单反相机入门基础教育教案(零基础学习知识)
单反相机摄影教程(经典) 提纲：
一、基础篇
1、认识摄影
2、认识传统胶片摄影
3、认识数码摄影
4、认识数码单反相机
5、认识镜头
二、前期篇
1、掌握基本的概念和技能
2、曝光和对焦
3、光线和色彩
4、传统构图法
5、寻找新视角
三、后期篇
1、端正后期态度
2、后期需要准备些什么
3、常用后期软件
4、Photoshop常用功能
5、Photoshop处理图片实例
6、如何分享
四、升华篇
1、优秀数码摄影人的素质
2、技能训练循序渐进
3、理想主义和责任感
4、艺无止境
五、实践篇
1、风光数码摄影实践
2、人像数码摄影实践
3、微距数码摄影实践
4、其它题材数码摄影实践
基础篇
认识摄影
1、摄影的定义
2、摄影的分类
3、摄影三层次
4、浅谈摄影人的素养
认识传统摄影
1.成像原理
2.照相机的结构
3.曝光、光圈和快门
4.对焦和测光
5.感光度和颗粒
6.传统相机分类
7.传统摄影过程
认识数码摄影
１、数码摄影的过程
２、数码相机类型
３、画幅和像素
４、数码摄影专用名词解释５、数码摄影和器材的关系６、数码摄影和胶片摄影比较
认识数码单反相机
１、什么是数码单反相机２、数码单反相机的特点３、数码单反相机的选购４、数码单反的使用和保养
认识镜头
１、焦距和视角
２、景深和虚化
３、镜头种类和用途
４、镜头参数解释
５、如何选购镜头
大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识，就更容易理解了。
１、照相机的结构
照相机基本结构
照相机由镜头和机身组成，有的镜头和机身可以拆开，有的不能。
２、曝光、光圈和快门
曝光
曝光就是照相机的感光材料接受影像记录的过程。
所谓曝光准确，则是让一张照片看上去不是太亮或太暗，要达到曝光准确，前期拍摄后后期冲洗，同样重要。
光圈
光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。对于已经制造好的镜头，我们不可能随意改变镜头的直径，但是我们可以通过在镜头内部加入多边形或者圆型，并且面积可变的孔状光栅来达到控制镜头通光量，这个装置就叫做光圈
光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径
从以上的公式可知要达到相同的光圈f值，长焦距镜头的口径要比短焦距镜头的口径大。完整的光圈值系列如下:
f1，f1.4，f2，f2.8，f4，f5.6，f8，f11，f16，f22，f32，f44，f64
这里值得一题的是光圈f值愈小，在同一单位时间内的进光量便愈多，而且上一级的进光量刚是下一级的两倍，例如光圈从f8调整到f5.6，进光量便多一倍，我们也说光圈开大了一级。对于消费型数码相机而言，光圈f值常常介于f2.8 - f16。，此外许多数码相机在调整光圈时，可以做1/3级的调整。
快门
快门是镜头前阻挡光线进来的装置，就像一块挡板，用来控制曝光时间。一般做在机身上，做在镜头上的叫做镜间快门。
我们常说的快门，实际上是相机上的快门释放按钮。
当按下快门释放按钮的时候，快门离开镜头和感光面，光线通过镜头投射到感光面成像，当快门离开时间达到了设置的快门速度，就回弹关闭，光线不再进入感光面，可以理解为倒计时关闭器。快门速度是时间单位，比如1/250秒。
快门速度越快，影像就越清晰，一般来说，所谓安全快门速度，就是在平稳手持的情况下，基本不会造成影像模糊的快门速度，一般是焦距的倒数，比如20mm焦距的镜头，安全快门速度是1/20，200mm的安全快门速度，是1/200秒，但这样还是不够安全，最好是两倍这样的数值以上更可靠，特别是长焦。同时要保证被拍摄对象的运动速度不能太快，否则也会造成影像模糊。
快门时滞时间
相机在不使用对焦锁定功能同时保证在自动对焦工作状态下，从按下快门释放按钮到开始曝光的这段时间称为快门时滞时间。
快门的使用，将在前期篇详细介绍。
３、对焦和测光
焦点：光线经折射或反射后的交点。一般指主焦点。焦点上的物体最清晰；对准焦点的过程叫做对焦。对焦失败，影像是模糊的，叫做失焦。顺便说以下，在某些情况下，失焦也不乏为一种创意拍摄方法。
对焦和机身、镜头都有关系，对焦方式有手动对焦、自动对焦、多重对焦，其中除了手动对焦必须依靠眼睛之外，其它都由相机或镜头自动完成，具体使用也将在前期篇说明；
测光：
从字面解释，就是测量光线。为什么要测光呢？我们知道，曝光准确就是照片看上去整体不会偏亮或偏暗，要得到曝光准确的照片，必须对要拍摄的画面光线分布情况进行测量，得到一个光圈快门的组合值，以完成正确的曝光。
在自动相机出现之前，有一个叫做测光表的仪器，能准确测量出当前拍摄画面的光圈快门以及感光度组合值，给拍摄提供参考。现在自动相机都有自动测光功能，专业说法叫做TTL（Through The Lens）测光系统。
要提一下的是，如果使用了镜头滤镜，测光值和不加滤镜时是不同的。
测光方法有：中央平均测光、中央局部测光、点测光以及评价测光等，每种测光方式都有不同的应用情况，具体也将在前期篇再说。
４、感光度和颗粒
感光度和颗粒，都是针对感光材料说的。这里指胶片。
感光度，简称ISO，它的意思就是对光线的敏感程度，也就是胶片上化学元素对光线的反应速度。感光度，也叫做感光速度。
一般胶片都有以下感光度，ISO50 ISO64 ISO100 ISO200 ISO400 ISO 800 ISO1600
ISO3200等，每种胶片的ISO都是固定值，如果要在机身设置里改变ISO值，比如ISO100的胶片，设置成ISO200来拍摄，叫做增感，这种设置也有特别的效果。在数码相机里，ISO可以很方便的调节。
感光度越高，意味着曝光最终画面所需要的光线越少，所以，ISO1600的胶片，比ISO100所需要的光线少，快门速度就可以设置更高，特别是在抓拍动态物体时候，很有用。
但是，并不是感光度越高越好，由于物理特性，感光度高的胶片，拍下画面后，冲洗后画面颗粒非常的粗，在人们看来，显得很脏，很粗糙，而低感光度的胶片，则画面细腻程度高的多，给人一种精致的感觉。这种颗粒，在数码相机里，称作噪点。
当然，也有些摄影师把颗粒也当作艺术了，有些黑白照片，粗糙的颗粒反而增强了艺术效果。
５、传统相机分类
按画幅分：
所谓画幅，就是相机所使用胶片的尺寸。画幅越大，记录的画面细节越多，画质就越好。
135相机——使用135胶片的相机，它的拍摄尺寸是36x24mm；最常用。体积最小，便于携带。比如尼康F80、徕卡M系列等。
中画幅相机——使用120胶片，根据机背不同可分为6×6、6×7、6×9、6×10等画幅；商业用得多。体积中等，可以接受。比如哈苏503、禄莱6006等。
大画幅相机——4×5、8×10大画幅相机使用的是单张的页片，一次拍一张或两张胶片。体积最大，笨重，带个大画幅相机出门是很痛苦的事情。这类品牌有林好夫、仙娜等。
按结构分：
单镜头反光式相机
优点：没有视差，所见即所得；对焦迅速；便于携带；不同的镜头选择；
缺点：噪音大、机震大、镜头大，按下快门反光板上升会黑；
135和中画幅，都有单反相机。中画幅单反更大更重，噪音更大，价格更贵，但画质更好。
旁轴取景式相机
旁轴相机，是相机发展史上品种最繁多的一种相机，著名的徕卡、禄莱，还有康泰时等，就是非常有文化的旁轴相机品牌。这种相机出现在单反相机之前，它有如下特点：
单独的取景器，不像单反必须通过镜头取景，但这样会造成视差，如图（高级旁轴有视差补偿系统）；
机身小、轻巧——因为没有反光镜和复杂的部件，无论是体积和重量，都不是问题；
可更换镜头——但由于其结构问题，没法使用超广角和长焦，35mm~70mm焦段是其常用的
最具有人文味道的相机——由于其小巧隐蔽，不像单反那么招摇，还有视差上让你不得不先思考画面构图，这种相机往往是纪实、人文摄影师的利器。比如纪实人文大师布列松，就是徕卡走天下，他最常用的就是35mm或50mm镜头。
说个题外话，现在很多玩纪实人文的摄影师，往往对使用单反咔嚓个不停的摄影师很鄙视，就是因为纪实人文，低调，思考，有品，不动声色。哈哈！纯属个人看法，请勿对号入座。
旁轴相机，也有135和中画幅两种类型，中画幅旁轴特别适合专业摄影师，画质好又便于携带，就是价格……死贵！
直接取景式相机
这种相机一般都是大画幅的专利！不会有反光板，不会有视差，画面直接通过镜头取景，也是照相机最原始简单的一种！
这种相机看起来像个手风琴，前面是镜头，后面是聚焦屏，调焦基本靠手，移动镜头或相机后背——真的很像拉手风琴。
大画幅相机，至今依然是对画面每个细节都很专注的摄影师的最爱，适合拍风光和建筑，画质是当之无愧的一流！
不过，实在太笨重了！拍照时简直是超强体力劳动！
最后提一下，这种相机是最原始的小孔成像原理，所以聚焦屏上看到的是个倒影……
要慢慢习惯。
还有其它什么双反相机、傻瓜相机、水下相机、立体相机……很多名堂的相机，这里就不多介绍了。有兴趣自己找资料看。
６、传统摄影过程
前期（拍摄）：
取景——按下相机快门释放按钮——曝光——胶片感光——光线直达胶片成像——曝光结束
后期（暗房）：
底片冲洗——药水显影——调整曝光色彩等技术调整——定影——冲洗照片——晾干
一、认识数码摄影
什么是数码摄影？相信大家学完以上知识以后，就会很聪明地想到，把胶片换成数码感光元件，就是数码摄影了。
现在我们开始进入数码摄影的学习范围。
1.数码摄影的过程
数码摄影的前期，和胶片摄影没有什么区别，所不同的就是不用换胶卷，一块感光
元件代替了胶片，你可以重复使用它而不用更换，除非它坏了，这种感光元件，我
们叫做CCD或CMOS。以下以CCD为例。
现在我们看看数码摄影的前期过程：
