初中音乐理想课堂教学模式

第10章

初中音乐理想课堂教学模式

一、教学流程：

①设境致导──自我调控

借助语言、动作、形象或多媒体教学手段，创设自主学习的教学情境，让学生在生动形象的氛围中，不知不觉进入教师所创设的课堂情境。

②技趣一体──自主体验

教师通过设计游戏、巧用媒体、创设情景、指导创编、加入器乐、即兴表演、注重综合、积极评价等形式，融基本技能于听、唱、玩、动、奏、创之中，激发学生的学习兴趣，使他们在有兴趣支持的体验中获得知识与能力。

③分层导学──自行提高

尊重学生个性差异，制订不同层次的目标，顺应学生的认知规律设计环环递进的教学过程，根据学生的能力差异实施分层评价，降低学习难度，使各层次的学生普遍得到提高。

④启发诱导──自我感悟

在学生质疑的基础上，教师应对音乐进行描述，并结合音响进行正确诱导、启发，使他们在有情感投入和兴趣支持的学习过程中寻找知识体系与能力体系的最佳结合点，体验音乐情感，感悟知识真谛。

⑤审美创造──自求创新

教师根据学习内容，对知识适度延伸，并依据学生的心理结构、生理发展的规律来确定应达到的学习目标，强调学生的学习经验，引导学生应用先前学习经验获得新的音乐体验和知识技能，在知识的应用、拓宽和延伸过程中延伸情感，达到创造美。

二、设计理念：

音乐是一门情感艺术，音乐教育的全部过程应是一种自觉的审美过程，其魅力不在于知识、技能的传授，而是发展学生的主体性、培育灵魂、塑造人格、优化情感，使学生热爱音乐、热爱生活。但长期以来，受以知识传递、技能训练为价值取向的教学观主宰，教师形成了“以教材为中心、以教师为中心”的思维定势，轻视主体活动给予学生素质发展的真正价值，师生之间只有知识传输、缺乏情感交流，学生对音乐学习缺乏激情和兴趣。这种教学的后果，压抑了学生在音乐教育活动中的主动参与、积极体验，削弱了学生感知美、欣赏美和表现美的能力，扼杀了他们丰富活泼的个性和爱乐天性。

音乐课程改革顺应时代和历史发展潮流，其核心理念是以学生的发展为本，注重学生全面素质的提高。而早在两千多年前，大教育家孔子就提出了“学思结合”和“启发诱导”的教学思想。德国教育家第斯多惠也指出：“不好的教师是奉送真理，好的教师是叫学生去发现真理。”随着新课程理念的逐步确立，教师的教育观念、教学方式、教学行为也将发生深刻转变，课堂教学的传统模式──教师教和学生学，将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的“学习共同体”。在新课程理念下，教师不仅是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的制订者和学生成绩的评判者，他更是“催化剂”，使学生乐学、会学。为此，必须适应时代的要求，重新审视现行的教育体系，端正教学主体思想，积极汲取以往教育中的思想精华和一切可继承、可借鉴的东西。可以说，确立学生主体活动在教学中的地位，研究新课程背景下主体性教学的策略体系是时代发展的客观要求。

三、教学案例：

《在中亚细亚草原上》

(一)、教材分析

《在中亚细亚草原上》是俄国作曲家包罗丁的一首著名的交响音画，也是交响音画中的一个极品。但是由于包罗丁一生的作品不是很多，熟悉他的人也很少，因此他的这首作品几乎没有学生知道。

这首音乐是一首“标题”作品。作者曾在总谱上写了一段说明文字：“在中亚细亚单调的砂质草原上，第一次传来了罕见的俄罗斯歌曲的曲调。可以听见渐渐走近的马匹和骆驼的脚步声以及抑郁的东方音调。一支商队在俄罗斯士兵的卫护之下从广袤的沙漠中走过。他们安然无虑地在俄罗斯军队的保护下完成漫长的旅程，越走越远，俄罗斯和东方安详的曲调和谐的交织在一起，他的回声长时间萦绕在草原上，最后消失在远方。”与其它的欣赏课不同，作者这段话概括了这首乐曲所要刻画的音乐形象，因此以往在欣赏课中作为重点分析的音乐形象就无须再费力了。我把感受、体验乐曲中音乐要素在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用作为本节课教学的重、难点。

音乐欣赏课在中学音乐教学中一直是一个难点，而欣赏这样的交响曲，更要难上加难。一是学生的欣赏水平有限；再有学生的兴趣取向决定了学生对这种很难听得懂的音乐不是那么感兴趣。因此在设计本课时，我着重于问题的设计，即提出的问题既要有针对性，又能激发学生的学习兴趣。

(二)、课堂实录

1.巧设疑问，激发学生兴趣

〔交响音画是交响音乐的一种形式。交响乐被冠以“高雅音乐”多由于他的难懂，不具有大众性。虽然《在中亚细亚草原上》是一首标题音乐，作者对乐曲做了详尽的解释，但是乐曲的特点决定了其欣赏的难度。而让十四、五岁的孩子们听这样的音乐并且要求他们兴趣高涨，也确实勉为其难。因此在导入新课的过程中我设计了一个巧妙的问题，来激发学生兴趣。〕

师：《当兵的人》、《春天的故事》、《爱我中华》这几首歌分别是描写哪些方面的歌曲？

生：描写人物、事件、抒发情感的歌曲.

