整理版中央美术学院(人文学院)考研真题--外国美术史

整理版中央美术学院(人文学院)考研真题--外国美术史
整理版中央美术学院(人文学院)考研真题--外国美术史

整理版中央美术学院(人文学院)考研真题

外国美术史

2009年中央美术学院硕士研究生招生考试试题-外国美术史

一,填空(3 15)

1,希腊化时期的重要作品以古希腊神话传说特洛伊战争中的一个情节为主题,表现了人对四王的抗争。

2,巴黎圣母院是风格的建筑

3,《马拉之死》是法国新古典主义画家的代表作品

4,17世纪荷兰小画派画家的作品《戴珍珠的女孩》被后人称为“北方的蒙娜丽莎”

5,1917年,达达主义艺术家采用了现成品创作了《泉》

二,选择题(3 15)

1,德国艺术家弗里德里希的风景祭坛画《山中十字架》属于()艺术风格的代笔作品

A巴洛克B新古典主义C浪漫主义D现实主义

2,17世纪佛兰德斯画家()对英国肖像画产生过重要影响

A凡.代克B约丹斯C博鲁盖尔D泰尼尔

3《伊凡.雷帝杀子》是19世纪俄罗斯艺术家()的代表作

A苏里科夫B列宾C希施金D列维坦

4,《梅杜萨之筏》是19世纪初法国浪漫主义艺术家()的代表作

A热里科B德拉克洛瓦C吉洛德D卢梭

5,《田园合奏》是文艺复兴时期意大利画家()的作品

A波提切利B乔尔乔涅C体香D丁托列托

三,判断题(4 16)

1,古埃及的金字塔主要建于新王国时期

2,法国新古典主义艺术家勒布伦夫人的著名作品有《母女图》

3,马奈不是印象派团体的艺术家

4,波普艺术最早出现在美国

四,名词解释(7 14)

巴洛克抽象表现主义

五,论述题(20 40)

1,以大卫的《贺加斯兄弟的宣誓》和戈雅的《1808年5月3日夜枪杀起义者》为例,分析和比较两位艺术家的艺术风格和思想观念。

2,阐述“爱的花园”这个主题在西方艺术史上的意义、发展和演变。(提示:以体香、鲁本斯、华托和马蒂斯的作品为例)

2008年中央美术学院硕士研究生招生考试试题-外国美术史

一,填空(1 10)

1,中石器时代的岩画主要分布在北欧和西班牙的地区。

2,和卢克索神庙是古埃及新王国时期的著名建筑。

3,雅典卫城的主要建筑是献给雅典娜女神的。

4,《尼奥贝群像》是雅典晚期的作品的摹制品。

5,是保存到今天唯一的古代骑马像。

1,《天上的爱与人间的爱》是威尼斯画家的作品。

2,考尔夫和贝耶林是世纪著名的荷兰静物画家。

3,塞维利亚美术学院的第一任院长是。

4,在历史画创作中体现了巡回展览派的最高原则。

5,1956年,汉密尔顿创作的被认为是波普艺术的开端。

二,选择(2 10)

1,伊斯塔尔门是两河地区时期的作品

A,苏美尔-阿卡得B,古巴比伦C亚述D新巴比伦

2,“西面工程”属于美术作品。

A墨洛温王朝B加洛林王朝C奥托王朝D神圣罗马帝国

3,《愚人船》是尼德兰画家的作品。

A博鲁盖尔B博斯C杨凡艾克D维登

4,洛可可风格盛行的时代,在1761年沙龙展出了风俗画《乡村的订婚》

A格勒兹B夏尔丹C华托D布歇

5,画家从1874——1886年一共参加了八次印象派画展

A莫奈B德加C毕沙罗D西斯莱

三,判断(4 20)

1,真正罗马式风格的形成以法国圣赛尔南大教堂的建成为标志

2,安东尼凡代克曾任英王查理二世的宫廷画家

3,18世纪,风景画在荷兰形成独立画科

4,法尔科内是18世纪洛可可风格在雕塑领域的杰出代表

5,柏林的《狂飙》杂志社和同名画廊是德国表现主义活动的一个重要据点

四,名词解释(5 20)

母神雕像样式主义伦敦印象派新客观社

五,论述题(20 40)

1,以米勒的《拾穗者》和马奈的《草地上的午餐》为例分析批判现实主义与印象主意风格的区别与联系

2,试分析达达主义产生的历史原

2007年中央美术学院硕士研究生招生考试试题-外国美术史

一,填空(1 10)

1,原始美术包括三个时期:——,——、——

2,金字塔在古埃及是作为——而建造的

3,雅典卫城的建筑和大部分雕刻都是出自著名的艺术家——之手

4,意大利文艺复兴三杰是——、——、——

5,法国印象派的名字是——的作品——而得名

二,选择(2 10)

1,吉库拉塔属于——时期的建筑形式

A古埃及B苏美尔阿卡德C亚述D古希腊

2,埃尔.格列柯是——文艺复兴时期的艺术家

A法国B尼德兰C希腊D西班牙

3,法国画家米勒是19世纪——画派的画家

A古典主义B新古典主义C浪漫主义D批判现实主义

4,印象主义是1874---1886年一共举行——次展览

A5 B6 C7 D8

5,以马蒂斯为首的野兽派产生于——年

A1904 B1905 C1907 D1912

三,判断(4 20)

1,油画技术最早形成于文艺复兴时期的威尼斯

2,最早的美术学院是波伦亚美术学院创建于16世纪末

3,凡戴克是17世纪荷兰的著名画家

4,借里柯的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义的伟大宣言

5,列宾的艺术活动代表了巡回画派现实主义艺术的最高成就

四,名词解释(5 20)

多利亚式哥特式波德格涅亚未来主义

一,论述

1,以鲁本斯和伦勃朗的艺术为例分析佛兰德斯与荷兰画派的区别

2,分析表现主义产生的原因及特点

2006年中央美术学院硕士研究生招生考试试题-外国美术史

一,填空(1 10)

1,旧石器时代美术中,——雕像被人们称为“原始的维纳斯”

2,古巴比伦美术中,——上雕刻世界历史上最早的成文法典

3,古埃及金字塔最初的形式是长方形石墓,叫做——

4,希腊雕刻家米隆的——首次解决了人体重量落在一只脚的问题

5,——是西欧基督教堂的母体

6,《田园合奏》是威尼斯画派——的作品

7,最早的欧洲美术学院的代表是——

8,雷斯达尔是——世纪著名的荷兰风景画家

9,1803年,戈雅完成了他的大型铜版画——,采用隐喻的手法讽刺了社会黑暗10,1907年毕加索创作的——被誉为是立体主义的开端

二,选择(2 10)

1,雅典卫城重建于——时期

A古风B古典初期C古典盛期D希腊化时期

2,《母狼》属于——美术作品

A爱琴B古希腊C古罗马D伊达拉里亚

1,比萨大教堂属于——风格的代表作

A罗马式B哥特式C巴洛克D新古典主义

4,《教皇英诺森十世像》是西班牙画家——的著名肖像画

A穆里罗B戈雅C委拉斯贵之D荷尔拜因

5,1905年,德国表现主义的第一个社团——成立

A青骑士B桥社C新客观社D狂飙

三,判断(4 20)

1,乔万尼.贝利尼是威尼斯画派的创始人

2,提埃波罗是巴洛克艺术的重要代表人物

3,荷兰画派的一个重要成就就是将静物画发展为独立的一个画科

4,杜比尼擅长于描写外景景色,是对印象派产生印象最大的巴比松画家

5,《伏尔加河上的纤夫》是19世纪俄罗斯画家苏里柯夫的代表作

四,名词解释(5 20)

黒绘风格哥特式罗可可未来主义

五,论述(20 40)

1,以莫奈的《日出印象》和高更的《我们从哪里来?我们是谁?我们到那里去?》为例分析印象主义和后印象主义的区别

2,分析超现实主义产生的历史原因

2005年中央美术学院硕士研究生入学考试试题-外国美术史

一,填空(1 10)

1,原始洞窟壁画的主要代表是——,——

2,希腊瓶画的三种风格形成于——时期

3,青铜雕像《母狼》是——美术的代表作

4,小荷兰画派形成于——世纪的荷兰

5,《教皇英诺森十世像》是西班牙画家——的作品

6,新印象主义的发起人是画家——和——

7,1870-73年,俄罗斯画家——创作了著名《伏尔加河上的纤夫》

8,野兽主义产生于——年

二选择(2 10)

1,《纳拉姆新浮雕石板》是——时期的重要作品

A古王国B苏美尔阿卡德C巴比伦D新巴比伦

1,圣索菲亚大教堂是——教堂的典型代表

A罗马式B哥特式C拜占庭D巴西利卡

4,《伯利恒婴儿的屠杀》是尼德兰画家——的作品

A勃鲁盖尔B博斯C扬凡艾克D维登

2,枫丹白露画派产生于——世纪的法国

A中世纪B文艺复兴C17 D18

三,判断(4 20)

1,18世纪威尼斯画派的主要代表是提埃波罗

1,圣德尼教堂是第一座哥特式建筑

2,16世纪,风景画在荷兰成为独立的画科

3,法国女画家卡萨特是印象主义的积极参加者

4,弗里德里希是德国浪漫主义风景画的杰出代表

四,名词解释(5 20)

斯通亨治罗可可巡回展览画派小荷兰画派桥社

五,论述(20 40)

1,以德拉克洛瓦的《希阿岛的屠杀》和库尔贝的《奥尔良的葬礼》为例分析浪漫主义和现实主义风格的区别

2,立体主义产生的原因分析

2004年外国美术史试题

一、填空(每题1分,共10分)

