浅析余华《第七天》的悲剧艺术

浅析余华《第七天》的悲剧艺术
浅析余华《第七天》的悲剧艺术

原创声明

本人郑重声明:我所提交的作业,是本人独立研究所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外,本文不包含任何他人享有著作权的内容。对本文涉及的研究工作做出贡献的其他个人和集体,均已在文中明确标明,在此一并表示衷心感谢。

作者:汉语B1_32_班李姗姗

201_5_年5月8日

浅析余华《第七天》的悲剧艺术

——从社会与人性角度谈《第七天》个性悲剧的产生和艺术

鲁迅说:“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看”,在这个意义上《第

七天》所有美好的人和事最终都走向了死亡,这是一部悲剧群居的文学

作品。我们常常形容一个人很坏说这个人太没有人性了,其实不然,人

性就是人的本性,是在一定社会制度和一定历史条件下形成的[1],人性

也分为生命本性和死亡本性。生命本性是人最自然的本能和原欲,包括

物欲、知欲和性欲。死亡本性就是人的本能无限恶性膨胀化的原恶,包

括任性、懒惰和嫉妒[2]。而《第七天》里充满悲剧的故事决不是单单由

人性导演的,社会为罪魁祸首,人性助纣为虐,造就了一个又一个悲剧。

从这个角度来说,每一个个性悲剧都共性悲剧的具体化。

余华的《第七天》讲述了主人公杨飞死后灵魂游荡七天的所见所闻

和回忆,第一次看觉得故事的内容很荒诞离奇,经过一些文本分析和联

系实际,就能十分清晰的感受到余华作为作家的社会责任感及对人性的

思考。文学的叙事就是用话语虚构社会生活事件的过程,余华用富有强

烈社会责任感倾向的话语虚构和重组了多个社会事件形成了《第七天》

中杨飞的经历,是一部很具有代表的叙事性文学作品,荒诞离奇的叙事

视角表现了一个真实的黑暗的社会。高尔基有个恰贴的比喻:“作家创造

的艺术真实,就像蜜蜂采蜜一样,蜜蜂从一切花儿上都能采来一点儿东

西,可是它采来的是最需要的东西”,余华就是这样的蜜蜂,这篇小说就

是余华一点一点采撷酝酿的,融合了将近七年的社会事件,虚构了一个

理想的美好的乌托邦式“死无葬身之地”,与现实形成的强烈反差凸显了对人性的褒贬和思考。

首先要肯定的是这是一部叙事性文学作品,“流浪汉结构”将一个一个悲剧故事通过主人公杨飞的视角和回忆一个一个串联起来,杨飞作为这个“流浪汉”既担任了世俗世界的回忆者与转述者的角色,又是非生命世界的灵魂们的见证者与陈述者,主要的分水岭是第四天老妹刘梅将他带到“死无葬身之地”,在此之前的前三天,作者不断的以灵魂游走及回忆的方式串联着世俗故事,203路公交车祸,权钱优先的等级火化和墓地现象,强拆事件,抗议拆迁示威事件,袭警事件,商场火灾事件,弃婴事件,上访现况等等,随着地点游走和变化,一一顺次呈现,第四天以后,作者不断遇到事件中的主人公,灵魂们的讲述和现实的说法产生了很大的歧义,由此引出更加真实黑暗的内幕,社会的不平等,政府的不作为和“胡作非为”,食品安全问题,非法器官交易等一一被揭露,作者的关注视角在于社会平民,这些比《活着》中的人还生不如死的人,认为“死后反而是永生”的可怜之人,作者的人文关怀和对人性的思考也显而易见。

其次就是通过对事件人物的归类总结,探讨悲剧产生的根源。每一个悲剧故事的讲述在通篇结构中均出现过两次及两次以上,第一次是一杨飞见证或者回忆的口吻讲述该事件发生以后,社会现实中相关部门作出的应对和掩饰,第二次均是杨飞见到该事件的主人公,听他们讲述故事掩盖下的真实内幕,这也恰是每一个个性悲剧的话语陈述。个性悲剧大体可以分为两类,一类是生前带有死亡思想主动寻死或者得知自己即将死亡的,这类人的悲剧是由社会和人性共同作用的结果,另一类就是意外死亡的,这完全归咎于社会熔炉的无情。后者个性悲剧成因较为单一,203路公交车祸的死者,郑小敏的父母,27个婴儿,在大型商场起火中丧生的38人,以及杨飞本身,他们的活在自己的轨道上,完全没有预料到的“飞来横祸”,却被黑暗的社会现实无情吞没。而结合题目我要重点分析的是第一类人,他们有着自己的或善良或邪恶的人性,在社会和其他人携带的人性相互作用下,造就悲剧。

一是李青的悲剧,这源于人性情场的原恶释放[3]以及社会的腐败风气相结合。背叛自己的婚姻,走向高官的深渊,这是李青身处情场追求情感的本性,而高官身上折射出的淫靡是整个社会的感染,社会在最终立场上毁了李青第二次选择的幸福,绝望自杀。二是李月珍的悲剧,这源于善良的本性和罪恶的社会相背离。目睹27个婴儿,李月珍善良的本性驱使她去报社披露和揭发,却被宝马撞飞,然后卡车和商务处碾压,社会的大染缸是不允许这样的人存在的,要么默不作声,要么就是死亡。

三是谭家鑫一家的悲剧,这源于人性市场对利益的追逐[3]和人性官

场任性原恶释放[3]相结合。谭家菜馆入不敷出的原因是公安、消防、卫生、工商公然的白吃白喝,无视社会法则和道德约束,而谭家菜馆的经营,处于一个市场的竞争中,谭家鑫追求利益是可以理解的,然而在火灾中,他过分的堵住门口却忽视了物欲的释放首先是要以生命为载体的。

四是刘梅、肖庆的悲剧,这源于人性情场中追求情感的本性[3]和社会现状的相背离。刘梅和肖庆的爱情是感人的,物质卑微却精神伟大,追求心中美好的感情原本是一件发自原始人性的伟大的事,然而因为他们的卑微,鼠族生活,社会现状残忍,其实也包含一部分刘梅的嫉妒原恶,没有Iphone4S作为导火索也不会将刘梅与肖庆推到社会瞩目的聚光灯下演绎一场悲剧性质的闹剧。

五是杨金彪的悲剧,这是全书中最善良的一个人,他就像《雷雨》中的周冲一样,天使一样的存在,活着的时候以自身的雪白反衬这个世界的污秽,儿子杨飞是他唯一的精神支柱,为了儿子可以丢弃自己的物欲、性欲、一切,一次的遗弃成为抱憾终身的心病;死了以后为了得以看见自己的儿子成为焚烧员,作为“墓地安息世界”与“死无葬身之地”的交警,维持着不公平条件下的公平。

最后作者建筑一个“死无葬身之地”的乌托邦,作为解决悲剧的最佳方式,这也是余华悲剧艺术的最高体现,揭示了社会平等才能保证美好的人性和人类共存。艺术境界在于余华没有直接呼吁平等,“死无葬身之地”多好,那里的树叶会向你招手,石头会向你微笑,河水会向你问候。最重要的是那里没有富贵贫贱之分,没有悲伤也没有疼痛,人人死而平等。其实,不是没有富贵贫贱之分,而是因为富人有权人有自己的墓地,他们没有漂流到这个地方来,生活在这里的都是一个等级——社会底层的人;不是没有悲伤和疼痛,而是因为绝望和看似重生,绝望着离开那个不公平的社会,这是一种“哀莫大于心死”式的重生;看似重生,享受着现实没有的公平和平等待遇,没有墓地,他们也将永无机会重见天日,这样一群被剥夺生命和自由的灵魂,不会爱和恨,不会伤和怒,不分善和恶,这是一种解放了人性的最佳理想境界,人人都以自然本性安居和待人。

