亚里士多德 美学
亚里士多德美学
亚里士多德美学
亚里士多德（Aristotle）是古希腊哲学家、科学家，也是一位伟大的美学思想家。他对美学的研究对后世产生了深远的影响。亚里士多德美学主要包括对美的本质、艺术和审美经验的探讨。本文将从这三个方面来介绍亚里士多德美学的主要观点。
亚里士多德对美的本质进行了深入的思考。他认为美是一种客观存在，是一种物质和形式的结合体现。物质是指具体的事物，而形式是指事物的特征和属性。美是物质和形式的完美结合，是事物的本质和最高价值的体现。亚里士多德认为，美不仅存在于自然界中的事物，也存在于人类的行为和思想中。他强调美是一种目标和理想，是人们追求的最高境界。
亚里士多德对艺术进行了深入的研究。他认为艺术是一种模仿和表达的活动，通过艺术作品可以表达人们的情感和思想。亚里士多德将艺术分为诗歌、音乐、绘画和雕塑等不同形式。他认为艺术作品应该具有真实性和普遍性，能够引发观众的共鸣和思考。亚里士多德还提出了“悲剧”这个概念，认为悲剧是一种高尚而有益的艺术形式，可以通过引发观众的恐惧和怜悯来达到宣泄和净化的效果。
亚里士多德还对审美经验进行了研究。他认为审美经验是一种感知和思考的过程，通过观察和思考艺术作品可以获得审美的乐趣和体
验。亚里士多德认为，审美经验是一种理性和感性的结合，是对美的欣赏和理解。他提出了“审美快感”的概念，认为通过欣赏艺术作品可以获得一种愉悦和满足感。同时，亚里士多德还强调了审美经验的主观性和个体差异，不同的人对同一件艺术作品可能会有不同的感受和理解。
亚里士多德美学是对美的本质、艺术和审美经验的深入研究。他认为美是一种客观存在，是物质和形式的完美结合。艺术是一种模仿和表达的活动，通过艺术作品可以表达人们的情感和思想。审美经验是一种感知和思考的过程，通过观察和思考艺术作品可以获得审美的乐趣和体验。亚里士多德的美学思想对后世的美学研究产生了重要影响，为人们对美的理解和追求提供了重要的指导。
亚里士多德的美学思想总结
亚里士多德的美学思想总结 亚里士多德（Aristotle）是古希腊的一位哲学家，他的美学思想对于后世的文化艺术产生了深远的影响。亚里士多德将美学视为一种理论学科，探讨了美的本质、价值和功能。他的美学思想围绕着形式、目的和真实性展开，对于我们理解和欣赏艺术有着重要的指导意义。 首先，亚里士多德把美学定义为形式研究，关注的是事物的形式和结构。他认为，美的存在来自于形式和组织的完美，即事物的特征和结构将其提升到了美的境界。他认为，通过观察和分析艺术作品的形式特征，我们可以更好地理解和欣赏它们所表达的美。 其次，亚里士多德认为，美具有目的性。他将美视为一种实践的活动，通过对于道德和知识的追求，人们可以实现内在的目的，从而达到完善自身的目标。他认为，艺术的目的是通过模仿和再现真实的世界，来传达人们对于真理和智慧的追求。艺术家通过创造和塑造艺术作品，以达到美的目的和意义。 另外，亚里士多德将美与真实性联系在一起。他认为，美必须是真实的，不能是虚假的。他强调了模仿的重要性，艺术作品必须通过模仿现实世界来展现真实的美。他认为，通过观察和思考现实世界，我们可以更好地把握和表达美的真实性。艺术家应该像哲学家一样，对于现实世界进行深入的思考，才能创造出真正美的作品。 此外，亚里士多德还提出了“中庸之美”的概念。他认为，美不
仅仅是极端的完美，而是一种适度和平衡的状态。他认为，艺术作品应该在形式和表达上达到中庸的境界，既不过于简单，也不过于复杂。他强调了平衡、和谐和节制在艺术作品中的重要性。只有通过平衡和调和各种要素，艺术作品才能达到真正的美。 总的来说，亚里士多德的美学思想强调了美的本质、价值和功能。他认为，美是一种形式的完美，通过模仿和再现真实世界来传达内在的目的和意义。美必须是真实的，艺术家应该通过思考现实世界来达到真实性。他还强调了中庸的美，认为艺术作品应该在形式和表达上达到适度和平衡的境界。亚里士多德的美学思想对于我们理解和欣赏艺术有着深刻的影响。
柏拉图与亚里士多德诗学美学思想比较研究
