中外文学欣赏课程教学大纲
《中外文学欣赏》课程教学大纲
课程编码：01220601 学分：4 总学时：72
说明
【课程性质】《中外文学欣赏》为选修课。
【教学目的】通过学习本门课程使学生掌握一些中外文学知识的常识，了解文化的多样性和丰富性，达到能够欣赏一般的中外文学作品的能力。培养学生实际鉴赏能力和对文学的领悟能力，培养人文精神。
【教学任务】本课程的教学任务是使学生牢固掌握中外文学中的一些基本常识，对作品中的人物形象，作品的思想意蕴、艺术特色、作家的创作风格以及作品的鉴赏方法等有全面的理解和掌握。通过教学完善学生的知识结构，开阔视野，陶冶情操。
【教学内容】这门课的内容，要重点讲析一些中外文学成就比较大、影响也比较大的作家，引导学生阅读分析一些经典作品，点面结合，以求对这些有代表性作家作品能有深刻一些的认识。
【教学原则和方法】
教学原则：坚持素质教育以人为本的原则，以发展学生的学习能力、培养学生初步的学术能力为目标，使学生在研究性学习、自主性学习、探究性学习中有所收获。
教学方法：主要采用讲授法，同时兼顾使用讨论法和练习法。
内容：第一章先秦、秦汉、魏晋南北朝文学；第二章唐、宋、元文学；第三章明、清文学；第四章外国文学名著欣赏。
【教材与主要参考书】
参考书：袁行霈《中国文学史》高等教育出版社 2005年
郑克鲁《外国文学史》高等教育出版社2006年
徐葆耕《西方文学十五讲》北京大学出版社2002年
大纲内容
第一章先秦、秦汉、魏晋南北朝文学
【教学目的和要求】
教学目的：使学生掌握先秦、秦汉、魏晋南北朝文学的主要成就，重点作品的思想艺术特色。
教学要求：对先秦、秦汉、魏晋南北朝文学有整体上的把握，对其中的名篇能够广
泛的阅读和鉴赏。
【内容提要】
第一节先秦文学
一、先秦文学概述。
二、名篇赏析。
第二节秦汉文学
一、秦汉文学概述。
二、名篇赏析。
第三节魏晋南北朝文学
一、魏晋南北朝文学概述。
二、名篇赏析
【教学重点与难点问题】
教学重点：这一时期文学中的重点作家和作品。
教学难点：对于重点作品的理解和赏析。
【复习思考题】
1．风、雅、颂、赋、比、兴的意思各是什么？
2.《诗经》的思想内容和艺术成就。
3.为什么说《史记》是“史家之绝唱，无韵之《离骚》”？
4.什么是“建安风骨”？
第二章唐、宋、元文学
【教学目的和要求】
教学目的：使学生掌握唐、宋、元文学的主要成就，重点作品的思想艺术特色。
教学要求：对唐、宋、元文学有整体上的把握，对其中的名篇能够广泛的阅读和鉴赏。【内容提要】
第一节唐代文学
一、唐代文学概述。
二、名篇赏析。
第二节宋代文学
一、宋代文学概述。
二、名篇赏析。
第三节元代文学
一、元代文学概述。
二、名篇赏析
【教学重点与难点问题】
教学重点：这一时期文学中的重点作家和作品。
教学难点：对于重点作品的理解和赏析。
【复习思考题】
1.结合具体作品，谈谈王维山水诗的特点。
2.结合作品谈杜甫诗歌的思想内容和艺术特色。
3.结合作品谈苏轼诗歌艺术特色。
4.试析李清照《声声慢》十四个叠字的意蕴。
5.马致远《天净沙·秋思》在艺术上有什么特点。
第三章明清文学
【教学目的和要求】
教学目的：使学生掌握明、清文学的主要成就，重点作品的思想艺术特色。
教学要求：对明、清文学有整体上的把握，对其中的名篇能够广泛的阅读和鉴赏。【内容提要】
第一节明代文学
一、明代文学概述。
二、名篇赏析。
第二节清代文学
一、清代文学概述。
二、名篇赏析。
【教学重点与难点问题】
教学重点：这一时期文学中的重点作家和作品。
教学难点：对于重点作品的理解和赏析。
【复习思考题】
1.如何理解《三国演义》“拥刘反曹”的思想倾向。
2.试析《水浒传》的艺术成就。
3.试析《杜十娘怒沉百宝箱》中造成杜十娘悲剧的原因。
4.简析《牡丹亭》的艺术特色。
5.试析《聊斋志异》的艺术成就。
6.举例说明《儒林外史》的讽刺手法。
7.如何认识宝、黛爱情悲剧。
第四章外国文学名著欣赏
【教学目的和要求】
教学目的：通过这门课学习，使学生扩展知识，开阔视野，发展文学鉴赏能力和分析水平，提高文学素养；进而认识和理解西方社会与西方文化的特征，提高认识能力。
教学要求：通过课堂学习和课外阅读，应在理解西方文化背景的基础上，基本了解西方文学的一些共性特点，把握一些重要作家的代表性作品；并学习独立分析鉴赏外国文学作品。
【内容提要】
第一节古希腊神话
一、俄林波斯神系
二、英雄传说
三、古希腊神话的特点
第二节《荷马史诗》
一、原生史诗与文人史诗
二、《荷马史诗》的内容
三、《荷马史诗》的艺术特点
四、《荷马史诗》的认识价值
第三节但丁与《神曲》
一、但丁的生平与创作
二、《神曲》的结构与内容
一、《神曲》思想内容的两重性
二、《神曲》的多重解读
三、《神曲》的艺术成就
第四节莎士比亚戏剧
一、巨人时代的巨人——莎士比亚的生平与思想
二、莎士比亚的创作
三、《威尼斯商人》
四、《哈姆莱特》
五、莎士比亚戏剧的艺术成就
第五节勃朗特姐妹
一、勃朗特姐妹生平
二、《简·爱》
三、《呼啸山庄》
第六节托尔斯泰与《安娜·卡列尼娜》
一、托尔斯泰生平与创作
二、《安娜·卡列尼娜》
第七节卡夫卡与《变形记》
一、卡夫卡与现代社会
二、现代主义文学与表现主义
三、《变形记》
【教学重点与难点问题】
教学重点：古希腊神话的特点
《荷马史诗》的认识价值
《神曲》的多重解读
《神曲》的艺术成就
《神曲》的多重解读
夏洛克的形象
哈姆莱特的形象
莎士比亚戏剧的艺术成就
托尔斯泰笔下的“心灵探索主人公”形象
托尔斯泰世界观的转变
安娜的形象
《安娜·卡列尼娜》的艺术结构
《变形记》的异化主题
教学难点：《荷马史诗》的认识价值
《神曲》象征寓意的手法
《神曲》思想内容的两重性
《神曲》的多重解读
如何理解哈姆雷特的忧郁和延宕
莎士比亚戏剧情节的丰富性和生动性
安娜的形象
托尔斯泰的“心灵辩证法”
《变形记》的异化主题
卡夫卡小说的艺术特性
【复习思考题】
1．请深入理解古希腊神话对后世欧美文学的影响。
2．《荷马史诗》具有怎样的认识价值？
3．试谈《神曲》的艺术特色。
4．如何认识《神曲》思想内容的两重性。
5．如何理解哈姆雷特的忧郁和延宕。
6．你如何认识和评价夏洛克的形象？
7．请具体阐述莎士比亚戏剧的艺术成就。
8．为什么说简·爱是一个新型女性形象？
9．如何理解简·爱的回归？
10．为什么说《呼啸山庄》具有多重主题？
11．你如何看待希刺克利夫的复仇？
12．分析安娜的形象及其爱情悲剧产生的的原因。
13．《安娜卡列尼娜》的艺术特点。
14．为什么说卡夫卡小说具有寓言性？
15．你如何理解格里高尔的变形？
《中外文学欣赏》课程考核大纲
【考核目的】
本门课程的考核目的：
(1)了解学生对本门课程基本理论和基本知识的掌握情况。
