沈从文《黄昏》解读
从砍头说起——解读沈从文小说《黄昏》
沈从文用他细腻的笔触匠心独运地打造了一个仙境圣地——湘西世界，对湘西的风景、风俗、人情以及人性不惜笔墨地大加称颂。他极力塑造的灵山秀水、淳朴人民、奇异风俗所构成的湘西世界，犹如陶渊明的桃花源一般享誉文坛，令读者神往。在沈从文笔下湘西风景被描写得魅力逼真、意境悠远，仿如大自然的鬼斧神工而非人为的雕琢。水岸边的吊脚楼，飘摇的渡船，碾坊，悠悠的水车……都犹如一幅幅摇曳多姿的中国水墨画。湘西人民不管是苗民还是汉人都与自然融为一体，他们身上透露着大自然的质朴、优美、健康。《边城》中的老船夫、翠翠，《三三》中的三三，都是湘西的典范，是承载着作者赞颂的载体。这都是沈从文努力搭建的“希腊小庙”所找寻的一种“优美、健康、自然而又不悖乎人性的人生形式”。
然而，我们还应当注意到，除此之外，沈从文还进行了另外一种抒写——对“砍头”的反复呈现，如小说《我的教育》《黔小景》《三个男人和一个女人》《新与旧》，以及《从文自传》等都不同程度地叙写了砍头故事。为何沈从文要在自己的文字中设置这样一个情节呢？我们将以小说《黄昏》为例，着手分析。
一、砍头记忆的文本呈现
小说《黄昏》中没有描写“今天”如何砍掉犯人的头颅，但是在文本的插叙中却用极长的篇幅来叙写往常犯人被砍头的经过。随着在监狱旁钓鳝鱼的孩子嚷着：“队伍来提人了，已经到曲街拐角上，一会就要来了”，看热闹的人便拥跑过来等着。从这短短的几句不动声色的描写中，可以看出这里的犯人被砍头是常事，而这里的孩子对此类事件也习以为常。“一切布置妥当后，刽子手从人丛中走出，把刀藏在身后，走近犯人，很友谊似的拍拍那乡下人的颈项，故意装成从容不迫的神气，同那业已半死的人嘱咐了几句话，口中一面说‘不忙、不忙’，随即嚓一下，那个无辜的头颅，就远远的飞去，发出沉闷而顿重的声音坠到地下，颈部的血就同小喷泉一样射了出来……”沈从文所极力建构的是美好人性、淳朴民风的湘西世界，然而如此血腥又残暴的砍头事件为何会出现在他描写湘西的作品之中？他是不是应该避开此类残暴的事件而大力描写类似于《边城》之类的唯美人性、唯美风景、唯美人情的作品？
一个作家的创作与他的生活经历和人生经验分不开，生活经历和人生经验即是作家创作的素材，大多数作家的优秀作品都是由生活经历加工而成。童年在每个人的人生阶段中都处于重要的位置，沈从文的童年是愉悦和富足的，但是家庭的逐渐衰败和社会生活的混乱也在他幼年的心灵上涂抹了灰暗的色调。沈从文的童年充满诗意，他与很多同龄孩子一样有着逃学的经历，逃学期间的游玩则是他逐步认识人生百态，认识世界的开始。他的童年是一个需要武力、流血和死亡来维持社会日常生活秩序的年代。沈从文生长在湘西一个有着独特而又高贵名字的小城——凤凰，但是它却是一个复杂的融合体，多民族杂居注定了湘西要经过血的洗礼与残暴的打磨。
湘西，野蛮与淳朴交织着，原始文化与封建文化错综复杂地酿造驳杂多样的人性和难以言表的人生悲剧。官府、土匪随意杀人已不是稀罕的事情，沈从文自己年少时就亲眼看过大量无辜农民被杀。在他的《从文自传》里，《我读一本小书同时又读一本大书》《辛亥革命的一课》《怀化镇》等都描写了沈从文看砍头的经过和砍头之后血淋淋的场景。
“若从杀人处走过，昨天杀的人还没有收尸，一定被野狗把尸首咋碎或拖到小溪中去了，就走过去看看那个糜碎了的尸体，或拾起一块小小石头，在那个污秽的头颅上敲打一下，或用一木棍去戳戳，看看会不会动”，“我就在道尹衙门口平地上看到了一大堆肮脏的污血人头，还有衙门口鹿角上，辕门上，也无处不是人头。……云梯木棍上也悬挂许多人头……”目睹
雨——沈从文-赏析
【作品原文】 朝来不知疲倦的雨，只是落，只是落；把人人都落得有点疲倦而厌烦了。 各人在下课后左右无事耍了，正好到电话处去找朋友谈天。那方面若是一个女人，自然是 更有意思！叫来叫去，铃儿时时刻刻是丁丁当当嚷着的。 电话器死死的钉在墙壁上，接线生耳朵中受惯了各方催促，铃儿又是最喜欢热闹的一件东西；所以都还不生出什么脾味来——就中单苦了大耳朵号房。 他刚把一个洋服年青青儿的胡子后生从四舍十三号找来，眼见那后生嘴巴对着机子叽叽咕 咕开合了一阵，末后象生气似的样子，霍地挂上耳机走出去了。休息换不到十口气那末久，墙上那铃儿又丁丁地在同他打知会。 “喂，你是哪——这是农业大学。……咸先生罢？你贵姓？ 喔，喔，又找他来？是，是，“他把耳机挂到另一个钉子上去。 从响声沉重中可以看得出他被人无理麻烦的冤抑来。这冤抑除用力的挂耳机外，竟也无从 宣泄。“又是咸先生！” 他还自言自语说了一句自己能够听到的话。 这本来可以随意扯个谎，说找不到，就完事了。但他是新来这里不久的人，虽然每日里同到专司收发信件那位崔哥一起歇宿吃饭，还学不到这些可以偷闲的事。而且，自己一想到 月前住在同乐春每日烧火，脸上趋抹刺黑，肚板油刮得不剩什么时的情景，责任心登时也 就增加起来了。少不得又举起那只左手来，（因为如今是穿长衣，所以右手失了空间。）挡拒着屋檐口上掷下来的大颗大颗雨点儿，用小步跑到四舍去找那年青的胡子后生。 桌子当中摆着那一座四四方方的老钟，一摇一摆，象为雨声催眠了似的，走得更慢更轻了。钟旁平平的卧着那一本收信簿，也象在打磕睡。靠着钟身边挨挤极近的一个小茶杯，还有大半杯褐色茶水，一点热气都没有。……他眼睛看到那后生对着耳机笑笑嚷嚷，耳朵却为 门外雨声搅着，抽不出闲空来听那后生谈的那么浓酽倒了的，究竟是些什么话。他便觉得那后生但对着耳机大笑，真是无聊。 后生又出去了。 当那后生从他身边过去的当儿，洋服裤子擦到他正垂着在胯骨边的左手时，随着有阵怪陌
论文《沈从文作品解读》
