江西美术出版社 初一、初二美术教案

杰出的艺术智慧

课型：欣赏课

教学目标：

知识目标：了解陶瓷器、青铜器的发展脉络，认识它们各自的艺术特色和分析其代表作品

能力目标：提高学生的审美鉴赏能力

思想目标：增强学生的民族自豪感

教学重点难点：掌握陶瓷器、青铜器各自的艺术特色体会代表作品的内涵

教具：幻灯片、课外资料图片、课本

一、组织教学：

由于和学生是第一次见面，所以要互相认识一下，首先我以谈话的形式做自我介绍，尽量拉近与学生的距离。

二、导入：

在学新课之前，先提问同学们一个问题，谁知道美术包括哪些门类？（生答）我们中国是一个艺术遗产非常丰富的国家，在绘画、雕塑、工艺、建筑四大门类方面都有着悠久的历史和辉煌的成就，在世界艺术史上占有相当重要的地位。应该说，作为一个中国人，我们都应该感到骄傲和自豪。我们也应该去认识它，了解它。那么这节课我们就共同来学习《杰出的艺术智慧》

三、新授：

工艺美术作为美术的四大门类之一，可以说是形式多样类型丰富，包括陶器、瓷器、青铜器、印染、织绣、家具、玉石雕刻、玻璃器、竹木牙角器等等。我们这节课主要学习其中的陶器、瓷器和青铜器（出示幻灯片）

（一）陶瓷器

陶瓷器是陶器和瓷器的合称，在我们的日常口头语中，经常使用“陶瓷”这一名称，

陶器产生于新石器时代，它是人类的一项伟大创作，它是人类最早创造的生活用具，它既满足了人们的生活需要，又反映了他们的精神生活。

新石器时代的陶器在美术史中，介绍较多的主要是大汶口文化、仰韶文化、马家窑文化，特别是后两者。

现在，请同学们看到课本中的两幅代表作品：

给同学们出两个问题；

1、说出作品上描绘了些什么装饰图案？

2、通过欣赏作品，结合当时的时代背景，说说表现这些图案想要表达什么思想？

请同学们思考2分钟回答（给学生适当的提示，启发他们积极的回答，说出自己的看法）

接着利用多媒体让同学们欣赏部分课外的作品

半坡类型纹样主要有宽带、三角、斜线、波折和相当发达的动物图案；马家窑类型纹样以旋涡纹、波浪纹、弧边三角纹居多

最后总结陶器的艺术特色（出示幻灯片）

（二）瓷器

请同学们看课本文字，从课本中找出一种瓷器，并说出它的艺术特色

大家一起总结瓷器的艺术特色

瓷器的艺术特色：（出示幻灯片）

①钧瓷以丰富的窑变色彩为代表

②官窑瓷器不尚花饰，釉色温润，器形古朴含蓄，具有高雅的情致

③五彩瓷器绘画感强，颜色华贵艳丽

再结合代表作品进一步了解瓷器的艺术特色

（三）青铜器

青铜器艺术代表了先秦时期不朽文化创造，体现出实用性与艺术性的完美结合

关于青铜器，我们以两幅代表作品为例分析

《莲鹤方壶》（春秋）《曾侯乙墓编钟》（战国）

让学生带着问题去认真欣赏作品：（出示幻灯片）

启发学生积极回答问题，最后大家一起总结青铜器的艺术特色：（出示幻灯片）

①造型庄重典雅

②纹饰繁密雄奇

③构思巧妙，制作精湛

课堂反馈：

给同学们5分钟左右的时间，对讲过的知识进行消化，如果有不明白的，举手提出，大家一起解决。

课堂小结：

本堂课我们一起学习了中国工艺美术作品中的陶器、瓷器和青铜器，希望同学们通过学习，能够真正了解这些知识，特别是通过分析代表作品，逐步提高自己的艺术审美水平和鉴赏能力。

红杜鹃红色摇篮

教学目标：

1、知识目标：了解中国画中花鸟画的形式、特点及方法；体会国画作品中托物言志的特性。

2、技能目标：通过欣赏、临摹或创作写意杜鹃花，感受中国画的笔墨情趣，从而提高学生以丹青表达自己感受的能力。

3、情感态度价值观：领悟红杜鹃与中国革命的密切联系，并教导学生面对各种恶劣的环境，都要能像红杜鹃那样直起腰杆，以倔强的性格、非凡的勇气去战胜困难。

教学准备：

1、教师准备：教学课件

2、学生准备：宣纸两张、毛笔两支、调色盘一个、中国画颜料、笔洗、清水、报纸一张（或毛毡）

教学过程：

一、组织教学，激趣导课。

1、（课前）检查材料准备，播放《英雄赞歌》音乐。

2、了解学生对花语的认识。

3、展示几幅花的美术作品，，提问其象征意义。（牡丹、竹子、荷花、梅花、菊花、兰花）

4、出示杜鹃花图片，问：这是什么花？你对它有什么了解？

教师补充：杜鹃花还是中国革命的摇篮井冈山市的市花，又叫映山红。就是在电影《闪闪的红星》插曲中演唱过的《映山红》。（看视频《映山红》）

5、总结：在那硝烟弥漫的战争年代，在那艰苦卓绝的岁月里，无数像潘东子的妈妈一样的革命者，抛头颅洒热血，终于换来了今天的幸福生活。而那满山血一样红的杜鹃，不正像他们顽强不屈的灵魂吗？

