古筝的基本乐理知识

古筝的基本乐理知识
古筝的基本乐理知识

古筝的基本乐理知识

古筝的基本乐理知识一

?声音——作为一种物理现象,声音是由物体的振动而产生的。物体振动产生音波,并通过空气作用于人的听觉器官,听觉器官将

信息再传给大脑,给人以声音的感觉。

?音的性质——音所具有的物理属性,叫做音的性质。有高低、长短、强弱、音色四种。

?基音——以琴弦为例,由全弦振动所产生的音就是基音。

?泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。

?复合音——由基音和泛音结合在一起形成的声音,叫做复合音。它的产生是根据物体振动时,不仅整体在振动,它的部分同时也在

振动,因此我们平时所听到的声音都不只是一个声音,而是有许多

声音组合而成的,于是便产生了复合音。

?分音——构成复合音的各音,叫做分音。由全弦振动所产生的音,叫做第一分音,也叫做基音。由弦的二分之一振动所产生的音,叫做第二分音。其余依次类推。

?纯音——相对而言,只有一种频率的声音,叫做纯音。如音叉所发出的声音就是纯音。

?音域——即音的高低范围。通常指人声或乐器在整个音乐体系中所能达到的范围。

?音区——音区是音域的一部分,分高音区、中音区、低音区三种。

?十二平均律——将纯八度(相邻的两个同名音都构成纯八度)分为十二个均等的部分,这样的音律就叫做十二平均律。

?小节线——乐谱中使小节彼此分开的垂直线叫做小节线。它的作用是作为强拍的标记写在强拍的前面。

?节拍——有强有弱的相同的时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。

?拍子——节拍的单位拍用一固定的音符来代表,叫做拍子。如两拍的节拍,单位拍用四分音符来表示,就叫四二拍子;用八分音符来表示,就叫做八二拍子。

?力度——音乐的力度即音乐中音的强弱程度。音乐中的力度和音乐中的其他要素一样,与音乐的内容有着密切的关系。力度记号可分为三种:字母力度记号如:p(弱)、f(强)、mf(中强)、mp(中弱)、ff(很强)、pp(很弱)等;文字力度记号如:crescendo略写cresc(渐强)、diminuendo略写dim(渐弱);图形力度记号如:<(渐强)、>(渐弱)等。

?音程——在音乐体系中两者之间的高低关系叫做音程.音程可以用一些数字来表示,在自然音阶中音程所包含的音级数目,叫做音程的级数。一般用“度”来表示音程的级数,包含有几个音级,就叫作几度。

音程有纯、大、小、增、减、倍增、倍减等基本形式。

一度、四度、五度以及八度都是完全音程。在它们上面只允许有纯、增、减、倍增、倍减的区分,而没有大、小的关系。

在自然音列中(一个八度内)只有:二度、三度、六度、七度存在大小音程。

?和弦——在音乐中按照三度或非三度音程关系叠置起来的三个以上的音的结合叫做和弦.

?三和弦——三个音的结合,即以某一音为根音,与其上方的三度音及五度音的结合,称为三和弦。

大三和弦:由根音向上叠置一个大三度和一个纯五度;

小三和弦:由根音向上叠置一个小三度和一个纯五度;

减三和弦:由根音向上叠置一个小三度和一个减五度;

增三和弦:由根音向上叠置一个大三度和一个增五度。

前面的两个属于协和和弦,后面的两个属于不协和和弦。

?七和弦——四个音的结合,即某一三和弦,与其根音上方的七度音的结合,称为七和弦。

大小七和弦:由大三和弦及其根音的小七度音构成;

小小七和弦:由小三和弦及其根音的小七度音构成;

减减七和弦:由减三和弦及其根音的减七度音构成。

减小七和弦:由减三和弦及其根音的小七度音构成,其中,大小七和弦在大调及小调的第五级音(属音)上构成时,又称为属七和弦;

减小七和弦,一般称为半减七和弦。还有更多的三和弦+七度音结构

的七和弦没有列出。

?和弦的级数——一组和弦连续地进行演奏这就构成了和弦的序进(和声进行)。如何有效辨别出该进行中的各级和弦是拥有良好的

和声感觉的前提,这主要靠感受者首先能够正确把握决定该和声调

性的主音是什么,从而以此判断出每个和弦所处于的和声功能位置。和声功能可以简单地用一些罗马数字来标识,例如Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ……等等,它们表示了音阶中各个组成音(及其功能和弦)的音级数。

?调式——几个音按照一定的关系(高低关系等),联结成一个体系,并且以某一音为中心(主音),这个体系就叫做调式.

?音阶——调式中的音,从主音到主音,按照音的高低次序排列起来,叫做音阶.

古筝的基本乐理知识二

变化音级

音乐中除了七个基本音级以外,还有许多把基本音级升高或降低的音,它们叫做变化音级。在念变化音级的时候,要把‘升”或

‘降’字读出来,比如升4、降5等等。

为了区别于变化音级,基本音级也叫做本位音。

变音记号

把基本音级升高,降低或回复本位的记号叫做变音记号。简谱中使用的变音记号一共有五种:

升记号#表示把基本音级升高半音。它的形状有点类似斜写的汉

字‘井’。

降记号b表示把基本音级降低半音。它的形状有点类似英文小写字母b。

重升记号x表示把基本音级升高一个全音。它的形状似一个叉。

重降记号bb表示把基本音级降低一个全音。它由两个降记号合

在一起而成。

还原记号表示把已经升高或降低的音还原到基本音级,也就是还原到本位音。所以还原记号也可以叫做本位号。

念重升或重降的变化音级时,同样要把‘重升’或‘重降”两个字读出来。比如‘重升1’、‘重降6’等。

调号

打开琴谱,我们可以看到1=D、或1=G的字样,这是简谱中的调号,1=D表示该曲是D调,即1音是D音。

古筝的基本乐理知识三

临时记号

变音记号是直接写在音符前面的,这种变音记号叫做临时记号。临时记号只对与变音记号同音高的音起作用,而且只限于一小节内,过了小节就失去作用。

节奏

音乐世界中的音,不仅高低起伏翻动,而且长短也千变万化,形成轻重缓急的效果,人们把音的长短关系及特定的强弱关系总称为

节奏。

在生活中,许多事物也会有规则地进行运动。比如我们呼吸的起伏,时钟的摆动,列车行进时车轮的滚动……。所以节奏这个词,

也广泛运用于音乐以外的领域。

节拍

我们在说话的时候,常把某些词说得比其他词重一些。在音乐中同样有这种情况,某些音会比其他音强一些,形成重音。而且,音

乐中重音的出现是有一定规律的,往往是定期的反复。强音与弱音

有规律地交替出现,便形成了节拍。

节奏与节拍是两个不同的概念,但它们之间又有着非常密切的关系。有人把节奏比喻为旋律的‘骨架’,而把节拍比喻为旋律的

‘脉搏’,你能理解这样的比喻吗?

小节小节线终止线

根据强音、弱音交替出现的规律,可以把音乐分成一个个长度相同的部分。从一个强音到下一个强音之间的部分,就叫做小节。小

节是用一根直的短线划分开的,这根直线叫小节线,它总是在小节

的强音前面。而在段落结束或整首乐曲结束时,必须用并排的双条

直线来表示,这叫终止线。写的时候还必须把右边的那根线写得稍

微粗一点。好,现在请你看看琴谱,乐曲结束时的终止线是不是一

条细,一条粗?

拍号

说起拍号,大家一定很熟悉了,因为弹奏曲子时如果不先看清拍号,那一定会弹得乱七八糟。在音乐中,构成节拍的单位叫‘拍”,表示小节长短的类型时,则是用‘拍子’这个词。一小节中有几拍

就叫几拍子。拍号就是用来表示拍子的记号。它由两个阿拉伯数字

来表明,上面那个数字表示一小节有几拍,下面那个数字表示以哪

一种音符作为一拍。拍号写在乐谱的开头部分,紧挨在调号的后面。

这二种记号的排列顺序是:先调号,再拍号。(拍号一般只写一个,除非中间更换拍号)。

拍号应该怎样来读呢?一般采用先上后下的读法。这种读法首先

确定了这是个几拍子的曲子。不过,也常常听到先下而上的读法,

这种读法也可以。但要注意不能把拍号读作几分之几拍,因为拍号

不是数学中的分数。

单节拍复节拍混合节拍

在小节内,带有重音的单位拍叫强拍,不带重音的单位拍叫弱拍。在下面的文章中,用●○记号分别表示。

简谱乐理知识

简谱基础知识 一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”: 1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说,在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符,点的多少可以理解为强度,越多越强,在其上方代表高音,在其下方代表低音。 2、音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3、音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。 音符 在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记。 音高 音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 音符的长短 音乐中的音符除了有高低之分外,当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。 表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符,它是一个基本参照度量长度,即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制,可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度,那么二拍就是两秒;一拍定为半秒的话,两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来,那么比一拍长或短的符号就相对容易了。 用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注,以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记: 上例可以看出:横线有标注在音符后面的,也有记在音符下面的,横线标记的位置不同,被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律,就是:要使音符时值延长,在四分音符右边加横线“-”,这时的横线叫延时线、延时线越多,音持续的时间(时值)越长。相反,音符下 面的横线越多,则该音符时间越短。 休止符 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“ 0 ”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。

古筝一级乐理知识试卷

一级乐理知识试卷(笔试部分) 选择题: 1.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是sol () A.第一个音 B. 第二个音 2.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是si () A.第一个音 B. 第二个音 3.请听辨出所弹奏的旋律是2/4还是3/4拍() A.2/4拍 B. 3/4拍 4.请听辨出所弹奏的旋律是3/4还是4/4拍() A.3/4拍 B. 4/4拍 5.请听辨出所弹奏的旋律是几个小节() A.四个 B. 八个 6.请听辨出所弹奏的旋律中,第几个音最高() A.第二个 B. 第七个 7.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是一拍() A.第一个音 B. 第二个音 8.请听辨出所弹奏的两个音,哪个音是半拍() A.第一个音 B. 第二个音 9.请听辨出所弹奏的两个音,哪一个音更高() A.第一个音 B. 第二个音 10. 请听辨出所弹奏的两个音,哪一个音更低() A.第一个音 B. 第二个音 11.请听辨出所弹奏的节奏型是哪一个() A. B. 12.请听辨出所弹奏的旋律片段中哪一个音的时值最长()A.第一个音 B. 最后一个音 13.请听辨出所弹奏的节奏型是附点还是切分() A.附点 B. 切分

14.请听辨出所弹奏的几个音,哪两个音的时值一样长() A.第二个和第三个 B. 第一个和第三个 15.请听辨出所弹奏旋律的最后一个音是二分音符还是四份音符()A.二分音符 B. 四分音符 16.下列谱号中哪一个是高音谱号() A. B. 17.下列谱号中哪一个是低音谱号() A. B. 18.此音的音名是() A.D B. E 19.此音的唱名是() A.la B. sol 20. 和哪一个音更短() A. B. 21. 这个音程为大二度还是小二度() A.大二度 B. 小二度 22. 2/4拍中这个音符应演奏几拍() A.一拍 B. 二拍 23.在3/4当中,这个休止符应休止几拍() A.一拍 B. 一拍半 24.“ mf ”的意思是() A.中强 B. 强 25.“ f ”和“ ff ”哪一个更弱() A.f B. ff

简谱乐理基础知识入门

简谱乐理基础知识入门 音名 我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里,每一个音(也是音级),也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名(唱名)。 其中最主要的有7个基本音,分别由七个英文字母来表示,称为: C D E F G A B 它们分别还有小名(唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”)在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音,但是最基本只有这七个音,其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服(白键子)。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。 音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符,线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。 音符的长短(时值)