（2）帮助学生认识自己的学习状况，弥补不足之处，为今后的学习打好基础。
（3）为教学提供反馈信息，从而进一步提高教学质量。
【课程学习的基础】
本课程的学习需要有中外文学的基本常识作为基础。课程考核中有些内容涉及到这
部分知识；有些内容虽然不直接考核这些基础理论知识，但会间接的渗透在所考核的问题之中。
【考核的内容范围】
中国文学考核的内容范围主要包括每一阶段的文学发展规律及其特点；重要作家的创作成就；重要作品的思想艺术内容；学生对中国文学作品的分析鉴赏能力。
外国文学考核的内容范围主要包括西方文学的基本脉络和基本知识；西方文学重要作家或作品的相关问题；学生对西方文学作品的分析鉴赏能力。
【考核方法】
第一学期采用纸笔测验闭卷的考核方法。期末闭卷笔试，占60%；平时（出勤、提问、作业等）占40%。
第二学期采用纸笔测验开卷的考核方法。期末开卷笔试，占60%；平时（出勤、提问、作业等）占40%。
【对试题的要求】
题型比例：客观性试题占20%，包括填空、选择、概念等。
主观性试题占40%，包括简答、论述等。
能力性试题占40%,包括分析鉴赏等。
难度等级：分为较易、中等、较难三个等级，大致比例是20：60：20。
【考核的具体内容】
第一章先秦、秦汉、魏晋南北朝文学
知识点：
1．先秦文学的主要成就2．秦汉文学的主要成就3．魏晋南北朝文学的主要成就 4.先秦时期重点作品的思想内容和艺术特色 5.秦汉时期重点作品的思想内容和艺术特色 6.魏晋南北朝时期重点作品的思想内容和艺术特色
考核目标：
1．识记：（1）先秦文学的主要成就（2）秦汉文学的主要成就（3）魏晋南北朝文学的主要成就
2．理解：（1）先秦时期重点作品的思想内容和艺术特色（2）秦汉时期重点作品的思想内容和艺术特色（3）魏晋南北朝时期重点作品的思想内容和艺术特色
3．运用：（1）对具体作品的鉴赏
第二章唐、宋、元文学
知识点：
《图形创意》
《图形创意》课程教学大纲 （课程编码：10８02111３） 一、课程的性质与任务 图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。它是一门理论与实践一体化的综合性课程。课程的主要教学任务是研究如何运用创意思维能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材的基础上,系统地讲授图形设计的有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。通过不同的思维训练,达到独立完成构思独特新颖、具有强烈视觉效果和内涵的创意图形设计。本课程要求理论与实践相结合,在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通,激发学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用的深入思考，并使学生牢固掌握图形创意的理论知识和设计方法。 二、课程学时、学分 课程总学时:60 课程总学分:４ 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于１3级艺术设计专业本科教学。
五、课程教学目的和要求 课程教学目的: 随着艺术设计的不断发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域，图形创意已经成为当今设计领域不可替代的一种表达方式。只有掌握图形语言的心理特征和图形的创意思维，才能为以后设计中的图形创意打好基础。本课程教学目的在于培养学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,熟练掌握图形创意的表现方法和组织方法,启发创意灵感,做出更加优秀的图形创意的设计作品。 课程教学要求: (一）知识目标 了解图形创意的相关理论知识;掌握图形创意的设计规律;理解图形视觉原理在图形设计中的作用;运用图形视觉过程中的规律性和不同的联想形式,开展图形创意设计。 １．通过项目导入与典型案例的教学形式使学生熟悉图形创意的基本概念以及开阔思维的视野，掌握国际设计最新的动态,加深学生对社会和市场的了解。 2．通过快题训练的形式使学生充分把握图形创意的各种思维表现、表现手法的基本知识点。 3.通过实例操作使学生熟练图形创意的设计程序。 (二)能力目标 正确掌握对图形的感觉、选择和理解；具备对图形的概括、加工能力;具备独特的创意思维能力，能够独立完成创意图形创作设计;掌握图形传播的相关理论,为图形创意设计提供理论指导。 1.通过对思维、手绘、创意表达等技巧的综合训练，提高学生进行创意表达的实际操作与创意的组织能力。 ２.使学生充分掌握创意表达的技巧，加强学生创意思维的广度、速度与深度。 ３．提高学生在后续课程如广告设计、海报创意、角色设计、场景绘制等设计课程的实际应用与表达能力,达到学以致用的教学目的。 （三)德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦的学习态度，养成自觉学习、认真观察事物、
文学欣赏大纲(新)
《文学欣赏》教学大纲 （适用于：2013级各专业，参考学时：16学时） 一、课程简介 本课程是为13级各专业第4学期开设的公共选修课，周学时 2 ，总学时16学时。旨在丰富学生的学习生活，提高文学欣赏水平，增加对外国民族名著了解，熟悉外国民风民俗，拓宽知识面，弘扬中国传统文化，吸收外国优秀名篇名著精华，以适应改革开放形势对现代人整体素质的要求。 二、教学目的 主要介绍具有世界影响的文学名著及其作用，多角度地分析作品的主要思想内容，欣赏其中的艺术特色。教学注重采用比较文学的方法，以帮助学生了解中外民族的不同个性、鉴别文化的精华与糟粕，从而增强吸收传统文化与外来文化的“胃功能”。 三、教学要求 面向层次为各专业专科学生。 1、了解文学的基本特点，即文学的形象性、典型性、倾向性；文学创作的基本规律—内容与形式的关系，题材与主题，情节与结构，语言特征，中外文学史常识，以中外重要文学时期最具代表性的作家、作品为线索。 2、理解文学的社会作用，即文学的认识作用、教育作用和美感作用；重要作家、作品的艺术风格、思想内涵及文学成就，注意同一时期中外文学发展的比较，不同时期同一题材作品的穿插介绍，便于学生理解文学的流派变革；注意用现代意识，创造性地鉴赏传统文学作品。 3、掌握不同文学体裁的特征，可侧重于诗、词、小说、散文等体裁；文学作品的一般表达方式，如叙述、描写、抒情、说明和议论等；阅读赏析作品的基本途径和方法，即文学作品欣赏的一般规律。 四、教学方法