二、讲授新课：

1、欣赏现代画家王晋元的《血染的杜鹃》、《遍青山红了杜鹃》：

（1）这两幅画属于什么画种？什么技法？

（2）国画特别是写意画作品都有自己的象征或比喻意义，谈一下你对这两幅画的理解？

2、简介画家王晋元生平。

3、了解杜鹃花的形态结构特点。

4、欣赏形态各异的杜鹃花图片，并引导观察。

5、国画写意杜鹃的画法演示（录像）；教师作步骤、方法及重难点的讲解，并提示学生中国画诗、书、画、印、裱于一体的风格特点。

三、作业练习：

1、作业要求：临摹或创作一幅写意杜鹃，表达自己对革命先烈的怀念或对美好生活的赞美。

2、学生作画，教师巡回指导。（放音乐《映山红》伴奏音乐）

四、作品讲评：

1、展示部分作品，师生共同评议。

2、提示学生修改和整理自己的作品。

五、课堂总结：

愿同学们的青春像杜鹃一样的艳丽，生命像杜鹃一样顽强。

虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路：

通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。

教学目标：

知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。

情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言

教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象

课时：1课时

教学准备：

教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等

学具准备：铅笔卡通图片颜色等

教学过程：

你最喜欢的卡通片，卡通人物是什么？

《猫和老鼠》是同学们熟悉和喜爱的经典动画系列。

请同学欣赏其中的片段

《猫和老鼠》有那些特点最吸引我们？

今天我们就来学习

卡通形象设计

引导学生欣赏范作

1卡通的主要特点？

A造型夸张幽默

B语言简洁生动

C色彩鲜艳

2卡通常用的表现手法有那些？

比喻双关对比含蓄借用夸张巧合误会等等

卡通片

说一说卡通画中，是从哪些方面表现出紧张，静止等情景的？

（启发学生在范作中寻找表现声音，运动、速度、音乐的画面）

除了本身形象的夸张表现外，多用辅助线条或文字配合表现

卡通画是怎样表现丰富的面部表情的？

请同学到前面来表演喜、怒、哀、乐等各种表情

人物通过什么表现丰富的表情呢？

各种不同的面部表情图片，供学生参考分析

喜怒哀乐表情的变化集中在眉毛、眼睛、嘴角的变化上，卡通主要是对其进行夸张

举重、滑倒、跑步、偷看、睡觉、摔跤等等

动作与表情要协调

《哪吒闹海》

1卡通形象的选择

2故事情景的设置

3卡通语言的运用

4色彩的安排

出示常见的中外卡通形象供学生参考

学生作业，巡视指导

展示学生作业

通过问题，引发思考

通过欣赏激发学习兴趣

学生观察

提问引发思考

借助图片加强直观

引发思考

以游戏的形式激发学生思考

通过游戏活跃课堂，调动学生的观察能力和想象能力。

通过表演和填图，使学生进一步认识卡通的特点

拓展学生思路，引发思考

培养学生的合作精神和想象能力

开阔学生视野，丰富创作的内容。

培养学生的语言表达能力，互相学习互相尊重的意识。

学生思考回答

学生带着问题欣赏动画片

讨论回答：猫和老鼠造型上夸张、可爱、幽默，片中故事情节充满了智慧。

欣赏

讨论发言

学生观察讨论

回答

学生参与活动其他学生观察

学生欣赏课本中的卡通图片

学生观察回答：眉毛、眼睛、嘴

请同学到前面来表演图上动作，主要是加上面部表情。

请同学观察给图填上表情

学生观察讨论回答

学生讨论合作完成作业

1学生自评：谈创作思路，以及表现手法的运用。

2学生互评：寻找同学作品中的闪光点，提出不同的修改意见，供同学借鉴。

课后反思：

作为执教者的我们，不仅仅是简单的把课本上的指示灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——游戏——探究——合作，培养学生的探究精神和合作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现卡通画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。以讨论游戏的方式组织教学，充分调动了学生的积极性，学生能够主动地思考问题，回答问题。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与卡通有关的问题，并能够找到运用卡通画

不足之之处是教师自身对卡通画知识积累的不多，对卡通画发展的关注不够，在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要。