看到这样一个过去的社会,我们扪心自问:社会进步了吗?乌托邦终究只是长存与文学作品中,现实社会,人要生存,要进步,必然会追逐,必然会竞争,必然会适应,死亡人性的膨胀在社会场里无节制宣泄,平等成为最大的奢侈。而当所有原恶发挥到极致的时候,相信会有那么一个“第七天”,人类纷纷走向平等的“死无葬身之地”,我们才会意识到最真的人性才是最自然的,到那一天,社会才会回归平等,人性才会返璞归真,悲剧将永远停留在“死无葬身之地”。

注释:

[1]:人性定义,百度百科关于人性的解释

[2]:人性分类,黎鸣《人性与命运》中国档案出版社 2006年6月第1版

[3]:人性场:官场、情场、市场的划分和部分定义,黎鸣《问人性·上》上海三联书店 2011年4月第1版

余华 第七天 读后感

余华《第七天》之我感 书的封面几乎是整本书的高度概括:与现实的荒诞相比,小说的荒诞是小巫见大巫。 全书的成立条件都很荒诞,是用已死之人的角度去写的。书中开篇说自己要去殡仪馆被烧就让人为之一惊,接下来书的情节只让读者更加震惊。用小说的荒诞去表示现实的荒诞,此书真的是荒诞至极了。 无论哪一个读者,都会对小说所勾勒荒诞有所共鸣,小说讽刺了各种社会现象:强拆害、医疗垃圾、鼠族、特权思想、黑暗执法等等,让人毛骨悚然。从技术技巧角度而言,本书将这么多无关的社会现象通过一个死人给串联起来,还是很成功的。 从情感的角度说,认为《第七天》还是能让读者陷入某种悲伤的情绪中,让读者在这种情绪中反省和思考。曹文轩在小说门里写到的说悲悯情怀是小说的基本属性之一,我想余华让读者置身的情绪就是曹所说的悲悯情感。 但是好的小说应该是让读者在阅读中自我判断,而余华在《第七天》中并没有保持作为作家应有的中立立场,偏向性过重了。《第七天》言辞犀利直指社会现实,摘取过多常见新闻报道,已经有明确的主观意图和逼人就烦的动机。同时没有让这本小说作为一个切入点反映出更深刻的意义出来。也是这本小说的败笔之处。 还有一个见解如是说:世界文学的背景下,写作策略有两个,一个是内容上的,越直接粗暴越能适应大众需求,二是姿态上的,也就是小说是写给谁看的。有些评论评判道余华的《第七天》是写给国外读者看的,而不是锚定国内读者的。余华可能是通过叙述直接粗暴的中国现实让国外读者更直接了解到中国社会现状。 在所谓“世界文学”的图景中,如大卫?丹穆若什(David Damrosch)所指出的,一部作品会沿着“文学性”和“世界性”两个不同的坐标轴起浮不定,一部文学性的作品未必能成为世界性的,反之亦然,在作品从文学性坐标轴滑向世界性坐标轴的过程中,变异和误读几乎无处不在。“为了理解世界文学的运作方式,我们需要的不是艺术作品的本体论,而是现象学:一个文学作品在国外以不同于国内的方式展现自己。”——摘自网上。

【读后感】余华《活着》_69412

余华《活着》读后感 《活着》是余华先生的代表作之一。他在他的中文版自序中这样写着:“我就是听到了一首美国民歌《老黑奴》。歌中那位老黑奴经历了一生的苦难——家人都先他离去。而他依然友好的对待这个世界,没有一句抱怨的话,这首歌深深的打动了我,我决心写下一篇这样的小说,就是这篇《活着》写人对苦难的承受能力,对世界乐观的态度。”余华作者的这段自序让我开始了深深地思考——我们如何活着?如何去支撑着活着?也许,我们在为《活着》这本书去论述的时候,我们最初也许会认为:这是一个拥有悲惨人生命运的人的人生哭诉。但当我们再度去认真思索,认真去解读它的时候,我们也许会认识到:它告诉人们在人生旅途中如何去承受去忍受一切自己为之痛苦的所有事物,而在承受、忍受的过程中,我们也懂得了活着的真谛。 我们都晓得在活着的岁月中,我们不可能都是快乐的,也不可能都是痛苦的。正所谓“福祸相依”,犹如冰心先生说的:“生命中不是永远的快乐,也不是永远的痛苦。快乐与痛苦是相辅相成的,在快乐中我们要感谢生命。在痛苦中我们也要感谢生命。快乐固然兴奋,痛苦又何尝不美丽?”没错,我们总是很乐意的去享受快乐,去放纵快乐,但我们却忽略了我们总会一不小心掉进痛苦深渊中的,此时此刻,我们该如何去反思如何去面对,就我说,当我们在痛苦的深渊时,我们记着不应一味去埋怨生命,去悔恨自己,带着十字架愁眉苦脸地去应付着生活,而应该去尝试学着忍受痛苦,顺从痛苦,进而从中悟到生命的真谛,让痛苦升华,也许,你就会从痛苦中走出来,迎接你的将是永恒的存在,永恒的欢乐。 《活着》告诉了我们如何活着,怎样去支撑着活着。生活在幸福中的人们,他们害怕死亡,害怕痛苦。他们不懂得如何去承载痛苦,不懂得如何去忍受痛苦的。而那些生活在痛苦之中的人们就为了活着,他们须不断地去学会如何活着,如何去忍受痛苦,如何去忍受死亡。他们并不是不惧怕痛苦不怕死亡。而是他们懂得了活着的真谛——活着,就是最大的幸福。生命既然给予了你,让你用眼睛去看,让你用耳朵去听,让你用肢体去触摸。即使有时你看到的、听到的、感受到的世界并不是那么美丽,但我们也应该为它而去感谢生命。 《活着》这本书带给我们的不仅是对富贵人生的思考,也是对现世活着的人的一种人生的思考。生命虽然短暂,但却充满了各种色彩。色彩虽然并不都是鲜亮的,也会存在暗淡的。但他们却都是组成丰富人生不可缺少的一部分。无论它是多么的凄风苦雨,无论它是多么匪夷所思。最终,我们都需要用自己丰富的心灵去承担、消解、超越、没有什么能救自己,除了自己。 《活着》让我们用最真诚的心灵去生活、去领悟。无论快乐还是痛苦。这样,至少在生命的尽头时。我们可以告诉自己也告诉这个世界,我来过、活过。所以,我是幸福的。活着,就是最大的幸福。

余华作品《第七天》读后感2019作文精选5篇

余华作品《第七天》读后感2019作文精选5篇 写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述,不能脱离原文任意发挥,应以写“体会”为主。下面是橙子为大家整理的余华作品《第七天》读后感2019作文精选5篇相关模板,接下来我们一起来看看吧! 余华作品《第七天》读后感2019作文精选5篇(一) 余华代表作《活着》表现了福贵与家珍夫妻关系的坚贞纯洁与肮脏背叛的矛盾统一,《世事如烟》中七个家庭的如烟世态、飘忽的节奏以及诡谲多端的命运,《许三观卖血记》中许三观和他父亲在苦难中的感人与心酸,《现实一种》里那些充斥着观念化议论的寓言,《十八岁出门远行》中“我”的小聪明、圆滑与荒诞,《古典爱情》中柳生和小姐惠之间令人叹惋的阴阳两界、人间地狱……从叙事手法与写作技巧来看,《第七天》中的写作技巧与叙事方式在此前作品的基础上进行了更为娴熟的排演。“重复”、“绕”与“回环”是现实主义作家常用的叙事方式。余华也不例外,小说中不自觉的“重复”是余华标签式的叙事风格,为了增进情节铺排在读者心中的地位与阅读体验,在他的文本中大量使用了这样的“重复”与“回环”。《第七天》里已经身在“那边”世界的张刚和李先生那下棋悔棋的情节铺排,采用的就是“重复”与“回环”的写作技巧。余华“重复”与“回环”写作技巧往往表现的是人物之间复杂、纠结、剪不断理还乱的关系,不仅仅是为作品贴上防伪标签,更是一种高超的写作技巧和表现手法。

