高三时文美文选编(四)

高三时文美文选编（四）

1. 悲也放下，喜也放下（李娟）

<一>

清晨，凤凰古城落了细雨，烟雨笼罩，分不清是雨丝还是晨雾，脚下的青石板路被雨丝滋养的黝黑发亮。

小巷深处传来清远的箫声，似杨柳拂过湖水。一户人家围墙上伸出几枝嫣红的蔷薇来，墙角下湿漉漉的泥土中，落了一地花瓣，凄美绝伦。《红楼梦》中有诗：一杯净土掩风流。原来，花瓣要是落在水泥地上，就不好看了，只有落在泥土中才有凄艳的美。落花，箫声，微雨中也不必撑伞，一个人漫步阡陌小巷，静静地想着心事。

仿佛看见吹箫人着一袭长衫，儒雅，孤单，寂寞无人见。他手里握一管竹萧，箫声蜿蜒而来，流淌无尽的惆怅，一个人为爱所伤，郁郁难言，说不尽的思念和伤感，只有一管竹萧替他说了。

有人说，笛乐萧忧，少年是一枝玉笛。我说，中年，便是小巷深处清远惆怅的箫了。

箫声清冷，清瘦，有风骨，我仿佛看见穿着长衫儒雅的男子，眼睛里有着无言的忧伤。这样的人应该是沈从文。月下听萧，似乎要隔着静静的幽林，隔着茫茫的江水，隔着如黛的山色，隔着如水月光，隔着云端来听。张潮说，凡声皆宜远听。我说，唯听箫声则远近皆宜。

<二>

初夏时节，院中的白玉兰开花了，一朵朵静卧在枝头上。安然似一只只小白鸽。森儿四岁，和小伙伴在树下玩耍，不一会，他向我直奔过来，手里捧着一朵含苞欲放的小花苞，白胖胖的小手，亮晶晶的眼睛，大喊着：妈妈，我送给你一个“花宝宝”！他说的多好啊，未开的花苞不就是“花宝宝”嘛。我蹲下来接在手上，看不够两个“宝宝”。心里想，上苍多么厚待我，赐予我“花宝宝”一样的森儿。

他望着我诡异地笑着，冷不丁在我脸上亲了一口，口水汤汤，伴有幽幽的奶香。

作家林清玄写过：“我买白玉兰的时侯，感觉上，只买一瓣心香。”我多欣喜，不用花一分钱，就会有孩子送来瓣瓣的心香。内心喜悦着，如同一树树花开。

森儿五岁，学背唐诗：慈母手中线，游子身上衣……稚嫩、清亮，语声朗朗，如大珠小珠落玉盘。

我停下手中为他编织的小毛衣，静静望着他。午后温暖的阳光洒在他身上，他穿着牛仔背带裤，红上衣，晃着小脑袋，陶醉之极。

原来，世间最美的声音，除了春天的鸟声，夏天的蝉声，秋天的虫声，冬天的雪声，还有小童朗朗的读书声。如花落湖水，雨打荷叶，清泉叮咚，少有的洁净静美，犹如天籁。

<三>

我家住在四楼，从书房的窗户向楼下张望，就是小区的围墙。围墙外有一户农家，今年，院里半亩方塘种满了荷花。我读书写作累了，就捧着一杯清茶，倚着玻璃窗看楼下的荷塘。

初夏时节，荷塘里生出几片嫩绿的荷叶，像是孩子手中擎着嫩绿的小伞。不几天，荷叶全出水面了，满塘碧色，翠衣翩翩。我恍惚置身江南水边，江南可采莲，莲叶何田田。

清晨醒来，第一件事就去看荷塘。果然，有荷花开了，翠叶中升起几朵白荷，少有的素雅，如同白衣翩翩的少女站在清清溪水边。想起诗人洛夫的诗：“众荷喧哗，而你是挨我最近，最静，最最温婉的一朵”。再低头细看，荷叶下还藏着两朵红莲，小小的花苞，如仰着粉红小脸的小妞妞，她晃着小脑袋，和白衣飘飘的姐姐捉迷藏，歪着头唤她，你来找我呀……午后，落了大雨，只听雨打荷叶，雨越下越大，荷叶上的水珠滚来滚去，一会儿，不胜重负了，风吹过来，荷叶倾斜了身子，荷塘里一瞬间洒满了珍珠。雨声潺潺，如同住在溪边。想起李义山的诗，留得残荷听雨声，那也是极雅致的事。

