场景设计的学习和训练，使学生具备以下知识能力和素质：知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。素质: 具备严谨的学习态度；良好的学习习惯；诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识；职业道德等素质。四、课程设计思路（一）课程设置的依据针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标，培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业平台以及在教育、科研等职业岗位上，从事动画创意设计、编导制作、游戏设计、卑微如蝼蚁、坚强似大象．共享知识分享快乐数字动画制作及动态技术开发的现代高等应用型技术人才和高级技术服务型人才。（二）课程目标、内容制定的依据本课程目标、内容制定，依据掌握传统影视动画、透视、色彩等方面的基本理论和基本知识；掌握动画专业文献检索、信息查询、社会调研及立项工作的基本方法，具有一定的专业创作及科研能力出发，其内容是从培养具有独立分析、思考、解决问题的能力及自我开拓获取新知识、新技术的创新与创业能力；具备全面的文化素养，能够把民族化的文学、历史、地理、民俗、风情等与现代的时尚文化现象联系起来，认识本专业的现状与发展趋势；具备全面的科学素养，正确认识并处理动画艺术与科学技术关系的高素质具有动画创新能力和职业技能的专门人才的需要而制定。（三）课程目标实现的途径以上课程目标的实现，首先教师不但要具备高水平的一流的专业技能，而且要有

动画速写课程标准

《动画速写》课程标准课程名称：动画速写适用专业：影视动画、电脑艺术设计课时:64 学分:4 考核方式:现场写生一、课程定位与设计思路１。课程定位动画速写就是为动漫与游戏专业得学生开设得一门旨在让学生获得以最简单直接地方式表达形体造型得能力，以达到设计人物与动物角色造型得目得得实践课程. 通过对该课程得学习,使学生了解到，在艺术院校得动画基础教学中，对于速写训练这一课题，我们应了解与关注哪些方面 .本课程得目得就在于试图以绘画专业身份介入动画速写训练，发挥绘画专业造型能力强、表达语言丰富得优势，结合动画速写概括造型、表达多样性得特征,在教学中寻找二者特点得结合点--深入研究，创造出一种重在实践、旨在解决实际问题得新型动画速写教学模式。 2.设计思路动漫艺术大都就是通过角色得表演进行故事演绎或以角色为代言进行信息传达得，所以造型设计在动漫作品中就是一个非常重要得环节，而动漫角色得获得往往需要设计者首先拥有深厚得人物速写技巧。在课程得设计思路上,本门课程与普通美术院校得人物速写在绘制要求上有所不同。首先,要求学生尽量避免传统素描作业中所要求得“宁脏勿净”得原则，要保持画面得整洁性。第二，要求学生将所绘制得人物或动物尽可能得概括化,以单线条为主，尤其要注意衣物折皱等得画法，只要在关键得部位加上一到两条即可.第三,本门课程所要求得速写无需特别写实，可以进行一定得夸张，如：可将人体拉至八到九头身、肥胖得人可以尽可能得夸张其得胖等。第四，本课程所要求得速写，除要求掌握人体结构与动态之外,还需掌握与动态相符得表情。二、工作任务与课程目标 1。工作任务动画速写属实训课程，要求学生在掌握人物与动物得基本结构得基础上，训

界面设计课程标准

《界面设计》课程标准视觉传达艺术设计系多媒体设计与制作专业方向一、课程设计思路本课程以社会对于多媒体设计人才界面设计能力的实际需求为课程开设依据。课程容选择以“新”为标准，紧扣手机界面和界面设计最新的发展状况，以实际案例的形式贯穿整个教学，并结合高职类院校学生的学习规律，由浅入深。本课程首先从理论基础入手，介绍手机界面和网页界面设计相关知识，再通过对具体设计实例的解析，介绍了界面设计各个要素设计的方法，阐明界面设计的常识、规、流程与方法。本课程在第三学开设。总学时数为96 课时。二、课程目标通过本课程学习，学生能认识到界面设计作为现代传媒的重要途径，其合理性与美观性直接影响用户的评价，从而促使学生提高界面的设计技能，通过人性化设计的方法来进行手机、用户界面设计，并掌握相关的设计软件的操作，独立完成图标、手机、网页等界面的设计和表现工作，以适应社会对本职业能力的要求。 1. 知识目标: ①了解界面设计的含义、特性； ②理解界面设计的出发点。它包括：视觉、信息传达的基本原则和基本元素； ③理解感知与情趣，感情与文化，传统与现代，世界性与民族性在界面设计中的作用； ④深入理解平面构成要素和基本的构成原则； ⑤理解色彩的构成原理和基本构成原则； ⑥深入理解文字的编排与设计在界面设计中的作用； ⑦深入理解字体的选择在在界面设计中的作用； ⑧深入理解版式设计在界面设计中的重要性；

