美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究

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美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究

内蒙古呼伦贝尔莫旗卧罗河中心校邹艳玲

【摘要】在小学美术教学中,“造型·表现”是最为重要的学习领域之一,它强调学生运用多种材料和手段,大胆创造、自由表现自己的情感和思想,体验造型过程中的乐趣,其教学目的在于促使学生形成创新意识、多样性意识以及自由表达意识,培养学生的艺术创造能力和审美鉴赏力。文章从阐述“造型·表现”的课程目标与要求入手,对美术教学中“造型·表现”学习领域的教学模式进行了分析、探讨。

【关键词】美术教学;“造型·表现”;课程目标;学习领域

一、“造型·表现”的课程目标与要求

新课标指出,小学美术课程要凸显视觉性、具有实践性、追求人文性、强调愉悦性。同时,新课标将美术学习活动划分为创作与欣赏两大类别,“造型·表现”学习领域属于创造创作类。“造型·表现”学习领域是小学美术最为基础的学习活动,该学习活动强调小学生通过大胆创造、自由表现,能够外化自己的情感和认识,其课程目标主要包括以下三点:一是观察与运用。小学生在观察、认识、理解多种造型元素的基础上,能够运用多种美术形式原理开展造型活动,培养学生的造型能力、想象能力以及创新能力;二是实践与提高。小学生通过发掘、探索、实践各类美术媒材、造型技巧以及制作方法,逐步提高小学生的艺术感知力和表现力;三是体验与激发。在美术教学中,积极开展多样化的美术活动,使学生体验到造型的乐趣,

鼓励学生敢于创新表现,唤醒学生学习美术的欲望。

“造型·表现”课程教学强调学生对美术课程及作品的体验与感受,要求教师运用寓教于乐的教学方法,引导学生重视对表象素材的积累,在此基础上运用造型语言、表现语言对美术作品进行再创作,降低学生学习美术知识的难度,培养学生学习美术课程的兴趣。在“造型·表现”学习领域,要求学生敢于尝试使用不同的美术作品创作工具,如胶棒、剪刀、彩纸、画笔等工具,通过看、画、做等途径将自己所见、所感、所想的事物表现出来,充分体验美术创作过程中的乐趣。教师要在“造型·表现”教学中,为学生提供尽可能多的创作机会,从而提高学生的艺术创造力和审美品位。

二、美术教学中“造型·表现”学习领域的教学模式

1.运用启发教学法。在“造型·表现”教学中,如果教师讲解演示不得法,只是教授学生画法或展示几张范画给学生

看,就会束缚学生的想象力和创造力,导致学生作业因模仿而千篇一律。为了有效改善这一教学现状,教师应当运用启发教学法,使讲解、演示、启发、引领同步进行,充分启迪学生的思维,使学生能够使用不同的造型手法,激发学生自由表现的欲望。如在教学《找妈妈》一课时,学生要学会母鸡与小鸡不同动态的表现和画面组成,并学会如何表现小鸡和妈妈在一起的快乐情景。教师可先画出一只小鸡的动态,再启发引导学生画出不同小鸡的动态,而后教师对部分画面组成进行演示,再启发、引导学生对另一部分的画面组成进行添加。最后,教师演示出一幅完整的情景画面,并要求学生发挥想象力和创造力构思出与这幅画面不同的情景,通过运用启发教学法,有利于活跃学生思维,使学生体会到美术创造的乐趣。

2.创设教学情境。在美术教学中,教师应根据小学生的心理特点,创设乐学情境,使学生在愉悦的学习氛围中通过

自己研究、发现,主动获取知识,发展艺术感知能力和审美情趣。教师可以根据“造型·表现”课程中的主题布置教室环境,采用学生感兴趣的事物调动起学生的情感因素,开拓学生的发散思维,并引导学生运用不同的手法将所看、所想、所感表现出来。例如,在《滚动乐园》一课的教学中,教师可在课堂导入环节创设教学情境:请几名学生到讲台前吹泡泡;用彩泥制作成圆形物体;选用篮球、乒乓球等体育用品让学生做运动,等等。通过让学生亲身参与实践,从而体验圆形物品在生活中给学生带来的乐趣。而后,教师要让学生观察这些现象的共同点,找出圆形物品大小、运动方式等因素与滚动速度之间的关系。最后,让学生分组讨论怎样才能画出具有滚动感觉的画面,并让学生运用线来表现实际生活中存在的滚动现象。

3.尊重学生的主体性地位。在“造型·表现”的美术教学活动中,教师要充分发挥学生的主体性作用,培养学生的实

际动手能力,使学生在体验与欣赏美术作品的过程中,感受艺术创作的魅力。例如,在《中国民间玩具》的教学中,教师既可从剪纸游戏入手,调动起学生参与教学活动的兴趣,吸引学生的注意力,也可以从演示剪纸过程入手,边演示边介绍这种传统的民间艺术。随后,教师还要向学生展示和介绍中国其他传统民间玩具,如陕西的黏土彩色鸡、山东的泥老虎、广东的纸龙船、浙江的泥猴,等等。由此,通过让学生观察这些丰富多彩的传统民间艺术作品,激发起学生探究传统民间艺术的兴趣。为了增强学生对民间玩具的感性认识,教师可让学生利用橡皮泥、彩纸、胶水、剪刀、彩笔等工具制作自己喜欢的玩具。有的学生按照剪纸流程剪出了自己喜爱的小猫、小狗、小兔子等动物;有的学生用橡皮泥塑造出了小房子、文具袋、花草树木等事物;甚至还有些学生捏出了动画人物、怪兽、外星人等富有想象力的东西。在“造型·表现”学习领域,教师要

积极开展类似这种以学生为主的教学活动,让学生毫无束缚地创作美术作品,激发创作热情,从而发展学生的艺术想象力和创作力。

4.运用现代化教学手段。在“造型·表现”的学习领域中,教师仅仅局限于教材上的内容进行教学是远远不够的,这样不利于培养学生的想象意识和能力。为了进一步丰富教学资源、充实教学内容,教师应合理运用现代化教学手段,扩充课堂知识容量,开阔学生的视野,让学生在各种文字、图片、视频、声音等信息的介绍下更为深入地了解艺术作品,从而在创作美术作品时能够渗透更多的思想和内涵,提高教学效果。例如,在《自然现象》的教学中,其教学目的是让学生认识、理解自然现象,学习自然现象的表现手法,为掌握风景构图与绘画方法奠定基础。所以,教师可借助多媒体教学技术和网络技术,搜集网上与课程相关的信息资源,将其制作成多媒体教学课件,让学生充分认知千变万化

