招贴设计的创意思维分析

招贴设计的创意思维分析
招贴设计的创意思维分析

目录

1.设计主题及目的 ................................................................................. 错误!未定义书签。

2.设计依据及基本内容 ......................................................................... 错误!未定义书签。

2.1我对创意招贴设计的理解......................................................... 错误!未定义书签。

3.招贴创意设计思维 (2)

4.设计分析 (4)

4.1创意招贴设计的效果及应用价值的评价 (4)

参考文献 (5)

致谢 ..............................................................................................................................................

招贴设计的创意思维分析

1.设计主题和目的

在市场经济竞争的日趋加剧,广告事业飞速发展的今天,要想加强招贴广告的信息传达和保持广告的良好效应,让公众过目而不忘,甚至与公众产生强烈的共鸣。就要求设计者必须全面提高综合素质,(不仅要努力学习招贴设计的专业知识;而且要学习和积累各方面的知识,如社会学、经济学、广告学、美学、绘画、影像技术、电脑硬件与软件等等。)来加深对人类、社会、市场、经济的了解,对新的创意的表现形式、手段及技术的熟练运用,以适应社会和市场的需求。它将有助于设计者开拓创造性的构想,有助于设计者挖掘创意的灵感。因为创意是广告的灵魂,创意也是一个广告成败的关键。

2.设计依据及基本内容

2.1 我对创意招贴设计的理解

创意是直接反映自然界的本质属性和内在,外在的有机联系,在社会竞争压力越来越大的当今社会,如何创造并表现出不一样的令人眼前一亮的创意是决定我们未来社会的契机。作为大三的平面设计的学生,我也深切感受到,不断吸收新的事物新的知识才不会被这个日新月异的社会所淘汰,作为研究广告的职业,平面设计师必须得有长远的眼光,不断精尽的专业知识以及善于发现以及创新思维的眼光。带着虔诚不断进取的心态,以适应社会市场的需求。推层出新,革故鼎新,时刻保持联想想象力。留意四周。培养自己的观察能力。

2.招贴设计创意思维

所谓“创意”就是指创造性的独特的主意,它能使广告达到预期的广告目的。就招贴而言,创意是指表现招贴主题的独创性的意念或新颖的构想。美国著名设计师保罗·兰德曾经说过“没有创意,就没有设计”,所以创意是招贴设计的灵魂。

好的创意并不应该是简单的追求形式美感,而是应该更深一层的发掘作品的内涵。其实创意越单纯,越接近人们的现实生活,就越能引起人们内心深处强烈的共鸣。

创意的内涵

美国著名广告教育家詹姆斯指出:“创意是一种组合商品、消费者以及人性的种种事项。”这主要是从广告策略、述求方面来看的, 但就其实质而言,“创意”(idea)是指创造性的独特的主意。招贴的创意并不是一个单纯追求视觉形式的过程, 它有其自身的创意形态及其创作方法。

创意是创造性思维, 它是逻辑思维、形象思维、发散思维、逆向思维、横向思维等多种思维形式的综合运用。可见, 创意在招贴设计过程中具有十分重要的意义, 它是直接影响招贴设计优劣的关键。

一、招贴设计的创意思维方法

我们都希望以全新的视点、独到的见解引发与众不同的突破常规的表现形式,希望拥有化平淡为神奇的创造力。这就需要我们在运用各种思维方法对事物进行由表及里的审视和剖析的过程中,不断发现事物全新的涵义并赋之以新的表现形式和生命力。

(一)发散思维

发散思维是一种非常重要的创意思维方法。对于设计者来说,这也是一种十分有效的方法。发散思维又称扩散思维或辐射思维,是以思维的中心点向外辐射发散,向四面八方进行辐射状的积极思考和联想,产生多方向、多角度的捕捉创作灵感的触角,通过多渠道,求得多种不同的解决办法。

发散思维是多向的、跳跃的、立体的和开放型的思维。这种思维形式不受常规思维定势的局限,能产生更多的创造性设想。我们如果把人的大脑比喻为一棵大树,人的思维、感受、想像等活动促使“树枝”衍生,“树枝”越多,与其他“树枝”接触的机会越多,从而产生的交叉点也就越多,并继续衍生新的“树枝”,结成新的突触。如此循环往复或重叠,形成了一个网络,每一个突触都可以产生变化,新的想法也就层出不穷。

发散思维运用于招贴设计中,围绕同一个主题,综合创作的主题、内容、对象等多方面的因素,从多角度、多侧面、多层次全面来表现。还可以向外发散吸收诸如艺术风格、民族习俗、社会潮流等一切可能借鉴吸收的要素,将其综合在视觉艺术思维中,从而导致一系列相关的创造性成果。因此,发散思维法作为推动视觉艺术思维向深度和广度发展的动力,是创造性思维的核心,是视觉艺术思维的重要形式之—。 ,

(二)逆向思维

逆向思维又叫反向思维,是超越常规的思维方式之一。按照常规的创作思路,有时我们的作品会缺乏创造性,或是跟在别人的后面亦步亦趋。当你陷入思维的死角不能自拔时,不妨尝试一下逆向思维法,打破原有的思维定势,将思维的方向和逻辑顺序完全颠倒过来,反其道而行之。利用非推理因素来激发创造力,在反向思维中寻求新的方法,常常会进入“柳暗花明”的新境界。这样可以避免单一正向思维和单向认识的机械性,从常规中求异、求新、求奇、集中体现创造性思维的批判性和独特性。这种“反其道而行之”的思维方式能达到出奇制胜的效果。它已成为推动设计发展的有生力量。