师：一首歌曲，作者可以通过歌词表现自己所要揭示的内容和主题，还能和听众产生共鸣。那么一首乐曲要想达到那种境界怎么办？

生：？？（表情茫然）

师：分组讨论一下，看谁有办法？

生：分组讨论。

〔因为学生在此之前从未接触过交响诗、交响音画等音乐题材，所以学生在讨论之后仍旧没有找到办法。但是好奇心理驱使学生们想得到答案，这时再向学生介绍交响诗、交响音画这种音乐体裁，学生就不会觉得枯燥难懂，而且很想听这种音乐，为下面的教学又做了铺垫，效果很好。]

2.启发诱导——自我感悟

〔在教学设计中，把学生感受音乐要素——力度在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用作为重点，同时这也是学生在欣赏分析方面的一个难点。为此，抓住乐曲中的典型段落与学生共同攻克难点。

《在中亚细亚草原上》的乐曲风格总体比较婉转、静谧，但是中间有一段音乐的音响非常大，力度很强，用学生的话来形容是吓了“一跳”。我抓住这段落向学生提出了问题。〕

师：本来很优美的音乐，作者为什么再此处用这样强烈的音响？

生1：有危险情况发生了。（有学生笑）

生2：遇到险情发生战争了！（学生大笑）

师：前面我们已经分析过了，从开始的轻柔声音越来越大到最大，是为什么？

生3：骆驼队从远处向我们走来。

师：为什么到这个地方声音最大？

生4：越来越近。

师：越来越近的结果是什么？

生5：走到我们的眼前！

师：非常正确！作者的音乐刻画了骆驼队由远及近，直到来到我们眼前的这样的一个过程。而这个过程，作者是通过利用音乐力度的变化来表现的，从而使我们认识到了音乐的力度在刻画音乐形象上的重要作用。

〔在解决这个问题的时候，学生的参与意识非常强，而且学生的答案各不相同。这也正是体现了音乐欣赏教学的一个重要的作用——激发学生丰富的想象力。〕

3、审美创造——自求创新

分小组进行讨论与展示：音乐中的力度记号在现实生活中的体现。渐强＜；渐弱＞；渐强即渐弱＜＞

四、教学评析：

欣赏教学是音乐教学的重要内容，也是培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野、发展音乐感受能力和审美能力的有效途径。通过本节课的教学实践，更清楚的认识到欣赏教学的重要性，同时也体会到音乐欣赏课中应注意的几个问题。

1.欣赏教学以音乐为本，以学生为本

音乐感受能力和音乐鉴赏能力的培养，当然都不可能离开音乐、音响和人的听觉，倾听是音乐欣赏的主要方式。因此，我们提供学生们鉴赏的音乐必须是最优秀的、最有代表性、最能激发学生美感的艺术精品。这样才有利于激发学生兴趣，获得美好的音乐享受，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累感受与鉴赏音乐的经验。

2.欣赏教学要注意引发学生想象和联想，激发学生的创造能力

欣赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来，促使他们产生丰富的联想和想象。音乐欣赏教学启发学生丰富的联想和想象，可以有三种方式：一是由描绘性音乐引起联想；二是由情节性音乐引起联想；三是由音响感知和情感体验引起自由的想象。前两种方式比较浅显、易懂，也比较容易收到效果，后一种方式需要有一定的生活经验以及相当的欣赏能力。

3.教师的讲解、提问，力求简明、生动，富有启发性

根据不同学生的水平，对欣赏曲进行讲解、提问是必要的。但是，教师的讲解力求精简、生动，多启发学生积极思考和主动表达，多采用先简要提示后倾听音乐，再让学生进行探索的方法，有些作品还可以采用让学生在倾听之后，再作探索讨论，最后由教师作必要的讲解

