感受音乐节奏的魅力

感受音乐节奏的魅力
感受音乐节奏的魅力

感受音乐节奏的魅力

音乐教师:李森玲

教学目标:

1 让学生了解节奏是音乐的本质要素,它无处不在,与生活,舞蹈,音乐及其它艺术紧密相连.

2 和学生一起在音乐欣赏中去充分感受节奏,培养学生的音乐想象力和提高学生的音乐鉴赏能力. 能创编不同风格的节奏类型。

3 通过体验不同形式的节奏训练,培养学生自主与合作的学习能力。

教学重点:

1 歌曲中的节奏训练,锻炼学生节奏感和合作学习的能力。

2 感受歌曲、舞曲中的节奏特点,能创编不同风格的节奏。

教学难点:

歌曲中的的节奏训练和创编不同风格的节奏。

教学过程:

一、视频导入

用抖音视频导入头肩拍拍可提起学生兴趣引出节奏 (节奏是音乐的本质要素,是有规律的运动,是音乐的活力是音乐的进行,包括音乐的重音,节拍和速度)

二、鉴赏了解

生活中:劳动号子、猜码、

(音乐起源于劳动,原始社会在劳动中为了统一节奏,而产生了劳动号子.)

舞蹈中:交谊舞、恰恰舞、踢踏舞

艺术表演形式:架子鼓、B-BOX、手鼓

(Beatbox,全称Human Beatbox,起源于美国,是一种出现于1980年代的新兴Hip Hop元素,一种在21世纪初兴盛起来而形成的音乐文化。可以通俗的理解为节奏口技,但与中国传统口技有本质上的区别。)

胖子吃,胖子胖子吃,胖子吃,胖子胖子吃,胖子吃,胖子胖子吃,不吃不吃不吃不吃不吃不吃不吃

胖:大鼓

子:拔

吃:小鼓

不刺客次不刺不刺客刺

胖子吃胖子胖子吃

不吃可吃吃不可吃

三、体验感受节奏(旋律伴奏)

① we will rock you XX X ? XX X

②小宝贝 X XX X X

四、创编节奏

①旋律伴奏

② B-BOX

③身体节拍器(指、手、腿、脚)

五、小结

通过今天的节奏学习,感受到节奏的表现是丰富多彩的,不同的节奏表达不同的情感,表现不同的风格,让我们留意身边的节奏,用节奏装扮我们多彩的生活!

对音乐的认识大学音乐鉴赏论文

浅谈对音乐的认识 工程管理 B120803 GGG B12080329 —直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫, 音乐是人类最古老最具有普遍 性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发 展,伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会,会使我们陶醉其中,观看一场歌 舞晚会,会使们激动万分。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的 歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层 次的审美追求会使人的精神得到升华, 情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而 充实。 音乐是一种令人心旷神怡的艺术语言。 音乐是情感的艺术,任何音乐都有它 的情感色彩。音乐以其强烈的感情来撩拨人的情思,陶醉人的心灵。它通过声音 的高低、强弱、长短、快慢、连断等来抒发变化多端的内心感情。如表现欢乐的 情绪,音乐的节奏就明快;表达烦乱、惊惧的情绪,音乐的音响就呈现出不连贯、 不规则的样态等。音乐,就是将几个不同的音符巧妙的连接起来 ,就组成了不同 的灿烂之章。节奏是“音乐的生命”。韵律则是在节奏基础上的变化,给节奏以 一定的情调贯穿而形成的。韵律在音乐中表现为起伏变化的旋律线条,使音乐节 奏更具有鲜明性。同时,节奏感限制了音乐的特征,协调了音乐的内涵。 音乐与我们的生活是密切相关的,它不以地域而存在,也不以时间而消亡,它 弥漫于天地间,参透于人群里。音乐是一种高雅的艺术,也是声音美味的品尝。 音乐来源于生活,也反映着生活。音乐在生活中有着很大的作用 ,就好像人们需 要用语言来与人沟通一样。很难想像,没有了音乐世界不知会变成什么样子?音乐 已经在人们的日常生活中占据了一定的位置 ,音乐可以调剂紧张、单调的生活, 使人们的神经得到放松,有益于身体健康。音乐可以给人听觉以愉悦,净化人的灵 魂,使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤,使你从痛 苦中解脱。医学上还用音乐来辅助治病,能起到药物所起不到的效果。德国伟大 的音乐家贝多芬认为:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。谁能说透音乐 的意义,便能超脱常人无以振拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人 的作用。人们在进行强体力劳动时,为了减轻精神上的负担,发出“杭唷!嗨唷! ” 的声音,特别是在集体劳动时,更有用歌唱的节奏来统一步伐和着力点的作用。 劳动号子就是这样产生的。另如持续时间较长的重复性劳动,为避免单调及精神 上的疲劳,人们也会自然地发出种种歌声来调剂精神。如采茶、放牧、摇船、插 秧等等,虽节奏并不一定与劳动动作合拍, 但因有了歌唱的调节,就会使人感到 轻松和减少寂寞感,枯燥感。当我们在非常愉快的时候,会一面唱系部 班级 姓名 学号 联系方式 :157GGGGGGGG

感受音乐节奏的魅力

感受音乐节奏的魅力 资中一中音乐教师:庞婷 教材分析: 节奏是奥尔夫音乐构成的三大要素之一,是音乐艺术表现的重要手段,同时节奏感是音乐能力的重要组成部分,要感受音乐、理解音乐,首先就要感受节奏,通过节奏引起身体共鸣,从而达到欣赏音乐、感受音乐的目的,所以对学生进行节奏训练,培养节奏感是十分必要的。 教学目标: 1、通过体验不同形式的节奏训练,培养学生自主与合作的学习能力。 2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点,能创编不同风格的节奏类型。 教学重点: 1、歌曲中的节奏训练,锻炼学生节奏感和合作学习的能力。

2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点,能创编不同风格的节奏。 教学难点: 歌曲中的的节奏训练和创编不同风格的节奏。 教学方法及用具: 多媒体展示多媒体课件 课时安排: 一课时 教学过程: 复习旧知识: 雪绒花 1=F 3/4 3 — 5 2 —— 1 — 5 4 —— 3 — 3 3 4 5 6 —— 5 —— 通过此旋律复习 音的性质: 音高音值音量音色

