钢琴即兴伴奏课程标准精选.

钢琴即兴伴奏课程标准精选.
钢琴即兴伴奏课程标准精选.

钢琴即兴伴奏课程标准

适用专业:音乐表演

教学模式:理论讲授与实践相结合

计划学时:60

1.前言

1.1课程的性质

《钢琴即兴伴奏课程》是音乐表演专业的主干课程,通过本课程的学习,使学生具备相关职业应用性人才所必需的钢琴即兴伴奏和创新设计等基本知识与技能。本课程是高职高专钢琴教学中的重中之重,是面向全体学生并使学生掌握一技之长的技能技巧课,是职业学院钢琴教学的立足之本,是职业学院培养音乐技术人才的途径和教学方向。即兴伴奏并不是杂乱无章的,当然,也不像伴奏谱那样精心设计,严格规范。因此,要求即兴伴奏既要有章法,又要根据具体作品,灵活运用,这样才是即兴伴奏。特别是在我高职高专院校中,具有极其重要的地位和作用。

本课程在高职院校的开设,是充分考虑到即兴伴奏技术的用途之广,充分考虑到教育要面向市场,培养市场所需人才,充分考虑到学生今后工作的职业性、实用性、和就业渠道的广阔性、延展性。

1. 2课程的基本理念

即兴伴奏学的教育理念,就是要提升高职学生全面的音乐修养和音乐素质。

按照“以能力为本位,以职业实践为主线,以项目课程为主体的模块化专业课程体系”的总体设计要求,以工作任务模块为中心构建

的项目课程体系。彻底打破学科课程的设计思路,紧紧围绕工作任务完成的需要来选择和组织课程内容,突出工作任务与知识的联系,让学生在职业实践活动的基础上掌握知识,增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性,提高学生的就业能力。培养思维敏捷清晰、做事耐心细致、严谨有条理,有理性、有控制,有吃苦耐劳的精神和持之以恒的意志品质,提高记忆力,协调力和审美能力,陶冶情操、净化心灵,塑造人们高尚的品质和高贵的人格。

1. 3课程的设计思路

钢琴即兴伴奏作为一门新兴独立的学科课程,随时代的发展和教学改革的深入,已经越来越明显地体现出自身的特色与价值,成为集音乐各学科知识与技能与一身的综合课,特别是在我高职高专院校钢琴教学中占有极其重要的地位和作用。1、扩大艺术视野丰富知识结构。2、学习与别人合作的本领。3、增加向他人学习的机会,提高理解力、欣赏力及表现力4、培养演奏的歌唱感5、有助于体会及模仿更多的音色变化6、有益于提高对节奏的感受力7、提高视奏能力8、获得更多舞台艺术实践的机会9、培养高职学生的创新能力、协作合作能力、及应用能力。

经过系统、规范、科学的钢琴即兴伴奏课程教学,使学生掌握较扎实的钢琴伴奏能力,掌握即兴弹奏音程、和弦、旋律的能力,了解不同时代、不同作曲家、不同民族风格的作品,通过系统的学习等各种社会实践活动,培养学生的表演能力、音乐理解能力和审美能力等音乐专业素质,使学生具有良好的创造意识、表现意识和合作意识等文化艺术素养。

通过该课程的学习,掌握即兴伴奏的分析与实践必备的基础知识

和技能,提升在社会生活中的实践操作能力,获得中、高级认证。在过程中学习科学探究方法,发展自主探索能力,并运用相关知识解决一些即兴伴奏的实际问题。即兴伴奏学的教育目的和指导思想,就是要提高学生的音乐综合素质,培养学生的创新能力、协作合作能力、及应用能力,培养学生与别人合作的本领扩大艺术视野丰富知识结构;增加向他人学习的机会,提高理解力、欣赏力及表现力;培养演奏的歌唱感有助于体会及模仿更多的音色变化,有益于提高对节奏的感受力;提高视奏能力;获得更多舞台艺术实践的机会。

1.4与前后课程的联系

本课程是音乐表演专业技能课,是一门融知识性、技能性、实践性、艺术性为一体的专业课程,钢琴即兴伴奏课程与《声乐》、《钢琴》、《歌曲钢琴伴奏》、《和声》、《曲式作品分析》等专业课程联系紧密。

2. 课程目标

2.1课程总体目标

通过该课程的学习,掌握即兴伴奏的分析与实践必备的基础知识和技能,提升在社会生活中的实践操作能力,获得中、高级认证。在过程中学习科学探究方法,发展自主探索能力,并运用相关知识解决一些即兴伴奏的实际问题。即兴伴奏学的教育目的和指导思想,就是要提高学生的音乐综合素质,培养学生的创新能力、协作合作能力、及应用能力,培养学生与别人合作的本领扩大艺术视野丰富知识结构;增加向他人学习的机会,提高理解力、欣赏力及表现力;培养演

奏的歌唱感有助于体会及模仿更多的音色变化,有益于提高对节奏的感受力;提高视奏能力;获得更多舞台艺术实践的机会。

培养吃苦耐劳的意志品质和乐于探索、勇于创新的科学精神,形成较强的社会责任感和可持续发展观。本课程具有极强的实用性,操作性及可行性。

2.2知识目标

通过该课程的学习,全体学生能够掌握钢琴即兴伴奏的基本弹奏方法、和声基础知识、了解并掌握各种类型、风格的伴奏音型,并能综合应用;

2.3能力目标

熟练运用各种类型、风格的伴奏音型在不同调性上为歌曲伴奏。

能独立完成并快速而准确地为歌曲(或乐曲)配置与之相适应的和声织体伴奏。

2.4素质目标

以团队的形式完成三升和三降调即兴伴奏工作任务,并能够用正确的专业语言进行沟通。运用正确的方法制定弹奏时间计划和学习计划。

3.课程内容的组织

教学内容按照由简到繁、由浅入深、由儿歌到抒情歌曲、由通俗歌曲到艺术歌曲、由无升无降调到三升三降调的原则,循序渐进,合理安排;所选歌曲要符合学生本身的程度、进度、和技术要求;所选歌曲要在音乐表现上既能给人以美的享受,又能在主题思想方面具有潜移默化的教育功能的健康向上的作品;选择广大群众喜闻乐见、脍炙人口的群众歌曲、抒情歌曲艺术歌曲、通俗歌曲等实用性歌曲。旨在为了学生可持续发展奠定良好的基础。比如幼儿歌曲:《小红花》、

《小白船》、《小松树》、《春天在那里》、《多年以前》、等等。抒情艺术歌曲如:《可爱的家》、《边疆泉水清有纯》、《共和国之恋》、《小城故事》、《同一首歌》,《塞北的雪》、《长江之歌》、《谁不说俺家乡好》、《我爱你中国》、《我象雪花天上来》、等等。通俗歌曲如:《月亮代表我的心》、《萍聚》、《好大一棵树》、《祝你平安》等。群众喜闻乐见、脍炙人口的歌曲如:《美丽的草原我的家》、《呼伦贝尔大草原》、《家合万事兴》、《草原情》、《草原恋》等等。还可以随时选用一些与时代接轨的新作品,激发学生学习兴趣,如:《天边》、《天路》、《盛世和韵》、《和谐中国》、《隐形的翅膀》等等。激发学生学习兴趣,使教学内容有新意,能跟上时代的步伐,不落伍。

