儿童美术基础知识大全

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美术基础知识

美术的种类及其主要特征,是美术本身的基本规律的重要内容之一,它也是实行美术鉴赏首先需要掌握的基本知识。

美术的种类较多,一般人通常把美术仅仅理解为绘画和雕塑。实

际上,美术的范围理应包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。因为

它们都是用一定的物质材料(绘画用纸、布、木板、颜料等;雕塑用木、石、泥、铜等。工艺美术和建筑艺术使用的物质材料就更广),

塑造可视的平面或立体的形象,反映客观世界和表达作者对客观世界

的感受。所以,美术又称“造型艺术”、“视觉艺术”或“空间艺术”。当然,这是它们的共同点,但具体到每一种美术形式,它又有

自己的一些特殊性,从而构成绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主

要特征。下面从美术鉴赏的角度,分别介绍一下绘画、雕塑、工艺美

术和建筑艺术的主要特征。

绘画

绘画是美术中最主要的一种艺术形式。它使用笔、刀等工具,墨、颜料等物质材料,通过线条、色彩、明暗及透视、构图等手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,创造出能够直接看到的、并具有—定

形状、体积、质感和空间感觉的艺术形象。这种艺术形象,既是现实

生活的反映,也包含着作者对现实生活的感受,反映了画家的思想感

情和世界观,同时还具有—定的美感,使人从中受到教育和美的享。

从绘画的种类、形式来讲,绘画在整个艺术门类中是最丰富多彩

的艺术形式之—。

从画种来分,它能够分为中国画、油画、版画、水彩画,水粉画、素描、速写等。其中有些画种因为使用的物质材料、工具或表现技法

不同,又可分成很多样式。例如,中国画能够分成壁画和卷轴画两大类。从表现特点上又能够分成。工笔画、写意画和兼工带写三种;版

画能够分成:木刻、铜版画、石版画、丝漏版画、胶版画等。其中木

刻又能够分成黑白木刻、套色木刻。因为木刻的制作技法不同,又有

水印木刻、油印木刻之分。

如果按照绘画的社会作用和它采取的表现形式,习惯上又分成宣

传画(招贴画)、年画、漫画、连环画、组画和插图等绘画体裁这几

种绘画能够不限于使用某—种物质材料和工具。例如,能够用油画、

水粉画作宣传画,也能够用中国画、版画等画种来画宣传画。其它也

是如此。

如果再从绘画表现的题材内容来分,一般习惯把绘画分成:肖像画、风俗画、历史画、风景画和静物画等几种。同样的,这几种绘画

也不限于使用某一种物质材料和工具,即油画能够画肖像画、风俗画、历史画、风景画和静物画,其他画种也大都能够用来画上述几种题材

的绘画。具有悠久传统的中国画,除了上面—些区分方法外,还根据

它独特的装裱形式分为“手卷”、“挂轴”、“册页”等几种。

绘画,不但种类和形式丰富多彩,而且因为各个国家和民族在社

会政治经济和文化传统等方面的差异,世界各国的绘画在艺术形式、

表现手段、艺术风格等方面存有着明显的区别。一般认为,从古埃及、波斯、印度和中国等东方文明古国发展起来的东方绘画,与从古希腊、古罗马绘画发展起来的以欧洲为中心的西方绘画,是世界上最重要的

两大绘画体系。它们在历互有影响,对人类文明做出了各自的重要贡献。

但是,不管是东方绘画,还是西方绘画,它作为一种重要的艺术

形式,有其共同的特点。这主要表现在它是通过能够直接看到的、有

形有色的具体的艺术形象来反映生活和抒发画家对客观现实的感受的。在塑造具体的而且能够直接看见的艺术形象这—点上,它比小说、诗

歌显得具体和形象,更易为广大群众所接受。但是,因为一幅绘画一

般只能表现一个相对静止的瞬间,不能象小说、诗歌、电影、戏剧那

样表现人物和事件的发展过程,也不能象小说、戏剧那样能够从人物

的对话,或者通过概括的说明来介绍人物和事件,所以,它又有一定

的局限性。为了克服这种局限性,优秀的绘画作品善于选择人物或事

件最富有概括性和表现力的瞬间。这种瞬间形象在画面上虽然是固定

不变的,但因为绘画提供的人物形象是具体的而且能够直接看到的,

只要刻画得好,却同样能够具有引人入胜的艺术魅力。古今中外的很

多名画都能够说明这—点。

其次,绘画所使用的物质材料和工具,如纸、木板、笔、墨、颜料、刀等,比之其它艺术(如文学)更有它特殊的作用。这主要表现

在文学作品虽然也要使用一定的物质材料(如笔、墨水、纸张),但

它仅仅单纯起一种工具的作用,与作品所要塑造的艺术形象并无不可

分割的关系。不过,绘画则不同。它所使用的物质材料除起一种工具

的作用外,物质材料本身固有的特性,也是创造艺术形象、特别是构

成审美价值的重要因素例如,中国画的笔情墨趣,油画的笔触和丰富

的色彩感,木刻的刀法和“木味”等等,不但与艺术形象有着不可分

割的关系,而且它本身也具有审美价值。

此外,绘画在题材范围方面比其它艺术更广泛。例如,小说和戏

剧不能以自然风景或静物作为自己的主要描写对象,但在绘画中,风

景画和静物画都是一种完全独立的绘画体裁,而且它在历还一度成为

绘画艺术的主体。也正因为绘画比之其它艺术在取材范围上更为广泛,所以,绘画是整个美术以至整个艺术门类中特别丰富多彩的艺术形式之—。

艺术学基础知识-戏剧篇(二)

艺术学基础知识-戏剧篇(二) (总分:100.00,做题时间:90分钟) 一、单项选择题(总题数:43,分数:100.00) 1.欧洲文学史上最早描写乌托邦理想社会的作品是______。 (分数:2.50) A.《鸟》√ B.《阿卡奈人》 C.《俄狄浦斯王》 D.《被缚的普罗米修斯》 解析: 2.19世纪后半期比利时象征主义剧作家梅特林克的名剧是______。 (分数:2.50) A.《忍耐的堡垒》 B.《青鸟》√ C.《圣尼古拉剧》 D.《德奥菲勒的奇迹》 解析: 3.法国作家博德尔写的《圣尼古拉剧》和罗特波夫写的《德奥菲勒的奇迹》是______的代表作。(分数:2.50) A.神秘剧 B.道德剧 C.奇迹剧√ D.笑剧 解析: 4.15世纪时,______在西欧戏剧界占统治地位。 (分数:2.50) A.道德剧 B.笑剧 C.神秘剧√ D.奇迹剧 解析: 5.法国神秘剧中最著名的一部作品是______。 (分数:2.50) A.《圣尼古拉剧》 B.《青鸟》 C.《忍耐的堡垒》 D.《奥尔良之围》√ 解析: 6.英国的道德剧走在欧洲前列,最著名的作品是______。 (分数:2.50) A.《青鸟》 B.《忍耐的堡垒》√ C.《奥尔良之围》 D.《圣尼古拉剧》 解析: 7.中世纪最完善的笑剧代表作是______。 (分数:2.50)

