吉他左手的基本技术与换把练习 三

吉他左手的基本技术与换把练习 三
吉他左手的基本技术与换把练习 三

左手的基本技术与换把练习

1、左手按弦的两个基本要求

左手各指的记号。在古典吉他中左手拇指不用来按弦。关于拇指与左臂的技术要领和要求我们在第三讲中已经有了详细的讲解。下面我们谈谈左手各指正确按弦的两个最基本的要求。

⑴立起来:是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后,手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。只要具有基本物理常识的人都很容易理解只有垂直于面板用力时,按弦的力量才有可能最小,最省力。如果末关节不能垂直按弦,不但会用力较大,左手容易疲劳和紧张,还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来,1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向内收拢使立起来更加困难,但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来,请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的,几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规范及严格程度。

⑵到位:吉他是一件发音技术要求很高的乐器,同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱,音色单薄和大量杂音以外,左手按弦位臵不正确也常会产生大量杂音,使本来充满魅力,惹人喜爱的吉他变成令人生厌,噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱,但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上,这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。左手按弦不到位往往有两种情形,①手指按到品格正中或更靠上,手指按弦离音品太远会导致琴弦振动时打品或蹭品的杂音;②手指按弦离品柱太近,或按到品柱上,这时即使右手拨弦技术再好,声音也会发闷甚至发不出声来。这两种情形都应尽量避免,在初学阶段就应提高要求,养成严格和精确的按弦习惯。

2、左手手指按弦与离弦的技术要领

除了注意左手的到位与立起来之外,还应注意左手按弦时与离弦时的方向应该与琴弦垂直,这样才能避免在左手频繁按、离弦时蹭出大量杂音,尤其是当演奏低音三根缠弦时更要注意垂直起落,这在二十世纪的现代吉他技术中是十分重要的。

在按弦和离弦时,手指应该垂直起落,就如同垂直起落飞机一样,垂直按下或离开琴弦后才能进行横向或纵向的移动。需要明确的是:手指下按和松开琴弦应该明确地和手指移动动作分开,这是两种截然不同的左手技术动作。

3、左手动作的大小和力量对左手技术的影响

左手动作幅度的大小和左手按弦力度的大小对左手技术有很大的影响。

左手按弦所用的力度因吉他不同而有变化,除了一些如弦太高,指板变形的

不合格吉他之外,一般来说按弦所需要的力量都是很小的。按弦所用的力量大小应使琴弦不致于虚按产生杂音即可。按弦力量过大,非但不会对发音产生任何好的影响,还会导致左手紧张,阻碍技术的提高;左手按弦力量过大是吉他爱好者中普遍存在的问题,但是这个问题和其他吉他的技术问题一样,很难通过三言两语来解决,高超的吉他技术只有在对技术动作正确的掌握和深刻的认识基础上,运用科学的训练方法,经过大量耐心细致的练习才能真正掌握,这三者缺一不可。练习1:左手按弦-离弦及移动的基础练习

第⑤弦

①这是一条在同弦上左手按弦与空弦交替的半音阶上下行练习。每次练习时左手必须用同一指完成。

②左手可先用容易立起来和控制到位的2、3指练习,然后再用1、4指练习。

③这条练习可先当作左手手指体操练习,右手先不加入拨弦。练熟后再加入右手。

④加入右手时可先用靠弦,p指弹低音,i、m、a各弹一根弦的连拨方法,练熟后高音弦可改用im、ia、ma或其他的交替弹法。靠弦练熟后可试用i、m、a练习不靠弦。

⑤这条练习可先在低音三弦上练习,以防止杂音的产生,然后再练习高音弦,我们这里只给出第五弦的例子,其他弦上的练习请大家自己写出乐谱作为写谱练习,然后再一一练熟。

⑥除第一和最后一小节外,每小节可单独反复。

练习2:左手按一离弦与移动的进一步练习

第③弦

①这是一条自然音阶上下行练习。练习方法和要求与上面半音阶相同。在其他弦上的练习请大家自行写出。

②这条练习除训练左手按一离弦和移动外,还用来练习各弦上不同把位的音位,请大家在练习的同时唱出各音的音名和音高来,同时进行视唱练耳的基础训练。

③有一定基础的学生在练习完c调的练习后,还可加一个升号,两个升号…,一个降号,两个降号…等各调上进行进一步练习。

④以上所有练习请先用中慢速练习,只有一个速度练熟时才可换用更快的速度。

⑤这条练习只给出了第三弦上的例子,其他弦请自己先作为写谱练习写出乐谱,再一一练熟。

4、换把技术

左手的换把技术在吉他技术中是极端重要的。吉他的品格有十九品之多,而按弦的手指手指只有四个,如何在把位变动中保持音乐的连贯和流畅,很大程度上取决于换把技术的好坏。左手在指板上的运动可分为两类,一类是手指从①弦到⑥弦之间的横向移动,这种运动的幅度一般不大,最大也不超过①到⑥弦的

范围;第二类是手指从低把位到高把位的纵向移动,如我们在前面按-离弦练习中的单指移动练习就是纵向移动的一种,这种移动由于变动范围很大、种类很多,所以在左手技术中更为重要,换把练习就是左手纵向移动的集中训练。

在学习换把位练习之前,我们先来谈谈把位的概念,左手在指板上高低位臵的不同叫做把位,我们常用1指在不同品格上所处位臵来表示左手所在的把位。如1指在第1品位臵,叫做第一把位,1指在第5品位臵时,叫作第5把位…在吉他乐谱中把位常用英文、西班牙文或其他语言的缩写,并在后面加上阿拉伯数字表示,如Pos5、P.6、C.8、B.7等,有时把位也单用罗马数字表示,如:ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅧⅨⅩⅪ,表示第一,二,三…到第十一把位。以上C与B除表示把位外还表示1指要在这个把位横按。

换把练习可分为四种,第一、二种只有移动动作,没有跳动动作,我们称为移动换把,第三、四种不但需要以移动动作做准备,还需要以跳动动作换到新的把位,我们称为跳动换把。换把:

移动换把:第一、二种只有移动准备,无跳动动作。

跳动换把:第三、四种分为移动准备和跳动两个步骤。

下面我们以第②弦为例,给出各种换把练习。

①其他弦上的练习和第②弦上相同。

②上行时尽量保留指法,4指按好后其他指再离弦做收缩准备。下行时1指按好后再做收缩准备。

③左手拇指始终与2指相对,与左手同步移动不能出现拇指换把时超前或滞后的现象。

④跳动移把时跳动前的收缩准备不能过多,应以第二种换把时的位臵为度,过多容易导致左手紧张和技术变形。

⑤跳动时除拇指外,其他手指均应离开弦后再运动,禁止在弦上滑动;移动换把收缩准备时除按弦手指外,其他手指也应遵循此原则。

⑥左手各指垂直起落避免蹭弦出杂音。

5、技术进阶

对于有一定程度的学生作为日常训练的换把练习,还可以和其他基础练习结合起来以取得更好的训练效果,常用的有①节奏变化②结合圆滑音。以下列出这两类的一些变化。以供有一定程度的学练节奏变化练习