另外,要在教学中配合学习歌曲的正谱伴奏,从中吸取精华并活学活用,这是学习即兴伴奏不可缺少的重要的教学内容和环节,这一点千万不能忽视。

本课程通过教师的分析、示范、与学生课上课下的练习与实践,实现了理论与实践一体化。即兴伴奏技能的获得非一日之功所能达到的,而是通过大量的练习,大量地积累和大量地舞台表演等实践活动,反复推敲、反复训练、、不断总结,不断完善,强化记忆逐渐得以掌握、提升、直至成熟的。

项目4 三升三降调的即兴伴奏…应达到的知识、技能、态度目标要求同上(10学时)

4.课程实施意见

4.1教学方法与手段

1.教师应依据即兴伴奏中的典型作品为载体安排和组织教学活动。

2.教师应按照具体音乐作品即兴伴奏的学习目标制定作品学习方案。学习方案应明确教师讲授(或演示)的内容;明确学习者预习的要求;提出该项目整体安排以及各模块训练的时间、内容等。如以小组形式进行学习,对分组安排及小组讨论(或操作)的要求,也应作出明确规定。

3.教师应以学习者为主体设计教学结构,营造民主、和谐的教学氛围,激发学习者参与教学活动,提高学习者学习积极性,增强学习者学习信心与成就感。

4.教师应指导学习者完整地完成项目,并将有关知识、技能与职业道德和情感态度有机融合,包括课后辅导。

4.2教学评价与考核

1、学生学习要教师评价和学习者互评相结合、过程评价和结果评价相结合、课内评价和课外评价相结合、理论评价和实践评价相结合、校内评价和校外评价相结合。比如:教师每节课回课检查评价与学生间互相反馈平时练琴情况评价;参与校内外舞台演出实践情况评价;上课出勤情况与学习效果实际操作能力情况评价。

2、本项目课程理论考核与实践考核相结合。

成绩评价方法和评分标准:

3、对学生钢琴成绩的评定,实行平时测验与阶段性定期考核相结合的方法。平时随堂检查作业成绩占30%,期末考试成绩占70%。每学期学生上课出勤率不满规定可时的80%,在总成绩中扣除5—8分。

期末考试:现场抽签现场演奏,评委老师现场打分,平均分为学生最后成绩。

4、评分标准:

(1)85—95分:作品具有较高难度,演奏连贯、流畅,方法正确并具有较强表现力;

(2)75—85分:作品具有一定难度,演奏比较连流畅,方法基本正确并具有一定表现力;

(3)60—75分:演奏基本连贯,方法基本正确;

(4)60分以下:不能连贯演奏,方法明显错误。

4.3教材与教参

教材选用专家编配的《歌曲即兴伴奏》教材作为学习指南,具有先进性和权威性;选用课程负责人及主讲教师根据本院学生特点、和程度所编写的具有针对性和适用性的讲义,注重理论联系实际,因材施教。

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大学钢琴即兴伴奏教案

课程名称:《钢琴即兴伴奏》 课程类别:专业核心课 任课教师:刘戈 2013—2014学年第1学期 教学对象 专业、班级音乐20501、20502 音表20501音教专20601 班级规模每组约15 人

分析: 本门课程的先修课程有乐理、视唱练耳、和声。从大学一年级时,各班级 的学生开始系统学习钢琴,已具备了一定的弹奏基础。音乐20501和20502班 的学生,部分已达到车尔尼299程度,音表20501班声乐专业的学生,钢琴弹 奏能力较薄弱。音教专20601班的学生,钢琴弹奏能力有待提高。根据对学生 以上各门课成绩的了解,部分学生整体能力较强。因为大多数学生对钢琴即兴 伴奏的了解和实践还不够丰富,特别是动手能力还显得不足,所以,在教学时 教师首先要让学生多弹、多实践,而后在具体的实践中不断丰富经验、培养能 力;同时要增强学生的自信心,通过丰富的教学手段培养学生的乐感,使他们 在学期结束时能自如运用一些简单的音型,快速运用正、副三和弦对歌曲进行 伴奏编配。 粘贴教学日历 第1次课 课题钢琴即兴伴奏的基础与原理课时2学时

教学目的1、通过本次课让学生了解并理解钢琴即兴伴奏的作用、意 义; 2、让学生初步了解钢琴即兴伴奏的方式、方法; 3、重点通过对和声知识的复习,让学生了解即兴伴奏弹奏中 常用的和弦。 教学重点、难 点重点: 1、学习钢琴即兴伴奏所必需的相关知识; 2、学习即兴伴奏弹奏中常用的和弦 难点: 1、了解即兴伴奏的基本训练方法; 2、了解即兴伴奏弹奏中常用的和弦及其用法。 教学说明1、使用讲授法、训练法 2、数码钢琴教学系统 参考教材刘聪、韩冬主编《新编钢琴即兴伴奏教程》 教学过程一、导入新课;(7分钟) 二、讲授新课 (一)钢琴即兴伴奏的定义及其在日常工作学习中的重要作用;(8分钟) (二)钢琴即兴伴奏的种类;(10分钟,举例说明) (三)学习钢琴即兴伴奏所必需的基础知识:(10分钟)钢琴弹奏能力视唱练耳和声曲式 (四)和声知识复习及和弦的运用(30分钟,讲授法、训练法) 1、正三和弦的运用及举例 2、副三和弦的运用及举例 3、副七和弦的运用及举例 4、副属和弦及其七和弦的运用及举例 5、变和弦的运用及举例 三、总结上课内容,进行小结并提出练习钢琴即兴伴奏的 基本方法(15分钟) 四、布置作业,并让学生动手进行训练(10分钟)

钢琴即兴伴奏教程(一)

钢琴即兴伴奏教程 第一章概述 钢琴即兴伴奏的“属性”是“即兴”二字,而“即兴”的“快”需要演奏者具备一定程度的钢琴演奏技术和比较全面的音乐基础理论修养。这里的“修养”指的是演奏者对音乐作品的理解,对旋律的处理,对曲式的分析,对和声语言及其音响效果的掌握与判断,对织体以及音型的编配与应用等诸方面音乐知识的熟练掌握。只有达到了这个阶段,演奏者才有能力达到“即兴”的“快”。 钢琴即兴伴奏要求我们用“乐器之王”钢琴来完成工作,我们有必要了解一下钢琴的特点与性能:钢琴音域宽广,甚至可以囊括一首交响乐的音域;钢琴擅长表现和声,无论是和弦还是复调都能够充分展现;钢琴对音乐形象的表现手段丰富多彩,琶音、震音、分解和弦、各种装饰音、复调等音乐语言都能表现;钢琴的踏板对音乐形象的表现更有极强的作用。 钢琴即兴伴奏服务的对象是“旋律”,而旋律的风格各不相同,当旋律配上歌词后所表现的题材更是多种多样,为了更好的把握旋律,我们按照卡巴列夫斯基的说法将旋律分为进行曲、舞曲、抒情乐曲三种。 钢琴即兴伴奏的两种类型:1,不带曲调的伴奏; 2,带曲调的伴奏。