和提示。

新课改下初中音乐课堂教学的创新模式

新课改下初中音乐课堂教学的创新模式摘要】随着新课程改革的不断深入与实施，初中音乐的教学已日益重要起来。因而，教师如何从创新型音乐教学模式促进学生体会到民族文化下的音乐艺术性是目前需要解决的问题。本文从创新型教学模式下的问题着手探讨了多媒体技术与师生角色互换创新方法方面的可优化途径，最终本人围绕创新型音乐的教学方法为话题对可行方法展开了讨论。【关键词】初中音乐课堂；教学模式；创新中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982 （2019）11-152-01 音乐课程的艺术性非常浓厚，它在初中的音乐教学中对培养学生的艺术细胞与艺术涵养颇为重要。教师在音乐教学课堂中可以为学生营造良好艺术氛围，从而增强学生对音乐的兴趣，并提升自我艺术素养。教师通过创新初中音乐课堂能够更好的为学生传播音乐的艺术性与美感，从而为社会培养更多专业化艺术人才。近年来，受新课标教育改革的影响，音乐从理论知识的学习要求上升到了新的高度，即培养学生弘扬音乐文化，促成学生全面发展的教育理念。一、初中音乐课堂教学创新中需要关注的问题 1.利用现代化多媒体技术来辅助音乐课堂教学近年来随着现代化信息技术的发展，多媒体技术在课堂教学中的应用已愈发的普遍起来，多媒体技术的应用能够有效提升课程的教学效率，将其作为辅助教学工具运用于音乐课堂中能够较大程度简化教学的流程，并为学生扩充更多音乐知识。然而，教师在运用多媒体技术时需要留意信息化教学与板书间的连贯性，以免造成学生在学习时出现思路间断而不流畅的现象出现。 2.转换师生主导的角色地位，提升学生的学习主体性在音乐的教学中，由于音乐课程的特殊性，音乐教师在教学时往往更需要注重学生的主体性。教师在开展初中音乐课堂教学时需要对学生进行较全面的指导，促进学生自然的学习到音乐艺术，从而提升自我品鉴音乐的能力。故而教师在进行音乐教学时，应当更加注重于音乐教学的主要内容以及重难点，为学生进行积极有效地讲解。另外，教师可以在课堂教学中增加学生演唱歌曲的时间，通过这种方法，能够促进学生意识到在音乐课堂中的主体性，从而有认真的音乐学习态度。二、初中音乐课堂教学中创新模式可实施途径 1.促进学生从不同渠道了解音乐文化在初中音乐的教学过程中，教师应当从不同的渠道帮助学生了解与认知音乐文化，例如，教师可以从经典影视中出现过的音乐取材，音乐的类别可以是旋律强的、美妙的等等，通过将学生在影视中聆听过的音乐在进行深入解读之后再播放给学生的形式能够促进学生对音乐中所表达的画面感与蕴含的内容有更深刻的理解与感悟。学生在存留对电影良好印象的同时能够通过音乐对经典作品有更深刻的感触，从而提升自我的艺术鉴赏能力与品味。另外，教师在进行音乐课堂教学时可以引导学生拓展接触音乐艺术的接触渠道，例如，在学生观看影视作品时可以留意影视节目中蕴含的插曲与背景音乐等，对于自己感兴趣的音乐可以在私下单独搜索出来，在聆听时通过联想到影视作品的途径增强视觉与听觉上的音乐艺术。 2.增强初中音乐教学与实际生活的关联性随着新课程改革步伐的逐渐加快，初中音乐教学与实际生活的关联性需要紧密相连。若想真正的促成两者之间紧密相连的关系，那么教师在开展初中音乐教学时便需要勤于留意日常生活中蕴藏的大量丰富的艺术素材，例如，在婚礼、广告、聚会以及节假日时所播放的实用性较强的音乐，或是在餐厅、公共场所播放的背景音乐都是日常生活中最为普遍的音乐素材。教师在为学生进行音乐教学时可以通过自己在实际生活中观察到的音乐素材为引子促进学生养成在生活中留意音乐艺术的好习惯，从而能过产生对生活的热爱以及对音乐的浓厚兴趣。然而，教师应当注意在引导学生加强初中音乐学习与实际生活联系的同时应当注重以音乐为途径加强对实际生活的探索，通过音乐感悟人生。

关于初中音乐欣赏课教学策略的探究

关于初中音乐欣赏课教学策略的探究随着新课程的不断推进，音乐欣赏课被纳入了音乐课程的范围，也成为了音乐教学中的重点教学目标之一，它是培养初中生音乐審美能力的一个重要方法。标签：新课改；初中音乐；欣赏教学；策略探究新课程标准中要求初中音乐教学应该对学生的审美能力和音乐技能进行重视。这就要求初中音乐教师在课堂上重视音乐欣赏教学，提升学生对音乐的审美。因而，教师要选择正确的教学方法，提高初中音乐的教学水平。一、初中音乐欣赏教学的现状现代教育的方向是学生综合素质的教学，在教育的不同阶段进行综合素质的教学都是非常重要的，尤其是在学生的小学和初中的教学目标发生变化的时候更应该重视音乐欣赏教学的教育活动，这也能带动中小学的学生在音乐素养方面的发展。但是，很多学校在音乐欣赏教学方面有很大的局限性，比如在进行音乐欣赏教学的文本上，学生们本身是非常喜欢音乐的，因为每个学生的音乐基础不一样，表现出来的对音乐教材的感觉就存在很大差别。还有一些学生很喜欢流行音乐和网络音乐，不喜欢传统经典音乐。在这种情况下，教材中的经典曲目就很难达到好的教学效果；再加上当前的欣赏课环节还没有进行完善，很多学校的音乐欣赏课会在学生听完一节课之后结束课堂内容，音乐欣赏课也就到此为止了。很少有教师能引导学生将自己对音乐的感受讲出来，究其原因，首先是学生的音乐基础知识所限，然后是学生没有较强的音乐表达能力，还有学生在音乐兴趣方面只对喜欢的音乐感兴趣，这一点也需要注意。二、初中音乐欣赏课的教学策略 1.增强学生对音乐的兴趣要想让学生喜欢音乐并爱上音乐学习，首先需要让学生产生对音乐的兴趣。只有学生有足够的学习兴趣，才会在音乐欣赏方面更好的取得成绩。良好的学习兴趣能使学生逐渐丰富自己的基础知识，并逐渐增加学生的音乐综合素养。当前的学生面临着非常繁重的考试压力，很多音乐老师都发现，只要学生去上音乐课，大都是欢呼雀跃、非常开心的，因为学生喜欢音乐是他们的天性。如果教师不重视音乐课程，没有好好想想学生的真正需求，不去设计良好的教学方法，那么音乐课堂也会变得索然无味，学生也很难产生对音乐的学习积极性。音乐欣赏教学主要依靠的是学生的听觉和感知，再搭配一些想象画面组成的。除了倾听和想象，音乐欣赏教学也可以让学生用眼睛去观察、去捕捉，也能有效提升学生的音乐素养。