的自然现象。而后,教师再在屏幕上用静态图的变化展示“下雨了”的动态情景,激发学生对美术创作的兴趣。

总之,“造型·表现”是小学美术教学中的重要组成部分,对培养学生艺术鉴赏和美术创作能力有着不可忽视的作用。在“造型·表现”学习领域中,教师要充分尊重学生的主体地位,运用多样化的教学方法和教学手段,激发学生参与课堂活动的兴趣,使学生能够通过艺术形态表达自己的思想和情感,为后续美术学习奠定坚实基础。只有这样,才能确保美术课程教学目标的实现,不断发展学生的艺术创造力和审美品位。

参考文献:

[1]王文寰。美术学科造型表现领域课堂教学浅析[J].教育革新,2012,。

[2]贾丽。小学美术教学中欣赏与评述对于造型表现的影响[J].小学时代,2013,。

[3]朱小林。中小学美术课堂教学有效性之探析[J].当代教育论坛,2009,。

[4]李灵袁。看小学美术教学中“造型·表现”[J].教育观察,2013,。

[5]叶莹。直观性教学在小学美术“造型·表现”领域运用的实践探索[J].福建教育学院学报,2014,。

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小学美术“造型表现”学习领域课堂教学有效模式探究-教育文档资料

小学美术“造型表现”学习领域课堂教学有效模式探究 【分类号】G623.75 新课程标准中将美术学习活动分为创作和欣赏两类,又将创作活动再具体分为“造型?表现”和“设计?应用”两个学习领域。“造型?表现”是美术学习的基础,其活动方式更强调自由表现,大胆创造,外化自己的情感和认识。因此在研究过程中认为: 一、应多措并举,做好课前准备。 “造型?表现”学习领域在整个小学美术教学内容中占得比例相对来说是较大的,面对以多种形式呈现的具体学习内容所需的工具也是种类繁多的。例如:在前半期的研究《留住秋天》一课中,学生就需要准备各种颜色、各种形状的树叶,卡纸、双面胶、剪刀、彩笔等;在后半期的研究《美丽的昆虫》一课中,学生则需要准备画纸、油画棒、铅笔、橡皮等。可以说,美术课的工具和材料是上好美术课的前提。如果学生不带齐工具和材料的话,上课时不是走来走去借材料,就是无所事事,这样一来就导致了课堂纪律的混乱,会使课堂效率大打折扣。因此,学生备齐上课所需的工具和材料,是“造型?表现”学习领域有效教学实施的保证。 二、应围绕课堂教学七环节,因材施教。在研究中,我将“造型?表现”学习领域的教学划分了七个环节:激趣导入―学习新知―巩固新知―学生创作―展示评价―拓展延伸―板书设计。围绕这六个环节根据学生实际的年龄特点、认知规律、现有的认知水平、兴趣爱好等具体情况,因材进行施教,可以实现“造型?表现”学习领域的有效教学。 1、激趣导入环节,由于二年级学生已逐渐能客观的、实事求是地认识周围事物,并能凭记忆表达自己的感受,还能加以想象。他们对生活中的小动物比较感兴趣,身边的花鸟鱼虫总能吸引他们的眼球,并具有基础的构图能力和运用色彩的能力。所以,在《美丽的昆虫》一课中,教学一开始,利用配乐课件展示学生熟悉的昆虫造型,在视听共享中,把学生带入与昆虫有关的世界中,让学生看昆虫的样子、听老师介绍昆虫的知识,顺利的为后面设计观察分析做好了铺垫,并引出本课课题。

设计应用和造型表现

设计应用和造型表现 重庆市石柱土家族自治县马武镇上坝小学--田昌伟 【设计意图】 本课属于设计、应用学习领域和造型、表现学习领域。新课程在设计、应用学习领域中提出:尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒体,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。 在设计这节课过程中,我首先根据学生的心理特点,以激励的方式导入课题,结合谜语充分激发学生的进取心,调动学习积极性。继而,通过欣赏单幅、双幅及新中国邮票全集片段,层层递进,使学生沉浸在邮票的艺术海洋之中,不知不觉产生创作欲望和创新意识。在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,对学生作品的评价进行自评、互评,使学生的综合能力得到提高。 【学习领域】设计、应用领域和造型、表现领域。 【课时】一课时 【教学目标】 1.通过欣赏邮票图案独特的构图和色彩,认识邮票这一独特的美术作品,感受美,喜欢邮票。 2.培养学生的创新意识和设计、制作能力 3.培养学生自主学习主动参与实践,体验邮票美、表现美的能力。 【教学重点】 设计一张图案简洁、主题突出、色彩鲜艳的精美邮票。 【教学难点】 引导学生运用各种表现手法创作邮票。 【教学准备】 教具:邮票光盘、邮票课件、范例、创作材料等 学具:绘图纸、卡纸、蜡光纸、油画棒、彩色水笔、剪刀、刻刀、胶水。 【课堂实录】(节选) 谜语导入,趣味引题 1.师:听说你们班的同学很聪明,今天我要出个谜语让你们猜一猜? (出示课件)“猜谜”:薄薄一张纸,四边细牙齿,两地朋友要谈心,必须请他当差使。

(生纷纷说:邮票) 2.揭示主题(课件展示:邮票) 师:过去是“一封家书抵万金”,居住在两地的人们通过通信来传递信息。一封信寄往国外,当地的人们看到信就知道是从哪个国家寄来的。为什么? 生1:因为信封上有邮票,人家会看邮票。 生2:因为邮票是一个国家的名片。 生3:因为邮票上有写中国邮政。 生4:因为邮票上有这个国家的名字。 师:同学们都说得很好。邮票是一个国家的名片。现在通讯发达,寄信的人少了,但是,人们还是喜欢邮票,为什么? 生1:因为邮票很好看。 生2:因为邮票里有很多知识。 生3:因为邮票设计得很吸引人。 生4:邮票可以收藏,我家就有好几本邮票。 生5:因为邮票里面有很多知识,人们叫它“小小百科全书”。 师:对,因为邮票有收藏价值又设计得很精美,所以大家都很喜欢。今天我们就来认识“精美的邮票”,(课件展示)。 授新课 1.观察、欣赏邮票的特点: 师:邮票美不美?它和一般的画有什么不同? 小组讨论,选出代表回答。 生1:邮票有齿孔,还有多少钱。 师:那叫面值。 生2:邮票上有时间。 生3:那是发行时间。邮票上还有“中国邮政”字样。 生4:邮票上有漂亮的图画,有的邮票的底色与主体颜色形成强烈、的对比,有跳跃的视觉效果。 师(总结):同学们观察到邮票上有面值、发行时间、发行地区标记、边上有整齐的齿孔,它们和中间的图案一同构成了邮票的基本要素。 师:邮票的每一个图案,每一个主题都是画出来的吗?请看屏幕

课后作业1(“造型·表现”学习领域教学设计)