沈从文作品解读 沈从文是一位特立独行的作家，他的创作以湘西世界为代表，充分展示了湘边地区的人文，地理所具有的独特风格，向人们展示了一个远离尘埃的世界，以及透露出那里的人与自然，人与人，人与命运之间的紧密关系。他笔下的湘西世界映射出了人性美，风俗美以及悲剧美的风格。从他的许多作品中可以挖掘出湘西世界这三美，进而表现作者的一种理想的人生形式。他声称要表现“优美，健康，自然而又不悖人性的人生形式”[1]。 一、纯色的人性美 人有自然的特点和灵性，从某种意义上讲自然生命的本性也就是人性生命的本性，沈从文笃信自然生命与人类生命在本性上的相通，认为人本身就是自然界大家族中的一类成员，因此“沈从文说：‘流星闪电与天空刹那而逝从此烛示一种无可形容的美丽圣境，人亦相同，一微笑，一皱眉，无不同样可以显示出那种圣境’ ”[2]在沈从文眼中，湘西的人与湘西的山水自然就是这样灵性相通，九九归一的。湘西世界的人性美也必须与自然相通。如他的作品《雨后》可说是一篇展现人的自然化形态特点的杰作，在这篇作品中我们看到的是在雨后的山深之处，四狗与他的女伴欢乐聚会的情景。在这里，作者描绘的自然界是博大，深沉而富有灵性的，作者笔下的男女主人公们受到自然灵性的启迪，敢打敢闹，敢爱敢恨，舒强自如，皈依自然，要不在四狗的眼中，为什么回听一切大小虫孔鸣叫，听晒干了翅膀的蚱蜢各处飞，听树叶上的雨点向地下跳跃，听在旁近身边一个人的心怦怦跳，全是诗呢？“实际上，此时此刻，四狗的心境与大自然的灵性已经和谐地融为一体了，在这里，自然的本能就是人的本能，自然界的生命形式就是人类的生命形式，人与自然实现了最大程度的沟通与交流，甚至和谐融于自然界的山水之中。 《边城》中的每一个人都具有自然界的人性美，主人公翠翠是沈从文笔下最具代表性的人物，自然界赋予她的灵性使其人性美更加丰满。”翠翠在风日里长养着，故把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，故眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，故天真活泼。处处俨然如一制小兽物。人有那么乖，如山头黄鹿一样。从不想到残忍事情。从不发愁。从不动气。”这是一位集天地之灵气，日月之精华的自然灵物。她身上的人性美就是以自然为本源的。人及其生活形态已是自然界的组成部分了，由于作者对自然灵性的理解出神入化，因而在表现人与自然的关系时也就游刃有余，显得十分轻松自如，自然界生生不惜，人的生命的欢歌也就缕缕不尽，自然界的形态繁华似锦，人的欢歌形态也就多姿多彩。如《阿黑小史》中阿黑与五明就是这种自然本能与生命欢歌的出色表演者，在沈从文那里，上述情形是人生形态的一种理想化形态，生命的欢歌放射出和谐的旋律，悦耳的声音，从中表现了人性之美，在这个宁静，幽深的湘西世界里，作者钟情自然，从自然界的植物生长和动物生息中感受到了生命的存在和生命的欢乐，进而深化了湘西世界里的人性美。 沈从文以一个“乡下人”的质朴情怀将封建道德同朴实民风两相对比，寄托了个人的道德理想，他试图用在下层人民中保留的健康，淳朴，充满活力的道德原素来救治虚伪，怯懦，自私的民族老化症，用人的道德原素来升华人性美。沈
[美学,艺术设计,内涵]浅析环境艺术设计中的美学内涵
浅析环境艺术设计中的美学内涵 摘要：环境艺术设计是一门新兴的学科，近些年来得到了快速的发展。它涉及美学、哲学、建筑学、工程学、设计学等自然科学和社会人文科学的众多领域。改革开放以来，环境艺术设计为我国城市建设发展做出了巨大的贡献，并得到了社会的广泛关注。环境艺术设计作品中所展示出来的美学特征是其重要的艺术灵魂。可以说，美学特征是环境艺术设计的“纲”，抓住纲，就能纲举目张。因此，系统地对环境艺术设计的美学特征进行科学分析和研究，就显得十分必要。本文对环境艺术设计的美学特征进行了分析，希望能给从事环境艺术设计的同仁们一些启示。 关键词：环境艺术设计；美学特征 一、环境艺术设计中的美学内涵 环境艺术设计是综合利用各种艺术手段和工程技术手段，为人们创作出具有科学的生存环境的一种艺术活动。它的美学内涵蕴藏在整个设计过程和设计空间之中。一个成功的环境艺术设计作品，能够创造出符合生态原则、适应人的行为需求、具有独特风格的空间特征和文化意蕴的和谐统一的空间艺术整体，可见环境艺术设计是审美价值与使用价值的综合体。环境艺术设计分为室内设计和室外设计。我们在旅游时看到的许多风景，大部分是经过设计师在原景的基础上进行设计而得来的。环境艺术设计的目的之一就是通过系统的艺术设计来增加场景空间的美感。不管是室内设计还是室外设计，努力地使空间环境具有美的时代感是环境艺术设计所追求和奋斗的目标。人们运用环境艺术设计，通过设计作品所表现出来的美学特征来愉悦身心、美化生活。可以说环境艺术设计中美学特征的体现是设计作品成功的重要标志。在具体的设计过程中，设计者主要通过色彩、景物造型、特定的装饰等来体现环艺设计中的美感；通过不同颜色的相互融合、相互排斥、相互混合或者相互反射，从而产生不同的视觉效果；通过色彩引起人们的联想，使环境艺术设计达到有效、积极的心理审美反应。例如，绿色让人感觉清新，红色让人感觉热情，灰色让人感觉忧郁，橙色让人感觉明媚等等。所有这些，都为环境艺术设计的美学特征增加了更多的人文色彩。不同的装饰能够突出不同的景物特点，增强设计的表现力，不管哪一种形式都能够表现出环境艺术设计不同的美学特征。只有充分地理解和把握环境艺术设计中的美学特征，才能够使环境艺术设计更好地为人类服务。 二、环境艺术设计中美学特征的完整性 在环境艺术设计中，美学特征的表现具有完整性。“美者，合异类共成一体也。”环艺设计的重要核心理念就是环境整体意识的确立，通过整体意识的综合表现来展现环境艺术设计的美学特征。诸如景观设计、建筑外观设计、绿化设计、城市雕塑、商业用地环境规划等都是在社会的大背景下进行的，我们要求的美感是能突出各类空间的艺术特征，又能将其统一于环境艺术空间的整体之中。此处的“完整性”不但是指单个设计的完整性，还要求它能够与周围的环境达到高度的协调，每个设计构成建筑组群，同时又是作为该组群的一部分而存在。正如亚里士多德所说，“整体总是大于它的各部分之和”，从美学的角度
沈从文《边城》赏析