导入:绕口令: 出东门,过大桥,大桥前面一树枣,拿着竿子去打枣,青的多,红的少,一个枣,两个枣,三个枣,四个枣,五个枣,六个枣,七个枣,八个枣,九个枣,十个枣;十个枣,九个枣,八个枣,七个枣,六个枣,五个枣,四个枣,三个枣,两个枣,一个枣,这是一个绕口令,一气说完才算好。 【运用绕口令,让学生体会有节奏和没节奏的练习,亲身感受节奏的魅力。】 一、体验节奏 1、多声部节奏(合作) XX︱XX︱XX︱XX︱……北京北京北京北京 XXX︱XXX︱XXX 哈尔滨哈尔滨哈尔滨 XXXX︱XXXX︱XXXX 齐齐哈尔齐齐哈尔齐齐哈尔 2、歌曲中节奏(自主)

音乐作文之我感受到了音乐的魅力作文

我感受到了音乐的魅力作文 【篇一:我感受到了音乐的魅力】 [我感受到了音乐的魅力]音乐,快乐的源头,我感受到了音乐的魅力。音乐,烦恼的净化器。音乐,心灵的释放。 ——题记音乐,这个词对我来说已不陌生了,我从小学二年级开始学琴了,初中二年级作文《我感受到了音乐的魅力》。◆分享好文◆ 音乐,快乐的源头。 每当我高兴时,我就会想起一件事情。那就是弹琴,弹琴的时候,我的快乐就融入到音乐中。有的慢慢的回荡在房间里,而有的却储存在琴中。 音乐,烦恼的净化器。 每当我烦恼的时候,我也会想起一件事。那就是弹琴,我在琴键上弹出我所有的烦恼,让这些烦恼的音乐被快乐的音乐净化,转化为快乐的音乐。这时,我便轻松了许多。音乐,心灵的释放。 每当我弹琴的时候。我便畅所欲为。把心里想的都弹出来,让心灵得到释放,让我感到自由。 当手指在琴键上来回跳跃时,我感受到了音乐的魅力;当我把快乐储存起来时,我感受到了音乐的魅力;当我的烦恼全部被净化时,我感受到了音乐的魅力;当我的心灵得到释放时,我感受到了音乐的魅力…… 音乐,可以助你排忧解难;可以使你心情愉快;可以奏出你心中的想法。让我们一起去体验并感受音乐带来的魅力吧! 【篇二:音乐的魅力(500字)作文】

精选作文:音乐的魅力(500字)作文 今天,我欣赏了一身闻名中外的钢琴名曲,名叫《牧童短笛》,让 我在音乐的海洋中漫游、陶醉。这首钢琴曲是悠扬、自在的。听了 这首美妙的钢琴曲,我仿佛深陷其中,思维好像穿越到无拘无束、 快活自在的农村生活。清晨,太阳睁开了,睡眼朦胧的眼睛,我牵 着我的大黄牛,带上了我的草帽来到了一片无边无际的大田野。我 吹起了我心爱的短笛,哼着欢快的小曲,其在黄牛背上。悠扬的笛 声飘散在天空中,吸引力树上的鸟儿为我伴唱;两只蝴蝶在我身旁 翩翩起舞,就像两位小精灵为这首曲子伴舞;小溪里的鱼儿也成群 结队,吐着泡泡,像是一群热情的观众在为我鼓掌。钢琴曲的节奏 在这时变得轻快、欢悦。我骑着大黄牛来到了一条清澈无比的溪流,跳下牛背,趁黄牛在喝水的时候,用手捧起水往黄牛的背上泼水。 它晃了晃头,甩了甩尾巴,似乎在瞪着我,并抖了抖身上的水,我 和黄牛就在小溪里尽情的玩耍,嬉戏。节奏又变得舒缓。我玩累了,就靠在大树上休息。黄昏了,太阳下山了,我吹着悠扬的笛声,和 黄牛筋疲力尽地回到了家。这首令人神往的钢琴曲结束了,但是琴 声还在我的脑海中久久回荡,是我感受到农村无忧无虑,自由自在 的气氛,而牧童那种纯朴、自由、和谐、又快乐的生活也令人羡慕。六年级:黄同彦篇一:小学作文:音乐的魅力 音乐的魅力 双休日,一个属于我的世界。把电脑打开,打算听一会儿音乐。刚 开始,音调是如此柔美、静谧、安详、平和。比上双眼,我便陶醉 在其中。音乐此时仿佛是一条安静的小溪,而我就像是一条小鱼儿,平静地前进,多么顺利,没有一丝阻碍,穿过的溪水在耳边回响, 这种副境界是连“陶醉”二字也无法形容的。 声音嘎然而止,紧接着又响起。溪水仿佛进入了滑坡,由慢到快, 由缓致急,时而轻缓有力,时而汹涌澎湃,刚柔并济。音乐逐渐欢 快起来,如同花儿一般,既有些几分娇媚,又带着一份纯真,清新 舒畅。音调渐显得颇有些激情高昂,甚至快到了疯狂的地步。波

音乐欣赏心得体会

《中国民族音乐欣赏》课心得体会 中文系09心理 SY0910148 郑卫荣这学期选上了音乐欣赏这门课我感到十分庆幸。我原本是想通过音乐欣赏这门课调节一下平日紧张的学习情绪。经过一个学期的音乐熏陶后,不仅能舒缓平日紧张的学习气氛,而且还能掌握许多音乐的相关知识以及提高我的音乐修养。所以我要感谢张又丹老师给了我这样一个欣赏音乐的平台,让我在那么优美宁静的环境下以一种轻松的心态欣赏音乐。我很珍惜每周仅有一次的音乐欣赏课,每一节课我都提早到场,完整听好老师所讲的全部内容。在课上我会把好听的歌曲的名子记在笔记本里,课后我会简单的写下自己的感受,再课后找找音乐听。现在翻起我的笔记本感触真的很深:原来我在欣赏音乐的道路上是那么的丰富多彩。 音乐是艺术的一种,是通过有组织的乐音所形成的艺术形象来表达人们的思想感情、反映社会现实生活的实践艺术。而音乐欣赏则是音乐艺术实践的一个方面,是音乐创作、演唱、演奏的延伸,是一种审美活动。 说到音乐欣赏,很多人会感到音乐很神秘,不容易听懂,尤其是对于古典音乐来说,似乎更加难以理解。其实,这主要是因为不清楚音乐语言的特点,听觉与音乐之间没有建立起有机联系,对音乐的一些规律性的东西没有能够很好的把握。其实音乐之所以能被欣赏,就在于其具有内在的美,音乐的旋律线条、节奏律动、和声织体、调性色彩、曲式变化与统一等,都能产生美感,而音乐欣赏本质上就是在聆听的过程中对这些因素进行捕捉和有效感知。那么,音乐和音乐欣赏之间存在怎样的联系,音乐欣赏又应该从哪些方面入手呢?下面是我的上课笔记,谈谈我的看法。 王洛宾,一个大江南北无人不知无人不晓的名字,一位被誉为“西部歌王”、“西部民歌之父”和民族文化交流使者的音乐家,他的人生,正如他在写给台湾著名女作家三毛的诗中所说,“本是一场迷藏的梦”。这个梦仿佛一段交织在时空中的五线谱,却无始无终,永远与那一支支一首首如诉如泣响彻灵魂的歌谣回荡在祖国的山水之间。他创作了《老乡上战场》、《风陵渡的歌声》、《洗衣歌》《达坂城的姑娘》、《青春舞曲》、《虹彩妹妹》、《曼丽》《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》、《玛依拉》。新疆之于王洛宾,王洛宾之于新疆,缘分甚深。王洛宾与他的音乐已经成为中国多民族和多元文化历史上的又一个鲜活的传奇,无法言说,只能在悠扬的歌声中找寻。 《青藏高原》是新时期声乐作品的典范之作。作为电视剧《天路》的主题歌,它讴歌了解放军两代官兵修筑青藏铁路的业绩,也赞颂了我们民族的伟大精神。作曲家张千一把驻藏