2.能力目标: ①掌握平面设计的设计方法和要素，并利用平面设计的原则和基本要素设计界面； ②掌握色彩的构成原则，应用色彩的构成原则设计界面； ③掌握图标、页面和动画效果的设计方法； ④掌握手机界面设计的方法和技巧； ⑤熟练掌握网页界面文字编排的设计方法和技巧； ⑥掌握版式设计的原则和构成手法，进行版式设计和优化； ⑦能按照网页开发的设计流程来进行网页界面设计工作； 3.素质目标: ①培养学生实践动手操作能力； ②树立科学的设计创新意识； ③形成“以人为本”的设计观念； ④锻炼设计表达与语言表达能力。 4.职业技能证书考核要求三、课程与其他相关课程之间的关系本课程是多媒体设计与制作专业一门专业必修课程，是学生工作过程化课程体系中的的一门重要课程。与该课程联系较为紧密的平行课程有：前导课程：平面构成、色彩构成、图形设计、字体设计、coreldraw、photoshop 后续课程：flash动画、网页设计四、本课程的主要特色 ⑴构建了基于职业岗位能力和工作过程导向的工学交替教学模式推行“以职业岗位能力为目标以企业实际项目为载体以工作过程为导向以项目团队为组织形成”的工学交替教学模式。同时通过将企业项目引入课程中最大化的缩短了与企业需求的差距增加了学生的就业竞争力。 ⑵“教学做合一、引导重于训导”的教学模式本课程开发和建设了基于工作过程“教学做”一体化的教学模式标准，学生研究现场的实际问题体验真实的工作情境，

场景设计课程标准.pdf

场景设计课程标准一、课程基本信息二、课程的性质与任务及设置目的（一）课程性质与任务场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程，本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理的色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台，并为《故事台本或（分镜设计）》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。（二）前后续课程的安排场景设计的先修课为：动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等；后续课程为：动画制作等。课程名称场景设计课程编号 1303101640 5 考试/考查考试总学时 32 实验（实训）学时 16 总学分 2 课程性质专业核心必修课适用专业动画开课单位文化与艺术学院

三、课程目标（一）总体目标通过教学，系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础，并结合专业的能力要求，将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。（二）具体目标。通过本课程的动画场景设计的学习和训练，使学生具备以下知识能力和素质：知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。素质: 具备严谨的学习态度；良好的学习习惯；诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识；职业道德等素质。四、课程设计思路（一）课程设置的依据针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标，培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业

