中国文学史元明清复习

名词解释台阁体

指明初永乐、弘治年间在上层官僚中形成的一种诗风。以其主要代表“三杨”（杨士奇、杨荣、杨溥）都是台阁重臣而得名。“三杨”在明初均以大学士辅政，其诗文多应制、题赠、颂圣内容，貌似雍容典雅，安闲和易，实则陈陈相因，空虚浮泛，在诗坛影响极坏。

茶陵派

指明前期成化、弘治年间以湖广茶陵人李东阳为首的一个诗歌流派。其成员有谢铎、张泰、邵宝等人。他们做诗强调宗唐法杜，着眼于音调、法度，具有从“台阁体”向“前后七子”转化时期的过渡特点。

公安派

是晚明时期受李贽影响而出现的一个反复古的文学流派，因其代表袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟三人是湖北公安人而得名。主张“独抒性灵，不拘格套”，反对艰深古奥，诘屈聱牙。表现了一定的变古创新精神。艺术上多能流露个性，清新洒脱，意达词畅。但也有境界狭窄、俚俗空疏的流弊。

梅村体:吴伟业的诗体风格。以明清易代的史实为题材，反映社会变故，感慨朝代兴亡；吸取白居易《长恨歌》《琵琶行》、元稹《连昌宫词》等歌行写法，侧重叙事写人，辅以初唐四杰的采藻缤纷，晚唐温、李的风情韵致及明代传奇曲折变化的戏剧性。代表作《圆圆曲》《永和宫词》等。

竟陵派

是继公安派之后，以湖北竟陵人钟惺、谭元春为首的一个文学流派。他们在反复古、重性灵上与公安派一致，但他们不满公安派鄙俚、轻率、浅露的流弊，主张“引古人之精神，以接后人之心目”，即通过乞灵于古人，达到一种“灵”而“厚”的创作境界。因此表现出“幽深孤峭”的风格。显示了激进活跃精神的衰落。

唐宋派

是嘉靖年间以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的一个散文复古流派。他们对前后七子“文必秦汉”的提法不满，极力推崇唐宋文风，强调自然流畅、直抒胸臆、反对艰深为文、模拟剽窃，一定程度上打击了前后七子的复古论调，对晚明“公安派”、清中叶“桐城派”都有重大启迪和影响。

“神韵说”

“神韵”即风神韵味,王士祯极赏唐司空图《诗品》“冲淡”、“自然”、“清奇”和南宋严羽《沧浪诗话》“妙悟”、“兴趣”之说，提倡“兴会”“神到”，“不着一字，尽得风流”，要求诗歌有幽静淡远境界和含蓄隽永语言。

格调说”：

沈德潜的诗论。强调写诗须讨究格律声调：“诗贵性情，亦须论法”。要写得含蓄、蕴藉、委婉，“温柔敦厚”“怨而不怒”；讲究格律、声韵，重视体式，提倡学古，但反对拟古。“肌理说”

翁方纲的论诗主张。认为“为诗必以肌理为准”。“义理之理，即文理之理，即肌理之理也”。他把思想意义(义理)与组织结构(文理)、学问材料(肌理)统一起来，认为作诗不在力求神韵，不在死守格调，也不在空谈性情，而在读书，有学问，有方法。把诗歌引向“考据入诗”的故纸堆，成了令人生厌的学问诗。

“浙西词派”：清初以朱彝尊为首的词派。以姜夔、张炎为宗，主张以雅正矫显露，要求“字琢句炼，归于醇雅”，具古雅峭拔格调，疏淡清远意境，严谨和谐音律。

阳湖派：以恽敬、张惠言为代表，是“桐城派”的分支。古文理论与“桐城派”基本相同，

但文章较有气势，不拘谨枯淡。

“性灵说”

袁枚的论诗主张。提倡“提笔先须问性情”，“诗人者，不失其赤子之心者也”，“作诗不可以无我”，认为“诗有性情而后真”。既反形式主义，又反拟古主义，体现了一种革新精神，有一定进步意义。但是，它也有缺乏深刻社会内容的局限性。

“桐城派”：

桐城派是清中叶最大的散文流派，因代表作家方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人而得名。“桐城派”文论：方苞首先提出“义法”主张。“义”即“言有物”，指文章的思想内容；“法”即“言有序”，指文章的形式技巧。他要求文章形式服从内容，语言“清真雅正”和“雅洁”，去掉“冗辞”，直到“一字不可增减”。

