环境艺术《设计色彩》教学大纲
《设计色彩》课程教学大纲
一、教学目标：
本课程的培养目标在于训练学生思维的灵活性、敏锐的感受力，以及丰富性和广泛性的审美能力。熟练运用设计色彩的基本规律，掌握选用媒介的基本特性，通过设计色彩的学习，提高感受色彩的敏感性，对色彩的高度概括和主观表达的能力，捕捉对现实世界感兴趣的物象的能力，为下一步进入专业设计课程的学习打下良好的基础。二、教学内容：
第一章设计色彩概论 2学时（理论2学时）
（一）教学要求
1、了解设计色彩的界定
2、了解设计色彩与绘画色彩、装饰色彩的区别
3、了解设计色彩的性质及定位
4、了解设计色彩的作用和意义
（二）内容提要：
设计色彩的界定、设计色彩与绘画色彩、装饰色彩的区别、设计色彩的性质及定位、设计色彩的作用和意义、学好设计色彩需要具备的条件。
（三）重点、难点
重点：设计色彩的界定、设计色彩与绘画色彩、装饰色彩的区别。
难点：设计色彩的界定、设计色彩与绘画色彩、装饰色彩的区别。
第二章设计色彩基础知识 2学时（理论2学时）
（一）教学要求：
1、了解设计色彩的形成
2、了解设计色彩的类别
3、了解设计色彩的心理
4、了解设计色彩的应用
（二）内容提要：
了解设计色彩的形成、清楚设计色彩的类别、理解色彩的心理、掌握色彩的表现方法。
（三）重点、难点
重点：掌握设计色彩的表现方法
难点：掌握设计色彩的表现方法
第三章设计色彩表现方式与技法 2学时（理论2学时）
（一）教学要求：
1、了解常用的表现工具与材料
2、掌握常用表现方式
3、掌握常用的表现技法
（二）内容提要：
常用的表现工具与材料、常用表现方式、常用的表现技法
（三）重点、难点：
重点：常用表现方式、常用的表现技法
难点：常用表现方式、常用的表现技法
第四章设计色彩基础训练 2学时（理论2学时）
（一）教学要求：
1、掌握写实性设计色彩静物写生的步骤方法
2、掌握装饰性设计色彩静物写生的步骤方法
3、掌握组合性设计色彩静物写生的步骤方法
4、掌握速写性设计色彩静物写生的步骤方法
5、掌握创意性设计色彩静物写生的步骤方法
6、掌握设计色彩在设计中的应用
（二）内容提要：
写实性设计色彩静物写生的步骤方法、装饰性设计色彩静物写生的步骤方法、组合性设计色彩静物写生的步骤方法、速写性设计色彩静物写生的步骤方法、创意性设计色彩静物写生的步骤方法、设计色彩在设计中的应用。
（三）重点、难点：
重点：写实性设计色彩静物写生的步骤方法、装饰性设计色彩静物写生的步骤方法、组合性设计色彩静物写生的步骤方法、速写性设计色彩静物写生的步骤方法、创意性设计色彩静物写生的步骤方法、设计色彩在设计中的应用。
难点：写实性设计色彩静物写生的步骤方法、装饰性设计色彩静物写生的步骤方法、组合性设计色彩静物写生的步骤方法、速写性设计色彩静物写生的步骤方法、创意性设计色彩静物写生的步骤方法。
第五章设计色彩室内环境写生 20学时（理论4学时，实践16学时）
（一）教学要求
1、掌握写实性设计色彩室内环境写生的步骤方法
2、掌握装饰性设计色彩室内环境写生的步骤方法
3、掌握组合性设计色彩室内环境写生的步骤方法
4、掌握速写性设计色彩室内环境写生的步骤方法
5、掌握创意性设计色彩室内环境写生的步骤方法
6、了解设计色彩在室内设计中的应用
（二）内容提要：
写实性设计色彩室内环境写生的步骤方法、装饰性设计色彩室内环境写生的步骤方法、组合性设计色彩室内环境写生的步骤方法、速写性设计色彩室内环境写生的步骤方法、创意性设计色彩室内环境写生的步骤方法、设计色彩在室内设计中的应用
（三）重点、难点：
重点：写实性设计色彩室内环境写生的步骤方法、装饰性设计色彩室内环境写生的步骤方法、组合性设计色彩室内环境写生的步骤方
法、速写性设计色彩室内环境写生的步骤方法、创意性设计色彩室内环境写生的步骤方法、设计色彩在室内设计中的应用
难点：写实性设计色彩室内环境写生的步骤方法、装饰性设计色彩室内环境写生的步骤方法、组合性设计色彩室内环境写生的步骤方法、速写性设计色彩室内环境写生的步骤方法、创意性设计色彩室内环境写生的步骤方法。
[学生课堂实践] 设计色彩室内环境写生4开1张
第六章设计色彩室外环境写生 20学时（理论4学时，实践16学时）
（一）教学要求：
1、掌握写实性设计色彩建筑环境写生的步骤方法
2、掌握装饰性设计色彩建筑环境写生的步骤方法
3、掌握组合性设计色彩建筑环境写生的步骤方法
4、掌握速写性设计色彩建筑环境写生的步骤方法
5、掌握创意性设计色彩建筑环境写生的步骤方法
6、了解设计色彩在建筑环境设计中的应用
（二）内容提要：
写实性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、装饰性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、组合性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、速写性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、创意性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、设计色彩在建筑环境设计中的应用。
（三）重点、难点：
重点：写实性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、装饰性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、组合性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、速写性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、创意性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、设计色彩在建筑环境设计中的应用。
难点：写实性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、装饰性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、组合性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、速写性设计色彩建筑环境写生的步骤方法、创意性设计色彩建筑环境写生的步骤方法。