取景——按下快门释放按钮——曝光——CCD感光——光线直达CCD——CCD获取光线信号并转换成数码信号——通过数码相机内部软件转换成数码格式（RAW或JPG）——传输到存储器存储
大家可以看到，数码相机的功能就是把影像直接数码化了，变成文件存储起来。其中，RAW格式，是原始数据格式，记录的就是原始的影像细节，机内软件设置对RAW不起作用，所以RAW格式是一种原始无损的格式（也有压缩的RAW格式，人眼分辨不出来），准确来说，RAW不能叫做图片，而应该叫做数据。JPG格式，则是一种压缩图片格式，通过机内设置存储为不同效果的图片格式。很多人说到原片，实际上，JPG已经不能叫做原片了，最多叫做相机处理片，而真正的原片，则是RAW 格式。但RAW格式还不是图片格式，必须经过软件处理之后，才能成为图片。于是，我们要谈到非常有争议的数码后期过程。
大家都对胶片摄影的暗房制作没有什么疑虑了吧？胶片暗房出来的图片，很多人不会觉得那是“PS”的，甚至回避后期这个词眼。我觉得这真是个偏见！
数码摄影的出现，颠覆了以往我们对摄影的传统概念。特别是后期处理，各种五花八门的软件大显神通，各种让人惊异的效果层出不穷，甚至移花接木、变脸大法……等以前我们只能在墙上涂鸦的技术，可以堂而皇之用电脑软件来玩了，甚至玩得更不可思议。这，就是数码后期的魅力，也是数码后期的茫然甚至让某些人感到愤怒！
我们先演示一下数码后期的过程（为了显得更摄影点，更严肃点，我用RAW原始数据格式文件为例）：
用photoshop打开一张RAW格式文件——调整各参数（曝光、色温、反差、色彩、锐度……）——转换成工作图片——细节调整——完成——存储为JPG图片——发表
嗯，大家觉得怎样？这是不是摄影的一部分呢？如果是，那我PS了啊，不是说ps 的不是原汁原味的摄影吗？那不PS，RAW格式怎么变成图片呢？
我觉得有些人已经明白了，PS，即后期处理，是数码摄影不可分割的一部分，即使使用的JPG图片格式存储，也是机身帮你PS过了的！只不过机身PS，相对来说简单了一点而已。
之所以现在很多人对ps有偏见，是因为目前的后期处理，花样实在太多了，不像传统胶片暗房后期，已经在百年发展中形成了套路和风格，而且由于胶片暗房的条件限制，不是人人都玩得起花样的。就算是胶片暗房，有些有条件的摄影师，不也做出很多风格的照片了么？只是大家接触最多的，是街头冲印店传统风格罢了。
如果有人说这张照片PS过了，他的本意应该是，这张照片处理得不符合我的审美，而不是PS本身有什么问题。
我建议的是，在数码摄影时代，不要再问这张照片是不是PS过了，很假之类的，这是个非常菜鸟的问题，如果一张数码照片入不了你的法眼，你应该说，这张图处理得不好，不喜欢！这样才是正确对待数码摄影和后期处理的态度。
再提醒一下，很多人不知道PS具体什么意思，就人云亦云，其实PS＝photoshop，本来是玩数码的人的行话，现在居然成了流行语，像那个拍假老虎的农民，网友动则说照片PS过的，那农民猛拍自己胸脯说，我绝对没有PS！真是好笑……
不过，数码后期确实也带来了诸多疑问，比如照片的真实性，就要大打折扣，而在胶片时代，这种怀疑比较少，因为胶片时代的照片造假过程，在价值不菲的暗房里，自己无法把握，现在人人都可以数码后期暗房……可想而知啊！
比如一张美丽的数码风景照，有人去了实景直呼上当，其实这里面原因很复杂，一方面，可能作者前期的确看到的是美景，而你没有看到，一方面是作者的后期很好，美化了风景，这可的确是个伤脑筋的问题，不是吗？
其实我们大可不必想得太复杂，景由心造，即使胶片时代的摄影师，也会在暗房里把照片做得更完美。如果能体会到一张照片带来的美好感觉，而不是说这张照片要给你证明某个地方风景很美，这才能体会到作者的良苦用心哦！
2.数码相机类型
数码相机，类型也是非常多了，几乎每种传统胶片机型，都有相对应的数码相机。
比如135相机就有数码单反，数码旁轴，120有中画幅数码后背，大画幅也有数码后背——当然最便宜的数码还是135型的。
世面上很多消费级的小数码，实际上也是135型的，只不过，这些小数码的画幅更小，这点下一节我再提。
当然，目前最流行最时尚的，就是数码单反相机了。画质好，方便，镜头多，好玩，价格相对便宜，是选择数码单反的重要理由。
3.画幅和像素
画幅的概念，前面都说过了。我们这里只谈数码相机的画幅。
全画幅：36mm×24mm=864，即普通35mm胶卷的大小，佳能5D II、尼康D700、D3均采用这种尺寸的感光元件；
APS-H画幅：28.7mm×19.1mm=548.17，佳能的1D/1D Mark II采用这种尺寸的CMOS 感光元件，镜头转换系数为1.3；
DX画幅：23.7mm×15.6mm=369.72，入门级数码单反常用CCD大小，尼康的D70/100采用这种尺寸的CCD感光元件，镜头转换系数为1.5；
APS-C画幅：22.5mm×15.0mm=337.5，佳能的10D/20D/300D采用这个尺寸的CCD感光元件，镜头转换系数为1.6；
X3系统：20.7 x 13.8 mm，代表机器有适马的SD9 SD10以及索尼DSC-R1
4/3系统：17.3mm×13mm=224.9，奥林巴斯的E300就采用这个尺寸的CCD感光元件，镜头转换系数为2.0；
2/3英寸：9.74mm×7.96mm=77.5304，目前民用数码相机所采用的最大尺寸的CCD，尼康的CP5700/8700、索尼的F717/828、佳能的Pro1皆采用这种尺寸的CCD；
1/1.8英寸：8.1mm×6.64mm=53.784，佳能的A95、奥林巴斯的C5050/5060皆采用这种尺寸的CCD；
1/2.5英寸：6.66mm×5.58mm=，松下FZ10/20、柯达DX6490/7590皆采用这种尺寸的CCD；
1/2.7英寸：6.17mm×5.17mm=31.8989，佳能的A85、索尼的P73皆采用这种尺寸的CCD；
1/3.2英寸：4.54mm×3.42mm=15.5268，尼康CoolPix 2100使用这种小得可怜的CCD……
顺便提一下：两款最有口碑的小数码——松下Lx3 使用1/1.63 英寸，理光Grd2 使用1/1.75英寸。
大家都已经知道，画幅是画质的重要因素，画幅越大越好。在数码相机里，画幅大，代表容纳的真实像素越多，这里我提到了像素。
像素的定义：“像素”（Pixel）是由Picture（图像）和Element（元素）这两个单词的字母所组成的，是用来计算数码影像的一种单位，如同摄影的相片一样，数码影像也具有连续性的浓淡阶调，我们若在电脑里把影像放大数倍，会发现这些连续色调其实是由许多色彩相近的小方点所组成，这些小方点就是构成影像的最小单位“像素”（Pixel）。
画幅就像一个容器，画幅越大，容纳的像素就越大，所以，一般来说，全画幅可容纳的像素最多，像素越多，存储的影像的数据就越大，画质就越好。所以为什么数码单反比消费级DC要贵，感光元件的尺寸是最主要的原因之一。
有人要问了，那小数码也有千万像素的，而数码单反也不过千万像素呢？其实，数码的东西，都离不开软件。小数码为什么能在很小的感光元件上达到千万像素，是插值运算的结果。它是通过程序控制，在两个实在的像素之间增加一系列并不实际存在的像素，从而使得影像尺寸变大，比如本来只能存储200万像素，通过插值输出成400万像素，甚至1000万像素，当然，这种插值运算很专业，相机厂商拥有专利，需要提一下的是，尽管插值运算程序越来越优秀，但如果跨度太大毕竟对成像有影响，不信大家可以看看尼康D200的千万像素照片和松下LX3的千万像素照片有什么区别。LX3虽然插值运算非常优秀，但我对比过，原始大图的画质上还是比D200差多了。
实际上D200的千万像素也是经过插值运算的，只不过经过优化以后，加上插值跨度不大，所以比较符合教专业要求。
像素是数码相机的一个重要指标，很多商家为什么大打像素牌，就是利用人们对高像素的追求心理，实际上，小DC标称的像素再高，也没有画幅来得实在。（关于选购相机的内容，稍后讲）
4.数码摄影和器材的关系
前面我也说了，数码摄影，最具吸引力的就是后期的多样性，一个能随心所欲表达
想法的数码暗房，是划时代的进步！相比传统暗房里的药水啊工具啊，数码暗房是
一片无比广袤的天地！
这时候，器材对于数码的影响，相比之下，没有对胶片影响那么大了，有些照片处理之后，一点都看不出是什么镜头什么相机拍的。当然，我们还是需要好一点的器材，能让图片处理变得更游刃有余。
总结一下前面说的数码摄影过程，我们可以这么说，数码相机得到的raw文件，实际上是一张素材，而素材的好坏，跟器材也有关系的，一般器材出的素材，自然比好器材出的素材要差一点，但如果后期能力强，倒可以通过后期来弥补一下。好器材出的素材，则可以省却后期很多麻烦。看自己如何把握吧！
以我为例，我用得最多的就是尼康的18-70套头，这个套头确实是个狗头，特别在拍路灯光芒的时候，衍射光比较难看。这就是镜头的差异。但大多数时候，我觉得18-70够用了，因为经过后期处理，画质不好的照片也能起死回生。
还是那句话，有钱就上好器材，没钱就学好后期。个人觉得玩好后期比上好器材更有吸引力，哈哈
5.数码摄影和胶片摄影比较
数码摄影按快门轻率，胶片摄影慎重
数码摄影时代到来，带来的最大问题，也是胶片摄影人最为鄙视的，就是狂按快门！
如今烂片如潮，就是因为不经过思考按快门的人太多。其实这也是数码的最大便捷之处，胶片要花钱嘛！这样确实不好，少了思考的片子，不但占用存储空间，还影响进步，我建议，数码摄影，多用RAW格式拍，这种文件格式大，不方便浏览，后期调整麻烦，肯定会给按快门造成一定压力！呵呵
数码摄影浮躁，胶片摄影平和
