聆听名曲,感受音乐魅力
聆听名曲，感受音乐魅力
分析名曲，带来深刻思考
《东方红》——带给我力量
《歌剧魅影》——永不消逝的歌声
总结收获，用心感受
摘要：本文主要写三部分：第一部分是写自己对于这门课的感受，对于音乐的感受以及自己在音乐欣赏上的进步和觉悟；第二部分，主要讲述了自己在课堂上对所聆听的部分音乐的简单分析和感受，然后针对于两部作品《东方红》、《梁祝》做了详细解析并详细谈了自己在欣赏着两部作品时的感受、触动、理解和收获；第三部分，主要是简单的总结自己对这门课的一个收获，自己对于音乐欣赏的理解—用心聆听，用心感受！
关键字：音乐、魅力、感想、分析、收获
聆听名曲，感受音乐魅力
以前的自己对于音乐，就只是停留在对一首喜欢的歌去唱，自己觉得好听的曲子去听，很少懂得去理解音乐中隐藏的意义，也很少能够静下心来聆听一些各国名曲，去了解它们的内涵，探究它们的意义，感受它们的情感。选了《音乐基础与名曲欣赏》，老师就经常在课堂上给我们放一些名曲，例如：《东方红》、《梁祝》、《歌剧魅影》等。每一首曲子都十分的经典，再次的聆听都会给我带来一个完全不同的感触，也让我深深感受到了音乐的魅力。
音乐的魅力的确是无穷的，尤其是一些经典名曲。所谓经典，所谓名曲，一定是经久不衰，得到许多人的认可，而且是百听不厌，越听越有味道的。当老师把那些我们自认为听过无数次的老曲再次放给我们，跟我们讲解意义的同时，让我们静下心来聆听的时候，我感受到的没有厌倦，没有烦躁，而是心灵上一次从未有过的享受。享受音乐，享受物质之外的精神与艺术。
分析名曲，带来深刻思考
每首音乐都有它自己的背景，自己的情感，自己渴望带人们的不同的感受。每一个乐曲，每一个表演都带给我们无限的想象，也给我留下了深刻的印象，但在其中我最喜欢或者说给我带来最深刻的思考和感受的是《东方红》、《歌剧魅影》。
《东方红》——带给我力量
《东方红》是为新中国成立15周年而创作的大型歌舞剧，1965年被搬上银幕。音乐、舞蹈工作人员共三千多人联合创作演出。以《葵花向太阳》（序曲）、《东方的曙光》、《星火燎原》、《万水千山》等七个段落，刻画了中国人民反帝、抗日、内战至新中国成立的过程。这部音乐舞蹈史诗的整个演出过程，洋溢着无产阶级的不断革命、彻底革命的精神，反映出伟大的中国人民艰苦卓绝、前仆后继，将革命推向前进的英雄气概。秋收起义的革命风暴，井冈山革命根据地的斗争事迹，二万五千里长征的艰苦岁月，革命圣地延安的壮丽风光，抗日游击队战斗情景，反饥饿、反迫害、反内战的人民怒潮，以及“百万雄师过大江”的伟大进军，这些新中国诞生前的种种历史斗争场面，都通过感人的音乐舞蹈形象，历历如绘地再现在观众眼前。在庆祝新中国诞生的一场中，表演了各族人民丰富多彩的歌舞，反映出全国人民获得解放后的欢乐情绪。描写中朝人民并肩作战斗抗击美侵略者和描写西藏百万农奴解放的两场歌舞，纪录下了中国人民在革命胜利后所进行的这两次具有历史意义的伟大斗争。
伴随着音乐，我的思绪跨越长江、黄河,然后飞翔在高高的蓝天上，脚下是一座座雄伟峻峭的雪山，而苍穹深处，一颗火热的太阳正用千万道金光，,如丝如缕将你裹缠得暖意融融。
伴随着音乐，一段段的乐曲的旋律和节奏如波涛汹涌的海浪撞击着五脏六腑，有时如暴风骤雨,将灵魂荡涤得一尘不染。
在乐曲声中，激越处，眼前有无数面红旗漫天飞舞，激情荡漾，豪情满胸，嘹亮的号角声像闪电、像雄鹰划破乌云翻滚的天空，战马奔腾，寒刃闪烁，残阳如血，使人不由得不热血沸腾。流畅时，如滔滔江水一泻千里。低沉时，如泣如诉的提琴音牵引着盈眶的泪珠绯徊为国捐躯的革命烈士碑前。铿锵的管乐如同谭嗣同的声音:“我欲横刀向天笑,留取肝胆两昆仑”。旋律的变化，血液亦随之沸腾，一浪浪袭来的感染力，那种恢宏壮丽，那股气势滂沱象一幅铺展在眼前红旗舞动的壮丽山河。悲壮的旋律在脑海里翻滚，像旋涡一样不断地吞噬着各种杂念，将其绞得粉碎，然后飞速地往外甩。什么风花雪月、低吟浅唱的曲调，在这样的
旋律面前，仿佛山间溪流相比于浩浩江河；百尺土丘相比于莽莽雄峰，全部都显出了幼稚，浅薄和无聊的本质，一切的郁闷、烦恼、贪欲、嗔痴、自恋，统统都显现出卑劣低俗。
在音乐中，我感受到了强烈的民族荣誉感和民族自豪感，感受到了世界的浩荡伟岸，感受到了一股真正的正气、勇气和斗志。让我对未来充满了希望，任何困难在此时也变的如此的渺小，它带给我决心，带给我信心，也带给了我最重要的勇气。所以，在这里，我想说给所有的人，当你遇到困难时，当在这个现实的社会中觉得疲惫不堪时，那么请静下来聆听一下《红旗颂》吧，它会带给你重新认识这个世界的力量，带给你度过所有难关的力量和勇气！
《歌剧魅影》——永不消逝的歌声
电影开始，随着水晶吊灯上的盖布被拉下，音乐突然闯入画面，以管风琴为主演奏的序曲给人一种以严峻沉闷的感觉。这段音乐在剧中重复出现，堪称魅影的标志性音乐，给整部电影渲染了上了一种神秘、惊悚的氛围。接着，影片从黑白画面转为彩色画面，给观众带来神秘华丽的视觉享受。当水晶吊灯缓缓升起时，伴随着水晶的耀眼光芒，破败不堪的大厅顿时焕发出光彩，音乐随着镜头的移动变得热烈起来。这时出现了一支雄伟的旋律，它由弦乐和铜管乐器一起演奏，随着架子鼓的加入音乐呈现出更加辉煌的气势，很好的表现了歌剧院当年的热闹场面和非凡气派。
除了开篇的宏伟的序曲外三位主角的精彩的对唱是电影《歌剧魅影》最能深深打动千万观众的地方。电影出现了多次对唱，其中最经典的是魅影《夜之乐章》。在短小而神秘的唱段（i have brought you, to the seat..."point of no return"的旋律）之后，魅影深情款款地唱出了这部剧最优美的段落——《夜之乐章》。由跳进音程引出的音乐旋律在弦乐轻柔的和弦伴奏下，魅影唱出了对克里斯汀的渴望和期翼。圆号短小的连接句后进入了第二段。随着旋律线条逐渐上升，音乐情绪渐渐高涨。更多的铜管乐器加入进来，最后达到了全曲的最高音，这也是这首歌曲最吸引人的地方。
总结收获，用心感受
或许音乐的魅力就在于此，它能带给你快乐、悲伤，能带动你的感情、思绪，能化解你的冰冻，能触摸你的心灵，这种触摸要远比电影等其他艺术形式来的要直接的多，不用任何语言，不用任何画面。回头想想真的没有什么能比音乐
更适合表达人的内心世界，你能从音乐中一一领略到所有的东西，只需用心聆听，用心感受！
感受音乐节奏的魅力
