3外国美术史复习资料

3外国美术史复习资料

一.填空基本题目。

1.原始时期美术分哪几个时期？

奥瑞纳时期位于法国的奥瑞纳村附近距今3万年左右

梭鲁特时期位于法国里昂的梭鲁特村距今2万年左右

马格德林时期位于法国的马格德林地区距今1万4000年

2.早期的石窟，壁画。

法国（拉斯科洞窟壁画）画面主要以原始时代的动物形象为主，颜色主要以黄、红、黑为主要颜色。总体风格：写实、生动、活泼、豪放。

西班牙（阿尔塔米拉洞窟壁画）被称为“史前的西斯庭”，“受伤的野牛”“野牛群壁画”

3.古埃及。

金字塔，公元前2780年，埃及建立了第三王国

古王国时期：第1王朝-第6王朝（前3200-前2280年）

中王国时期：第11王朝-第12王朝（前2134年-前1787年）

新王国时期：第18王朝-第20王朝（前1570年-前1090年）

后王国时期：第21王朝以后（前1090年-前525年）

4.希腊三个柱式，神庙及其出现的时期。

三种主要柱式：多里安式、爱奥尼亚式、科林斯式。

从公元前5世纪开始，希腊进入繁荣时期。

雅典娜神庙建于公元前490年左右神庙主要表现：1.古希腊的神话故事。2.表现战争的场面。

宙斯神庙

帕特侬神庙雅典卫城

厄瑞克透斯神庙

5.雕塑

《掷铁饼者》作者米隆古希腊鼎盛时期

《拉奥孔》是希腊化时期的雕塑名作。据考证，系阿格桑德罗斯和他的儿子波利佐罗斯和阿典诺多罗斯三人于公元前一世纪中叶制作

6.古罗马的建筑，神庙。

主要艺术成就：罗马万神庙拱券式建筑的杰出代表，最初建于公元前27年。科洛西姆竞技场代表罗马建筑的顶峰，古罗马最大的椭圆行竞技场。君士坦丁凯旋门是罗马现存最晚的凯旋门，建于公元315年。

7.中世纪基督教

基督教产生于公元1世纪，到公元392年基督教正式成为国教。早期基督教时期的绘画主要集中在墓室壁画中。作品的主要题材多为宣扬基督教。这个时期的建筑主要以教堂建筑为主。早期的教堂是利用和改造古罗马的会堂建筑，称为：巴西里卡式。这种早期的教堂主要以木结构为主。

8。拜占庭美术

公元395年罗马帝国分为东西两个部分其中东罗马以拜占庭为中心，也就是君士坦丁堡（今称伊斯坦布尔）。主要代表作品是：圣索非亚大教堂始建公元532年，537年竣工。

9.教堂建筑

中世纪后期比萨大教堂始建于公元1063年

哥特式美术是中世纪美术的高峰。流行于13-14世纪，最早产生于法国。巴黎圣母院（1163年始建）卢昂教堂（13世纪始建）科隆大教堂（12世纪世纪始建德国）米兰大教堂（1386年始建意大利）被誉为“锦绣森林”

二.名词解释

1.风丹白露画派

在1528年以后，弗朗索瓦一世把枫丹白露的王宫变成了艺术中心，从此形成了枫丹白露画派。主义画家罗索和普利马蒂乔。贝.切里尼让.库赞

2.正面律

正面律是古埃及时期浮雕和壁画中较为常见的方式，主要表现在人像方面；人物头像为侧面，躯干为正面，下肢为侧面，手和眼睛为正面。

3.古风的微笑

主要指的是古风时期雕塑的一种比较普遍的艺术样式，这种样式在人体的比例研究上有一定的发展，因为这个时期大多数的雕塑面部都带有一种永恒的微笑，因此称为“古风的微笑”。

4.普罗旺斯画派

在英法“百年战争”中，英国占领了巴黎。于是法国的艺术家纷纷出逃，许多人来到没有战火的普罗旺斯地区。并且形成了一定的艺术风格，就是普罗旺斯画派。

夏隆东（1410-1466年）代表作品：《仁慈的圣母》《圣母加冕》

尼古拉.弗罗芒（1425-1484年）代表作品：《火棘》

5，威尼斯画派

威尼斯画派的主要特点：作品多呈现欢乐的情调，画家们喜欢用裸体形象来表现，宗教观念比较薄弱。作品的色彩鲜明，色调饱满，明快，对欧洲17、18世纪的绘画有这深远的影响