除此之外,换把练习还可以结合揉弦技术和右手不同的拨弦技术,甚至和装饰音练习结合进行更深入的练习。结合圆滑音练习

6、低音三弦上的音符和练习

1、低音弦第一把位的音符

吉他第一把位低音三弦的音符见右图,对应的五线谱上音符和指法如下:

①以上练习都用P指靠弦弹法演奏。

②以上练习分别用4/4拍、3/4拍和2/4拍写成,请数好拍子并打拍子练习,有条件的同学可使用节拍机。

③请注意第二条练习第3小节的临时升降号、还原号。

④第五条练习中同时出现了二分附点和四分附点音符,请注意时值的划分和拍子的打法。

2、低音弦第五把位的音符

我们看到低音弦第五把位的音符形成了一个八度的小调音阶,以下我们用这八个音写成四条音阶练习供大家学习:

①第2条和第4条练习中出现了连续的八分音符,请注意练习八分音符半拍一个音的拍子打法。

②第3条练习中出现了三连音,注意三连音要均匀,打拍子时注意每个音都数“123”,这有助于掌握三连音。

③参考作业:以上用自然音组成的小调称为自然小调,常用的小调中还有把每个5都升高半音,变成#5,同时也改变了小调和声结构的和声小调,请大家自行把以上各条练习改成和声小调进行练习,同时在五线谱本上进行写谱训练。

①整条练习全在第五把位演奏。

②这条练习以后还可用来作为揉弦的练习材料。

3综合练习

这条练习中出现的第③弦空弦音可用i指来弹,也可用p指弹。

练习中出现的第三弦上的音用左手2指来按,和5一样用P或im指来弹。

7、高音弦上的音符和练习

1、高音弦第一把位练习

吉他高音三弦第一把位至第五把位的音符见右图,我们先来学习第一把位的音符和它们的指法。

高音弦第一把位单弦练习

三弦综合练习

①以上练习中临时升降音较多,请细心弹奏。

②练习3为3/8拍,这种以八分音符为一拍,一小节三拍的节奏与3/4拍的节奏很类似,,注意打拍子练习。

③练习1-4可先用右手单指练习,再用交替弹法,练习5必须运用im交替练习。

④练习5中出现了十六分音符,每拍为四个音,初学者可先将此小节时值扩展一倍,每个音变成半拍,作为难点单独练习,然后再按原谱中的时值演奏。

2.高音弦第五把位的练习

高音弦第五把位的音符形成了一个八度的大调音阶,和低音弦第五把位小调的音阶练习一样,我们可以用这八个音组成四条音阶练习,为培养综合音乐能力,请大家先不要参照以下给出的乐谱,可先自己在五线谱本上练习用这八个音组成和上一讲小调音阶结构相同的大调音阶练习,再和以下的练习对照检查,然后进行练习。

①以上练习可都用ima交替弹法,也可先用im练熟后再用ia或ma练习。

②以上练习可先用靠弦弹法,然后再试用不靠弦弹法。

③参考练习:在音阶练习中采用节奏变化可以有效提高练习效率,除以上这类节奏变化外,用附点音符练习音阶不但可以练习附点节奏,而且对于提高左右手技巧有着很好的效果。常用的附点节奏有两种,

前附点:

后附点:

请把以上练习1先改成前附点和后附点的节奏,练熟并掌握前后附点的节奏后,再把练习2和练习3改成八分音符的前后附点并进行练习。

④以上练习请尽量打拍子练习,以培养良好的节奏感。有条件的同学可使用节拍机。

小乐曲:小星星

请把上一讲学过的小星星,每个音提高八度写出乐谱并在高音阶第五把位演奏。

3、高音弦综合练习

①注意附点节奏与其拍子的打法。

②乐曲末尾出现了连线,当圆滑线出现在两个同音高的音之间时称为“连音线”或“延音线”,表示后面的音不同再弹,把第一个音的时值延长到第二个音即可。如果当连线连接两个或几个不同音高的音时,也是要表示这几个音之间要演奏地圆滑,但是要用到吉他上“连音”或“圆滑音”的技巧来演奏,请区别两者的不同。

①这首小乐曲中出现了弱起小节,即音乐不是从第一拍开始,而是从第三拍弱拍开始,打拍子时可先数两拍休止符,再从第三拍开始弹。

②倒数第三小节第二拍的延长音记号,表示这个音可以自由延长。

①这首乐曲为6/8拍,是由两个3/8拍构成的复拍子,初学者在练习时应每三拍为一组,一小节打六拍。

②注意在每小节第四拍上出现的附点音符。③这首乐曲临时升号较多,请注意不要弹错。

④在乐曲第一段和第二段末尾出现了第四弦第四品的#4,左手应遵循指法规律用4指按,请不要弄错。右手可用P指,也可用其他指来弹。

4、高音弦第一把位和其他把位的综合练习

除了在本书第五讲中所讲过的换把技术外,吉他在实际演奏中还有多种实用的换把方法,下面结合上面的小乐曲一一进行讲解。

⑴利用空弦音换把:如本乐曲在第一次换把时,从第一把位换到第三把位,并从第三把位换回第一把位时,都是利用空弦音上的音符轻松地实现把位转换的,请在本乐曲中找出其他利用空弦换把的地方。

⑵利用乐句的终止或休止符进行换把:如本曲第二次换把,从第一把位换到第三把位。既使有时乐段或乐句终止时没有休止符,实际在演奏时也会有小小的停顿,这个停顿就和休止符一样可以利用从而方便地进行换把。

⑶利用滑指或滑音进行换把:如本乐曲第三次换把时,就是利用1指从第二弦第一品滑到第三品而换到第三把位的,本曲第四次换把也是利用1指从第一弦第三品滑到第五品,通过第三把位换到第五把位的。

以上这些常用的换把方法应勤加练习并灵活掌握,通过这些方法,可以巧妙地解决换把的技术困难,有效减小乐曲难度并使演奏自然流畅。但是这些方法不能解决所有的问题,在大多数时候流畅的演奏只有靠扎实的换把基本功才能实现,请重视换把基本功的训练。

5、高音弦和低音弦的综合练习

两条音阶练习

这是一条三度模进练习,左手指法运动频繁,请从慢速开始练习.