二维动画设计课程标准

《二维动画设计Ⅱ》课程标准课程代码: 课程名称：二维动画设计Ⅱ 课程类型: 专业限选课适用专业：动漫设计与制作总学时：160 讲课学时：72 实验（训）学时：88 学分：10 先修课程：动画设计基础、动画运动规律、二维动画设计Ⅰ 第一部分课程概述一、课程性质《二维动画设计Ⅱ》是动漫设计与制作专业的二维方向限选职业课程，通过本课程的学习，强化学生具备使用FLASH软件制作矢量图形和动画的能力，能够胜任矢量图形的编辑工作和动画的制作和创作能力，为从事二维方向相关工作打下良好基础。二、课程定位本课程是高职高专院校软件技术方向的一门专业核心课程。通过学习本课程，学生将具有良好的人文素养和创新精神，具备使用Flash 设计制作矢量动画的能力；能创建具有艺术性的Flash动画作品；基本符合动漫企业用人要求。三、课程设计思路按照以能力为本位，以职业实践为主线，以项目课程为主体的模块化专业课程体系的总体设计要求，该课程以培养灵活应用常用矢量图形编辑技法，和基础动画制作为基本目标，以培养学生整体动画素养为精神指导，在以案例制作为中心的学习中，培养学生具备对动画制作流程中每一个环节的把控能力，对动画的绘画功底与镜头能力都有一定的提高。能够按照特定制作标准对动画进行制作。学习动画制作的案例的选取是在依据教材所设计的理论基础上结合实际的操作所总结出来的一些常规技法，并结合动画理论中的许多知识点，从易到难，从简单到复杂。依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的课时数。第二部分课程目标一、总体目标通过本课程的学习，使学生具备使用FLASH软件制作矢量图形和动画的能力，能够胜任矢量图形的编辑工作和动画的制作和创作能

《字体与版式设计》课程标准

《字体与版式设计》课程标准一、课程性质与定位本课程是广告设计与制作（平面广告）专业的行业通用能力培养课程，是校企合作开发的基于广告设计中视觉传达工作过程的课程。结合我院的办学理念，通过广泛的市场调研，确定了我院对广告设计与制作专业培养目标的定位为，培养学生适应广告行业服务第一线需要的，德、智、体、美全面发展，以平面广告创意、制作为核心能力，并兼具一定的广告策划和经营技能，可从事平面广告的策划、创意、制作、发布等工作岗位的高技能专门人才。二、课程目标总体目标：教学模拟真实场景，通过本课程的教学实施，学生应该能够根据市场设计需求，将自己或团队的创意策划意图，熟练的绘制草图，并运用相关软件表现出来，并且进行设计成品的完成。培养学生能够掌握文字与版式设计理论和设计技巧；熟练运用设计软件设计作品；制作标志设计完整稿及完成报告提

案。培养学生热爱生活，增强学生社会责任感；培养学生具有团队协作，坚强的毅力和吃苦耐劳的精神；培养学生具有严谨，诚信的职业品质和良好的职业道德；培养学生分析问题，解决问题的能力以及灵活应变的能力。

1、专业能力目标（1）具有培养学生综合应用所学软件的能力的作用。（2）培养学生的实践运用能力及创新精神，提高学生的设计创意能力。（3）培养正确的设计理念、设计方法和设计实现能力。（4）在引导学生学习各类设计风格的同时促进学生设计表达的发展。（5）能够熟练掌握至少一种图形编辑软件。（6）掌握基本知识、培养学生的职业生涯可持续发展能力。（7）把握平面广告设计的各种创意与方法和表现手法。提高学生职业岗位适应能力。 2、方法能力目标（1）制定广告字体设计方案能力。（2）培养学生的个性发展，激发学生的创意思维能力和创新精神。

《动画场景设计》课程标准

《动画场景设计》课程标准一、课程定位该课程是动漫制作技术专业的一门专业核心课程，是在多年教学改革的基础上，通过对数字媒体相关职业工作岗位进行充分调研和分析的基础上，借鉴先进的课程开发理念和基于工作过程的课程开发理论，进行重点建设与实施的学习领域课程。其目标是如何使用3ds max 制作高品质的室内外建筑效果图。按照软件功能以及实际应用进行划分，熟练运用3ds max软件设计出精品的室内场景和游戏场景；同时还将学习如何进行角色设计，其中以游戏角色设计、角色动画为主线进行教学，让学生能够独立制作出具有动画效果的游戏角色。二、课程教学目标 1、知识目标（1）、掌握室内场景和游戏场景的设计要求；（2）、掌握第三方的渲染软件的基本使用方法；（3）、掌握第三方角色创建方法；（4）、数量应用三维动画软件创建出较为真实的室内场景及游戏场景；（5）、能够应用三维动画掌握常见角色的创建方法 2、技能目标（1）、掌握游戏场景的创建方法；（2）、掌握多种不同游戏场景、道具模型的创建方法；（3）、掌握VRAY等多种不同渲染器的使用；（4）、掌握Q版角色的模型创建方法；（5）、能熟练应用第三方软件创建角色动画。 3、素质目标（1）、培养良好的思想品德、心理素质（2）、培养良好的职业道德，包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等；（3）、培养良好的团队协作、协调人际关系的能力；

