欣赏《匈牙利舞曲》
欣赏《匈牙利舞曲》
教学目标：
1、情感、态度、价值观“目标：通过带领学生听赏《匈牙利舞曲》（第五号），使他们感受乐曲热烈奔放的情绪；感受世界名曲的不朽魅力；引导学生高雅的音乐生活情绪。
2、“过程与方法”目标：通过律动参与、编配歌词等教学手段，帮助学生记忆乐曲的主题；通过分段聆听，辅以声势和肢体动作，发展学生的音乐听觉思维。
3、“知识与技能”目标：让学生初步了解匈牙利这个国家的风情，认识舞曲概念以及匈牙利舞曲速度和力度上的特点。
教学重点：
1、培养学生的音乐听觉思维，记忆乐曲的主题。
2、感受匈牙利舞曲速度、力度的特点，感受热烈奔放的情绪。
教学难点：
1、学生对旋律的记忆。
2、学生对乐曲结构的聆听与分辨。
教学方法：
整节课的听赏程序是：整体聆听——分段欣赏——整体复听。在初次整体聆听时，让学生提出需要知道的问题，调动学生的听觉思维，发展音乐听觉能力、记忆能力和感受能力；在最后的整体聆听环节中，分辨乐曲的三部曲式，加强学生对音乐的感受和理解。最后找到课前预设的问题和答案，加深对本曲的感受和记忆，最终让学生在发展音乐听觉思维方面和感受理解音乐方面有所收获。
一、导入部分：
1、通过聊天问答的方式自然导入,让学生认识到音乐是没有国界的,美妙的音乐会被全世界人们传唱。（一分多钟）
在北京奥运会上我们看到了有150多个国家运动员和人民参加了这场规模空前浩大的体育盛会，让我们深深的感受到体育是没有国界的，既然体育没有国界那你认为音乐它有国界吗？
2、小朋友们学唱过的很多歌曲都是国外传过来的，比如大家非常喜欢的《小星星》、《小红帽》等等。
3、介绍匈牙利的地理位置及风土人情（三分半钟）
①今天又有一个国家的人们要给我们带来流传在他们国家的一首优美动听的音乐，这个国家的名字叫做（师打开课件匈牙利在世界地图上的位置）。
②我们跟着接下来这段视频一起走进匈牙利，看过之后请几名小朋友说说感受。（打开课件播放介绍匈牙利的视频短片）
③我们从视频中都了解到匈牙利人们都非常的能歌善舞，通过这个“舞”字谁来解释一下什么叫做舞曲？
二、乐曲学习：
今天我们就是要学习一首舞曲，这首舞曲的名字叫做《匈牙利舞曲》
1、在聆听第一段时带着这两个问题；
①你能听出这段旋律是什么情绪吗？
②这首乐曲的速度和力度有变化吗？
2、分段聆听
你认为第一段旋律出现了哪些音型符号？
装饰音休止符附点音符跳音
①学生带着问题聆听第一段主题，感受乐曲热烈奔放的情绪。
②聆听第二主题，让学生感受和留意音乐速度的变化和力度的变化。
三、拓展
①作曲家介绍
阶段目标：通过了解音乐家的生平和乐曲创作的背景，加深对乐曲的理解。配乐讲解勃拉姆斯的生平及创作成就。
②活动：连线找图画。
③集体舞蹈表演（男生戴上匈牙利男士戴的绅士帽，女生戴上匈牙利女子戴的花环）做情景表演。
四、检测
阶段性目标：通过引导学生们回答下述问题，让学生进一步理解音乐，同时培养学生解决问题的意识。
曲名……
作曲家、国籍……
乐曲分为几个部分……
《匈牙利舞曲》速度、力度的特点……
乐曲的情绪……
五、教师小结：
今天我们欣赏了德国作曲家勃拉姆斯创作的《匈牙利舞曲》（第五号）。了解了这首乐曲在速度上、力度上的音乐特点，这首乐曲在最初创作的时候，是一首钢琴四手联弹曲，今天我们欣赏的是有管弦乐队演奏的。《匈牙利舞曲》一共有21首，我们今天欣赏的是第五号，同学们可以在课下找找其他的匈牙利舞曲，把他们带到课堂上来，我们一起来分享。
黄庭坚草书唐诗
黄庭坚草书唐诗 黄庭坚不仅是北宋著名文学 家、还是著名的书法家，那么他的书法又有怎样的特点呢? 黄庭坚草书特点 1.学古创新 由于宋代“尚意”书风盛行， 尚意支配下的个人抒情为主产生下 的个性、人品对书法作品影响很大，对书法创作的影响起到了决定性作用。黄庭 坚极具个性的书法创新在北宋书法独树一帜。 黄的老师苏东坡不仅重人品而且在 书法创作上提出“不践古人”曾云：“吾书虽不甚佳，然自出 新意不践古人，是一快也”。作为苏门四士之一的黄庭坚对苏东坡的这个 口号加以阐发， 在实际创作上更出新意， 创出比其老师苏东坡更具新意的书法作 品。 他曾言： “随人作计终后人， 自成一家始逼真。 ”这是他在诗学、 书学上的典型的创新精神。 他强调创意， 主张“读万卷书， 行万里路。 ” 博古创新，《宋史?本传》称：“山谷善草书，楷法亦自成一家。” 黄庭坚草书唐诗
2.高古自然 黄庭坚书法追求高古的同时，将个人的性格、感情、才气等主观的要素都化 为客观的表现，使客观境界代替主观达到物我融合的境界，即所谓“天人 合一，一一自然”。他的书法常以“韵”来体现其纯朴平淡的 “自然”， 代表其“超逸绝世”的境界。 他学古而不泥古， 崇古而出古，依靠自己对书法上不同常人的理解，结合自己的个人性格、才气、 感情等特性，“学古而创新”，最后自成一家，将“自成一家 ”的“创新”化为“自然”，达到书法境界最为高 尚的一种理想程度。 黄庭坚草书唐诗 草书作品
《水彩画的欣赏与实践》
《水彩画的欣赏与实践》 课程学习指导 石增琇 1、课程背景介绍 水彩画，源自西方，成熟于英国，传播在欧洲。十六世纪以来，一些描绘优美动人的风景画，在英国广为流传。欧洲工业革命以后，出于对喧嚣的城市文明的反感，歌颂大自然、赞美乡村生活和田园风光的水彩画受到人们的欢迎。许多画家也都在创作草图和绘画中广泛地使用水彩。十九世纪末，水彩画对印象派产生很大的影响。自印象派和印象派之后直至二十世纪的许多绘画流派的大师们，也都留下了大量精美的水彩画作品。二十世纪以来,欧洲、美洲、亚洲举办的水彩画大型展览层出不穷。 水彩在中国一经传入便很快的被国人所接受和欢迎。经过了百余年的发展，无论是少儿习画，还是专业培训；无论在中小学的基础教育，还是在高等美术院校，水彩画教育蔚然成风。经历了几代画家们的努力、探索，创造出绚丽的中国水彩画艺术，贯通古今，融会西中。随着时代的发展，在我国社会主义建设的各个历史时期，水彩艺术家们始终用手中的画笔在歌颂着祖国的伟大，山川的秀丽；歌颂着生活的美好，劳动的光荣。改革开放以来，中国的水彩画重新崛起。特别是最近十年，随着全国美展和全国性水彩画的大型展览的举办，水彩艺术得到了空前的发展、提高与繁荣，同油画、中国画、版画、雕塑并驾齐驱。 