(荐)公共艺术(高教版音乐篇)教案第三单元--璀璨的乐器第五节协奏曲(文化艺术与体育类音乐
《协奏曲》教案
附页
教学环节教师
活动
学生
活动
设计
意图
新课导入播放图片，提问学生
小提琴单簧管小号
1、你认识这些乐器吗？这些乐器可以组成什么样
的演奏形式？
观看图片
认识乐器
学生对各种
器乐有初步
的认识激发
学生的学习
兴趣。为学习
协奏曲打好
基础。
协奏曲
协奏曲在拉丁文中的原意是“竞争”或“比赛”。
它主要有两种形式，一种是“大协奏曲”，是一
种由多件乐器组成一组乐器与乐队竞奏，有时候特
别强调管乐器和弦乐器之间的差别，其中代表作有
《F大调第二勃兰登堡协奏曲》。
第二种协奏曲就是由一件独奏乐器与乐队竞奏
的“独奏协奏曲
协奏曲通常是由“快—慢—快”三个乐章组成，
而在第一乐章总穿插一长段独奏乐器的华彩乐段，
由独奏者单独炫技表演，第二乐章是慢速，以便于
独奏乐器抒发其歌唱性特点，最后的乐章往往带有
活泼欢快的特性。
了解协奏曲
的表现形式
和演奏特点
为学习感受
乐曲奠定基
础，激发学生
的学习主动
性。
F 大
调第二作
品
介
绍
这部作品是享有古典音乐最高荣誉的
“音乐之父”巴赫所创作的六首勃兰登堡协
奏曲中的第二首，是巴洛克时期精美的复调
代表作品之一，这首作品主要为小号、长笛、
聆听
介绍作品
的同时让学
生了解作品
为欣赏乐曲
做好铺垫。
勃兰登堡协奏曲第一乐章
双簧管和小提琴4件乐器而写，再加上其他
的伴奏乐器。
作品共分三个乐章，第一乐章为快板。
整个作品运用了大量的叠句，在叠句各次重
复出现之间有着织体清晰的插部，简短而生
动的独奏、二重奏、三重奏，主题此起彼伏，
又相互关联。
聆
听
欣
赏
一、多媒体播放音乐片段
听辨乐曲中的主要4件乐器，听辨它的
音色。
二、提出问题：
1、乐曲中还出现了哪些乐器？
2、这些乐器都表现了怎样景象？谈谈你的感
受。
欣赏
讨论
交流
启发学生对
音乐的想象
力、感受力。
音
乐
知
识
巴洛克音乐西方音乐史上一般将1600
年～1750年这一段时期产生的音乐统称为巴
洛克音乐。构思宏大，情绪夸张，气度高昂，
讲究对称华丽，富有精美的装饰性是巴洛克
音乐的美学特征。多为复音、复调音乐。这
一时期音乐的代表人物有巴赫、维瓦尔第和
亨德尔等。
聆听、感受
了解乐曲相
关知识，更好
地感受歌曲
序曲
序曲一种是歌剧、舞剧等演出前演奏的一
段短曲。高度概括浓缩和表达作品的情绪和
剧情发展；另一种是音乐会序曲，专为音乐
会演奏而作的管弦乐曲
总结序曲的
艺术内涵
了解乐曲的
艺术表现形
式，深入了解
管弦乐曲的
作品类型。
降B
小调第一钢琴协奏曲第一乐章作
品
作
者
介
绍
教师简单介绍作者你作品的相关知识
让学生了解乐曲的辉灿烂、富丽堂皇，色
彩变化多端，丰富的想象力
了解作品、
作者
让学生了解
作品，为欣赏
音乐打好基
础。
聆
听
欣
赏
分段欣赏，播放音乐，提出问题：
1、乐曲的开始用了什么乐器？
2、乐曲的有着怎样的音乐形象？
3、感受对每段音乐的发展变化，展开想象谈
谈你的感受。
4、在乐曲的演奏中钢琴演奏起到了怎样的
作用？
聆听感受
思考问题
加深对乐曲
的感受与理
解，培养学生
音乐感受力、
音乐分析能
力。
师生总结：乐曲宽广、雄伟的旋律，气势磅礴、辉煌壮丽。整部作品充满着积极向上之激情、充满着阳刚之壮美、充满着豪迈昂扬之斗志。钢琴在这虽然只是处于陪衬主题的地位，但是它充分发挥了作为一种独奏乐器的主导作用，即使在这个乐队的全奏中，它的音响依然十分清晰、嘹亮和雄浑有力。在钢琴的一大段华彩乐段中，不但展示了钢琴演奏的卓越技巧，同时也对整个乐章的
音乐发展做出了总结。
音乐知识
圆号又称法国号乐器中音色最宽广的乐器，
声音柔和、丰满而高雅，表现力极其丰富，
充满诗意，和木管、弦乐器的声音能很好地
融合。在交响乐队中，通常使用4支圆号
总结奏鸣曲
式的特点，
了解代表性
乐器圆号
更好的理解
作品，感受作
品，丰富学生
的音乐知识。
乐曲的曲式结构采用的是奏鸣曲式是
古典音乐作品的一种基本曲式，它是一种戏
剧性的乐曲形式，就像故事一样有开始、发
展、结束，因此奏鸣曲是以两种不同主题或
形象来进行对比冲突，用音乐来讲故事。有
三个大段落分别是呈示部、发展部、再现部。
D 大调小提琴协奏曲第一乐章作
者
作
品
介
绍
《D大调小提琴协奏曲》是贝多芬唯一的
一首小提琴协奏曲。丰富且难度很高的技巧，
昂扬振奋的乐队音响，优美动人的旋律等，
使得这部作品深受听众喜爱，也是小提琴家
经常演奏的曲目之一。作品采用传统的三乐
章结构。
第一乐章为奏鸣曲式。高昂的英勇精神是它
的音调特征。
了解作者及
作品的创作
背景
为聆听乐曲
做好铺垫。