休止符 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。 半音与全音 音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键,1和2与这个黑键都构成半音。 附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。 例如:四分附点音符: 八分附点音符: 节奏与节拍 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。节拍符号:前半拍后半拍。一拍为。节奏符号:用 X 表示,念da。熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。列如:2/4 (注:上列中2/4是拍,表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍,每小节二拍,x 表示四分音符,既一拍;表示八分音符,既半拍,表示二分音符,既二拍) 单拍子 乐曲或歌曲中,音的强弱有规律地循环出现,就形成节拍。

乐理基础知识讲义

乐理基础知识讲义 标准化文件发布号:(9312-EUATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

音的产生: 音的分类 音 音的性质 的 乐音体系:在音乐中使用的,有固定音高的音的总和。 高音列:乐音体系中的音按照音高次序(上行或下行)排列起来。 音级:乐音体系中的各音。 音的相关概念 基本音级:在乐音体系中,七个具有独立名称的音级。 度 音名:乐音体系中各音级的名称。 半音:在钢琴上,相邻的两个琴键构成半音。 与全音:由相邻的两个半音所构成的音高关系叫全音。 八度:由某音级到它上方或下方第八个(同名)音间的距离叫八度。 首调唱名法: 记唱名法 固定调唱名法: 记谱法 谱 谱号谱表 法

大谱表: 音的分组: 音 音域:指人声或某一乐器所能发出的最低音到最高音之间的范围。 的音区(音域中的一部分) 变音:将七个基本音级升高或降低,使音高产生变化形成变音。 变音及变音记号 高 变音记号 自然音级 度 变化音级 与 等音: 记 国际标准音: 乐音体系中各音的绝对标准高度及其相互关系叫音律。 谱 音律 法

音符:在谱表上表示乐音高低和长短的符号,叫音符。音符在谱表上的位 音 的 长 短 休止符:乐谱中,用来标记音的时值停断的符号叫休止符。 与 记 附点及附点音符 谱 增长音值 的 记 号 连线:标记在两个或两个以上音高相同的音符上的弧线(又叫延音线) 法 延长号:

节拍: 节奏: 节奏型: 节 重音: 拍号: 奏拍子的种类 我国民族音乐中的节拍: 与 音值的特殊划分 节弱起小节: 切分音: 拍音值组合法:

宋心馨古筝教程80集全套 (1)

第一课“托”的夹弹法 教学内容: 1、基础知识 2、乐理知识 3、“托”的夹弹法 教学目的: 通过本节课大致了解古筝,并能够初步掌握“托”的夹弹法的弹奏。 教学准备: 一副义甲;一卷胶布;教科书。 教学过程: 一、基础知识 1、古筝基本构造 调音盒,前岳山,琴弦,琴码,面板,后岳山,琴架等。 2、古筝的摆放 1)古筝一般放在琴架上,琴架通常分为两种:一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。 2)琴架摆放时要注意高低之分,高的一只放在前岳山的下方,低的一只放在后岳山的下方。 3、手的部位名称 1)手腕,手背,手心。 2)大指,食指,中指,无名指,小指,虎口。 3)第一关节(又称小关节),第二关节,掌关节。 4、义甲的佩戴 1、右手大指义甲的佩戴方法是: 预先剪好八截胶布,长度大约能缠绕手指两圈半到三圈,放在一边备用。 1)将剪好的胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。)2)用右手捏住义甲,尖的一端位于左下方,先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。松紧要适宜,不能太松,也不要过紧。 2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法: 1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布; 2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。 左手义甲的佩戴方法与右手相同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。 5、演奏姿势 1)首先选一张高矮合适的凳子,要求自己的腰部与筝面要平行。 2)身体坐正,后背挺直,坐凳子的前三分之一,不要坐满整个凳子。 3)第一个琴码对准自己的身体的中心,身体离古筝约一到两拳距离。 4)两只脚可以前后错开平放,也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。 5)小孩子脚够不着地时,可用一个小凳子垫在脚下,双脚一定要踩实。 6、分辨琴弦 如今我们常用的古筝共有 21 根琴弦,一般以 D 调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是简谱上的 1、2、3、5、6)循环排列的。那么这 21 个音可分为五个音区,分别是:倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。 建议大家在辨认各音区琴弦时,可先找出有代表性的绿弦,再推及其他琴弦。比如中音区,我们先找到中音 5,然后向后退一根琴弦即为中音 6,那么从 6 开始按顺序下行的音阶也就很快找到了,6、5、3、2、1,反过来就是 1、2、3、5、6。 二、乐理知识

2_古筝乐理知识

古筝乐理知识(1) 乐音 在丰富多彩的音乐世界里,充满了各式各样的音。这些音有的听起来纤细,有的听起来粗犷。有的显得柔和,有的却显得低沉……。真可以说是千姿百态,变化无穷。音乐就是一门音的艺术’。 根据声音产生的规律,我们可以把音分成两大类:一类叫做乐音,另一类叫做噪音。乐音有固定的音高,又和谐、又好听。钢琴、电子琴、小提琴、二胡等乐器奏出的音,人们在唱歌时发出的音都属于乐音。音乐世界主要是由乐音组成的。 音名唱名 为了称呼音乐中所使用的乐音,人们采用了七个英文字母。这七个字母的排列是从C开始,依次为C、D、E、F、G、A、B,这就叫音名。而在唱歌的时候,我们用do、re、mi、fa、sol、la,si来唱出乐谱上的音,这就叫唱名。音名与唱名既有联系,又具有不同的用途,各自运用于不同的场合,使用时要多加注意。 在中国民乐中有特定的调式,即五声调式,五声即:宫、商、角、徵、羽。 基本音级 循环使用C、D、E、F、G、A、B七个音名,这些以七个音名为名称的音就是基本音级。 半音全音 音与音之间最小的音高距离叫半音,两个半音构成一个全音。在简谱中,7、1之间及3、4之间是半音。音符 乐谱中表示音的长短的符号叫音符,在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。 平时在乐谱中常见到的音符有:全音符(如5 - - - );二分音符(如5 - );四分音符(如5);八分音符(如5 )。 音符相互之间的长短关系,就跟它们的名称一样:全音符=2个二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符。 休止符 乐曲中的音响并不是一直不停的,有时中间会有间断,出现无声的时间,这时,就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称与音符名称相似,简谱中用0表示。常用的有:全休止符0000。二分休止符00,四分休止符0 八分休止符0 十六分休止符 0。全休止符的长度相当于全音符。二分休止符的长度相当于二分音符,等等。 附点音符 有的音需要延长一定的时间,记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点,这个小圆点就叫附点。这个音符也就被称作附点音符。附点增加原来音符时值的一半。常用的附点音符有:附点四分音符、附点八分音符等等。 附点休止符 知道了什么是附点音符,你也就知道什么是附点休止符了,附点休止符同样也是增加原来休止符时值的一半: 延音线延长号 要延长某个音的时间,除了用附点之外,还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起,演奏的时候,这几个音加起来奏成一个音。如:5---∣5--- 。