引言 柏拉图和亚里士多德是古希腊伟大的美学家，他们的诗学和美学思想在后世产生了深远的影响，他们两人被誉为“古希腊诗学的双子星座”。柏拉图和亚里士多德对一系列诸如“诗歌创作的源泉”、“诗与现实世界的关系”、“诗歌创作的取材”、“诗歌的社会功用”等问题的探索论证，开创了西方诗学理论的先河，完成了西方诗学理论体系的建构。 柏拉图和亚里士多德虽为师徒，但各有千秋。柏拉图生于公元前427 年，是古希腊成就最大的唯心主义哲学家，对后来西方美学的发展产生了巨大的影响。亚里士多德作为柏拉图的学生，在老师研究的基础上更进一步，建立了自己的理论体系。两位大师的学术研究可谓浩如烟海，本人仅撷取两位大师在诗学美学方面的成就进行一些粗浅的分析，以理清二者的理论脉络。
第1章关于诗歌的起源 1.1 从概念意义上去认识诗歌 诗歌是一种着力于表现人的情感的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。 1.2 客观唯心主义认知下的诗歌 柏拉图是西方客观唯心主义的创始人，其哲学体系博大精深，对其教学思想影响尤甚。柏拉图认为世界由“理念世界”和“现象世界”所组成。理念的世界是真实的存在，永恒不变，而人类感官所接触到的这个现实的世界，只不过是理念世界的微弱的影子，它由现象所组成，而每种现象是因时空等因素而表现出暂时变动等特征。由此出发，柏拉图提出了一种理念论和回忆说的认识论，并将它作为其教学理论的哲学基础。柏拉图认为人的一切知识都是由天赋而来，它以潜在的方式存在于人的灵魂之中。因此认识不是对世界物质的感受，而是对理念世界的回忆。 柏拉图在对诗歌来源的认识上明显受到自己客观唯心主义的哲学观的影响，基于认识只是对理念世界的回忆性的理解的观点，柏拉图认为诗人之所以能够写出来诗歌，是在诗人沉浸到一种痴狂的境界（也就是后来尼采所说的“酒神”境界和“日神”境界）中，[1]受到了神灵的启示，然后把这种神灵的思想通过世俗的语言表述出来，公之于众，这便成了诗歌。诗人在没有神灵指引与启示的情况下，只是一个浑浑噩噩的个体，没有自己的能动性和自主精神；而一旦受到了神灵的启示，又变成了一个类似于“传声筒”的个体存在，他们表述的并不是自己的思想，而是处于癫狂状态下神灵对他们的指引。 于是，在柏拉图的思想下，诗人也便成了一个没有明确思想认知，而只需要去追求那种被神灵思想指引的精神境界中即可。诗歌也不再是诗人通过语言表述自己
柏拉图亚里士多德 美学
柏拉图亚里士多德美学 柏拉图亚里士多德是古希腊哲学家、科学家、作家、教育家，他在美学领域取得了深远的成就。他的著作涉及众多领域，如政治学、诗学、哲学、政治哲学等，其中《柏拉图亚里士多德学》的成就尤其显著，深刻地影响了以后的美学思想。 柏拉图亚里士多德美学的建立起源于他的哲学观点，他认为，艺术创作与哲学思想之间有着内在的联系，他希望用哲学的思路去发展美学，而非去研究美的形式和结构。他的美学理论建立在了理性之上，他注重文本内部的意义，而非仅仅追求外观上的美，他以艺术创作为基础，认为艺术创作有着必需的目的性和实用性，即艺术创作有自身的使命，只有遵从这个使命，才能更好地表现出美。 柏拉图亚里士多德美学强调审美经验，他指出，审美经验必需是以客观性和个性为基础的，审美者需要使用逻辑分析工具，以正确的方法审视作品的意义，以便确定它的艺术性和价值。同时，他还指出，审美经验会受到个人、文化、社会以及时代背景的影响，这提示我们要提高审美经验，我们需要一致地调整、学习和反思，以便准确地判断作品的审美价值。 此外，柏拉图亚里士多德还对美的标准和功能做出了论述，他认为，美的标准在于它的完美与统一，美的功能则是在发掘出艺术家本身的魅力，以及激发观众的感受，而最终能够使人们的精神得到提升。 柏拉图亚里士多德美学理论的影响，不仅在于他联系哲学与艺术，并将哲学思想用于美学创作与理论研究，而且他对审美经验、美的标
准和功能的提出也改变了以往美学思想的发展方向。可以说，柏拉图亚里士多德美学令我们更加深入地思考艺术创作，也让艺术家们更加认识著作的内涵，正是这种思想冲击，促成了以后的美学思想发展。 总之，柏拉图亚里士多德的美学理论对当时美学的发展具有很重要的影响，它改变了美学研究的思路，推动了以后美学思想的发展，使观众更好地理解艺术作品的内涵，也让艺术家们能够更加深入的思考艺术创作。因此，柏拉图亚里士多德的美学理论不仅在美学上产生了深远的影响，而且指导了以后文明进步的发展道路，在古代也将持续发挥作用，使后世的学者和艺术家们得以受益。
西方美学史：亚里士多德美学
