美学中情感的含义

美学中情感的含义

美国当代美学家苏珊?朗格则是从“生命形式”出发，来解释美感形式。她认为，人的审美活动中的情感状态实际上是种集中强化了的生命状态，是生命之流中突起的浪峰。艺术家“如果要使某种创造出来的符号（艺术品）激发人们的美感……就必须使自己作为一个生命活动的投影或符号呈现出来，必须使自己成为一种与生命的基本形式相类似的逻辑形式。”对这种结构（逻辑）形式，审美感受力就能直观感悟到其中的情感生命意蕴。枟情感与形式枠、枟艺术问题枠、枟哲学新解枠是苏珊?朗格重要的美学著作。她深受其老师卡西尔的符号象征主义美学的影响。卡西尔认为：“对于理解人类文化生活形式的丰富性和多样性来说理性是个很不充分的名称。但是，所有这些文化形式都是符号形式。

因此，我们应当把人定义为符号的动物。”而“美必然地而且本质上是一种符号。”在此基础上，朗格提出了她的核心论点：“一切艺术都是创造出来表现人类情感的知觉形式。”也即是说，艺术和美都是人类情感符号创造结果。以舞蹈艺术为例，朗格认为，虽然舞蹈包含着许多物理事实，如人体、肌肉力量、形体控制那些现实物就愈少，完美舞蹈表现的是从形象的中心向四周发射的力或从四周向这个中心集聚的力、由它构成舞蹈形象要素，它们本身不是天然物质，而是由艺术家人为创造出来的。

艺术创造的目的又在哪里？朗格认为是为了标识和表达人的情感。并进一步指出，人的主观情感实际上具有一定的形式结构，并非不可捉摸，甚至可以用符号将其细腻深刻地表现出来，而一般语言难以完成这个任务。凡是用语言难以完成的那些任务———呈现情感和情绪活动的本质和结构的任务———都可以由艺术品来完成，艺术品本质上是一种表现情感的形式。

朗格关于情感的含义规定得很宽：任何可以被感受到的东西，从一般的肌肉觉、疼痛或舒适觉、躁动觉和平静觉到那些最复杂的情绪和思想紧张程度，还包括人类意识中那些稳定的情调均在“情感”之列。这样，文艺表现的情感十分宽广和丰富。同时，她又认为文艺不表现纯个人的情感，文艺不是“自对于生命形式的基本特征，朗格将其概括四种特性：有机统一性，运动性，节奏性，生长性。

在艺术审美形式中，人们不难发现这生命形式特性的种种转化变体。她还认为艺术运用符号方式把情感转变成人的知觉感受的对象，不是诉诸于人的逻辑推理能力，而是一种难以用言语表达的意象。因此，在情感与形式的关系上，是视情感为艺术品的充满生命力的意蕴，而将符号形式视为艺术品的外观。这样，是否用艺术符号表现情感，就成了艺术与非艺术之间的界限。

以上，我们选择了几家对形式美或美的形式的研究具有代表意义的理论作了简要介绍，可以说，截至今日，各种各样的“形式”美学理论仍大量出现，可见这方面的研究领域仍然宽广，也为我们把握和应用形式美提供了若干的参考。

形式美的广泛使用价值

何谓形式美？形式美是从大量具体的美的形式中概括出来的非内容要素的那类抽象形式所具有的美。基于此，为了照顾理形式美具有较强的独立性，在一般情况下（至少在表层）它不与具体的内容发生关系，例如“对称”这种结构形式，就有这种性质；又如黄色，单就颜色而言，黄色具有明朗辉煌之感，也是一种普遍性的色彩形式美。

而“美的形式”却是与美的内容密切联系的概念，与内容构成完整的统一体并受内容的制约。比如对称形式，在中国古典诗歌中成为对偶诗句的表现，“无边落木潇潇下，不尽长江滚滚来”的对偶句形式就与此诗的具体内容相统一；同理，普遍的黄色感觉具体化为黄河、黄土地、黄皮肤等，引起我们华夏子孙的某种亲切感就离不开其特定的民族文化内容。黑格尔谈到形式美的这种“抽象的纯粹”性时举例说：“例如画得笔直的线，毫无差异地一直延长，始终不偏不倚，平滑的面以及类似的东西由于它们坚持某一定性，始终一致而使人感到满足，天空的纯蓝，空气的透明，平静如镜的湖以及平滑的海面也因为同样的缘故而使人愉快。音的纯粹也是如此。人的口音如果很纯，单就它作为一种纯粹的声音来说，也就产生无限的动人力量”。

古希腊的柏拉图也说过类似的意思：“我说的形式美，指的不是多数人所了解的关于动物或绘画的美，而是直线和圆以及用尺，规和矩所形成的平面形和立体形……这些形状的美不像别的事物是相对的，而是按它们的本质就永远是绝对的美。”此处所言“绝对的美”，即是指形式美的普遍概括性，它并不仅因某一具体对象才发生作用。而“美的形式”这一概念通常指从属于某一特定审美对象的形式因素。当然，在生活实践里对审美形式进行应用时，倒不必拘泥于争辩这两个概念，令人注意的问题是，审美活动中事物的感性形式为什么具有如此突出的使用价值呢？