聆
听
欣
赏
一、引导学生分段欣赏并提出问题：
1、乐曲的主奏乐器是什么？
2、每一段乐曲的音乐形象是怎样的？
3、乐曲的最后末尾处的旋律特点是怎样的？
带给你怎样的感受？
二、交流与探讨
通过感受音乐的色彩、节奏、旋律，谈
谈自己对乐曲的理解与感受。
师生总结：主部主题带有深切的探询意
味，随后呈现的副部主题旋律明澈柔美，从
容匀称，充满了温暖和喜悦，飘散出美丽花
朵的芬芳。音乐经过自然圆润、淋漓尽致的
发展，进入了由整体乐队全奏开始的再现部，
音乐变得强烈、激奋，威武有力。
欣赏
思考
感受
探讨
提高学生的
音乐感受、理
解能力，同时
带给学生美
的享受。
音乐知识
华彩乐段原指意大利正歌剧中咏叹调
末尾处由独唱者即兴发挥的段落。后来在协
奏曲乐章的末尾处也常用此种段落，通常乐
队暂停演奏，由独奏者充分发挥其表演技巧
和乐器性能。这部分的演奏较自由，难度
也较高，因而也较引人注目。
了解华彩乐
段
了解相关音
乐知识从达
到本节课知
识目标。
A 大
调单簧管协奏曲第二乐章作
者
及
作
品
介
绍
教师介绍乐曲的作者、作品的创作背景
让学生知道这是莫扎特所谱写的最后一
首协奏曲，也是他唯一的一部单簧管协奏曲。
了解作品既有技巧性的华彩乐段，又有温和、
柔顺、甜美、真挚的诗意的内涵，令人如
沐三月阳光——温暖、清朗。
了解作者及
作品的创作
背景
为聆听乐曲
做好准备
聆听欣赏一、分段欣赏，提出问题：
1、这首乐曲的旋律与节奏有什么特点？
2、乐曲的音乐情绪是怎样的？
3、这首乐曲有着怎样的情感表现？
4、乐曲的主旋律是用什么乐器演奏的？
二、交流与探讨
通过感受音乐的色彩、节奏、旋律，谈
谈自己对乐曲的理解与感受。
师生总结：乐曲的旋律优美抒情、略带淡淡
的忧伤，节奏比较缓慢，属于柔版这部音乐
形式，深沉、安详，晶莹剔透。乐曲既有纯
真浪漫，又有冷月如辉，在许多方面给人一
种不可抗拒的印象，美感如染上一层莫名的
淡淡的悲哀.
欣赏
思考
感受
讨
提高学生的
音乐感受、理
解能力，音乐
想象力。
音乐知识
单簧管双簧管
单簧管的音域比较广，低音部分阴沉抑
郁，中音部分温文尔雅，高音部分甘甜纯净，
是音区中最优美的部分，与女高音十分贴近，
因此被称为乐器中的歌唱家，超高音部分明
朗尖锐。
双簧管重低音听起来幽默滑稽，给人无
限快乐，高音委婉动人，又给人一丝淡淡的
哀伤。单簧管比较适合演奏叙述性的乐章，
好像用音乐讲故事，还适合演奏抒情和难度
较高的华彩类的篇章。双簧管则比较适合描
绘一种田园风格的景象。
了解单簧管
与双簧管的
演奏特点。
学习相关音
乐知识，丰富
音乐内涵，从
达到本节课
知识目标。
小提琴协奏
曲梁山伯与祝英台作
者
作
品
介
绍
教师通过故事讲解，介绍梁山伯与祝英
台的爱情故事，让学生了解那动人的旋律使
人时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧
憬……深刻而细致地描述了梁山伯与祝英台
的真挚爱情，以及着重欣赏的个具有代表性
的三个主要部分“草桥结拜”、“英台抗婚”、
“坟前化蝶”。
聆
听
欣
赏
一、分段欣赏，提出问题：
1、这首乐曲的主要演奏器乐是什么？
2、这三段音乐分别描绘了怎样的场景？
3、分别表达了怎样的情感？音乐的情绪
是怎样的？
4、乐曲属于哪一类协奏曲？
二、交流与探讨
通过感受音乐旋律，情绪的变化谈谈自
己对乐曲的理解与感受。
师生总结：音乐的主要乐器是小提琴，“草桥结拜”乐队奏出柔美、抒情的爱情主
题，让人感觉到梁山伯与祝英台情投意合、
义结金兰的情景。“英台抗婚”表现出激愤不
安而又怨痛的主题，掀起全曲矛盾冲突的第
一个高潮。“坟前化蝶”将祝英台在梁山伯坟
前哭灵的悲切心情表现得淋漓尽致。霎时，
欣赏
思考
感受
探讨
(荐)公共艺术(高教版音乐篇)教案第三单元--璀璨的乐器第五节协奏曲(文化艺术与体育类音乐
《协奏曲》教案 附页
教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入播放图片，提问学生 小提琴单簧管小号 1、你认识这些乐器吗？这些乐器可以组成什么样 的演奏形式？ 观看图片 认识乐器 学生对各种 器乐有初步 的认识激发 学生的学习 兴趣。为学习 协奏曲打好 基础。 协奏曲 协奏曲在拉丁文中的原意是“竞争”或“比赛”。 它主要有两种形式，一种是“大协奏曲”，是一 种由多件乐器组成一组乐器与乐队竞奏，有时候特 别强调管乐器和弦乐器之间的差别，其中代表作有 《F大调第二勃兰登堡协奏曲》。 第二种协奏曲就是由一件独奏乐器与乐队竞奏 的“独奏协奏曲 协奏曲通常是由“快—慢—快”三个乐章组成， 而在第一乐章总穿插一长段独奏乐器的华彩乐段， 由独奏者单独炫技表演，第二乐章是慢速，以便于 独奏乐器抒发其歌唱性特点，最后的乐章往往带有 活泼欢快的特性。 了解协奏曲 的表现形式 和演奏特点 为学习感受 乐曲奠定基 础，激发学生 的学习主动 性。 F 大 调第二作 品 介 绍 这部作品是享有古典音乐最高荣誉的 “音乐之父”巴赫所创作的六首勃兰登堡协 奏曲中的第二首，是巴洛克时期精美的复调 代表作品之一，这首作品主要为小号、长笛、 聆听 介绍作品 的同时让学 生了解作品 为欣赏乐曲 做好铺垫。