感受音乐节奏的魅力 资中一中音乐教师：庞婷 教材分析： 节奏是奥尔夫音乐构成的三大要素之一，是音乐艺术表现的重要手段，同时节奏感是音乐能力的重要组成部分，要感受音乐、理解音乐，首先就要感受节奏，通过节奏引起身体共鸣，从而达到欣赏音乐、感受音乐的目的，所以对学生进行节奏训练，培养节奏感是十分必要的。 教学目标： 1、通过体验不同形式的节奏训练，培养学生自主与合作的学习能力。 2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点，能创编不同风格的节奏类型。 教学重点： 1、歌曲中的节奏训练，锻炼学生节奏感和合作学习的能力。
2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点，能创编不同风格的节奏。 教学难点： 歌曲中的的节奏训练和创编不同风格的节奏。 教学方法及用具： 多媒体展示多媒体课件 课时安排： 一课时 教学过程： 复习旧知识： 雪绒花 1=F 3/4 3 — 5 2 —— 1 — 5 4 —— 3 — 3 3 4 5 6 —— 5 —— 通过此旋律复习 音的性质： 音高音值音量音色
导入：绕口令： 出东门，过大桥，大桥前面一树枣，拿着竿子去打枣，青的多，红的少，一个枣，两个枣，三个枣，四个枣，五个枣，六个枣，七个枣，八个枣，九个枣，十个枣；十个枣，九个枣，八个枣，七个枣，六个枣，五个枣，四个枣，三个枣，两个枣，一个枣，这是一个绕口令，一气说完才算好。 【运用绕口令，让学生体会有节奏和没节奏的练习，亲身感受节奏的魅力。】 一、体验节奏 1、多声部节奏（合作） ＸＸ︱ＸＸ︱ＸＸ︱ＸＸ︱……北京北京北京北京 ＸＸＸ︱ＸＸＸ︱ＸＸＸ 哈尔滨哈尔滨哈尔滨 ＸＸＸＸ︱ＸＸＸＸ︱ＸＸＸＸ 齐齐哈尔齐齐哈尔齐齐哈尔 2、歌曲中节奏（自主）
音乐作文之我感受到了音乐的魅力作文
我感受到了音乐的魅力作文 【篇一：我感受到了音乐的魅力】 [我感受到了音乐的魅力]音乐，快乐的源头，我感受到了音乐的魅力。音乐，烦恼的净化器。音乐，心灵的释放。 ——题记音乐，这个词对我来说已不陌生了，我从小学二年级开始学琴了，初中二年级作文《我感受到了音乐的魅力》。◆分享好文◆ 音乐，快乐的源头。 每当我高兴时，我就会想起一件事情。那就是弹琴，弹琴的时候，我的快乐就融入到音乐中。有的慢慢的回荡在房间里，而有的却储存在琴中。 音乐，烦恼的净化器。 每当我烦恼的时候，我也会想起一件事。那就是弹琴，我在琴键上弹出我所有的烦恼，让这些烦恼的音乐被快乐的音乐净化，转化为快乐的音乐。这时，我便轻松了许多。音乐，心灵的释放。 每当我弹琴的时候。我便畅所欲为。把心里想的都弹出来，让心灵得到释放，让我感到自由。 当手指在琴键上来回跳跃时，我感受到了音乐的魅力；当我把快乐储存起来时，我感受到了音乐的魅力；当我的烦恼全部被净化时，我感受到了音乐的魅力；当我的心灵得到释放时，我感受到了音乐的魅力…… 音乐，可以助你排忧解难；可以使你心情愉快；可以奏出你心中的想法。让我们一起去体验并感受音乐带来的魅力吧！ 【篇二：音乐的魅力(500字)作文】
精选作文:音乐的魅力(500字)作文 今天，我欣赏了一身闻名中外的钢琴名曲，名叫《牧童短笛》，让 我在音乐的海洋中漫游、陶醉。这首钢琴曲是悠扬、自在的。听了 这首美妙的钢琴曲，我仿佛深陷其中，思维好像穿越到无拘无束、 快活自在的农村生活。清晨，太阳睁开了，睡眼朦胧的眼睛，我牵 着我的大黄牛，带上了我的草帽来到了一片无边无际的大田野。我 吹起了我心爱的短笛，哼着欢快的小曲，其在黄牛背上。悠扬的笛 声飘散在天空中，吸引力树上的鸟儿为我伴唱；两只蝴蝶在我身旁 翩翩起舞，就像两位小精灵为这首曲子伴舞；小溪里的鱼儿也成群 结队，吐着泡泡，像是一群热情的观众在为我鼓掌。钢琴曲的节奏 在这时变得轻快、欢悦。我骑着大黄牛来到了一条清澈无比的溪流，跳下牛背，趁黄牛在喝水的时候，用手捧起水往黄牛的背上泼水。 它晃了晃头，甩了甩尾巴，似乎在瞪着我，并抖了抖身上的水，我 和黄牛就在小溪里尽情的玩耍，嬉戏。节奏又变得舒缓。我玩累了，就靠在大树上休息。黄昏了，太阳下山了，我吹着悠扬的笛声，和 黄牛筋疲力尽地回到了家。这首令人神往的钢琴曲结束了，但是琴 声还在我的脑海中久久回荡，是我感受到农村无忧无虑，自由自在 的气氛，而牧童那种纯朴、自由、和谐、又快乐的生活也令人羡慕。六年级:黄同彦篇一：小学作文：音乐的魅力 音乐的魅力 双休日，一个属于我的世界。把电脑打开，打算听一会儿音乐。刚 开始，音调是如此柔美、静谧、安详、平和。比上双眼，我便陶醉 在其中。音乐此时仿佛是一条安静的小溪，而我就像是一条小鱼儿，平静地前进，多么顺利，没有一丝阻碍，穿过的溪水在耳边回响， 这种副境界是连“陶醉”二字也无法形容的。 声音嘎然而止，紧接着又响起。溪水仿佛进入了滑坡，由慢到快， 由缓致急，时而轻缓有力，时而汹涌澎湃，刚柔并济。音乐逐渐欢 快起来，如同花儿一般，既有些几分娇媚，又带着一份纯真，清新 舒畅。音调渐显得颇有些激情高昂，甚至快到了疯狂的地步。波
西方音乐赏析
论《西方音乐赏析》 这一个学期开始了，也到了选择选修课的时候了，每一次选课就像是在打仗一样，而在这一个学期的选修课争夺战中，我选择了《西方音乐赏析》这一门课。为什么会选择这一门课程，主要是因为我看到了“音乐”这两个字，于是我就在想，选修课嘛，就不要再让自己受罪了，选一个轻松的课就好了嘛。照我想的话，这一门课就是听听音乐啥的。听什么音乐呢就是一些老掉牙的音乐。在原来我完全不理解西方音乐的魅力，虽然我喜欢的是现代的流行音乐，在后来我才明白，之所以不喜欢是因为不懂，不了解他的内涵，以及它所包含的情感。自从学习了这一门课程之后，总算明白了西方音乐的魅力。 音乐是一种不分国界的东西，你或许听不懂他的语言，但是你完全可以听懂他里面所包含的感情，起伏的音调是可以感染其他的人的感情的。虽然喜欢现代流行音乐的人很多，但是有几部作品能历经时间的冲刷经久不衰的。反而那一些我们认为是老掉牙的西方音乐，往往历经几百年的时间而俞显辉煌，就像一些美酒，愈陈愈香，可以经受住时间的考验。正是这一门课给我们了一个了解西方音乐的机会。 科学证明音乐对人的生理和心理活动有强力的引导作用。这种导向作用分为积极的也有消极的。不同的音乐可以给人以不同的心灵感受，好的音乐能改善人的心情，不好的音乐会影响人的情绪。音乐史无私的，无论男女老少，高低贵贱，都可以用音乐来表达自己的情感。王公贵族们可以享受奢华的宫廷音乐，而平民百姓也有民间小调来述