[学生课堂实践] 设计色彩建筑环境写生4开1张
四、学时分配
五、教材
《设计色彩教学》，林家阳，东方出版社，2007年《设计色彩》，陈新，中南大学出版社，2004年
《色彩设计》，赵周明，陕西任命美术出版社，2000年
《公共艺术设计》课程教学大纲
《公共艺术设计》课程教学大纲 课程名称：《公共艺术设计》课程编码： 学时：60学时学分：4学分 开课学期：第3学期 课程类别：必修 课程性质：专业基础课 适用专业：艺术设计（环境艺术方向） 先修课程：《装饰基础》《三大构成》《素描》《色彩》 一、课程的性质、目的与任务： 本课程是环境艺术设计专业的一门必修课程，通过讲授公共艺术品（环境中的雕塑与壁画）的设计与制作，使学生了解雕塑与壁画的基本特征，及在建筑空间和环境中的作用，使学生具有设计创新能力和公共艺术品鉴赏与应用能力，并掌握雕塑与壁画的设计与制作方法，提高环境艺术设计的综合设计能力。 二、基本要求： 能较好理解并运用雕塑与壁画的基本理论和方法，掌握雕塑与壁画设计与制作的基本过程、各阶段的工作内容和相互过程；理解壁画、雕塑和公共环境空间的和谐关系。 三、教学内容： 雕塑部分： （一）装饰雕塑发展简史 1．原始社会 2．奴隶社会及先秦文明 3．封建社会秦汉艺术至晚清 4．现代装饰雕塑 （二）装饰雕塑的类型特征 1.空间状态类之——装饰性圆雕 1.1圆雕的特征（理解） 1.2圆雕技法（掌握） 2．空间状态类之——装饰性浮雕 2.1浮雕的特征（理解） 2.2浅浮雕特征（理解） 2.3浮雕技法（掌握）
3.从属物象类 3.1装饰雕塑（掌握） 3.2器物装饰雕塑（掌握） （三）装饰雕塑的材质肌理 1.天然材料 1.1材质的优点及局限（理解） 1.2材质的优点及局限（理解） 1.3石材质的优点及局限（理解） 2.人造材料 2.1机非金属材料：陶瓷、玻璃、水泥（理解）2.2金属材料：铜、铁(铸造/锻造)（理解） 2.3有机高分子材料：塑料、玻璃钢（理解）（四）装饰雕塑的设计与制作 1.装饰雕塑的构思及草图设计（掌握） （五）装饰雕塑与内外环境空间的和谐关系（理解）壁画部分： （一）装饰壁画的装饰规律与形式法则 1.装饰规律 1.1归纳与概括（掌握） 1.2夸张与变形（掌握） 1.3平面与立体（掌握） 1.4分解与构成（掌握） 1.5对比与统一（掌握） 2.形式法则 2.1均齐（掌握） 2.2平衡（掌握） 2.3节奏（掌握） 2.4韵律（掌握） （二）装饰壁画的构图 1.格律体构图（理解） 2.平视体构图（理解） 3.立视体构图（理解） 4.自由体构图（理解） （三）壁画的色彩与环境的统一
环境艺术设计专业大学生职业生涯规划书
大学生职业生涯规划书 一、自我分析 1.职业兴趣——喜欢干什么 我个人职业兴趣方向，通俗一点说就是以扎实的艺术理论知识为基础向艺术绘画方面，也就是纯艺(绘画)方面发展。这也许与我之前的学习生活经历有关，我小学、初中、高中都 是美术专业生。因此我对艺术方面的东西比较感兴趣，虽然大学选的是环境艺术设计，但未 来的职业并只想在设计方面有所发展，我的兴趣在艺术行业管理以及艺术绘画方面，当然所 有的艺术是通的，设计也是一门艺术。从小到大的绘画基础给我的综合发展打下良好的基础。 2.职业价值观——什么是我看重的 我个人认为，对一个刚刚就业的大学生来说，一个职业或者职位是否适合自己，虽然薪 酬是一个很重要的因素，不过更重要的是这个工作是否适合自己，是为是自己喜欢的，以及 在未来的几年、十几年、甚至几十年里对自己来说是否有足够的发展潜力。 3.职业能力——我能够干什么 之前我说过，以扎实的艺术理论知识为基础向艺术绘画方面，也就是纯艺(绘画)方面发展。所以我对自己的职业能力定位要求较高，既要有丰富艺术理论知识，较深后的绘画经验， 也要有较好的艺术表现手法。再通俗一点说，就是既能够搞一些研发工作，也能从事管理及 艺术创作。 4.性格特征——适合干什么 如果从性格方面分析就比较简单了，人和人之间都是不一样的，没有任何两个人有完全 相同的性格。不存在完全的外向也不存在完全的内向。这要看每个人对自我的认识了，我对 自己的理解是——内外双向。至于说我的这种性格到底该干什么工作，我个人认为以性格来 决定行业选择是不可行的，性格是随着时间和环境不断变化的，只能作为参考。如果非要参 考性格因素的话，我想我选择综合发展因该是个很好的解释。 5.自我分析小节 从兴趣、价值观、能力、性格以及职业测评等因素综合看，我还是比较适合做啊、绘画 艺术类工作，我的优势在于对艺术的热爱、多年的绘学习经验，并且坚持综合全面发展。 二、职业分析 1、家庭环境分析 从家庭上分析，我家是的贫苦农民家庭——父母都在家农民，应该说既有利也有弊吧。利在从小家教比较严格，也就是所谓的比较有教养吧。弊也有不少，有时候人比较正经，简 单的讲就是有时候不太吃得开。经济上说，条件不太好，以后的生活还是要靠我自己了。不 过这样一个殷实的家庭给我事业的发展打下了一个良好的基础。我是家里的长子，应该说不 仅是家里，亲朋好友对我的期望都比较高，这也是无形的压力。 2、学校环境分析 众所周知，天津商业大学宝德学院是一所“三本”院校，我们只有“奋斗、再奋斗”在 低起跑线上出发赶超别人，但是我们学校给了们最真的生活“社会-老师、同学”。 3、社会环境分析
设计概论课程教学大纲
《设计概论》课程教学大纲 一、课程说明 （一）课程的性质、目的与任务 设计概论是艺术设计专业必修的一门专业理论课，通过本课程的学习，使学生了解设计的涵义、理解设计的本质，掌握设计的基本理论知识，认识设计的规律与基本特征。使学生能够“从设计中来，到设计中去”，实现理论和实践的统一。指导学生学习现代设计的方法与技巧，从而提升艺术设计思维的素质和能力。 （二）教学基本要求 1、介绍艺术设计的发展脉络。 2、介绍视觉传达设计的基本特征、传达理念及制作方法等。 3、介绍公共艺术设计的基本特征、功能及区域影响等。 4、介绍工业产品设计的基本特征、适用功能及技术流程等。 5、介绍艺术设计的图形创意、材料选择、功能与形态等。 6、介绍批评意识对艺术设计健康发展的巨大作用。 （三）学时分配 教学内容与时间安排表 二、教学内容 第一章设计形态论 本章重点、难点： 1、艺术设计的基本含义，艺术设计家应具备的基本能力和知识范围； 2、视觉传达设计、公共艺术设计、工业产品设计的基本特征； 3、对以上三种艺术设计类型的制作方法及流程的把握。
