教师资格证初中美术面试题.docx

初中美术《招贴设计》

一、考题回顾

二、考题解析

初中美术《招贴设计》主要教学过程及板书设计

教学过程

( 一 ) 激发兴趣，导入新课

展示图片 ( 雾霾与蓝天对比图片 ) 提问：这表达的是什么意思 ?大家如何看待这个问题 ?我们如何呼吁大家环境问题 ?引出课题《招贴设计》。

( 二 ) 欣赏设计，直观感知

播放招贴图片 ( 关于环保类招贴画 ) 看一看，说一说，引出招贴概念。

招贴是最为古老的广告宣传形式之一，“招”即招引注意，所以，招贴就是为了招引大众

的注意而张贴的广告。

( 三 ) 环环相扣，具体分析

1.展示招贴图片引出招贴的构成要素 ( 提问：你是如何读懂招贴的 ?)

教师总结：文字、图片、色彩

2.小组讨论各要素之间的关系。

图形是画面视觉主体，通过个性的图形图像直接传达信息观念。引导视线到文字，与人们

产生共鸣。

色彩与心理的关系：让学生进行头脑风暴，由色彩你联想到什么?

( 四 ) 巩固新知，实践展评

1.如果设计一个环保为主题，如何设计 ?想到那些素材、用什么色彩、用什么样的标题 ?

创意构思 ( 防雾霾口罩、空气净化器、绿色叶子、蓝天 ) ，小组成员讨论确定设计思路和色

彩设计方案。

2.学生活动与创作 ( 手绘、粘贴 ) ，教师巡视指导，并及时纠错，积极与学生互动。

3.学生作业展示评价。

学生相互评，教师从创意、技法、用色等方面进行总评，指出作品亮点和问题，语言多以

鼓励为主。

( 五 ) 总结回顾、小结拓展

教师以提问式与学生共同总结本节课，呼吁大家自身做起爱护环境、珍惜生命。教师引导

今天所创作是属于公益性招贴设计，课下关注一下生活中其他招贴画，招贴除了公益性，还有那些 ?

板书设计

答辩题目解析

招贴的表现形式 ?【专业知识问题】

【参考答案】

随着科技和印刷技术的不断发展，招贴设计形式也日新月异，多样化的视觉传播方式、网

络化的生存空间、数字化的时代特征。

世界是恒变的，海报的表现形式和方法也是不断变化的，有绘画表现形式、摄影表现形式、电脑表现形式以及相互结合的形式进行的。

一幅成功的招贴设计所具备的要点是什么?【专业知识问题】

【参考答案】

招贴设计的基本功能是传递视觉信息，不仅需要我们的想象力和创造力，而且要有一个科

学、系统的设计流程：从设计构思开始，捕捉信息要点，寻找最佳的表现语言，从而达到理想

的视觉效果。

一副优秀的海报具备：准确的设计概念、巧妙的创意再加上独特的表现形式。

准确的设计概念在招贴设计表现之前要做大量的思考工作，首先明确设计的主旨和题目，

之后收集大量的相关信息，然后提炼出最能体现主旨的概念，做出理性分析，最后确定。

创意是招贴设计的核心内容，常常通过图形、文字、版式三部分进行创意的。

初中美术《蓝印花布》考题回顾

二、考题解析

初中美术《蓝印花布》主要教学过程及板书设计

教学过程

( 一 ) 激发兴趣，故事导入

同学们你们看，老师今天带来一件什么样的围巾，( 出示 ) 你们知道这种别致的纹样是怎么来的吗 ?学生思考回答，教师总结并引出课题《蓝色印花》

( 二 ) 欣赏作品，直观感知

展示蓝印花布作品并思考：两幅作品有什么区别?

总结：蜡染和扎染都是在若干种民族中流行的传统印染方式，两者的原理相似，工艺上略

有区别。

( 三 ) 探究交流，形式分析

1.教师讲授扎染与蜡染的区别：蜡染：首先用蜡附着在部分布匹上，然后将其放入染料中，没有被蜡附着的面料就染上了染料的颜色，被蜡附着的面料就没有，仍然保持原来面料的颜色，在蜡附着的边缘，由于蜡的渗透，被染的颜色也形成了渗透的样子，并且颜色有从无到有的过

渡效果。扎染：面料不是靠蜡来附着，而是依靠绳子来裹扎一部分面料，被扎住的部分不容易染

上色，其他部分一样就形成了与染料一致的颜色，捆扎部分也由于液体的浸透形成了颜色的过渡。

2. 展示蓝印花布的作品，学生欣赏、思考并讨论蓝印花布纹样特点?

