拉德斯基进行曲五线谱

钢琴入门：汤普森简易钢琴教程

钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》 A 音符节奏：(图 1) （图2） B 音域：中央C为中心，上下五个音（见图2） C 节拍：4/4 、2/4、 3/4 D 调性：C调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。《小汤1》： 1.严格地只在白键上弹奏。 2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》） 3.三拍子的巧妙进入。《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。 4.逐渐增加手指数量。第一学时

内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央C 2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央C在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值 2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别 2.大指弹奏中央C的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央C在高音谱表与低音谱表上的不同位置、 2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。这个方法对于年龄小（4-5周岁，下同）的初学学生掌握拍子、用节拍器练习节奏非常适用。 3.大指弹奏中央C时虎口的开度、手指支撑时力的均衡。时间安排：各年龄段不同，我这里以年龄小的学生为例。开始每天以15-20分钟为基点，然后循序渐进逐步增加时间。第二学时学习内容：火车、玛丽有只小羔羊、海军工兵、伞兵。注：1.年龄小的学生，可把内容分为两次上课和练习。2.根据学生的心里特点，老师可把课本内容顺序做一定调整，便于学生集中学习和记忆。知识点：1.高音谱表D、E音名的位置、低音谱表B、A音名的位置 2.键盘上D、E、B、A的位置 3.左右手2、3手指在键盘上的站立练习 4.曲子四拍子、三拍子中强拍的弹奏重点：1.高音谱表、低音谱表中新学音名的位置 2.键盘上新学音名位置的确认

约翰汤普森简易钢琴教程3

《约翰汤普森简易钢琴教程3》第一课曲目：《旋律》、《蜜蜂》、《无事生非》。基础知识：连奏（高抬指、连线、手腕呼吸），乐句的划分。（1）连奏：从小汤3开始，我们的弹奏方式将由断奏改为连奏。所谓“连奏”，就是将需要弹奏的每一个音进行连续地、不间断地弹奏，使乐曲听上去更流畅、音与音之间衔接更紧密的演奏方法。 A、高抬指：在进行正常的连奏之前，要先进行高抬指练习。所谓“连奏”就像我们正常、快速跑动，“高抬指”就是做高抬腿运动，目的是为今后手指能快速、连贯、清晰地弹奏做准备，是很必要的前期练习。针对每个音来说就是保持好正确的手型，弹哪一个音抬哪个手指头，不弹的手指要轻搭在键盘上，不要翘、也不要把键盘压下去，每个手指都要抬到极限。要注意每个手指都要向正上方抬起，1指抬起时不要向外翘指，2、3、4、5指抬起时指尖始终向下、不要向前伸出去，掌心要握圆、抬指的同时手腕要保持平稳不要上下晃动。刚开始做比较困难，经过反复练习就很容易掌握了。 B、连线：在连奏弹奏的过程中，音符的正上方会出现一条半圆形的弧线，它将几个音符连接起来，这个弧线就叫做“连线”。我们平时说话都要断句，这样听者就能够根据我们划分的句子，明白我们要表达的意思；弹琴也是如此，一首曲子不能从头到尾不间断的弹奏，就像我们说话不可能不喘气。连线的作用就是将我们弹奏的乐曲区分出长短乐句，让我们的弹奏更具有话语感和层次性。我们今天学习的三首乐曲，都是标记有连线的弹奏。在进行有连线的乐曲弹奏时，连线下面包括的音要不间断地弹奏（只抬指头不抬手），就像我们走路左右脚要交替、连续进行，每一音之间也要连续弹奏，即后一个音落下去的同时前一个音抬起来，中间不能同时松掉琴键。连线与连线之间中断的地方要抬手（手腕呼吸）。 C、手腕呼吸：连线中断的地方要进行抬手呼吸，这时我们的手腕呼吸就起到重要作用，每一次抬手都像我们要吸气呼气，每一次抬手都是对乐句、乐段的划分。很多人觉得手腕呼吸只要把手抬起来就可以了，为了让孩子能够更好的掌握手腕呼吸方式，我们可以将抬手呼吸分为两个阶段进行练习： a、第一阶段：因为孩子刚开始进行连奏练习，又要加上抬手呼吸，如果直接就进行手腕呼