逆向思维运用于招贴设计中,是一种极端的创意思维。这样往往别开生面,独具一格,会产生出奇制胜和意想不到的效果。

任何招贴作品,如果没有独特的个性特征,则容易流于平淡和俗套,摆脱一切别人的设计,追求与众不同的独具卓识的求异思维品质, 这是设计师们终身的追求。

(三)重组思维

重组思维是一种再创造的思维,它在事物不同层次上分解原来的构成,然后以新的构想把几种不同的事物或意象进行有目的的重新组合,突破原先的熟悉感,打破固有的内在结构或者外在形态,从而产生新形象的一种思维过程。

创意的思维种类很多,其实每种思维方式并没有明确的界限,很多思维是交错的、复调的,并且有些思维无法定义。也许有些思维还没有开发。如果把丰盈的思维去狭隘地一一对位,这样做会非常危险。我们应学会对多种思维方式的灵活运用和整合,并进一步对新思维进行深层次的挖掘。

培养联想和想象的能力。联想和想象是由一事物想到另一事物的心理过程。通过联想和想象可以对记忆的碎片进行衔接, 进而使之转化为新的创意。任何创意活动都离不开联想和想象, 同样招贴设计的思维源自设计师创造性的联想和想象,联想与想象是创意的关键一环, 创意首先应从联想与艺术想象开始。设计师除了自身的天赋外,通过主动地、有意识地联想和想象, 能够积极而有效地促进与拓宽创意思维。

联想和想象更可将诸多相距遥远的事物甚至将毫无关联的要素联系起来,使之在偶遇、交合、撞击中产生创意的火花。例如:说到停止可以联想到心跳停止, 生命的终止, 水资源的枯竭, 物种的灭绝, 生态的破坏等等。

设计分析

4.1创意招贴设计的效果与应用价值分析

上图是一个高尔夫球俱乐部的平面广告设计,浅看下是一个男人正在挥舞着高尔夫球棒,渐变的线条让整张画面变得十分动感。

而细看后会发现整个图案也是一个斯巴达战士侧面的脸,男人手与身体的光圈也巧妙的变成了斯巴达战士的眼球。这张招贴的创意恰到好处的使用了现代与古典相结合,有动有静斯。正负形的处理方式也加强了画面带来的张力,同时也耐人寻味.

这张招贴是为兰蔻的睫毛笔做的创意招贴,作者巧妙的将产品使用对象转换到与睫毛特质接近的条形码上,让使用过这款产品的平面条形码变成了立体的效果,这种平面3D立体效果在突出产品的强大功能同时加强了画面的张力。

【参考文献】

[1]滕学祥.招贴广告[M].山东:山东美术出版社,2004.

[2]成朝晖. 图形创意[M].杭州:中国美术学院出版社,2004.

[3]童燕康.图形设计[M].广西:广西美术出版社,1997.

平面设计中的194种创意拓展思路

平面设计中的194种创意拓展思路 下面这些方法和思路看似简单,对从事平面设计和影视广告设计的技术人员是有很大的帮助。特别是当思路被困住的时候,看看这些就会有新的想法。 1、把它颠倒过来 2、把它摆平 3、把缩小 4、把颜色变换一下 5、把它变为圆形 6、使它更大 7、把它变为正方形 8、使它更小 9、使它更长 10、使它闪动 11、使它更短 12、使它发出火花 13、使它可以看到 14、点燃它 15、使它逾起一般情况 16、使它发萤光 17、把它放进文字里 18、使它沉重

19、把它插进音乐里 20、使它成为引火物 21、结合文字和音乐 22、使它成为引火物 23、结合文字、音乐和图画 24、参加竞赛 25、结合音乐和图画删除文字 26、参加打赌 27、不要图画 28、使它成为年轻型的 29、不要文字 30、使它成为壮年型的 31、沉默无声 32、把它分割开 33、使它重复 34、保守地说 35、使它变成立体 36、夸张地说 37、使它变成平面 38、当替代品卖 39、变换它的形态 40、发现新用途

41、只变更一部分 42、减掉它 43、使它成为一组 44、撕开它 45、为捐献或义卖而销售 46、使它化合 47、鼓励它 48、用显而易见的 49、机动化 50、把要素重新配置 51、电气代 52、降低调子 53、使它活动 54、提高调子 55、使它相反 56、割开它 57、它像是某种东西的代替品 58、混合在一起 59、使它罗曼蒂克 60、改用另一种形式表现 61、增添怀旧的诉求 62、使它的速度加快

63、使它看起来流行 64、使它缓慢下来 65、使它看起来像未来派 66、使它飞行 67、使它成为某种物品的部分代替 68、使它浮起 69、使它更强壮 70、使它滚转 71、使它更强壮 72、把它切成片状 73、运用象征 74、使它成为粉状 75、它是写实派 76、以性欲作诉求 77、运用新艺术形式 78、使它凝缩 79、变为摄影技巧 80、使它弯曲 81、变换为图解方式 82、使它成对 83、使它变更形式 84、使它倾斜