我心中的理想教育

我的理想教育温晶作为一名教育工作者，在我十多年的教育教学中，使我清晰的认识到理想教育是家、校、社会紧密联系的教育。只有将三者结合起来，才算的上是理想教育。教育是需要理想和信念的事业，“没有理想的教育就不可能具有追求卓越的精神，不可能在教育活动中洋溢着激情、诗意和活力”。教育因为有了理想而更有目标，因为有了理想而更有理性。我的教育理想是：用心做教育。真正做到敬业奉献；真正做到有良心、有爱心、有感恩心、有平常心；真正做到用激情育人。我心目中的理想教育首先是育人的教育，这是教育的根本问题。人们常比喻：老师就像辛勤地园丁，学生就是成长的幼苗。幼苗想要开出美丽的花朵，既需要园丁为它施肥、浇水、锄草、松土，还需要适当地修剪；既需要阳光雨露的滋润，也需要风霜的磨炼。做老师的必须弄明白这个道理。传授知识仅仅是老师工作的一小部分，就好比施肥和浇水，还有很多更重要的工作需要我们悉心去做。因此我们要用心去育人。如何用心去育人呢？我从以下几点谈谈。首先，要有爱心。用爱心去教学，用爱心去浇灌，用爱心去体验。教师对学生要有爱心，这就要求教师要尊重学生、体谅学生、关心学生。尊重学生的人格发展，尊重学生的个性发展；体谅学生的作业繁

重，关心学生的家庭生活，关心学生的情感生活。教师对学生有爱心还要求教师应该与学生多加沟通，增进了解，培养感情。其次，要有良心。父母常常教育我：“做人要凭良心，干什么是都要对得起自己的良心。”因此，在教育教学工作中我总是严格要求自己“凭良心做教育”。苏霍姆林斯基说：“只有在有良心和羞耻心的良好基础上，人的心灵才会产生良知。良心，就是无数次发展为体验、感受的知识，正是在它的影响下，必然会派生羞耻心、责任心和事业心。”教师有了良心，就会捧着良心的饭碗，端着良心的天平，本着对学生、对家长、对社会、对国家高度负责的心态去教书育人，热爱自己的工作，享受自己的工作，教好书，育好人。再次，要有感恩之心。感恩是每个人应有的基本道德准则，是做人的起码修养。感恩是爱的根源，是快乐的源泉。学会感恩，就是要学会懂得尊重他人，对他人的帮助时时怀有感激之心；学会感恩，就是让你知道每个人都在享受着别人通过付出给自己带来的快乐生活；学会感恩，首先要拥有一颗感恩的心，一个人只有懂得感恩，才会懂得付出，懂得付出后，才能获得感恩；学会感恩，要培养谦虚的品德，对待比自己弱小的人，要知道躬身弯腰伸出援助之手；学会感恩，要有奉献精神，无论做什么事，应以“公”为先，做一个大公无私、乐于奉献的人。感恩生活，感恩工作，少一点牢骚和抱怨，多一点和气和满足。不懂得感恩，工作便没有了激情，生活便没有了滋味，人生也便没有了意义。常怀感恩之心，才能知足常乐。所以，教师应该常

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法一、合理组织课堂教学，提高教学效率一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有新鲜感，学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。其次，巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。最后，精彩的结尾必不可少，一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样，在课堂的各个环节下好功夫，在实现了优化课堂教学的同时，也明显地提高了教学效率，教学落在实处。二、激发学生的音乐学习兴趣一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，激发学生的学习兴趣，学生才能积极主动地参与到课堂教学中来，才能实现优化的目的。激发学生学习兴趣的方式有许多，例如，在学习《十八相送》这部分内容时，我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力，因此，我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣，促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性，更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法，对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式，在有效的激发了学生学习兴趣的同时，也活跃了课堂教学氛围，课堂教学得到优化，教学效率得到提高。三、利用多媒体优化教学环节，突破教学重点、难点在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了，提高学生的学习兴趣。例如教学音乐《说唱脸谱》中：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦，一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的，而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时，借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作，京剧行当脸谱一一再现，这极大地提高了学生的兴致，他们个个模仿，也摆出不同的架势，模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束，歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。