教学内容： 第一节艺术设计家 生存价值、知识范围、个人行为等。 第二节视觉传达设计 基本特征、传达理念、制作方法等。 第三节公共艺术设计 基本特征、功能、区域影响等。 第四节工业产品设计 基本特征、适用功能、技术流程等 第二章设计创意论 本章重点、难点： 1、艺术设计的图形创意方法的掌握； 2、图形确定、符号运用、形式构成的掌握； 3、对艺术设计制作材料和人体工程学相关知识重要性的认识和掌握。 教学内容： 第一节图形与创造 题材、主题、符号运用、构图、节奏、色调等。 第二节古材料与美感 天然材料、符合材料、声光材料、物化意义、视觉审美等。 第三节功能与生态 人体工程学、人的生理、人的心理、人与自然的关系、人与人的关系等。第四节精神与道德 造物观念、知识产权、道德价值等。 第三章设计文化论 本章重点、难点： 1、对艺术设计文化发展脉络的掌握； 2、“本土化”与“全球化”的关系的正确处理； 3、艺术设计批评方法和手段的掌握。 教学内容： 第一节历史与文明
《艺术概论》教学大纲
《艺术概论》教学大纲 学时数：34学时 学分数：2学分 开课学期：第一学年的第一学期 第一部分大纲说明 一、课程性质与教学目的 1、课程性质：《艺术概论》是艺术美术教育专业开设的一门专业必修课。 2、教学目的： 1)建立对马克思主义关于艺术基本原理的认识。 2)激发对艺术学习的历史责任感。 3)培养对艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。 二、相关课程： 该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《设计史》等相关课程。 三、教学基本要求 1、坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。 2、把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。 四、课程的教学媒体构成与主要内容： 1、文字教材:《艺术概论》文化艺术出版社高等艺术院校《艺术概论》编著组
2、录像片:与本课程相关的VCD和经典艺术作品 五、教学重点与难点及教学法建议 1、教学重点、难点： 艺术反映社会生活的特殊性 艺术作品的内容与形式 艺术的创作过程与创作方法 艺术的风格与流派 艺术欣赏与艺术批评 2、教学法建议 本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的艺术作品赏析。 六、教学中要注意的问题： 在讲授艺术理论的同时加入必要的艺术实践内容。 七、学时数：34课时 学分：2学分 教材：《艺术概论》孙美兰主编 参考书：《美术概论》王洪建 《美的历程》李泽厚 《艺术与视知觉》鲁道夫。阿恩海姆 教学总课时学分及考核方式： 美术教育专业一年级第一学期开设。期末采用闭卷形式考核。 第二部分大纲正文 教学内容及主要章节安排：
艺术是社会生活的反映(3课时) 一切艺术都是社会生活的反映 社会生活是艺术的唯一源泉 艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物 第二章艺术反映社会生活的特殊性(5课时) 艺术的形象特征 艺术的审美特征和情感特征 艺术形象的典型性 第三章艺术在社会生活中的地位和作用(2课时) 1、艺术在社会生活中的地位 2、艺术的社会作用 第四章艺术作品的内容与形式(5课时) 艺术作品的内容 艺术作品的形式 艺术作品内容与形式的关系 第五章艺术的种类(3课时) 艺术的分类 几种主要艺术门类 各种艺术的联系 第六章艺术的创作过程(3课时) 创作过程的实质 创作过程的基本环节
环境艺术设计教学大纲标准
课程编号：093066 课程名称：环境艺术设计（Environmental art Design） 《环境艺术设计》教学大纲 课程类别：专业必修课 适用专业：建筑装饰工程技术开课学期：1 学分：3 总学时：45 理论学时：45 与其他课程的联系：本课程作为专业教学的主干课程，承前启后，一方面将已学到的专业基础课加以归纳、总结、消化和提高；另一方面也是为今后的工程实践和毕业设计奠定基础，系统地掌握建筑室内外环境艺术设计的基本原理和设计方法。本课程的要求就是要综合运用装饰艺术设计的手法和装修技术的手段，理论联系实际，充分考虑建筑室内外环境条件和影响，设计出符合时代要求，符合生理和心理要求的理想环境，使环境更加舒适化、科学化、艺术化。 建议教材：《环境艺术设计》郑曙旸主编，中国建筑工业出版社，2010.9. 参考书： 【1】董万里段红波，《环境艺术设计原理》（上）（下），重庆，重庆大学出版社，2003.4 【2】张绮曼等编．《室内设计资料集》．北京：中国建筑出版社，1991 年 【3】彭一刚著．《建筑空间组合论》．北京：中国建筑出版社，1998 【4】王国彬．《景观设计》，王国彬译．北京：中国青年出版社，2009.5 一、课程的性质、目的和任务 本课程的性质是作为专业教学的主干课程，承前启后，一方面将已学到的专业基础课加以归纳、总结、消化和提高；另一方面也是为今后的工程实践和毕业设计奠定基础，系统地掌握建筑室内外环境艺术设计的基本原理和设计方法。 本课程的主要任务就是要综合运用装饰艺术设计的手法和装修技术的手段，理论联系实际，充分考虑建筑室内外环境条件和影响，设计出符合时代要求，符合生理和心理要求的理想环境，使环境更加舒适化、科学化、艺术化。 二、课程章节的基本要求及学时分配
环境艺术设计专业课程标准
2011-8-4 22:19:00 《室内设计基础与实务》（代码：06347） 建议学分：3 建议课时：48 一、课程定位 《室内设计基础与实务》是环境艺术设计专业课程体系中的专业基础课程。通过此课程，使学生掌握室内设计的基础理论知识和基本技能，并熟悉室内设计工作流程，使学生具备环境艺术设计专业人才所必需的相关基本知识和技能，为专业学习打下坚实的专业基础。本课程在环境艺术专业课程体系中起到设计基础作用。 《室内设计基础与实务》的前修课程是《制图》、《效果图手绘技法》、《计算机辅助设计（施工图）》、《计算机辅助设计（效果图）》、《人体工程学与室内设计》、《现代设计史》、《设计构成与应用》等课程，后续课程是《装饰材料与施工工艺》、《家装设计实务》、《公共空间设计实务》、《室内软装饰设计》、《装饰工程造价与招投标》、《毕业设计》、《顶岗实习》。 二、学习目标与职业能力要求 通过对《室内设计基础与实务》课程的学习，使学生掌握以下专业能力、社会能力和方法能力。 1．专业能力 （1）掌握室内设计的含义与发展现状与趋势的能力； （2）掌握室内空间与尺度的基本特征和人体工程学相关数据的能力； （3）掌握室内设计程序的相关知识的能力；