《第七天》以“我”即杨飞为线索,描写了一个刚刚去“那边”的人所见到的阴阳两界。概观中外现实主义文学,“幽灵叙事”并非是一种全新的叙事模式或手法,但以此来描绘当今中国和批判中国现状当属首创。被奉为“幽灵叙事”经世之作的《神曲》(但丁著),被覆盖了厚重的神学袈裟,试图站在启蒙主义与反蒙昧主义的立场来进行对现实世界的精神指引,这一类“幽灵叙事”作品的背后暗含着精神光辉或宗教神学的指引。与之不同的是,《第七天》在余华冷静的笔调下,一如既往地冷漠,从语言文字的冷漠到精神的冷漠,都让人觉得透不过气。余华在小说里所描绘出的“那个世界”拥有太多“这个世界”所缺失的元素,比如人性的关怀、尊严的平等、和谐的世界以及人与人之间的大爱。因而,《第七天》中“那个世界”是对“这个世界”所缺失的爱、人性与温情的弥补,是余华对这个缺失了爱的“这个世界”反观与批判式想象,反衬出生存在“这个世界”现实的冷漠、复杂和荒谬。从这个角度来看,《第七天》的“幽灵叙事”是一种叙事上的技巧,而非承认由鬼、灵、神组成的“那个世界”的真实存在。归根结底,“幽灵叙事”的手法只是作家对于现实批判态度的手法和表现方式。 余华作品《第七天》读后感2019作文精选5篇(二) 《第七天》仍然是小人物的故事,温馨又揪心的爱情,分等级的殡仪馆,养父子感人至深的亲情,刘梅等鼠族的辛酸,冤假错案。 关于第七天读后感一:余华的《第七天》是一部催人泪下,引人深思的长篇小说。从人过世以后的角度讲述了生命的幸福与苦难,

高中第七天读有感800字

高中第七天读有感800字 ——WORD文档,下载后可编辑修改—— 如果问我现代中国写小说的,我喜欢谁。在我18岁的时候,我会说我喜欢梁晓声,那时候我渴望长大,渴望了解那些我不曾经历的岁月。如今,我想起两个人的名字。拧巴的刘震云能让人笑,平和的余华能让人哭。不到两日,无需通宵落夜,用闲时看完了购于网络的余华新作《第七天》。 按我平日阅读的速度,13万字的文字一天就能读完。也许是出于好吃的糕点要放一放不舍得一口吃完的心态,我读得比较慢。尽管读得比较慢,两天也读完了。是的,对于识字的任何人而言,这都是一部读得进去的小说。甚至对于有点文字功底的人而言,会夸言说,这样的小说我也可以写得出来。他的自信可能来源于小说所涉及到的人物故事,你几乎都可以在现实生活中找到一一对应的素材。比如孤儿千里寻亲,比如女朋友卖淫男朋友负责交易,等等不一而足。体现小说家艺术技巧的可能就是,用“七天”的叙述结构,用死者的视角,描述了一个活着的世界。也许,你可以偷取作家的灵感,复制出比《第七天》更为魔幻现实主义的作品。但你无法复制出余华一贯而有的描述灰色现实天生具有的审慎情怀,只是这一次,异于先前的作品,也许是基于主角为死去的人的叙述需要,语言颇为冷静、情感相对克制。余华在一次文字采访中说,这是他最接近于现实的一次写作,以后再有不会有这样的机会了。我很庆幸,作家找到了这样一种方式,去嵌入现实,让我们读到了这样的作品。在阅读刘震云描写的那个我不了

解的农村生活时,我会发出是这样么的质疑,而对于《第七天》而言,我会自信的说,是哦,这就是我们正在经历的生活。你可以认为,小说应该源于现实、又高于现实,但我想说,也许余华有这样的野心,这部小说是留给后世的人阅读的。在那个时候,包括弃婴行为、冤假错案、嫖娼卖淫、社会等级深严等小说涉及到的类似见闻,都会让当事人背上沉重的道德枷锁,他们可以通过小说了解前世现实,让人明白时间流过的痕迹。 诚如,谈到马尔克斯的《百年孤独》,我的脑海中会浮现出,加勒比海沿岸一个家族七代人密集生活的场景。《第七天》会让我想起,也许,在我们未来故去而前往的地方,有鲜花、有温情,尽管它的名字叫死无葬身之地。作者将死后没有墓地、没有亲人关怀的死者归去地,命名为死无葬身之地。不得不说,是故意曲解了中国人一句骂人的话的字面意思,极具反讽意味。而事实是,难道它不是在以这样的方式写实现今么?这不禁让我想起一则亲身经历。70岁的老母去探望他病重中的教友。寥寥几语,病榻上已经不会说话的朋友已经眼角渗泪。医生宣布最后通牒,在医院靠注液多则7日,回家多则一日。据说,在第三人见证下清醒地分配了她几百万的财产之后,她的儿女们当日就将她接出医院,可她硬是不吃不喝熬过三日才身故。听后我不禁唏嘘,让老年人优雅的老去,难道不是儿女的一种责任么?她会在那个死无葬身之地得到属于她的温情么?似乎从这一点而言,好的小说能让人离死亡更近。 昨晚睡前,在一本散文集里读到这样的文字。我摘录如下:在一

读余华《活着》有感

读余华《活着》有感 38060132 王磊前段时间在别人的推荐下,读了余华的这篇小说《活着》,小说不长,我用了一个下午就读完了,读完后感触很深。人活着的意义是什么?以前的我从来没有仔细想过。上小学时,我不会去想这样的问题,因为那时我还年幼无知;上初中时,我不会去想这样的问题,因为那时无忧无虑;上高中时,我也没有去想这样的问题,因为那时想的是语数外,想的是高考;上了大学,我应该去想想这个问题了,但是因为我来了北航,学了计算机专业,每当诸如此类的问题出现在我脑海里的时候,我的第一反应是,这是一个哲学问题,而我是个理工科的学生,这类问题不归我管,于是我一次一次的逃避了这个问题,直到我读了《活着》这篇小说。 用作者的话来说,人是为活着本身而活着的,而不是为活着之外的任何事物所活着。小说中以“我”一位旁听者听一位老人讲述他的过去经历的形式展开。老人用平静的口吻讲述了他自己充满悲剧色彩的一生。老人叫“富贵”,年轻时是一个地主少爷,经常在城里吃喝玩乐——嫖妓、夜以继日地豪赌并乐此不疲,常常十天半月不回家。这一切看起来都是那么风光,然而好景不长,无所顾忌的胡闹和为所欲为很快让他付出倾家荡产、家破人亡的代价——由于半年赊账的积累,把祖辈留下的家产在一夜之间输得精光,从此由远近闻名的阔少爷变成了一文不名的穷光蛋。所有的风光都如海市蜃楼般轰然倒塌,荡然无存。他也从此一蹶不振,日子越过越穷苦,厄运的阴影总是追随着他的脚步。父亲亲手处理掉所有的田产之后,在从老宅迁到茅屋的当天死了。他为病了的娘到城里买药时被抓壮丁,此后的日子饱尝颠沛流离、飘无定所之苦。快两年时,他终于死里逃生,回到了家,得知母亲已病故,女儿凤霞因为一次高烧,失去了说话的能力。他原以为一家人终于团聚可以过好日子了,谁料,苦难才刚刚开始——唯一的儿子在一次意外的采血事故中被冷漠的医生夺去了生命;女儿凤霞终于长大成人还找到了一个疼爱自己的丈夫却死于了生产;妻子家珍死于软骨病,她一生忍受苦难,唯一的心愿就是与福贵从今以后再不分开;女婿二喜死于工地的事故;死神连他年仅7岁的外孙苦根都不肯放过,居然因吃豆子而撑死了!身边的亲人一个一个相继死去,他亲手埋葬了自己的儿子、女儿、妻子、女婿和外孙。四十年后,他仍然活着!并买了一头老牛,取名“福贵”相依为命。 个人觉得悲剧是所有故事模式中最有心灵震撼力的,往往可以一举击破一个人的心理防线,其影响也更深远,短则几天,故事情节依然萦绕在脑海中,多则月