本课程使用的教材是以广东美院等十五个艺术院校合编的《水彩》为基础，结合我自己实际教学中的一些体会，进行了编撰。今后还要根据大家的实际需要不断的改进、充实、提高教材的质量，使教材更加完善。 2、课程内容介绍 本课程主要从六个章节，详细地介绍水彩艺术的发展历史、主要技法、训练方法及要点和国内外水彩画家的作品赏析，从宏观到具体技巧；从欣赏到亲自动手，为学习者提供了较为全面的知识和指导。基本内容包括：概论部分介绍了水彩画的特点及表现语言、水彩画发展简史及水彩画在绘画训练中的作用与地位。色彩基础知识部分讲解了色彩学原理和在绘画中的应用。水彩画的材料与技法部分介绍了水彩画的工具与材料、水彩画的技法在水彩画中的基本应用知识。水彩画写生的方法与步骤部分较为详细的讲授了水彩静物、风景、人物、半身、全身像以及人体的写生方法与步骤。水彩画创作部分讨论了有关水彩画创作的相关问题。在水彩画欣赏的章节中，对国内外及天津的水彩画家和他们的作品做了简介。
黄庭坚--书法作品鉴赏(上中下)
黄庭坚--书法作品鉴赏(上中下)
黄庭坚--书法作品鉴赏(上、中、下) 黄庭坚书法作品鉴赏(上卷) 宋黄庭坚（1045-1105）字鲁直，号山谷道人、涪翁、豫章、黔安居士，洪州分宁（今江西修水）人，世称“黄山谷”。北宋诗人，与张耒、晁补之、秦观俱游学苏轼门下，天下称为“苏门四学士”。推崇杜诗韩文，善于借鉴翻新，诗风瘦硬，气象森严，自成一家，开创江西诗派，为江西诗派之鼻祖。黄庭坚出身于一个家学渊博的世家，父亲为著名诗人，与当时的王安石、欧阳修、梅尧臣都有交往。自小聪慧过人，一生命运多桀，仕途坎坷，与苏东坡极为相似，热衷佛老，也不逊于苏。举治平三年进士，历官集贤校理、著作郎、秘书丞、涪州别驾、吏部员外郎等，曾被以修实录不实之罪名而遭贬谪。他长于诗词，工于书法。其诗，奇倔劲峭，力矫轻俗之习，为江西诗派所宗；其词，豪放秀逸，与秦观齐名。其诗文、禅学出众，与苏轼并行，故又有[苏黄]之称。其书法，真、行、草俱佳。宋徵宗评云：“黄书如抱道足学之士，坐高车驷马之上，横钳高下，无不如意”。《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得”，陈师道谓其“诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁（舜钦）子美书观之，乃得古人笔意。其后
又得张长史、怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如明代冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。其结体从柳公权的楷书得到启发，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。至于他的草书，赵孟俯说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”“如高人雅士，望之令人敬叹。”明王世贞谓其“大书酷仿《鹤铭》，狂草极拟怀素”，“老骨颠态、种槎出”。 宋黄庭坚《报云夫帖》行书＜《云夫帖》亦称《致云夫七弟尺牍》、《报云夫》、《竭力田园帖》纸本32.6×65.4cm，凡18行，242字。无书写时间，从书风判断应是晚年所书，大约书于1100~1105年间。钤有“项叔子”、“安岐之印”等印记。《大观录》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》等著录。《御刻三希堂石渠宝笈法帖》、《谷园摹古法帖》、《宋黄文节公法
精选赏析 ---那些经典的水彩画
精选赏析---那些经典的水彩画 本文对具体的每一幅画做了些讲评。准确地说，是自己的一点学习心得。不妥处望批评指正。我的信条是：讲错了不可怕，可怕的是不敢往外讲。而更可怕的是讲不出“自己的话”，因为平日里不注意用“自己的脑子”去思考，总喜欢人云亦云。画画的人只会翻书本，抄别人的结论，那你自己的眼睛和脑子干什么用？从这个意义上讲，有自己的观点，并敢亮自己观点的人都是英雄。学习绘画是个很复杂的事情，它和搞科学有很大差别，这里面有许多不确定点，不大容易说清楚。特别当我们脱离开具体的绘画，而去空对空地谈一些“美术理论”时，总是白白浪费时间而毫无收获。因此我主张：把我们的眼、脑集中在一张张优秀的绘画上，即对具体的绘画，从各种不同的角度，交流各种不同看法和认识，其结果，定会碰撞出智慧的火花的。温斯洛·厚莫(1836-1910)（美国） 每一幅好的作品都有一个合适的色调，但有时画家会特别强调色调。该画就是以色调取胜——浅紫灰偏黄色调。首先，画面层次分明：远山、天空及它们的倒影为浅色调；中间的山丘及倒影为灰色调；前面小船为黑色调。而水中两条纯白的波浪顿使灰色调明快起来。在色彩的处理上，灰色调中的
变化肯定是微妙的：与远山、天空对应的倒影绝非仅是深浅虚实的变化，更加重要的是色彩冷暖的变化：倒影略暖。 温斯洛·厚莫(1836-1910)（美国） 这一幅，画家同样特别强调色调。但这幅深紫灰色调传达出了一种紧迫感——山雨欲来，清风乍起，我们的心为之一颤！ 看哪！天空中乌云翻滚——纷乱的笔触起了作用。水中亮部的波纹告诉我们，风已经吹过来了。隐约有雷声。远山从右至左渐变为群青色，很真实。近处树林及其倒影不是一块死黑，有微妙的冷暖变化，整个倒影略浅些。向左疾驶的小船增加了画面的动感。再过十分钟，雨丝将从天而降。 带水纹的水面画得成功，是因为有：水中亮部的波纹、向左疾驶的小船及其带起的一条亮的波纹、左侧山与水相接处的几点代表水纹的亮点，及右侧岸边的那条水纹——这几处画家是很“经心”的。乌云翻滚的天空，我个人认为，笔触如果再细腻些，乌云的层次再多些，整幅画的效果会更好。必竟乌云要比水“软”些。我还是很喜欢这幅画的！ 感谢美国人民，为我们孕育了伟大的画家温斯洛·厚莫。久居干旱的北京，我喜欢阴雨天气，更喜欢暴风雨前的氛围。
北宋书法家黄庭坚简介