当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析

当前中学音乐教育中存在的主要问题及对策分析某中学做过一次问卷调查。其结果是：在音乐、体育、电脑、文学、美术等并列项目中，表示喜欢音乐的得票最高，占被调查人数的33.69%。而在这些喜欢音乐的学生中却只有42.05%的学生表示喜欢现在学校开设的音乐课。有将近一半的学生承认最喜欢港台、欧美流行音乐并盼望当歌星。而喜欢古典音乐、民族音乐、轻音乐等的分别只占10%左右。以上调查虽不能说完全精确，但也有一定的代表性。那么，是什么原因让学生不喜欢我们中学目前的音乐教育呢?有什么解决的方法呢?下面，是我对这两个问题的一些思考。一、当前中学音乐教育中存在的主要问题 1、教材导向与学生审美需求之间存在矛盾大多数学生喜欢音乐，却不喜欢音乐课，不喜欢音乐课的一个主要原因是课堂上的经典作品和德育内容提不起他们的兴趣，现行的中学音乐教材，绝大部分内容都是以中外经典作品作为选编对象的，几乎很难找到较通俗的音乐作品。其中一部分音乐作品政治色彩过分浓重，艺术技巧过分深奥，学究气强，学生味弱。这就必然影响学生学习音乐的兴趣，造成课上得不到课外补的现象。他们更愿意欣赏的是流行音乐(包括声乐、器乐)。这些音乐往往以通俗易懂的曲调，直接明了的歌词，亲切自然的歌唱，轻而易举地抓住了学生的心。 2、家庭、社会对少儿音乐学习的两极取向目前家庭、社会对学生学习音乐的态度有两种较为极端的价值取向：一种是过分重视。有些家长自己年轻时喜爱音乐但从事音乐工作的梦想未能实现，就把希望寄托在孩子身上。这些家长对孩子抱有很高的期望，不管孩子的自身条件如何，一厢情愿地希望把孩子培养成为音乐家。他们更多的是从自己的主观意愿出发，强迫孩子学习音乐。在儿童时期，由于孩子缺少自我意识，因此对家长的选择被动顺应。而到了中学阶段，学生的生理、心理逐渐成熟，他们渴望独立自主，反权威意识很强，从本能上更愿意自己去选择，而不愿意听家长和老师的说教。另一种是不太重视。认为音乐课不是考试科目，不把音乐课作为一门重要课程来看待，仅仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松。学校也缺乏行之有效的考核与评价手段，无法像其它文理科课程考试一样，督促学生学习。所以，学生就更不把音乐课放在心上了。 3、对音乐功能的认识缺乏科学性、全面性随着教育改革的不断深入，音乐的美育、德育、智育及许多非智力因素方面的功能正在被人们逐渐接受。音乐教学首先表现为一种美育教育，它的可感知性是其它美育教育手段所无法比拟的。同时，它还会起到辅助德育、智育的作用，对于青少年慧敏能力、感受力和永恒心的培养，特别对联想力、创造力的培养是其它学科所不可取代的。但是长期以来社会对音乐课就是唱唱跳跳的娱乐课的观点还是深深地影响着今天的学生和家长。在他们看来，音乐课上通过经典作品学习音乐文化与人文知识未免有点勉为其难与小题大做。所以始终把音乐课看成“小三门”之一，没有给予应有的重视。 4、社会需求与教学目标之间不协调甚至相距甚远在现行的教材中，贴近现实生活，适应青少年身心特点、旋律又新又美的歌曲、乐曲较少，教材的编排有的还不够生动、活泼，教材中政治说教的目的太明显，使得学生对它兴趣不浓。而在社会上，学生们所接触和接受的绝大多数是大陆、港台与欧美流行音乐。由于流行音乐的传播无所不至，演唱技巧没有约束，音像商品铺天盖地，包装制作华丽耀眼，导致学生深深迷恋流行音乐，盲目崇拜大牌明星，对学校音乐教育产生排斥心理。 5、在升学考试课程缝隙中艰难生存的音乐教育

(完整版)我心目中的理想教育

我心目中的理想教育你有没想过，你已是学校教育的牺牲品？你有没想过，你心目中的理想教育是什么样子的？你有没想过，如果你在更开放更公平更和谐的教育环境里，你会是个怎样的我？我已经是大二的学生了，想到自己曾经心目中的理想教育，有些苍白，因为想也没有用了，人生不能换个模式重新来过。我个人认为我是教育的牺牲品，关于教育，我思考了很多，也思考了好久，思考学校教育机制本身，教师群体，还有我们自己。我心目中理想的学校教育，首先应该公平，对交同等学费的每一位学生公平，公平的对象应该包括：对成绩好和成绩差的学生公平，对家境好和坏的学生公平，对有艺术或体育特长和没有特长的学生公平，等等。学校不应该靠排名次来判定一个人，应该用发展的眼光去看人才，不应该以单纯的升学率为目标，对成绩好差的学生区别看待。老师不应该让问题学生带家长。老师连学生都教育不好，还指望能教育好家长吗？在学校教

育方面，学生有这样那样的错误，学校和教师的责任应该大于家长和学生本人，学校教育不应该让家长介入太多。我还听说国外流行一种教育，就是不单纯记文化分，也要将德智体美劳等落实到具体分数，累加后算总分，意在提高学生的综合能力，还让家长陪学生一起上课和活动，听起来很唯美，不过实在不现实。品德怎么考？谁来出题？怎么出？还有家长把学生送到学校就是想让自己省点精力，好去工作更好生活，还有就是信任学校的教育机制和水平。学校在这方面就已经将角色错位了。很大程度上增加了家长的负担。教育不应该注重结果，过程同样重要。不应该以最后而又唯一一次的中考分或高考分来群分学生，划分人才等级。学校单纯追求升学率，如同人只追求金钱一样，都应该受到批评和指正。尤其是高中教育，这个我深有体会，学习一门科目，没有真正去研学深究，只是单纯讲了概念，然后就是漫无天日的做题，做题，再做题。做到你考试时看什么题都觉得似曾相识的地步，就算做是领会这一学科的奥妙了。一次高考，几多欢喜几多忧，就那一次，最后的失误，把你的

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。一、选好音乐是最重要的首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。二、注意音乐风格对学生的印象。在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。三、音乐对舞种的影响对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。四、舞蹈选材上的问题对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放

音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式近年来，关注中小学素质教育，特别是对中小学音乐教育的探讨涉及了各个方面，比如：教学思想、教学方法、教学内容等方面体现较多。新的中小学音乐教材使用已有数年，但传统的课堂教学模式仍然没有改变，因此课堂“程式化”教学向“非程式化”转变是势在必行。 “程式化”来源于京剧的说法，意思是指音乐和表演具有某些固定的模式，如音乐方面各种“板式”，表演方面的举手投足一招一式代表确定意思的“表演”等。在这里我借用“程式化”之说是来说明我们音乐课堂教学中某些“固定结构”，如先是“旧知识的复习”，然后是“新知识的传授”，接下来是“新知识的复习巩固”。这“三大板块”教学结构模式呈现出其一成不变性。这“三大板块”教学法是无数优秀教师的数学结晶，同时在中小学音乐教学事业上发挥了巨大作用。但随着新教材的颁布实施，新的音乐教学思路的转换，素质教育对新教学目的的要求等音乐教育思想的不断变化，“三大板块”这种千篇一律的教学模式逐渐暴露出许多弊端。基于教育由应试教育向素质教育转变的大背景为核心；以教育对适应社会对人才的需求为出发点；以学生对音乐教育的要求为能力线索；以音乐学科的教学规律为实质线索。课堂教学模式“程式化”的改革势在必行。新教材在设计上真正地突出了素质教育的目的，改变了原来音乐知识传授，教学的枯燥乏味，注重挖掘音乐知识的趣味性，教材做得深入浅出，更易于接受，更为重要的是，新教材注重学生各种能力的