以多媒体课件为主，辅以丰富的图片影像资料，以古代、外国文化和文学常识为讲授内容。以适当的提问和讨论激发同学们的思考，增加师生的互动交流。 五、教学基本内容及课时安排 （一）理论教学部分 第一章绪论 一、文学欣赏是一种审美活动 二、文学欣赏是人类文学艺术活动的一个重要构成部分 三、文学欣赏是人类精神生活的需要 教学要求：掌握中外文学欣赏的规律和方法 重点：文学欣赏的性质和特征 难点：欣赏的基本方法。 第二章诗歌欣赏 一、中国古典诗歌欣赏：《诗经》、屈原《九歌》、陶渊明、张若虚、王维、李白、杜甫、白居易、李商隐、欧阳修、李清照、辛弃疾等的诗选。 二、中国现代诗歌欣赏：余光中、海子、席慕蓉、郭沫若、徐志摩、戴望舒、艾青、北岛、舒婷等的诗选 三、外国诗歌欣赏：叶芝、泰戈尔、莎士比亚、歌德、席勒、拜伦、普希金、惠特曼、聂鲁达等的诗选。 教学要求：了解古今中外诗歌的演变与发展 重点：了解诗歌欣赏要从意境、意象、意蕴切入，代表作品欣赏。难点：中外诗歌欣赏比较 第三章散文欣赏 一、中国古代散文欣赏：《左传》、《战国策》、《孔孟语录》、明清散文小品欣赏、李斯、司马迁、韩愈、柳宗元等的作品。 二、中国现代散文欣赏：鲁迅、胡适、郁达夫、朱自清、梁实秋、巴金、钱钟书、余光中、贾平凹、林清玄、吴伯萧等。 教学要求：了解散文文体“四分法”及其他分类 重点：掌握散文的基本特征和代表作品的欣赏 难点：散文艺术感应力的把握
中式面点师中级教学计划与教学大纲
中式面点师中级教学计划与教学大纲 一、培训的目的和任务中式面点是一门实践技艺性强的课程，在教学中必须理论联系实际，通过理论教学和操作示范，要求学员既懂得面点制作的基本理论，又要学会操作，掌握面点代表品种的制作技术。在初级的基础上，更深层次的学习制作面点的工艺。 在初级中式面点师理论知识和技能操作的基础上，培养培训人员掌握系统的面点专业理论知识。具有较扎实的面点制作基本功，会制作多种馅心，制作多种风味小吃、部分节令品种和一般宴席点心。有培养和指导初级中式面点师的能力。 1、课程任务和要求：通过培训，使培训人员员了解制作面点的原料，懂得各种面团形成的性质和机理，掌握各种面团的用途及其制作方法，掌握馅心的制作方法和要求，懂得各种面点成型和成熟的机理。 二、培训中应注意的问题：在教学过程中，应以理论教学为基础，强化操作技能的训练，使培训人员通过学习掌握必要的知识和技能。 三、培训课时安排具体培训课时分配见下表：中式面点初级教学大纲课时分配表章节名称总课时理论课时实习课时机动第一章水调面团 3、1麦粉类水调面团
3、2水调面团的制作 3、3面点制作的工艺流程30228第二章膨松面团 4、1膨松面团的原理 4、2膨松面团的品种 4、3麦粉类化学膨松面团 4、4麦粉类物理膨松面团25817第三章油酥面团 5、1油酥面团特性及形成原理 5、2油酥面团调制工艺20515第四章馅心制作工艺 6、1馅心的分类、作用及制作要求 6、2咸馅制作工艺 6、3甜馅制作工艺25619第五章成型工艺 7、1成形前的基础操作技法 7、2模具、工具成型技法 7、3面点装饰成型 7、4面点艺术成型24816第六章熟制工艺 8、1熟制的作用与导热方法 8、2蒸、煮 8、3烤、烙 8、4炸、煎 8、5复加热法26620合计15035115
《图形创意》教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 【课程编号】××××× 【课程名称】图形创意 Graphics creative 【课程性质】专业核心课 【学时】72学时【实验/上机学时】36学时 【考核方式】项目考【开课单位】 【授课对象】 一、课程的性质、目的和任务 本课程为艺术设计专业必修课，以理论课为主。“创意”是社会人的一种创造性行为，每个人都具有创造的禀赋。设计就是创造行为的体现，为了开发和挖掘这种能力，创意基础课程重点讲授创新的基本模式；创新的创造性思维；创新想象与联想，要求学生通过学习熟悉掌握创新的思维方法，以提高创造性思维的能力。 素质目标：设计本身就是一种创造性活动，创意基础课程的教学目的就是为了使商美专业的学生能够从理性的思维开始对待每一门专业学习，按照一定的创造思维模式去开发和挖掘每个人的创造潜能。 知识目标：了解创意的意义与本质，创意之于设计的重要性。 技能目标：掌握一定的创造性思维与图形的创意性表现方法。 二、教学内容、基本要求和学、课时分配 第一章：课程概述（4学时） 基本要求： 通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念,认识图形的意义和作用。 教学内容和课时分配： 1、什么是图形创意 2、学习图形创意的目的和意义 第二章：图形概述（4学时） 基本要求：
通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念与基本特征,认识图形的意义和作用。 教学内容和课时分配： 1、图形的概念与基本特征 2、图形的意义和作用 3、图形的分类 元素特征图形 具象图形 抽象图形 4、图形的发展趋势 突出创意,强化图形语言的趋向 多学科,多专业的融合趋向 与高科技同步发展的趋向 图形的传播和表现形式呈现多样化的趋向 重点：图形的概念与基本特征 难点：图形的意义和作用 第三章:图形创意思维（16学时） 基本要求： 通过学习要使学生对图形创意的思维方式有新的认识，并且能掌握好不同的思维方式设计图形创意。 教学内容和课时分配： 第一节图形创意思维方式 掌握直觉思维、发散思维、集中思维、逆向思维、类比思维等几种思维方式的创意方法。感受不同的思维方式在艺术作品中不同表现手法。 第二节联想、想象、通感和移情在图形中的作用 (1)联想的定义和在图形中的作用 (2)想象的定义和在图形中的作用 (3)通感的定义和在图形中的作用 (4)移情的定义和在图形中的作用 重点：图形的创意的几种思维方式的理解
《中外动画赏析》教学大纲
《中外动画赏析》教学大纲 课程编号课程类型专门课适用专业动漫设计与制作总学时56 理论学时56 实践学时0 制订日期制订人审核人 一、课程的性质、目的与任务 本课程是动漫设计与制作专业课。本课程的任务是通过对优秀动画影片的分析，从多个角度为学生勾画出动画电影创作的整体线条。由此学会去分析各种风格的动画片和其创作特点，深入了解动画创作的现状。 主要通过从剧作、人物造型、动画设定、镜头画面、CG技术、动画色彩、动画音乐以及市场营销、衍生品的开发等不同的视角，分析影片的成败得失。为学生以后的创作打下基础。方便学生理解和学习动画电影的创作过程。为学生寻求动画艺术上的突破做准备。二、教学基本要求 （1）知识目标 1、了解什么是动画鉴赏； 2、怎样欣赏动画作品； 3、掌握动画剧本评论书写技巧。 （2）能力目标 1、了解动画艺术鉴赏内涵； 2、提高动画审美鉴赏水平。 三、教学内容 第1章什么是动画 1.1 动画的定义 1. 已有的动画定义 2. 动画定义的总结 1.2 动画的特性 1. 动画艺术的特性 2. 动画片与非动画片的区别 第2章哪些是动画 2.1 动画的常规分类 1. 动画创作目的分类 2. 动画的造型分类 3. 动画的叙事结构分类 4. 动画的审美主体分类 2.2 类型动画 1. 类型动画分类 2. 类型动画的特征 第3章动画的发展是怎样的 3.1 动画的起源和技术发展 1. 原始意象“动画” 2. 早期“动画” 3. 动画技术发展