西方美学史：亚里士多德美学 第一部分古希腊罗马时期到文艺复兴第三章亚理斯 多德文/朱光潜一亚理斯多德——欧洲美学思想的奠基人在《论亚理斯多德的〈诗学〉》里，车尔尼雪夫斯基说，“《诗学》是第一篇最重要的美学论文，也是迄至前世纪末叶一切美学概念的根据”，又说，”亚理斯多德是第一个以独立体系阐明美学概念的人，他的概念竟雄霸了二千余年”。(1)研究一下从希腊到十九世纪的欧洲文艺思想发展史，我们就会明白车尔尼雪夫斯基的评价是毫不夸张的。最早的希腊哲学家们如毕达哥拉斯学派和赫拉克利特等从自然科学的观 点去看美学问题，到了苏格拉底和柏拉图才转而从社会科学观点去看美学问题。亚理斯多德可以说是从自然科学的较发达的基础上，达到了自然科学观点和社会科学观点的统一。他是以前希腊美学思想的集大成者，不但是苏格拉底和柏拉图的直接继承者，而且也受到早期毕达哥拉斯学派以及唯物主义者赫拉克利特和德漠克利特的影响。在希腊文艺已达到高峰而转趋衰落的时代，他用科学的方法替希腊文艺的辉煌成就作了精细的分析和扼要的总结，因而写成了两部有科学系统的有关美学思想的专著：《诗学》和《修词学》。除了这两部专著之外．他在他的许多著作例如《形而上学》（涉及艺术与科学，形式与材料，美的客观基础等问题），《物理学》
（涉及艺术与自然，艺术与形式），《伦理学》（涉及艺术的创造性，艺术与认识，艺术家的修养等问题），《政治学》（涉及艺术教育问题）等书中都谈到一些重要的美学问题，提出他的独到的见解。他的这些理论著作在后来欧洲文艺思想界具有“法典”的权威，是作为探讨希腊文艺辉煌成就的钥匙而一直发生着深刻影响的。 亚理斯多德是柏拉图的高足弟子。拿他和柏拉图来比较，他是既批判师说而又继承师说的，就中批判的部分远比继承的部分更重要。亚理斯多德标志着希腊思想发展中的一个很大的转折点。这转折的关键在于亚理斯多德首先是个自然科学家和逻辑学家，他放弃了过去的主观的甚至是神秘的哲学思辨，对客观世界进行冷静的客观的科学分析。这是一种方法上的转变。亚理斯多德认识到方法对于科学研究的重要性，他写成了欧洲第一部逻辑学（《论工具》）。在《诗学》和《修词学》里，他用的都是很谨严的逻辑方法，把所研究的对象和其它相关的对象区分出来，找出它们的同异，然后再就这对象本身由类到种地逐步分类，逐步找规律，下定义。例如他先把艺术和“理论科学”与“实践科学”区别出来，找出它的特点在创造，然后再就艺术（包括工艺等）中分出我们所了解的美的艺术，即他所谓“摹仿的艺术”，找出它们的特点在”摹仿”，于是再用摹仿的“手段”或“媒介”，“对象”和“方式”作为标准来区别诗和其它艺术以及诗本
亚里士多德 美学
亚里士多德美学 亚里士多德美学 亚里士多德（Aristotle）是古希腊哲学家、科学家，也是一位伟大的美学思想家。他对美学的研究对后世产生了深远的影响。亚里士多德美学主要包括对美的本质、艺术和审美经验的探讨。本文将从这三个方面来介绍亚里士多德美学的主要观点。 亚里士多德对美的本质进行了深入的思考。他认为美是一种客观存在，是一种物质和形式的结合体现。物质是指具体的事物，而形式是指事物的特征和属性。美是物质和形式的完美结合，是事物的本质和最高价值的体现。亚里士多德认为，美不仅存在于自然界中的事物，也存在于人类的行为和思想中。他强调美是一种目标和理想，是人们追求的最高境界。 亚里士多德对艺术进行了深入的研究。他认为艺术是一种模仿和表达的活动，通过艺术作品可以表达人们的情感和思想。亚里士多德将艺术分为诗歌、音乐、绘画和雕塑等不同形式。他认为艺术作品应该具有真实性和普遍性，能够引发观众的共鸣和思考。亚里士多德还提出了“悲剧”这个概念，认为悲剧是一种高尚而有益的艺术形式，可以通过引发观众的恐惧和怜悯来达到宣泄和净化的效果。 亚里士多德还对审美经验进行了研究。他认为审美经验是一种感知和思考的过程，通过观察和思考艺术作品可以获得审美的乐趣和体
验。亚里士多德认为，审美经验是一种理性和感性的结合，是对美的欣赏和理解。他提出了“审美快感”的概念，认为通过欣赏艺术作品可以获得一种愉悦和满足感。同时，亚里士多德还强调了审美经验的主观性和个体差异，不同的人对同一件艺术作品可能会有不同的感受和理解。 亚里士多德美学是对美的本质、艺术和审美经验的深入研究。他认为美是一种客观存在，是物质和形式的完美结合。艺术是一种模仿和表达的活动，通过艺术作品可以表达人们的情感和思想。审美经验是一种感知和思考的过程，通过观察和思考艺术作品可以获得审美的乐趣和体验。亚里士多德的美学思想对后世的美学研究产生了重要影响，为人们对美的理解和追求提供了重要的指导。