第二章钢琴即兴伴奏基础 第一节音阶 钢琴即兴伴奏所针对的乐谱多数情况下是“生谱”而且调性各不相同,如果演奏者对音阶不够熟悉的话,遇到变调、转调、离调等情况就会出现顾上难顾下,手足无措的情况,为了能够克服这一障碍,就需要我们对各种音阶都能熟练掌握。 我这里所讲的音阶包括了爵士音阶,教会音阶等多元素音阶,共有八种(划线的四种应熟练掌握): 1,12个大调与12个和声小调音阶 2,布鲁斯音阶 3,五声音阶 4,全音阶 5,大调的教会调式音阶 6,旋律小调及其教会调式音阶 7,增减和弦音阶 8,Bebop音阶

钢琴即兴伴奏课程标准

钢琴即兴伴奏课程标准 适用专业:音乐表演 教学模式:理论讲授与实践相结合 计划学时:60 1.前言 1.1课程的性质 《钢琴即兴伴奏课程》是音乐表演专业的主干课程,通过本课程的学习,使学生具备相关职业应用性人才所必需的钢琴即兴伴奏和创新设计等基本知识与技能。本课程是高职高专钢琴教学中的重中之重,是面向全体学生并使学生掌握一技之长的技能技巧课,是职业学院钢琴教学的立足之本,是职业学院培养音乐技术人才的途径和教学方向。即兴伴奏并不是杂乱无章的,当然,也不像伴奏谱那样精心设计,严格规范。因此,要求即兴伴奏既要有章法,又要根据具体作品,灵活运用,这样才是即兴伴奏。特别是在我高职高专院校中,具有极其重要的地位和作用。 本课程在高职院校的开设,是充分考虑到即兴伴奏技术的用途之广,充分考虑到教育要面向市场,培养市场所需人才,充分考虑到学生今后工作的职业性、实用性、和就业渠道的广阔性、延展性。 1. 2课程的基本理念 即兴伴奏学的教育理念,就是要提升高职学生全面的音乐修养和音乐素质。

按照“以能力为本位,以职业实践为主线,以项目课程为主体的模块化专业课程体系”的总体设计要求,以工作任务模块为中心构建的项目课程体系。彻底打破学科课程的设计思路,紧紧围绕工作任务完成的需要来选择和组织课程内容,突出工作任务与知识的联系,让学生在职业实践活动的基础上掌握知识,增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性,提高学生的就业能力。培养思维敏捷清晰、做事耐心细致、严谨有条理,有理性、有控制,有吃苦耐劳的精神和持之以恒的意志品质,提高记忆力,协调力和审美能力,陶冶情操、净化心灵,塑造人们高尚的品质和高贵的人格。 1. 3课程的设计思路 钢琴即兴伴奏作为一门新兴独立的学科课程,随时代的发展和教学改革的深入,已经越来越明显地体现出自身的特色与价值,成为集音乐各学科知识与技能与一身的综合课,特别是在我高职高专院校钢琴教学中占有极其重要的地位和作用。1、扩大艺术视野丰富知识结构。2、学习与别人合作的本领。3、增加向他人学习的机会,提高理解力、欣赏力及表现力4、培养演奏的歌唱感5、有助于体会及模仿更多的音色变化6、有益于提高对节奏的感受力7、提高视奏能力8、获得更多舞台艺术实践的机会9、培养高职学生的创新能力、协作合作能力、及应用能力。 经过系统、规范、科学的钢琴即兴伴奏课程教学,使学生掌握较扎实的钢琴伴奏能力,掌握即兴弹奏音程、和弦、旋律的能力,了解不同时代、不同作曲家、不同民族风格的作品,通过系统的学习等各种社

钢琴即兴伴奏教案

钢琴即兴伴奏教案

钢琴即兴伴奏教案 【篇一:钢琴即兴伴奏教案】 五.教学内容 1.低音与基本伴奏音型结合伴奏法可用于有旋律伴奏和无旋律伴奏中,本节主要讲述有旋律伴奏。这一伴奏方法主要由前所述的三种基本伴奏音型:柱式和弦伴奏音型、分解和弦伴奏音型、半分解和弦伴奏音型的基础上,加入一个低音声部构成,这个低音声部通常是单音或八度。 2、低音与基本伴奏音型结合的音型特点 a.左手伴奏巩固并加强了和弦的低音,使和声的功能与色彩更加明确。 b.增加了伴奏音型的音域和力度,使音响效果更加丰富。 c.左手伴奏范围的扩大增加了声部的层次和表现力。 3.低音与基本伴奏音型结合的变化类型 a.低音与柱式和弦相结合的伴奏音型 b.低音与分解式和弦相结合的伴奏音型 c.低音与半分解式和弦相结合的伴奏音型 六.作业 1、掌握低音与基本伴奏音型结合伴奏法 2、配弹曲:《欢乐颂》 《同一首歌》 《小蜜蜂》

尾声类型:a.柱式和弦式尾声b.震音和弦式尾声c.创作型尾声 3.前奏、间奏、尾声的弹法 a.前奏的弹法:谱子若没有写前奏,一般可用歌曲最后一至两句作为前奏。选配和弦时要用稳定和弦 b.间奏的弹法:注意节奏要与前后段保持一致,伴奏不要太复杂。 c.尾声的弹法:伴奏要灵活处理,要有收尾结束感。 六.作业 掌握前奏、间奏、尾声的弹法,配弹《大海啊,故乡》 【篇二:钢琴即兴伴奏教案】 精品文档2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创钢琴即兴伴奏教案-----王大项总学时120学时钢琴即兴伴奏,就是根据歌曲的旋律在键盘上即兴弹奏,用钢琴带动幼儿园的小朋友投入歌曲的情绪,让歌声与伴奏共同塑造鲜明的音乐形象。因此,即兴伴奏不仅好是作为歌声的陪衬,更重要的是对歌曲做积极的配合,从情绪、背景、意境等方面,加强歌曲的表现力,使歌曲的音乐形象更加丰富,更具有艺术感染力。即兴伴奏是一门综合性很强的音乐学科,通过教学试图解决未来幼儿园教师对幼儿歌曲即兴伴奏中遇到的疑难问题,学习和掌握歌曲的即兴伴奏技能。学习者除了要了解必要的基本乐理知识。具有一定的试唱和钢琴伴奏基本能力,还应学习一些曲式、和声等音乐理论知识。曲式可以帮助分析和理解音乐作品,和声可以帮助我们编写钢琴伴奏。 精品文档2016 全新精品资料-全新公文范文-全程指导写作–独家原创以幼儿歌曲常见的曲式结构为顺序,结合和声的知识,根据循序渐进、由浅入深、由简到繁、由易到难的原则安排学习内容,注重实用,易学。