电影音乐的魅力

电影音乐的魅力 【摘要】电影音乐泛指电影中所用的一切音乐和歌曲,也专指作曲家为影片创作的音乐和歌曲。电影音乐的使用在凸显电影的情感、戏剧性与氛围方面有着独特的作用。它不但能调节电影的氛围、修饰电影角色、对影片情节推波助澜、增加整部影片的节奏感,而且很容易的就能让人们进入剧情,让电影主题愈发鲜明。 【关键词】电影原声音乐;视觉与听觉;主题音乐;电影音乐作用; 在全球化的今天,多种文化交织碰撞,多种艺术形式展现在世人面前。与其他艺术形式相比,年幼的电影艺术反而迅速的成为一种具有巨大影响力的全球性艺术。我想这其中除了电影的画面与现实生活的高度相似外,易于传递人类共通情感的音乐也发挥了巨大的作用。 众所周知,在人类发明电影之初,它仅仅是一门视觉艺术。但是,电影发展至今天,‘视’与‘听’已经成了构成电影的最不可分割的两大要素,电影也由一门视觉艺术发展为视听综合艺术。当然,在默片时代,电影中并非是没有任何音乐的,从那时的许多经典作品中可以看出,音乐(多是乐器伴奏曲)在电影中虽然从头至尾存在,但仅仅是起了伴奏的作用,比如卓别林的喜剧《淘金者》中贯穿影片的钢琴伴奏曲。而进入有声电影时期后,影片中的听觉形象除音乐之外,增加了语言和音响效果—这使得音乐从电影中得到了解放。人们开

始从更符合电影音乐艺术规律的角度去创造和使用它。 就这样,电影中的音乐从单纯的吸引人们的注意力慢慢变成一种具有思想与戏剧性的艺术表达形式,并在今天形成了专门的音乐类别,即所谓的电影音乐。实际上所谓的电影音乐泛指电影中所用的一切音乐和歌曲,也专指作曲家为影片创作的音乐和歌曲。 而本文将从电影音乐的简单分类、区别于通俗意义上的音乐的地方以及电影音乐在电影中起到的诸多作用等方面浅谈电影音乐。不足之处请老师批评、指正。 一、电影音乐的分类 电影音乐有许多种分类。比如根据它在电影中起到的作用不同,电影音乐可分为主题音乐、背景音乐、叙事性音乐、情绪音乐、节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等。 当然简单的来说,从出现在电影中的不同位置,电影音乐也可分为片头音乐、插曲、片尾曲以及贯穿始终的主题音乐。 而在电影音乐中又有两类比较特殊的存在—主题音乐和无声音乐。 (1)主题音乐又或主题曲 首先,主题曲和主题音乐其实还是有所不同的。一般来说主题音乐是指能够起到画龙点睛作用的音乐,而一部电影只有一首主题音乐,该音乐可以在特定的场景反复出现,特别容易出现在电影的结尾,以起到烘托主题的效果。而主题曲是在电影中用来代表作品的主要乐曲

音乐鉴赏心得体会1000字.doc

音乐鉴赏心得体会1000字 音乐鉴赏教学是中学音乐教学领域中的重要内容。接下来就跟着我的脚步一起去看一下关于音乐鉴赏学习心得体会1000字吧。 音乐鉴赏心得体会1000字篇1 一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫,音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会,会使我们陶醉其中,观看一场歌舞晚会,会使们激动万分。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而充实。 我记得小学的音乐老师是一位气质高雅的女教师,莫名的我们都很喜欢她,记得那时候课本叫唱游,一直都是跟着老师唱唱跳跳,后来我们还学了一学期口琴,那个时候能够吹出一首曲子非常兴奋。课堂上老师没教什么乐理知识,只是教我们唱,不过我的音乐老师组织了校合唱团,那个时候她说我的声音不错,她希望我去参加她的团,那个时候我很高兴,也去上了课,在那段时间我学了些乐理知识,包括识五线谱,简谱,不过只学了一学期就升学了,后来也就没再学,高中回老家念书,音乐课几乎被那些所谓的主课占用了,也没上什么课,也就荒废了。 本来这次选修音乐鉴赏课是因为学院要求修艺术类的课才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感

受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱,还让我们了解一些民族音乐,使我们受益颇多。一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边,最让我印象深刻的是《康定情歌》,以前一直听别人说起这首曲子,可从来没认真听过,也没唱过,在课堂上我不但听了,还会唱了。还有阿柄的二胡独奏《二泉映月》深感人心,我终于明白音乐给人带来的震撼和情感的共鸣,音乐是最能抒发人类情感的。 至于音乐鉴赏课有没有必要学习一些基础乐理知识和视唱知识,我不是很清楚,我个人认为如果仅仅就欣赏而言,不是很重要,音乐是作曲家(当然也包括演绎者)心灵的吟唱,所以,要用心灵去感受。如果过多的用乐理知识去分析一部音乐,那其实是对音乐的肢解。我认为,其实音乐的技巧即使对于作曲家来说也不是最重要的,更重要的是内涵。就像那些世代传颂,脍炙人口的诗词往往不是那些格律谨严的诗词;那些精于格律的诗词家,其作品往往是苍白的、空洞的技巧的堆砌。音乐也是同样的道理。 周国平先生有过这样一段话,比较有趣。他说"音乐家用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人。音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言。"从另一个角度来理解其最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和