沈从文《边城》赏析 《边城》，沈从文最负盛名的代表作，问世已经七十余年了，一读再读，令人回味无穷。可以这样说，《边城》是一首牧歌，亦是一首挽歌，表现了沈从文美丽而带点伤感的恋乡梦；《边城》是一首抒情诗，亦是一幅风俗画，展现出了自然、民风和人性的美，亦描绘了水边船上所见到的风景，所体会到的人情。 小说开篇简单的介绍了故事发生的地点——湘西边境上名为“茶峒”的小山城，然后引出了故事的主角——翠翠，一个与爷爷相依为命的女孩。在这民风淳朴的小山城里，还生活着其他的人，如天保，如摊送，这两个小城优秀的青年，亦是这篇小说不可缺少的角色。翠翠，这个故事的主角，一个完全与自然融合在一起的清纯少女，天真善良、温柔清纯不带一点儿世俗的尘滓。她常听爷爷讲父母的故事，对爱情亦有了一份朦胧的向往；她喜欢二佬的歌声，期盼再次听到，却久候不至，心中充满落寞和惆怅。这少女应该拥有的心境与情态，在沈从文笔下，被细腻的描绘出来了，在平凡的生活中有她自然似的哀与乐。而小说中的其他人物，如爷爷，沈从文也生动形象地描绘出了他敦厚朴实、恪尽本分的性格特征，还有他对孙女的深厚的爱，同时我们也能感觉到他的身上有一份摆不脱的沉重、孤独和寂寞。 天保与摊送都爱上了翠翠，所以他俩决定用歌声“决斗”，天保知道自己不是弟弟的敌手，便决定离开，让我们深深的体会到了那份浓厚的诚挚的手足之情。 翠翠、爷爷、天保兄弟，他们有着各自的喜与乐，甘与苦，这篇小说中充分的体现了这一点。翠翠的天真善良并带有淡淡的忧愁，翠翠与爷爷之间纯朴的祖孙之爱和天保与摊送之间诚挚的手足之情，构成了自然纯朴的人性美。 《边城》不仅以典型人物向人们展示了人性之美，而且在沈从文的笔下，我们也能看到湘西边境小城的美丽风景。全文大概有二十几处对景物的描写，但并非单纯的景物描写，而是结合了人物的想法或对话。在每一情节发生变化或结构进入下一阶段时，便会以景物的变化来作为预示。此外，这篇小说景物描写的最大特点是对自然景物的描写，即是对大自然中生存的人类的描写，追求一种优美、和谐的意境，在景物中体现一种自然人格，亦是人性美的体现。 一篇好的小说，要有深入细致的人物刻画，完整复杂的情节叙述，具体充分的环境描写。而这一切的载体，就是语言。汪曾祺对沈从文的语言的有一段评价：“边城的语言是沈从文盛年的语言，最好的语言。既不似初期那样的放笔横扫，不加节制；也不似后期那样过事雕琢，流于晦涩。这时期的语言，每一句都“鼓立”饱满，充满水分，酸甜合度，象一篮新摘的烟台玛瑙樱桃。”而《边城》当此评价表现在描写中语言的“恰如其分”。 《边城》没有不以曲折的情节取胜，而是以语言创造如诗般的意境，给读者留下回味的空间。既然能创造诗般的意境，它的语言自然是富于诗意的，能引起读者的共鸣。例如：“黄昏照样的温柔，美丽，平静。”这句话将“黄昏”拟成人，就像翠翠一样，温柔，平静。这样的语言让人很自然地将自然景物和人做了对比。在语言中展现人性的美。《边城》的话语是自然的流露，在人物的对话中展现很“生活化”的一面。例如：“翠翠，爷爷不在了，你将怎么样？”爷爷对翠翠的担心和期望尽现其中。语言朴实，情感真挚。总之，我们看到的《边城》，是一篇语言自然流畅，写景优美舒展，令人回味无穷的抒情乡土小说。 典型的人物，美丽的风景，诗意的语言，是《边城》的魅力所在。沈从文以细腻的笔法为我们呈现的是一卷世外桃园的画卷，展示了人性之美，风情之美。 然而，这却是一篇悲剧，死亡在文中不断出现，先是翠翠父母的为爱自杀，造成祖孙相依，翠翠心中的孤寂，然后是天保的意外死亡，间接导致了翠翠失去滩送，最后是爷爷的去世，翠翠变得孤独无依，令人顿感凄凉。但是最令人悲哀的却是翠翠与滩送间
沈从文《黄昏》解读
从砍头说起——解读沈从文小说《黄昏》 沈从文用他细腻的笔触匠心独运地打造了一个仙境圣地——湘西世界，对湘西的风景、风俗、人情以及人性不惜笔墨地大加称颂。他极力塑造的灵山秀水、淳朴人民、奇异风俗所构成的湘西世界，犹如陶渊明的桃花源一般享誉文坛，令读者神往。在沈从文笔下湘西风景被描写得魅力逼真、意境悠远，仿如大自然的鬼斧神工而非人为的雕琢。水岸边的吊脚楼，飘摇的渡船，碾坊，悠悠的水车……都犹如一幅幅摇曳多姿的中国水墨画。湘西人民不管是苗民还是汉人都与自然融为一体，他们身上透露着大自然的质朴、优美、健康。《边城》中的老船夫、翠翠，《三三》中的三三，都是湘西的典范，是承载着作者赞颂的载体。这都是沈从文努力搭建的“希腊小庙”所找寻的一种“优美、健康、自然而又不悖乎人性的人生形式”。 然而，我们还应当注意到，除此之外，沈从文还进行了另外一种抒写——对“砍头”的反复呈现，如小说《我的教育》《黔小景》《三个男人和一个女人》《新与旧》，以及《从文自传》等都不同程度地叙写了砍头故事。为何沈从文要在自己的文字中设置这样一个情节呢？我们将以小说《黄昏》为例，着手分析。 一、砍头记忆的文本呈现 小说《黄昏》中没有描写“今天”如何砍掉犯人的头颅，但是在文本的插叙中却用极长的篇幅来叙写往常犯人被砍头的经过。随着在监狱旁钓鳝鱼的孩子嚷着：“队伍来提人了，已经到曲街拐角上，一会就要来了”，看热闹的人便拥跑过来等着。从这短短的几句不动声色的描写中，可以看出这里的犯人被砍头是常事，而这里的孩子对此类事件也习以为常。“一切布置妥当后，刽子手从人丛中走出，把刀藏在身后，走近犯人，很友谊似的拍拍那乡下人的颈项，故意装成从容不迫的神气，同那业已半死的人嘱咐了几句话，口中一面说‘不忙、不忙’，随即嚓一下，那个无辜的头颅，就远远的飞去，发出沉闷而顿重的声音坠到地下，颈部的血就同小喷泉一样射了出来……”沈从文所极力建构的是美好人性、淳朴民风的湘西世界，然而如此血腥又残暴的砍头事件为何会出现在他描写湘西的作品之中？他是不是应该避开此类残暴的事件而大力描写类似于《边城》之类的唯美人性、唯美风景、唯美人情的作品？ 一个作家的创作与他的生活经历和人生经验分不开，生活经历和人生经验即是作家创作的素材，大多数作家的优秀作品都是由生活经历加工而成。童年在每个人的人生阶段中都处于重要的位置，沈从文的童年是愉悦和富足的，但是家庭的逐渐衰败和社会生活的混乱也在他幼年的心灵上涂抹了灰暗的色调。沈从文的童年充满诗意，他与很多同龄孩子一样有着逃学的经历，逃学期间的游玩则是他逐步认识人生百态，认识世界的开始。他的童年是一个需要武力、流血和死亡来维持社会日常生活秩序的年代。沈从文生长在湘西一个有着独特而又高贵名字的小城——凤凰，但是它却是一个复杂的融合体，多民族杂居注定了湘西要经过血的洗礼与残暴的打磨。 湘西，野蛮与淳朴交织着，原始文化与封建文化错综复杂地酿造驳杂多样的人性和难以言表的人生悲剧。官府、土匪随意杀人已不是稀罕的事情，沈从文自己年少时就亲眼看过大量无辜农民被杀。在他的《从文自传》里，《我读一本小书同时又读一本大书》《辛亥革命的一课》《怀化镇》等都描写了沈从文看砍头的经过和砍头之后血淋淋的场景。 “若从杀人处走过，昨天杀的人还没有收尸，一定被野狗把尸首咋碎或拖到小溪中去了，就走过去看看那个糜碎了的尸体，或拾起一块小小石头，在那个污秽的头颅上敲打一下，或用一木棍去戳戳，看看会不会动”，“我就在道尹衙门口平地上看到了一大堆肮脏的污血人头，还有衙门口鹿角上，辕门上，也无处不是人头。……云梯木棍上也悬挂许多人头……”目睹