亚里士多德简介
Aristoteles(公元前384～公元前322) 古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。生于卡尔基狄克半岛的斯塔吉罗斯城，父亲是著名的医生，受到马其顿王阿明塔斯二世的器重。亚里士多德从小对自然科学感到兴趣，可能受他父亲影响。他17岁时到雅典作柏拉图的弟子,柏拉图死后,他离开学园到小亚细亚的阿索斯从事学术研究，这里当时是研究柏拉图哲学的一个中心。公元前343、342年间，应马其顿王腓力邀请担任王子亚历山大的师傅，主要讲授荷马史诗和悲剧。公元前335年腓力死后,他回到雅典，创办一所学院，收集了不少抄本、地图和其他科学研究资料。在他的领导下，编成许多有关动物学、天文学、物理学、形而上学、数学等方面的著作。公元前323年,亚历山大死后，雅典出现反对马其顿统治的运动，亚里士多德离开雅典，前往卡尔基斯，次年病死。亚里士多德的文艺理论著作传世的有《诗学》和《修辞学》。《诗学》主要讨论悲剧和史诗,论喜剧的部分已失传。《诗学》针对柏拉图的哲学和美学思想，就文艺理论上两大根本问题作了深刻的论述。第一个问题是文艺与现实的关系问题。柏拉图认为现实世界是理式（一译“理念”，本义是“原型”）世界的摹本，而艺术作品则是摹本的摹本。这样柏拉图就否定了现实世界的真实性，因而也否定了艺术作品的真实性。亚里士多德认为艺术作品所摹仿的对象是“人的行动、生活”，他这样就肯定了现实世界的真实性。第二个问题是文艺的社会功用问题。柏拉图把感情当作人性中的卑劣部分，他攻击诗人逢迎人心的非理性部分，损害了理性，使人失去对感情的控制。亚里士多德则认为感情是人所不可少的，是对人有益的。他说，悲剧的功用在于引起怜悯与恐惧的感情，使这种感情得到宣泄(或净化)，这样，人的心理就恢复了健康。另一种解释是，使这种感情得到陶冶，也就是说，使怜悯与恐惧保持适当的强度，借此获得心理上的平衡。总之，亚里士多德认为悲剧对社会道德可以起良好的作用。亚里士多德认为各种艺术的创作过程都是摹仿自然。他所说的摹仿是再现和重新创造的意思。他认为诗人应创造合乎或然律或必然律的情节，反映现实中本质的、普遍的东西。所以艺术应该比普通的现实更高，诗也比历史更高。这种摹仿既然要揭示事物内在的本质和规律，因此艺术可以帮助人更好地认识客观现实。这个看法是亚里士多德对美学思想最有价值的贡献之一。亚里士多德指出，人对于摹仿自然的作品总会感到快感,悲剧能给人以快感,情节的安排、色彩、文字、音乐的美都能给人以快感，他这样肯定了艺术的价值。亚里士多德把文艺作品的创作过程看作一种理性活动，而不归功于灵感。他所要求于诗人的是清醒的头脑。亚里士多德指出，悲剧艺术的组成包括故事情节、人物性格、语言、思想(指思考力)、形象（指面具和服装）和歌曲。其中最重要的是情节,所谓情节,指事件的安排。他强调文艺作品应是一个有机整体。他说：“悲剧是一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿。”情节要有一定的安排，要有内在的密切联系，而且要完整，就是说要有头，有身，有尾。任何部分一经挪动或删削，就会使整体松动脱节。要是某一部分是可有可无的，变动它并不引起显著差异，那它就不
亚里士多德的美学观点
亚里士多德的美学观点 亚里士多德（Aristotle 公元前384年——公元前322年）生于当时属于马其顿的斯塔吉拉(Stagirus)，父亲是马其顿王的御医。18岁时亚里士多德来到雅典，先入伊索格拉提斯的学校，接着转入柏拉图学园，并在那里生活了20年之久。柏拉图死后，亚里士多德离开学园，不久受邀去作13岁的亚历山大的老师。公元前336年，亚历山大继位。亚里士多德便返回雅典，在一个叫吕克昂的地方另办了一个学园，被人们称为“逍遥学派”（Peripatetikos）。公元前323年，亚历山大突然死去。次年亚里士多德病逝。 亚里士多德被称为古代第一个“百科全书式”的学者。著述据说有一千多种，已查到目录有360多种，涉猎物理学、逻辑学、形而上学、自然哲学、伦理学、政治学、经济学、心理学、诗学、修辞学、植物学、动物学，还有《论灵魂》、《论天》、《论生灭》、《气象学》、《动物志》等著作，内容不仅遍及当时的所有知识和学术，而且还为后来几千年的历史奠定了基本的学科体系，具有法典的地位。 