说自己。这就是音乐的力量。 在这一门课开始的时候，老师给我们介绍了一些西方音乐的发展历史，大体分为几个时期，还有各个时期的代表人物以及西方音乐的种类。但是这些东西给我的冲击力远远不够，就仅仅在我的脑海里过了一下，不久我就忘光了。留下一些依稀证明他存在字句，巴赫、莫扎特、斯特劳斯、圆舞曲、歌剧……之后我就找了一些西方的音乐听。我找了贝多芬的曲目第五交响曲《命运》，这一部作品给我了很大的冲击，在作品的开头“当当当当”四个重音就有一种悲愤不屈的情绪产生，说的通俗一点就像是当头一棒，很有节奏，很有气势。这是一种让人恐惧的、充满震撼力的开头，接着仿佛狂风暴雨般的后续弦律接连不断，让人有一种就要窒息的感觉，是一种震动人心的旋律，激荡的弦律里充满了不屈的意味。我结合贝多芬的背景仿佛可以明白一些，让人不禁在想，这是要告诉我们一些东西，在困难来临的时候为什么要放弃只要还有一点希望，就不能放弃！究竟是命运让你放弃，还是你自己放弃了自己究竟是命运打败了你，还是困难和挫折打败了你贝多芬凝练他的苦难成就了这一乐章，了解了他，在听这一曲目的时候，就越容易与音乐产生一种共鸣，容易被这一个曲子感染，告诉我们不应该放弃。贝多芬的音乐给我很大的震动。《月光奏鸣曲》、《致爱丽丝》等一些听起来也比较有感觉，但是其他的音乐人的音乐，我就有一种不是很听得懂的感觉，尽管他们都是赫赫有名的伟大音乐家，也有很大的原因是我没有深入了解他们创作音乐的历史背景，以及他们所包含的深刻情感。
感悟人生旅程的句子
感悟人生旅程的句子 导语：学会弯下身子迁就，接受一切，就得到一切。以下小编为大家介绍感悟人生旅程的句子文章，欢迎大家阅读参考! 感悟人生旅程的句子1、一个人成为他自我了，那就是到达了幸福的顶点。 2、踏踏实实做事，堂堂正正做人。工作切勿做表面，脚踏实地是关键；勤奋永远是王道，好高骛远没必要。认真工作有惊喜，升职加薪等着你！ 3、女生，不需要倾国倾城，只需要一个男生为她倾尽生命。爱情感言 4、此刻的工作压力大，但也不能以牺牲身体为代价而保全工作，切不可工作如拼命三郎般而过于劳累，现今的过劳死比比皆是，兄弟姐妹，要工作也得要健康啊！ 5、即使没有见到这条法则，我也从来不愿意把自我消极悲观的情绪展示于人前。正因我觉得用心快乐的情绪能够感染众人，为自我加分;反之，负面的情绪只会让人同情甚至不齿，对自我十分不利。 6、职场生活不容易，各种方法记仔细，拉帮结派莫学习，本职工作是第一。尊重领导莫忘记，有事没事多学习，成功之路没问题。 7、性命的珍重，是咱们无法让性命静止，却只能让性命无限延伸，佛家的智慧，“心不染著，是为无念”的清淡寡欲，心存坦荡的智慧，不为欲而刚，万恶之源始欲，内心清明，净洗尘世浮化杂念垢
染，是以最皆空的心态来应对尘世的各种无常，自净其身，明智而悟。绿色环保口号 8、上辈子我欠你的，这辈子我来还，这辈子你欠我的，下辈子来还我。 9、上班疲惫，晋升排队，说好吃饭却被灌醉，情人至今没有到位，早晨不愿醒，晚上特想睡。这我都无所谓，最不能忍的是祝你快乐也要收费。 10、人生命中会遇到不顺心的事，会碰到不顺眼的人，如果你不学习并领悟原谅，就会活得痛苦，活得累。原谅是一种风度，是一种情怀，它像一把伞，帮忙你在雨季里行路。学习并领悟原谅，快乐至上。 11、世间即使多可怕，总留下你依然让我值得牵挂。 12、在经历惨烈的生离死别或人生至痛的经验收放，会有绝望而厌事的态度。总认为自我一无所有，总认为困难湮没世界，咱们依靠渺小的力量不能绝处逢生。其实，世上总有路可走。心高志远怎样抵但是痛苦失却?一切都会是美丽的回忆。幸福如此，痛苦也罢，都是如此微不足道，对于时刻的经久不息来说，咱们短促的生命就是为了追求与寻找。咱们到底追求什么，寻找什么? 13、你能够忘掉失败，但不能忘掉教训;你能够忘掉昨日，但不能忘记历史;你能够忘掉苦难，但不能忘却艰辛;你能够忘掉伤疤，但不能忘却耻辱。 14、回首过去，立足此刻，展望未来，开心快乐地走好每一天。
浅谈对西方古典音乐的欣赏[1]
西方古典音乐发展与赏析论文 土木建筑学院 土木工程 201001020204 董硕 浅谈对西方古典音乐的欣赏 摘要：在音乐中，有魔鬼的诱惑，有上帝的昭示，有人类的挣扎。音乐是一个宇宙，音乐中有一切。莫扎特的音乐风格优美、秀丽、典雅、热情，听后是使人能产生心旷神怡的感觉；贝多芬的音乐集中体现了他那个时代人民的痛苦和欢乐、斗争和胜利。因此贝多芬的音乐作品重视激励着人们，鼓舞着人们的气质，即使在现在也使人们感到亲切和鼓舞；肖邦的音乐风格处处透露着优雅、细腻、精致，色彩性的和声处理的很有独特性，使人陷入一种无法自拔的浪漫。 关键词：西方古典音乐大学生影响 音乐，始于词尽之处。——圣桑 音乐，是人生的艺术。——施特劳斯 音乐，是思维者的声音。——雨果 古典音乐虽然被称为高雅音乐，离我们这个时代较为遥远，但是它能流传下来，就说明它是经典的，有意义的。古典音乐常常陪伴在我们身边：世界杯开幕式演出郎朗的演奏、F1颁奖仪式的背景音乐《卡门》、北京残奥会盲人演奏的《c 小调幻想即兴曲》，甚至是《猫和老鼠》中的《匈牙利狂想曲》、根据尼采作品创作的《查拉图斯特拉如是说》也被运用于《2001太空漫游》……还有流行歌曲借用古典旋律:SHE的《不想长大》、Hayley Westminster的《never say goodbye》等等。其实古典音乐并不晦涩难懂，每个人都可以有自己对作品的看法。每个人都可以在古典音乐的领域找到属于自己的地方。 一欧洲古典音乐的发展时期 欧洲古典音乐伴随着历史阶段的发展和变革，形成了与当时社会氛围相适应的各类音乐艺术形式和各种风格流派。它的创作背景一般可分为四个时期，所包括的内容与形式广泛多样，作品与史料丰富详实。它所承载的异域的人文风情，给听者以启发、震撼、感动。了解和欣赏欧洲古典音乐会使我们当代大学生的人文艺术修养更上一层楼。 欧典古典音乐的创作背景一般可分为四个时期：第一时期——巴洛克时期，这个时期代表人物有德国巴赫也称音乐之父，亨德尔也称清唱剧大师，意大利的维瓦尔第等，这个时期的音乐风格旋律优美，柔和。第二时期——古典主义时期代表人物有海顿、莫扎特、贝多芬等，这个时期的音乐特征主题特点鲜明，有一定的冲突性。第三时期是浪漫主义和民族乐派，代表人物有得彪西、舒曼、舒伯
西方古典音乐赏析