民族音乐欣赏心得体会

民族音乐欣赏心得体会 这学期学了《少数民族音乐赏析》这门课程。虽然只有短短的八周课程。可是真的学到了挺多的知识。虽然现在已经是大二的后半学期了,在新疆待了快两年了,但是新疆的地域特色,少数民族的民族风情一直是一无所知。 老实说,跟其他同学一样,我也很少认真听选修课,但是这个课我听起来还是比较认真的。因为感觉这个讲的挺有意思的,每天上完课之后很疲惫,晚上还可以听听不同风格的音乐,放松一下,感觉挺好。我知道了新疆有7个自治州6个自治县5个直辖市,知道了,南疆北疆以天山为划分等一些基本常识。 记得老师说过一首歌,刀郎的新疆好,其中有一句歌词是:弹起你的冬不拉啊。在一次演唱时,有人说冬不拉不能代表新疆的乐器,于是改成了:弹起你的热瓦普啊。因为冬不拉是一种哈萨克族民间流行的弹拨乐器。音箱是用松木或桦木制成,或扁平或瓢形,琴杆细长,上面有8—10个品位,两根丝弦或钢丝弦,可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是弹与挑,一般弹用于重拍,挑用于轻拍。这是哈萨克族人民喜爱的一种艺术表演形式,他们用冬不拉伴奏,自弹自唱。在音乐上可分为歌唱性和说唱性两种,歌唱性有固定的唱词,旋律悠扬、宽广、而明快,擅长演奏哈萨克族民间的

混合拍子,伴奏、合奏、独奏都能应用自如,是冬不拉弹唱艺术在音乐上的主要特征。人们把即席作词演唱歌者称为“阿肯”,意即游唱诗人。曲调分为歌唱性和说唱性两种,节奏多用混合拍子。可奏出三度、四度、五度、六度和八度的和音。音量较小,一股用于自弹自唱、独奏和合奏等。热瓦甫,又称热瓦普、拉瓦波、喇巴卜。维吾尔族,乌孜别克族弹弦乐器。流行于新疆维吾尔自治区。相传创制于十四世纪。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《乐师史》中记载,热瓦普起源于南疆喀什。民间流传的喀什热瓦普,全长130厘米。 民间歌曲,是各少数民族用以表达思想、感情、意志和愿望的艺术形式。许多少数民族地区被称誉为歌海、音乐之乡。歌声伴随着他们的劳动生产、社交、娱乐等活动。他们在放牧、从事农业生产时唱歌,婚礼或丧葬时唱歌,谈情说爱,思念故土时也唱歌。许多民族都有歌唱节日,如壮族的歌、回及撒拉等族的花儿会、苗族的龙船节及绕三灵、侗族的采桑节对歌、布依族的老鹰坡歌会、族的温泉水边赛歌节、瑶族的耍歌堂、彝族的火把节等。情歌在少数民族民歌中占有很大比例,或在草原、山野、森林或在月光下、火塘边、公房(供男女青年社交活动的房屋),都荡漾着优美动听的歌声。 在我国新疆西南部,在那雪山冰峰高耸的帕米尔高原上,居住着勤劳、勇敢、有悠久历史与文化传统的塔吉克族人民。

电影《画壁》音乐配乐多重艺术魅力赏析

电影《画壁》音乐配乐多重艺术魅力赏析时间抓起来是金子,抓不住就是流水 电影《画壁》音乐配乐多重艺术魅力赏 析 电影《画壁》音乐配乐多重艺术魅力赏析 电影《画壁》于2011年国庆档期公映后,在强手如林的电影市场中取得了票房冠军的佳绩。电影讲述的是男主人公朱孝廉的赴京赶考期间,不小心进入了壁画里的仙境,从而发生一系列的奇幻冒险的故事,和仙女之间发生了几段非常感人的爱情故事。自从电影上映以来,其中的魔幻片段、美妙绝伦的仙境场景、亦真亦幻的情感纠葛都在电影主题音乐的渲染、烘托之下,让广大观众仿佛身临其境,实现了视听觉以及内心情感共鸣的完美结合,而电影中所蕴涵的人文艺术氛围也使广大观众产生了非常深刻的印象以及无穷的想象。 一、《画壁》中音乐配曲的分析 电影《画壁》中的音乐是由日本制作人藤原育郎作曲的。当年他所创作的歌曲《画心》,影片《画皮》的主题曲,就曾经荣获了XXXX年度香港电影金像奖的最佳原创电影歌曲。时隔三年之后,藤原育郎再次接到陈嘉上导演的邀请为《画壁》进行主题曲的作曲创作工作。电影《画壁》的所有配乐选择的是回旋曲式的风格,主题音乐持续、反复,中间也穿插了别的类型风格的音乐。随着剧情的逐步时间抓起来是金子,抓不住就是流水 发展,电影的主题音乐若隐若现,时而强时而弱,在表现的形式方面凸显了一个幻,与影片的魔幻题材有机结合。配器方面利用钢琴与小提琴充分反映人物的内心思想与活动。此外,在电影的片头与片尾曲的配合方面,作曲者也十分重视两者之间的遥相呼应,继而显得层次十分清晰、主次更加分明,片头曲非常注重引出影片的故

事情节,而片尾曲则高度重视将影片的故事情节结束之后的进一步升华,给广大观众以无穷想象的空间。陈嘉上导演对藤原育郎的作品非常满意,他认为就算是只听藤原先生的音乐就能够产生感人肺腑的效果。 二、电影的片头音画同步而展现出来的艺术魅力 音乐是影片的声音当中最具有感情色彩并且能够单独存在的一个非常特别的元素。它运用在电影当中务必冲破自身的种种限制,真正融入电影的故事情节中去。电影《画壁》的片头在悠扬的琴声以及欢快的笛子独奏当中慢慢展开,随着电影主题曲舒缓的节奏,一幅幅极富中国特色的神话画面,忽远忽近,不停变幻,使得广大观众仿佛置身于敦煌壁画当中,但是画中所呈现出来的那些静态的人物、神仙、妖魔、怪兽、植物伴随音乐节奏的变快而变幻,配以海浪拍打海岸的声音,时快时慢、断断续续,让广大观众在不知不觉当中步入仙境,最终在小提琴、扬琴、琵琶以及笛子的合奏加上钟声、波浪混合声中突然收起,呈现在我们面前的是一幅静态的画卷,将广大观众从仙境当中拉回到现实世界中来。整个片头曲选择的是一种回旋曲式的风格,中间反复运用弦乐组,凸显出小提琴主奏曲,所呈现出来的主题效果有那种幻的感觉。片头尽管只有短短两分钟,然而在音 时间抓起来是金子,抓不住就是流水 乐的带领下,使得广大观众在观看画面的时候有一种身临其境的感觉,然而伴随字幕的呈现又使得人们有一种置身其外的感觉,这种幻感和之前的魔幻电影完全不一样。就像陈嘉上导演在事后的感慨,他找了众多团队给他设计片头,但是自己设计的光线最为理想,从画面与字幕的变幻再到音乐的选择等,全都充满了浓郁的中国水彩画的特色,让人感觉美妙而又不失浪漫。因此电影《画壁》的魔幻风格已经完全融入每一个细节当中,给广大观众呈现出一种与同类魔幻电影完全不一样的感觉。 三、电影开始的音画对位所蕴涵的人文气息