（4）具备进行室内空间组织的应用设计的能力； （5）具备进行设计方案的整体把握，具备设计思维能力和创意能力的能力； （6）具备进行室内界面、材质、照明、家具以及陈设的设计的能力； （7）具备进行施工图的平面、立面草图制作，具备设计表现能力的能力； （8）掌握设计师基本素质要求与职业标准的能力； （9）掌握工程接洽方法和信息收集方法的能力； （10）掌握工地测量的方法的能力。 2．社会能力 （1）具有较强的语言表达、室内设计师职业沟通、洽谈和协调能力； （2）具有团队合作和协作精神； （3）具有良好的心理素质、诚信品格和社会责任感，能进行自我批评的检查； （4）具有踏实肯干的工作作风和主动、热情、耐心的服务意识。 3．方法能力 （1）具备正确的自我认识和自我管理能力； （2）具备基本的职业认识和职业规划能力； （3）能自主学习室内设计新知识、新技术； （4）能利用各种媒体信息渠道获取行业动态。 三、教学内容设计 设计思路：通过课堂理论学习、角色扮演和方案设计表现技能训练，使学生熟练掌握室内设计的基本内容、设计方法、设计原则和项目流程，树立职业意识、服务意识和团队协作精神，培养良好的职业道德和职业理想，具备室内设计师高技能人才可持续发展的基本潜质。 根据职业室内设计师高技能人才的培养目标，基于就业岗位群的项目任务，根据室内设计的程序安排章节。学习内容的组织包含了丰富的专业知识，每个学习章节都是一个专题讲座，使学习内容更细化，引导学生的职业倾向。学习内容的组织符合学生的认知规律，从项目洽谈到实地勘测，到方案初步设计，再到方案深化、设计跟踪，做到过程完整，真实训练。 表1 《室内设计基础与实务》教学内容安排表
艺术概论课程大纲
《艺术概论》课程教学大纲 一、基本信息 课程编号：1442002 课程名称：艺术概论 英文名称：Introduction to Art 课程性质：专业必修课 总学时：36课时 学分：2 适用对象：美术教育专业本科学生 先修课程：美术概论 二、编写说明 （一）课程的性质 “艺术概论”课程是为美术学专业学生所开设的一门专业必修课程，是为其以后进一步学习其他学科所必备的基础理论知识。 （二）课程教学目标基本要求 该课程设置的目的是通过较为系统的知识理论学习，使学生对艺术的本质、发生和发展、艺术的功能、艺术的创作、艺术的接受和批评、艺术门类等理论有一个明晰的了解和把握；形成对该学科的一定学习方法，对相关的学科知识进行必要的介绍，形成和艺术史、艺术批评等学科的交叉学习，介绍相关的学术论著和最新的学术研究动态；指导学生养成艺术创作、艺术评论、艺术研究的能力；使学生形成初步的学科意识。 （三）课程的重点和难点 本课程教学的重点章节为第一章、第二章；难点章节为第三章、第五章。（四）课程教学方法与手段 本课程采用讲授法、讨论法、欣赏法、参观法、演示法、读书指导法相结合的手段实施教学。 （五）实践环节 1、名称：艺术概论 2、主要内容与要求：要求学生根据一定的主题，在任课教师的指导下，完成自学。 3、学时分配：6课时
（八）教材与主要参考书 《艺术概论》王宏建袁宝林主编高等教育出版社 《艺术学概论》彭吉象著北京大学出版社 《艺术概论》李胜利编著北京广播学院出版社 《美学概论》王朝闻主编人民出版社 （九）说明 授课教师可根据自身专业和特长适当调整授课的重点，在课程设计和外国美术种类欣赏方面拓展层面引导与启发学生，从而更好的发挥出教师教学的主动性，更全面的突出和展示教师自身的特长优势。 三、教学内容纲要 第一章绪论 一、教学基本要求 以讲授“艺术”的含义导入课程，讲授课程新内容。 二、教学内容 第一节艺术概论研究对象与主要内容 要点： 1、学习艺术概论的重要性 2、“艺术”和“艺术学”的含义 第二节学习目的与研究方法 要点： 1、△艺术学的研究方法 2、△学习艺术概论的目的及意义 第二章美术教育的发展 一、教学基本要求
《环境艺术综合设计》课程教学大纲
《环境艺术综合设计》课程教学大纲 课程编码：06138 课程名称：环境艺术综合设计 Synthetical Environmental Design 先修课程：室内设计基础环境艺术概论 总学时：80（讲授与实例分析：15 方案辅导与讲评：25 方案设计： 40） 一、课程的性质与任务 《环境艺术综合设计》是四年级环境设计专业的主干课程，是在完成了专业基础课程和单项设计课程之后，对学生所学专业知识进行全面深入的综合性检验的一门强化训练课程，具有承前启后的作用。 本课程注重培养学生先进的设计理念、立足于建立开放的创造性思维和综合的知识结构。掌握最新设计方法和行业法规，运用各种表现手法，对建筑的内部空间环境和外部空间环境进行综合性的整体设计，设计出符合时代要求，符合生理、心理需求的理想环境。在教学过程中，着力培养学生从设计到施工、从虚题到真题的把握能力，以及对实际工程技术的全面了解及掌握。注重对学生设计语言表达能力和设计规范的培养。 二、课程教学内容的基本要求、重点、难点及学时分配 第一章环境艺术综合设计概述（课堂讲授 1学时） 主讲老师：陈华新 本章重点：环境艺术综合设计的特性与本质、环境艺术综合设计的思维与方法
本章难点：如何理解环境艺术综合设计的特性与本质；如何掌握环境艺术综合设计的思维与方法，达到能够独立设计的目标。 第二章环境艺术综合设计的方法与程序（课堂讲授 5学时） 主讲老师：陈华新、吴江 本章重点：环境艺术综合设计程序与方法的相关内容。 本章难点：对环境艺术综合设计程序与方法的掌握与应用。 第三章环境艺术综合设计人文理念与作品赏析（课堂讲授 3学时）主讲老师：薛娟、侯宁 本章重点：中国现代环境艺术设计的现状与发展、现代建筑环境设计的最新人文理念。 本章难点：如何将现代建筑设计的最新人文理念运用到实践中，设计出“以人为本”的舒适空间。 第四章环境艺术综合设计创意与表达（课堂讲授 2学时） 主讲老师：吴志锋 本章重点：环境艺术综合设计方案的思维过程、环境艺术综合设计方案的创意表达。 本章难点：如何让学生掌握设计方案的思维过程以及如何使学生准确表达出自己的创意方案。 第五章课程设计指导（设计实践）（69学时） 主讲老师：陈华新、景璟、孙继国、张炜、侯宁 基本要求：通过学习，不断丰富学生艺术设计的知识储备，在实际应用中提高综合设计能力。
