大班美术欣赏活动:梵高《向日葵》

大班美术欣赏活动:梵高《向日葵》
大班美术欣赏活动:梵高《向日葵》

大班美术欣赏活动:梵高《向日葵》

一、活动目标

1、欣赏凡高的作品《向日葵》,感受画面中的内容,并试者感知《星月夜》和《向日葵》的不同之处。

2、创作“我心目中的向日葵”学会色彩的初步运用。

3、提高对美术创作的兴趣,在活动中感受创作的乐趣。

二、活动准备

1、投影仪

2、凡高的作品

3、水粉颜料、油画棒、纸、笔等绘画工具。

三、活动过程

1、引入

(1)上节课我们学了凡高的《星月夜》——这节课《向日葵》

(2)出示图片,问:看后有什么感觉?

2、仔细欣赏

(1)在画面上看到了什么?

(2)除了这些你还看到了什么?

(3)画家画这幅画时用了什么颜色?

(4)向日葵的颜色给你什么样的感觉?

(5)画面中的向日葵都一样吗?有什么不同啊?

(6)教师小节

4、评价

(1)你觉得这幅画美吗?

(2)你喜欢这幅画吗?

(3)你觉得这幅画给你带来什么样的感觉?

5、听音乐细细欣赏

6、出示《星月夜》和《向日葵》,让幼儿进行比较

(1)同样是凡高的画,看看有什么不同?(线条、色彩)

(2)你更喜欢哪幅画?为什么?

7、引导幼儿创作“我心目中的向日葵”

8、作品展示及评议

资料背景:

凡高在阿尔时期的系列作品《向》,是他举世闻名的代表作,实际上他在移居阿尔之前,就在一二周的时间内在巴黎完成了4幅《向》。迷恋鲜艳色彩的凡高,从这时期起就开始意识到夏季之花向日葵是太阳的象征。在巴黎画的4幅都不是插在花瓶中的,与阿尔时期的完全不同。从其笔法上也可以看出他受到了这时所交往的印象派画家的影响,枯落的花瓣、干瘪的枝叶、切断的梗茎以及颗粒清晰的种子,均逐一精心描绘。这4幅与后来在阿尔画室表现的“太阳=向日葵=充满爱的心”这种凡高绘画主题,有着不可磨灭的关联。凡高虽然在阿尔总共画了7幅《向》,但实际上以实物作为描述对象的只有4幅,其余3幅则是模仿复制而成。对于凡高来说,即使只是模仿,价值也不低于原作。他对模仿的画面结构大加整理,费尽心力,使得黄色的变化组合也趋于完美。

幼儿园大班:凡高《向日葵》美术欣赏教案_1

新修订幼儿园阶段原创精品配套教材 凡高《向日葵》美术欣赏教案教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Van Gogh's "Sunflower" Art Appreciation Teaching Plan 教师:风老师 风顺第二幼儿园 编订:FoonShion教育

凡高《向日葵》美术欣赏教案 美术欣赏《向日葵》教案 一、活动目标 1、欣赏凡高的作品《向日葵》,感受画面中的内容,并试者感知《星月夜》和《向日葵》的不同之处。 2、创作“我心目中的向日葵”学会色彩的初步运用。 3、提高对美术创作的兴趣,在活动中感受创作的乐趣。 二、活动准备 1、投影仪 2、凡高的作品 3、水粉颜料、油画棒、纸、笔等绘画工具。 三、活动过程 1、引入 (1)上节课我们学了凡高的《星月夜》——这节课《向日葵》 (2)出示图片,问:看后有什么感觉? 2、仔细欣赏 (1)在画面上看到了什么?

(2)除了这些你还看到了什么? (3)画家画这幅画时用了什么颜色? (4)向日葵的颜色给你什么样的感觉? (5)画面中的向日葵都一样吗?有什么不同啊? (6)教师小节 4、评价 (1)你觉得这幅画美吗? (2)你喜欢这幅画吗? (3)你觉得这幅画给你带来什么样的感觉? 5、听音乐细细欣赏 6、出示《星月夜》和《向日葵》,让幼儿进行比较 (1)同样是凡高的画,看看有什么不同?(线条、色彩)(2)你更喜欢哪幅画?为什么? 7、引导幼儿创作“我心目中的向日葵” 8、作品展示及评议 资料背景: 凡高在阿尔时期的系列作品《向》,是他举世闻名的代表作,实际上他在移居阿尔之前,就在一二周的时间内在巴黎完成了4幅《向》。迷恋鲜艳色彩的凡高,从这时期起就开始意识到夏季之花向日葵是太阳的象征。在巴黎画的4幅都不是插在花瓶中的,与阿尔时期的完全不同。从其笔法上也可以看出他受到了这时所交往的印象派画家的影响,枯落的花