在高低音的综合练习中,左手一般不会有更多困难,但右手指法的安排往往是困扰初学者的问题,在实际的演奏中,右手指法的安排往往比较灵活,对于演奏家来说右手指法(也包括左手指法)的安排往往带有浓厚的个人色彩,常常依据演奏者对音色的追求和对音乐的理解,当然,也有很多时候是为了演奏方便。

对于初学者或学习吉他的学生,指法安排更多应考虑练习和方便的需要,在高低音的综合练习中,我们建议可采用以下两种方法:①P指弹④⑤⑥三根弦的音,高音用ima中任何一种方法交替,其中i、m交替最为常用;②不论高低音弦全用ima交替,这时P指应停留在不用的低音弦上以保持右手稳定,ima指注意在弹低音弦时拨弦方向应与琴弦垂直以防止杂音,在这种指法安排中,有时为了右手指法安排方便,拇指也需要偶而弹奏最低的一两个音。

6、吉他进阶:高把位的音符与有升降号调的弹法

我们在右图吉他指板音位图上给出了高音弦上第七到第九把位的音符,请大家作为思考题把第七把位的音符一一写在以上空白的五线谱上并标明指法。

作为课外作业,请自己制作一张从吉他第一品直到第十二品的指板音位图,标出从低音弦到高音弦,从低把位到高把位的每一个自然音,并另外写出相应的五线谱对照记忆,为以后进步打下坚实的基础。

这是著名的吉他名曲《爱的罗曼斯》的主旋律,我们可以通过它来练习第7和第9把位的音符,并学习有升降号调的弹法,同时为以后学习这支乐曲打下基础。

有升降号的调的演奏和无升降号的C大调或a小调的演奏无本质区别,只需要在演奏前先看清调号,有几个升或降音,并根据升降号的位臵判断清楚需要升或降的都是哪些音,然后在弹的时候遇到这些音,不论是高音或低音,都是按升降号升或降半音即可。读谱时建议大家用固定调读谱,不论升降与否都按C

大调的唱名来读,需要时可在音名前加读一个升“字”或“降”字,以防止混淆。

以上乐曲第一段是和G大调同谱号的e小调,只有一个升号比较简单。第二段转到了的同名大调E大调,共有四个升号,请大家细心辩认。除此之外,乐曲中还出现了临时升降号,请认真练习。

除在乐曲第二段中有六小节在第九把位演奏,其余都在第7把位演奏,请注意利用滑音来进行把位转换。在第一段第10小节中出现了4指的扩张指法,注意扩张时4指仍要保持到位和立起来。

乐曲为A-B-A三段体的曲式结构,D.C的意思是从头反复,Fine是结束的意思。

8、分解和弦的演奏

吉他优美动听的声音,丰富多变的音色,再加上圆滑音(连音)、装饰音等多种技法,还有像提琴那样既能美化音色又能加深音乐感情表现的揉弦,这所有的一切使吉他演奏出的旋律十分迷人。吉他除了有擅长演奏旋律的旋律乐器特点之外,更重要的是吉他同时还是和声乐器。

和钢琴、风琴、手风琴等一样,吉他也是和声乐器。擅长演奏和弦及和弦伴奏,这不但使吉他常常为人声伴奏(民谣吉他就是最好的例子);还能为其他乐器或另一个吉他伴奏,常见的形式有:吉他与小提琴、吉他与长笛的合奏(帕格尼尼和朱利亚尼等作曲家就作有很多这类作品)或与更多乐器的合奏,如:吉他五重奏(如波凯里尼的吉他五重奏),吉他二重奏、三重奏、四重奏,乃至吉他乐团就更常见了,而且和钢琴等一样,一把吉他还能在演奏旋律的同时为自身提供丰富的伴奏,这就是为什么钢琴曲或吉他曲往往丰富多彩、优美动听,而单独一把提琴则要单调得多的道理,当然提琴这样的旋律乐器在钢琴或乐队的伴奏下或在演奏无伴奏作品时会完全不同。同时,因为和声乐器本身就能独立演奏多声部的音乐和完备的和声,所以传统的管弦乐队不把它们包括在内。

在专业的音乐学习中,除去本专业的乐器演奏或演唱之外,还有许多课程是必修的,如基本乐理、和声学、视唱练耳、音乐史、音乐欣赏等。其中和声学就是研究和弦和和弦的应用的音乐基础课。在学习古典吉他的学生和众多的吉他爱好者中常常有这样的误解,就是觉得仿佛学习和弦和伴奏是民谣吉他和电吉他的事,和古典吉他没关系,古典吉他只要照乐谱弹会几支曲子就行了,知道不知道和弦没关系。这种想法是十分有害的,音乐是一个整体,其中的每一个要素都是息息相关并互相影响的。不了解乐曲的和声构成,甚至许多吉他爱好者中存在弹了几年的乐曲还不知道旋律是什么,调性是什么,曲式结构是什么,乐曲背景是什么…这样怎么可能对作品有深入的了解和正确的表现呢?建议每一位吉他爱好者,不论是学习古典还是民谣或是电吉他等,都要重视基本音乐知识的学习。

和弦的种类和构成千差万别,但我们从演奏技法来看,和弦可以分为两类,一类是和弦齐奏,即和弦同时发音,由于这样的和弦记在一竖行上,所以也叫做柱式和弦,有的书中也叫做持续和弦;第二类是和弦音不同时发出,而是按一定的组合顺序先后发出。(反复出现的一定顺序叫做音型),这样的和弦叫作分解和弦,或琶音。

不论从右手或是左手的演奏技术来看,学习分解和弦比学习齐奏和弦都更容易掌握,下面我们以大家都非常熟悉的卡尔西二十五首练习曲(作品60号)中的第二首来学习分解和弦的演奏方法。

学习指南:

1、这首练习曲较长,初学者可以先学习第一段。

2、这首乐曲音符的时值较短,均为十六分音符,四个音为一拍,初学者练习时不应用快速来练。可以先把每个音打一拍练习,再把每个音打半拍练习,最后在正确掌握的基础上,再按原谱四个音弹一拍。

3、演奏分解和弦时,除P指应靠弦并尽量停靠之外,ima一般都应用不靠弦弹法。初学者在初弹这首乐曲时,如在每拍弹一个音和两个音的阶段,先用

Pima全部靠弦方法练习会收到更好的学习效果。

4、靠弦练习时注意右手发音的三个步骤,并注意P与ima转换时右手手型的调整。

5、不靠弦练习时,注意ima指只应大关节发力,向下拨弦,不应有向上钩弦的动作,拨弦时应多向下压一压。

6、这首练习曲均为两拍一个和弦,按和弦时不必一下按好所有的音,可以用到一个按好一个。按好后直到换下一个和弦为止,左手指都应该保留。

7、左手手指按弦时每个手指应尽量到位和立起来,按有些和弦时手臂、手腕、手指都应相应做一些调整,以保证左手用最小的力量。

8、左手换和弦时尽量利用低音空弦音的时值转换,既使没有空弦音可利用时也不能换得太早或太晚。

9、这首分解和弦练习曲的音型中出现了ma指交替演奏同一根弦的情况,初学者可以先把音型改为ma指在不同弦上交替,然后再练习ma指在同弦上交替,这样既能循序渐进,方便掌握,又能收到双倍的练习效果。