-----如点状形态和蓝白对比的纹样构成，形成了简与繁、疏与密的节奏关系与整体效果。

( 四 ) 示范讲解，时间展评

1.讲解扎染方法：①捆扎法：将织物按照预先的设想，或揪起一点，或顺成长条，或做

各种折叠处理后，用

棉线或麻绳捆扎。圆形扎法：将织物揪起一点，用线绳扎紧，可扎成同样大小的花纹，也可由

小到大排列。这是一种简单的方法，可制作窗帘或裙料。②折叠扎法：是扎染中应用最广泛的

技法，对折后的织物捆扎染色后成为对称的单独图案纹样; 一反一正多次折叠后可制成二方连续图案纹样。

2.作业要求：运用 8K 铅画纸，结合自己在生活中的体会和对纹样的理解，用蓝印花布的纹样特点设计一幅完整的印花纹样作品 ; 以白纸替代白布，白色油画棒替代防染浆、群青色水粉替代靛蓝染料，完成一幅仿制的“蓝印花布”作品。

3.将完成的作业首尾相连成类似布匹的长幅，再用竹竿挑高成垂弧状，全班的作业形成多

条重复的垂弧完整展示。

( 五 ) 小结作业，情感升华

在中国古代传统的艺术文化中，还有什么是和蓝印花布在视觉美感上有着相类似的工艺美

术或物品呢 ?( 如青花瓷 ) 这些物品又有着怎样的文化寓意和审美体验呢 ?

板书设计

答辩题目解析

扎染与蜡染的区别 ?【专业知识问题】

【参考答案】

本节课的知道一切物质的分子都在不停地做无规则的运动。

在讲授分子热运动这一知识点的时候，我用了大量的直观的物理演示实验和多媒体辅助，

包括花露水和二氧化氮气体分子的直观扩散，硫酸铜溶液与水的缓慢液体扩散，视频展示的煤炭堆、金片和铅片的互相渗入等现象的固体扩散，由现象分析内在的本质，让学生明白一切物质的分子都在不停地做无规则的运动。这样用大量的实验现象和生活现象的融入，不仅可以

强化学生的认知，对气体、固体、液体分子的扩散现象有一个系统的了解，还能培养学生观察、思考、总结的能力，突出教学的重点。

你认为一个优秀的教师应该具备哪些素质?【教学论问题】

【参考答案】

我认为一个优秀的教师应该具备以下四点基本素养：

第一，教师的职业道德素养。包括：爱国守法、爱岗敬业、关爱学生、教书育人、为人师表、终身学习等。

第二，教师的知识素养。包括：政治理论修养、精深的专业知识，广博的基础知识和必须

具备的教育科学知识，如系统的教育学、心理学知识以及管理科学知识等。

第三，教师的综合能力素养。包括：语言表达能力、组织管理能力、协调能力、教育科研

能力、自我调控与反思能力以及教育机智等。

第四，教师的人格特征。包括：优良的个性品质、健康的心理、愉悦的情感以及良好的人

际关系等。

初中美术《以形写神》

二、考题解析

初中美术《以形写神》主要教学过程及板书设计

教学过程

活动一：创设情境，导入新课

教师讲授《图画见闻志》中记载的故事：唐代汾阳王郭子仪的女婿赵纵请著名画家韩干、

周昉为其画像。郭子仪把两幅画挂在一起，分不出优劣。有一天女儿归家，郭子仪问她“画的

是谁 ?”女儿答道“赵郎也”郭子仪问哪个最像，女儿回答说：“二画皆似，而后者更像，原因

是前者空的赵郎状貌，而后者能兼得赵郎情性笑言之姿态。”郭子仪笑道：“今天终于分出两位画家的高下了。”

提出问题：这个故事反映了古人更加注重的是什么 ?( 神) 揭示课题：以形写神活

动二：赏析作品，直观感知

展示魏晋砖画作品《猎兔》《牧马》《宰洗家禽》等作品，引导学生观赏，并思考问题：这几幅作品给你什么感受 ?有什么特点 ?学生交流回答，教师总结：画面简练。

活动三：比较鉴赏，形式分析

1. 继续引导学生欣赏作品并思考“画中人物有什么特点?”学生回答

教师总结：人物简练、有趣、生动、注重人物的神态表现

2.继续追问并小组讨论：“画家是怎样表现人物形象的 ?”学生交流回答

教师总结：①造型：简洁、善用道具②线条：以线造型、流畅、线条粗细的变化③用笔：

轻重提按

活动四：深入分析，领悟探究

1. 再次引导学生观赏作品，并思考：这幅画表现的内容有什么特点?