简谱乐理学习知识知识学习入门基础

简谱乐理知识基础入门 音名 我们每个人都有一个名字便于称呼。在乐音这个大家庭里,每一个音(也是音级),也都有它独立的名子。也就是“音名”。在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名(唱名)。 其中最主要的有7个基本音,分别由七个英文字母来表示,称为: C D E F G A B 它们分别还有小名(唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”)在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音,但是最基本只有这七个音,其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服(白键子)。现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。 音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。 广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成,共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符,线右面的音符上边出现有圆点的,则表示要将该音升高一个音组,行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组,余类推。在音符下边出现有圆点的,则表示要将该音降低一个音组,即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组,余类推。

音符的长短(时值) 音符名称写法时值全音符 5 ———四拍 二分音符 5 —二拍 四分音符 5 一拍 八分音符半拍 十六分音符5 = 四分之一拍 三十二分音符八分之一拍 休止符 音乐中除了有音的高低,长短之外,也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符,用“0”标记。通俗点说就是没有声音,不出声的符号。休止符与音符基本相同,也有六种。但一般直接用0代替增加的横线,每增加一个0,就增加一个四分休止符时的时值。 半音与全音 音符与音符之间是有“距离”的,这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中,相邻的两个音之间最小的距离叫半音,两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音,而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音;而1和2之间,2和3之间,以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键,1和2与这个黑键都构成半音。 附点音符 附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。 例如:四分附点音符:八分附点音符: 节奏与节拍 掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。节拍符号:前半拍后半拍。一拍为。节奏符号:用 X 表示,念da。熟悉节奏是,要求节拍,口念节奏一起进行练习。列如:2/4

乐理基础知识

第一章音乐的概念-基本乐理 教授:孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说:“开天辟地之后,神女-女娲看见人们日出而作,日落而息,生活得很苦、很累。于是她采天籁之音(大自然的音响),使人们愉悦,快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操,净化人的灵魂。而情性强,激奋奔放的音乐又会给人以启迪,鼓舞人们不断进取,向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富,精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生,有在职干部,甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙,望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们,自己节衣缩食,为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器,汗流夹背的往来奔波,随其左右,寻师求学,真可谓是“可怜天下父母心”,随着时间的推移,这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂,鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴,看到这是个赚钱的大好时机,竟也拉起大旗,挂上名家招牌,开起大课来。使得有人学了几年还不得要领,我也曾接过这样一个学生,学琴有四年了,竟然连谱也不识,颇感奇怪,问其如何拉琴?原来只靠老师画的指法,1指、2指、3指、4指,居然也算学了四年琴,甚感震惊和愤怒,四年啊!可爱又可怜的孩子,真是误人子弟!还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了,珍惜这宝贵的每一分,每一秒,学生专心致致,家长更是抖擞精神,不敢错过老师的任何一句话,因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟,老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊,外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说:“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样,也还是有更多的人连这种门坎也找不到,学门深似海,投师无门,只有望琴兴叹了┅┅

五年级乐理知识

五年级乐理知识 1.我学唱的歌曲:美丽的家乡吹起羌笛跳锅庄阿喽喽长江我的家保卫黄河看大戏让我们荡起双桨卡普里岛枫桥夜泊晚钟渔夫和金鱼的故事。 2.我听过的音乐:北京的孩子逛北京驯鹿冬猎瑶族舞曲黄河船夫曲长江之歌花木兰橘树尚且性刚强报花名迎春纸风车风羊肠小道桑托尼灵隐钟声打切分音的小闹钟。 我最喜欢的歌曲:我最喜欢的乐曲: 3.《美丽的家乡》选自歌剧《傲蕾.一兰》赞美达尔民族英雄傲蕾.一兰抵抗沙俄入侵的事迹。C调拍,速度欢快,情绪喜悦地。 4.《吹起羌笛跳锅庄》是一首羌族民歌。羌族主要分布在四川阿坝藏族.羌族自治州。跳锅庄是一种歌舞形式,舞蹈时男女各站一排,男唱女应,载歌载舞,速度由慢渐快,气氛热烈。 5.《阿喽喽》是贵州彝族儿歌,f调,混合拍子,拍。 6.《保卫黄河》是《黄河大合唱》选曲,表达了中国人民抗击日本侵略者的坚定信念。曲作者冼星海创作了大量歌曲和管弦乐曲,《黄河大合唱》《到敌人后方去》,《在太行山上》等歌曲唱遍全国。其中《黄河大合唱》入选“二十世纪华人音乐经典”。 7.黄河长江被称为母亲河,黄河的发源地:青海巴颜喀拉山,长江的发源地:青藏高原唐古拉山主峰。 8.戏曲种类:京剧川剧豫剧越剧评剧粤剧昆曲黄梅戏,演唱形式:唱念做打。