A.《巴特林的笑剧》√ B.《奥尔良之围》 C.《忍耐的堡垒》 D.《青鸟》 解析: 8.《李尔王》属于______。 (分数:2.50) A.中世纪宗教戏剧 B.文艺复兴戏剧√ C.古希腊戏剧 D.古典主义戏剧 解析: 9.《羊泉村》、《狗占马槽》是文艺复兴时期______的代表作。(分数:2.50) A.歌德 B.易卜生 C.洛卜·德·维迦√ D.威廉·莎士比亚 解析: 10.______不是莎士比亚的作品。 (分数:2.50) A.《羊泉村》√ B.《哈姆雷特》 C.《麦克白》 D.《威尼斯商人》 解析: 11.德·维迦是______人文主义戏剧最完善的代表。 (分数:2.50) A.法国 B.英国 C.西班牙√ D.葡萄牙 解析: 12.______是《狗占马槽》中的人物。 (分数:2.50) A.德安娜√ B.费隆多 C.劳伦霞 D.费尔南 解析: 13.莎士比亚中期的作品主要是______。 (分数:2.50) A.历史剧 B.传奇剧 C.悲剧√ D.喜剧 解析: 14.不是古典主义戏剧代表作的是______。 (分数:2.50)

儿童美术教学大纲(分年龄段)Word版

美术课程教学大纲 一、教育宗旨: 儿童美术教育不仅要培养画家,更重要的是要用此方法来开发儿童智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。所以,不是只有对画画有兴趣的孩子以及将来要从事这一专业的孩子才学,凡是想让自己的孩子更聪明,将来成为具有审美情趣、高素质的创造型人才,具有完美人格的现代人的家长,都应该让孩子必修这一课。 二、教学目标: (1)启蒙班:4岁~6岁。 学习画种:彩色水笔、白纸。 学习点、线、面、几何型、简单型的组合,基本构图,会画小动物,会上色。 教学特色:开启儿童智力,启发儿童想象力、激发儿童兴趣并启迪灵性,打破固有思维模式,培养大气、开放的性格和独立自主的能力。对儿童注意力的培养,观察态度和审美态度的培养,模仿力和基本造型能力有很好的启蒙作用。 (2)初级班:6岁~8岁 学习画种:油画棒、初级黑白线描、学习基础色彩,能画动物、人物、风景、静物,以进行独立创作,参加儿童画展、比赛。 教学特色:通过抓特点思维法,找联系思维法,分类思维法和比喻、类比思维法。

培养儿童独立思考能力,专心、自信心、耐心、恒心、爱心、细心,并通过游戏,培养参与意识,平等竞争意识。充分的丰富了儿童观察力、想象力、创造力、感受力和表现力(语言、绘画表现能力)的培养。 (3)中级班:8岁~10岁 学习画种:线描、儿童手绘pop插画、初级水粉画、初级动漫、纸艺。 教学特色:通过学习基础技法:调色、笔触、较复杂的构图,写生创作,夸张变形画,能独立出黑板报,参加各种绘画比赛、展览、写生活动。培养求异思维,联想思维、逆向思维、创新思维方式、批判意识、独立意识、主体意识、个性意识、自觉、主动学习的习惯。 (4)高级班:10岁~16岁 学习画种:几何形体素描、漫画、剪纸。

幼儿学习画画的基础教程

幼儿学习画画的基础教程 【活动目标】 1、学习表现山坡上的小树林。 2、在欣赏中感知树林中树的不同形态及表现手法。 3、愿意大胆尝试,体验创作的乐趣。 【活动准备】 1、幼儿写生过实物的树,树林作品图片多幅。 2、欣赏图片多幅。 3、幼儿作业纸、护衣人手一份。 4、各色水粉颜料,大、小号的水粉笔,洗笔筒、抹布若干。 【活动过程】 1、欣赏风景照片。 (1)欣赏不同树冠的大树。 师:今天我给大家带来了一些树的照片,一起来看看,它们的树冠是什么样的呢?像什么? (2)欣赏山坡上的树的图片。 ①师:这幅照片上有什么?(山坡、树林) ②师:山坡上有很多树,这些树看起来有哪些不一样的呢?为什么不是每棵树都看得很清楚呢? (3)探索小树林的表现方法。

师:如果请你来画上坡上的一片小树林,你的山坡是什么样子的呢?你会怎么表现许多棵树?离我们近一些的树,你会怎么表现?离得远一些的树,你又会怎么表现呢? 2、欣赏之前幼儿的写生作品:树林。 师:老师还带来了几幅小朋友画的山坡上的树林,看看他们是怎样表现小树林的。 3、幼儿创作,教师指导。 4、集体欣赏、评价。 师:你喜欢哪幅画?为什么? 【活动建议】 ☆活动廷伸:在欣赏四季树林的基础上,引导幼儿尝试用水粉表现树林的四季特征。 ☆区角活动 ①语言区:认识木、林、森,知道它们的含义,并尝试区分。 ☆环境创设:布置春夏秋冬四季的树林图片,供幼儿欣赏。 【活动目标】 1、继续用正确的方式握笔作画,尝试运用中锋画线条、侧锋涂染。 2、学习在墨线勾勒的轮廓内以平涂法表现彩色的房间。 3、感受画面色彩和线条的丰富,喜欢用毛笔作画。 【活动准备】 【活动过程】 1、设置情境导入活动,引导幼儿仔细观察教师对侧锋的运用。 (1)教师示范侧锋涂染,幼儿仔细观察。