勃兰登堡协奏曲第一乐章 双簧管和小提琴4件乐器而写，再加上其他 的伴奏乐器。 作品共分三个乐章，第一乐章为快板。 整个作品运用了大量的叠句，在叠句各次重 复出现之间有着织体清晰的插部，简短而生 动的独奏、二重奏、三重奏，主题此起彼伏， 又相互关联。 聆 听 欣 赏 一、多媒体播放音乐片段 听辨乐曲中的主要4件乐器，听辨它的 音色。 二、提出问题： 1、乐曲中还出现了哪些乐器？ 2、这些乐器都表现了怎样景象？谈谈你的感 受。 欣赏 讨论 交流 启发学生对 音乐的想象 力、感受力。 音 乐 知 识 巴洛克音乐西方音乐史上一般将1600 年～1750年这一段时期产生的音乐统称为巴 洛克音乐。构思宏大，情绪夸张，气度高昂， 讲究对称华丽，富有精美的装饰性是巴洛克 音乐的美学特征。多为复音、复调音乐。这 一时期音乐的代表人物有巴赫、维瓦尔第和 亨德尔等。 聆听、感受 了解乐曲相 关知识，更好 地感受歌曲
(荐)公共艺术(高教版音乐篇)教案第三单元--璀璨的乐器第六节交响曲(文化艺术与体育类音乐
《交响曲》教案 附页
教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课 导 入 播放图片，提问学生认识这些音乐家吗？ 海顿贝多芬莫扎特 交响曲的发展过程中，以“交响曲之父” 海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表 的维也纳古典乐派，在音乐史上竖立了一座不朽的 丰碑。观看图片 认识作曲 家 学生对交响 乐影响较大 的作曲家初 步认识，激发 学生的学习 兴趣。为学习 交响曲打好 基础。 交响曲 交响曲一词源于希腊文，原意为“一齐响”，后 来经过发展，指的是由交响乐队演奏的由若干个独 立但相互有内在联系的乐章组成的大型器乐套曲。 了解交响曲 的演奏形式 为学习感受 乐曲奠定基 础，激发学生 的学习主动 性。
第九十四交响曲惊愕作 者 作 品 介 绍 1、故事讲解惊愕交响曲的由来你作品特点 与结构。 2、了解海顿的生平及代表作品。 聆听 介绍作品 的同时让学 生了解作品 为欣赏乐曲 做好铺垫。 聆 听 欣 赏 多媒体播放音乐，提出问题： 1、乐曲的旋律有什么特点？乐曲的情绪 是怎样的？ 2、乐曲的节奏有什么特点？ 3、为什么这个乐章叫做“惊愕”？ 师生总结：这是人们最熟悉的慢板乐章， 优美的旋律具有一种内在的美和魅力。乐曲 中出现了变奏，音乐中的不和谐音的造成惊 愕的特别效果。 欣赏 讨论 交流 启发学生对 音乐的想象 力、感受力及 音乐的谈就 能力。 音 乐 知 识 了解交响乐队的配置 聆听、感受 了解了解交 响乐队的配 置，相关知 识，更好地欣 赏音乐。
第四十交响曲第一乐章作 品 作 者 介 绍 教师简单介绍作者作品的相关知识 让学生了解《第四十交响曲》是一部带有 戏剧成分的抒情性交响曲，感情丰富、细腻， 充满内在的激情，有一种震撼人心的力量。 莫扎特的生平及代表作品 了解作品、 作者 让学生了解 作品，为欣赏 音乐打好基 础。 聆 听 欣 赏 分段欣赏，播放音乐，提出问题： 1、乐曲的第一主题在哪首歌曲中出现过？ 2、乐曲的有着怎样的音乐形象？ 3、第一主题和第二主题音乐情绪有变化 吗？ 4、感受每个主题音乐的发展变化，展开想象 谈谈你的感受。 师生总结：带有戏剧成分的抒情性交响曲， 感情丰富、细腻，充满内在的激情，有一种 震撼人心的力量，沉思性质的第二主题与第 一主题形成对比。 聆听感受 思考问题 加深对乐曲 的感受与理 解，培养学生 音乐感受力、 音乐分析能 力。
(完整版)人教版八年级下册音乐教案