音乐鉴赏课的心得体会

关于《音乐鉴赏》课的一些体会与感想 在大学生涯中的最后一次选课中,我选择了《音乐鉴赏》,没有什么特殊的原因,只因为我喜欢音乐。听音乐是我的业余爱好,也是我娱乐消遣的方式,不管是开心或是不开心,我都会去听音乐,因为音乐能带给我心灵的慰藉,平静我浮躁的心情。在音乐中,我可以达到忘我的境界,忘却一切烦恼与忧愁。 在短短的几个星期的课中,老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识,介绍了很多乐器,也让我们欣赏了众多乐曲。这其中,在讲到有关民族音乐的知识时,让我无比兴奋。 每次接触中国民族音乐都仿佛经受了一次心灵的洗礼,它的每一个音符仿佛都融入了我的血液,它的每一个起伏仿佛都牵起我驿动的心。每次倾听都有新的感受,每次关注都会感到无比的振奋,总感觉那些音乐融入了中国的历史,文化,灵魂……在不断深入学习与了解中,我的心情既有激动又有赞叹,我的心被中国音乐的精髓冲刷得越发清净透明了,我的民族自豪感被中国音乐灿烂的历史激发得空前激越豪迈了! 面对着中国音乐如此璀璨的历史,我不觉感到自己的无知与渺小。或许,对中国民族音乐,我还知之甚少,但我从中得到的知识、震撼与感悟却是比任何时候都多的。 我们说,音乐是流动的诗歌,是浪漫的思想,是历史的传承,是文化的积淀……中国民族音乐则是艺术这份璀璨的天空中,最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中,创造了大量优秀的民族音乐文化,形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐,不能仅仅会唱一些中国歌曲,听几段传统乐曲,还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐,了解中国音乐,从而真正理解中国音乐的内涵,了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。 中国民族音乐分为:民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。 一般而言,民族乐器可分为四大类:即吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器。属于罗类的有大锣、小锣、汤锣、云锣、八音锣、马锣等,属于钹类的有大钹、小钹、四钹、简钹等,这是根据乐器的形制和特点而划分的类别。 民族器乐的主要乐种有:吹打乐、丝竹乐、鼓吹乐、弦索乐、锣鼓音乐。民族器乐的演奏形式有独奏、齐奏、重奏、小合奏、大合奏。 凡是我国的民族乐器(包括我国各兄弟民族乐器)演奏的乐曲,统称为民族乐曲。对乐曲的时代背景、作曲家的生活、思想、创作意图等的了解是欣赏民族音乐的重要一环节,也只有这样才能真正了解民族音乐的内涵。欣赏民族音乐作品,不仅需要通过听来辨别音高、音乐力度节奏等基本的要素,同时要力图把这些要素所形成的主题、旋律、乐段、乐章等加以分析,从而加深对乐曲的体会,这还不够,还要在此基础上增强对音乐的感受能力,当我们有了对音乐的感受力时,我们自身的感情就必然有了某种体验。 中国民族音乐有其巨大的自身价值,这也是其将拥有美好前景的重要因素。中国民族音乐的价值主要包括:一方面,线性音乐的审美价值。我国几千年来形成了自己独特的“线”型单声织体的音乐表现体系,使民族旋律不仅具有婉转迂回的曲线美,更具有深刻的表情意义。它不同于西方音乐以旋律、和声、复调共同完成音乐的表现内容,而是仅以单声旋律完

教学中如何让学生感受音乐美8

教学中如何让学生感受音乐美 田家寨九年制学校许来娥新课标指出:音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的比不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分。作为人类文化的一种重要形式和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其人类文化的一种艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现创造,是人类基本素质和能力的一种反映。 音乐教学是使学生获得音乐审美感受和体验。音乐课应充分发挥音乐艺术的特有魅力,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐保持密切的联系、去享受音乐、用音乐去美化人生,创造人生。然而传统的音乐教学是从专业的角度对学生进行音乐理论的传授和音乐技能技巧的训练,或者是仅仅满足于学生会背一些音乐知识,会唱一些歌曲。课堂教学往往过分强调教师的主导作用而忽视学生的主体地位,学生往往成了被动接受知识的“容器”。课堂上,学生一切按教师的要求行事,这极大地束缚了学生的创新意识、创新思维及创造潜能。这样的教学培养出来的学生缺乏感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐的能力,更缺乏创新的意识与能力。 培养学生的创新意识,就要激发学生的学习兴趣,激发学生的求知欲望。《音乐课程标准》中指出“兴趣是学生学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”由于学生年龄小,好奇心强的特点,我经常利用讲故事、猜谜语、做游戏等喜闻乐见的教学手段,有意识地创设教学情境,唤起学生的注意,引起学生对内容的好奇心,使学生对学习歌曲产生浓厚的兴趣,从而诱发学生的创新意识。 一、创设音乐情境,激发学生求知欲。

就拿小学音乐第三册第七课《布娃娃弹琴》这首歌来说吧:《布娃娃弹琴》是一首优美抒情的三拍子的创作歌曲,由四个乐句构成,一段体,五声宫调式。歌曲的节奏舒展,旋律多为级进,作者巧妙地采用了重复与变化重复的手法,恰当地运用了四分休止符,自然、形象地描绘了“叮咚”的琴声和布娃娃弹琴的可爱形象,使仅有的五个音的旋律清新而优美,极富童趣。本节课我的教学目的是:1、学习用口琴吹奏歌曲《布娃娃弹琴》,感受三拍子的节拍特点。2、通过口琴的吹奏,准确地表现了歌曲的情绪,激发学生的表现欲望,培养学生创造性思维的能力。教学重点是:掌握歌曲《布娃娃弹琴》的吹奏。教学难点是:通过口琴的吹奏准确地表现音乐情绪。准备的教学用具有:钢琴、口琴、食物投影、自制课件、节奏卡片等。教学方法采用了创作法、引导法、讨论法、游戏法。 教学我一开始就让学生在《布娃娃弹琴》的音乐背景中进入教室,给学生创设了教学情景,让学生跟着《布娃娃弹琴》的音乐做律动,培养学生的学习兴趣。接着,继续调动学生学习的积极性,教师问同学们:老师先给你们演奏一首优美动听的小曲子《布娃娃弹琴》请你们听听,好不好听?琴声这样优美动听,每一位同学都希望自己有弹琴的本领。会弹琴是一种乐趣,连玩具中的布娃娃也会弹琴呢,她弹的琴可好听了,今天我们就来学习一首名字叫《布娃娃弹琴》的歌曲。 二、利用器乐游戏,萌发学生创新意识。 在课堂教学中,我将器乐教学与教材内容进行合理的整合。根据新课标和每个学生客观存在的个别差异,进行因材施教和因人施教。充分挖掘学生潜能,在乐声中擦亮思维的火花。这其中我将器乐教学渗透到课堂教学的每一个环节,淡化技能,选择合适的教学内容(例简单的歌曲旋律、视唱等),将技能性训练融会在各种激趣、益智的游戏中,并根据不同的学生设计相应的环节,以使所有学生的能力都