小学美术理论基础知识及作品整理三

小学美术理论基础知识及作品整理(三) 建筑: 1.德国诗人歌德把建筑比喻成音乐。他认为建筑像音乐一样有节奏、有旋律、有美感(凝固的音符)。 2.我国古代建筑材料主要是由木材、石头、粘土等组成;现代建筑材料较多的运用了水泥、玻璃、钢材等。 课本中出现的部分建筑: .科隆大教堂(德国) .凡尔赛宫、巴黎圣母院(法国) .帕特农神庙(古希腊) .科隆大教堂(德国) .泰姬陵(印度) .圣瓦西里大教堂(俄罗斯) .悉尼歌剧院(澳大利亚) .曼飞龙塔(云南) .天坛祈年殿(北京) 雕塑 1.雕塑“造型艺术”的一种。是雕与塑方法的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石、金属、石膏等材料、制作出各种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕(是指不附著在任何背景上、可以从各个角度欣賞的立体的雕塑。)、浮雕(則是在一个平面上雕出凸起的形象,按凸起的厚度又可分為高浮雕和淺浮雕。)两种。由于用途的不同,也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。其制作手段有雕刻、塑、堆、贴、焊、敲、编等 2.传统雕塑是用上述的传统材料塑造的可視、可触、三维艺术形式。 《青铜奔马》(东汉)《卢舍那佛石雕头像》北朝《人民英雄纪念碑浮雕》王临乙《摩西像》《大卫》米开朗基罗(意大利)《圣堂》罗丹(法国)《和平少女》潘鹤《草原小姐妹》刘林 3.现代雕塑则是用新型材料,利用声、光、电等制作的反传统的四维、五维雕塑、声光雕塑等。 《原子球》昂德雷.瓦特凯恩(比利时)《蒸蒸日上》郝重海《红蓝黑》亚历山大考尔德(美) 《瑞马雄风》张昌 4.秦陵兵马俑艺术特色1以群雕形式出现,利用众多直立静止体的重复,造成宏伟的气势。2崇尚写实,手法严谨,并注意刻画人物的精神面貌和性格特点。3妆彩粉饰,绘塑结合,使形象更为丰富多彩。 5.以古代雕刻为主体的非洲艺术,与西方艺术,东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大瑰宝。 6.非洲雕刻造型粗犷夸张,线条简洁概括,不单纯追求形似,更强调作品的节奏感。 7. 雕塑的语言和形式美。 雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先,它具有三维空间的体量感,不同于平面的绘画,它是以在的体积占有空间,通过立体的形象来表现艺术主题。其次,雕塑

儿童美术基础知识大全

儿童美术基础知识大全 美术基础知识 美术的种类及其主要特征,是美术本身的基本规律的重要内容之一,它也是实行美术鉴赏首先需要掌握的基本知识。 美术的种类较多,一般人通常把美术仅仅理解为绘画和雕塑。实 际上,美术的范围理应包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。因为 它们都是用一定的物质材料(绘画用纸、布、木板、颜料等;雕塑用木、石、泥、铜等。工艺美术和建筑艺术使用的物质材料就更广), 塑造可视的平面或立体的形象,反映客观世界和表达作者对客观世界 的感受。所以,美术又称“造型艺术”、“视觉艺术”或“空间艺术”。当然,这是它们的共同点,但具体到每一种美术形式,它又有 自己的一些特殊性,从而构成绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主 要特征。下面从美术鉴赏的角度,分别介绍一下绘画、雕塑、工艺美 术和建筑艺术的主要特征。 绘画 绘画是美术中最主要的一种艺术形式。它使用笔、刀等工具,墨、颜料等物质材料,通过线条、色彩、明暗及透视、构图等手段,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,创造出能够直接看到的、并具有—定 形状、体积、质感和空间感觉的艺术形象。这种艺术形象,既是现实 生活的反映,也包含着作者对现实生活的感受,反映了画家的思想感 情和世界观,同时还具有—定的美感,使人从中受到教育和美的享。 从绘画的种类、形式来讲,绘画在整个艺术门类中是最丰富多彩 的艺术形式之—。 从画种来分,它能够分为中国画、油画、版画、水彩画,水粉画、素描、速写等。其中有些画种因为使用的物质材料、工具或表现技法 不同,又可分成很多样式。例如,中国画能够分成壁画和卷轴画两大类。从表现特点上又能够分成。工笔画、写意画和兼工带写三种;版

小学美术理论基础知识及作品整理四

小学美术理论基础知识及作品整理(四) 中国画 中国画(亦称国画)是我国特有的画种,由于民族性格、历史文化传统、审美以及绘画材料和工具的不同,经过无数画家的努力形成的、带有民族特色的画种,是世界艺术中的重要组成部分。 1.中国画是我国传统造型艺术之一,简称中国画。 2.中国画的工具有哪些笔、墨、纸、砚(生宣纸、毛笔、衬纸、笔洗、调色盘、书画墨汁、国画或水彩颜色。)。 3.中国画按绘画题材分:可以分为人物画、花鸟画和山水画; 4.按表现手法分:可以分为写意画、工笔画和兼工带写。 5.主要用笔方法有:中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。此外,还有藏锋、露锋、散锋聚锋等多种用笔方法。 山水画的笔法:皴、擦、点、染。 6.主要用墨方法有:墨分五色:焦、浓、重、淡、清。 中国画用墨有“墨分五彩”之说,即焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。 从笔含水分的多少,又有干湿之分,归纳为:干、湿、浓、淡四个字。 关于墨的方法有蘸墨法、泼墨法、积墨法。 7.中国画讲究形式美,要求作品有“型神兼备”“气韵生动”的艺术效果。同时还十分重视用笔、用墨,构图不受时间、空间的限制,也不受焦点透视的束缚,画面空白的运用独具特色。中国画强调诗、书、画、印所构成的完美的艺术整体效果。 9.山水画:山水画的方法有近景有远景,就可以构成不同特色的观察空间.近景可以用匀、皴、点、染的方法具体刻画。远景可以简略勾、皴,也可以用渲染的方法来画。山水画的步骤是先根据酝酿构图,然后再画近景或主要景物。再画远景或陪衬景物,最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。 10、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干,再画枝,最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。 11. 中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括落笔,行笔,收笔.用墨包括墨色的浓淡,干湿的变化的运用。 12.写意花卉画,可以根据不同的表现对象,采用双勾画法,勾花点叶法,或以点为主,再勾勒叶脉和茎枝的画法。 13.水墨人物画步骤图(1)从五官入手,先画出人物头像.(2)依次画出人物的胸部及上肢.(3)画出人物的背景(4)画出各部分的色彩 画人物动态时,要强化人物动态的特征,使人物更加生动.在人物画中添加一些相关的背景,会丰富画面,有利于主题的表达. 14.肖像艺术重在传神,以形写神是我国古代画家总结出来的重要经验,形指的是人的外表,神指的是人的精神面貌和思想。 15.宋代画家范宽的《溪山行派图》,描写了我国陕西一带的风光。 25以画马见长的画家是--徐悲鸿,以画虾见长的画家是--齐白石,以画竹见长的画家是--郑板桥。 (1)徐悲鸿(1895年——1953年)是兼采中西艺术之长的现代绘画大师美术教育家。擅长中国画、油画,尤精素描。他的画作满含激情,技巧极高。著名油画有《溪我后》、《田横五百士》;国画有《八骏图》《田横五百士》《九方皋》、《愚公移山》、《会师东京》等。最能反映徐悲鸿个性,表达他思想感情的莫过于他画马的画卷。他对马的肌肉、骨骼以及神情动态,作过长期的观察研究,画了数以千计的速写。所以他画的马图笔墨酣畅,奔放处不