这几天，荷塘里来了客人，是一对雪白的鸭子，白胖胖的，扁扁的黄嘴巴，挺着将军肚，摇摇摆摆，憨态可掬。在荷塘里游累了，就一起爬上岸，一甩脖儿，头上的水珠洒了一地，优美极了。有时，两只鸭子互相用嘴巴梳理颈上的羽毛，静静地相依相守。

再过三个月，便是红藕香残的深秋。那时，莲花谢了，悄然结籽的莲如同怀揣爱情的女子，缄默不语，暗自欣喜。花儿谢了，可是，她的心是满满的幸福和喜悦。

夏夜，荷塘里蛙鸣阵阵，我仿佛置身稻香遍野的田间。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。虫鸣如流水，一派天籁。静夜里，读一本好书，悲也放下，喜也放下。天上夕月一弯，淡若清梦。

2.流年书简

细雪

这个冬天，天空一直飘着细雪。我的寒江一片晶莹，地上常落着一层淡淡的薄雪。江畔的梅花开了，红梅映雪，暗香浮动。

落雪之夜，读诗人的诗句:如果明天雪漫江城，那就是我写给你的情书。

云中锦书，水中鱼笺，纤纤尺素，枝上花笺。这些闲雅而古典的字眼，这些美好而娴静的词语，都是用来特指书信的。自古文人写给爱人的书信，有多少种？哪些美丽如天鹅羽毛般的文字，哪些纯洁如白雪般的诗句，飘荡在时空与梦想之间，飘荡在天空和大地之间，飘荡在理想和现实之间。

我一直认为，从没有写过情意绵绵的书信的一对恋人，他们的爱情是苍白而可怜的。从来没有收到过唇齿留香的情书的女子，她的爱情，就像是屋顶上的袅袅炊烟，有的，只是现实生活的烟火和踏实的温暖。

但是，有哪个女子不想要徐志摩写给小曼的《爱眉小札》中的情话：“龙，我的至爱。将来你永诀尘俗的俄顷，不能没有我在你身旁，你最后的呼吸一定得明白报告这世间，你的心是谁的，你的爱是谁的，你的灵魂是谁的。”志摩和小曼的爱情是才子佳人的爱情，有怜爱，还有呵护之爱，兄妹之爱，忘我之爱，献身之爱，狂热之爱，君子之爱。诗人徐志摩的一生，是以爱情为事业的一生。他说，我将于茫茫人海中寻找我人生之伴侣，得之，我幸。不得，我命。可是，徐志摩去世的那一年，小曼仅二十九岁。烟花一样绚丽的女子，在他远去的一刻也随之燃尽了韶华。小曼此后没有再嫁。她每天必在志摩的灵前现一束鲜花，整整三十年。

从别后，忆相逢，几番魂梦与君同。

后来，她倾尽一生所有，出版了志摩的全集。那个时代，志摩并不是什么红色诗人，愿意帮他的朋友，已经不多了。唯有陆小曼一人，忍住所有的孤寂和哀愁，为他做了这件事情。她唯有以此寄托深深的相思。

这样懂得爱情真谛的男人，如曹雪芹、纳兰性德、晏几道和徐志摩。这样情深义重的女子如陆小曼、石评梅、宋清如、许广平……

在鲁迅和许广平的《两地书》中，鲁迅亲密的称许广平小刺猬，许广平则称先生为小白象。我喜欢先生写给许广平的信:“这两个星期以来，我一点不颓唐，但此刻遥想着小刺猬之采办布巾之类，豫为小白象经营，实在乖得可怜，这种性质，真是怎么好呢。我应该快到上海，去管住她。”

无情未必真豪杰。在先生犀利似剑一样的文风下，竟然也掩藏着柔情如水的一颗心。先生有她相伴，再苦寒的人生也有着梅花的欢颜。

爱着，就是踏雪赏梅，围炉夜话。爱着，就是江畔听涛，品茗吟诗。爱着，就是执手相看两不厌。爱着，就是一对灵魂的相知相许。爱着，就是身边飘拂着雪花般他寄来的云中锦书，细细读来，字字缠绵，唇齿留香。那些才情和深情凝结的诗句，那些泪水和欢笑凝结的词句，让他们在盈盈暗香中沉醉。