（4）、培养对新知识、新技能的学习能力与创新能力。三、课程设计思路该课程是依据数动漫制作技术专业工作任务与职业能力分析中的“三维场景制作及角色动画”工作项目设置的。其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为基于工作过程的教学模式，以完整的室内及动画场景的工作任务为对象，组织学生通过完成这些工作任务来学习相关的知识、培养相应的职业能力。课程内容突出对学生职业能力的训练，相关理论知识均与所要完成的工作任务有密切联系，并充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，融合相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。课程的教学过程要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合等形式，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。四、教学内容安排及学时分配详见表一五、教学实施方案设计详见表二六、教学实施条件 1、教师任职条件 (1)、要求承担本专业教学任务的老师要熟悉和了解本专业的培养目标、教学计划、整个课程体系； (2)、要求老师了解整个课程体系中各课程的前后关系； (3)、要求老师了解课程体系中后续课程对前驱课程中内容的需求； (4)、要求老师了解各岗位培养的知识、能力和素质结构； (5)、要求老师之间要进行相互交流，加强沟通，构成本专业的教学团队。 2、实践教学条件

动画色彩课程标准

《动画色彩》课程标准 1?概述《动画色彩》是我院艺术系动漫制作技术专业中最基础同时也是最重要的专业必修课之一。如果动画素描是骨骼，那么动画色彩就是皮肤，我们把骨骼和皮肤进行结合就可以设计制作出一个动画角色，集中体现了素描和色彩的一种关系，以及它们的重要性。本课程主要以动画色彩如何认色，动画色彩如何调色，动画色彩如何练色，动画色彩如何配色，动画色彩如何用色为五大教学情景，每个教学情景下分设了若干个工作任务，同时每个小工作任务解决其相应的知识以及相应的技能技巧问题，充分体现了理实一体化教学，该课程适用于我校高职动漫制作技术专业。 1.1课程的性质《动画色彩》是我院动漫制作技术专业的一门必学专业基础课程，本课程先修课程是《动画素描》，同时为《PS插画技法（原画）》、《动画运动规律》等课程奠定基础，培养学生的动漫设计思维能力，了解动漫的选色、配色、用色及其应用，熟悉各种设计方法。它与后续的《分镜头设计》、《原画技法》等技能扩展课程，提供了更好的基础。 1.2课程设计理念采用“情景教学”模式，通过各种设计方法精心提炼出了各种教学工作任务，按照艺术类职业教育教学规律科学地将其转化为学习领域的课程项目，并根据完成项目任务的递进关系和学生能力培养进阶，设计课程项目包的递进层级结构。坚持学校育人理念，充分发挥“技能+学历，做人更重要”的育人思想，教师在教中教基础、教知识、教方法，学生在做中学知识、学基础、学方法，进一步完善“教、学、做” 一体化的高职院校动漫制作技术专业教学模式；同时，将文化素质教育和职业综合素质教育贯穿于人才培养全过程，使学生具有良好的社会适应能力、职业活动能力和健全的人格；坚持人才培养目标考核的开放性原则，最终完成专业人才培养目标。采用“启发式教学”模式，针对我们专业大部分同学参差不齐的绘画基础，教师在下发一个任务的过程，任务本身实质没有很多的创新，教师需要把系列工作任务进行创新，也就可以采用到启发式教学，要更多的学生再次对每个工作任务感兴趣。在动画色彩的课程教学中，许多学生都会感觉有种茫然性，对学习的目的不是很明确，有些知识重复学习和运用，在作业练习中有些表现方法甚至感觉是一种倒退。原来较复杂的色彩现在变得较简单，原来较简单的色彩现在变得较为复杂，特别是对抽象概念的表述，很难用一种语言来定位，这就要求老师采取课堂练习与设计实际相联系，充分利用一些色彩大师的画，如莫奈、梵高、斯基的作品，举例分解、限色、意象的色彩表现在实际设计中的意义和作用。通过图片、幻灯向学生介绍装饰色彩在实际生活中的应用，使学生受到启发，提高教学效果。