艺术学基础知识---研究生入学考试必备

艺术学基础知识常识总结考研必备 美术编 第一节、起源 模仿说最古老的理论始于古希腊哲学家,认为模仿是人类固有的天性和本能,起源于对自然的模仿。( 亚里士多德来奥那尔多狄德罗) 游戏说席勒和斯宾塞,认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。(席勒《美育书简》表现说起源于人类的表现和交流情感的需要,情感是艺术最主要的功能。(雪莱托尔斯泰) 巫术说在研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的。泰勒《原始文化》 劳动说希尔恩《艺术的起源》 美术的发展 第三节、 认识功能对现实生活全面、能动的反应,感性到理性的认识,有助于们人智能的形成发展与情感意志的培养。 教育功能感染与激发效能启发观者的意识与情感,提高思想、品德和情操。 审美功能最本质最普遍的功能,形成审美观念、理想陶冶情感与人格。 第四节、 一、现代美术门类 文艺复兴,文学、绘画、雕刻、建筑、音乐、戏剧六大类,后来电影被纳入。 历史上看分为四种: 存在:空间艺术(建筑、绘画、雕刻)时间艺术(音乐、文学等)时空综合(戏剧、电影等)。 运动方式:静态艺术(建筑、绘画、雕塑)动态(音乐、戏剧、电影)动静结合(文学)。 主体对对象的感觉方式:视觉(建筑、雕塑、绘画)听觉(音乐)试听综合(戏剧、电影) 想像艺术(文学)。 内容特征:再现艺术(绘画、雕塑、小说、电影)与表现艺术(音乐、建筑、诗歌、舞蹈) (一)建筑 (二)雕塑 (三)油画 (四)版画 (五)工艺美术 二、中国传统书画门类 (一)人物画以人物活动为主要描写对象的中国传统画科,周代劝善戒恶的壁画,战国秦汉独幅人物画作品,魏晋隋唐是人物画发展的重要时期吴道子把人物宗教画发展到更富于表现力,五代两宋是深入发展的随着画院更加精美随着文人画民间稿本被李公麟提为白描张择端南宋受禅宗思想影响,写意人物画肇兴开始总是审美和抒发情感,元明清具有萌芽状态反封建的文人 人物画形成了独特传统选择具有教育意义的题材,开掘深意给人以美的享受,通过足以显现人物内在本质的外形的描写,真实的展示不同人的性格及,主张抓住有利于传神的眼神手势身姿等强调分别主次,有详有略,…..突破统一时空的局限创造了十八描。 (二)山水画以自然风景为主要描写对象的中国传统画科。山水与屋木;体现人的自然观与社会审美意识,元以后占重要地位。战国地图中,独立的山水发创与魏晋南北朝顾恺之宗与王《画山水序》《叙画》奠定了中国山水画的理论基础。;以自然风光为主要描写对象,致力于审美客体的发现与描绘,不被动摹写,要求外貌及其丰富变化,有注重显现其运动中的内在联系,特殊传统是创造形神一致情景交融的意境。;早形象上强调留影,亦即实行宏观的总体的把握,而不过分拘泥与细节,同时从物象的结构组织出发,形成

《儿童美术》课程标准

专业技能核心课程 《儿童美术》课程标准 课程代码:06179 建议课时数: 132课时 适用专业:学前教育专业 一、前言 (一)课程性质 儿童美术课程是我院学前教育专业的一门专业课程。课程的目的是使学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识。正确的教育方法和多样化的教学方法,具备一定的幼儿园美术教学的实际操作能力。并培养学生的审美情趣,提高自身的文化素养。 (二)设计思路 本课程主要是研究如何根据幼儿美术发展的规律和年龄特点,以美术为媒介,充分发挥其教育价值。课程涉及到学前儿童心理发展及其表现的条件,原因和培养策略,会按能到学前教育专业其他有关课程,如《学前心理学》,《学前教育学》等讨论的对象,但本课程是从学前儿童美术教育的局度去进行讨论,其视点与其他课程不同。 把简笔画引入课堂教学,能丰富教师的教学语言和表达方式,在课堂上教师边讲边画;学生边听边看,这种复合式的教学方法,拓宽了教师传递信息的渠道,也增加了学生获取知识的途径。绘画是儿童十分喜爱的视觉艺术,教师一旦把生动有趣的简笔画描绘在黑板上,立即会形成学生的视觉兴奋点,课堂气氛因此而变得十分活跃,这种轻松愉快的教学情景,能激发学生浓厚的学习兴趣和持久的注意力,消除他们学习的疲劳。 教学中有些难以言喻的抽象概念和头绪纷繁的复杂难题,教师仅

用口头语言往往说不清、道不明,倘若运用简笔画进行直观教学,变抽象概念为具体形象,化复杂问题为简单图示,积极启发学生思维,不但会使许多难点迎刃而解,而且还会提高学生分析问题和解决问题的能力。 教师要在课堂上娴熟自如地运用简笔画与学生交流,课前必须吃透教学内容,设计视觉形象,加强绘画练习,这是一个有效地提高教师业务素质的实践过程。 二、课程目标 (一)职业能力目标 (1)掌握简笔画掌握的基本知识; (2)掌握简笔画的种类; (3)掌握简笔画的绘画技巧、提高绘画能力; (4)了解简笔画; (5)掌握简笔画的基本特点。 (二)工作任务与职业能力

【K12学习】小学美术基础知识点整理

小学美术基础知识点整理 1、点线面组成了丰富的形象世界,是一切造型的基本条件。 2、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。 3、学习染纸时要一看纸怎么折,二看色怎么配,三看用了多少水,四看作品美不美。 4、外界的物体,透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。 5、年画是中国民间最普及的艺术品之一。 6、点、线、面组成了丰富的形象世界,是一切造型的基本条件。 7、扇面有扇形、圆形等形状。 8、黄色很明亮,蓝色暗得多,各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。 9、版面设计就像画画的构图,要考虑内容的主次和图片的聚散,版面整齐的,要避免呆板,版面活泼的,防止凌乱和松散,色彩鲜艳的,别让人眼花缭乱,色调朴素的,别缺少生气。 0、什么叫纯度?答:色彩纯净的程度 1.色调指:彩色画面上色与色之间的整体关系,构成色彩的调子,其中主要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。 2.制作纸工作品常用到:剪、折、切割、粘、弯曲、插

接等加工制作方法。 3.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括,,.用墨包括墨色的(浓淡),(干湿)的变化的运用。 4.传统中国画的基本技法是(勾)、(皴)、(点)、(染)。 3.绘画中的色彩美是指(统一)与(变化)中的美。 5.色彩的差别大是(强烈对比)。在色环中相隔150——180度,色彩差别小的(弱对比),在色环中相隔60度以下。 6.美术课可以分成(绘画课、手工课、欣赏课),手工课常运用(剪、刻、挖、粘、接)等方法。 7.透视的基本规律是(近大远小),可分为(成角透视和平行透视)成角透视是指物体的一个角与画者相对,平行透视是指物体的一个面与画者相对。 8.要画好人物物速写,需要了解(人体的大体比例、结构和动态规律,还需要依靠对(形象的记忆和理解)。 9.选取恰当的形象或物体作为画面内容叫(取景)构图又叫(布局或经营位置,应注意物体在画面中的(位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。) 20.剪彩纸的特点是(形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。)其步骤是(起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴)