北宋书法家黄庭坚简介 黄庭坚1045年-1105年，字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁今江西修水县人。北宋知名诗人，乃江西诗派祖师。书法亦能树格，为宋四家之一。英宗治平四年1067进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。庭坚笃信佛教，亦慕道教，事亲颇孝，虽居官，却自为亲洗涤便器，亦为二十四孝之一。 英宗治平四年1067进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、 涪州别驾、黔州安置等。黄庭坚为苏门四学士之一，是江西诗派的开山祖师，生前与苏轼 齐名。世称苏黄。著有《山谷词》。 黄庭坚自幼聪颖异常，五岁能背诵五经，七岁写过一首《牧童诗》：“骑牛远远过前村，吹笛风斜隔岸闻。多少长安名利客，机关用尽不如君。”因此黄庶非常喜爱这个孩子。舅父有时亦来黄家，随便从书架上取书一本查问庭坚，他能对答如流。李常为之惊奇，称 他有“一日千里之功。” 嘉佑三年1058年，其父黄庶在康州今广东省德庆县任上逝世。由于家境不太富裕， 黄庭坚才十五岁，遂跟着舅父李常到淮南游学。嘉佑六年，他在扬州今江苏省扬州市认识 诗人孙觉字莘老。孙觉推崇杜甫，认为杜甫的《北征》诗胜过韩愈的《南山》诗。而另一 诗人王平甫却认为《南山》诗比《北征》诗好，两人反复争论，都不能说服对方，时值庭 坚在座，两位老人征求他的意见，他说：“若论工巧，《北征》不及《南山》。若书一代 之事，以与《国风》、《雅》、《颂》相为表里，则《北征》不可无，而《南山》虽不作，未害也。“范温《潜溪诗眼》当时庭坚仅十七岁，而他一席之言，使两位前辈心服口服， 结束一场争论。从此，孙觉非常赞美这位聪颖少年，后来就把自已的女儿兰溪许配给他。 嘉佑八年，黄庭坚首次参加省试，当时传说他中了解元，住在一起的考生设宴庆贺。 正在饮酒间，忽然有一仆人闯了进来告诉大家：这里有三个人考中了，而他不在其内。席 上落第者纷纷散去，而庭坚仍若无其事，自饮其酒，饮罢，又与大家一同看榜，毫无沮丧 的神色。英宗治平三年1066年，黄庭坚再次参加省试。诗题是《野无遗贤》，主考李洵 看到他试卷中的“渭水空藏月，传岩深锁烟”，不禁拍案叫好。说黄庭坚“不特此诗文理 冠场，他日有诗名满天下。”就此中了第一名。第二年春天，再到汴京今河南省开封市参 加礼部考试，中了三甲进士，登上仕途。初任余干县主簿，后调汝州叶县今河南省叶县县尉，途中写了一首《冲雪宿新寨不乐》诗：县北县南河日了，又来新寨解征鞍。山衔斗柄 三星没，雪共月明千里寒。小吏有时须束带，故入频问不休官，江南长尽梢云所，归及春 风斩竿竿。”抒发开始走向仕途，对小吏生涯郁郁不乐的心情。熙宁五年1072年，诏举 四京学官，庭坚考得优等，被任为北京今河北省大名县国子监教授。当时留守北京的大老 文彦博很器重他的才学，在他任满之后，又留他再任，一直在北京度过了七年。七年中， 他致力于诗歌创作，在艺术技巧上有较大的提高。元丰元年1078年庭坚作了二首古风， 投书给当时任徐州的太守苏轼，以表示仰慕之意。苏轼读其诗，认为“超绝尘，独立万物
黄庭坚书法代表作
黄庭坚书法代表作 黄庭坚的书法成就很高， 所写书法都是精品， 那么他的名作朋友们有看过多 少呢? 黄庭坚《致明致步少府同年尺牍》，亦称《尺牍》、《明叔少府》，行书， 纸本，信札一通。纵 28.8 厘米，横 17.5 厘米。 释文：庭坚顿首。承见谕。早当过此。延伫甚久。何以不至耶。雪寒。安胜 否。大轴今送。然勿多示人。或不解此意。亦来索。匠石斫鼻。则坐困矣。庭坚 顿首。明叔少府同年家。 黄庭坚《山预帖》，行书，纸本，31.2×26.8cm，凡 6 行，84 字。书 于建中靖国元年(1101 年)四、五月间。钤有明内府稽察司半印、“张应申 印”、“清鉴堂图书印”、“笪重光印”等印记。 《石渠宝笈初编》、《故宫书画录》等著录。《清鉴堂帖》、《御刻三希堂石渠 宝笈法帖》、《谷园摹古法帖》、《宋黄文节公法书》等收录。现藏台北故宫博 物院。 黄庭坚《君宜帖》，纸本，行书，纵 26.9 厘米，横 37.7 厘米。 此帖是黄山谷写给友人德舆的便札， 告知其病酒之事。 该帖因系酒后“ 大醉”，一宿“未醒”之时所书，所以笔画与平时有别，颇显 颤抖衰颓，间有残破处，显得精神稍逊，但字间紧凑，行间宽松，欹侧之势，依 然是黄书本色。 鉴藏印记：“洞印”(朱文半印)、“吴廷”(朱文)、 “项子长父鉴定”(朱文)、“吴惇宽粟仲审定考藏”(朱 文)、 “王延世印”(半朱半白文)、 “安仪周家珍藏”(朱 文 ) 、 “ 心赏 ”( 朱文葫芦印 ) 、 “ 石墨书楼 ”( 朱文 ) 、 “江德量鉴藏印”(朱文)等。 历代著录：《墨缘汇观》、《壮陶阁书画录》。
小学生水彩画作品
小学生水彩画作品 小学生水彩画作品欣赏 小学生水彩画作品1 小学生水彩画作品2 小学生水彩画作品3 小学生水彩画作品4 小学生水彩画作品5 《给你提个醒》 一、复习巩固平面广告组成的三要素：图案、文字、色彩，在上节课的平面广告设计学习的基础上，比较立体广告和平面广告制作的区别，感受立体广告所具有的吸引力、感染力，给人的一种立体视觉的效果。并学会运用各种色卡纸，通过折、卷、粘贴等方法制作成立体的警示广告的基座，用美术字体设计警示语，然后再通过绘画、剪贴方式，对整个立体剪贴作品作装饰完成作品，培养学生的动手能力和创作新思维能力。 二、学情分析： 四年级学生已有一定生活经验。100%学生能了解什么是广告，能通过网络了解广告的基本常识。90%学生能运用文字、图形、色彩来设计一幅由主题意义的广告设计。90%学生在学会平面广告设计的基础上，能设计一个立体广告。80%学生能学会运用各种色卡纸，通过折、卷、粘贴等方法制作成立体的警示广告的基座，用