1.新石器时代的美术成就是巨石建筑,其代表作是英格兰的“________”。

2. ________宫内部装饰着大量的石板浮雕,《受伤的狮子》是其代表作。

3.罗马皇帝为纪念罗马对达契亚人的征服而竖立了________纪念柱。

4.基督教堂最初的形制是罗马的长方形会堂,又称________。

5.查理曼大帝在位期间提倡复兴古典文化,促进了文化繁荣,史称“________文艺复兴”。

6.杨·凡·埃克艺术的颠峰之作是他1434年为一对新婚夫妇画的《________》。

7.欧洲最早的美术学院是意大利的________。

8.1642年,伦勃朗完成举世闻名的《________》,但这一作品却标志着他一生坎坷生涯的开始。

9.巴黎凯旋门上的雕塑《马赛曲》的作者是________。

10.19世纪美国出现了第一个表现本土风光的风景画派________。

二、选择(每题2分,共10分)

1.《伯利恒的婴儿虐杀》是文艺复兴时期尼德兰画家_______的作品。

A.博斯

B. 杨·凡·埃克

C.勃鲁盖尔

D.维登

2.在荷兰,完全独立的静物画科形成于________世纪。

A.15世纪

B.16世纪

C.17世纪

D.18世纪

3.法国18世纪罗可可艺术家________创作创作了反映当时艺术市场的《热尔桑画店》。

A.布歇

B.华托

C.弗拉戈纳

D.洛兰

4.1819年法国画家________创作了著名的《雅法城的黑疫病人》,记载了拿破仑战争中的历史事件。

A.达维特

B.安格尔

C.借里柯

D.格罗

5.1909年________在巴黎的《费加罗报》上发表《未来主义宣言》,宣告传统艺术的死亡。

A.马里内蒂

B.博乔尼

C.巴拉

D.卡拉

三、判断(每题4分,共20分)

1.巴约挂毯是罗马式艺术主要的工艺品代表作。()

2.多瑙河画派产生于17世纪的德国。()

3.巴洛克艺术产生于16世纪下半期的意大利。()

4.惠斯勒是19世纪著名的英国画家。()

5.列宾的艺术活动代表了俄国巡回画派艺术的最高成就。()

四、名词解释(每题5分,共20分)

1.黑绘风格

2.巴洛克

3.拉斐尔前派

4.纳比社团

五、论述题

1.以《杰罗十字架》和米开朗基罗的《大卫》为例分析中世纪艺术和文艺复兴艺术的区别。

2.印象主义产生的历史原因。

参考答案

一、填空

1.斯通亨治

2.米诺斯

3.图拉真

4.巴西里卡

5. 加洛林

6.埃尔诺芬尼夫妇像

7.波伦亚美术学院

8.夜巡

9. 吕德10.哈得逊河画派

二、选择

1.C

2.C

3.B

4.D

5.A

三、判断

1.√

2.×

3. √

4.×惠斯勒是英国19世纪末最重要的艺术家,但她并不是英国人

5. √

四、名词解释

1.黑绘风格是流行于公元前6世纪的古希腊的一种瓶画风格。它是希腊在古风时期先后出现中的瓶画风格:东方风格、黑绘风格和红绘风格中的一种。其特点是把主体人物涂成黑色,背景保持陶土的赭色,使形象轮廓突出,有如剪影,细部稍用勾线表现,其代表作有《阿喀琉斯和埃阿斯玩骰子》等。

2.巴洛克(Baroque)是17世纪广为流传的一种艺术风格。其名称由来,说法不一,但总的来说其名称在当时含有贬义,是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪艺术风格的称呼。巴洛克产生于16世纪下半期,盛期是17世纪,18世纪除北欧和中欧地区外,逐渐衰落。巴洛克艺术最早产生于意大利,与反宗教改革有关,为教会服务。其主要特点包括:一、豪华。既有宗教的特色,又有享乐主义的色彩;二、激情的艺术,具有浪漫主义色彩,强调画家的想象力;三、运动和变化是巴洛克艺术的灵魂;四、关注作品的空间感和体积感;五、综合性的艺术,吸收了文学、戏剧等其他艺术领域的因素;六、浓厚的宗教色彩;七、大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。巴洛克艺术在绘画方面最杰出的代表是佛兰德斯的鲁本斯,雕塑方面的代表是意大利的贝尼尼,他们的作品都体现了巴洛克艺术的精神。(可再具体列举几幅作品。)

3.1840年,英国皇家美术学院的一批青年学生要求复兴英国的历史画传统,以拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样,真实地表达自己的感情和观念,为此他们组织了拉斐尔前派兄弟会,并得到艺术批评家拉斯金的支持。他们主张绘画应起宗教道德作用,题材以圣经故事及富于基督教思想的文学作品为主;大多数画家画风严谨,笔法精细,用色清新,有的作品呈现出忧郁情调。拉斐尔前派在美术史上最早反映了现代工业文明给人带来的精神上的困惑,它所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲19世纪末期象征主义产生很大影响。代表画家有布朗、亨特、米莱斯、罗塞蒂等。这一派的追随者有伯恩·琼斯、莫里斯等。

4.纳比社团是19世纪成立于法国的美术社团。“纳比”是英文为Nabis,来自希伯来语,意为“先知”。其核心人物是法国画家波纳尔。纳比派画家既追求崇高、严肃精神又富有戏谑趣味,崇拜高更的新画风,追求艺术中的象征性,并且视高更的观念与理论为宗教启示。纳比派得到《白色杂志》和评论家费利翁、作家鲁斯特、杰瑞等人的支持,于1892年在经纪人布特维尔的画廊举办了第一次展览。但是纳比派作为一个艺术社团维持的时间并不长,他们普遍对印象主义有反感,在艺术表现上追求装饰性,注重用强烈的色彩和扭曲的线条表达感情。除波纳尔外,维亚尔也是纳比画派的成员,他的作品风格与波纳尔相近,多描绘法国中上层家庭中拘谨、宁静和文雅的生活情调。

2003年外国美术史试题

一、填空(每题1分,共10分)

1.古风时期,希腊瓶画先后出现了3中风格:______风格、______风格和______风格。

2.古典盛期最伟大的雕刻家是______,他设计了雅典卫城和巴底农神庙中的______雕像。

3.《根特祭坛画》是______画派的代表____________兄弟的作品。

4.欧洲最早的美术学院是意大利的____________,它的第一代代表人是______兄弟。

5.意大利文艺复兴形成了几个地方画派,它们是__________、__________和__________。

二、选择(每题2分,共10分)

1.《书吏恺伊》是古代埃及______时期的作品。

A.古王国

B. 中王国

C.新王国

2.安格尔是法国19世纪______派的画家。

A.古典主义

B. 新古典主义

C.浪漫主义

D.现实主义

3.《奥尔加斯伯爵的下葬》是______的作品。

A.卡拉瓦乔

B. 格列柯

C.库尔贝

D.拉斐尔

4.《埃斯特蕾姐妹》是文艺复兴时期______派的作品。

A.罗马画派

B. 枫丹白露画派C米兰画派 D.样式主义

5.毕加索的著名代表作______被认为是第一点立体主义的作品。

A.格尼卡

B. 亚威农少女

C.弹曼陀铃的少女

D.三个舞蹈的人

三、判断(每题4分,共20分)

1.圣德列莎祭坛是巴洛克大师贝尼尼的颠峰之作。()

2.18世纪最著名的古典主义雕刻家是法国的卡诺瓦。()

3.穆里罗是一位出色的儿童画家。()

4.蓬巴杜夫人是法国罗可可艺术最有力的赞助人。()

5.二次大战之后,现代艺术的中心转移到了纽约。()

四、名词解释(每题4分,共20分)

1.柱式建筑

2.哥特式

3.巡回画派

4.新艺术运动

5.抽象艺术

五、问答题(每题20分,共40分)

1.通过对达维特的《苏格拉底之死》与德拉克洛瓦的《萨达那帕纳斯之死》比较,分析两个艺术家的艺术风格。

2.试析德国表现主义形成原因。

参考答案

一、填空

1.几何、黑绘、红绘

2.菲迪亚斯、雅典娜

3.尼德兰、扬·凡·埃克

4.波伦亚学院、卡拉契

5.佛罗伦萨画派、帕都亚画派、翁布里亚画派

二、选择

1.A

2.B

3.B

4.B

5.B

三、判断

1.√

2.×卡诺瓦是意大利人

3.×穆里罗是风俗画家

4.√

5. √

四、名词解释

1.柱式建筑是最早出现在古希腊古风时期的神庙建筑形式。其形式是建筑周围用柱廊环绕。最基本的两种柱式是:多利亚式和伊奥尼亚式。多利亚式没有柱基,柱身粗壮,由下往上逐渐缩小,中间略为鼓出。柱头没有任何装饰,柱身刻有垂直、平行的浅凹槽。伊奥尼亚式精巧、纤细、柔美。有柱基,柱身细长,上下变化不大,柱身凹槽更细密。柱头带涡形卷,有浮雕饰带。古罗马建筑师认为柱式与希腊人对人体的崇拜有关,即多利亚式是对刚强的男性人体的模仿,而伊奥尼亚式是对柔和的女人体的模仿。以后的希腊人还在这两种柱式的基础上创造出一种科林斯式。科林斯式是从伊奥尼亚式演变过来的,只是柱头更为华丽,像一个花篮。这种样式主要流行于小亚细亚地区。

2.意大利文艺复兴学者把12、13世纪到他们时代之间的艺术称为“哥特式”。认为是“蛮族”哥特人所作,事实上,和哥特人没有多少关系。哥特式艺术是整个中世纪艺术发展的顶点。其最主要的成就是在建筑方面,代表国家是法国。法国的圣德尼教堂首次使用了肋穹结构,使得哥特式建筑开始流行。其特点是:采用尖券和肋拱来减轻拱顶的重量;窗户的尺寸大大增加,并在窗户上绘制玻璃画,形成一种天国的气氛。最著名的哥特式建筑是法国的巴黎圣母院。哥特式艺术的发展过程中,国际性的传播与地方性的发展是相对平行的。最早哥特式只是法国的一个地方风格,到了13世纪,和各地风格慢慢融合,形成统一的哥特式风格。

