高中美术教案(10篇)
高中美术教案（最新10篇）
美术教案篇一
教学内容
风景画的透视、构图
教学领域造型·表现课时2课时执教教师董春海
情感态度与培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式价值观表达自己的情感和愿望。
了解透视知识，学习风景画的构图，参考摄影作品改教学目标知识与技能
画风景。运用透视、构图知识，画家乡的风景。
通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应
过程与方法该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画的方法，加深对知识的理解。
培养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高
教学重点
动手能力。
教学难点用已有的色彩知识，通过色彩表达自己的情感。
教具：课件、彩色纸、水粉颜料等。
教学准备
学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。
学生计间
教学过程作教师活动
活动意图分
第一课时一、导入新课。
图结合教材图片，让学生体会、感受不片同季节不同色调的风景画。感受理解色彩欣给人的不同的视觉心理。赏。合作交流、全面提高。想象、提高
朝戈、古元、霍贝玛等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。
独立思考，回答。
激发2学生学习兴趣。
二、分析作品。
三、对比讲解。
分析赏析8问结合题，。体会的创作情感的表达。
结合教材中的《马棚》讲述平行透视学生取长10和成角透视。观补
要点：1、平行透视有一个消失点，又察、短，叫一点透视，成角透视有两个消失点，又讨共同叫两点透视。
二、自主探究。
三、交流提高。
四、学生练习。
纠正。
小1、什么是构图？学生组2、如何构图，结合课本4副绘画作品分自合析。学、作思。考。交教师适时启发、引导。学生流回。答、补充。
学1、通过想象，将课本风景作品以局部扩展，小组以描绘成一幅完整的风景画。合作致2、参考风景图片，改变原画色彩关系或形练用式，进行创造性地表现。习。。（二选一练习）
展示作品，教师适时点评。
提高5自学能力。提高5表达能力。
五、课堂小节。
学会20表现、大胆创造。
学生提高10互表达评。能力。
1、画家乡的风景
板书设计
透视:平行透视、成角透视。构图
教学反思
高中美术教案篇二
教学目的
1、了解中国古代大型雕塑的遗存。
2、了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表一年级数学试卷doc性作品与艺术成就；从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。
教学重点和难点
1、通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点；理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。
2、古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识。
教学过程
一、导入：唐三彩属于什么？兵马俑你了解多少？
二、新课
1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大高中化学试卷网发现？
欣赏视频：三星堆
2、讨论：中国古代陵墓雕塑包括几部分？兵马俑有什么样的特点？
3、引导学生比较霍去病墓石刻群，指名鉴赏。
简介：唐乾陵，唐高宗李治和武则天的合葬墓。位于陕西省乾县北的梁山上。全国重点文物保护单位。陵墓石刻唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一，其题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻，既有圆雕，也有浮雕和线雕。有唐太宗生前所乘的6匹战马的浮雕──昭陵六骏。自乾陵以后，石刻群的组合基本固定，按性质不同，可分6类：
1、狮子；
2、石人石马和马夫；
3、翼兽化学工业出版社电话和北门六马；
4、“蕃酋”像；⑤华表；⑥碑石、无字碑和述圣记碑。
你最喜欢哪件作品？
重点：击鼓说唱俑：东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神，舞姿优美，是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。
总结：地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就。
三、布置课外思考：
中国古代陵墓雕塑包括几部分？它们和现实生活有什么联系？
美术教案篇三
教学目的：1、让学生充分利用各种材料进行绘画，开拓视野。
2、让学生在学习的过程中感受到对材料的运用的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。
3、初步了解人物的表情。
教学重点：对材料的使用
教学难点：鸡蛋变成脸蛋的制作过程。
教学过程（）：
1、感受鸡蛋
1、看一看：什么颜色，
2、什么形状？
3、摸一摸：有什么感觉？
2、鸡蛋的用处（简要）
3、对人物脸蛋的认识：
1、脸上有什么东西？在什么位置？
2、人物表情：
喜：眉弯，眼眯，嘴上翘；
怒：瞪眼，咬牙，眉上竖；
哀：眼、嘴向下，眉头皱；
乐：眉开，眼弯，咧嘴笑
每个表情分别请学生上台表演，然后总结其特点，出示课前准备的范画。
4、鸡蛋变脸：
1、你用什么工具把鸡蛋变成一张脸？
2、你要把它变成一个怎样的脸？（什么表情）
3、作品欣赏。
4、学生利用手中的工具，把手中的鸡蛋变成一个脸蛋。
5、作品展示。个别学生讲解作品。
6、课堂总结。表扬绘画认真，作品质量好的学生。
高中美术教案篇四
目标：
使学生对欧洲17|18世纪绘画的主要成就及主要画家、作品有所了解、认识，主要了解伦勃朗、鲁本斯、委拉斯凯兹等画家及作品。
开阔眼界、提高认识、增进知识，培养健康的的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。
重点：
引导学生认识绘画作品的思想内容及艺术成就。17世纪三大油画家介绍。
难点：
学生分析作品、理解作品的能力培养。
准备：
课件制作
课时：1课时
教学过程
学生和教师活动
组织：
导入：
学生有关伦勃朗的资料介绍。
（问题）伦勃朗是什么时期的人物？或作品出现引出课题
展开：
1、《夜巡》又名《阿姆斯特丹射击手公会群像》（1642）（画布油画）
（内容）画的是什么？
（教师介绍）
幻灯比较：集体肖像画形式
思考：《夜巡》的画面构成有什么不同之处。为什么伦勃朗这样画，你觉得好不好？
讨论——表达
得出伦勃朗作品的特点。
《杜普教授的解剖课》（1632）（画布油画）
请学生欣赏
（分析）伦勃朗的成名作
2、《宫女》（1656）（油画）肖像画
欣赏作品（教师介绍）
作品特点分析画风写实，运用强烈的明暗对比。
其它作品欣赏
3、《劫夺吕西普斯的女儿》（1617）
神话故事画
介绍鲁本斯（教师）
欣赏作品（内容）
分析作品的特点（学生）
总结特点（师生）
提示：是巴洛克艺术华丽恢弘的特点。
鲁本斯其它作品欣赏。
4、《荷拉斯兄弟之誓》（1784）
达维特（历史画）
题材介绍
分析作品人物、神态、动作
学生小结主题
5、《1808年5月3日的屠杀》（1814）哥雅（历史画）
小结：
知识性内容
组织：
导入：
伦勃朗（1606～1669）出生于莱顿一个磨坊主的小康人家，曾入过大学，不久缀学当了画家，干上了专画肖像的热门职业，1631年定居阿姆斯特丹，并娶了一个富家小姐（莎斯基亚）。妻子富裕的家庭为伦勃朗事业成功的基础。直到1642年妻子去世前，伦勃朗一直是上流社会的肖像画家。此后，他的事业开始衰落，伦勃朗开始陷于债务之中。当伦勃朗1669年去世时，他除了几件旧衣服和画具外，没有留下任何财产。人世沧桑，人情冷暖，给伦勃朗的绘画打上了强烈的生活烙印。
展开：
1、《夜巡》（1642）（画布油画）
（内容）是当时阿姆斯特丹射击手公会（一种保安武装）请伦勃朗绘制的一幅生活群像画。伦勃朗把它处理成以队长班宁·柯克为中心，射击手连执行一件紧急任务即将出发的场景。
伦勃朗作品特点：利用光线来塑造形体、表现空间和突出重点。画面明暗对比强烈，虚实结合，层次丰富，气韵生动，后人称之为伦