美术字体设计警示语，然后再通过绘画、剪贴方式，对整个立体剪贴作品作装饰完成作品。 三、教学目标： 1、知识与技能： 知道警示语的作用，运用手绘pop字体设计一条警示语。 了解立体构成的纸造型结构，会用折、剪、贴的制作方法，设计一个立体构成的卡座。 了解立体小招贴的构成，会用剪贴方法设计制作一个立体小招贴。 2、过程与方法： 欣赏“情境照片”，回忆手绘pop字体的绘制方法，写一条“警示语”，引出课题。 通过拆一拆、看一看、交流演示，了解平面卡纸变成立体构成的原理及。 欣赏范作，了解立体招贴的构成，尝试制作“给你提个醒”立体小招贴。 3、情感态度与价值观： 感悟良好的学习习惯与生活习惯的重要性。 感受实用美术的设计乐趣，并在制作中，体会动手制作的乐趣。 四、教学重点： “警示语”的引入，并能用手绘pop字体书写。 立体小招贴的构成的了解及设计制作。 五、教学难点：
水彩画教案
水彩画教案 一、课题：水彩画 二、适用学段：高中美术《绘画》第二单元 三、课的类型：欣赏·评述 四、课时:2课时 五、设计思路：用水彩画图片欣赏切入，让学生从认识水彩画到了解水彩画然后自己动手画水彩画来学习水彩画。 六、教学资源： 1、教具准备：课本、相关图片和资料的ppt、自己画的水彩画。 2、学具准备：课本。 七、学习目标： （1）知识与能力目标： 1、通过学习了解水彩画的起源与发展史，水彩画的演变以及代表画家。 2、通过学习了解水彩画的特点； 3、通过对比能发现水彩画与中国传统绘画的联系和区别； (2)、过程与方法目标： 1、对水彩画分类作品进行对比、欣赏、讨论的过程，实现学生的感性认识与理性认识的相互转换； 2、对水彩画中静物写生和风景写生的程序分步学习和对风景画过程的视频观看实现学生对水彩画一般技法的接受和理解； 3、结合关于水彩画学习的内容，设置不同的问题情景，让学生思考练习，主动获得和水彩画有关的知识内容； (3)、情感态度和价值观目标： 通过课堂教学提高学生对水彩画的审美能力。 1、通过对西方水彩画系的学习，在个人情感上同步获得中西方绘画艺术对比融合的概念，增强学生的独立审美能力和民族文化艺术观念； 2、水彩画艺术的发展和时代性的体现，促进学生个体创新精神的萌发，学习过程中让学生充盈艺术创作中的现代意识、多元状态，学会观察、发现生活中美的事物和美的现象。 八、核心目标： 通过水彩画是一种轻便、使用广泛，艺术性很强的画种，同时又是研究色彩较为理想的画种之一。因此，常被列为美术专业的色彩基础课。通过色彩景物和色彩风景等课程的学习，可使学生获得色彩的基础知识和水彩画的基础技法，而且训练学生以色彩塑造形体的能力和审美的能力。 九、教学重点和难点： 1、教学重点：（1）、水彩画的起源与发展史，水彩画的演变以及代表画家，水彩画的特点。（2）、在水彩画的教学中，应看重使学生尽快掌握水彩画的特性和基本技法，充分了解水彩画与其他画种的区别。（3）、提高学生对水彩画的欣赏水平。 2、教学难点：本课的教学难点在于使学生清楚的认识水彩画的起源与发展史，水彩画的演变以及代表画家，水彩画的特点。 十、教学和学习方法： 1、教学方法：运用传统教学方式与现代多媒体教学相结合，采用作品欣赏法、讲授法、视频示范法、
黄庭坚书法
黄庭坚书法 黃庭坚书法 左血旌上* 翘 电章斗补 "X 4^K 1 ^4 - R 4^-f l T- 4 F 0A ?缶 01鼻辩 H * ?柴M C n B 彳 $ 2 - < 人U 1 、\孜^ 仪^江
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黄庭坚（1045,1103）,字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，乂称黃豫章，洪州 分 宇（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之 祖。英宗治平四年（1067）进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐 郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》检讨 官。后擢起居舍人。绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州（今重庆涪陵）别驾， 旋迁戎州（今四川宜宾），安置黔州等地。徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年进 士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职， 后来新党执政，屡遭贬，死于宜州 冷广西宜山）贬所。 < 虹*勺 牛 哎亠1?# ??毛十 血，上虎山4" H 丄冷屛<代 鼻玉￡ < 味屮疼认X -F 蔓 朋一哮 7Ar 4>fc 必皿身別滋普 " x lb 尢" 她 *认/?" r ?-> **$ *. a d b . 珂'*? A b A M ￡< ?<匸么 炸入.于李 主 巧为 t ^L .f K k lu .|<4 扌眾比佻 4-.?i ?l 利* fc a J N 艺侯? ?話 汗荷险“点呎小JL A 匕A 么心& 4 川 3 尢l x fb f 讯条庁比 W .U .9* T 讨 池岐 / 刑 3 鸭l: ,e. “ 匚“川“ * 京
《黄庭坚论书法》阅读练习
《黄庭坚论书法》阅读练习 阅读下面的文言文，完成各题。 黄庭坚论书法 幼安①弟喜作草②，携笔东西家，动辄龙蛇满壁，草圣之声欲满江西③，来求法于老夫④。老夫之书，本无法也，但观世间无万缘⑤，如蚊蚋⑥聚散，未尝一事横于胸中，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不较工拙与人品藻讥弹⑦，譬如木人⑧舞中节拍，人叹其工，舞罢则又萧然矣。幼安然吾言乎? (选自宋·黄庭坚《余家弟幼安作草后》) [注释] ①幼安：北宋著名文人黄庭坚的内弟，今江西人。②草：草书。⑨草圣之声欲满江西：想让草圣的名声满江西。草圣是古人对草书大家的敬称。④老夫：作者黄庭坚自称。⑤无万缘：意为没有一定的缘分。⑥蚋(rul)：一种吸血的小虫。⑦品藻讥弹：评论好坏。⑧木人：木偶人。 [文言知识] 说“工”。“工”指“工作”、“工匠”、“工艺”，古今同义。而它在文言中又指“好”、“精妙”、“擅长”，这一点要特别注意。上文“亦不较工拙”与“人叹其工”中两个“工”，均指“好”、“精妙”或“巧妙”。成语“同工异曲“或“异曲同工”，是指曲调虽不同，但同样美妙，比喻所做的虽然不同，成绩却一样好。“工书“、“工画“，即擅长书法及擅长绘画。