3.2 动画的发展阶段 1. 早期传统“动画” 2. 现代动画阶段 3. 新媒体动画阶段 第4章各国动画面貌如何 4.1 欧洲动画的发展 1. 法国动画 2. 德国动画 3. 英国动画 4. 俄罗斯动画 5. 南斯拉夫动画 6. 欧洲动画的特点 4.2 美国动画的发展 1. 美国动画发展的分期 2. 美国主要动画制作公司 3. 美国动画的特点 4.3 日本动画的发展 1. 萌芽时期(1917－1945年) 2. 探索时期(1945－1962年) 3. 全面振兴的阶段(1963－1978年) 4. 黄金时代(1978－1989年) 5. 世纪末的辉煌(1990－2000年) 6. 新世纪的发展(2001年至今) 4.4 中国动画的发展 1. 中国动画的历史 2. 中国动画学派的特点 3. 中国港台动画 第5章动画是怎样创作的 5.1 动画创作者 1. 动画创作者与社会 2. 动画创作者的基本修养 5.2 动画创作方法 1. 现实主义、浪漫主义与现代主义 2. 原创与改编 3. 改编的方法 5.3 动画制作流程 1. 传统二维动画片制作流程 2. 三维电脑动画制作流程 【知识拓展1】剪纸动画的制作流程【知识拓展2】黏土动画的制作流程第6章动画作品有哪些构成元素6.1 动画叙事 1. 动画的主题 2. 动画的母题
教学计划和教学大纲模板
.. 特种作业 教学计划和教学大纲 嘉兴市万隆工程机械技能培训中心 二○一一年九月
..
.. 目录 特种作业专业教学计划............................................................................... 挖掘机操作教学大纲................................................................................... 厂内机动车驾驶教学大纲 ...........................................................................
.. 挖掘机培训计划 培训目标： 通过系统化培训，使学员熟练掌握挖掘机的安全操作规程及施工中的操作、方法；了解挖掘机的机械工作原理，液压传动、油路、电路等知识，能够对挖掘机常见故障分析、排除。 学习内容： 学习挖掘机的操作与保养知识。 1、操作知识：挖掘机机械的工作原理、保养及操作技巧，学习独立完成土石方计算、挖方、挖沟、挖壕、甩方、平地、装车、爬坡过桥、破碎、过路、拆楼、上下拖板车、旋转定位、挖地基等操作技术。 2、保养维护：学习挖掘机的保养，易损件的更换和日常维护；常见故障的分析与排除。 培训时间 脱产培训45天， 教学理念： 1.实现培训与实际操作零距离; 2.学员与教师零距离互动探讨; 3.制定符合行业发展的教学计划; 4.保持与企业沟通;
.. 5.全面推进使用多媒体教学; 就业方向： 1、路桥建设公司：从事修路、架桥、开挖隧道、大型桥梁建设 2、市政建设公司：从事铺设天然气、管道、自来水管道、排污管道、管网老城改造、新城开发、高层建筑、农村建设与改造 3、能源冶金，水电站建设、煤炭矿山开发建材以及石油天然气管道铺设等工程. 4、水利建设、挖污清淤、围堰填污、人工挖湖 5、挖掘机售后维修站从事挖掘机整机的检测、故障的分析、判断与排除，零部件的拆装与更换工作. 6、从事挖掘机配件的采购、仓储、供应、销售与管理等工作. 7、从事挖掘机生产企业的整机装配、生产流水线各种工序的操作.
图形创意教学大纲.
教学大纲 1、了解图形的概念； 2、理解现代图形创意和图形创意思维； 3、学习重点：应放在图形创意的思维方式，图形创意的思维方法和图形创意的基础训练。 4、图形创意的组织方法和图形创意的应用为该课程的难点，要掌握前后知识的连贯性，活学活用方可解决。 教学计划：共8周，每周16课时 第一周：第一章，图形的概念：图形释义，图形的起源与发展，图形在设计中的重要性和图形语言特征。第二章，现代图形创意：现代图形创意的范畴，现代图形创意的观念，现代图形创意的理念和现代图形创意的文化。 第二周：第三章，图形创意思维：图形创意思维的对象，图形创意思维的主体和图形创意的思维实质和特征。第四章，图形创意的思维方式：发散思维，收敛思维，反向思维。 第三周：第四章从后思维，形象思维。第五章，图形创意的思维方法：联想系列创意，想象组合系列创意，类比系列创意和同构系列创意。 第四周：第五章想象系列，类比系列，同构系列 第五周：第六章，图形创意的基础训练：从特定符号的联想，数字的联想，汉字的联想。 第六周：第六章特定形空间的联想，自我形象的再设计和语言文字与视觉形象的转换进行训练。 第七周：第七章，图形创意的组织方法：图形的形态特征，图形的组织方法和图形的系列化设计介绍。 第八周：第八章，图形创意的应用：主题设计，基础设计与图形设计和专业设计课与图形创意。 课程介绍 《图形创意》是一门艺术设计专业主干基础课程，他承担着将学生已具备的造型能力、创造性思维方式引向专业所需的方向与方法的重任，减少进入专业设计课程以后的学习障碍。《图形创意》课程教学内容分为八章：第一章，图形的概念：介绍图形释义，图形的起源与发展，图形在设计中的重要性和图形语言特征。第二章，现代图形创意：介绍现代图形创意的范畴，现代图形创意的观念，
影视广告赏析课程教学大纲
《影视广告赏析》教学大纲 课程名称：影视广告赏析 英文名称：Commercial Film Appreciation 课程类型：专业基础课程 总学时： 32 （其中理论学时： 32 ，实验学时： 0 ，其他学时： 0 ）考核方式：考试 成绩评定：笔试，以闭卷方式考察，平时成绩占30%，考试成绩占70%。 授课对象：广告学专业二、三年级 先修课程：广告学概论、广告摄影 推荐教材： 《影视广告作品赏析》，李霞翟瑛栋编著，上海交通大学出版社，2011年。 参考书： 1、《戛纳广告幽灵》，卫军英、戴丽娜编著，厦门大学出版社，2004年。 2、《现代广告案例——理论与评析》，何佳讯编著，复旦大学出版社，2000年。 3、由于欣赏的范围较广，所以要求学生广告涉猎各种广告类书刊、网络查阅等。 一、课程目的和任务 本课程是广告学专业的基础课程，主要是向学生介绍影视广告欣赏的方法和评判标准，同时通过大量的经典影视广告案例展示来提高学生的审美能力和鉴赏水平。使学生了解影视广告的一些基本概念和知识，理解影视广告中的感性诉求和理性诉求，思考影视广告创作的规律和原则，掌握影视广告创作中的一些关键元素。并对这些作品进行鉴赏、分析，可以从中吸取许多经验，积累创作素材，为广告专业学生在未来的实践和工作中高起点、高水平的完成任务打好基础。 本课程是理论和实践并重、观念不断更新的学科，通过学习欣赏，使每一个学生都能掌握独立地、正确地评价广告作品的能力，能够针对某一广告作品分析得与失，能够提出自己的看法和观点，能形成文字的评论，并能提出自己的新创意。 二、教学内容基本要求、重点和难点 基本要求：通过本课程的学习，要根据对国内外优秀影视广告的赏析，帮助学生了解影视广告的性质、特点、形态、风格、创意、设计和效果表现，拓宽学生的视野，延展学生的