勃朗式的明暗画法。
2、《宫女》（1656）（油画）
委拉斯凯兹（1599-1660）是17世纪西班牙最杰出的画家。出生于西班牙南部塞维拉。12岁学画。1623年应召到首都马德里为国王菲利普四世画像，一举成名，被任命为宫廷画师。1649年第二次去意大利画了《教皇英诺森十世像》。终身在宫廷工作。最后在繁杂的事物中劳累而死。一生创作了大量的肖像画、神化故事、风俗画。早期作品《煎鸡蛋的老妇》（1618）、《塞维尔的卖水者》（1619）。
《宫女》是晚年挤时间完成的本人一幅特殊形式的肖像画。作品特点：画风写实，运用强烈的明暗对比。
3、《劫夺吕西普斯的女儿》（1617）鲁本斯（1577-1640）是17世纪佛兰德斯（比利时）最著名的画家。擅宗教、神话、历史、风俗、肖像、和风景画。宗教信仰上，他是保守派。但绘画上，努力吸收了文艺复兴人文主义思想，加上他极富想象力和创造性，形成了一种气势宏伟、色彩丰富、运动感强的鲜明画风。
作品取材于希腊神话中宙斯的孪生子劫夺迈锡尼国王的孪生姊妹的故事。鲁本斯的兴趣不在于情节本身，而在于通过劫夺和反劫夺的戏剧性激烈斗争构成的强烈动势的构图。热烈明快的色彩和富于肉感的人体，是鲁本斯绘画的特点。这是对人的生命力的积极肯定和歌颂。
4、《荷拉斯兄弟之誓》（1784）历史画
题材：罗马城和邻城阿尔巴交战，双方各派三兄弟格斗，以定胜
负。而双方之间又有姻亲关系。但是，罗马城三兄弟毅然挺身而出，大义灭亲。
主题：个人情感要服从国家利益。
5、《1808年5月3日的屠杀》（1814）哥雅（历史画）
小结：
后记：9班：今天上课教学效果较好，原因多方面。1、学生查找的资料是一个网页，学生较有兴趣，且图片较多。学生的图片给同学有一种吸引力。2、导入的方法较合适。顺着学生的讲解，从伦勃朗一生中非常重要的一个年代1642年入手，提出设问：为什么说1642年对伦勃朗一生来说有转折性的意义。然后讲解欣赏《夜巡》，采用与《杜普教授的解剖课》对比的方法，让学生了解《夜巡》受冷遇的原因。3、主次较为分明。伦勃朗、委拉斯凯兹、达维特作为重点。高中美术教案篇五
一、教学目标：
1、知识与技能：初步了解陶器，及其纹饰特征
2、过程与方法：通过体验、欣赏与分析，感受陶器之美。
3、情感态度价值观：提高对陶器的欣赏能力。
二、教学目标
教学重点：认识并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。
教学难点：对彩陶纹饰的理解。
三、教学方法：
欣赏法、讨论法、讲授法等。
四、教学过程：
1、导入新课：图片导入
同学们看老师上图的三张图片，大家能说一说这上面的三张图片是什么呀（看生活中的陶器，放三张图片，例如绘画写生时候的陶罐，博物馆中的人面鱼纹盆，生活中烧制中药材的陶罐，让同学们熟悉陶器）陶罐，陶盆总称为陶器（我们用一个词来概括陶器盆和陶罐，是什么呢？对就是陶器，今天我们就来学习陶器）
2、讲授新课：
（一）陶器常识：（讲道陶器，首先老师又一个问题了，陶器使用什么做的呢？泥土和水）今天我们来重点讲授陶器中的彩陶（二）彩陶（从纹样，构图，色彩，用笔技法讲授）图片展示
（1）欣赏《人面鱼纹盆》（让同学们通过从纹饰，色彩观察）
造型：结实敦厚作画地点：盆内壁
色彩：红、黑色
纹饰：人纹和鱼纹相结合了，产生了一种新的纹样，人面鱼纹。
用笔技法：简洁
绘画内容：人面之间有两条鱼在游动两条小鱼相互追逐，如果盛水的话，是不是像小鱼在水中嬉戏呢？
（2）欣赏《彩陶瓮》（同学们说说看）通过老师上面带领同学们欣赏的人面鱼纹盆的方法，现在同学们欣赏下这个陶器。造型：圆浑，饱满
作画地点：瓶身上半部分
色彩：红、黑色
纹饰：几何纹样，外侧为锯齿形装饰，肩部为菱形连续纹样，犹如一个华丽的大披肩，正面俯视是以瓶口为中心向四周放射的适合纹样
用笔技法：简洁，大胆
总结：不管以什么造型呈现出的陶器，都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。
3．巩固提高：
对陶器有了初步的了解之后同学们看上图）观赏从彩陶的地点时大家发现了什么？（小组讨论：同桌）
作画地点：大部分内壁和罐子的上部分（提问：为什么只在这些地方有画？）
4、小结作业：去网上找些你喜欢的陶器上的`纹饰，下节课带过来和大家一起欣赏。
美术教案篇六
[课型] 高中美术欣赏
[教材分析]
《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容，是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题，标志设计赏析。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏，又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。
[教学目的]
通过本课的教学，向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法，使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。
[教学过程]
（一）导入新课
同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个陌生的地方旅游，在无法用文字语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方？
学生回答……
教师明确：其实答案很简单，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标志。
（二）基本知识
1．什么是标志
用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。
标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的`结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。
教师明确：结绳记事盛行于原始社会，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。
2．标志的类别
教师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标志，请仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志各有什么作用？
学生回答：……
教师归纳：确实如，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社
会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它具有独特的美学价值，强大的社会功用，成为一个种文化。
（用微机展示一幅图片，介绍生活中常见的几种标志）
（1）从用途上分：[*]
纪念标志：1979年国际儿童年
城市标志：德国基尔城城徽、联合国标志
会议标志：奥运会标志
商业标志：①代表企业公司形象
②代表企业产品品牌（简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用）
公共图形：贴近生活，服务社会，于人们的日常生活息息相关如：规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志（2）从造型特点上分：
具象型标志（特点：形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为：德国自然出版社标志[*]
抽象型标志（特点：造型严谨、寓意深刻，是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为：南斯拉夫进出口贸易公司标志[*] 字图型标志（特点：运用广泛、传播速度快。图例为：加拿大铁路标志[*]（此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙）
以上同学们认识了标志的类别，但怎样区分标志设计的优劣，是否需要有一种评判的标准呢？而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则，支委会符号人们的一种
普遍的审美情感，同时，也才能够符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。