儿童绘画基础教程:绘画的构图

儿童绘画基础教程:绘画的构图 一、构图的释义 构图的名称,来源于西方的美术,其中有一门课程在西方绘画中,叫做构图学。构图这个名称在我国国画画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。也就是说,摄影构图是从美术的构图转化而来,我们 也能够简单的称它为取景。不论是国画中的布局,还是摄影中的取景,都只涉及到构图的部分内容,并不能包括构图的全部含义。所以,统 一用构图这个称呼是较科学准确的。 研究构图的目的是什么?就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系,以突出主题,增强艺术的感染力。构图 处理是否得当,是否新颖,是否简洁,对于摄影艺术作品的成败关系 很大。从实际来说,一副成功的摄影艺术作品,首先是构图的成功。 成功的构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏心悦目。反之,就会影响作品的效果,没有章法,缺乏层次,整副作品不知所云。 二、构图的原则:均衡与对称、对比和视点。 1、关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础,主要作用是使画面具有稳定性。均衡 与对称本不是一个概念,但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感 是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观点。所以,凡 符合这种审美观点的造型艺术才能产生美感,违背这个原则的,看起 来就不舒服。均衡与对称都不是平均,它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的,但缺少变化,没有变化就没有美感,所以构图最忌 讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强,对称能使画面有庄严,肃穆,和谐的感觉。比如,我国古代的建筑就是对称的典范,但对称 与均衡比较来说,均衡的变化比对称要大得多。所以,对称虽是构图

的重要原则,但在实际使用中机会比较少,使用多了就有千篇一律的 感觉。 在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律 构图的方式常被人们称为黄金构图法,也有叫做为永衡的三角构图法,这些都是指均衡来说。什么是“品”字形构图?就是在画面上同时出 现三个物体的时候,不能把它们等距离放在一条线上,而应使其表现 三角形状,像个品字。只要留意,这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成,上下交错,井然有序,犹如一个巨大 的品字状或三角形,具有强烈的排列韵味。 什么是“三七律”构图?就是画面的比例分配三七开。若是竖画面,上面占三分,下面占七分,或上面占七分,下面占三分;若是横 构图画面,右面占三分,左面占七分,或是右面占七分,左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是的构图布局比例关系。 所谓,并不是单一,或,在特殊情况下,根据题材的需要,也是能够 打破的,二八律或四六律也能够使用。本来艺术就讲究的是有法而无 定法。总之,就是为了整个画面而考虑,去应用。对于摄影师来说。 如能把均衡与对比使用自如了,也就算掌握了摄影构图的基本要领了。 2、关于对比 对比的巧妙,不但能增强艺术感染力,更能鲜明的反映和升华主题。对比构图,是为了突出主题强化主题,对比有各种各样,千变万化,但是把它们同类相并,能够得出: 一是形状的对比。如:大和小,高和矮,老和少,胖和瘦,粗和细。 二是色彩的对比。如:深与浅,冷与暖,明与暗,黑与白。 三是灰与灰的对比。如:深与浅,明与暗等。

艺术学基础知识-戏剧篇(三)

艺术学基础知识-戏剧篇(三) (总分:100.00,做题时间:90分钟) 一、单项选择题(总题数:43,分数:100.00) 1.《万能机器人》是______的作品。 (分数:2.50) A.托勒 B.恺撒 C.卡佩克√ D.斯特林堡 解析: 2.在______中,斯特林堡让死尸、亡魂、木乃伊与活人同台表演,表现了西方社会人与人之间互相倾轧、仇视的情景,把那个“永远罪孽深重、痛苦无边”的世界揭露得淋漓尽致。 (分数:2.50) A.《群众与人》 B.《去大马士革》 C.《鬼魂奏鸣曲》√ D.《万能机器人》 解析: 3.超现实主义运动的主将是法国作家______,他曾发表《超现实主义宣言》,正式举起了超现实主义的旗帜。 (分数:2.50) A.斯特林堡 B.布勒东√ C.阿波利奈尔 D.蒂塞尼 解析: 4.《刀子的眼泪》、《黄莺》是______的超现实主义代表作。 (分数:2.50) A.蒂塞尼√ B.鲁赛勒 C.科克托 D.阿波利奈尔 解析: 5.______不是超现实主义的戏剧作品。 (分数:2.50) A.《奥尔菲》 B.《从清晨到午夜》√ C.《刀子的眼泪》 D.《黄莺》 解析: 6.科克托的代表作是______。 (分数:2.50) A.《非洲的印象》 B.《奥尔菲》√ C.《从清晨到午夜》 D.《刀子的眼泪》 解析:

7.1907年,欧阳予倩等人组成的戏剧团体春柳社在日本东京上演了______,这个事件被认为是中国话剧的肇始。 (分数:2.50) A.《雷雨》 B.《北京人》 C.《黑奴吁天录》√ D.《名优之死》 解析: 8.______是存在主义戏剧的代表作家。 (分数:2.50) A.尤金·尤奈斯库 B.贝克特 C.马丁·艾思林 D.让·保罗·萨特√ 解析: 9.《苍蝇》是______的作品。 (分数:2.50) A.尤金·尤奈斯库 B.萨特√ C.贝克特 D.蒂塞尼 解析: 10.萨特的《苍蝇》(1942)是一部典型的哲理剧,______是其中的人物。 (分数:2.50) A.卡利亚耶夫 B.斯切潘 C.戈多 D.朱庇特√ 解析: 11.______不是萨特的作品。 (分数:2.50) A.《死无葬身之地》 B.《可尊敬的妓女》 C.《正义者》√ D.《间隔》 解析: 12.《等待戈多》是______的作品。 (分数:2.50) A.贝克特√ B.萨特 C.阿尔贝·加缪 D.尤金·尤奈斯库 解析: 13.《秃头歌女》(1950)、《椅子》(1952)是______的作品。 (分数:2.50) A.尤金·尤奈斯库√ B.贝克特 C.热奈 D.品特