学生回答，教师总结：描绘了当时社会的生活情趣，生活气息浓郁。

2.总结传统的人物画注重刻画人物的神态，形似与神似合二为一，“妙在似与不似之间” 。升华情感：传统的绘画博大精深，同学要认真的去探究其中的精髓，热爱传统的绘画艺术。

活动五：交流评议，拓展延伸

展示作品《步辇图》与《蒙娜丽莎》，引导学生观赏并小组欣赏，讨论“这两幅作品有什

么不同 ?哪一幅作品能更好的突出以形写神 ?为什么 ?”

学生交流回答，教师总结 : 步辇图突出了唐代宗的气度非凡，而蒙娜丽莎以写实的手法同

样的也表现了人物的精神风貌，但是步辇图更加凸显了传统绘画的特点以形写神。

活动六：回顾总结，布置作业

总结：回顾传统绘画以形写神的特点。作业：课后搜集并欣赏传统的人物绘画作品。

板书设计

答辩题目解析

1.简要说明“六法” ?【专业知识问题】

【参考答案】

六法是：一、气韵生动 ; 二、骨法用笔 ; 三、应物象形 ; 四、随类赋彩 ; 五、经营位置 ; 六、

传移模写。“气韵生动” 是把生动地反映人物精神状态和性格作为艺术表现的最高准则。“骨法用笔”是指通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。“应物象形”、“随类赋彩”、“经营位置” 是指绘画艺术的造型基础：形、色及构图。而“传移模写” 则是指绘画的临摹和复制。“六法”的提出是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，后来被作为整个

中国画作和批的，在画展史上具有重要意。

2.要明画像的特点 ?以及熟知的画像作品 ?【知】【参考答案】

画像是秦代的一种建筑装构件，与画像石似。有空心和心两种。一般画像始于国，

盛于两，三国两晋南北朝流行。是画像的鼎盛期，品数量，制作水平都特突出。它盛行于

中原、西南和江南的广大地区，尤以河南和四川两

省出土最多。秦代至西初期画像多用于装殿府舍的台基，西中期以后，画像主要用于装墓室壁画。

造最高的是四川成都一出土的后期画像，大部分是反映生活的画面，格清新隽永，

土气息厚有《荷塘画像》《弋射收画像》。

考回

二、考解析

初中美《漂亮的手工灯》主要教学程及板

教学程

( 一) 入

老播放一段灯光秀，学生初步感受灯光我生活来的不同色彩。

小灯的史：灯是人史上最大的科技明之一，是人照明史上的一次底

革命。特是自 19世 70年代明家迪生的第一 ( 播放片 ) 点灯世以来，灯具工不断向前展，各种功能、各种色彩、各种形状的灯具不断出，美化了人的生活，是科技和的完美合。

( 二) 直感知

展示代灯具并思考：些灯有什么特点?学生回答，教：材料丰富、造型

多

( 三) 形式分析

1.欣一些用旧材料制作的灯具，要求学生在察思考以下：些灯具都用什么

材料制作的 ?( 塑料罐、玻璃瓶? ..) 它来自于身的哪些弃物 ?些材你怎的美感 ?

2.继续欣赏用废旧物品制作的灯饰，仔细观察并讨论：①艺术家在利用材质方

面用了哪些办法，做了哪些创意 ?②你打算怎么做 ?