真实动人的艺术形象

课型：欣赏课

课时：2课时

教学方法：展示、分析、讲解

学习者分析：

处在初一年级阶段的学生在欣赏能力上比较能接受写实的作品，在此基础上比较容易开展欣赏活动

教学目标：

知识与技能：通过欣赏了解西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法，提高学生对外国绘画作品的欣赏水平，培养学生运用语言、文字等形式表达自己感受的能力。

过程与方法：:以学生为主体，通过直观欣赏法，运用图片、幻灯等多媒体手段认识作品的风貌，给学生以全身心的感受，激发学生学习的兴趣。同时采取课前预习、课堂讨论的方法，引导学生概括西方古典绘画的特点。针对不同程度的班级采用不同的方法引导学生展开想象，进行比较学习。

情感、态度与价值观：学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，领悟大师们的情感和心灵的表达。

教学重点及解决措施：

教学重点：了解西方传统绘画的主要特点

解决措施：

1、运用多媒体演示经典西方传统绘画作品，展示风俗画、人物画、历史画、风景画等画种的风貌。

教学难点：说出西方传统绘画的主要特点

解决措施：

1、课前学生通过阅读书籍、上网查找相关西方传统绘画的资料

问题参考：

Ａ、选择一幅或任意几幅作品来细细品赏

Ｂ、画面内容是什么？

Ｃ、该画属于什么画种？

Ｄ、分析画面的构图、色调、选材及画家所表达的思想

Ｅ、这幅画的创作背景有什么故事吗？

Ｆ、对于这幅画你有什么疑问吗？

2、在课堂上运用多媒体演示经典西方传统绘画作品，展示风俗画、人物画、历史画、风景画等画种的风貌。

3、学生根据自己查找的资料讲述他对作品的理解，提倡从不同的角度去欣赏作品，感悟作品

4、师生互相提问，互相答疑，共享资源

5、学生以文字的形式发表对西方传统绘画作品的认识和感受

教学设计思路

先布置学生选择自己喜欢的课本图例查找该画的相关资料，做到对作品有比较全面的了解，将收集的资料在课堂参与讨论，力求学生能运用自己的语言概括西方古典绘画的特点，培养学生语言表达和归纳综述的能力。最后老师总结归纳，使学生对西方传统绘画的特点有更明晰的了解。