1、如何理解“造型·表现”学习领域中的“美术语言”?(结合自己的教学实践,列举案例说明) 美术语言就是客观世界的一种反映,又是人类视觉心理理性活动是一种产物。大自然当中无论是自然物害的人造物都存在着基本特征和秩序感,比如说一片树叶,既含有线条、形状、色彩、明暗、肌理等不同造型元素,也有对称、均衡、节奏、变化、统一等等形式原理,所以美术语言源于自然界的各种事物,是艺术家经过视觉感知和理性思考以后概括提炼出来的。 客观世界存在各种不同的线条,如:建筑物有不同的外在形体才显示了不同的风格。世界上许多事物的形式都具有节奏感,在变化中先统一,在统一中有变化,如:马来西亚车辆收费站,屋顶起伏呈现出游规律的节奏感。 美术语言是学习、了解美术最核心的知识,同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段。因此,小学美术教学中通过美术语言学习,既可以培养学生运用美术语言来进行各种造型活动,又能使他们学会从生活中发展各种形式美感,增进想象力与创新知识。比如我在教学《我们身边的线条》中是这样体现的。 一、导入新课,认识线的种类 1、心情导入新课 老师折电线 师:你们知道老师此时的心情吗? 生:紧张、乱…… 师:老师现在心情平静了应怎样表现?请每个小朋友拿起电线把老师的心情表现出来。 生齐折电线并展示 师:谁能变出更多的心情?你能叫出这些线的名字吗? 生用电线变出直线、折线、曲线……相互交流,并归纳。 师投影直线、折线、曲线、交叉线 [上课时随机设置这样一个环节,使孩子原本不安份的心一下子被老师手中的电线吸引了,激发了他们的好奇心,从而注意力得以集中,并初步认识了几种线。绘画是情感的表达,低年级的儿童虽然不要求刻意去表现,但这种感觉可以从最初时潜移默化地培养]。 2、做找线游戏并揭题 (1)师:看谁能找到我们身边哪儿有这些线?谁能找出最多。 生自由走动在教室内寻找(地板、黑板、桌椅、风扇、服装、头上、窗外……) (2)在他们发现身边的线后美术字揭题——《我们身边的线条》 [在孩子们认识各种各样的线后采用游戏法设置情境,悬念可以激发他们的学习动兴趣,促进师生情感交流,同时也很自然地导入新课。精致的课题吸引了孩子的注意,把他们好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。无形中也培养了孩子欣赏美术字的能力,为美术字教学打下了良好的基础。] 二、授新课——线的美感及表现力 1、感受生活中的线 师:我们一起来找一找本组课桌上摆放的工艺品上的线,摸一摸、看一看、想一想、找一找,这上面有些什么线? 师生共同找出各类线 2、看课件:自然物和人造物中的线 引导孩子观察并思考:这些线给我们什么感受?

小学美术《造型表现》专题讲座感想

浅谈学习讲座《造型表现》领域感想 黄炎洪听了崔老师的讲座,我对不同领域在设定分目标中不同的设定,有一定的感想,“造型·表现”是美术学习的基础。在这一学习领域,课标对于学生在感知造型元素、造型形式原理、造型表现力、培养造型乐趣等方面都做了系统、严谨的界定和要求,但我觉得更为重要的应该是强调学生自由表达主观的精神、情感和观念。因此我认为,造型表现领域绝不是单纯的“术”课,他是强化了的“术”与“道”的结合体。基于这一点认识,我认为在造型表现学习领域的教学中,应注意把握好以下几个方面的原则。 一、淡化“专业”色彩,重视备课与造型之“道” 我始终认为,专业水平体现着一个教师的专业素养,水平越高,自然对教学越有利。但我们不能把专业素养与水平等同于授课水平,而轻备课!许多老师就片面的认为,在教学过程中,造型表现领域更倾向于表现,以自己的专业水平,给“小不点们”上好这样的课,绰绰有余了,甚至于放弃了认真备课的态度。我想这样就大错特错了。因为义务教育阶段的美术教学,强调的恰恰是要教师有意识的削弱造型领域的专业性特征,使其更加趋向于教育功能和普遍性!因此,在义务教育阶段,学生获得的更多的是一种感受性内容,加上课时设置又少,如果我们不用心研究课堂教育教学的规律,简单地用专业化角度面对造型表现的课堂,无疑是步入了歧途。 二、课堂教学中学会取舍,注重学生“体验过程” 教无定法,无论运用怎样的教学模式驾驭课堂,我们都不能忽视教育的本体——学生。要让学生们喜欢我们的课堂,能够自由的表达主观的精神、情感和观

念,就必须想方设法让学生充分参与到我们的教学活动中来。我们很多老师都有过这样的体会,不知不觉中,学生的“造型表现”时间不够了或者没有了,究其原因,我们还是对“术”太不放心,讲不完是绝不会“放手”的。因此,在造型表现学习领域,我们更应该思考一下如何学会取舍,还学生于本体,让更多的学生能够体验其创作和表现的全过程。 三、把培养学生的学习兴趣贯穿于课堂的始终,让学生享受学习的快乐 造型表现学习领域旨在突出学生的学习活动方式,淡化过于强调学科特色的倾向,激发学生学习的兴趣。因此,他不是以单纯的知识、技能传授为目的,而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中,我们应当把培养学生的学习兴趣贯穿于课堂的始终,这不仅有利于提高我们课堂教学的质量,便于我们开展丰富多彩的美术活动,还让我们的学生享受到学习的快乐。

美术教案《用线条表现》

美术教案《用线条表现》 课题用线条表现 课型造型·表现 教学目标 1知识技能能够感受、体验线条的不同形态、质感与组合形式,产生不同的表现效果。 2过程方法能用语言表达经典艺术作品中画家是如何利用线条来表现事物特征的 3情感态度提高对美术语言的感受能力。 教学重点 1欣赏理解不同形式,不同质感,不同规律组合的线条产生不同的视觉效果。 2尝试运用不同特征的线条表达自己对事物的观察和感受。 教具多媒体课件 课时一课时 教学过程设计 一、导入:在以前的美术知识中,我们了解了绘画是运用点、线、面、空间和色彩等艺术语言塑造物体形象,反映生活,表达情感的艺术。今天我们一起重点学习绘画中的“线”是如何表现的。用线条表现。板书线条:线条是人类经过归纳提炼后,用来表现自己看到的事物的一种造型语言。 让我们一起走进大自然,生活。文学艺术,感受线条表现的魅力。 二、探究新知: 1 出示课件,走进大自然去感受线条的魅力,体会自然中的物象所具有的线感。出示图片,海平线,地平线,树林山坡、海螺河流……。提问学生看到了什么形态的线,引导学生描述线条的特征及感受并在黑板画下来。 作业展示分析: 教师小结 这些图片我们由衷地感叹大自然的神奇和伟大,竟然创造出如此多的优美而生动的线条,让我们走进生活中看一下智慧的人们如何运用线条来美化我们的生活的。