3.巡回展览画派是俄罗斯19世纪下半叶最主要的进步艺术团体,正式名称为“巡回艺术展览协会”。在反对沙皇专制制度、争取自由的革命民主主义进步思潮的影响下,彼得堡美术学院的14名优等生在克拉姆斯柯依和别洛夫的领导下组织了艺术家联盟,创建之初由15位画家在协会章程上签名,后来扩大为巡回展览协会。1870——1923年半个世纪的时间里,画家们遵循革命民主主义者别林斯基和车尔尼雪夫斯基等人的美学主张,创作了许多反映人民生活、历史事件和大自然的美术作品,并且在全国各地举办了近50次巡回展览,推动了俄罗斯现实主义绘画的发展。著名艺术评论家斯塔索夫和艺术收藏家特列恰科夫给与了极大的支持。代表画家有克拉姆斯柯依、别洛夫、苏里科夫、列维坦、列宾等,其中列宾代表了巡回展览画派的最高成就。

4. 19世纪末20世纪初起源于法国并对欧洲和美国产生影响巨大的“装饰艺术”运动。工艺美术运动是其影响之源,莫里斯、马克穆多等人的风格对它有直接的影响。它旨在恢复手工艺的重视和热衷;放弃了传统装饰风格的参照而转向自然的装饰动机;又同时受日本装饰的影响。强调自然中不存在平面和直线,在装饰上突出曲线,有机形态。在意识形态上是一次知识分子在面对工业化和过分装饰风格泛滥双重前提下的一次不成功的改革设计的企图。虽然新艺术运动在各国间有很大区别,但在追求装饰,探索新风格尚是一致的,后逐步被现代主义运动和装饰艺术运动取代,是传统设计与现代设计间一个承上启下的重要阶段。

2002年外国美术史试题

一、填空(每空1分,共20分)

1.古代埃及艺术主要是为_______服务的,所以被史学家称为_______的艺术,埃及金字塔就是为_______而建造的。

2.爱琴美术主要有两个代表_______美术和_______美术,他们的重要遗迹是_______宫和_______门。

3.希腊化时期本土风格样式的重要代表作是_______和_______,小亚细亚地区的主要代表作是_______祭坛。

4.拜占庭教堂建筑的主要代表作是_______教堂,拜占庭镶嵌画的重要代表作有拉文纳的_______教堂壁画_______和_______。

5.哥特式建筑是中世纪建筑艺术的巅峰,其代表作在法国有_______教堂、_______教堂_______教堂,在意大利有著名的_______教堂。

6.欧洲最早的美术学院是意大利的_______学院,它的创始人是_______兄弟。

二、选择题(每图5分,共10分)

1.伊斯塔尔门属于_______时期的建筑。

A.巴比伦

B.亚述

C.罗马

D.新巴比伦

2.《书斋中的圣哲罗姆》是_______的作品。

A.丢勒

B.埃尔·格列柯

C.荷尔拜因

D.克拉纳赫

3.古典主义雕塑家卡诺瓦是_______国艺术家。

A.法国

B.意大利

C.西班牙

D.英国

4.戈雅的版画《战争的灾难》创作于_______。

A.18世纪中期

B.18世纪末

C.19世纪初

D.19世纪中期

5.马列维奇属于_______派的艺术家。

A.构成主义

B.至上主义

C.未来主义

D.辐射主义

三、简答题(每题5分,共10分)

简要回答下列作品的作者、年代、风格和影响,并画出小构图。

1.《三等车厢》

2.《草地上的午餐》

四、名词解释(每题5分,共10分)

1.卡拉瓦乔

2.新古典主义

五、论述题(每题20分,共40分)

1.意大利文艺复兴与尼德兰文艺复兴美术的区别。

2.波普艺术产生的社会原因。

参考答案

一、填空

1.死者、来世、法老

2.克里特、迈锡尼、米诺斯、狮子之门

3.《萨缪色雷斯的胜利女神》、《米洛的阿芙罗蒂德》、宙斯

4.圣索非亚、圣维他尔、《国王查士丁尼及廷臣》、《皇后提奥多拉及女官》

5.兰斯、巴黎圣母院、圣德尼、比萨

6.波伦亚、卡拉契

二、选择

1.D

2.A

3.B

4.C

5.B

2001年外国美术史试题

一、列举5件希腊盛期的雕塑原作,包括浮雕与圆雕(每件2分,共10分)。

二、画出巴黎凯旋门两边浮雕的构图,并说明浮雕的内容(每图5分,共10分)

三、选择(每题4分,共20分)

1.克洛德·洛兰的绘画属于_______风格。

A.现实主义

B.古典主义

C.样式主义

D.浪漫主义

2.凡·戴克是_______的宫廷画家。

A.亨利八世

B.詹姆斯一世

C.查理一世

D.查理二世

3.西特克是_______的重要画家。

A.伦敦印象派

B.后印象派

C.美国印象派

D.新印象派

4.军火库展览的时间是_______年。

A.1907

B.1913

C.1915

D.1920

5.抽象表现主义的主要来源是_______。

A.表现主义

B.抽象主义

C.巴黎画派

D.超现实主义

四、简答题(每题10分,共20分)

1.怎样理解塞尚说的“表现自然内在的真实”?

2.简析委拉斯贵支的《宫娥》,并画出小构图。

五、问答题(每题20分,共40分)

1.以达·芬奇的《最后的晚餐》为例,说明意大利文艺复兴对欧洲古典主义艺术的影响。

2.分析达达主义的历史背景及其对后来艺术的影响。

参考答案

三、选择

1.B

2.C

3.A

4.B

5.D

2000外国美术史试题

一、填空(每空1分,共10分)。

1.《威伦道夫的维纳斯》是_______时期的作品,《执牛角的女人》出土在现在的_______。

2.奥林匹亚宙斯神庙是希腊_______时期的建筑,其柱式为_______柱式,其山墙的浮雕包括有_______等希腊神话故事。

3.雪舟等扬是日本_______时期的画家,其风格源自中国的_______。

4.《三套车》的作者是俄国19世纪画家_______,《桃子与少女》的作者是_______,他的活动年代是_______。

二、名词解释(每题5分,共20分)

1.巴西利卡

2.前哥伦比亚时期

3.提埃波罗

4.抽象表现主义

三、选择(每题4分,共20分)

1.米开朗基罗的《摩西》是出自_______的故事。

A.圣经旧约

B.希腊神话

C.民间传说

D.浪漫主义

2.枫丹白露画派的艺术来源是_______。

A.文艺复兴

B.样式主义

C.古典主义

D.中世纪艺术

3.拉斐尔前派形成于19世纪_______年代。

A.30

B.50

C.70

D.40

4.阿尔普是一个倾向于_______的雕塑家。

A.未来主义

B.立体主义

C.达达主义

D.超现实主义

5.贝尼尼为法国国王_______做了著名的肖像雕塑。

A.路易13

B.路易15

C.路易16

D.路易14

四、简答题(每题5分,共10分)

简要回答下列作品的作品、年代、风格和影响,并画出小构图。

1、《乌尔宾诺的维纳斯》

2、《但丁的小舟》

五、论述题(每题20分,共40分)

1.简述中世纪艺术与文艺复兴的传承关系。

2.原始主义对西方早期现代主义艺术的影响体现在哪些方面。

参考答案

一、填空

1.旧石器、法国洛塞尔

2.古典、围柱式、

3.十五,夏圭、李在

4.彼洛夫、谢洛夫、19世纪末20世纪初

二.名词解释

1.巴西利卡是古代罗马常见的一种公共建筑,平面呈长方形,中廊较宽,两旁有列柱分隔出过廊,平时供市民集会使用。早期的基督教在罗马帝国处于非法地位,宗教仪式在秘密的“民古教堂”中举行;基督教合法化之后,它的集会和仪式回到了地面上,开始兴建正式的基督教堂。但基督教没有自己的建筑传统,只好借用罗马现成的“巴西利卡”样式。基督教徒把它直接搬用过来,在一端加上祭坛,并装饰以宗教题材绘画,这种形式奠定了以后西方基督教堂的样式基调。公元320年前后兴建的圣彼得教堂是规模最大

的“巴西利卡”教堂。

4.抽象表现主义,也称“行动画派”,从20世纪40年代纽约的抽象画派运动发展而来,重要画家有波洛克、德库宁、罗思科、马瑟韦尔等。这一派的画家继承了从梵高到超现实主义追求艺术的抽象化、直接性、自动性和表现潜意识的自我等方面的探索成果,强调作者行动的自由性和无目的性,把创作行为本身提高到重要位置。多使用巨大的画布,构图是没有中心的“满篇幅”;以线条、痕迹、斑点作为符号去表现作者自发的冲动,表现出强烈的动作效果,展示出美国战后昂扬的精神状态,也暗含着某种狂躁、忧虑不安的情绪。

三、选择

1.A

2.A

3.D

4.D

5.D

1999年中央美术学院硕士研究生招生考试-外国美术史

一,填空(1分30分)