第七天小说读书笔记

第七天小说读书笔记 在冰冷的世界里构建出来的暖巢,于残酷现实里流露真实的人性温暖。这就是第七天小说带给我们的部分感受。下面是精心为你整理第七天小说读书笔记,一起来看看。 第七天小说读书笔记篇一 《第七天》仍然是小人物的故事,温馨又揪心的爱情,分等级的殡仪馆,养父子感人至深的亲情,刘梅等鼠族的辛酸,冤假错案……杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界,我们周围最常见的人或事,还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的生活。余华用一种魔幻现实主义的手法穿梭于生和死这两个极致的世界,批判审视着现实,给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。《活着》是八十年代父辈们的生活,那《第七天》就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。杨飞等人是这个时代最具代表的面孔,与世无争随遇而安,兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活…… 小说文风很紧凑,快速有力,不点缀不渲染,有一种死亡般的寒冷和压抑,把人逼到角落里,堵着喘不出气。活着的世界里充满了艰辛,死亡却只是绝望的开始。殡仪馆里,沙发坐的贵宾区穿的都是工艺极致的蚕丝寿衣,每个都在两万元以上;骨灰盒都是大叶紫檀,每个都在六万元以上,刻

着富丽堂皇的图案。而塑料椅子的普通区,却会有人因为在同一家店买同样的寿衣比别人贵了50块而唉声叹气。当然,还有没有寿衣没有骨灰盒没有净身没有化妆的人…… 第七天小说读书笔记篇二 当我们还在嘲笑中国现代文学的作者在制度的压制下残缺的灵魂只能写出肤浅的文字,当所谓的世界享誉的作家也只敢触碰文革的题材点到即止时,余华的《第七天》对我们当下的社会显现出了更大的力量的抨击,这种批判的声音或许更有意义 很显然,余华专心的搜集了起码7年左右的社会黑暗面的新闻,比如强拆,比如移民,比如刑讯逼供,比如媒体的不公报道,比如官方的不作为和很不作为,比如上访……等等,近些年发生过的能在络上掀起批判的新闻基本在书里都能找到影子。魔法现实主义的手法让读者轻易的代入了角色,重新回顾了过去的社会进展,然后扪心自问,此时此刻,当下,社会进步了吗。 如果说余华的《活着》讲述的30年前的社会,那么《第七天》便是当今社会的没有灵魂的体制下的新版《活着》,《第七天》以死后灵魂的视角快速的扫描出这个世界,这个活着时无论是爱情还是亲情连幸福都显得可悲的世界,却在死后,有墓地的灵魂可以安息,没有墓地的灵魂也有一片青山流水的伊甸园,看完不得不感慨这真是绝佳的讽刺

第七天读后感

人生最后一程的苦悲甜酸 -余华《第七天》读后有感 这是一个最好的时代,也是一个最坏的时代。书中描写的荒诞更胜现实中的荒诞,书中描写的真实更胜现实中的真实。 正如书名那样,本书讲述了主人公死后七天的遭遇,每一天都遇到不同的人,发生不同的事,这其中掺杂着回忆与虚妄、爱情与感伤、高贵与渺小、荒诞与真实。让我们接触到人间的炼狱。主人公的幽灵杨飞,一路行进,从殡仪馆出发,一路跌跌撞撞,见到一群和他一样死无葬身之地的亡魂,这其中有作者的亲人,邻居,也有陌生人。他们都是生活在底层的人民,他们都遭遇到各种惨死。 第一天,生命的逝去。杨飞的灵魂游荡在人间,从轰然倒塌的废墟中爬起,看到家门口贴着通知去殡仪馆火化的纸条,带上预约号“A3”,前往殡仪馆。殡仪馆,分为普通区、贵宾区和VIP区。分别对应着普通人、有钱人和有权人。分别陈设着塑料白椅、高档沙发、豪华套房。分别享有着几百元的骨灰盒和几百元的寿衣和死无葬身之地、几万元的骨灰盒和几万元的寿衣和高端洋气的墓地、价值连城的骨灰盒和价值连城的寿衣和永垂不朽的墓地。普通人默默低语,走向国产焚尸炉,有钱人大声喧哗,走向进口焚尸炉,有权人昂首挺胸,不需要焚尸。他们需要政府维系着自己是因公事劳碌而死的谎言,确保自己的遗体完好无损流传千古。 杨飞就是没有墓地的普通人。没有墓地,去向何方?就这样,他从殡仪馆茫然地走出,继续游荡。

第二天,第三天......第七天,每天杨飞都遇到了不同的人,或与他相识,或素味平生,他们唯一的共同之处就是都经历各种惨死:有跳楼死的、有被车撞死的、有卖肾死的、有治不起病死的,还有被强拆死的。这些底层的死者死后因买不起墓地,都是死无葬身之地,不能够得到安息。这更多地体现了作者的社会责任感,对底层民众生活的关心,为遭受不公正待遇的人民打抱不平,同时表达了对各种政府不作为的不满。 杨金彪于杨飞而言,不是父亲却给了他最深厚的父爱。郑氏夫妇惨被拆迁,依然惦念他们的小女儿。车祸身亡的李月珍,永远是杨飞以及那许多小婴儿的妈妈。自杀的李青,仍旧感念从前的美好。鼠妹的为情自杀,伍超为鼠妹的墓地卖肾筹钱而死,张李二人的凶杀以及张刚父母的挟儿子以令警察局等等。他们心性本善,或迫于生活,或迫于压力,离开了这个世界。 死后的世界同样是分等级的。在殡仪馆里,有钱有权者享受vip待遇,普通人只能耐心等待,让领导先烧。没有墓地的亡灵们只能去往“死无葬身之地“。来到“死无葬身之地“的亡灵们都带着悔恨或是遗憾,但在这里却抛开了这些,获得了真正的平和安宁,就连生前针锋相对的仇家也在这里结成了不离不弃的伙伴。这个地方让这部小说有了一些温暖的色彩。虽然是一部描写死亡的小说,我却觉得它是余华作品中最温暖的一部。“死无葬身之地“是对枉死者灵魂最好的告慰。 这本书从鬼魂的角度和死后的世界来讲患难与救赎。和余华的《活着》相比较,前者写的是历史,本书写的是现在,人对当下的绝