同时，由于众多实验性科学的影响，亚里士多德带来了学术研究方法的转变，即“分类”研究。他把科学分为三类：1）理论科学，如数学、物理学、形而上学等；2）实践性科学，如政治学、伦理学等；3）制造性科学，如诗学、修辞学等。 这种分类方法也贯穿在他对某一学科的研究中。这个方法成为后来几千年各种科学研究的范式。作为柏拉图的得意门生，其思维风格与柏拉图迥异。诚如罗素所说：“作为一个哲学家，在许多方面和所有他的前人都非常之不同。他是第一个像教授一样地著书立说的人：他的论著是有系统的，他的讨论也分门别类，他是一个职业的教师而不是一个凭灵感所鼓舞的先知。他的作品是批判的、细致的、平凡的，而没有任何巴库斯激情主义的痕迹。柏拉图思想中的奥尔弗斯成份在亚里士多德里面被冲淡了，而且被掺进了一剂强烈的常识感。
论亚里士多德《诗学》的美学思想.doc
皖西学院 课题论文 论亚里士多德《诗学》的美学思想——悲剧的“灵魂”，情节的净化 姓名： 学号： 系别： 专业： 年级： 指导教师：
摘要： 《诗学》是古希腊著名美学家亚里士多德所著，原名为《论诗》，据说是亚里士多德的讲义。有佚失，现存二十六章，主要讨论悲剧和史诗。《诗学》里亚里士多德表达了对艺术及悲剧的观点，认为艺术的本质是摹仿；而悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿。亚里士多德在《诗学》中认为悲剧由于史诗，因为——除了别的原因外——它能比史诗更好地实现严肃诗歌的功效和目的①。同时，亚里士多德也说明了决定悲剧性质的六个成分：情节、性格、思想、言语、唱段和戏景。并指出，情节是悲剧的根本和“灵魂”②。在《诗学》中，亚里士多德多次提出情节的重要性，并多次提到一个词“卡塔西斯”。对于这个词的解释可分为两大类，第一类主张净化说，第二类主张宣泄说。我国学者朱光潜先生，也是主张净化说的，他也将“卡塔西斯”译为净化。但朱光潜先生的净化说，也包含有宣泄的意思。本文在净化说方面，以朱光潜先生的净化说为据。作为悲剧的“灵魂”——情节，从它的编制、设计，引发读者的怜悯和恐惧。使读者得到净化和宣泄，感受到悲剧美。车尔尼雪夫斯基也曾说过“《诗学》是第一篇最重要的美学论文，也是迄至前世纪末叶一切美学概念的根据”③ 关键词：亚里士多德诗学悲剧情节净化
一、悲剧的定义 要了解悲剧，首先就要明确悲剧的起源。西方的悲剧艺术最早诞生于古希腊，它起源于古希腊人每年秋季举行的祭祀酒神的歌舞表演，及“酒神送”。在悲剧中，主人公不可避免地遭受挫折，受尽磨难，甚至失败丧命，但他们合理的意愿、动机、理想、激情预示着胜利、成功的到来。悲剧“是从即兴表演发展而来的，悲剧起源于狄苏朗伯斯歌队领队的即兴口诵。”④ 看到悲剧二字，第一反应就是悲惨的剧目。而事实却并非如此，悲剧并非指结局的悲惨，而是指严肃剧。亚里士多德最早对悲剧下了定义：“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿，他的媒介是经过‘装饰’的语言，以不同的形式分别被用于剧的不同部分，它的模仿方式是借助人物行动，而不是叙述，通过引发怜悯和恐惧使这些情感得到疏泄”⑤。而后人也大都认同这个定义，并延续至今。 鲁迅先生曾说过在《再论雷峰塔的倒掉》一文中写到“悲剧就是将人生有价值的东西毁灭给人看”⑥。那么首先，悲剧要表现出“价值”让人感受到美好，而后再进行毁灭，令这种美好破灭。让人产生怜悯，让情感得以宣泄，心灵得到净化，从而体会到悲剧所带给人的独特美感。古往今来，无数学者都在研究悲剧美学，探索悲剧所能给人带来的美学感受。悲剧究竟如何归类，有何作用，能给人带来怎样的情感寄托、宣泄以及净化，都是众多学者一直在探讨研究的话题。作为美学范畴或妹的特殊表现形态的悲剧，一颗称为悲、悲剧性或悲剧美。它是指现实生活或艺术中那些肯定性的社会力量在矛盾斗争中
亚里士多德与黑格尔在古典悲剧美学方面的比较