1,欧洲新石器时代美术的主要成就就是——

2,古希腊的美术通常分为四个时期,它们分别是——、——、——、——

3,堪称世界最大的圆柱大厅的卡纳克神庙是埃及——王国时期的建筑

4,15世纪意大利的四个主要画派是——、——、——、——

5,丢勒名作《四使徒》画的是——、——、——、——

6,16世纪,意大利吃弧线了三位善为巨大屋顶作画的画家,他们是——、——、——

7,17世纪的安特卫普是巴洛克艺术的中心。在那里活动的画家主要有——、——等

8,伦勃朗的三幅群像成为一生的三个标志,它们是——、——和——

9,维米尔一生只留下卅余副画,其中最主要的风景画描绘的是其故乡——

10,除德国的桥社和青骑士之外,北欧最杰出的表现主义画家是——(国名)的——和——(国名)的——

11,法国画家修拉以两幅大作《阿斯尼埃尔的淋浴者》和《——》奠定了新印象派

12,法国的——和美国的——是印象派中杰出的女画家

二,选择(2分20分

1,圣索菲亚大教堂是哪种艺术的代表作

A罗马B埃及C拜占庭D哥特

2,《加塔梅拉塔骑马像》出自何人之手

A基布尔提B多纳太罗C比萨诺D布鲁内来斯基

3,文艺复兴鼻祖马萨乔留下的壁画《纳税钱》、《失乐园》是所有画家顶礼膜拜之处,他们在那座城市

A罗马B埃及C拜占庭D哥特E佛罗伦萨

4,《根特祭坛画》的作者是谁

A凡艾克B波茨C维登D格吕内瓦尔德

5,以惊心动魄的猎狮场面名垂千古的浮雕是两河流域属于哪个时期的作品A苏美尔阿卡德B巴比伦C亚述D新巴比伦

6,西班牙塞维利亚画派的代表是

A里韦拉B格列柯C戈雅D苏巴朗

7,罗可可艺术的代表作《舟发西苔岛》的作者是

A普珊B布歇C华托D勒莫阿纳

8,勒南兄弟最擅长的题材是

A祭坛画B风景C景物D农民生活场面

9,格勒兹的《乡村的订婚》画于哪一年代

A16世纪B17世纪C18世纪D19世纪

10,最具氛围的风景画之一《雪暴:汉尼拔翻越阿尔卑斯山》的作者是

A莫奈B英尼斯C康斯太布尔D特纳

三,写出下列艺术家的外文名字(共10分)

德拉克洛瓦丢勒米开朗琪罗塞尚高更

四,名词解释(10 20分)

《加莱六义士》《夜巡》

五,分析米开朗琪罗的雕塑《大卫》

中国当代著名雕塑家名单

(排名不分先后,纯属本人在网上搜索到信息的顺序排列,与名气大小无关) 吴为山中国雕塑院院长全国城雕委艺术委员会主任 黎明广州美术学院院长 韩美林中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任 隋建国中央美术学院雕塑系主任 陈云岗西安美术学院雕塑系主任 龙翔中国美术学院雕塑系主任 潘鹤广州美术学院雕塑系主任(历任) 曹春生景德镇陶瓷学院美术雕塑教研室主任 叶毓山(又名:叶玉山)四川美术学院名誉院长 雷宜锌湖南省雕塑院院长 梁明诚广州美术学院雕塑系主任(历任) 焦兴涛四川美术学院雕塑系主任 霍波洋鲁迅美术学院雕塑系主任 项金国湖北美术学院雕塑系主任 黄永玉老字号大牌,主要是绘画,雕塑也玩。 上面这些人均可在百度百科查询详细信息。 另外参考下,全国城雕艺术委员会名单 第四届全国城雕委艺术委员会组成人员: 顾问:(按姓氏笔画为序) 文楼王克庆王景慧田世信叶毓山刘秀晨何鄂邵大箴杨奉琛范迪安袁运甫钱绍武袁熙坤黄永玉盛杨韩美林潘鹤 名誉主任委员:曹春生中国雕塑学会名誉会长、中央美术学院教授 主任委员:吴为山全国政协委员、中国艺术研究院中国雕塑院院长、中国艺术研究院美术研究所所长、博士生导师 副主任委员:(按姓氏笔画为序) 王培波清华美院雕塑系主任、教授 孙振华深圳雕塑院院长 吕品昌中央美术学院雕塑系副主任、教授 朱子瑜中国城市规划设计研究院副总规划师 隋建国中央美术学院雕塑系主任、教授 陈云岗西安美术学院雕塑系主任、教授 杨奇瑞中国美术学院公共艺术学院院长、教授 周畅中国建筑学会秘书长 俞畅广州雕塑院院长 秘书长:邹文中国美协雕塑艺委会秘书长、清华美院博士 估计中国当代大牌雕塑家都在这里了吧,有遗漏的网友们补充下。

央美考研-中央美术学院人文学院世界美术史研究(西方)专业考研知识点

中央美术学院考研资料分享 25.浅谈吴道子的艺术成就,何为‘吴带当风’? 吴道子,又名道玄,在人物造型上‘米粉厚薄’,皆见骨高下而起隐’‘旁见周视,盖四面可以意会如塑’(《广川画跋》,在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法,加强了物象的份量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势,故有‘吴带当风’之称,他的画以线条为立体,略加渲染来协助线条和色彩相互映衬,形成了崭新的民族化的宗教画,以致整个人物画,他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。 26.张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同,各自代表作? 张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽,是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》 周昉初效张萱,后则小异,其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣,共有‘衣纹劲简,色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点,他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。 27.展子虔《游春图》有何艺术特色? 展子虔,唐画之祖,《游春图》是其留存下来的唯一作品,描写风光明媚、春色宜人的郊原,画面有‘远近山川、咫尺千里’之感,其特点是:山的描绘用单线勾勒,填以青绿山脚用泥金,金碧富丽;近处的树勾出树干,作上叉如鹿角的树枝,松身不画鳞,直接以赭石填染,松枝不画细针,只用石绿沉点,人物用笔点成后,加重色于上勾线分出衣折,全画面树木排列尚少穿插变化,表现了山水画从南北朝到唐代的过渡情况。 28.李思训父子在山水画方面有何贡献? 李思训继承并发扬了展子虔的画法,用笔工致严整,得色浓烈、沉稳,画面格局宏伟、堂皇、华丽,装饰性很强,确立了山水画‘青绿金碧’一派的风格风貌,被后人推为‘北宗’或青山绿水画派之祖。(代表作《江帆楼阁图》) 李昭道的画‘变父之势,妙又过之’,并首创海景山水,其作品《明皇幸蜀图》是一幅以山水景物为主的历史故事画。 29.略谈王维山水画的艺术特色

中国美术史外国美术史考研题库及答案 3

中外美术史试题及答案汇总(多套) (内容全,考研考老师必备) 中国美术史试题及答案1 中国美术史试题 一填空: 1.仰韶文化中的彩陶主要包括三种类型,它们是______,______和_______。2.夏商周美术的成就最为突出所以又叫___________________________。 3.T字行彩绘帛画自上而下分段描写了天上、______________和___________的景象。 4.最早提出以形写神的画家是_,晋代杰出画家,________时期的______顾恺之 _____,他创造的线形被称为_________。 5.中国的三大石窟是___________、___________和_____________。 6.隋代著名画家是__________,他的___________是我国现存最早的一幅山水卷轴画。 7.五代山水四大家是__________、_________、________、___________。二.选择: 1.中国的彩陶出现于____a________-。 A新石器时代, B旧石器时代 C铁器时代 D 青铜时代。 2.西周后期青铜器的艺术特点是__c_______。 A铭文长 B形制厚重 C纹饰繁琐 D流行兽面纹。 3.周坊所画仕女多是___c_________。 A苗条俊秀 B乐观活泼 C浓丽丰肥 D长袖善舞 4.麻皴技法的创造者是__a________。 A董源 B荆浩 C关仝 D巨然 5.元代绘画的主流方向是_a_______。 A文人画 B宫廷绘画 C 风俗画 D 花鸟画 6.明宗室后代以写意花鸟书写亡国恨的是___c______。 A弘仁 B髡残 C朱耷 D石涛 三.简答: 1.说明霍去病墓石雕群的创作年代、主题思想、艺术风格及历史意义。 答:强大的西汉王朝继承和发扬前代优秀艺术传统,大胆地吸收和借鉴外来艺术,从而使汉代的雕塑艺术取得了辉煌的成就。汉代雕塑作为中国封建社会前期强大王朝的艺术,以深沉雄大的气魄体现出充满自信和创造活力的时代精神。汉代雕塑在中国雕塑史上具有典范的意义。秦汉雕塑是中国雕塑史上的第一个高峰。古代文献记载,汉代盛行大型石刻、金属雕刻作为宫殿、园囿等建筑布局的特定设置。目前可以见到的汉代雕塑作品多为陵墓雕塑,其中以西汉霍去病墓石雕群最为杰出。霍去病墓石雕群为汉代陵墓雕刻中最杰出的作品。霍去病(公元前140年至公元前117年)是汉武帝时的名将,能征善战,曾六次率军抗击匈奴,汉武帝对霍去病极为赏识,晋封为骠骑将军、冠军侯,可惜24岁英年便早早去世。

央美美术馆借展协议样本

央美美术馆借展协议样本 央美美术馆借展协议本文档所提供的信息仅供参考之用,不能作 为科学依据,请勿模仿。 文档如有不当之处,请联系本人或网站删除。 中央美术学院美术馆藏品外借协议书甲方::中央美术学院美术馆,以下简称甲方地址::北京市朝阳区花家地南街88号电话::联系人: 乙方::北京艾特菲尔文化有限公司,以下简称乙方地址::电话::联系人::经甲乙双方协商,同意乙方借用现由甲方所有的美术作品参加艺术北京经典艺术博览会专题展“民国雕塑——纪念辛亥革命0100周年”现双方订立以下协议:: 一、作品内容:: 11、甲方同意为乙方提供甲方所收藏的作品66件,具体作品内容详见附件一。 22、、甲方保证所提供作品皆为该作者该时期的原创作品。 本文档所提供的信息仅供参考之用,不能作为科学依据,请勿模仿。 文档如有不当之处,请联系本人或网站删除。 二、借出期限:: 11、909月月15日至909月月19日日(含布撤展时间)甲方将 作品归还乙方。 若逾期不归还作品,甲方有权根据情况追究乙方的法律责任和相 应赔偿。