3．标志设计的主要原则
简：简明易认，一目了然（采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程）[*]
准：内容准确、形象直观（日本某建筑公司标志）[*]
奇：独树一帜、不能雷同（采用几幅典型的标志图说明）[*]
美：符合艺术美的规律、符合大众普通的审美情感
4．标志设计的艺术表现方式
在电影史上有众多的流浪汉形象，然而，大家可曾想过：为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢？原因即在于它独特的形象设计和别具风格的艺术表达方式。相同的内容，不同的艺术表达，即可产生风格迥异的艺术效果。同样，既然标志设计是艺术设计，那么它应运用一些基本的艺术表现方式。下面介绍几种常用的方式。
（1）形象高度夸张、概括、简洁、几何形化（采用太阳神口服
液标志和捷克音乐学院标志说明）[*]
（2）运用联想、比喻的方式（采用阿根廷市政银行和某人寿保
险公司标志说明（[*]
（3）运用象征的方式（波兰和平委员会标志）[*]
（4）运用民族艺术表现形式（采用德国和法国两种不同风格的
标示设计说明民族性特征在标志设计中的运用）（突出民族性）请同
学们确定两幅标志的类型[*]
这两幅标志设计的构图特点正反映了两种不同民族文化观，美术教案《标志设计赏析》。我们知道，在漫漫的历史长河中，不同的民族史造了不同的民族性格，而不同的民族性格又滋养了不同的民族文化底蕴。大家知道，法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族，柔情似水、恬淡无求的他们至为崇敬的人生境界。这点恰与德意志民族形成了强烈的反差。德国人的热烈奔放是举世著名的，威武刚劲，执著不息构成了德意志民族性格的全部。曾获得1915年诺贝尔文学奖的《约翰。克里思朵夫》中的主人公，一个在德国本土取得突出成就的音乐家，当他来到巴黎试图取得更高的发展时，其作品却无论如何也得不到法国音乐界的认同，原因很简单，因为德国民族的直线条抒情方式的狂热猛烈地击打着法国人的柔弱纤细的内心，他们无法忍受这种近似于虐杀的残酷的心灵的摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。由此可知，强调线条的翻复，在起伏波动的线条中体现法国人的多情与灵动。不同的民族文化背景创造了风格迥异的艺术，但给人的却同样都是美的享受。①①
（三）用提问的形式使学生加深对知识部分的理解
（此处采用几个国家的航空标志让学生分析判断类别及艺术表现方式）[*]着重介绍中国民航新标志[*]（让学生通过新旧两幅标志的对比体会标志创作的艺术演变规律）
中国民航标志说明：①在创作构思上，突出了标志设计的民族性特点，它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体，体
现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。
②从造型特点上看，具有极强的现代设计意识，完全符合上述标志的现代设计原则。是一幅传统民族文化与现代美原则和谐统一的杰作。
（学生运用所学知识赏析几幅优秀作品）
A．中国铁路标志介绍：[*]①“工人”点明铁路行业之属性，即铁路是属于工人阶级的，而工人阶级又是国家的主人，它洋溢着铁路工人当家作主的自豪感责任感。
②“人工”：在建国初期，中国处于一穷二白的阶级，而这一标志的含义恰在说明广大铁路工人乃至中国人民勇于战天斗地，不畏艰难险阻，誓与“天公”一比高的豪迈之气，歌颂了“人”改造自然的力量和精神。
③在具体形象上，“工”字取铁轨横截面之形，整个构图外形上组成了一个完整的火车头形象，它夺面而来，蕴含了磅礴的气势，孕育着无穷的力量。
可以这样说，这幅作品，它构思精巧，构图精美、意蕴深刻。它虽创作于50年代，用当时的艺术标准衡量，实属佳作；即使放在今天，它依然不失为一幅极具现代设计意识的、不可多得的典范性作品，具有级高的艺术价值。
B．加拿大毛纺织公司标志[*]
C．某皮鞋超大厂标志[*]
（四）指导学生分析标志设计的构思过程
（通过教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡
萄酒标志来分析设计人员的设计思维过程）[*]
（五）小结
以上同学们看到了很多中外的优秀标志作品，了解了标志设计的基本知识和设计过程。标志设计概括是一种美的创造，同时也是一种民族艺术的流露与渗透，从这一点讲，我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国标志设计现状，既不盲目崇外，更不能固步自封。正如斯大林所说：只有民族的，才是世界的，世界文化并不是要排斥各民族的民族文化，而是以民族文化为前提并且滋养民族文化；正像各民族文化不是取消而是充实和丰富世界文化一样。我衷心希望同学们吸收中国民族文化的营养，投身于标志创作的领域，以更多的具有中国特色的美的作品，为中国、为世界艺术史写下壮丽而又灿烂的新篇章！这是中国的骄傲也是世界的骄傲！
注1：本教安中标[*]的部分为微机画面演示。
注2：本课例获第二届全国中小学美术课（录像）评比一等奖。
教学后记
在准备这节课的过程中，为了使学生有更直观的感性认识，我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例，以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题：所选用的范例中国内的优秀标志设计数量偏少，课堂上学生们明显表现出对我国标志了调计现状信心不足，缺乏民族自豪感。针对这种情况，我对本课的教学内容和结构进行了调整，突出强调了几个环节：选择国内优秀标志
设计作品（如：中国铁路路徽和中国民航新标志等），并作重点分析，使学生在欣赏之余增强民族自豪感；选择家乡著名品牌的标志设计作品（如：中国长城干白葡萄酒标志等），使学生在亲切之余，又多了一份对家乡的热爱；选择教师自己的设计作品为范例（如：心理门诊标志等），来讲述标志的设计思维和制作过程，使学生增强内容的理解，切实感受到设计就在自己身边。同时，辩证的分析我国标志设计现状，增强学生的紧迫感，增强自强信念，抒发爱国情感，恰当的加入德育内容，使本课教育目的上提高了一个层次。
这节《标志设计赏析》课本着知识性实用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的原则，在课堂结构设置上采用了环环相扣的方式。通过介绍标志设计的基本知识（包括标志的概念、类别、设计的基本原则和艺术表现方式），分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解，分析标志设计的思维过程和方式等环节，使学生达到在一课中既要学习知识又能使用知识的教学目的。在本课中，结构设置体现了较好连贯性和完整性，使整节课脉络清晰、层层展开、一气呵成，这些成为本课比较成功的一个方面。这样的结构设置，使课堂教学内容比较丰富，但同时也限制了学生自由思维的时间和空间，使他们的内在创造力没有得到充分的展示，这也成为本课的不足之处。
采用现代化教学手段是本课的又一大特点。利用微机编制CAI课件并使用液晶投影或大屏幕电视展示作品与传统教学手段相比确有
优势：信息量大，单位时间展示作品数量多、效果好。通过欣赏大量的范例作品，加强学生直观感受和感性认识（本节课为学生展示和分
高中美术教案8篇
高中美术教案8篇 第一讲陶器 一、教学目的：通过观赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去欣赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培育学生喜爱中华民族传统文化的情趣。 二、教学重点： 1、不同文化类型陶器的造型特点。 2、彩陶纹饰的艺术特征。 三、教学难点：主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史学问和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化学问。 四、教学时间：1课时 五、教具预备：教材、多媒体课件、录象带(L50) 六、教学过程： （一）、组织教学：（常规） （二）、引入新课： 第一讲—第四讲是中国工艺美术观赏。 工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着肯定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又表达了肯定时代的