亚里士多德与黑格尔在古典悲剧美学方面的比较 【摘要】： 悲剧，就其外延来看既可以指现实中的苦难事件，也可以是一种具体的艺术体裁，而作为一种美学范畴，它指的又是体现在二者之中的审美意味。，亚里士多德与黑格尔是西方悲剧理论史上的两座高峰，他们之间存在着诸多理论上的继承与发展的关系。在西方美学史上，亚理士多德奠定了经典的悲剧理论，他在悲剧的情节、人物、效果等方面作出了准确和完整的解释；在他之后，只有黑格尔作出具有独创性意义的理论突破，他在悲剧的性质方面运用辩证法说明悲剧冲突的必然性，具有重要的理论贡献。 一．亚里士多德的悲剧论 在西方美学史上，悲剧一直受到很高的重视，被称作崇高的诗。亚理士多德《诗学》中主要就是讨论悲剧的。亚里士多德给悲剧下的定义是：悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；模仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种感情得到净化。“借引起怜悯与恐惧来使这种感情得到净化”就是亚里士多德悲剧效果理论的简单表达，也即“净化说”。能“引起怜悯与恐惧”的情形是什么呢?亚里士多德首先指出了三 种不能。引起怜悯与恐惧”而人们又有可能会不自觉地采用的情形。第一种情形是极好的没有缺点的人由顺境转入逆境．。写道德上毫无瑕疵的好人有顺境转入逆境不易达到道德教化的作用，容易使人产生反感。因为既然无可挑剔的好人都会遭受无情命运的捉弄，遑论普通人乎?这种情形引起的不是怜悯与恐惧之情，而是深深的绝望与无奈：连最好的人都不免遭受厄运，存在这样或那样的缺陷的普通观众遭受厄运就简直是一定的了，只是或早或晚而 已。这种情形达不到鼓励普通人修身养性的目的。第二种情形是坏人由逆境转入顺境。这不仅起不到警示世人的目的，反而容易使人误解，认为个人品行与命运毫无关系，即使罪大恶极之辈也一样可以善终。这种情形在现实生活中当然存在，但作为艺术作品，描写这种情形就有违教化的目的。这种情形引起的不是怜悯与恐惧之情，而是侥幸与得过且过的感觉：既然坏人不仅得不到惩罚，而且处境越来越好，有什么理Fh说服自己去克服道德的缺陷，努 力做个好人昵?第三种情形是极坏的人由顺境转入逆境。极坏的人遭受厄运是理所应当的，他们由顺境转入逆境引不起人们的怜悯与恐惧，引起的只是如释重负的感觉：罪有应得，恶人终于得到了惩罚。亚里士多德中意的情形是好人由顺境转入逆境。他们是比一般人好的人，没有道德上的缺陷；他们不是最好的人，他们会犯错误。因为他们是比一般人好的人，他们遭受厄运就会引起观众的的怜悯之情，他们本不应遭受此种厄运；因为他们和普通人一样会犯错误，他们因所犯的错误而遭受厄运就会引起恐惧之情，观众作为普通人也会犯类似的错误。“怜悯是由一个人遭受不应遭受的厄运而引起的，恐惧是由这个这样遭受厄运的人与我们相似而引起的。”o能对一个不应遭受厄运的人遭受厄运的处境产生怜悯之情是道德感的体现，能对一个和自身一样的普通人的险恶处境产生恐惧之情是切身感的体现。道德感和切身感要建立在这样一个基础之上：观众是有自我反省能力和意愿的、认同基本道德规范的人。亚里士多德反对此种情形，认同彼种情形，正是源于对观众心理的准确把握。怜悯和恐惧不是悲剧的目的，悲剧的目的是“净化”。“有些人受宗教狂热支配时，一听到宗教的乐调，就卷入迷狂状态，随后就安静下来，仿佛受到了一种治疗和净化。这种情形当然也适应于受怜悯、恐惧以及其他类似情绪影响的人。”。这种净化是在一种不强不弱的状态，一种平心静气
论柏拉图与亚里士多德美学思想的相通之处
论柏拉图与亚里士多德美学思想的相通之处 柏拉图与亚里士多德被公认为是开启和引导西方两千多年来唯心主义和唯物主义思想走向的两大哲学巨擎。人们普遍认为，此后的西方美学思路便沿着柏拉图与亚里士多德的两条对立的路线发展，前者路线是唯心主义的路线，后者路线基本上是唯物主义路线，继而，在文艺思想和创作方法方面，浪漫主义者视柏拉图为其先祖，而现实主义却尊奉亚里士多德为其开山鼻祖。二人美学思想上的对立被文艺复兴时期意大利画家拉斐尔形象地定格在他的名画《雅典学派》之中：柏拉图手指苍天，而亚里士多德手指大地。虽然亚里士多德是柏拉图的高足弟子，但人们常常引用“吾爱吾师，吾更爱真理” 这句话来说明亚里士多德对其恩师的学说的批判性。因此，学界着重考察了二者美学思想之间的差异性，如有人从柏拉图的“理式”论和亚里士多德的“四因”说出发讨论二人诗学思想的差异，也有人深入分析二人在“摹仿说” 上的区别，还有人结合当代文学批评的最新潮流，认为柏氏的美学思想属于道德批评，而亚氏的美学则应归入文学伦理学批评的范畴。 