《拉德斯基进行曲》

第二课时《拉德斯基进行曲》教学目标：1．通过各个不同版本的欣赏和拍手伴奏、哼唱、视唱等音乐实践，加深对此曲的印象，并理解曲式结构。 2．通过民乐版的欣赏，使学生更加热爱祖国民族音乐，进一步加深对民族音乐文化的情感。 3．了解维也纳新年音乐会相关文化。教学重点：有层次地聆听交响乐版的《拉德斯基进行曲》，深入体验其情绪、旋律及曲式结构。教学难点：1．拍手的力度控制、节奏的整齐及与乐曲的配合 2．乐曲A段第一主题的视唱与声乐版的演唱教学过程：一、师生谈话讨论——引出欣赏曲目 1．师弹奏《拉德斯基进行曲》片段；学生边聆听边思考曲名及作者。 2．介绍乐曲作者：奥地利的老约翰·施特劳斯（解释“老”），被称为“圆舞曲”之父，因为他奠定了维也纳圆舞曲的风格基础。他一生共创作了251首作品，数这首《拉德斯基进行曲》最为有名。 3．介绍乐曲的创作背景 “拉德茨基”是人名。他是奥地利的军事将领，曾率领军队侵略意大利北部地区，并在那里担任总督好多年。所以他在意大利被视为侵略者，而在奥地利却被认为是民族英雄。他死后由当时的皇帝亲自主持葬礼，并下令在全国范围内哀悼14天，由此可见他在奥地利人们心

中的地位非同一般。施特劳斯为了歌颂他战争的胜利，专门谱写了这首《拉德斯基进行曲》。二、交响乐版欣赏——初步感受旋律 1．聆听乐曲提问：（1）曲子的演奏形式是什么？（2）曲子让你有怎样的情绪体验和场景联想？你又会想到什么颜色呢？ 2．学生自由发言．教师小结三、音乐会版欣赏——深入体验探究 1．生欣赏音乐会版片段。提问：它和我们前面所听到的音乐最大不同在哪里？（多了听众的拍手伴奏） 2．师示范A段a主题的拍手伴奏。问：老师的伴奏前后最大的变化在哪里？（力度的变化） 3．生拍手伴奏，强调边聆听音乐边拍手 4．视唱A段a主题 5．伴奏B 四、民乐版欣赏——提升民族自豪感 1．学生欣赏民乐版A段，并注意听辨与前面版本的不同点。 2．学生自由回答，教师小结。 3．完整欣赏乐曲。

钢琴入门：汤普森简易钢琴教程

汤普森简易钢琴教程教案

汤普森简易钢琴教程2教案弹奏：本册书以复习巩固第一册的弹奏方法（断奏）为主，牢固手型，进一步锻炼手指力量，并拓展对五线谱上新音的认识。学习八分音符、一个升号（G大调），一个降号（F大调）。第一课复习曲目：上学的日子基础知识：附点二分音符时值，左手小字组F 弹奏要点：双手交替时的协调性，节奏紧密。第二课曲目：捉人游戏穿过树林长号手基础知识：1.八分音符唱半拍（一起一落两个音和在一起一整拍）进行示范。 2.二四拍子三四拍子四四拍子以四分音符为一拍每小节几拍，类推。（可作书面作业。）弹奏要点：八分音符稍快，注意手臂起落高低一致，节奏稳定。不可因速度影响手臂的松弛性。第三课曲目：噢，苏珊娜十个小印第安人基础知识：学习高音谱号上的si 低音谱号上的re 弹奏要点：十个小印第安人一指运用较多，保持松弛不可凹陷。第四课曲目：钟声响了三只瞎老鼠基础知识：学习#记号（框住谁就升谁），及G大调弹奏要点：手指在黑键上要能立住，扣住，稳定，锻炼手指力量。第五课曲目：太阳升起芭蕾舞演员基础知识：学习降记号（大肚子在哪就降哪）弹奏要点：同样是黑键，要能站稳。

第六课曲目：跳舞的袋鼠跟着小队长轻轻地划基础知识：学习新音小字一组a、b小字二组c。弹奏要点：手位移动，但弹奏相同。《轻轻地划》首次加入调号的曲目，注意升降。九月开学季，老师你们准备好了吗？幼教开学准备小学教师教案小学教师工作计划初中教师教案初中教师工作计划第七课曲目：健身操小夜曲基础知识：新音小字组c、d 弹奏要点：以左手的训练为主，注意左手的各手指力度协调。四指尽量不勾起。第八课曲目：五月花柱舞捉迷藏基础知识：小字二组上新音的认识（不必牢记，但应可通过以前的知识推算出来）弹奏要点：捉迷藏高八度手位移动要能准确熟练。第九课曲目：黄昏的歌溜冰女孩会跳舞的熊基础知识：双音延长记号弹奏要点：双音整齐，掌关节要牢固架起来。第十课曲目：自新大陆交响曲跳到我朋友的身边伦敦桥要塌了