审美时尚。 工艺美术分为有用工艺美术和欣赏工艺美术两大类。有用的工艺美术是其主流。为什么有用物品也属于工艺美术品呢？由于人们除了要求满意生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中选择造型美观、颜色合意的那只吗？谁都盼望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用美丽的衣服装扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必需依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有有用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特别又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。 这种有用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。 中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们观赏时，要结合有用功能领会其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精巧美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。 今日我们就来观赏传统工艺中的陶器。（出示课题） 1、陶器的产生： 陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不管中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的宏大制造。
高中美术教案(优秀10篇)
高中美术教案（优秀10篇） 高中美术教案篇一 教学目标： A、情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的`艺术欣赏能力。 B、认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。 C、技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握黑白木版画的制作过程。 D、创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。 教学重点及难点： 木刻版画的艺术特点与表现语言。 (第一课时)黑白木刻版画的制作方法。 (第二课时)动物的设计与印制。 建议二课时 教学过程设计与案例 一、课前准备： 教具：欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。 学具：木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。 二、教学程序： 1、激趣导入 一上课，教师利用投影出示图片，让学生猜一猜画面里画的是什么内容(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问：“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了，有的说是演戏的人，有的说是神仙等等，在回答了一连串的答案之后，我逐步提示：画面是中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗(学生回答：是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知(进行绘画基本技能训练) 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀平口刀圆口刀三角刀 首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力；如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 (投影出示上图) 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻： 一、对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省
《高中美术鉴赏》第一课教案及反思9篇
《高中美术鉴赏》第一课教案及反思优秀9 篇 高中美术教案篇一 一、教学目标 通过教学，使学生了解美术作品中形式构成的基本要素（图象）（美术语言等），以及根据图象的特点而划分的三大类别:具象美术、意象美术、抽象美术；掌握这三种图象类型的特征。理解三种美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。 二、教学重点与难点 重点:了解美术语言；突破只能欣赏具象美术作品的局限，了解美术形象的基本种类；理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。 难点:如何运用逻辑语言讲授艺术语言。根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态（具象、意象、抽象美术）；从形象人手来理解三种美术形态的特点。 三、教材分析: 本课主要内容是图象的三种分类:具象美术、意象美术、抽象美术。 四、设计思路: 1、以图象与眼睛的关系（视觉艺术）的理解导入，然后直接分析、讨论图象通过那三种类型反映物象。
2、在架上都岌岌可危的今天，是否强调语言特色。其实不懂“美术语言”，就难看懂图象的三种分类（具象美术、意象美术、抽象美术）的内涵。所以先以弄懂美术语言为先导，再了解图象的三种分类；教师可以自己现场表演某一分类，增加教学氛围，提高学生的兴趣。 五、课时: 一课时 六、新课教学: 1、导入:对比:委拉斯开支(1650)《宫女》毕加索(1957)《宫女》 因两幅画所用美术语言等不同，所以我们对毕加索的画难以看懂。 揭题第二课图象与眼睛 A、美术语言——特殊语言 “人有人言鸟有鸟语”海军通信兵（旗语）哑巴（哑语） 比较:文学、音乐、舞蹈、戏剧 艺术语言的分类:形体、明暗、色彩、空间、材质、肌理。 ①形体:点线面体，表现轮廓结构。例:《花果册页》、《曼陀林和吉他》 ②明暗:受光部等。表现体积。例:《侧椅的人体》、 ③色彩:固有色、条件色、表现性色彩、装饰性色彩；体现色彩表现力（感染力）；色彩具有象征性。例:《果熟来篱图》《草垛》 ④空间:实体空间、虚拟空间；创造或再现空间关系。焦点透视、散点透视。 例:《圣亚布拉恩教堂》《寒江独钓图》
高中美术教案【优秀7篇】
高中美术教案【优秀7篇】 篇一：高中美术教案篇一 教学目标： 1、调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 2、通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 3、绘制宣传小报，了解保护文物的意义，增强学生的保护意识。 教学重点： 1、调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 2、通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 教学难点： 通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 课前准备： 1、老师准备： （1）收集当地的文物图片和文字资料。 （2）就事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。 2、学生准备：
铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。 教学过程： 1、引导阶段 （1）引导学生欣赏收集当地的文物图片和文字资料。 （2）分小组讨论交流，感受文物的美感。 （3）教师讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。 2、发展阶段 （1）教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。 （2）作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。 3、收拾与整理 督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。 4、课后拓展 让学生回家多搜集一些历史文物资料，尽力寻找生活所在地的历史文物，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。 课后反思：
在本节课中，学生们运用手抄报的形式来倡导保护文物的精神，用彩笔绘画的形式不仅抒发了学生们的爱国热情，又提高了学生们的文化素养。 篇二：高中美术教案篇二 教学目的： 通过教学，使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点，有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高学生的审美情趣，培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。 教学重点： 一是通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方法的分析，了解中国古代建筑的主要特色；二是通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。 教学难点： 本课的教学难点是对建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容。教学时应想方设法克服这一困难。 教学过程：
高中美术教案(10篇)
高中美术教案（最新10篇） 美术教案篇一 教学内容 风景画的透视、构图 教学领域造型·表现课时2课时执教教师董春海 情感态度与培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式价值观表达自己的情感和愿望。 了解透视知识，学习风景画的构图，参考摄影作品改教学目标知识与技能 画风景。运用透视、构图知识，画家乡的风景。 通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应 过程与方法该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画的方法，加深对知识的理解。 培养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高 教学重点 动手能力。 教学难点用已有的色彩知识，通过色彩表达自己的情感。 教具：课件、彩色纸、水粉颜料等。 教学准备 学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。
学生计间 教学过程作教师活动 活动意图分 第一课时一、导入新课。 图结合教材图片，让学生体会、感受不片同季节不同色调的风景画。感受理解色彩欣给人的不同的视觉心理。赏。合作交流、全面提高。想象、提高 朝戈、古元、霍贝玛等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。 独立思考，回答。 激发2学生学习兴趣。 二、分析作品。 三、对比讲解。 分析赏析8问结合题，。体会的创作情感的表达。 结合教材中的《马棚》讲述平行透视学生取长10和成角透视。观补 要点：1、平行透视有一个消失点，又察、短，叫一点透视，成角透视有两个消失点，又讨共同叫两点透视。 二、自主探究。 三、交流提高。 四、学生练习。 纠正。
小1、什么是构图？学生组2、如何构图，结合课本4副绘画作品分自合析。学、作思。考。交教师适时启发、引导。学生流回。答、补充。 学1、通过想象，将课本风景作品以局部扩展，小组以描绘成一幅完整的风景画。合作致2、参考风景图片，改变原画色彩关系或形练用式，进行创造性地表现。习。。（二选一练习） 展示作品，教师适时点评。 提高5自学能力。提高5表达能力。 五、课堂小节。 学会20表现、大胆创造。 学生提高10互表达评。能力。 1、画家乡的风景 板书设计 透视:平行透视、成角透视。构图 教学反思 高中美术教案篇二 教学目的 1、了解中国古代大型雕塑的遗存。 2、了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表一年级数学试卷doc性作品与艺术成就；从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。 教学重点和难点
高中美术教案优秀7篇
高中美术教案优秀7篇 高中美术教案篇一 一、教学目标 1.赏析米勒的《拾穗者》作品，及其所代表的写实主义的创作风格和鉴赏的的基本方法。 2.通过欣赏，讨论，对比，教师的讲解、体会来学习现实主义的真实美感。 3.感受现实主义的美感，提高对美术的欣赏能力，学会尊重劳动、体验生活的情趣。 二、教学重难点 【重点】 掌握现实主义的风格特点及其画面内容。 【难点】 对现实主义风格特点的把握及其画面背后的感情理解。 三、教具准备多媒体课件、绘画作品 四、教学过程 活动一：提供图片，导入新课 图片导入，教师提供，请同学根据图片上的“内容”，说说画面里描绘了什么场景。学生交流回答，揭示课题：拾穗者。活动二：赏析作品，感知分析(一)感知体验画面内容①展示米勒《拾穗者》。 ②引导学生进行观察并提出问题“在画面中的人物都在做什么？在什么场景？”学生回答，教师总结：贫苦的妇女在田地里拾取遗落的麦穗。 二)感知体验画面色调1.寻找邻近色 学生四人一小组交流并回答问题： 1、画面中都能发现哪些邻近色？ 2、画面中的色调是一天中的哪一时刻？教师总结：这种午后的暖黄色调，会营造出温馨动人的感觉，让人感觉亲切自然。(三)感知画面造型 ①课件展示《拾穗者》油画与现实生活照片进行对比，引导学生观赏。②教师设问“两种画面效果如何？给你什么感受？” 学生回答，教师总结：画面造型类似，都力求真实朴素的'再现世界，这就是现实主义的创作方向。 (四)感知作者 ①课件展示米勒其他的作品，共同总结米勒的题材特色。②教师设问“通过这些作品能知道米勒的创作风格是怎么样？” 学生回答，教师总结：切近生活，关心底层民众，对生活对劳动者有强烈的尊敬和怜悯之情。 活动三：对比分析，自由表达 (一)教师再次展示《拾穗者》、《呐喊》 引导学生从内容、色调、造型、表达的情感等方面对这两幅作品进行分析，并且进行自己的感受的交流。 (二)课堂展示，教师总结 分小组进行讨论后随即挑选小组代表进行表达活动四：总结回顾，小结作业教师口头总结本节课内容，布置作业。 五、板书设计
高中美术教案万能【7篇】
高中美术教案万能【7篇】 （经典版） 编制人：__________________ 审核人：__________________ 审批人：__________________ 编制单位：__________________ 编制时间：____年____月____日 序言 下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢! 并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作资料、求职资料、报告大全、方案大全、合同协议、条据文书、教学资料、教案设计、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注! Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you! In addition, this shop provides you with various types of classic model essays, such as work materials, job search materials, report encyclopedia, scheme encyclopedia, contract agreements, documents, teaching materials, teaching plan design, composition encyclopedia, other model essays, etc. if you want to understand different model essay formats and writing methods, please pay attention!