《场景造型设计》教学大纲

《场景造型设计》教学大纲一、课程名称：场景造型设计/ Animation Scene Design 二、课程代码：05091310 三、课程类别：专业课四、课程性质与教学目的：随着计算机技术的发展和信息时代的到来，动画已融入了人们生活的方方面面。本课程旨在通过对大量动画作品的赏析，让学生了解动画的历史，学习电影、电视动画制作的基础知识与基本理论，了解影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本技能，开阔文化视野，培养创新思维，提高美学修养，陶冶高尚情操。使学生了解动画的发展历史和前景，充分认识到动画对人类生活所起的重要作用；了解动画的基本分类和各主要流派的代表人物及其代表作，提高对动画艺术的鉴赏能力。五、学时/学分：48 / 3 六、先修课程：素描、色彩七、适应专业：动画本科专业八、教学内容及要求：第一章动画场景设计概论 1-1 动画场景设计概念及任务 1-2 场景在动画影片中的功能 1-3 场景的特性 1-4 动画场景设计的要求重点：动画场景的类型难点：动画场设计流程第二章动画场景设计的构思方法 2-1 树立整体造型意识 2-2 把握主题，确定基调 2-3 探索独特恰当的造型形式重点：树立整体造型意识难点：探索独特恰当的造型形式第三章动画场景的空间构成 3-1 形的基本概念 3-2 造型的规律与方法 3-3 动画场景中空间的表现 3-4 空间形态的心理感受

3-5 塑造场景空间的方法 3-6 场景空间在动画影片中的作用重点：场景构成难点：建筑空间第四章动画影片色彩创作 4-1 色彩基本规律 4-2 色彩的心理 4-3 动画影片中色彩的应用重点：场景色彩基调难点：与角色的配合第五章动画影片的光影造型 5-1 光影造型概述 5-2 光影在动画影片中的作用重点：布光原理难点：光与影第六章动画场景中的陈设道具 6-1 场景中陈设道具的基本概念 6-2 陈设道具在影片中的作用重点：陈设道具交代人物身份难点：陈设道具塑造心理空间第七章动画场景设计图的制作 7-1 场景方位结构图的制作 7-2 场景效果图的制作 7-3 场景镜头画面透视重点：场景图的绘制方法难点：透视画法九、学时分配：章次讲课学时习题课学时讨论学时实验学时小计 1 2 2 4 2 2 4 6 3 2 6 8 4 2 6 8 5 2 6 8 6 2 4 6 7 2 6 8 合计14 34 48 十、考核方式考查（成绩比例：考查30%+平时60%+考勤10%）

102162原画场景设计课程标准(已审核)

《原画场景设计》课程标准课程代码： 102162 参考学时： 60 学分： 4 课程类型：专业基础课 2013年 2 月编

一、适用专业该课程适用于《动漫设计与制作》专业。二、开课时间第二学期。三、课程定位 1、课程性质本课程是动漫设计与制作专业的专业基础课课程。其任务是使学生通过对场景设计课程的学习，了解影视动画场景设计的分类与影视动画场景造型设计的构思方法；掌握影视动画场景设计图的技巧与方法。学好场景设计是动画专业人员应具备的基本质素。 2、教学任务主要针对动漫设计师职业岗位开设，主要任务是培养学生在动漫设计师工作岗位的知识技能和广泛适应能力。动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计，是塑造角色和影片风格的关键创作环节。通过本课程的学习，培养学生在镜头画面中表现场景空间的能力；使学生掌握影视动画场景设计的技巧与方法；了解影视动画场景设计的分类与影视动画场景设计的构思方法，为以后的创作打下基础。通过学习让学生掌握场景设计图的制作理论，能运用各种材料和技法，设计与制作，并注重故事性与情节性，全面了解场景设计作为动画片组成部分，能从另一个侧面展现出影片的内容，突出主题，增加艺术感染力。四、课程培养目标 1、方法能力目标理解与创造性思维能力；分析、判断、应变能力；自主学习能力；审美能力；语言文字能力。 2、社会能力目标培养学生的创新思维能力和健康的审美意识，提高对摄影作品的艺术鉴赏水平；培养学生诚实、守信、按时交付摄影作品的实践观念；