西方古典音乐赏析 古希腊的音乐是以诗与乐，或诗、乐、舞三位一体为主的音乐艺术，其中诗的地位在乐之上，曲调和节奏都受歌词抑扬顿挫的影响。 古希腊的乐器主要有弦乐和管乐两类，弦乐的代表是里拉琴，管乐的代表是阿夫洛斯管。 四音音列 古希腊音阶的基础是四音音阶（Tetrachord）。它自上而下排列，两端的音构成固定的四度音程，中间的音程可以变化，从而形成三种不同的四音音阶： 完整音列体系 两个四音音列便可以构成七音体系或是八度体系。构成的方法有两种：联合四音音列（前一个四音音列的最后一个音作为下一个四音音列的第一个音）和非联合四音音列（前一个四音音列的最后一个音与后一个四音音列的开头的音相隔一个全音）。 调式 四音音列可根据全音和半音的不同位置，排列成7种不同的音阶。古希腊的调式体系以古希腊的几个重要氏族部落命名，分别是多利亚、弗里几亚、利第亚、混合利第亚及其各种变体，排列方式自上而下。古希腊人认为不同的调式与不同的情感相联系，多里亚调式富有男子气质，能使人安静、坚强；弗里几亚调式狂野而具有酒神精神，能激发人的热情；利第亚调式使人柔弱；混合利第亚调式易使人悲伤 音乐社会功能学说 在古希腊人心中，音乐有一种神秘的魔力，认为音乐可以除邪防病，也是净化心灵、教化品性的重要手段，因此非常重视音乐在社会教育体系中的作用。 古希腊哲学家柏拉图、亚利士多德等人都对这一问题有过著述。 罗马音乐的重要特点之一是朝向实用化、典仪化方面发展，军乐以及仪式、游行音乐非常普及。军队中配有军乐队、乐师和歌手，以炫耀军威，鼓舞士气。音乐在古罗马统治阶级的手中，成为炫耀权势或纯粹娱乐的工具。在古罗马文化生活中，有深刻伦理道德意义的古希腊悲剧也被豪华的马戏演出或血腥的角斗士格斗场面所取代。 与古希腊音乐的另一个重要区别是音乐的职业化。职业音乐家到处巡回演出，待遇优厚，被人们奉为偶像。 格里高利圣咏的基本特征 情绪：情绪肃穆、超脱，采用无伴奏的纯人声（男声），排斥人世激情。 旋律：音调平缓，以级进、三度进行为主，是歌唱性(或吟诵性)的，和语言的抑扬顿挫有着密切的关系。节奏：自由而无固定节拍，依照歌词韵律长短抑扬而定。 织体：和希腊音乐一样，单声部音乐。 歌词：以拉丁文为歌词，歌词主要来自圣经和诗篇。 演唱方式：大致有独唱、齐唱、交替歌唱、应答歌唱四种。 较固定的音乐形式：诗篇歌调、交替圣歌、应答圣歌、赞美诗。 调式体系：教会调式。 中世纪的常用乐器有弦乐（拨弦、击弦、弓弦）和管乐两类。 英国音乐的风格特点： 1、和声方面 a、使用不省略三音的完全三和弦； b、常用相同节奏的和弦进行； c、运用协和的和声，避免强拍上的不协和音程。 2、织体方面 a、多采用和声式的织体； b、常将两个声部的旋律和节奏组合在一起，并创造出“福布尔东”的复调音乐手法。 福布尔东 从乐谱上看，是一种二声部音乐，高声部与低声部构成以平行六度为主的进行，偶尔出现八度，每个乐句总结束在八度上。 演唱时在高声部下方四度再即兴加入一个声部，该声部在谱面上往往未写明。
我的人生感悟_范文
我的人生感悟 本文是关于范文的我的人生感悟，感谢您的阅读！ 我的人生感悟（一） 人生是一本大书，需要用一生的时间不能有半点懈怠地认真研读，用心领悟，才能使得心态平和，坦然自在，安然幸福！下面的人生感悟，是我为朋友们精选的，希望能从中受到启发： 每个人的人生都不相同，他们的感悟也各不相同。有的人一生过得非常潇洒，享尽人间富贵，在他们的眼中人生是非常美好；有的人一生过得穷困潦倒，历尽人间苦难，在他们的眼中人生是痛苦不堪；而绝大多数人的人生状况是介于二者之间。我们每一个人都想做一番事业，我们每一个人都想能有所作为，可到最后能够成功的人却了了无几。命运之神永远不会那么公平。不过，我想是金子总会发光，只要你努力了，你就会有收获，多经历一些痛苦也好，那样可以使你更加清醒，那样可以使你对人生有更多的感悟。 人生感悟之一：人生好象是一根链条，我们每一个人都是这链条上的一环，我们的后代又是这链条的下一环，我们的人生就是这样一环又一环地不断延续下去。 人生感悟之二：每一个人的人生有二个，其一是现实存在的人生，其二是梦中和想像之中的人生。 在梦中和想像的人生中，你可以尽情展开思绪的翅膀，你可以当皇帝，也可以当亿万富翁，你可以和你心中的白马王子共享浪漫之情，你可以和你追求的美丽佳人一起月下漫步，你可以和心上人一起纵情欢歌，你也可以和你的亲朋好友一起周游世界。 而现实的人生总是那么严峻，吃喝拉撒睡，油盐酱醋柴，哪一样不要你操心？哪一样也不能短缺。我们还要面对许多的人情世故，我们要面对许多的流言蜚语，我们还要为了生存而不停地奔波。老人和孩子需要你照顾，亲戚和朋友需要你帮忙。你就象一个上了发条的机器，一直不停地转动。 人生感悟之三：做过的事不要后悔。经常可以看到不少人自怨自艾，为曾经做过的错事后悔不已，为过去的事而消沉，为过去的事而落魄。世上永远没有后悔药，世上如果真的有后悔药，那么许多人不惜花费千金也要购买；时光也永远
教学中如何让学生感受音乐美8
教学中如何让学生感受音乐美 田家寨九年制学校许来娥新课标指出：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的比不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。作为人类文化的一种重要形式和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其人类文化的一种艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现创造，是人类基本素质和能力的一种反映。 音乐教学是使学生获得音乐审美感受和体验。音乐课应充分发挥音乐艺术的特有魅力，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切的联系、去享受音乐、用音乐去美化人生，创造人生。然而传统的音乐教学是从专业的角度对学生进行音乐理论的传授和音乐技能技巧的训练，或者是仅仅满足于学生会背一些音乐知识，会唱一些歌曲。课堂教学往往过分强调教师的主导作用而忽视学生的主体地位，学生往往成了被动接受知识的“容器”。课堂上，学生一切按教师的要求行事，这极大地束缚了学生的创新意识、创新思维及创造潜能。这样的教学培养出来的学生缺乏感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐的能力，更缺乏创新的意识与能力。 培养学生的创新意识，就要激发学生的学习兴趣，激发学生的求知欲望。《音乐课程标准》中指出“兴趣是学生学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”由于学生年龄小，好奇心强的特点，我经常利用讲故事、猜谜语、做游戏等喜闻乐见的教学手段，有意识地创设教学情境，唤起学生的注意，引起学生对内容的好奇心，使学生对学习歌曲产生浓厚的兴趣，从而诱发学生的创新意识。 一、创设音乐情境，激发学生求知欲。