汤普森现代钢琴教程1的教案

汤普森现代钢琴教程1的教案篇一：钢琴入门：汤普森简易钢琴教程钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》《小汤》的学习目的是：通过对中央c附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础第一册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央c以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。伴奏：书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在c大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》 a音符节奏：(图1)（图2）

B音域：中央c为中心，上下五个音（见图2） c节拍：4/4、2/4、3/4 d调性：c调重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。《小汤1》： 1.严格地只在白键上弹奏。 2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》） 3.三拍子的巧妙进入。《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。 4.逐渐增加手指数量。第一学时内容：从钢琴键盘至练习题本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央c 2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型本课时的重点：1.中央c在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值 2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别2.大指弹奏中央c的正确手型练习把握：1.反复确认键盘上中央c在高音谱表与低音谱表上的不同位置、

音乐七年级上人音版4.5拉德斯基进行曲教案解析

《拉德斯基进行曲》教案一、设计意图：音乐是人类灵魂深处潺潺流淌的情感溪流，音乐欣赏是在听音乐的过程中通过美感接受教育的有效手段。《幼儿园教育指导纲要》中指出：“使幼儿在艺术活动中产生积极、愉快的情绪经验，培养幼儿对音乐活动的兴趣。” 这次活动我大胆选取了《拉德斯基进行曲》这首世界上最为人们所熟悉的进行曲，它在维也纳金色大厅举办的历届新年音乐会中是必演曲目，其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏能够让孩子感受世界名曲的魅力，让每个幼儿都得到情感的熏陶和培养，提高幼儿感受美和表现美的能力。结合大班幼儿的年龄特点，我试图通过多种视听形式让幼儿始终对音乐保持浓厚的兴趣，引导幼儿感受该乐曲aba三段体结构特点、鲜明的进行曲风格，愿意愉快的进行自我表达并养成良好的倾听音乐的习惯。二、活动目标： 1、培养幼儿良好的倾听音乐的习惯，激发幼儿对音乐的审美情趣。 2、初步感受进行曲的风格，体会乐曲的三段体结构。 3、乐于运用身势大胆表现对乐曲的理解和感受。三、活动准备：

1、经验准备：日常活动中听过其他进行曲风格的音乐，有过观看军队队列表演视频的经验。 2、物质准备：音乐、白纸、笔、图谱。四、活动过程： 1、在优美的音乐伴奏下，跟随教师一同用动作表达感受。 2、完整欣赏音乐，交流自己对音乐的感受。提问：欣赏了这段乐曲后你有什么样的感觉？想到了什么。 3、在音乐的伴奏下，教师简单介绍乐曲名称、作者、创作背景并欣赏故事。 4、通过音画结合，感受乐曲风格，熟悉了解乐曲aba结构特点。 5、鼓励幼儿用各种自己喜欢的身势动作表现音乐。幼儿在音乐声中走出教室。五、延伸活动： 1、鼓励幼儿在活动区中，用绘画、手工等方式表现音乐内容。 2、鼓励幼儿在了解乐曲的基础上，大胆创编舞蹈——小士兵并尝试分角色表演音乐。 3、尝试根据乐器图谱进行打击乐合作演奏。

钢琴谱(五线谱)符号大全

一、谱号的类型： G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音; F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱，为第一线上的C谱号， C二线谱，为第二线上的C谱号， C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表：在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。 000000980 连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。三、小节线类型：单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止) 四、音符类型： 1、单纯音符 2、休止符全音符…..1/32 音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..1/32休止符， 3、其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示) 4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。单附点增长其单纯音符时值得二分之一; 复附点增长其单纯音符时值得四分之三; 三重附点增长期单纯音符时值得八分之七; 附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。附点：个数

五、连接线：用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型：六、延长记号：放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。七、连音符：包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符：①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音(还有十一……十五)等：记法：连音符是用弧线加数字记在符头一方的。对于有符尾的音符，也可以不用弧线而只用数字记在符尾一方： ②、常见的附点音符构成的连音符有二连音和四连音(即将附点音符(即带附点的音符)分成两部分，四部分，代替三部分)。 ③连音符还可以包括休止符八、变音符号：升高，降低，重升，重降，还原位置：变音记号记在音符符头正左方的线上或间内，叫做临时变音记号。他只对记号之后一小节的相同高度的音起作用，对跨小节相邻的、加连音符的同高度的音也有效。变音记号记在谱号后面的线上或间内，叫做调号。调号中所升或将的音，对后面谱表中的音名相同、音高不同的任何音都起作用。九、拍号：分为分子和分母两部分，记在谱号及调号的后面，以五线谱的三线作为中间的横线，分子、分母分别写在三线上、下方。注意：4/4和2/2拍子还有另一种标记方法：十、装饰音： 1、倚音可分为短倚音和长倚音。短倚音：由一个带斜线的八分音符组成，或由两个以上不带斜线的十六分音符组成，可记在主要音之前也可之后，其符干永远朝上。