2 出示课件,在生活中,纪念碑、鸟巢。检察院,楼梯的图片……。 学生观察发现不同的建筑运用不同的线条组合,产生不同的视觉效果。高耸挺拔的纪念碑,给人庄重威严的感觉。让人肃然起敬。富有个性的鸟巢给于我们简括,挺拔的一种力度美和时尚感。检察院的建筑给人公正公平的法律的威严。旋转的楼梯运用多种线条的组合更富于视觉欣赏…﹙身边的一幅图片欣赏﹚ 学生描述观察感受:教师分析并总结。﹙线条基本形态的性格及其情感。﹚线条的基本形态的性格和情感特征 水平线开阔,平稳,稳定,肯定广阔宁静感 垂直线高耸,硬直,庄重,庄严升腾挺拔感 斜线动感,不安定,刺激危急空间变化感 线条的基本形态的性格和情感特征 自由曲线放松个性,时尚,随意 几何曲线优雅,柔软,动感 线的粗细,刚柔,滑涩,虚实,疏密等变化产生不同的美感。 3 在音乐中引导学生感受不同风格的艺术,给人们带来不同的享受。 出示课件 梁祝和赛马的音乐片段 学生尝试画出线条感受, 在文学中感受线条的魅力 小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。 停车做爱枫林晚,霜叶红于二月花。 5 小活动鲨鱼与金鱼:通过这组图片的强烈对比,再次体现线条具有的思想和情感性。鲨鱼的强悍,流线型的身体,具有杀伤力的锯齿状的牙齿,像尖刀的背鳍。与金鱼的柔弱,形成强烈的对比。更能体现线条的性格魅力。 6 赏析中外画作感受线条的艺术生命力。 东西方画家都对线条的运用、表现形式等方面进行过探索与研究。让我们一起走进艺术大师的作品中去感受一下艺术家是如何驾驭线条,来抒发感情的。 同学们感受到线条的思想性和感情性是一种可以与人交流的艺术语言。它作为最基础的,最单纯,最朴素的造型语言被各种绘画广泛使用。学生欣赏,试着描述自己对画中线条的感受, 三、课堂小结 大家在这节课中的收获是什么呢?﹙学生复述﹚

美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究

美术教学中“造型·表现”学习领域模 式探究 美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究 内蒙古呼伦贝尔莫旗卧罗河中心校邹艳玲 【摘要】在小学美术教学中,“造型·表现”是最为重要的学习领域之一,它强调学生运用多种材料和手段,大胆创造、自由表现自己的情感和思想,体验造型过程中的乐趣,其教学目的在于促使学生形成创新意识、多样性意识以及自由表达意识,培养学生的艺术创造能力和审美鉴赏力。文章从阐述“造型·表现”的课程目标与要求入手,对美术教学中“造型·表现”学习领域的教学模式进行了分析、探讨。

【关键词】美术教学;“造型·表现”;课程目标;学习领域 一、“造型·表现”的课程目标与要求 新课标指出,小学美术课程要凸显视觉性、具有实践性、追求人文性、强调愉悦性。同时,新课标将美术学习活动划分为创作与欣赏两大类别,“造型·表现”学习领域属于创造创作类。“造型·表现”学习领域是小学美术最为基础的学习活动,该学习活动强调小学生通过大胆创造、自由表现,能够外化自己的情感和认识,其课程目标主要包括以下三点:一是观察与运用。小学生在观察、认识、理解多种造型元素的基础上,能够运用多种美术形式原理开展造型活动,培养学生的造型能力、想象能力以及创新能力;二是实践与提高。小学生通过发掘、探索、实践各类美术媒材、造型技巧以及制作方法,逐步提高小学生的艺术感知力和表现力;三是体验与激发。在美术教学中,积极开展多样化的美术活动,使学生体验到造型的乐趣,

鼓励学生敢于创新表现,唤醒学生学习美术的欲望。 “造型·表现”课程教学强调学生对美术课程及作品的体验与感受,要求教师运用寓教于乐的教学方法,引导学生重视对表象素材的积累,在此基础上运用造型语言、表现语言对美术作品进行再创作,降低学生学习美术知识的难度,培养学生学习美术课程的兴趣。在“造型·表现”学习领域,要求学生敢于尝试使用不同的美术作品创作工具,如胶棒、剪刀、彩纸、画笔等工具,通过看、画、做等途径将自己所见、所感、所想的事物表现出来,充分体验美术创作过程中的乐趣。教师要在“造型·表现”教学中,为学生提供尽可能多的创作机会,从而提高学生的艺术创造力和审美品位。 二、美术教学中“造型·表现”学习领域的教学模式 1.运用启发教学法。在“造型·表现”教学中,如果教师讲解演示不得法,只是教授学生画法或展示几张范画给学生

小学美术新课程标准试题及答案

方城中心小学2011版小学美术课程标准测试题 姓名得分 一.填空题(每题2分,共60分) 1.美术课程总目标按知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观三个维度设定。 2.美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基本课程。 3.美术教材是美术课程内容的重要载体,主要包括教科书和教师参考用书。 4.美术课程分目标从造型表现、设计应用、欣赏评述和综合探索四个学习领域设定。 5.美术课程的改革不仅是内容的改革,也是教学过程和教学方法的改革。 6.设计应用学习领域是指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递与交流信息,改善环境与生活,逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。 7.采用造型游戏的方式,结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容,进行美术创作与展示,并发表创作意图。这是第二阶段综合探索学习领域的目标。 8.美术课程资源主要包括学校资源、社会资源、自然资源和网络资源。 9.美术课程各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。 10.“综合.探索”学习领域是指通过综合性的美术活动,它分为三个层次融美术各学习领域为一体、美术与其他学科相综合、美术与现实社会相联系。

二.简答题(每题10分,共40分) 1、美术课程的基本理念是什么? 1、面向全体学生 2、激发学生学习兴趣 3、关注文化与生活 4、注重创新精神 2.美术课程设计思路是什么? 1、根据学生学习方式划分学习领域,加强综合性和探究性 2、根据学生的身心发展水平,分学段设计课程内容和学习活动 3、在保证基本规定性的同时,给予教师教学更大的空间 3.简要说明“造型一表现”学习领域? 1、观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增强想象力和创新意识。 2、通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。 3、体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。 4.新课标中美术课程评价的建议有哪些? 1、根据美术课程标准进行评价 2、注重美术学习表现的评价 3、采用多种评价方式评价美术作业 4、鼓励运用美术学习档案袋、展示和课堂讨论等质性评价方法