沈从文与《边城》的赏析
沈从文与《边城》的赏析 1、人物生平 沈从文(1902年12月28日－1988年5月10日）原名沈岳焕，笔名休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等，乳名茂林，字崇文，湖南凤凰县人，苗族，祖母刘氏是苗族，其母黄素英是土家族，祖父沈宏富是汉族。沈从文是现代著名作家、历史文物研究家、京派小说代表人物。14岁时，他投身行伍，浪迹湘川黔边境地区，1924年开始文学创作，抗战爆发后到西南联大任教，1931年—1933年在山东大学任教。1946年回到北京大学任教，建国后在中国历史博物馆和中国社会科学院历史研究所工作，主要从事中国古代历史的研究。沈从文1988年病逝于北京。 沈从文的一生是坎坷的一生，是奉献的一生。沈从文先生的文学作品《边城》、《湘西》、《从文自传》等，在国内外有重大的影响。他的作品被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版，并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本，两度被提名为诺贝尔文学奖评选候选人。 2、地位影响《从文自传》《记丁玲》《湘行散记》《湘西》《废邮存底》《烛虚》《云南看云集》“乡土文学之父” 沈从文先生一生写下很多部小说和散文集，但是在他众多的著作之中，《边城》则占据着最重要的位置。可以毫不夸张地说，正是《边城》奠定了沈从文先生在文学史上的历史地位。1999年6月，《亚洲周刊》推出了“20世纪中文小说一百强排行榜”，对20世纪全世界范围内用中文写作的小说进行了排名，遴选出前100部作品。 参与这一排行榜投票的均是海内外著名的学者、作家，如余秋雨、王蒙、王晓明等。在这一排行榜中，鲁迅的小说集《呐喊》位列第一，沈从文的小说《边城》名列第二。但如果以单篇小说计，《边城》则属第一。《边城》被译成日本、美国、英国、前苏联等四十多个国家的文字出版，并被美国、日本、韩国、英国等十多个国家或地区选进大学课本。 3、边城创作背景 《边城》完成于1934年4月19日，是作者的代表作。关于这篇小说的创作动机，作者说：“我要表现的本是一种‘人生的形式’，一种‘优美，健康而又不悖乎人性的人生形式’。我主意不在领导读者去桃源旅行，却想借重桃源上行七百里路酉水流域一个小城小市中几个愚夫俗子，被一件普通人事牵连在一处时，各人应得的一分哀乐，为人类‘爱’字作一度恰如其分的说明。”全篇以翠翠的爱情悲剧作为线索，淋漓尽致地表现了湘西地方的风情美和人性美。 4、《边城》的情节翠翠、外公、天保兄弟，“一切莫不极有秩序，人民也莫不安分乐生” 在湘西风光秀丽、人情质朴的边远小城，生活着靠摆渡为生的祖孙二人。外公年逾七十，仍很健壮；孙女翠翠十五岁，情窦初开。他们热情助人、纯朴善良。两年前在端午节赛龙舟的盛会上，翠翠邂逅了当地船总的二少爷傩送，从此种下情苗。傩送的哥哥天保喜欢上美丽清纯的翠翠，托人向翠翠的外公求亲。而地方上的王团总也看上了傩送，情愿以碾坊作陪嫁把女儿嫁给傩送。傩送不要碾坊，想娶翠翠为妻，宁愿
翻译实践与评析范文简要
【育才毕业作品（翻译实践与评析）范文简要】 （中文封面页） 西南大学育才学院 本科毕业作品 《欧洲的前景：临近眼前的深渊》翻译与评析 学院外国语学院 专业英语 年级2008级 学号 姓名 指导教师 成绩 二○一二年四月
（英文标题页，单独用一页） Translation and Comments on The Future of Europe: Starring into the Abyss （论文作者名，斜体） Supervisor （指导教师名，斜体） A Thesis Submitted in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of B. A. in English SCHOOL OF FOREIGN LANGUAGES YUCAI COLLEGE SOUTHWEST UNIVERSITY April, 2012
（致谢，单独用一页，向指导教师及相关人员致谢） Acknowledgements Firstly, I would like to show my deep gratitude and respect to my supervisor …for her / his careful guidance and hard work. Her /His experienced suggestions and continual encouragement have guided me through all my writing process of this paper. Without her /his guidance and assistance, the completion of this thesis would have been impossible. Secondly, I want to express my heartfelt gratitude to the professors and teachers of The School of Foreign Languages …who instructed and helped me a lot in the past half and three years. Finally, I wish to thank my parents and friends, whose spiritual and practical support ensures my courage in face of difficulties.