[思考与练习] 1．解释：①法②已③拙④中 2．翻译：①未尝一事横于胸中 ②幼安然吾言乎? 3．理解：“动辄龙蛇满壁”中的“龙蛇“，是形容 ____ _ 答案： 1.①章程②停③差④符合 2.①事前从未在胸中有个计划；②幼安弟（你）认为我的话对吗？ 3.字写得好。 译文： 我的弟弟幼安喜欢写草书，拿着笔到别人家里的墙壁上乱写乱画，把人家的墙壁差不多都写满了，因此大家都称他为“草圣”。他很想让自己的名声传遍江西，所以来向我请教写毛笔字的诀窍，但我平常写字本来是没有什么诀窍的。然而世间的万事虽然纷繁错杂，如同蚊子聚集起来又飞散开去，但我从来不让他们横亘在我的心中以乱了真气，所以我写字是不在乎笔墨的，碰到什么纸都可以写，把纸写完尽兴就停止，也不在乎是写得好还是写得坏，不在乎别人的品评与讥讽。就如同木人舞和着节拍，人们都惊叹他的高超的技巧，结束后表演者和观众就又都一切如前。幼安你觉得我说得有道理吗？
黄庭坚作品简介
黄庭坚出于苏轼门下，与张来、秦观、晁补之并称为“苏门四学士”,后与苏轼齐名，世称“苏黄”。他最重要的成就是诗。诗论标榜杜甫，但是强调读书查据，以故为新，“无一字无来处”和“脱胎换骨，点铁成金”之论。他在宋代影响颇大，开创了江西诗派。他又能词，兼擅行、草书。 书法初以周越为师，后取法颜真卿及怀素，受杨凝式影响，尤得力于《痊鹳铭》，笔法以侧险取势，纵横奇倔，字体开张，笔法瘦劲，自成风格，为“宋四家”之一。《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁，子美书观之，乃得古人笔意。其后又得张长史，僧怀素，高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”他著名的书迹有《松风阁诗》、《黄州寒食诗跋》、《花气熏人帖》、《虹县诗》等。 1惟清道人帖 黄庭坚《惟清道人帖》，行书，纸本。纵29.4厘米，横32厘米，尺牍十一行。现藏北京故宫博物院。作于绍圣元年1094年，钤有“缉熙殿宝”、《项元汴印》、《仪周珍藏》等藏印。此帖曾经明内府及项元汴、安岐等收藏。书风端稳紧结，俊健古雅，有晋唐人法度和韵致。与黄庭坚行楷书特具的跌宕开阖、斜欹外拓的风格相比有所不同。乾隆评此帖云：“凌冬老干，偃蹇岩壑。” 释文：惟清道人本贵部人，其操行智识，今江西丛林中，未见其匹亚。昨以天觉坚欲以观音召之，难为不知者道，因劝渠自往见天觉，果已得免。天觉留渠府中过夏。想秋初即归过邑，可邀与款曲，其人甚可爱敬也。或闻清欲于旧山高居筑庵独往，不知果然否？得渠书颇说后来草堂不淹留下也。庭坚叩头。 2送四十九姪诗帖 黄庭坚《送四十九姪诗帖》纸本，行楷书，纵35.2厘米，横130.3厘米，凡13行，每行4字，其中3行为两字，共46字。故宫博物院藏。铃有“白石山房”、“蔡子木歌颂斋”、“宋荤审定”、“宣统御览之宝”等。此帖见于《石渠宝笈初编》着录，是宋元时代受人珍视的上品。清代，入《三希堂法帖》第十三册。 释文：诗送四十九侄。又妷财相见，何堪举别觞。共期同奋发，更勉致轩昂。接物宜从厚，修身贵有常。翁翁尤念汝，早去到亲旁。 3花气熏人帖 释文：花气薰人欲破禅，心情其实过中年。春来诗思何所似，八节滩头上水船。 黄庭坚《花气熏人帖》草书，纸本，纵30.7公分，横43.2公分。现藏台北故宫博物院。帖上有南宋“缉熙殿宝”的印，入过南宋内府。也有清代著名的大收藏家安仪周的收藏印安歧。这件书迹无款印，原是附在元佑二年（1087），寄扬州友人王巩二诗之后，今已单独成一帖。
黄庭坚行书书法欣赏
黄庭坚行书书法欣赏 前一阶段即他自称的元祐间书。 是继承各家，融化为己。 后一阶段，则极力创新。 他对自己要求很高很严格，常否定元祐间即四十九岁前所写的作品。 说：“元祐间书，笔意痴钝，用笔多不到。 甚至在被贬戎州时说：“见旧书多可憎;大概十字中有三四字差可耳。 但我们从现今存世的黄书来看，只有元祐六年(公元1091年)四十六岁时写的正书《伯夷叔齐庙碑》貌近褚遂良，尚未树立独特的风格。 然他参用薛稷学褚的方法，步步顿挫，力避学褚不成，流入浮滑之病，最初奠定了他后来作品中用笔到处擒纵，笔笔凝练的基础。 至于他的大字，元丰六年(公元1083年)三十九岁时所书《游青原山诗石刻》，纵横开阖，浩逸雄伟，深得《瘗鹤铭》神髓.并融会成自己的面目。 胜过古人羊欣学王羲之、薛稷学褚遂良的步趋惟肖。 又如元祐元年(公元1086年)四十二岁时，所书的《王长者墓志稿》，行楷妙得《兰亭》笔意。 但他用中锋直落的方法，纠正了苏轼“腕着而笔卧的缺点。 《药方》则笔笔欲飞，后二行随意草草，置诸颜真卿《祭侄文》、《争坐位帖》两稿中，几莫辨出于两手。
由此足见他学古人功力的深邃。 但他在认真创作时，即立意创新，不屑蹈前人的陈迹。 馀如《华严疏》、《发愿文》等，尚未力趋险绝，可断定为元祐中书，采用颜真卿大字笔意，而把颜体缩短的笔画展之使长，成自己的面目。 事实上黄庭坚书，在元祐间早已成家。 但他志高气昂，没有丝毫自满。 反而贬低了以往取得的成绩。 他在书法艺术中，汲取了古今人之优点，融为己有后，还进一步不断改造，力创新奇，成为他晚年前无古人的独特风格。 在《山谷文集》中。 有这样一段记载：晁美叔尝背议予书唯有韵耳，至于右军波戈点画，一笔无也。 有附予者传若言于陈留，予笑之日：“若美叔则与右军合者，优孟抵掌谈说，乃是孙叔敖耶?往尝有丘敬和者，摹仿右军书，笔意润泽，便为绳墨所缚，不得左右。 予尝赠以诗，中有“字身藏颖秀劲清，向谁学之果《兰亭》。 大字无过《瘗鹤铭》晚有石崖《颂中兴》。 小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》随人作计终后人，自成一家始逼真。 不知美叔尝闻此论乎?从这里可以看出黄庭坚对书法艺术，学古而
水彩画知识