其实这也是按快门的问题，由于快门按得轻率，数码摄影会给人造成浮躁的感觉，拍片－删片－再拍－再删，这动作重复很多次以后，大脑会轻度苍白。不如学学胶片摄影，先想想，再拍，心情会平静很多。
数码摄影画质比不上胶片摄影
虽然数码摄影发展到现在，进步很大，但在画质上还是比不上胶片，而且放大和印刷，数码照片离胶片照片还有很大的距离。胶片油润细腻凝重，数码干涩粗糙肤浅，这是后期中常见的问题。
数码摄影容易追逐器材，胶片摄影相对器材稳定
现在数码相机一日千里，数码单反发展迅猛，新出机型让人眼花缭乱，像素越来越大，机器性能越来越好，一部买了不到２年的数码单反，立马就停产淘汰，人也是个比较奇怪的动物，喜新厌旧，也不管新机器适合不适合自己，看到别人都买就跟风，生怕落伍。片子进步不大，钱却烧了好多万。要说，高像素就真那么重要么？
高画质高感光度就真的缺了不行？我自己也是数码摄影的受害者，虽然我从D70升级到D200，也是实际拍摄要求，但所花费的金钱，足以玩一套很好的胶片器材了。
不过，数码摄影真的太方便了，特别是网络分享成为主流，要是胶片数码化，不但要添置底片扫描仪或照片扫描仪，还会有画质损失，实在不方便。
总的来说，数码摄影还是在不断进步的，我真心希望有一天，高画质的全幅数码相
机发展到平民价格，这样大家就不用再提胶片摄影了。
二、认识数码单反相机
1.什么是数码单反相机
前面我们已经讲过了什么是单反相机，也知道了把胶片换成感光元件就是数码单
反。现在在座的不少朋友也有了数码单反相机吧，我们可以给数码单反完整定义了。
数码单反相机就是使用了单镜头反光结构的数码相机，简称DSLR。这是当今最流行
的取景系统。在这种系统中，反光镜和棱镜的独到设计使得摄影者可以从取景器中
直接观察到通过镜头的影像。因此，可以准确地看见最终的画面。该系统的心脏是
一块活动的反光镜，它呈45°角安放在胶片平面的前面。进入镜头的光线由反光镜
向上反射到一块毛玻璃上。早期的SLR照相机必须以腰平的方式把握照相机并俯视
毛玻璃取景。毛玻璃上的影像虽然是正立的，但左右是颠倒的。为了校正这个缺陷，现在的眼平式SLR照相机在毛玻璃的上方安装了一个五棱镜。这种棱镜将光线多次
反射改变光路，将影像其送至目镜，这时地影像就是上下正立且左右校正的了。取
景时，进入照相机的大部分光线都被反光镜向上反射到五棱镜，几乎所有SLR照相
机的快门都直接位于胶片的前面（由于这种快门位于胶片平面，因而称作焦平面快
门），取景时，快门闭合，没有光线到达胶片。当按下快门按钮时，反光镜迅速向
上翻起让开光路，同时快门打开，于是光线到达胶片，完成拍摄。然后，大多数照
相机中的反光镜会立即复位。
2.数码单反相机的特点
最大的特点就是拥有单反相机应该有的一切功能，前面已说过单反的特点，这里不重复。重点说一下数码单反与众不同的地方：
非全画幅的数码单反，镜头规格和全幅镜头不同，在非全幅数码单反上使用全幅镜头不会出现暗角，反之则会；非全幅的镜头我们叫做DX镜头；
数码单反的感光度调节非常方便，可以通过拨盘从ISO100到ISO3200或者更高，高感光度低噪点，是高性能数码单反的重要指标；
数码单反的连拍功能在体育摄影中大展身手，只要存储卡够大，不再有以前胶片摄影狂烧胶卷且换卷不便的困惑；
数码单反的RAW格式，让后期处理有广阔的发挥余地；这是大多数小DC所不具有的。
3.数码单反相机的选购
现在我们知道数码单反相机有这么多优点，那究竟有无必要买呢？我可以这么说，DSLR是专业摄影师、摄影发烧友的不二选择！至于平时只用来拍生活纪念照的用户，则完全不必追逐数码单反！主要原因有三：
a)价格问题，消费级DC价格比数码单反低廉得多
b)画质问题，普通DC现在画质比以前进步很大，完全满足日常生活需要；
c)后期问题，数码单反玩的就是后期，打懒主意的千万别买数码单反！会很失望
的！
现在说说怎么选购数码单反机身：
按当前行情分析，主要从以下几个指标来看：
a)预算：入门以机身价格不超过4000元为佳，价格高了面临不保值的失落；
b)快门速度和连拍速度：如果不是专门去拍动物和体育，几乎所有数码单反
都可以满足基本要求；
c)快门寿命：５万次以上快门寿命足够了；如果要求不高，不要经常使用高
速连拍，否则很磨损快门；
d)防水防尘：应考虑基本的防水溅和浸入的功能，机身最好带除尘系统，经
常换镜头很容易造成CCD/CMOS污染。
e)闪光灯系统：有些高端单反没有机顶闪光灯，需另外购置；
f)高感光度的噪点控制：这是一个重要指标，也是高端单反数码的卖点之一；
g)手感、外形和重量：要最适合自己的感觉，不能一味贪图傻大黑粗；
最后是消费心理，这个自己把握。
4.数码单反的使用和保养
就我的经验来看，数码单反使用的时候最需要防抖，因为数码单反的机震比较大，
如果测光得到的快门速度很低，必须用到脚架，或者提高感光度以增加快门速度，
否则很容易把画面拍糊。另外，要防摔防水浸防潮，即使最高端的相机，也经不起
胡乱折腾。
至于保养，平时多注意刷刷灰尘，拍完之后，仔细检查。南方比较潮湿，建议买个
防潮箱，不用的时候锁进防潮箱，避免受潮。
三、认识镜头
1.焦距和视角
焦距和视角的概念，前面已经基本说清楚了，为了加深印象，我们再看一个图例
2.景深和虚化
景深是被拍摄物体的清晰范围，不清晰的范围叫做虚化。这个详细说起来很复杂，将在前期篇重点说明；
只要记住以下几点：
光圈大，焦距长，景深小；——拍特写、微距适用；
光圈小，焦距短，景深大。——拍风景、建筑适用。
3.镜头种类和用途
135机定焦镜:
8mm鱼眼=为球状影像,有180度的视野,变形极为严重。
16mm鱼眼=左右呈桶形变形.有180度的视野.适合大景的拍摄和夸张描写
18mm超广角镜=.有100度的视野,适合大景的拍摄和夸张描写,近距离摄影时左右边有稍微变形
20mm超广角镜=有94度的视野,适合大景的拍摄和夸张描写.近距离摄影时左右边有稍微变形
24mm超广角镜=有94度的视野,适合大景的拍摄
28mm广角镜=74度视野.适合一般生活照.旅游照.团体照.风景照..等
35mm广角镜=62度视野.适合一般生活照.旅游照.团体照.风景照..等
50mm标准镜=视角和透视感最接近人眼,几乎不会变形.适合一般人像和生活照的写
真,46度
85mm人像镜=极适合拍7分身和半身和大头照,有稍微的压缩感,28度
105mm人像镜=极适合拍7分身和半身和大头照,有稍微的压缩感,23度
135mm人像镜=极适合拍7分身和半身和大头照,适当的压缩感,18度
180mm望远镜=极适合拍7分身和半身和大头照.全身照.中程度压缩感.13度.能将远方景物拉近
200mm望远镜=极适合拍7分身和半身和大头照.全身照.中程度压缩感.12度.能将远方景物拉近
300mm望远镜=能将远方景物拉近,压缩感较明显.适合拍荷花或营造背景蒙泷感。大型生态鸟类.8度
400mm望远镜=能将远方景物拉近,压缩感较明显.适合拍荷花或营造背景蒙泷感。大型生态鸟类.6度
600mm超望远镜=能将远方景物拉近,压缩感较明显.一般鸟类.4度
1000mm超望远镜=能将远方景物拉近,压缩感较明显.一般鸟类或小型鸟类.2度
135变焦镜:
17mm~35mm=超广角至广角.适合一般风景.大景.建筑.生活照.旅游照.两倍镜
18mm~35mm=超广角至广角.适合一般风景.大景.建筑.生活照.旅游照.两倍镜
24mm~70mm=广角至人像镜.适合一般风景.建筑.生活照.旅游照.人像照.3倍镜
24mm~80mm=广角至人像镜.适合一般风景.建筑.生活照.旅游照.人像照.3倍镜
28mm~70mm=广角至人像镜.适合一般风景.建筑.生活照.旅游照.人像照.3倍镜
28mm~80mm=广角至人像镜.适合一般风景.建筑.生活照.旅游照.人像照.3倍镜
28mm~105mm=广角至人像镜.适合一般风景.建筑.生活照.旅游照.人像照.3倍镜
35mm~70mm=广角至人像镜.适合一般风景.建筑.生活照.旅游照.人像照.2倍镜
35mm~105mm=广角至人像镜.适合一般风景.建筑.生活照.旅游照.人像照.3倍镜70mm~200mm=人像镜至望远镜.适合将景物拉近.人像.人文..等...3倍镜
80mm~200mm=人像镜至望远镜.适合将景物拉近.人像.人文..等...3倍镜
28mm~200mm=通称旅游镜.一镜打死.极适合出国使用.但昼质较差.光圈值小
28mm~300mm=通称旅游镜.一镜打死.极适合出国使用.但昼质较差.光圈值小
200mm~400mm=望远镜头.适合将远方景物摄入.例荷花.鸟类
微距镜
60mm=适合拍花草和不会动的生物.复制.微小商品.拷贝.一比一
90mm=适合拍花草和一般生态.一比一
105mm=适合拍花草和一般生态.一比一
180mm =适合拍花草和一般生态.蜻蜓.蝴蝶.青蛙..等....一比一
200mm=适合拍花草和一般生态.蜻蜓.蝴蝶.青蛙..等....一比一
400mm=适合拍一般生态.蜻蜓.蝴蝶.青蛙..等....一比一
28mm~105mm=变焦微距镜.适合复制.拷贝.微小商品.一比二
35mm~70mm=变焦微距镜.适合复制.拷贝.微小商品.一比二
80mm~160mm=变焦微距镜.适合拍一般生态.蜻蜓.蝴蝶.青蛙..等....一比一
反射镜:
250mm=望远镜.适合一般人像.荷花.花卉
乐理基础知识