10、在学习这首乐曲时科学使用节拍机,会得到很好的效果。

吉他进阶

1、横按:吉他上需要用左手某个手指按住同一品的几根弦时,常常用到横按指法,横按通常是用左手1指横倒下来按住多根琴弦,横按指法常用在以下几种情况下:①有效简化左手指法,避免左手几个手指挤在同一品中按弦;②节省用指,同时还可腾出其他指头按别的音;③避免左手指在同品格的不同弦上来回变动,有时横按时把位的上下移动还能减少左手指在不同品格的来回变动;④左手四个手指需要同时按住五根或六根琴弦时;⑤横按有时还能用于左手指法的转换和连接方便;⑥横按偶尔还能用于消音。

横按技术可根据所按琴弦的多少分为两种:同时按住四到六根琴弦的叫做大横按,同时按住二到三根琴弦的叫做小横按,大横按一般需要左手食指完全伸直按弦,而小横按一般只用食指最末关节伸直即可。在吉他乐谱中,横按常用C、(cejq的缩写)或B、(Barre'的缩写),后面加上食指所在把位的数字来表示。

科学的学习方法可以使学习事半功倍,下面是横按的技术要领:①1指不应用指肉软而厚的指头正面来按弦,而要用1指靠近拇指方向较硬的侧棱来按弦;②1指横按时所有弦上的按弦点都应是靠近品柱的位臵,这时1指应与音品平行,而不应是与音品不平行的斜按;③拇指应严格比1指横按的把位低一品,拇指与食指不应正对着用力,这样不科学的方法不但用力很大,容易疲劳和受伤,又不容易按好,而是应该利用杠杆原理,用扭转和平行的力量,用最小的力量巧妙按好横按,并使左手各指保持最大限度的放松。

2、如何用节奏音型和指法变化练习分解和弦

经常变换不同的音型和指法练习分解和弦,不但可以从多角度突破技术,打破单一的动力定型,而且还能增加练习的兴趣,得到最佳的练习效果。下面我们以卡尔卡西第二号练习曲为例,举出一些音型和指法变化的例子供大家参考。

卡尔卡西这首练习曲之所以著名的另一重要原因就是这首练习曲可以作为吉他的高难度技巧--轮指技术的准备练习,以上15种指法变化和节奏变化的两类例子能使轮指准备练习更为有效和充分。

3、指法设计举例:我们以练习曲第2号中经过句为例,列出几种指法设计,希望对大家有所启迪。

4、其他可供选择的分解和弦练习曲在本书(北京风华艺校《古典吉他学习教材》39首渐进古典吉他独奏曲中有大量的分解和弦练习,可供不同程度的学生教师选择使用,除此之外,中央音乐学院吉他考级曲目第四级中收录的布洛威尔练习曲NO`6号是一首很好的分解和弦练习曲。阿瓜多的十七型练习也是一首很好的分解和弦练习曲。有一定程度的学生可以学习维拉-罗伯斯十二首高级练习曲中的第一首。

初学者我们不推荐使用卡尔卡西教材中及朱利亚尼分解120首中以两小节和弦转换写成的分解和弦,单调的和弦转换不但容易使学习者产生烦燥心理,而且左手两个和弦的转换常会使左手紧张,有害无益。

吉他指弹技巧大全

吉他弹指技巧大全 一、左手弹指技巧 有连音、倚音、回音、颤音、涟音、滑音、移指、横按、打弦、揉弦、左指独奏等。 连音 连音是吉它中的一个重要的技巧,也是掌握倚音、回音、颤音、涟音等技巧的基础。连音分同音连音和异音连音两类。在乐谱上的符号是条弧线,称为“连线”或“连音线”。 同音连音,实际上它就是音符的延长,弹奏起来很容易,只要用右指弹出连音的第一个音符就行了,以后几个音符不弹,让左指按着不动,直到这些音符的规定时值。 连音的主要是异音相音。同弦上的连音较常用,上行时弹上行连音,先把较低的音符用右指弹出,然后用左指用力地落在较高的音符上。这个较高音符是靠弦的余震和左指的敲击出声的。 下行时弹下行连音,先用右指弹出较高的音符,然后用按在这个较高音符上的左指斜勾出较低的音符。 注意:较低音符若不是空弦上的音,则在勾之前一定要用其它左指事先按住较低的音符。在不同弦上的连音一般不常用,它的奏法和在同一弦上的奏法有所不同;上行时,左手同时按住要连奏的两个音符,右手拇指从较低的音符滑弹到较高的音符上去,也就是拇指有两个弹拨的动作。下行时,右指弹较高的音符,接着用左指使劲敲打出较低的音符。 三个或三个以上音符的连音奏法,和两个音符的奏法很少使用。 倚音 倚音有前倚音和后倚音两种,它们的写法都是用较小的音符写在普通音符的角上,前倚音写在普通音符的前面,后倚音则在后。演奏时占用普通音符的一部分时间。按占时多少又有长、短倚音之分,占用普通音符一半的时值的倚音叫长倚音,只占很短一部分时值的倚音叫短倚音。 前、后倚音的弹奏方法大致一样,只不占时先后不同,前倚音占前,后倚音占后。倚音的演奏方法和连音奏法比较相似,但又有所区别。在同一弦上时,它的奏法和连音一样。在不同弦上时,小音符和普通音符要分别弹奏。 当倚音附在和弦音符上时,除了倚音后面的音符较晚出现外,倚音和其余几个和弦同时奏出,那个较晚出现的音紧跟着倚音用连音奏法奏出。倚音也可以有两个或两个音以上,叫复倚音。 注意:复倚音的弹奏方法虽和普通一个倚音的奏法一样,但倚音数目多了后,容易超出规定的时值,或与旋律音符平分秋高气色,使旋律音符占时过短。所以,弹奏这类音符时,一定要动作敏捷,切忌拖泥带水。 回音

吉他和弦指法图大全

吉他和弦 常见的和弦种类有:三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六线谱是吉他专用谱。六根线代表吉他的六根弦,从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦,弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格,如果是X,则左手应按照该小节左上角的和弦按。竖线代表扫弦,波浪线代表琶音…… 正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例,一般包括三至四个品格,从左到右对应从粗到细的六根弦。图上的数字代表左手指法,1是左手食指,2是中指,3是无名指,4是小指(如果有T,是指左手拇指),横线箭头代表大小横按…… SUS挂留和弦:挂留和弦,sus4指的是挂四和弦,sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉,变成四度,挂二指的是三度音变成二度音 挂留和弦的种类有好几种,Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。 先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。

经典吉他教程以及和弦图解

经典吉他教程以及和弦图解 第一讲:吉他的种类、结构、选购及吉他的保养 一、吉他的分类: 吉他有很多种分类方法。根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他(如古典吉他,钢弦吉他)和电吉他(如标准电吉他和低音电吉他)。根据演奏风格可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。 民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。 二、吉他的结构: 左为电吉他,右为民谣吉他 三、吉他的选购: 如何挑选一把高品质的吉他 1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 2.其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法,从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4毫米左右。太高,按弦会感觉吃力,反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。