青苔

在一篇回忆鲁迅先生的文章，其中不可避免提到他的原配夫人——朱安。

这个隐藏在鲁迅光环中的女人，一直侍奉鲁迅母亲几十年的女人，这个和老太太相敬如宾的女人，这

个在鲁迅和许广平结合之后也不曾离开周家的女人。在鲁迅先生去世之后，有关人员去鲁迅先生的故居，向她寻找一些先生生前的遗物。她却说：“我也是先生的一件遗物。”

我也是先生的一件遗物。

读到这样的话，令我心惊。

一种深深的悲哀和凄凉刺过心壁。那个时代，不少这样的女子淹没在江南迷蒙的烟雨中。她们没有力量反抗，出走和离去。她们像是主人家里的一件物件，一把桌椅，任流年的尘埃层层的堆积，而后被流光抛弃，被风尘掩埋。这样的女子，渐渐老了，老成屋瓦上一片片旧的青苔。无限的苍绿，绿得经不起岁月之手的触碰，仿佛轻轻地一握，便滴出一点点清泪来。

寒江

我一个人在江畔的时候，是薄雾轻笼的黄昏。白蝴蝶般的细雪正踏着轻盈的舞步，江面静谧如梦。江水在这里开阔而苍茫。寒冬的江不是瘦江，而是烟波浩渺，恍若仙境。

作家梭罗说，湖是大地的眼睛。我没有一面碧玉般的湖水，我却有一条清澈的汉江。我喜欢来看江水，不论是水光潋滟的，还是像此刻沉静如梦的。

江上有渔人荡一叶小舟，缓缓地滑向江的对岸。时光流转，仿佛一瞬间回到古代，“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，一幅淡然的水墨丹青。

一对老人从我身边走过。她说，怎么不见江边那一对天鹅呢？傍晚的时候它们常在这里的。他们看来是常来江边散步的。

看!在那！她指着远处江边一丛芦苇说。

芦苇丛中，一对美丽的白天鹅仰着头，一会儿优雅的脖颈相交，一会儿低头觅食,安然的相依相偎。

曾看见一本书上说，天鹅总是一对对的觅食，一对对的相守，它们终生只有一个伴侣。若其中的一只死去，另一只也就活不了多久，它们一生不离不弃。世界上有一些生灵，其实比我们人类忠贞和高贵。

雾迷离，江不语。

共暖

许广平在回忆鲁迅先生的文字中写道，鲁迅先生晚年常常深夜起来，独自一个人和衣躺在阳台冰冷的地板上，望着沉沉的黑夜缄默不语。我想，先生那时的痛苦一定沉重如铁青色的暗夜。

海婴还小，半夜起来，看见了父亲，也依偎在他的身旁躺下。许广平醒来找不到他们父子俩，而后，却在阳台的地板上找到他们。她心中的怜惜和疼痛不能言说。真正的痛苦是无法诉说的。就如真正的爱，也是永远无法诉说。

在许广平娓娓道来的诉说中，我体会到一位妻子隐忍的，柔弱的，饱含疼痛的爱。那样的爱，可以包容黑暗，病痛，棱角，冷酷和人间一切的伤痕和寒意。

鲁迅先生有她这样相疼知冷的女子相伴，也不枉苦痛的一生。

爱，其实不仅仅是共享幸福。真正的爱，是共担苦难。

流年

乐府诗歌是东汉和西汉时期在民间流传。

而它最有魅力的，就是对于爱情炙热而率真的表达。其中《上邪》中情人对于爱情的誓言：“上邪，我欲与君相知，长命无衰绝。山无棱，江水为之竭，冬雷滚滚，天地合，乃敢与君绝！”对于爱情的宣言，是如此的果敢坚决。爱，就要爱到山无棱，天地合。这样的表白是没有理性的，但是真正的爱情从来都是狂热而勇敢的，没有算计和理智的，不是吗？

晏几道的小山词中写给爱人的诗句：“多应不信人肠断，几夜夜寒谁共暖。欲将恩爱结来生，又恐来生缘又短。”苦苦相爱的人们，是何等的贪心和痴情？今生不能长相守，唯有长相思。今生不能长相聚，只待

来生再续前缘。这样痴心痴情，如醉如痴相爱过的人，是无悔的，更是不枉此生的。

爱情的魔力，可以穿越地域，穿越年龄，穿越时空，甚至穿越生死。

杜拉斯写道：我已经老了，有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来。他主动介绍自己，他对我说：“我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美。现在，我是特为来告诉你，对于我来说，我觉得现在的你比年轻时候更美，那时你是年轻的女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。”