教你流行歌曲钢琴伴奏

教你流行歌曲钢琴伴奏~!· 市面上有很多关于即兴伴奏的书,实用的东西不多,书上只告诉你,这个和弦可以接什么和弦,但并没有告诉你,你拿到一首新曲后,该如何去配和弦,而这才是即兴伴奏的关键所在。诚实的讲,要想达到拿到一首新曲马上就能配的程度,须多年的实践经验,并有大量的曲目积累,最后是凭着对和声的感觉去配,这可不是一下就能做到的。到目前为止,我也没有看到过一篇文章能把这一点说清,本文也不例外。不过,本文把流行歌曲中的和弦进行总体规律概括出来,形成一个个常用的公式,并有相应的练习,供大家练习,相信大家经过大量的练习以后,对流行和声和弦的进行的规律、走向有一个大体的认识,为以后伴奏打下良好的基础。废话少说,马上开讲。 小常识: 1、如何正确的转换和弦。 配伴奏,必然会牵扯到和弦转换的问题,那么如何正确的换和弦呢?注:这一原则多用于纯伴奏(左右手都是伴奏)且针对于右手和弦,不过,左手也适用。原则:如果两个和弦有共同音,尽量保持他之间的共同音,并以最简单的方法换和弦,最短的路径换和弦。 2和弦的几种转位形态。 根、3、5音位置。即一个和弦的最上方的音分别为该和弦的根、3、5音。例:1、3、5这个和弦。1、3、5就是5音位置(原位);3、5、1就是根音位置(第一转位);5、1、3就是3音位置(第二转位)。从不同的旋律位置开始会直接影响后面连接和弦的形态。 常用公式 公式一:[1] [4] [5] [1] (和声王国的支柱和弦) 公式二:[1] [6] [4] [2] [5] [1] 公式三:[1] [6] [2] [5] [1] 公式四:[6] [2] [3](3、#5、7)[6] 公式五:[6] [4] [2] [3](3、#5、7)[6] 公式六:[2] [5] [1] [4] [7] [3](3、#5、7)[6] 公式七:[6] [2] [5] [1] [1、2] [3](先是3、6、7、

乐理视唱练耳课程规范标准(修正版)

《乐理视唱练耳》课程标准 一、概述 (一)课程的性质与任务 《乐理视唱练耳》(第二版)是学前教育专业必修课。通过教学,指导学生全面研究学习音乐基本理论,对学生进行视唱技能、音乐听觉及音乐素质的训练。 通过《乐理视唱练耳》的学习,使音乐学习的各个相关方面相关联而最终综合成为一个完整的整体,学生建立起最终的音乐概念之间的联系,课程的目的在于使学生初步掌握五线谱乐理的基础知识,为学习声乐,钢琴,舞蹈,伴奏编配,音乐创编,音乐欣赏,幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。它像一把开启音乐大门的钥匙,是学习音乐各学科和学习各种乐器的前提条件,是成为一名合格幼儿教师必须掌握的基础知识。 (二)课程基本理念 1、以学习基础乐理为核心,为学习音乐学科打下扎实的基础。 《乐理视唱练耳》(第二版)是复旦大学出版社出版的系列教材之一。“基础乐理”顾名思义,讲的就是音乐最基本的知识,包括音的特性、节拍、节奏、音程、调式、和弦、调性关系、基本曲式结构以及记谱法等内容。它像一把开启音乐大门的钥匙,是学习演唱、演奏、歌曲写作、和声、编曲等各种专项技能的前提条件,是成为一个有专业素质的音乐人必须掌握的基础知识。 2、注重视唱练耳的训练,提升学生视唱和听辨能力。 能够准确地视唱乐谱是学习音乐学科一项必备的条件,在视唱的同时也包含了节奏的训练。练耳的训练注意是训练学生的听辨能力,听音的基础知识,发展音乐认知、表现和音乐审美能力,为进一步学习音乐打下坚实的基础,对全面提高学生的音乐素质与理论修养具有重要作用。

3、把理论与实际的训练相结合,使学生能够把乐理理论知识视唱练耳融为一体。 理论与实际的练习结合,提供了音乐基础理论与音乐基本技能实践结合的平台,困难的地方是这两门课有着各自的特点:乐理课以音乐基础理论学习为主,要求逻辑思维,课程较适合采用直线式的教学设计方式;视唱练耳课以视唱、听音为主要形式,培养音乐感知力和表现力等音乐基本技能,要求更多的是直觉思维,因此课程较适合采用螺旋式的教学设计方式。《乐理》与《视唱练耳》课程,在内容上虽然有重复可整合的部分,但又因课程的内在逻辑关系不同,存在着内容与形式结合的矛盾和困难。因此,为了实现理念与方法、形式与内容的统一,教育部颁布的《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程〈乐理与视唱练耳〉教学指导纲要》,对于这一门课程的学科性质给予重新界定: (三)课程设计思路 《乐理与视唱练耳》(第二版)是中等幼儿师范学校学前教育专业的一门必修课程,具有基础理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关音乐基本理论和识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、表现和音乐审美能力,为进一步学习音乐打下坚实的基础,对全面提高学生的音乐素质与理论修养具有重要作用。 根据学生《乐理视唱练耳》学习的目的和学生《乐理视唱练耳》基础程度的不同,采取分层教学设计,在教学组织上表现为集体课、小组课(针对有一定音乐基础,程度不同的学生)和个体(针对学生基础相对薄弱的学生进行单独训练和指导)教学三种种设计思路的教学模式。

钢琴即兴伴奏如何为歌曲配和弦

钢琴即兴伴奏如何为歌曲配和弦 一、各级和弦的功能 用C大调来举例。基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1,2,3,4,5,6,7级和弦。1,4,5称正三和弦,2,3,6称副三和弦。1级和弦也称主和弦,4级和弦也下属和弦,5级和弦也称属和弦。 1. C,即1级和弦,是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始,也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦,否则老是给人以终止感,乐曲的进行也会很硬。 2. Dm,即2级和弦,是一个很柔和的和弦,它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和弦则自然要回到1级和弦,所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行。 3.Em,即3级和弦,也是一个十分柔和的和弦。音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行,也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换成3级和弦,音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用。 4.F,即4级和弦,大调中的又一正三和弦,属于骨干和弦之一。它十分明亮,让人感觉心胸开阔,有一种一下子“飞”起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现。1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的。 5.G,即5级和弦,大调中的第三个正三和弦,任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用。乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多,这正是流行音乐的特色,但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。 6.Am,即6级和弦,一个中性的和弦,如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁,悲伤。如果6级和弦出现在大调中的某些部分,那它起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一座桥,它前面可以接几乎所有的和弦,后面也是如此。它可以是和弦的进行连贯,不呆板。1-6-4-5是极为常用的进行,事实上就用这四个和弦就可以写歌了。 7. Bdim,即7级和弦,在流行音乐中很少用。因为它是减三和弦,有一种向里收缩的紧张感,一般只在某些特定进行中使用,或是为了根音的流动而使用。 二、正三和弦的使用 正三和弦的和声语汇 两个或两个以上的和弦序进,构成了“和声语汇”。它犹如由几个“字”组成的“词”。正三和弦构成的和声语汇有三种: 1.从稳定和弦到不稳定和弦的和声语汇 Ⅰ——Ⅴ称为“正格进行” Ⅰ——Ⅳ称为“变格进行” 2.从不稳定和弦到稳定和弦的和声语汇 Ⅴ——Ⅰ称为“正格进行” Ⅳ——Ⅰ称为“变格进行” 3.从稳定和弦到不稳定和弦,再又回到稳定和弦的和声语汇。 Ⅰ——Ⅳ——Ⅴ——Ⅰ称“复式进行” 但若Ⅰ——Ⅴ——Ⅳ——Ⅰ 则为功能倒置,是不允许的。 三、副三和弦的使用 (一)副三和弦的应用原则: 在大小调式中,除了正三和弦外,在调式音阶的Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级上建立的三和弦都被称为副三和弦。 1.在副三和弦的使用过程中,应注意正三和弦的骨干地位,在为歌曲配伴奏时,要以正三和弦为主,副三和弦为辅。不要过多使用副三和弦,以免造成调性模糊。 2.副三和弦在和声功能组中可以独立运用,以替代正三和弦。 3.副三和弦常接在正三和弦的后面,以增强其不稳定性。 4.副三和弦有着发展调性交替功能的作用。 5.副三和弦可以加强各种根音关系的和声进行。