复社：明末以张溥、张采为首的具有政治斗争色彩的文化组织。其宗旨是“兴复古学，务为有用”。文学上反对公安派、竟陵派末流空谈性灵、不问时事倾向，重新标举“复古”，为现实斗争服务。作品多表现时事，富于激情

几社：明末以陈子龙、夏完淳为首的文社组织。政治态度、文学主张都与复社相同。

吴江派

是以沈璟为代表的注重戏曲格律的传奇派别。他的曲论核心是强调“场上之曲”，一是格律至上，二是推崇语言“本色”，从剧本有利于舞台演出的角度要求文辞服从格律，服从观众，强调剧本的舞台性。沈璟是吴江人，赞同并依其曲论进行创作的作家，多为其子侄（如沈自晋、沈自征）、门生（如吕天成、卜世臣、叶宪祖及其第子袁于令）及追随者王骥德、范文若等。故这个明末著名的传奇派别称为吴江派。

填空题

前七子：以李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。

后七子：是嘉靖中期以李攀龙、王世贞、成员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。冯梦龙与“三言”：三部小说集《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》

凌蒙初与“二拍”：《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称

临川四梦指明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》。

“南洪北孔”是对清初历史剧作家洪昇和孔尚任的合称。

荆、刘、拜、杀，即元代四大传奇《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》和《杀狗记》长篇章回体小说以《三国》《水浒》《西游》《金瓶梅》这“四大奇书”为标志。

志怪小说干宝《搜神记》；志人小说刘义庆《世说新语》

先秦寓言、史书→汉代杂记、史传→魏晋志人志怪小说→唐传奇→宋元话本→明清长篇章回体小说

《三国演义》主要版本：毛本、嘉靖本、李评本

《金瓶梅》的创作唯一没有世代积累过程，它是第一部文人独创的长篇小说

元代文学由戏曲和散曲构成，戏曲分为北曲北杂剧和南曲、南戏、南曲戏文、永嘉杂剧。散曲分为小令、叶儿和散套、套数。

1．公案戏：有《窦娥冤》、《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》等2．妇女剧：有《救风尘》、《望江亭》《拜月亭》等3．历史剧：有《单刀会》、《西蜀梦》、等

第二节《西厢记》

一. 《西厢记》的演变

1、唐传奇:《莺莺传》

2、宋歌曲:晏殊《浣溪沙》”苏轼《雨中花慢》赵令畴鼓子词

3、宋剧:《莺莺六么》，金院本《红娘子》、南戏《张珙西厢记》

4、金诸宫调:董解元《西厢记诸宫调》

元曲四大家：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴

王实甫：名德信《破窑记》吕蒙正与刘月娥的爱情.《丽春堂》右丞相完颜乐善与统军李圭的纠葛。《西厢记》

白朴，原名恒，字太素，仁甫。号兰谷。

词集《天籁集》;杂剧《梧桐雨》

《墙头马上》（李千金，裴少俊）《东墙记》等。

马致远：号东篱。马神仙”。散曲集《东篱乐府》《汉宫秋》（昭君出塞）《黄粱梦》（写汉钟离在邯郸路上度脱吕洞宾）《岳阳楼》（吕洞宾在岳阳楼度脱柳树精）、《任风子》（马丹阳在甘河镇度脱屠夫任风子）。《陈摶高卧》是叙写隐士陈摶不受功名利禄和美色诱惑的故事。纪君祥《赵氏孤儿》屠岸贾搜孤、程婴等救孤、抚孤、报仇

杨显之《潇湘夜雨》崔通与张翠鸾（富贵弃妻）

尚仲贤《柳毅传书》河北人

康进之《李逵负荆》李好古《张生煮海》石君宝《秋胡戏妻》（秋胡、罗梅英）

郑光祖和《倩女离魂》乔吉:字梦符，《两世姻缘》（书生韦皋与洛阳名妓韩玉箫）

秦简夫的《东堂老》（主唱东堂老）

北杂剧：1、题目正名（在前或在后）2、一本四折楔子3、以正末（正旦）一人主唱4、遵《中原音韵》5、用北曲，多刚劲粗犷6、每折用同一宫调的曲子组成套曲7、可用下场诗8、每折一韵到底