八年级下册音乐教学设计 第一单元百卉含英 一、要求 1、有表情地演唱河北《茉莉花》,并与江苏《茉莉花》进行比较,了解不同地方民歌的不同特点以及民歌与人民生活、地理背景的关系。 2、欣赏歌曲《好花红》、《牡丹之歌》、《玫瑰三愿》、《绒花》,了解每一首歌曲的时代和创作背景,感受不同的情感。 3、欣赏古曲《梅花三弄》,了解古琴及古琴音乐的风格。 4、为散文《二月兰》选配音乐并朗诵。 5、通过为陕西民歌《对花》编配歌词的活动,培养学生想象力与创造力。 二、教学准备1、教具钢琴、录音机、教学录音带、VD机(盘)、投影仪以及锣、鼓等打击乐器。 1、文字、图片材料 有关花卉题材的诗词、散文、图片以及古琴图,与本课有关的音乐家画像。 三、教材分析 1、意图自古以来,花卉一直是人们进行创作的主题。它是人世间一切美好事物的象征。本单元以"百卉含英"为主题,用国让学生聆听、演唱花卉的艺术作品,使他们感受并体验音乐与大自然、人民生活的密切关系,感受音乐作品与相关文化结合所产生的艺术魅力和审美体验。通过学生创编歌词的活动,培养学生的艺术创造能力。 2、重点与难点 (1)指导学生有表情地演唱河北民歌《茉莉花》,要让学生在演唱过程中感受二声部的和谐,使其能充分体会歌曲的旋律美。 (2)指导学生从风格、调式、音阶、旋法、语言上比较河北民歌《茉莉花》和江苏民歌《茉莉花》的异同。 (3)体会音乐艺术与文学结合所产生的美感。
第1课时 课型: 唱歌课 教学内容: 歌曲《茉莉花》 教学目标： 1、学会歌曲河北民歌《茉莉花》。 2、了解歌曲的主旋律、风格，锻炼学生的配合能力。 3、培养学生正确的审美观和艺术创造能力。 教学重点：歌曲学唱 教学难点：感受二声部的和谐以及有感情的歌唱歌曲。 教学过程： 一、组织教学 二、导入新课： 老师唱一首歌曲，同学们听一听是什么体裁的歌曲? 《沂蒙山小调》(民歌) 教师: 对,民歌.中国的民歌和我们中华民族的历史一样历史悠久，源远流长, 浩如烟海的民歌给人们的生活增添了无穷的乐趣,是我们的生活多姿多彩. 同学们，今天给你们带来了几首歌曲片断，你听一听都是属于什么体裁？ （放录音） 1、《太阳出来喜洋洋》 2、《放马山歌》》 3、《川江船夫号子》》 4、《无锡景》 学生回答。 板书——民歌的体裁：山歌、小调、劳动号子 5、听一听这是什么地方的民歌？ （放录音）《茉莉花》 江苏民歌茉莉花 三、歌曲学唱 1、听录音--------歌曲的情绪是怎样的？ 选择：A、欢快活跃 B、亲切抒情 2、歌曲的旋律有什么特点？
《公共艺术音乐篇》全套教案(第一单元聆听与感悟)
《音乐表现形式》 教案
教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 多媒体播放视频，学生欣赏并思考： 这两段视频分别是以什么样的形式展现给大家的？ 引导学生思考并回答，引出本课课题：音乐的表现形 式。 观看视频 思考问题 引导学生对音 乐的表现形式 有初步的认识 和感受，激发学 生的学习兴趣。 声 乐▏我 和 你1、想一想： 同学们知道2008年北京奥运会开幕式的主题曲是哪首 歌曲吗？ 2、介绍作曲家——陈其钢 歌手——刘欢、莎拉·布莱曼 3、多媒体播放视频资料，学生欣赏 4、师生交流 ①这首歌曲给你什么样的感受？ ②歌曲的情绪是怎样的？ 5、学唱歌曲 聆听体验 感受声乐这 一音乐表现 形式。 讨论对音乐 的感受 感受《我和你》 的内在情感，培 养学生的想象 力和音乐感受 能力。
学生跟随老师的琴声轻声哼唱。 6、师生共同分析歌曲旋律，学生思考： 歌曲的旋律有什么样的特点？ 了解调式、中国民族五声调式 7、深入理解，启发学生 这首歌的名字紧紧指“我”和“你”两个人吗？它想要表达一个什么意思？ 8、引导学生有感情的演唱歌曲。讨论旋律的 特点，从而了 解中国民族 五声调式。 轻轻哼唱，感受 音乐的中国风 味，体会音乐传 递的信息。 器乐曲 ▏ 管弦乐曲《蓝色多瑙 河》“ 序 奏 ” 1、多媒体播放视频资料，学生欣赏并思考： ①乐曲主要由哪些乐器演奏的? ②在你听到这段音乐的时候，你眼前浮现的是 什么样的景象？ 2、学生分组讨论并总结 3、了解《蓝色多瑙河》的创作背景 4、认识作曲家——约翰·施特劳斯 教师通过多媒体介绍作曲家约翰·施特劳斯及其 主要音乐作品。 欣赏听辨： 音乐的变化 及乐器的运 用。 讨论总结 聆听了解 学生从音乐 要素上感受 圆舞曲的特 点及表现手 法。 通过聆听欣赏， 感受器乐这一 音乐表现形式 的特点。 加深对乐曲的 感受与理解。
公共艺术(高教版 音乐篇 )教案 第三单元--璀璨的乐器 第三节 室内乐
《室内乐》 教案
教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课 导 入 多媒体播放视频，学生欣赏并思考： 我们刚才欣赏的是什么体裁的音乐作品？ 引导学生思考并回答，引出本课课题：《室内乐》。观看视频 思考问题 吸引学生注 意力，调动学 生的学习兴 趣。 室内乐 教师通过多媒体介绍室内乐的概念及相关音乐 知识。 聆听了解 为赏析作品 做好铺垫。 弦乐四重 奏┃如歌的行板弦乐初 赏 作 品 1、教师介绍作曲家柴科夫斯基以及他的主要作 品 2、多媒体播放《如歌的行板》，学生聆听。 3、学生思考并回答 这部作品的情绪是怎样的？抒发了什么样 的情感？ 4、总结乐曲的情绪 忧郁、朦胧、伤感 聆听了解 欣赏思考 讨论总结 启发学生对 音乐的感觉 能力。