我感受到了音乐的魅力_小学作文

我感受到了音乐的魅力 本文是关于小学作文的我感受到了音乐的魅力,感谢您的阅读! 音乐是人类共有的精神食粮! ——题记 我喜欢音乐,尽管自己不能成为一个音乐家,但我切切实实感受到了音乐的魅力所在。 我喜欢独自听歌,戴上耳机,调开音箱,闭上眼睛,感受黑暗的混沌,这时,一缕歌声传来,宛如眼前吹过一丝清风,掠过一朵白云,飘过一阵细雨,让人感到十分的享用。 倾听音乐,需要我们屏着呼吸,用心感受。听歌者述说心中的故事,感受音乐长河中每一个跳动的音符。想想自己曾经的感受,现在的心情,任凭心情汹涌成汪洋,任凭思想在时空中穿梭,久久停留其中,令人遐思。 当音乐涌向我的耳朵时,沉默是我的常态,也是我最喜欢的一种状态。听歌大多是在沉静宁和的状态下,当然,在大喜大悲的情况下,听歌会别有一番滋味在心头。听歌是一种心情的宣泄,音乐像一位朋友,在你孤独寂寞的时候,给你讲述他的经历,不知不觉中,便觉得心中的落寞一扫而光,空虚变得充实;音乐也可以在你激动或悲伤的时候,抚平你的心情,告诉你“胜不骄,败不馁”的道理。你可以完全放松自己,全身松弛在舒缓的节奏里,慢慢地动情,随之神游,从而感受到音乐的奥妙。 歌曲我会认真选择的。好歌可以让你动情,烂歌只能让自己倒胃口。安静的时候,挑张自己喜欢的专辑播放,闭目养神,细心玩味,无论曲子是激烈还是舒缓,是现代还是经典,是朋克还是嘻哈,是出自无名小卒还是音乐大师,甚至连

自己是否能听得懂都不重要。只要自己喜欢,那就是最好的音乐。 就我个人来说,最为欣赏的歌手就是王力宏。听他那富含磁性的声音,灵魂仿佛在涤荡,听他的《心跳》,却能让自己的心情平缓不已;听他的《龙的传人》,会让自己作为中国人的骄傲豪情冲天而起...... 最近,我又迷上了听英文歌曲,特别是Tamas·Wells的歌曲——细碎的歌曲,连绵带过,不全听懂,却流给自己流水般透明干净的感觉。悠扬声中,缓缓地音调,空灵的嗓音,带给我恍如隔世的感觉。我喜欢将一首歌反复地放着听,沉浸其中,感受其中永恒的宁静。 陶冶情操,感悟真情,忘却烦恼,这大概就是音乐魅力的所在吧! 去积极地倾听音乐吧,它会使你品格高洁、性情儒雅,会使你的生活更加美仑美奂、情趣昂然!

音乐鉴赏心得体会

东西方音乐名曲鉴赏 李长君通信112 201127049 《致爱丽丝》是贝多芬的钢琴小品中最著名的通俗曲,作于1810年,不过此曲不仅贝多芬在世时不曾发表和出版,到他去世之后,还埋没了四十年之久。后来在1888年,才纳入贝多芬全集版补遗中。 这首精致的钢琴小品是献给伊丽莎白·罗克尔的。伊丽莎白·罗克尔是德国的女高音歌唱家,也是男高音歌唱家约瑟夫·奥古斯特·罗克尔的妹妹。1807年,14岁的伊丽莎白跟随哥哥来到维也纳,很快就被贝多芬所接纳,成为他身边数不多的朋友之一。伊丽莎白后来嫁给了贝多芬的朋友。贝多芬在创作这首乐曲时,两人保持着亲密的友谊,显然这首曲子是献给她的。此曲以单纯的回旋曲式作成,结构是A-B-A-C-A。不论是具有淡淡哀愁感的优雅回旋曲主题,流露甜蜜憧憬的第一副题,或是看破尘世般音响沉郁的和声式第二副题,都相当悦耳动听。全曲似乎都隐藏着贝多芬的悲痛恋情及对爱情的憧憬。 所谓的回旋曲式,是指一种由一个主要主题(又称做回旋主题)在曲中反复出现多次,像在旋转那样,可是在它反复出现之间,又穿插两段或三段副题的曲式。用这种由式作成的名曲,大家最为熟悉的就是贝多芬这首《致爱丽丝》和莫扎特的《土耳其进行曲》。 此曲的回旋曲主题,几乎人人能唱,这个单音旋律是由半音的摇曳开始下滑,紧接着是低音部上涌般的琶音,显示竖琴似的音响,给人深刻印象。之后,在关系调C大调上稍作明亮的发展后,再度回归到A小调主题上。 第一副题在F大调上平稳安详地唱出,从琶音开始,随后作出较大的发展,掀起第一次高潮。经过短小的过门乐句后,立即回归回旋曲主题。第二副题则通过低音域的同音反复,逐渐激起兴奋情绪。不久,A小调的上行琶音,就以半音阶下降往下滑落,回旋曲主题再度回顾后,全曲便在欢乐明快的气氛中结束。 《梁祝》赏析。“指点梅花曲皆无,扶醉且听梁祝。”当拨起《梁祝》这断魂的琴弦,心从来没有过的感动、悲凄、落泪、无奈……唯有这凄凉的琴声还能告诉现世的世界,爱情是存在的。毋庸怀疑,在每个人的心底都藏着一个永挥不去的影子,即使点点的怀念也是爱的心情。老师给我们播放《梁祝》的时候,只感

电影音乐为什么这样有魅力

音乐欣赏课程论文 论文题目电影音乐为何如此有魅力 院(系)城市与环境科学学院 专业地理科学 学生姓名徐丹 学号2011210045 指导教师胡建 完成时间2013 . 11