约翰.汤普森简易钢琴教程第1册

第一课曲目：《请弹吧》（右手）学习要点：（1）基础知识：五线谱、高音谱号、4∕4拍、音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。（2）坐姿：琴凳一定要摆在钢琴正中央，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳2／3的位置（膝盖窝不要碰到琴凳），上身挺直略向前倾，两肩平行、头摆正，两只脚自然下垂与肩同宽，左手放在左腿上。（3）手型：手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角，将所有手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。大指第一指关节外侧放在琴键上；2、3、4指用手指前端的肉站立（不要用指甲、手指肚接触琴键）；5指用手指右前端触键。（如果小朋友不好掌握手型，可以将左手握拳，用右手轻轻包住左手，把左手慢慢撤出、即为右手手型。）手指弹奏白键2／3的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。（4）弹奏要点：弹奏时要将手垂直慢慢抬起，高度大约和谱架同高，落下时要慢不要砸琴。要用整只小臂带动手、手腕保持不动，不要让手腕上下移动。大指弹奏时，其他手指轻轻放在琴键上、不要将其他琴键按下。每一个音4拍要唱平均、每一个小节中间起手速度要一样，不要长短不齐。第二课曲目：《请弹吧》（左手）基础知识：复习上一课所学内容，低音谱号、左手1指的认知。因为坐姿、手型、弹奏要点和第一课要求一样，只要让孩子复习巩固一下就可以了。这节课重点想说一下孩子在初次弹琴时容易出现、忽略

的一些问题。（1）头部：很多孩子在数拍子时，习惯一边点头一边数，看似很正常的动作其实是不必要的，这么做会使整个上半身不停晃动、重心不稳，也不好看。（2）肩膀：因为刚开始弹琴整个上半身都会紧张，所以很多孩子在弹琴时都有耸肩的动作，这样弹琴不仅姿势不好看，还会使整个手部的力量向上提、影响力度的传送，感觉很累。由于耸肩所以腋下就会紧紧地夹着这样的姿势也是不正确的；正确的姿势应该是肩膀放松放平、腋下微微打开。（3）胳膊肘：因为大指用力、整只手都向左边倾斜，导致手肘向外翘起，这样做整只手的手型就会受到影响，平行的手背会向大指方向倾斜；正确的姿势应该是手肘自然放松下垂。（4）时值（拍子）：因为刚开始弹琴手指力度不够，第一个音弹下去数拍子的时候，手指已经把键盘松掉了，弹钢琴时手就是我们的嘴，如果松掉键盘音符的时值就改变了，4拍就变成了1拍，整个乐曲就会发生改变，所以保持音符的正确时值是很重要的。而且数拍子的时候正是调整手型的最佳时机，正好可以在手不动的情况下把错误的手型修正。（5）力度：很多初学者第一次弹琴，就希望弹出的声音可以和老师弹奏的声音一样大，其实在大多数情况下是很难办到的。因为刚开始学琴整条手臂和手指的力量还不能准确、自然地掌握，整只手臂都处于紧张状态，如果盲目的追求音量效果，只会让原本就紧张的手更加僵硬，不仅弹出的声音不好听（像在砸琴），还会直接影响正确的手型。所以我建议只要把键盘弹到底（一定要注意不能弹一半）能够出声、手型正确、时值准确就可以了，不必太强调音量；因为随着弹琴技巧的熟练，对手型掌握自如，力度问题自然会得到解决。（6）脚部：很多孩子在弹琴过程中两只小脚都会盘在一起，或者是来回的晃动，这也是需要改正的。之所以讲了这么多存在的问题，是因为我个人认为弹琴本身就是一项比较复杂的学习活动，既要听老师讲，自己的脑、眼、嘴、手、心还要高速运转，所以应该在一开始就将所有不必要的、会影响弹奏的肢体动作去掉，从最初就养成良好的弹琴习惯，以免日后一边要学习新课程、还要改正老毛病，岂不事倍功半！