歌曲钢琴即兴伴奏教学的内容与方法

听了李瑶老师的讲座,我受益匪浅。知道了民族音乐包括新音乐、中国音乐、中国传统音乐、中国民间音乐。民间音乐的来源、中国传统音乐的理论发展、中国民歌的总体特征、中国民歌的发展轨迹、中国民歌的分类、按体裁形式分类, 大致可分为:号子(包括搬运号子、船工号子、作坊号子等)、山歌(包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等)、小调(包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等)等三大类。很多东西是自己以前不知道的,所以我感觉网络研修是自我充实的加油站,是一架让我不断向上攀登的云梯。 中国民歌钢琴即兴伴奏是钢琴艺术综合能力的反应,它不仅需要伴奏者具有敏捷的思 织体及各种表现 手法储存在大脑中,还要有在键盘上正确的弹奏方法,设计合适的指法,并有在各常用调上 移调弹奏等综合能力。扎实丰富的理论知识是前提,加强视奏能力训练、掌握正确的弹奏方 维、灵活的手指能力,熟练掌握和声编配的理论知识,将丰富的伴奏音型、 法是基础,丰富的想象力和创造性思维是关键,良好的心理素质是保证。 根据歌曲的内容、情绪等设计、选择适当的伴奏织体是即兴伴奏成功与否的关键,因此伴奏者应尽量多的掌握伴奏织体。伴奏织体很多,最常用有三种织体,在它们上面加以变化就可以产生出很多丰富多彩的伴奏织体。 1、柱式和弦织体:(基本的表现特点——坚定有力、气势磅礴、庄严宏伟)(1)节奏松驰 ,较安静平稳。具有烘托的背景作用。( 2)节奏短促紧凑。积极主动的表现特色 ,有较强的动力。( 3)短促、跳跃、节奏鲜明,具有舞蹈特点。(4)锣鼓式节奏,擅长表现热烈欢腾,动感较强的情绪。 柱式和弦织体无论是在传统艺术歌曲,还是在现代通俗歌曲中都广为应用,在不同的类型、速度的歌曲中所造成的意境也迥然不同,很多抒情的通俗歌曲使用这一 音型,如《你怎么舍得我难过》的第一乐段仅用几个柱式和弦便给人一种 轻静,抒怀且又渗透一点伤感的味道。同样是柱式和弦如果用在《歌唱祖国》歌曲中,就会使这首进行曲式的歌曲更为有力度,祖国的光辉形象就生动地树立起来。以上两个例子和弦节奏基本是一拍一个和弦,随着节奏的变化,柱式和弦所表现的音乐形象也发生变化。 2、分解和弦织体:(基本表现特点——抒情流畅、委婉深情)。(1)深情、委婉,亦可欢快跳跃。( 2)抒情流畅、富有歌唱性,具有动感。

《 钢琴伴奏》校课程标准

编号:___ 钢琴即兴伴奏课程标准 课程名称: 钢琴即兴伴奏 适用专业: 中等职业学校学前教育专业 一、课程性质与任务 (一)课程性质 《钢琴即兴伴奏》是学前教育专业的一门必修课程。它溶音乐知识性、理论性、 技术性以及音乐艺术的应用性为一体,其音乐艺术的实践性是该课程的本体属性。 它是钢琴基础演奏教学系统中的子课程,并直接与基础音乐教育的课堂教学和课 外音乐活动相联系。它对提高学生的音乐艺术素质、发展学生的音乐才能、学习 其他相关音乐课程、培养学生的钢琴伴奏能力和音乐创造及其艺术创新意识,具 有直接的教学和教育作用。它为学生日后独立从事音乐文化教育工作奠定良好的 基础。 (二)设计思路 1、课程开设的依据和内容选择标准:该课程以介休职中《音乐专业人才培养方案》和《钢琴即兴伴奏》课程标准为依据,在听取广大管理人员、技术人员、毕业学生和有关专家的良好建议的基础上进行编写。 教材内容的选择主要是对钢琴即兴伴奏在当今的需求,进行了广大的社会调查,根据职中生的就业导向确定教材内容和人才培养方向。 2、课程内容整体设计中让学生以实训任务为驱动,提出问题和解决问题的步骤,根据具体项目引领学生进行学习。注重图文并茂,直观(视频)与直接(实际操作)并存的学习方法,易教易学,以及内容的代表性、示范性和典型性。 3、内容编排依照循序渐进、由易到难、由点到面的思路编写。首先,从基本的乐理常识、钢琴指法、和弦学习几方面,对学生进行知识铺垫;其次,进一步学习钢琴即兴伴奏的织体音型知识的学习与演练,使学生具备初步的即兴伴奏能力;然后,根据实际教学案例对即兴伴奏的前奏、间奏、尾奏在具体作品中的运用进行解读;最后,学生进入实战演练阶段。 二、参考课时

钢琴即兴伴奏教正副三和弦的运用

石嘴山联合学院 青年教师基本功大赛教案 系部:艺术教育系 教师姓名:王晓宁 时间:2014年10月

教学主题:正副三和弦在儿歌伴奏中的运用 备课时间:2014年10月27日 课时:4课时 一、教材分析:《儿童歌曲大全》是一本以儿童歌曲为主的教材,本节课选取了本书中《上学歌》、《小毛驴》、《我是一个粉刷匠》三首曲目为主要讲解内容。而即兴伴奏中正三和弦和副三和弦在小调中都是非常重要的和弦,但是他们怎么在幼儿歌曲中区分开来,合理的编配就是我们这节课要重点学习的内容。主要任务是要让学生能够自弹自唱,掌握这三首曲目。 二、学情分析:12级双高班在钢琴科目中,学生大都已经掌握了基本的节奏和音符,经过了一年多的指法练习,五线谱上取得了一定的进步,但是他们都存在不会为儿歌编配伴奏的问题,针对这一问题,组织实施了本节课。学生在之前的学习中接触过如何运用正三和弦与副三和弦为大调歌曲编配伴奏,那么,结合大调,本节课来学习如何为小调歌曲来编配伴奏。通过示范讲解引导学生自主总结出小调儿童歌曲编配的基本步骤。 三、教学目标: 1、掌握小调正三和弦、副三和弦的基本知识。学习给幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。 2、掌握并用正三和弦、副三和弦为小调儿童歌曲配伴奏的方法。 3、以视觉、听觉为先导,创设音乐氛围,激发学生学习儿童歌曲伴奏的兴趣,同时培养学生团结协作的精神。

