浅谈《米老鼠与唐老鸭》角色造型塑造-毕业论文

浅谈动画《米老鼠与唐老鸭》的角色造型塑造

摘要

米老鼠、唐老鸭、白雪公主这一些列的迪斯尼动画形象席卷全球，影响持久,影响了美国甚至世界的几代人。一部成功的动画片中很重要的元素就是角色造型设计，独特的性格魅力是一个动画角色的灵魂，动画角色人气的高低与其角色造型和性格魅力有着密切的联系。通过对动画角色的形象设计、服饰设计和动作设计等多种要素的剖析，本文通过对经典动画片《米老鼠和唐老鸭》的角色塑造分析，来阐述如何通过这些元素来综合体现角色的性格魅力。

本文分为五个部分，第一个部分为背景介绍，主要介绍了动画的起源与发展，《米老鼠与唐老鸭》影片的创作背景；第二部分为影片角色介绍，主要介绍了影片中的角色定位、性格特点、角色的关系；第三部分主要介绍角色塑造在动画中的重要性，从动画的幽默感和表现力两个方面进行阐述；第四部分主要介绍了角色塑造的设计要素，从外形设计、服装设计、动作设计三个方面进行了论述。第五部分为总结部分，总结了论文的研究内容。

关键词：米老鼠；唐老鸭；角色塑造；表现力；动画

摘要 (1)

引言 (3)

第一章背景介绍 (3)

1.1 动画的起源与发展 (3)

1.2 《米老鼠和唐老鸭》的创作背景 (4)

1.3 影片简析 (5)

第二章影片中角色 (5)

2.1 影片中主要角色介绍 (5)

2.2 影片中角色的定位分析 (6)

2.3 影片角色关系 (6)

第三章角色塑造对于动画的重要性 (7)

3.1 吸引观众的动画幽默 (7)

3.2 动画中角色塑造的表现力 (7)

第四章角色塑造设计要素 (8)

4.1 外形设计（漫画和写实两个风格论述的时候适当添加一些插图，注意插图要角色

造型图，分辨率高，清楚一点） (8)

4.2 服饰设计 (9)

4.3 动作设计 (9)

总结 (11)

参考文献 (11)

致谢 (12)

动画片作为影视艺术的一种特殊形式，随着观念的更新和科技的进步，在影视中的地位与所起的作用越来越广泛神奇。现今的动画，从题材内容到形式，有了很大的变化，不再只是儿童的专利，其受众已扩展到各个年龄层次。随着计算机图形技术的高速发展，使三维动画表现力空前强化，所创造的纵深空间和立体物象的运动与变化，给人以全新的逼真视觉。动画作为影视片中特殊的表现手段，在当今的科幻片和幻想片中，正越来越充分地显示和发挥出其巨大的优势，也得到越来越广泛的运用。

纵观动画百年历史，动画艺术的发展受到诸多因素的影响，一方面取决于人们的观念和社会需求，另一方面取决手动画自身的特性和规律。从前者看，早在动画片产生初期，欧美动画就沿着艺术动画和商业动画两个方向发展，反映了二者的不同观念，其结果也大不相同；从后者看，动画是建立在科学技术基础上的，集美术与电影于一体的艺术形式，它的发展与科学技术、美术、电影密切相关。

第一章背景介绍

1.1 动画的起源与发展

由于人脑的思维能够产生劳动意识和创造力，能够认识客观事物的本质与规律，并对事物的属性做出反应，从而使人们具有了知识和想像能力。当感觉、知觉、记忆、思维和想像在需要的驱使下同时出现在人脑中时，它们就会彼此发生交互作用，产生创造。因此，任何外在刺激或内心感受，都可能引发人脑产生联想和想像，在思想中幻化出各种形式的虚拟画面，甚至是活动的虚拟画面，从而形成一个全新的内心世界。这种浮现于人脑中的活动的幻想画面，是一种动态的形象思维，就是动画产生的雏形。

动画的起源要追溯到电影的产生，伴随着机械时代的来临，电影的大范围流行推动了动画的发展。动画产生迄今已有百年历史，纵观其发展过程，先后经历了探索阶段、行业形成阶段、行业发展阶段和行业成熟几个阶段。

探索阶段：画片的真正形成是在欧美经过艰辛探索逐渐发展起来的。人们早期探索动画的过程可以总结为：光影动画的出现——连续分解动作画面——连续动作的拍摄——动画形成。