线条的表现力教案初中美术人美版七年级上册教案设计

1.线条的表现力教案 【教学目标】1.知识与技能:感知自然生活中不同物象线条的特征与美感,欣赏美术作品中线条的特点,感受线条的表现力,尝试用有粗细、轻重变化的线条概括物象的基本形态特征。 2.过程与方法:在观察物象线条特征的基础上,用线条概括无相的特征,如曲、直,粗、细,流畅、顿挫,硬朗、柔软等,同时注意发挥绘画工具的特点,体会线条的不同表现力。 3.情感、态度和价值观:能够用语言描述感受自然、生活和美术作品中的线条状态,尤其是绘画作品中线条的魅力,在练习中感受运用线条绘画的乐趣。 【学情分析】初一学生通过小学的学习具有一定的观察和感受能力,对造型和线条都有一定的把握能力和认知能力。教学中我安排了从感受、理解、运用到深化符合学生认知规律的过程,使学生逐步了解线条。 由于所授班级学生性格,学习情况不同,因此在小组合作时,我有意识的将爱思考、讨论的学生分派到各小组,以起到活跃小组合作气氛,带动其他学生学习的目的。并且在小组合作时,我深入到各小组,发散学生思维,引导学生讨论结果朝正确的知识方向,挖掘学生讨论结果的亮点,用于教师总结。 重点难点教学重点:帮助学生认知、感受自然与美术作品中的特征与美感。 教学难点:使学生能分辨物象线条的不同,并能用线条表现出物象的特征。 【教学过程】4.1 【教学过程】【教学过程】(表格描述) 教学阶段 教师活动 学生活动 设置意图 创设情境 1 目标导学 1

一、导入新课 1、课前播放音乐《北京欢迎你》,课上首先在黑板上用线画一幅“鸟巢”,让学生猜一猜这是北京的哪里? 自然过渡到本课主题。(同学注意观察一下老师在黑板上画的这个鸟巢是由什么构成的呀?好,咱们今天就来学习线条的表现力。) 2、说明本节课教学流程。(本课【教学目标】) 通过穿插的线条和背景音乐的渲染,猜出问题的答案——“鸟巢”。 预设学生回答:线条 悬疑方式的导入把学生带入学习的氛围当中。 新课讲解 16 二、讲授新课 (一)发现线条 ⑴提问:“你们都在哪些地方看到过线条的身影?请举例说明。”并把学生的答案归类到生活、自然和美术作品中。 ⑵从生活、自然和美术作品方面介绍什么是线条。 (二)、(三)提炼、感受线条 (线条的分类及特点) (做游戏) 老师出示四幅图片,请学生根据图片概括提炼出每幅图的线条。 教师深入到各组,听取学生总结的答案,给与学生指导。 总结

线的表现力教案

线的表现力 一、教材分析 孩子生来就会用线绘画,而怎样引导学生用线传情达意呈现美感,是教学活动体现美术教育功能的关键。本课线的表现力以线绘画为造型训练的手段,引导学生了解、掌握、运用造型元素和造型组织原理进行创造表现。 儿童用线绘画的造型特点具有游戏性、随意性、象征性和装饰性,教学设计既要考虑线绘画的基本方法和技能的传授,又要考虑学生感性获得的条件和自由发展的空间 二、教学目标: 1.认识线,分直线、曲线。 2、观察自然界的美丽图形和纹理,感受线的节奏美、韵律美。 3、能用线条语言大胆抒发自己的内心感受,感受线的魅力。 教学重点: 认识和发现线条的特点。 教学难点: 能灵活运动线条,并组织画面。 教学准备:正方形彩色卡纸、黑色KT板、记号笔、课件 三、教学过程 组织教学: 师生问好! (一)、引导启发、感知线条 1.孩子们真有精神:为了表扬你们,老师教你一个拍手的小游戏:1. 2.334节奏感的小游戏。

拍着真整齐,你们拍手的时候老师一直在观察,原来每双小手都那么漂亮,不信你们看看你的手掌···。 你发现什么了吗? 生:线 师:还有呢?相互看一看 师:其实,在我们的周围和生活中也隐藏着许多的线,和你的同桌一起来找一找它们。(找的小朋友请举手) 生汇报:桌子、椅子上有直线;铅笔是直线;衣服上的衣纹是曲线;树上 有交叉线;黑板报上的图案有折线……;精致的细线条,如墙面的转折处、桌 子的木纹等;粗的线条,如凳子的腿、窗户的边框线等;柔和、起伏的线条, 如布纹褶等…… 师小结:线和我们的关系是非常密切的,它也是无处不在的。其实,在线的王国里还有很多的线,你们还想知道有关线的更多知识吗?现在,我们就一起到线的王国里去遨游,认识更多的线。(出示课题:线的表现力) 2.首先迎接我们的是可爱的线使者:视频识线:线的大家族,直线家族和曲线家族, 生绘画活动(一) 3.请孩子们上来对号入座(直线、曲线——请孩子上来尝试组合) 师:线使者告诉我们:线有··· 生:直线、曲线 师:直线家族有:垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线 师:曲线家族有:弧线、波浪线、螺旋线 在介绍家族时还介绍了,他们的组合:(随意组合) (二)、创设情境,欣赏线条 1.自然中找线:加深认识(在图片中发现美丽的线)

小学人教版美术五年级上册美术教案造型表现

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 小学人教版美术五年级上册美术教案造型表现 年级 5 课题 1. 色彩的对比备课时间备课人学习领域造型表现教学目标教学目标 1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。 2、进行对比色的涂色练习。 3.感受色彩的魅力。 重点难点重点难点重点: 认识色彩的对比。 难点: 如何运用对比色。 教学过程一、导入比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同。 出示课题色彩的对比。 二、新知 1.当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色。 当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色。 这就是对比了。 2.观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。 3.在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。 如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 1 / 10

4.引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 三、创作教师出示作业要求 1.用对比色组织一幅画面。 学生作业,教师巡回指导。 四、展评学生自评: 说一说自己创作作品时的想法。 组内互评: 说一说你喜欢谁的作品,为什么?教师评价: 选出几幅作品中处理比较好的作品,展示与评价。 作品评比: 最佳创意奖最佳构图奖五、总结请几名学生总结本课所学。 六、拓展课下感兴趣的学生可以用拼贴的方式创作一幅作品。 七、收拾整理教学反思: 年级 5 课题 2. 色彩的和谐备课时间备课人学习领域造型表现教学目标教学目标 1.认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。 2.用邻近色进行涂色练习。 3.感受色彩的魅力。 重点难点重点难点认识邻近色并掌握其调色方法。 教学过程一、导入 1.播放录象,欣赏生活中的邻近色画面 2.出示课题色彩的和谐。 二、新知 1.什么是邻近色?(出示色轮)在色环上,相邻近的