论余华《第七天》的叙事艺术

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/a015398918.html, 论余华《第七天》的叙事艺术 作者:毕道慧 来源:《青年文学家》2016年第26期 摘要:余华运用宗教式的叙述方式,主副线穿插交织的叙事结构,荒诞、诡异的叙事内 容在《第七天》中营造了死亡世界和现实世界二元对立的空间,表达了对社会问题的焦虑和思考。本文着重分析《第七天》的叙述艺术,以体会余华波谲云诡般的想象力和对现实最为深刻的感受。 关键词:《第七天》;余华;宗教式叙述;底层叙述 作者简介:毕道慧(1993.3-),女,安徽省亳州市人,郑州大学文学院2015级在读研究生,研究方向:中国现当代文学专业。 [中图分类号]:I206 [文献标识码]:A [文章编号]:1002-2139(2016)-26-0-02 余华的作品常带有苦难、冷漠、暴力这一类标签,他的写作风格亦是如此。如《活着》、《许三观卖血记》等作品,他总是袖手旁观,在血和泪中将人物推入悲惨世界。他用美好的想象来诠释生命,却在文本中冷漠地展示血淋淋的悲惨世界。不过,正是因为苦难不断地升级,他的叙述艺术也不断提升,叙述文本也变得更加流畅自然。 余华的新作《第七天》不仅延续了他一贯的苦难、暴力、冷漠等叙事风格而且蕴含了很多新变,在阅读这部作品时我们不难发现余华在叙述艺术处理上的超越性变化。 一、中国式《神曲》 读者在阅读第七天的过程中,最直观的感受是深入到一个奇妙的空间,既置身于现在的时空,又能看到过去和未来。这种独特的叙述结构使人联想到外国文学作品,即但丁的《神曲》。 《第七天》运用第一人称的手法,使主人公在七天的时间内全面感受到社会存在的很多问题,通过这部作品余华客观地表达了他对当今社会问题的看法。很显然,《第七天》和《神曲》有着独到的相似之处,因为《神曲》也恰恰是通过对地狱、炼狱的批判讽刺而表达出对美好人性以及天堂幸福生活的向往。 《第七天》开篇是引人深思的一段话: 到第七日,

活着余华读后感_心得体会

活着余华读后感 本文是关于心得体会的活着余华读后感,感谢您的阅读! 篇一:活着余华读后感 花了一个下午的时间,看完了余华的《活着》。我字字不漏,把书里的每一个感情都尽可能的看清楚。而我,始终不够深沉,只能通过眼泪来宣泄我的共鸣,以及对命运的感慨。 看到最后,我深深佩服于福贵对待生命的态度。没有看过过程,就不会懂他经历了什么。 在书的中间部分,我为每一个淳朴、善良生命不应该地离去伤心抽噎。有庆热情地献血,却被无情地抽死;苦命的凤霞,刚在为她终得嫁一真心之人欣慰、舒心之时,却又不情愿地看着她为新生儿的降临而逝去;最善良的家珍,永远都怀着那最柔软的心,为家人无私地付出,最后,实是被累得死去;中途成为徐家女婿的二喜,一个偏头男人,同是苦命的人,同样也逃不出命运的安排;还有最让人怜爱的苦根,他的死,最是让人痛心的难以接受…… 每一个人都是那么鲜活地存在过,他们就想简单地活着,他们其实早参透了人生最基本而又最深刻的哲理。他们勤劳能干,为了活下去坚强地支撑着。即使贫穷,即使病痛,他们也从未有过放弃生命的念头。 看过《活着》,就等于经历了好几场人生的急剧悲痛。每一场,都是常人难以忍受的。亲身跨越痛苦,无疑是艰难的。但是,跨越了,也就解脱了。而最虐人的,其实是那一直驻足在旁的作为旁观者的痛苦。是的,我说的就是福生。我甚至无法想象他最后怎么还能和他那命名为“福生”的老牛谈起有庆、二喜、家珍、凤霞以及苦根。他的“玩笑”,在我看来,无疑是一次又一次地揭开那足以让人血流不止的疮疤。可是,他确实这么做了,并且笑声实为爽朗。以往的苦痛与现在简单的豁朗对比,再看看每一个真实却又已去的人,或许,这就是《活着》的寓意所在吧。 回到我的现实,分明觉得我确实离他们好远,可是,那些人物着实给予了我前所未有的共鸣。当我看到凤霞被送走时,看到福生背着有庆的尸体在夜里泣不成声时,看到二喜死前发出所有气力呼喊自己儿子名字时,看到苦根因为平时难得吃豆子而撑死时……其实还有许多我说不完的情景让我哭到沙哑。仿佛我就在

小说第七天读后感中学生优秀范文

小说第七天读后感中学生优秀范文 小说第七天读后感 初识这本书,不过是在书店里的偶然一瞥,只是余华的名字让我驻足,出于对他作品的信任,便买下了这本书。但他的书总有种魔力,让你彻底投入其中,不读完绝不罢休,走进它的世界,你会发现:浓雾笼罩,雪花纷扬,压抑黑暗的环境氛围烘托着故事的一步步走向,七天里的所见所闻,将社会黑暗的一角撕开,以最平淡的方式给以读者最深切的观感。本来只是想去追寻自己生命中那个重要的人,却无意牵连出种种身边人、耳边事。他们的遭遇各不相同,但最终的归宿都是无处安葬,虽然历经了生前的不公,但死后理想的“乌托邦”给了他们最好的慰籍。“死无葬身之地”听起来好像可怖,但在余华的笔下却成为了最幸福最美好的地方,它收留了死后逗留在世间无所去处的灵魂,营造了没有纷争,互相帮助的庇护所。 人世的黑暗与无助,“死无葬身之地”的美好与洒脱,让人们不再害怕死亡。这大概是这本书给我最直观的感受。但即便讽刺的是世间的不公,作者也没有将美好彻底搁浅:在这7天内,他走过了亲情、爱情、友情,看到了承诺、善良、付出。他的文笔总对人心刻画的入木三分,大概身历其境下我们也会做出那样的抉择。这也是我认为此书最珍贵的地方,不在于讽刺,不在于揭露,而在于美好从未被泯灭,哪怕社会那般黑暗。 感动总在不经意间,父爱如山,友谊似光,爱情高于一切,人心

温暖善良。这或许是那个社会太过刻薄,方能使其凸显的更加立体到位。这本书,给我的触动真的好大,真的能让我去感叹,去落泪,去为之倾倒。 灵魂的视角,七天的时间,借死去人之口诉生之人痛苦。也是在这短短七天,道尽了社会现实,人情冷暖。真的很难想象作者是如何将人的一生浓缩为七天又载于薄薄的书页,或许这就是余华吧!(曹文哲) 小说第七天读后感 怀着好奇的心理,我阅读了一度销量排行第一的《第七天》。在阅读的过程中,我被作者余华所讲述的故事情节震撼到了,故事内容的荒诞和绝望是我没有预料到的,这些故事又都似曾相识,很多来自于曾引起媒体和网络广泛关注的新闻,只是作者通过以这样虚幻的手法集中编排出来,还是让我一下子感觉透不过气来。 《第七天》故事取材于一些当今荒诞的社会新闻,很多人在各种悲剧中受伤或死亡,而这些人在这些事件之后有怎样的经历和想法?余华的这部《第七天》就是来写这部分内容的,从鬼魂的角度、死后的世界来讲患难与救赎。和余华的《活着》相比较,从故事的取材上来说,《活着》写的是历史,《第七天》写的是现在,人对当下的绝望肯定要比已经过去的更深。《活着》里面死去的人都还有个地方安息,而《第七天》里面却是“死无葬身之地“。 看过这本书的人不会不熟悉,这些悲剧时时刻刻发生在网上和周围,人与人之间的冷漠、猜忌、贪婪和欲望造就了社会的残酷。悲剧