水彩画基础知识 水彩画是广为普及的一个画种，作为独立的绘画形式，其形成与发展经过了一定的历史过程，世界上第一幅水彩画是出自德国画家丢勒之手，但成为独立画种并兴盛、发展是在英国，至今已有三百年的历史了。 水彩画同其他画种一样，因为使用的工具、材料的不同，有其特长，也有其局限，从而形成了能够独立存有的艺术特点。 （一）工具性能 学习水彩画必须首先了解和熟悉水彩的工具性能，然后才能更好地掌握与使用它。 1、水彩颜料 水彩颜料色粒很细,与水溶解可显示其晶莹透明;把它一层层涂在白纸上,犹如透明的玻璃纸迭落之效果。水彩浅色不能覆盖底色，不象油画、水粉画颜料有较强的覆盖力。 水彩颜料的群青、赭石、士红等色属矿物性颜料，单独使用或与别的色相混都易出现沉淀现象，巧妙使用可产生新颖的效果。 2、画纸 水彩画用纸比较讲究，它对一幅画的效果影响很大，同样的技巧在不同的画纸上的效果是不大一样的。理想的水彩画纸，纸面白净，质地坚实，吸水性适度，着公后纸面比较来整，纸纹的粗细根据表
现的需要和个人习惯选择。不要以为初学不管什么纸都能够作水彩练习，太薄的纸着色后高低不平，水色淤积，影响运笔；吸水太快的纸（如过滤纸），水色不易渗化，难以达到表现意图；太光滑的纸水色不易附着纸面，都不适合画水彩之用。应熟悉自己使用的画纸性能物点，善于巧妙地掌握它。 3、画笔 水彩画笔需有一定弹性和含水水平，油画笔太硬且含不住水分，不宜用来画水彩（但有时能够用来追求某种特殊的效果）。狼毫水彩笔、扁头水粉笔、国画白云笔、山水笔等都可用来画水彩。准备一支大号的涂大色块用，具体塑造与细节描绘有两三支中、小画笔即可。 (二）水彩画的特点 水彩画因工具材料的特性、技法与其他画种不同，形成自己的艺术特色，把水彩画比如轻音乐或抒情诗般的轻柔，是比较确切的。一幅好的水彩画除去内容与感受情的表达深刻之外，给人的感觉是湿润流畅、晶莹透明、轻松活泼，此种感觉就是水彩画的特点。水彩画之特点是与其他画种相比来说，油画的覆盖、厚涂形成厚重的特点，水彩颜料透明，又以薄涂保持其透明性，画面则有清沏透明之感受。用水调色，发挥水分的作用，灵活自然、滋润流畅、淋漓痛快、韵味无尽。 水彩画的基本技法 1、干画法和湿画法
登快阁 黄庭坚赏析题
登快阁 黄庭坚赏析题 《登快阁》是北宋文学 家黄庭坚写的七律。此诗作于作者在太和令任上。整理了黄庭坚《登快阁》 赏析题答案，快来看看吧! 登快阁 北宋 黄庭坚 痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。 落木千山天远大，澄江一道月分明。 朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。 万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。 《登快阁》赏析答案 (1)颈联运用了哪些表现手法?(2 分) (2)试比较本诗的颔联和杜甫 《登高》诗中“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”表现的意境 的异同。(5 分) (3)请结合全诗简要分析诗人的思想感情。(4 分) 参考答案 (1)(2 分)用典 借代 (2)(5 分)同： :都表现了景物的辽远和阔大的意境(2 分);异： 杜诗沉郁顿挫、 慷慨悲壮，传达出对韶光易逝、壮志难酬的感伤(1 分)，黄诗洒脱明快、奔放自 然，表现诗人宽广的胸襟和豁达的情怀(2 分)。 (3)(4 分)①对公事(官场生活)的厌倦;②对大自然美好景色的热爱;③对世 无知己(缺少知音)、怀才不遇的苦闷和感慨;④对远离世俗(辞官还乡)、回归自 然而自由自在生活的向往。 黄庭坚简介： 黄庭坚 (1045-1105)， 字鲁直， 自号山谷道人， 晚号涪翁， 又称豫章黄先生， 汉族，洪州分宁(今江西修水)人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西 诗 派 开 山 之 祖 ， 而 且， 他 跟 杜 甫 、 陈 师 道和 陈 与 义 素 有 “ 一 祖 三 宗 ”(黄为其中一宗)之称。英宗治平四年(1067)进士。历官叶县尉、北京国 子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。诗歌
黄庭坚--书法作品鉴赏(上中下)
黄庭坚--书法作品鉴赏（上、中、下） 黄庭坚书法作品鉴赏（上卷） 宋黄庭坚（1045-1105）字鲁直，号山谷道人、涪翁、豫章、黔安居士，洪州分宁（今江西修水）人，世称“黄山谷”。北宋诗人，与张耒、晁补之、秦观俱游学苏轼门下，天下称为“苏门四学士” 。推崇杜诗韩文，善于借鉴翻新，诗风瘦硬，气象森严，自成一家，开创江西诗派，为江西诗派之鼻祖。黄庭坚出身于一个家学渊博的世家，父亲为著名诗人，与当时的王安石、欧阳修、梅尧臣都有交往。自小聪慧过人，一生命运多桀，仕途坎坷，与苏东坡极为相似，热衷佛老，也不逊于苏。举治平三年进士，历官集贤校理、著作郎、秘书丞、涪州别驾、吏部员外郎等，曾被以修实录不实之罪名而遭贬谪。他长于诗词，工于书法。其诗，奇倔劲峭，力矫轻俗之习，为江西诗派所宗；其词，豪放秀逸，与秦观齐名。其诗文、禅学出众，与苏轼并行，故又有[苏黄] 之称。其书法，真、行、草俱佳。宋徵宗评云：“黄书如抱道足学之士，坐高车驷马之上，横钳高下，无不如意” 。《宋史?文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得”，陈师道谓其“诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。”他自己说： “余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁（舜钦）子美书观之，乃得古人笔意。其后 又得张长史、怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如明代冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从