3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会衰减。 4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板,背侧板是否有开裂现象,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。 四、吉他的保养 1.中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。 2.温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。 3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的,因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。注意你的拉链和纽扣造成划伤。 4.经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,这是保养吉他的最好方法。 5.如果长时间不弹,把琴闲置的话应松掉琴头各个弦钮,使6根弦保持放松状态而不是拉紧 第二讲:基本乐理和吉他记谱方法 这一课主要讲基本乐理和吉他记谱方法。 音名是音的名称,唱名就是该音名的读法。 这是C大调的音高。 两个音之间的距离叫做音程,单位为“度”。1-1为一度,1-2为二度,依次类推1-5为五度,1-6为六度,1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。半音为十二平均律的最小单位,两个半音构成一个全音。除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。见下图: 在基本符号上面加一个小圆点,表示将该音声高一个音组(也就是高八度)。在基本符号下面加一个小圆点,表示将该音声降低一个音组。依次类推,加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列指法大全)

吉他和弦C D E F G A B系列指法:(左起为第一品,黑点为左手手指压弦位置) C和弦系列 C ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴——— C7 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘Cm ╓—●—┬———┬———┬———┐╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╙—●—┴———┴———┴———┘ Csus4 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ C7sus4 ╓—×—┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘C6 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ Cm6 ╓—×—┬———┬—●—┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ Cm7 ╓—×—┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ Cmaj7 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘Cmaj9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼———┼—●—┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘C9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤

民谣吉他-和弦-指法图-大全

吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦 常見的和弦種類有:三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六線譜是吉他專用譜。六根線代表吉他的六根弦,從下到上對應從粗到細的E、A、D、G、B、E六根弦,弦上標的數字代表彈這個音時左手應按的品格,如果是X,則左手應按照該小節左上角的和弦按。豎線代表掃弦,波浪線代表琶音 正規的吉他譜在小節的左上角會有和弦名稱及圖示——圖示是以壹個豎放的吉他頸爲例,壹般包括三至四個品格,從左到右對應從粗到細的六根弦。圖上的數字代表左手指法,1是左手食指,2是中指,3是無名指,4是小指(如果有T,是指左手拇指),橫線箭頭代表大小橫按… SUS挂留和弦:挂留和弦,sus4指的是挂四和弦,sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉,變成四度,挂二指的是三度音變成二度音 挂留和弦的種類有好幾種,Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思. 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 這20種是現代音樂中比較常用的和弦。記憶這些和弦是有方法的。 先來看看英文單詞的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思。 我們先來把和弦分爲兩類,1 3 5類和1 b3 5類。1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。

十分中学会吉他(吉他初学者必看经典教程)

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一.六线谱(吉他谱)初识 1. 六线谱: 六线谙记录的不是声音,而是演奏两手的位置和动作,它与简谱结合起来,使用时非常方便,既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号: 一般是用右手弹弦或扫弦,左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子,吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面(也就是最细的那根弦)的弦,谱上第二根对应吉他从下往上的第二根,依次类推 右手指 手指表示说明 拇指P 西班牙语Pulgar开首字母 食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico,西班牙成为menique ****备注:一般不用小指,在弗拉门戈中应用较多;民谣吉他六线谱一般不标注右手指法,用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦 左手指 手指表示说明 拇指T 原则上不使用 食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音 中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音 无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音 小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注:拇指在电吉他中偶尔参与按弦,哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式:

a.独奏(旋律)记谱:在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱:在六线上画“X”,此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦,“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱:在六条线上画“↑”、“↓”等符号,此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候,上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号: Vib:表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动,使发出的音如人声的颤音。揉弦时,左手应由慢到快地晃动。 >:重拍记号,表示此音要弹得强一些,重一些,突出些。 X :有两种情况,一种是出现在和弦图(是表示左手按弦指法的和弦图哦!)中,另一种是出现在六线谱(就是表示有右手分解节奏型的六条横线)上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音,要避免碰响这根弦;出现在六线谱(右手分解节奏型)上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. :类似于百分号的东西,我居然能画成这个样子,呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦,分开的就是单独三个音,不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出,而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长 六线谱中数字5,3,0 表示琴格(品),写在横线上表示左手按对应那根弦的第几格(品)。 圈中S: S ——即Slide的缩写,表示滑音奏法。如:左手某个手指按在一弦三品上(C调的5 Sol音),右手弹响后,左手按弦手指从三品沿琴弦滑到五品(C调的6 La音)或七品(C调的7 Si音)等。第一个音是弹出来的,第二个音是滑出来的。

吉他和弦图 吉他初学者入门

吉他和弦图吉他初学者入门 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现,一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅,指板扁平且略宽,音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝),琴弦横拉于共鸣箱上,用手指拨动琴弦发面呈弧形。音孔比较大,下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品(琴格)。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。 佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同,面板上由有护板,使用尼龙弦,但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐,节奏复杂,技巧丰富,后流传世界各地,成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他(Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他,使用钢丝弦。演奏时平放在腿上,一手持金属滑棒按弦,另一只手带金属指套拨弦,音色华丽,是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他,爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他,这样的电琴在音色调整上,音色效果靠后,成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他,使用钢丝弦,使用磁性拾音器,根据弦振动到电声转换的原理,然后用扬声器放大声波信号发声,通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色,是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。

吉他谱符号大全 吉他谱的各种符号

吉他谱符号大全吉他谱的各种符号 首先我们先来看看五线谱当中的一些基本的符号,很多学习古典吉他的时候首先接触到的都是五线谱……

吉他谱符号大全吉他谱的各种符号 下面的是吉他六线谱的一些符号,这些经常都会在许多歌曲的六线谱当中出现各种各样的符号。

吉他谱符号大全吉他谱的各种符号 其实通过以上的这些符号的介绍,我们在一般接触到的吉他谱当中就能够比较容易的读懂大部分的谱子了,当然在现实当中有许多谱是需要一些符号结合起来使用的,所以一般符号是两三个符号一起使用的时候看起来会比较复杂,所以在实践的过程当中就要根据实际情况,根据不同的音乐符号来进行演奏,而且这些符号都要熟记于心,因为在以后读谱的时候要进行快速的读谱演奏的时候,对于符号的反应就要做到几乎接近于读汉字的那种反应,要很快的反应出来,这样在视奏的时候才能够很快速的而且是准确的将谱子里的内容演奏出来。特别是华彩比较多,以及和弦复杂的谱,要准确的把和弦按到位的同时,还要注意谱中对于右手的一个演奏上的要求,包括速度、时值、哪根弦是不能弹的等等,这些都做到位了,才能忠实的反映出原曲的思想。 吉他谱怎么看?吉他六线谱的常用标记 ※:①、②、③、④、⑤、⑥表示弦序,从细弦算起。※:p、i、m、a、ch分别表示右手的拇指、食指、中指、无名指、小指。※:一、二、三、四分别表示左手的食、中、无名、小指。※:(0)、(一)、(二)、(三)、(四)、(五)……表示指板上的品位,空弦为零品,自上而下计算。※:C、D、A、Am、G7、E7……表示和弦标记。※: 六线谱标记,自上而下分别为吉他的一、二、三、四、五、六弦。※: “×”表示弹弦,如:“”表示先弹五弦,再弹二弦。※:" ”表示扫弦,如“”表示向下扫六根弦;“” 表示向上扫六根弦;表示先向下扫一、二、三弦,再向上扫一、二、三弦。※:“.”切音记号(也称止音记号)表示切断声音。开放和弦(即带有空弦音的和弦),一般用右手的“大鱼际”部位或“小鱼际’’部位来切音,封闭和弦(不带有空弦音的横按和弦)一般用左手的“虚按”方法来切音,(即左手按弦时“虚”“实”交替变换)。切 音是一种常用的技巧。※:“O”泛音记号,记在该音上方。如“”