设计思维与设计方法

设计思维与设计方法 【摘要】在所有的动画艺术短片之中,表现一定的哲理和哲学思考的影片占有重要的地位。这一类影片往往将人类高度抽象的哲思,演绎成生动活泼的故事;或者,将一般的生活现象高度的抽象画、象征化、荒诞化,从而使观众能够从中感悟到某种哲理。 【关键词】思维;艺术;方法 0.前言 我们对于民族艺术传统了解的缺乏严重限制了动漫工作者的艺术气度与创作胆识.这一点不言自明,自中国老一辈动画艺术家依托民族艺术创造了举世瞩目的高峰《大闹天宫》、《哪咤闹海》、《牧笛》等之后,近二十年来,中国动画越与世界接轨越显得平庸,在审美上越没有自信,罕有佳作。这种尴尬局面的造成除了有经济上的急功近利外,再有就是新一代的动画从业者对本民族的艺术传统已是相当陌生。由于对民族艺术传统了解的欠缺,就隔断了我们千年来延绵不断地从生活中获得艺术创作力量的源泉。 使得我们不得不去被动地抄袭日美的动漫形象、动作方式甚至是故事的结构方式。这种抄袭的结果往往是学其糟粕,弃其精华,使得我国的动画最多只是二流的仿制品。并不是说日美动漫没有优点可以借鉴,只是要强调日美动漫是在符合他们特定的审美习惯、地域特点与制作方式的情况下发展起来的,如果我们对于自己所拥有的生活和需要的艺术方向不明确的话,盲目一把抓来用上就毫无意义。所谓的民族艺术传统其实就是历代的艺术家们是如何从生活中发现与提炼出动人的、有趣的艺术作品的宝库。这宝库中,有各种各样的现成的方法、技巧、形象、构造供我们汲取。前辈的艺术家气度疆域之广,眼光之智慧,观察之生动,对材料之敏感都会提升我们的水准,增添我们的自信。如果我们把握了这种从自己的生活中获得形象、动作及故事的源泉,我们就有了自信的慧眼,才可能准确、平等地学习与借鉴,选择与取舍。就不会一切都跟别人学舌了,我们的作品才具有了“真善美”中的最重要的基础“真”,有了“真”,艺术的“善与“美”的扩展才可能实现。 尤其注意体会汉代艺术家们对于生活的观察和体会,对于形象的概括与主动变形的把握和处理,这对于我们的动画和漫画创作的价值非常大。有了这种对于生活的观察和体会,对于形象的概括把握和处理,我们的笔下就会出现非常有活力的、有力量的引人注目的造型形象,而有了吸引人的造型,我们的作品就已经成功了一半。在现今这个美国日本造型概念占领大家脑海的时期,汉代画像石艺术对于我们的启发意义是不可估量的,它是我们所拥有的巨大宝藏。由于这些作品都是那么的独特与外向,所以不再加以附言,观者可以尽自己的体会去发挥它的妙处,那样会自有一番天地的。 1.机械主义 主观主义和机械主义是人类社会生活中一种常见的现象,某些人不能灵地对待丰富多彩的生活和工作,总是以某一单一的标准来衡量一切。从而造成了让许多让人啼笑皆非的结果,这些人自己也往往因此而失去了个性、成为机械生活的一个部分,更有甚者,是从个人主义、利己主义的立场出发来维护主观主义和机械主义。动画片对这些人和现象进行了无情的嘲笑和讽刺,其所使用的手法往往也是极其荒诞和夸张的。机械主义原是一种脱胎于伦理的哲理。如果要溯源,也

浅析创意海洋招贴设计中的创意

厚德树人笃学致用 ***************************************************** ************* 遵义师范学院毕业论文(设计、创作) 题目:浅析创意海洋“同一片海洋同一个家”中创意 类别:设计 院别:美术学院 专业:美术学 年级: 2012 级 姓名:曾钦华 学号:124120102042 2016年04月6日

浅析“同一片海洋同一个家”招贴设计中的创意 曾钦华 招贴广告是平面设计中最直接的传播媒介,招贴是视觉传播设计中最基本的形式之一,也是最能体现设计者在平面设计上的功力和水准。招贴创意注重内容与形式和谐统一的审美效果,招贴创意设计主要体现在三大要素,即图形、文字、色彩,运用各种变现手法来完美结合那就是成功的创意设计,才能真正的引起人们注意,也就是瞬间艺术,最终达到传播信息起到劝谕教育的目的,本文讲着重分析并阐述公益招贴主题创意海洋之“同一片海洋同一个家”中的创意。 一、招贴概述 招贴按其字义解释,“招”是指引注意,“贴”是张贴,即为“招引注意而进行张贴”。所谓招贴,国内又名“海报”或宣传画,属于户外广告,是现代广告中使用最频繁、最广泛、最便利、最快捷和最经济的传播手段之一概括的讲,招贴可分公共招贴、商业招贴。公共招贴其内容涵盖社会政治,社会公益及社会活动。商业招贴是与企业的市场目标密切相关的,这类招贴由于在树立企业形象和扩大社会影响方面有着较大作用,以直接宣传企业形象、促销商品及商业服务,满足消费者需要之内容为题材。 二、招贴设计理念 当今21世纪,海洋发展越来越被人们备受关注,海洋与人们生活越来越密切,海洋的地位也越来越重。但是近些年来,人类对海洋的过度开发依赖造成了严重的破坏,以这环境破坏为起点,进行招贴设计,使人们从中增强社会责任感,爱护并保护海洋。 三、招贴作品“同一片海洋同一个家”中的创意 1、图形中的创意 图形是传达招贴内容的视觉形象,重在形与色的表现,本招贴作品从整体上采用的是文字图形的同构设计。将文字与图形结合在一起,构成了一个新的形象,形成强烈而丰富的视觉心理感受。在由局部图形又是由众多文字构成,其具有极强的可塑性与独特的表现性,使文字延伸图形概念的传达,图形丰富了文字的表达,文字又延伸了图形的意义表现,文字的图形创意极大地丰富了招贴设计语言,并增强了创造性魅力。在这双重图形创意的设计使之更加的突出主题。且运用了象征比喻、拟人、聚集的多种表现手法,寓意深刻,丰富了人们的联想,深化的主题 如图一:我们看到的图形是一个月亮,月亮代表的从中涵义是稀缺的独一无二的,它是由许多的文字构成,这些所有文字内容都是关于海底重要矿资源,石油、铜、锰等等。由月亮喻示海底矿产资源是有限的、稀缺的,在海洋是不可缺少的。还有将形象的手运用在画面当中,那些采用密集形式零碎掉落的文字使之变得更加生动了,是画面的点睛之笔,强烈的告诉我们要保护好海底资源。 如图二:图形是一个灯泡和水龙头相结合,运用文字构成图形方式,灯泡喻示节能环保,而水龙头流出的水,由化学符号代替,流在其中。直接明了的喻示人们要节约每一滴水资源。 如图三:图形是由许多小鱼构成一条大鱼,图形构成图形的方式,由图形引