新概念英语第一册教学大纲及教学计划
新概念英语第一册教学大纲 一、课程性质和任务 新概念英语第一册是练好英语基本功最好的学习书籍。从基本的发音、重音和语调开始，逐步学会使用英语中的基本词汇、语法及句型结构。学好第一册，是练好英语基本功的关键。从而帮助学生进一步巩固所学的知识。 第一册大部分的场景对话和口语基本句型都包括其中，同时，当中的800个词汇全部是英语日常用语中出现频率最高的词汇。应对一般的日常对话, 掌握800至1500个单词,了解和理解“激情联想”英语学习法并进行初步实践掌握英语初级语法。 二、课程教学目标 1、对动词be和have的现在时和过去时会基本的应用； 2、能识别和构造现在进行时； 3、能识别和构成第三人称单数的一般现在时； 4、能识别和构成常规的和少数非常规动词的一般过去时； 5、能识别过去进行时； 6、能识别简单的现在完成时和过去完成时； 7、能识别和用going to, shall和will构造将来时； 8、会基本应用情态动词can, may和must，能识别情态动词could, might, would。 9、能用情态动词（包括do/does, did）构造疑问句和否定句。 10、能用情态动词和疑问词开头回答疑问句； 11、能用-ly, -ily构造副词，以及一些例外（如well, hard, fast）；
12、定冠词和不定冠词，掌握a/an, the的基本应用，以及some, any, no, much, many, a lot of与可数及不可数名词的搭配。 13、能用-s, -es, -ves构造名词，一些例外：men, women, children, teeth等； 14、代词的基本应用：人称代词，物主代词，反身代词； 15、形容词的基本应用：规则比较级，不规则比较级：good, bad, much，many, little； 16、基本介词的应用：表示地点，时间，方向； 17、关系代词：识别和应用who/whom, which, that； 18、句型：This/that; these/those; There is/it is; there are/they are； 19、缩写：it's, I'm, isn't, didn't等； 20、描述日期、星期、季节、数量、昨天、今天、明天、时间。 三、学时分配 序号课程内容课时备注 1 Lesson 1 - 4 2 2 Lesson 5 - 8 2 3 Lesson 9 - 12 2 4 Lesson 13 - 16 2 5 Lesson 17 - 20 2 6 Lesson 21 - 24 2 7 Lesson 25 - 28 2 8 Lesson 29 - 32 2 9 Lesson 33- 36 2
《图形创意与设计初步》教学大纲
《图形创意与设计初步》 教 学 大 纲 广州现代信息工程职业技术学院 2009.9 课程编码学时学分课程类别适用专业 72 专业基础课广告装潢与设计 第一部分课程定位
●本课程属专业必修课，是职业技能课，图形创意是视觉传达设计中一种非常有效的方法，《图形创意》课程是探讨如何运用图形造型能力和图形设计能力表达艺术思维，并完成新颖、具有强烈的视觉效果和深刻内涵的图形。 ●本课程的主要任务是分析阐述了图形创意作为视觉传达中重要组成部分的特点，从而系统、全面的介绍了图形创意的创作要素及创作方法，让学生了解和掌握图形的概念及传递信息的意义，了解图形创意在视觉传达该计领域所具备的重要性。 ●本课程的教学目标是通过相关的学习和实践，使学生掌握图形造型的形式美和构图本身的形式美法则，激发学生思维能力的同时培养思维的跳跃感与严谨性，做到同一个想法通过不同的载体、不同的表现方法、不同的图形调整准确地传达图形所表达的信息。。 ●本课程的前导课程：设计素描、设计色彩、图案设计等。 第二部分教学要求与特色 （一）教学要求 知识教学目标 1.掌握图形创意的一般规律和基本方法。 2.对事物的观察力与记忆力，以及对物体进行系统、连贯思维的能力。 3.了解和掌握分析问题和解决问题的能力。能较深入细致地从不同角度分析问题，运用发散思维、逆向思维、收敛思维等多种创造性思维方法展开多条设计思路，寻找多种构思方案。 技能培养目标 1．具备对图形的准确刻画、概括加工、提炼升华以及元素替换的能力； 2．锻炼学生动手能力，培养岗位群所需要的设计制作技能； 3．培养学生的学习能力和创造能力，引导学生深入探究专业知识的能力； 4．培养学生的设计表述能力、沟通能力和团队合作精神。 （二）课程特色 ●该课程强调理论与实践相结合，在教学中要求理论知识的系统讲授，要求突出重点，难点，将图形创意的概念、定义、特征和规律加以系统地讲授，让学生全方位地了解该门课程的理论部分知识。同时本课程实践性较强，其特殊性在于是其它各设计门类的基础，因此又需利用多媒体教学手段，结合大量图例加以
《英美经典短篇小说赏析》课程教学大纲
《英美经典短篇小说赏析》课程教学大纲 A Guide to Classic British and American Short Stories 学分：2 总学时：32 课程性质：选修课 考核方式：考查适用专业：各类专业 一、课程性质、目的与任务 1. 课程性质：本课程是高等学校非英语专业的一门选修课，是为培养学生了解英国和美国文学短篇小说知识而设置的一门选修课程。 2. 教学目的：本课程旨在帮助学生全面了解英国和美国在不同历史时期所出现的重要作家与作品、风土人情与习俗、历史与文化等，通过经典短篇小说的分析，让学生能欣赏原作的风格、语言等，从而更好地把握英语，更全面地了解英国和美国的政治、经济与传统，扩大知识面，提高文学修养。 3. 教学任务：通过对英国文学和美国文学发展的主要阶段中的著名作家的短篇作品的分析，使学生掌握基本的短篇小说构成要素、在英美文学史上著名的短篇小说家以及分析小说的基本方法。本门课虽然是一门选修课程，但是，它对学生进一步学习和掌握英美文学有着重要的辅助作用。因此，要求学生在培养自己学习兴趣同时，增加短篇小说理论知识，更重要的是，加强学生对短篇小说理解及分析能力。 二、教学基本要求 1. 重点掌握：所选短篇小说涉及到的著名作家的写作特色，短篇小说的重要因素包括主题，内容，写作技巧，象征意义等。 2. 一般了解：作者的生平，所选短篇小说涉及的与英国和美国文化相关的背景知识。 三、课程内容与学时分配 第一讲英美短篇小说简介（4学时） 1. 重点：短篇小说的概念、短篇小说的基本要素、Rip Van Winkle和The Minister's Black Veil的基本要素及主旨内涵。 2. 难点：短篇小说的基本要素、Rip Van Winkle和The Minister's Black Veil主旨内涵。 3. 主要内容 3.1、短篇小说的概念