四、教学重点:学习给小调幼儿歌曲编配伴奏的基本步骤。 五、教学难点:熟练运用正三和弦、副三和弦为小调幼儿歌曲编配伴奏。 六、教学策略: 1、教法:讲授法、示范法、启发法、指导法、总结评价法 2、学法:观察学习法、小组合作、自主探究 七、教学过程: 一、组织教学导入 1、学生分组练习:学生展示C大调、a小调的音阶。 2、师生共同分析:找出问题所在,发现问题,解决问题。 3、教师展示、讲解: 4、导入:教师新授正三和弦、副三和弦为小调歌曲配伴奏的具体要求和方法。 二、讲授新课 (一)教师讲授、引导:回忆上节课学习的大调、小调的音阶、琶音有哪些?和弦有哪些? (二)教师讲解: 1、在C自然大调中,找出它的正三和弦是哪几个?副三和弦是哪几个? 2、在a自然小调中,找出它的正三和弦是哪几个?副三和弦是哪几个? (三)实际运用与操作:

钢琴即兴伴奏课讲稿

钢琴即兴伴奏课第一阶段 第一讲基础理论篇 一:大小调音阶、音级。 如下例: 第一行为C大调,第二行为a小调。各调性不同,但是其音级标记是仍然一样。注意:和弦的结构发生了变化。譬如:同一音级上的和弦有了大、小和弦的区别。 参见下图,大家可以尝试将不同的大小调音级、包括和弦,做一张详细的和弦列表。这样可以在今后遇到多升降号的曲调时,能够很快地找到相应的和弦。 特别要提醒大家的是:在这篇文章里我所讲到的各音级和弦以及和弦的标记,除了有音名开头的和弦标记(如:Bm、C/E、…….等等),其它都是按照固定调的音级标记来加以解释的(如:Ⅰ…….Ⅶ)。 二:音程:自然音程和变化音程(包含纯音程、大小音程、增减音程、倍增倍减音程)。如下例:

各音程的排列是多种多样的,不在这里赘述。但是要说明一点:假如到现在为止您还不知道音程是怎么回事?那我只好向您说声:“对不起!我不该浪费您的打印纸,把它丢了吧!”。三:和弦与和声以及各大小调的主三和弦与副三和弦功能。 主三和弦:Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ(在许多和声教程里也称:T、S、D) 它们就象一栋房子的地基、承重墙、水泥柱。在音乐当中它们担当的角色是肯定的、让人觉得有安全感,有这其稳定大局的作用。 副三和弦:Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ(在许多和声教程里也称:SⅡ、DⅢ、TSⅥ、DⅦ) 它们就像我们要在建好的毛坯房里进行设计装修一样,承担着为房子添加软结构,使之形成完美的、让人舒适的环境。 四:主三和弦与副三和弦的正确连接与应用。 大调的主三和弦的连接谱例一: 主和弦连接的一般规律为:主-下属-属-主(以上为原位和弦的连接)。 大调主三和弦的连接谱例二:

大家应该注意到了:连接的性质没有变化,仍然是:主-下属-属-主。但是,低音声部出现了转位。而且,还要注意到:出现了转位的声部后,右手的和弦中省却了和弦的三音。为什么?因为,再次强调三音很容易在听觉上造成和弦的基本功能发生变化,导致的结果是直接影响调式调性的稳定性,除非你非要这样做!(你得有自己的理由) 以上要注意的问题,同样适用于小调。 小调的主三和弦的连接谱例一:仍然遵循主-下属-属-主的规律 (上面的谱例有误:其中A和弦应为Am,对不起哈!改来改去的我都怕怕啦) 小调的主三和弦的连接谱例二:

《钢琴基础》课程标准

编号:___ 钢琴基础课程标准 课程名称: 钢琴基础 适用专业: 中等职业学校学前教育专业 一、课程性质与任务 (一)课程性质 《钢琴基础》是学前教育专业的一门专业核心课。主要研究钢琴弹奏的基本知识和基本技能。钢琴课以音乐育人为基本理念,培养具备一定的钢琴弹奏能力、理解作品能力和教学能力,具有较全面音乐综合素质的高端技能型人才,为幼儿园培养合格的音乐教师。钢琴课是培养学生基本弹奏能力和音乐审美能力的重要课程在整个学科体系中处于核心地位,为相关课程的学习提供必备的知识和技能,并为后续课程的学习起到支撑和保障的作用。 (二)设计思路 在教学内容的设计中,紧紧围绕着教学目标与任务,通过对学生实际情况、职业能力、以及社会实践能力的分析,根据学前教育的特点,本课程设计注重教学内容的实用性与知识体系的系统性相结合,突出学生实际应用能力的培养,立足于基本弹奏技能和弹奏技巧的学习,将学生实际演奏能力的培养与学生审美能力的培养很好地结合,从而达到素质教育的目的。一方面培养学生的职业能力,另一方面提升学生的自身素质,将职业教育与素质教育很好地结合。

二、参考课时 章次内容授课时数 (节) 10 10 10 10 第 一 章 钢琴基础知识与弹奏入门训练 第 二 章 钢琴的演奏技巧训练 第三章提高弹奏技巧训练儿童钢琴曲(中外名曲) 第 四 章 为歌(乐)曲配简易伴奏 合 计 40节 三、课程目标与内容 (一)课程目标 通过本课程的学习和训练,使学生具备以下知识、技能和素质: 1、知识目标 了解钢琴的基本理论和演奏方法,理解不同时期、不同流派钢琴作品的风格与奏法,掌握相当于车尔尼练习曲599程度的练习曲和乐曲的弹奏与学习。 2、能力目标 能够正确掌握钢琴的弹奏方法和触键技巧,学会音乐语汇和内涵,提高音乐表

钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏 我是学钢琴的,我想知道怎样为歌曲的主旋律伴奏就是即兴钢琴和键盘和弦有什么简便方法吗? 答案:把固定唱名改成首调唱名法,有难度的,但是现在不做。永远不会。把现成的伴奏曲旋律部分唱或奏出来分析调式调性(如D自然大调。c和声小调)确认没有离调和转调的情况下设置和声骨架(主,属,下属等)然后再利用你学习钢琴积累的织体感觉,和声连接原则。由少至多由易到难的练习。最后再对照原伴奏。这就是自学即兴伴奏的流程。调式分析如果不会,就得找老师学习了。 钢琴歌曲伴奏如果右手弹和弦,左手有几种按键方式? 答案右手弹和弦,,左手就弹与右手和弦对应的和弦低音。。左手分解?你是说分解和弦吗?如果分解和弦,那也是跟右手一样的和弦,用琶音分解。或者是半柱式分解。。可以是三和弦,也可以是七和弦。 钢琴怎么根据旋律推出左手的和弦?具体几种分析? 答案主要是看单小节旋律的主音是什么 以C大调为例。 C和弦是1.3.5 Am和弦1.3.6 F和弦是1.4.6 G和弦是2.5.7 这样。如果一小节里是这样的音/2- 3 2/ 那么可以发现,这小节的主音是2 所以可以配G和弦,当然,还可以配Dm和弦。 这个就要根据和弦走向来判定。需要一些乐理知识。 通常一个和弦走向是这样1-6-4-5-1循环。比较好听。 除了看主音,就是根据和弦走向美化来选择用什么和弦了。 双手交替弹琶音(arpeggio)或分解和弦(broken chords) 我想学钢琴即兴伴奏 我想学钢琴即兴伴奏,钢琴基础我是有的,请问要学即兴伴奏应该从何学起?我现在首先想达到的目的是拿到一首流行歌的旋律自己能为之配上伴奏.哪位朋友介绍几本比较好的自学教材给我?谢谢 答案首先,即兴伴奏其实就是一种“瞬时作曲”技能,要求你在最短的时间内,甚至在没有任何准备的情况下,仅凭看到的(或听到的)旋律,就配出带有织体的和声(即伴奏),所以可以说,和声是即兴伴奏的基础,你想在即兴伴奏方面有所成就(如果只是玩一玩就不必了),那就必须静下心来学习和声学,只有这个基础打好了,后面才能讲提高,否则即便再高的高手教你,你都听不懂人家说的是什么(比如人家教你降三音重属导五六和弦,你能理解吗?) 其次,说“学”即兴伴奏,我觉得这个“学”字用的不恰当,就像作曲一样,哪位大师写出优秀的作品,是他的老师“教”的呢?学,只能学必要的技能,诸如和声的