大班美术欣赏活动:京剧脸谱

幼儿园教学案例分析:大班美术欣赏活动《京剧脸谱》 教案前: 设计意图: 京剧并非是我们南方孩子生活中经常遇到和熟悉的事物,但从教育角度来说,是有意义的,通过这方面内容的系列活动,让孩子初步接触京剧,了解中国这一特有的戏曲形式,从而从另一个侧面来了解祖国的传统文化,激发起孩子喜爱京剧、热爱祖国的情感。根据孩子的学习特点,为了能够让他们亲眼所见、亲身经历,去更直观的感受体验京剧艺术的魅力,在活动前,请家长带着孩子们一起搜集有关京剧的知识,在活动中,给孩子观看京剧片段,通过这些让孩子们初步地了解京剧。另外,幼儿的全面发展,需要教师组织多样化的活动,同时还需兼顾领域与学科性的知识、技能,于是设计京剧脸谱成了我们的一个教学点,从中不仅让孩子对京剧脸谱艺术的特点有所了解,也能对“对称”、“夸张”等的美术表现方式有所了解与尝试。 一、活动目标: 1.学习用鲜艳的色彩和夸张、对称的图案设计京剧脸谱。 2.初步了解京剧文化,知道京剧是中国特有的艺术。 二、活动准备: 油画棒、垫板、空白脸谱人手一份三、活动过程: 1.欣赏京剧片段: (1)请幼儿欣赏京剧唱段,引起活动的兴趣。 (2)请幼儿说一说在片段里,你看到了什么,听到了什么。 (3)幼儿交流后,教师归纳:这是一段京剧唱段,京剧是中国特有的戏剧艺术,在世界上很有影响,人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩,不同的脸谱代表不同的人物。 2.讨论京剧脸谱的装饰方法: (1)教师与幼儿观察脸谱,讨论:脸谱是由哪些颜色画成的?它的图案都是什么样的?从哪儿开始装饰呢? (2)归纳大家的发现:京剧脸谱由许多鲜艳的颜色组成,它的图案是对称的,并以鼻子为中心进行装饰。 3.介绍各种工具和材料: (1)出示幼儿活动材料:油画棒、空白脸谱(2)提醒幼儿在创作过程中注意的问题:涂色均匀、对称。 4.创作京剧脸谱: 幼儿学习用鲜艳的色彩和夸张、对称的图案设计京剧脸谱。 5.展示幼儿作品: 请幼儿谈谈自己最喜欢哪幅图,说说原因。 活动后的反思: 整个活动上下来,大部分孩子们对图案的对称是掌握了,并能均匀地涂色,但是单凭一节课,就让孩子们了解京剧文化是远远不够的。从目标来看,目标一中的学习用鲜艳的色彩和夸张、对称的图案设计京剧脸谱,在活动中只体现了用对称的方法来设计脸谱,色彩鲜艳和夸张在活动中基本没有体现。目标二制定的比较宽泛,如果既要了解中国的京剧文化,又要掌握夸张、色彩鲜艳、对称地画脸谱,可以把活动分为2个活动时间,第一个活动可以把重点放在让孩子们欣赏京剧和脸谱,让孩子们初步地了解京剧文化和欣赏脸谱的艺术美(为幼儿创作脸谱做铺垫)。第二个活动就可以把重点放在让幼儿自己创作脸谱上了。从过程上

凡高《向日葵》美术欣赏教案

凡高《向日葵》美术欣赏教案 Van Gogh's "sunflower" art appreciation lesso n plan

凡高《向日葵》美术欣赏教案 前言:小泰温馨提醒,幼儿园是针对幼儿集中进行保育和教育的学前教育机构,幼儿不仅可以学到知识,从小接触集体生活,帮助孩子健康快乐地度过童年时光。幼儿园教育作为整个教育体系基础的基础,是对儿童进行预备教育,包括性格完整健康、行为习惯良好、初步的自然与社会常识。本教案是根据幼儿园大班儿童的学习特点、发展特点来设计并编辑成教学活动的内容。便于学习和使用,本文下载后内容可随意修改调整及打印。 一、活动目标 1、欣赏凡高的作品《向日葵》,感受画面中的内容,并试者感知《星月夜》和《向日葵》的不同之处。 2、创作“我心目中的向日葵”学会色彩的初步运用。 3、提高对美术创作的兴趣,在活动中感受创作的乐趣。 二、活动准备 1、投影仪 2、凡高的作品 3、水粉颜料、油画棒、纸、笔等绘画工具。 三、活动过程 1、引入 (1)上节课我们学了凡高的《星月夜》——这节课《向日葵》 (2)出示图片,问:看后有什么感觉? 2、仔细欣赏 (1)在画面上看到了什么?

(2)除了这些你还看到了什么? (3)画家画这幅画时用了什么颜色? (4)向日葵的颜色给你什么样的感觉? (5)画面中的向日葵都一样吗?有什么不同啊? (6)教师小节 4、评价 (1)你觉得这幅画美吗? (2)你喜欢这幅画吗? (3)你觉得这幅画给你带来什么样的感觉? 5、听音乐细细欣赏 6、出示《星月夜》和《向日葵》,让幼儿进行比较 (1)同样是凡高的画,看看有什么不同?(线条、色彩)(2)你更喜欢哪幅画?为什么? 7、引导幼儿创作“我心目中的向日葵” 8、作品展示及评议 资料背景: 凡高在阿尔时期的系列作品《向》,是他举世闻名的代表作,实际上他在移居阿尔之前,就在一二周的时间内在巴黎完成了4幅《向》。迷恋鲜艳色彩的凡高,从这时期起就开始意识到夏季之花向日葵是太阳的象征。在巴黎画的4幅都不是插在花瓶中的,与阿尔时期的完全不同。从其笔法上也可以看出他受到了这时所交往的印象派画家的影响,枯落的花瓣、干瘪的枝叶、切

幼儿园大班美术欣赏教案反思《名画欣赏》

幼儿园大班美术欣赏教案反思《名画欣赏》名画欣赏六:《大碗岛的星期天》 目的: 1、通过欣赏名画,让幼儿感受美,并能用较丰富的 语言描述自己的想法与感受。 2、让幼儿模仿画面的构图、造型,从而掌握绘画中 的一些技巧。 准备:名画课件,幼儿绘画工具。 活动过程: 1、与幼儿回忆画过的人有哪些样子。 2、演示名画《大碗岛的星期天》,引导幼儿欣赏: (1) 你在画中看到了什么? (2) 这些人在干什么?他们有些什么样的姿态?你能 不能表演一下? (3) 这是什么季节?你能猜出他们在什么地方?有什 么样的风光? (4) 从画面上你能看出这是在一天中的什么时候? (5) 画面上用了哪些线条?(教案出自:教案网)这些 线条是朝哪些方向延伸的?看上去有什么感觉? (6) 画家画这幅画用了哪些颜色?这些颜色在画面上 是怎样安排的?

(7) 画家是怎么安排画面的?(前面画了些什么?后面画了些什么?看上去一样大吗?哪个看上去更清楚些?为什么?) (8) 看完整幅画后,你感觉怎么样?给这幅画起个名字。 (9) 教师配乐朗诵解说词,让幼儿充分感受这幅画的意境。 3、让幼儿模仿这幅画的构图方式绘画〈〈快乐的秋游〉〉。 附解说词: 这是一个阳光明媚的星期天,人们从四面八方来到了风景优美的大碗岛,这里有绿油油的草地,茂密的树林,兰色的、清澈的河水在四周静静流淌着,河面上荡漾着几叶小舟;这里有各色各样的人,男的、女的、老人、小孩,他们有的坐着轻声交谈,有的躺着休息,有的在河边钓鱼,有的在悠闲地散步;;;;我躺在这片嫩绿的草地上,就象躺在柔软的地毯上,舒服极了;我闭上眼睛,听到风吹过树叶的沙沙声,从树枝上传来小鸟动听的歌声,人们隐隐约约讲话的声音,河面上小船划过水的声音;;;;阳光暖暖地照在我的身上,象妈妈的手轻轻抚摸我的脸,我还闻到了花草淡淡的清香,我全身放松极了,这真是美妙的休息,