高中全套美术教案大全
高中全套美术教案大全 教案标题：高中全套美术教案大全 教案一：《绘画基础技法》 教学目标： 1.了解绘画基础技法的重要性； 2.掌握素描、水彩、油画等绘画技法的基本原理； 3.通过练习提高学生的绘画技巧和观察能力。 教学内容： 1.素描技法：线条、明暗、透视； 2.水彩技法：湿画、干画、渐变、层次； 3.油画技法：上色、调色、质感表现。 教学步骤： 1.导入：介绍绘画基础技法的重要性和应用领域； 2.讲解素描技法的基本原理，并进行实例演示； 3.组织学生进行素描练习，注重线条、明暗和透视的运用； 4.讲解水彩技法的基本原理，并进行实例演示； 5.组织学生进行水彩练习，注重湿画、干画、渐变和层次的运用； 6.讲解油画技法的基本原理，并进行实例演示； 7.组织学生进行油画练习，注重上色、调色和质感表现； 8.总结本节课学习的内容，鼓励学生展示自己的作品。 教案二：《艺术欣赏与批评》 教学目标：
1.培养学生对艺术作品的欣赏能力； 2.了解艺术批评的基本原则和方法； 3.提高学生的审美水平和表达能力。 教学内容： 1.艺术欣赏：艺术元素、艺术风格、艺术表现形式； 2.艺术批评：主观评价、客观评价、批评方法。 教学步骤： 1.导入：介绍艺术欣赏与批评的重要性和意义； 2.讲解艺术欣赏的基本要素，并进行实例演示； 3.组织学生进行艺术作品欣赏，引导他们观察、思考和表达； 4.讲解艺术批评的基本原则和方法，并进行实例演示； 5.组织学生进行艺术作品批评，鼓励他们发表个人见解； 6.引导学生进行艺术作品的主观评价和客观评价，培养他们客观公正的态度； 7.总结本节课学习的内容，鼓励学生分享自己的艺术批评作品。 教案三：《创意设计与实践》 教学目标： 1.培养学生的创意思维和创作能力； 2.了解创意设计的基本原则和方法； 3.提高学生的实践操作能力和创意表达能力。 教学内容： 1.创意设计：创意思维、创意表达、创意实践； 2.设计原则：平衡、对比、重复、节奏；
高中美术教案(优秀9篇)
高中美术教案（优秀9篇） 高中美术教案篇一 一、教材分析： 本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此，在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。。 二、教学目标： 通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。 三、教学重点和难点 重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。 四、设计思想： 在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。 五、教学准备： 教具准备：图片、录象资料、多媒体课件 六、教学过程： 播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。 在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧，突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置，是世界三大园林体系之一，它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。 （提出问题引起学生思考）：1）大家觉得园林是什么样的呢？ 2）建造园林的必要因素有哪些呢？ 3）我过园林有哪些类型呢？ 4）古人造园的目的是什么？又反映出古人怎样的人生观和自然观呢？ 5）我国园林主要的特点是什么？ 中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所
高中美术鉴赏教案【精选7篇】
高中美术鉴赏教案【精选7篇】 （实用版） 编制人：__________________ 审核人：__________________ 审批人：__________________ 编制单位：__________________ 编制时间：____年____月____日 序言 下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢! 并且，本店铺为大家提供各种类型的实用范文，如工作总结、策划方案、演讲致辞、报告大全、合同协议、条据书信、党团资料、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注! Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you! In addition, this shop provides various types of practical sample essays for everyone, such as work summary, planning plan, speeches, reports, contracts and agreements, articles and letters, party and group materials, teaching materials, essays, other sample essays, etc. Please pay attention to the different formats and writing methods of the model essay!
高中美术教案(优秀8篇)
高中美术教案（优秀8篇） 篇一：美术教案篇一 执教日期： 教学目标： 1、了解春季给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。 2、记忆色彩，利用各种方法表现春天的色彩。 教学重点： 观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现。 教学难点： 涂色的方法以及整体的色彩倾向。 教学准备： 教师：油画棒、水粉颜料等 学生：油画棒、彩色笔等 教学过程： 组织教学 稳定纪律、检查用具 导入：
1、欣赏图片，提问： 这里表现的是什么季节？用了哪些色彩？ 2、小组讨论：你喜欢春天吗？为什么？春天给大自然带来了什么变化？欣赏探究： 欣赏分析：课本里的学生作品是采用什么方法完成的？你打算用什么方法来表现春天？ 教师示范自由的表现春天的方法。 活动体验： 学生进行创作，教师巡堂指导。 小结评价： 作业展示和评价。 指导学生收拾东西和保存作业。 篇二：高中美术教案篇二 一、教学目标： 通过教学，使学生了解审美观念形式法则的产生和一般规律，以及美术作品的基本含义；培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。 二、教学重点与难点：
重点：美的观念和形式法则是如何产生的？美术作品的基本内涵是什么？ 难点：如何从生活中去发现美？结合实例明确如何鉴赏美术作品（重要意义）。 1、审美观念是如何形成的。 2、美术作品的基本含义。 3、美术鉴赏的重要意义。 六、新课教学： 影视（温州嫁具）导入揭题—第一课什么是美术作品 1、审美观念是如何形成的？ 以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加“形式美法则”，让学生初步来认识“形式美法则”。 “美”并不是凭空产生的，源于生活实践；“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果彩陶鲵鱼纹瓶、永、羊（羊大为美） 2、美术作品的基本含义什么叫美术 ①什么叫美术 身边的美术，
高中美术教案十篇