拉德斯基进行曲

《拉德茨基进行曲》教学设计教学目标： 1、分析、理解管弦乐《拉德茨基进行曲》，了解进行曲的特点，体验进行曲带给我们快乐的情绪。 2、听辨乐曲的主题旋律，理解乐曲的曲式结构，感受进行曲的风格特点。 3、拓宽学生欣赏视野，激发欣赏音乐的兴趣。教学重点：感受、体验《拉德茨基进行曲》欢快、幽默、诙谐的情绪特点。教学难点：复三部曲的曲式结构。教学准备： 1、鼓励学生利用课外学习手段、查阅相关资料。 2、多媒体课件、钢琴、打击乐器等。教学过程：一、组织教学听《军队进行曲》进教室。二、导入 1、进入教室时听到的音乐节奏感觉怎样？ 2、播放管弦乐《中国人民解放军进行曲》。问：这首曲子是声乐作品还是器乐曲？歌曲的情绪和节奏有什么特点？ 3、学生思考：什么样的曲子被称作为进行曲？（学生回答，教师总结）进行曲：以行进的步伐节奏写成的音乐作品，一般在队伍行进时演奏，用来统一步伐和意志。三、新课教学

（一）介绍作者老约翰．斯特劳斯提问学生：是否了解作者？（老约翰．斯特劳斯，奥地利作曲家、指挥家，被誉为“圆舞曲之父”，他的音乐作品共有252首，其中圆舞曲152首。此外还有数十首波尔卡舞曲和进行曲。但是在他的作品中流传最久、影响最大的当属《拉德茨基进行曲》）（二）初步欣赏乐曲播放多媒体课件《拉德茨基进行曲》维也纳金色大厅演出版，引导学生用拍手的方式感受乐曲，让学生在欣赏的时候思考两个问题：（1）乐曲的情绪是怎样的？（2）乐曲分为几个部分？回答第一个问题（欢快、轻松、幽默、诙谐）回答第二个问题（教师提示学生根据欣赏时拍手的加入、乐曲共分三个大段）（三）分析理解乐曲 1、介绍曲子的由来（乐曲原本是为了歌颂奥地利的陆军元帅，但他本身是个非赏有争议的人物。后由于这首曲子曲调十分动听，具有英雄的性格，演出时能获得很好的剧场效果，人们渐渐忘了拉德茨基那段不光彩的历史，喜欢起这首曲子来。） 2、分段欣赏、分析曲式（教师分段播放乐曲，引导学生逐步画出曲式图）欣赏A段音乐。（1）视唱主题音乐。 a主题： 1 = D 2/2 3#2 | 3 3#2 3 3#2 | 30 20 10 3#2 | 30 3#2 30 3#2 | 30 60 50 53 | 4 6 5 52 | 3 6 5 53 |

《拉德斯基进行曲》教案

《拉德斯基进行曲》教学设计教学年级：六年级教学内容：听赏乐曲《拉德斯基进行曲》教学目标： 1、听赏乐曲《拉德斯基进行曲》，知道进行曲的风格和基本特点。 2、能与他人合作参与随乐律动、歌唱主题，并能准确听辨不同的音乐主题做出相应的动作反应。 3、感受并知道乐曲的力度、乐句与段落，体验复三部曲式的结构。教学设计亮点：能与他人合作参与并随乐律动、歌唱主题，并能准确听辨不同的音乐主题做出相应的动作反应。教学重点难点：重点：熟记乐曲主题，了解进行曲的风格特点，能随乐参与表现。难点：感受并知道乐曲的力度、乐句与段落，体验复三部曲式的结构。教学准备：CAI多媒体彩色卡纸教学过程：一、听赏导入 1、初听第一部分，感受情绪、力度师：同学们，今天老师为你们带来了一段音乐，你们仔细听听这段音乐给你带来怎样的感受？师总结：明朗而又雄壮的进行曲，旋律雄劲刚健，节奏铿锵有力，特别适合在行进踏步时使用。而且力度上有明显的变化。 2、复听第一部分，随乐踏步律动。 a、师：请同学们跟着老师随着音乐一起动一动，注意仔细聆听音乐，根据音乐强弱变化用相应的动作表示出来。师：刚刚我们随着音乐都做了哪些动作？