读《第七天》有感800字——一部适合后世阅读的小说

读《第七天》有感800字——一部适合后世阅读的小 说 如果问我现代中国写小说的,我喜欢谁。在我18岁的时候,我会说我喜欢梁晓声,那时候我渴望长大,渴望了解那些我不曾经历的岁月。如今,我想起两个人的名字。拧巴的刘震云能让人笑,平和的余华能让人哭。不到两日,无需通宵落夜,用闲时看完了购于网络的余华新作《第七天》。 按我平日阅读的速度,13万字的文字一天就能读完。也许是出于好吃的糕点要放一放不舍得一口吃完的心态,我读得比较慢。尽管读得比较慢,两天也读完了。是的,对于识字的任何人而言,这都是一部读得进去的小说。甚至对于有点文字功底的人而言,会夸言说,这样的小说我也可以写得出来。他的自信可能来源于小说所涉及到的人物故事,你几乎都可以在现实生活中找到一一对应的素材。比如孤儿千里寻亲,比如女朋友卖淫男朋友负责交易,等等不一而足。唯一体现小说家艺术技巧的可能就是,用“七天”的叙述结构,用死者的视角,描述了一个活着的世界。也许,你可以偷取作家的灵感,复制出比《第七天》更为魔幻现实主义的作品。但你无法复制出余华一贯而有的描述灰色现实天生具有的审慎情怀,只是这一次,异于先前的1 ————来源网络整理,仅供供参考

作品,也许是基于主角为死去的人的叙述需要,语言颇为冷静、情感相对克制。余华在一次文字采访中说,这是他最接近于现实的一次写作,以后再有不会有这样的机会了。我很庆幸,作家找到了这样一种方式,去嵌入现实,让我们读到了这样的作品。在阅读刘震云描写的那个我不了解的农村生活时,我会发出是这样么的质疑,而对于《第七天》而言,我会自信的说,是哦,这就是我们正在经历的生活。你可以认为,小说应该源于现实、又高于现实,但我想说,也许余华有这样的野心,这部小说是留给后世的人阅读的。在那个时候,包括弃婴行为、冤假错案、嫖娼卖淫、社会等级深严等小说涉及到的类似见闻,都会让当事人背上沉重的道德枷锁,他们可以通过小说了解前世现实,让人明白时间流过的痕迹。 诚如,谈到马尔克斯的《百年孤独》,我的脑海中会浮现出,加勒比海沿岸一个家族七代人密集生活的场景。《第七天》会让我想起,也许,在我们未来故去而前往的地方,有鲜花、有温情,尽管它的名字叫死无葬身之地。作者将死后没有墓地、没有亲人关怀的死者归去地,命名为死无葬身之地。不得不说,是故意曲解了中国人一句骂人的话的字面意思,极具反讽意味。而事实是,难道它不是在以这样的方式写实现今么?这不禁让我想起一则亲身经历。70岁的老母去探 ————来源网络整理,仅供供参考 2

余华《第七天》读书笔记_心得体会

余华《第七天》读书笔记 本文是关于心得体会的余华《第七天》读书笔记,感谢您的阅读! 余华《第七天》读书笔记 对于一部作品,除了语言结构等基本功以外,我们经常使用的“好小说的标准”是:打动人的内心和作家的社会意识。用这样的标准衡量,《第七天》算是一部好小说。感伤悲苦是这部小说的根本,杨飞这样一个孤苦无依的魂魄,生前努力地存在,死后努力地寻找。在一个强势纷杂的外部世界中,小人物的挣扎努力无疑是令人同情的。作品营造的“死无葬身之地”里熙熙攘攘的无处安息的灵魂,更是给人荒凉之感。活在世上的小人物,生命是最终的底线,也是最慷慨的代价,任何一个看似偶然的小的变动,就能要了他们的命。突然被砸死的自己,自杀的前妻,因为一个山寨手机跳楼的鼠妹,车祸丧生的年轻人,被唤作医疗垃圾的二十七个婴儿……反倒是父亲,因为癌症而死,稍微给这些死亡增添了一些伦常的必然。 对个体命运的关注,是余华一贯的坚持。《活着》是零度写历史,是个体在历史中的挣扎;《第七天》是零距离地写现实,是个体在社会中的挣扎。只是这一次,他站到现实中间来了。也许是因为太近了,满篇都是现实发生过的激烈事件,人们才会说他“用新闻串烧来弥补素材不足”。 在我看来却是作家在用他自己的方式,解读现实。当然,我们不能评价这部作品是一部伟大的现实主义力作,也不能将余华比肩于托尔斯泰、巴尔扎克,他不是那种可以用气势磅礴的宏大叙事来批判现实的作家,但他是余华,是用《活着》的艺术灵感来创作《第七天》的余华。他曾说:“我所有的创作,都是在努力更加接近真实。我的这个真实,不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的,生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。” 灵魂的诉说和新闻事件的密集,也许恰是对现实的一种荒诞表达。以前的生活和时代都朴素而单一,现实往往没有作家想象出来的生活更新鲜精彩。但是近几年,社会的巨变让我们惊叹:生活早就超越了想象。什么事情都可能发生。生活中处处都是突如其来的荒诞。 再说题材,小人物在现实中的挣扎,虽然并不新鲜,但却是传统写作最为关注、也是最容易上手的题材。同样的挣扎,在前几年的作品中,多少能让人看到

读活着读书心得体会

简介:书中记叙了:…我?在年轻时获得了一个游手好闲的职业——去乡间收集民间歌谣。在夏天刚刚来到的季节,遇到那位名叫福贵的老人,听他讲述了自己坎坷的人生经历:地主少爷福贵嗜赌成性,终于赌光了家业一贫如洗,穷困之中福贵因母亲生病前去求医,没想到半路上被国民党部队抓了壮丁,后被解放军所俘虏,回到家乡他才知道母亲已经过世,妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女,但女儿不幸变成了聋哑人。然而,真正的悲剧从此才开始渐次上演。家珍因患有软骨病而干不了重活;儿子因与女校长血型相同,为救女校长(在医院里生孩子后大出血),抽血过多而亡;女儿凤霞与队长介绍的城里的偏头二喜喜结良缘,生下一男婴后,因大出血死在手术台上;而凤霞死后三个月家珍也相继去世;二喜是搬运工,因吊车出了差错,被两排水泥板夹死;外孙苦根便随福贵回到乡下,生活十分艰难,就连豆子都很难吃上,福贵心疼便给苦根煮豆吃,不料苦根却因吃豆子撑死……生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎,只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。 <<活着>>是一部让人读完后感觉有些沉重的小说.书中主人公叫福贵,从一个享受没落地主阶级的最后一点余晖的纨绔子弟到最后被生活改造成一个本分老实每天与牛作伴,辛勤劳作的农民.他的故事,告诉我们"活着"其实不容易,生命的意义也不是那么轻易可以得到答案. 书中语言保持着余华的一贯作风..冷峻而又深刻.平淡如水,又意味深长.这一点与韩寒很有几分相似.用王国维老先生的话说,就是"有篇无句".所以可以说没有一句是佳句,又可以说每一句 都是佳句.这里仅仅摘取几句个人体会较深的.并不按在小说中出现的先后排列. "那四样菜都是蔬菜,家珍做得各不相同,可吃到下面都是一块差不多大小的猪肉。起先我没怎么在意,吃到最后一碗菜,底下又是一块猪肉。我一愣,随后我就嘿嘿笑了起来。我明白了家珍的意思,她是在开导我:女人看上去各不相同,到下面都是一样的。" 赏析:这一段文字不仅对男人有教育意义.对于女人同样也应该有所启发吧.家珍也不愿意自己的男人在外面沾花 惹草,她跟所有的女人一样也会不舒服,也会生气.但不同的是她没有哭哭啼啼,没有破口大骂,也没有把丈夫关在外面..而是采用这样的方式来开导规劝."最是那一低头的温柔.像一朵水莲花不胜凉风似的娇羞."即使是这样的情况下,家珍依然是站在丈夫身边.而不是站到对面越闹越僵.这样的温柔实在是胜过千言万语.我想在这样的体贴温柔下.任何一个男人都会有心里 陷下去一块的感觉吧. 家珍从不顶撞我,听了这糟蹋她的话,她心里不乐意也只是轻轻说一句:"又不是风吹大的。" 赏析:这一段话是在福贵嫌弃家珍怀孕以后嫌她肚子大取笑她说"风一吹就大了".福贵说出这样的话实在是不负责任到令人生气.一般的女人早就忍不住像泼水一样骂人了吧.但家珍没有.她这一句轻轻的回答我想比起任何语言更有力量.福贵听了以 后应该是满面羞惭吧.家珍就是这样,永远只想着别人.把委屈吞到肚子里. "老人黝黑的脸在 阳光里笑得十分生动,脸上的皱纹欢乐地游动着,里面镶满了泥土,就如布满田间的小道" 赏析:这一个比喻形象生动.让我们看见了一个劳动并快乐着的老农形象.但谁又想到.这样一个人此前是怎样的放纵和无耻呢. "从前,我们徐家的老祖宗不过是养了一只小鸡,鸡养大后变成了鹅,鹅养大了变成了羊,再把羊养大,羊就变成了牛。我们徐家就是这样发起来的。" 爹的声音里咝咝的,他顿了顿又说:"到了我手里,徐家的牛变成了羊,羊又变成了鹅。传到你这里,鹅变成了鸡,现在是连鸡也没啦。" 赏析:徐家的兴衰史,也是我们大部分家庭的兴衰史吧. "二喜穿着中山服,干干净净的,若不是脑袋靠着肩膀,那模样还真像是城里来的干部" 赏析:二喜是一个脑袋无论如何也离不开肩膀的残疾人.凤霞是一个哑巴.但他们深爱彼 此的心却一点也不残缺.一点也不畸形.当我们看见二喜笑吟吟的看着凤霞,看见他把凤霞背 在肩上.看见这一对苦难中的人那么努力的爱对方的时候.心里是不是该有一点震撼.身体上 的残缺并不可怕,可怕的是一颗"爱人"的心已经渐渐不再完整. 为谁而活——读《活着》有感〔这辈子想起来也是很快就过来了,过得平平常常,我爹指望我光耀祖宗,他算是看错人了,我啊,就是这样的命。年轻时靠着祖上留下的钱风光了一阵子,往后就越过越落魄了,这样反倒好,看看我身边的人,龙二和春生,他们也只是风光