在借展协议所标明的借展期间,甲方对本作品依然拥有所有权。 三、展品用途:: 11、甲方藏品出借期间,乙方仅限用于展览、教育、宣传、学术研究等非盈利性质之用途。 22、乙方不得擅自将展品转借给第三方。 33、甲方向乙方提供的相关图片和文字信息,仅允许乙方在筹备及展览期间宣传使用。 乙方保证对展品图片使用除为印制展览场刊、图录、宣传小册子、入场券、邀请函、招贴画(海报)、广告、网站等宣传材料外,非经甲方书面同意,不得复制出版或挪作他用。 乙方应于展览结束后停止使用相关图片和文字信息。 乙方在使用甲方所提供的图片信息时,应注明“图片由中央美术学院美术馆提供” 44、乙方需向甲方提供包括甲方借出藏品的图录录22本。 四、布展工作::本文档所提供的信息仅供参考之用,不能作为科学依据,请勿模仿。 文档如有不当之处,请联系本人或网站删除。 11、乙方具体负责所有展品布展及撤展等相关工作。 22、展览的设计和布置应根据甲乙双方专业人员的意见和要求作适当及安全的陈列。 五、交接地点::

中央美术学院2015最新作品,看第一张就跪了,值得收藏!

央美术学院2015 最新作品,看第一张就跪了,值得收藏! 幅画面背后会有怎样的感动 门艺术课程会有怎样的巧思 群热爱艺术的孩子会有怎样的故事艺伙独家揭秘中央美术学院苏海江副教授精微素描教学成果分享 [ 陈煜精微素描作品]! ! ! 这不是照片这是一张画 [ 这是上幅画面的局部细节陈煜作品][ 余丹蕾精微素描作品]! ! !这不是“老外”画的这是一个95 后的孩子画的 [ 这是上幅画的局部细节余丹蕾作品][ 秦韵精微素描作品]! ! ! 这不是一件天价的艺术作品这只是中央美术学院大 新生的课堂作业[ 这是上幅画的局部细节秦韵作品] 这就是我们今天要分享的我们把时间交给苏教授,让我们伴随着精彩的画面,静静聆听。 [ 魏淑婷精微素描作品][ 魏淑婷作品局部]素描就像 个“借口”也。可以叫“工具”。我们利用它来解决一些问题。 柯南精微素描作品][ 郭柯南作品局部] 先说一个现实的问题,为什么在大一要开设精微素描?首先,进入美院的学生,精微素描是他们的第一门课。我们面

对的学生,几乎就是考前班的学生,我们要利用一个课程让 他能够进入状态。现在大家都说考前班有问题。我有另外 种认识,这个考前班问题确实是有的,但也有他的好处。我 们需要通过一个课程,把它考前班的好处挖掘出来。换句话 说,怎么能够让学生发掘出自己身上的优点和能力?听说有 的学生三个月就上考美院了。这是本事,那这三个月的本事 来”。 [ 李申 精微素描作到底是什么,我们要“挖出品 ] 第二点,既然大家都想考美院,那美院肯定有他特别吸引你 的地方。这个吸引你的地方到底是什么,通过课程我们要告 诉你。 [ 张丽晗 精微素描作品 ][ 张丽晗 作品局部 ] 第三点,社会舆论说考前班有问题,其实美院也有问题, 这些问题我们找到一方法来解决,所以开设了这们课程。不 管是叫做素描课还是叫创作课,或者别的什么。我觉得他的 就是这么一个意思。 在土壤里展现出自己的能力。第二,美院的传统,素描造型 的规律要系统地教给同学们。第三,现在考前教育应试化, 太功利性,美院的教学呢,太模式化、太死板。我们尝试把 它改变。 [ 刘芝昕 精微素描作品 ] ”。 实质是创作带领习作的学习。 我们的教学改革, 课堂课题化, [ 曲怀志 精微素描作品 ][ 曲怀志 作品局部 ] 素描变成了一个关键的东西。 我们都是在课堂里借助素描 做这件事解决问题。 第一, 我希望给学生提供一种土壤,

解读央美美术馆

从矶崎新到央美美术馆 解 读 中 央 美 术 学 院 美 术 馆 创作经历 矶崎新,世界著名的日本建筑师,曾在丹下健三的事务所工作近10年,1963年创立了自己的事务所, 其作品兼取东西方文化的设计理念,将文化因素表现为诗意隐喻。矶崎新说自己属于1968年那一代,他把自己的建筑设计生涯以1968年为界划分为三个阶段,一个是1968年以前探索现代主义建筑的阶段,然后1968年这个关键性的变革时期,他目睹了现代社会的多种乌托邦梦想的破碎,开始反思新状态下建筑和社会的发展可能,然后就是1968日年以来多年的持续的探索,迪斯尼总部和德国慕尼黑近代美术馆、日本京都音乐厅让他获得国际性的承认。自此,矶崎新在世界建筑史上留下了一个个不朽的作品。建筑风格 在矶崎的建筑中,他尤其偏爱使用双道墙的复壁式结构,用以制造黑暗。矶崎通过对黑暗的处理除表达自己的内心情感外。还用自身的深刻体验引导观者融入建筑,去寻找某种感觉,这种感觉往往是埋藏于人类内心深处而又不常触发的。矶崎针对现代建筑尽可能地争取光线、争取空间的做法,推出自己的“黑暗空间”或“空虚空间”,追求一种现代建筑无法表达的美好的意境,表现了他反现代主义的观点,矶崎所谓的“黑暗”并不单纯指外部光线不能透入的那种空间,而是他的建筑中难以理解的、谜一般神秘的方面和他的个人观念,矶崎对人类心灵深处的某种感觉十分敏感,而用通常的建筑手法表达这些感觉很难达到目的,只有用诗的语言去描述、用心去体会才行。新馆诞生 2001年,矶崎新首次提出“未建成”这一概念,“未建成”建筑是由于种种现实原因或技术原因未能实现的建筑构想,建筑有时间性,而构想是没有时间性的。它会长夕地保留于思想的空间,成为一种消 解时间界限的建筑史。那些未完成的作品仍然以某种方式存活,例子之一就是他最新的设计—中央美术 群马县美术馆,1974慕尼黑近代美术馆,1986 奈良会议场,1999喜马拉雅中心,2010学院新美术馆,他从以前的一个设计中获得灵感开始设计。新馆位于中央美院校园的东北角,美术馆用地并不开阔,而且紧邻校园内的圆形雕塑馆,新的美术馆和现有建筑群协调、并且还要体现出自己的气质是设计的难题。美术馆建筑呈微微扭转的三维曲面体,虚实参半,天然岩板的幕墙,配以最现代性的类雕塑建筑曲线语言,展现中央美术学院内敛低调的特质,与校园内吴良镛先生设计的深灰色彩院落式布局的建筑直线语言形成对比,两者之间既冲突又融合。 从央美美术馆到矶崎新 尺度认知 中央美术学院美术馆由矶崎新设计,于2008年三月竣工。新的美术馆位于校园的东北角,建筑占地面积3546平方米,总建筑面积14777平方米,建成后的美术馆高总共6层,地上4层,地下2层。地下 2 层、1 层层高分别为 5.2 m 和 4.0 m; 地上共 4 层,1 层层高为 4.8 m,其余均为 5.4 m,屋脊标高 21 m,建筑顶点高 24.0m. 造型认知 新美术馆坐落在弧形场地,立体外形为幕墙与屋顶曲线过渡形成壳体,似立体回旋镖。三个出入口以回旋镖的翅尖和弯角切割而成,出入口大面积采用玻璃幕,增加了建筑的通透性,同时又满足了采光的需要。美术馆外墙覆盖灰绿色的岩板,跟建筑的灰砖颜色相协调,协调中富有变化,整个外部结构整齐和谐、层次分明。 外部空间组织 一 、与校园建筑关系 中央美术学院新校区采用十字形的院落式设计,一色深灰青砖的院落式建筑群与南渠湖公园一大片草坪相连。建筑不高、线条简明,青砖堆砌、深灰色调。建筑的质朴以及传统文脉与现代结构的融合,既单纯冼练又大气磅礴。美术馆建筑呈微微扭转的三维曲面体,虚实参半,天然岩板的幕墙,配以最现代性的类雕塑建筑曲线语言,展现中央美术学院内敛低调的特质,与校园内的深灰色彩院落式布局的建筑直线语言形成对比,两者既冲突又融合。 二、与周围道路关系 美术馆坐落在校园的东北角一个弧形场地内,东侧紧邻城市次干道花家地南街、西侧为教学区、北侧为停车场、南侧为美院雕塑陈列 馆, 用地面积相对较少。 建筑从南至北的依据用地形态作弧线处理,在北侧突然大弧度内收,留出与雕塑馆的距离。 建筑主入口设在北侧,方便游客在北侧停完车后进入其中。 内部空间组织 一、交通流线、视线 首层平面二层平面三层平面四层平面美术馆主入口是桥的形式先进入院子,通过这种有弹性、积极的方式把人的情绪调动起来了,建筑的形态消融到人体的运动中。 二、空间品质 矶崎新在想这个美术馆结构时,彻底抛弃了空间中任何支撑结构,而是把墙体作为结构。 客观来讲,这个结构是很脆弱的。在这种情况下,他但凡有一点结构知识,他就不去做这个结构,但是他有非常强烈的意识去抵抗这个知识,最终把这件事做成了,也符合规范、也符 合验收了,这确实需要建筑师的意志。并且这么大的空间没有任何防火分区,但只有这么做才能把空间解放出来,假如这么大空间里头有防火分区、卷帘、还有喷淋一系列东西的话, 那就不会出现这么纯粹的空间。正是建筑师的这种坚毅品质才塑造了空间的品质。局部构造 表皮肌肤处理:美术馆工程外墙为青石板岩幕墙,其构造为: 钢结构柱、梁,2 次钢檩条、镀锌钢板,保温棉、铝镁锰。图a,b 膜吊顶:美术馆 3、4 层共享空间及 4 层的吊顶采用45%透光率膜,以此获得在自然采光和人工照明时良好的光影效果。图c 楼梯踏步设计:美术馆踏步踢高板不是压在踏面板之下而是踏面板被镶嵌在两个踢高板之间,这样可使踢面减少一条线,简洁纯粹,与美术馆的简约气氛和协统一。图d 客观评价 一个好的建筑必定是个人性化、让人舒服的建筑,这就是我们从矶崎新内心所看到的美术馆;一个好的建筑师必定是个强势的建筑师,这就是我们从美术馆中看到的矶崎新。