四重奏┃如 歌的行板再 次 欣 赏 1、教师简介作品创作背景 2、学生再次静心聆听乐曲并思考问题： 为什么乐曲会使俄国大文豪列夫·托尔斯泰 老泪纵横？ 3、学生分组讨论 4、师生共同分析乐曲并总结 第一音乐主题：忧郁、沉思，压抑 第二音乐主题：忧郁、悲伤、不安 这首《如歌的行板》，以轻吟低回、如泣如 诉的琴声传达了沙俄时代专制统治下人民的悲 惨生活与难言的苦楚。 欣赏并交 流 让学生亲自 体验音乐旋 律美。 弦乐 钢琴五重奏┃鳟鱼整 曲 欣 赏 1、教师介绍弦乐钢琴五重奏《鳟鱼》这部作品 的相关知识。 ①作曲家——舒伯特 ②《鳟鱼》原名是《A大调钢琴五重奏》， 由一架钢琴和四把弦乐器演奏。这首乐曲中的 四把弦乐器是小提琴、中提琴、大提琴、低音 提琴。 2、多媒体播放《鳟鱼》第四乐章，学生聆听欣 赏并思考： 音乐的色彩与情绪是怎样的？ 聆听了解 对比欣赏 深刻体会 通过了解音 乐家的生平 和乐曲的创 作背景，加深 对乐曲的理 解。 加强情感体 验。达成本节 课的能力目 标。 1、聆听主题音乐，学生思考： 感受小提琴
《公共艺术——音乐篇》教学大纲
《公共艺术—音乐篇》教学大纲 课程代码： 适用专业：通用执笔人： 适用学期：审核人： 学时：36制（修）订时间：2019.8 一、课程定位 （一）课程性质 《公共艺术—音乐篇》是中职公共艺术教育的重要组成部分，是学生素质教育不可或缺的基础必修课程之一。本课程针对中职学生的特点，由浅入深、循序渐进地帮助学生了解和学习声乐艺术、器乐艺术、戏剧艺术、影视和舞蹈音乐等艺术表现形式的基础知识，以及如何欣赏与鉴别音乐艺术作品。同时，本课程还以课堂互动、音乐名片和拓展提高等方式丰富课程内容，采用艺术欣赏、讲座、学生演示等方式作为辅助手段，激发学生的学习兴趣，从而能更好地对其进行艺术和人文素质的培养。 （二）课程在人才培养过程中的作用 通过本课程的学习，能够使学生明确音乐艺术的基本概念、类型等，奠定其专业学习与艺术创造的理论基础。学生通过学习、欣赏和分析音乐艺术作品，可以了解民族和世界音乐文化的发展情况，深刻感受音乐艺术的魅力，从中探究自我的艺术意识与艺术观念，激发对音乐艺术的热爱，从而提高其审美能力，丰富精神世界，提升艺术文化修养和人文修养。 （三）本课程与其他课程的关系 本课程可作为中职学校的公共基础课程，也可作为艺术专业学生的专业必修课程。通过本课程的学习，可以让学生结合所学理论知识更好地进行艺术实践，为学好其他艺术课程打下坚实基础。
（一）知识目标 （1）了解音乐的基础知识。 （2）了解音乐艺术的各种类型及它们之间的关系。 （3）了解音乐艺术作品的创作和发展情况。 （4）了解音乐艺术作品的审美和鉴赏规律。 （5）掌握音乐艺术鉴赏的方法。 （二）能力目标 （1）提高学生的音乐鉴赏能力。 （2）培养学生基本的音乐观察力、判断力和感受力。 （3）培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题的能力。 （4）培养学生具备基本的分析和评价艺术作品的能力。 （5）培养学生的艺术创新能力。 （三）素质目标 （1）培养学生初步确立科学的艺术观，培养学生健康向上的价值观、人生观和世界观。 （2）提升学生的音乐审美情趣。 （3）激发学生对艺术学习的历史责任感，培养学生进行艺术创作的自觉性。 （4）拓宽学生的知识面，全面培养学生的音乐艺术修养。 三、教学内容与学时分配
高教版中职公共艺术音乐篇说课稿 中国民歌之山歌
高教版中职公共艺术音乐篇说课稿中国民 歌之山歌 《中国民歌之山歌》说课稿 一、说教材 1.教材分析： 本课选自高等教育出版社《中等职业学校学生必修公共基础课教材:公共艺术(音乐篇)》第一单元《美妙的歌声》的第一节《中国民歌》。本课主要介绍的是中国民歌的体裁与其特点，重点介绍当中的山歌。是一堂以欣赏为主的综合课。 2.教学目标： (1)知识目标：引导学生初步了解、认识、中国民歌的体裁与特点。 (2)能力目标：学唱歌曲《刘三姐对山歌》。 (3)情感目标：提高学生对音乐的兴趣爱好，发散创新思维。 3.教学重点、难点： 重点：了解中国民歌中山歌的特点。 难点：培养学生对音乐的兴趣爱好，发散创新思维。 二、说教法说学法 教法：我将选用的教法是参与互动式教法，具体为讲授法、谈话法、讨论法、活动法，充分发挥教师的主导作用。运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。运用钢琴教学，弹