环境艺术设计专业教学计划(定稿四)
环境艺术设计专业人才培养方案 专业代码：560104 一、专业培养目标 本专业培养能坚持就业为导向，以服务为宗旨，掌握环境设计专业基本的理论知识和专业技能及管理知识，具有良好的职业道德和敬业精神，具备相应的环境景观建筑设计能力，能够在装饰公司、建筑公司、设计公司、展示设计公司等企事业单位，主要从事设计助理和绘图工作，具备德、智、体、美等全面发展的高素质技能型人才。 二、学制与招生对象 1.学制：三年 2.招生对象：高中毕业生 三、人才培养规格要求 （一）专业服务面向 环境艺术设计专业融合了建筑设计、景观设计、室内设计、装饰装修方面的知识,并在此基础上开展相关课程,按照高职高专培养要求,让学生具备一定环境设计设计知识,让学生既会做设计(主要是方案规划),又懂施工和施工预算，掌握室内设计必须的制图、设计、施工管理、工程预算、使用计算机辅助设计等专业技能，能够适应室内设计市场和用人单位的需要。 环境艺术设计专业就业方向：
（1）建筑装饰设计师 （2）环境艺术设计师 （3）景观设计师 （4）室内设计师 （5）软装设计师 （6）效果图设计师 （7）装饰预算员 （8）CAD绘图员 （9）施工员、材料员 （二）职业资格（或技能）证书及其支撑课程体系 学生毕业时应取得下列职业资格（或技能）证书之一： 序 号 职业岗位证书颁发机构证书名称 1 助理室内设计师中国室内装饰协会全国室内建筑师（室内设计师）技术岗位证 书 2 助理景观设计师国家劳动和社会保障部景观设计师职业资格证书 3 环境艺术设计师 工信部和劳动与社会保 障部环境艺术设计师（中级）证书 4 CAD中高级绘图员劳动与社会保障部中高级绘图员资格证书 （三）职业能力、素质分析及支撑课程体系 职业岗位 能力素质 能力单元支撑课程 室内设计师室内设计 设计素描、设计色彩、透视学、形态构成与模型制作、室内设计，建筑设计，展示设计、手绘设计表现图技法。 景观设计师景观设计 设计素描、设计色彩、形态构成与模型制作、透视学、手绘设计表现图技法、景观小品设计、环境景观设计、3DMax、AutoCAD、装饰材料与构造、 Sketch Up。
艺术学概论课程教学大纲
“艺术学概论”课程教学大纲 第一部分课程性质与目的要求 (一) 《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程之一，教育部从2001年起，已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校，以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养师范类学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。 (二) 1 2 3 第三部分教学内容与要求
上编艺术总论 一、教学要求 1．理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2．理解 中外艺术史上，对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代 1 2 1 2 3 一、教学要求 1．了解关于艺术起源的五种观点。 2．理解艺术起源与人类实践活动的密切关系， 二、内容要点 关于艺术的起源有多种说法，其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、 其中也要。从根本上讲 1．关于艺术起源的几种学说中，重点应掌握“巫术说”与“生产劳动说”。 2．法国结构主义学者阿尔都塞的“多元决定论”认为任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的。 3 1．要求学生了解关于艺术起源的五种主要观点，尤其是重点掌握“巫术说”与“生产劳动说”。 2．要求学生理解艺术的发生是多元决定的。 3．要求学生理解和认识艺术起源于人类的社会实践活动。 一、
1．了解艺术具有多种多样的社会功能，而艺术的多种社会功能也只有在审美价值的基础才能发挥作用。 2.理解艺术教育是美育的核心，艺术教育是素质教育的重要组成部分，尤其在当代艺术教育更是具有极其重要的意义和作用。 3 第二节 艺术教育是美育的核心，也是素质教育的重要组成部分，它的根本目标是培养全面发展的人。在当代社会生 1 2 3 4 1 2 1 2 艺术参 成为 伦理等等）成为各门艺术永恒的主 艺术与科学之间既有密切的联系，又存在着一定程度的对立。现代科学技术的迅猛发展，更对艺术产生了巨 1．艺术在人类文化中的地位与作用。 2 1 2．指导学生认清精神文化子系统内部，一方面，艺术要受到哲学、宗教、道德、科学等的影响；另一方面，
《数字媒体艺术概论》教学大纲c
《数字媒体艺术概论》教学大纲c 《数字媒体艺术概论》教学大纲 课程名称:数字媒体艺术概论 面向对象:数字媒体艺术专业 学分:2 课程性质:专业必修课程 一、课程的性质、地位、作用及与其他课程的联系 本课程是数字媒体艺术的专业必修课程～是一门理论课程。这是一门理论与实践结合紧密的课程。本课程开设在第2学期～每周2学时,共34学时～2学分。 通过本课程的学习～让学生从科学和艺术发展的角度～对数字媒体艺术的发展历史和现状～数字媒体艺术和创意产业～数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律～数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别～让学生掌握对数字艺术、数字媒体和信息设计本质知识。 二、教学目标与要求 1.总体目标:通过学习《数字媒体艺术概论》课程～学生能够系统的了解数字媒体艺术的基本理论知识～掌握数字媒体艺术的学科知识体系、数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律～数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别。最终达到对数字媒体艺术的总体把握和整体鉴赏能力。 2.知识目标:让学生从科学和艺术发展的角度～对数字媒体艺术的发展历史和现状～数字媒体艺术和创意产业～数字媒体艺术的学科知识体系、学科范畴、学科的方法论、学科的核心课程体系等进行掌握～以及数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别～让学生加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。 三、教学方法