乔尔乔纳（1477-1510年）

威尼斯画派主要的代表画家。他的老师是乔万尼.贝里尼，威尼斯画派的创始人。

代表作品：《田园合奏》《沉睡的维纳斯》《三位博士》

提香（1488-1576年）

威尼斯画派的代表画家。

代表作品：《花神》《丹娜伊》《乌尔比诺的维纳斯》

《神圣与世俗之爱》

丁托列托（1518-1594年）

代表作品：《圣马克的奇迹》《银河的起源》《天国》

《浴后的苏珊娜》

6.创世纪

《创世纪》是米开朗基罗应教皇朱诺二世的委托，创作的西斯庭礼拜堂的天顶画，表现出他在绘画上的独立性，在天顶中他同样是通过神的题材表现人的伟力。在《创世纪》中，米开朗基罗把人的生命的获得表现为两只有力的手的接触：在《偷吃禁果》中，他又强调人物自主独立的情感，使夏娃的表情充满挑战；在《洪水》中则是充满了戏剧性，一系列个别的悲剧情节背后透漏的是人的信心。

7.拉斐尔

圣乔奥.拉斐尔（1483-1520年）画面中洋溢着明净的色彩，柔和的光线和宁静和幽雅的节奏感。

文艺复兴“三杰”之一，著名画家。

代表作品：《雅典学院》《西斯庭圣母》《圣母的婚礼》《草地上的圣母》等。

1.法国风丹白露画派的艺术风格与影响？

枫丹白露画派风格主要表现：

一、由于法意两国的艺术交流，促进了法国借鉴意大利艺术的经验，对法国的文艺复兴运动起到了推动作用。

二、为法国培养了艺术人才；

三、法国宫廷提倡和繁荣艺术是有功利目的，而意大利画家为美化王权尽心尽力，有利于君主集中制的巩固和国家的统一。

影响：

枫丹白露画派有一个共同的特点是:艺术为王宫服务,因而带有华丽与歌功颂德的特色。当然,他们还有更为积极的一面，这就是为法国培养了艺术人材，促进了法与意艺术的交流

2.古埃及美术的基本特点？

一：艺术主要为法老，奴隶主服务成为政治的宣扬工具。

二：古埃及人在建筑上的贡献很大，对后世颇有影响。

三：在雕刻方面，人物肖像具有个性特色，比较写实。

四：绘画体裁广泛，世俗的生活内容较多。

五：装饰性的特色，具有几何图形的美。

3.古希腊美术的基本特点

一、古希腊的奴隶制不同于埃及，带有较多的民主和自由色彩，所以在美术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观，同时也反映了广大自由民阶层的理想和要求。

二、希腊美术与古希腊神话和传说有着密切关系。

三.古希腊人重视表现现实生活的欢乐。

四.希腊是一个航海国家，视野比较开阔，不保守，在艺术上善于兼容并蓄，风格呈多样化。

五.表现完美的人体是古希腊美术家最高的理想。

六.古希腊的建筑强调明快的节奏和匀称的构图，很少有像埃及金字塔那种庞大的规模。

四.论述题

1.简述古埃及美术与古两河流域美术的异同点。

1.建筑的规模都比较宏伟庞大

2.雕刻的人像也多是处于静止状态，人像的大小常以地位高低而定。

3.作品带有浓郁的东方色彩，富有装饰趣味。

不同点：

1.埃及重视陵墓建筑；而两河流域重视神庙和宫殿建筑。

2.由于两河地区的民族复杂，因此艺术风格不统一；而古埃及的艺术风格则相对统一。

3.在建筑和雕塑上古埃及使用大量的石料来作为建筑材料；而两河则主要利用坯砖，芦苇来作为材料。

3.文艺复兴产生的原因及历史背景。结合具体的美术作品及画派阐述对文艺复兴美术的认识。

“文艺复兴”一词在16世纪就已经被学术界所使用。它不是简单的古代希腊、罗马文化的复兴，而是人类从来没有经历过的一次伟大的变革和思想上的革命。人文主义是文艺复兴时期的思想纲领，以人为本，反对中世纪的以神为本，所以人文主义也叫做人本主义。

原因1：

第一，社会生产力的发展和商业贸易的繁荣，为文化的繁荣提供了物质保障。

第二，随着资本主义生产关系的出现，社会阶级关系发生深刻变化、阶级分化导致阶级矛盾的尖锐、复杂和社会动荡，这种状况本身就可使文人和思想家们的思想活跃；

第三，复杂的政治局势。这一时期意大利政治的特点是各城市国家相互独立，整个半岛处于分裂状态。

第四，教皇和教会权力的衰落对文艺复兴运动的产生也是十分有利的。

第五，文化教育机构的产生和设立对社会思想也产生了重要影响，特别是大学的出现，为人们进行理论研究和思想辩论提供了有利场所，同时也为世俗思想和文化的推广、传播起了极大的推动作用。