就拿小学音乐第三册第七课《布娃娃弹琴》这首歌来说吧：《布娃娃弹琴》是一首优美抒情的三拍子的创作歌曲，由四个乐句构成，一段体，五声宫调式。歌曲的节奏舒展，旋律多为级进，作者巧妙地采用了重复与变化重复的手法，恰当地运用了四分休止符，自然、形象地描绘了“叮咚”的琴声和布娃娃弹琴的可爱形象，使仅有的五个音的旋律清新而优美，极富童趣。本节课我的教学目的是：1、学习用口琴吹奏歌曲《布娃娃弹琴》，感受三拍子的节拍特点。2、通过口琴的吹奏，准确地表现了歌曲的情绪，激发学生的表现欲望，培养学生创造性思维的能力。教学重点是：掌握歌曲《布娃娃弹琴》的吹奏。教学难点是：通过口琴的吹奏准确地表现音乐情绪。准备的教学用具有：钢琴、口琴、食物投影、自制课件、节奏卡片等。教学方法采用了创作法、引导法、讨论法、游戏法。 教学我一开始就让学生在《布娃娃弹琴》的音乐背景中进入教室，给学生创设了教学情景，让学生跟着《布娃娃弹琴》的音乐做律动，培养学生的学习兴趣。接着，继续调动学生学习的积极性，教师问同学们：老师先给你们演奏一首优美动听的小曲子《布娃娃弹琴》请你们听听，好不好听？琴声这样优美动听，每一位同学都希望自己有弹琴的本领。会弹琴是一种乐趣，连玩具中的布娃娃也会弹琴呢，她弹的琴可好听了，今天我们就来学习一首名字叫《布娃娃弹琴》的歌曲。 二、利用器乐游戏，萌发学生创新意识。 在课堂教学中，我将器乐教学与教材内容进行合理的整合。根据新课标和每个学生客观存在的个别差异，进行因材施教和因人施教。充分挖掘学生潜能，在乐声中擦亮思维的火花。这其中我将器乐教学渗透到课堂教学的每一个环节，淡化技能，选择合适的教学内容（例简单的歌曲旋律、视唱等），将技能性训练融会在各种激趣、益智的游戏中，并根据不同的学生设计相应的环节，以使所有学生的能力都
我感受到了音乐的魅力_小学作文
我感受到了音乐的魅力 本文是关于小学作文的我感受到了音乐的魅力，感谢您的阅读！ 音乐是人类共有的精神食粮！ ——题记 我喜欢音乐，尽管自己不能成为一个音乐家，但我切切实实感受到了音乐的魅力所在。 我喜欢独自听歌，戴上耳机，调开音箱，闭上眼睛，感受黑暗的混沌，这时，一缕歌声传来，宛如眼前吹过一丝清风，掠过一朵白云，飘过一阵细雨，让人感到十分的享用。 倾听音乐，需要我们屏着呼吸，用心感受。听歌者述说心中的故事，感受音乐长河中每一个跳动的音符。想想自己曾经的感受，现在的心情，任凭心情汹涌成汪洋，任凭思想在时空中穿梭，久久停留其中，令人遐思。 当音乐涌向我的耳朵时，沉默是我的常态，也是我最喜欢的一种状态。听歌大多是在沉静宁和的状态下，当然，在大喜大悲的情况下，听歌会别有一番滋味在心头。听歌是一种心情的宣泄，音乐像一位朋友，在你孤独寂寞的时候，给你讲述他的经历，不知不觉中，便觉得心中的落寞一扫而光，空虚变得充实；音乐也可以在你激动或悲伤的时候，抚平你的心情，告诉你“胜不骄，败不馁”的道理。你可以完全放松自己，全身松弛在舒缓的节奏里，慢慢地动情，随之神游，从而感受到音乐的奥妙。 歌曲我会认真选择的。好歌可以让你动情，烂歌只能让自己倒胃口。安静的时候，挑张自己喜欢的专辑播放，闭目养神，细心玩味，无论曲子是激烈还是舒缓，是现代还是经典，是朋克还是嘻哈，是出自无名小卒还是音乐大师，甚至连
自己是否能听得懂都不重要。只要自己喜欢，那就是最好的音乐。 就我个人来说，最为欣赏的歌手就是王力宏。听他那富含磁性的声音，灵魂仿佛在涤荡，听他的《心跳》，却能让自己的心情平缓不已；听他的《龙的传人》，会让自己作为中国人的骄傲豪情冲天而起...... 最近，我又迷上了听英文歌曲，特别是Tamas·Wells的歌曲——细碎的歌曲，连绵带过，不全听懂，却流给自己流水般透明干净的感觉。悠扬声中，缓缓地音调，空灵的嗓音，带给我恍如隔世的感觉。我喜欢将一首歌反复地放着听，沉浸其中，感受其中永恒的宁静。 陶冶情操，感悟真情，忘却烦恼，这大概就是音乐魅力的所在吧！ 去积极地倾听音乐吧，它会使你品格高洁、性情儒雅，会使你的生活更加美仑美奂、情趣昂然！
西方音乐赏析
西方音乐赏析 第一编资本主义前音乐发展概况 一、引言 二、氏族社会音乐的特征 三、奴隶社会音乐的特征 四、封建社会音乐的特征 第二编资本主义时期音乐发展概况 第一章向往自由时期的代表人物及代表作（一）约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 〔勃兰登堡协奏曲等〕 （二）乔治·弗里德里希·亨德尔 〔水上音乐等〕 （三）克利斯托夫·威利巴尔德·格鲁克〔阿尔赛斯特序曲等〕 第二章为争取“自由”而斗争的时期 一、交响乐的出现 二、交响乐队的编制 三、新古典主义音乐代表人物及代表作 （一）弗朗兹·约瑟夫·海顿 〔小夜曲等〕 （二）沃尔夫冈·阿马杜斯·莫扎特 〔弦乐小夜曲等〕 （三）路德维希·凡·贝多芬 〔英雄、命运、田园、合唱等〕 四、浪漫派和民族乐派代表人物及代表作 （一）弗朗兹·瑟拉富·彼德·舒伯特 〔小夜曲等〕 （二）艾克多尔·柏辽兹
〔幻想交响曲〕 （三）菲里克斯·门德尔松 〔小提琴协奏曲〕 （四）罗伯特·舒曼 〔梦幻曲等〕 （五）约翰尼斯·勃拉姆斯 〔匈牙利舞曲等〕 （六）乔亚基诺·安东尼奥·罗西尼 〔威廉·退尔序曲等〕 （七）朱瑟贝威尔第 〔饮酒歌〕 （八）贾科莫·普契尼 〔歌剧：蝴蝶夫人等〕 （九）威尔海姆·理查德·瓦格纳 〔歌剧：尼伯龙根的指环等〕 （十）乔治·比才 〔歌剧：卡门等〕 （十一）弗朗茨·雷哈尔 轻歌剧〔风流寡妇〕 （十二）费德里克·法朗索·肖邦 钢琴作品：〔练习曲、即兴曲、夜曲、前奏曲等〕（十三）弗朗茨·李斯特 〔爱之梦等〕 （十四）小约翰·斯特劳斯 〔蓝色多瑙河、春之声等〕 （十五）别德里奇·斯美塔那 〔沃尔塔瓦河〕 （十六）安托宁·德沃夏克 〔斯拉夫舞曲等〕
人生感悟之音乐与人生的感悟
音乐与人生的感悟 【音乐与人生的感悟】音乐是一杯香醇的美酒， 你静静地倾听就能感受她的浓郁芬芳; 人生是一壶淡绿的青茶 你全心地品尝才能领略她的酸甜苦辣...... 无意中在网上看到这样的一首诗，感觉写地很舒心，很淡然， 又很超脱!呵呵，因为我喜爱音乐，欣赏音乐带给人的美的享受!她的 诗让我产生了很大的共鸣，以致于我不得不拿出来给大家一起分享! 虽然我的五音并不是很全，虽然我也没有向着音乐的方向发展，但是我喜爱音乐的感觉从未在人生中消失过!在欧洲维也纳古典乐派 中我最喜欢的是作家是沃尔夫冈.阿玛迪乌斯.莫扎特，我小的时候通 常简称他为莫扎特，想必很多人都对他的音乐很了解吧，他是奥地 利作曲家，一共创作了22部歌剧、41 部交响乐、42部协奏曲、一 部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲，我很倾佩他! 在小的时候，我就听说过他是英国伦敦的音乐神童.8岁的他在 羽管键琴演奏、视奏能力及运用各种乐器的即兴表演和作曲上，都 使人叹为观止。 