儿童美术基础课标

《儿童美术基础》课程标准 第一部分前言 《儿童美术基础》课程是高等职业技术院校学前教育专业一门必修的职业能力核心课程。它为学前教育专业的学生,今后从事幼儿教育工作,提高自身艺术素养,培养实践动手能力具有非常重要作用。 一、课程的性质和作用 《儿童美术基础》是学前教育专业的一门核心职业素质课程。它是学前教育专业的一门专业必修课,总学时为28学时。本课程开设在第一学期,与专业院校的美术课程不同,具有自己的特点,它既要学习一些美术基础知识与技能,又要把所学到的美术知识与技能,在以后所从事的幼儿教育中,发挥起一定的作用。学前教育专业的《儿童美术基础》课程,能帮助学生实现以下的价值。 (一)掌握必备技艺,形成职业素养 美术是一门具有人文性质的课程,但在具体的学习过程中要掌握一定的技能与技巧。因此,技能技巧的学习是本课程的重点内容。由于我们培养的对象是学前教育专业的学生,因此,我们与美术专业院校所要求的技能技巧不同。我们对技能技巧方面的要求是尽量广一些,浅一些,主要能为他们今后从事幼儿教育工作奠定一些必备的基本技艺。 (二)抒发个人情感,获得个性发展 美术创作与欣赏是一种情感表达活动,在创作与欣赏的表达过程中,来抒发个人的情感。美术创作强调想象力与创造力,作品的独特性与独创性是艺术创作所追求的最高目标,因此,美术创作对学生个

性的发展,会起很好的作用。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,抒发个人情感,获得个性发展。 (三)陶冶审美情操,提高生活品位 美术是一种视觉艺术,在发展人的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品位等方面,具有其他专业学科难以替代的作用。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,陶冶审美情操,提高他们的生活品位。 本课程开设的绘画、设计与工艺、中外美术作品欣赏等学习内容,能够使学生在制作艺术作品的过程中,以及在欣赏中外经典艺术的作品时,掌握必备的技艺,形成良好的职业素养。 同时。该课程的学习可为后续课程提供技术支撑,是学前教育专业人才职业能力培养体系中的重要环节。 二、课程基本理念 (一)体现时代性与基础性 学前教育专业《儿童美术基础》课程,既要体现时代发展的要求,如增加学习现代设计艺术等内容;又要注重学科的基础性,如绘画中的素描、色彩的学习等。 (二)注重学生能力的发展 学前教育专业《儿童美术基础》课程,应注重培养学生多种能力的发展,如敏锐的洞察能力、表达与交流的能力、处理问题的能力以

少儿美术培训课程

少儿美术培训课程 绘画是一种乐趣,是孩子个性、思维、创作、动手、语言等能力得到发展的最好途径。我们的宗旨是通过动手绘画来提高孩子的智力,培养孩子的观察能力、造型能力、想象以及创新能力。 绘画是记录孩子成长的最好语言,是孩子对生活的真实写照。我们从孩子的心理特征出发,通过绘画、设计、工艺制作、艺术欣赏等各种有趣的活动来培养孩子对美的感受力、创造力和想象力。美术教育不单纯是为了绘画技能,绘画可以提高孩子的记忆力、想象力,特别是想象。孩子的想象是非常丰富而奇特的,丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质,也是童心的保持和升华。孩子在绘画的同时想象力得到扩展、深化,这才是成长的基础。 1.幼儿绘画启蒙班理念:这个年龄的孩子对事物的变化非常的敏感,他们通过摸看闻对事物进行认识和了解。幼儿美术启蒙课程通过儿童生长规律提高孩子的手眼协调能力、双手控笔能力、对颜色的感知能力,更为重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力,为以后纯正的艺术认识奠定基础。 目标:专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验,加强孩子对色彩基础性的认知,对于色彩方面孩子是极度的敏感者,因此色彩训练是这个阶段最主要的课程。课程将引导孩子辨识颜

色及其名称,发展孩子的语言表达能力。感受色彩的变化让孩子 用眼睛吸收大脑思考用心灵想象用涂鸦表达,引发孩子对于色彩的敏感度和兴趣。 课程:启蒙涂鸦,色彩辨识,泥创作,水粉水彩,简笔画年龄段:3-5岁无基础幼儿 2.少儿美术基础班 理念:这个阶段的孩子开始接触涂鸦和象征图形绘画,图像中具象和抽象并存;这时的创作已经开始显现儿童心智成长,他们的绘画故事往往和生活息息相关。这时的孩子处于色彩敏感期对色彩的表达有着良好的感觉,训练并提升孩子对色彩的调和能力和运用能力在这个阶段起着至关重要的作用。在此阶段孩子处在一个绘画创作和思维创作的鼎盛时期,这个时期的孩子不受绘画的客观影响,能充分的表达自己内心的感受。孩子的艺术潜能要着重在这个时期来培养。 目标:运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维,锻炼手、眼、脑三者的协调性,并让孩子尝试多种创作方式,丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴,名师名画欣赏和课堂教学结 合来提高孩子欣赏能和捕捉画面信息进行表达。同时熟练的运用 色彩了解色彩的基本色调和色彩之间的关系,熟练应用色彩的明暗、冷暖、深浅来进行对比创作,不断激发孩子的绘画潜能和创 作欲望。通过趣味教学让孩子们身临其境的感受绘画的魅力,开拓孩子们的想象力和创造能力。 课程:主题绘画、泥塑、手工、写生创作、民间艺术、儿童美术 年龄段:4-7岁3?儿童美术提高阶段理念:这个时期是儿童艺术才能与创作力的绽放或受阻的关键时 期。很多儿童学画和创作的欲望在这个时期渐渐消散,原因就是受到太多不确定的错误引导和责备,才会因而失去自由创作的意 愿和动力,所以说要正确的儿童美术教育是多么的重要。这个时

小学美术专业基础知识

基础知识1. 1. 中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括 (落笔),(行笔),(收笔).笔锋有中 锋、侧锋、顺锋、逆锋的区别。 用墨包括墨色的(浓淡),(干湿)的变化的运用。 墨分五彩:焦浓重淡清 2.传统中国画的基本技法是(勾)(皴) (点)(染)。 3.绘画中的色彩美是指(统一)与(变化) 中的美。 4.色彩的差别大是(强烈对比)。在色环 中相隔150——180度,色彩差别小的 (弱对比),在色环中相隔60度以下。 5.美术课可以分成(绘画课、手工课、欣 赏课),手工课常运用(剪、刻、挖、 粘、接)等方法。 6.透视的基本规律是(近大远小),可分 为(成角透视和平行透视)成角透视 是指物体的一个角与画者相对,平行 透视是指物体的一个面与画者相对。 7.要画好人物物速写,需要了解(人体的 大体比例、结构和动态规律,还需要 依靠对(形象的记忆和理解)。 8.选取恰当的形象或物体作为画面内容 叫(取景)构图又叫(布局或经营位 置,应注意物体在画面中的(位置、 空间以及线条色彩等在画面中的结构 组织形式。) 9.剪彩纸的特点是(形式多样、质朴简洁、 内容丰富、富有极强的装饰性。)其 步骤是(起稿、固定画稿、刻钻剪、 裱贴) 10.三原色是指(红、黄、蓝)。三间色 是指橙、绿、紫)。 11.橙色是由(红) 和(黄)组成,绿色是由(黄)和(蓝)组 成,紫色是由(红)和(蓝)组成的. 12.色彩的三要素是指色彩的(明度、纯 度、色相),明度是指(色彩的明暗 深浅程度),色相是指(色彩的相貌), 可以通过加(白色)提高明度,加(黑色) 降低明度。