教学过程（快班）

（教学环节、所用时间、教师活动、学生活动、设计意图）

一、导入：

1、浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果（1分钟）

2、提出问题：画面表现效果的共同特点？

3、浏览作品，思考问题，从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

二、新授：

1、选择三幅画围绕“真实”这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象？（20分钟）

利用多媒体课件展示绘画作品及部分局部，引导学生说出画上画了什么？画得怎样？为什么这样画？

边看边思考，结合自己收集的资料讨论、主动发言归纳

2、演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点（15分钟）

引导学生对艺术处理方法的注意，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

3、随着老师的题问进行思考

画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

从这些画的年代来讨论西方古典绘画受“艺术是对现实的模仿”的艺术观念的影响这一特点（5分钟）

以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

相互讨论，发表见解

绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

学生归纳出西方古典绘画的特点（2分钟）

4、要求回顾这三幅画的内容、构图、色调及表现效果，尝试用自己的语言阐述，

让学生用自己的语言方式说出自己的体会。

5、课后学习反馈（布置作业）（2分钟）

以“我对西方古典绘画的认识”为主题写150字左右的评论（学习心得）

记录作业要求：

让学生以文字的形式发表自己的认识和感受。

教学过程（中等班）

一、浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果（5分钟）

从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

选择三幅画围绕“真实”这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象？（15分钟）

引导学生仔细看图，说出画上有什么东西？这些东西画得逼真吗？

边看边思考，结合自己收集的资料讨论、进行归纳

二、演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切

分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点（10分钟）

引导学生对比三幅作品在绘画内容上的区别，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

随着老师的题问进行思考

画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

从这些画的年代来讨论西方古典绘画受“艺术是对现实的模仿”的艺术观念的影响这一特点（5分钟）

以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

相互讨论，发表见解

使绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

学生归纳出西方古典绘画的特点（9分钟）

从这三幅画的内容、构图、色调及表现效果来逐一回忆课堂上所做的分析，根据板书的关键词得出结论

在老师的启发下尝试用自己的语言阐述

让学生用自己的语言方式说出自己的体会

课后学习反馈（布置作业）（1分钟）

要求结合本节课欣赏的三幅画，围绕西方古典绘画的特点写100字左右的学习心得

记录作业要求

让学生以文字的形式发表自己的认识和感受

教学过程（慢班）

一、导入：

浏览作品，概括西方古典绘画的特点之一：追求视觉的真实效果（5分钟）

提出问题：课本上这些画都画了什么？你觉得这些画好看吗？为什么觉得好看？画面表现出来的效果有什么共同特点？

浏览作品，思考问题

从直观上领略西方古典绘画以描绘逼真、表现细腻为首要的特点

选择三幅画围绕“真实”这一特点展开讨论：画家如何创造真实动人的艺术形象？（15分钟）

引导学生仔细看图，并尽量说出他们所能看得出的东西的名称，这些东西画得逼真吗？

边看边思考，结合自己收集的资料讨论、进行归纳

二、新授：

演示绘画作品，将作品的局部放大，让学生观察得更加真切。分析这三幅画的构图和色调，归纳出西方古典绘画注重作品的题材内容这一特点（5分钟）

引导学生对比三幅作品在绘画内容上的区别，同时探讨作品内容与画家思想情感的关系

随着老师的题问进行思考

画面的内容、构图和色调的安排都是为表达画家的思想服务的

从这些画的年代来讨论西方古典绘画受“艺术是对现实的模仿”的艺术观念的影响这一特点（5分钟）

以我国唐朝和现代不同的审美观来引导学生对西方古典绘画艺术观念的思考

相互讨论，发表见解。

绘画作品的表现形式是受到艺术观念的影响的

师生归纳出西方古典绘画的特点（14分钟）

老师示范从这三幅画的内容、构图、色调及表现效果来归纳西方古典绘画作品的主要特点“真实”，引导学生逐一回忆课堂上所做的分析，根据板书的关键词归纳另外两个特点，

在老师的启发下尝试用自己的语言阐述，让学生用自己的语言方式说出自己的体会

课后学习反馈（布置作业）（1分钟）。

让学生以文字的形式发表自己的认识和感受。

我喜欢的卡通形象

一、教学理念：

1、在整个教学活动的过程与环节的设计上突出了活动性的特点。我认为在本课中，技能的传授不是重点，而将教学内容融入于各种丰富多彩的活动之中，让学生有兴趣、快乐地学习才是最终目的。我在教学活动中提出“教学与活动联动”的教学理念，将美术知识、技能的传授与生动有趣的活动相结合，使学生真正体会到校外教育的乐趣。

2、在教学活动的安排上突出复合型培训的特点，将卡通和知识的讲授、录像片、竟猜、唱歌、做游戏等方面适时地融入于绘画教学活动之中。这样，不仅是对学生美术知识与能力的提高，更重要的是对他们综合素质的提高。

3、在教学活动过程中突出了互动教学的特点。我在教学中坚持以学生为主体，充分调动学生参与活动的积极性，让兴趣贯穿在整个教学活动之中，始终体现着学生与学生之间、学生与教师之间的互动。由于家长也在活动现场参与着教学活动，因此也体现了家长与学生之间、教师与家长之间的互动。

二、活动目标：

1、知识目标：以“教学与活动联动”的教学理念开展活动，让

学生了解卡通画的知识，并能运用所学习过的绘画形式表现卡通画形象。

2、能力目标：通过活动培养学生的观察力、想象力、语言表达

能力、绘画的表现力和创造力。

3、德育目标：通过本次教学活动，培养了学生对美术学习的兴

趣及对活动的参与意识，培养了学生对美好生活的热爱之情。

三、活动内容：

以学生喜欢的卡通形象为创作内容，通过看录像片、唱歌、竟猜及做游戏等互动环节，加深学生对卡通画知识的了解，增加他们对绘画的学习兴趣，并引导学生以各种绘画表现形式进行创作。