造型与表现的教案

课题: 《面具的设计与制作》教学设计 适用学段:第四学段 授课人:王凤 课题类型:造型与表现 一、《面具的设计与制作》教学设计 《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容,课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料,设计制作面具,将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。(一)教学目标: 1.知识目标:了解材料和创作的关系,通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。 2.能力目标:培养学生捕捉和发现材料美感的能力,提高学生的艺术创作能力。 3.情感态度与价值观:激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元(历史的、文化的)角度认识面具,尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产,提升品德修养。(二)教学重点: 1.发现材料、认识材料、运用材料; 2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。 (三)教学难点:设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。(四)教具准备:教具准备:多媒体PPT演示;板书辅助教学;大量图片及文字资料;学生收集的照片(自拍)及实物展示品;音乐素材若干等。 (五)教学设计过程 1.导入: (1)师:我现在给大家看一样东西,你知道是什么吗?(生答:面具)(2)师:你们知道这是什么做的么?(学生思考)设计意图:以兴趣做先导,运用提问法来引发学生的好奇心。 2.材料的发现与利用 师:再来看一些面具,能看出这些面具是用什么材料做的么?(欣赏中外面具作品,在欣赏中,同学们发现面具的制作材料是多种多样的) 设计意图:开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。 3.面具的造型(板书)(1)师:戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢?你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢?(这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征:设计典型的面具形象。) (2)欣赏影片《马兰花》(看完后,同学们分组讨论剧中人物,了解人物性格、特征,考虑采用什么样的造型更适合这个人物,比如说小兰,美丽善良,造型上是圆形的?尖形的?还是方形的?) 设计意图:了解剧情,让同学们脑海有很多的人物造型。 3.面具的设计与制作(板书) (1)设计造型 引发学生思考:设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)(2)选择材料面具所用的材料,在古时候以青铜、玉、陶为主,现代面具多用木头,还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏,甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻,可绘画,也可用纸浮雕的方法制作。 (3)设计色彩 用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一、色彩对比强烈) 面具色彩丰富,不同的色彩象征不同的角色特征,下面我们欣赏一些典型的藏面具吧,让我

线的表现力教案 (2)

《线的表现力》美术教案 主备人: 教学目标: 1.了解中国古老彩陶文化,感受彩陶的实用与审美价 值。 2.运用有趣的线条装饰彩陶各部分的基本步骤和方法。 3.热爱祖国灿烂文化,学会细心观察生活中的细节 教学重难点: 运用线条装饰彩陶各部分的基本步骤和方法。 教学准备:课件及常规美术用品 教学过程: 一、导入:时空大穿越 1、设置悬念,点击课件播放图片,介绍彩陶历史及价 值。 2、小结板书课题。 二、坛坛罐罐变变变 1、感受外形 1)、点击课件,提问:这些坛坛罐罐的外形有什么不同的地方呢? 小结:坛坛罐罐有着不同的外形,有的胖,有的瘦,有的高,有的矮。 2)、看课件了解罐子的不同外形,加深印象。提问:坛坛罐罐的外形可以由几个部分组成?

小结:坛坛罐罐可以由口、颈、腹、底、耳、嘴组成。 3)、创设故事情境:有一个罐子被施了魔法,能够变成各种各样的形状。看课件动画,直观感受罐子各部分都可以变形。 4)、小结:罐子的各部分都可以变魔术。 2、学生尝试 1)、画外形的比赛要求:在一分钟内,尝试画出最多种不同变化的罐子,然后选出一幅最棒的作业,展示给大家欣赏。 2)、创设“小小鉴赏家”情境,引导学生开展互评与自评。 问:你觉得哪一组的罐子形状画得最丰富呢?提问:你觉得你设计的罐子中,哪一个最满意呢? 3、教师示范: 1)、示范画出罐子,强调线条流畅,“顶天立地”,感受线条要画得流畅,形状要画得饱满。 提问:这是个胖罐子,如果我想画个瘦罐子怎么办呢? 2)、小结并鼓励学生。 三、坛坛罐罐穿花衣 1、提问:罐子画好了,怎么把它打扮得更漂亮呢?(加 花纹) 2、点击课件播放纹样组合图片。(板书“花纹”)

“造型_表现”学习领域的目标

“造型·表现”学习领域的目标 “造型·表现”学习领域按照“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定以下目标: 1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。(主要侧重“知识与技能”) 2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。(主要侧重“过程与方法”) 3.体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。(主要侧重“情感、态度和价值观”) 第1条主要侧重于美术语言的知识。美术语言包括“造型元素”与“形式原理”两个部分。一方面,围绕基本的造型元素,提出“观察”“认识”“理解”这一系列由浅入深的知识目标。“观察”是指引导学生观察在自然物与人工物品中显现的线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等造型元素;“认识”指在观察的基础上,指认在自然物与人工物品上显现的造型元素的名称;“理解”指在指认的基础上,认识这些造型元素所起的具体作用。另一方面,形式原理主要包括对称、均衡、重复、节奏、对比、变化和统一,对学生提出“运用”这些形式原理“进行造型活动”的目标。通过这样的学习,学生能够增进想象力和创新意识。 美术语言一览表

第2条主要侧重“过程与方法”。所谓“美术媒材”,就是创作美术作品时所用的工具、材料以及数字媒介。在中小学常用的美术工具有铅笔、蜡笔、水彩笔、毛笔、砚台、剪刀、美工刀等;美术材料有铅画纸、卡纸、水彩画纸、宣纸、墨、黏土、铅丝、木、布、藤等;数字媒介,就是以数字的形式存在的内容以及存储、传输、接收数字媒体内容的设备,包括计算机、数码相机和数码录像机等。所谓“美术技巧”属于方法的范畴,主要指熟练和灵活地运用各种美术媒材进行创作的技巧。对中小学生而言,主要是指对描绘、立体制作等基本方法的灵活运用以及对制作过程的探索及实验。通过这样的学习,学生能够发展艺术感知能力和造型表现能力。 第3条主要侧重“情感、态度和价值观”。所谓“情感”是态度这一整体中的一部分,是态度在生理上一种较复杂而又稳定的生理评价和体验。情感包括道德感和价值感两个方面,具体表现为爱情、幸福、仇恨、厌恶、美感等。学生在进行“造型·表现”学习活动中,

美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究

美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究 各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢 美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究 内蒙古呼伦贝尔莫旗卧罗河中心校邹艳玲 【摘要】在小学美术教学中,“造型·表现”是最为重要的学习领域之一,它强调学生运用多种材料和手段,大胆创造、自由表现自己的情感和思想,体验造型过程中的乐趣,其教学目的在于促使学生形成创新意识、多样性意识以及自由表达意识,培养学生的艺术创造能力和审美鉴赏力。文章从阐述“造型·表现”的课程目标与要求入手,对美术教学中“造型·表现”学习领域的教学模式进行了分析、探讨。