本课程坚持以学生为中心的教学理念教学方法～以课堂教学为主～理论讲授、课堂讨论与课题实践相结合～并使用多媒体辅助教学。要求学生通过自己的审美进行收集作品并且进行课堂阐述。四、测试与评估 序号项目分值评分标准 迟到一次扣0.5分;缺勤一次扣1分;课堂纪律不佳每次扣1分,1 出勤和课堂表现 10分扣完为止 作业,2次, 10分学生自己收集作品图片并进行作品分析,以课堂演讲的形式进 2 大作业,1次, 20分行考核,根据收集作品的质量以及阐述作品分析情况给予0-5 分,共进行3次 3 期末考查 60分按期末考试评分标准进行,折算成分值 总分 100 五、教学安排(每周2课时) 1 周教学重点与难教学目的和要求教学内容课外思考题或作业次点 简要讲述数字媒体艺术的娱乐重点是数字媒绪论数字媒体艺术理论进行数字媒概述性、大众性媒体性和科技性。数体艺术的表现体艺术调研。 1-数字媒体艺术的起字媒体艺术设计的分类,数字媒特征作业:市场调查报告 2 源与发展体艺术和设计的广义分类,艺术难点是媒体性要求:了解数字媒体艺术的相关理和设计的双重属性。和科技性论。 1.数字媒体艺术设 计的分类重点是数字媒1.先锋艺术有何特点, 学习先锋艺术与服务的双重性～2.数字媒体艺术和体艺术作品 3 2.先锋艺术有哪几种类型, 数字媒体艺术优秀
设计概论教学大纲
《设计概论》 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、开设系（部）： 信息技术系 二、教学对象： 艺术设计学专业学生 三、教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础 上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、教学要求： 1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配： 总学时：64学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；
题量——90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社， 八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时） 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法
2019环境艺术设计专业考研方向选择
当环境艺术设计专业面临考研方向的选择的时候总是犹豫不决。究其原因是为不了解环境艺术设计专业考研方向。今天亚当设计特地为环境艺术设计专业的同学们整理相关资料，希望对大家有帮助。 环境艺术设计专业考生可以选择的专业有130400美术学（学硕），130500设计学（学硕），135105艺术设计（专硕）。但每个专业在每个学校所划分的研究方向是不一样的。就以江西师范大学为例。 方向1：130400美术学（学硕） 美术学专业是艺术学的二级学科之一。 研究方向：01中国画；02油画；03版画；04雕塑；05水彩画；06书法；07美术理论。 美术专业研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识，掌握相应的技能、方法，具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力，具有全面的人文素质、专业素质，能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究，并勇于探索、创新，独立地思考问题和解决问题。 方向2：130500设计学（学硕） 研究方向：01视觉传达设计，02数字媒体设计，03服装设计，04环境艺术设计，05产品与展示设计。 作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。
方向3：135105艺术设计（专硕） 研究方向：01视觉传达设计，02产品设计，03环境艺术设计，04动漫设计，05服装设计。 设计艺术学又叫艺术设计学是设计类专业里唯一一个有博士学位的方向它的前身是工艺美术专业。艺术设计学的培养目标是培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。 作为一门新建立的学科设计艺术学是建立在设计实践基础上的应用性很强的艺术学科，重在设计艺术历史与理论及设计艺术实践的研究。其内涵是按科学与艺术相互促进的发展规律，创造生活、美化生活、丰富生活、充实生活。艺术设计又是一门开放性的学科，其目标是在造物活动中实现实用功能与审美理想的统一，在现代社会人们的物质生活与精神生活中发挥重要作用。 推荐院校：北京服装学院、北京理工大学、东华大学、东南大学、福建师范大学、广西艺术学院、广州美术学院、哈尔滨师范大学、合肥工业大学、湖北工学院、湖北美术学院、湖南大学、华东理工大学、吉林大学、吉林艺术学院、江南大学、景德镇陶瓷学院、昆明理工大学、鲁迅美术学院、内蒙古师范大学、南昌大学、南京艺术学院、青岛大学、清华大学、上海大学、上海交通大学、四川大学、四川美术学院、苏州大学、天津大学、天津工业大学、天津美术学院、同济大学、武汉理工大学、西安建筑科技大学、西安交通大学、西安美术学院、西南交通大学、浙江大学、浙江工程学院、中国美术学院、中央美术学院、重庆大学。 环境艺术设计专业考生还可以报考风景园林专业，有些学校是没有分景观和室内，都属于环境艺术设计，有些学校则是单独有风景园林专业。这要根据你的志愿学校而定，所以建议艺术考研的考生一定要查清楚自己考试科目考什么。江西师范大学是不招收风景园林这个专业的研究