课程教学大纲及教学计划
课程教学大纲及教学计划 课程性质、地位及任务： 动物营养与饲料课程是高等职业院校畜牧及畜牧兽医专业的一门必修专业基础课。本课程共84学时，其中理论讲授64学时，考试课。 动物营养与饲料是教导学生从一般基础知识进入专业实践技能培养的桥梁，一方面以生物化学、生理学等学科为基础发展而来，一方面有助于学生掌握各种专业知识和技能。《动物营养与饲料》将动物与饲料作为统一研究对象，将营养需要与营养源作为统一的研究中心，将动物生产性能与饲料生产效益作为统一的研究目的，并且通过对动物生长、繁殖和生产全过程的营养需要和营养源利用的测定，确定了动物的营养需要量和饲料的营养价值，将动物研究成果应用于畜禽饲养实践，从而推动了畜牧业生产的发展。 本课程的任务是在研究饲料中营养物质在动物体内转化规律的基础上，掌握饲料中营养物质的转化与动物营养需要的关系，为动物生产者提供理论根据和实际指南，以提高动物对营养物质的利用率，达到以最少的饲料、最短的时间为人类提供量多质优且安全的动物产品。本课程培养学生识别常见饲料、测定饲料营养成分的能力；能根据具体饲料条件灵活设计日粮配方。 教学基本要求： 1、了解饲料与畜体的化学组成、饲料的营养物质及其主要功能。 2、了解生长、繁殖、泌乳、育肥、产毛、产蛋等动物营养需要的特点。 3、掌握蛋白质、碳水化合物、脂肪、矿物质、维生素的主要营养作用及主要相互关系。 4、掌握运用反刍家畜、单胃家畜与家禽体内三大有机物质消化代谢特点，合理确定蛋白质、氨基酸、氨化物、粗纤维、脂肪等主要营养物质的供给。 5、在提供分析仪器设备等基本条件下，独立掌握按规程完成饲料营养成分常规分析方法。 6、熟练掌握各种饲料因素对动物产品产量及品质的影响。
最新《图形创意设计》教学大纲
课程编号：01174 1 课程名称：图形创意设计（Graphic Creative Design） 2 3 4 5 一、课程的性质、地位和任务 6 7 本课程作为设计类学科的专业必修课程，在整个设计学科中尤为重要。它为学生在8 将来的专业设计中更具理论基础，更具审美能力创造力打下基础。 9 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。使他10 1服装教研室
们掌握现代图形设计观念，创意策略，表达方式和造型规律，熟悉各类图形的特点并能11 灵活应用。在教学中强调理论与实践相结合，通过讲授与大量配套练习有意识引导学生12 将所学知识运用于平面设计各领域，为今后的设计实践打好基础。 13 14 二、课程章节的教学内容及学时分配 15 16 17 18 19 2服装教研室
三、教学章节教学目的、基本内容要求、重点和难点 20 第一章概论 21 1．学习目的 22 通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革，明确图形在现代23 视觉传达中的优势，树立科学的现代图形设计观念。 24 2．基本内容要求 25 （1）掌握图形的概念。 26 （2）掌握图形与人类的传播（文字、印刷、影像）。 27 （3）图形思维活动。 28 重点：本门课程的主要研究内容。 29 难点：图形创意设计与人类的的关系。 30 第二章图形的基本要素 31 1．学习目的 32 通过本章学习，使学生了解图形是由设计生成的一种以信息传播为目的的视觉形33 象，是一种视觉语言。 34 2．基本内容要求 35 （1）形象 36 （2）意义 37 3服装教研室
《文学欣赏》教学大纲
《文学欣赏》教学大纲 一、课程性质与任务 《文学欣赏》是高职高专院校的一门公共艺术课程、必修选修课程，是面向高等职业学院所开设的文化素质教育核心课程之一，是高校实施素质教育的重要手段和有效措施之一，是高校艺术教育的重要组成部分。《文学欣赏》的首要任务在于——通过对中国古代文学经典与近现代优秀作品的感知鉴赏和中国文学史的梳理，使学生熟知悠久灿烂的中国文化与文学，培育学生的爱国情怀和民族自豪感，增进其文化自信；通过艺术理论和艺术鉴赏活动的熏染，有助于学生树立正确的人生观、世界观、价值观，有助于学生创造性思维和创新意识的培养，有助于学生产生愉悦的心情，从而产生乐观向上的生活、学习、工作心态。由此，为学生日后和谐融入社会、无缝对接奠定基础。课程力求促进学生身心和谐、健康的发展，促进学生的思想交流、品格完善和性情陶冶。通过鉴赏艺术作品、学习艺术理论、参加艺术活动等教学实践，使同学们树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，促进全面和谐发展。通过对艺术作品的形式、种类、特点及其欣赏方法等进行分析讲解，从而扩大学生的知识面，全面提升学生的审美能力、艺术感知能力及创造性思维能力。 《文学欣赏》课程强调实用性，突出作品的核心地位，不再一味强调体系与理论；将艺术现象与社会生活、工作实践相结合，通过对体悟作品助学生学会生存与生活。依据当下社会对当代大学生的素质要求，即爱心包容、积极上进、理性从容，通过上述要点在艺术经典中撷取作品典范；依据既有的文学史与文学选编，撷取具备极高的美学意义和深度意义的作品典范；依据当前与艺术相关的社会热点，与时俱进，撷取学生较为感兴趣的作品典范，从而把课堂变成培养学生的艺术兴趣和关联生活的阵地。《文学欣赏》力求以鉴赏活动为教学的核心，即以学生为艺术鉴赏活动的主体，教师在鉴赏活动起主导作用。通过幻灯、录音、视频等多媒体手段达到学生与教师、学生与学生的多变互动。教学中，务求以艺术鉴赏活动为主体，以艺术作品为教学的焦点，回避艰涩的理论。 本课程主要讨论中外历代文学与影视的作品、大家、流派、思潮及社会形态与艺术的关系，培养学生用自己的观点评价不同历史时期和地域文化的艺术作品的价值。