第六，对文艺复兴运动发生直接影响的客观存在的意识。

原因2：14、15世纪，农奴制开始在意大利解体，在十字军东侵时期发展起来的意大利北部和中部的一些城市，如威尼斯、热那亚、佛罗伦萨，都已经建立了由商人贵族统治的共和国。这些城市共和国里出现了资本主义性质的手工工场和银行业，这些城市不仅是工商业的中心，而且是文化发展的摇篮。随着城市手工业的发展和商业的扩张，资产阶级逐渐从中世纪的城市居民中分化出来，新兴的资产阶级有着自己的世界观和人生观，这种世界观和人生观是与教会的精神信条、经院哲学、僧侣主义、禁欲主义格格不入的。他们提出人文主义的

口号，掀起一场反封建、反宗教愚昧的文化革命运动，为资本主义的发展开辟道路。这便是文艺复兴之所以发生的原因。

背景：文艺复兴运动的形成是由于西欧资本主义的萌芽和早期资产阶级的出现，资产阶级为了发展自己的利益，要求在精神文化生活领域中打破维护封建制度的神权主义和绝对主义，也就是要求打破在哲学、文学、艺术等领域中体现了维护封建制度的意识形态，而代之以新的维护资本主义发展利益的意识形态。社会思想意识是社会存在的反应，作为西欧新兴资产阶级文化革命的文艺复兴，是在14至17世纪西欧那种特定的历史条件下发生的。

外国美术简史》测试题

一、填空（每空1分，共20分）

1、人类最早的造型艺术产生于。

2、为了神化法老和贵族，古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的就是。

3、古代希腊艺术中的理想形象就是既有的气质，又有运动员一样的体魂。

4、古希腊美术通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和时期。

5、古希腊最著名的雕刻家为巴底家神庙的东西三角楣所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本。

6、《马尔克·奥利略雕像》是古罗马雕刻中肖像的杰作。

7、中世纪艺术发展的顶点是艺术。

8、中世纪末期，最早表现出对古典艺术兴趣的是意大利雕塑家。

9 、意大利著名画家乔托是画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者。

10、艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。

11意大利文艺复兴时期，除佛罗伦萨以外，也是15世纪人文主义的策源地。

12、在《岩间圣母》一画中，达·芬奇使用明确的来安排人物。他的这一做法为当时盛行的构图奠定了基础。

13、《》是拉斐尔最辉煌的作品。这幅作品标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。拉斐尔所确立的美的样式后来成为的标准之一。

14、西班牙文艺复兴时期除人文主义艺术外，还有和。

15、标志着巴洛克艺术大师贝尼尼雕刻顶峰的是他在1645——1647年间所创作的。

16、石窟寺院的壁画群显示着笈多绘画的绚烂色彩，可称为印度绘画史上的顶峰。

17、16世纪末到17世纪初，日本著名画家尾形光琳的绘画是在吸取了的基础上，进行自我创造。他所创造的美的样式对日本美术产生了深远的影响。

二、名词解释：（每小题5分，共20分）

1、威尼斯画派

2、印象主义

3、表现主义

4、后现代主义

三、简答题(每小题10分,共40分)

1、与古希腊艺术相比,古代罗马艺术有哪些特点?

2、简述巴洛克艺术的主要特点..

3、为什么说17、18世纪的意大利美术在意大利美术史甚至欧洲美术史上具有承前启后、继往开来的作用？.

4、简述荷兰风格派的创作主张和主要艺术成就.

四、论述题20分

试论米开朗基罗的主要作品的思想内含及艺术特点

《外国美术简史》测试题答案

一、填空（每空1分，共20分）

1、旧石器时代晚期

2、正面律

3、典雅宁静

4、希腊化

5、菲狄亚斯

6、个性化

7、哥特式

8、尼古拉?皮萨诺

9、佛罗伦萨

10、马萨乔

11、帕都亚

12、几何结构、金字塔形

13、《雅典学院》、学院派古典主义

14、罗马主义艺术、样式主义艺术

15、圣德列萨祭坛

16、阿旃陀

17、狩野派样式

二、名词解释（每小题5分，共20分）

1、威尼斯画派：产生于十五至十六世纪的意大利威尼斯。威尼斯画派的艺术家们对色彩特别敏感,追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。他们的题材从宗教转向世俗,多描绘美丽的自然风光,作品带有一种享乐主义的情调。从绘画的体裁上看,由于威尼斯气候潮湿,不适合壁画的创作,他们发展了油画的创作。其主要画家有乔万尼·贝利尼、提香等。