-吉他基础教程入门知识

信之吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 吉他弦的记号 琴头朝上,面对吉他指板,从右 往左(从细到粗)数分别是1、2、3、 4、5、6弦。 吉他的“品” 琴头朝上,面对吉他指板,从上 往下数,每一格就是一品,一般的吉 他从琴枕到琴身为止有12品,民谣吉 他从琴枕到琴身为止一般有14品。一 般会在第5、7品上印有一个点,在 12品印有两个点,便于记忆。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。

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1、花两天时间,把C,D,DM,EM,E,F,FM,G,GM,A,AM,B,BM,这几个和弦的按法记住,记到脑子里。记得怎么按得。 2、第三天,把这些和弦随便组合,变化,右手可随意扫弦,扫3下一变,或者扫4下一变。 3、一个星期以后,你的左手可以随便这几个和弦来回变化了,然后右手,分解,从粗到细分别为654321弦,你就53231323,这是4/4的拍子,532123,这个是3/4的拍子,右手很快就能熟练, 4、再过3天,你买本最简单的初级书。从头弹到尾!!!!! 如果你肯学,半个月就可以弹唱歌曲,然后再精修基础知识,和谱子什么的。那样你的兴趣就有了。如果天天让你练基础知识,你不一定能坚持。。。 一个月,随便一本书,可以按自己的方式从头弹到尾,不带卡壳滴。。。。基础教程一:认识手中的琴 吉他的分类有很多,古典吉他,民谣吉他,电吉他这三种是比较常见的,分类的方法也比较简单,我就不多韶了。从结构上看,古典吉他和民谣吉他是比较相近的,都是通过琴体的共鸣箱放大琴弦振动发声,请看下图:

图中左边的一把是古典吉他,右边的一把是缺角民谣吉他 注意从正面看,最左边的一根弦是最粗的一根,最右边一根弦是最细的一根,持琴时最细的第一弦在最下面 还有那个音品,就是指板上面的横向金属条,也叫品丝,我们常说的第几品,就是指的从琴枕向下数第几根品丝的上方那块指板 基础教程二:演奏姿势与手型 演奏吉他要求持琴的左右手自然舒适和松驰,坐式与站式一样,吉他琴要靠近身体面前。 (一)坐式: 1、平坐式——两脚稍为分开,不桥跷脚,吉他琴身部的凹陷处放在右脚大腿上,琴面稍向上倾斜,上身略向前倾斜,吉他头部的高度应在肩膀与脖子之间。 2、跷脚式——右腿跷在左腿上,琴身放置方法与平坐式同。 3、脚凳式——右脚或左脚放在高度约18公分的矮凳上,琴身放置在右或左腿上。 (二)站式:

最新吉他和弦图大全指法

吉他实普与和弦图全指法图照 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现,一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅,指板扁平且略宽,音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝),琴弦横拉于共鸣箱上,用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品,指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形,下方无挡板。面板和底板都成水平面。 民谣吉他(Folk Guitar) 最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现,以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。民谣吉他比古典吉他略长,音箱较大,稜角呈方形。指板稍细,表面呈弧形。音孔比较大,下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品(琴格)。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同,面板上由有护板,使用尼龙弦,但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐,节奏复杂,技巧丰富,后流传世界各地,成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他(Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他,使用钢丝弦。演奏时平放在腿上,一手持金属滑棒按弦,另一只手带金属指套拨弦,音色华丽,是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他,爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他,这样的电琴在音色调整上,音色效果靠后,成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他,使用钢丝弦,使用磁性拾音器,根据弦振动到电声转换的原理,然后用扬声器放大声波信号发声,通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色,是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。 民谣吉他构成 民谣吉他属于和声乐器

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吉他视频教程和资料大汇总免费下载仅供学习参考 注意:在word里面,按ctrl键点击带蓝色有链接的字眼即可进入下载界面了。建议用工具 下载。由于网盘不同,有的需要等一分钟才能点击下载,请在网速快的时候下载。 来自https://www.360docs.net/doc/c714809917.html,/gogo520117/blog/item/4648bb3b60bff5ffb311c745.html 我收集了一些吉他的教学资料,和博友们一起分享学习,只需要点击一下文字链接即可下载,有的下载需要一定的时间,等等“下载”字眼出现在下载,全部免费哦。如果觉得可以要顶一 个鼓励一下哦。看完下面的吉他教程,保证你吉他有突飞猛进的进展。 以下资料的地址:https://www.360docs.net/doc/c714809917.html,/gogo520117/blog/item/4648bb3b60bff5ffb311c745.html 教学资料: 吉他谱: 序号文件下载外链图片外链 1 不能说的秘密吉他谱.txt 获取下载外链- 2 曾轶可_我还是个孩子_吉他 谱_(图).doc 获取下载外链- 3 大约在冬季_吉他谱.doc 获取下载外链- 4 稻香吉他谱.txt 获取下载外链- 5 电吉他基础教程.doc 获取下载外链- 6 丁香花吉他谱.pdf 获取下载外链- 7 情非得已(吉他谱).docx 获取下载外链- 8 天空之城吉他独奏曲谱.pdf 获取下载外链- 9 完整版卡尔卡西作品25首练 习曲.pdf 获取下载外链- 10 我是愤怒_吉他谱.pdf 获取下载外链- 11 许巍吉他谱全集(手机MP3上 用).txt 获取下载外链- 12 致爱丽丝.pdf 获取下载外链 吉他教程 钟立风_《他为我们编织音乐》专辑吉他谱.pdf [世界著名乐队.原版吉他谱合集].Alice.in.Chains.-.Jar.off.lies 怎样演奏古典吉他-赵长贵4.pdf 怎样演奏古典吉他-赵长贵2.pdf 怎样演奏古典吉他-赵长贵3.pdf 怎样演奏古典吉他-赵长贵5.pdf 怎样演奏古典吉他-赵长贵1.pdf 民谣吉他经典教程.pdf