画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂” ，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。其结体从柳公权的楷书得到启发，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。至于他的草书，赵孟俯说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”“如高人雅士，望之令人敬叹。”明王世贞谓其“大书酷仿《鹤铭》，狂草极拟怀 素” ，“老骨颠态、种槎出”。 宋黄庭坚《报云夫帖》行书V《云夫帖》亦称《致云夫七弟尺牍》、《报云夫》、《竭力田园帖》纸本32.6X 65.4cm, 凡18 行，242 字。无书写时间，从书风判断应是晚年所书，大约书于1100~1105 年间。钤有“项叔子” 、“安岐之印”等印记。《大观录》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》等著录。《御刻三希堂石渠宝笈法帖》、《谷园摹古法帖》、《宋黄文节公法 书》、《宋四家墨宝》等收录。现藏台湾故宫博物院。释文：雲夫七弟，得書知侍奉廿五叔母縣君萬福，開慰無量。諸兄弟中，有肯爲衆竭力治田園者乎？鰥居亦何能久堪，復議昏對否？寄示兄弟名字曲折，合族圖幾爲完書矣。但欲爲其中有才行者立小傳，尚未就耳。龐老《傷寒論》無日不
小学六年级水彩画绘画作品
小学六年级水彩画绘画作品 小学六年级水彩画绘画作品欣赏 小学六年级水彩画绘画作品1 小学六年级水彩画绘画作品2 小学六年级水彩画绘画作品3 小学六年级水彩画绘画作品4 小学六年级水彩画绘画作品5 小学美术复习资料 京剧脸谱谱式色彩 谱式分类是从脸谱的构图上来分类。一般可以分为以下一些基本类型： 整脸：脸部的化妆颜色基本上是一个色调，只是在眉、眼部位有变化，构图简单。 三块瓦脸也称三块窝脸，最基本的谱式。以一种颜色作底色，用黑色勾画眉、眼、鼻三窝，分割成脑门和左右两颊三大块，形状像三块瓦一样。 十字门脸从额顶到鼻尖画一通天立柱纹，两眼窝之间以横线相连，立柱纹与横线交差形成十字形，故命名“十字门脸”。 六分脸脑门上的立柱纹与眼部以下部位均画成一种颜色，脑门上立柱纹以外的颜色占全脸十分之四，眼部以下的颜色占全脸十分之六，上下形成四六分的形式，故称“六分脸”。
碎脸由“花三块瓦脸”演变而来，比“花三块瓦脸”更花哨。构图形式多样，色彩种类丰富，线条复杂而细碎。 歪脸构图、色彩不对称，给人以歪斜之感。 谱色分类一般情况下，脸谱的脑门和两颊部位的颜色构成脸谱的主色，谱色分类就是按照脸谱的主色来分类。谱色有相对固定的象征意义和特殊寓意，表现人物的基本性格特征。这是在长期的戏曲演出中，观演之间互动对话、约定俗成的结果。 红脸表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。 白脸又分水白脸和油白脸。水白脸表示阴险奸诈、善用心计。油白脸多为刚愎自用的狂妄武夫。 黑脸表示忠耿正直、铁面无私，或粗率莽撞的人物。 蓝脸表示刚直勇猛、桀骜不驯的人物。 绿脸表示侠骨义肠、性格暴躁的人物。 黄脸表示武将骁勇善战、残暴 紫脸表示刚毅威武、稳重沉着的人物。 金银脸一般用于神、佛、鬼怪，象征虚幻之感。 艺术夸张手法写实与象征。 脸谱分类净角与丑角。 净角脸谱谱式有整脸、三块瓦脸、歪脸等。 丑角脸谱谱式有腰子脸、枣核脸等。 脸谱的艺术价值戏曲脸谱在中国戏曲舞台上是一种特有的化妆艺术,同是又是一种装饰性很强的图案艺术,它具有很高的欣赏价值. 拓印也称“拓石”，也指现在的“碑帖”。所谓的拓印就是把
小学美术水彩画作品
小学美术水彩画作品 小学美术水彩画作品欣赏 小学美术水彩画作品1 小学美术水彩画作品2 小学美术水彩画作品3 小学美术水彩画作品4 小学美术水彩画作品5 小学美术第三册教材知识点归纳 一、我和昆虫 1、认知——初步了解昆虫的种类和特点,发现昆虫的对称特征。 2、技能——通过观察,学会表现不同种类昆虫的特点,进行情节绘画。 3、情意——体验主动学习的快乐, 培养学生观察自然、了解自然、热爱自然，培养创新意识。 教学建议：将学生的生活经验与欣赏相结合，可以通过观察、回忆、欣赏等不同形式帮助学生更主动地表现有情趣的情节绘画。 二、奇妙的爬行 1、认知——观察分析生活中爬行动物的特点并体会美感。 2、技能——培养学生的想象创造能力，培养自主学习以及合作学习的能力。
3、情意——培养学生热爱自然,对未知世界勇于探究、细致认真、大胆作画的习惯。 教学建议：如果环境资源允许，建议在室外观察;如果环境资源不允许，可以在小局域内营造情景，便于学生观察，才能创造出富有情趣的画面。 三、漂亮的小钟表 1、认知——了解钟表文化与造型特点,进行跨学科的综合探索。 2、技能——通过实践,提高学生的设计与制作能力。 3、情意——通过欣赏活动,激发学生对美术学习活动的兴趣,体验成功的快乐,培养学生的时间观念，培养创新意识。 教学建议：教师可以向学生提供大量资料，以激发学生的创新精神。 四、会变的小手套 1、认知——初步感受适形造物的艺术表现手法,能大胆创作,通过对手套进行简单的变形创造出新形象。 2、技能——培养动手能力和创造思维的能力。 3、情意——从平凡生活中发现美，热爱生活。 教学建议：为了造型的丰富，教师可以在平时就协助同学积攒下废弃的旧手套。如果是正在使用的手套，建议不要剪坏，只用针线连缀或粘贴即可。 五、小花饰 1、认知——通过对小花饰用途的分析,制作方法的学习,了解小花饰的装饰功能。
黄庭坚草书范文