设计概论课程教学大纲
《设计概论》课程教学大纲一、课程总述
二、教学时数分配
三、单元教学目的、教学重难点和内容设置 导言 【教学目的】通过本章的学习，了解设计学的研究范围以及现状。【重点难点】重点是设计学的研究范围和设计学的现状。 【教学内容】第一节设计学的研究范围 1）设计史 2）设计理论 3）设计批评 第二节设计学的现状 1）对当代西方设计的思潮的一般看法 2）对中国古代设计思想的初步研究 第一章“看”的意义 【教学目的】了解设计的多重特征。 【重点难点】重点是设计的科技特征设计的经济性质。 【教学内容】2、设计的多重特征 第一节设计的艺术特征 1）设计与艺术的渊源 2）设计的艺术含量 3）设计的艺术手法 4）不同设计的艺术特征 5）艺术推动设计 第二节设计的科技特征 1）设计与科技进步 2）设计与科学理论 3）设计是科学技术商品化的载体 第三节设计的经济性质 1）设计作为经济发展的战略 2）设计作为价值方法 3）设计作为经济体的管理手段 4）设计与生产和消费的关系第二章艺术是什么
第三章西方设计史 【教学目的】了解西方古代设计设计与工业革命西方19世纪设计，现代设计运动以及西方当代设计发展现状及展望。 【重点难点】重点是西方当代设计发展现状及展望。 【教学内容】 第一节西方古代设计 1）原始时期和古典时期的设计 2）中世纪时期的设计 3）文艺复兴时期的设计 第二节设计与工业革命 1）作为历史转折时期的18世纪 2）早期的设计师和工业家 第三节西方19世纪设计 1）19世纪设计发展的背景 2）19世纪的设计教育和设计改革 第四节现代设计运动 1）现代主义设计运动 2）大战后的设计 3）60年代的波普审美观 第五节西方当代设计发展现状及展望 1）60年代设计文化的复杂性 2）设计和后现代主义 3）新时代设计的方向 第四章设计的类型 【教学目的】了解视觉传达设计环境设计产品设计。 【重点难点】重点是针对不同的专业掌握与之专业相谋合的重点范畴。 【教学内容】4、设计的类型 第一节视觉传达设计 1）什么是视觉传达设计 2）视觉传达设计的构成要素 3）视觉传达设计的领域 第二节产品设计 1）什么是产品设计 2）产品设计的基本要素 3）产品设计的基本要求 4）产品设计的分类 第三节环境设计 1）什么是环境设计 2）环境设计的类型 第六章设计批评 【教学目的】了解设计的批评对象及其批评者、设计批评的标准、设计批评的方式、设计批评的理论。 【重点难点】重点是设计批评的标准。
《电影艺术概论》教学大纲
《电影艺术概论》教学大纲 一、学分和学时 ２学分。４０学时（学期课）。 二、二、授课对象 汉语言文学专业大学本科一年级。 三、三、教学目的 汉语言文学专业大学本科生专业基础课，必修课。教学目的主要如下： （１）（１）通过本课程的教学，使学生较系统地掌握电影艺术的基本理论和基本知识，了解电影１０６年在世界和中国的发展轨迹，提高电影文化水平， 能在中学胜任电影鉴赏类课教学，并能指导中学生开展影评活动。 （２）（２）引导学生认真学习马克思主义文艺理论和党的电影方针、政策，继承发扬传统文化之精髓，认真鉴别西方电影理论、思潮，取其精华，弃其 糟粕。 四、四、教学环节及学时安排 １、１、课堂教学：３２学时 ２、２、课堂讨论：１次（２学时） ３、３、课外作业：2次 ４、４、课后看片：不少于10部 ５、５、课后辅导：每2周一次 ６、６、复习测试：6学时 五、五、教学手段及教法建议 1、课堂教学要精讲多问，运用启发式，废止注入式，教学相长。 2、课外看经典影片、争议影片时，教师要随堂指导；看前有提示；看中有评点。 3、坚持质疑、答疑，每学期至少质疑每个学生一次；要求并检查学生写的看片笔记。 4、尽量运用多媒体等现代化教学手段，提高教学质量。尽快做出全课程的课件。 5、鼓励学生写小品、演小品、拍小品，鼓励每个班成立影评小组，多给报刊投稿。 六、六、考核方式 ７、７、考核：平时成绩占总成绩30——40%。具体有课堂提问，作业，质疑，检查看片笔记，能在报刊发影评文章的，加分。具体形式由任课教师安排，每个学生应 有3次以上平时成绩。 2、期末测试：成绩占总成绩70——60%，考卷应由教研室统一命题，从题库中调一部 分，任课教师现出一部分。测试形式：闭卷、开卷均可。 七、七、教学内容 第一章绪论（1学时） [教学要求]使学生了解本课程设置目的，教学内容和方法，了解电影艺术理论在艺术理论中的地位，和文学理论的关系。 一、一、电影是一种重要的艺术。 二、二、电影理论应当进入高等师范大学课堂 三、三、学习《电影艺术概论》的目的 了解电影诞生及发展的历史 掌握电影基本原理和基本知识 提高鉴赏、评论、创作电影作品的能力 培养电影教育、创作及理论人才 四、四、怎样学好《电影艺术概论》课 （１）了解电影是大众传播艺术，是舶来艺术 （２）要认真学习邓小平文化理论、江泽民“三个代表”思想、党的电影方针和政策。
环境艺术《人体工程学》教学大纲
《人体工程学》课程教学大纲 一、课程性质及教学目标 本课程是环艺设计专业的专业基础课程之一，是室内设计中的重要组成元素；它的任务是使学生具备高素质应用型人才所必需的人体工程方面的基本知识和基本技能，培养学生把人－机－环境系统作为一个统一的整体来研究，以创造最适合于人操作的机械设备和作业环境，使人－机－环境系统相协调，从而获得系统的最高综合效率能为主要目标，同时，要体现以“人为核心“的设计价值观，为今后的功能性设计打下一个好的基础。 1、基本教学目标：本课程通过对人体家具、准人体家具、建筑家具尺度要求的学习，结合百分点原理，使学生形成良好的尺度意识，并通过适当的练习加以巩固；对有关的环境知识有一定的了解。 2、技能培养目标：使设计在适应生理、心理需求的探索中，符合尺度、材料、温湿等诸多要素。 3、思想教育目标：“以人为本”实质上是对人从物质到精神的全面关怀。树立为人民服务、敬业爱岗的主人翁意识，“以人为本”就会真正落到实处；培养思维的全面性，家具设计离不开具体的情景。 二、教学内容： 第一章、人体工程学概论 （1）人体工程学的发展历史； （2）人体工程学研究对象和目的