更令我记忆深刻的是，他的父亲为了金钱与荣誉，让莫扎特必 须满足听从突如奇来、异想天开的种种刁难性提议，并且，这样的 演出几乎每每长达四五个小时之久。这让我想起了我的悲惨的童年，没有快乐、没有玩伴，留给我的都是家人的辱骂和家庭的悲剧，那 个时候，我也只能在音乐中寻求自己灵魂的解脱，不过我是个男人，我是个坚强的男人，我会向莫扎特学习。莫扎特在16岁的时候结束 了他长达10年之久的漫游生活，回到自己的家乡萨尔斯堡，在大主 教的宫廷乐队里担任首席乐师。但事实上一点都不好过，在大主教 眼中，他不过是一个普通的奴仆，在1781年6月的时候，莫扎特终 于在忍无可忍当中与大主教公开决裂。我很倾佩他的勇敢!我希望终 有一天的我也能勇敢地走出家庭的阴霾! 还记得那次看电影，电影的名字叫《放牛班的春天》，那是部 关于师生的感人片子。现在回想起来，真的很美，很美。真的是一 部典型的音乐与人生交织在一起的电影!我很庆幸那次我介绍给了老 师这部电影，事实上除了看过它的简介外，我都没有好好看过。我
在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感
在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感 所谓音乐的美感，就是指音乐中蕴含的美的因素，能让学生在欣赏中激荡学生的心灵，产生情感上的共鸣。在高中音乐教学中，感受音乐的美感应是音乐课堂的主要内容。学生在欣赏音乐时，能得到一种美的感受，从而吸引学生徜徉在音乐的殿堂之中，感受音乐的魅力。那么，在具体的教学实践中，音乐教师要怎么做，才能让学生感受到音乐的美感，提高音乐的鉴赏力呢？笔者结合自身的教学体验，提出了以下四点看法 一、营造一个完美的环境，适合学生聆听音乐 适合学生聆听音乐的环境包括两个方面，一方面是音乐聆听的硬件要过关，另一方面，教师要建设完美的音乐聆听的软件环境，两个方面相辅相成、缺一不可。 1.具备良好的硬件条件。这里所说的良好的硬件条件就是指应该有完美的音响设备，以便更好地进行音乐的传输。众所周知，音响设备是演绎音乐的重要设备，是音乐传播的载体。在教学中，如果音响设备不过关，那么，就算是教师理论讲解再透彻，将音乐境界描绘得再优美、动人，但学生听到的是粗糙的音质、难以入耳的声音也不会产生音乐的美
感。所以，学校要想创造一个良好的音乐体验环境，音响设备的质量是重中之重。必须要买好的音响设备，保证音乐的播放是原汁原味的，才能达到良好的音响效果，只有好的音响效果才能达到好的聆听环境，在这样的环境下，学生的学习兴趣才能被激发，课堂教学效率自然能够得到提高。 2.建设完美的音乐聆听的软件环境。所谓音乐聆听的软件环境，是指学生在听音乐时的准备以及周边的环境。现在人们去听音乐会的时候，都会穿上正式的礼服，为的就是能够让自己全身心地融入到音乐的环境中，从而在心灵上得到感染与共鸣。我们的音乐课堂教学也是如此。教师在欣赏音乐之前，要给学生讲述音乐背景，让学生对词有一个大概的了解，形成一个大概的印象，在聆听音乐的过程中，教师和学生都要严肃对待，认真聆听，将自己的感情融入到音乐中，让真正优美的声音传递到学生的心中，让学生感受到音乐的纯净和秀美，只有学生亲自感觉到音乐的美好，在心中树立了音乐的纯净与美好，才能激发学生学习音乐知识的兴趣。 二、设计音乐背景，以便于学生学习 音乐背景是指创作音乐时发生的故事，作者的思想感情等。教师在给学生讲解音乐的时候，一定要认真讲解音乐的背景知识，学生只有明白音乐的背景知识，才能了解蕴含在音乐中的作者的思想感情，才能更好的体会音乐本身的魅
我感受到了音乐的魅力作文800字
我感受到了音乐的魅力作文800字 著名音乐家冼星海曾说过：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”它真实地阐述了：音乐的魅力无处不在。 在我小的时候，妈妈让我背的论语里有“子在齐阐《韶》，三月不知肉味。”是说孔子在齐国听到《韶》的乐章，入迷得很长时间尝不出肉味来。音乐真的这么有魅力吗？ 我也想学一门乐器，感受音乐的魅力。听别人讲：小提琴音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，一直在乐器中占有显著的地位，是世界三大乐器之一。并且小提琴还有一个优点，如果演节目，直接背起来就可以去任何地方。因此，我便选择学习小提琴。 初学小提琴，并不像想象的那么轻松。它所带给我的痛苦更甚于一切的苦楚。从一开始学夹琴，那痛苦便让我不堪忍受。那时琴夹在肩上，简直就如被刀刃穿过一般。夹完之后，肩和腮帮都隐隐泛红，惧怕疼痛的我一次次的“哀嚎”，有时甚至泪流满面。 可当我一点点进步，接触到或曲折深沉，或欢快优美的曲子时，音乐就一丝丝渗入我的灵魂，我的内心就如被洗涤了一般，纯净而舒适。音乐的独特魅力使我忘却了疼痛，忘却了苦楚，忘却了忧愁，忘却了世间千千万万的世俗与杂念，完全沉浸在属于自己的音乐的海洋，聆听它的声音。
自此，我的学琴之路愈发顺利，也充分去感知它所带来的每一个音符的魅力。 在漫漫学琴路上，使我最震撼的便是《沉思》了。通过查阅资料，我了解到这首曲子讲述了一位圣僧冒险拯救了沦落风尘的泰伊思，却又爱上了她。圣僧在爱情与信仰之间备受折磨，游走四方却又最终回到泰伊思身边，而此时病入膏肓的泰伊斯心像平静的湖水一般，没有波澜。伴随着修女的祈祷，灵魂渐渐远去的凄美故事。其旋律时高时低，乐曲情绪极不稳定，使泰伊思内心的矛盾完美的呈现出来。我在演奏时，感受着那一个在欲望与信仰之间徘徊挣扎的灵魂，对世俗欲望的留恋与对无欲无求信仰的向往的矛盾，使乐曲一波三折。音乐的魅力使它完整而生动的展现出来。使我每演奏完一遍都体会到曲中人物内心的挣扎。 德国诗人海涅说过“话语尽，音乐始。”我觉得：音乐的魅力，不在于好听；亦不在于出名，只在于聆听者与展示者的心是否能触碰到作者的那一颗赤诚的心……
西方音乐鉴赏论文