幼儿园大班下学期美术教案详案《美丽的向日葵》

幼儿园大班下学期美术教案详案《美丽的 向日葵》 活动背景: 本班幼儿在本学期初期,接触到线描装饰画。《纲要》中指出大班幼儿在艺术表现上面能用多种工具、材料或 不同的表现手法表达自己的感受和想象。所以多次让幼 儿欣赏运用不同绘画手法的作品,从而提升幼儿审美能力。幼儿在画面的布局,线条图形的绘画能力上有一定 的基础。但在绘画中幼儿对多种图形的运用技能较为欠缺。特此设定了这一节《向日葵》的活动。我改变了以往活动中直接定义的给予,而是在活动中进行色彩画与线 描装饰画的对比欣赏,让幼儿直观的认识线描装饰画。 再认真分析线描装饰画,了解作品中的线条与图形,让 幼儿创新尝试用自己心中的线条图形进行装饰,体会不 同线条和图形带来的不同视觉感受。最后欣赏同伴间的 作品,共同分析再来定义线描装饰画。 活动目标: 1、鼓励幼儿运用多种图形和线条装饰向日葵,体会不同线条带来的不同视觉感。 2、通过对线条装饰画观察、体验、感受,从而进一步认识线描装饰画。 活动准备:

油画向日葵、向日葵盆栽、线描装饰画、白纸、黑 色笔若干 活动过程: 一、导入 1、认识向日葵,了解向日葵的组成部分师:瞧~今 天每一小组的桌上都放了一盆什么植物呢? 幼:向日葵师:仔细的看看,谁来说说向日葵都有 哪几部分组成? 幼:茎、叶子、花萼、花瓣、花盘师:小朋友真能干,能说出向日葵所有的组成部分。再看看不同角度看 过去向日葵的形状一样吗?哪里不一样? 幼:不一样,有的是圆形的,有的是椭圆形的。 (让幼儿直观的观赏向日葵的植物,从不同角度观察,真实的去发现向日葵的组成部分。引起幼儿对向日葵的 兴趣。) 2、出示油画《向日葵》 师:有位美术大师画了这幅《向日葵》,谁知道他用了哪种绘画手法? 幼:这是油画。 (观赏油画,是让幼儿的意识从真实的实物转换为抽象的画面。选择幼儿所知的油画绘画手法的向日葵作品 为后面的线描装饰画的向日葵做铺垫。)

对梵高作品的鉴赏

对梵高的作品赏析 周昇1240109135 我是一个热爱美术的人,但是我从没有深入的理解过印象派的作品, 自从上了美术鉴赏这门课之后。我开始关注美术作品和印象派作品,尤其是梵高的作品我尤为的钟爱,我从他的作品看到生活的美。 文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),荷兰后印象派代表性画家。1853年3月30日生于津德尔特,早期因为表达内心的悲痛,曾割断了自己的耳朵。1890年七月29在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身亡。早年经商,后热衷于宗教,1880年以后开始学习绘画。 早期作品受印象主义和新印象主义画派影响,代表作有《拾土豆者》、《塞纳河滨》等。曾两次在咖啡馆和饭馆等地向劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦巴黎生活,来到法国南部的阿尔勒,开始追求更有表现力的技巧;同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发,大胆探索自由抒发内心感受的风格,以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。台湾译名梵谷。 《拾土豆者》在现存的梵高的油画中,这幅是最早期(埃顿时期)的作品。在这以前,虽然也画过数幅习作,但都没有保存下来,因此这就成为他的作品目录中登记的第一张。1881年秋,他从使用调色板的方法开始学习水彩画的画法,时常从埃顿前往海牙,求教于当时的名画家莫夫。信上曾叙述说,在莫夫处画了两张静物油画与两张水彩画。信尾又附言:“两张油画的主题是毛皮制成的小孩帽子,旁边放些土豆及甘蓝。”这一幅画是其中的第二张,他在下一封信上说:“这不能算是杰作。但总比以前所画的完整些,至少我相信有更逼真的感觉。

《塞纳河滨》 在他短暂而绚丽的生命历程里,文森特·梵高是世界上最孤独的人之一。从小就活在妈妈对死去的哥哥的怀念中,或许这就注定了他的性格比别人抑郁和多愁。 文森特·威廉·梵高的一生的艺术之路 早期作品包括埃顿时期,海牙时期和德伦特时期。当梵高画它们时已经是快30岁的人了。这些作品大约完成于1881-1883年间。此前,梵高在博里那日矿区受到巨大打击,对上帝几乎绝望,却终在迷茫与困惑中找到了一生的归宿--绘画。他开始大量临摹名画,并画了大量素描习作。1883年底,梵高回到父亲供职的教堂所在地纽南。在纽南的两年时间里,梵高苦练素描技巧。就在这个时期他的第一幅在他的生命中的著名作品诞生了,《吃土豆的人》。 1885年11月底,梵高决定去安特卫普,在那里的3个月里,他努力的学习绘画并沉醉于其中。在此期间,他了解鲁本斯的绘画,接触到了日本浮世绘,这些都对他此后的绘画历程有很大影响。梵高此时期的作品延续了纽南时期的现实主义风格和深沉的笔触,但他也渐渐使画布变得明亮了些,色彩也丰富了些 1886年2月底,梵高来到“艺术之都”-巴黎。这里浓厚的艺术氛围使凡高兴奋,尤其是印象派绘画使他震惊不小。2年后,梵高渐渐厌烦了巴黎的城市生活。他并不满足于印象派的表现手法和思想理念,而他独特的个性告诉我们,梵高的绘画不属于任何流派。于是梵高带着希望来到法国南部,充满阳光的小城阿尔,迎来了他最辉煌的创作时期。 1888年2月,梵高在朋友推荐下来到法国南部小城-阿尔,并很快爱上了这儿。梵高在阿尔创作了大量的作品,但仍无法卖出以养活自己。《向日葵》《收获景象》《夜间咖啡管- 室外》《夜间咖啡座-室内》等是这一时期的代表作。