沈从文简介及作品集
沈从文简介及作品集 沈从文（1902-1988）原名沈岳焕，湖南凤凰县人，汉族，但有部分苗血统，现代著名作家、历史文物研究家、京派小说代表人物，笔名休芸芸、甲辰、上官碧、璇若等，擅长中国画、版画。历任湖南省凤凰县文化馆美术干部、凤凰县书画院院长，二级画家。版画《狂舞》，《沈从文像》参加全国第八届版画展，《赛》被北京中国美术馆收藏，《母亲呵母亲》入选第六届全国美展，中国画《边区牛市》入选第八届全国美展，《呵也》获全国少数民族美术百花展铜奖。 沈从文14岁高小毕业后入伍，看尽人世黑暗而产生厌恶心理。接触新文学后，他于1923年寻至北京，欲入大学而不成，窘困中开始用“休芸芸”这一笔名进行创作。至三十年代起他开始用小说构造他心中的“湘西世界”，完成一系列代表作，如《边城》、《长河》等。 他以“乡下人”的主体视角审视当时城乡对峙的现状，批判现代文明在进入中国的过程中所显露出的丑陋，这种与新文学主将们相悖反的观念大大丰富了现代小说的表现范围。 沈从文一生创作的结集约有80多部，是现代作家中成书最多的一个。 早期的小说集有《蜜柑》《雨后及其他》《神巫之爱》等，
基本主题已见端倪，但城乡两条线索尚不清晰，两性关系的描写较浅，文学的纯净度也差些。 30年代后，他的创作显著成熟，主要成集的小说有《龙朱》《旅店及其他》《石子船》《虎雏》《阿黑小史》《月下小景》《八骏图》《如蕤集》《从文小说习作选》《新与旧》《主妇集》《春灯集》《黑凤集》等，中长篇《阿丽思中国游记》《边城》《长河》，散文《从文自传》《记丁玲》《湘行散记》《湘西》，文论《废邮存底》及续集、《烛虚》《云南看云集》等。 从作品到理论，沈从文后来完成了他的湘西系列，乡村生命形式的美丽，以及与它的对照物城市生命形式批判性结构的合成，提出了他的人与自然“和谐共存”的，本于自然，回归自然的哲学。 “湘西”所能代表的健康、完善的人性，一种“优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式”，正是他的全部创作要负载的内容。沈从文的创作风格趋向浪漫主义，他要求小说的诗意效果，融写实、纪梦、象征于一体，语言格调古朴，句式简峭、主干突出，单纯而又厚实，朴讷而又传神，具有浓郁的地方色彩，凸现出乡村人性特有的风韵与神采。 整个作品充满了对人生的隐忧和对生命的哲学思考，一如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示。
从悲剧角度解读沈从文
美丽总是使人忧愁 ——从悲剧角度解读沈从文小说 提到沈从文先生的小说，给人的第一印象便是小说中那特有的湘西风采。那里有着原始的淳朴的民风，悠然自得、无拘无束的生活方式，加上古风古色的建筑和风光秀丽的山水，充满了“桃花源”式的和平、宁静与优美，弥漫着一种乡村的温馨的牧歌情调，是一个令人无限向往的神奇之地，给读者带来精神上美的享受。这个湘西世界的描摹者,以他玲珑剔透的笔向都市里的人们娓娓讲述着偏远边地上生活着的人们的喜怒哀乐、爱恨怨愁。浪漫和严肃、美丽与残忍,两极之间的张力在叙事的空间里有机地融合,描绘出了一幅幅绵长的湘西生活的风情画卷。这个不为人知的、陌生的湘西世界,寄托着作者全部的理想与热情,寄托着作者想要达到至善、至美、至纯、至真的新的乌托邦的梦想。 然而沈从文先生也曾说过:“我作品能够在市场上流行，实际上近于买犊还珠，你们能欣赏我故事的清新，照例那背后蕴藏的热情却忽略了;你们能欣赏我文字的朴实，照例那作品背后隐伏的悲痛也忽略了。”[1]这样看来，沈从文小说并非只有陶渊明式的闲适恬淡,更有屈原《九歌》式的凄艳幽渺。概括来说，沈从文的小说风格以恬淡明丽为其表,以悲悯热烈为其里,这种“表里不一”构成了一种极大的张力和冲击力,悲剧的不可避免性增加了湘西世界的美丽,而美丽的不复存在又加重了小说的悲剧意味,二者在相互制约中强化了各自的力量,更强化了作品的感染力。 美丽的背后隐伏着伤痛 沈从文的小说创作,从题材上大致可以归为两类:一类是以湘西为题材的创作,一类是以都市为题材的创作。前者突显了生命的本性,从深层意义上传达出更具感染力的真实情感,体现了作者对人生命的关怀和怜悯;后者更显其批判目的。沈从文以“乡下人”自居,以湘西和都会为两极构建了一个独特而完整的艺术世界,而“湘西世界”是沈从文展示人生境界最集中的概括。[3] 从悲剧角度解读沈从文小说，我们要知道沈从文先生那些看似美好、美丽甚
沈从文作品读后感
沈从文作品读后感 沈从文作品读后感（一） 沈从文先生是一位淳朴的艺术家，他的作品也充满了真善美。“凤凰”是充满神圣感的地方，因它的文化氛围，因湘西的淳朴，因古镇的厚重。《萧萧》一文又一次地将凤凰推浮出水面，露出她娇羞欲滴的脸孔。 萧萧在湘西就如叹息一样轻微，沉入水底不会漾起过多的涟漪。然而，在沈从文先生的笔下，她“风里雨里过日子，像一株长在园角落不为人注意的蓖麻；大枝大叶，日增茂盛”。湘西女孩儿漂亮的不多，自给的不多，有智的不多，萧萧只是万千尘埃中平淡落定的一颗。作为童养媳，她过上了能吃饱饭的日子；害怕成为城里短头发，穿洋服的大学生；被长工花狗大把肚子睡大后却幻想和他一起去城里去自由；逃跑失败后等待着被“沉潭”还是“发卖”；生了儿子后却继续做小丈夫的大妻子。宿命与自由，落后与文明一次次与他擦身而过。萧萧有不被人涉足的角落，任凭月光再皎洁也无法将她照透。静默不是因为她软弱，而是因为她实在婉约得犹如深居简出的大家闺秀。她早已不会被生活裹挟着向前，这个女孩子生在长在种田的庄子上，才十二岁，就出嫁，事实上就是从这家转到那家。她的丈夫还不到三岁，不过她也不为这婚姻愁烦;;她不想也不懂得愁烦，在抱抱丈夫，做做杂事中，象棵蓖麻一样长大起来。小说写的萧萧的成长，是一种原生