13.冷色是指(蓝、绿等给人凉冷感觉的 色彩,)暧色是指(红橙等给人温暖 感觉的色彩)。 14.中国画从表现手法上可以分为(工笔 画和写意画),从表现内容上可以分为 (山水画、花鸟画、人物画)。 15.任何物体都可以用(立方体、圆柱体、 圆锥体、球体)四类基本形体去概括。 16.素描的基本调子是(三大面五调子), 三大面是指(受光面、背光面、反光 面)。五调子是指亮面、灰面、明暗 交界线、暗面、反光。 17.美术字可分为(宋体、黑体、变体) 三种。黑体美术字外形呈方形或长方 形且笔画粗状,笔画粗细基本相等。 18.单独纹样:是指(与四周无联系的纹 样),它是图案的基本单元。左右上 下四面相连的纹样称为四方连续纹 样。 19.角隅纹样:是装饰边角的纹样,可分 为(对称式)和(均衡式)两种。 20.重复:将一分形进行有秩序的反复排 列称为重复。具有一种秩序的美感。21.渐变:形有秩序的逐渐变化,就叫渐变。 22.对称轴或对称中心两侧相同就叫 做对称,具有一种规则、整齐和稳定 的美感。 22.成人的身高为7个头长,少年为6个头长。 23.“三庭五眼”是指人物的面部长度平均 分成三份称为上庭(从发际到眉间) 中庭(从眉间到鼻尖)下庭(从鼻尖 到下下巴) 24.素描可以分为结构素描和明暗素描。 25.近现代美术名家:郑板桥(竹) 齐白石 (虾)张大千(山水)黄宾虹(山 水五笔七墨法)徐悲鸿(擅画马) 林风眠(善画仕女)李可染(山水) 黄胄(《百驴图》)李苦禅(擅画鹰) 陆俨少(海派山水南陆北李)高 剑父(新国画岭南画派的创始人) 潘天寿(画家教育家)石鲁(长安 画派“中国的凡·高”)邵洛羊 (“中国画应该姓中”,“中国画之美就 美在笔墨”,“源不可忘,流不可断) 叶浅予

2016年中传艺术硕士考研参考书及《艺术学基础知识》导学详解

2016年中传艺术硕士考研参考书及《艺术学基础知识》导学详解专业初试参考书 全日制艺术硕士(MFA) 一、电影 1、电影创作 二、广播电视 1、播音与主持艺术 2、动漫创作 3、艺术管理 4、移动媒体视频节目创作 5、媒体策划与运营 6、电视编导 7、文化产业项目策划 8、文化市场 9、电视制作 10、传媒音乐应用 11、编剧艺术基础 1、彭吉象《艺术学概论》北京大学出版社 2、王宏建《艺术概论》文化艺术出版社 3、凯程艺术基础红宝书 艺术综合 1、王次炤《艺术学基础知识》中央音乐学院出版社 2、凯程艺术综合红宝书 播音主持艺术学播音主持艺术 1、林焘、王理嘉《语音学教程》 2、徐恒《播音发声学》

3、张颂《播音创作基础》 4、吴郁《当代广播电视播音主持》(第2版) 5、鲁景超《广播电视即兴口语表达》 凯程《播音主持艺术历年真题汇编》凯程考研 综合考试[语言传播、语言艺术] 1、叶蜚声、徐通锵《语言学纲要》 2、雷跃捷《新闻理论》 凯程:《综合考试[语言传播、语言艺术]红宝书:知识精讲》凯程考研 广播电视艺术学广播电视艺术基础 1、张凤铸胡妙德关玲《中国当代广播电视文艺学》 2、徐舫州《电视节目类型学》 3、苗棣《电视艺术哲学》 4、童庆炳《文学理论教程》 5、郭镇之、苏俊斌《当代广播电视学》 6、《现代传播》期刊

7、《中国电视》期刊 8、《凯程广播电视艺术基础红宝书》 01-04电视艺术理论、电视策划、广播电视文艺、电视剧方向 胡智锋:《电视审美文化论》 胡智锋:《影视文化前沿》 胡智锋:《电视节目策划学》 陈默《电视文化学》 《当代电视》 05艺术与技术方向 李兴国《摄影构图艺术》北京师范大学出版社 刘书亮《影视摄影的艺术境界》中国广播电视出版社 06录音艺术方向 林达悃《录音声学》中国电影出版社 伍建阳《艺术录音基础》中国广播电视出版社 李伟《立体声拾音技术》中国广播电视出版社 王珏(译)《数字影像声音制作》人民邮电

绘画基础与幼儿绘画课程标准

《绘画基础与幼儿绘画》课程标准 一、标题 绘画基础与幼儿绘画课程标准 二、适用对象 适用于中等职业学校学前教育专业。 三、课程性质 本课程是学前教育专业学生必修的一门专业技能课程。课程的目的在于使 学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识,正确的教育观点和多样化的教学方法,具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。重在培养学生的美术欣 赏能力与美术基础知识认识,基础素描学习和色彩基础知识认识与学习;特别 注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等;力求能 在实践教学中运用和更好的教育幼儿。 四、参考课时 《绘画基础与幼儿绘画》课程共计66学时,安排在一年级两个学期内完成,以每周2学时,第一学期17周,第二学期16周,共计66学时。 五、总学分 4学分 六、课程目标 通过美术教学,使学生初步了解优秀美术作品,逐步形成正确的审美观。 具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习,培养学生创新 精神与实践能力,从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。为 将来成为一名专业化的幼儿教师和从事学前教育科学研究打下专业基础。

七、设计思路 在《绘画基础与幼儿绘画》的教学过程中,教师能遵循“学以致用”的能 力培养为主线,将理论知识学习与下幼儿园“工作”紧密结合起来,设置仿真 实践操作任务,将理论知识的学习与任务、项目结合起来,将抽象的知识转化 为学生可感知的对象,使学生容易理解接受,让学生在实践活动中获知幼儿的 绘画的特点,掌握绘画的方法,并以此来解决实际问题。 这种课程体系的设计把工作实践作为课程体系展开的起点,让学生进入工 作实践,为学生提供体验完整工作过程的学习机会,逐步实现从学习者到工作 者的角色转换。由于鲜活工作场景的刺激,中等职业学生对幼儿教师职业的责 任感和价值感有了更深的认识和体会。 1、校园合作,共同建设 本课程建设的合作企业是天津市蓟县大地幼儿园、天津市蓟县童话之城双 语幼儿园、天津市蓟县金贝星光幼儿园。合作企业在课程建设中提供了幼儿园 教学的数据和资料,参加多次课程设计论证,幼儿园专家作为课程组主讲教师,担任相关教学做一体课程内容的教学工作,接受专任教师到幼儿园调研、实践,校园双方合作开发研究项目。 2、多元化教学方法设计 教学团队设计以学生为主体教学的开放性教学项目,应用角色扮演、案例 分析、仿真模拟操作、现场教学、实战对抗、启发引导等多元化教学法。培养 学生自主学习、分析、判断和解决实际问题的能力。 课程以项目为载体,共设计了十个项目,各学习项目的学时和课程内容选 取依据如下:

小学美术教师基础知识

美术知识美术史测试题 选择题:(单选每题2分共30分) 1、下列画家中,是印象派的画家。 A.达芬奇B.库尔贝C.柯罗D.莫奈 2、雕塑《掷铁饼者》的创作者是 A.米隆B.米开朗琪罗C.罗丹D.吕德 3、《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象,其作者是 A、齐白石 B、李可染 C、范曾 D、罗中立 4、《荷花水鸟图》创造出了物我合一、悲凉惨淡的意境,其作者是清初的 A、王希孟 B、朱耷 C、郑板桥 D、石涛 5、《最后的晚餐》是意大利画家的作品。 A、拉斐尔 B、达芬奇 C、鲁本斯 D、乔尔乔涅 6、《清明上河图》的作者是 A、顾恺之 B、张择端 C、王世贞 D、唐伯虎 7、《游春图》是我国早期山水画的代表,它的作者是 A、郑板桥 B、王维 C、展子虔 D、唐寅 8、吴门画派的沈周是朝人。 A、唐 B、宋 C、元 D、明 9、在艺术上主张“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方画之可采入者融之。”的画家是。 A、吴昌硕 B、董希文 C、陈半丁 D、徐悲鸿 10、“徽班晋京”促成了这一剧种的产生。 A、昆曲 B、京剧 C、晋剧 D、徽剧 11、帕特农神庙是古典建筑的接触典范。 A、希腊 B、伊拉克 C、埃及 D、印度 12、北京香山碧云寺内的古塔从建筑形式上讲,属于 A、楼阁式塔 B、喇嘛塔 C、金刚宝座塔 D、密檐塔 13、我国古代山水画《关山行旅图》的作者是 A、范宽 B、郭熙 C、戴进 D、文征明

14、青铜器《长信宫灯》在造型上新颖别致,独具一格,它是我国时期的作品。 A、西周 B、秦 C、汉 D、晋 15、立体派的代表人物 A.毕加索B.马蒂斯C.凡·高D.高更 填空题:(每空1分共30分) 1、绘画中色彩的三原色是、、。三间色是、、。 2、在传统水墨绘画中,通常用色或用墨直接点出树木树叶形状的方法叫;先勾出树叶的形状,然后以色彩填充的方法叫。 3、利用鬃毛、秸杆等为主要材料,吸收了京剧人物造型特点,被称为“盘中戏”的老北京民间玩具是。 4、以排云殿和佛香阁为主景,构成我国现存最完整、规模最大的皇家园林建筑的是。 5、在《墨梅图》上题写“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕迹,不要人夸好颜色,只留清气满乾坤”的画家是。 6、色彩具有三种基本属性,分别是。 7、北京荣宝斋的技艺久已闻名海内外,有着悠久的历史传统,是当今任何印刷方法都无可与之相比的。 8、中国的文房四宝是指。 9、墨色变化是中国画造型的基本手段之一,“墨分五色”是指。 10、画家创造了点彩画法,他主张用位经调和的原色作画,将不同颜色在画面上排列色点,让人的视觉自动混合。 11、摄影艺术具有丰富的表现力,如果按艺术题材来划分,主要有 等。 名词解释:(每题5分) (答案详见《美术课程标准》) 美术 美术语言

小学美术基础知识试题及参考答案

小学阶段美术测试题 易 单选题 1、下面的水果中外形是圆形的是( C) A、香蕉 B、菠萝 C、西瓜 2、下面动物中( B )是“高个子”。 A、大象 B、长颈鹿 C、老鼠 3、下面的物体中适合用点状来表现的是( C )。 A、小汽车 B、小牛 C、小蝌蚪 4、下列颜色中最能表现节日喜庆的是(A) A、红 B、黑 C、蓝 5、在彩泥制作中,我们使用( B )得到圆形的部件。 A、搓 B、揉 C、压 6、对称轴两侧图案完全相同就叫做( B )。 A、对比 B、对称 C、中心 7、相同形状的剪刀外形,可以( A )成不同的形象。 A、添画 B、粘贴 C、简化 8、中国画的颜料大都是从( A)和矿物中提取的。 A、植物 B 、矿物 C、动物 9、从古至今,美丽的( C )是各类工艺品较为重要的装饰。 A、人物 B、动物 C、花卉 10、苏州园林的( B )千姿百态,将窗和景融为一体。 A、门牌 B、花窗 C、雕栏 11、用(B)能够表现风的感觉。 A颜色 B线条 C形状 12、在(B)时,餐桌上粽香飘溢,门前插上艾叶挂上菖蒲,并举行着龙舟竞渡 来纪念屈原。 A中秋节 B端午节 C元旦 13、下列常见的动物中,外形是圆形的动物是( A )。

A猫头鹰 B牛 C羊 14、我们的祖先曾用线条将文字刻在( A )上,这些文字看起来就像一幅幅 生动有趣的图画。 A龟甲 B鱼骨 C树叶 15、在盘泥条时,用(C)来黏结泥条各部件。 A胶水 B浆糊 C泥浆 中 一、单项选择题 1.图案用色宜(B),从单纯中求丰富。 A.简单B.单纯C.复杂D.夸张 2.《花手帕》学习了许多染的方法,其中一种是民间工艺手法,称为(B )。A.蜡染B.扎染C.挑染D.印染 3.在制作台历时,先制作台历的基座,再配上(A ) A.日期或画面B.照片C.颜色D.文字 4.表现一种人物就一定要突出它的( B ) A.发型B.形象特征C.衣服D.身高 5.吉祥物的设计通常选择动物、植物和(A)。 A、童话人物 B、水果 C、卡通 D、鸟类 6.制作游戏棋是首先要做的事情是(D)。 A、画路径 B、画关卡 C、画起点 D、确定主题 7.( B )是画面构图的中心,也是表达作品主题的首要物体主题。 A.画面颜色B.画面主体C.画面形状D.画面大小8.通过对( C )的夸张、变形,能设计出许多造型各异的六面怪脸。A.脸型B.头发C.五官D.眼睛 9.北京2008年第29届奥运会吉祥物中( B )福娃是红色的。 A、贝贝 B、欢欢 C、妮妮 D、京京 10.改变( B )的长度和折压的方向,纸方框的变化将更丰富。

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