大班美术欣赏活动

大班美术欣赏活动 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

大班美术欣赏活动:《夸张的变形》 活动目标: 1、通过模仿、交流、比较等方法,感受、体验两幅画所表达的不同情感。 2、在观察、比较、创作过程中初步理解不同的线条、色彩与情感表达的关系、理解夸张变形在突出人物情感方面的作用。 活动准备: 1、两幅图《梦》和《哭泣的女人》 2、水彩笔和画纸人手一份、舒缓的音乐 活动过程: 一、导入活动,出示毕加索的两幅作品《梦》和《哭泣的女人》,师幼共同欣赏。 “有一个国家叫西班牙,那儿有一个大画家名字叫毕加索,今天,我们一起来看看他的两幅作品。 二、通过赏析:引发感受和体验。 1、欣赏第一幅作品《梦》 (1)教师与幼儿共同观察画面,并想象画面的意义。 师:我们先来欣赏毕加索大画家的第一幅画,你们看到了什么(一位阿姨)你们从哪里看出来的(项链、长头发、衣服、乳房…),她在做什么(画家画了一位阿姨靠在沙发上睡得好香,她好像在做梦呢一个阿姨在睡觉、一个阿姨在想问题…) (2)整体感受并交流自己对作品的感觉。 师:“闭上眼睛,听音乐,我们一起来学一学画上的阿姨。(教师用语言讲述,帮助幼儿理解画面——我困了,这儿有个红色的沙发,软软的好舒服,坐在上面,身体也变得软软的,很松很松,我就睡着了…)

提问:刚才我们学画上的阿姨,你有什么感觉(很舒服、很放松、很安静…) 小结:听着舒缓的音乐把我们的心情变得很宁静,身体也很放松,感觉很舒服。 (3)请幼儿给画取名字。 2、欣赏第二幅作品《哭泣的女人》 (1)、教师与幼儿共同观察画面,并想象画面的意义。 师:我们接着来欣赏毕加索大画家的第二幅画,你们看到了什么(一个阿姨、一个老女人、)你们从哪里看出来的(长头发、头发基本上是白色的、头上有装饰物…)她在做什么(画家画了一位老女人看起来很难过、很不开心、眼睛里冒着星星、好像在哭泣…)你认为她眼睛里的小星星是什么(眼泪)她为什么会哭泣呢(钱被偷了、没有人理她、没东西吃了…) (2)、整体感受并交流自己对作品的感觉。 师:“小朋友们你们哭泣的时候是什么样子的我们一起来模仿一下画中的阿姨。(教师用语言讲述,帮助幼儿理解画面。) 提问:刚才我们学画上的阿姨哭的样子,你有什么感觉(很不舒服、很难过、很委屈…) 小结:看到这幅画面使我们的心情变得不平静,很沉重,感觉很不舒服。 师:(提问)为什么这两幅画给我们不同的感觉仔细观察线条和色彩的运用有什么不同 关于颜色的讨论:(第一幅画用了很多白色,第二幅画用了很多彩色;第一幅白色的画的人头小一些,第二幅彩色画的人头大一些;第一幅画有黄色、红色、蓝色、白色、蓝色用得不多,第二幅画有深绿色、黑色、大红色、紫色) 小结:冷色调看着很冷,暖色调看着很舒服。(当孩子们说出了这么多颜色后,和孩子们一起给颜色分类) 关于线条的讨论:(第一幅画的线条全都是很舒服的线条,第二幅画的线条全都是僵硬的线条;第一幅画的线条有半圆形、斜线、波浪线很柔和,第二幅画的线条有锯齿线、竖线、横线,折线很僵硬。) 三、请幼儿初步尝试用不同的色彩和线条来表现幸福的人和生气的人。

(完整word版)梵高作品赏析

梵高作品赏析 艺术是人类社会的最高追求,无数的画家和文人穷其一生致力于创作,他们在自由的艺术世界中寻求精神的借慰,在他们的作品中传达他们对社会的期望和未来的憧憬。艺术家是最纯洁最朴实的,他们能在最简陋的破房子中画上一整天,他们能在最单调的风景前思考许久,但他们拥有最宝贵的精神境界,最高尚的心灵。让我们走进梵高,走进他的绘画世界。 梵高的曲折人生 梵高的生平都充斥着一个词“孤独”,梵高小时并没有展现独特的绘画能力,在27岁时梵高正式成为职业画家,但梵高当时的作品并不被当时的买家所接受,梵高的粗犷的线条和颜色没有得到认同,他的一生只卖出过一幅画,还是他的弟弟提奥瞒着他买的。艺术总是伴随着精神的至高追求,而越是困苦越是孤独,精神冲击越大,艺术家所能淋漓精致表现地也越充分。 梵高的一生始终执着于着对亲情,友情,爱情的追求,梵高有过三次恋爱,他爱上了房东的女儿,求婚被拒;他爱上了自己守寡的表姐,没能被接受;他最后无奈地和作为自己绘画模特的妓女在了一起,后因为不和而分离。对于友情,梵高唯一的好友高更,也在与梵高相处了两个月之后,因为性格不和而离去。对于亲情,似乎是上天对梵高最后的眷顾,他的弟弟提奥是唯一真正对他好的人,由于他的作品不能卖出,日常的生活费用都是他的弟弟寄给他的,但这也不断刺激着梵高,他就像是个包袱一样一直挂在他弟弟家里,他悔恨自己的无能与弱小。梵高的一生都是自己一个人,他渴望别人的认可与接受,但是上天都拒绝了他,促成了他心里上的缺陷。但他有唯一的爱好,唯一支撑着他走下去的不会撒谎的追求——绘画,他把自己的一切都放在了自己的画里,他的愤恨他的悲伤与难过。 1890年7月的一天,37岁的梵高悄然走向奥维尔小镇外的一片麦田,从衣袋里掏出一把左轮手枪,笨拙地对准自己的腹部,扣动了扳机。梵高最后已自杀结束了自己的生涯,他不想再给他的弟弟增加负担,也不想再一个人孤独地走下去,只留下了他的艺术他的灵魂,他充满梦想的创作。 梵高的作品风格 梵高是后印象主义的先驱,他的创作理念深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。接触印象派以后造就了梵高独特的画风,他唯一深爱的东

大班美术欣赏教案

大班美术欣赏教案 通过学习美术,可以让小朋友们在美术的世界里天马行空。大班美术欣赏教案范文,欢迎阅读。 大班美术欣赏教案一:活动目标: 1. 通过欣赏大师作品、观察放大的花卉图片了解并学习色彩渐变的方法。 2. 尝试用饱满的构图和渐变的色彩表现自己喜欢的单朵花卉。 3. 细致观察感受花卉的美,萌发热爱生活的情感。 活动准备: 花卉照片,画家奥基弗的绘画作品,两幅图形一样色彩不一样的图片活动过程: 一、欣赏花卉照片,感知色彩、造型的美。 1.教师播放6幅花卉照片的幻灯片,根据幼儿的选择点击放大欣赏。 (挑选六张渐变色的花朵图片展示,并用1~6的数字给每张图片做标记) 2.通过提问,引导幼儿从造型和色彩等方面进行观察。 教师提问:这里摆了了六朵花,它们的形状颜色各不相同,我想请小朋友来告诉我你喜欢几号花? 学生回答:我喜欢*号花教师问:那你为什么喜欢这朵花呢?是喜欢它的颜色还是形状呢?