四、教学活动重点、难点：

1、教学活动重点：应用教学与活动联动及复合型培训的理念，

加深学生对卡通画知识的了解，并能运用各种绘画表现形式创作或临摹卡通画形象。

2、教学活动难点：画面构图。

五、教学活动辅导方法与手段：

在教学活动中，我运用了谈话法、小组讨论法、直观演示法、

练习法以及欣赏作品、竟猜、唱歌、做游戏等多种教学方法进行绘画教学。

在教学手段上，使用了图片、录像、录音机、多媒体演示课件

以及展示板等。

六、活动过程：

整个教学活动的过程分为四个环节：互动游戏——教师讲授—

—绘画创作——展示小结

（一）、组织教学活动：

（学生分组坐好，活动场地周围粘贴着各种卡通画形象创设气氛，在周围与

五彩缤纷的风筝

一、教学目标

1、使学生掌握风筝的基本常识，进一步了解民间美术的审美特征。

2、使学生尝试风筝的设计和制作过程，增强设计意识和动手能力。

二、重点与难点

重点：掌握制作风筝的一些基本知识。

难点：对绘制工艺、风筝的题材内容及利用力学放飞方面的了解。

三、教具：课件、木条、卡纸、颜色等风筝制作工具。

四、课时：一课时

五、教学方法：展示、讲解、演示

一、展示课件：有关风筝的历史及图片了解风筝，引起学生兴趣。欣赏、讨论风筝上对称的、五彩缤纷的图案，激发表现美的欲望。

二、教师引导学生去观察风筝的构造与平衡的关系，介绍放风筝的一些基本方法，鼓励学生去尝试。

（1）简易风筝的制作方法和步骤：

a、用小锯在每根木棒的端口处锯一个缺口。请注意，不要使锯对着自己。测量出其中一根木棒的中心，做个记号，并把这个记号放在另一根木棒的一点上，这个点距这个木棒的一端距离是20厘米（用木胶把交叉的两个木棒粘在一起，用绳子缠绕几下后捆起来。拉直绳子，沿着4个被锯开的小口，缠出一个风筝的外框。把绳子拉紧，然后把绳子的两头系成一个结。在木框的四端被绳子缠过的缺口处，每处都再用绳子用力绕几圈后拴紧。现在，风筝的框架已经完成。把风筝的框架放在一个塑料薄膜上，以便做出一个样本。横着的木棒应该在下面贴紧塑料面。用粉笔画出样本。要画在沿着风筝框架线周围外2.5厘米处，以便允许多出的边折过来盖住绳子。沿着画好的线，小心地剪出样本。然后把多出来的塑料折上包住绳子，用胶条把它们黏紧。现在，用一根绳子系在横向木棒的一端的缺口处，把这根木棒弄弯曲约10厘米的弯度，然后把绳子的另一端系在横向木棒的另一端。加上马勒套，在大人的帮助下，在两根木棒的交接处的地方弄一个小孔，用一条大约150厘米长的绳子，把这根绳的一端通过小孔拴到木棒交叉处，把马勒套的另一端拴在风筝底部的木棒缺口处。把用于放风筝的绳子系在马勒套上，位置在于使之距离风筝底部缺口处约90厘米和距离你所连接的马勒套到小孔处约60厘米处。不断地上下调节这个套结，以便使风筝平稳。这个风筝不需要尾巴，并且，在风力较小的情况下，也可以飞起来。

请记住，要在比较宽阔的地方放风筝，并避开高压线。

（2）复杂风筝的制作：（给学生参考）

（一）、选材

中国风筝的骨架制作以各种竹材为主，辅以苇子，高粱杆等。现代开始用木材、玻璃纤维、碳纤维复合材料或轻金属。1．热源：

2．弯曲方法

（五）、连接

把各个竹条零件连接在一起，组成风筝的整体骨架。连接的方法（很多，其中在传统中国风筝制作中使用最多的是绑扎，所以在“四艺”中把“扎”放在第一位。其实除“扎”之外，还有扣楔、活头、插接等。

1．绑扎：

绑扎的材料有线、麻皮、纸和纺织品的条。传统的中国风筝精细的用线。成批生产的用麻皮和纸边或绢条（糊风筝裁下来的边条）绑扎。现代的大中型中国风筝在接口涂胶后，用带胶的无纺布条绑扎，强度很大。风筝骨架上竹条的接头很多，各种各样都有，归纳起来不外乎垂直、平行和倾斜三种连接方式。

2．插接：

风筝

“糊”艺

（一）、选材

传统中国风筝的蒙面以纸、绢为主，现代也使用人造纤维纺织品或无纺布，塑料薄膜等多种新材料。

1．纸材：

糊风筝所用的纸要求纤维长，有韧性，薄而轻，透气量小，着色性好，由于温度变化所引起的变形小。传统中国风筝所使用的纸多半为手工制造的长纤维纸，如绵纸、皮纸、宣纸、雅纸、高丽纸。

2．绢材

3.复合材料：

传统的大风筝常使用复合材料蒙面，即用绵纸或皮纸托婊的绢。这种材料强度大，气密性好，着色性好，具有纸和绢都无法比拟的性能。

（二）、裁剪

裁是指蒙面的下料，就像裁衣服似的。

1．取形：

风筝上平面部分取形容易，只要把蒙面材料铺在风筝图纸上绘下外形来就完了。但在风筝上有很多曲面，如沙燕的翅膀，就是一个复杂曲面，取形时必须先用一张纸放在沙燕翅膀的骨架上比好，并沿边缘剪下来，然后再按纸样绘在蒙

下料时必须略大于纸样的边缘，而且要比糊蒙面时所用的卷边稍大一些。

3，纹理：

不论是纸还是纺织品，大都有自己的纹理方向，下料时一定要考虑纹理，务必使风筝左右的纹理对称，而且尽量避免使用倾斜的纹理。

（三）、糊

如何把蒙面糊在风筝骨架上，是糊艺的关键。

1．涂胶：

2．蒙面：

“绘”艺

一、风筝的美化

1．风筝的轮廓造型：

一个风筝，不论它的图案和造型如何精美，只要在天空中飞得远了，我们从地面望去，往往只能看到它的外轮廓的剪影。即使飞得不远，图案和造型都能从地面看清，但这时给人印象最深的，还是外轮廓的形状。因此，风筝的外轮廓的形状，在风筝的艺术效果里，是十分重要的一环。