南戏：1、副末开场（开宗、家门，均在第一场）2、长达数十出（齣）无楔子3、以生旦为主，各色皆可以分唱4、遵《洪武正韵》（明洪武八年编）5、用南曲，多柔婉缠6、一出中可变宫调7、每出均有下场诗；重要人物出场有定场白8、一出中可以换韵

《张协状元》最可靠的南戏早期剧本。

高明和《琵琶记》字则诚，号菜根道人，东嘉先生。诗文集《柔克斋集》（赵贞女上京寻夫蔡二郎不肯相认）

乔吉的散曲创作与张可久齐名，有“曲中李杜”之称

元诗四大家：中期虞集、杨载、范梈、揭傒斯四人，为最高水平的代表，并称“虞杨范揭”。“吴中四杰”高启、杨基、张羽、徐贲

刘基称宋濂“当今文章第一”

清初遗民诗人：顾炎武、屈大均、吴嘉纪

清初入仕诗人：钱谦益、吴伟业

“乾隆三大家”袁枚、赵翼、蒋士铨

清初词“三大家”：陈维崧、朱彝尊、纳兰性德。

“学人之文”：黄宗羲、顾炎武、王夫之（以议论文见长）

“文人之文”：侯方域、魏禧、汪婉（以传记文见长）

三国演义

三国演义的思想内容

作品揭示了当时社会的黑暗和腐；谴责了统治者的残暴和丑恶；反映了人民就在动乱时代的灾难和痛苦，表现了作者的政治愿望以及反对战争分裂，要求和平统一的愿望。主要内容有：1.继承了《平话》“拥刘反曹”的传统，把蜀汉当做全书矛盾的主导方面，把刘、关、张、诸葛亮当做小说的中心人物。在《三国演义》中刘备宽以待民，曹操以残暴害民；刘备带士以诚心和义气，曹操则全用权术和机诈。从这些对比中可看到《演义》中的“拥刘反曹”的观念，也是表现封建时代人民拥护“明君”，憎恶“暴君”的愿望。

2.极力宣扬了刘关张的义气。桃园三结义决定了三人名为君臣、情同骨肉的关系。在《演义》

里，关羽“千里走单骑”、过五关斩六将、“降汉不降曹”突出了他忠于桃园盟誓、富贵不能淫，威武不能屈的义气，被作者当成义气化身的英雄人物。关羽被害，刘张二人誓死报仇，也表现了他们重义气、轻富贵的态度。但是伐吴之役把个人情谊至于国家利益至上，表现了这种义气的局限性。

3.作者还善于通过三国之间政治、军事、外交的种种事件，把历史上的各种斗争经验和智慧，形象生动的表现出来。（诸葛亮、曹操赤脚迎许攸）

4.当然，也存在一些明显的缺点，很多劣根性如窝里斗、轻视生命、歧视女性、迷信色彩浓重等在小说中表露无遗。

《三国》的地位、影响

《三国》、《水浒》在中国文学史、文化史、思想史上都有其十分重要的地位和影响。表现在：

1、《三国》不仅仅是纯文学作品，而是大文学作品，大文化作品。它是在那个时代近一个世纪里我们汉民族文化－心理记录的载体。是中国民间文化精神的史诗性的脚注。

2、《三国》所宣扬的一些思想道德观念深深影响了中国人尤其是普通民众的理想追求和价值取向。这部书在塑造中国民间心理方面所起的作用是难以估量的。

3、《三国》被称为人才学，军事战略学，智谋策略学百科全书，它蕴含着大量政治学、军事学、谋略学、人才学等信息，今天正广泛的运用于企业经营管理、商业运作、军事教育、人才管理等领域。这已经远远超出了小说本身。

4、当然，毋庸置疑的是，《三国》也有很多糟粕。我们民族的很多劣根性如窝里斗、轻视生命、歧视女性等都可以从小说中找到根源。在重建新文化的过程中，有必要剔除其糟粕。

一、《三国演义》的艺术特征

1，虚实相间的艺术观念章学诚《丙辰札记》“唯《三国演义》则七分实事，三分虚构，以致观者往往为其惑乱。”全实则死，全虚则诞。

2，全景式军事文学的叙述战争种类（P23）

3，类型化的塑造人物（P33 四点)