这是杜拉斯在她七十岁时创作小说的《情人》开篇中一段话。这段话，是由她口述，在安德烈的打字机下如泉水一样涌现的。这段话，又仿佛是28岁的安德烈说给年迈的杜拉斯的。

爱她，爱她哀戚的脸上岁月的留痕。爱她，爱她苍老的脸上痛苦的皱纹。

二十二岁的安德烈是一名大学生，他作为杜拉斯的忠实读着，不停的给她写信，那些一大箱的书信像是来自沙漠的呼喊和渴望。直到五年后的一天，暮年的杜拉斯终于给他的回信，这——仿佛是回应了前世的召唤。

蒙塔来的诗歌写道：你穿越万里长空，我为你拭去额上的冰霜。于是，安德烈来了，取代了书信，安德烈来到孤独苍老的杜拉斯身边。陪伴她十六年，直到她生命的尽头。

而爱情，不是一个简单的事件，不仅是一个契约。爱情是扑向幸福方向的勇气和执着，爱情是人类精神世界最温暖的回望。他说，你在哪里，哪里就是我的故乡。

繁花飞舞，那是风儿写给春天的情书。群星坠落，那是天际写给湖水的情书。细雪飘飘，那是天空写给大地的情书。对于每一个人来说，总有一个人，永远是你一生的至爱。

老去的，只是光阴。不老的，却是一对相爱的灵魂。不老的，永远是美好的情书、诗歌和爱情。

3.似曾相识燕归来（2015年浙江省高考满分作文）

现代刑侦理论中总有凭笔迹辨人一说，因为一个人再怎么隐藏、伪装，流在骨中的血脉是不变的，而笔迹如是，文章亦如此，于书山稗海中沉潜含玩，钩沉觉隐，一旦发而为文，纵有千万般隐匿修饰，字里行间总是风流个性，不可抑勒。

普鲁斯特早年时发表过一些小说与评论，纵然与举世闻名《追忆》一文相差颇多，不论从语气还是行文方式都有不同，但若仔细品味，他那对于细微事物的把握自始至终都融在了文章的骨子里。“气味与滋味却会在形销之后长期存在”，它们“以几乎无从辨别的蛛丝马迹坚强不屈地撑起回忆的巨厦”。他的风格就如同他的气味，别人模仿不来，他也去除不了，无论是什么内容，挥之不去的总是“似曾相识燕归来”之感。

所以，不论是作家还是平凡人，一旦拿着笔写下字，就相当于把自己的思维、人格的一部分展现出来，而历史洪流可以湮没人的生理性存在，却永远无法改变人的思想存在，那么文字便是传递思考与精神的最好载体，即使手稿丢失，复本重印，一个人留在文章中深层次的精华却会在时间的积淀下长盛不衰。哪怕他故意戏弄人世，隐藏自我，句式可以转换，语气可能颠覆，但文字中埋藏的个性和独有的特点总会在不经意间表露出来，值得我们玩味深思。或许我们可以这样想，大师大多在时间上离我们遥远，如果没有这些可以彰显其风骨的经典之作，他们又怎能令我们无端钦慕?“似曾相识”的绝不只是表达方式，而包括一个人的血的烙印、思想的高度、思考的方式及其独特的“掌纹”。

就像伍尔芙自然流露的女权主义思想，哪怕在《墙上的斑点》中也略有体现，而古斯塔夫·福楼丁的细致与抑郁即使在这样明快的“我注定了要做诗歌风琴的手摇柄，而你要为你爱的生活而生”一阙情诗中都能流露，更不必说大先生的战斗、批判与血性。艾略特的哲学思考与反省，“山的那边，雷声轰鸣”。就算是当年法国一位著名批评家模仿意识流大师乔伊斯的笔法挑战意识流小说，大众仍能从一个个细微之处看出他的独有风格。毕竟，“似曾相识”不只是普通的一个词语，它能让人们循着气味，找到当年给你以震撼的那只燕来，无论它是否回归，熟悉之感早已汇入骨血，化为纯酿，让你在作品中沉醉入迷。

纪伯伦曾写道：“死亡改变的只是覆盖在我们脸上的面具，农夫依然是农夫，林居者依旧是林居者，而将歌声溶入微风中的人，他依然会对着运转的星球歌唱。”作品中深层思考就如同那个歌唱微风的人，无论面具怎么多样，你仍然可以看见那最本质的东西，毕竟“似曾相识燕归来”。