9.《让我们荡起双桨》是电影《祖国的花朵》插曲,乔羽词,刘炽曲。作曲家刘炽的作品民族风格浓郁,旋律优美,富于歌唱性。如《我的祖国》《英雄赞歌》《让我们荡起双桨》等。 10.《卡普里岛》意大利民歌,《渔夫和金鱼的故事》音乐剧,《晚钟》俄罗斯民歌。 11.国歌原名《义勇军进行曲》田汉词,聂耳曲。《中国少年先锋队队歌》原名《我们是共产主义接班人》周郁辉词,寄名曲。 12.认识音乐记号: 重音记号换气记号顿音记号表示跳跃。升记号降记号反复记号表示双竖线内反复,D.C从头反复到Fine, D.S表示从头反复。休止符连音线自由延长附点音符波音下滑音前倚音后倚音 切分音:如 强弱渐强渐弱渐强渐弱 13.认识音符,一“5”为例: 全音符:5 ———唱四拍二分音符:5 —唱二拍四分音符:5 唱一拍八分音符:5 唱半拍 十六分音符:唱 14.音名 唱名 15.认识乐器:

中唐民乐古筝乐理知识

中唐民乐古筝乐理知识 古筝乐理知识 在丰富多彩的音乐世界里,充满了各式各样的音。这些音有的听起来纤细,有的听起来粗犷。有的显得柔和,有的却显得低沉……。真可以说是千姿百态,变化无穷。音乐就是一门音的艺术’。 音名唱名 在中国民乐中有特定的调式,即五声调式,五声即:宫、商、角、徵、羽。 基本音级 循环使用CDEFGAB七个音名,这些以七个音名为名称的音就是基本音级。 半音全音 音符 乐谱中表示音的长短的符号叫音符,在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。 平时在乐谱中常见到的音符有:全音符(如5---);二分音符(如 5-);四分音符(如5);八分音符(如5)。 音符相互之间的长短关系,就跟它们的名称一样:全音符=2个 二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符。 休止符 乐曲中的音响并不是一直不停的,有时中间会有间断,出现无声的时间,这时,就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称 与音符名称相似,简谱中用0表示。常用的有:全休止符0000。二 分休止符00,四分休止符0八分休止符0十六分休止符0。全休止 符的长度相当于全音符。二分休止符的长度相当于二分音符,等等。

附点音符 有的音需要延长一定的时间,记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点,这个小圆点就叫附点。这个音符也就被称作附点音符。 附点增加原来音符时值的一半。常用的附点音符有:附点四分音符、附点八分音符等等。 附点休止符 知道了什么是附点音符,你也就知道什么是附点休止符了,附点休止符同样也是增加原来休止符时值的一半: 延音线延长号 要延长某个音的时间,除了用附点之外,还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起,演奏的时候, 这几个音加起来奏成一个音。如:5---∣5---。 另一个方法是在音符的上方加一个延长号。延长号的样子像一个眼睛,它表示可以根据需要自由延长这个音的时间。延长号也可以 用在休止符上。 变化音级 音乐中除了七个基本音级以外,还有许多把基本音级升高或降低的音,它们叫做变化音级。在念变化音级的时候,要把‘升”或 ‘降’字读出来,比如升4、降5等等。 为了区别于变化音级,基本音级也叫做本位音。 古筝介绍 古筝信息 中文名古筝 乐器属性弦乐 外文名ChineseZither 弦数十六根、十八弦、二十一弦等

古筝基础乐理

为了使初学音乐的朋友们,对一些基本的乐理知识有一个简单的了解,从而解决学习中的一些疑问,现将部分基本乐理知识介绍如下,希望能够对大家有所帮助。 j声音——作为一种物理现象,声音是由物体的振动而产生的。物体振动产生音波,并通过空气作用于人的听觉器官,听觉器官将信息再传给大脑,给人以声音的感觉。 j音的性质——音所具有的物理属性,叫做音的性质。有高低、长短、强弱、音色四种。 j基音——以琴弦为例,由全弦振动所产生的音就是基音。 j泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。 j复合音——由基音和泛音结合在一起形成的声音,叫做复合音。它的产生是根据物体振动时,不仅整体在振动,它的部分同时也在振动,因此我们平时所听到的声音都不只是一个声音,而是有许多声音组合而成的,于是便产生了复合音。j分音——构成复合音的各音,叫做分音。由全弦振动所产生的音,叫做第一分音,也叫做基音。由弦的二分之一振动所产生的音,叫做第二分音。其余依次类推。 j纯音——相对而言,只有一种频率的声音,叫做纯音。如音叉所发出的声音就是纯音。 j音域——即音的高低范围。通常指人声或乐器在整个音乐体系中所能达到的范围。 j音区——音区是音域的一部分,分高音区、中音区、低音区三种。 j十二平均律——将纯八度(相邻的两个同名音都构成纯八度)分为十二个均等的部分,这样的音律就叫做十二平均律。 j小节线——乐谱中使小节彼此分开的垂直线叫做小节线。它的作用是作为强拍的标记写在强拍的前面。 j节拍——有强有弱的相同的时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。 j拍子——节拍的单位拍用一固定的音符来代表,叫做拍子。如两拍的节拍,单位拍用四分音符来表示,就叫四二拍子;用八分音符来表示,就叫做八二拍子。j力度——音乐的力度即音乐中音的强弱程度。音乐中的力度和音乐中的其他要素一样,与音乐的内容有着密切的关系。力度记号可分为三种:字母力度记号如:p(弱)、f(强)、mf(中强)、mp(中弱)、ff(很强)、pp(很弱)等;文字力度记号如:crescendo略写cresc(渐强)、diminuendo略写dim(渐弱);图形力度记号如:<(渐强)、>(渐弱)等。 j音程——在音乐体系中两者之间的高低关系叫做音程.音程可以用一些数字来表示,在自然音阶中音程所包含的音级数目,叫做音程的级数。一般用“度”来表示音程的级数,包含有几个音级,就叫作几度。 音程有纯、大、小、增、减、倍增、倍减等基本形式。 一度、四度、五度以及八度都是完全音程。在它们上面只允许有纯、增、减、倍增、倍减的区分,而没有大、小的关系。 在自然音列中(一个八度内)只有:二度、三度、六度、七度存在大小音程。 j和弦——在音乐中按照三度或非三度音程关系叠置起来的三个以上的音的结合叫做和弦. j三和弦——三个音的结合,即以某一音为根音,与其上方的三度音及五度音的