培养，如聆听、表演、创编等，尤其是创能力的培养，如：聆听、表演、创编等。尤其是创新能力在以往的“三大板块”的“程式化”课堂教学结构模式中受到抑制。很多教育专家认为，未来教育观念变革大趋势，是由狭隘的质量观转向整体素质观，由接受教育观转向自主教育观，由划一性教育观转向个性发展教育观，由培养“复制型”人才观转向“创新型”人才观等。有人认为“双基”是错误，事实上还没能找到问题的实质性症结。我认为症结当是教育教学的具体内容。传统模式下的“双基”教学是“程式化”教学模式的必要构成部分，这个“误区”的产生症结是“程式化”教学模式造成的。由此可以看出，不是传统音乐教学的内容错了，而是某些教师在运用于教学时，将课堂教学形式僵化而无生气没有创造性不具有灵活性造成的，学生的音乐潜力没有充分得到挖掘和启迪。那么，学生真正需要一个什么样的教学模式呢？我认为应该是与“程式化”相对应的“非程式化”灵活多变的教学模式。所谓“非程式化”，就是打破固定课堂教学板块，灵活运用教学形式实施教学内容，比如，可以在课堂开始就进行新内容的教学，这样就会刺激学生对新知识有更多的注意力和兴趣，也可以开始进行跟新内容相关的游戏活动，这样会激发学生更多激情，会有一种强烈的想学习新知识，参与教与学互动活动的欲望；可以一改原有教学中以唱为主的方式，而改之为“以游戏引导教学为主”或以“说故事的方式引导教学为主”，或以“听辨引导教学为主”，发挥学生的积极主动性，让学生成为这

我心目中的好音乐课

我心目中的音乐课每个人心中都有一节理想中的好课，当然我心中也不例外。一节好课不仅可以给学生带来了必学的知识，更会给学生带来精神上的享受。音乐作为一门听唱艺术给学生带来的感受应该更多，但如何定义一节好课又有很多的要素。以下我就从我个人的几点定位展开叙述。一、课堂常规要求首先，一节好课跟学生的配合密不可分。如果一个班的学生注意力不集中，爱做小动作，纪律差，自制力不佳等等，老师不管努力程度如何，都很难上好一节课。所以，课堂常规要求对于我们来说也是尤为重要的。学生习惯的养成不是一朝一夕养成的，所以也不可能通过一两节课就让学生养成好的学习习惯。对于我的音乐课来说，要求其实也并不太多。 1、上课前准备好相关的书籍和物品，做好相应的复习和预习，并解决好自己的个人问题。 2、上课铃声响后端坐在自己的位置，不吃不喝，不做小动作，期待老师下达上课的口令。 3、师生相互问好的过程要求学生起立站直不做其它动作及其它事情（有的学生在跟老师问好的时候，拿书籍、说话、提裤子、东看西看等等）。老师请学生入座后，还是要求端坐在自己的位置眼睛聚精会神的看着老师，表现出一种求知欲。也是让老师更好讲课的一种回应。

4、上课期间要求学生一直坚持良好的坐姿，不做小动作，有事举手经老师同意后起立说话，还要坚持注意力的集中，听从老师的教学工作。 5、铃声响后还是要听老师下达下课的口令，并起立跟老师说再见，老师回应后再下座位，并整理桌面准备下一节课的书籍和资料。二、课堂内容整个流程的思路设定每节课的内容是不同的，如何引导学生也是一件很重要的事情。教学思路的设定就需要老师提前备课，提前设计教学目标，设计各种环节来满足教学目标。通常教学导入一般为通过学生已知的信息内容，逐步引导，再经过老师的提示让学生明白知识点。但教学的方式又是多样化的，特别是音乐课。有时候我们从内容主题出发，引起学生对主题的共识共鸣，从而带着一种情感主题来学习；还有的时候我们做直入式教学，直接欣赏音乐。在欣赏音乐的同时，老师用语言搭配着欣赏的音乐让学生脑中产生特定的画面感，如身临其境般的享受，继而产生学习的欲望，学了之后并再次回到美的感受；再有的时候我们从学生的肢体动作开始教学，也就是先动起来，然后搭配着音乐做动作，不仅有听觉的享受，更有肢体动作的快乐行动，在这样美妙感觉的基础上再学习歌曲也非常的舒服；还有的时候以老师展演开始，小乐器进课堂给学生提供了更丰富的感受音乐的方式，所以当老师演奏完会引起学生对好音乐美感受的向往，也是一个不错的教学思路。