学生答:……二、欣赏奥基弗的作品及放大的花卉图片,学习表现色彩渐变及画一朵大花的方法。 1.教师说:今天我也给大家带来了一位画家的作品,这位画家的名字叫奥基弗,她也画了一朵大花,我们一起来看看他是怎么画的,好不好? 学生答:好教师:我们看完奥基弗的画了,我现在邀请一位小朋友告诉我,它的花瓣颜色是怎么样的? 学生答:它是红色的教师问:那这朵花只有红色吗?你仔细看看是不是还有其他的颜色……学生答:它还有黄色跟橙色教师:噢,那这朵花的花瓣上一共有三种颜色,2.提问:你看了她画的花以后有什么感觉?花儿的颜色是怎样变化的?为什么你会感觉它画的花很大呢? (引导幼儿说出这朵花给人的感觉,花儿的颜色由黄色变成红色再变成橙色,)3.教师播放小花渐渐变大的幻灯片,引导幼儿对比讨论。 教师:这儿有一朵小小的小紫花,它要变变变,变成了一朵大大的花。为什么同样是一朵花,左边的很小,右边的看起来很大呢? 学生:……教师:那我们画画的时候呢,也要把这朵花画的大大的,把图纸都画满4.总结:花瓣要画大,画纸边缘留下空白的地方要少,也可以让花瓣伸到画面外面去三、教师示范教师拿出两幅图片作对比,比较单色花跟渐变色花的

大班美术教案美丽的向日葵线描画

大班美术教案:美丽的向日葵(线描画)【活动设计】 《向日葵》是法国伟大的画家——-梵高的作品。在《向日葵》这幅作品中,值得幼儿欣赏和学习的是:画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,以及画面传达出来的强烈、炙热的感情。通过让幼儿欣赏梵高的名画“向日葵”,使得幼儿对向日葵有了一定的了解;但是梵高的油画的画法,离大班幼儿绘画水平还有一定的距离。所以,我想通过让幼儿尝试运用线描的方式进行绘画,并且大班幼儿对线描画中的线条、花纹已有了初步的印象。 线描画的装饰性极强,在充分表达了儿童的童趣、灵性和丰富的想象力之外,还体现了线描画的黑白分布的巧妙配置及线条变化所形成粗细曲直的节奏与韵律之美。线描画是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动,在这堂课里两支粗细不同的勾线笔和一张四开的白纸就是幼儿绘画的全部工具。线描画对培养孩子的想象力和创造力,观察力、表现力很有帮助,还可以更好地掌握造型能力,熟悉线条的表现力。因此在此基础上,我设计了本次活动,让幼儿用线描画的方法表现自己喜欢的向日葵的造型,可以进一步感受线描画中线条和花纹的美。 【活动目标】

1、通过欣赏向日葵图片,让幼儿了解向日葵的外形特征。 2、合理掌握作画布局,运用多种线条和图案装饰向日葵。 3、体验线描画的装饰美,能大胆、愉快的创作及表现。 【活动准备】 PPT课件;粗、细记号笔、绘画纸人手一份;展示板两块;黑板一块。 【活动重难点】 重点:运用多种线条和图案装饰向日葵。 难点:合理布局画面,注意花盘和花瓣的大小关系。 【活动过程】 一、PPT播放音频,引出主题“向日葵”。 1、师:小朋友们,今天老师要带你们去一个神秘的地方,你们想和老师一起去看看吗? 2、请先闭上你的眼睛,。 师:小朋友们,我们已经到达了神秘的地方,快看,这是哪?,哇,原来这里是“美丽的向日葵”的家园,这里长

幼儿园大班美术欣赏活动:石榴

幼儿园大班美术欣赏活动:石榴 活动由来 点、线、面是绘画最基本的艺术语言。我国现代著名画家吴冠中擅长用简单的墨线和彩点营造出一种新的空间幻觉,将诗情画意尽显于图画中。《石榴》图就是其中的代表作。为了帮助孩子感受点、线的不同艺术表现和无穷的创作空间,我设计了本次活动。 另外,我还选用了《秋声赋》和《鱼》这两幅以秋天景色和鱼为主体的绘画作品,这两幅图中的点与线条颇具特色,但与《石榴》图中截然不同,让幼儿通过对比分析,加深感知点和线不同变化所带来的不同艺术体验。 活动目标 1.欣赏吴冠中的作品,感受作品中色彩、点、线所营造的写意美。 2.尝试用点和线大胆地表现与创作,体验创作的快乐。 活动准备 1.幼儿已经有基本的用毛笔创作的经验。 2.课件:吴冠中作品多幅,石榴实物图。 3.国画工具材料:毛笔、毛巾、墨、水粉、宣纸等。 活动过程 1.说一说生活中的石榴。 以石榴实物图导入,充分调动孩子们的经验,先对石榴有一个

直观的认识,为下面的欣赏活动打下基础,埋下伏笔。 师:孩子们,这是什么?这两个石榴有什么不同?石榴长在哪里? 师:是的,秋天到了石榴都成熟了,它们有黄有红,这个还露出了鲜红的果肉。 师:今天,丁老师就带来了一幅名叫《石榴》的画,我们一起来欣赏一下。 2.赏名画《石榴》。 我采用了从部分到整体的欣赏方式,紧扣美术欣赏要素,带领孩子共同感知作品中色彩、点、线的写意美。活动中,引导幼儿对色彩不同的点引发联想,鼓励幼儿大胆猜想与表达。同时,引导幼儿观察比较石榴树,以此感知线条的多变。 ①赏石榴 师:你找到石榴了吗?它们都一样吗? 幼A:我看到的石榴是红的,这个是黄的。 幼B:有的裂开了,有的没裂开。 幼C:这个石榴有叶子,那个没有。 师:这么多的石榴有的咧着嘴在笑,有的……看了之后你有什么感觉?(预设:开心、丰收、高兴。但幼儿说不出也没关系。) ②赏树 师:除了石榴还看到了什么? 幼:看到了许多树。 师:哪里是树干,哪里是树枝呢?怎么看出来的?