【关键词】美术教学;“造型·表现”;课程目标;学习领域 一、“造型·表现”的课程目标与要求 新课标指出,小学美术课程要凸显视觉性、具有实践性、追求人文性、强调愉悦性。同时,新课标将美术学习活动划分为创作与欣赏两大类别,“造型·表现”学习领域属于创造创作类。“造型·表现”学习领域是小学美术最为基础的学习活动,该学习活动强调小学生通过大胆创造、自由表现,能够外化自己的情感和认识,其课程目标主要包括以下三点:一是观察与运用。小学生在观察、认识、理解多种造型元素的基础上,能够运用多种美术形式原理开展造型活动,培养学生的造型能力、想象能力以及创新能力;二是实践与提高。小学生通过发掘、探索、实践各类美术媒材、造型技巧以及制作方法,逐步提高小学生的艺术感知力和表现力;三是体验与激发。在美术教学中,积极开展多样化的美术活动,使学生体验到造型的乐趣,

鼓励学生敢于创新表现,唤醒学生学习美术的欲望。 “造型·表现”课程教学强调学生对美术课程及作品的体验与感受,要求教师运用寓教于乐的教学方法,引导学生重视对表象素材的积累,在此基础上运用造型语言、表现语言对美术作品进行再创作,降低学生学习美术知识的难度,培养学生学习美术课程的兴趣。在“造型·表现”学习领域,要求学生敢于尝试使用不同的美术作品创作工具,如胶棒、剪刀、彩纸、画笔等工具,通过看、画、做等途径将自己所见、所感、所想的事物表现出来,充分体验美术创作过程中的乐趣。教师要在“造型·表现”教学中,为学生提供尽可能多的创作机会,从而提高学生的艺术创造力和审美品位。 二、美术教学中“造型·表现”学习领域的教学模式 1.运用启发教学法。在“造型·表现”教学中,如果教师讲解演示不得法,只是教授学生画法或展示几张范画给学生

小学美术六年级上册《线与造型》教案

第4课线与造型 【学习领域】造型表现 【课时安排】3课时 【教学目标】 1.了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用于作用。 2.运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线,有规则的线和自由绘制的线表现各种头发。 3.通过欣赏、交流,学生充分认识和体验线的特性及其在绘画创作中的作用,丰富视觉和审美体验,培养其基本的美术素养。 【教学重点】认识和了解线在美术造型表现中的特性及其所起的作用。 【教学难点】如何引导学生大胆的运用各种线表达自己对事物的感受。 【教学准备】教师:多媒体、教师教学用书、中为优秀绘画名作、学生作品图片。学生:铅笔、水彩笔、油画棒、纸。 【教学过程】 第一课时 一、感悟线条 请男女生各两名到黑板前快速画一件自己拿手的东西,时间一到两分钟。速度要快,注意时间。其他同学可以在自己的草稿纸上画。 同学们看一看,在老师没有对造型要素作任何要求的情况下,四位同学选择了点、线、面这几种造型要素中的哪种形式来表现? 学生回答,线条。 教师总结:在我们常用的点线面等造型要素中,所以从古至今一直是人们最常用、最喜爱的绘画表现手段之一。 这节课咱们共同来研究一下“线与造型”。 教师出示课题:《线与造型》激发学生的兴趣,导入新课。 了解线条与美术绘画的关系。 了解线条是最原始而又最现代,最直接而又最灵活的造型要素,同时又能很好地抒发作者的情感。

观察发现 二、欣赏提升 1.观察生活,找出生活中不同类型的线。 2.欣赏课本上的图片,看看自然界中的线是以何种形式体现的?你还能说出一些生活中的例子吗? 3.这些图片上的线条有何异同? 学生分组讨论、回答。看哪个小组回答的最全面、最充分。 学生回答,教师总结:有粗有细,有长有短,有直有弯,有的清楚有的模糊,有的很规则,有的很自由,有水平线也有竖线,各不相同,形态万千,它们共同构成奇妙而又丰富多彩的大自然。 欣赏图片,开阔学生视野,这一环节是为了给学呈现生活中的“线”,其目的就是帮助同学们形成从生活中提炼自己需要的“线”的能力。 探究形成 三、探究形成、发现方法 1.欣赏《朝元仙仗图卷》体会艺术家高超的用线技巧及作品传递出的强烈美感。 2.找一找图中一共有多少种不同类型的线条?直线、曲线长线、短线、粗线、细线、实线、虚线……学生回答,教师同时在黑板上画出各种线条。 3.想一想,为什么在同一幅作品里会有这么多种不同的线?这样做的好处是什么?学生讨论回答:线条如何让画面丰富多彩,层次分明。 4.回顾上课之初几位同学在黑板上所画的作品,看看几位同学线条运用的如何?都采用了哪些种类线条?应该如何改进?同学们各抒己见。 学生回答,教师总结:多数都出现线条单一,缺少轻重虚实,粗细曲直的变化。 5.教师以其中一个同学的作品为例,进行修改、演示。注意观察老师的用笔。想一想老师是如何用粉笔画出丰富的线条变化的。 学生用粗细不同的铅笔努力尝试,画出变化丰富的线条。 6.欣赏课本第十页并上图片,结合图片分析线的曲直以及线条是疏密传递出的不同美感。小知识:线具有方向性,有表情,还有性格。 相对于点和面而言,线是最活跃、最富于变化、最有个性的表现元素。 曲线给人活泼、优雅、含蓄、轻快、柔美的印象。

小学美术《线的表现力(3)》优质课教

第5 课《线的表现力》教学设计 教学目标: 1.认识线、线的种类和形态,线的排列与组合。 2.观察陶罐的外形特点和线条装饰,感受不同线条的特点,体会其美感。 3.敢于大胆、流畅运用线条,创作一幅美丽的陶罐线条画作品。 教学重点:用线条来表现、装饰描画对象。 教学难点:线条运用的技巧。 教学过程: 一、认识线条 师:同学们好,请同学们仔细观察大自然和生活中的这些照片,你发现了什么?把你你发现的线条种类。线条有哪些不同的形态?快速画一画吧,注意线条的疏密变化。 师: 两分钟的时间同学们以小组为单位上台展示 生:我们小组发现线条的种类有:直线、斜线、波浪线、折线、漩涡线。形态有:长、短、粗、细、疏、密 师:这一组的同学观察的真仔细,真全面。 师:不同的线类型和形态组合成多样的线条纹样,产生动感 和韵律之美。2、欣赏艺术作品中的线 其实早在五千多年前我们的老祖宗就已经发现了线条的美丽 下面我们来欣赏下我国彩陶的外形及纹样:。

师: 欣赏了这些彩陶作品后,你们觉得它们的外形有什么不同 的地方呢? 生:它们有不同的外形,有的胖,有的瘦,有的高,有的矮,有的像葫芦,有的呈倒三角型,真是形态各异。 师:同学观察的真细心,陶罐跟人一样具有不同的形态,给 人不同的美感。 师:下面我们一起来欣赏魔术罐的变化,同学们想不想画出 这么漂亮和形态各异的陶罐。 师:下面老师就介绍一下陶罐的设计过程,首先要设计好陶罐的外形,然后加上不同的线条加以装饰。一件艺术品就完成了,同学们欣赏三部作品小组讨论:线条的装饰是否合适,为什么? 生:第一幅图片线条太稀疏,空白的地方太多。第二幅图片线条太密,给人以压迫感。第三幅图片线条疏密得当,纹样设计漂亮。 师:现在同学们是“ 小小设计师” 自己动手设计一幅作品,要 求: 1.直接用彩笔以线的方式设计一个陶罐(可将陶罐形状作适度夸张) 2.并用线条进行装饰,注意线的疏密关系。 步骤: 1.设计坛坛罐罐的形状,可适度夸张。