风筝的轮廓造型，一般要从以下几方面来考虑：

（1）选择最有表现力的造型。例如要做一一只老鹰风筝，选择什么样的造型呢？北京的鹰风筝、天津的鹰风筝、山东潍坊的鹰风筝，形状各不相同。如果以真鹰的形象为标准来衡量，它们各有自己的特点。因为鹰的品种很多，飞行姿态又千变万化，这就要按风筝制作者各自不同的审美观点，选择他们认为最美的品种，最美的飞行姿态，来确定他们的鹰风筝的外形。在处理人物、昆虫、器皿等各种风筝的外形上，也要注意同样的原则：突出它们的特点，表现它们最生动的形象。例如钟旭拍子、各种蝴蝶、蝉拍子、钟拍子、瓶拍子等风筝，都是在外形处理上成功的例子。这里特别要指出的是，中国传统的字形风筝，它们主要靠其外轮廓形状来表现主题的。放起来，一字高悬天际，艺术效果很好。

（2）利用多变的“软造型”。除了在空中形状基本不变的“硬造型”以外，在风筝上还有一些可以随风而动的“软造型”。如鱼的尾巴、蝴蝶的尾巴、人物的飘带、旗穗等。这些能动的部分给风筝增加了无限的活力，加强了艺术效果。在设计风筝时应充分加以利用。

（3）不忘空气动力性能和结构上的需要。如果在考虑风筝的外轮廓造型时忘记了风筝空气动力性能和结构强度方面的基本要求，就会在试飞时造成麻烦：因不平衡或不稳定而不能飞行，或因强度不够而空中解体，或因重量过大而飞不起来。因此，处理好造型与空气动力和结构强度的要求之间的矛盾，使其统一起来，也是风筝外形设计需加以考虑的一个重要方面。

2．风筝的构图：

构图和外轮廓造型一样，对风筝的艺术效果有重要的影响。而且，风筝的外轮廓造型

往往是和构图紧密地联系在一起，要统一考虑的。这里只是为了叙述的方便，而将它们分开。（1）风筝构图的种类。风筝的构图，按其内容，大体可以分成以下几类：

写实的：例如鹰、燕、蝴蝶、靖蜒以及其它各种鸟类、飞虫类。都是越真实越好，取其自然的美。

装饰性的：这是指那些从装饰美出发，对那些自然物做了适当的加工和变形的构图。

如蝙蝠风筝已与真实的蝙蝠在形态上有很大的不同，它有强烈的装饰图案味道。沙燕风筝更不像真实的燕子，它完全是一幅人们创造出来的形象。这种装饰性构图在中国风筝上使用很多。

烘托性的：在风筝上，为了突出主题图案，往往加一些烘托性的构图，如软翅或硬翅人物风筝上的行云，就是烘托性的

寓意性的：在传统的中国风筝上，寓意性的图案很多。如象征幸福的蝙蝠，象征长寿的桃子，象征富贵的牡丹花等。有些风筝上这些寓意性的图案构成了风筝的主题，而在另一些风筝上，它们则起陪衬、烘托的作用。