第一章音乐的概念－基本乐理 教授：孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说：“开天辟地之后，神女－女娲看见人们日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籁之音（大自然的音响），使人们愉悦，快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操，净化人的灵魂。而情性强，激奋奔放的音乐又会给人以启迪，鼓舞人们不断进取，向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富，精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生，有在职干部，甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙，望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们，自己节衣缩食，为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器，汗流夹背的往来奔波，随其左右，寻师求学，真可谓是“可怜天下父母心”，随着时间的推移，这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂，鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴，看到这是个赚钱的大好时机，竟也拉起大旗，挂上名家招牌，开起大课来。使得有人学了几年还不得要领，我也曾接过这样一个学生，学琴有四年了，竟然连谱也不识，颇感奇怪，问其如何拉琴？原来只靠老师画的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算学了四年琴，甚感震惊和愤怒，四年啊！可爱又可怜的孩子，真是误人子弟！还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了，珍惜这宝贵的每一分，每一秒，学生专心致致，家长更是抖擞精神，不敢错过老师的任何一句话，因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟，老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊，外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说：“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样，也还是有更多的人连这种门坎也找不到，学门深似海，投师无门，只有望琴兴叹了┅┅
单反相机DSLR入门全教程(-你不得不收藏-最完整)
单反相机摄影教程(经典) 大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识，就更容易理解了。 １、照相机的结构
照相机基本结构 照相机由镜头和机身组成，有的镜头和机身可以拆开，有的不能。
２、曝光、光圈和快门 曝光 曝光就是照相机的感光材料接受影像记录的过程。 所谓曝光准确，则是让一张照片看上去不是太亮或太暗，要达到曝光准确，前期拍摄后后期冲洗，同样重要。 光圈 光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。对于已经制造好的镜头，我们不可能随意改变镜头的直径，但是我们可以通过在镜头内部加入多边形或者圆型，并且面积可变的孔状光栅来达到控制镜头通光量，这 个装置就叫做光圈
光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径 从以上的公式可知要达到相同的光圈f值，长焦距镜头的口径要比短焦距镜头的口径大。完整的光圈值系列如下: f1，f1.4，f2，f2.8，f4，f5.6，f8，f11，f16，f22，f32，f44，f64 这里值得一题的是光圈f值愈小，在同一单位时间内的进光量便愈多，而且上一级的进光量刚是下一级的两倍，例如光圈从f8调整到f5.6，进光量便多一倍，我们也说光圈开大了一级。对于消费型数码相机而言，光圈f值常常介于f2.8 - f16。，此外许多数码相机在调整光圈时，可以做1/3级的调整。 快门 快门是镜头前阻挡光线进来的装置，就像一块挡板，用来控制曝光时间。一般做在机身上，做在镜头上的叫做镜间快门。 我们常说的快门，实际上是相机上的快门释放按钮。 当按下快门释放按钮的时候，快门离开镜头和感光面，光线通过镜头投射到感光面成像，当快门离开时间达到了设置的快门速度，就回弹关闭，光线不再进入感光面，可以理解为倒计时关闭器。快门速度是时间单位，比如1/250秒。 快门速度越快，影像就越清晰，一般来说，所谓安全快门速度，就是在平稳手持的情况下，基本不会造成影像模糊的快门速度，一般是焦距的倒数，比如20mm焦距的镜头，安全快门速度是1/20，200mm的安全快门速度，是1/200秒，但这样还是不够安全，最好是两倍这样的数值以上更可靠，特别是长焦。同时要保证被拍摄对象的运动速度不能太快，否则也会造成影像模糊。 快门时滞时间 相机在不使用对焦锁定功能同时保证在自动对焦工作状态下，从按下快门释放按钮到开始曝光的这段时间称为快门时滞时间。 快门的使用，将在前期篇详细介绍。 ３、对焦和测光 焦点：光线经折射或反射后的交点。一般指主焦点。焦点上的物体最清晰；对准焦点的过程叫做对焦。对焦失败，影像是模糊的，叫做失焦。顺便说以下，在某些情况下，失焦也不乏为一种创意拍摄方法。 对焦和机身、镜头都有关系，对焦方式有手动对焦、自动对焦、多重对焦，其中除了手动对焦必须依靠眼睛之外，其它都由相机或镜头自动完成，具体使用也将在前期篇说明； 测光：
乐理基础知识入门试题
乐理基础知识入门试题 音乐欣赏的思维方式主要是形象思维，形象思维来自感性认识，却又高于感性认识。以下是乐理基础知识入门试题，欢迎阅读。 一、单选题 1.标准钢琴的琴键共有几个? ( ) B A.66 B.88 C.87 D.75 2.c1——c2八个音中，以下哪个选项的'音级属于半音关系?( )A A.e1——f1和b1——c2 B.d1——f1和b1——c2 C.f1——e1和c2——b1 D.d1——c2和b1——c1 3.1个四分音符等于4个十六分音符的时值,8个三十二分音符等于2个( A.四分音符 B.十六分音符 C.二分音符 D.八分音符 4. 在高音谱表中，下加一线记作( )。C A.c2 B.b1 C.c1 D.b2 5.附点全音符时值长短为( )。D A.三拍 B.四拍 C.五拍 D.六拍 6.八分休止符中时值长短为( )。D A.四拍 B.一拍 C.二拍 D.二分之一拍 6.具有典型意义的节奏叫( )。C A.节拍 B.拍号 C.节奏型 D.拍子 7.音乐中的基本强弱规律用( )来表示。D A.小节线 B.拍子 C.拍号 D.小节 8.在音乐中重音和非重音有规律的强弱反复叫( )。B A.小节 B.节拍 C.休止 D.反复 9.每小节里有二拍或者三拍的拍子叫做( )。A A.单拍子 B.复拍子 C.混合拍子 D.反复10. 二、按要求构成音程与和弦(本大题共2小题，每小题10分，共20分) 1.以下列各音为根音,向上构成指定的音程。 减四度纯五度大六度小三度大七度 2.以下列各音为低音,向上构成指定的和弦。 大三和弦6 小三和弦大三和弦小三和弦46 减小七和弦 三、写出下列音乐术语及符号的中文含义(本大题共10小题，每小题1分，共10分) 1. Andante ( ) 2. > ( ) 3. Mezzo-piano ( ) 4. con8 ( ) 5. ( ) 6. a tempo ( ) 7. ( ) 8. forte ( )
音乐基础知识入门
音乐基础知识入门 1.乐音体系 音乐：通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情，反映社会现实生活。它可以让我们快乐，也可以让我们忧伤。它满足人们审美的需求，陶冶着人们的情操。它是世界上人们共同的语言。音乐语言的要素：包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等。旋律是指长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行。它是音乐的基础和灵魂。节奏是指组织起来的音的长短关系。节拍是指时值相等的强拍和弱拍有规律地交替出现。速度是指音乐进行中的快与慢。力度是指音乐进行中的强和弱。音区是指人声或乐曲在某个作品中的音域范围。通常分为高音区、中音区和低音区。音色是指不同人声或乐器在音响上的特色。和声现代是指音的同时结合及其连续进行。调式是指几个音按照一定的关系组成一个体系，并以其中的某个音为中心（主音），该体系即称为调式。调性是指调式所具有的特性。 乐音：振动规则，听起来高低明显的音。 噪音：振动不规则，听起来高低不明显的音。 乐音体系：音乐中使用乐音的总和。 音级：乐音体系中各个音叫音级。它包括基本音级和变化音级。 半音：在钢琴键盘上，任何相邻两个键的音高关系为半音。 全音：在钢琴键盘上，任何隔开一个琴键的两个键音高关系为全音。 音名：音的名称。用C、D、E、F、G、A、B表示。 唱名：唱谱时使用的名称。用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱。 音组：七个基本音级循环重复，产生了许多音名相同而音高不同的音，于是可以分成若干个组，这些组称为音组。 音律：音乐体系中各音的绝对高度。目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律，另外还有纯律和五度相生律。 十二平均律：把八度分成十二个均等的部分。 基音和泛音：琴弦振动发音时，不仅全弦振动，它的二段、三段、四段……也在振动发音。全弦振动产生的音，即听得最清楚的音叫基音；其它各段振动产生的音，不易听清楚，叫泛音。