高中美术教案十篇 随着时代的发展和人们对文化品质的不断追求，艺术教育逐渐升温，尤其是美术教育，其重要性和优势逐渐被越来越多的人所认识和接受。美术教育不仅仅帮助学生提高审美素养，还可以促进其综合能力的全面发展，因此，高中美术教案也越来越受到各大学校和教育机构的关注。在本文中，我们将介绍十篇高中美术教案，希望能对广大美术教育工作者有所启发和指导。 一、《抽象色彩风景画创作》 通过让学生掌握抽象色彩的基本概念和原理，以及各种色彩搭配的方法，引导学生用非具象手法创作具象主题，达到更加丰富的表现手法和艺术效果的目的。 二、《一石二鸟》 将亲笔绘制的鸟类形态剪纸制成符号，再自行规定符号于石纹分布的位置，因石趣显鸟，即可称为“一石二鸟”的技法， 是中国绘画中独有的石刻艺术，此教案可通过实践练习来陶冶学生的艺术情操和观察力。 三、《素描构成》 素描构成是指在画布上简洁准确的刻画出现实或想象中的物体及其特点的画面技法。这个教案通过让学生掌握素描构图、
透视法的要素，培养学生对于线条、形状，空间和色彩感的把握，从而达到提升学生想象力和创造力的目的。 四、《艺术的灵魂：曲线的运用》 曲线艺术是一种通俗易懂的艺术形式，它可以用一个简单的流线条拉近观众与艺术之间的距离。初步掌握曲线的运用后，学生可以通过此教案来深入了解曲线美学的本质，并得到更多的艺术启发和体验。 五、《水墨人像技法》 水墨画是中国传统绘画中国独有的一种画法，其个性表现方式是以简单、至慢、以点点为线等方式来达到形体、神韵、韵律的效果。此教案可以让学生了解更多的水墨画技法和表现方法，以及掌握人物头部的基本构造和比例，在这个基础上，学生可以逐渐练习人像的各方面技巧，提高自己的水墨画技术。 六、《中西美术对比》 中西美术对比教案旨在让学生掌握中西艺术的差异和异同，以及从中发掘中西艺术相互交流的内涵和特色。学生可以借助这个教案，通过对比、比较，进一步挖掘出多样性的魅力和优势，帮助学生扩展视野，提升审美能力。 七、《手绘十二生肖》 手绘十二生肖是一种具有特殊文化和美学意义的绘画形式，可以帮助学生对中华传统文化有更深刻的认识和理解。该教案
高中美术教案十篇设计
高中美术教案十篇设计 本文将围绕高中美术教案的设计展开，简述十篇教案的设计理念与实践方法，旨在提供教师可供参考的教学思路和方法。 一、《线的玩法》 此教案旨在让学生通过线条的笔画、形态、特点等，加深对线条的理解与运用。教师需要先讲授一些线条的基本概念，然后引导学生在制定规则的情况下，设计符合特定主题的线条作品。在教学实践中，可将带有几何元素的线条作品与学生生活和周围环境不同的线条作品进行比较，营造现实与抽象相融合、自然与人工共生的氛围。 二、《色彩的魅力》 此教案通过教授色彩的基本知识和规律，让学生把握色彩的表现力和魅力。教师可以让学生通过对色彩的深入了解与运用，在制作作品的过程中，表现出颜色的渐变、对比和协调等多种表现方式。在实践中，可以将学生所制作的作品与不同颜色场景进行搭配，寻求与自然环境的互动和协调。 三、《素描的语言》 此教案旨在让学生通过对素描的理解和运用，深入研究图像的表现方式和特点。教师可以引导学生从线条、形态等多个方面刻画图像，提高学生的画功和对表现手法的熟练掌握。在
实践中，可以将素描与色彩相结合，营造不同的情感和氛围，将学生从素描初学者逐渐提高到素描高手。 四、《画面的构成》 此教案通过教授图像构成的基本原理和方法，让学生掌握画面构成的技能和套路。教师可以引导学生深入了解画面构成的规律和类型，进行实际的构图体验。在实践中，可以让学生创新和突破传统的画面构图方式，让学生创造更多不同的表达形式和意义。 五、《形式的创新》 此教案旨在让学生通过对不同形式语言的熟练掌握和应用，创造具有新意和个性的作品。教师可以引导学生探索和发掘不同形式表达的奥秘和可能性，增加学生的创造性思维和实践能力。在实践中，可以通过与不同形式的语言相约和互动，使学生切实感受到创新和突破的乐趣和价值。 六、《艺术思想的发掘》 此教案旨在让学生通过深入了解艺术思想和风格的本质，找到自己的艺术风格和特点。教师可以引导学生跨足多层面、多角度去探寻艺术思想的内涵和表现方式，让学生从被动接受到积极思考和追求。在实践中，可以让学生运用不同艺术思想和风格，表现出更具个性和独特性的作品。 七、《设计的意境》 此教案旨在让学生通过对设计意识和方法的研究和实践，创作出独特美感和高级品质的设计作品。教师可以引导学生掌
高中美术教案十篇范文
高中美术教案十篇范文 随着我国教育进一步发展，美术教育也受到越来越多的重视。为了进一步提高中国高中美术教育的质量，许多老师和教育工作者已经开始积极探索各种新的教学方法，不断地改善美术课程的教学内容，使其更符合学生的学习需求和现实情况，这就是“高中美术教案十篇范文”的由来。 本文将对这十篇美术教案进行介绍和分析，以期帮助教师能够更好地策划和组织美术课程，提高教学质量和教育效果。 第一篇《中式唐装的测量和绘制》 这篇教案是由四川省成都市某一高中的美术老师编写的。教案内容主要介绍了如何正确测量和绘制传统中式唐装的方法和技巧。该教案分步骤进行，让学生从测量开始逐步掌握绘制的技能。 第二篇《名画欣赏与作品创意设计》 这篇教案主要是通过欣赏名画、分析画面内容以及尝试自己进行创意设计的方式，让学生提高自己的审美水平和艺术创造能力。教案结合了实际作品的创作，让学生更好地理解名画的艺术特点和美学价值。 第三篇《写生和素描练习》
这篇教案主要介绍了素描练习的方法和技巧，以及如何在写生时抓住重点、捕捉瞬间的方法和技巧。通过这种方式，学生可以更好地掌握素描技巧和实际写生的能力。 第四篇《静物绘制》 这篇教案主要介绍了如何正确进行静物绘制，主要是通过对几何图形和日常生活用品的绘制来让学生掌握绘画技能和美术构图。 第五篇《色彩运用和调和》 这篇教案主要介绍了色彩在美术中的应用和调和原则。通过学习色彩的特性，学生可以更好地把握绘画中的色彩应用技巧，并掌握一些基本的调和策略。 第六篇《平面广告设计与创作》 这篇教案主要是介绍了如何进行平面广告设计和创作的技能和方法。教案重点在于让学生了解广告的定位和设计原则，让学生能够更好地创作符合传达目的的广告作品。 第七篇《艺术简史课程设计》 这篇教案主要介绍了艺术历史的重要性和课程设计思路。通过学习艺术史上的重要时期、著名画家及其作品等，让学生了解艺术发展的历程，掌握艺术知识，从而提高学生的美术素养。 第八篇《中国画笔墨运用课程设计》
高中美术优秀教案50篇人教版
高中美术优秀教案50篇人教版 前言： 高中美术教育是培养学生审美情趣、提高观察表现能力、发展想象力和创造力的重要途径。而教案则是高中美术教学工作中不可或缺的一部分，好的教案不仅能够指导师生顺利实现教学目标，还能够引导学生发现美、欣赏美，培养学生的美感和审美能力。基于人教版高中美术教材，本篇文章将推选出50篇优秀的高中美术教案，旨在帮助广大美术教师提高教学质量，推进素质教育。 一、中学美术基础课程教学设计 1.《中学美术基础课程设计》 2.《构成技法教学设计》 3.《中学彩墨写生技法教学设计》 4.《素描专题教学设计》 5.《中国画专题教学设计》 二、中学美术能力拓展课程教学设计 1.《插画设计与创作教学设计》 2.《动画制作教学设计》 3.《陶艺教学设计》
4.《服饰设计教学设计》 5.《建筑设计教学设计》 三、中学美术教育基本教学模式 1.《中学美术教学方法》 2.《中学美术教学常规和规范》 3.《高中美术教学“生活化”实践教学模式探析》 4.《高中美术教学中的“启示式”教学模式探析》 5.《高中美术教学中的“探究式”教学模式探析》 四、中学美术课程实训教学思路 1.《中学美术实训课程教学与实践》 2.《视觉形象——中学美术实践课程设计与实现》 3.《跨国文化教学——中学美术实践课程设计和实现》 4.《中学美术实训课程教学模块建设探究》 5.《美术手工教育——中学美术实训教学模案设计与实现》 五、高中美术教学案例分析 1.《走近色彩——高中美术教学案例分析》 2.《全景美术教育——高中美术教学案例分析》 3.《中国画技法——高中美术教学案例分析》 4.《中学艺术教学案例——融会贯通》
2023最新-高中美术鉴赏教案优秀10篇