设计中的创意方法总结

设计中的创意方法总结 Part 1记得刚毕业那时,常幻想着自己是个大艺术家,满怀憧憬的想找一份理想的工作。后来入了行,慢慢的发现自己好像不是这块料;不但没有好的想法与创意,而且软件也不懂得怎么去操作,再后来接触多了、看多了、被蹂躏得多了、想法也慢慢的多了,却又发现,在天马行空的想法面前,根本不知道怎么去实现,从一个痛苦的坑里跳进了另一个坑中。后来记得有位前辈告诉我说,做这行是需要慢慢沉淀和积累的,形成风格是需要时间的,在职业生涯的前几年里,都是布满荆棘的学习和积累的过程。现在慢慢的开始明白,原来在我们年轻的时候,我们总是把我们的创作冲动当作是创作才华,而后发现自己才智平庸没有好创意、理想与梦幻破灭时,心会是那样的痛苦。 Part 2 常常会想,什么样的设计才是最好的设计(其实本来就没有最好的)。又常常觉得,这个表现已经很完美了,但事后抽身回来再看,还是有很多不如意的地方。类似的问题想多了,渐渐觉得,一个好的作品是由多方面组成的,比如色彩、布局、构成、风格、细节等。而在现下的互联网环境下,只要有足够的时间,我们都可以将自己的想法做到尽善尽美。其实不难发现,设计工作中的创意才是设计作品成功与否的关键,如果我们在设计创意上出现了偏离,那所有的努力,也就付之东流了。

这篇探讨并没有能上升到理论的高度,每个设计师都有自己独到的创意方法。这些文字仅是我在平时工作中的一些方法与认识,与大家分享。 创意设计过程 1. 收集与归纳素材确定项目设计方案、确定项目创意要点、确定项目表现形式、确定项目文案以及确定项目相关素材。 2. 处理酝酿让思想自由驰骋,发挥思维的灵活性;对前期收集的信息进行综合处理;运用各种方法勾画出若干可实施方案。 3. 总结可实施方案对一众方案进行筛选并挑选出最具备可行性特质的方案。 4. 项目实施与后期校验在整个项目进行过程中,都要对项目的各个关键点进行全面的思考,并要与项目相关的各个角色保持高效的沟通,善于抓住问题核心并能给出相应的解决方案,很多时候设计师的沟通水平决定了项目的进展、推进速度与最后输出成果的质量。

创意的魅力——招贴设计

创意的魅力——招贴设计 教学目标:1.了解掌握招贴设计的概念与特点。2.招贴设计的组成元素。3.能结合自身生活设计制作一幅招贴设计作品。4.用自己的语言以及所学到的知识、术语讲解创意与设计过程。 教学重点:(1)招贴画主题信息的传达表现:(2)多种艺术手法的表现:(3)个性创意的挖掘。 教学难点:(1)经过多年常规思维教育的高中同学,要突破套路提出全新的设计方法,(2)如何避免绘画能力相对较差造成的表现问题。 教学过程: 一、什么是招贴设计? 招贴设计的英文是“Poster”,指张贴于公共场所、为广泛地传播信息的一种视觉传达媒体,它的可复制性及传播方式使其具有快速、广泛及制作成本低廉的特点,它是平面设计的重要门类之一 二、招贴设计有什么特点? 招贴处于公众场所,展示幅面较电视、报纸、杂志等媒介要大得多,视觉冲击力强。许多情况下,招贴画以多幅并列张贴,所以能给受众留下较深刻的视觉印象。与其他媒体相比,印刷成本也相对较低。由于电脑数码技术的广泛应用,可在短时间内制作、印刷、发布,从而能更快速地传达信息。 优点包括:(1)招贴具备了视觉设计的绝大多数基本要素;(2)它的设计表现技法比其他媒介更广、更全面; (3)更适合作为基础学习的内容;(4)它在视觉传达的诉求效果上最容易让学生产生深刻印象。 欧洲的招贴设计较注重人情味与文化性,美国的招贴设计较注重实用性和商业性,日本的招贴设计则较注重东、西方特点的结合。随着历史的发展,招贴设计正在超越区域的局限,国际间交流频繁,不断突破过去固定的一些设计思维与表现方法。特别是上世纪90年代以来,我们已看到美国式的自由设计对欧洲的影响、欧洲的纯粹几何构成及有人情味的视觉语言对世界的影响,而亚洲特有的东方色彩、构图等符号也被国际设计师所认可与接受。中国的招贴画设计与其他现代设计一样受到西方的影响,如上世纪二三十年代出现的上海月份牌画法的商业招贴、受美国影响的电影招贴以及建国后受前苏联影响的政治招贴等,但是应该注意到每一种受西方影响的设计均融人了中国文化的视觉语汇,特别是改革开放以来,中国的招贴设计得到迅速发展,取得了许多令人瞩目的成绩。 印刷招贴可分为商业招贴和文化招贴两大类,商业招贴则以促销商品、满足消费者需要之内容为题材,特别是市场经济的出现和发展,商业招贴也越来越重要,越来越广泛地应用。文化招贴又分为公益活动招贴与文化观念招贴。公益活动招贴以社会公益性问题为题材,例如纳税、戒烟、优生、竞选、献血、交通安全、环境保护、和平、文体活动宣传等;文化观念招贴则是一些机构组织或艺术家关于文化观念及活动推广的招贴设计。 出于临时性目的的招贴,不用印刷只以手绘完成,此类招贴属POP性质,如商品临时降价优惠,通知展销会、交易会、时装表演或食品品尝会的时间、地点等。 思考与讨论:在你所居住的环境中有招贝占画张贴吗?它们都为何种目的而设计? 三、招贴一般由哪些元素组成? 主体:创意图形、插图背景图像、图形主题标题、宣传口号详细内容、说明文案 外型尺寸规格:招贴的大小在各国都有或相同或不同的标准尺寸。按英制标准,招贴中最基本的一种尺寸是30英寸×20英寸(508毫米×762毫米),相当于国内对开纸大小,依照这一基本标准尺寸,又发展出其他标准尺寸:30英寸×40英寸、60英寸×40英寸、60英寸×120英寸、10英寸×6.8英寸和10英寸×20英寸。大尺寸是由多张纸拼贴而成,例如最大标准尺寸10英尺×20英尺是由48张30英寸×20英寸的纸拼贴而成的,相当于我国24张全开纸大小。美国最常用的招贴尺寸有四种:1张一幅(508毫米×762毫米)、3张一幅、24张一幅和30张一幅,其中最常用的是24张一幅,属巨幅招贴画。招贴一般贴在人行道旁、商业区、公共汽车候车亭、高速公路区域以及地铁车站的墙上。 四、招贴设计的步骤 (一)手绘草图阶段,将创意的各种可能性用很简洁的笔画记录在草稿本上。 (二)确立创意后,针对招贴中文字、图形、色彩等元素进行深入推敲。 (三)用扫描仪扫描草图,通过电脑勾勒出主要造型并为造型着色,合成各设计元素。合成中注重层次关系与构图关系,最后加入文字元素,作品完成。 招贴主题表现了创作者对于未来世界憧憬的美好,不同肤色的人们带着会心的微笑,头上戴着象征和平的桂冠,共同置身于象征梦想的光环之中,画面采取了一种极多主义式的叠加组合方式。 五、招贴设计是如何分类的? 从招贴内容和功能上可划分为商业招贴和文化招贴两大类。