吉他左手按弦问题答案

新手学吉他左手按弦问题 浏览次数:236次悬赏分:50|解决时间:2011-7-29 10:29 |提问者:☆冰火精靈☆|检举 我最近自学民谣吉他,有些不懂的问题,请教下大家~~ 1 我左手按弦时总是碰到旁边的弦,比如按6弦时会碰到5弦 2 我左手按弦时四个手指分的不是太开,以至于连续按1、2、3、4品时会够不到,或者只能移动手…………怎么解决呢? 3 左手按弦总是按不实,导致有杂音,怎么解决? 4 左手按弦后松开弦时,弦还是在震动,一松开,音就变了……不懂啊,怎么办?? 最佳答案 1 尽量垂直按弦用指尖按这个刚开始有点难 2 有种方法叫开手你可以去找找具体的我学的时候是自己把右手手掌往无名指和中指之间放刚开始可能不适应后来习惯了你可以试试或者你可以去找找别的方法 3 按弦按在琴品前两到三毫米左右这个距离正好用最小的力道按紧我没有试过其他的地方按我的师傅是这样告诉我的 4 这就是音的连贯性你学到后来就自然解决了当然前提是你用心学正确学希望对你有帮助 关于弹吉他左手手指按弦位置,希望老鸟帮忙解决一下!谢谢! 浏览次数:40次悬赏分:25|解决时间:2011-9-27 09:08 |提问者:qq623543235|检举 请问一下各位!弹吉他左手按弦的时候到底是用手指最顶端骨头那里按下去,还是用骨头下一些有点肉(不是指肚那里)的那里按下去?我发现如果用骨头那里按下去的话转和弦的时候大多数也会陷到下面那肉的地方!是手型不对吗?!请各位指点一下!我是新注册的号,所以给不了分了!抱歉! 问题补充: 一楼!是骨头那里吗?! 最佳答案 其实垂直,这种说法是错误的,是尽量垂直。 你说的是指甲那的槽?不对,就是指腹。

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全)

C调的音阶 从6弦开始6弦的空弦6的1品6的3品5的空5的2品5的3品4的空4的2品4的3品3的空3的2品2的空2的1品2的3品1的空1的1品1的3品分别对应着34567 高一个8度的1234567M指事大拇指I指是食指A指是中指 左手按弦的两个基本要求: (1)立起来:是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后,手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末关节不能垂直按弦,不但会用力较大,左手容易疲劳和紧,还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来,1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向收拢使立起来更加困难,但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来,请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的,几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规及严格程度。 (2)到位:吉他是一件发音技术要求很高的乐器,同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱,音色单薄和大量杂音以外,左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音,使本来充满魅力,惹人喜爱的吉他变成令人生厌,噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱,但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上,这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。在初学阶段就应提高要求,养成严格和精确的按弦习惯。 1是5弦3品2是4弦空弦3是4弦2品 4是4弦3品5是3弦空弦6是3弦2品 7是2弦空弦1(高音)是2弦1品 2(高音)是2弦3品3(高音)是1弦空弦 4(高音)是1弦1品5(高音)是1弦3品 6(高音)是1弦5品7(高音)是1弦7品 1(高高音)是1弦8品 吉他C大调所有的音阶位置 从第5弦第3品格是C大调的1,然后看图去学习和弹奏,先学习2个8的C大调音阶,当然吉他可以轻松弹奏3个8度以上的各调子音阶。。。。。可以有很多换把的方式弹奏音阶,最好参照塞戈维亚音阶去训练,有问题可以找我。。。。对于初学者来讲,首先就是要把各个调子的音阶训练好,在这个基础上再去学习半音阶的训练就会很容易了解半音阶了。。。。。音阶的训练,训练左手对各个把位的手型的适应性和起落按弦以及换把的灵活性训练,左手要自然摆放,左手大拇指一般放在琴颈的中间部位,但随着高低音的快速转换也要相应的调整,一般弹奏高音弦的时候手指和琴弦要有一定的角度,弹奏低音弦的时候,手指要和琴弦基本垂直,同时也要注意手腕也要相应调整配合手指按弦。左手小指按不到的原因是手指缺乏独立性和伸展性,希望你加强手指弹性,独立性和灵活性的练习,适当的提高手指的扩和伸展性,相信一定能提高吉他基本功。 左手按弦要保持弹性,不能僵硬,,换把要天衣无缝,就像在1个把位弹奏的效果一样,右手用食指中指交替,中指无名指交替,食指无名指交替,大拇指连续拨奏以及和其他手指交替配合,,,,我对吉他和小提琴研究了20多年,很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势,生搬硬套的学习一些表面的东西,而真正重要的东西却从来不讲,这可能也是专业秘密吧,我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴,在任何时候都是有所调整和变化的,有些变化是从外观无法看出来的,例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整,都是肌肉和关节在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样,很多人总是以为姿势错了,实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难,小孩子就比成年人容易学好吉他,僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的,也没有速度和灵活性,如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性,那么可以非常轻松的弹奏吉他,而且姿势可以随时调整,弹奏风格也可以变化,就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的,但他们都具备手指的独立性和灵活性,伸展性,所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲,只不过现在人们研究的是更符合人体和吉他最科学的方法。

吉他24种指法(爬格子)详细按弦次序讲解

24种指法(爬格子)详细按弦次序讲解 论坛有些朋友对24种指法的按弦有些疑问,不知道不同的指法按弦的次序到底如何。对于有一些经验的朋友,针对不同的变化,自然而然的采取不同的手指安排。但是初学者经常搞糊涂,不知所措。如果开始练习就是错误的,以后很难纠正。下面我把24种指法详细的按弦次序列举一下,希望初学者找到规律,触类旁通 1234:1234(这个1234分别指食指、中指、无名指、小指,下同)顺序按弦(以下简称顺按),1234每根手指按弦后,保持按弦状态不抬起(以下简称不抬),不抬起的目的是可以控制左手动作幅度在一个比较小的程度,便于提高速度。还有一个目的就是可以更好地锻炼手指的独立性(为什么?请初学者在练习的过程中自己体会)。没有参予按弦的手指,不要抬太高,悬在琴弦上方但不要碰到琴弦,就是下意识控制手指幅度。下面没说明手指不抬起的,就是默认不抬,按不抬处理。大家也可以按习惯稍作修改,但大方向不要偏离。如果有不同意见,可以跟贴和我探讨。如果有错误,一定要提出来,避免误人子弟 1243:124顺按,抬4,按3 1324:13顺按,抬3,顺按24 1342:134顺按,抬34,按2 1423:14顺按,抬4,顺按23 1432:14顺按,抬4,按3,抬3,按2 ------------------ 2134:按2,抬2,134顺按 2143:按2,抬2,14顺按,抬4,按3 2314:23顺按,抬23,顺按14 2341:234顺按,抬234,按1 2413:24顺按,抬24,13顺按 2431:24顺按,抬24,按3,抬3,按1 ------------------

3124:按3,抬3,124顺按 3142:按3,抬3,14顺按,抬4,按2 3214:按3,抬3,按2,抬2,14顺按 3241:按3,抬3,按24顺按,抬24,按1 3412:34顺按,抬34,12顺按 3421:34顺按,抬34,按2,抬2,按1 ------------------ 4123:按4,抬4,顺按123 4132:按4,抬4,13顺按,抬3,按2 4213:按4,抬4,按2,抬2,13顺按 4231:按4,抬4,顺按23,抬23,按1 4312:按4,抬4,按3,抬3,顺按12 4321:按4,抬4,按3,抬3,按2,抬2,按1 ------------------ 还有一点,右手交替拨弦! 漏了一个很重要的东西,换弦的情况(这里特别感谢jinhuiming) 一句话,在换弦的时候,按在上一根弦上的所有的手指抬起,移动到下一根弦的上方! 拿2134举例,在4弹完后,2换到下一根弦准备按弦的同时,134同时抬起 也就是说,保留指的“职权范围”在所弹的这根弦上,换弦的同时,保留指全部中止,所有手指一到下一根弦上准备弹奏。 完毕!