(完整word版)简谱乐理知识

一般来说,所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”: 1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的,从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低,越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说,在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符,点的多少可以理解为强度,越多越强,在其上方代表高音,在其下方代表低音。 2、音的长短:除了音的高低外,还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子,因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3、音的力度:音乐的力度很容易理解,也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些,有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。 上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。 5、简谱 表示音的高低的基本符号,用七个阿拉拍数字标记。它们的写法和读法如下: 写法:1 2 3 4 5 6 7 i 读法:Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i 是半音外,其它相邻两个音都是全音。 为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。 6、增时线和减时线 简谱中,音的长短是在基本音符的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。 ※)短横线的用法有两种:写在基本音符右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符,每增加一条增时线,表示延长一个四分音符的时

音乐生艺考基本乐理知识(完整版)

首先,把肺里的气全部呼出去,要呼的干净; 然后,并住呼吸,把手按在小腹,也就是常说的单田,用力使单田鼓起,手要反作用在单田上,要用力,在鼓起的时候要渐渐用力,不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限,大约用五秒钟时间然后到最强的时候,持续五秒钟 最后,渐渐放松,也不要一下放松,大约五秒时间整个过程,注意不要呼吸。 这是一个循环,每天这样练功,两个小时,半年的时间你的唱功一定会很实力,但中间不要停止,特别是第一个星期的七天,一定要坚持下来练自己的肺活量,多游泳,多跑步!多看一些音乐录影带,看一下其他歌手唱歌时的口型,多模仿!多唱,多练 最好找一个专业的老师,指导一下,才不会误入歧途,不会把声带损害,要注意唱歌时不要多用自己的声带,要让自己的声音传的远而稳,注意运用气息,否则会使声带生茧。 声音忌讳大声喊叫。其实我们都要避免:1、大声喊叫;2、在具备充足睡眠后,每天用声不准超过两小时[总用声量],长期超量用声,必然导致声带病变[坏嗓子]! 养成用丹田气说话的习惯。意念上,不要用嗓子说话,用小腹[脐下两寸的点]说话。多练仰卧起坐,加强丹田力量[一般女性小腹力量较弱]。口腔要打开[后上下牙距离],整个口腔形成:前紧[开、齐、合、撮]后松[打开后槽牙]之势。 长期坚持科学训练。情、气、声的训练:情---七情:喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练;气----掌握胸腹联合呼吸法;声----声音的弹性训练。 想把声音练的生动并且带有颤音. 你要先从开口音"a. ia ua "这几个音开始练. 如果你有钢琴可以按照琴键顺序由低音部.唱到高音部. 练好开口音.再练闭口音.比如: "u. o " 闭口音是练颤音的关键.唱闭口音时要有打哈欠的感觉. 提起胸腔.这样才会获得更好的效果. 闭口音也是按照顺序由低音部唱到高音部.然后再唱回去. 并且建议你一开始不要用颤音去模仿张学友或者刘德华的歌.他们虽说颤音很有感情.但刻意的模仿不但练不好音.而且还有可能练坏了嗓子. 我练音的歌一般都是很老的歌 比如<莫斯科郊外的晚上><大海啊故乡>.诸如此类. 基本乐理 第一章记谱法的基础知识 用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。随着音乐历史的发展,各个不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。如工尺谱、简谱、五线谱等。 一、五线谱 由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符,称为五线谱。五线谱自下而上来计算五条线,及由五条线所产生的间。分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五线。 为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音,在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线,称为加线,由加线形成的间称为加间,上加线自下而上计算,分别是上加一间,上加一线,上加二间,上加二线,上加三间,上加三线,上加四间。下加线自上而下计算,分别为下加一间,下加一线,下加二间,下加二线,下加三间,下加三线,下加四间。

古筝乐理知识是什么

古筝乐理知识是什么 古筝乐理知识:乐音 在丰富多彩的音乐世界里,充满了各式各样的音。这些音有的听起来纤细,有的听起来粗犷。有的显得柔和,有的却显得低沉……。真可以说是千姿百态,变化无穷。音乐就是一门音的艺术’。 根据声音产生的规律,我们可以把音分成两大类:一类叫做乐音,另一类叫做噪音。乐音有固定的音高,又和谐、又好听。钢琴、电 子琴、小提琴、二胡等乐器奏出的音,人们在唱歌时发出的音都属 于乐音。音乐世界主要是由乐音组成的。 音名唱名 为了称呼音乐中所使用的乐音,人们采用了七个英文字母。这七个字母的排列是从C开始,依次为CDEFGAB,这就叫音名。而在唱 歌的时候,我们用do、re、mi、fa、sol、la,si来唱出乐谱上的音,这就叫唱名。音名与唱名既有联系,又具有不同的用途,各自 运用于不同的场合,使用时要多加注意。 在中国民乐中有特定的调式,即五声调式,五声即:宫、商、角、徵、羽五声。 古筝乐理知识:基本音级 循环使用CDEFGAB七个音名,这些以七个音名为名称的音就是基本音级。 半音全音 音与音之间最小的音高距离叫半音,两个半音构成一个全音。在简谱中,7、1之间3、4之间是半音。 音符

乐谱中表示音的长短的符号叫音符,在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。 平时在乐谱中常见到的音符有:全音符。如5---。二分音符如 5-。四分音符如5。八分音符如5。十六分音符如5。 音符相互之间的长短关系,就跟它们的名称一样:全音符=2个 二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符。 休止符 乐曲中的音响并不是一直不停的,有时中间会有间断,出现无声的时间,这时,就用另一类符号——休止符来表示。休止符的名称 与音符名称相似,简谱中用0表示。常用的有:全休止符0000。二 分休止符00,四分休止符0八分休止符0十六分休止符0。全休止 符的长度相当于全音符。二分休止符的长度相当于二分音符,等等。 附点音符 有的音需要延长一定的时间,记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点,这个小圆点就叫附点。这个音符也就被称作附点音符。 附点增加原来音符时值的一半。常用的附点音符有:附点四分音符、附点八分音符等等。 附点休止符 知道了什么是附点音符,你也就知道什么是附点休止符了,附点休止符同样也是增加原来休止符时值的一半: 延音线延长号 要延长某个音的时间,除了用附点之外,还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起,演奏的时候, 这几个音加起来奏成一个音。如:5---∣5---