唱示范，随琴哼唱，互动合作，充分调动学生的积极性，提高对音乐的兴趣爱好。 学法：学生是学习的主体，我将倡导“自主、合作、探究”的学习方法，具体采用欣赏法、聆听法、讨论法、小组活动法。通过讨论、小组活动，让学生在相互交流中探索新知识，培养学生的团体协作精神，调动学生的积极性，创造良好的课堂气氛。 三、说学情分析 这堂课面对的是职高的学生，她们绝大多数都是来自农村，音乐知识基础浅薄，所以不能讲的太深，太广。本节课分2个课时，这堂课是第一课时，主要学习探究中国民歌的特点与体裁，重点学习当中的“山歌”。 四、说教学过程 （一）激情导入（5分钟） （1）先由我弹唱一首中国汉族民歌《龙船调》，并邀同学们配合老师来共同完成。 （2）接下来我将提问：老师唱的这首歌属于哪一种类型的歌曲？是属于通俗、美声还是民族呢？（民歌） 从民歌这个词而引出课题——让我们一同走近丰富多彩的——中国民歌。（通过这样的参与互动，讨论的方式导入，更能集中学生的注意力，更能吸引感动学生，从中提高学生的兴趣爱好，也体现出新课标中“学生为主体，老师为主导”的作用。）
第一圆号协奏曲(第一乐章)-花城版音乐鉴赏教案
第一圆号协奏曲（第一乐章）-花城版音乐鉴赏教案 一、歌曲简介 《第一圆号协奏曲（第一乐章）》是由奥地利作曲家约瑟夫·海顿所创作的乐曲，是他所创作的三首圆号协奏曲中的最著名的一首。这个乐曲属于古典音乐，被认为是最早创作的圆号独奏曲之一，起用的是E ♭大调。该乐曲由三个乐章构成， 此份鉴赏教案重点介绍其中的第一乐章。 二、构曲分析 1. 曲式结构 《第一圆号协奏曲（第一乐章）》的曲式结构为奏鸣曲式，即大致可以分为三个部分：起始主题、中间乐段、再现主题。其中，起始主题是整个乐曲的核心主题，第一个主题固定在E ♭大调上，第二个主题在G大调上。 2. 旋律特点 起始主题中较为明显的特点是短促轻快的节奏，以及充满了跳跃性的音程。在中间乐段中，曲风渐趋严肃，乐曲的主题逐渐变得柔和。最后，再现主题部分重新回到了起始主题的旋律。 3. 使用乐器 这首作品中，圆号起到了主角的作用，即在整个乐曲中，圆号独奏提供了核心旋律的创造。 三、鉴赏教案 1. 欣赏乐曲 在课程开始前，将会向学生们介绍这首《第一圆号协奏曲（第一乐章）》的历史和文化背景，并带学生们一起欣赏这个音乐作品。虽然这是一首没有歌词的古典乐曲，但学生们仍然可以感受到这个乐曲中所包含的思想和情感。
2. 针对旋律的讨论 ❶从乐曲开头起始主题开始，学生们可以尝试用未知的简短乐曲旋律模仿圆 号声音。 ❷大声哼唱乐曲中不同的节奏，或者用不同的声音模拟圆号乐器中的声音效果。 ❸带学生们分析乐曲旋律中的跳音、滑音等元素，并讨论如何在圆号乐器上 表现出来。 3. 探究曲式结构 ❶学生们可以阐述起始主题和中间乐段之间的不同之处，并思考各个乐章之 间的联系。 ❷提供一些相关示例和练习，帮助学生们更好地学习曲式结构的相关知识点。 4. 理解圆号演奏技巧 ❶引导学生们了解圆号乐器在演奏中所使用的各种技巧，如借助气息和口腔 控制演奏不同音符。 ❷观察圆号演奏家的演奏视频或现场表演，并在此基础上思考如何在演奏中 准确表达情感。 5. 听力评估 ❶在教学结束时，将为学生们提供一次听力练习，检验他们对于乐曲的理解。 ❷在听力验收中，学生们需要根据所听到的旋律和曲目结构来进行答题。 四、小结 通过这个音乐鉴赏教案，学生们可以更好地理解这首著名的圆号协奏曲，并且在“听、说、演奏、鉴赏”等方面得到全方位的训练。在学习的过程中，他们可以通 过实践来了解圆号乐器的演奏技巧，同时也可以更深入地理解古典音乐的卓越之处。
保卫黄河(钢琴协奏曲《黄河》第四乐章)-花城版音乐鉴赏教案
保卫黄河（钢琴协奏曲《黄河》第四乐章）-花城版音 乐鉴赏教案 一、基本信息 作品名称：《黄河》第四乐章 作曲家：谭盾 演出者：广东省交响乐团、指挥：朱丹阳、钢琴：郎朗 时间长度：约12分钟 曲调：婉转悠扬，表现出黄河的浩荡和壮美 二、作品背景 《黄河》是谭盾创作的一部乐曲组成的长篇交响组曲，共分为八个章节，第四章即是本次教学的重点，它由广东省交响乐团联合钢琴家郎朗演绎。 《黄河》是谭盾为表达对中国大河黄河的热爱和敬意而作的，期望通过音乐之美来表达中国大河的风采和魅力，在全世界范围内展现中华民族的声音。 三、音乐赏析 1. 音乐结构 《黄河》第四乐章采用了明亮、轻快的曲调，以快板为主要表现手法，而且乐曲韵律鲜明，节奏短促，富有动感。 整个乐曲的编组除了弦乐之外，还有木管、铜管、打击乐等乐器，企图通过各种乐器的配合，力求表现出丰富的音乐形象和气氛。 基本上可以将这首曲子分为三个部分：快速的主题音乐、缓慢的旋律以及结尾的高潮。