A，出场定型，反复强化B，运用夸张、对比、烘托等手法。

3，宏阔严紧的结构

时间长、人物多；事件复杂、头绪纷繁。以蜀汉为中心，以魏吴为两端。

4，语言简洁明快、生动流畅

蒋大器《三国志通俗演义序》称赞“文不甚深，言不甚俗”。

侧重叙述而简于描写。叙述又长于粗笔勾勒，简洁明快，富阳刚之气。

人物形象塑造：1、传奇化的人物描写；2、典型化的人物描写；3、定型化的人物描写；4、细腻化的人物描写

第一节洪昇的（字防思，号稗畦）《长生殿》

三、《长生殿》的思想内容

（一）展现帝、妃情缘，宣扬李、杨挚爱。

作者《例言》说：“念情之所钟，在帝王家罕有，马嵬之变，已违夙誓，而唐人有玉妃归蓬莱仙院，明皇游月宫之说，因合而用之，专写钗盒情缘。”

（二）穿插朝政事件，寄寓垂戒之意。

围绕李杨爱情的一系列军国朝政事件，生动反映了皇帝昏庸腐败、不理朝政，杨家挟势弄权、酿成祸乱的社会现实，表现出乐极哀来、荒淫误国等“垂戒”之意，寓有深沉的民族意识和兴亡之感。

（三）“情缘总归虚幻”，点出全剧主旨。

忘我爱情与社会角色的矛盾，使李、杨历尽悲欢离合，终于大彻大悟，跳出爱河情海，在仙境以精神“长生”消解现实“长恨”

(四)对忠臣义士的赞美和对权贵奸佞的揭露和抨击

忠臣义士的代表: 郭子仪雷海青

权贵奸佞的典型:安禄山杨国忠

四、《长生殿》的艺术成就

（一）在创作方法上，现实主义和浪漫主义有机结合，很好表现了创作意图。上半部偏于写实，下半部主要写幻。采用真幻结合手法写李杨爱情，既有生动的现实生活，又有浓厚的理想色彩。

（二）在剧本结构上，以李、杨故事为主线，以朝政大事为副线，表现“占了情场”与“驰了朝纲”的必然联系；爱情主线又以金钗和钿盒贯穿始终，金钗、钿盒、情节、人物，由合而分，由分而合。

(三)在曲词艺术上，清丽流畅，充满诗意，具有浓厚的抒情彩。

多处化用唐史、元曲名句，如《惊变》《雨梦》等出曲文，基本由《梧桐雨》脱化而来，却又融化极妙，如同己出。其浓厚的抒情性，尤其能把人物的内心情感表现的声情兼备，淋漓尽致。

《聊斋志异》思想内容

一、揭露社会黑暗，赞扬被压迫者的反抗

1、借阴间影射阳世的《席方平》：席方平到阴间为父伸冤，城隍、郡司、冥王层层贪赃枉法，使其有冤难申，使其深感：“阴曹之暗昧，尤甚于阳间”。

2、借历史针砭现实的《促织》“天子一跬步，皆关民命”

3、借梦境揭露官吏的《梦狼》叹天下之官虎而吏狼者，比比也。白翁梦见在衙门里做官的儿子白甲变为吃人老虎。

二、广泛揭露科举制度的弊端

1、考场黑暗，贿赂公行：如《考弊司》

2、考官昏聩，贤愚不辨：如《司文郎》

3、考试荒唐，黜佳进庸：如《贾奉稚》

4、考生心态，神魂颠倒：如《王子安》

三、抨击封建礼教和婚姻制度，歌颂纯真爱情

1、深刻的社会内容喜剧故事《婴宁》，狐母所生、鬼母所养、天真无邪、爱花爱笑的少女婴宁，与痴情种王子服在元宵灯会由相识到相爱，曲折地表现对封建礼教、世俗婚姻的不满。

2、崭新的爱情观

①鼓吹“真心”“至情”②宣扬“知己之爱”

四、有教育意义的寓言故事

《崂山道士》：一世家子弟学仙得道故事：学任何东西都须持有恒心，而不能浅尝辄止。满足于一孔之见而吹牛皮，必然碰壁。

《聊斋志异》的艺术成就

一、“用传奇法，而以志怪”