《图形创意》 课程教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 适用于四年制本科视觉传达设计专业 学分:3 总学时:48 理论学时:24 实验/实践学时: 0/24 专业基础课/必 修课 一、课程作用与目的 《图形创意》课程是四年制本科视觉传达设计专业的一门专业必修课。目的在于通过写生、变形、提炼与再创作、培养学生认识和创造美的能力，提高学生的创造性思维能力，摆脱习惯的思维方式，从新的角度去观察、认识、理解、表达事物。本课程在整个设计学科中相当重要，它为学生在将来的设计工作中更具形式美的意识与实践能力打下良好的创意基础。 二、课程基本要求 《图形创意》课程是通过相关的学习和练习，使学生掌握图形造型的形式美和构图本身的形式美法则，激发学生思维能力的同时培养其思维的跳跃感与严谨性。做到同一个想法通过不同的载体、不同的表现方法、不同的图形调整，准确地传达图形所表达的信息。 学习本课程后，应达到下列基本要求： 1．通过理论讲授使学生对图形设计有全面的认识和了解，并通过由浅入深的设计练习，使学生的创造性思维得以开发。 2. 从现实的生活中寻求新的创意。 3 要求把握事物变化的全过程，做由此及彼、由表入里、由浅及深、推陈出新的创意设计。 4. 创意要从生活出发，关注生活、捕捉生活，提炼生活，表现生活，这是对学生的第一要求。
5. 大量的练习作业，用手、用眼、用脑，三位一体。 三、教材及主要参考书 1．使用教材： 根据学院征定教材要求选择优秀教材。 参考教材： 《图形创意设计与应用》席涛，毛溪著，人民美术出版社，江西美术出版社，2009（普 通高等院校“十一五”国家级规划教材） 补充教材：自编讲义，课程PPT 2．主要参考书： [1] 《图形创意》(第一版)，林家阳著，黑龙江美术出版社，2002 [2] 《现代图形设计》，赵希岗著，中国建筑工业出版社，2007 [3] 《北欧图形设计[瑞典]》，帕特里克·桑德韦斯特，上海人民美术出版社， 2006 [4] 《图形创意》，杨为渝，重庆大学出版社，2004 [5] 《图形创意》，卢少夫著，上海人民美术出版社，2003 四、课程内容 第一章导论 主要内容：图形创意课程的基本内容、图形创意课程的目的和意义、图形创意课程与其他课程的关系。 重点：图形创意课程的目的和意义。 难点：理解图形创意课程的意义。 教学要求：了解图形创意课程的基本内容、目的和意义。
林雪娇-《经典动画片赏析》教学大纲
《经典动画影片赏析》教学大纲 大纲说明 课程代码：总课时：32课时（理论教学32课时，实践教学0课时） 课程类别：选修课程 总学分：2学分 适用专业：本科 课程的性质、目的、任务：《经典动画影片赏析》是本科公选课程。 动画片是人类从事艺术活动的一个特殊阶段，它反映了儿童的天性，表现出儿童的形象思维，是儿童用来表达思想感情的特殊视觉语言。动画片能培养和提高儿童敏锐的审美感受力，丰富的审美判断力和审美创造力。目前中国动画片市场处于一个不稳定的过度转型阶段，鱼龙混杂，大量低质、劣质动画片充斥市场，而真正意义上的优质影片却是凤毛麟角。通过本课程的学习，使学生了解动画片与儿童的关系；了解儿童喜欢动画片的原因以及动画片对儿童各方面的积极消极的影响；通过观摩分析中外经典动画片，提高学生的动画鉴赏能力；提高学生将有效的动画资源用于教学的能力，为将来从事小学教育事业打好基础。 教学基本方式：主要采用讲授、小组讨论、案例分析等教学方法，在重视理论知识教学同时加强实践能力训练，通过动画影片实例讲解，幻灯片展示以及多媒体教学手段向学生展示与讲解，并通过课堂动画影片赏析进行教学，使学生能直观的学习动画影片分析，利用其声、光、电等先进技术辅助教学，以提高学生的学习兴趣，促进学生积极思维；扩大课堂知识的容量，丰富课堂教学内容；减轻学生记忆负担，提高学生学习效率。 大纲的使用说明：由于本课程暂时无任何教材可用，故大纲的制定以自编教材为蓝本；在每章的教学纲要中都标明了课时、讲授要点、重点和难点，在具体授课时可依此为参照；本课程理论教学32学时，在实际教学中，可结合实际适当安排理论教学、实践教学和自学的相应内容。 大纲正文 第一章动画片概述课时：4课时（理论教学4课时，实践教学0课时） 基本要求：了解什么是动画。了解当代动画的几种表现类型。掌握动画片的的基本特点。 重点：当代动画的几种表现类型。 难点：动画片的基本特点。 教学内容： 第一节中外经典动画片片段欣赏 一、中外经典动画片片段欣赏 二、问卷调查
视觉传达专业《图案与图形创意》本科 课程教学大纲
《图案与图形创意》课程教学大纲 一、基本信息 1、课程名称： 图案与图形创意/ Basic Pattern and Graphic Design 2、课程代码： 162Y092 3、课程类别： 专业核心课 4、课程性质 专业必修 5、学时/学分： 64(16+48上机）/ 4 6、先修课程： 设计素描、设计色彩、平面构成 7、适应专业： 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 （一）课程教学目的 该课程是为了培养图案思维、审美能力和表现能力的训练，属基础范围，为今后装饰图案的应用设计打下必要的基础。 （二）教学内容与学时分配 了解图形的基础知识和创意的思维过程，运用创造思维，借助视觉形象手段将巧妙而有价值的构思表达出来，从而用于信息、情感和文化交流的活动过程。结合国内外优秀图形作品与名家名作以及优秀学生设计作品的深入解读，讲解图形创意的思路、流程、方法等，并通过设计合理、实用的实战课题，训练学生的创意思维和设计能力。 第一章基础图案概论（4学时） 了解：图案发展史、含义。
理解：图案的分类。 掌握：图案的功能。 重点内容：图案的功能。 教学难点：图案的分类与功能。 第一节图案发展史。 知识点：图案的发展史。 第二节图案的分类与功能。 知识点：图案的分类与功能。 第二章图案的写生与变化（8学时） 了解：花卉、动物、风景、人物写生方法。 理解：花卉、动物、风景、人物写生到变形的过程。 掌握：花卉、动物、风景、人物变形方法。 重点内容：图案的写生方法。 教学难点：图案的写生与变化。 第一节图案的写生。 知识点：图案的写生方法。 第二节图案的变化方法。 知识点：图案的变化过程及方法。 第三章图案的组织构成（12学时，含8学时上机） 了解：图案的基本要素。 理解：单独纹样连续纹样的组织形式。 掌握：单独纹样连续纹样的运用方法。 重点内容：单独纹样与连续纹样的组织形式。 教学难点：单独纹样与连续纹样的运用。 第一节单独纹样。 知识点：单独纹样概念及制作方法。 第二节连续纹样。 知识点：连续纹样概念及制作方法。 第四章图案的形式法则及原理（12学时，含12学时上机） 了解：图案的形式美法则安定与比例、渐变与突变、统觉与错觉。
2020年教学大纲教学计划