的、自然的成长，她没念过书，对于身处其中的婚姻制度、礼法制度从来没有过自觉的反抗，但是成长中的自然的人性，却与制度不可避免地冲撞在一起。因为没有受过教育，萧萧不可能去反抗她的婚姻，也因为没有受过教育，她没有强烈的贞洁观。沈从文先生笔下的萧萧，是近乎完全自然的，听从的是自然人性的召唤。于是，在花狗的山歌声中，她变成了个妇人。变成妇人的萧萧，并没有因为失去了贞洁而痛悔，这种抽象的道德观念没有使她害怕，可是她有了孩子，具体的身体变化让她恐惧，她也知道这是明明白白的罪证，于是她打算逃走，“收拾一点东西预备跟了女学生走的那条路上城。”可是没有动身，就被发现了。所以，萧萧此刻要面对的是礼法制度。出了这样的事情，家里自然是“生气的生气，流泪的流泪，骂人的骂人”，不过沈从文添了一句有意思的话：“各按本分乱下去。”好象生气流泪骂人都是应尽的义务，做完便也罢了。而对萧萧的惩罚措施，依法倒是十分严厉：“沉潭”或“发卖”，伯父不忍将萧萧沉潭，而发卖也找不到人家，萧萧就又住下了，丈夫与她还是象姐弟一般。家人依旧对她好，住到生了个儿子，“照规矩吃蒸鸡同江米酒补血，烧纸谢神”。萧萧在与礼法制度的冲撞，终于因为家人的消极执行，也有惊无险地避了过去。 在人性与制度的对抗中，沈从文写的是人性的胜利。对于婚姻，萧萧以天然的人性来对抗，以于礼法，家人以农人纯朴的天性来对抗。这样的对抗，都是不自觉的，甚至是自我抑制的，这样的力量看上去是弱小而偶然，但是却隐藏在这些“种田的庄子”里，在这些“种田的庄子”里，沈从文不动声色地在搭建的是，是他心中爱与美的，永
沈从文《萧萧》的文本解读
萧萧 一朴素质朴之美 小说萧萧取材于湘西农村，这里虽偏远闭塞，沈从文对它始终怀有真挚的感情，文中，作者的情感与故乡独有的乡情风俗、地域文化融合在一起，构成了令人心驰神往的优美意境，阅读萧萧，乡土朴野之风铺面而来：夏日里“天上的星”“屋角的萤”“纺织娘娘咯咯咯的”长声。。。构成了一幅宁静而朴素的乡村图景；“硕大如盘”的“灰粉大南瓜”、“大红大黄的木叶”“满地的”落枣、刺莓。毛毛虫。。。说明生活劳作于此的人们生活平淡自足且颇有野趣。在沈从文的笔下的湘西世界里，人是社会的一部分，更是山水、天地、自然的一部分，山川天地给人以滋养以熏陶。沈从文正是以这一朴素的“湘西农村”为背景来抒写一种“人生形式，一种优美、健康、自然而又不悖乎人生的人生形式”。 萧萧十二岁时嫁给了不到三岁的小丈夫，他们年纪尚小，不明白何为夫妻关系，彼此以姊弟相待，天天黏在一起打笑取闹。弟弟饿了，萧萧喂他东西吃；哭了，就哄他。小说一开始，就将人物安排在天真烂漫的儿童世界里，将成人世界的一切礼法规矩拒之于外。儿童世界是纯真而诗意的，两小孩关系未带有任何杂念。萧萧家里的公公婆婆、祖父祖母，对待萧萧完全就像对待孙女儿，爷爷常跟萧萧开玩笑，拿女学生来逗笑萧萧，萧萧也在爷爷跟前撒娇。童养媳制度自然有违人性，但沈从文写作萧萧，其意不在批判不合理制度对人性的戕害，而是着重开掘人性的善良与宽厚。当萧萧受花狗的引诱大了肚子后，在“正常”的情况下，萧萧面对的惩罚是“沉塘”或者“发卖”，但是沈从文先生纵容萧萧，不愿让她为所做的错事受苦，作者甚至把这种纵容态度扩大到整个湘西世界，村民们都带有一种孩子般的宽容与善良，他们不认面对“成人”律法的道德后果，用童心来奉行和化解成人的法规。萧萧的命运终于因为善良的人性对礼法制度的胜利而有了美丽温情的结局。 二、蒙昧无知之悲哀 深切的忧伤、沉重的悲哀也贯注在萧萧全篇。萧萧从小失去双亲，寄养在伯父家。湘西女孩出嫁时“照例”要哭哭，而萧萧十二岁出嫁，“小女子还只是笑”，懵懵懂懂地开始了童养媳的生活。童养媳本是一种畸形的婚姻形式，是儿童天性的扼杀与泯灭，女孩子一旦成为童养媳，一生的悲苦就在所难免。且不说没有爱情的婚姻是可悲的，就是有了爱情也难逃家长专制的扼杀。关于哭，关于女学生，，，萧萧失身怀孕后，要求花狗带她进城。遭到拒绝后自行堕胎，但屡试屡败，怕被家人发觉“预备跟了女学生走的那条路上城”，这是萧萧第一次试图把握自己的命运，在她意识所及的范围内对命运的仅有的一次抗争。然而这样一次自主选择命运的努力被证明是徒劳的，命运以暴戾的面孔警告她----你无权决定自身的命运，既然抗争无效，萧萧只能听从命运的摆布，对关系自己生死大事听之任之。 接下来萧萧的表现更让人吃惊，小说给人们呈现出怪异的一幕：萧萧与小丈夫“到后又仍然如月前情形，姊弟一般有说有笑的过日子了”，刚逃脱被沉塘的命运，惊魂甫定，再说等着她的发卖是比童养媳更加可悲的命运。此时萧萧反而释然，“有说有笑”。这说明萧萧的麻木，因其麻木，故而对自己的不幸采取了旁观者的态度，在小说的结尾我们看到极其痛心的一幕，一个新的童养媳取代萧萧，如她的历史重蹈覆辙，而萧萧在“屋前榆蜡树篱笆间看热闹”。萧萧既已对自己命运持旁观者态度，对他人命运更无同情可言。萧萧从懵懂无知的少女到中年村妇的改变，其间经历生死大劫。可悲的是她竟然不知，更别说觉醒。 三、理性超越生命之无奈 小说萧萧写了萧萧的行为与礼法制度的冲突，因为家人的消极执行，萧萧得以成功避开，在人性与制度的对抗中，沈从文写的是人性的胜利。对于婚姻，萧萧以天然的人性来对抗、对于礼法，家人以淳朴的天性来对抗。当然，这样的对抗是不自觉的，甚至是自我抑制的，这样的力量看上去是弱小而偶然的，却是隐藏在这些“种田的庄子”里，在这些“种田的庄子”里，沈从文不动声色地搭建着他心中爱与美的，永恒的“人性的希腊小庙”。
我国传统美术造型中的审美内涵