电影音乐为何如此有魅力 摘要:电影音乐,简单地说就是电影中的音乐,随着电影业的发展,电影音乐也越来越流行,越来越受到人们的青睐,电影音乐之所以如此有魅力,主要有六点原因:一是与剧情结合,对观众情感的调动;二是能够渲染剧中人物内心情感,引起观众的共鸣;三是渲染气氛,反映影片主题思想;四是与画面配合出现,容易听懂;五是电影音乐本身很优秀,能够吸引人;最后一点就是与它的演唱者有关。电影音乐的发展离不开电影就像电影的发展必须依靠音乐一样,所以,两者是相辅相成、互相促进的。 关键词:背景音乐魅力情感气氛 电影音乐,顾名思义就是电影中的音乐,是作曲家为影片所写的、经过音乐录音和混合录音进入电影,作为电影综合艺术一个重要的组成部分,随电影放映而被观众所感知的音乐。[1]对于人们,尤其是年轻人来说,电影音乐并不陌生。自从有声电影出现以后,电影音乐也随之产生,并逐渐走进了我们的生活。如今,随着影视业的迅速发展,电影音乐也越来越受到人们的欢迎,变得越来越流行。 每当欣赏一部电影,除了美丽的画面,精彩的故事情节会给我们留下深刻的印象外,就是电影中的音乐了。一部好的影片往往有一段或者多段优美的音乐,或许就是有了这些音乐,有些电影才被人们记住。若干年后,每当那熟悉的旋律再次响起,思绪就会把我们带回那段特定的画面中去。很多时候,我们也许会忘记一个电影的名字,但是对它的主题曲、片头、片尾曲甚至它的背景音乐却可以如数家珍,随时随地哼上几句也是不成问题,这就是电影音乐的魅力,一种历久弥新的魔力。为什么电影音乐具有如此大的魅力?作为一个偏爱电影主题曲的人来说,我觉得主要有以下几点原因: 一、音乐与电影剧情结合,增强了观众的情感体验 在电影中,片中的音乐是紧密地与画面联系在一起的。随着故事情节的发展,画面的步步展示,观赏者的情绪逐渐被调动起来,但是仅仅依靠画面,观众的情感可能很难达到高峰,这时候音乐的魅力就会展现出来,因为心理学方面的知识,音乐对情感的调动要比视觉上来得快,而且效果更加强烈。其实,我们自身也会在生活中感受到:当人们看到阴险恐怖的片断时,没有声音的画面对你来说根本

大学生音乐鉴赏课的心得体会5篇

大学生音乐鉴赏课的心得体会5篇 a;音乐是我们生活里重要的一部分。那么学习大学生学习音乐欣赏的课程有什么样的体会呢?下文是为你带来的大学生音乐鉴赏课的心得体会,希望对你有帮助。 大学生音乐鉴赏课的心得体会1 音乐是生活的一种必需品。柴米油盐酱醋茶为我们的身体提供能量,而音乐作为一种精神粮食则为我们的感官世界注入了活力,牵动着我们的喜怒哀伤。音乐,以不同的形式,以不可阻挡的态势,席卷、充斥着每个人的生命。 经过了这一个学期的学习,不能说自己对音乐有了更深层次的理解,可能还只能从节奏的快慢,音调的高低中体会到情绪的变化,而不能真正把握音乐家想表达的主题。但是在音乐的广度方面,在这一学期中,我真的领略了很多,可以说是经历了一次音乐之旅,享受了一次音乐的盛宴。歌剧、摇滚乐、音乐与美术的关系以及用日常生活用具来演奏音乐都给我留下了深刻的印象,下面我也会在这四个方面谈谈自己的了解与感受。 一:歌剧 歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。以前的我对歌剧不感兴趣,所以了解甚少,但听了天才韦伯的《歌剧魅影》后,发现歌剧并不是我想象中那么枯索,它绕梁三日的动听乐章、富丽堂皇的舞台设计、精美绝伦的演出服饰都让我着迷。

现在的流行乐与之相比,真的显得十分单薄无力,最多是在疲惫时用来放松而已,很难给人震撼的感觉,一种身心完全脱离现实,仿佛进入梦境的感觉。也许真的如老师讲的那样,我们还需锻炼我们的耳朵,提升它的审美能力,这样才能不错失的经典,才能享受到人类精神文明的精华。《歌剧魅影》自2021年在中国开始演出以来,成为迄今为止在中国演出时间最长,场次做多的国外音乐剧,这也再次证明了经典的魅力。我尤其喜爱其中的《allIaskofyou》,男女主角的深情对唱让人听着听着就会不觉地流泪,其歌词描述的爱情同样引起了我的共鸣。 二:摇滚乐 年轻人似乎都会爱上摇滚这种令人疯狂的音乐,它充满激情、声嘶力竭,让人难以抗拒。《WeAreTheChampions》和《WeWillRockYou》相信很多人都听过,但却不知出自谁手,包括我在内。在音乐鉴赏课上,我才开始了解Queen这个曾经风靡全球的摇滚乐队,也进一步拓宽了我听的摇滚乐的范围。无数摇滚乐迷都怀念着六七十年代,那个带着炽烈与灰烬气息的疯狂年代,那个由嬉皮士运动,朋克运动等等交织的年代。就在那个年代,Queen狂笑着,嘶吼着,挥舞着有力的拳头消耗他们的青春,去拨开大片迷茫的浓雾,绽放出了有别于粗糙朋克们的华美与优雅。《ANightAtTheOpera》无疑是他们的巅峰之作。这张专辑不但是所有Queen迷顶礼膜拜的传世经典,也是摇滚史上一座光彩夺目的里程碑。抒情小曲、金属力作、歌剧断章在整体上错落有致,张驰有度,真正呈现了一个多彩的皇后。Queen是朵艳丽的花

在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感

在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感 所谓音乐的美感,就是指音乐中蕴含的美的因素,能让学生在欣赏中激荡学生的心灵,产生情感上的共鸣。在高中音乐教学中,感受音乐的美感应是音乐课堂的主要内容。学生在欣赏音乐时,能得到一种美的感受,从而吸引学生徜徉在音乐的殿堂之中,感受音乐的魅力。那么,在具体的教学实践中,音乐教师要怎么做,才能让学生感受到音乐的美感,提高音乐的鉴赏力呢?笔者结合自身的教学体验,提出了以下四点看法 一、营造一个完美的环境,适合学生聆听音乐 适合学生聆听音乐的环境包括两个方面,一方面是音乐聆听的硬件要过关,另一方面,教师要建设完美的音乐聆听的软件环境,两个方面相辅相成、缺一不可。 1.具备良好的硬件条件。这里所说的良好的硬件条件就是指应该有完美的音响设备,以便更好地进行音乐的传输。众所周知,音响设备是演绎音乐的重要设备,是音乐传播的载体。在教学中,如果音响设备不过关,那么,就算是教师理论讲解再透彻,将音乐境界描绘得再优美、动人,但学生听到的是粗糙的音质、难以入耳的声音也不会产生音乐的美