论音乐艺术的思想意义和形式价值 音乐是一个人类永恒的话题，它从何而来我们不得而知，但它伴随人类穿越古今。音乐是寄托人情感的媒体，通过声音的方式来表达，通过声音的变化来表现，有着强烈的直观性和感染力。从声乐到器乐，从钟鼓到交响乐，从传统到现代，古今中外伟大的音乐和音乐人不计其数，他们的故事家喻户晓，一曲曲美丽动人的旋律在不断地感动和感染着你我他。音乐是表达和激发思想情感的艺术,是唤起情感体验的艺术,是和谐社会的动力源,音乐所带来的情感是构建和谐社会的精神食粮。 音乐家冼星海曾经说过这样一段话:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉”。确实如此,千百年来,音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律,汇成了一条永远流淌不息,闪闪发光的音乐长河,使众人为之倾倒和沉醉。音乐是多种魅力的综合体,西洋乐,民族乐等等这众多的选择,给与我们的自然是多元化的听觉美感。也许你从前与那么些音符毫不相识,但它们与你听觉接触的一霎也许心灵便被它俘获。正如音乐人门德尔松的作品《庄严变奏曲》是一首多姿多彩的变奏曲，乐曲由主题和十四个变奏组成。主题是很严肃而且很认真的，充实表现出门德尔松精致的创作技巧。十四个变奏中，包括浪漫时代钢琴演奏的各种技法。有单声部的变奏（第一）；也有赋格曲风格的变奏（第十）；旋律或由高音声部，或由次中音声部出现的变奏（第十三）；柔美断奏式的变奏（第三、第四）；还有切分音有趣的变奏（第四、第十一）；其中最难能可贵的是它拥有门德尔松其他钢琴作品中很难见到的飞跃的和弦等演奏技巧（第六～第九、第十二）。门德尔松并不满足于表现技巧，他在各变奏的主题中，加入了各具特色的微妙的明暗变化，将各变奏有机的联系在一起，形成了这首“庄严”的大变奏曲。 音乐的魅力并不仅仅在于能够舒缓心情,更在于能在听者倾听之时对音乐产生自我的共鸣,将声音阐发为内心的鸣唱,这才是音乐最大的魅力。他的钢琴作品就具有这种魔法的力量。音乐就是如此,只要有机会接触到听者的耳朵,它就有魔力抓摄住你的灵魂。《庄严变奏曲》除了主题表现出门德尔松性格敏感细腻之外,在几个变奏里更是展现出他对各种变奏手法的灵活运用,比如第一变奏的单声部变奏、幻想性质的第二变奏、精灵般跳跃的第三、第四变奏的断奏手法、赋格风格的第十变奏、第十一变奏的切分音伴奏、其他的一些变奏无不展现了作曲家的种种娴熟的技巧。 音乐没有国界和民族的区分。音乐可以鼓舞我们的士气，坚定我们的意志。就拿《国际歌》来说吧，伟大的导师列宁曾说过“不管你来自哪里，只要你唱起《国际歌》，就能找到自己的同志。就能团结在一起”。在第二次世界大战中，许多士兵听到了《国际歌》受到了感染，团结在一起，赶走了帝国主义侵略者。在我国的八年抗战中，全国人民在聂耳冼星海《国歌》的感召下，全国人民众志成城，抛头颅洒热血，勇往直前，赶走了日本侵略者。音乐的力量不可估量，让我们都来热爱音乐吧！让我们的生活充满音乐，让音乐为我们人类造福！摘要:音乐是一种独特的艺术,是用有组织的音构成的听觉意象,来表达人们的思想感情与社会现象生活的一种艺术形式。本文在总结音乐艺术的特点的基础上,对音乐艺术的魅力进行了阐述,并以中外不同风格类型的音乐举例说明。 音乐艺术是以声音作为基本的表现手段,以情感作为主要表现内容,它通过表演在时间中展开,最终诉诸于人的听觉的艺术形式。它以不同声音的特殊组合,
我感受到了音乐的魅力_初一作文
我感受到了音乐的魅力 我最大的乐趣，莫过于在网上搜集一些千奇百怪的音乐听听了。 这天刚刚考完期中考试，我感到压力很大，心情沉重，回到家，写完了作业，就打开电脑，准备搜些音乐来。 很快，我就找到了一段网友传来的录音，抱着好奇心，我打开听了听。只见音响里先是传出了一段悠扬美好的音乐，像是用长笛吹出来的。那笛声净化人的心灵，让我本来沉重的心也放平缓下来。 紧接着，传出了一些鸟叫声，还有溪水潺潺流过的声音。我不知道这是什么乐器演奏出来的，只是已经陶醉在美妙的音乐中，仿佛身临一个鸟语花香、幽静魅力的竹林中了。 歌声随着穿越竹林的小河起伏着，小河清澈的流水声，溅起的浪花，清脆的鸟鸣，都一清二楚的传进了我的耳朵。小河流着流着，好像流到了一个水草丰美的小村庄里，有石桥，有人家，炊烟点点，歌声阵阵，婉转动听的音乐描绘了村庄的美丽和自然风景。 傍晚了，村庄里安静下来，只有小河静静的流，偶尔发出小鱼摆尾的声音，还有夜间唧唧的虫生，为安静更渲染了一番气氛。 夜，静静的，歌声，也平缓的进行着，声音逐渐变弱。 随后，出现了一个音变，小孩子的哭闹声将大家吵醒了，男人们惊慌失措的起来，听歌声急促的描述，像是起火了。人们忙
着浇水扑火，女人们抱着孩子匆匆躲避，鸟儿惊叫着，扑腾着，河水也似乎变得更加湍急了，紧张的旋律让我揪心，不知道接下来该怎么发展。 歌声急促、激烈，像是有千军万马在奔腾，又像是山崩地裂，声势浩大，这紧张的旋律持续了一会儿，又出现了变化。先是紧张急促的歌声越来越弱，然后又是一声洪亮、悠远的音乐传来，传出两声鸡鸣声和犬吠声。天亮了，人们战胜了大火，孩子响亮的哭声给胜利歌唱，鸟儿欢悦的叫声则是伴唱，我的一颗心才回到了肚里。 河水似乎也被人们感染了，恢复了清澈、平静，缓缓流向远方，溪水潺潺声稀疏了，渐渐的，声音越来越弱，像是河水流向了远方，最后完全消失不见了。 紧接着是两个强音，预示了歌曲的结束，也把我从美好的意境中唤醒了回来。看看电脑上，歌已经播完了，我轻松、愉快起来了，歌曲一扫我的沉重心情，我切实的感受到了音乐的魅力。 啊！音乐，你是那样的神奇，魅力无穷，调节、放松人的心情，事情被音乐描绘的淋漓尽致，我深深的爱着音乐。
感悟人生的经典语句
感悟人生的经典语句 感悟人生的经典语句1、女人，不需要倾国倾城，只需要一个男生为她倾尽一生。 2、莎士比亚：没有比较，就显不出长处;没有欣赏的人，乌鸦的歌声也就和云雀一样。要是夜莺在白天杂在聒噪里歌唱，人家绝不以为它比鹪鹩唱得更美。多少事情正因逢到有利的环境，才能到达尽善的境界，博得一声恰当的赞赏。 3、人一生中会遇到不顺心的事，会碰到不顺眼的人，如果你不学会原谅，就会活得痛苦，活得累。原谅是一种风度，是一种情怀，它像一把伞，帮忙你在雨季里行路。学会原谅，快乐至上。 4、哪里会有人喜欢孤独，但是是不喜欢失望。 5、一个人成为他自我了，那就是到达了幸福的顶点。 6、计较的太多就成了一种羁绊，迷失的太久便成了一种痛苦。过多的在乎会减少人生的乐趣，看淡了一切也就多了生命的释然。 7、人生路上，拈朵微笑的花，有风轻轻吹过，花香摇曳，风轻云淡。花开葱茏,叶落从容，一路行走，一路感动，一路怀念，一路拥有。光阴逝水，岁月留痕。一年，就这样薄薄淡淡的翻过。 8、真正爱上一个人，他就变成你心底最柔弱的一部分，除了留意呵护，你别无选取。你惟一能做的就是，不求回报地爱他，像喝水吃饭一样习惯。就算他不够好，可你就是爱他，无可救药。 9、一个人与其在别人指点下规规矩矩行事，还不如让他自我去