我国传统美术造型中的审美内涵 我国传统美术的形式多种多样，有着深厚的文化底蕴以及悠久的历史渊源，集文化、艺术、审美等功能于一体，是我国美术史上非常重要的一页。我国传统美术浸透着中华民族的文化精神和审美意识，富有鲜明的美学个性，而传统美术的各种价格功能，都通过其各种各样的美术造型来体现，本文将简单地介绍各种传统美术的造型特征，来分析美术造型的审美内涵。 标签：传统美术;美术造型;审美内涵 传统美术包含多种美术形式，传统绘画、民间美术、传统工艺美术等都属于我国传统美术的范畴，传统美术形式的多样性，决定了其造型艺术的多样化。与此同时，以中国传统儒道美学、哲学思想为基础的审美理念，使传统美术的各种造型赋予了独特的意义与精神内涵。 1.传统美术造型的基本特性 （1）传统美术造型的和谐性。我国传统美术造型以我国传统美术思想为基础，传统美学思想的精粹主要包括：中和之美、协调之美、和善之美、和合之美等和谐思想。引用到美术造型创作中，必然具备和谐特性。美学思想注重人与物、用与美、文与质、形与神、心与手、材与艺等因素相互间的关系，主张“和”与“宜”。对“和”“宜”之理想境界的追求，使中国传统美术造型之间呈现出高度的和谐性;美术造型外观的物质形态与内涵的精神意蕴和谐统一，实用性与审美性的和谐统一，感性的关系与理性的规范的和谐统一，材质工技与意匠营构的和谐统一。 （2）传统美术造型极具象征特性。我国传统美学思想，提倡在造型上的伦理与感化效果，强调其造型要满足审美情感需求，并且要求其中的关联要符合伦理道德规范，受制于传统的主管意识，因此，中国传统美术在造型方面往往都有着其特定的寓意。借助美术造型中的尺寸、色彩、纹饰、体量等各种造型形体来喻示某种观念或者精神，这种象征特性，使中国传统美术造型更显得刚健质朴，并充满活力。 （3）传统美术造型富有灵动性。我国的传统美术深受道家美学思想的影响，《庄子·外物》云：“茎者所以在鱼，得鱼而忘茎;蹄者所以在兔，得兔而忘蹄;言者所以在意，得意而忘言。”这种境界不仅是中国传统美术的重要思想依据，同时也影响到文学、诗歌、书法等各个领域，追求“天人合一”，传统美术在造型方面，常常见到S形构图或者是造型范式，使得传统美术造型富有生命韵律，造型特征在规范中极具灵活与灵动特性。 2.传统美术造型的审美意蕴 （1）传统美术造型的完美体现。传统美术造型种类多种多样，艺术家在创作过程中非常注重其完美表现，从美术题材的选择、造型内涵的表达等各个方面
莎士比亚-sonnet-18-29-66的中文翻译及评析
18莎士比亚的十四行诗总体上表现了一个思想：爱征服一切。他的诗充分肯定了人的价值、赞颂了人的尊严、个人的理性作用。诗人将抽象的概念转化成具体的形象，用可感可见的物质世界，形象生动地阐释了人文主义的命题。 诗的开头将“你”和夏天相比较。自然界的夏天正处在绿的世界中，万物繁茂地生长着，繁阴遮地，是自然界的生命最昌盛的时刻。那醉人的绿与鲜艳的花一道，将夏天打扮得五彩缤纷、艳丽动人。但是，“你”却比夏天可爱多了，比夏天还要温婉。五月的狂风会作践那可爱的景色，夏天的期限太短，阳光酷热地照射在繁阴班驳的大地上，那熠熠生辉的美丽不免要在时间的流动中凋残。这自然界最美的季节和“你”相比也要逊色不少。 而“你”能克服这些自然界的不足。“你”在最灿烂的季节不会凋谢，甚至“你”美的任何东西都不会有所损失。“你”是人世的永恒，“你”会让死神的黑影在遥远的地方停留，任由死神的夸口也不会死去。“你”是什么？“你”与人类同在，你在时间的长河里不朽。那人类精神的精华——诗，是你的形体吗？或者，你就是诗的精神，就是人类的灵魂。 诗歌在形式上一改传统的意大利十四行诗四四三三体，而是采用了四四四二体：在前面充分地发挥表达的层次，在充分的铺垫之后，用两句诗结束全诗，点明主题。全诗用新颖巧妙的比喻，华美而恰当的修饰使人物形象鲜明、生气鲜活。诗人用形象的表达使严谨的逻辑推理变得生动有趣、曲折跌宕，最终巧妙地得出了人文主义的结论。 二十九首就是其中的一首。 这首诗热情地歌颂爱情,诗人在创作这首诗 时,充分发挥了十四行诗的长处,采用了“先抑后 扬”手法,层层推进,波澜起伏,道出了诗人的思想 感情发展变化过程,开头四句这样写道: When ,in disgrace with Fortune and men’ eyes , s I all alone beweep my outcast state , And trouble deaf heaven with my bootless cries , And look upon myself ,and curse my fate , 从这四句我们可以读出,一开始诗人悲悲切切地 唱出自己的悲惨处境“in disgrace with Fortune and , men’ eyes (失去了幸福,又遭人白眼。”,慨叹自 s )
沈从文作品集读后感