高中美术鉴赏教案优秀10篇 所谓符合科学性，就是教师要认真贯彻课标精神，按教材内在规律，结合学生实际来确定教学目标、重点、难点。设计教学过程，避免出现知识性错误。下面是整理的10篇《高中美术鉴赏教案》，希望能够对困扰您的问题有一定的启迪作用。 高中美术鉴赏教案篇一一、教学内容分析： 版本：普通高中美术新课程标准实验教科书。 模块：《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》（中国部分） 教材内容： 结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期，这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教，因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。 追根溯源，本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。 本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘，让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界；作为对现实生活的真实记录的描绘，在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥，典型为侍女画题材的盛行，代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等；五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》；另有风俗画的代表作《清明上河图》等。 二、学生学习情况分析： 高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解，从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题，单就绘画内容而言，因其接近生活常态学生能够更有体会性；但是对于绘画的形式感而言，本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本，多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生；对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同；通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容，去品古代世俗生活的意趣，去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况———学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。 三、教学准备： PPT课件；尺幅相仿的白纸长卷等。 四、教学目标： 知识与能力：了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家；培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。 过程与方法：运用观察、模拟、交流诸多方法，体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。 情感态度与价值观：培养学生对世俗内容的绘画作品文化感的认同及理解；在积极参与的心态中去体验和深刻地理解美术相关知识点；培养学生对中国古代美术作品的喜爱；培养学生在现实生活中以积极乐观的'态度面对困难。 五、教学重点和难点： 重点：世俗题材长卷构图形式。 难点：绘画作品形式和内容的统一。 六、教学时间：1课时 七、教学过程设计：
高中美术教案(优秀7篇)
高中美术教案（优秀7篇） 高中美术教案篇一 课题：外国雕塑艺术欣赏 课时结构：1课时高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏 教学目的： 1、了解外国古代、近代雕塑的艺术成就。高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏 2、培养学生对雕塑艺术的审美和欣赏能力，增长外国雕塑艺术欣赏知识，陶冶情操，培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美趣味，树立正确的外国雕塑艺术欣赏审美观念。 3、提高学生对外国雕塑艺术欣赏艺术品的语言表达力和丰富的想象力。 教学重点： 1、介绍古代希腊、罗马雕塑的艺术特点和近代罗丹雕塑。 2、我们对雕塑艺术的看法。 教学难点： 如何欣赏分析雕塑的艺术特点。 教学过程: 复习上节课内容，请c同学提问。高中美术教案：外国雕塑艺术欣赏 （一）、提问，引起学生的兴趣。 教师：有同学知道古代文明的发源地有哪些吗？ 学生：回答古代文明的发源地：古埃及、古印度、古代希腊、罗马、两河流域等。 教师：古文明包括的内容很多，其中就有雕塑艺术，引入课题。 （二）、介绍古希腊、罗马雕塑艺术。 学生：a同学介绍古代希腊雕塑艺术的特点。 多媒体：介绍希腊雕塑图片欣赏。 教师：补充介绍希腊雕塑艺术。 强调希腊神话雕塑的情节性、表现力。 2、希腊雕塑裸体特点。 3、希腊雕塑创造了理想的典型的美的形象。 学生：b同学介绍罗马雕塑艺术的特点。 教师：补充介绍罗马雕塑艺术。 罗马雕塑的继承性。 罗马雕塑生动的个性特点。 多媒体：介绍罗马雕塑艺术图片。 小结：希腊雕塑和罗马雕塑比较： 学生：谈谈感受 （三）、文艺复兴雕塑《大卫》欣赏。 （四）、介绍近代外国雕塑艺术。 1、图片欣赏：《伏尔泰坐像》、《马赛曲》 2、教师：罗丹介绍 多媒体：罗丹作品欣赏，重点是〈加莱义民〉 学生：谈谈感受 介绍布郎库西、摩尔等雕塑家作品。 学生：谈谈对西方现代抽象雕塑的认识。
高中美术优秀教案设计案例大全
高中美术优秀教案设计案例大全 高中美术课程是学生学习绘画、雕塑等艺术形式的重要途径，优秀的教案设计能够有效地提升学生的学习兴趣和能力。在这篇文章中，我们将介绍一些优秀的高中美术教案设计，希望能为教师们提供一些有用的参考。 1.《细节与空间》教案设计 这个教案设计的主题是“细节与空间”，旨在通过绘画探索物体的表面细节和空间形式。教案设计包含了对绘画技巧和材料的介绍，以及对一些艺术品品鉴的分析。 在这个教案设计中，学生将学会如何运用细节和空间来创造更加逼真的画面。教师将为学生提供各种技能技巧和材料，如线条、形状、颜色、光影等，通过锻炼学生的观察力和创作能力来提升他们的绘画水平。 2.《雕塑作品分析》教案设计 这个教案设计的主题是“雕塑作品分析”，旨在通过分析和阐释不同雕塑作品的材料和技术，让学生更好地了解雕塑艺术的创作过程和技术要求。 在这个教案设计中，学生将分析和比较不同的雕塑作品，研究它们的材料、形式和风格，探究这些要素如何影响作品的表现力和艺术价值。学生还将有机会自己进行雕塑制作，锻炼他们的创作能力和雕塑技能。
3.《中国绘画与西方绘画比较》教案设计 这个教案设计的主题是“中国绘画与西方绘画比较”，旨在 通过比较和分析中国绘画和西方绘画的不同特点和风格，增强学生的跨文化文学素养和艺术欣赏能力。 在这个教案设计中，学生将学习和探究中国绘画和西方绘画的历史和发展，了解不同艺术形式之间的关系和相互影响。学生还将细致分析和比较不同作品的细节和技巧，深入探究它们的文化内涵和艺术表现力。 总而言之，高中美术课程是学生探究和表达艺术形式的重要途径，良好的教案设计能够帮助学生更好地理解和欣赏艺术，提高他们的绘画、雕塑和其他艺术技能。希望教师们可以借鉴以上的教案设计案例，并通过自己的实践和创新，设计出更加优秀的课程教案。