方式：引子部分不动；主题a 在第一遍时边踏步边拍手心，反复一遍时边踏步边拍手；主题b 随乐变换方向踏步（八次），然后摆头（两次），再踏步（四次），摆头（两次），最后转方向踏步回到原地（八次）；主题a ’重复主题a 的动作。 b 、分组律动，师指挥。（第一遍分组随乐律动第二遍全部同学一起律动）方式：将学生分为两组。第一遍律动：引子部分不动；主题a 演奏第一组动（踏步、拍手心、拍手掌）第二组不动主题b 演奏第一组坐下，第二组动（踏步、拍手变换方向）；第二遍律动：主题a 演奏全部（踏步、拍手心、拍手掌）主题b 演奏第一组、第二组分别向对方的方向踏步行进（八次），然后摆头（两次），原地踏步（四次），摆头（两次），踏步回原位（八次）。主题a ’重复主题a 的动作。师：同学们有没有发现我们刚刚做的踏步拍手的动作总共在全曲出现了几次。生：两次（在黑板上让学生选择色卡表示a 和a ’）师：请你们选择一种颜色来表示这一段旋律，我们随琴用“嘣“模唱一下。师：唱的不错，那么请你们用一种颜色表示踏步摆头的旋律并将正确的顺序排列出来。（将第一主题a b a ’的结构用色卡的形式让学生自主排列在黑板上）师：我们刚刚一起感受的这三段主题音乐就形成了我们整曲的第一乐段，也就是 A 乐段。（在黑板上把色卡和乐段板书好）二、听赏全曲

卡米洛钢琴谱(五线谱)完整版符号讲解

卡米洛钢琴谱(五线谱)符号讲解一、谱号的类型： G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音; F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱，为第一线上的C谱号， C二线谱，为第二线上的C谱号， C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表：在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。 000000980

连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。三、小节线类型：单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止) 四、音符类型： 1、单纯音符 2、休止符全音符…..1/32音符，全休止符(四线下)二分休止符(三线上)…..1/32休止符， 3、其他长休止符(表示整小节休止)(连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示) 4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。单附点增长其单纯音符时值得二分之一; 复附点增长其单纯音符时值得四分之三; 三重附点增长期单纯音符时值得八分之七;

附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。附点：个数五、连接线：用上括号或下括号标记即，根据符头的位置来确定类型：六、延长记号：放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。七、连音符：

《拉德斯基进行曲》教案

《拉德斯基进行曲》教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

《拉德斯基进行曲》教学设计五年级上册教学内容欣赏《拉德斯基进行曲》教学目标 1、分析理解管弦乐《拉德斯基进行曲》，了解进行曲的特点，体验进行曲带给我们快乐的情绪。 2、听辨乐曲的主题旋律，并能用身体律动表现不同的主题旋律。 3、能够用打击乐器为主题旋律伴奏。 4、拓宽学生欣赏视野，激发欣赏音乐的新趣。教学重点、难点重点：分辨不同的主题旋律及每个主题所表达的情绪。难点：听辨不同的主题旋律。教学准备多媒体、电子琴、打击乐器、彩色纸牌、表情贴教学过程一、听《拉德斯基进行曲》走进教室二、组织教学师生问好三、导入（一）同学们，我们进教室的时候听的背景音乐情绪是怎样的？你有什么感受？它的音乐体裁是什么？

学生：旋律优美、流畅，情绪雄壮豪放，节奏规整...... 教师：同学们说的很好，这就是我们今天要欣赏的由奥地利作曲家老约翰·施特劳斯所作的《拉德斯基进行曲》——教师出事课题（二）教师简介老约翰·施特劳斯和拉德斯基，复习进行曲体裁。老约翰·施特劳斯被称为圆舞曲之父，在他的众多作品中最为著名的就是《拉德斯基进行曲》，拉德斯基是奥地利的将军，他在奥地利帝国屡建战功的年代里被视为英雄式的人物，受到人们的尊重，老约翰·施特劳斯作这首乐曲，既是为了赞颂他也是为了扬国威。但是拉德斯基后来成为一个侵略者，所以作者不愿意再演奏这首乐曲，但是这首乐曲曲调动听，具有英雄人物的性格，所以从艺术的角度被流传下来。（三）复习什么是进行曲？（四）进行曲(march) 是一种富有节奏步伐的歌曲，常用2/4 ，4/4 的拍子，雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。最初它产生于军队的战斗生活，用以鼓舞战士的斗争意志，激发战士的战斗热情，也用来表达集体的力量和共同的决心。也多用于群众出场、退场的时候。（五）完整初听乐曲，划分音乐主题旋律。

《拉德斯基进行曲》教案学习资料

二、组织教学师生问好三、导入（一）同学们，我们进教室的时候听的背景音乐情绪是怎样的？你有什么感受？它的音乐体裁是什么？学生：旋律优美、流畅，情绪雄壮豪放，节奏规整...... 教师：同学们说的很好，这就是我们今天要欣赏的由奥地利作曲家老约翰·施特劳斯所作的《拉德斯基进行曲》——教师出事课题（二）教师简介老约翰·施特劳斯和拉德斯基，复习进行曲体裁。老约翰·施特劳斯被称为圆舞曲之父，在他的众多作品中最为著名的就是《拉德斯基进行曲》，拉德斯基是奥地利的将军，他在奥地利帝国屡建战功的年代里被视为英雄式的人物，受到人们的尊重，老约翰·施特劳斯作这首乐曲，既是为了赞颂他也是为了扬国威。但是拉德斯基后来成为一个侵略者，所以作者不愿意再演奏这首乐曲，但是这首乐曲曲调动听，具有英雄人物的性格，所以从艺术的角度被流传下来。（三）复习什么是进行曲？进行曲(march) 是一种富有节奏步伐的歌曲，常用2/4 ， 4/4 的拍子，雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特