余华第七天读后感1500字左右范文

余华第七天读后感1500字左右范文余华第七天读后感1500字 《第七天》用荒诞的笔触和意象讲述了一个普通人死后的七日见闻:讲述了现实的真实与荒诞;讲述了生命的幸福和苦难;讲述了眼泪的丰富和宽广;讲述了比恨更绝望比死更冷酷的存在。按照死后七天的见闻来串联整个故事的确是一种罕见的写作手法,故事主人公叫“杨飞”,因在餐馆吃饭时遭遇煤气爆炸引起火灾,而不幸身亡。在杨飞的见闻中,作者给我们呈现了一个意料不到的那边的世界。 这部作品囊括了当今社会的大大小小的现实状况,广泛涉及官僚腐化、官民对立、贫富分化、道德沦丧、价值观混乱、暴力执法、食品安全、农村留守老人和儿童、城市鼠族等各阶层各方面的问题,通过简洁明了的叙述手法让社会读者都能感知社会的冷暖。此外,余华老师对众多社会杂闻进行了改写,这种改写是经过慎重思考的,沉淀着来自作者的思想感悟以及人文关怀。《第七天》几乎零距离地逼近社会现实,正如余华老师在接受《京华时报》记者采访时所答:“将我们生活中看似荒诞其实真实的故事集中写出来”,“让一位刚刚死去的人进入到另一个世界,让现实世界像倒影一样出现。”余华老师试图同时塑造死者世界与现实世界,并通过死者来描写现实世界。“在《第七天》里,用一个死者世界的角度来描写现实世界,这是我的叙述距离。《第七天》是我距离现实最近的一次写作,以后可能不会有这么近了,因为我觉得不会再找到这样既近又远的方式。”这是他给

自己及作品的评价。 小说当中出现了与杨飞关系甚密的两个人物,一是父亲杨金彪,一是前妻李青。他们都是在死后的世界里相遇的,前妻李青为死去的杨飞整容,他们再次相见,再次一同出没在出租屋里。父亲杨金彪因为怕重病拖累儿子,便独自一人远行,再次相见,父亲已然死去,在殡仪馆做着接待死者的工作。 在死后的七天,杨飞不断遇到一些人。“心中的母亲”李月珍以及被淹死的二十七个死婴,因男朋友骗了自己而自杀的“鼠妹”刘梅,还有卖肾给刘梅买墓地安葬的伍超......不同的人因为不同的原因来到这个死后的世界。小说的荒诞之处在于作者并不按常理塑造一个亦真亦假的“世外桃源”,而是一反常态打造了一个凉飕飕的裹夹着现实的冰冷世界。死后的官员还是会讲排场、好面子,即使火化时也要安排在贵宾的位置;死后的人们失去了皮肉,只架着一副骨头,以空洞洞的眼睛、嘴巴以及干柴般的手脚和同样的骨头打招呼、交流。我惊讶于余华老师如此大胆的想象力,在他的笔触之下,仿佛能让死了的人再次复活。 在看到“鼠妹”自杀的时候,我不由得想起几个月前网上沸沸扬扬的女学生跳楼案。记不清那个女生为何轻生?但是当时群众的助波推澜作用是不可忘却的,群众们抱着“看热闹”的心理以旁观,有人开了直播、有人高呼催促女生快去死......围观者的漠然成了杀死女生的利器。小说是2013年发行的,却在故事中如出一辙地描写了“鼠妹”和自杀女孩一样的遭遇。

余华的活着读后感800字左右范文

余华的活着读后感800字左右范文 余华的活着读后感1 面对家境的没落,面对自己的父亲母亲,甚至自己的儿子、妻子、女儿、女婿,还有五岁大的孙子相继离开人世,一位老人仍坚强的活着,他就是福贵,当他的家被他败光时,他是坚强的;当他被国民党拉去当兵时,他是坚强的;当他的儿子因抽血过多死去时,他是坚强的;当他的妻子因病去世时,他是坚强的;当他的女儿因生产大出血死去时,他是坚强的;当他的女婿出事死去时,他是坚强的;当他的孙子夭折时,他是坚强的……风雨无法使其失去力量,别人的歧视也不能使其丧失斗志,他用行动向我们诠释了——坚强! 快乐的活着,是一种乐观面对人生的态度;幸福的活着,是努力改变逆境的人生态度;坚强的活着,是永不言败的人生态度。人不能白活一世,人活在世上是为了使自己和别人过得更好,任何一种职业都是有价值的,无论是国家总统还是清洁工人,只要是对自己和别人有好处的,都是有价值的,而那些勇于放弃生命却不勇于活下去的人,他就没有真正活过。无论什么时候,无论遇到什么困难,都应该坚强的活着。活着是一种勇气的体现,更是坚强的体现,当你不再坚强时,你就会失去许多。 一个人没有金钱,可以用自己的力量去争取。一个人失去了健康,可以用锻炼去改善。一个人失去了学问,可以用自己的努力去获得。但以上几点,基于一个前提:坚强。如果这个人不坚强,他失去了什么都不会去想办法两次获得,所以,一个人失去了坚强,就失去了一切,