培养良好的人际沟通能力和团队相互合作的精神；培养自我学习、勇于创新、积极承担不同角色的能力。 3、专业能力目标动画场景的构成掌握掌握动画场景图(平面图、气氛图、立面图、细部图、结构图、鸟瞰图)的透视绘制方法和技巧等基础理论；掌握自然现象中的原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论；场景灯光效果动画场景构思掌握电脑绘制场景图的方法(painter图形图像处理)等基础理论五、课程衔接在课程设置上，前导课程有《二维动画制作》和《图形图形处理》课程。场景设计课需用大量手绘完成，并结合电脑进行制作，因此要求学生绘画基础牢固。本课与素描、色彩、风景写生、速写、透视、电脑设计、卡通形象设计、背景制作、泥塑、镜头画面语言、动画基础有着相互的联系。后续课程有《原画造型设计》和《三维影视特效》课程。可以根据本课程的学习，继续培养学生的三维动画短片制作和影视动画特效制作能力。六、教学内容与学时分配教学学时数分配见表6.1所示表6.1教学内容与学时分配

版式设计课程标准

培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。（三）课程设计思路本课程的教学内容是以版式设计训练为向导，以典型版面构成方法为基点，综合理论知识，操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习，学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力，还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质，使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项

场景设计课程标准

场景设计课程标准一、课程基本信息（一）课程性质与任务场景设计课程就是一门研究在平面二维空间中表现三维立体得空间技能课，注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合得、具有全面得动画思维绘画能力与创造能力，在整个动漫设计与制作得专业课程体系中属于专业技能核心课程，本课程主要任务就是通过学习场景得原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确得透视关系，合理得色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度得提供表演得舞台，并为《故事台本或（分镜设计）》与影片整体风格得制作来做准备。以便更加明确得制定教学目标。（二）前后续课程得安排场景设计得先修课为：动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等；后续课程为：动画制作等。三、课程目标（一）总体目标通过教学，系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中得应用进行整合。使学生掌握基本得设计理论基础，并结合专业得能力要求，

将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来得实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实得基础。（二）具体目标。通过本课程得动画场景设计得学习与训练，使学生具备以下知识能力与素质：知识:了解场景得色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家得地域特征,植物得种类、造型。能力:通过课程得学习掌握场景构图、空间、色彩得表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在得场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。素质: 具备严谨得学习态度；良好得学习习惯；诚信、敬业、科学、严谨得工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识；职业道德等素质。四、课程设计思路（一）课程设置得依据针对人才培养方案中得课程体系构建思路，本课程设置就是依据面向国民经济建设及文化产业得发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学与人文科学基础知识得培养目标，培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业平台以及在教育、科研等职业岗位上，从事动画创意设计、编导制作、游戏设计、数字动画制作及动态技术开发得现代高等应用型技术人才与高级技术服务型人才。（二）课程目标、内容制定得依据本课程目标、内容制定，依据掌握传统影视动画、透视、色彩等方面得基本理论与基本知识；掌握动画专业文献检索、信息查询、社会调研及立项工作得基本方法，具有一定得专业创作及科研能力出发，其内容就是从培养具有独立分析、思考、解决问题得能力及自我开拓获取新知识、新技术得创新与创业能力；具备