约翰汤普森简易钢琴教程图文稿

约翰汤普森简易钢琴教程集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

《约翰汤普森简易钢琴教程3》第一课曲目：《旋律》、《蜜蜂》、《无事生非》。基础知识：连奏（高抬指、连线、手腕呼吸），乐句的划分。（1）连奏：从小汤3开始，我们的弹奏方式将由断奏改为连奏。所谓“连奏”，就是将需要弹奏的每一个音进行连续地、不间断地弹奏，使乐曲听上去更流畅、音与音之间衔接更紧密的演奏方法。 A、高抬指：在进行正常的连奏之前，要先进行高抬指练习。所谓“连奏”就像我们正常、快速跑动，“高抬指”就是做高抬腿运动，目的是为今后手指能快速、连贯、清晰地弹奏做准备，是很必要的前期练习。针对每个音来说就是保持好正确的手型，弹哪一个音抬哪个手指头，不弹的手指要轻搭在键盘上，不要翘、也不要把键盘压下去，每个手指都要抬到极限。要注意每个手指都要向正上方抬起，1指抬起时不要向外翘指，2、3、4、5指抬起时指尖始终向下、不要向前伸出去，掌心要握圆、抬指的同时手腕要保持平稳不要上下晃动。刚开始做比较困难，经过反复练习就很容易掌握了。 B、连线：在连奏弹奏的过程中，音符的正上方会出现一条半圆形的弧线，它将几个音符连接起来，这个弧线就叫做“连线”。我们平时说话都要断句，这样听者就能够根据我们划分的句子，明白我们要表达的意思；弹琴也是如此，一首曲子不能从头到尾不间断的弹奏，就像我们说话不可能不喘气。连线的作用就是将我们弹奏的乐曲区分出长短乐句，让我们的弹奏更具有话语感和层次性。我们今天学习的三首乐曲，都是标记有连线的弹奏。在进行有连线的乐曲弹奏时，连线下面包括的音要不间断地弹奏（只抬指头不抬手），就像我们走路左右脚要交替、连续进行，每一音之间也要连续弹奏，即后一个音落下去的同时前一个音抬起来，中间不能同时松掉琴键。连线与连线之间中断的地方要抬手（手腕呼吸）。C、手腕呼吸：连线中断的地方要进行抬手呼吸，这时我们的手腕呼吸就起到重要作用，每一次抬手都像我们要吸气呼气，每一次抬手都是对乐句、乐段的划分。很多人觉得手腕呼吸只要把手抬起来就可以了，为了让孩子能够更好的掌握手腕呼吸方式，我们可以将抬手呼吸分为两个阶段进行练习：a、第一阶段：因为孩子刚开始进行连奏练习，又要加上抬手呼吸，如果直接就进行手

拉德斯基进行曲教学文稿

拉德斯基进行曲

简易钢琴教程汤普森第一册注释

简易钢琴教程汤普森第一册注释 1、请弹吧（用右手）演奏这首乐曲之前，先让我们来学习一下触键的手型要求：5个手指自然分开，呈半圆状，手心像圆圆的屋顶，自然稳固（你的掌骨要像房梁一样稳固地支撑住），注意大拇指弹奏时，手指要立起来，其它四个手指仍然保持半圆状，注意不要变形！另外，我们来看看关于坐姿的要求：请你注意调整琴登的高度、距离，年龄小的孩子可以在脚下踩一个小凳子，这样，脚就不会悬在半空中！在这首乐曲中我们新学到了4/4拍，你看到乐曲开头的4/4了吗？上面这个4表示每小节演奏4拍，下面这个4表示以四分音符为一拍。乐曲中这个长的像鸡蛋的音符叫全音符，它现在在高音谱号的下加一线上，这个音唱do，弹四拍。整个小汤1册都是着重训练断奏，在演奏《请弹吧》这一首时，可以先利用节拍器唱1、2、3、4拍反复多次，正式开始弹前，先大声数出一小节基本节拍：1、2、3、4，在第4拍时抬手做准备“起”，——用手臂带动手腕提起来：第一拍松弛地下“落”在c音上。注意看清指法，并充分地保留全音符4拍的时值，手型应保持稳定。节奏准确，注意数拍子时身体不要随之晃动。结束时，一定要把手轻轻从琴上带起，然后轻轻放在腿上，这样才有结束的感觉！提示：新学的音要牢牢记住：高音谱号下加一线就是do，