（2）中国风筝构图的特点。在中国风筝的构图形式上，有以下几个特点：

对称：中国风筝大多是对称的，因此，多用对称形的构图。只是人物风筝的构图往往是不对称的，还有些侧脸的乌形风筝也不对称。

镶嵌：在中国风筝上，有些图案是镶在其他完整的图形之中的，如沙燕风筝的膀窝里有时镶着蝙蝠、荷花等。

丰满：中国风筝的图案构图都十分丰满充实，即使留白，也让人感到白而有物，这种丰满的构图是中国风筝的艺术特

观察几种风筝实物，分析它们各个相同的整体造型和制作方法

四、示范。

教师用半成品演示一种风筝的制作。

五、学生制作

学生制作，老师巡回指导。

六、展示阶段

自评、互评、点评

七、延伸活动

课后小结：

本课的学习制作，学生基本掌握了风筝的基本常识，进一步了解了民间美术的审美特征。学生尝试了风筝的设计和制作过程，增强了设计意识和动手能力。

欢快的节日

教学目标：

1、认知目标：通过对本课的学习，初步了解原始面具艺术和我国少数民族的面具艺术。

2、能力目标：利用多种废旧材料设计制作面具，培养学生想象力，创造力，提高他们的动脑，动手，动眼的综合能力。

3、情感目标：从制作中体会变废为宝的乐趣，体验制作成功的喜悦之情，懂得艺术来源于生活，并用自己的双手去创造美。

教学重点：面具的设计和制作。

教学难点：如何巧妙利用各种材料进行制作。

课时：1课时

教具准备：多媒体电脑、面具实物

学具准备：有色卡纸、剪刀、胶水、双面胶。

教学过程：

一、创设情境，听音乐入室。

二、导入：

1、上课，师生问好。

2、新授：

播放一段视频，展示中国戏曲变脸的面具形象，吸引学生注意力，引发对面具的兴趣。

师：你们以前见过戴着面具唱的戏吗？

生：见过。

师：在哪里见过的？

学生回答。

师：其实，今天，在我国许多少数民族的地方戏中，仍然有用面具来唱戏的习惯，

比如川剧中的变脸、西南地区的傩戏、藏戏等，请看大屏幕（多体媒播放傩

戏、藏戏，学生欣赏）

师：他们为什么要戴着面具唱戏呢？

学生回答。

师：原来，在远古的时候，人们对一些疾病或自然现象不能做科学的解释，他们以为是妖魔鬼怪在作恶，于是他们就戴上这些他们认为能给人们带来神奇力量的面具，手舞足蹈，来驱妖降魔。还有些将士在打仗的时候，带上凶猛的面具，使自己显的更威武，起到威吓敌人的作用。发展到今天就变成了民间艺术。随着社会的发展，面具的用途也越来越广，你能说说除了在戏中，还有哪些地方用到面具吗？

学生回答。

师：我这里还有一些各种面具的图片，看看里面有没有你见过的角色。

师：好，下一个月，学校的艺术要到了，我希望你们班能出一个戴着面具表

师：请大家把书翻到26、27页，结合刚才看到的面具，想一想面具有什么特

点。可以小组讨论。

生：讨论。

师：讨论好了吗？哪个同学来说？。

生：

师：总结（多媒体播放特点: 风格不同，但都面部对称，造型夸张，色

彩艳丽，对比强烈。立体。

）

师：我们在做面具的时候是不是要考虑这些呀？

生：是。

师：前面我们欣赏了这么多面具，现在又知道了它的特点，你们会做面具了吗？

生：会。

师：好，下面哪个同学来说说面具怎么做？

生：说步骤。

师：小结步骤并示范，多媒体显示步骤（1、先在纸上构图面具的大致轮廓。2、

剪出轮廓。3、挖出嘴、眼等。4、折叠出鼻子。5、剪或卷出头发。6、调整完成。）

师：好，下面就分组开始设计吧。两人合作一个。

三、学生作业，教师巡回指导

四、作业展评。

师：请同学们将自己的作品展示出来，评出最佳作品。挑几个做的好的，请他们谈谈自己的设计思路，有哪些优缺点。

五、课后拓展：今天我们用纸做了这么多漂亮的面具，回去之后可以再动动脑筋，是不是还可用其它材料做一些漂亮的面具。让我们用智慧的双手创造美好的未来吧。

板书设计

欢快的节日

一、面具的作用

二、面具的设计制作

教学札记：

本节课通过利用多种废旧材料设计制作面具，培养了学生想象力，创造力，提高了他们的动脑，动手，动眼的综合能力.并从制作中体会到变废为宝的乐趣，体验到制作成功的喜悦之情，懂得艺术来源于生活，并用自己的双手去创造美。中国民间美术

[教材分析]

中国民间美术这一课选自人民美术出版社的高中美术欣赏，本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成，罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍年画和刺绣。

[教学目的]

通过欣赏中国民间美术，使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点，对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解，增加知识，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力，培养热爱民间美术的情感。

[教学过程]

（一）组织教学：检查学生准备情况，师生问好。

（二）导入新课（1分钟）

上课伊始请各组根据课前预习，从老师预先放置的盒子中，集体讨论后选出属于民间美术作品。

师：他们的理由是对还是错，让我们看完书本后再评价。请大家看书本75页。1、2、3、段（板书中国民间美术）（三）讲授新课

师：请每组讨论一下，推荐一位评委。[上讲台评价]（4分钟）。

生：①民间美术是相对于专业而言的，它们的创作基本上是从事物质生产的劳动人民。这些伤口是劳动人民创造的，

生：②民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中，反映劳动人民的思想、情感和美的观念。

生：③所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。

生：④它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、风俗有密切联系，但它不是孕拧?BR>师：以上就是民间美术的基本特点，讲了这么多谁能来概括讲一下民间美术大体有哪些种类？

生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。

师：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？

生：我是江苏苏州的，我的家乡有刺绣、桃花坞年画、苏扇。

1．年画（12分钟）

师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。明代时，出现了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，[师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的社址变迁片断]，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落，解放后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品多次到日、美、意、卢森堡等地展出，被誉为“东方百艺之花”。

[欣赏桃花坞年画的制作过程]

师：请看，这是《一团和气》或称《各气吉祥》，[展示作品]

[生看完后谈自己的感想]

师：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒《各气吉祥》卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团圆”“圆满”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。

桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉祥喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们以为怎么样？

[生看完后，通过解释和互相提问等方法上讲台介绍作品]