1、《聊斋》对志怪题材的继承和发展

六朝志怪为“发明神道之不诬”，宣扬迷信；《聊斋》虽也写怪异，但为的是反映现实，抒发“孤愤”。

2、《聊斋》对传奇笔法的继承和超越

《聊斋》除了对唐代传奇情节曲折、叙写委婉、文辞华丽等特点的继承，又有超越：一是从故事体到人物体，注重塑造形象；

二是善用环境、心理、等多种手法写人；

三是具有明显的诗化倾向。

二、情节离奇曲折，富于变化。

如《促织》既是现实，也有奇幻。全篇以促织为线索，矛盾的产生、情节的发展、人物感情的变化，都由促织的得与失来决定。

三、善用多种手法塑造个性鲜明的人物。

1、赋予花妖狐魅形象以“物的自然性”和“人的社会性”。

书中鬼狐花妖，狐有狐形，鬼有鬼态，生趣盎然：如虎精苗生的粗犷(《苗生》)

牡丹精葛巾的芳香(《葛巾》)

2、善于通过主要特征和生动细节写人。

如写婴宁，抓住她爱笑、爱花两个特征，反复渲染，其天真无邪性格便跃然纸上。3、善用环境描写映衬人物。

比如《婴宁》：村外的“丛花杂树”，门箭的丝柳垂荫，墙内的“桃杏、修竹”，门前的夹遭红花，窗下的海棠繁叶，庭中的豆棚瓜架等等。婴宁是狐精所生，鬼母所养，从小远离尘世，没被人间污浊熏染。清雅环境与高洁人物，相得益彰。

三、《聊斋》语言，既具文言文的简练、典雅，又不失小说语言的生动形象。人物语言个性化特征也十分突出。

《红楼梦》也叫《石头记》《情僧录》《风月宝鉴》《金陵十二钗》

《红楼梦》的思想

一、由一家而写尽天下，由贾府为代表的四大家族的衰落而预示封建末世的衰落

1、贾府的极度奢华建立在剥削和奴役基础之上、康乾盛世的回光返照、无可挽回的衰败

2、宝、黛、钗爱情婚姻的悲剧演出了悲金悼玉的《红楼梦》

宝玉违背了家族给他规定的道路（仕途经济、举案齐眉的贤妻），在强大的封建势力面前，他只能俯首就范；

黛玉孤高自许，曲高和寡；为保持自己的人格尊严和纯洁的爱情而付出了生命的代价；

宝钗城府很深，喜怒不形于色，“冷美人”，造成了她与宝玉的“没有爱情的婚姻”悲剧。

3、大观园女儿国的毁灭

大观园女儿国的悲剧是爱情、青春和生命之美被毁灭的悲剧。作者“悲金悼玉”，揭示了造成这种悲剧的根源，也揭示了随着美的毁灭而这个大家族行将灭亡的历史趋势。作者对封建社会和封建文化进行了深刻的反思，也是一种精神的觉醒。

二、反对当时的科举制度，反对走仕途经济道路贾宝玉对史湘云说请别的姊妹屋里坐坐,我这里仔细污了你知经济学问的

三、主张婚姻自主贾宝玉做梦说道“和尚道士的话如何信得?什么是金玉姻缘,我偏说是木石姻缘! ”

四、提出女尊男卑、人人平等

贾宝玉说：女儿是水作的骨肉,男人是泥作的骨肉. 我见了女儿,我便清爽,见了男子,便觉浊臭逼人

五、曹雪芹的理想社会、理想世界

大观园（女儿国）就是曹雪芹理想中的“桃花源”。

婚姻自主，自由恋爱，尊重女性，人人平等、友爱。

人物形象塑造：一、人物的外形塑造，均是通过故事中另一人或另几人的眼光来展现，不曾直接描述。如第三回，黛玉进贾府，通过她的一双慧眼，便逐一展现了宝贵和蔼的贾母，美貌爽朗的凤姐，亲切沉默的迎春，顾盼神飞的探春等人。到了宝玉，更是观察细致，描写入微，俊美多情的公子就这样进入了她的生活。而黛玉自己的外表，同样是通过众人的眼映照给读者的。凤姐赞她“天下竟有这样标致的人”。其实黛玉乃绛珠仙子下界，美貌自是不必说，恐怕更美得有特点，就是只觉得美，却说不出美在何处。

二、人物语言风格鲜明。

红楼中人物多，各人说话有各人味。黛玉初期的酸味，宝钗永远的沉味，湘云一贯的憨味，宝玉一贯的痴味，都是深入人心的。凤姐说话，就总有那么一股子辣味，对她讨厌的人，辣得惊肝破胆；对权势在她之上的人，辣得巧味生津。