梵高向日葵赏析

“后期印象派”,是法国美术史上继印象主义之后的美术现象。特点是强调艺术形象要渗透作者的主观感情和情绪,反对印象主义和新印象主义片面追求客观表现及光和色彩。画面色彩浓烈,不拘一格,充斥着强烈的个性色彩,直接反映了画家的某种情绪。后印象主义最为卓 ·高和高更。 梵·高(1853~1890),荷兰画家,主要生活在法国。他是后印象派的三大巨匠之一。凡·高敏感易怒,聪敏过人,却一直贫穷潦倒,几乎没有受过什么正规的绘画训练。他1881 年开 始绘画,1886 作为世界最名贵二十幅名画之一,梵高的油画《向日葵》, 梵高作画时,怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的即兴而作,这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。《向日葵》是梵高在法国南部画的同一题材的系列作品.他画《向日葵》时, 精神异常激动, 向日葵金黄色的花瓣, 给他一种温暖的感觉, 厚重的笔触使画面带有雕塑感, 耀眼的黄颜色充斥整个画面, 引起人们精神上的极大振奋。作为世界最名贵二十幅名画之一,梵高的油画《向日葵》也是梵高的代表作之一, 也是他在最痛苦的煎熬中所倾心绘制的最充满光明的精神追求的作品.这幅作品在1990 年的艺术品拍卖行中创造了数千万美元的世界最高纪录, 然而在当时, 他的生活却是与一贫如洗的痛苦联系在一起的。这幅世界最名贵二十幅名画之一,梵高的《向日葵》,这幅油画却将梵高作画时,怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的精神保留至今。后来的法国的野兽主义、德国的表现主义,以及20 世纪初出现的抽象派,都曾经从梵·高的艺术中汲取了营养。他对西方20 世纪的绘画艺术产生了深远而又广泛的影响 创作背景 1888年2月,已35岁的梵高从巴黎来到阿尔,来到这座法国南部小城寻找他的阳光,他的麦田,他的向日葵……梵高创作了大量描绘向日葵的作品。这幅是其中最著名的,现藏于伦敦国家画廊。梵高的艺术是伟大的,然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识,其强烈的个性和在形式上的独特追求,远远走在时代的前面,的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象,他重新改变现实,以达到实实在在的真实,促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候,正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于 20《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此

大班美术教案《向日葵》

大班美术教案《向日葵》 设计意图: 《向日葵》是法国伟大的画家---梵高的作品。在《向日葵》这幅作品中,值得幼儿欣赏和学习的是:画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,以及画面传达出来的强烈、炙热的感情。通过让幼儿欣赏梵高的名画“向日葵”,使得幼儿对向日葵有了一定的了解;但是梵高的油画的画法,离大班幼儿绘画水平还有一定的距离。所以,我想通过让幼儿尝试运用线描的方式进行绘画,并且大班幼儿对线描画中的线条、花纹已有了初步的印象。 线描画的装饰性极强,在充分表达了儿童的童趣、灵性和丰富的想象力之外,还体现了线描画的黑白分布的巧妙配置及线条变化所形成粗细曲直的节奏与韵律之美。线描画是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动,在这堂课里两支粗细不同的勾线笔和一张四开的白纸就是幼儿绘画的全部工具。线描画对培养孩子的想象力和创造力,观察力、表现力很有帮助,还可以更好地掌握造型能力,熟悉线条的表现力。因此在此基础上,我设计了本次活动,让幼儿用线描画的方法表现自己喜欢的向日葵的造型,可以进一步感受线描画中线条和花纹的美。 活动目标: 1、通过欣赏向日葵图片,让幼儿了解向日葵的外形特征。

2、合理掌握作画布局,运用多种线条和图案装饰向日葵。 3、体验线描画的装饰美,能大胆、愉快的创作及表现。 4、对方形、圆形,线条等涂鸦感兴趣,并尝试大胆添画,能大胆表述自己的想法。 5、喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验。 活动准备: PPT课件;粗、细记号笔、绘画纸人手一份;展示板两块;黑板一块。 活动重难点: 1、重点:运用多种线条和图案装饰向日葵。 2、难点:合理布局画面,注意花盘和花瓣的大小关系。 活动过程: 一、PPT播放音频,引出主题“向日葵”。 1.师:小朋友们,今天老师要带你们去一个神秘的地方,你们想和老师一起去看看吗? 2、请先闭上你的眼睛,(播放PPT及音频)。 师:小朋友们,我们已经到达了神秘的地方,快看,这是哪?(幼儿回答),哇,原来这里是“美丽的向日葵”的家园,这里长满了许许多多的向日葵,可真漂亮呀! 二、教师介绍向日葵名称及外形特征。 师:小朋友们,你们知道我们为什么叫它向日葵呢?(幼儿回答) 教师小结:因为向日葵的脸总是一直向着太阳,太阳到哪里?它