2、印象主义于19世纪60~70年代以创新的姿态登上法国画坛。他们反对陈陈相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派等的艺术营养,在十九世纪现代科学技术的启发下,注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生,直接描绘在阳光下的事物,并根据画家自己的观察和感受,表现微妙的色彩变化。其代表画家有:莫奈、雷诺阿等。

3、十九世纪末到20世纪活跃于德国的一个艺术派别。他们对资本主义的都市文明不满,对压制人性和个性的机械文明十分反感,并从东方和非洲艺术中汲取营养。在艺术上,他们反对机械地摹仿客观现实,而主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”,强调艺术语言的表现力和形式的重要性。其主要画家有康定斯基等。

4、是20世纪50年代以来欧美各国继现代主义之后前卫美术思潮的总称。后现代主义的概念最早出现在建筑领域,后来逐渐扩展到美术等其他领域。后现代主义以艺术的大众性反对艺术的精英性,以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味;主张艺术各门类、艺术与生活之间界限的消失,艺术品不仅要作用于视觉,而且应该作用于听觉、触觉,甚至嗅觉的美学主张,以及艺术的目的是制造“整体情景”等等。较有影响的流派有:环境艺术派、大地艺术派等。

三、简答题（每小题10分，共40分）

(1)与希腊艺术相比,古罗马艺术没有希腊艺术那样的浪漫主义色彩和幻想成分,而具有写实和叙事性的特征。

(2)罗马艺术不像希腊艺术那样单纯,它的渊源复杂,既受了希腊艺术的影响,也吸收了西亚等地区艺术的影响。

(3)希腊艺术主要用于敬神,围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作,带有理想化的色彩。罗马人的艺术则大多是以给帝王歌功颂德、满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的的。

(4)希腊人创造了世界最伟大的雕塑艺术。希腊雕塑强调的是共性和民族精神,而罗马人要求的是个性特征鲜明的肖像。罗马艺术家不仅追求外形的逼真,而且注重人物个性的刻画。

(5)在建筑方面,罗马人取得了独特的成就。他们在技术和结构上都比希腊的建筑艺术有所进步,在建筑类型上也比希腊更丰富。

2、(1)首先是它的豪华的特色。巴洛克艺术虽是为宗教服务的,有强烈的宗教特色,同时又有浓厚的享乐主义色彩。

(2)它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力；

(3)极力强调运动,运动和变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；

(4)非常关注作品的空间感和立体感；

(5)综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合。

3、17、18世纪的意大利美术共有三个主要流派：意大利学院派艺术、巴洛克艺术、和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。这一时期的意大利美术在于历史转折期，对意大利甚至整个欧洲艺术都有承前启后、继往开来的作用。承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统，如学院派主张绘画的标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵等；启后是指它开辟了一个新的时代，它的多姿多彩，对后来的欧洲美术有着深刻的影响。如学院派艺术影响了古典主义艺术的发展；巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术；而卡拉瓦

乔的艺术，不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术，还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。

4、(1)荷兰风格派是1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派,以《风格》杂志为中心,因此得名。风格派拒绝使用任何的具象元素,主张用纯粹抽象的几何图形来表现纯粹的精神。在抽象化和单纯化的口号下,风格派提倡数学精神。其主要画家有杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安创作的《红与黑》、《百老汇爵士乐》是这一画派较有影响的作品。

四、论述题：20分

3、米开朗基罗的主要作品有《大卫》、《创世纪》、《摩西》、《最后的审判》等作品。早期作品《大卫》充满了愤怒和力量，这种力量也是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力。正因如此，这件作品成为文艺复兴时代英雄的象征。《创世纪》仍是通过神话题材表现人的信心和生命力。《摩西》中的人物和大卫一样，也是一个拯救民族、摆脱苦难的英雄人物。在摩西身上，作者表现了人的尊严。《最后的晚餐》是米开朗基罗晚年的重要作品。这件作品的成功和伟大之处在于从人与人的相互关系中产生了统一的人的集体形象，而色彩的巧妙的使用又使壁画具有了戏剧性的紧张。

米开朗基罗艺术中的悲剧性是以宏伟壮丽的形式出现的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反映。正是在他的作品里。，文艺复兴时期的人文主义理想得到了全面而鲜明的表达，因为米开朗基罗有意、无意地流露出人文主义思想的核心，即人的主动性与积极性以及人建功立业的能力，所以米开朗基罗的艺术几乎成为西方美术史上一座难以逾越的高峰