(完整版)人音版小学3—6年级乐理知识

小学音乐3—6年级乐理知识 三年级上册 唱名:1 2 3 4 5 6 7 i Do re mi fa sol la si do 四分音符:x 八分音符:x 二分音符:x -四分休止符:0认识:二胡、琵琶、电子琴、古筝 音乐速度:快速、中速、慢速 演唱形式:齐唱、轮唱 三年级下册 延音记号:⌒演唱形式:合唱 音色:女高音、女中音、男高音 1. 2. 反复跳跃记号: 唱名: 认识:笛子、笙、口琴、手风琴、木吉他、唢呐 全音符与全休止符二分音符与二分休止符四分音符与四分休止符 x - - - x - x 0 0 0 0 0 0 0 八分音符与八分休止符十六分音符与十六分休止符 X x 0 0 四年级上册

旋律的进行:上行、下行 附点四分音符:x. 拍号:2/4 强弱规律:强弱 连线、延音线:⌒拍号:3/4 强弱规律:强弱弱旋律的进行(三)波浪形进行附点八分音符:x. 四年级下册 重音记号:> 升记号:#中强:mf 中弱:mP 渐强:渐弱: 拍号:4/4 强弱规律:强弱次强弱 降记号:b 五年级上册 2/4/、3/4、6/8拍的指挥图示、强弱规律。 五年级下册 切分音(一)x x x x x|x - 切分音(二)x x x x x. 反复记号:D.C. ① | ② | ③‖④ | ⑤‖ Fine D.C. 弱起小节: 人声分类:童声 女声:女高音女中音女低音 男声:男高音男中音男低音 六年级上册 认识:短笛 西洋乐器分类(一)

弓弦乐器:小提琴、中提取、大提琴、低音提琴 木管乐器:短笛、长笛、双簧管、单簧管、大管 京剧行当:生、旦、净、丑 反复记号:D.S. 西洋乐器分类(二)铜管乐器:圆号、小号、长号、大号 打击乐器:定音鼓、木琴、大鼓、三角铁、钹、铃鼓、小军鼓 六年级下册 认识古琴: 民族乐器分类(一) 拉琴乐器:高胡、二胡、中胡、板胡 弹拨乐器:柳琴、琵琶、阮、三弦、扬琴、古筝 民族乐器分类(二) 吹管乐器:笛、萧、笙、唢呐、管子 打击乐器:堂鼓、小锣梆子、板鼓、云锣、大罗、踫钟、民族大鼓、民族排鼓、钹、木鱼 变声期嗓音保护:不要大声喊叫要充分睡眠与休息

古筝乐理知识

古筝乐理知识 乐理1.doc 为了使初学音乐的朋友们,对一些基本的乐理知识有一个简单的了解,从而解决学习中的一些疑问,现将部分基本乐理知识介绍如下,希望能够对大家有所帮助。 j声音——作为一种物理现象,声音是由物体的振动而产生的。物体振动产生音波,并通过空气作用于人的听觉器官,听觉器官将信息再传给大脑,给人以声音的感觉。 j音的性质——音所具有的物理属性,叫做音的性质。有高低、长短、强弱、音色四种。 j基音——以琴弦为例,由全弦振动所产生的音就是基音。j泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。 j复合音——由基音和泛音结合在一起形成的声音,叫做复合音。它的产生是根据物体振动时,不仅整体在振动,它的部分同时也在振动,因此我们平时所听到的声音都不只是一个声音,而是有许多声音组合而成的,于是便产生了复合音。j分音——构成复合音的各音,叫做分音。由全弦振动所产生的音,叫做第一分音,也叫做基音。由弦的二分之一振动所产生的音,叫做第二分音。其余依次类推。 j纯音——相对而言,只有一种频率的声音,叫做纯音。如音叉所发出的声音就是纯音。 j音域——即音的高低范围。通常指人声或乐器在整个音乐

体系中所能达到的范围。 j音区——音区是音域的一部分,分高音区、中音区、低音区三种。 j十二平均律——将纯八度(相邻的两个同名音都构成纯八度)分为十二个均等的部分,这样的音律就叫做十二平均律。j小节线——乐谱中使小节彼此分开的垂直线叫做小节线。它的作用是作为强拍的标记写在强拍的前面。 j节拍——有强有弱的相同的时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。 j拍子——节拍的单位拍用一固定的音符来代表,叫做拍子。如两拍的节拍,单位拍用四分音符来表示,就叫四二拍子;用八分音符来表示,就叫做八二拍子。 j力度——音乐的力度即音乐中音的强弱程度。音乐中的力度和音乐中的其他要素一样,与音乐的内容有着密切的关系。力度记号可分为三种:字母力度记号如:p(弱)、f(强)、mf(中强)、mp(中弱)、ff(很强)、pp(很弱)等;文字力度记号如:crescendo略写cresc(渐强)、dimin uendo略写dim(渐弱);图形力度记号如:<(渐强)、> (渐弱)等。 j音程——在音乐体系中两者之间的高低关系叫做音程.音程可以用一些数字来表示,在自然音阶中音程所包含的音级数目,叫做音程的级数。一般用“度”来表示音程的级数,包

基本乐理知识入门

基本乐理 第一章记谱法的基础知识 用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。随着音乐历史的发展,各个不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。如工尺谱、简谱、五线谱等。 一、五线谱 由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符,称为五线谱。五线谱自下而上来计算五条线,及由五条线所产生的间。分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五线。 为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音,在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线,称为加线,由加线形成的间称为加间,上加线自下而上计算,分别是上加一间,上加一线,上加二间,上加二线,上加三间,上加三线,上加四间。下加线自上而下计算,分别为下加一间,下加一线,下加二间,下加二线,下加三间,下加三线,下加四间。 虽然计算上、下加线与间的方法不同,但记录音符的高低位置与五线谱的高低位置是一致的。线和间的位置越高,记录的音越高,反之则越低。