标志设计的创意思维和表现手法

logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术,每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素: 1·名称 一个出色完美的商标,除了要有优美鲜明的图案,还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播,还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字,能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性,设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性,也会影响艺术形象的表现力。因此,确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感,要富有新意和美好的联想。 2 ·图案 各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章,或与其相同或相似者,不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩 色彩是形态三个基本要素(形、色、质)之一。标志常用的颜色为三原色(红,黄,蓝),这三种颜色纯度比较高,比较的亮丽,更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。 下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法:

绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词

大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是:动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?

每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性 理解了共性就很容易理解个性了 个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力 共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?

创意设计手法14点

创意设计手法14点 1.直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:夸张是创作的基本原则。通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。 夸张是一般中求新奇变化,通过虚构把对象的特点和个

创意现代广告招贴设计(优秀)

现代广告招贴设计 广告招贴通常指单张形式、可张贴的印刷广告。广告招贴用来完成一定的宣传鼓动任务,或是为报导、广告、劝谕、教育等目的服务。广告招贴可分为公益招贴和商业招贴两大类,公益招贴以社会民生问题为题材,商业招贴则宣传商品及为企业服务。公益广告招贴设计制作的风格应有别于商业广告,努力体现公益主题的公益性、文化性与学术性,注重内在的审美情趣和社会责任感,并与时俱进,在吸收祖国优秀传统文化的基础上,创造能体现民族风格和时代特点的当代公益广告作品。招贴在国内还有一个名字叫“海报”,据说在我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头 停泊,并将纸质的招贴张贴于码头沿街各醒目处,以促销其船货,沿海市民称这种招贴为海报。 在我国很早就有广告的萌芽,唐代诗人杜牧在“借问酒家何处有,牧童遥指杏花村”诗中的杏花村,指的就是写有杏花村大字的酒幌;最早的工商业印刷是北宋时期济南刘家针铺的宣传版画,这都可以看作是我国广告招贴的雏形。19世纪以前,欧美国家主要的广告形式是以文字为主的招贴,这之后由于印刷术的不断发展,以图画为主的彩色海报日益成为主要的表达形式。现代招贴艺术源于欧洲,其中文化招

贴是各种平面设计中最接近绘画的,能用来表达设计者自己内心的感受和审美倾向,所以招贴设计一直是平面艺术教学中最常选用的训练和竞赛科目,国际上重要的招贴展有波兰华沙国际招贴设计艺术双年展、美国科罗拉多国际广告招贴邀请双年展、墨西哥国际广告设计艺术双年展、芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等。 一、图像和文字 狭义的图像是指通过现代科技手段(如相机)采集自然界的各种事物的影像。平面设计中的图像也包括由设计者通过点线面等基本要素构成的平面造型的图形。图像能瞬间吸引人们的注意,是一种能够超越国界和民族的世界语言,因而最具有感染力和表达力。文字介绍则可补充信息,准确地描述主体对象的内容,文字特有的叙述功能是图像不能替代的。 二、招贴设计的表现形式 1.艺术绘画 在招贴广告设计中,艺术绘画风格的设计手段是早期平面广告招贴的主要表现形式。艺术绘画风格的设计发展至

广告创意设计的常用手法有哪些

广告创意设计的常用手法有哪些 简单地说,所谓广告创意,就是把广告所要表现的特殊的文化内涵,经过艺术的加工,使处于一定社会背景下的人从广告的文化内涵中产生认同与共鸣。下面小编给大家整理了14种常用手法。 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深

刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 1,借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。2,夸张是一般中求新奇变化,通过虚构把对

对招贴广告设计中图形创意的几点认识(精)