2. 音乐元素 节奏 本曲快板节奏紧凑，强调速度和节奏感，以黄河宽广澎湃的形象来抒发作曲家对黄河的赞美之情。 同时，由于该曲子中旋律和和弦的变化极大，使得乐曲的整体节奏和协调更加紧凑有力，听起来十分振奋。 色彩 本曲音乐的色彩是非常亮丽的，明亮的钢琴音色和清新的各种乐器的演奏，使得人们不禁感到一阵阵的清新、高昂和振奋。 在乐曲的编排中，作曲家还通过巧妙的音乐表现手法展现出了明暗、虚实和阴晴等多种不同的音乐色彩，使人们能够充分感受到黄河的博大和壮美。 奏鸣 本曲子在当时可以说是一首技术成份非常高的协奏曲，要求钢琴家要较强的演奏技巧，特别是琴键和指法的技巧要求极高。 同时，钢琴和乐团相互配合，通过奏鸣的色彩和强度的变化表现出大自然的壮阔和宏伟场面，如浪涛声、鸟语声、流水声等，使人们感受到这首曲子独特的艺术魅力和感染力。 3. 感受 通过对本曲子的分析和赏析，我们不难发现，作曲家采用了多种音乐表现手法，通过快速的节奏、鲜明的音乐色彩和刚柔并济的乐曲编排，让人们感受到黄河的壮美和雄奇。 曲子在结尾的高潮部分使人们感受到黄河的雄浑和磅礴，同时也彰显了中国民族音乐的独特魅力。 钢琴家郎朗将黄河第四乐章演绎得完美无缺，他的演奏技巧和音乐表现力也值得称赞。
公共艺术音乐鉴赏总结(第二版)1000字
公共艺术音乐鉴赏总结(第二版)1000字 通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在选音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。其实不然，音乐的功能不只是这些，所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。 整个学期学习下来，对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐。下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得： （一）古典主义音乐 古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。其特点是：理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。 古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著，它完善了一套纯
器乐的大型曲式，如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。它的主要特点是：作品具有生活的真实性和鲜明的时代感；曲式结构规范，主题乐思发展严谨，功能和声完善，配器细腻，音色力度变化丰富；作曲技法上创造了动机展开的发展手法，用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等，造成乐曲发展趋势。并规范了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。 此外，在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式，形成了完整的双管编制乐队。而在此之前的乐队里，只有弦乐组是完整的。木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后，加强了乐曲的和声效果，乐队演奏时能产生浑厚、均衡、色彩丰富的音响。这种乐队组织形式一直影响着以后的音乐发展。 在古典音乐派别中，以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派，在音乐史上树立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求，他们追求美的观念、强调风格的高雅，给予人们乐观向上的进取精神。“维也纳古典乐派”有以下风格特征：强调理性、思想性和作品的社会意义；世俗因素增强（民间音调与舞蹈节奏运用）；音乐作品结构严谨匀称（整齐的方整性乐句）；主调和声成熟并占统治地位；乐思发展清晰，逻辑性强，旋律追求优美动人的气质；情绪明朗乐观（但由于理性精神的影响，往往比较克制、
中职《公共艺术(音乐)》期末试题一及答案