《角色造型设计》课程标准

《原画造型设计》课程标准课程代码：参考学时： 90 学分： 5 课程类型：专业基础课 201 年月编

一、适用专业该课程适用于《动漫设计与制作》专业。二、开课时间第三学期。三、课程定位 1、课程性质本课程是动漫设计与制作专业的专业基础课课程。主要是面向动漫设计师职业岗位，通过学习让学生对动画工作的职能和工作方法有进一步的了解，使学生掌握原画、动画的基本画法，掌握原画造型设计、场景设计图的制作理论，能运用各种材料和技法进行手绘及电脑设计与制作，注重故事性与情节性，全面了解造型与场景设计作为动画片的组成部分。 2、教学任务主要针对动漫设计师职业岗位开设，主要任务是培养学生在动漫设计师工作岗位的知识技能和广泛适应能力, 学好原画场景、造型设计是动漫专业人员应具备的基本素质之一。通过本课程的教、学、做、评，重点培养学生掌握动画原画造型设计的基础知识和形式语言，对动画角色造型设计的规律有一定程度的把握能力，熟悉相关的技法表现要求做大量的绘画练习和上机实训，通过相关训练，能够熟练运用各种技法表现动画造型的创新能力。四、课程培养目标 1、方法能力目标理解与创造性思维能力；分析、判断、应变能力；自主学习能力；审美能力；语言文字能力。 2、社会能力目标培养学生的创新思维能力和健康的审美意识，提高对摄影作品的艺术鉴赏水平；

培养学生诚实、守信、按时交付摄影作品的实践观念；培养良好的人际沟通能力和团队相互合作的精神；培养自我学习、勇于创新、积极承担不同角色的能力。 3、专业能力目标掌握动画制作基本训练的绘画技巧等基础理论；掌握人物行走、跑步原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论；掌握四足动物、禽类、鱼类原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论；掌握表情与口型的原动画处理等基础理论；五、课程衔接在课程设置上，前导课程有《二维动画制作》和《原画场景设计》课程。培养学生绘画基础，增强动画前期创作能力，为本课程的学习奠定坚实的基础。通过学习本课程，将前续课程所培养的绘画、造型、构图的创意能力转化为动画制作能力。后续课程有《三维动画制作》和《三维影视特效》课程。可以根据本课程的学习，继续培养学生的角色设计能力、三维动画短片制作能力。六、教学内容与学时分配教学学时数分配见表6.1所示表6.1教学内容与学时分配

版式设计课程标准 (1)

《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业课程类别：职业拓展领域修课方式：必修教学时数：44学时教研室：电脑艺术设计工作室编写日期：2012年5月一、课程定位和课程设计（一）课程性质与作用课程的性质：本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。课程的作用：其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计