中学音乐课该如何导入

中学音乐课该如何导入 1、结合中学生特点，怎么导入新课，才能引起学生的兴趣 2、导入的时候需要注意什么音乐课导入的方式方法有很多，但不管用什么样的方法导入，其目的都是为了创作一定的情景，从而激发学生学习音乐的兴趣，达到以培养他们的音乐素养和提高审美意识与陶冶音乐情操为最终目的。而中学生的音乐教育有很多方面需要大家注意和思考的，这个时期的学生正是处于青春时期，青春期的孩子有他们想自己认知和判断对事物的习性。他们有着丰富的想象力、对新鲜事物的好奇和模仿性都很强，而且性格也比较乖张、好动腼腆等。而我们老师在音乐教学中，应多学习、多研究教材，多变化教学方法。这样既新颖，也能让学生在学习音乐课的过程中有一种期待，一种兴趣，从而调动学生的学习积极性，同时也有利于我们老师自己边学习边进步。那么要怎么才能调动学生学习的积极性，或者我们需要从哪方面考虑呢？而导入就是我们老师需要首先重视的。而导入的好坏又能直接影响整堂课的学习。因为导入在音乐教学中的作用是举足轻重、不可忽视的。它犹如故事的开头，一个有扣人心弦的开端就极大的吸引了人们的注意力，那样人们才有兴趣继续探究下去的欲望。而人

又是感性化的动物，人的情绪往往会左右人们对知识的认识能力，当人的情绪高涨、兴趣浓厚、心情愉悦的时候，那么对事物的探究欲望就越强，认识也就越全面。爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。的确，在认知的过程中，只要有兴趣，他就有可能取得较好的成效。那么，在我们的音乐课堂中，如何导入才能提高学生学习的兴趣、激发他们的积极性和创作性，引导他们音乐审美意识呢？在这里，根据中学生的一些特点，我在音乐教学的工作和学习中，总结了一下的几点导入方法能较好的激发学生学习兴趣： 1、导入的内容要新颖比如我在上初中13册的歌唱教学课《牧马之歌》的时候，我先把事先准备好的上面描绘有我国疆域轮廓的地图形的小黑板拿出来，并让同学们在上面有标号的地方分别填出我国五个省级自治区。然后引出我国最西北的自治区是哪个？同时这个地方也是我国面积最大的省级自治区。这样同学们就很自然的引出了新疆。然后老师就可以说新疆是个多民族的聚居地，那里的人能歌善舞，（在这里，有条件的可以借助多媒体播放新疆民歌舞片段，没有条件的老师会跳新疆舞的可以借助录音机或边唱边跳）让同学们在民歌舞的熏陶中进入今天我们要学唱的新疆哈萨克族的歌曲《牧马之歌》。这是节音乐课，而我在一开始就利用地理等文化知识就引起了同学们的好奇心，所涉及到的知识也很简单，提高

初中音乐课堂教学策略浅谈

初中音乐课堂教学策略浅谈 Last revision on 21 December 2020

初中音乐课堂教学策略浅谈摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。关键词初中音乐课堂教学策略正文一、针对学情，注重方法十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢达到最好的效果呢我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。

举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。二、情境导入，激发兴趣为激发学生的学习兴趣，充分调动学生的无意识心理活动，使学生的注意力集中，精神又放松的状态下学习，就要创设欣赏音乐的情境，我国古代教育家孔子说过：“知之者不如好知者。好知者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，它影响着学生学习的积极性和学习效果。

理想的音乐课堂

理想的音乐课堂江双强什么样的音乐课堂才是理想的课堂?什么样的音乐教学才是理想的教学?这是每个音乐教育者长期思考着的问题。令我们困惑不解的是：有的孩子们热爱音乐却不爱上音乐课；热爱唱歌却厌烦音乐老师。这是多么可笑而具讽刺的现象!而课堂气氛，是教师在教学过程中一种外部的、来自学生自我涌动的群体情绪，它的形成与教师的教学方法、管理水平、自身素质有关，课堂气氛的形成往往与班级纪律、求知欲望、知识内容分不开。初中阶段的音乐课堂教学气氛往往出现两种情况：其一，全班热烈、激动，初中生被老师诱发出忘我的情绪，这样容易使班级秩序混乱，难以控制；其二，教师过于严厉，初中生产生畏惧心理，课堂情绪低落，音乐课变成了训斥课。因此，作为一名初中音乐教师，必须合理调整音乐课堂情绪，把握好音乐课堂气氛，形成良好和谐的学习环境。一、提供大量的兴趣点新音乐课程标准中，把培养兴趣作为重要理念之一, 兴趣对于学习的重要意义是不言而喻的, 爱因斯坦的" 热爱，是最好的老师" 即是一句至理名言。常规的建立已丧失学习的动力, 这样无异于舍本求末, 况且初中音乐教学由于没有升学考试等外在压力, 兴趣就成了学习音乐的唯一动力, 如果失去兴趣, 音乐教育将毫无意义。可能许多人都认为, 音乐课唱唱跳跳, 学生当然喜欢, 其实不然。调查表明, 许多喜欢音乐的学生却不爱上音乐课，那是什么时候起学生开始不喜欢音乐课了呢? 经验表明：如果学生对音乐感兴趣，他们就会采取积极的态度去参与音乐实践活动。因此，从某种意义上讲，兴趣决定着学生学习音乐的成败。因而，提高孩子的学习兴趣，敞开孩子的音乐心灵至关重要。音乐教材给我们提供了大量的兴趣点，比如：优美的旋律、新鲜的歌词、欢快的节奏等。教师必须先从课本中提练学生感兴趣的素材。在教学中，我是这样尝试的：(1)让初中生当老师。我根据特长学生的能力，让他们代替老师唱谱，让朗读好的学生代替老师读歌词，学生兴趣很浓；(2)设计形式多样的小比赛。比如：我依据初中生具有争强好胜、渴望表扬的特点经常把学生分小组进行节奏、视唱、表演、唱歌方面的比赛，同时各小组竞选小评委，方式类同电视里的少儿节目，学生从中得到享乐，达到美育的效果。二、创设宽松活泼的课堂气氛首先，学生走进音乐教室就给以热情和欢迎，教师要面带微笑，精神饱满，在轻快的音乐声中和学生的喜悦情绪融入一体。然后，教师调整好自己的心态，面对每一个学生表现出自己内心的关爱。用亲切和蔼的语言，风趣、幽默地把学生带入快乐的音乐课堂气氛中。对偶尔违反纪律的同学，适时指出，予以纠正，不要抓住不放，影响良好课堂气氛的延续。比如，我在教歌曲《认识民族乐器》一课时，我让每一位同学学模仿乐器演奏，五六十个同学中有个别乱喊叫，不去用心模仿。这时，我并没有责备，而是自己认认真真地去模仿一次羊叫，这样，他们受到了老师的影响，也活灵活现地学出各种羊叫声，同时我用钢琴弹出旋律，让同学们叫着唱着，特别开心。其次，在当今信息多元化时代，学生从不同渠道学唱的歌，对他们都是很有吸引力的，作为教师，不能一律排斥，必须让初中生有选择地去唱他们所喜欢的