中职公共艺术音乐试题（一） 一、填空题（每空2分，共30分） 1．古典乐派时期形成的由________、_______、________等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。 2．圆舞曲又称“华尔兹”，起源于________北部的一种民间三拍子舞蹈。3．《小夜曲》由奥地利音乐家________创作，是一首_______歌曲。 4.古琴曲《流水》由____段构成，大体依“_____、_____、_____、_____”的构思来安排。 5.德彪西的管弦乐曲《牧神午后》是一部迷人的作品，它来自法国象征主义诗人_______的同名诗作。 二、选择题（每题2分，共10分） 1.小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、（）作曲，1959年完成。A．陈钢 B.冼星海 C.陈维亚 D.戴爱莲 2．《黄河大合唱》，光未然左慈，（）作曲，创作于1939年3月的延安。A．冼星海 B．任光 C．王震亚 D．陈钢 3．《小河淌水》是一首根据（）民歌创作的歌曲。 A．河南 B．内蒙古 C．云南 D．贵州 4．（）是藏族民间歌舞艺术的特点。 A．歌舞一体 B．扭腰 C．三道弯 D．转圈 5．舞剧（）堪称芭蕾音乐的珍品，“大型舞剧”的典范。 A．《天鹅湖》 B．《睡美人》 C．《舞姬》 D．《胡桃夹子》 三、简答题（10分）
1.简述越剧的特点。 2.简述芭蕾舞剧《胡桃夹子》的剧情。 四、论述题（50分） 谈一谈音乐剧《猫》的故事、主题以及历史地位。
中职公共艺术音乐试题（一）答案 一、填空题 1．小提琴大提琴钢琴 2．奥地利 3．舒伯特爱情 4. 九起承转合 5．马拉美 二、选择题 1．A 2. A 3. C 4. A 5. B 三、简答题 1.越剧擅长抒情，以歌唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气。 2.《胡桃夹子》是一部两幕三场梦幻芭蕾舞剧，剧情非常简单，讲的是圣诞节平安夜的晚上，女孩玛丽得到一只胡桃夹子。夜晚，她梦见这胡桃夹子变成了一位王子，领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来王子又把小玛丽带到果酱山，受到糖果仙子的欢迎，享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快乐。柴可夫斯基在《胡桃夹子》第二幕的舞蹈伴
2023最新版-高中的音乐教案优秀6篇
高中的音乐教案优秀6篇 高中音乐活动课教案篇一 一、教学目标 【情感态度与价值观】 聆听《草原放牧》《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。 【过程与方法】 对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。 【知识与技能】 学习掌握聆听音乐的方法。 二、教学重点 通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。 三、教学难点 探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。 四、教学用具 多媒体、音响 五、教学过程 （一）导入 师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家平时在生活中听歌吗？通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。 （生举手发言） 师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗？我们首先来回忆一些基本知识。 （二）新课教授 1、回顾音乐要素 音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。 音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。 一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素；力度是音量的强弱程度；速度是音乐进行中的快慢程度。 2、欣赏《草原放牧》 （1）欣赏并回答问题 ①哪些音乐要素发挥了主要作用？（节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。） ②独奏乐器是什么？（琵琶） ③音乐情绪是怎样的？（生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。） 《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革命的现实题材。 这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性