《影视动画角色造型设计》教学大纲

<<影视动画角色造型设计>>教学大纲适用专业：影视动画专业第一部分使用说明课程编号：总学时：课内练习学时：学分：一．课程性质。地位和教学目标 1. 课程性质，地位。影视动画造型设计是动漫设计与制作专业为学生开设一门专业必修基础课程，是影视动画片制作的基础部分。通过本课程的教学。使学生比较全面、系统的掌握角色、道具。设定的基础理论，基本知识和绘制技巧。能熟练和正确运用Flash ，Ps，等软件绘制二维图形，培养学生正确分析和解决绘制二维图形时出现的问题和能力。以便较好的适应动画片前期设定的工作需要。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 2. 通过教学，使学生在设计、人物、道具方面都能很快的明确导演和编剧的意图。运用二维绘制软件，将其实现在动画片中。为完成动画片的前期准备工作开好头。重点学习，人物、道具的设定，和掌握，Flash, Ps, 的软件与手绘相联系。常用工具、绘图方法。为学生在未来工作中遇到的相关造型设计问题打下坚实的基础。二，教学要求： 1. 了解：人物、道具、场景设计的基本常识和特征。 2. 熟悉：Ps 及Flash 等设计时软件的应用。如命令，及绘制工具。 3. 掌握：熟练掌握并理解造型设计的基本技巧。三，实施说明： 1. 成绩的考核方法. 平时成绩（出勤情况）占20 %，实践表现成绩（包括课堂表现、课堂练习）占20%，结课作业成绩（造型基础、角色设计、夸张变形、动作表现、实训成果评估）占60%，三者合计，90分以上为优；80-90分为良；70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。。 2.教学方法，教学手段本课程在教学方式上应理论联系实际，在教学中多采用引导，启发性教学，使学生能够融会贯通、举一反三，运用典型动画设计，组织教学，启发学生独立思考，增强学生的原创能力，同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习。在教学中，对基本理论和基本方法的教学要求分为理论和实践两个方面，前者在课上讲解评动画案例，点出其优秀的一面，公学生参考和临摹然后进行创作。后者，大量的在电脑中练习。对其作业的质量认真的评判和考核。注重在实战制作中的教学，加强与实际例子的结合；并建议多媒体方式授课。四、课内实践环节的要求 1.人物、道具的设计。 2.人物分为：人类、兽类、机械类、卡通类等角色的设计。道具：分为角色所佩戴和试用的武器、装备、交通工具，补给品等外部造型进行设计。具体要求：结合实际所讲授理论进行练习和原创，使用绘制软件，大量绘制造型设计，以达到熟能生巧的程度在软件使用上。五、作业要求根据教学安排，伴随课内实践环节完成，作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构此例要求。 1.作业数量的要求：封面、原创、临摹。标准课程名称、班级、姓名、学号、指导教师，作其模板发给学生。而后打印。 2.上缴时间：结课当天即上交作业。

《分镜头设计》课程标准

《分镜头设计》课程标准课程名称：分镜头设计课程代码： 4060090课程类型：岗位技能课学分： 4计划学时： 64实践课时比例： 80% 主要授课方式：实训室项目实作考核方式：期末作品考核适用专业：动漫制作技术先修课程：动画编导基础（含剧本）、 Photoshop 插画设计（原画） 1.概述 “分镜头设计”是动漫制作技术专业的岗位技能课程，也是学生从事动画制作的素质技能强化课程。本课程主要介绍分镜头设计的基本知识，如镜头的概念、镜头的运动、景别的类型、动画片的赏析等；并强化学生对镜头的认知能力，进行镜头设计的实训与理论相配合，最后通过学生自主构思的项目进行分镜头的设计与表现进行考核。 1.1 课程的性质本课程属动画制作技术专业的必修课程。其目的是让学生了解镜头组接所产生的视觉效果，研究规律性的组合方法，从大量观摩中学习前人分镜头方法的同时，培养学生用绘画的方式，并应用导演分镜头的基本元素进行摩片和命题分镜头的学习，熟悉和掌握动画分镜头设计方法以及表现方法的基础知识，达到具备从事动画前期分镜设计与表现的能力。 1.2 课程设计理念本课程以职业能力培养为主要目标，坚持以能力为本位的设计原则，以岗位需求为依据，以工作过程为导向，以产学结合为基本途径、以培养一线技术应用人才为目的，制定了本课程的课程目标、课程内容、学习情境等课程要素。本课程是以二维、三维动画设计与制作岗位群为导向，以真实的绘制项目为主要教学载体，在行业专家的指导下，对相关岗位进行任务与职业能力分析，以设计、制作岗位的“工作需求”和“岗位需求”为主线，按高职学生的认知特点，以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目，以真实的项目案例分析组织教学，倡导学生在项目活动中学会动画分镜设计的相关知识。本课程从实用的角度出发，由浅入深，对学生进行系统的分镜设计与表现能力的教育。 1.3 课程开发思路在课程建设中，根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求，确定了课程目标，并明确了课程培养目标的定位，分析课程性质、确定课程内容等，并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及工作过程导向为依据，整合教学内容。在教学过程中，根据教学内容的不同，采取与之对应的教学方法和手段，对最终的教学效果进行检测和评价，以考核是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标本课程全面系统、由浅入深地讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能、分镜头画面的绘制与构图技法、镜头调度的基本规律、分镜头合理流畅的技巧以及实战技法等各种知识和技能，并辅以