幼儿园大班美术欣赏教案

大班美术欣赏:鹅鹅鹅 活动目标: 1、感受作品中鹅的颈项、翅膀线条所表现出的活力和动态美。 2、体验作品中恰倒好处的构图以及由此而产生的优雅意境。 3、能够大胆用自己的语言或肢体动作 活动准备: 1、学挂图《鹅鹅鹅》 2、蜡笔、画纸 活动过程: 1、出示学挂图,师和共同欣赏作品《鹅鹅鹅》 *师:你在画面上看到了什么?感觉怎么样? *欣赏作品的色彩 师:这幅画里有许多的鹅,画家用了哪些色彩来表示?这些白色都一样吗?有什么不同?画面中除了用了大量的白色还有什么颜色?深深的墨绿和少量的红色、土黄有什么作用?(画家除了用大量的白色表现鹅的洁白,还通过画面下的墨绿、上部的土黄和鹅头的朱红来衬托鹅的洁白,这样用色使画面的色彩单纯而又不失活泼。) *重点感受作品中鹅的形态美 师:这幅画中的鹅给你什么样的感觉?它们美在哪里?它们的翅膀美在哪里?它们张开大大的、美丽的翅膀想要干什么?它们的颈项美在哪里?你觉得象什么?画家是怎么画出美丽的翅膀和颈项的?我们用手来模仿一下?画家在画中画了很多的鹅,它们都一样吗?什么地方不一样?(画家笔下的鹅都扇动着自己美丽的翅膀,但同时又各具形态。它们在不同的动态下又共同孕育出和谐的韵律美。)*欣赏作品中鹅的布局。 师:画家画了这么多美丽的鹅,他在画面上又是怎样安排这些鹅的呢?如果我们把鹅都挤在一起好不好?画家是怎么做的?哪里的鹅安排的密一点?哪里又疏一点?谁来指一指?这么多鹅像排着队一样,如果我们把它们排成一条直线会有什么样的感觉?画家又是怎样处理的?我们用手来指一指。他这样处理给你带来什么样的感觉?(画家在布局上不仅把鹅群放在了画面的中央,醒目突出,与此同时还将鹅群排列成S型曲线,使画面充满了动感,在鹅群的安排上做到了疏密有度,使画面活泼不呆板。) 2、结合故事《咏鹅》欣赏作品 *师朗诵古诗《咏鹅》 师:鹅,鹅,鹅,曲项向天歌。白毛浮绿水,红掌拨清波。 *师:这首诗说了什么?和这幅画有相似的地方吗?画面的什么地方表现出“曲项向天歌”、“白毛浮绿水”? *请再次用动作表现对古诗和画面的理解。 师:谁愿意用动作表现“曲项向天歌”?“红掌拨清波”是真么样子呢? *师注意用语言营造意境,激发用动作表现的兴趣:这是多么美的一幅画呀!洁白的鹅群游在碧绿的水面,水里倒映着它们美丽的影子,红红的脚掌轻轻划着清澈的河水。它们向天空伸展着长长的、优美的颈项,唱着快乐的歌。 *师:你喜欢这幅画吗?它给你什么样的感觉?谁能用动作来表现?

梵高向日葵赏析

梵高向日葵赏析 1888年 91X72厘米 《向日葵》 梵高的向日葵 凡·高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物,他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过:“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室,让纯净的或调和的铬黄,在各种不同的背景上,在各种程度的蓝色底子上,从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色,闪闪发光;我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框,就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”凡·高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒,这些色彩炽热的阳光,发自内心虔诚的敬神情感。 凡高作画时,怀着极狂热的冲动,追逐着猛烈的即兴而作,这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。 文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》,有10幅在他死后散落各地,只有一幅目前在梵高美术馆展出。(这个数据还有待商榷,因为不断有真品问世,同时不乏赝品得到证明) 堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色,阳光又象征爱情,因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我,有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品,其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒,他还将南方画室(友人之家)的成员定为12人,加上本人和弟弟西奥两人,一共14人。 对于梵高而言,向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂,向日葵的花期更是不长,梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生,称他为向日葵画家,应该是恰如其分

大班美术教案向日葵

大班美术教案向日葵 关于向日葵的大班美术教案应该怎么做,以下是小编精心整理的相关内容,希望对大家有所帮助! 大班美术教案向日葵设计意图: 《向日葵》是法国伟大的画家---梵高的作品。在《向日葵》这幅作品中,值得幼儿欣赏和学习的是:画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,以及画面传达出来的强烈、炙热的感情。通过让幼儿欣赏梵高的名画"向日葵",使得幼儿对向日葵有了一定的了解;但是梵高的油画的画法,离大班幼儿绘画水平还有一定的距离。所以,我想通过让幼儿尝试运用线描的方式进行绘画,并且大班幼儿对线描画中的线条、花纹已有了初步的印象。 线描画的装饰性极强,在充分表达了儿童的童趣、灵性和丰富的想象力之外,还体现了线描画的黑白分布的巧妙配置及线条变化所形成粗细曲直的节奏与韵律之美。线描画是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动,在这堂课里两支粗细不同的勾线笔和一张四开的白纸就是幼儿绘画的全部工具。线描画对培养孩子的想象力和创造力,观察力、表现力很有帮助,还可以更好地掌握造型能力,熟悉线条的表现力。因此在此基础上,我设计了本次活动,让幼儿用线描画的方法表现自己喜欢的向日葵的造型,可以进一步感受线描画中线条和花纹的美。

活动目标: 1、通过欣赏向日葵图片,让幼儿了解向日葵的外形特征。 2、合理掌握作画布局,运用多种线条和图案装饰向日葵。 3、体验线描画的装饰美,能大胆、愉快的创作及表现。 活动准备: PPT课件;粗、细记号笔、绘画纸人手一份;展示板两块;黑板一块。 活动重难点: 重点:运用多种线条和图案装饰向日葵。 难点:合理布局画面,注意花盘和花瓣的大小关系。 活动过程: 一、PPT播放音频,引出主题"向日葵"。 1.师:小朋友们,今天老师要带你们去一个神秘的地方,你们想和老师一起去看看吗? 2、请先闭上你的眼睛,(播放PPT及音频)。 师:小朋友们,我们已经到达了神秘的地方,快看,这是哪?(幼儿回答),哇,原来这里是"美丽的向日葵"的家园,这里长满了许许多多的向日葵,可真漂亮呀! 二、教师介绍向日葵名称及外形特征。 师:小朋友们,你们知道我们为什么叫它向日葵呢?(幼

大班美术欣赏教案教案

大班美术欣赏教案教案 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】

大班美术欣赏教案:米罗《星空》活动目标: 1、从形式语言入手(色彩、图形等),初步感受“星空”的美。 2、尝试用图形来表达自己对作品的认识和感受。 3、通过感知对比色、图形联想,体验欣赏活动的乐趣。 活动准备: 1、观赏星座图。 2、PPT、音乐钢琴曲《星空》。 3、4大张画纸(星夜)、颜料盘8个(红、黄、蓝、绿、黑)、圆点刷子16个(每组1大2中1小)、水彩笔16支。 活动过程: 一、导入: 小朋友,你观察过晚上的天空吗晚上的天空有些什么(PPT1) 二、欣赏: 1、(PPT2)西班牙有个大画家——米罗爷爷。他的爸爸是个天文学家,喜欢用天文望远镜观察星星,米罗爷爷受他爸爸的影响也很喜欢看星星,还很喜欢画星星。 2、看,这就是米罗爷爷的画,美吗 你认为它美在什么地方你看到了什么(月亮、星星、一个个黑黑的圆点)黑黑的圆点表示什么呢(一闪一闪的星星)有首歌曲《小星星》,我们来唱一唱。你还看到了什么(线条) 师指小人,你觉得这像什么(娃娃)他的表情是怎样的(惊讶、开心) 3、除了线条、图形,你还看到了哪些漂亮的东西呢(色彩)