造型表现领域的困惑、教学流程及展示评价之我见

造型表现领域的困惑、教学流程及展示评价之我见 王晓波 大多数小学美术教师可能都有这样的感受,在美术造型表现领域中低年段的学生学习的兴趣较浓,课堂气氛活跃融洽,而高年段学生的兴趣则明显减弱,课也就变得难上多了。这是由于社会大环境及其它因素,在美术造型表现领域中仍然存在着一些问题与困惑: 1、造型表现能力差,重视成绩,轻视美育。在总体上,虽然新课改已把美育提高到一个很重要的地位,但仍有很多家长、学生,甚至有些教师认为只要学好文化课就可以了,美术课上不上无关重要。这导致教师上课时十分尴尬,教师上面大讲,学生下面小讲,甚至有的把美术课当成了写作业、看课外书、聊天的机会,使得课堂活动方案无法正常实施,尤其是在造型表现领域的课程上,学生们的造型表现能力较差,在平时的生活中,孩子们不关注对形体的认识,动手能力较差,对于造型表现领域的理论知识接触较少,造成了这种现状。 2、学生不带学具。每节美术课的学具各不相同,种类繁多,携带不方便。有些学具价格昂贵,使用次数不多,学生家庭情况不一,导致有的带不全学具,时间长了就变得不爱带了。 3、心理生理方面。小学高年段学生正处在儿童向青少年过渡的转型时期,认知能力和表现能力不在同一水平线上同步发展,最终导致了该年龄段孩子对造型表现没多大信心和兴趣,并产生一定的心理障碍,这是学生学画“断层”现象的主要原因,也是美术课变得难上的原因。

4、随着社会的发展,部分学科的知识相互融合,如美术造型表现领域中的电脑美术课与信息技术课、艺术表现与语文课、科学课、劳动课等都有相通的内容,但是由于受地方条件的制约,比如没有计算机教室、学生的综合能力较差,对于知识的融会贯通能力不强等原因,导致孩子们在造型表现领域能力较差。 “造型·表现”领域的教学流程: “造型·表现”领域是运用多种材料和手段如描绘、雕塑、拓印等,体验造型乐趣,表达思想和情感的领域。故而教学流程可以多样化,可以根据孩子们的基础和喜好不同而设计不同的教学流程,在我认为可以这样设计: 1、欣赏激欲。针对不同的课程类型选择典型的作品让孩子们进行欣赏,激发孩子们的表现欲望。 2、理论指导。根据不同的教学内容结合作品,适当的讲解理论。 3、方法探究。针对描绘、雕塑、拓印等不同的教学内容探究不同的技法,能否有技法创新。 4、再次欣赏。可以实物与作品相结合看如何表现、如何运用工具等 5、全面构思。根据上面的经验结合自己的生活实际进行构思。 6、深入实践。动手创作。 7、适度指导。根据学生的创作给予适当的指导。 8、展示评价。 造型表现领域的展示评价:

小学美术关于《造型表现》的微型讲座

小学美术专题讲座 崔慧慧 美术新课程实施已经有一年多时间了,对于对新课程的理解,我相信在坐的每一位老师的心里都有一把尺,对新课程都有自已不同的观点和独到的见解。而新课程本身就是有质疑、有争论、也就不可避免的有分歧。今天在这里,我想把我对新课程的一些学习体会跟大家汇报一下,我更希望大家能把在新课程具体实施过程中遇到的各种问题毫不吝啬的提出来,我们大家一起讨论,共同解决,我想,只有这样,大家对新课程的认识,才比较容易达到共识。 一、了解新课程所面对的学生。 一年级学生由学前期进入学龄初期,在生理上处于儿童期,变化不甚大。但由于从松散的家庭生活或者欢乐幼儿园生活进入正规的学校生活,这不同的生活环境,与前迥异的作息制度,有组织纪律的行动规范,以学习为主的生活方式等一系列的巨大变化,使学生心理状态也随之发生相应变化。学生的知觉、注意、记忆、思维、想象、情感变化与日俱增,在绘画上随意性减少,向有意性发展,画画不再任意涂抹,而成为学习的一种任务要加以完成,具责任性与进取性。一年级阶段的学生仍依恋画画,把它看作是一种喜爱的“游戏”尤其在紧张的学习中,美术课的作画更被视为愉悦情感的一种方式。所以无论绘画能力“强者”与“弱者”绘画成效“好者”与“差者”都对美术抱有浓厚的兴趣。 二、了解“造型?表现”学习领域涉及的内容。 一年级(上)实验教材在体例上,象《神奇的口袋》《大家都来做》《彩线连彩点》等“造型?表现”类的课型共11课,占有的比例

大约是1/2。应该说:“造型?表现”、学习领域是美术课程内容中覆盖面最宽、分量最重的部分,原美术教学大纲形式中的绘画和工艺都可包括在其中。对教材来说,“造型?表现”、学习领域主要采取的是描绘和雕塑两种传统的表现方式,这一学习领域不仅培养学生对美术的基本态度和行为方法,为其他美术课程内容的学习奠定基础,而且为学生的情感和观念的表达提供最直接和最有有效的方式。 三、了解造型与表现的关系是什么? 造型与表现可看成该学习领域中的两个维度,造型是指与视觉造型有关的一切活动,表现则是指与造型活动有关的全部过程。造型是“点”,表现则是“线”造型是表现的基础,表现则是造型的过程。造型与表现在本学习领域中是一体两面。案例:《美丽的印纹》这节课的目的在于鼓励学生利用敲印的表现手法,了解对由于底面不平而产生印纹的美观从而感受形式美感。 能力目标: 1、通过不同物品印纹尝试实验,引导学生,养成善于观察的习惯。 2、学习操作方法,培养动手能力。为了达到能力目标,可以把这节课分为三段:(1、在白纸下面垫硬币、或用手直接涂了颜料印;(形成概念)(要学会举一反三,触类旁通) 2在手印上添画;(可范画)[建议:突出求异性,以往的小组合作,就是小组做一件作品,我们是否可以换个方式?因为现在的小朋友们都很调皮,我们在上课的过程中可以发现上这类课时,他们都太兴奋了,当别的组在工作的时候,他会去提“意见”。比如,小朋友用手,瓶盖等材料印了一些印纹,我们进行交换,为另一组小朋友的半成品,进行添画。]添画的过程,也是学生互相学习的过程,他会发现,咦?

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