二、音名唱名等音音的分组 任何物体的振动都能产生音。振动状态相对规则,在音乐中使用的,有固定音高的音称为基本乐音。将基本乐音按高低次序排列起来,使它独立成为音级,并用字母的方式来标记七个具有独立名称的基本音级,分别为C、D、E、F、G、A、B,这就是音名。音名表示音的高度,可用大写字母,小写字母两种形式标记。另一种标记音级的方式为:Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si,称为唱名。 两个相邻基本音级最小的音高距离是半音,如E-F、B-C构成半音,其余的相邻音级相互构成全音,全音的距离等于两个半音。 例

谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高的符号。谱号书写的位置在五线谱的左端,或更换谱号的地方。将谱号记在五线谱的某一线上,便确定了这条线上的音符,所具有的固定音名及音高,同时也确定了其它各线或间上音符的音名、音高。常用的谱号有G谱号,F谱号,C谱号。 1.G谱号又称高音谱号,表示将五线谱的第二线确定为小字一组的g1。 2.F谱号又称低音谱号,表示将五线谱的第四线确定为小字组的f。 3.C谱号,表示可将五线谱上的任何一条线,确定为小字一组的c1。 目前被采用的C谱号有三线谱号,四线谱号,其它的较少用。

古筝入门知识(一)

古筝入门知识(一) 一、古筝的历史 1.在春秋战国时期的秦国,古筝已经广为流传,故也称秦筝,距今已有2500年 历史。 2.古筝是以音响效果命名的乐器,弹奏起来“铮铮作响”,因此成为筝。加一个古字表示年代久远。 3.古筝的派别很多,比较著名的有河南筝派、山东筝派、浙江筝派、潮州筝派和客家筝派等。 *二、古筝的购买 1.面板木质最为重要,一般为河南兰考桐木,筝首和筝尾的装饰木料则花样众多。无论面板还是装饰性木料,都以紫檀木>红木(酸枝木、鸡翅木、花梨木,黄檀木为黄花梨)>楠木等。 从细节看,面板纹络清晰、流畅,无结疤,各种木质带有自身特点……; (质量一分钱一分货,初学者最好买有品牌保障的中等级别古筝,品牌如金韵(扬州)、敦煌(上海)、雅韵(扬州)等,价格在3000-5000左右为中等。扬州琴较软,琴音绵长,适合古曲;敦煌琴清脆、硬度适中,适合现代曲目,敦煌高级琴性价比高于中低级琴。) 2.弦与弦之间的距离均等为佳(可看前端弦孔间距); 3.音盒(弦轴盒) 以木质光面或绒面为佳, 但绒面需注意布料是否细腻, 油漆的为劣质; (图为光面,图可放大) 4.侧边(侧板)包边有可能为三合板制作劣质琴,但不是绝对; 共鸣强,且各音区音量平衡统一,声音不浑浊。 6.做工上,工艺美观细致。 三、古筝的结构 见《少年儿童古筝教材(一)》 序号1:筝首(琴首)序号8:面板(隐间)(侧面为侧板)序号2:前端弦孔序号9:底脚(雁足) 序号3:前岳山(前梁)序号10:前音孔(龙池) 序号4:琴弦(共21根)序号11:中音孔(中龙池) 序号5:后岳山(后梁)序号12:背板(底板) 序号6:后端弦孔序号13:穿弦孔 序号7:筝尾(琴尾)序号14:琴码(雁柱)

乐理知识梳理

乐理知识梳理 一年级-五年级简谱音名唱名对照表 音乐符号 1.小节线:用竖线将每一小节划分开的线叫小节线 | ,终止线,|| 2..换气记号 V 3..延长记号, 4.反复记号, :|| 5.反复跳跃记号, 7.连音线:一字多音,要唱的连贯;延音线:一字一音相同的音

8.重音记号:>与周围音相比,该音的强度比较突出 9.变音记号分为升记号和降记号两种形式 升记号:表示把这个音升高半音# 降记号:表示把这个音降低半音ь 10.力度记号: f 强, mf 中强, p 弱, mp中弱, 从弱到强:p?mp?mf?f; 从强到弱:f?mf?mp?p 渐强<渐弱> 11.变拍子:是拍子的一种类型,歌(乐)曲中各种拍子的交替出现。 节拍 四二拍 2/4 :以四分音符为一拍,每小节两拍;强弱规律:强弱四三拍 3/4 :以四分音符为一拍,每小节三拍;强弱规律:强弱弱 四四拍 4/4 :以四分音符为一拍,每小节四拍;强弱规律:强弱次强弱 八三拍 3/8 :以八分音符为一拍,每小节三拍;强弱规律:强弱弱 连音线延音线

八六拍 6/8 :以八分音符为一拍,每小节六拍;强弱规律:强弱弱次强弱弱 常用的音符与休止符 相邻两种音符之间的时值比例为2∶1。现将单纯音符之间的时

值比例列表(如图) 休止符 附点音符:记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半,称为附点.加记附点的音符称为附点音符。

音乐概念知识点 一.音乐四要素: 1.音的强弱: 思考:大老虎和小花猫的叫声谁强谁弱呢 2.音的长短 思考:木鱼,响板,笔掉在地上,碰钟,吹口哨谁的声音长,谁的声音短 3.音的快慢 思考:兔子和乌龟谁的速度快爸爸和爷爷谁走得快 4.音的高低 高音低音 拍手——跺脚 雨声————雷声 猫叫————虎叫 马蹄声———象的脚步声 高跟鞋声——平底鞋声 二、音乐速度:快速,中速,慢速 三、歌曲演唱形式: 1.独唱:一个人单独演唱歌曲

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