不可否认，亚里士多德在批判柏拉图文艺理论的基础上创立了与后者迥然不同的学说。然而，作为柏拉图的爱徒，难道亚里士多德仅从恩师那儿学会了方法论上解构老师的批判性，没学到其老师本体论上的一点点思想和观点？如若这样，于情于理解释不通。从师生关系来看，亚氏的美学思想从柏氏的美学思想脱胎而来，前者或多或少会受到后者的影响，二者之间理应存在着一些相通之处。本文着重考察二人美学思想方面的相似性，从而指出西方早期美学思想发展中的连续性，纠正断裂性的认识，弥补对美学思想进行简单化贴标签的失误。 首先，在艺术与现实的关系上，二人都持反映观。众所周知，柏拉图在《理想国》卷十中举例说有三种“床”：第一种是理式之床，是由神创造的；第二种是由木匠按照第一种理式之床制造出的个别的床；第三种床是画家摹仿个别的床画出来的床。柏拉图认为“如果我们把画家叫做那两种人所造的东西的模仿者，应该是最合适的。”“悲剧诗人既然是模仿者，他就像所有其他的模仿者一样，自然地和王者或真实隔着两层”。由此可以看出，柏拉图学说中的世界由三部分组成，即理式世界、现实世界和文艺世界。文艺世界摹仿现实世界，现实世界反映理式世界，因而，文艺世界依赖现实世界，现实世界又依赖理式世界；反过来，理式世界支配现实世界，现实又支配文艺世界。虽然柏拉图坚持认为理式之床才是本质的、真正的床，画家所画的床是对真理的“影像的模仿”，和真理隔着两层，是不真实的，但是如果我们撇开柏拉图的玄奥的理式世界且不考虑他对真实概念的主观价值判断的话，我们可以清楚看出文艺世界与现实世界之间的直接映射关系，即柏拉图的摹仿说中包含了文艺反映现实的观点，关于这种反映是真实的反映，还是歪曲反映的问题，这属于价值判断问题，则可另当别论。如果从这角度看，亚里士多德的文艺观则是直接继承了老师的观点。 在亚里士多德的摹仿论中，他放弃了柏拉图对理式的追求，肯定了现实世界的真实性，为认同文艺的可能真实性埋下了伏笔。在《诗学》中，他转向对事物普遍规律的追求。他在《诗学》第二十五章中指出，诗人是摹仿者，在任何时候都必须从如下三者中选取摹仿对象“过去或当今的事，传说或设想中的事，应该是这样或那样的事。”第一种是自然主义的写作手法，第二种是摹仿神话传说，第三种就是摹仿按照事物普遍规律可能发生的事。亚氏认为，“诗人的职责不在于描述已经发生的事，而在于描述可能发生的事，即根据可然或必然的原则可能发生的事。”由此看来，亚氏在肯定文艺世界反映现实世界的基础上，进而追求高质量文艺作品的衡量标准，即符合现实世界背后的必然规律。 柏拉图认为在一个人身上同时存在着两种相反的势力，一种是“我们的最善部分是愿意遵从理性指导的”，二是“我们的无理性的无益的部分是懦弱的伙伴”，“我们的那个不冷静的部分给模（摹）仿提供了大量各式各样的材料”。由此看来，柏氏与亚氏一样，在文艺与现实的关系问题上持有相似的观点，即不考虑他们的价值判断，他们都认为文艺是反映或摹仿现实的，且摹仿的主要对象是人的心理、感情、行动等，而不是自然。车尔尼霍夫斯基曾评论道：“无论柏拉图或亚里士多德都认为艺术的尤其是诗的真正内容不是自然，而是人生。”
艺术美学亚里士多德的美学思想
1500—、亚里士多德的哲学体系和美学 他的哲学思想影响着他的美学。他开辟了一个和柏拉图的美学思想完全对立的体系。他承认艺术所摹拟的东西的真实性，肯定它的认识的意义；他承认艺术作品有陶冶性情的作用，肯定它的教育的意义；他承认美的事物给人以快感的享受，肯定它的审美的意义。他认为美的本质不能离开具体的美的事物，这就使得具体的研究艺术的法则成为可能和必要。 其美学思想主要在《诗学》、《修辞学》、《形而上学》以及《政治学》等著作中。 二、亚的美学思想主要表现 1、模仿的意义：诗比历史更具有哲学意味 《诗学》是亚里士多德专门讨论悲剧、喜剧和史诗的著作，也是西方历史上第一部系统讨论艺术的著作。他把审美理论和艺术的实践结合在一起，因此他的美学思想就能富于具体的内容，易于避免唯心主义的空想，突破了他在《形而上学》中所建立的体系。《诗学》是美学史上的一个重要文献，并为后世的美学和艺术学开辟了一条宽广的道路。 在《诗学》里，他专门谈对人的行为、事件的摹仿。研究重点已经转到摹拟的对象、媒质和方式上，重视从事物和人物的发展中表现出一般，表现出必然和可能了。他认为,诗是按照可然律和必然律”来描写事情的。