2019年中央美术学院艺术创作研究院 .doc

2019年中央美术学院艺术创作研究院 中国画技法与创作高级研修班招生简章 经中央美术学院批准,由中央美术学院与大都文化传播有限公司联合创办的中央美术学院艺术创作研究院主办的“中国画技法与创作高级研修班”首次面向社会招生。 教学宗旨: 中央美术学院艺术创作研究院充分发挥中央美术学院及美术界名家名师的学术影响力和教学经验,通过聘请国内外知名教授组成高级研修导师组,整合专家学者从专业出发,推出了中国画技法与创作高级研修班,该课程重视提升创作能力,通过对中国书画进行全面深入的研究与探讨,使学员充分发挥其艺术个性,强化其综合素质等实践能力,使学员具有全面的专业知识,丰富、多样的创作能力。在教学过程中通过专家学术讲座、名作观摩及日常授课专家的现场示范、答疑、辅导等多种教学方式,来提高学员的专业素质和技能,开阔他们的艺术视野,为学员今后的艺术道路发展打下良好的基础,为中国传统书画的当代发展培养大量的艺术人才。通过提供一流的指导方案和研究条件,努力提升国内优秀美术人才的中国画创作水平,旨在通过符合艺术教育规律的途径培养高端美术创作者。 一、招生专业名称:中央美术学院艺术创作研究院中国画技法与创作高级研修班 二、学制:1年(2019年9月——2020年6月) 三、教学组织:中央美术学院教师及外聘专家 四、教学地点:大都文化中心5层中央美术学院艺术创作研究院 五、课程设置: 1.课程特色 (1)课程全面:专业实用的课程安排,理论实践结合,诠释中国画的底蕴,解读中国画的智 慧和魅力; (2)广结人脉:进入专业的艺术家圈子,广交业界人脉,与文博界、书画界大伽面对面探讨 中国画绘画的技巧和奥秘; (3)证书颁发:按照教学计划学习期满成绩合格者颁发证书,颁发《中央美术学院高级研修 证明书》。 2.授课方式 导师授课与专家学术讲座交替进行、理论与现场教学相结合,理论学习实践操作。 3.课程设置 中国画技法与创作高级研修班的培训教学,按照中央美术学院的正规教学院历时间表安排,分三个学期。 第一学期从2019年9月-2020年1月,共20周(除去春节);第二学期2020年2月-4月,共10周(除去清明);第三学期2020年5月-6月,共8周(注:具体开学、放假时间根据国家规定及中央美院院历制定)。 1.课题设置 (所有课程设置均以开发和训练创作能力作为教学主线并有一定机动性,我们会根据教学需

中外美术史考研重点必备

外国美术史 名词解释 1、拜占庭 欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体,在欧洲居统治地位达1000年之久。总体特征是威严庄重又豪华富丽,形式上高度提炼和简化,具有程式化手法,赋予形象以稳固、永恒的精神。其建筑运用拱券、穹顶、以彩色玻璃转做装饰,内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样,如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用。代表:圣菲索亚大教堂。 2、罗马式 “罗马式”一词,原为建筑术语,后扩展为指称11世纪和12世纪欧洲美术的术语。罗马式美术主要是基督教美术,以教堂建设为中心,建筑、绘画、雕塑相互协同。罗马式美术,把早已出现的非再现性美术原则推上了高峰,以一种与古希腊罗马绘画和雕塑截然相反的象征性表现性手法,创造出具有独特的艺术感染力的绘画和雕塑,在使基督教美术与古希腊罗马美术形成双峰对峙的欧洲美术胜景中发挥着极为重要的作用。 3、哥特式(去年) 欧洲中世纪后期的基督教艺术、源于法国,遍及全欧洲,代表了中世纪艺术发展的高峰。成就主要表现在教堂建筑及其雕塑装饰方面,哥特式教堂才采用拉丁十字式形制,以巨大的彩色玻璃华创取代墙壁,并普遍采用肋拱框架结构体系,使教堂的内部空间、外部造型、门窗拱券都具有高、尖、直的特点,正门两侧多配置高耸的尖塔,总体感觉高耸挺拔,从满强烈的向上动感。反应出中世纪末期艺术趋向世俗化和现实化的特点。代表:法国的巴黎圣母院。 4、文艺复兴 原意是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上,实际是指14到16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期,其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动人文主义者倡导的世界观,强烈地影响着人们的思想和行为,改变人们对自身、上帝、社会、自然界的看法。文艺复兴运动最先萌芽于南部的意大利,随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。它赞美人生、赞美人体、赞美自然,即使在宗教题材的作品中也贯穿现实的世俗精神。 5、佛罗伦萨画派 文艺复兴早起在佛罗伦萨地区形成的著名画派,它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。佛罗伦萨画派的特点是以人文主义为主导,该派继承希腊罗马的艺术传统,探索在平面上真实地在线立体造型,讲自然科学取得的成就运用在艺术领域,发展了透视画法、明暗画法和艺术解剖学。将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人,创立了新的艺术风格。佛罗伦萨画派注重素描,注重理性,追求严谨、崇高的风格。代表人物有乔托、马萨乔、波提切利。 6、威尼斯画派 威尼斯画派是意大利文艺复兴时期的重要的画派之一。该派是以威尼斯为中心的意大利北部地区形成的著名画派,威尼斯画派的特点十分强调色彩的运用、画面绚丽、注重视觉效果,宗教题材作品中的人物完全世俗化,具有享乐主义的情调;重在用对自然风光的描绘,充满抒情的诗意;由于威尼斯气候潮湿,使得

中央美术学院美术馆 CAFA MUSEUM

中央美术学院美术馆 CAFA MUSEUM 作者:暂无 来源:《文苑·艺术汇》 2018年第6期 Director 馆长 Zhang Zikang 张子康 中央美术学院美术馆是一所集合学术研究、展览陈列、典藏修复和公共教育等功能的专业性、国际化的现代美术馆。它秉承“兼容并蓄、继古开今”的学术理念,用“智识”服务于社会,致力于当代公共文化空间的建设,以全新的视野向广大公众呈现人类的艺术文明,与社会各界分享时代文化。 中央美术学院美术馆新馆由日本著名建筑师矶崎新(ARATA ISOZAKI)设计,它是矶崎新在中国设计的首座美术馆。 美术馆建筑占地面积3546 平方米,总建筑面积14777平方米。美术馆坐落在弧形场地,外形石材幕墙与屋顶曲线过渡形成壳体,似立体回旋镖。出入口大面积采用玻璃幕,增加了建筑的通透性,同时又满足了采光的需要。美术馆外墙覆盖灰绿色的岩板,与中央美院校园内其它建筑的灰砖颜色相协调,统一中富于变化。 The CAFA Art Museum is a professional andinternational modern art museum that conductsacademic research, presents exhibitions,restores artworks and provides art education.The museum upholds the philosophy of open-mindedness and is rooted in the concept of usingknowledge to serve society. It aims to bridge the past and the future through presenting greatartistic and cultural accomplishments of our humanity, and share the culture of our times with allquarters of society. The new building for the CAFA Art Museum was designed by the noted Japanese architectArata Isozaki. This is the architect's first museum design in China. Built on a curved site, themuseum has a floor area of 3,546 square meters and covers a total of 14,777 square meters. Theexterior stone walls and the curved roof gradually converge to form a shell shape, like a roundedboomerang. Large glass walls at the entrance and exit add to the transparency of the building,which also meets the lighting needs. The grey-green stone plates on the exterior of the museumcoordinate with the grey bricks of the other buildings on the Central Academy of Fine Arts campus,presenting a diversity within a larger visual unity. 20.12.2017-25.02.2018 桃李桦烛:李桦诞辰一百一十周年纪念展 Prometheus in Printmaking: A Li Hua Retrospective on the 110th Anniversary of His Birth 23.01.-25.02.2018 仅仅是速写?叶浅予个案研究展系列一 Is It Simply Sketching? A Case Study of Ye Qianyu Part I 16.03.-22.04.2018