学生交流探讨，教师总结：利用立体构成、色彩和美感等美术语言，使材料的特点被完全

发挥。

( 四) 示范讲解

1.将大饮料瓶在距离瓶口五厘米处剪开，将剑侠的漏斗形部分倒立，把灯固定在上面。

2.运用立体构成的方法，对剩下的瓶身进行加工：可以用瓶盖或其他材料进行装饰，也可以剪出动植物造型，可以在瓶身上镂空出透光的点状图案等等。

3.安装线路和灯泡，连接低压电源，制作完成。

( 五) 实践展评

1.学生运用自己已有材料，尝试制作一盏手工灯饰; 要求富有创意和美感，材料要环保易得。制作时注意安全。老师巡视指导，对在制作中出现困难的学生给予帮助和指点。

2.作业展评

(1)学生将完成的灯饰点亮，展示互动，相互交流，分享创作的喜悦。

(2)老师围绕作品造型、材质和美感等角度对部分作品进行点评

(3)最后把这些作品放在学校的展览区，让全校同学都能看见学生的作品。

( 六) 小结作业

1.总结手工灯饰的制作方法。

2. 课后观察生活中的灯饰，思考其造型特点。

板书设计

漂亮的手工灯饰

材料：环保造型：创意

答辩题目解析：

1.简要介绍长信宫灯 ?【学科知识问题】

【参考答案】

河北满城窦绾墓出土的西汉鎏金“长信宫灯” ，构造精美捧灯之宫女作跪地侍奉状，眉宇间蕴藏着被奴役者的痛苦神情，人物性格鲜明; 人像中空，可以容纳烟垢，手臂充作烟道，实用性与艺术性完美结合，堪称工艺雕塑的典范。

2.你的教学目标是什么 ?【教学设计问题】

【参考答案】

知识与技能：了解手工灯饰的制作方法、设计制作一件有创意、富于美感的手工灯饰，为

生活增添情趣。

过程与方法：欣赏漂亮的手工灯饰，通过实践，激发创造灵感，体验创造的乐趣，引导用

环保材料去创作灯饰，培养环保意识。

情感、态度和价值观：培养热爱生活、热爱自然的生活态度，感受手工制作的乐趣，提高

艺术素养和生活品味。

初中美术《了解纹样》考题回顾

二、考题解析

初中美术《了解纹样》主要教学过程及板书设计教学过程

( 一) 导入新课

教师身着少数民族服装进入教室。并提出问题: 同学们，看老师今天的衣服和平时的有什么不同呢?这些不同点又源于哪些方面呢?学生自由发言，教师总结少数民族的服装之所以绚丽多彩那是因为有很多有规律的纹样——导入课题《了解纹样》。

( 二) 直观感知

1. 教师展示身着服饰，提出问题 : 服装在色彩搭配上有什么独特之处?色彩搭配与什么有关呢 ?

学生观察并思考。教师小结：色彩的搭配由色彩的明度、色相、纯度三要素决定。搭配形

式有：同一色相搭配、类似色搭配、对比色搭配等等。这件服装采用了色彩的对比色进行搭配，整个色彩感觉较为明快、鲜艳。

2.继续观察服饰细节。服饰的另一特点是它的纹样构图形式。师：请思考这些纹样的构图

有什么独特之处呢 ?

学生观察并回答。教师小结：纹样的构图有对称和均衡两种，服饰中的纹样采用的是均衡式，具有灵活、感性的特点。

( 三) 形式分析

1.教师展示教学图片，引导学生仔细观察并尝试进行分类。

学生相互讨论。教师补充总结纹样的组织形式：单独式、适合式、连续式

2.继续展示连续式纹样，师：将不同构图形式的纹样连续组织在一起可以组合怎样的纹样

样式 ?

学生各抒己见。教师小结：二方连续：运用一个单位纹样，进行上下或者左右的反复连续

排列。

四方连续：运用一个单位纹样，进行上下左右四个方向连续排列，即单位纹样能够四面无

限连续延伸。

( 四) 实践练习

根据所学知识，你可以设计一个简单的连续纹样吗?表现形式不限。学生设计，教师巡视辅导。

( 五) 小组评述

开展以“丰富多彩的纹样”为主题的展览会，让学生以小组为单位讨论，然后每组派一名

代表，各自纹样进行欣赏点评，教师总结评价。

( 六) 小结作业

收集生活中植物、动物、人物、风景素材的纹样。

板书设计

答辩题目解析：

1.说一说你的导入。【教学设计问题】

【参考答案】

我是通过创设情景的方法导入到本课的新课教学中的。

首先我身着少数民族服装走进教室，我今天与众不同的服装会吸引住学生的注意力，接下

来我通过提问引导学生观察自己与平时有什么不同，使学生通过观察，发现我穿着的少数民族服装上有规律的纹样，引发学生想去了解纹样是如何设计的，导入到本课的新课教学当中来。