单反相机基础知识
单反相机基础知识 单反相机基础知识 单反相机, 基础知识, 单反 DSLR者，英文全称为Digital Single Lens Reflex，数码单镜头反光照相机是也。很多人只知道DC（Digital Camera），却不知道DC的重要分支——DSLR。 在平时总会遇到抵触DSLR的人，这部分大概分为三种：一种是从来没听说过DSLR的人；一种是虽然听说过，而没有亲自体验过的人；一种是明知道DSLR的好处，却认为它是过于专业的“高端产品”的人。这些人中的一些人难免会以酸葡萄心理看待DSLR，摆出一大堆DSLR的弱点来说服自己和旁人，试图让自己和人们相信小型相机更好。 DSLR在过去确实是“专业”与“奢侈”的标志，用户群很小。然而，近年来随着各品牌DSLR的不断降价，入门级DSLR早已经走下神坛，并且日益向小型化、平民化发展，它的流行是必然趋势。
帮助大家认清DSLR的本来面目，改变以往人们对于DSLR“非我族类”的对立认识，扫清消费者对于此类相机担忧和顾虑，是本文的目的。 DSLR并非都是高端产品 2006年是DSLR战争全面爆发的一年。在这一年当中，索尼、三星、松下三大传统家电厂家集体进军DSLR市场，而像奥林巴斯、尼康、宾得这样的传统厂家也拿出了各自最新的低价产品加以应对，一方面加剧了产品竞争，另一方面也极大丰富了消费者的选择范围，并将入门级DSLR的价格进一步降至冰点。尽管高端DSLR产品有动辄数万元的，但目前6000元以下带镜头的入门级DSLR套机以及5000元以下的单机身比比皆是，这个价位已经算不上什么高端产品了。
这一价位已经直逼高端消费级数码相机的防线。可以说，由于DSLR与高端消费级相机的价格区隔已经很不明显，将直接动摇一部分原本打算购买消费级相机的消费者的选择。尽管DSLR比高端消费级相机的体形稍大些，但是DSLR的操控与成像质量都有了质的飞跃。加上可以根据需要更换不同镜头，这些优势构成了DSLR绝对的诱惑。而消费者选择最多的2000～3000元的消费级相机，尽管其成像品质也可圈可点，但与DSLR根本不可同日而语。 DSLR五大致命诱惑 1. 成像质量优秀是很多消费者青睐DSLR 的第一理由。 因为DSLR中感光器的面积远大于消费级相机中感光器的面积，所以像素密度相对大大降低，因此在宽容度、解像力和高感光度下的表现远远超越消费级相机。感光器的尺寸也是消费级相机在销售中最不愿意涉及的因素，厂商每每都会以高像素等其他指标
什么是单反相机
什么是单反相机 喜欢摄影，想学摄影，那就先了解单反相机吧。那么，单反相机是什么，以下是为你精心整理的单反相机的含义，希望你喜欢。 单反相机的含义数码单反相机就是使用单镜头反光新技术的数码相机,该项新技术英文缩写是SLR(Single Lens Reflex)，该技术就是在相机中的毛玻璃的上方安装了一个五棱镜，并且以45°角安放在胶片平面的前面，这种棱镜将实像光线多次反射改变光路，将影像其送至目镜，使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样，也使取景范围和实际拍摄范围基本上一致。这种棱镜的独到设计使得摄影者可以从取景器中直接观察到通过镜头的影像。 单反相机入门教程DSLR者，英文全称为Digital Single Lens Reflex，数码单镜头反光照相机是也。很多人只知道DC(Digital Camera)，却不知道DC的重要分支;;DSLR。 在平时总会遇到抵触DSLR的人，这部分大概分为三种：一种是从来没听说过DSLR的人;一种是虽然听说过，而没有亲自体验过的人;一种是明知道DSLR的好处，却认为它是过于专业的“高端产品”的人。这些人中的一些人难免会以酸葡萄心理看待DSLR，摆出一大堆DSLR的弱点来说服自己和旁人，试图让自己和人们相信小型相机更好。 DSLR在过去确实是“专业”与“奢侈”的标志，用户群很小。
然而，近年来随着各品牌DSLR的不断降价，入门级DSLR早已经走下神坛，并且日益向小型化、平民化发展，它的流行是必然趋势。 帮助大家认清DSLR的本来面目，改变以往人们对于DSLR“非我族类”的对立认识，扫清消费者对于此类相机担忧和顾虑，是本文的目的。 DSLR并非都是高端产品 2006年是DSLR战争全面爆发的一年。在这一年当中，索尼、三星、松下三大传统家电厂家集体进军DSLR市场，而像奥林巴斯、尼康、宾得这样的传统厂家也拿出了各自最新的低价产品加以应对，一方面加剧了产品竞争，另一方面也极大丰富了消费者的选择范围，并将入门级DSLR的价格进一步降至冰点。尽管高端DSLR产品有动辄数万元的，但目前6000元以下带镜头的入门级DSLR套机以及5000元以下的单机身比比皆是，这个价位已经算不上什么高端产品了。 这一价位已经直逼高端消费级数码相机的防线。可以说，由于DSLR与高端消费级相机的价格区隔已经很不明显，将直接动摇一部分原本打算购买消费级相机的消费者的选择。尽管DSLR比高端消费级相机的体形稍大些，但是DSLR的操控与成像质量都有了质的飞跃。加上可以根据需要更换不同镜头，这些优势构成了DSLR绝对的诱惑。而消费者选择最多的2000～3000元的消费级相机，尽管其成像品质也可圈可点，但与DSLR根本不可同日而语。 单反的五大致命诱惑介绍1. 成像质量优秀是很多消费者青睐
单反相机介绍
单反相机使用教程 DSLR者，英文全称为Digital Single Lens Reflex，数码单镜头反光照相机是也。很多人只知道DC（Digital Camera），却不知道DC的重要分支——DSLR。 在平时总会遇到抵触DSLR的人，这部分大概分为三种： 一种是从来没听说过DSLR的人； 一种是虽然听说过，而没有亲自体验过的人； 一种是明知道DSLR的好处，却认为它是过于专业的“高端产品”的人。 这些人中的一些人难免会以酸葡萄心理看待DSLR，摆出一大堆DSLR的弱点来说服自己和旁人，试图让自己和人们相信小型相机更好。 DSLR在过去确实是“专业”与“奢侈”的标志，用户群很小。然而，近年来随着各品牌DSLR 的不断降价，入门级DSLR早已经走下神坛，并且日益向小型化、平民化发展，它的流行是必然趋势。 帮助大家认清DSLR的本来面目，改变以往人们对于DSLR“非我族类”的对立认识，扫清消费者对于此类相机担忧和顾虑，是本文的目的。 DSLR并非都是高端产品 2006年是DSLR战争全面爆发的一年。在这一年当中，索尼、三星、松下三大传统家电厂家集体进军DSLR市场，而像奥林巴斯、尼康、宾得这样的传统厂家也拿出了各自最新的低价产品加以应对，一方面加剧了产品竞争，另一方面也极大丰富了消费者的选择范围，并将入门级DSLR的价格进一步降至冰点。尽管高端DSLR产品有动辄数万元的，但目前6000元以下带镜头的入门级DSLR套机以及5000元以下的单机身比比皆是，这个价位已经算不上什么高端产品了。 这一价位已经直逼高端消费级数码相机的防线。可以说，由于DSLR与高端消费级相机的价格区隔已经很不明显，将直接动摇一部分原本打算购买消费级相机的消费者的选择。尽管DSLR比高端消费级相机的体形稍大些，但是DSLR的操控与成像质量都有了质的飞跃。加上可以根据需要更换不同镜头，这些优势构成了DSLR绝对的诱惑。而消费者选择最多的2000～3000元的消费级相机，尽管其成像品质也可圈可点，但与DSLR根本不可同日而语。DSLR五大致命诱惑 1. 成像质量优秀是很多消费者青睐DSLR的第一理由。 因为DSLR中感光器的面积远大于消费级相机中感光器的面积，所以像素密度相对大大降低，因此在宽容度、解像力和高感光度下的表现远远超越消费级相机。感光器的尺寸也是消费级相机在销售中最不愿意涉及的因素，厂商每每都会以高像素等其他指标分散用户的注意力。实际上，感光器的尺寸指标对成像的影响，重要程度远在像素数量之上。消费级相机的感光器尺寸最大不过是1/1.7英寸，而单反的感光器面积则大多是APS-C规格（23.7mm×15.6mm）直到与135底片一样大小的全幅面尺寸（36mm×24mm）。 2. DSLR的快门是纯机械快门或电子控制的机械快门，快门时滞极短，按下快门后能立即成像，是抓拍利器。 DSLR的开机速度只有几百毫秒，连拍速度也很快。而消费级相机则是纯电子快门，存在严重的快门时滞问题，这一弱点堪称消费级相机的软肋，因此它拍静物尚可，但不适合抓拍运动物体——你所得成像，往往不是你按下快门时的那个动作。 3. 单反相机的取景是通过镜头取景，看上去很亮堂，而且你所看到的画面，就是你将要拍到的，通透的光线使对焦时更容易观察。 而消费级相机是通过感光器与LCD取景，在亮度和色彩的观察方面均与实际存在一定的误差，不易察觉，在暗处更会看不清画面。消费级相机上即便有光学取景器，其光路也不是从
单反相机的一些基本常识
第一章：相机的基本构造 简单来说，你手里的相机其实基本上就是一个身体上带洞并且内部装有感光器的盒子。如果，我们能够使合适的光线透过洞投射到感光器上面的话，我们就能够得到一张正确曝光的照片。 首先，是单反相机的基本原理图：
1、P档和自动档的区别 刚接触到数码相机，一定会发现除了表示自动曝光的P档之外，还有一个全自动档。其实这两者之间还是有很大的区别的。 实际上P档是在TV和A V这两种半自动曝光模式之后出现的全自