可然律”则指未发生的而有可能发生的事所遵循的规律，它内含必然律在悲剧中，他要求情节的安排，首先要合乎可然律和必然律悲剧可以虚构人物。他的观点、深刻揭示了艺术与现实和历史的关系。 2、.整一性：美的体现 亚里士多德认为，自然事物和人工制品，都是由于四种原因而存在：即，①质料因一一事物构成的物质性元素；②形式因一一事物的实现形状；③创造因——事物形成的动力； ④目的因一一事物形成后所要达到的效用。 因为善本身就是完美，所以事物内在的这种善的动因，实质上也是美的动因。事物发生、发展的最终动力和根据是善，美只是外在形式。 美的主要形式是秩序、匀称与明确”：美就是整一性”。 3、芳术的功能和悲剧心理学说 悲剧的丰人公的性格要略有瑕疵：要有过失”：才能与我们相似”。亚里 士多德强调悲剧的教化功能的思想，在当时应该具有一定的现实意义和价值。
【精选】亚里士多德简介
亚里士多德简介 亚里士多德简介（一）： 亚里士多德（前384—前322年），古希腊斯吉塔拉人，世界古代史上最伟大的哲学家、科学家和教育家之一。是柏拉图的学生，亚历山大的老师。公元前335年，他在雅典办了一所叫吕克昂的学校，被称为逍遥学派。马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物，恩格斯称他是古代的黑格尔。 亚里士多德简介（二）： 亚里士多德简介 亚里士多德是世界古代史上最伟大的哲学家、科学家和教育家。他创立了形式逻辑学，丰富和发展了哲学的各个分支学科，对科学作出了巨大的贡献。 亚里士多德的著作所表述的观点是，人类生活及社会的每个方面，都是思考与分析的客体；宇宙万物不被神、机会和幻术所控制，而是遵循着必须的规律运行；人类对自然界进行系统而深入的研究是值得的；我们应当透过实验和逻辑分析，得出自已的结论。亚里士多德的这种反传统、反对迷信与神秘主义的主张，对西方文化产生了深远的影响。 亚里土多德出生在马其顿的斯塔吉拉，17岁时，他赴雅典在柏拉图学园就读达20年，直到柏拉图去世后方才离开。也许是受父亲的影响，亚里士多德对生物学和实证科学饶有兴趣；而在柏拉图的影响下，他又对哲学推理发生了兴趣。 亚里士多德首先是个伟大的哲学家，他虽然是柏拉图的学生，但却抛弃了他的老师所持的唯心主义观点。柏拉图认为理念是实物的原型，它不依靠于实物而独立存在。
亚里士多德则认为实物本身包含着本质。柏拉图断言感觉不可能是真实知识的源泉。亚里士多德却认为知识起源于感觉。这些思想已经包含了一些唯物主义的因素。亚里士多德和柏拉图一样，认为理性方案和目的是一切自然过程的指导原理。但是亚里士多德对因果性的看法比柏拉图的更为丰富，因为他理解了一些古希腊时期对这个问题的看法。他指出，因主要有四种，第一种是质料因，即构成物体的主要物质。第二种是形式因，即主要物质被赋予的设计图案和形状。第三种是动力因，即为实现这类设计而带给的机构和作用。第四种是目的因，即设计物体所要到达的目的。举个例子来说，制陶者的陶土为陶器带给其质料因，而陶器的设计样式则是它的形式因，制陶者的轮子和双手是动力因，而陶器打算派的用途是目的因。亚里士多德本人看中的是物体的形式因和目的因，他相信形式因蕴藏在一切自然物体和作用之内。开始这些形式因是潜伏着的，但是物体或者生物一旦有了发展，这些形式因就显露出来了。最后，物体或者生物到达完成阶段，其制成品就被用来实现原先设计的目的，即 为目的因服务。他还认为，在具体事物中，没有无质料的形式，也没有无形式的质料，质料与形式的结合过程，就是潜能转化为现实的运动。这一理论表现出自发的辩证法的思想。 亚里士多德简介（三）： 亚里士多德简介 Aristoteles(公元前384～公元前322) 古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。生于卡尔基狄克半岛的斯塔吉罗斯城，父亲是著名的医生，受到马其顿王阿明塔斯二世的器重。亚里士多德从小对自然科学感到兴趣，可能受他父亲影响。他17岁时到雅典作柏拉图的弟子，柏拉图死后，他离开学园到小亚细亚的阿索斯从事学术研究，那里当时是研究柏拉图哲学的一个中心。公元前343、342年间，应马其顿王腓力邀请担任王子亚历山大的师傅，主要讲授荷马史诗和杯具。公元前335年腓力死后，他回到雅典，创办一所学院，收集了不少抄本、地图和其他科学研究资料。在他的领导下，编成许多有关动物学、天文学、物理学、形而上学、