沈从文作品集读后感 沈从文作品集读后感范文一 沈从文的小说追求主要表现在两方面：1对完美人性的追求。2把完美的人性与完美的社会和完美的大自然融会贯通起来，构成特有的“湘西世界”。在沈从文的小说里湘西的自然风光总是浓墨重彩的一部分。这也是沈从文小说的总体灵魂与基石。在沈从文的笔下《三三》里的主人公是一群善良，真挚，美丽的人，无论他的身份是农民。地主或者是小业者，沈从文以美好的人性反观“常”与“变”的湘西世界，构成了他特殊的文化思辨。这种独特的审美意境在中国现代小说史上也是独树一帜的。 看完沈从文笔下的人物你会深刻的体会到“女人是水做的”。小说里的三三也不例外，沈从文把三三描绘成一个善良，纯真，含蓄纯朴的女子。这也是中国文化价值观对完美女子的评价与要求。从三三的身上我们可以看到沈从文人与自然和谐共存的人生追求。十五岁的三三依然保持着孩子般的纯真与纯朴，完全不被尘世的所沾染，整日与河里的鱼和溪边的鸭子为伴，三三的心事河里的鱼比母亲知道的还多，如果这些不是人与自然的和谐共存是完全不能做到的。 三三在自家的河里划分“势力范围”不准外人来钓鱼，我们显然可以看到三三的“私心”但这私心之下确实三三的纯真与善良，她从来没有真正的阻止过钓鱼者，只是回去告诉妈妈，把这些事当做了母女两人的趣事，被三三阻止的钓鱼者也没有因为三三的阻止而生气，并且不自觉的和三三开起了玩笑，在沈从文的笔下就是在这种有着利益冲突的面前，人与人之间的关系也是和谐的，不管是三三和钓鱼者都是善良的。 三三的故事从本身来看是一个爱情的悲剧，城里白脸男子的突然死去，粉碎了三三对爱情的幻想与渴望，但我们从小说里却看不到一点爱情悲剧中的“悲”的味道，沈从文之所以乐意写爱情悲剧，他认为这是理想中的现实，善良美丽的爱情被影像毁灭，在美丽理想的世界里也会让人感到忧愁，沈从文巧妙的利用爱情悲剧把现实世界与理想的湘西世界相连，这也是沈从文小说独特性的体现。 从小说中我们可以看到沈从文对理想湘西世界的赞美与渴望，但三三母亲对城里生活的渴望我们是可以显而易见的，这是城里人与乡下人的距离感，所产生的隔阂与不了解造成的，三三的母亲羡慕于城里的生活，但她不知道城里人的生活并不是她表面所看到的那样的舒服，她不知道城里有更多的人想逃离那里，希望和她们一样过着自由，祥和的生活。 沈从文作品集读后感范文二 当青春的翅膀在美丽的煽动的时候，当初生的嫩芽享受明媚春光的时候，接踵而来的是人生的酸甜苦辣。但是，当我们面对这些挫折的时候，真正支持我们的是身边的爱。 当我拿到《边城》这本书时，便似一只饿狼般迫不及待看起来。《边城》是一篇寓意深长、发人深省的长篇小说。当阅读完时，我感慨万千，其中最让我感动的是那一份饱经风霜的老人对自己孙女的疼爱。
解读《长河》沈从文
《长河》中河流意象浅析 《长河》是著名作家沈从文的代表作品之一。小说主要描写湘西下层人民的生活。在《长河》中，河流是人们生活的场所，也是人们精神生活的寄托之地。本文从以下几个方面浅析文本中河流这一印象。 一、河流是人们日常生活中不可缺少的一部分（河流的现实功用） 作者在题记中说：“用辰河流域一个小小水码头作背景，就我所熟悉的人事作题材，来写写这个地方一些平凡人物生活上的‘常’与‘变’，以及在两相乘除中所有的哀乐。”人们生活在辰河两岸，依赖辰河生活，辰河见证了人们日常生活中的点点滴滴与分分秒秒。 河流是人们交往、出行、进行经济活动的交通媒介。“他预备过河去看看。”老水手想把“新生活”到来的消息告诉自己的好兄弟滕长顺。“到河边他准备过渡。”坐船过河是他到对岸的唯一途径。“既然是个小小水码头，情形也就和其他码头差不多，凡由辰河出口的黔东货物，桐油、木材、烟草、皮革、白蜡、水银、和染布制革必不可少的土靛青、五倍子，以及辰河上游两岸出产的竹，麻，与别的农产物，用船装运下行，花纱布匹、煤油、自来火、海味、白糖、纸烟、和罐头洋货，用船装运上行，多得把船只停靠，在这个地方上‘覆查税’。”所有的货物都要装到船上，然后借助河流运到市场，才能完成经济活动。“当地橘子园虽极广大，菜蔬杂粮产量虽相当多，却全由生产者从河码头直接装船，运往下游，不必需另外经由什么庄号上人转手。”产品生产量稍大的家庭都拥有自己的船只。船依靠河流而存在。会长要去看长顺的橘子园，“两个人当真就过河下萝卜溪。”老水手“知道长顺家卖了一船橘子给镇上商会会长，今天下树，因此赶紧渡河过萝卜溪来帮忙。”夭夭要到河对岸找老水手满满，“河边本有自己家里一只小船，”不坐它，“反而走到下游一点金沙溪溪口边去。”夭夭要坐装运蔬菜的船。即使选择不坐自己家的船，选择借助别人的帮助，但还是得坐船。纵观全文人们不是开船渡河，一坐就是数月，或是串门到对岸，都必须过河。河流连接的不仅是河的两岸，更多的连接了两岸人民的生活的两个世界，两个有些许差异的现实世界和没有区别精神世界的世界。 河流是人们工作、玩耍的场所。男人们在河边将货物装上船、卸下船，“河下滩脚边，有三五只货船上滩，十多个纤夫，伏身在干涸过了的卵石滩上爬行，唉声唉气呼喊喊口号。”女人下河洗衣、洗菜、淘米，“下河洗菜淘米时，撑船的小伙子眼睛尖利，看见竹园边河坎下女孩子的大辫子像条乌梢蛇，两粒眼珠子黑亮亮的，看动了心，必随口唱几句歌调情。”船在码头上盘载时，“许多水手都在河滩上笑嘻嘻的和街上妇女谈天”。男人艰苦耐劳，女人勤劳贤惠，水手能和岸边的人们在短时间内相谈甚欢，全在于本地民风淳朴，人性简单纯净人与人交往没有那么多的目的与心机，所有人都拿出自己的真心，心与心的交换显示出人性中最本质、最美好的品质。 河流为人们提供生活水源、水生食物、动力。人们在河里洗衣、洗菜、淘米，或许天气炎热时，河边的船工会跳下河去，让清凉的河水洗去一身的臭汗。萝卜溪有条金沙溪，“背山十里远发源，水源在山洞中”，“水路虽不大，因为长年不断流，水清而急，”人们“就利用环境，筑成一重一重堰坝，将水逐段潴汇起来，利用水潭蓄鱼，利用水力灌田碾米。”在三四月时，上游多鲫鱼和杨条鱼。同时也为两岸的土壤增加营养，利于蔬菜种植。河流对辰河两岸的人民来说，已是司空见惯。但是人们能够主动的发现和挖掘河流的未开发的潜力，为自己的生活创造便利的条件，这充分的说明当地的人民不仅克俭克勤，而且具有智慧、勇气、创新的能力。 河流充当人们生活中转移关注点的借口和景物观赏的角色。老水手在河中偶遇夭夭姐妹，便接着夭夭已订婚的理由调笑两姐妹，姐姐脸皮薄，不好意思地“掉过头去看水。”夭夭也装着没听见，“指点远处水上野鸭子给姊姊瞧。”老水手问夭夭问题时，夭夭“注意水中