对招贴广告设计中图形创意的几点认识 2009-06-16 15:32 核心提示: 招贴广告 内容摘要: 招贴广告设计具有视觉传达设计所具备的绝大多数基本要素 在平面设计艺术领域里,影响面最大、学术性最强、历史最为悠久的设计就要数招贴广告的设计。招贴广告设计具有视觉传达设计所具备的绝大多数基本要素,即以图形表现为基础,集中反映出时代的艺术标准和设计师的个人风格特点。成功的招贴作品都是以图形视觉语言为主要创作要素,并凝聚了设计者的心灵智慧和审美思想。我在从事第二十八届世界遗产大会招贴广告设计过程中深深体会到了图形创意的魅力,更加了解到了做招贴创作所应遵循的设计策略与表现方法,下面我就来谈谈我的几点认识。 1、主题鲜明 每张招贴作品总是具有特定的内容与主题,因此图形语言也要结合这一主题,绝不能无的放矢地随意表达,应是在理性分析的基础上选择恰当的切入点,以独特的视觉元素富有创意地将思想表现出来。图1是一幅为第六届中国艺术节设计的招贴,图形表达简洁概括,一目了然,手语“6”字代表了第六届,龙图案象征了中国艺术,二者巧妙组合使得整幅招贴主题突出,意味隽永。我在设计遗产大会招贴的时候首先考虑的就是主题性问题,两幅作品都以具有世界遗产大会的会徽与具有苏州特色的视觉元素为创作内容,例如作品《世界的苏州》{图2}首先映入眼帘的则是由意向性图形组成的“二00四”字样,标明了大会的时间概念;简约变形的“二”字图案形象地表达出了苏州桥的特征,中间是苏州城市标志与本次大会的标

志图案,两个标志放在一起体现出世界遗产大会与苏州的亲密接触;最下方的“四”字像一扇打开的窗户,寓意开放的苏州、世界的苏州,处处体现了招贴所要表达的主题内容。 2、视觉冲击力强 广告招贴一般是设置于户外的,广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关,一幅视觉冲击力强的作品会使得人们情不自禁地停住脚步,有耐心地去关注作品所表现的内容,从而留下深刻的印象,回味无穷。图形设计时增强画面的视觉冲击力的方法是多方面的,从内容上看,有美丽、欢乐、甜美、讽刺、幽默、悲伤、残缺,甚至恐惧等;从形式上看,如矛盾空间、反转、错视、正负形、异形、同构图形、联想、影子等。图3是一则绿色环保招贴,画面令人感到恐惧,图形设计恰当利用了双形同构手法,相信当你一见到它时立即会被它所震撼,画面上断裂的是树干还是人类的身躯?人与树的形象融合了,不言而喻我们人类与树木是共生共存的,乱砍伐森林必将使我们人类遭受同样触目惊心的灾难,发人深思。我在进行世界遗产大会招贴设计的过程中同样注重画面的视觉效果,两幅作品均以红色为基调,苏州城市标志与世遗标志隐入其中,就像时下流行的中国唐装样式,世遗会未开但看到招贴作品就能让人们感受到欢乐祥和的浓烈气氛,愉悦了观者的视觉,给人们留下了美好的期盼。另外作品《礼仪之邦》{图4}在图形设计中还采取了正负形的手法,阴形为苏州的双塔图案,就像两位美丽端庄的礼仪小姐站立两旁,中间的阳形既像姑娘手中的彩带更像流动的天堂之水,不同的物体为了表现同一主题恰当地融为一体,吸引着观者的视觉,给人以美的享受。 3、让图形说话 招贴设计中图形语言追求的是以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题,好的招贴作品无需文字注解,只需看图形后便能使人们迅速理解作者的意图。冈特·兰堡(GunterRambow设计大师被称为欧洲的视觉诗人之一,他的大部分招贴作品都没有文字,但却不影响招贴设计中图形符号的视觉传达效果。没有任何文字的平面设计,在传达上是非常困难的,而他却能够在图形符号的视觉性上做到极致,确实是非常难能可贵的。如他在1988年设计的《南非杂志》招贴,是一个包着绷带的血淋淋的手掌,血的痕迹形成一个非洲地图的形状,寓意着非洲残酷的现状,图形传达的信息正是杂志所要讲述的内容。我的作品《世界的苏州》以图形的形式来表现“2004”,小桥、苏州、世遗、窗组合在一起构成画面的主体,若没有文字注解便也能读懂招贴所要反映的主题,但可能不会让每位观者都能一目了然,所以在图形表达方面要多多向大师学习,有比较才会有进步。

《第四课 创意的王国---海报设计》教案

第四课创意的王国------海报设计 一、教学目的:1、通过学习本课使学生了解海报设计的特点及构思、绘制的一般过程,提高对视觉语言的认识与理解,增强审美的感知能力,创造能力,以达到开阔眼界,培养创新思维能力的目标。 二、教学重点:海报设计的特点及实践。 三、教学难点:如何较好的把图案形象及文字进行有机的结合进行实践自主创意设计。 四、教具准备:多媒体课件。 五、学具准备:彩笔、素描纸、直尺等。 六、教学过程: (一)、导入新课: 通过多媒体展示创意新颖独特,视觉冲击力强的海报设计,从而导入本节课学习的内容。 导入课题——海报设计。 (二)、讲授新课: 设置问题一:这是什么种类的艺术形式?或这是什么艺术(画)?展示课件 设计意图:设置疑问,为解决本课知识点作铺垫。采用图片激发学生的求知欲。 教学方法:师生互动,突出学生地位,教师总结引导。 知识点: 1.海报的定义: 设置问题二:什么是海报?