初中音乐教学心得体会五篇

初中音乐教学心得体会五篇 1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。

3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此，我觉得以下几点对我启发很大：

浅谈初中音乐课堂教学的方法

浅谈初中音乐课堂教学的方法【摘要】音乐是情感艺术，音乐教师要善于用音乐之美与自身的一片爱心来点燃学生的情感火花，达到以情感人，以美育人的目的。美国心理学家罗杰斯说：“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂气氛。【关键词】初中音乐；课堂教学；教学方法初中音乐教育往往被学校和老师忽略，原因就是它不是中考学科。但是，培养学生的艺术素养，音乐教育无比重要。在日常的教学中，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，大面积地提高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。一、要重视课堂上组织教学在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键，而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。初中生大多是十四、十五岁的学生，他们求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收

到预期的效果。在一堂课的组织教学中，特别要精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，更能使课堂教学具有“磁性效应”。（1）开头要新颖。对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。（2）衔接要巧妙。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。（3）结尾要精彩。一出戏，一部电影，必定有高潮。同样，一堂音乐课也应该有“高潮”之处。这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。“高潮”往往是课堂

初中音乐课堂教学策略浅谈

初中音乐课堂教学策略浅谈摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。关键词初中音乐课堂教学策略正文一、针对学情，注重方法十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢？达到最好的效果呢？我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认

知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢？歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对

我心中的理想课堂作文800字3篇

我心中的理想课堂作文800字3篇满足眼前的物质和精神需求，又憧憬未来的生活目标，期盼满足更高的物质和精神需求。对未来不懈追求，是理想形成的动力和源泉。下面是我心中的理想课堂作文800字3篇，请参考！【篇一：我心中的理想课堂】 “叮铃铃”，我被这清脆悦耳的铃声，拉回到现在的课堂。“哎”！如果这课堂能让我耳目一新就好。封闭的心绪被联想翩翩的翅膀带入另一个世界。一天清早，空气是那么的新鲜，一切都是那么的美好，连小路旁的小草都伸出带着晨露的“小手”向我招摇。愉快的心情让我迈着轻盈步伐，来到我的‘伊甸园’——学校。轻轻推开教室门，欢声笑语立刻向我“扑”来。教室的壁纸是一片嫩绿色，上面的太阳，花朵，小草，洋溢着奋发向上，积极乐观的“精气神”。刚进门，我的眼帘就被这壁纸吸引住。课堂，重要在学生与老师的互动。“上课”老师温柔地说道，我们“唰”得笔直的站起来，“欢迎来到我们的课堂，下面老师将与你们愉快的度过一段美好时光。”我会心一笑，心里不禁沾沾自喜，这不就是我理想中的课堂吗！课堂中，我们尽情的与老师互动着。当然为维护秩序，

学生回答老师问题时，是不允许交头接耳的。如果学生回答问题非常好，老师会当场奖励他一支笔或一颗糖。我们不需要桌椅，我们跟老师一样，都站着上课。如果累，可以坐在绿茵茵的草坪地毯上，手捧一本书，手持一支笔，正所谓：不动笔墨不看书。我站着，我听着，我记着，一节课下来，收获是满满的。这节课上，我仔细听着老师讲课，居然没有放过一个细节，原因很简单，老师问问题时，学生都抢着回答，老师也不时从兜里掏出一两颗糖给发言的同学，如果回答错，老师只会带着微笑向你轻轻摇摇头，那微笑里不掺杂一丝的责备，只有鼓励与希望。如果你仔细地观察老师，你会发现老师的微笑，就像一朵绽放的花朵，美丽而让人觉得很舒服。老师还有一个秘诀，为让我们在课堂上不分心，偶尔从口中冒出一两个冷笑话，我们都笑得“前俯后仰”。这样的课堂又有谁不喜欢呢？正当我怀着愉悦的心情等待下一节课时。“张建颖，请你回答这道题。”数学老师严肃的看着我，周围的同学一副副幸灾乐祸的样子。唉，梦醒，一切又回到原点…… 【篇二：我心中的理想课堂】阳光明媚，天空一碧如洗。校园的空气中夹杂着一丝湿润的泥土气息，草坪上的小草挺直腰杆，昂起头，处处生机勃勃。