黄庭坚草书范文 黄庭坚论诗以“不俗”为高标,而要达到这种境界,他强调须多读书,只有“胸中有万卷书”,才能“笔下无一点尘俗气”。下面是诗人黄庭坚的草书，欢迎大家浏览。 黄庭坚草书《杜甫诗三首》，分别是《西郊诗帖》、《别李义诗帖》、《秦州杂诗帖》。从《郁孤台法帖》拓本尺寸来推算，山谷草书《山谷草书杜甫别李义诗》原作应是一个长约二点六米以上的卷子，目前残存者约占原卷三分之一强。此作较他作别有一种情趣，其结字取隶书横式者居多，但其笔势飞动，如流水行云别是一番“浏离浑脱”景象。是所谓“夔州诸作”的一种。原诗是一首五言古风，计二十三韵二百三十字，而现仅存拓片五开计十五行九十二字。 黄庭坚生平介绍 黄庭坚(1045-1105)字鲁直，号涪翁，又号山谷道人。原籍金华(今属浙江)，祖上迁家分宁(今江西修水)，遂为分宁人。治平四年(1067)进士，授叶县尉。熙宁五年(1072)为北京(今河北大名)国子监教授。元丰三年(1080)知吉州太和县(今江西泰和)。哲宗立，召为秘书郎。元祐元年(1086)为《神宗实录》检讨官，编修《神宗实录》，迁著作佐郎，加集贤校理。时张耒、秦观、晁补之俱京师，与庭坚同游苏轼之门，有“苏门四学士”之称。《神宗实录》成，擢为起居舍人。哲宗亲政，以修实录不实的罪名，被贬涪州(今四川涪陵)别驾、黔州(今四川彭水)安置。绍圣四年(1097)移戎州(今四川宜宾)。崇宁元年(1102)，内迁知太平州(今安徽当涂)，到任九天，即被罢免，主
管洪州玉隆观。次年复被除名编管宜州(今广西宜山)。四年，卒于贬所，年六十一，私谥文节先生。《宋史》有传。尤长于诗，世号“苏黄”。其诗多写个人日常生活，艺术上讲究修辞造句，追求新奇。工书法，与苏轼、米芾、蔡襄并称“宋四家”。著有《豫章先生文集》三十卷、《山谷琴趣外编》三卷。《全宋词》收录其词一百九十馀首。《全宋词补辑》又从《诗渊》辑得二首。
小学美术水彩画教案
小学美术水彩画教案 篇一：水彩画清新明丽的教案(1) 水彩画教案 一、课题：水彩画 五、设计思路：用水彩画图片欣赏切入，让学生从认识水彩画到了解水彩画然后自己动手画水彩画来学习水彩画。 六、教学资源： 1、教具准备：课本、相关图片和资料的ppt、自己画的水彩画。 2、学具准备：课本。 七、学习目标： （1）知识与能力目标： 1、通过学习了解水彩画的起源与发展史，水彩画的演变以及代表画家。 2、通过学习了解水彩画的特点； 3、通过对比能发现水彩画与中国传统绘画的联系和区别；(2)、过程与方法目标： 1、对水彩画分类作品进行对比、欣赏、讨论的过程，实现学生的感性认识与理性认识的相互转换； 2、对水彩画中静物写生和风景写生的程序分步学习和对风景画过程的视频观看实现学生对水彩画一般技法的接受和理解；
3、结合关于水彩画学习的内容，设置不同的问题情景，让学生思考练习，主动获得和水彩画有关的知识内容； (3)、情感态度和价值观目标： 通过课堂教学提高学生对水彩画的审美能力。 1、通过对西方水彩画系的学习，在个人情感上同步获得中西方绘画艺术对比融合的概念，增强学生的独立审美能力和民族文化艺术观念； 2、水彩画艺术的发展和时代性的体现，促进学生个体创新精神的萌发，学习过程中让学生充盈艺术创作中的现代意识、多元状态，学会观察、发现生活中美的事物和美的现象。 八、核心目标： 通过水彩画是一种轻便、使用广泛，艺术性很强的画种，同时又是研究色彩较为理想的画种之一。因此，常被列为美术专业的色彩基础课。通过色彩景物和色彩风景等课程的学习，可使学生获得色彩的基础知识和水彩画的基础技法，而且训练学生以色彩塑造形体的能力和审美的能力。 九、教学重点和难点： 1、教学重点：（1）、水彩画的起源与发展史，水彩画的演变以及代表画家，水彩画的特点。（2）、在水彩画的教学中，应看重使学生尽快掌握水彩画的特性和基本技法，充分了解水彩画与其他画种的区别。（3）、提高学生对水彩画的欣赏水平。 2、教学难点：本课的教学难点在于使学生清楚的认识水彩画的
评黄庭坚书法的艺术特点
. . . . 学号_ 12411424__ 人文科技学院 评黄庭坚书法的艺术特点 院（系）名称：美术系 专业名称：书法4班 学生姓名：雨欣 指导教师：建成 二○一五年九月
摘要：黄庭坚作为一位文学家在文学史上是非常成功的，同时，他在中国书法史上也有重要地位。他曾自诩：“惟长史、永州狂僧怀素及余三人悟”书法之道。尤其其草书，从唐代狂草抒狂放于顿挫、发性情于笔墨变为用浓墨书写，理性布局，他的书法被后世如唐高宗、文征明等同样为书坛泰斗的人物所借鉴。 要研究黄庭坚的书法特征，其书法理论是不可回避的。单从书法技法方面来看，他在书论中主要提倡“清气”、“笔圆”、“生动”、“瘦劲有力”。 关键词：黄庭坚；诗派；书法技巧；书坛泰斗
绪论 宋代书法艺术，承唐继晋，上续五代，开创了一代新风。宋四家为轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四人，尚意之风为其鲜明的时代特征。宋书不是简单否定唐人，也不是简单回归晋人，禅宗“心即是佛”、“心即是法”，影响了宋人的书法观念，而诗人、词人的加入，又给书法注入了抒情意味。不断打破了前人法度，专门注重意趣，强调主观表现，从而开辟了新的道路。黄庭坚就是其中的一位，他字鲁直，号山谷道人、涪翁，北宋诗人、书法家，分宁(今修水)人，治平元年(1065年)进士。以校书郎为神宗实录检讨官，迁著作郎。他与耒、晁补之、观同游与轼门下，称为“门四学士”，开创诗派。宋代书界巨擘，《宋史》称其“善行、草书，楷法奕自成一家”，列宋四家之二，著作有《山谷题跋》。 1、黄庭坚生平 黄庭坚为盛极一时的诗派开山之祖。修水县人。生于 1045年六月十二日（7月28日），北宋诗人，书法家，词 人，英宗治平四年(1067年)进士。历官叶县尉、国子监教 授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。 哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》检讨官。后擢起居舍人。 绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州别驾，安置黔州等 地。徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年进士，绍圣初 以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职，后来新党执政，屡遭贬，1105年九月三十日（11月8日）死于宜州贬所。[1] 2.黄庭坚书法的艺术特点