感。所以,学校要想创造一个良好的音乐体验环境,音响设备的质量是重中之重。必须要买好的音响设备,保证音乐的播放是原汁原味的,才能达到良好的音响效果,只有好的音响效果才能达到好的聆听环境,在这样的环境下,学生的学习兴趣才能被激发,课堂教学效率自然能够得到提高。 2.建设完美的音乐聆听的软件环境。所谓音乐聆听的软件环境,是指学生在听音乐时的准备以及周边的环境。现在人们去听音乐会的时候,都会穿上正式的礼服,为的就是能够让自己全身心地融入到音乐的环境中,从而在心灵上得到感染与共鸣。我们的音乐课堂教学也是如此。教师在欣赏音乐之前,要给学生讲述音乐背景,让学生对词有一个大概的了解,形成一个大概的印象,在聆听音乐的过程中,教师和学生都要严肃对待,认真聆听,将自己的感情融入到音乐中,让真正优美的声音传递到学生的心中,让学生感受到音乐的纯净和秀美,只有学生亲自感觉到音乐的美好,在心中树立了音乐的纯净与美好,才能激发学生学习音乐知识的兴趣。 二、设计音乐背景,以便于学生学习 音乐背景是指创作音乐时发生的故事,作者的思想感情等。教师在给学生讲解音乐的时候,一定要认真讲解音乐的背景知识,学生只有明白音乐的背景知识,才能了解蕴含在音乐中的作者的思想感情,才能更好的体会音乐本身的魅

我感受到了音乐的魅力作文800字

我感受到了音乐的魅力作文800字 著名音乐家冼星海曾说过:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉。”它真实地阐述了:音乐的魅力无处不在。 在我小的时候,妈妈让我背的论语里有“子在齐阐《韶》,三月不知肉味。”是说孔子在齐国听到《韶》的乐章,入迷得很长时间尝不出肉味来。音乐真的这么有魅力吗? 我也想学一门乐器,感受音乐的魅力。听别人讲:小提琴音色优美,接近人声,音域宽广,表现力强,一直在乐器中占有显著的地位,是世界三大乐器之一。并且小提琴还有一个优点,如果演节目,直接背起来就可以去任何地方。因此,我便选择学习小提琴。 初学小提琴,并不像想象的那么轻松。它所带给我的痛苦更甚于一切的苦楚。从一开始学夹琴,那痛苦便让我不堪忍受。那时琴夹在肩上,简直就如被刀刃穿过一般。夹完之后,肩和腮帮都隐隐泛红,惧怕疼痛的我一次次的“哀嚎”,有时甚至泪流满面。 可当我一点点进步,接触到或曲折深沉,或欢快优美的曲子时,音乐就一丝丝渗入我的灵魂,我的内心就如被洗涤了一般,纯净而舒适。音乐的独特魅力使我忘却了疼痛,忘却了苦楚,忘却了忧愁,忘却了世间千千万万的世俗与杂念,完全沉浸在属于自己的音乐的海洋,聆听它的声音。

自此,我的学琴之路愈发顺利,也充分去感知它所带来的每一个音符的魅力。 在漫漫学琴路上,使我最震撼的便是《沉思》了。通过查阅资料,我了解到这首曲子讲述了一位圣僧冒险拯救了沦落风尘的泰伊思,却又爱上了她。圣僧在爱情与信仰之间备受折磨,游走四方却又最终回到泰伊思身边,而此时病入膏肓的泰伊斯心像平静的湖水一般,没有波澜。伴随着修女的祈祷,灵魂渐渐远去的凄美故事。其旋律时高时低,乐曲情绪极不稳定,使泰伊思内心的矛盾完美的呈现出来。我在演奏时,感受着那一个在欲望与信仰之间徘徊挣扎的灵魂,对世俗欲望的留恋与对无欲无求信仰的向往的矛盾,使乐曲一波三折。音乐的魅力使它完整而生动的展现出来。使我每演奏完一遍都体会到曲中人物内心的挣扎。 德国诗人海涅说过“话语尽,音乐始。”我觉得:音乐的魅力,不在于好听;亦不在于出名,只在于聆听者与展示者的心是否能触碰到作者的那一颗赤诚的心……

音乐欣赏心得体会

音乐欣赏心得体会 06级外语系翻译二班陈春艳165 音乐欣赏课已然结束,在此感谢老师专业知识的传授,使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解,到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。开始学习这门课程就感受到音乐的魅力,或许真的是这样:我们不一定都要成为音乐家,但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式。通过一个学期的学习,我们通过聆听这种方式,阅读并分析有关音乐的背景和材料,从而得到了审美的愉悦。 大千世界最不能缺少的是声音,而声音中最美妙的是音乐。音乐是世界上所有声音的诠释,是社会生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥乏味,生活也将死气沉沉,没有活力。因此音乐丰富我们的生活,陶冶了我们的情操。 我们未懂事就已经对音乐产生了兴趣,各种各样的儿歌经常能在耳濡目染后我们的口中唱起。当我们真正的对音乐产生了兴趣以后就知道音乐的好听与否,处步对音乐有了一定的认识。当然这种认识只能局限在对音乐的兴趣上,认为好听就听,而不能对其有深刻的认识,如音乐中所包含的感情,展现了什么样的意境,富含什么样的寓意等,那是我们无法体会出来的。 如今,通过音乐常识这门课,我们学习到了有关音乐的基本常识,在老师的教导下,我们动得了如何去鉴赏,如何去欣赏,并深深的感悟到了音乐中不仅能产生赞扬、歌颂人或事物的效果,而且人的喜、怒、哀、乐,对事物的叙述,激发我们的激情,对人或事物的讽刺等,都可以在音乐中完美的展现出来,但这也需要有一定的音乐鉴赏、欣赏水平才能体会得到,现在我学会了如何去鉴赏、欣赏音乐,我想在以后的生活中,将在音乐的音符中过得更加的多姿多彩。 总的来说,这门课程的学习提高了个人素质的修养,并且对音乐欣赏这一欣赏类有了进一步的认识。在今后的学习里,会学以致用,进一步提高音乐欣赏能力。

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