钢琴即兴伴奏如何为歌曲配和弦知识分享

钢琴即兴伴奏如何为歌曲配和弦

钢琴即兴伴奏如何为歌曲配和弦 一、各级和弦的功能 用C大调来举例。基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1,2,3,4,5,6,7级和弦。1,4,5称正三和弦,2,3,6称副三和弦。1级和弦也称主和弦,4级和弦也下属和弦,5级和弦也称属和弦。 1. C,即1级和弦,是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始,也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦,否则老是给人以终止感,乐曲的进行也会很硬。 2. Dm,即2级和弦,是一个很柔和的和弦,它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和弦则自然要回到1级和弦,所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行。 3.Em,即3级和弦,也是一个十分柔和的和弦。音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行,也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换成3级和弦,音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用。 4.F,即4级和弦,大调中的又一正三和弦,属于骨干和弦之一。它十分明亮,让人感觉心胸开阔,有一种一下子“飞”起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现。1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的。 5.G,即5级和弦,大调中的第三个正三和弦,任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用。乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多,这正是流行音乐的特色,但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。 6.Am,即6级和弦,一个中性的和弦,如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁,悲伤。如果6级和弦出现在大调中的某些部分,那它起到的就是连接不同和弦的作

钢琴即兴伴奏理论

钢琴即兴伴奏【理论知识教程】 最近有很多人都在问怎么学习即兴伴奏,这不是一两句说得清楚的,是要通过不断的练习,不断的领悟,摸索才能做能到。 何为即兴伴奏,下面我们来做一些讲解: 一。分解和弦形式伴奏时对和弦的分解方法(以C、G7为例); 二。针对每个音分析常用和弦(以C大调、a小调为例); 三。初步介绍终止式。 由于格式原因,看起来不是很清楚。朋友们可以荡下来慢慢研究:) 如果要配得更好的话,还可以补充一些关于转调、不稳定音的解决等知识。当然最直接最自然的方法还是:一多听多练,二多听多练,三多听多练。 一.分解和弦形式伴奏时对和弦的分解方法(以C、G7为例) 1. C的分解:c g e g c g e g G7的分解:g f1 b f1 g f1 b f1 或b g1 f1 g1 b g1 f1 g1 相关曲目参考:很多简单练习曲 2.C的分解:c e g e c e g e G7的分解:g d1 f1 d1 g d1 f1 d1 相关曲目参考:很多很多简单练习曲 备注: 第一个音可保留 3.C的分解:c g g g e e e G7的分解:G f f f d d d 相关曲目参考:土耳其进行曲

备注: 第一个音可保留 4.C的分解:c c1 c c1 g g e e G7的分解: c b c b g g f f 相关曲目参考:舒伯特《音乐瞬间》 5.C的分解:e g e g e g e g c c c c G7的分解:f g f g f g f g d d d d (转自流行钢琴网) 关于钢琴即兴伴奏(一) 有许多乐谱,但是文件太大无法上传给大家。就将就点吧! 我教了几年钢琴即兴伴奏,总结了以下的内容,供大家参考!(也请专业人士提出意见) 钢琴即兴伴奏课第一阶段 第一讲基础理论篇 一:大小调音阶、音级。 二:音程:包含纯音程、大小音程、增减音程。 三:和弦与和声以及各大小调的主三和弦与副三和弦功能。 四:主三和弦与副三和弦的正确连接与应用。 第二讲即兴伴奏的常用伴奏型(附五线谱示例) 一:选择伴奏型,在钢琴上作主三和弦的各种连接法。 二:选择伴奏型,在钢琴上作主三和弦与副三和弦的各种连接法。 第三讲和声写作训练 一:选择所提供的大调调性乐曲或旋律,为其标入功能和弦。 二:选择所提供的小调调性乐曲或旋律,为其标入功能和弦。 三:根据所标入的和弦,为它们配上钢琴伴奏。 四:正确地完成书写至少四个小节的钢琴伴奏谱(五线谱)。

钢琴课程标准

《钢琴》课程标准 适用专业:学前教育 建议学时: 240 编制:学前教育教研组 专业负责人: 专业部: 审核人: 编制日期: 2014 年 6月 10日 某某职业技术学校 2014年 6 月 10 日

一、前言 (一)课程定位 1. 课程性质 《钢琴》是学前教育专业的一门专业核心课。主要研究钢琴弹奏的基本知识和基本技能。钢琴课以音乐育人为基本理念,培养具备一定的钢琴弹奏能力、理解作品能力和教学能力,具有较全面音乐综合素质的高端技能型人才,为幼儿园培养合格的音乐教师。钢琴课是培养学生基本弹奏能力和音乐审美能力的重要课程在整个学科体系中处于核心地位,为相关课程的学习提供必备的知识和技能,并为后续课程的学习起到支撑和保障的作用。 2. 相关课程 与本课程相关的课程有基本乐理,视唱练耳、歌曲演唱、即兴伴奏、合唱指挥等专业课程。 3. 设计思路 在教学内容的设计中,紧紧围绕着教学目标与任务,通过对学生实际情况、职业能力、以及社会实践能力的分析,根据学前教育的特点,本课程设计注重教学内容的实用性与知识体系的系统性相结合,突出学生实际应用能力的培养,立足于基本弹奏技能和弹奏技巧的学习,将学生实际演奏能力的培养与学生审美能力的培养很好地结合,从而达到素质教育的目的。一方面培养学生的职业能力,另一方面提升学生的自身素质,将职业教育与素质教育很好地结合。 课时安排为第一学期每周2课时、第二学期每周2课时、第三学期每周4课时、第四学期每周4课时,详细课时分配如下表: 课时 学期内容 总课时讲授实践考核钢琴基础知识与 40 14 22 4 一 弹奏入门训练 二钢琴的演奏技巧训练40 14 22 4