设计意图:设置疑问,明确知识点。 教学方法:师生互动,突出学生地位,教师总结引导。 定义:海报又称招贴画或宣传画,是一种平面形式的宣传广告。 小知识:你们知道海报名称的由来吗? 海报这一名称,最早起源于上海。旧时,上海的人通常把职业性的戏剧演出称为“海”,而把从事职业性戏剧的表演称为“下海”。作为剧目演出信息的具有宣传性的招揽顾客的张贴物,也许是因为这个关系的缘故,人们便把它叫做“海报”。 2.海报的分类(结合课件中范图讲解) 设置问题三:观察图片分析内容有何不同,能否归纳一下类别?(展示幻灯片) 设计意图:设置疑问,明确知识点。突出学生探究学习,发现问题的能力。 教学方法:采取师生互动,突出学生地位,教师总结引导,鼓励学生勇于发言。 知识点:(明确重点) 海报的分类很多,根据宣传内容的不同,大致可分为以下五种: ①公益类。是通过表现的主题来碰撞人们的生活和精神领域的海报。如以环境保护为主题的“是绿色环保和创造人类和谐环境的基础”海报;以人类生命健康为主题的“吸烟有害健康”海报(见课本图15--20)。 ②商业类。以宣传商品,获取经济效益为目而制作的海报。如喜力啤酒的系列宣传海报,雪碧饮料广告等(见课本图21--25)。 ③政治类。传播政治思想,提高人们的思想觉悟的海报。如“我们不能忘记”、“喜迎十七大”(见课本图6--10)。

平面设计创意十种方法总结

平面设计创意十种方法总结

平面设计创意十种方法总结 平面设计创意的本质是什么?不是去寻找什么很酷的调色板,不是去追求什么灰度和阴影效果,不是制造出虚有其表令人眼花缭乱的效果,这些东西不能够喧宾夺主,设计的本质在于营造引人入胜的用户体验,我在洛阳广告干了好多年了,就自己的经验总结了平面设计创意十种方法经验如下: 平面设计创意第1种方法 没文案就是最好的文案 读图时代,画面往往成为身体,文字渐渐成为衣衫(别忘了早期的平面广告都是相反,往往画面只是陪衬;当然还有文字就是画面画面就是文字的情况)。性感的身材,往往是越穿越少越美丽,这是国际上近年来的趋势。包得严严实实的当然还有也还是主流,但渴望展示自己曼妙身材的是越来越多了。当然,*尖的境界就是全裸登场,这当然需要勇气,而且需要先天的条件非

常优秀。不穿衣服却穿着艺术穿着气质穿着一切这才是极品。说到底还是那样美妙的创意充满诱惑力量的魅力,让一切遮拦都显得多余和矫饰。 广告中极其重要的科学是符号学,选择哪个元素应该有它特别的代指,否则就是自说自话,无法准确传达广告讯息。而且这种代指需要越直截了当越好,否则你的很大一部分受众就会不清楚广告的所指。当然,对不同的受众可以有不同的说话方式。比如上网的网友们就非常熟悉各种网络黑话和网络图标而根本不上网的知道的就相当有限。当你的创意在画面上已经表露无遗的时候,那么你会发现加上任何文案都显得重复。初学文案者经常会犯各种重复的毛病,最常见的是文案解释已经清楚的画面,这里所指的并非完全不需要文案的广告,而是很多广告创意中文案应该起画龙点睛的作用而不是在龙的下面再描一条龙,那是画蛇添足。 今年的嘎纳全场大奖playstation2的平面广告就是很好的例子。没有人蹩脚的去写上什么诸如“游戏人生,任我重生”这样我们司空见惯认

创意设计14个方法

创意设计14个方法 创意设计14个方法作者:佚名 时间:2008-10-20 浏览量: 摘要:创意设计的十四种方法 关键词:创意设计 .直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打

动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法

对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。

设计中的创意方法总结

设计中的创意方法总结 设计中的创意并不是凭空想象,有很多时候我们可以遵循一些创意原色,比如:借鉴创 意法,情景(情感)映射创意法,思维导图创意,头脑风暴与逆向思维等! 写在前面的话: Part 1 记得刚毕业那时,常幻想着自己是个大艺术家,满怀憧憬的想找一份理想的工作。后来入了行,慢慢的发现自己好像不是这块料;不但没有好的想法与创意,而且软件也不懂得怎么去操作,再后来接触多了、看多了、被蹂躏得多了、想法也慢慢的多了;却又发现,在天马行空的想法面前,却根本不知道怎么去实现,从一个痛苦的坑里跳回了另一个坑中。后来记得有位前辈告诉我说,做这行是需要慢慢沉淀和积累的,形成风格是需要时间的,在职业生涯的前几年里,都是布满荆棘的学习和积累的过程。现在慢慢的开始明白,原来在我们年轻的时候,我们总是把我们的创作冲动当作是创作才华,发现自己才智平庸没有好创意、理想与梦幻破灭时,内心会是那样很痛苦。 Part 2 常常会想,什么样的设计才是最好的设计(其实本来就没有最好的)。常常觉得,这个表现已经很完美了(其实还很有差距)……事后抽身回来再看,还是有很多不如意的地方。类似的问题想多了,渐渐的觉得,一个好的作品是由多方面组成的,比如色彩、布局、构成、风格、细节等。而在现下的互联网环境下,只要有足够的时间,我们都可以将自己的想法做到尽善尽美。但其实我们不难发现,设计工作中的创意才是设计作品成功与否的关键,如果我们在设计创意上出现了偏离,那所有的努力,也就付之东流了。

这篇探讨并没有能上升到理论的高度,每个设计师都有自己独到的创意方法。这些文字仅是我在平时工作中的一些方法与认识,与大家分享。 创意设计过程 1、收集与归纳素材 确定项目设计方案、确定项目创意要点、确定项目表现形式、确定项目文案以及确定项目相关素材。 2、预处理酝酿 让思想自由驰骋,发挥思维的灵活性;对前期收集的信息进行综合处理;运用各种方法勾画出若干可实施方案。 3、总结可实施方案 对一众方案进行筛选并挑选出最具备可行性特质的方案。 4、项目实施与后期校验 在整个项目进行过程中,都要对项目的各个关键点进行全面的思考,并要与项目相关的各个角色保持高效的沟通,善于抓住问题核心并能给出相应的解决方案,很多时候设计师的沟通水平决定了项目的进展、推进速度与最后输出成果的质量。