动曝光模式，P档和绿区自动挡的区别就在于P档之下，你可以自由的设定光圈、ISO、测光模式、连拍模式以及对焦点等等。而一旦我们拨到绿区的自动挡之后，也就是相当于把所有的控制权完全交给了相机了。用户一个选项都不能调节，这个时候你手里的相机就是完全的傻瓜自动式。至于其他的场景模式，比如：运动、夜景之类的则是绿区全自动的变种，是已经设定好的曝光模式。其他我们常见的模式，还包括：人像模式、运动模式、风景模式和微距模式等。其中，人像模式在设定曝光参数时会偏向大光圈，而运动模式则会偏向高速运动快门，而其他两种则是偏向于小光圈的使用。 2、光学防抖 最近这几年，从相机的发展来看，防抖技术的使用已经从高端机向低端机慢慢地普及。其实，从原理上来看，防抖技术主要可以划分为三大类：一种是依靠ISO增大来实现的电子防抖，一种是以牺牲有效象素为代价的数码防抖。除此之外，真正有意义的是光学防抖技术。光学防抖技术，目前看来，主要有佳能IS为代表的镜身防抖技术，以及以美能达AS为代表的机身防抖技术。 下面我们为大家剖析一下，光学防抖的基本原理。镜身防抖系统的作用原理是在镜头内部搭载了加速传感器，感知镜头的运动状况之后移动镜头中某一片或一组镜片来补偿镜头运动而造成的图像位移。 机身防抖技术则是从加速度传感器感受机身运动状态来补偿图像位移。
单反相机入门教程零基础
单反相机摄影教程(经典) 提纲： 一、基础篇 1、认识摄影 2、认识传统胶片摄影 3、认识数码摄影 4、认识数码单反相机 5、认识镜头 二、前期篇 1、掌握基本的概念和技能 2、曝光和对焦 3、光线和色彩 4、传统构图法 5、寻找新视角 三、后期篇 1、端正后期态度 2、后期需要准备些什么 3、常用后期软件 4、Photoshop常用功能 5、Photoshop处理图片实例 6、如何分享 四、升华篇 1、优秀数码摄影人的素质 2、技能训练循序渐进 3、理想主义和责任感 4、艺无止境 五、实践篇 1、风光数码摄影实践 2、人像数码摄影实践 3、微距数码摄影实践 4、其它题材数码摄影实践 基础篇 认识摄影 1、摄影的定义 2、摄影的分类 3、摄影三层次 4、浅谈摄影人的素养 认识传统摄影 1.成像原理 2.照相机的结构 3.曝光、光圈和快门 4.对焦和测光 5.感光度和颗粒
6.传统相机分类 7.传统摄影过程 认识数码摄影 １、数码摄影的过程 ２、数码相机类型 ３、画幅和像素 ４、数码摄影专用名词解释 ５、数码摄影和器材的关系 ６、数码摄影和胶片摄影比较 认识数码单反相机 １、什么是数码单反相机 ２、数码单反相机的特点 ３、数码单反相机的选购 ４、数码单反的使用和保养 认识镜头 １、焦距和视角 ２、景深和虚化 ３、镜头种类和用途 ４、镜头参数解释 ５、如何选购镜头 大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识，就更容易理解了。 １、照相机的结构 照相机基本结构 照相机由镜头和机身组成，有的镜头和机身可以拆开，有的不能。 ２、曝光、光圈和快门 曝光 曝光就是照相机的感光材料接受影像记录的过程。 所谓曝光准确，则是让一张照片看上去不是太亮或太暗，要达到曝光准确，前期拍摄后后期冲洗，同样重要。 光圈 光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。对于已经制造好的镜头，我们不可能随意改变镜头的直径，但是我们可以通过在镜头内部加入多边形或者圆型，并且面积可变的孔状光栅来达到控制镜头通光量，这个装置就叫做光圈 光圈f值=镜头的焦距/镜头口径的直径 从以上的公式可知要达到相同的光圈f值，长焦距镜头的口径要比短焦距镜头的口径大。完整的光圈值系列如下: f1，f1.4，f2，f2.8，f4，f5.6，f8，f11，f16，f22，f32，f44，f64 这里值得一题的是光圈f值愈小，在同一单位时间内的进光量便愈多，而且上一级的进光量刚是下一级的两倍，例如光圈从f8调整到f5.6，进光量便多一倍，我们也说光圈开大了一级。对于消费型数码相机而言，光圈f值常常介于f2.8 - f16。，此外许多数码相机在调整光圈时，可以做1/3级的调整。 快门
单反相机镜头知识[入门]
《单反相机镜头知识,单反相机入门知识》 1. 如果没有记错的话，单(镜头)反光相机，是因为相机内的五棱 镜～入射光通过五棱镜，在将影像投射到成像屏幕(胶片、CC D/CMOS)上的同时，将部分影像投射到取景器上～ 下面这些知识，基本上都是按照自己记忆来说哈～可能很不规范或者有错漏～请大家多多谅解～～～～～～～～ １.过去，常见/常用的胶卷，称为35mm胶卷～ 数码单反时代，成像组件大小(CCD/CMOS)和传统35mm胶卷一致的，称为全幅相机，小于这个画幅的，就是非全幅相机～非全幅相机和全幅相机之间，有个倍率问题～通常Nikon的非全幅相机倍率是1.5倍、佳能是1.6和1.3(这个倍率的相机价格不普及，因此大家可以忽略～)～ ２．一般，传统单反相机50mm焦距的镜头称为标准镜(成像视野和人的视界类似)～大约50mm的，一般称为中长焦；低于这个的，称为广角～ 另外还有移轴、鱼眼、微距等特殊镜头以及增距镜、近摄镜等等～ 2. 镜头的焦距固定的，称为定焦；有多个焦距的，称为变焦～ 各个厂商，一般都会发布套装单反，即镜头和机身配套出售～佳能的很多套装，会配备18-55mm镜头，这些镜头在1000D\ 450D\40D\50D等相机上使用，因为倍率问题，所以等效焦距
相当于28.8mm-88mm～ 尼康的有些套装，如果配备18-135镜头的话，相当于27mm-202.5mm～ 3. 通常，变焦范围越大，对镜头设计、生产的要求也越高～基本 上各个焦段的成像质量也会相对同样指标的其他镜头会差～变焦镜头的优势在于不用时刻更换镜头～因此很适合记者、旅游等等场合拍摄～ 定焦，因为不需要考虑其他焦段的成像，因此设计相对简单，也更容易或者更优秀的成像～ 有人建议入手单反时，别买套装镜头，改为购买50mm标准镜头～ https://www.360docs.net/doc/8f4107950.html,/Products/ProductDetail.as p x?sysno=23108 https://www.360docs.net/doc/8f4107950.html,/Products/ProductDetail.as p x?sysno=26113 N记和C记50mm F1.8的镜头一般只要6、7百元～ 这个焦距肯定不能满足所有的需求～但是因为价格便宜、最大光圈大，即便今后升级到全幅，还是有足够的应用余地～ 好想上单反啊！?~ 4. 从经济实力方面考虑，"如果可以入手"，目前只能定位在单机 报价价钱在4000元-5000元内（毕竟镜头还需要很大一笔资金啊！~）。从市场上看可以选择尼康D80、佳能450D、索尼a 350、宾得K10D、奥林巴斯E-520等，考虑到自身需要、机
音乐基础知识入门
音乐基础知识入门 音乐基础知识入门 第一章音及音高 音是由于物体的振动而产生的 音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。 音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长;音的延续时间短，音则短。 音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强;振幅小，音则弱。 音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。 由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组 成部分。 第二节乐音体系音列音级 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。 乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。 基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。 字母体系：CDEFGAB
唱名体系：1234567 钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。 两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。 升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。 如：升C或#C降C或bC 第三节音的分组 为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。 在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。 比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。 小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。 比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。 大字组用不带数字的大写字母来标记。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。 大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。 第四节音域及音区
单反相机基础知识1