中央美术学院书法教

中央美术学院书法教2013-7-29 22:58阅读(347)转载自墨海白丁 ?赞(142) ?评论(2) ?转载(380) ?分享(200) ?复制地址 ?举报 ?更多 上一篇 | 下一篇:书法闲章用语 中央美术学院书法教 中央美术学院书法教研室副教授徐海老师语录 一般情况下,功力只能等于时间,不等于水平。 临帖不正确,就是写古人的字,练自己的毛病,而且是用功越多,毛病越多。 美应该是多种多样的,丰富多彩的。 临帖要讲究效率,什么样的效率是最好的呢?一本字帖,拿来,临一遍,就明白了,就能 临帖的境界分为以下几种: 低拿一本帖,反复临,才能创作 拿一本帖,看几页,就会创作 拿楷书类(或篆隶类、行书类)几本字帖,看几页,就创作出集大成的楷书(或篆书、高拿楷书、行书几类贴,看几页,就能创作出集大成的书法作品 书法的学习方法看似简单,就是个临摹,其实隐藏着很多问题。 结体和用笔哪个更重要?在临摹的过程中,结构是第一性的,用笔是第二性的。康有为在先。中郎曰九势,卫恒曰书势,羲之曰笔势。盖书形学业,有形则有势。兵家重形势,拳法重朴化,最终导致了点画发生变化,线条也发生了变化。 怎样评价各种点画、线条?应以谁能用线条把结构(字形)组织生效为标准。 用笔千变万化,用笔要想成为一种合理的存在,必须有一种结构来组织。 没有不好的用笔,只有不好的结构。 在本质上,写字应该注意什么? 应注意字的笔画关系,即:长短、方向、比例、角度、节奏、疏密等等 假如一个不认识中国字的人,看到一个“中”字,第一个反应是什么?只有造型,没有然后才是“形”,而且,这些“形”,在我们的头脑中,已经有了一个固有的形式,这就是“视 察力。 以前老师让我们把字写得方正,是为了导读。这就麻烦了,在座各位不是干“导读”工作~~“人生识字忧患始”啊!当你认识一个字的时候,把一个字写好的能力就减弱了。作为一个中搞书法艺术,是给懂书法的人看的。临帖不能减弱或者消灭原碑帖的特点,若原帖10分弱的过程。 临帖时,应该强化、放大特点。我们的临摹,相当于与自己的视觉习惯做斗争的过程。所己,把眼睛改变,把对汉字的认识改变,善于用各种线条来组织汉字,并组织得漂亮。 如果说,对社会对人生的认识叫人生观,那么对书法的认识,就叫“书法观”。就是要确立 我们在临帖时所犯的错误,大多是四个字:“熟视无睹”。

外国美术史考研重点提示

1 外国美术史考研重点提示 目录 一原始及古代美术(1) l.原始美术(1) 2.拉文特岩画(1) 3.古埃及美术(2) ★4.正面律(2) 5.古王国时代的金字塔(2) 6.新王国时代的神庙(3) ★7.《书吏凯伊像)(3) 8.《纳美尔王石板》(3) 9.古埃及壁画(4) 10.《老村长像》(4) ★11.方尖碑(4) ★12.《汉漠拉比法典》石碑(5) 13.伊什塔尔门(5) 14.新巴比伦城(5) 15.《纳拉姆辛纪功碑》(5) ★16.爱琴美术(6) 17.古希腊美术(6) ★18.古希腊瓶画(6) 19.黑绘风格(7) 20.古希腊建筑(7) ★2l.古希腊柱式(7)

2 22.古希腊雕塑(8) 23.古典时期(8) ★24.帕特农神庙(8) 25.希腊化时期(9) ★26.《米洛斯的阿芙罗狄德》(9) ★27.《拉奥孔》(雕塑)(9) 28.古罗马美术(10) 29.万神殿(10) 30.凯旋门(11) 31.图拉真纪念柱(11) 32.斯通亨治巨石环(1l) ★1.史前绘画艺术的基本特征有哪些?(12) 2.结合作品简述古代两河流域亚述的浮雕艺术。(12) ★3.简述古埃及美术的特点。(13) ★4.简述埃及金字塔建筑的艺术特色。(13) 5.简述古埃及雕刻程式。(14) ★6.简述古希腊建筑中三种柱式的艺术特点。(15) 7.试简要概括古希腊瓶画的五种风格。(15) l.结合作品论述古代埃及美术的特点,以及古埃及艺术 对之后的古希腊美术都产生了哪些影响。(16) ★2.试述古罗马美术与古希腊美术的不同。(17) ★3.指出古希腊美术史的分期,结合各时期的代表作品论 述其艺术特色。(18) 4.恩格斯说:“没有希腊、罗马奠定的基础,就不可能有 现代的欧洲。”谈谈你对这句话的理解。(古希腊美术 之所以繁荣的条件是什么?)(20) 5.试述罗马建筑的突出成就。(21) 二中世纪欧洲美术(23) 1.中世纪欧洲美术(23) 2.巴西里卡武(23) ★3.拜占庭艺术(23) ★4.圣索菲亚教堂(24) 5.罗马式美术(24) ★6.哥特式(25) 7.哥特式建筑(25) ★8.巴黎圣母院(25) 9.镶嵌画(26) 10.祭坛画(26)

世界美术学院排名附权威大学排名相关专业榜单图文稿

世界美术学院排名附权威大学排名相关专业榜 单 集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

世界美术学院排名怎样世界美术学院排名如何参考以下鑫泉留学为准备留学美术专业的小伙伴带来关于世界美术学院排名的相关信息介绍,希望能够对您提供一定的帮助。 下面是世界十大美术学院排名前十的院校介绍: ? 世界美术学院排名:No.1 巴黎美术学院(法国) (巴黎美术学院院是世界美术教育的发源地,是学院派思想的大本营。学校历史最早可追溯到1641年法国最早的建筑学校,其古典主义和古典折衷主义的建筑思想影响了全世界的城市建筑风格。任何有关建筑教育的研究中,鲍扎(Beaux-Arts学院派),作为基点是无可质疑的.究其原因:一、它是职业建筑师培养最早的完整教学体系;二、它为全球范围的许多其他学校提供了原型并且对当今的建筑教育仍在产生着影响。至19世纪后期,巴黎美术学院的学院派建筑思想和方法开始受到全世界的关注,以巴黎美术学院为中心,形成了全球性辐射) ? 世界美术学院排名:2 列宾美术学院(俄罗斯) (全名是绘画、雕塑与建筑艺术研究学院,于1757年建校,与巴黎的中央美术学院一样是世界着名的四大美术学院之一,主要培养大师级的美术人才。从该校学院毕业的学生

均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。我国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的,该校在我国乃至世界有较广泛的知名度。 学院的教学内容以教育计划和科目所确定。在实施这些计划的过程中,以教授指导和个人工作室为主。这些教授大部分是有名的美术家,大多数是美术科学院的院士和通讯院士。美术学院为学生营造了独一无二的学习环境,包括工作室,教室,博物馆里的实际操作练习,授课,讲习班和课堂讨论;学习临摹和绘画创作;教师辅导和学生独立工作;实验室工作,年级设计和毕业创作。学院现有学生850人,外国留学生120名,来自中国,日本,德国,美国等国家和地区。列宾美院的毕业生可以得到画家,剧院美工师,文物修复师,版画家,雕塑家,建筑艺术家,文艺学家等资格证书。学院培养出了一大批杰出的现实主义大师,包括列宾,苏里柯夫,库因德日,希施金,波连诺夫,瓦斯涅佐夫,谢洛夫,伏鲁别里,而这些还远远不是全部。) 世界美术学院排名:3 佛罗伦萨美术学院(意大利) 佛罗伦萨国立美术学院历史可追溯到14世纪,始创于1339年是世界第一所美术学院,开创世界美术教育先河,1562年正式建立,称作:迪塞诺学院,首任院长为杰出艺术家,文学家:瓦萨里,学院当时名誉院长为欧洲文艺复兴美术巨匠:米开朗基罗,和贵族:科西莫。美第奇。1785年成为国立美术学院,学院是欧洲文艺复兴的产物,也对欧洲文艺复兴产生过影响,是意大利最高美术学府,也是世界极为着名美术学府,因对世界美术界,世界美术教育作出的不可磨灭的贡献,所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称,与法国巴黎国立高等美术学院,俄罗斯列宾国立美术学院,英国皇家美术学院并称世界顶级四大美术学院。由学院收藏的文艺复兴雕塑巨匠——米开朗基罗的作品《大卫》更是声名远扬,蜚声世界。是众多艺术家,学者,游客,学生心中的圣地。佛罗伦萨,欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞

中央美术学院教授讲座笔记整理

中央美院院长靳尚谊先生讲座笔记 1、素描:是研究处在空间中的立体构造。 2、油画的一个重要因素:体积、空间。 3、形式规律的研究:线的组织、黑白组织、节奏等。用形式体现人的精神,如明清文人画。 4、学习中提高绘画品味:有形式高的品位,有形式低的品位。追求形式高的品位。如塞尚强调面与面的关系、席勒强调线、梵高强调线和色。 5、古典与现代:是一个体系的不同阶段。是统一,不是对抗。 6、北京建筑缺点:比例问题、色彩问题、形式问题。 7、绘画的新旧:不在写实不写实,而在于人的精神。 8、我的风格不是追求出来的,而是解决最基本问题体积而形成的。 9、我一直解决一个技术问题:边线,以边线来塑造体积。一开始我画得平体积感不强,看了美国的很多名画以后,做到了体积感的一半,高浮雕,后面的看不出。中国人特别注意界线,线的观念太强,体积感不强。 10、解决体积问题:由浅越来越深,层次上认真做了一下。边缘线的每一个小斜面仔细推敲,边缘线很清楚。

11、油画用笔点,并不是模仿什么,而是为了解决体积问题,点容易出层次。再一个是点肯定,画出来厚重。 12、体积感:侧光、顶光。过去名作多采用这种采光,以画出立体感。平光:为了平面化采用平光。 13、研究问题,研究风格不可能,各种风格都有了。 14、研究如何突破:靠作者修养,靠作者对社会的关注,对社会有深刻感受。 15、形式与对社会的深刻感受结合好:力作。 中央美术学院油画系王少伦老师讲座笔记 1、把自己的优势发挥到极致。 2、夸张:遵从美学规律。 3、到位:准确—不是三庭五眼的准确,而是感觉上的舒服(形) 明暗色调到位:比如明暗交界线:斜一点不到位,宽一点结构塑造不到位,窄一点不行。明暗深浅,深一点,浅一点都不行(在于控制)。 4、美院附中与地方考生的区别:美院附中可贵的是整体,地方上虽深入刻划不错,但欠缺整体。整体可能一个人一辈子都做不到。