2.你认为本课的重点是什么 ?是如何突破的 ?【教学设计问题】

【参考答案】

根据教材内容、学生的实际情况以及我自身对本节课的理解，将本课的教学重点确定为学

会从色彩搭配形式、构图形式、组织形式等方面对纹样进行欣赏。

在本课的教学过程中，是通过以下几个方面来突破的：

首先是利用多媒体展示三张图，让学生自主讨论，通过对每幅图中运用颜色的不同、颜色

明度、颜色纯度的分析，我再适当引导总结，可以把纹样的颜色搭配形式分为同一色、类似色、对比色三种，同时了解他们的设计特点。

接下来是让学生从纹样的构图方面进行自主讨论，可以发现有的纹样成轴对称分布，有点

纹样成均衡式分布。我再引导轴对称是否还有其他形式，学生可以想到还可以左右、上下、放

射和旋转对称等。

最后展示一组三张图，通过教师引导，学生回答，一问一答的形式了解纹样的组织形式分

为：与环境相关联的适合式，以对称或平衡的形式存在的单独式，二方连续和四方连续的连续式。

初中美术《溪山行旅图》考题回顾

二、考题解析

初中美术《溪山行旅图》主要教学过程及板书设计

教学过程

活动一：设置游戏，导入新课

引用诗人诗句“会当凌绝顶，一览众山小。”让学生思考，给你什么感受 ?学生交流回答。揭示课题：诗人总用吟诗的方式抒发他的情怀，下面我们一起来看看画家是如何用他的画

笔表现“寄情于景”情怀的——溪山行旅图

活动二：赏析作品，引导想象

教师出示北宋范宽的作品《溪山行旅图》，引导学生赏析，并提出问题：作品中主要描绘

了什么 ?

学生观察回答 ; 教师总结：巨峰壁立，山头杂树茂密，飞瀑从山腰间直流而下，山脚下巨

石纵横，在山路上出现一支商旅队伍，路边一湾溪水流淌，正是山上流下的飞瀑。

活动三：交流探讨，形式分析

1. 教师继续引导学生赏析图片，并提问作品采用什么样的方法进行构图 ?在用笔用墨上具有怎样的特点 ?学生思考回答

教师总结：笔法上，以雄健的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络。层次丰富，墨色凝重、

浑厚，而且极富美感，整个画面气势逼人，使人犹如身临其境一般。构图上，悬崖峭壁占了整

个画面的三分之二，达到高山仰望的境界。山底下，山涧潺潺溪水应和。动中有静，静中有动。这就是诗情画意 !

2.教师继续提问，这幅画表达了画者怎样的情怀 ?

真实地描绘了北方大山大水的雄伟之美与磅礴气势，表达了画者深深的喜爱之情。

活动四：比较鉴赏，评议讨论

分小组讨论鉴赏一幅山水画作品，学生积极参与，教师展评并总结出鉴赏山水画的方法

( 鉴赏山水画作品首先要了解作品的时代，通过时代绘画特征感受画面内容，进一步推敲

绘画技法以及绘画本身独特的风格形式，最后感受画面意境，从而了解作品背后所传达的情感。

活动五：拓展提高，小结课业

教师总结：通过本节课的学习，我们对中国山水画博大精深有一定了解，山水画的学习是

学习中国美术史的重要课题。课后请大家查阅关于作者的信息进行了解。

板书设计

答辩题目解析

1.本节课的教学重点是什么 ?【教学设计】

【参考答案】

本节课的教学重点在于了解山水画的表现技法，以及山水画理论知识。通过了解山水画的

含义、把握山水画的种类，从而掌握鉴赏中国山水画的方法，对《溪山行旅图》进行重点学习，学习了解其画面内容、绘画背景、艺术形式、绘画手法等内容的同时，体味画家的表现技法，

及风格特点，同时能够感受山水画作品中蕴含的“寄情于景”的文化内涵。此点也是学习本节

课的难点所在，也是在长期学习和了解中国山水画的基础之上逐步推敲的过程。

2.什么是青绿山水 ?【专业知识】【参考答案】“青绿山水”作为一种中国画的技法，以

矿物颜料石青和石绿为主，宜表现色泽艳丽的丘

壑林泉。青绿山水又有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，皴笔少，着色浓重; 后者是在水墨淡彩的基础上薄施青绿，在古代绘画艺术上占有重要地位。青绿山水始创于唐代，经几代画家发展传承，形成一种程式化的表现方法，但要画好难度很大，清“四王”之一王石谷说：“凡设青绿，体要严重，气要轻清，得力全在渲晕，余于青绿法静悟三十年始尽其妙。”换言之，画青绿没有水墨画功底是不行的。现代画家中擅长青绿山水技法的不在少数，像张大千、黄宾

虹、黄山寿、吴湖帆、谢稚柳、贺天健、陈佩秋等都是画青绿山水的高手，并在画界享有很高的声誉。