记住这个音有助于寻找别的音。试一试跟老师一起合作四手联弹吧！弹奏时注意听一听和声有什么变化？ 2、爷爷的大钟这首乐曲要注意：演奏时双手都要放在琴上，手型要保持稳固的圆屋顶形状，左右手交替时，要提前做好准备，避免拖延拍子或赶拍子。另外，这首乐曲节奏依然是4/4拍，注意二分音符弹满两拍，手指不要提早离开琴键！试一试跟老师一起合作四手联弹吧！弹奏时注意听一听和声有什么变化？ 3、莫卡辛软皮鞋舞这首乐曲要注意：演奏时值较短的四分音符时，手指、手腕与小臂要互相配合，一起完成自上而下的触键动作，动作要连贯，触键力量要集中，避免松垮！另外，这首乐曲节奏依然是4/4拍的，注意第1拍要稍强，要演奏出4/4拍的强弱规律：强、弱、次强、弱来，演奏速度不要太快！左右手交替时，要提前做好准备，避免拖延拍子或赶拍子。

音乐课《拉德斯基进行曲》优质课教学设计

《拉德斯基进行曲》教学设计【教学年级】七年级【教学内容】 1．交响乐版《拉德斯基进行曲》 2．民乐版《拉德斯基进行曲》 3. 声乐版《拉德斯基进行曲》【设计理念】聆听是学习音乐的基本方式，也是学生参与审美的基本途径。本课以聆听为主线，安排了多种版本的《拉德斯基进行曲》，在多层次的聆听中熟悉旋律，深化体验与感受，并参与实践活动，使乐曲真正走入学生的心中。【教学目标】 1．通过各个不同版本的欣赏和拍手伴奏、哼唱、视唱等音乐实践，加深对此曲的印象，并理解曲式结构。 2．通过民乐版的欣赏，使学生更加热爱祖国民族音乐，进一步加深对民族音乐文化的情感。 3．了解维也纳新年音乐会相关文化。 4．简单认识电子管风琴（俗称“双排键”），并感受它的演奏效果。【教学重点】有层次地聆听交响乐版的《拉德斯基进行曲》，深入体验其情绪、旋律及曲式结构。【教学难点】 1．拍手的力度控制、节奏的整齐及与乐曲的配合 2．乐曲A段第一主题的视唱与声乐版的演唱【教学准备】多媒体课件、钢琴、电子管风琴（双排键）【教学过程】一、师生谈话讨论——引出欣赏曲目

1．介绍电子管风琴（俗称“双排键”）电子模拟各类乐器发音。右手一般在上键盘弹奏主旋律，左手一般在下键盘弹奏和弦，左脚弹奏低音，右脚切换音色和控制音量。 2．师弹奏《拉德斯基进行曲》片段学生边聆听边思考曲名及作者。 3．介绍乐曲作者乐曲作者是奥地利的老约翰·施特劳斯（解释“老”），被称为“圆舞曲”之父，因为他奠定了维也纳圆舞曲的风格基础。他一生共创作了251首作品，数这首《拉德斯基进行曲》最为有名。 4．介绍乐曲的创作背景 “拉德茨基”是人名。他是奥地利的军事将领，曾率领军队侵略意大利北部地区，并在那里担任总督好多年。所以他在意大利被视为侵略者，而在奥地利却被认为是民族英雄。他死后由当时的皇帝亲自主持葬礼，并下令在全国范围内哀悼14天，由此可见他在奥地利人们心中的地位非同一般。施特劳斯为了歌颂他战争的胜利，专门谱写了这首《拉德斯基进行曲》。二、交响乐版欣赏——初步感受旋律（设计意图：学生聆听纯音乐的音响，以便能专注于聆听，教师鼓励他们大胆想象与表达） 1．聆听乐曲提问：（1）曲子的演奏形式是什么？（2）曲子让你有怎样的情绪体验和场景联想？你又会想到什么颜色呢？ 2．学生自由发言 3．教师小结三、音乐会版欣赏——深入体验探究（设计意图：这个版本还是交响乐版，只不过多了听众的拍手伴奏。但因教学活动形式跟前面完全不一样，所以作为独立的一个环节来安排。而且这是本课的重点，通过拍手实践，让学生了解曲式结构，提升节奏感觉，加深乐曲印象）