设计思维与方法1

设计思维与方法(1)讲课提要 1本课程主要在思维层面探讨方法论的问题。重点从三个方面展开: 1、一般方法论原理即, ?超越所有学科领域,探索方法的基本原理和本质特征; ?总结方法的普遍规律和意义; 这一部分的研究是将复杂事物简单化,既通过分解、归纳将系统还原为基本单元加以认识,难免带有片面性。 2、设计的复杂性思维—— 3、设计思维与方法的建构—— 2?人类社会文明发展史表明,文明的发生、发展,主要是靠认识世界和改造世界的能力,而这种能力的主要标志是经验和科学技术以及运用经验和科学技术的方法系统。经验和科学技术,一旦转化为方法系统就具有了控制和改造世界的创造性功能,就可以转化为直接生产力。 ?古希腊哲学和科学的代表人物亚里士多德就特别重视方法论的研究,他最早创立了系统的方法论著作《工具论》。总结概括了当时在数学、几何学、语言学等科学材料中的思维和经验,建立了古典逻辑系统,并把它定义为关于科学研究的方法和原则的科学,关于证明的科学。 ?近代实证科学的鼻祖培根——总结了文艺复兴以后的近代科学活动经验,著就了《新工具》,提出了“知识就是力量”,创立了完整的归纳方法系统 ?笛卡尔根据自己对数学以及当时其他科学等研究经验,著就了有关如何运用理性的《方法谈》。 ?黑格尔《逻辑学》——总结历代哲学发展历史,创建了系统的辨证方法 ?马克思、恩格思——批判地继承了黑格尔的辩证法,建成了唯物辨证法,为人们认识世界和改造世界提供了科学的方法论基础。 ?达尔文——创建进化论,在物种进化研究中,广泛地运用了选题法、观察法、比较法、分类法、实验法、归纳法与演义法等。 ?巴莆洛夫——注重逻辑方法和实验方法相结合。 ?爱因斯坦——强调逻辑简单方法。 ?贝塔朗菲——强调方法的革新和创造,创建了具有广泛效应的系统科学方法论。 3近代科学大家们都在自己的科学研究中,运用了适应自己的方法系统. 4之所以要提出这样一个目的,是基于设计概念的发展(社会的发展),其内涵和外延都在发生着变化。产品(艺术设计领域中的各方面)设计是一个方法系统,其外部环境发生着变化,要适应这一变化,就必须将设计纳入系统思维和系统操作的过程,将设计的概念从实物水平提升到复杂的系统水平。这一观念的意义在于:将改变设计概念局限于单纯的技能和方法的认识,也就是孤立地分析设计过程中的各个环节,而是要形成对物质世界的整体化、系统化的认识。 历史的发展证明,是经验和科学使人类文明发展;经验和科学一旦转化为方法系统就将发挥巨大威力。在自然科学当中,创立方法比有些具体发现更为重要。 仅靠经验指导活动的办法无济于事,要靠科学的方法系统。 5信息时代、智能时代、知识爆炸时代、人类理性高度发展的时代——,仅靠经验指导活动的办法无济于事,要靠科学的方法系统。 在自然科学当中,创立方法比有些具体发现更为重要。 设计艺术学作为新兴的综合性学科(边缘学科、横断学科),方法系统尚不完备,许多具体的方法大多

五种平面设计的创意方法

五种平面设计的创意方法 杰径网作为中国新兴的,更为专业全面的创意服务在线交易电子商务平台,云集了本土及国际各路创意大神,为各类创意需求提供一站式高效解决方案;与此同时,也将过去传统电子商务中雇主与作业者的合作方式转变为多元化的战略合作。 1.直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值 3.对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情

招贴的创意设计(中英文对照)

一、设计创意的涵义 ''创意"所谓创意就是前所未闻和未视的,能充分反映并满足人们某种物质的或情感的需要的意念或构想。最基本的要求是,求新、求奇、求异、真实、有思想、有计划,以创意的图形加速传播信息,传达商品内容。说服消费者和大众群体,从而达到促销的目的。因而广告设计中的创意的''意"是指设计思想和设计策划,为了说服消费者,推销商品的一种劳务,是寻找消费者的一种好办法,好点子,让消费者建立一种新的消费理念。 每种产品者有其特定的消费群体,在广告设计过程中必须充分了解这些群体结构和需要。 例如,电动玩具是给儿童的,绿台球是给成年人的,食品要有天然的,美味的,香水是天然的,美好生活的,爱情的。在构思中找出各自特征,各自需求,各自心理活动。例如: ''啤酒之王"广告以王者之风创意中心,以消费者心理需求为目的。用现代摄影的髙超合成手段, 采用比喻夸张手法,将小小的易拉罐啤酒变成超乎天地间人工特大造物,非同异常的品质和气势。山川、大瀑布、啤酒易拉罐,一派纯天然的感觉。创意中的''名洒王者、纯天然",就是消费者真正心理需求,根拯需求创造一个夸张奇特的有冲击力的日本鋼酒视觉形象和视觉语言。 可见,创意是无限的,每个产品都会有一个最适合自己的传播形象和语言,创意离不开市场, 市场是创意灵感的来源,创意的产生也要经过足够的前期积累才有可能,这种积累越丰富,思维碰撞产生的火花越多,创意产生的机会也就越多,这种积累就是市场调查结果,它包括同类产品调査,消费咨询,并通过多次市场调查和信息反馈,才能策划岀多种或最佳设汁方案,最后择优定位。只有泄位,广告内容和广告风格及品牌形象才能基本确左。左位就是创意的开始,是创意首先要解决的关键问题。下而有两种左位: (1)比较左位同类产品比较,外观、性能、特点、重点、方式、图形视觉形象,市场占有率,市场前景等。 (2)情感左位产品是否给消费者带来感情上的满足,文化背景,时代潮流,社会风俗, 消费者心理,找出关联点,配合消费者心理活动,引起共鸣。

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