单反相机的全名是单镜头反光相机，即SLR（Single Lens Reflex）。 单镜头就是指取景和拍摄都用同一个镜头，反光就是指影象是通过反光镜折射而被我们看到的。 单反数码相机就是指单镜头反光数码相机，即“Digital数码、Single单独、Lens镜头、Reflex 反光”这四个英文单词的英文缩写DSLR。市场中的代表机型常见于尼康、佳能、宾得、富士等。 另一种常见的傻瓜照相机，取景和拍摄的镜头是分开的，取景通常在右上角，直接通过取景窗看到的，没有反光装置。 两者的优缺点：单反式取景拍摄用一个镜头，取景的画面即照片上的画面，而傻瓜式由于有位置偏差，因此取景画面和照片略有差异；单反式较笨重而傻瓜式较轻便；单反式通常适合创作，傻瓜式适合抓拍；单反式能换镜头，傻瓜式基本上不能。 所以一个好的摄影爱好者通常备单反和傻瓜两种相机。 单反的原理： 照相机的种类多种多样，为了能够按照用途和需要来选择相机，我们首先要了解相机的种类。 一、按底片大小分类。 135相机：135相机是我们最常见的，也是目前市场上销售量最大的相机，它使用的
是我们平常所见的135胶卷，135胶卷大小是36*24mm 。我们知道135相机的胶卷画幅是宽36x高24mm,算上高度和上下的方型齿孔总高度是35mm。这种相机为业余爱好者和专业摄影师普遍使用。NIKON，CANON，LEICA等品牌多位135相机。 中画幅相机：使用底片尺寸较大，有6cmX4.5cm 6cmX7cm 6cmX6cm 6cmX9cm等多种规格，主要品牌有潘太克斯，富士，哈苏，玛米亚，博朗尼卡等，因其底片尺寸相对135相机较大，所以经常用于需要大幅放大的广告摄影，人像摄影和风光摄影上。 大画幅相机：其底片尺寸非常大，在放大的时候占有绝对的优势，放大同样的照片，底片大，放大率就小，影像就好。在传统放大机上是这样，数码放大机上也是这样。其底片尺寸通常为4X5、5X7和8X10英寸；大画幅相机更重要的功能在于具备可调整光轴，且前组和后组均可分别调整，以达到精确控制景深和改变透视的要求，这是一般相机无法实现的，因此大画幅相机严格的名称应为“可变透视式”相机。但其器材昂贵、机器笨重、操作复杂、拍摄成本极高，对摄影者要求更高。常见的品牌有林哈夫，星座，骑士等。 二、按取景方式分类 单镜头反光照相机：即slr（single lens reflex）。在这种系统中，反光镜和棱镜的独到设计使得摄影者可以从取景器中直接观察到通过镜头的影像。单镜头反光照相机的构造图中可以看到，光线透过镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过接目镜和五棱镜，我们可以在观景窗中看到外面的景物。拍摄时，当按下快门钮，反光镜便会往上弹起，软片前面的快门幕帘便同时打开，通过镜头的光线（影像）便投影到软片上使胶片感光，尔后反光镜便立即恢复原状，观景窗中再次可以看到影像。单镜头反光相机的这种构造，确定了它是完全透过镜头对焦拍摄的，它能使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样，它的取景范围和实际拍摄范围基本上一致，消除了旁轴平视取景照相机的视差现象，从学习摄影的角度来看，十分有利于直观地取景构图。单镜头反光相机还有一个很大的特点就是可以交换不同规格的镜头。 双镜头反光照相机：双镜头反光照相机（简称双反机）在设计上十分合理，但目前几乎己停止生产。这种照相机使用与其他中幅照相机一样的胶片，能拍摄6×6厘米（2×2英寸）的方形影象。它采用双镜头结构，两个镜头上下排列，固定在镜头架上，上面的镜头用于取景，下面的镜头用于拍摄。观察被摄体时，必须竖起遮光罩，俯视照相机。此外，防护罩中的放大镜有助于齐胸观察聚焦屏。 旁轴取景相机：旁轴相机，顾名思义，就是取景器里看到的影象不同于通过镜头折射到胶卷上的最后成像。因其取景系统是独立的，所以存在着一定的视差，使用者需通过一定的时日来适应它！在相机发展史上的一百多年里，旁轴无疑是非常重要的一个组成部分。它的种类繁多，结构各异，而且有着自己深厚的文化特色和摄影特点！ 毛玻璃机背取景相机：多位大画幅相机，在机背有半透明玻璃，一面是光面，另一面是磨砂处理的毛面，光线经过镜头直接投射到毛玻璃上。从毛玻璃缩减与在胶片上形成的影像大小相同。 三、按对焦系统分类
菜鸟宾得单反入门使用教程完整版
菜鸟宾得单反入门使用 教程 标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]
宾得数码机身 1.机身设置，请参考M,K,A系列的设置方式，都是一样的。 2.镜头上机。你可以先把转接环装在机身上，再拧上镜头。也可以先把接环装在镜头屁股上，再上机身，这个都可以，你随意就行。 3.A/M开关的设定。A/M开关是takumar从super时代开始就有的一个设计，可以控制光圈是自动还是实时。A代表AUTO，即为光圈全开测光，快门动作时收缩光圈。M代表MAN，即为实时光圈收缩，光圈环动作，叶片也会对应收缩。 由于AUTO这一项，只能在胶片机身上由联动装置对光圈顶针工作才能起作用。所以在数码机身上，我们都应该选择MAN。由于镜头型号不同和生产批次不同，有的镜头上，拨杆遮掉M，代表M档。但是有的镜头上，露出M，才是M档，这个你可以通过收缩光圈环来判断。 4.具体的对焦方式，以及细节，和K.M.A镜头一样使用，不做复述 备注：因为是实时光圈，所以当你把光圈缩小了以后，取景器内会变暗，这是因为进光量减少的关系。一般来说，光圈收缩至F8左右的时候，取景器内开始会变暗了，再往后缩小，因为进光少的缘故，合焦提示不一定能出现。 》》》关于使用中的一些技巧和细节《《《 再来说一下，K,M镜头在使用中的技巧。按照上面设置的12345的步骤结束之后，我们都是提倡使用M档进行拍摄。很多人刚刚接触单反的人可能会比较排斥M档，认为太繁琐，简直是自己跟自己过不去。其实我觉得M档才是大家玩摄影的最终归宿。AV,TV,P等等这些档位，程序会自动干预你的操作，以电脑预设的参数来辅助你拍摄。也许在初期你会觉
单反相机入门教程(零基础)
单反 相机 摄影 教程 （ 经 典）提纲： 一、基础篇 1、认识摄影 2、认识传统胶片摄影 3、认识数码摄影 4、认识数码单反相机 5、认识镜头 二、前期篇 1、 2、 3、 4、掌握基本的概念和技能曝光和对焦 光线和色彩 传统构图法 寻找新视角 三、后期篇 1、 2、 3、 4、 5端正后期态度后期需要准备些什么常用后期软件Photoshop 常用功能Photoshop 处理图片实例如何分享 四、 1、2、3、4、 升华篇优秀数码摄影人的素质技能训练循序渐进理想主义和责任感艺无止境 五、实践篇
1、2、3、4、风光数码摄影实践 人像数码摄影实践 微距数码摄影实践其它题材数码摄影实践 基础篇 认识摄影 1、摄影的定义 2、摄影的分类 3、摄影三层次 4、浅谈摄影人的素养认识传统摄影 1. 成像原理 2. 照相机的结构 3. 曝光、光圈和快门 4. 对焦和测光 5. 感光度和颗粒 6. 传统相机分类 7.传统摄影过程 认识数码摄影 1、数码摄影的过程 2、数码相机类型 3、画幅和像素 4、数码摄影专用名词解释 5、数码摄影和器材的关系 6、数码摄影和胶片摄影比较 认识数码单反相机 1、什么是数码单反相机 2、数码单反相机的特点 3、数码单反相机的选购 4、数码单反的使用和保养 认识镜头 1、焦距和视角 2、景深和虚化 3、镜头种类和用途 4、镜头参数解释 5、如何选购镜头
大家可以看到，这三个图很清晰的表明了成像的过程，如果各位还没有忘记中学物理知识, 就更容易理解了。 1、照相机的结构毒光面惑光面
光圈快门 镜头感光面机身 镜间快门光圈 照相机基本结构 照相机由镜头和机身组成，有的镜头和机身可以拆开，有的不能。
钢琴入门基础知识 文档
钢琴入门基础知识及弹奏方法 钢琴入门基础知识及弹奏方法 在音乐艺术中，钢琴具有其它乐器不可取代的地位。从1709年，第一台钢琴的出现经过了约三百年的历程，在这期间，钢琴发生了许多变化，其音色亮丽、动人，擅长演奏各种风格的音乐，其演奏风格也日趋丰富和完善，现在，让我们一起来学习弹奏钢琴。 一、熟悉钢琴简谱：由上下两行简谱合并而成。 二、键盘与音符：牢记中央七个音符的位置。 三、手指符号：手指用汉字的一二三四五来标示。 四、钢琴弹奏时的坐姿和手的状态： 1：坐姿2：弹奏时手的状态 练习指法很关键，可以反复弹奏下面的乐曲来练习指法： 535353124325 535353124321 24432524325 535353124321 五、钢琴弹奏 1、钢琴的基本练法 （1）钢琴的基本练法就是慢练。 慢练尤如"大镜"，把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。 （2）有计划、有目的地学习： 冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，从基础着手，循序渐进地学习，才能目的。（3）以良好的心态学习钢琴： 学琴过程中，可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。 2、钢琴弹奏中自然重量的运用 关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如，从肩部的舒展下垂，到整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。 （1）：认识体会到手臂的自然重量 以前倾上身的坐姿，把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖。体会到手臂的自然重量后，我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。（2）：手指要承受并支撑整只手臂的重量 手指的三个小关节微微凸起，尤其是处于手掌部位的指根关节（以下简称"掌关节"）必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来，要求每一个手指都能支撑住。我们用断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然重量。经过一个阶段，在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后，再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重 3、弹奏钢琴时身体的协调 身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，开始就要明确，随着程序的深化，又要不断发展和更好地运用。 （1）保证身体协调的根本： 保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。