生：除了苏州的桃花坞，还有河南朱仙镇天津的杨柳青年画，素有南桃北柳之称。

2．刺绣（9分钟）

师：看过了年画，我们一起来看一下各地的刺绣，同学们对于刺绣都有哪些了解呢？

生：有四大名绣，江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣，广东的粤绣。

生：我是苏州渚，我们那儿大人、小孩都会绣（简介作刺绣情况）

师：说起苏绣，它可是有着三千多年悠久的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣可称是皇冠上的明珠。

什么是双面绣呢？[播放一段介绍苏绣的片子]大家看，这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，这小猫哪象是绣出来的，仿佛是真如站着一只小猫，令人赞不绝口。[同学们互相交流感受]

[生上前示范刺绣的制作]

3．风筝（1分钟）

师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗？今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。

[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]

4．玩具（2分钟）

[生回忆儿时的玩具]

师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。

5．编织（1分钟）

师：在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各

[放背景音乐《喜洋洋》]

[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]

生：过年贴窗花。

师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看（边剪边展示），是不是很美。

（四）布置作业（12分钟）

同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]

（五）学生作业[有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导

（六）举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]

（七）小结（1分钟）

师：通过学习《中国民间美术，同学们有什么感想？[生畅谈感想]

（八）生听音乐，出教室。

教后札记：

通过欣赏中国民间美术，学生了解了什么是民间美术和民间美术的特点，对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解，增加知识，增强了民族自豪感，提高了学生对民间美术的审美能力，培养起热爱民间美术的情感。

手绘线条图像的表达法

教材分析：教学重点及解决方法：

教学重点：引导学生初步掌握手绘线条图像的表达方法。解决方法：通过小组间的游戏练习应用线条简练描绘物体的能力，并应用于绘画中。

教学难点：

抓住事物的特征进行描绘。

解决方法：学生小组讨论解决及师生共同探究解决。

学生分析：学生学习兴趣浓厚，部分学生还做好了课前预习。但是，大多数学生应用手绘线条刻画事物的能力不高。学习本课比较吃力，应重点辅导。

设计理念：通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法，解决本课问题。并放在实践中去检验。

教学目标：

德育渗透点：培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）。

教学知识点：引导学生通过细致的观察，初步了解绘画过程抓住事物特征绘画的重要性。指导学生运用绘画知识表现自己生活中的万事万物。

能力渗透点：鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。

教具准备：生活日用品（数件）、磁性白板、手绘线条图片（数件）

教学方法：探究学习法

课时安排：1课时

教学过程：

1、手绘线条图片欣赏导入。老师：同学们好，老师近日画了一张画，大家想不想看一看？学生（齐声）：想。（老师展示手绘线条图片画。）老师：谁知道我画的都是什么东西？（学生争先回答并认真欣赏，产生浓厚兴趣。）

2、师生初步手绘线条图像的表达。老师：谁能用语言来描述一下这些东西，他们都是做什么用的？（学生发言踊跃，通过发言初步意识事物因作用不同而产生的外形的差异。）（老师对学生的发言给予鼓励、肯定。）学生：我也想画出这么美的画，可是我能行吗？（及类似的话）老师：当然能行！自然界处处存在美，要靠我们自己去发现，但发现后还要想办法把它用我们的画笔描绘下来。我们现在就一起来学习一下如何又快又好地画出我们看见的东西好吗？学生（齐声）：好。

3、师生共同探讨总结手绘线条图像表达的方法。老师：那么，通过刚才的欣赏，谁说一下我们该如何描绘一件物品呢？（学生开始分小组边议论边发言，各抒己见。）（接下来，教师将各小组的讨论结果拿出来与全体学生共同进行探讨总结。）（各小组相互取长补短，一起完善手绘线条图像表达的方法。）（最后，老师将探讨结果板书到黑板。）学生看作品，进一步系统的了解手绘线条图像的表达方法

5、内传递本科目标，激发学生兴趣。老师：我们先来画这几样东西，看看谁画的好。（此时，学生探索美的兴趣被激发了出来）学生分组开始写生，老师组织、协调。（学生分组开始写生。）课堂内学生自我评析，老师点评总结。（学生分组出示优秀作品，自我评析，共同欣赏。）（老师组织、协调并进行总结。）

板书设计：手绘线条图像的表达方法

1、手绘线条图像的特点：形象鲜明、绘制快速、用具简单、表达多样、易于掌握

2、用具：笔（铅笔、钢笔、圆珠笔、毛笔等）纸（各种类型纸张均可）橡皮（可不用）

3、注意事项：线条力求简洁概括。抓住绘画对象的特征。选择最合适的描绘视角。

教学反思：

实物写生课符合新课程理念，学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的成长需求，体验需求和选择的需求。

教后札记：

通过学习和练习，可以看出学生能够运用本课所学的方法进行表达和描绘，大部分学生表达清晰，生动，这和同学们平时细致的观察分不开的。以后更要鼓励他们多细心观察生活，发现生活，体验生活，表达生活。