钢琴即兴伴奏教程

钢琴即兴伴奏教程 一即兴伴奏及原理、伴奏音型的产生: 同学们、朋友们,你们好: 从现在开始我们在一起同时学钢琴即兴伴奏的内容,由于这门课在一定程度上属于音乐创作的课程,所以在学习的时候是比较灵活的。每一首曲的伴奏呢,首先要根据这首曲的表现形象和内容、然后再用相应的和弦,并且把这个和弦再已一定的造型,也就是伴奏音型的形式表现出来、弹奏出来、再跟歌曲相配合,这样就构成完整的即兴伴奏。 下面我们就开始讲即兴伴奏及其原理,伴奏音型的产生。 对于即兴伴奏这词大家有不同的解释,其中有一个解释就是在事先毫无准备的情况下给歌曲或乐曲弹奏伴奏。但是在音乐实践当中这种情况相对还是比较少见的,因为有很多情况事先都要做一定的准备才能进行的。真正毫无准备的伴奏只有在一少部分人当中才能体现,在学习进行伴奏中就不是毫无准备的,而是要有一个相应的一个规律和过程。 首先先说即兴伴奏的理解。我们对即兴伴奏是这样理解的,在只有旋律的情况下,为歌曲和乐曲弹伴奏,但是这即兴伴奏可能是毫无准备的,也可能是有一定准备的。所以在学习的过程中,我们首先要理解拿到一首歌怎么去入手。因此,即兴伴奏再初学当中来说应该这样理解,拿到一首歌首先要简单的分析这首歌曲的形象和技术上的有关内容,比如说他的调式他的和声它的基本的情绪,然后在这个基础上再根据这个情绪这个和声来创造一个相应的表达方式、弹奏方式、《就是伴奏音型》,通过伴奏音型和歌曲的配合,最后达到学习即兴伴奏的目的。所以即兴伴奏它就有一个相应的学习过程。 即兴伴奏的原理: 即兴伴奏的原理简单地说就是怎样弹奏和声的问题,但他又不是个单纯的和声问题,谈什

么样的和声要有一个先选配的问题,而如何选配必须根据具体作品的需要,这就要对歌曲 先分析理解,然后把所配的和声以相应的方式来演奏,这样就要解决一个伴奏音型以及如何弹奏伴奏音型一连串的问题。可见即兴伴奏关键有两点:一是谈什么和声、在再一是怎么弹和声,即兴伴奏的原理就是用合适歌曲表现所需要的伴奏音型去弹奏歌曲旋律所提供暗示的和声内涵,这样就把即兴伴奏的原理能够好的概括进去了。 伴奏音型的产生及基本形式: 伴奏音型就是和声有组织有纪律的陈述形式、基本的伴奏音型,就是和声演变成伴奏音的一个最原始的状态。下面请看: 和弦常用的和宣誓三和弦,三个音按照三度关系构成的基本形式: 我们以1 就是C为根音向上构成一个和弦,135就是CEG,在大调当中我们把这个和弦叫做主和弦,标记通常是T,它的原始状态就是三个音同时出现的一个音响,但是作为伴奏音型会把它按照不同的形态给它分解,这样我们就可以从三个基本的音以变化构成三种基本伴奏形式。首先第一种就是三个音同时出现的一种形式: 它就是这个音按照不同的节奏弹奏构成的一个音型。

钢琴即兴伴奏基本和弦

钢琴即兴伴奏基本和弦 序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式 1 C 大三和弦 135 大三度+小三度 2 Cm 小三和弦 1b35 小三度+大三度 3 C-5 大三减五和弦 13b5 大三度+增二度 4 C+5,C+,Cang 增和弦 13# 5 大三度+大三度 5 Cdim,C-,C°减和弦 1b3b5 6 小三度+小三度+小三度 6 Csus4,Csus 挂四和弦 145 纯四度+大二度 7 C6 大六和弦 1356 大三和弦+大二度 8 Cm6 小六和弦 1b356 小三和弦+大二度 9 C7 七和弦 135b7 大三和弦+小三度 10 Cmaj7,CM7 大七和弦 1357 大三和弦+大三度 11 Cm7 小七和弦 1b35b7 小三和弦+小三度 12 Cm#7 小升七和弦 1b357 小三和弦+大二度 13 C7+5,C7#5 七增五和弦 13#5b7 增和弦+大二度 14 C7-5,C7b5 七减五和弦 13b5b7 大三减五和弦+大三度 15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦 1b3b5b7 减三和弦+大三度 16 C7sus4 七挂四和弦 135b74 七和弦+纯四度 17 C7/6 七六和弦 135b76 七和弦+大六度 18 Cm79 大七九和弦 13572 大七和弦+小三度 19 Cmaj9,CM9 大九和弦 13572 大七和弦+小三度 20 C9 九和弦 135b72 七和弦+大三度 21 C9+5 九增五和弦 13#5b72 七增五和弦+大三度 22 C9-5 九减五和弦 13b5b72 七减五和弦+大三度 23 Cm9 小九和弦 1b35b72 小七和弦+大三度 24 C7+9 七增九和弦 135b7#2 七和弦+纯四度 25 Cm9#7 小九增七和弦 1b3572 小升七和弦+小三度 26 C7b9 七减九和弦 135b7b2 七和弦+小三度 27 C7-9+5 七减九增五和弦 13#5b7b2 七增五和弦+小三度

最新音乐教育《基本乐理》课程标准

《基本乐理》课程标准 一、课程基本信息 课程学分:课程学时:授课对象:学前教育专业学生 二、课程定位与课程设计 1.课程定位 《基本乐理》是音乐教育专业一门必修的专业课,它是音乐理论科目中第一门系统讲授音乐理论知识的课程,是学习音乐的基础,也是构成音乐的基本要素。通过本课程的学习,对于学生基本音乐素质、音乐技能、音乐审美能力的培养与提高,都具有重要意义和作用,是从事以音乐教育为职业的师资所必须熟练掌握的一门基础理论课程,在人才培养中起到理论支撑的基础作用。 该课程是音乐学科中的前导课程,为学习相关课程(如:视唱、声乐、钢琴)和后续课程(如:和声、钢琴即兴伴奏、小学音乐教学法、合唱指挥)打下坚实的理论基础。它也是一门重要的工具学科,是学好其它音乐内容、进行音乐实践活动的关键。 2.课程设计 《基本乐理》在课程设计中始终坚持以审美教育为核心、以兴趣爱好为动力,本着以面向全体、注重个性为原则的基本理念,合理选取课程学习内容,理论知识以“必需、够用”为度。课程从岗位能力的需求为目标,重视理论联系实践和学科间的融会贯通。通过“写、唱、弹”一体化教学模式,把理论知识应用化、实践化,将乐理概念化内容实例化,与视唱、声乐、钢琴等课程紧密结合,积极开发学生的创造潜能,使学生理解、掌握音乐基本理论知识和基本技能,达到“学以致用”的教学目的,最终实现本课程的培养目标。 三、课程教学目标 1.知识目标 ⑴认识和了解与音乐相关的基础理论知识,使学生掌握基础的音乐理论,丰富、拓宽学生的音乐视野及知识面,提高自身的理论修养。 ⑵通过本学科教学,使学生掌握音乐语言要素和音乐表现手段的基本知识。 2.能力目标 ⑴通过音乐基础理论知识的学习,培养学生逻辑思维的能力。 ⑵能够将音乐理论知识,运用到实际演唱、演奏中,提高学生应用工具学习的能力。 ⑶通过音乐基础理论知识的学习,提高学生感受音乐、理解音乐和表现音乐的能力。 3.素质目标 ⑴培养学生爱国主义热情,高尚的思想品德,逐步形成积极向上的人生观和价值观。 ⑵培养审美情趣,开发智力,发展音乐才能,为学习其它音乐课程打下坚实的理论基础。 ⑶培养学生具有主动学习的意识,有高尚的音乐情趣,具备小学教师应具

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