教学大纲教学计划 教学大纲是指学校每门学科的教学纲要。其中包括教学目的、 教学要求、教学内容以及讲授和实习、实验、作业的时数分配等。下面是为大家整理的关于教学大纲的教学计划，欢迎大家的阅读。 一、几个基本概念的辨析 在我国中小学课程的研究过程和实施过程中，有一些人们经常 使用但又常常不能准确把握其含义的概念。这些概念直接影响着我们对中小学课程的基本认识，因此有必要分几组对它们作一些辨析。 （一）教学计划、教学大纲、课程标准、课程方案 1.教学计划：有两层含义： （1）通常指学校和教师对教学工作的设想和安排。一般有学年或学期的教学进度计划、教材的单元教学计划及一节课的教学计划等。 （2）意义同课程计划，指国家教育行政部门根据一定的教育目的和培养目标制定的各级各类学校教学和教育工作的指导性文件，它具体规定着学校应设置的学科、各学科的教学顺序和各学年的教学时数，并全面安排学校的各种活动。这里探讨的教学计划属后者。 2.教学大纲：指国家教育行政部门规定学校各门学科的目标任务、教材纲目和教学要点的指导文件。它以纲要形式规定着各学科的知识、技能、技巧的范围和结构，体现着国家对各科教材与教学的基本要求。教学大纲一般由说明与本文两部分组成，前者扼要说明本学科的教学目的与任务、选择教材的主要原则与依据、教学方法的建议等；后者具体列出本学科教材的篇章节目、内容要点、上课时数、实
际作业（实验、练习、实习）的内容与时数以及其他教学活动的时数等。 3.课程标准：确定一定学段的课程水平及课程结构的纲领性文件。课程标准一般包括课程标准总纲和各科课程标准两部分。前者是对一定学段的课程进行总体设计的纲领性文件，规定着各级学校的课程目标、学科设置、各年级各学科每周的教学时数、课外活动的要求和时数以及团体活动的时数等；后者根据前者具体规定各科教学目标、教材纲要、教学要点、教学时数和编订教材的基本要求等。1952年后，前者改称“教学计划”，后者改称“教学大纲”，其关系如下图所示：来源：作者：zj[字体：大中小] 4.课程方案：与课程总纲、教学计划、课程计划同义，国内外 的有关课程文献中间或有人使用这一术语。 在以上几种概念中，“教学计划”、“教学大纲”系由苏联引进，是从俄语直接翻译过来的。从1952年开始一直沿用至今。“课 程标准”实际上是在我国使用最早的一个概念。1912年1月，中国 政府教育部公布《普通教育暂行课程标准》，之后曾长期沿用这一概念。中华人民共和国成立初期也曾颁布过小学各科和中学个别科目的课程标准（草案），至1952年刚好沿用约四十年。目前台湾的中小 学仍使用课程标准一词。从这个意义上来看，课程标准是我们本民族长期使用过的一个固有概念，而教学计划、大纲则是舶来品。并且，教学计划在使用过程中还容易出现歧义，让人误解为教师的教学进度计划。在新颁布的九年义务教育教学计划中，国家教委已正式用“课
图形创意教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 总学时：64学时（讲授/理论12学时，实践52学时） 适用专业：艺术设计专业（视觉传达设计方向） 先修课程：结构素描、色彩、平面、色彩构成、立体构成、图案 一、本课程地位、性质和任务 课程地位、性质： 图形创意是艺术设计视觉传达专业的重要限选课。课程从创造性思维的角度寻求审美的现代感和图形传播的现代模式。为我国设计教育的必修课。 课程任务： 图形创意摆脱传统的思维模式，关注的是如何创意,运出视觉语言形式进行信息传达，研究、探索正确、有新意的传播方式，探索用多角度、发散的思维方式进行具有强烈视觉冲击力的表达的可能性。有意识地促进学习者了解现代设计的基本思维方式、观念，实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态为主动利用灵活的构思创造独特创意表达的转变。对学生的创造意识的培养和创意思维的训练是图形创意课程的内核。 二、课程教学的基本要求 《图形创意》课程是艺术设计专业之专业基础必修课。一方面使学生开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法，使学生有意识观察客观世界，从生活中积累知识，发现创意元素，在学习和创造中构建广泛的知识结构，加深对图形语言重要性的认知；使他们懂得用何种手段让图形更具内涵，以创造性的思维模式寻求审美的现代性，确保向专业设计的自然过渡。另一方面使学生更具开拓和创新精神，适应社会、市场与国际需求。 三、课程学时分配、教学要求及主要内容 (一) 课程学时分配一览表
(二) 课程教学要求及主要内容 第一章图形的概念 教学目的和要求： 综合说明图形的基本概念、作用，使学生对图形的特征有全局性的认知教学重点和难点: 图形在设计中的重要性和其语言的特征。 教学内容： 1、图形释义 2、图形起源与发展 第二章现代图形创意 教学目的和要求： 推介现代图形创意的观念、理念和文化内容 教学重点和难点： 现代图形创意的观念、理念和文化内容 教学内容： 1、现代图形创意的范畴
艺术赏析 教学大纲
《艺术赏析》教学大纲 1.课程的基本描述 2.教学定位 2.1 课程教学目标 学生通过本课程的学习，对艺术门类有了系统的了解和掌握，培养学生全面的艺术常识、较高的艺术修养以及增强人文素质等。艺术欣赏的另一项重要任务是指导艺术创造主体进行艺术创造，指导艺术接受者正确掌握艺术鉴赏与艺术批评。本课从审美规律和艺术创造规律方面对艺术创造主体——艺术家的涵义作了深入的解释；对艺术创作过程中的各个环节给了详细的剖析；并对艺术创造活动中艺术家的心理要素与艺术思维进行了深入的揭示，为艺术创造者的艺术创造提供了借鉴和指导。 2.2课程的主要特点 本课程是普通高等学校广播电视编导专业的一门专业限选课程。对于艺术接受者，则指导其遵循审美规律和艺术规律；了解艺术传播的涵义；理解艺术鉴赏的意义；掌握艺术鉴赏的过程；理解艺术批评的内涵与功能等。21世纪是一个多元化发展的新时期，新的艺术形式不断涌现，比如电视与舞蹈的融合产生了电视舞蹈，电视与音乐结合产生了电视音乐会等等，这就要求艺术类学生在掌握本专业技能的同时对其他相
关艺术学科的内容有所掌握，交叉运用多种艺术形式的优长来丰富本专业的学习和发展，艺术概论课程的设置正是基于时代发展的需求，从各个艺术门类的本源出发，从感性上获得美感和愉悦，从理性上形成新的艺术思维，创造性的将其应用于本专业的实践创作。 2.3教学方法 本课程主要采用探究式教学教学、案例教学、以及传统授课等教学方法。通过探究式教学完成建筑、电视、电影、音乐、舞蹈等艺术门类的等讲解内容。本课程结合中外著名的艺术作品，引用经典作品片段，以简述理论知识，尽可能地发掘欣赏美与发现美的能力。 3.知识点与学时分配 3.1 课程覆盖的知识领域和知识单元汇总 涵盖的知识体系