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全) (1)

C和弦系列 C ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴——— C7 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘Cm ╓—●—┬———┬———┬———┐╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╙—●—┴———┴———┴———┘ Csus4 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ C7sus4 ╓—×—┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ C6 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘╓—×—┬———┬—●—┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ Cm7 ╓—×—┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ Cmaj7 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘Cmaj9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼———┼—●—┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ C9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤ 2 ————3———4————5———┘ Cm9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤ 2 ———3————4————5———┘ D和弦系列 D

弹吉他时左手换把与按弦的技巧

弹吉他时,左手换把与按弦的技巧 左手的换把与按弦,我们无论演奏何种风格的西班牙式吉他,换把与按弦是左手在吉他琴颈上运动的两个基下的动作。 这两个基本动作贯穿每次吉他演奏的全部过程,与我们演奏的效果、质量有着极为密切的联系。 换把的目的是为了实现演奏过程中的按弦,而不同品位的按弦,只有通过换把才可能实现。 前面说过,换把的目的是为了实现不同品位的接弦,即是通过左手在琴颈上有目的运动,使左手的手指能在预定的位置上按住某个音,按住某个品位或按住某个和弦,并经右手的正确拨弦来获取某种预期的音响效果。 换把技巧的关键是左手手指在琴顿和指板上的移动(以不简称为移指),移指的方法是:将原来按弦的手指轻轻抬起,令手指浮在琴弦上,此时左手的手指对琴弦几乎未施加任何的压力,然后快速移

动至欲按弦之把垃,换把即告完成。把位是以左手自指所处品位位置来确定的,如食指在绍三品上则称为第三把位,其余类推,故食指又叫做换把时的关键措。 关于左手在指板上的移动,陈志先生在(古典吉他技巧与表现》中如是说:“左手在指板上的移动动作分为两类:(1)横向移动:这是指左手指不变换把位,只是在①弦到③弦之间移动.横向移动以手臂带动手脱的活动为主,手指保持与弦垂直的方向起落.这时手臂和手腕间角度是有变化的,而左手拇指在指板后面没有纵向移动动作.(2)纵向移动:又称作换把动作.在做纵向换把移动之前,要充分理解移指’和‘跳指’两种不同的概念.‘移报’动作是在运指过程中手指交替离弦,而不是同时离弦,也就是将要按弦的手指不超过按前一个音符的手指.‘跳指’动作是指在移动运指的过程中,手指全部离弦,也就是将要按弦的手指超过按前一个音符的手指.” 以上论述,在作换把统习时,可资参考.一般而言,换把移指时应当注意下面三点: ①要充分保持前一把位最后音符的时值,移指不能超前也不能滞后;手指在指板上的移动要干脆利索,以免弄出杂音。移动经果断、准确,以缩短换把——按弦过程的无声时间,使聆听者觉察不到演奏中曾有过手指的移动,从而保证乐曲的持续性、连贯性,就好像是

很实用的吉他练习方法与学习安排,献给初学者

现在大部分的坊间吉他教学都讲究速成,而大部分同志学吉他都是学习弹唱。所以老师一般都是教了第一把位的c大调音阶就直接教c大调和弦以及a小调和弦。一两个右手节奏然后找一手歌让大家练习弹唱。但是请大家不要责怪这样老师,很多入了门的高手说跟这样的老师学不到东西。其实对于任何乐器的学习,兴趣是最重要的。如果上来就系统学习乐理和基本功,很多人就会被吓跑。中国的吉他人口现在可能剩下十分之一不到。速成一两手歌让学生有信心和兴趣学习下去,这就是大量坊间教师的贡献。请由衷地尊重他们。 一、大部分人都会遇到两个困难,一个是大横按。第二个是和弦的转换。 1、大横按解决方案: (1)纠正自己的弹琴姿势(很多教材有详细的说明),确保左手不用扶住琴颈以维持琴体的平衡。 (2)检查自己的左手肘部腕部有没有放松。 (3)食指横按和弦不是硬压上去的,要体会一种“搭”上去的感觉。看过壁虎爬墙嘛,他不是用力推墙的。食指搭上去拇指在后面正对食指轻轻夹住,整个手放松,那个重量自然搭上去了。 (4)每个人的食指关节长度和形状都不一样,仔细观察自己的横按时食指指节之间那个沟的位置,如果刚好有根弦压在这个位置,通常都出不了声音。这时候就要注意手指应该用侧面按而不是正面压弦,如果侧面按还是避免不了有沟,那么上下挪动一下避开就行了。(5)大横按不是要压住每一根弦的,通常都有两到三根还有其他手指按着,我们只要按好其他的就行了。

2、和弦转换(针对第一把位): (1)请在和弦转换练习之前确保你的右手指法已经单独跟着节拍器练习得很纯熟,不用再花精神和眼神上去,否则不要练习左手的转换。因为这样你将会同时面对两个困难。我们都知道困难一个一个去解决总是比较容易的。这也是最重要的一点。 (2)通常和弦之间有的音相同而且使用同一个手指按的,可以不动,以这个保留的手指为中心找其他手指的位置(记住不要用眼睛,用手指感觉一下他们之间的距离),开始有点困难,相信我,定下心来慢慢做2个星期,这就不是困难了. (3)为每一个和弦找一个中心手指,以他为中心找其他的手指位置,(方法同上),转换的时候瞄一下这个手指到位了,其他就自然对了. (4)刚开始的时候同时定位所有的手指比较困难,这也是大家总是在和弦之间停下来的原因。过渡时期可以先弹分解,按照发声的顺序一个一个把手指按下去。有点像弹音阶。也有高手同志强烈反对,说以后弹扫弦的时候会有后遗症。请你放心,只要你熟悉了,过两个星期后再练习扫弦,那时候同时定位不会有问题的,因为你已经很熟悉和弦指型了。 (5)哪怕出现定位错误或者一下找不到位置也不要停下右手的节奏去等左手,右手死也要正常按照节拍弹下去。机械地。 (6)刚开始的时候将节拍器的速度调慢练,开始弹之前先跟着节拍唱几遍和弦的声音。磨刀不悟砍柴工。 当您已经解决了上面的问题,可以在班里或者学校的晚会上弹唱几首c调的歌以后,不要得意忘形,因为你很快就觉得不爽了,觉得吉他比较没趣了。听了其他人的弹唱后开始鄙视自己了。

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