三、动作精准合情。

如宝玉挨打那回，晚上趴在床上，袭人正给他解下中衣，忽闻宝钗来探，匆匆盖上毯子，就只见宝钗走进来，手上托着一药丸，向袭人说话。一个“托”字，真是活灵活现！宝钗关心宝玉，心疼却不能太过执着地表露，于是靠药来从实际上帮助宝玉。

四、借诗词塑造人物内心。

红楼女儿大都才华横溢，心事以诗词言出大是平常。红楼诗词较一般古典诗词较为易懂，故即使一般读者，亦可从那许多诗中体味到作诗之人的内心情感。

五、细节处尽显个性。

如黛玉进府，唯恐失了礼数，见到一位鬓发如银的老人，知是贾母，欲拜时却被其搂住，待大家都哭完了，黛玉居然还不忘参拜贾母，真是半点礼数不缺，既表现了她的小心，又展现了她的良好教养。

六、一人一个样，几乎毫不雷同。

就拿宝玉挨打之后，群钗均是着急忙乱，但各有各的急法。凤姐从物质上关照，袭人在生活上用心，宝钗送药，玉钏送汤，黛玉姗姗出场，一出场就是一双桃子般的眼睛，哭得声噎气哽。

艺术成就：1、《红楼梦》是在生活真实基础上提高了的艺术真实，而非生活的照样记录。曹以十年时间对生活素材进行了严格的挑选，把自己观察、体验到的社会生活作了高度的加工、提炼，才创作出了《红楼梦》。

2、曹在广阔的社会背景上，描绘了一大批活生生的人物形象，他能把关系十分亲近的人，写的个性分明，又善于在那些性别相同、年龄、性格十分相近的人物中，把她们细微的性格差异明显地表现出来。

3、曹在描写人物时，根据他们所处的不同地位，分别采用不同手法。对一些主要人物，通过不同的情节、从不同的角度层层深入地刻画出他们最主要的性格，如宝玉对女孩子的热爱与同情，黛玉的孤高自诩、多愁善感。对次要人物，先是用淡淡几笔带过，等到一定时候，就抓住典型事件集中描写，突出其性格特征，如探春的性格特征就是在“理家”和“抄检大观园”中得以突出的。

4、《红楼梦》善于把人物放在特定的环境气氛里，来烘托出人物的内心情绪，给读者以强烈的感染。如大观园的第一个春天，在这欣欣向荣的气氛下，宝黛的爱情也在顺利发展，而

二十九回中，着力写宝黛爱情的矛盾和痛苦，这时气候也令人特别烦躁。而且在用环境来烘托人物性格方面，《》也达到了极高的成就，在潇湘馆、蘅芜苑等描写中，环境的特点与人物性格无不异常协调。

5、《红楼梦》注重内心描写，小写的极为深入、细腻，成功地揭示了人物的精神面貌和他们内心的秘密。二十三回中“牡丹亭艳曲警芳心”写出了正处在初恋时期的林黛玉，在听到表现少女青春觉醒的戏文时，所产生的种种细微曲折的感情。

6、《》中充满了日常生活的描写，这些描写是那么细腻、逼真，并且具有典型性和倾向性，而且作者善于在日常生活中掀起大波澜，使情节有起有伏，不会给人以沉闷的感觉。

7、《》语言成熟、优美，简洁而纯净、准确而传神、朴素而多彩，达到了炉火纯青的境界。小说中那些描写景状物的语言，绘声绘色，使读者仿佛身临其境。

8、《》中诗词能和人物、故事紧紧糅合在一起，他们被熔铸在整个艺术形象中，从而对人物性格的塑造，起了相当重要的作用，如黛玉的《葬花词》，出色的表现了少女的多愁善感和孤芳自赏。

9、《红楼梦》在结构艺术方面所取得的成就也是非常突出的，小说为了表现丰富复杂的社会生活以及服从作品中矛盾斗争和人物性格发展的要求，全书以宝黛的爱情和贾府的由盛而衰为线索，把众多人物和事件组织在一起，交错发展、彼此制约，构成了一个巨大的艺术结构。

10、《》接受民族文化传统是多方面的，前代的诗歌、散文、戏剧、绘画等都给了它一定的影响，作者就在继承民族文化传统的基础上进行了巨大的创造和发展，使它成为我国古典小说艺术的高峰。

整体成就：一、打破了传统的思想

二、不落俗套传神的形貌描写

三、充分写出人物性格的复杂性