中央美术学院教授王镛书法作品欣赏

中央美术学院教授王镛书法作品欣赏 王镛书法作品欣赏 一、王镛生平及创作道路王镛,别署凸斋、鼎楼主人等。一九四八年三月生于北京,山西太原人。一九七九年考取中央美术学院中国画系李可染、梁树年教授研究生,攻山水画和书法篆刻专业,得到叶浅予、梁树年等先生的指导一九八一年在研究生毕业展中获叶浅予奖金一等奖并留校执教。现任中央美术学院教授、书法艺术研究室主任、中国书法家协会篆刻艺术委员会副主任、全国中青年书法篆刻展评审委员会副主任。作品曾多次在国内外展出和发表,被多家美术馆、博物馆收藏,并出版专集数种。现任中央美术学院教授、中国美术家协会会员、东方美术交流学会副理事长。 一、名师高徒少儿时代,王镛就开始学习字和画,字是晋唐名家的楷书,画是看见顺眼的就临,高兴了胡涂乱抹,画什么总能像点什么。身边也无高人指点。当时他特别崇拜齐白石,12 岁那年父亲带他去看“徐悲鸿、齐白石、黄宾虹遗作展”,回来想学刻印,一动手特别上瘾,放学后做完功课一刻到半夜,很快就能“创作”了。14 岁那年考上了北京少年宫金石书法组和国画组,作品当年就入选了“首都书法篆刻展”

可惜好景不长,几年后就是“文革”,王镛下乡插队。在 内蒙古也常有写写画画的机会,但篆刻基本上停了。那六年他经了些磨难,得到了历练,而不幸中之大幸是:由于地僻人稀,“阶级斗争”不易抓紧,自我意识在荒野中得以萌醒。回京后任中学美术教师,又大干起来,强烈地想探求艺术的个性风格。 1979 年,中央美术学院李可染、李苦禅教授首次分别招收5 名山水、花鸟画研究生。报名者数百人,竞争激烈。且5 名山水研究生,只招一个兼攻书法篆刻的。考生中大多数是艺术科班出身,王镛只能以同等学历的身份报名。凭着自学的杂家功底,书、画、印甚至素描、油画等都摸过,他获得了山水兼攻书法篆刻的那个研究生名额。 导师李可染先生的人格魅力与艺术理念,给了他深深的震撼。先生授课,从不讲技能技巧,即使一定言“技”,也要 提升到“道”的高度去阐释,这个道,即是自然与艺术的根本规律。副导师梁树年先生,擅诗文,亦擅篆刻,格调很高, 对他也产生了很大影响。 王镛艺术年表 1948 年3 月生于北京。 1955 年读小学。喜欢书法、绘画。 1958 年观看齐白石、黄宾虹、徐悲鸿遗作展,开始学习中国画。

《外国美术简史》考研中央美术学院考研复习笔记

《外国美术简史》考研中央美术学院考研复习笔记 第1章原始、古代美术 1.1 复习笔记 一、原始美术 (一)原始美术的含义 原始美术又称史前美术,是对人类原始社会美术活动的研究和描述,包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。 (二)原始美术的特征 1.重现实,表现题材多与战争和武力相关。 2.宏伟雄健的气质和活泼的情调。 3.艺术处理随意自由。 (三)原始美术的历史分期 大多数已发现的美术作品集中在欧洲,分别属于旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 1.旧石器时代的美术 人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期,即距今三万到一万多年之间。 (1)旧石器时代的主要作品及其特点 ①类型 旧石器时代的美术作品以洞窟壁画和小型雕塑艺术为代表。 a.洞窟壁画 旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地区。其中最突出的代表是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。

第一,法国拉斯科洞窟 拉斯科洞窟发现于1940年,其特点有:原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓;用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构;气势雄壮,富有动感,充满粗犷的原始气息和野性的生命力。 第二,西班牙的阿尔塔米拉洞窟 阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期,制作年代稍晚于拉斯科洞窟。阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细,有明暗向背的粗细浓淡变化;与色彩渲染结合紧密,通过动态表现动物身体的结构;明暗起伏更为丰富,甚至感情也更细腻。代表作是《受伤的野牛》(图1-1)。 图1-1 受伤的野牛阿尔塔米拉洞窟壁画 (旧石器时期) b.母神雕像 迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻。少数人像雕刻中,裸体女性雕像占据主要地位。这些女性雕像多强调女性的生理特点,突出表现女性的乳房、腹部、大腿等,体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜,被人们称之为“原始的维纳斯”。维也纳附近的威伦道夫出土的女性雕像(图1-2)是其中最著名的代表作。

参加中央美术学院国培总结汇报

中央美术学院“国培计划” 中学美术骨干教师/教研员培训参训总结汇报 “中小学教师国家级培训计划”,简称“国培计划”,由教育部、财政部于2010年开始全面实施,是提高中小学教师特别是农村教师队伍整体素质的重要举措。计划包括“中小学教师示范性培训项目”和“中西部农村骨干教师培训项目”两项内容。其中,“中小学教师示范性培训培训项目”是由中央财政每年划拨5000万元专项经费支持,教育部直接组织实施面向各省(区、市)的中小学教师示范性培训,主要包括中小学骨干教师研修、培训团队研修、中小学教师远程培训、班主任教师培训、中小学紧缺薄弱学科教师培训等示范性项目。中央美术学院承担的是初中、高中美术骨干教师和教研员的培训重任。课程不仅启发学员们转换教学思维,还增强了教学技能,并进一步丰富了教学实践方式与成果。培训的主要目的旨在实施重点规划、更新教学理念、共享优质资源、践行教育改革,并在教师培训中发挥带头与辐射作用,从而推动全国中小学美术教师培训工作的全面展开。 主办单位:教育部财政部中央美院 承办单位:艺术管理与教育学院国培中心 协办单位:湖南美术出版社 培训主题: 更新美术教育观念,提升教师艺术综合素养,践行课程改革培训内容及课时

专业理念与师德(9课时) 专业知识(15课时) 专业能力(31课时) 教学交流、参观(5课时) 课程专家 总指导:央美高洪书记 首席专家:央美美术研究中心杨力教授 课程负责人:艺术管理与教育学院余丁院长系主任陈淑霞教授 主讲专家教授:王晓琳钱初熹谢丽芳尹少淳孔新苗乔晓光黄勇刘庆和邱志杰康剑飞孟沛欣马菁汝郑勤砚黄鹂常晓冰连晓刚 一、报到现场井然有序,接待学员工作细致充分 沿着校园内一路张贴的路标,我顺利找到了“国培计划”的报到处,领取了学院为学员精心准备的书包、教材、笔记本等学习用品和临时饭卡。为了让学员能分享美院独特的专业资源,饭卡同时是一卡,可以凭此卡进入图书馆、美术馆、各个教学楼、每个专业工作室。由于很多老师都是第一次来到美院,多位院系的研究生主动担任了本次活动的志愿者,带领我们参观校园,详细介绍教室、公寓、食堂、美术馆、图书馆和校医院的具体方位,种种细节令学员们十分感动。 二、开幕式简朴、亲切 秋天的中央美术学院正值一年中最美的时刻,爬山虎的红色

2016年中央美术学院人文学院考研初试参考书目

2016年中央美术学院人文学院考研初试参考书目 中国美术史: 1.中国美术简史(增订本),中国青年出版社 2.中国美术简史,高等教育出版社 3.中国书画,杨仁恺主编,上海古籍出版社 4.中国美术通史,王伯敏编著,山东教育出版社 5.中国美术史,张光福编著,知识出版社 6.海外中国画研究文选,洪再新主编,上海美术出版社 7.中国大百科全书·考古卷,中国大百科全书出版社 8.中国大百科全书·美术卷,中国大百科全书出版社 9.辞海(艺术分册) 世界美术史: 1.外国美术简史,高等教育出版社 2.剑桥艺术史,中国青年出版社 3.艺术发展史,贡布里希,天津人民美术出版社 4.世界艺术史,昂纳/弗莱明,南方出版社 5.中国大百科全书·美术卷,中国大百科全书出版社

6.中国大百科全书·美术卷,中国大百科全书出版社 7.辞海(艺术分册) 8.1979—1995《世界美术》杂志 美术理论 1.美术概论,高等教育出版社 2.中国美学史大纲,叶郎编著 3.西方美学史大纲,朱光潜编著 4.西方当代美术学,朱狄编著 5.美学概论,王朝闻主编,人民出版社 6.中国古代绘画理论发展史,葛路,上海人民美术出版社 才思教育部分资料分享,更多资料请联系我们 中央美术学院考研经验分享【才思教育汇总】 第一,真题的使用 真题很值得研究,应该是人手一份的,因为美院出题“中规中矩”,每年的题型大致不变,有小部分重题,甚至有规律可循,更关键的是真题可以为我们指明复习方向,避免跑偏。建议各位考生看书前就买真题看,这样对考试形式和容易考的地方有一些感觉,这样不至于对真题有陌生感。 究竟有哪些“规律”呢? 首先,题型每年差不多,那么我们就要看分值了。中美史判断题是个难点,经常是4分。一个对号叉号下去就相当于4个填空做错了。判断题可能在年代、作者名字、作品名称上设点,这是仁慈的,在年号、名号、时间、数字上设题真是不好办啊。填空基本都是从书中摘

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