钢琴简谱自学基础入门知识
钢琴简谱自学基础入门知识 （根据EOP大讲堂整理） 基础知识： 简谱是由法国人发明的，用1234567七个阿拉伯数字代表不同的音，上下加上圆点就有了高低之分 音高：音的高低，由八度和七个阿拉伯数字组成，数字分别代表七个音，这七个阿拉伯 数字分别读作 1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa sol la si 在数字的上下方加圆点，就有了高低音变化 音长：用短横线和附点表示，以四分音符为基础，后面加横线，这时横线叫延音线，延 长这个音的一倍四分音符后面加一条横线，延长一倍就是二分音符，下面加横线就是缩短这个音的一倍，就是八分音符 除了横线，音长还可以用附点表示，在一个音后面加一个圆点，这就是附点，表示把这个音增加、延长二分之一。注意，附点的应用只可以到四分音符为止，就是说，二分音符和全音符后面不可以加附点，四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符以及更短的音可以
加附点。
节拍：用分数表示，每首曲子都有自己的节拍，上面的数字代表每一小节的拍数，下面 的数字代表以及分音符为一拍。注意，不能像数学那样约分！拍子的时间长短是由音符的时间长短来表示的，一拍的时间可以是四分音符，也可以是二分音符或者八分音符。 弧线叫做连音线，连音线有两种，一种是两个相同的音上面的连音线表示这个音只要按照拍子弹一次就可以了，不需要弹两次。第二种，把几个不同的音上面用弧线连起来叫做圆滑线，圆滑线里的音唱奏的时候要连贯，圆滑。 休止符：表示音的休止、暂停、没有声音，用0表示，休止符没有高低之分，但是有长 度，表示方法和七个音符的表示基本相同，唯一不同的是二分休止符和全音符不能加延音线，而是用补全0的方法，附点全休止符和附点二分休止符也是用补全0的方法，休止几拍就是几个休止符。 调号：每一首曲子都有自己的调式，简谱中的调式用“1=调号”来表示，一般认为，调 号有15个： C D E F G A B #C #F bC bD bE bG bA bB（#表示升，b表示降） 有时候也说有12个，因为B就是bC，#C就是bD，#F就是bG。 =68表示这首歌的弹奏速度，表示68个四分音符/分钟，那么八分音符就是136个/分特殊符号 反复记号：共有六种反复。 （一）1、终止线，两条竖线叫做终止线，和小节线一样，只不过它代表乐曲的终止，没有实际的读谱意义。2、终止线前有一个冒号，如果之前没有任何反复记号，表示要从头反复，反复后如果反复记号后面还有音乐的话就接着演奏下去，如果没有则到此结束。如果之前有一个终止线，且后有一个冒号的要重复着两个记号中间夹着的小节。 （二）跳房子，中途反复的结尾处用括号，将一个或几个小节括起来，并且表上数字，这样的记号人们习惯叫做跳房子，一和二代表反复的结尾不同。 （三）D.C.反复，有的反复记号在小节线的下方写着D.C.和Fine，D.C.是意大利语从头反复的意思，Fine是OK，好了，够了，到此为止。总之，看到D.C.和Fine，第一遍弹到D.C.，
音乐基础知识入门
音乐基础知识入门 教学目标： 一、学习音的四件基本物理属性，从音色这一属性中辨别乐器的种类；知道管风琴的构造及发声原理； 二、初步学习五线谱知识，学会画高音谱表，通过初步学习，熟悉DO RE MI FA SO五个音在五线谱上的位置; 教学重点： 一、听音乐片断判断出该音色是属于哪一种乐器； 二、学画高音谱号G 谱号。 教学难点： 一、能准确地指出DO RE ME FA SO 这五个音在五线谱上的所在位置； 教具： 多媒体电子琴 教学过程： 一、导入新课： 同学们我们经常说音乐音乐，我们今天来简单的说一下音的分类，“音”大体分为“乐音”与“噪音”两种。 乐音，振动起来是有规律的，单纯的，并有准确的高度（也叫音高）的音，我们称它为“乐音” 噪音，没有一定高度的音，它的振动即无规律又杂乱无章的音，我们称它为“噪音” 在音乐当中，是以乐音为主，噪音为辅。 音的性质 音有音高，音值，音量和音色四个特性。 下面请看视频后回答问题 听一听，说一说， 请仔细听以下的音乐片断，回答你所听到的音色 A 竖琴 B 钢琴C管风琴D 手风琴E 长笛F 短笛 二、管风琴 介绍管风琴 管风琴分为：可移动管风琴嵌入建筑的管风琴 了解管风琴的结构
三、乐谱的分类 乐谱是保留曲目、交流文化的重要工具。曾经有广为流传的《工尺谱》、古琴用的《古琴谱》、锣鼓用的《锣鼓谱》、还有现在仍广为应用的为广大音乐爱好者所熟悉的用的阿拉伯数字来表示的《简谱》、以及国际上流行通用的《五线谱》等等 五线谱的优点我们用一个软件来形象的表示 四、学画高音谱号 五、认识五线谱上的DO RE MI FA SO 五个音 老师先介绍位置，然后让学生上台找五个音在五线谱上的位置 你也动手来找一找吧 六课堂小结
佳能单反相机摄影入门教程
佳能单反相机摄影入门 教程 集团公司文件内部编码：（TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-
佳能单反相机摄影入门教程(1--10) 第一课：数码单反相机的魅力数码单反相机拍摄小型数码相机拍摄 由于数码单反相机的图像感应器面积较大并且可以更换镜头，所以能够充分控制背景的虚化效果。而小型数码相机所能获得的虚化效果充其量也只能达到这种程度而已。数码单反相机与小型数码相机相比较，不仅外观有区别，更重要的是其内部的基本构造上存在着根本性的差异。最主要的区别就在于用于接受光线、进行成像的图像感应器面积大小不同。与通常采用1/2.5英寸型图像感应器的小型数码相机相比，数码单反相机一般采用的APS-C尺寸图像感应器拥有约13倍的面积。因此在电子性能方面也拥有众多优点。图示照片成像视觉效果的主要区别就在于背景的虚化效果不同，而能够更换镜头的数码单反相机在这一点上与小型数码相机相比，也具有非常明显的优势。图像感应器面积大小导致的虚化效果差异与镜头的焦距有非常大的关系。图像感应器面积越小，则镜头焦距越短（倾向于广角），从而导致很难获得满意的背景虚化效果。当采用数码单反相机进行拍摄时，会感到与往常的照片有所不同，这与图像感应器大小的不同有着直接的联系。图像感应器的大小完全不同 35mm胶片35mm胶片相机所能拍摄的部分 全画幅图像感应器 具有与35mm胶片同等面积的全幅图像感应器。照片为EOS5D所采用的有效像素为1280万像素的CMOS图像感应器。 APS-C尺寸图像感应器 小型数码相机的图像感应器
现在最普及的数码单反相机所采用的图像感应器。照片为EOS450D所采用的有效像素为1220万像素的CMOS图像感应器。图中为1/2英寸图像感应器。1/2.5英寸的图像感应器与之相比面积更小。图像感应器的面积大小决定了画质优劣 上图以35mm胶片为基准，对各种代表性尺寸的图像感应器进行了并列对比。可以发现就算是最普通的APS-C尺寸图像感应器也拥有足够大的面积，与小型数码相机有着明显的差异。小型数码相机的图像感应器（1/2.5英寸型）与APS-C尺寸图像感应器的面积比约为13倍左右，与全画幅图像感应器相比，差距就更明显，大约在35倍左右。面积增大不仅导致虚化效果不同，而且图像感应器内的单一像素所接收到的光量也成比例增加，所以成像噪点也得到减少。另外，所能够再现的从白色到黑色的层次范围区间（动态范围）也与面积成正比，变得更加宽广。第二课数码单反相机的魅力数码单反相机的独特魅力在于它的系统可扩展性以及压倒性的完美画质。下面我们通过将数码单反相机与小型数码相机进行对比，来了解数码单反相机的特征。 众多的镜头给数码单反相机带来无穷的可能性 数码单反相机起源于胶片单反相机，所以同样具有通过更换镜头来满足各种拍摄需求的能力。而小型数码相机的镜头与机身为一体，根本不可能更换镜头。不管采用多高倍率的变焦镜头，总是有它的极限，特别是其广角的能力较弱。数码单反相机可以使用从超广角镜头到超远摄镜头的多种镜头，佳能原厂镜头的数量就超过60款。众多镜头根据各自的光圈亮度及特性不同而被详细分类。能够充分利用这些镜头，正是数码单反相机的真正魅力所在。当希望将被摄体稍微放大一些或者希望对整个场景进行拍摄时，只需更换镜头就能够轻松得到所希望的效果，这可以说是数码单反相机最大的优势之一。 上图分别是采用数码单反相机和小型数码相机从同一位置对同一被摄体进行拍摄所得到的照片。与构造上不擅长广角拍摄的小型数码相机相比，能够使用超广角镜头的数码单反相机拍摄到了更广阔的范围。