甚至生命。 人为什么能活在世上:因为有一种无形的力量——坚强支撑着人们,这种力量使人们生活几万年,使人类可以在地球上繁衍生存。 海伦。凯勒因为坚强在双目失明后坚强活了下来;霍金全身瘫痪仍坚强的活了下来;史铁生双腿瘫痪仍坚强的活着。因为坚强,他们勇敢地活着,并为人类创造出民财富,使许多人更好地活下去。 每至农家见到一位老头牵一头老牛,我就会想起那位叫福贵的老人,一个人生活在农家。时而拍拍黄牛,时而向西方望去,那是他七位亲人的坟墓,他放下锄头,向着落日,看太阳将最后一抹光芒洒向西边的黄土上……坚强地活着,不应白在人世间经过。坚强地活着,面对一切困难欣然向前,面对逆境毫不退缩。每每想到这位老人,我想对他说:你的名字叫坚强! 余华的活着读后感2 活着,去忍受生命赋予我们的责任,去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊与平庸。 《活着》,对中国百姓的妥协,忍耐和坚韧最入木三分的写实。 影片展示的不仅仅是福贵的活着,更是那个年代中国百姓的一辈子。张艺谋在改编时给福贵设置了皮影戏的皮偶,这是这部电影中不可多得的神来之笔,恰如《天堂电影院》广场疯子一样。表面上是人在操纵着皮偶,上演着悲欢离合;事实上,福贵何尝不是命运手中的一个皮偶呢?他又何尝能够操控自己的人生? 电影展示的是一种大悲怆!个体与历史,生存与环境,偶然与

读余华《第七天》有感

读《第七天》感 再读余华的《第七天》,依然热泪盈眶。 书中以我(杨飞)死后还魂,行尸走肉,穿梭阴阳,追忆过往,逼问现实,勾勒出一幕幕现实的死,憧憬了一幅幅期许的生,描绘了一片凄美的世外桃源,取了一个讥讽的名字——死无葬身之地。但看这里有多美: 水在流淌,青草遍地,树木茂盛,树枝上结满了有核的果子,树叶都是心脏的模样,它们抖动时也是心脏跳动的节奏……那里树叶会向你招手,石头会向你微笑,河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵,没有悲伤也没有疼痛,没有仇也没有恨……那里人人(死而)平等。 我十分欣赏这个地名——死无葬身之地——哈哈,中国人讲究入土为安,唐朝杜甫就在呐喊——安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,吾庐独破受冻死亦足。千年之后,在共产党带领全国广大人民努力实现小康之际,我们依然活时买不起房按不起揭安不了家,死后买不起墓地入不了土安不了身! 我国民间习俗,人死后需经过七七四十九天,即所谓烧七,魂魄才会散去,方能重新投胎。第七天,恰是头七,据说这一天死去的人

回魂返家,兴许这是书名第七天的由来。又或许上帝造人从死到生用了七天,书中的我从生到死也恰好行尸走肉了七天,似乎还给了上帝,隐约中有点生不如死的味道。 人生的精彩,在于活的多样。一切都是约数,除了死亡。从某种意义上而言,人从生下来开始,就一步步迈向死亡。正因这生的不易,才憧憬死的安乐。因这生的不公,才憧憬死的平等。当然,也只有在那个美丽的“死”外桃源,才能实现人人死而平等。君不见书中殡仪馆里,普通死坐塑料椅候烧,豪华死坐着舒适的沙发;普通死用国产的炉子烧,豪华死用进口的炉子烧。如果遇到市长这种权贵,哪怕是死在和嫩模共进高潮的床上,也可以坐在豪华贵宾室候烧,烧的时候炉子用一台停一台。君不见普通死穿着平时的衣服甚至别人的衣服,豪华死身穿蚕丝寿衣图案鲜艳价格上万;普通死骨灰盒没有雕刻几百元,豪华死大叶紫檀雕刻精美价格六万;普通死有的有墓地有的没有墓地,豪华死墓地“建在高高的山顶,面朝大海,云雾缭绕,都是高山仰止景行行止的海景豪墓”。而我,不仅没有墓地,连骨灰盒也没有,迎接我的,是扫帚和簸箕,然后是某个垃圾桶。于是,虽然轮到我烧了,我却没有起身,开始了我第一天的行尸走肉。 我于是看到了很多人的死,这些死,多是被和谐社会活活逼死的:我去家教,碰到了郑小敏,而她的只能付得起30元家教费的工人父母在午睡时被政府强拆压死在废墟中,政府甚至连报道都没有,

余华活着读后感范文(精品7篇)

余华活着读后感(精选7篇) 当认真看完一本名著后,大家一定都收获不少,此时需要认真思考读后感如何写了哦。现在你是否对读后感一筹莫展呢?以下是整理的余华活着读后感(精选7篇),希望能够帮助到大家。 余华活着读后感1 书香流淌在生命的河流中,书的影子也一直存在于我的记忆中。从小时候开始,我就被一本本童话书充斥得满满的,书上那些栩栩如生的形象成了我最好的伙伴,白雪公主、卖火柴的小女孩、睡美人、丑小鸭、都是我的好朋友。童话那些中幸福快乐的结局使我幼稚的心灵中充满了对美好生活的期待与向往,也促使着我从书中汲取更多的知识,而我一直也没有停下读书的脚步。 这个暑假我读了余华的《活着》,感触颇深,在书中,福贵的生活蜂拥而来的真实都在诉说着丑恶与阴险,在大时代背景的社会变革下,福贵和他的家庭遭受了许多磨难,最后亲人都离他而去,只剩下他和一头老牛。福贵的生活是悲惨的,他见证着每一个亲人的死去,这个世界是不公平的,他夺走了福贵所有的依靠,但福贵仍友好的对待这个世界,坚持着对这个世界的信任而活着…… “活着”这个词语在我心中充满了力量,人是为活着而活着,我们在活着的过程中经历着无数的故事,不论不是好的坏的都需要我们用心去对待,这是生命赋予我们的责任,我们既然承担起这个责任,就应该竭尽全力去克服生命中的挫折,把生命变成最好的模样。我清醒的知道,活着本身就很艰难,但我们必须艰难的活着,正是因为艰难,活着才更有深刻的意义,没有比活着更艰难的事,也没有比活着更美好的事。《活着》中福贵“白发人送黑发人”的痛苦,更加映衬了活着的意义。故事结尾只有一头老牛陪伴的福贵是一位英雄,活着的意志在他的身上熠熠闪光,坚定的信念象征着他不屈的灵魂。 回首读书的日子,我忍不住怦然心动,一路走来,山高水长,每当翻开书卷,总会有一种绵软的情感萦绕在心头,思绪万千,卷卷都积满深情,行云流水的语句,真挚动人的情感,像花瓣绽放在春阳中,有书的日子,充实,快乐,振奋,青春的本色在书香的温润中闪光。读一本好书,与书为友,潜移默化,见证着崇高灵魂的再现,顷刻唤醒心灵,豁然开朗,仿佛有光在前方指引。再次拿起这本《活着》,书页间仿佛仍存留着我指尖的温度,我闭上眼睛,黑暗中的我正飞向那片明亮的书海…… 余华活着读后感2 余华在《活着》写到:“活着,在我们中国的语言里充满了力量,它的力量不是来自于叫喊,也不是来自于进攻,而是忍受,去忍受生命赋予我们的责任,去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。”是啊,福贵就是其中的一个代表。 正如王安忆认为的:余华的小说是塑造英雄的,他的英雄不是神,而是世人,而《活着》的主人公福贵便是这样一位世人。福贵在感叹着祖上的两百多亩地到他手上竟折腾光了;感叹着战火纷飞、子弹无形的日子已消失;感叹着原本不该死去的亲人终究都死去了;感叹着

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