闯闯，出点差错，反能获得更多的教益。 10、我爱你就是要在开心时看得到你，生气时看得到你，你不能错过我的情绪起伏，你不能错过我的死，就是我想去当小偷，你也得陪我去当鸳鸯大盗。 11、人生之路潮起潮落，纷纷扰扰。生命在存活期间本来就是1条户外的抛物线，以“荣的随它荣，枯的随它枯”的简单心境来淡出淡进，你左右不了凡尘俗事，那就以任“任运随缘，不涉言路”的心态来对待生活。世间就没有完美的事或者完美的人，完美只是我们心里永远的幻念。 12、约翰·列侬：老师问我长大想做什么，我说“快乐的人”。老师说我不懂问题。我告诉老师，是他不懂人生。 13、也许一个人，要走过很多的路，经历过生命中无数突如其来的繁华和苍凉后，才会变的成熟。 14、喜欢静谧的夜晚，那一抹淡淡的月色，朦胧着一帘淡淡的梦幻。掬一捧淡淡的清水，煮一壶淡淡的清茶，与时光对饮。静静地去品味，品味苦涩的人生，也品味恬淡的情绪。闲暇的光阴，沉迷在一本书里，浅唱低吟，细品着淡淡的落寞与忧伤，享受着淡淡的清欢与恬淡，感受着淡淡的自足与安祥。 15、只有1条路不能选取——那就是放下的路；只有1条路不能拒绝——那就是成长的路。你要的比别人多，就务必付出得比别人多。 16、生命对于每个人都是公平的，有得到就有失去，有失去就会有得到，两者轮回失就是得，得就是失。而且只会有一次的选取永不
西方音乐鉴赏感想
西方音乐鉴赏感想 经济与贸易学院 08金融1班何茵 200836650237 西方音乐欣赏顾名思义就是让我们来了解和欣赏一下西方音乐的发展史和优秀作品，而经过了一个学期的学习，我自觉这门课程真的拓宽了我的音乐视野，虽说不上大有长进，但总的来说已经对西方音乐发展史上赫赫有名的音乐家和音乐作品有了起码的印象，不会再是一问三不知的囧样了，这就是我上这门课程的最大收获吧。 西方音乐发展史可说的上是一部精彩纷呈的人物传记。 首先登场的是巴洛克时期。17、18世纪，资产阶级的萌芽和发展促进了整个社会政治与思想意识的转变，巴洛克音乐应运而生，这个时期的音乐特点是极尽奢华，加入大量装饰性的音符。节奏强烈、短促而律动，旋律精致。复调音乐（复音音乐）仍然占据主导地位，大小调取代了教会调式，同时主调音乐也在蓬勃发展。於是复调的和声性越来越明显。巴洛克音乐之所以能在历史上留名得益于这个时期涌现出的一大批优秀的作曲家。巴洛克时期最早的著名作曲家应该是意大利人蒙特威尔蒂，被誉为“文艺复兴时期向巴洛克时期过渡中显赫的人物”、“歌剧改革之父”以及“十七世纪最出色的作曲家”。但是说到最为人们所熟知的就不得不提J.S.巴赫，他被誉为“音乐之父”，他的功绩自然非同一般，作品之多、水平之高也是亘古罕见的。亨德尔则具有天才的旋律大师，从他的音乐中可以感受到愉悦、优雅，他的协奏曲作品、歌剧、神剧都是巴洛克时期最为宝贵的音乐财富。而这个时期的演奏乐器——管风琴最令我为之惊艳，印象深刻。管风琴的体积之大，声音之洪亮，气势之磅礴都是那么的独树一帜，让人深深着迷。另外，亨德尔的清唱剧和歌剧闻名遐迩。 然后要介绍的是古典主义时期。18世纪中叶，随着工业革命和科学技术的发展及法国大革命的冲击，欧洲的社会发生了深刻变革。艺术已不再仅仅是贵族所欣赏的高雅艺术，新崛起的中产阶级也成了剧场和音乐厅的观众。因此，来自民间的喜歌剧和平易生动的器乐音乐大量涌现，而这就是古典主义音乐的萌芽。古典音乐的风格表现为在艺术上崇尚理性，音乐语言朴素精练，以严谨和谐的形式表达淳朴真挚的感情。这一时期堪称欧洲音乐史上辉煌成就，同时也影响着世界各国音乐的发展。这个时期的音乐大家个个都是声名显著——海顿、莫扎特、贝多芬。路德维希·凡·贝多芬，被世人尊称为乐圣的一代音乐巨子，他在命运上的坎坷经历与他的音乐成就形成了鲜明的强烈对比，让世人对他更加充满了尊进和崇拜。他流传于世的著名作品有《月光》《田园交响曲》《第九交响曲》《悲怆鸣奏曲》……其中，《第九交响曲》更是被公认为是贝多芬在交响乐领域的最高成就，伴随着激情澎湃的唱词和急速雄壮的旋律，《欢乐颂》唱出了人们对自由、平等、博爱精神的热望。
关于音乐教学的感悟
关于音乐教学的感悟 音乐是一种寄托情感、抒发感情的的艺术。她能陶冶情操、启迪智慧、净化人的心灵。让美妙的音乐走进孩子们的心灵吧！优秀的教师会把孩子领进天籁之国、纯净美丽的殿堂。 当我们面对孩子们那一双双渴求的眼睛时，我们的教师首先会升华自己，把世界上最美好、最纯净的音乐奉献给她们，让那一颗颗天真无邪的心灵在跳动的音符中升华、体验。 每当我们走进课堂的时候，我们不仅仅是一名音乐教师，还应该是启迪孩子智慧的领路人，说不定我们的学生里面有莫扎特、有贝多芬。要让学生感受音乐、体验音乐。音乐在孩子们的心理似乎很神秘、很高深。这就需要教师带领她们步入音乐的世界。 音乐就在我们身边，我们在妈妈的摇篮曲中入眠，在爸爸的笑声里欢乐。在平凡的世界里去寻觅、体验音乐的魅力，也是我们教师的一份职责之一，只有让学生真实地感受到音乐蕴藏于平凡的生活之中，她们才能走进音乐，激起兴趣。生活中不经意间的金属撞击，一片卷起树叶，都可能产生一曲美妙的音乐。在现实中孩子们的音乐智商参差不齐，只有教师积极的引导，把孩子们心中高深莫测的音乐通俗化、普通化，这样他们才能易于接受，从而对音乐产生兴趣。所以我们的教师不要局限在课堂之内，要带领孩子走进大自然，走进火热的生活，让孩子们在大自然中倾听、在生活里探究。让孩子们感受音乐的魅力，让美妙的音乐伴随孩子的生活。让孩子学会创造音乐。 让孩子们在快乐中去体验、感悟。我们的教学通常都是在课堂内
完成的，我们习惯于教师教唱，学生学唱，对于那些五音不全的同学似乎是一件很痛苦的事。关于怎样上好音乐课，又是我们音乐教师永恒的课题，所以我们的教师就应该做好充分的准备工作，做好细节的把握，精心设计好每一节课。一节好的音乐课，应该是师生的互动，让你的学生在不知不觉中投入到教师设计的情境中，在快乐的氛围中完成教学任务。对于低年级学生最好设计出适合他们的游戏。比如在教学简谱时，可以把简谱做成卡片标上1 2 3 4 5 6 7，学生去唱着辨认，唱对的就去把自己变成哪个音节，这样就变成七组，教师弹奏哪个音节时，哪个音节的学生就走出来做自己喜欢的动作。当学生完成了自己的视唱时，再进行各组轮换。让学生在游戏中感受音乐的魅力。也可以把每个音符都设计成各种小动物，让学生动起来，在愉快的歌声中体验音乐的乐趣。对于高年级的同学要尽量的发挥每个同学的特长，让她们充分展示出自己的风采，在教学中要充分展示每首歌的意境，因为每一首歌都是一首意境深远的诗，用诗的语言把学生带入是诗的意境，再配上美妙的音乐。学生就会自然地投入美妙的情境中。 教师的教学是帮助学生掌握音准、节奏、调式、色彩等表达音乐情感的能力，还要帮助学生掌握音乐的形式美。教会他们如何辨析音乐的情绪，为日后欣赏音乐的艺术表现，辨析音乐的情感能力打下基础，提高学生的审美观念。学会聆听健康，优美，向上的歌曲。从而提高学生的审美观念和辨别是非的能力。