（3）人体工程学的定义 （4）人体工程学的研究主要内容 （4）人体工程学的研究方法 第二章人体与尺寸 （1）人体尺寸 （2）人体活动 （3）重心问题 （4）人体施力 （5）实践环节：绘制男女人体基本尺寸图、绘制人体水平作业域、绘制人体垂直作业域、绘制人体移动与尺度、绘制人与物关系图、绘制室内人体活动尺寸与空间关系图。A4纸5张作业 第三章人体与家具 （1）工作面的高度 （2）座椅的设计 （3）卧具的设计 （4）休闲文化 （5）针对生活中至少5种以上室内家具用品进行实际数字测量，并绘制彩色效果图标注尺寸，阐述其使用心得。A3，5张彩色效果图。 三、授课内容：
环境艺术设计专业教学改革的研究与探讨
环境艺术设计专业教学改革的研究与探讨 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
环境艺术设计专业教学改革的研究与探讨 摘要环境艺术设计专业作为应用型专业在我国现阶段发展得非常迅速，具有较好的社会需求和就业前景，如何继续保持良性的发展，专业的改革和课程的设置就显得尤为重要。本文通过分析专业发展和教学现状，探讨教学改革的新思路。提出当前环境艺术设计专业教学改革研究的重点，并指出了课程设置的发展趋势，以培养出更多高素质的实用型专业人才。 关键词教学改革课程设置教学模式环境艺术设计 中图分类号：G424 文献标识码：A DOI：10.16400/https://www.360docs.net/doc/d47920728.html,ki Research and Discussion on Teaching Reform of Environmental Design Specialty LI Zhiguo， SUN Jing （College of Landscape Architecture & Arts， Northwest Agriculture & Forestry University， Yangling， Shaanxi 712100） Abstract As the applied professional， environmental design major is developing rapidly at present stage in our country，and has a good social demand and employment prospects. Based on the analysis of the current main problems in the aspect of teaching of environmental design professional， the article discusses new idea of teaching reform of environment design，from optimization of curriculum system， building professional
《设计概论》教学大纲
设 计 概 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、 开设系（部）： 信息技术系 二、 教学对象： 艺术设计学专业学生 三、 教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本 原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础上，为以后的设计实践打下必要 的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、 教学要求： 1、 通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及 方法论。 2、 在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、 上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、 从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意 义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的 实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。 五、 教学课时及其分配： 总学时：64学时 分 值分配：平时（30%） +期末（70%）=总评成绩（100% ； 题 量一一90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育岀版社， 2003.8 六、考 核： 考核形 式 期末 考试； 试卷结 构 试题 分为四大类 型：填空、 名词解释、 简答、论 述；
八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术岀版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术岀版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术岀版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术岀版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院岀版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰.沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计一现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术岀版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技岀版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时）【学习目的和要求】 1 、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法 二、分散的设计方法 三、形象的设计方法 四、逻辑的设计方法