4、(PPT4)米罗老爷爷为什么喜欢这几种颜色呢(出示颜色标记)颜色和颜色之间藏着一个小秘密:对比色。(红——绿、黄——蓝、黑——白)老师身上有对比色吗你们找一找自己身上有哪些对比色对比色放在一起,会使颜色的对比更明显,黄的更黄,蓝的更蓝。 5、鲜艳的对比色、有趣的图形、跳跃的线条,米罗爷爷用这些向大家讲述了一个美妙的故事。告诉你们哦,米罗爷爷画画有一个特点,就是喜欢把自己看到的景色用图形表示,然后再通过想象加上一些颜色和线条,就把它组合成一幅美丽的画了,而且他的画中常常出现米字型。 6、如果请你给这幅画取名字,你会取个什么名字呢 7、如果让你画星星的话,你会把一颗颗星星连画成什么样子呢 三、创作: 1、今天我们四个小朋友合作画《星空》。请看步骤图:四人合作:海绵圆点刷印大小黑圆点水彩笔连线棉签添画及涂色。 2、幼儿4人合作画,提醒幼儿涂色时注意画面的干净,可用纸巾吸颜料。 3、展示,欣赏同伴作品。

梵高的向日葵赏析

文森特〃梵高《向日葵》浅析 在这样足以改变印象派进程的重要一笔中,梵高的《向日葵》首当其冲。那是1888年的2月,在朋友的介绍下,35岁的梵高从巴黎来到阿尔,在这个法国南部的小城中寻找他的梦想。猛烈的阳光和刺目的麦田使他疯狂。他曾说过:“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室,让纯净的铬黄,在各种不同的背景上,在各种不同程度的蓝色底子上,从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色,闪闪发光;我要给这些画配上最精致的漆成橙黄色的画框,就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒,这些表现炽热阳光的色彩,就是他发自内心虔诚的情感。 1890年的7月29日,正是法国瓦兹河畔郁郁葱葱的季节,世界美术史上的一颗孤星却在此坠落。文森特〃威廉〃梵高,他执着而又疯狂的梦想使得他在印象派的画布上留下浓墨重彩的一笔。梵高在巴黎结识了印象主义画家之后,他的调色板就变亮了。他发现,他唯一深爱的东西就是色彩,辉煌的、未经调和的色彩。他手中的色彩特征,与印象主义者们的色彩根本不同。即使他运用印象主义者的技法,但由于他对于人和自然特有的观察能力,因而得出的结论也具有非凡的个性。梵高把他的作品列为同一般印象主义画家的作品不同的另一类,他说:“为了更有力地表现自我,我在色彩的运用上更为随心所欲。”其实,不仅是色彩,连透视、形体和比例也都变了形,以此来表现与世界之间的一种极度痛苦但又非常真实的关系。而这一鲜明特征在后来成了印象派区别于其他画派而独立存在的根本。 画面上的向日葵堪称梵高自己的化身,一簇簇明亮的色彩张扬而奔放,宛若太阳火焰般的花瓣饱含着对生命的执着炽热

的爱。像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗犷有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗犷和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生 命体。梵高的艺术是伟大的,然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识,其强烈的个性和在形式上的 独特追求,远远走在时代的前面,的确难以被当时的人们所接受。他以环境来抓住对象,他重新改变现实,以达到实实在在的真实,促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候,正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。他直接影响了法国的野兽主义,德国的表现主义,以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。 对于梵高而言,向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂,向日葵的花期更是不长,梵高亦如像向日葵般结束自己短暂的一生,称他为向日葵画家,确实恰如其分。 文森特〃梵高的向日葵全集:https://www.360docs.net/doc/b713871920.html,/?p=1735

幼儿园大班美术优质教案《美丽的向日葵》

幼儿园大班美术优质教案《美丽的向日葵》 设计意图: 《向日葵》是法国伟大的画家---梵高的作品。在《向日葵》这幅作品中,值得幼儿欣赏和学习的是:画面中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,以及画面传达出来的强烈、炙热的感情。通过让幼儿欣赏梵高的名画"向日葵",使得幼儿对向日葵有了一定的了解;但是梵高的油画的画法,离大班幼儿绘画水平还有一定的距离。所以,我想通过让幼儿尝试运用线描的方式进行绘画,并且大班幼儿对线描画中的线条、花纹已有了初步的印象。 线描画的装饰性极强,在充分表达了儿童的童趣、灵性和丰富的想象力之外,还体现了线描画的黑白分布的巧妙配置及线条变化所形成粗细曲直的节奏与韵律之美。线描画是一种利用最少的作画工具就能随时随地进行的绘画活动,在这堂课里两支粗细不同的勾线笔和一张四开的白纸就是幼儿绘画的全部工具。线描画对培养孩子的想象力和创造力,观察力、表现力很有帮助,还可以更好地掌握造型能力,熟悉线条的表现力。因此在此基础上,我设计了本次活动,让幼儿用线描画的方法表现自己喜欢的向日葵的造型,可以进一步感受线描画中线条和花纹的美。 活动目标: 1、通过欣赏向日葵图片,让幼儿了解向日葵的外形特征。 2、合理掌握作画布局,运用多种线条和图案装饰向日葵。 3、体验线描画的装饰美,能大胆、愉快的创作及表现。 活动准备: PPT课件;粗、细记号笔、绘画纸人手一份;展示板两块;黑板一块。 活动重难点: 重点:运用多种线条和图案装饰向日葵。 难点:合理布局画面,注意花盘和花瓣的大小关系。 活动过程: 一、PPT播放音频,引出主题"向日葵"。 1.师:小朋友们,今天老师要带你们去一个神秘的地方,你们想和老师一起去看看吗? 2、请先闭上你的眼睛,(播放PPT及音频)。

相关文档
最新文档